Mastering Branding:The ganze Grafikdesign

1. Kurs-Einführung: Hallo Leute, Mein Name Ramsay aber Hash, ich bin Grafikdesigner, Produktdesigner, bildende Künstler und Konzeptkünstler. In dieser Klasse lernen wir von Grund auf etwas über Branding, Design und Produkt. Wir fahren den ganzen Weg ab 0. Wir beginnen mit größerer Kürze. Wir erledigen alle Vermögenswerte für den Brotgang entscheiden uns für die Arbeit an verwalteten Bewegungen, anspruchsvolle Markenqualitäten sind diesem Gebiet am meisten gefragt. Außerdem werden wir mit drei Sets für dieses Projekt arbeiten. Ich werde Ihnen beibringen, wie Sie eine Grafik, das Produkt, das Briefpapierdesign, Visitenkarte, Briefkopf und Umschlag erstellen das Briefpapierdesign, . Wie wir sehen werden, wie man T-Shirt und auch Verpackungsdesign kreiert . Und wir bringen Ihnen etwas über die Markenpersönlichkeit bei, wie Sie mit dem Kunden zusammenarbeiten. Wir werden über Designkriterien und wie Probleme angegangen werden können, sprechen. Wir werden etwas über Formen, Farbe und Design sehen. Wir werden etwas über die Typographie erfahren, wie man ein Logo erstellt wie man ein eigenes Moodboard erstellt. Wir lernen den effektivsten Workflow kennen, sorgen dafür, dass Sie Zeit bei der Arbeit an einem Projekt gewinnen und die besten Ergebnisse erzielen. Wir werden über Werbung in dieser Klasse sehen. Wir werden für jedes Produkt und Poster für alle Produkte zusammen Poster erstellen, wir werden sogar Briefpapierplakate und Social-Media-Posterkampagne erstellen. Ich werde alle Tricks und Techniken mit Ihnen teilen. der letzten Phase werden wir etwas über das Web-Layout-Design lernen. Wir werden lernen, mit Adobe Photoshop, Adobe XD, Illustrator und Adobe Dimension zu arbeiten . Dieser Kurs ist für Anfänger und Fortgeschrittene gedacht. Auch wenn Sie nichts über die Software wissen, können Sie diesen Kurs absolvieren , da wir über die beiden Regeln in jeder Software informieren werden. Endlich werden wir darüber sprechen, wie Sie im Außendienst anfangen. Natürlich stelle ich Ihnen Berater zur Verfügung und was für Sie am besten funktioniert. Dies ist der vollständigste Brandon-Kurs, der Ihnen alles Wissen gibt, das Sie benötigen, um Ihre Reise zu beginnen. Wenn du bereit bist, kannst du an meinem Kurs teilnehmen und alle willkommen heißen. 2. Whywedothisforbranding: Bevor wir anfangen, wollte ich Ihnen sagen , warum wir diese Art von Projekt machen. Schon wieder. In diesem Projekt lernen wir alle Werkzeuge kennen, die notwendig sind, um in einem Markendesign-Set von drei verschiedenen Produkten für dieselbe Marke zu arbeiten einem Markendesign-Set . Wir sehen alles, was von Design für Design und eine Marke von Grund auf neu emittiert wird. Wir werden Poster beenden, um zu werben, wird einfarbige Textur anwenden. Und das sind wichtige zwei Wochen, um zu lernen. In einem brandneuen. Wir werden sehen, wie man stationäres Poster allein und Product Poster alleine macht. Verschont von all den Dingen, die wir arbeiten werden. Willkommen bei der Marke Global Offensive, kann Motto lehren, den gleichen Prozess in jeder anderen Art von Produkt anwenden ist besser als an anderen Arten von Design zu arbeiten. Sie sind so begrenzt, dass Sie alles Wissen zeigen , das Sie industriell benötigen wenn Sie nicht glauben, dass die Art von Produkten die Arbeit an einem, an einem, und jedes Produkt wird dafür beworben allein wird Ihnen also mehr Übung geben , Tools und Techniken einzusetzen. Ich rate Ihnen erneut, mehr an ähnlichen Projekten zu üben, wie Kosmetik oder Pflege wenn sie auch auf den Gebieten am meisten nachgefragt sind. Und Sie sollten mit solchen Arten immer über Pr lernen, übergebrandet. 3. Projektkurs: Hallo Leute, willkommen wieder. Bevor wir also weitermachen, müssen Sie an Ihrem eigenen Design arbeiten. Sie werden das bisher erlernte Wissen anwenden und eine Marke mit einem Logo und einer Grafik erstellen. Dann machen Sie in der Dimension das Design des Produkts. Wie Sie hier sehen, gibt es eine Menge von dem 3D-Modell, das Sie verwenden können. Sie können eine Kaffeemarke herstellen, Sie können ein Shampoo machen, Sie können ein Essen zubereiten, was immer Sie wollen, Leute, ich muss nur alle Informationen verwenden, die Sie bisher gelernt haben , und sie auf Ihre eigenes Projekt. Wie Sie auch sehen, können Sie das gesamte Material verwenden , das Sie mit n Dimension haben. Sie können diese Flushwater Free oder Phantasie benutzen, machen Sie alles, was Sie tun möchten. Es ist ein lustiges Projekt für die Klasse, Ihre Designs zu sehen NTU, was Sie bisher gelernt haben. Ich danke dir vielmals. 4. Mehr über Markenpersönlichkeit: Jede Marke auf der Welt, die bereits existiert, hat Persönlichkeitssprache. Sie kommunizieren mit ihrem Design und ihrer Cola. Sehen Sie sich einige Beispiele an. Marke wie Mercedes-Beispiel ist leicht zu sagen, dass seine ausgereifte Serie und wir werden sie nicht bewerben oder diese Marke repräsentieren. Wir müssen jemanden mit diesen Eigenschaften finden. Oktober wie Daniel Craig kann für diese Markenpersönlichkeit geeignet sein . Sehr, sehr wert. Wir sehen ein anderes Beispiel, Marke wie Burger King. Es ist lustig und fröhlich. Nach der Rutsche ist Kate Hudson die perfekte Wahl , um die Marke zu repräsentieren. Wir suchen immer nach einer Person mit den gleichen Eigenschaften. Verstehen Sie immer die Markenidentität und wie sie uns nicht auf dem Markt repräsentieren werden. Welche Art von Marke möchten sie berücksichtigt werden. Ernsthaftes, ausgereiftes, nützliches usw. Brotspiel wird zur ganzen Kultur. Nicht nur Produkt, Service, wie Supreme. Jede Marke hat eine Fangemeinde, die der Marke gegenüber so loyal ist, und die Marke sollte immer einen sicheren Weg in ihren von ihnen angebotenen Produkten geben ihrem Kunden immer einen sicheren Weg in ihren von ihnen angebotenen Produkten geben. Wir möchten, dass die Marke schick aussieht Personen mit diesen geplanten Tüchern repräsentiert. Es sollte sich nicht eingeschränkt anfühlen , da die Plätze so teuer oder sehr spezialisiert sein werden. Es sollte ausgefallene Brotpfanne geplant werden, dynamisch. Wenn wir Marke verwenden, verwenden wir sie selbstbewusst weil wir glauben, dass sie alles darstellt, was wir als Barlow haben und auch zu unserer Persönlichkeit passen. So denken wir über die Markenpersönlichkeit nach. Versuchen Sie also immer, Ihre Persönlichkeit ins Design zu bringen und denken Sie gut über die Markenpersönlichkeit nach, wie sie im Modell berücksichtigt werden möchten. 5. Freshfactors: Okay Leute, in diesem Video werden wir über einige Faktoren im Designprozess sprechen . Das Wichtigste für mich, der erste ist der Designer. Co-Designer sein soll originell sein, immer mit Frische und Trend aktualisieren. Ich liebe es, neue Dinge auszuprobieren und besonders authentisch. Denken Sie immer daran, dass diese Typen versucht haben, authentisch zu sein Zweitens ist der Kunde, der sich meistens in die Markenentwicklung einmischen wollte . Aus dem gleichen Grund könnte sich Ihre Meinung in der Frische Ihres Projekts widerspiegeln. Wenn Sie Netcode-Person anwenden, kann es ein wenig kompliziert sein, aber als Designer müssen Sie immer die endgültige Lösung geben. Sei offen zu diskutieren. Die meisten Kunden sind offen für Lösungen, die Sie für diejenigen bieten, die sich einmischen möchten, versuchen, ruhig zu bleiben und an einer Lösung zu arbeiten. Du machst immer, was der Kunde will, nicht das, was du denkst, dass es besser ist. Denk dran. Der Prozess. Seien Sie immer auf der Suche nach den nächsten Dingen, neuer Wiederholung, bewusst eines neuen Trends, fragen Sie andere Schöpfer, wie sie die Dinge gelöst haben. Hören Sie, lernen Sie immer eine neue Lösung, wenn sie benötigt wird. Das ist ein sehr wichtiger Mann. Beobachte und höre zu. Wenn Sie mit dem Kunden sprechen, müssen Sie gut zuhören, alles was er über das sagt, was er braucht, das Projekt wird analysieren, und die Markenidentität ist immer zurückgegangen und seine Vision ist die das Wichtigste für dich. Sie können auch ein Notizbuch und einen Knoten mitnehmen. All die Dinge, die er auf dich ausgedehnt hat. Brendan ist kein Zauberwürfel. Dies ist der Schlüssel, auf den Sie sich konzentrieren müssen , bevor Sie ein Projekt beginnen. Du bist willkommen. 6. Designkriterien: Hier werden wir ein wenig über die Designkriterien sprechen . Nachdem Sie alle Ihre Analysen durchgeführt haben und sich hingesetzt haben, um Ihren Designprozess zu beginnen, werden Sie von der Markenidee geleitet und in der Zusammenfassung definiert. Was Sie auch nach Klangdesignkriterien befolgen , ist für Sie und Ihre Markenlösung unerlässlich , damit Ihre Markenlösung wirksam ist. Erforschen Sie zunächst den Markt und ähnliche Marke mit ihrem Stil, wie sie ihr Produkt repräsentieren. Lesen Sie immer berechnete oder Schwäche und auch ihre Stärke. Alles, was Sie in ihren Entwürfen sehen können und welche Auswirkungen sie auf dem Markt haben. Das Logo sollte unverwechselbar sein, leicht zu fangen und sich zu merken, das Logo-Design kann einen Wettbewerb ausmachen. Es kann in einem anderen Produkt vermarktet werden. Einfachheit macht die Schönheit, aber verwenden Sie es mit einem cleveren mit dem Einheimischen ist die Idee einer Marke. Es sollte Dinge im Kunden provozieren , ihn mit der Marke zu verbinden. Das Logo sollte auch vor Jahren Markt sein und nicht mit der Zeit verblassen. Farben. Farben sollten an die Markenidentität und die Art eines Produkts und den Kunden, auf den sie abzielen, anpassbar die Markenidentität und die Art eines Produkts und den sein. Arbeitsformat, nicht dasselbe wie die Arbeit für Frauen. Sie benötigen Farben müssen den Typ einer Marke und der Kunde würde immer leichteres Keyword für alle suchen. Das