Meistere lose Malweise – Lerne, ein Winter in Aquarell zu malen. | Sukrutha Jagirdhar | Skillshare

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Meistere lose Malweise – Lerne, ein Winter in Aquarell zu malen.

teacher avatar Sukrutha Jagirdhar, Watercolor Artist I Creative Entrepreneur

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Hallo Willkommen !!

      1:25

    • 2.

      Kunstbedarf

      1:41

    • 3.

      Farbpalette

      4:59

    • 4.

      Was ist lose Malweise ?

      4:40

    • 5.

      Klassenprojekt – Skizzieren

      10:17

    • 6.

      Klassenprojekt – Masking Fluid

      3:16

    • 7.

      Klassenprojekt – erste Ebene

      12:14

    • 8.

      Klassenprojekt – Zweite Ebene

      11:40

    • 9.

      Klassenprojekt – Dritte Ebene

      10:02

    • 10.

      Klassenprojekt – Letzte Details

      13:31

    • 11.

      Vielen Dank!

      0:28

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

160

Teilnehmer:innen

20

Projekte

Über diesen Kurs

Wenn du schon immer ein lockeres und ausdrucksstarkes Aquarellbild malen wolltest, aber nicht wissen, wo du anfangen solltest, dann ist dieser Kurs genau das Richtige für dich.

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Lose Aquarellmalerei legt Wert auf die Erfassung von Wesen und Stimmung einer Szene anstatt ein detailliertes Bild zu malen... Der Fokus liegt auf der richtigen Form und Strukturen und nicht viel auf Details..

Dinge, die du in diesem Kurs lernen wirst.

  • So betonen Sie es auf das Malen von Formen und Strukturen im Projekt
  • Lerne die Kontrolle und den Perfektionismus los, während du malst
  • So vermeiden Sie scharfe Details im Projekt
  • Lernen, das Bild nicht zu überarbeiten
  • Betonen Sie das Erfassen von Stimmung und Essenz eines Gemäldes anstatt auf das Malen eines detaillierten Bildes

Der Kurs hat im Grunde drei Techniken..

  • NASS-IN-NASS-TECHNIK
  • Nass-auf-Trocken-Technik
  • Rewetting

Dieser Kurs ist perfekt für Fortgeschrittene und fortgeschrittene Intermediate die ein lustiges und abenteuerliches Gemälde ausprobieren möchten... wenn du Anfänger bist, kannst du einen neuen Stil des Gemäldes in diesem Kurs lernen, vielleicht wirst du dich darin verlieben?

Am Ende dieses Kurses wirst du nicht nur ein klares und präzises Verständnis von losen Stil von Aquarellmalerei haben, sondern auch ein skurriles loses watercolor erstellt haben.

Materialien, die du brauchst.

Papier – Fabriano artistco 100% Baumwollpapier

Farben – Whitenights Farben

Pinsel – Silverblack Samt Nr. 14 und 6, 6,Silver

Geweben, ein Tissues, ein Maskierband und Maskierflüssigkeit

Bereit? Lass es los..!!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Sukrutha Jagirdhar

Watercolor Artist I Creative Entrepreneur

Kursleiter:in

Hello, Everyone

I'm Sukrutha, the artist behind @watercolors_by_sukrutha on instagram..

Paints & Papers have always fascinated me.. I have tried various different mediums over the years but none of them are as better an option as watercolor medium..the magical flow of paint on wet paper, the thrill of unpredictability, the magical soft end results were my final answer..!!!