Logo sollte ein Publikum aus FRC treffen und es betrachten, Design führt den Blick auf verschiedene Orte und Logos. Ich sollte in eine Richtung gehen. Wenn Sie ein Logo für die Website verwenden, sollten Sie Farben folgen, die mit den zu verwendenden Personen kommunizieren können . Wenn du es versuchst. Und Essen ist genauso. Das in Farbe und Formen Glas. Ich rate Ihnen, sich nicht so sehr an Trends zu halten. Versuchen Sie, ein Logo zu entwerfen, geht nicht aus. Als erstes habe ich mir immer versichert, dass mein Louisville einfach zu reproduzieren ist und auf digitaler Plattform Gutes tun kann. Apps an Bord in einem süßen Logo und Design sollten sich gegenseitig ergänzen. Und alles sollte verbunden sein. 7. Challanges: Verstehen Sie Herausforderungen und Kundenbedürfnisse. Bevor wir an jedem Projekt arbeiten, müssen Sie verstehen, welche Probleme und Herausforderungen im Umlauf unmöglich sind Probleme und Herausforderungen im Umlauf unmöglich sind Sie machen Ihre Forschung und sehen dann den besten Weg , diese Art von Projekt anzugehen. Jedes Projekt kann auf viele Arten durchgeführt werden. Lesen Sie den kreativen Brief Ihres Kunden sehr gut und verstehen Sie die Sprache der Marke und ihre Identität. Arbeit mit einer Marke erfordert viel Verständnis zwischen Ihnen und dann müssen Sie ein Verständnis zwischen Ihnen und dann müssen Sie klares, unverwechselbares und relevantes Konzept präsentieren . Denken Sie daran, mit wem Sie eine Beziehung zwischen Ihnen und Ihrem Kunden aufbauen . Versuchen Sie also sehr gut auf ihn zu hören und tun Sie all die Dinge, die er erreichen will. Das Gleiche gilt für Kunden. Du musst verstehen, was die Emotionen hervorruft, was macht sie glücklich? Was sind die Dinge, die sie hassen? Was sind die Dinge, die sie brauchen, können sie in einem ähnlichen Produkt nicht finden. Fragen Sie die Leute nach dem, was sie sich in einem Produkt wünschen. Sie können auch in Ihre Buchhaltungsumgebung einbringen, um neue Ziele und deren Lebensstil zu sinken . Sie können eine Frage in den Zeitungen stellen. Geh auf die Straße und du kannst es den Leuten geben und sie ein wenig erstechen , um einige Fragen zu beantworten. Wenn Sie Unsworth sein wollen, müssen Sie immer einige Analysen durchführen und den Markt erforschen, insbesondere untersuchen, was die Menschen im Produkt nicht sehen. Sie werden vermisst. Geben Sie an, ob Ihr Design geeignet ist oder nicht. Setzen Sie sich immer auf einen Schuh der Kunden, nicht nur bei den versicherten Designern. Arbeiten Sie mit den Kunden und mit dem Kunden zusammen. Hier werden relational erreicht, indem Sie ruhig bleiben und immer flexibel und zuhörerisch sein. 8. Arbeiten mit Marken: Hallo Leute, beginne mit unserem Unterricht. Bevor wir anfangen, müssen wir als erstes sorgfältig lesen, wozu die Marke genau geschickt hat. Normalerweise erhalten Sie von Ihrem Kunden einen kreativen Brief mit all den Dingen, die er von Ihnen braucht. Dies ist ein Beispiel, das wir erfinden , um unser Markenprojekt zu erstellen. Es ist eine Marke für Männer Goldman. Das erste, was hier oben ist, der Markenname , der es Node nennt. Wählen Sie einen Knoten aus , da dieser eine Art von Verbindung darstellt , die von den Knoten inspiriert wurde , die in Software verwendet werden. Das Keyword, das die Marke repräsentiert, ist schick und modern, und das bedeutet, dass unser Produkt dies mehr zeigen sollte. Manchmal gibt Ihnen der Kunde auch eine bevorzugte Farbe, mit der Sie arbeiten können. Hier, Schwarz und Weiß. Wenn es Ihnen keine bestimmte Farbe gibt, haben Sie die Freiheit, mit jeder Spalte zu arbeiten. Jetzt hier, was der Kunde von Ihnen braucht , das Logo, sicher, das Produktdesign, die Plakate für Werbung, Verpackung, stationäres Design. Wir machen all dies und zeigen Ihnen alle meine Techniken und Möglichkeiten das Dateiformat zu erstellen. Klar. Hier ist PDF, PSD Illustrator, JPEG, PNG. Nun, normalerweise brauchen wir nur PDF und PNG oder JPEG. Wir geben einem Kunden Gedanken über eine digitale Plattform und eine gedruckte Datei, die Objektwinkel für den Kunden benötigt, um attraktive Produkte dazu zu bringen , junge und reife Kunden für den Kauf des Produkts anzuziehen . Jetzt kann es dir auch eine Notiz geben, vernachlässige nicht. Sie müssen Poster und Produkte in Schwarz und Weiß erstellen . Sie können auch Grau verwenden. Nachdem Sie all das gelesen haben, haben Sie bereits angefangen, über eine Kreation nachzudenken. Der Schlüssel ist, dass Sie folgen müssen und all das. Sie können auch einen kreativen Brief für Ihren Kunden erstellen, um weitere Fragen zu stellen , die Sie wissen müssen, damit Sie mehr verstehen können , was er von Ihnen will. Wie Sie auf dem Bildschirm sehen werden, wenden Sie sich an das Fälligkeitsdatum. Sie können sich fragen, was produzieren sie den Hintergrund? Sie können fragen, ob sie eine bestimmte Software oder ein Dateiformat verwenden möchten . Die Farbe bevorzugt all diese. Manchmal schicken sie dich nicht. Also musst du selbst fragen. Du kannst sie auch bitten, dich zu inspirieren. Wenn sie Ideen haben, können sie Schweine schicken, die dem ähneln, was sie wollen, oder einige Formen oder was auch immer sie bevorzugen. Es gibt auch die Markenidentität. Sie können von Kunden fragen. Sie können nach dem Budget Ihres Kunden fragen, um zu wissen welche Materialien Sie verwenden können und was nicht für den Kunden teuer sein könnte. Sie können nach der Marken-Marketing-Strategie, den Richtlinien und dem Material, das sie bevorzugen, fragen . Sie können nach all ihren Plattformen, Plattformlinks oder Portfolios fragen Plattformlinks oder Portfolios um mehr von ihrer Geldbörse zu sehen, es funktioniert. So können Sie auch die Stimmung und Emotionen erforschen , die sie hervorrufen möchten. Glaube persönlich an das Produkt, wecke einige Emotionen in mir oder lass mein Gedächtnis in irgendeinem Gebiet reisen. All dies lässt mich mehr mit einem Produkt und der Marke verbinden. Das erste, was wir tun, nachdem einige Informationen gesammelt haben, ist, selbst über die Marke zu recherchieren und ihre Identität zu sehen und zu verstehen. Sie wollen zeigen, ob sie ein altes Logo haben, werde ich sehen. Ich sehe über ihre Kultur, ihre Vision, ihre Designsprache, ihre Server, das Verhalten der Kunden, das Emissionsvolumen im Marketing und sehe ihre Schwächen und ihre Stärken und sehen Sie, wie wir ihnen helfen können, mehr Kunden zu gewinnen und ihren Wert auf dem Markt einzustellen. All diese Dinge vor dem Entwerfen sind sicher. Und dann werden wir als Nächstes mit dem Brainstorming beginnen, indem wir ein Moodboard als Ausgangspunkt erstellen. nächsten Klasse werden wir mehr über Ecken und Formen lernen , bevor wir beginnen. 9. Erfahre mehr über Farben und Formen im Design: In dieser Klasse lernen Jungs etwas über Formen, Sprache und Farbe InDesign und ihre Auswirkungen auf die Psychologie des Menschen. Die gebräuchlichste Form verwenden wir InDesign, unseren Kreis, Dreieck und Quadrat. Jede dieser Formen hat ein Gefühl in Ihrem Kreis, gut, weich, sicher und bewegend. Das Dreieck ist stabil, Gefahr scharf, Richtung, böse. Squared ist stark, stabil, scharf und sicher. Alle Designer der Welt haben diese primären Formen durcheinander gebracht. Unser Gehirn sieht diese Formen jeden Tag um uns herum. Zum Beispiel formt das Pentagon, wie das Pentagon den Fußball baut, die Straßenschilder. Diese haben fünf Seiten. Deshalb nennen wir sie Fünfeck-Sechseck-Formen. Beispiel Bolzen Bodenfliesen hinter dem Fantasiedraht oder repräsentiert Erregung. Die ursprüngliche Form ist jedoch quadratisch, achteckig mit acht Seiten und 88 Winkeln. Wie Stoppschilder, offener Regenschirm, Fenster, Fliesenskandal auf Formen InDesign aus Primärformen und den verschiedenen Seitennummern. Wir denken darüber nach, was wir hervorrufen wollen und verwenden, um diese Farbe zu erreichen , die für Marketing und Design sehr wichtig ist . Jede Ecke definiert durch eine Zahl, wie Sie hier sehen , Hashtag 173, F, fünf, F usw. Wenn Sie zu Google gehen und nach Farben suchen, erhalten Sie die Nummer und fügen Sie Ihrem Rad in jeder von Ihnen verwendeten Software Dadurch erhalten Sie dieselbe identische Ecke. Es gibt auch Verlaufsfarbe. Sie sehen sehr schick und emotional fröhlich aus. Und dann können wir zwei Ecken oder vielleicht drei Farben oder vier Farben und noch mehr kombinieren . Alle von ihnen können auch durch eine Zahl wie in der normalen Ecke definiert werden . Jedes Bild hat eine Kombination von Farben, die wir immer in jeder Software wie Photoshop oder Illustrator oder einer anderen extrahieren jeder Software wie Photoshop oder Illustrator oder können. Ich zeige Ihnen später, wie Sie das genau so machen , wie Sie hier sehen, all diese Farben, die dieses Bild machen. Und wir können sogar mehr extrahieren, wenn wir wollen. Die chromatischen Farben sind sehr Blatt und Balance. Ich persönlich benutze gerne viel. Sie sind einfarbig und können schönes Design schaffen. Die monochromen Farben sind Grad von Schwarz und Weiß, wie wir hier in diesem Bild sehen, können Licht, Schatten, ein bisschen schwarzes Metall grau erscheinen und einen Bartweiß hervorheben. In unserem Fall werden wir mit dem Schwarz-Weiß arbeiten. Die Farbe und die Marke sind nicht nur ohne Grund da. Jede Ecke weckt Emotionen und Stimmung, um sich mit Kunden zu verbinden. Beispiel in unserem großen Hier, Orange, Blau, verwenden sie viel in den sozialen Medien. Grün rief Balancing, Wachstum, Wiederherstellung der Klarheit und Sicherheit hervor. Es gibt die Marine, der Schmerz, das Rot spielt alle mit der Psychologie der Menschen. Auch anders, wenn man Frauen oder Männer anvisiert. Zum Beispiel rufen die zehn weichen, mit Weiß vermischten mehr Frauen hervor und die mit Dunkelheit gemischte Tönung rufen mehr von den Jungs hervor. Sie müssen sich über die Marke informieren, in der Sie in der Breite arbeiten , und welche Mission und Zielgruppe sie haben. Wenn eine Marke mehr an Frauen mit Formen und Farben verkauft, verwenden Sie besser, wenn Sie auch formatieren, Sie wissen bereits, was zu tun ist. Das ist nur ein bisschen kurz. nächsten Klasse werden wir anfangen, an unserer Marke zu arbeiten und beginnen mit dem Moodboard. 