I always challenge myself to explore and experiment different themes and subjects.. I share my thoughts on failures and successes equally on instagram..its all such an interesting process and my life with watercolors is always an adventure..:)

I teach watercolors privately, on my instagram profile as well as here on skillshare..i always look forward to share my passion of watercolor... Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Kunst und Illustration Malen Aquarell
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
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Transkripte

1. Hallo Willkommen !!: Wenn Sie schon immer ein lockeres und ausdrucksstarkes Aquarellgemälde malen wollten , aber nicht wissen, wo Sie anfangen sollen. Dieser Kurs ist für dich. Bei lockerer Aquarellmalerei die Essenz und Stimmung einer Szene einzufangen, anstatt ein detailliertes Bild zu malen. Hallo, ich liebe Aquarellkünstler mit Sitz in Indien. In der heutigen Klasse lernen wir, wie man ein wunderschönes, lockeres Winterstadtbild malt. Zunächst werden wir herausfinden, welches Kunstmaterial wir benötigen werden. Später werden wir ein paar einfache Tipps und Techniken lernen , wie man einen lockeren Malstil malt. Danach beginnen wir mit unserem Klassenprojekt. Diese Klasse hat grundsätzlich drei Techniken. Nass-in-Nass-Technik, Nass-auf-Trocken-Technik und Niettechnik. Da der Künstler perfekt für Fortgeschrittene und Fortgeschrittene , möchte er ein lustiges und abenteuerliches Gemälde ausprobieren. Und wenn Sie ein Anfänger sind, können Sie in diesem Kurs auch einen neuen Malstil lernen . Bist du bereit? Lass uns anfangen. 2. Kunstbedarf: Was die Vorräte angeht, werde ich zuerst über Zeitungen sprechen. Ich habe Fabriano verwendet, 100% Baumwolle, 300 g/m2, kaltgepresstes Papier. Ich habe diese Zeitungen in Rollen aufgeteilt und sie mit einem Cutoff zerschnitten. Achten Sie besonders auf die Textur dieser Papiere. Aber Sie können alle Papiere verwenden, die Sie haben. Stellen Sie sicher, dass 100% Baumwolle und 300 GSM vorhanden sind. Ich habe nur drei Pinsel verwendet und sie sind von Zillow Blackwell nass. Das ist Hockeybürste. Ich benutze es für die ersten Waschgänge. Diese Pinsel, silberschwarzer Samtpinsel Nummer 14. Dies ist der Pinsel, den ich hauptsächlich in diesem Klassenprojekt verwendet habe. Und dieser ist Pinsel Nummer sechs, ich verwende ihn für feine Details. Ich habe Winsor und Newton Masking Fluid für dieses Klassenprojekt verwendet , um einige Bereiche abzudecken. Wenn Sie dies nicht haben, können Sie weiße Gouache verwenden. Stattdessen. Ich habe Gaumen, Taschentücher und einen Wasserkrug und Klebeband verwendet. Diese sind übrigens alle wichtig. Eine spezielle Farbpalette für dieses Klassenprojekt, auf die im nächsten Video eingegangen wird . 3. Farbpalette: Ich habe nur drei Farben verwendet. Und all diese drei Farben stammen von einer Marke namens White Knight. Diese Farbe ist tief goldfarben. Es ist irgendwo zwischen Gelb und Orange. Und die zweite Farbe ist verbrannte Sienna. Du hast gesehen, wie ich diese Farbe oft benutzt habe. Die endgültige Farbe ist Kieferngrau. Verwenden Sie diese Farben in Kombinationen. Das heißt, ich habe all diese Farben irgendwann miteinander vermischt . Jetzt werde ich alle Farbkombinationen besprechen , die ich hier verwendet habe. Schließlich habe ich weißes Aquarell verwendet, um dies zu malen. Nein, das ist nicht meine Güte, das ist weißes Aquarell. Lass mich zuerst diese Farben aussuchen und später werde ich dir sagen, welche Farbkombinationen ich verwendet habe. Ich fange von hell nach dunkel an. Das ist goldtief. nächstes nehme ich Burnt Sienna Als nächstes nehme ich Burnt Sienna und binde Greer endlich. Lass mich das mit meinem Stift beschriften. Diese Café-Bar, die du hier siehst, habe ich Golden Deep gemischt mit verbrannter Sienna verwendet. Für den oberen Teil des Papiers neben der schwarzen Tür habe ich eine Mischung aus gebrannter Sienna und Kieferngrau verwendet , um diesen dunklen Farbton zu erhalten. Und für die Gebäude im Hintergrund habe ich eine sehr helle Mischung aus goldfarbenem, tiefgebranntem Sienna und Pintsgrau verwendet . Wie gesagt, es ist sehr, sehr leicht, also sehr wenig Pigment und viel Wasser. Ich habe Kieferngrau verwendet, um die Türen für diese Gebäude zu streichen . Das sind also alle Farbkombinationen und die Farben, mit denen ich das Stadtbild gemalt habe , haben die Markenfarben White Nights. Sie können jede Marke der gewünschten Farben verwenden. Und für den Farbton, bitte achten Sie darauf, dass Sie alle den goldenen, tiefen Farbton haben, sodass Sie stattdessen orange Farbe verwenden können. Das war's für die Farbpalette für den heutigen Unterricht. Also springen wir zum nächsten Video und schauen uns WhatsApp an. 4. Was ist lose Malweise ?: Lassen Sie uns ein paar Dinge über den lockeren Malstil sprechen. Wenn Sie die Essenz einer Landschaft malen, von einem lockeren Malstil, anstatt ein sehr detailliertes Bild spricht man von einem lockeren Malstil, anstatt ein sehr detailliertes Bild zu malen. Jetzt werde ich ein paar Dinge über diesen speziellen Stil auflisten . Und während wir mit dem Video beginnen, werde ich all diese Dinge im Detail erklären. Sehen Sie sich ein Beispiel an, eine Landschaft hier. Ich habe gerade ein paar Gebäude und ein Auto gezeichnet. Und ich werde damit beginnen , das Papier zu benetzen. Der letzte Punkt beim lockeren Malstil ist, nur die Formen und Strukturen in der Landschaft zu malen. Ich werde z. B. nur die Struktur der Gebäude hervorheben. Das heißt, ich werde die Gebäude und Türen sehr leicht, sehr locker streichen . Wenn das kein loses Gemälde gewesen wäre, hätte ich den Details viel Aufmerksamkeit geschenkt, diesen Gebäuden. Aber im Moment male ich nur die richtigen Formen. Lose Lackierung kann meistens nass in nass erfolgen. Aber in dieser Landschaft werden wir auch die Nass-auf-Trocken-Technik anwenden. Und wir verwenden das Zurücksetzen auf das zweite Band im lockeren Malstil, um sehr scharfe Details zu vermeiden. Z.B. Ich hätte eine Menge Dinge mit dem Laden machen können. Ich hätte Schatten hinzufügen können, ich hätte den Rand und die Gilmore-Struktur hinzufügen können, aber ich füge nur eine Schicht Kieferngrau hinzu, und ich belasse es dabei, weil die Form wichtig ist und nicht das Detail . Der letzte Schritt ist, die Kontrolle zu verlieren. Ich weiß, dass wir nicht in einer Minute die Kontrolle verlieren können. Es braucht viel Kraft in uns, um zu verhindern, dass wir perfekt sind. Aber bei lockerem Malen dreht sich alles darum. Das Ziel hier ist, Spaß zu haben und sich beim Malen entspannt zu fühlen, anstatt durch