10. PHOTOSHOP: Hallo Leute. In diesem Video zeige ich Ihnen einige der Tools, die wir in Photoshop verwenden werden , und einige der Kurztasten beschleunigen Ihre Arbeit. Wenn wir also Photoshop öffnen, erscheint diese Seite, auf der wir ein neues Dokument erstellen oder ein neues öffnen können . Wir klicken auf Neues erstellen. Dann wird ein anderes Forschungsfenster auftauchen. Es gibt viele Dokumentgrößen, aus denen Sie wählen können, oder Sie können Ihre eigene erstellen, indem Sie die Zahlen hier ändern. Sie können auch einen Zentimeter oder Pixel oder Zoll oder was auch immer verwenden. Wie auch immer, das Beste, mit dem du arbeitest, sind Pixel. Ich werde diesen 11080 bis 1350 wählen. Sie können die Farbe hier auch für jeden gewünschten ändern. Ich wechsle zu blockieren und klicke dann auf Neuen erstellen. Hier sind wir in unserem Schreibtisch. Wir werden unseren Hintergrund von hier aus sperren und freischalten. Auch hier unten können wir eine neue Ebene hinzufügen. Ich mag es immer alles in eine andere Ebene zu legen. Auf diese Weise kann ich alles optimieren, was ich brauche, ohne die andere Ebene zu beeinflussen. Diese Ebene wird als leere Ebene bezeichnet. Wir können darin nur ein Beispiel malen, indem wir den Pinsel und die Pinselfarbe wählen und einfach anfangen zu malen. Ich hier soll jede Ebene ein - und ausblenden. Höhe und Höhe mit. Wir können auch eine Maskenebene verwenden, um einige Teile zu löschen oder einige zu enthüllen , indem wir einfach zwischen einer schwarzen und weißen Farbe wechseln. Wenn ich mit einer schwarzen Farbe male, lösche ich mit weißer Farbe. Sie können auch immer die Deckkraft des Pinsels verwenden. Ich zeige Ihnen später in unserem Kurs, warum wir das im Praxisfall machen. Wie Sie sehen, ändert die Deckkraft die Härte des Radiergummis. So viel Sie auch tiefer gehen, wie der Radiergummi später wurde. Wir werden sehen, warum wir positiv auf Radiergummi setzen. Manchmal mache ich eine andere Ebene und benutze das Bucket-Tool, um alles zu füllen. Der Weg hierher. Dieses Symbol, malen, wählen Sie keine Farbe. Hier haben wir das, was wir als Einstellungsebene bezeichnen. Wir können Helligkeit und Kontrast für den Abstand verwenden. Bewegen Sie einfach den Schieberegler , um dunkel oder hell zu definieren. Wir versuchen es mit einem anderen. Wir können Farbton, Sättigung, Entsättigung wählen oder Farben ändern. All diese Tools verwende ich in meiner Arbeit und wir bringen dir bei, wie du sie benutzt, während du an unserem Projekt arbeitest. Wir bewegen einen Schieberegler hierher, um die gewünschte Farbe zu finden. Ich zeige Ihnen die wichtigste Einstellungsebene, die wir brauchen. Ich benutze auch Level. Es hilft Ihnen, die hellen Teile in Ihrem Bild, das Highlight, den mittleren Ton und die Schatten zu optimieren . Es hilft auch, das Bild zu verschmelzen. Wir bewegen den Schieberegler des Highlights, des mittleren Tons und des Schattens. Hier das Verschieben-Tool. Der Befehl T oder die Steuerung T unter Windows ist kurz T für Transformation. Wenn ich Kontrolle sage, es ist fremd arbeitet unter Windows, Befehl für diejenigen, die auf Mac arbeiten, müssen Sie kurze Tasten üben Ihren Workflow schneller zu kosmischen. Ich weiß, dass es viel ist, weil jede Software kurze Schlüssel hat, aber Sie können sie beispielsweise notieren und dann versuchen , sie zu üben. Das Marquee-Werkzeug besteht darin, die Auswahl zu treffen, ein Teil auszuwählen, das abgeschnitten werden soll Beispiel Ich verwende Command G oder Control G für die Kurztaste weil ich das Originalbild gerne auf einer Ebene und die andere allein behalte . Das ist besser für dich. Im Falle eines Fehlers können Sie die Dinge also problemlos wieder wiederholen und so viel Teil aus demselben Bild schneiden, wie Sie möchten. Wir benutzen auch das Lasso-Tool. Ich mache das Gleiche wie du hier siehst. Denken Sie immer an Command G, steuern Sie G, um auf einem separaten Tief zu schneiden. Wichtige Dinge, die ich Ihnen sagen muss, wenn wir viele Ebenen haben , wollen wir nur eine bestimmte Ebene beeinflussen. Wir müssen ausschneiden, wir müssen hier auf die Clipping-Maske klicken. Dies ist das kleine Quadrat. Wenn Sie kein Einstellwerkzeug verwenden, gehen Sie einfach zu der ausgewählten Ebene. Dann halte das Vierkantwurzelbier aus und klickst dann auch hier auf den Pinsel. Der Klon, der Radiergummi, Rasiermesser. Ich benutze es nicht Leute, weil ich lieber Layer Mask verwende. Denn wenn ich den Radiergummi benutze, kannst du alle Teile zurückbringen , die du bereits gelöscht hast. Hier das Verlaufswerkzeug. Benutze es oft zum Compositing. Ich klicke, was das war. Ich habe die Farbe auf Schwarz geändert. Machen Sie eine leere Ebene und füllen Sie sie dann aus. Ich benutze es oft, um die Lautstärke zu skizzieren, und ich kann die Deckkraft für die berühmte Technik des Layer-Schweregrads optimieren , Deckkraft so dunkel wie Sie möchten. Das Wischwerkzeug, das wir nicht benutzen werden. Aber sehen Sie, was Sie für jedes Tool klicken, das Sie auf Zeigen Sie, wie Sie es verwenden können. Das Stiftwerkzeug, das ich auch in meiner Arbeit verwende, kann ich eine Form erstellen, sehr definiert und auf Auswahl treffen klicken. Wir zeichnen jede Form, die wir auswählen. Lade auf die Feder. Hier können wir die Farben ändern. Ich schneide zuerst die Form aus, um Ihnen zu zeigen , wie Sie Ebenenmaske invertieren Verwenden Sie die kurze Taste Command I oder Control I, um Windows zu besitzen, um zu invertieren. Wie Sie sehen, änderte die Farbe von Weiß auf Schwarz und die Form verschwindet. Eigentlich ist es nicht verschwunden. Es wurde einfach versteckt. Wenn wir Teil davon überprüfen möchten, verwenden wir den Pinsel auf weißer Farbe und malen die Form so, dass sie erscheint. Ich verwende diese Technik, wenn ich Dinge in einigen Teilen hinzufügen oder einige aufdecken möchte . Hier haben wir auch Einstellungsebene. Wir werden eine Menge Dinge lernen , an denen wir an unserem Projekt arbeiten. Hier haben Sie die Optionen „ Dateiimport“, „Exportieren“, Speichern“, „Als“ und andere Optionen, Bearbeiten, Bildebene. Alle Optionen sind hier. Wir werden nicht alles verwenden, was wir nur Tools verwenden, die ich Ihnen gezeigt habe, und einige andere Dinge, die wir während unseres Unterrichts mehr gelernt haben. Wir beginnen an unserer Klasse zu arbeiten, indem wir am Moodboard arbeiten. 11. Moodboard: Leute, in diesem Kurs werden wir lernen, wie man ein Moodboard erstellt. Ich zeige dir meinen Weg über Gitter darin und auch das Tool dazu. Wie Sie hier sehen, ist Moodboard ein Dokument, in dem Sie all Ihre Inspiration sammeln, Ihr Bild und Ihre Farbe könnten auch Telefone sein. All die Dinge helfen Ihnen, Ihr eigenes Design zu erstellen. Du kannst es nennen, es ist dein Ausgangspunkt. Wie Sie in unserem Beispiel hier sehen, jedes Moodboard auf andere Weise hergestellt , um ein Moodboard zu erstellen. Der einfachste Weg, wenn Sie nicht gewinnen, können Sie manchmal die Canva-Website verwenden. Es ist eine sehr berühmte Online-Website auf Designern, auf der Sie viele Optionen finden können. Du kannst viele Dinge wie Moodboard erstellen oder du bekommst ein Bild oder wo immer du willst. Erstelle ein Dokument und wirf dann einen Gral. Ziehen Sie einfach viele Voreinstellungen, die Sie ändern können, aus denen Sie auswählen können, dann gehen Sie zu Foto und suchen Sie das gewünschte Foto. Dann einfach in jede Schachtel fallen lassen. So einfach und einfach. Wir wählen hier irgendwelche Bilder aus. Wenn Sie ein Bild steuern möchten, verschieben Sie es oder Ergebnisse, doppelklicken Sie einfach auf das Bild und das können Sie tun. Du bewegst deine Fähigkeiten als Wunde. Nachdem Sie fertig sind, klicken Sie einfach auf Download. Die Website ist kostenlos, aber Sie können auch auf Premium upgraden, um auf weitere Optionen und Tools zuzugreifen. Jetzt werden wir zu Photoshop springen, wie Sie hier sehen, wir werden das Dokument verwenden. Verwenden Sie Dokument zehn AD bis 1350, das schwarze Farbe hatte. Sie können weiß oder wo immer Sie möchten wählen. Das ist mein Weg und lass die Bilder fallen. Bilder würden in einer Art Material für die Klassenleute enthalten sein . So wie Sie Bilder sehen, die alle schwarz und weiß sind, weil wir damit arbeiten werden, sind alle Leads nur sichtbar einblenden. Die, die ich brauche. Auf meine Art eines kretischen Moodboards mache ich gerne einen Bildhintergrund. Es kann mein Gehirn mehr mit der Stimmung der Welt beschäftigen , die ich erschaffen werde. Das ist mein Arbeitsstil. Andere Designer können andere Wege wählen. Jedenfalls sollte jedes Design immer versuchen, seinen eigenen Stil zu finden, Dinge zu tun. Denken Sie daran, In Smart Object konvertieren , um die Auflösung so beizubehalten, wie sie ist. Wenn nicht, wird es es zerstören. Moodboard ist Ihr Projektentwurf. Es hat keine Regeln. Du kannst es als Wunde machen. Ich wollte nur ein bisschen Fantasie. Jetzt fügen wir zunächst ein Bild für Bild hinzu. Aber sehr wichtig ist, dass Leute, bevor sie ein Bild skalieren, das Sie in Smart oder auf diese Weise konvertieren, die Auflösung so beibehalten, die Auflösung so beibehalten wie sehr Sie Ihre Skalierung transformieren oder was auch immer. Ich sage Ihnen immer, dass Sie versuchen sollen, mit den kurzen Tasten zu arbeiten , die