Perfektionismus belastet zu werden. Fangen Sie die Emotionen ein, die Sie fühlen , wenn Sie eine Szene in der Natur sehen. Das alles ist nett zu hören. Ich weiß, aber es wird nicht bei einem einzigen Würfel passieren. Daher würde ich vorschlagen , Hi Class als eine Übung für Sie zu betrachten , um einen lockeren Malstil zu erlernen. Für mich waren viele Versuche und Übung erforderlich, um einen lockeren Malstil zu malen. Es ist ziemlich schwierig als ich dachte. Aber endlich bin ich hier. Ich hoffe, ihr probiert diesen Kurs aus. Und wer weiß? Vielleicht verliebst du dich einfach in diesen Stil. Bist du bereit, es herauszufinden? Dann lass uns zum nächsten Video springen. 5. Klassenprojekt – Skizzieren: Lass uns anfangen zu skizzieren. Ich werde den Bürgersteig zeichnen. zuerst den Bürgersteig skizziere habe ich auch die perfekte Perspektive. Der Prozess des Skizzierens mit mir fällt etwas schwierig. Ich habe die endgültige Skizze, MAs, auf der Registerkarte Ressourcen unten hochgeladen . Sie können das Bild herunterladen und direkt auf Ihr Aquarellpapier nachzeichnen. Der Bürgersteig. Ich werde die große Café-Tafel zeichnen. Das ist unser Haupthighlight dieses Gemäldes. Und der Einfachheit halber werde ich das endgültige Bild hier auf dem Bildschirm platzieren , damit Sie verstehen, was ich hier skizziere. Ich sage es als Cafe, und es muss nicht perfekt sein. Sie können es später jederzeit mit White Quash korrigieren. Nun, das ist der Bürgersteig und diese Café-Tafel sind die wichtigsten Dinge, auf die Sie bei dieser Skizze achten müssen . Wenn Sie also diese beiden Dinge richtig verstehen, können Sie die verbleibenden Strukturen eine nach der anderen bauen. Und das ist die Telefonzelle, die ich direkt neben dem Bürgersteig skizziere. Skizzieren Sie nun die drei Dosen , die Sie auf dem letzten Bild sehen. Ich skizziere die Ampeln. Das Auto und sei vorsichtig, wenn du das Auto lackierst. Denn ich glaube, wenn Sie mit dem Thema noch nicht vertraut sind, wenn Sie das Auto zum ersten Mal lackieren, kann es etwas verwirrend sein, wo Sie die Schatten hinzufügen und wo Sie den Leerraum lassen müssen. Ich würde also vorschlagen, vorsichtig zu zeichnen und zu malen. Lassen Sie uns nun den Mann im Sweatshirt skizzieren. Ich glaube, es ist eine Jacke. Im Moment trage ich auch eine Jacke. Es ist sehr kalt hier. Ich habe vergessen, die Tür hier zu skizzieren. Also füge ich einfach die Gebäude zu meiner Linken hinzu. Der restliche Teil des Autos. Ich habe tatsächlich vergessen, es vorher zu skizzieren. Wir sind fertig mit der Skizze. Im nächsten Video zeige ich Ihnen, wo Sie die Maskierungsflüssigkeit hinzufügen können. Und wenn Sie keine Maskierungsflüssigkeit haben, ist das auch in Ordnung. Einen kleinen Trick verrate ich dir im nächsten Video. Also lass uns weitermachen. 6. Klassenprojekt – Masking Fluid: Beginnen Sie mit dem Auftragen der Maskierungsflüssigkeit. Tragen Sie die Maskierungsflüssigkeit immer mit dem Pinsel auf, den Sie nicht immer verwenden. Und es sollte auch sehr dünn sein , weil Sie die Details richtig machen können. Ich werde die Maskierungsflüssigkeit auf dieses Café auftragen. nur die Buchstaben Auch an dieser Ampel gelten nur die Buchstaben. Struktur, die Sie an dieser Tür sehen. Wenn Sie keine Maskierflüssigkeit haben, können Sie jederzeit Tünche verwenden, z. B. für diese Buchstaben auf dieser Café-Tafel können Sie Tünche verwenden, um sie zu schreiben. Und wenn du keinen weißen Kürbis hast, ist es auch okay. Sie können weiße Aquarellfarbe verwenden. Man muss nur viel Farbe und sehr weniger Wasser nehmen. Und jetzt werde ich etwas Maskierungsflüssigkeit spritzen , um am Ende den Schneeeffekt zu erzielen. Bevor wir mit dem nächsten Video fortfahren, müssen wir diese Maskierungsflüssigkeit vollständig trocknen lassen. Also ja, genau das werde ich tun. Und ich werde dich im nächsten Video sehen. 7. Klassenprojekt – erste Ebene: Halten Sie zuerst Ihr Papier schräg. Vertrau mir, es hilft wirklich. Ich verwende für dieses Papier mein Klebeband mit klarem Wasser und einer Hockeybürste. Ich werde jetzt verbrannte Sienna mit ein bisschen Paynes Grau mischen . Um diesen hellbraunen Farbton zu bekommen. Denken Sie daran, dass diese Farbe sehr hell sein sollte , da wir die linke Seite der Gebäude mit dieser Farbe streichen werden. Und sie müssen sehr leicht sein. Bis du teilen kannst, oder? Fangen Sie an zu malen. Und wir werden auch diesen oberen Teil des Gebäudes in derselben Farbe streichen diesen oberen Teil des Gebäudes . Aber wir werden später zurückkommen und verbrannte Sienna hinzufügen. Denken Sie daran, dass dies ein lockerer Malstil ist Sie sich also keine allzu großen Gedanken über die Farbe, die durch die Kanten und die Grenzen dieser Gebäude fließt . Es ist völlig in Ordnung. Jetzt werden wir ein bisschen dunkler. Also werde ich Burnt Sienna nur ein bisschen benutzen. Eine Mischung aus gebranntem Sienna und Kieferngrau, etwas dunklere Mischung weil ich mit der Farbe nicht zufrieden war. Ich füge die Farbe hier hinzu. Und hier auch. Ich nehme ein bisschen einen hellen Kieferngrauton und lackiere die Türen , um es mir bequem zu machen . Ich werde dieses Board oft drehen. Also, wenn Sie wie ich sind, zögern Sie nicht, in Ihrem eigenen Komfort zu arbeiten. Moment werde ich den Pine-Screen-Lichtschirm hinzufügen , aber wir werden noch einmal daran arbeiten. kann sehen, dass das Papier noch feucht ist , während ich dieses Kieferngrau hinzufüge und die Farbe einfach aus dem Rand herausfließt. Und das ist völlig okay. Das machen wir. Ich werde einen dunkleren Kieferngrauton hinzufügen. Also diese beiden Dosen hier. Ich werde fortfahren, um weitere Details zu dieser Seite des Gebäudes hinzuzufügen. Und ich verwende einen helleren Kieferngrauton, und mein Papier wird auch feucht. Es ist nicht ganz nass. Es trocknet. Also werde ich schneller arbeiten müssen. Ich werde diesen Teil des Gebäudes komplett mit hellem Payne's Grey überziehen . Und für die Dosis werde ich es mit dunklem Kieferngrau hervorheben. Malen Sie die Dosis weiter mit dem dunkleren Kieferngrauton. Das Malen eines lockeren Aquarellstils kann sehr einschüchternd sein, wenn Sie gerade erst anfangen. Deshalb werde ich dich während des gesamten Unterrichts immer wieder daran erinnern , die Kontrolle loszulassen und einfach zu malen, wonach du dich fühlst. Ihre Gefühle und Emotionen sollten hervorgehoben werden , wenn Sie sich für einen lockeren Aquarellstil entscheiden. All diese Türen sind fertig. Wir gehen zur rechten Seite des Gemäldes über. Und dieses Mal fange ich mit dunklerem Payne's Grey an. Und ich werde das Gebäude mit Kieferngrau streichen. Und ich lasse die Dosis