Ihnen helfen, schneller zu sein als Ihre Arbeit. Es gibt keine Abkürzungen, Sie üben, üben und üben, bis Sie einen neuen Workflow fördern. Für ein anderes Bild verwende ich das Marquee-Tool als Selektorbereich. Wählen Sie das Ellipsen-Shape, dann Befehl G, steuern Sie G unter Windows, um den Teil abzuschneiden, den ich auswähle. Ich mache gerne Formen. Ich bevorzuge nicht alle Bilder im Quadrat. Ich benutze viel Kreisform. Es verleiht mir Weichheit und Eleganz in meinem Design. Wie wir zuvor gesehen haben, hat jede Form auch ihre eigene Psychologie im Gehirn Ihrer Hitze. Ich würde auf unbemannten Produkten und einfarbigen Farben laufen. Die Bilder spiegeln wider , dass es sich um das Markenidentitätsdesign handelt. Ein Vereinbarungszertifikat wird Ihnen beibringen , wie Sie für diese Art von Produkt werben können. Wie man mit anderen Objektsätzen arbeitet. Was machen wir, ist auf drei Produkte eingestellt. Welche Art von Stimmung überträgt dir? Sie möchten es an Ihren Kunden übermitteln. Moodboard. Gib mir den Weg, den ich einschlagen werde. Wir könnten Sprache entwerfen, formen und es wäre wie ein Leitfaden für mein Gehirn. Ich benutze immer eine Mischung aus Formen und balanciere sie aus. geht auch darum, wie man die Dinge repräsentiert, nicht nur wie die Designschleife, aus einer professionellen Meinung, obwohl Moodboard es zu Ihrem eigenen Stil macht, geht Marke Liebe Ihre Persönlichkeit in Ihren Designs zu sehen. Ich bewege den Schieberegler auf maximales Dunkel, vielleicht ein bisschen Kontrast. Ich füge das Bild immer wieder nacheinander hinzu. Mach das Gleiche. Ich füge immer wieder Bilder hinzu und füge die gleiche Skalen-Transformationsbewegung durch. In jeder Sache, die ich tue, egal welches Logo-Design, Produkt, Charakter, Roboter, Kreatur, Umgebung, wie vernarbt, wo immer alles, beginne immer mit der Erstellung eines Moodboards. Es ist sehr wichtig zu wissen, was Sie genau erstellen würden. Sie haben alle Ideen in einer Ebene vor sich. Bilder können an vielen Stellen im Netz gefunden werden, Sie können kostenlose Websites wie unsplash.com oder Pixel diesen Kegel verwenden . Benutze sogar Google oder Pinterest. Wir schalten immer wieder eine Anzeige in Bildern, gleichen Tools und gleichen Kurzschlüsseln. Sie können Moodboard in Illustrator oder einer anderen ähnlichen Fotobearbeitungssoftware machen. nur das College über Schweine und Farbauswahl nie immer fest. Es gibt eine Möglichkeit, die Dinge zu tun. Manchmal entwirfe ich am Telefon, mache es dann wieder, sauber auf Photoshop Ich verwende alle Kunstportfolio-Farben. Wähle mit Bedacht oder Gipfeln. Sie können es hier unten oder vertikal aufstellen, kein Problem, wie Sie es bevorzugen. Okay. Immer versuche ich sehr organisiert zu sein. Ich verwende Command Droge oder Kontrollmedikament unter Windows, um das Bild zu dehnen und es wie die anderen zu skalieren. Ich möchte nur, dass sie mit ähnlichen Größen aussehen. Vielleicht kannst du einen anderen Typen machen. Sie können kleine Größen mit großen Größen verwenden. Was ich dann mache, lege ich alle Bilder in einen Ordner, wähle alle aus und befehle dann J, um sie alle zu gruppieren. Jetzt habe ich meinen Ordner genannt. Wir werden mit Shape Tool an Farben arbeiten. Ich mache eine Leiste am unteren Rand des Dokuments und gebe ihm eine graue Farbe. Jetzt mache ich mit Ellipse Tool Shape kleine Kreise. Vergiss nicht, Shift und Droge vorher zu halten. Dann Solid Color. Klicken Sie mit der rechten Maustaste mit der Pipette, ich wähle Farbe aus meinen Bildern. Mein kurzer Schlüssel zum Kopieren ist Alt und Drag. Dies macht ein doppeltes Objekt so schnell. Sie können zur Option Ebene duplizieren gehen oder bearbeiten Vergangenheit kopieren. Ich dupliziere viele andere Kreise. Das violette Gitter ist immer dein Freund, um Dinge in den richtigen Platz zu bringen und dasselbe zu tun. Ich versuche zu klicken, um die Farbe zu wählen. Erstens, um Spalten auszuwählen. Dann lege ich sie nebeneinander. Behalten Sie zwar die Führung und die violette Farbe im Auge, hilft Ihnen dabei, den korrekten Abstand zwischen den Objekten zu erkennen. Wie ich dir immer wieder sage, die Grid-Welt. Wie Sie sehen, wähle ich die Farbe, ich brauche eine Monochrom-Palette. Ich möchte hier die Ecke meiner Bar formen, also wähle sie aus, dann geh her mache dann die Ecken abgerundet. Ich mag die Wörter auf meinem Hintergrund nicht sehr, also lösche ich sie mit dem Heilungswerkzeug. Aber bevor ich meinen Bildhintergrund ändern muss, wähle ich Rasterize Layer zwei wurde Farb-Doppelschicht. Dann kann ich auch löschen , was ich nicht brauche. Jetzt bleiben Leute nur noch , um unser Dokument zu speichern. Ich gehe zu Export, Export Als Zuständigkeit des Moodboards werden wir exportiert. Dann wähle ich aus dieser Formel Japan aus, klicke dann auf Exportieren und wähle auch den Ort aus, den ich sagen möchte. Aber ich speichere meine Datei gerne als BSD. Auf diese Weise kann ich es später in Illustrator mit der ganzen Ebene importieren , die ich für meinen Photoshop gemacht habe . Nennen Sie Material. Das war's Leute, das ist das Moodboard. So einfach und schnell. Coupon mit dem nächsten. 12. Leran Illustrator-Tools: Wir werfen einen Blick auf Illustrator-Tools und treten für uns ein. Wir starten Illustrator. Hier erstellen wir ein neues und wählen aus Existen-Voreinstellungen. Sie können auch Pixel, Zentimeter oder Zoll verwenden , aber immer Pixel verwenden. Es ist praktischer. Es gibt viele Voreinstellungen zur Auswahl. Wir wählen den benutzerdefinierten aus. Jetzt sind wir auf unserem Desktop. Ich sehe hier nur, dass wir viele Tools haben, die wir lernen werden, die wir später brauchen. Unten unten haben wir Ebenen wie in Photoshop, das gleiche Aussehen, die gleiche Lackur, die Farbe hier oben, richten sich an L2 aus, um in der Mitte oder einer Ecke Ihre Objekte auszurichten . Donner hier werden wir die Werkzeuge sehen , die in unserem Kurs sind, aber wir werden auch hier ein bisschen schauen, wie Sie in der Seite sehen, verschiedene Melodien, das Move-Tool hier, ich habe das Stiftwerkzeug, Beispiel für das Stiftwerkzeug. Ich erstelle hier im Dokument eine Form. Es ist so einfach mit Punkten zu erstellen. Siehst du. Jetzt gehen wir zum Erscheinungsbild der Immobilie und füllen dann die Farbe. Wir werden andere zwei versuchen, die wir für unsere Arbeit brauchen werden. Hier das Shape-Werkzeug. Wir halten einfach Umschalttaste gedrückt, um in der Mitte zu ziehen , um ein Quadrat zu erstellen. Wenn Sie die Umschalttaste nicht gedrückt halten, erhalten Sie nicht die richtige quadratische Form. Lassen Sie dann nur strichen und makefile und ändern Sie dann den Strich in zwei Pixel. Dieses Haus begann meine Kreation aus geometrischen Formen. Entwickeln Sie dann das Design auf dem Weg. Ich werde eine andere Shape-Ellipse erstellen , um einen Kreis zu erstellen. Auf die gleiche Weise. Dann legen wir es mit dem Quadrat abfangen. Wenn ich nun beide Formen auswähle, gehe zu diesem Werkzeug, das Shape Builder-Werkzeug genannt wird, ich kann beide Formen manipulieren. Wie Sie sehen, wenn ich den Mauszeiger über Formen fahre, gibt es mir dieses Vorschauraster, um die andere Form zu sehen, die ich erstellen kann. Siehst du das Icon Plus hier? Wenn ich die Maus über Shapes zusammen ziehe, werden sie alle zu einem zusammengeführt. Auf andere Weise. Ich verwende mehr in meinem Workflow, der Substract genannt wird. Ich mache das Gleiche wie du hier siehst. Wählen Sie beide das Shape-Builder-Werkzeug aus. Aber jetzt halten wir es durch. Es ändert das Symbol automatisch in Minus. Luke, sehr gut Leute, plus Minus. Wenn ich nun eine Form auswähle und darauf klicke, subtrahiert es. Es bedeutet, es aus meinen Formen zu löschen. Ich zeige dir klarer, also wähle ich beides aus. Klicken Sie dann auf Ausfüllen. Wie Sie sehen, ist dies die Form, die wir haben. Wir haben es in der Form in der Mitte gemacht. Dieses Tool ist sehr wichtig , um sehr tolle Logos zu erstellen. Ich würde dir ein anderes Tool zeigen, das ich oft verwende, das Gradient nennt. Ich könnte mit dem Ellipse-Tool kreisen. Dann klicke hier auf Farbverlauf. Ich habe eine Verlaufsoption, um Formen und Farben zu ändern. Ich kann die Punkte schieben, um den Wert von Schwarz und Weiß zu ändern. Ich habe nicht einmal die Folie bewegt, gibt dir 3D-Form. Auch hier können wir Punkte hinzufügen und löschen und viele Farben erhalten, wie wir möchten. Es gibt viele Tools hier, aber wir werden die Grundlagen sehen. Erstens müssen wir den richtigen Kreis erstellen, gedrückt halten, verschieben und ziehen. Vergiss das immer nie. Wir werden einen Brief erstellen, der Stuhl nehmen würde, Droge, um ihn größer zu machen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt. Vergessen Sie nicht, die Umschalttaste gedrückt zu halten und zu ziehen, um es richtig zu machen Dann ändere ich die Schriftart. Ich lege es über den Kreis. Erstellen Sie eine Gliederung, damit der Brief editierbar wird. Wählen Sie beide geht zur Pathfinder-Option hier aus und wählen Sie Teilen. jetzt die Gruppierung auf. Lösche die Teile. Ich muss nicht mit dieser Form enden. Hier in Swatch können wir jede gewünschte Farbe nach unserem Geschmack ändern . Ich fühle mich mit dem Farbverlauf. Verschieben Sie Schieberegler und ändern Sie Farben. Ich füge weitere Punkte hinzu und lösche sie wie ich möchte. Ich mache einen Kreis. Ich möchte es dir bei der Erscheinung hier zeigen. Ich kann die Deckkraft hier nach unten wählen und Ebenen, in denen wir Formen ein- und ausblenden können. Gehe zu Dateidokument-Setup, Bearbeiten ist gelangweilt, füge neue Kunsttafel hinzu. Wir können ein neues Kunstbrett mit der gleichen Größe erstellen. Ich kann es sogar bewegen, wohin ich will. Es gibt auch hier oben viele Möglichkeiten wie Open Quaid. Viel Option. Dafür brauchst du einen Kurs allein. Dies sind die meisten Tools, die Sie benötigen, und wir werden mehr erfahren, wenn Sie sie während unseres Projekts üben. 13. MOODBOARD IMPORtieren: In diesem Kurs zeige ich dir, wie man Moodboard importiert. Wir gehen zum Illustrator, klicken auf Öffnen und wählen das Moodboard aus. Als PSD-Datei importiert. Klicken Sie dann auf Layer konvertieren. Sie können auf Proof-Vorschau anzeigen klicken wenn Sie sehen möchten, was und wie es aussieht. Klicken Sie auf OK. Jetzt ist es unser Moodboard. Ich habe verschiedene Objekte. Ich brauche Farbmuster allein. In einer anderen Ebene. Ich kann jedes gewünschte Objekt ein- und ausblenden oder verschieben. Die Idee für mich ist, dass ich jede Farbe oder jedes beliebige Objekt auswählen kann . Ich muss nicht von Anfang an erstellen. Das war's Leute. Wir werden wissen, dass wir anfangen, unser Logo zu erstellen. 