stehen, ohne Farbe hinzuzufügen. Das Papier ist immer noch nass. Sie können sehen, dass das Kieferngrau gerade in den Türbereich sickert, von dem ich Ihnen gesagt habe, dass Sie ohne Bemalung in Ruhe gelassen werden sollten. Und das ist perfekt. Wenn wir uns für ein detailliertes Gemälde entschieden hätten, wäre das ein Albtraum gewesen. Ich hoffe, euch gefällt dieses Free Flow-Aquarellgemälde. Ich habe viel Spaß hier. Jetzt mische ich diese goldene, tiefe Farbe mit verbrannter Sienna, um diese leuchtend orange Farbe zu erhalten. Und ich werde diesen Bereich mit dieser Farbe malen. Dies ist der Höhepunkt des Gemäldes. Es wird sehr hell aussehen. Und ich werde ein bisschen Kieferngrau zu dieser Mischung aus gebranntem Sienna mischen . Und ich werde diesen Bereich mit dieser Farbe malen. Jetzt mit einer feuchten Bürste, Fernzugriff auf ein kieferngrau , das sich hier im Türbereich befindet. So weit wie möglich aus der Ferne. Wenn dein Papier trocken ist, ist es okay. Sie können später Wasser und Wildwasserfarbe hinzufügen. Wir werden diesen malen, aber auch mit tollen Feinheiten. Ich werde diesen Bereich auch mit verbrannter Sienna bemalen. Und das ist es für die erste Schicht. Sehr einfach und sehr abenteuerlustig. Also werde ich dich im nächsten Video sehen und sehen , was in der zweiten Ebene dieses Gemäldes los ist. 8. Klassenprojekt – Zweite Ebene: Fangen wir mit dem zweiten Tag an. Ich werde diese kleine Tür hier zuerst mit Kieferngrau streichen . Und die, die mit dieser Telefonzelle Recht hat. Ich werde diesen kleinen Fehler, den ich gemacht habe, vertuschen. Ich möchte nicht, dass diese Tür so lang ist. Also werde ich Burnt Sienna und Golden Deep Mix etwas hinzufügen , weißt du, um die Tür zu verkleinern. Das ist eigentlich kein Fehler. Ich habe gerade eine andere Entscheidung getroffen. Die Mitte des Gemäldes , weil die Tür, die Sie hier sehen etwas größer aussieht als die, die direkt darunter ist, die weiße. Und es sah nicht gut aus. Ich werde diesen Ampelmast mit verbrannter Sienna und Golden Deep Mix bemalen . Breite, goldene, tiefe Farbe. Ich werde das Brett, das kleine Brett hier, mit Kieferngrau streichen das kleine Brett hier . Ich werde die intelligente Ampeltafel bemalen. Gleiche Farben. Das ist gebranntes Sienna und Gold. Dave, ich werde das Fenster dieses Telefonbuches streichen. Also verwende ich hier hellere Farben statt Kieferngrau , weil es im Boot ein Licht gibt. Ich möchte diesen Teil hervorheben. Weil Kiefern grau sind , um die Schatten zu zeigen. Jetzt, wo das Kieferngrau ist, werde ich die Tür hier streichen. Ich möchte euch wissen lassen, dass alle Techniken, die wir in diesem Video, dem Second-Layer-Video, verwendet haben , Nass-auf-Trocken-Technik sind. Im vorherigen Video haben wir also häufig Wet-on-Wet verwendet. Also, wie ich schon sagte, in diesem Kurs wird es drei Techniken geben. Ich denke, du kannst dir vorstellen, was im nächsten Video kommt. Das stimmt. Es ist eine Neugewichtungstechnik. All diese Techniken, die wir bisher in diesem Kurs verwendet haben , waren im weitesten Sinne. Sind, kann man sagen, in einem freien Fluss. Wir sind hier nicht sehr genau , was Details angeht , und das ist sehr wichtig. Wie gesagt, ich werde dich während des gesamten Kurses immer wieder daran erinnern , die Kontrolle loszulassen und das Gefühl des Malens zu genießen. Und nicht nur die, nicht nur die perfekte Landschaft am Ende. Jetzt nehme ich Golden Deep Color. Ich werde diese Café-Tafel damit bemalen. Aber das ist nicht das einzige Mal dass wir dieses Brett lackieren müssen. Wir müssen die Details später hinzufügen. Sie also vorerst nur eine Farbe, Golden Deep. Jetzt nehme ich Paynes Grau und werde diese Umfrage hier abschließen. Und natürlich die Umfrage, die diese Café-Tafel mit den gleichen Grautönen hält , ich werde dieses Balkongeländer fertig streichen , um die Tür oben zu verzerren. Und vergessen Sie nicht, auch die Bohrverbindungen zu diesen beiden Türen zu lackieren . Wir werden das Auto lackieren. Ich verwende Payne's Grey für all diese Dinge, bisher habe ich nur Kieferngrau und einen etwas kleineren Pinsel verwendet . Du bist nicht, das sind alles kleine Details, also muss ich einen kleineren Pinsel verwenden. Wir werden auch diese Stange mit Kieferngrau streichen. Auch hier, mit Kieferngrau, werde ich den Bürgersteig fertigstellen , so gut Sie sehen können Ich male nicht in einer schnellen Bewegung. Ich verwende eine Art Trockenbürstentechnik. Es zeigt auch, dass dort Schnee liegt. Nun, wie ich bereits sagte, im nächsten Video werden wir uns im nächsten Video mit der Technik der Neugewichtung befassen. Damit die Robotertechnik funktioniert, müssen Sie diese Schicht vollständig austrocknen lassen. Also werde ich wiederkommen, sobald das Papier vollständig getrocknet ist. Also ja, wir sehen uns im nächsten Video, wo wir uns für Third Layer entscheiden werden. 9. Klassenprojekt – Dritte Ebene: Beginnen Sie mit der dritten Schicht erst , wenn Ihr Papier vollständig trocken ist , damit wir es erneut benetzen können. Zum Nieten Ich nehme meine Hockeybürste und lege die Schläge sehr vorsichtig ab. Obwohl ich sehr vorsichtig war, Zeit zu versuchen. kann man ein bisschen Pigment aus den Rändern herauskommen sehen , z. B. für diese Pole und die Dosis. Aber es ist okay, weil wir sowieso auf einen lockeren Stil der Aquarellmalerei setzen und die Perfektion hier aktiv vermeiden. Ich habe das Papier noch einmal gelesen , hauptsächlich um dieses weiße Aquarell hinzuzufügen. Ich mache genau das. Ich gehe hier nicht auf Spezifität ein. Ich wähle nur zufällige Orte und füge dieses weiße Aquarell hinzu. Jetzt ist es an der Zeit, die weiße Farbe an bestimmten Stellen hinzuzufügen. Also nehme ich meinen kleinen Zahlenpinsel und ich nehme wieder das weiße Aquarell. Zuerst fange ich mit der Tür hier an. Und dieses Auto und all diese Verkehrspfosten und vor allem die Café-Tafel. Sei großzügig mit der weißen Farbe. Wenn Sie weiße Gouache haben, können Sie diese auch verwenden. Jetzt füge ich ein bisschen Paynes Grau im Vordergrund hinzu, um anzuzeigen, dass es eine Straße gibt. Etwas Farbe. Es gibt mehr Tiefe. Ich werde Schnee in den Laden oben auf der Zeitung hinzufügen . Jetzt werde ich fortfahren, den Schnee an allen Stellen hinzuzufügen , von denen ich denke, dass er sich sammeln könnte , wie hier. Vor allem auf diesen Brettern und den Gebäuden und der Tür genau hier. Rechts von mir. Ich werde den Schnee hinzufügen, aber auch dieses Geländer. Und viel, viel Schnee auf dem Bürgersteig. Im nächsten Video werden wir das Klebeband entfernen und wir werden auch an der Café-Tafel arbeiten. Und viele, viele Details sind da, obwohl dies nur eine lockere Landschaft ist. Also werde ich dich dort sehen. 