14. Lernende der Typografie: Vapor Graphic ist wichtig die Markenidentität und Sprache darzustellen , die ich nach Inspiration um Sie herum suche. Zum Beispiel, wenn Sie zum Film gehen, dekorierte sie, sie haben das Ende des Films gelegt, Schilder um Sie herum beobachtet, alles hat einen Tisch, der im Logo - und Schreibwaren-Design geliefert wird. Werfen wir einen Blick auf einige Typografiefamilien. Die erste ist eine Serif. Es hat seinen Ursprung in der Vergangenheit, dass der Buchstabe groß in dem Stein war, der durch diese definiert wurde, die am Ende jedes Buchstabens nur das Auge, um der Linie zu folgen kann leicht einen Klassiker geben anspruchsvoll und kann für eine Premium-Marke sein, geben Sie formelleren Look. Serifenlose. Ich habe diese Eigenschaften nicht. Wie Sie im Vergleich zu verdienen sehen können, sind die Scheitelpunkte gerade, jeder Strich ist einheitlich. Sie geben mehr eine geometrische Form und sind einfach und sehr vielseitig. Ich habe geschlafen. Sie haben Sklera Endspanne sind die gleiche Dicke. Sie können auch abgerundete Anschlüsse haben. Punkt. Sie sind auch Serifenschrift und sie haben überprüft, beenden Sie die Anzeige davon hat einen großen Unterschied zwischen Teen und Thema. Es gibt eine Dicke, die sie exklusiv macht , insbesondere für Titel. Sie haben eine großartige Persönlichkeit. Sie sind blond und sehr hochwertig. Monospaced-Schrift, so gestaltet , dass jedes Quadrat uns eine Vorstellung von Standardisierung und Dekonvolution gibt. Schablonen-Schrift. Sie haben sehr lustige Videos. Was werden Sie für ein Viertel zu einer freundlichen Überlastung führen? Hallo. Sekretiert. Sie sind sehr vielseitig und geben uns, dass, wenn Covenants DOJ-Skript verwendet werden kann, um eine sekundäre Schleife zu erstellen. Gib uns auch mehr Wärme, Glanz. Es gibt weiblichere. Einschließen. Wenn Sie den Fehler verwenden, können Sie drei Tasten befolgen. Wählen Sie eine Einheit aus. Du kannst mit einer Familie arbeiten. Du änderst einfach den Raum im Licht, den Ball, den regulären usw. Im Gegensatz dazu bedeutet, wählen Sie zwei verschiedene Familien aus. Sie können eine Familie, eine vorgesehene und eine andere dicke Linie verwenden. Der dritte ist elektrisch. Wir können mit mehr als zwei Schriften arbeiten. In diesem Fall sollten wir vorsichtiger sein, da eine variabellere Bearbeitung nur störendes Tanken der Freiheit für eine Marke hervorruft , die vor den Zeilen liegt. Irrtum. Sieh mal, was wir auf unserem Handy gefunden haben. Einige der Website, ich werde den Namen hier eintragen. Du hast alle Websites gesehen. Sie können alle Arten von Falten finden, nach denen Sie suchen , Schablone oder Mono-Spaced. All die Dinge, die Sie suchen, finden Sie auf diesen verschiedenen Websites. 15. Createalogodesign: Wir werden anfangen, an unserem Logo zu arbeiten. Zuerst muss ich eine neue Kunsttafel erstellen , wie ich es dir zuvor gezeigt habe. Dokumentiere es, Zeichenfläche. Neue Zeichenfläche. Das erste Inkretin Logo ist, dass ich mir mein Moodboard angeschaut habe und versuche , alle Formen- und Designsprachen zu sehen. Je mehr Inspiration mir in den Sinn kommt , ist ein Quadrat und ein Kreis. Also kann ich das beide verwenden , um mein Logo zu entwerfen. Um unseren Kritikkreis mit dem Shape-Werkzeug zu beginnen. Vergessen Sie nicht die Umschalttaste und ziehen Sie , um den richtigen Anteil zu erstellen. Skalieren, kleiner, halten, Shift und ziehen Sie immer um den Kreis zu skalieren, ich mache ihn zu einem Block. Dann versuche ich mit dem Textwerkzeug die Notenbuchstabe N, N cos. Es ist der erste Buchstabe unseres Markennamens. Mit den verschiedenen Tools können Sie ein Logo auf viele Arten erstellen. Ändern Sie Schriftart, Farbe und Größe. Dies ist eine einfache Methode, um einen schönen lokalen Buchstaben N, N-Skala zu erstellen . Spielt vorbei, ersetzt es vielleicht so, wie ich will. Ich optimiere es immer wieder. Logodesign ist wie ein Experiment. Stellen Sie sich Ihr Design über Produkt vor. Vielleicht Flasche, vielleicht Kleidung, was auch immer ein Produkt ist. Es ist, als würde man es aus Kundenperspektive sehen. Ich wähle Arial Black. Wählen Sie beide aus, teilen Sie sie. Versuchen Sie sich immer, sich Ihr Logo auf einem Produkt namens Loop vorzustellen. Erstellen Sie Umrisse und teilen Sie dann. Wie ich es dir zuvor gezeigt habe. Logo ist die Identität Ihres gesamten Produkts. Denk darüber nach. Treffen Sie viele Entscheidungen. Gruppierung auf und löschen Sie das Ende, um diese Form zu erhalten. Versuchen Sie zu überdenken, sehen Sie, wie es aussehen wird. Das ist nicht das, wonach ich suche, aber du siehst, die Jungs haben nicht winzig ausgesehen, um dieses nette kleine zu erschaffen . Wir machen weiter. Ich erstelle einen weiteren Kreis. Dieses Mal mache ich das Leere, aber ich füge Strich hinzu. Klicken Sie auf den Pfeil für mehr oder weniger. Mach es einfach größer. Ich erstelle einen Buchstaben im Inneren. Wähle eine nette Schrift. Ich versuche hier kreisförmige Formen Die Werkzeuge sind nicht das Problem. Wir denken nur an die Formen und Formen, wie sie unsere Marke repräsentieren werden. Wenn ich Kunde bin, der nach einem Produkt sucht, weiß ich das Erste. Wir werden mit mir sprechen, wenn das Logo dort, so minimalistisch, die Idee nicht so kompliziert, einfach auf einer Couch war und denken Sie daran, dass die Schriftart auch an meine Art von Produkt anpassbar sein sollte . Wir werden nicht ins Produkt der Finsternis und Männer gehen. Also muss ich finden, dass etwas Elegant aussieht, nicht kompliziert. Sie erstellen die Komplexität des Logos bis zur Marke. Arbeiten Sie zum Beispiel in nicht ausreichend und lokal für dieses Produkt als Pflegeprodukt oder Lebensmittel. Du wählst, wie du es willst. Wie du siehst, habe ich den n Umriss gemacht. Dann lege ich die Linienform um ein bisschen davon zu schneiden. Jeder von uns ist wie eine Marke gegangen, der Logo-Schritt in unserem Gehirn. Was auch immer sie das Logo auflegen, wir werden es kaufen wollen. Wir haben jetzt eine Beziehung zum Markenlogo. Es ist Teil unseres Lebensstils. So wichtig ist das Logo und wie Sie denken müssen , warum erstellen Sie es? Ich mache ein kleines Quadrat unter. Wie Sie sehen, arbeite ich immer noch mit zwei Formen, wie wir sagten, und entwickle mich von dort aus. Das sieht auch schön und elegant aus, aber ich möchte noch eins machen, also habe ich mehr Logos zur Auswahl. Manchmal wählen Sie ein Logo, mit dem wir arbeiten, dann wird Ihr Kunde die anderen sehen, die Sie gebeten haben , mit einem anderen zu entwerfen. Die endgültige Entscheidung ist immer für Ihren Kunden. Hier habe ich den Buchstaben N erstellt, wähle gebildet. Jetzt mache ich Kreis, lege ihn über N, makefile leer. Wir tun das Gleiche wie zuvor , um Formen zu teilen. Du könntest sogar viele Beispiele erstellen. Experimentiere einfach. Hast du den richtigen gefunden? Vielleicht mache ich ein Design. Dann lege ich es im Photoshop-Beispiel über das Produkt und sehe, wie es aussieht. Sicher, das mache ich, wenn ich genug Zeit habe, an dem Projekt zu arbeiten, Form zu gruppieren und zu löschen, ich habe es schon tiefgestellt, es sieht gut aus. Jetzt werde ich schreiben Knoten würde gefunden ich wähle. Ich bevorzuge Balance zwischen dünn und dick. Definitiv das wichtigste für mich im Logo-Design. So leicht zu merken. Wir können den Zwischenraum optimieren. Der Brief hier. Kann auch anders laufen, wenn ich ein Produkt für Frauen mache, zum letzten Mal und wir erstellen Briefe. Also lese ich und O und versuche die gewünschte Schriftart direkt im DE zu finden direkt im DE und versuche sie auszugleichen. Meine Idee ist es, den Namen als Knoten zu erstellen ihn dann in eine Box zu legen. Ich beginne vielleicht mit dem, was ich in meinem Moodboard sehe, aber vielleicht denke ich auch, dass ich aus meiner Umgebung sehe. Lassen Sie Ihren Geist offen für eine neue Inspirationsweise. Es nannte digital geometrisch fett. Ich denke, das ist die, mit der ich arbeiten möchte. Ich wähle die gleichen Methoden und teile Formen. Fühlen Sie sich leer, wählen Sie alles aus. Teilen. Ich werde das Gleiche auch tun der e Buchstabe quadriert wird. gleichen Methoden, die wir bereits gemacht haben. Ich möchte auch den kleinen Kreis löschen. Ich versuche den Brief hier ein wenig zu strecken. Nur Droge zum Strecken. Bewegen Sie sich etwas. Gruppiere alle erhöhten quadratischen Formen. Benutze manchmal sogar unsere Galerie. Inspiriert von einer Boardform auf der Straße. Denkst du, dass es eine Quelle der Inspiration sein kann? Schick es zurück. Ändern Sie sich. Auch farbige Buchstaben zu breit. Dann gruppiere. Das war's. Neue Kunsttafel, dann legen Sie das vierte Logo über die Kosten. Dies wird derjenige sein, der sich für die Verwendung entscheidet. Immer Document Setup, Bearbeiten, Zeichenfläche, neue Zeichenfläche, ziehen, um erneut zu kopieren. Ziehen Sie dann Alt, um das Logo zu kopieren. Platzieren Sie es über dasselbe. Ich invertiere einfach die Farbe, weil ich mein Logo auf verschiedene Arten mit einem anderen Hintergrund zeigen wollte mein Logo auf verschiedene Arten mit einem anderen Hintergrund zeigen . Bleib immer organisiert. Sperr es genau hier ab. Erstellen Sie auch ein anderes. Diesmal habe ich das Logo ohne Quadrat platziert. Wieder das Medikament, das kopiert werden soll. Das war's Leute. Sie haben gesehen, wie einfach und organisiert unsere Logoerstellung war. Das Wichtigste, es dauerte nicht Stunden, um das Logo zu erstellen, und wir haben sie sauber gemacht, um Ihren Kunden zu repräsentieren. Bis zu diesem Gesicht. Sie können Ihrem Kunden das Logo senden, um das gewünschte Logo zu sehen und zu bestätigen , dann können Sie Ihre Entwürfe behalten . Das war's. Wir machen im nächsten weiter. 16. ColorforlogoF: Jetzt werden wir mit Farben arbeiten. Wir machen eine neue Zeichenfläche, genauso wie zuvor. Farben sind Branding-Standards, wenn Sie dem Kunden alle Ihre Farbauswahl zeigen und auch wissen, wie er sie verwendet. Und wenn ich meinen Farbkreis auswähle, müssen wir ihnen viele Möglichkeiten für dieses Projekt geben , das ich ausgewählt habe, dass wir mit Monochrom arbeiten , weil das für mich sehr wichtig ist , InDesign zu verstehen . und nehmen Sie auch gut mit den Hauptprodukten an. Sie haben gesehen, wie nützlich Woodward als PDF-Datei wichtig ist. Wir müssen also von Anfang an keinen Durchsuchungsbefehl erstellen. Ich werde sie senkrecht an den Rändern darstellen. Der weiße ist nicht sichtbar. Also kann ich es über ein schwarzes Quadrat legen. Leg sie überall auf einen schwarzen Balken. Monochrome Farben führen immer zu attraktivem Produkt. Wenn Sie wissen, wie man das benutzt, wähle ich sie alle erneut mit Umschalttaste aus. Wenn ich an eine Farbe denke, denke ich sogar darüber nach, wie sie im Trubel aussehen wird, wie sie hintereinander aussehen wird, wie würden wir über ein Regal schauen? Und all diese Orte haben eine Textur kann unhöflich oder Marmor oder Beton sein. So sollten Sie denken, wenn Sie ein neues Produkt willkommen sind. Jedes kleine Detail ist in Brendan sehr wichtig. Sterben Sie die Deckkraft und machen Sie sie grau. Deckkraft, um eine graue Spalte zu wählen. Es ist schneller als wählen Sie Provoke Kunden würden immer daran denken. Jetzt kopiere ich mein Logo ein und mache es kleiner. Dies ist meine Art, die Farbe der Logo-Leute darzustellen . Jeder Künstler, jeder Künstler hat sowieso seinen eigenen Weg. Ich ziehe auf beide Seiten und skaliere kleiner. Wenn Sie Schwarz zum Drucken verwenden, versuchen Sie immer, mit reichem Blut zu arbeiten, was einen Block mit etwas Farbe bedeutet, ein weiterer vollständiger dunkler oder schwarzer. Mit Weiß. Wir können cremefarbene Mittel weiße Farbe mit ein bisschen verwenden. Der Trick besteht darin, die Pipette zu verwenden und Farben aus meinen Farbmustern auszuwählen. Für jedes Protokoll. Erschöpfen Sie, wählen Sie Farben, wählen Sie den Buchstaben aus und geben Sie ihn an eine andere Ecke. Klicken Sie auf. Brandon geht es um das winzige Detail in Farbe im Index unverändert. Droge ohne andere zu kopieren und andere Farben zu wählen. Gleiche werde ich für die anderen tun. Sie können jede Farbe aus dem Bild auf die gleiche Weise auswählen , wie jede Metrik extrahiert werden soll Manchmal verwende ich sie zum Erstellen von Losen, zum Beispiel aus meinen Lieblingsfilmen. Schuhe im Quadrat mit Farbe und Buchstaben mit anderer Endfarbe. Immer die Alt- und Drag zum Kopieren. Derselbe Trick. Wie du siehst, erstelle ich verschiedene. Wir möchten nicht alles nutzen, was wir nur Kunden oder Option geben. Mein Workflow hier ist so einfach und einfach und am wichtigsten, dass Sie das gewünschte Ergebnis liefern. Dieser letzte, ich werde dazu einen schwarzen Strich hinzufügen. Ich gebe den Schlaganfall. Jetzt skaliere und ordne sie an, aber lass es uns leicht mit der Pfeiltaste Vogel sehen . Ich werde keine fünften Logo-Jungs machen und ihm eine Farbverlaufsfarbe geben. Ich bin kein Fan davon, Farbverlauf zu verwenden. Denken Sie nicht, dass Loop es über ein Produkt drucken wird, aber jedes Gut, um dem Kunden die Option zu geben, wähle ich das Quadrat aus und gebe ihm einen Farbverlauf. Bewegen Sie die Schieberegler, um für den Farbverlauf beliebig viele auszuwählen. Ändere die Farbe. Dies wird als Look-Arbeit für eine PDF-Datei für den Kunden verwendet. Also werde ich manchmal für das Organisieren ausgeben , ist nur das Optimieren und Übernehmen in deinen Stil. Wir machen eine Marke und Vermögenswerte, indem wir alles in einem Differenzieren organisieren. Jetzt bleibt nur noch die Farbe, die ich verwende, vor jedem Protokoll zu platzieren . Dies ist mein Weg, um die Arbeit zu präsentieren, die Sie so machen können, wie Sie möchten, um immer organisiert und sauber zu sein . Wenn du arbeitest. Üben Sie die ganze Zeit, bevor Sie Arbeitsdruck bekommen, Sie werden es einfacher und schneller finden. Ich versuche Ihnen die Tricks zu geben, um die Arbeit zu erleichtern, aber geben Sie Ihnen die Qualität, die Sie benötigen, und sparen Sie Zeit für Sie. Hier über die Band müssen unsere richtigen extrahierten Farben angegeben werden, ein organisierter mehr Seed Guys für unsere Logo-Kreation. In der nächsten Klasse werden wir mit der Erstellung der Grafik für unsere Produkte beginnen . 17. GraphicforbottlesF: Jetzt erstellen wir eine neue Zeichenfläche. Wir werden einen großen quadratischen Block machen und ihn überlegen und dokumentieren wahr oder dafür verwenden wir das Formwerkzeug. Jetzt duplizieren wir das Logo hier und bringen es dann nach vorne. Ich benutze Alt und ziehe wie immer, um zu kopieren, wenn du an der Grafik arbeitest, erinnerst du dich daran, dass es was sein wird? Identifizieren Sie die Flasche für einen Kunden. Entweder wird es den Effekt der Anziehung haben oder vernachlässigt. Überlegen Sie sich gut, wie es geht und wie Sie den Kunden ansprechen können. Und an wen der Kunde du richtest. Wenn es eine Frau ist, Männer alle jungen Kilometer geknackt, Shift Drag. Jetzt verwende ich das Ausrichtwerkzeug , um es in die Mitte zu legen. Ich werde nur versuchen, in meinen Designs eine Beschreibung für die Marke für die Vermarktung ihres Produkts zu erstellen . Nicht unbedingt Leute, Sie können es schaffen oder überspringen, ist einfach eine gute Option, hier ein Denkbeispiel zu verwenden, unser Recht, was ein Gentleman verdient. Das ist es, was mir in den Sinn kommt, da es Finsternis für Männer ist. Wählen Sie eine interessante Pflanze, einfach und richten Sie die Seiten hier. Jetzt werde ich ein Beispiel für Informationen erstellen, wie viel Milliliter in der Flasche oder alles ein Eid ist. Bevor Sie diese auch hinzufügen, können Sie im Netz suchen, sehen, welche anderen ähnlichen Produkte booten und Sie haben Ideen, was Sie setzen werden. Die Grafik wird über Ihre Flasche gedruckt. Denken Sie also an das Material, das Sie jedes Mal verwenden, wenn Sie entwerfen. Erkundigen Sie sich bei Ihrem Kunden, ob er möchte , dass Sie einen anderen Weg gehen oder etwas ändern. der anderen Seite füge ich den Produkttyp hinzu, der Shampoo ist. Die Werkzeuge sind hier nicht das Wichtigste, das Wichtigste, den Prozess und die Art der Glutensachen zu verstehen . Eine kleine Beschreibung. Sie können dort hinsetzen, wo Sie möchten, denn dies ist nur das Studienprojekt. Wenn Sie jedoch nicht mit einem Marken-Short arbeiten möchten, erhalten Sie alle Informationen, die Sie zu ihren Gründen geben sollen. Glatte Flüssigkeit für einen Kreis hier, nur zum Beispiel. Dieses von uns gewählte Projekt wird fast alles in einem Brendan-Design abdecken. Ich erstelle eine weitere Zeichenfläche. Ich mache den gleichen Blog-Quadratblock. Leute, die das Taschen-Grafikdesign unseres Bodens kreieren würden . Vergiss nicht immer, es zu sperren. In meinem Handy habe ich Coatbar-Symbole. Also wähle ich und erstelle einen. Wählen Sie nun Wide Four Barcode aus. Ich füge eine beliebige Zahl hinzu. Ich weiß nicht, nur eine Zufallszahl, oder? Nummer unter der ganzen Kante des Barcodes. Leute, wenn Sie ein Produkt kaufen, finden Sie immer die Farbenleiste mit der Nummer jedes Landes, dem Namen der Marke. Brandon ist wie blinken. Aktualisieren Sie sich weiterhin mit welchen neuen Trends in Bezug auf Formen, Schriftarten, Software und Softwareoptionen, und prüfen Sie, ob dies Ihnen helfen kann, Zeit zu gewinnen und Ihre Arbeit zu erleichtern. Jedenfalls entscheidest du bei jedem Projekt, wie du es angehen willst. hinzugefügte Zeile als Herzog fügt eine Beschreibung hinzu, die Sie hinzufügen können Wofür das Produkt gut ist, wird auf den Endverlauf gesetzt. Der Kunde wird dir immer alle Informationen geben , die du brauchst, Mann, also ist es kein Problem. Mal sehen Leute, wir beenden unseren ersten. Der zweite wird derselbe sein, wir invertieren nur, wir invertieren die Farbe in einen weißen Hintergrund. Und für die anderen und alle Schriften auf dem Block. Ich füge weißen Hintergrund hinzu. Geht für mein Design. Ich wollte unten wie Aufkleber aussehen. Wenn ich nicht möchte, dass es nach einem Mangel an elterlichen Beispielen aussieht , lasse ich es einfach ohne Hintergrund. Farben skalieren ändern. Ich mache ein größeres Rechteck, weiß als Hintergrund. Gleiche gilt für Blake-Design. Isoliere und ins Bett geschickt. Das tue ich. Vorstand auf die gleiche Weise. Das tun wir immer. Benötigen Sie einen für die Auswahl Kopieren. Ändern Sie den Farbblock. Dasselbe würde weißen Hintergrund setzen und tendenziell einfacher und schneller Workflow sein, gleiche Technik fast. 18. Lerne, png zu speichern: Wir fangen an. Wir müssen die grafischen Details für unser Flaschendesign speichern . Wir brauchen alles in PNG-Dateien. Bevor ich anfange, muss ich den Bereich jedes Dokuments zählen , das wir speichern möchten. Jetzt gehen wir zu Dateiexport als PNG-Datei. Dann setze ich den Bereich „Artboard verwenden und kenne den Dokumentbereich, den ich möchte. Dies ist die Vorschau. Ich werde einfach auf 300 wechseln. Dann machen Sie das Gleiche für das gleiche Verfahren für die andere Grafik für die Flaschen. Das war's Leute. Werde weitermachen. 