10. Klassenprojekt – Letzte Details: Lassen Sie uns die letzten Details dieser Landschaft malen. Wenn das Papier trocken ist. Ich wollte es nicht. Und jetzt mit Grautönen werde ich hier zuerst die menschliche Figur malen. Viel weiße Farbe, um den Schneefall zu zeigen. Ich werde das Band vorerst entfernen, aber wenn ihr es behalten wollt, könnt ihr das. Danach werde ich das Klebeband und einige andere Details entfernen. Lassen Sie uns mit weißer Farbe an ein paar weiteren Details arbeiten. Hier gibt es kein spezielles Protokoll. Ich schaue mir nur die Landschaft an und sehe, was ich noch hinzufügen kann. Ich werde jetzt die Maskierungsflüssigkeit für diese Ampel entfernen , und das ist kein Tröpfchen. Wir werden später im Café arbeiten. Füge grüne Farbe hinzu. ich Golden Deep hinzu und finde ein Grab für diese Ampel. Auf der Oberseite der Folien können Sie verbrannte Sienna malen. Ich werde eine weitere Schicht Gold und vertiefte gebrannte Sienna für diesen Stab hier hinzufügen . Es wurde weggespült, als ich die Zeitung umschrieb. Sind hier hellrot für diese Autolichter. Ich werde diese Café-Tafel mit klarem Wasser lesen. Und ich werde verbrannte Sienna hinzufügen, besonders an den Rändern, um die Tiefe zu zeigen. Im nächsten Schritt entferne ich die Maskierungsflüssigkeit für dieses Cafébrett. Du wirst also warten müssen, bis diese verbrannte Sienna vollständig ausgetrocknet ist. Das Brett ist getrocknet. Jetzt werde ich die Maskierungsflüssigkeit entfernen. Jetzt. Ich nehme diese gelbe Farbe von Neapel. Wenn Sie es nicht haben, können Sie die goldene, tiefe Farbe verwenden. Ich werde es nur ein bisschen benutzen. Und viel, viel weiße Farbe. Ich verwende Neapel-Gelb, um nicht diese weiße Farbe zu verwenden. Nun zu diesen Buchstaben, Sie können sehen, wie wenig Neapel-Gelb ich hier genommen habe. Es ist hauptsächlich weiß gefärbt. Dies ist auch die Zeit, die Zeichenformen dieser Buchstaben. Nutzen Sie es also voll aus. Und nun zum wichtigen Teil Wenn Sie keine Maskierungsflüssigkeit haben, können Sie beim Schreiben dieser Buchstaben direkt weiße Farbe verwenden. Und es wird einen kleinen Unterschied machen. Als ob du diese Buchstaben nicht sehr hell sehen kannst , aber das ist okay. Jetzt verwende ich die Mischung aus verbrannter Sienna und Kiefern, graue Farbe, und füge die Schatten für diese Buchstaben hinzu. Ich habe schon herausgefunden , wo die Schatten sein sollten , auf einem Stück Papier und einem Stück Papier. kannst du auch sehen. Als Referenz. Nicht alle teilen sich die Schatten. Nun, das ist der letzte Teil. Ich hatte viel, viel Schnee. Wo immer du denkst, dass es notwendig ist. Das war's für das heutige Klassenprojekt. Ich hoffe, euch hat es gefallen, dieses einzigartige Stadtbild zu malen . Und für den letzten Teil werde ich die Ränder dieses Papiers ein wenig abschneiden , weil sie zu weiß aussehen. Davon abgesehen sind wir fertig. Verpasse nicht das nächste Video. 11. Vielen Dank!: Wir sind am Ende des Kurses. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht, das Klassenprojekt zu malen. Wenn Sie es ausprobieren, posten Sie es bitte im Projektbereich unten. Wenn Sie Fragen haben, diese gerne in den Diskussionen stellen. Wir sehen uns in meiner nächsten Klasse. Vielen Dank, dass Sie mitgemacht haben.