19. AUTORISATION: Wir werden über die Autorisierung des Kunden sprechen. Stellen Sie sicher, dass Ihre gesamte Arbeit angewendet wird , und drucken Sie sie als Ihre Anlage aus. Sie müssten zu Ihrem Kunden gehen oder Sie können sagen, dass Sie viele Kopfschmerzen machen. Manchmal hat Kundenberater eine E-Mail ein Wort. Okay. Aber du kannst nichts tun. Hast du eine sauberere Antwort bekommen? Du willst nicht gehen oder passiert auf dem Weg. Versuche flexibel zu sein. Wenn das passiert, kleben Sie die Lösung an Ihren Kunden. Ich bleib immer erwischt. Sehen wir uns hier ein paar Beispiele in Illustrator an. Dokument spart Ihnen viel, insbesondere wenn Sie selbst den Druckvorgang durchführen. Wir werden den Markennamen des Kunden, das Signaturdatum, das Kundenunternehmen eingeben. Hier setze ich diesen Preis an. Es heißt, ich autorisiere dieses Design zum Drucken. Sie brennen Dokumente wie Visitenkarte, Briefkopf oder wo immer Sie Autorisierung für Brinton erhalten möchten. Du legst es hier in die Mitte und speicherst dann als PDF. Kleinste Größe, 150% für Kompression. Speichern Sie dann und senden Sie es an Ihren Kunden. Dann das Letzte, was du wartest, hat er dir die Autorisierung geschickt, unterschreibe sie und alles ist klar. Auf diese Weise. Sie können sich all der Probleme bewusst sein , die auf dem Weg zu Ihnen kommen. Das ist 30k spart Ihnen viel Zeit und viel Angemessenes. 20. Lerne dimension: Bevor wir Leute anfangen, müssen wir die Tools lernen, die wir in Adobe Dimension benötigen. Wir hoffen also, dass es so einfach ist, dass es so einfach ist, dass es sich von anderer 3D-Software unterscheidet. Hier haben wir die Szene, die Umgebung und die Kamera. Es wurde bereits verarbeitet , um neue Designs zu verwenden. Das Wichtigste ist hier auf der anderen Seite, viele 3D-Modus-Modelle zur Auswahl und Verwendung, wie Kaffeetasse, Bierdose oder Trinkflaschen. Alles im Grunde genommen Sachen. Es gibt auch Bring-Modelle und sogar 3D-Modelle, die als Deklaration verwendet werden können. Sie haben auch Leute die Möglichkeit, Ihre eigene 3D zu importieren , wenn Sie bereits, wenn Sie gekauft haben, einmal erstellt wurden. C Beispiel: Sie klicken einfach doppelt auf das zu verwendende Modell. Hier ist das Dual zum Verschieben, Drehen und Skalieren. Du bewegst dich einfach so. Sie können auch eine Waage verwenden. Hier unten haben wir Material wie Glas, Kunststoff, Mitte, viele, viele, viele Materialleute, die Sie für Ihre Entwürfe verwenden können. Bereits zu verwenden, klicken Sie einfach auf und bewerben Sie sich. Wir haben auch die Substanz, Material, die anspruchsvolleren. Wenn Sie hier nach unten scrollen und mehr, finden Sie ein anderes Licht voreingestellte Studio Outdoor, Indoor. Wir nennen sie im Design, HDR-Licht. Auch hier können wir das Bild als Hintergrund verwenden. Hier haben wir das Auswahl-Tool. Jeder hat einen kurzen Leitfaden, mit dem Sie lernen können, Ihre Arbeit zu beschleunigen. Ich habe dir hier eins nach dem anderen gezeigt, Beispiel move. Sie fahren weiter, auf der Achse, die x, y und z. Die kurze Taste dafür ist einfach. Hier haben wir unser Date. Die Abkürzung dafür ist der Schlüssel. Es gibt auch eine Skalierung und Sie können vermuten, ob die Tastenkombination Sie in der Mitte skalieren können, oder Sie werden auf einer anderen Achse skalieren. Denken Sie daran, dass alle Abkürzungen so einfach sind. , E für Mover, unsere vier drehen S für Skala. Bewegen Sie sich in das Ansichtsfenster. Mit dem mittleren Rad der Maus ist der Stift. linke Maustaste. Scrollrad zum Vergrößern und Verkleinern. Genau hier, die Geometrie des Modellbeispiels hier zum Körper und dem Deckel. Sie wählen einen von ihnen aus, klicken Sie auf diesen Pfeil. Sie können zur Eigenschaft gehen, um das Farbmaterial zu ändern , zu optimieren und alles, was Sie tun müssen. Erscheint dort, wo Sie das Projekt öffnen oder ein neues erstellen können. Wie Sie sehen, heißt es hier, wie Sie hier sehen, 3D-Modell zu importieren. Hier haben Sie all das bearbeitet bzw. gelöscht. Wir haben die wichtigsten Tools der Dimension, die wir brauchen werden, eine Schleife gemacht. Wir werden mehr lernen, indem wir unsere Entwürfe üben. 21. Whitebottledesign: Wir haben mit unseren Entwürfen begonnen. Wir öffnen die Dimension. Wir klicken hier auf Ladezeiten und platzieren es dann an der Stelle, an der ich den Körper allein auswähle. Wenden Sie anderes Material an, mit dem Sie experimentieren können. Und dann rendern Sie vielleicht anders mit einer anderen Methode und sehen, ob Ihr Kunde, was er öffnet, dann bei Ihrer Arbeit bleibt. Dann geh zur Unterkunft und ich ändere die Farbe in Weiß. Vermeiden Sie es, eine Farbe zu verwenden, ohne die Rauheit zu ändern , dass wir so langweilig aussehen, kein Gleichgewicht. Ich mache das Gleiche für den Deckel. Es ist so einfach Workflow. Wir wählen das Lead aus und geben ihm das gleiche Material. In jedem Projekt, in dem Sie arbeiten, müssen Sie immer in Stimmung sein. Könnten wir unser TO tun, wenn du nicht fühlst, dass das Molekül weitermachen kann, aufhören, eine Pause machen sie wieder an die Arbeit. Glauben Sie mir, es könnte Ihnen neulich in den Sinn kommen und Ihre Ideen. Für spät wollte ich die Rauheit nach unten ziehen , um ein Gleichgewicht in meinem Design zu schaffen. Ich will nicht alle Flaschen neuer Kern erscheinen. Wenn du dein Licht hinzufügen willst. Tun Sie es in einem anderen Render. Versuchen Sie immer, mit klarem Licht einen saubereren Render zu machen. dem anderen anderen Rendern können Sie einen mit einem Farblicht setzen, oder Sie können sogar mit einigen Künstlern tun. Jetzt wählen wir den Körper aus. Dann eröffnen wir hier Immobilien. Sehen Sie hier, wir haben die Option Auktion genannt. Wir klicken drauf. Wir können unser Grafikdesign importieren und dann vorne anwenden. Hier, unsere Grafik. Jetzt versuchen wir einfach, es zu skalieren und zu verschieben, um es so anzuwenden, wie wir es wollen. Denken Sie daran, dass Leute, die Tastenkombinationen üben , sehr nützlich sind , um Ihre Arbeit zu beschleunigen. Sie können in jeder 3D-Software entwerfen. Dimension ist am einfachsten, um Unentschieden zu gewinnen. Sie sind in C, wir haben Umgebungslicht. Wenn wir klicken, können wir die Intensität des Lichts oder der Drehung ändern , um eine interessante Lichtoptimierung und eine Drehung der Lichtintensität zu wählen . Aber die Anfrage zeigt Ihnen das abgefüllte Design. Wenn in den Räumen in farbigem Licht im Raum sein wird. Sie können auch die Umgebung optimieren. Das Umgebungslicht. Licht ist die Hälfte des Designrealismus. Jetzt haben wir hier oben die Option „Rendern“. Wenn wir dort klicken, brauchen wir zum Render-Fenster. Hier wählst du den Namen aus. Dann haben wir PSD-Dateiformat und PNG. Sie können wählen, was Sie für mich wünschen, wählen Sie ehrlich sowohl PNG-Datei als auch PSD. Hier änderst du die Qualität. Es hängt von der Leistung Ihrer Maschine , hoch, mittel oder niedrig zu setzen. Ich führe es immer auf Medium , um nicht so viel Zeit in Anspruch zu nehmen. Die letzte Datei, die ich immer verwende, ist die PSD-Datei. Wir klicken auf Rendern erscheinen Abkürzungsvorschau. Hier ist die fortschreitende und geschätzte Zeit. Sehen Sie das Ergebnis hier ist so sauber. Das Ergebnis gebart an diesem Wochenende unnötigerweise, also entwerfen wir besser. Es geht um das Rendern, das Optimieren des Renderns ist die Vorgehensweise, um das Endergebnis zu erhalten, wie Sie es bereits entworfen haben. Ich optimiere die Grafik ständig. Skalieren. Probieren Sie hier etwas Licht aus. Wir wählen diese aus. Rotation um zu sehen. Irgendwann importiere ich mein eigenes ADR-Licht. Sie können einen im Netz für Studio oder Outdoor, drinnen nach Ihren künstlerischen Entscheidungen finden. Aber Sie wissen, dass Sie hier Sauerstoff haben damit Sie Ihre 3D-Modelle, Ihr Material, Ihr HDR-Licht und sogar Ihren Hintergrund importieren können Ihr Material, Ihr HDR-Licht . Sehen Sie sich ein Ladebeispiel an, haben Sie eine Farbtönung. Sie wählen ADR und optimieren dann möglicherweise Intensität oder Rotation. Ich sehe, ob wir etwas Interessanteres kriegen können. Wir haben Sonnenlicht, kreisen Licht, sehen, wie es einen starken Schatten kostet. Diese Rutsche kann auch als Sonnenlicht verwendet werden. Ich werde rückgängig machen und zu unserem Basic zurückkehren. Die Kurztaste für Rückgängig, Command Z oder Control im MC im Fenster. Optimieren Sie das Licht, um in Position zu kommen. Alles was Sie wollen, befriedigen Sie mit dem Ergebnis. Jetzt backen wir den Render und du wirst sehen, was wir jetzt bekommen. Dies ist unser Ergebnis. Ich denke, ich muss Dinge in der Grafik ändern. Wir speichern Project und öffnen Illustrator, um die Grafik zu reparieren. Nicht was wir wollen. Ich speichere zuerst das Projekt. Hier sind wir. Ich erstelle ein Rechteck und verwende es zum Fixieren und Optimieren der Platzierung mit dem Getränk eines Rechtecks. Stattdessen können Sie jedoch ein Raster verwenden. Du kannst weiterleiten, wenn du willst. Kausal wird hier nur die Platzierung optimieren. Nichts Neues. Wir optimieren weiter. Ich wollte diesen Teil zeigen, um zu sehen, dass das Design die meiste Zeit repariert werden muss, es kann von Anfang an nicht perfekt sein. Hier kopieren wir und überholen den richtigen. Tweak zurück. Sie sehen keine Abkürzungen, immer Dinge, die Sie beheben und beheben können. Du bekommst, was du willst. Bücher hier und wieder, aber um dies von Anfang an zu vermeiden, können Sie in den Flaschenladen gehen, die Größe der Flaschen sehen dann in Ihren Grafikdokumenten verwenden. Recherchieren Sie, bevor Sie etwas entwerfen. Es ist kein Problem zu beheben. Es lässt dich nur mehr Zeit verlieren. Geben Sie es an Sie aus, um zu suchen, dass Sie den gesamten Prozess und das Problem sehen , das Sie beheben müssen. Weißt du, ich glaube ein gutes Designergeheimnis, das er auch ein gutes Problem zu akzeptieren ist. Ihr Verstand sollte so schnell Lösungen finden , da wir an Software arbeiten, dass Sie auf dem Weg auf Probleme stoßen können. Alle Typen. Denken Sie daran, Ihr Projekt alle paar Minuten zu speichern Kosten, die Software abstürzen kann und Sie müssen bereit sein. Wenn nicht, verlierst du alles, was du den ganzen Tag getan hast. Auch hier wurde das Rechteck besser fixiert, muss identisch mit den schwarzen sein. Klar. Von allen Seiten. Sie können Raster als Leitfaden verwenden. Nur das ist ein Drink. Ich mache viel, weil es schneller für mich ist. Die Platzierung der Grafik oben wurde geändert. Denke, es sollte mehr sein. Jetzt bleiben ist nur speichern als PNG den Dokumentgraben und dann die Dimension umbenennen . Ersetzen Sie durch das neue Diagramm. Es wird die richtige Grafik ändern. Also optimieren wir, um zu twittern. Jetzt gehen wir einfach zu Render und rendern erneut. Jetzt hier ist das Ergebnis, das meiner Meinung nach viel besser ist. Jetzt sagen wir einfach Projekt und drehen die Flasche importiert die Bett-Grafik. Jetzt drehe ich, weil wir an der Rückseite des Designs arbeiten werden . Und wir gehen Aktion, wenden die grafische Skala an, um sie zu platzieren. Wir sagen weiter, dass wir weiter optimieren, bis wir bekommen, was wir wollen. Die gleiche Technik, die Sie für jedes Produktdesign machen. Die Grafik kann man auch mit dem Photoshop machen und als PNG-Position speichern , richtig? Das Licht stimmt. Oder wir gehen einfach zu Render und rendern unsere Arbeit. Klar, benenne Feuer um. Jetzt klicken wir auf „Rendern“. Hier siehst du, wir haben, unser Ergebnis ist sehr nett. 22. Schwarze Flasche entwerfen: Leute, lasst uns unseren Designprozess beginnen. Jetzt haben wir alles, was wir brauchen, bereit , weil wir bereits gespart haben. Was brauchen wir für das Weinflaschen-Design? Löschen Sie einfach jede Änderung der Plastikfarbe wird schwarz sein. Wir gehen zur Unterkunft und wir machen das Gleiche für den Deckel. Jetzt wählen wir den Körper aus und führen dieselbe Klickaktion aus und importieren die Grafik für die Front. Einfach trocken auf N-Skala. Hier Leute, ich gebe dir den Dollar, aber du hast die Freiheit der Kreativität für Grafik und alles. Sie können zum Beispiel das Bleimetall, Aluminium, nicht Kunststoff herstellen. Es ist ein Spiegel künstlerischer Entscheidungen. Siehst du Leute, mein Workflow ist so einfach und nicht kompliziert. Wenn Sie wissen, wie man 3D-Modelle entwirft, haben Sie mehr Freiheit, weit zu gehen. Aber die Dinge, es gibt immer Kunden- und Markenidentität. Du musst ein Konto übernehmen. Dichte, Licht und Rotation. Wie immer mag ich die Lichtreflexion auf der Unterseite. Wir rendern. Klicken Sie dann auf „Rendern“. Okay, hier haben wir die gleichen Entscheidungen getroffen, dieselbe Präzess zu Zufall. Ich habe alles abgesagt, weil ich ein paar Dinge optimieren möchte. Ich deaktiviere den Hintergrund , weil er mein Licht beeinflusst hat. Jetzt werde ich wieder rendern. Es ist besser, bevor ich dieses weiße Artefakt hatte, unten. Wir werden jetzt an der Tasche arbeiten. Wählen Sie den Körper aus. Jetzt wenden wir die Grafik für den Rücken an. Aktion auf Port und Tweak einfach. Es ist das gleiche Verfahren. Ich klicke auf den Reihentag der Umwelt , um vielleicht etwas Interessanteres zu wählen. Sie können auch die Lichtintensität optimieren. Speichern Sie das Projekt immer vor dem Schließen. Das Schließen wird wieder funktionieren, von wo aus wir angehalten haben . Lass es uns sehen. Leute. Rendern Sie den Namen der Datei, überprüfen Sie BSD und PNG. 23. pot: Willkommen wieder Leute. Wir werden jetzt an unserem Teil arbeiten Design ist das gleiche Verfahren selbst wird nicht große Sache sein. Wir haben es schon zweimal gemacht. Wir werden uns für dieses Spot-Modell entscheiden. Dann gib ihm ein Material Kunststoff ausgewählt. Beurteilen Sie die Materialfarbe auf Weiß. Zahle und wende die Grafik an. Manchmal, wenn wir einige Produkte entwerfen, können wir sogar wirklich Presets verwenden, die Mock-up genannt werden, für Flaschen oder welche Produkte Sie möchten, die Sie darauf kaufen oder auch kostenlos herunterladen können . Sogar jeder noch schneller als diese Vorgehensweise. Ich zeige Ihnen später, wie Sie mit Mock-Ups für Schreibwaren-Design und so arbeiten . Aber für das Produkt verwende ich gerne Maßkosinen, damit Sie Ihrem Design mehr Kontrolle und Einzigartigkeit verleihen, insbesondere wenn Sie Ihr eigenes 3D-Modell auf anderen 3D-Software-Mixern entwerfen können eigenes 3D-Modell auf anderen 3D-Software-Mixern was übrigens kostenlos ist, gibt es mein anderes ist 3D oder Kittel, das Cinema 4D, viele, viele andere. Wie Sie sehen, was wir platzieren und versuchen können. Nichts Neues. Winkel. Und sieh dir den Hintergrund an. Wird rendern umbenennen. Überprüfen Sie die Dateien für meine benötigten Klicken Sie auf Rendern und Ergebnis. Sie sehen hier unser Ergebnis ist sehr sauber. Jetzt machen wir dasselbe für das Taschendesign, die Grafik, den Maßstab und die Verschiebung einer Grafik wie gewohnt. Ich werde es nicht an den ganzen Körper in der Mitte anpassen, führe nur das Endergebnis, den Kamerawinkel. Manchmal, wenn ich Zeit habe, kann ich Grafik auf einem anderen Flaschendesign ausprobieren und Ergebnisse vergleichen. Vielleicht habe ich mich in eine andere Form gewechselt, noch schöner anzusehen. Aber hier denke ich, dass dies die besten Optionen sind. Jetzt rendern wir und warten bis es fertig ist. Mal sehen, Leute, gerade für das Projekt gespeichert. 24. ERSTELLEN DES BAG: Willkommen wieder Leute. Jetzt erstellen wir unser Taschendesign. Gleich offener Photoshop. Wir haben die Mockup-Datei für unser Taschendesign. Wir laden es nicht kostenlos aus dem Netz. Sie können die Premium auch herunterladen. Du abonnierst einfach und zahlst den Preis und du weißt es nicht. Gleich damit, bevor die Jungs zweimal klicken, um die Ebene zu betreten. Geben Sie den Ort an, an dem unser Design Dann zu löschende Inhaltsbewusste Füllung. Bevor wir das tun, haben wir mit dem Lasso-Tool ausgewählt. Klicken Sie einfach auf OK, um den Befehl D zu bestätigen , um die Auswahl des letzten abzuwählen. Wählen Sie beide Layer Command E zum Zusammenführen aus. Wenn ich Command-Jungs sage, verwies ich auf diejenigen, die nicht getroffen werden. Aber in Windows ist es Control. Schaltfläche „Kopieren“, die Welt-Local, die bereits für die Rückseite erstellt wurde und speichern Sie sie als PNG mit einem transparenten Hintergrund. Streckt sich aus, um es richtig zu machen. Größer skalieren, in die Mitte legen. Entwerfen Sie immer Ihre Verpackung oder auf die gleiche Weise, wie Sie den Boden entwerfen , da dies für eine Markenungleichheit wichtig ist . Gleiche haben wir vorher gemacht. Klicken Sie auf X und dann auf speichern. Jetzt speichern wir einfach die Datei. Sie können den Hintergrund ändern, Sie können Ihr eigenes Modell mit einer Dimension erstellen. Dies ist meine Art, das Ergebnis pünktlich zu erhalten. Ich habe viel darüber gesprochen, aber Sie werden wissen warum, wenn Sie anfangen, in diesem Bereich zu arbeiten. Ich werde erneut im Austausch mehr von der Platzierung betteln , weil es für mich nicht richtig aussieht. mit Befehl und ziehen oder Strg oder Strg auf Windows, um die Skala zu dehnen. Jetzt sieht es korrekter aus. Jetzt gehe ich und speichere, blende den Hintergrund ein, bevor du das tust. Und dann speichern Sie als PNG. Wir benötigen eine PNG-Datei ohne Hintergrund, da Sie sie an einem anderen Ort verwenden werden. Also, Leute, wir haben unser Taschendesign fertiggestellt und es sieht toll aus. 25. DECUMENT SPEICHERN: Auch hier Leute, ich werde Ihnen zeigen, wie man PNG-Datei sagt , da mit einem transparenten Hintergrund wir Illustrator öffnen, um die PNG-Datei im Bett zu speichern. Gehe hier zu Layer, finde den Hintergrund und entsperrt. Kein Verstecken Sie es, denn wir wollten Transparent. Gehen Sie zu Dateiexport, Exportieren Als Namen es, wählen Sie PNG und verwenden Sie dann die Kunsttafel mit der Bereichsnummer. Dann sparen Sie. Hier ist die Vorschau transparent, wie wir wollten. Das war's also. 26. Kartonbox erstellen: Wir öffnen das gleiche Photoshop-Modell einer Box. Das wissen wir nicht aus dem Netz und verstecken die Grafik auf Ebenen. Jetzt lasse ich eine Papiertextur fallen, auch eine von einer Website namens Unsplash entladen. Vor der Skalierung. Vergessen Sie nicht, in ein intelligentes Objekt zu konvertieren , so dass es seine Lösung nicht verliert. Wasserlose Textur ist sehr wichtig für mich, sie verleiht dem Design realistische Bouquet und Raffinesse. Ich rate Ihnen, immer etwas mit Texturen zu berühren und es wieder zum Laufen zu bringen. Befehl und Droge immer zu strecken oder zu steuern und unter Windows zu ziehen. Dupliziere die Textur und mache das Gleiche für den anderen Teil. Ändern Sie die Layerposition. In Eclipse. Ich verwende den Befehl Drag oder Control Drag, um alles in das vordere Feld zu füllen . Kopieren Sie die Textur. Jetzt werde ich die Einstellungsebene verwenden, um Helligkeit dunkler zu machen, und auch höher das Kontrasthelligkeitslicht verleiht dem Design Volumen. Sei vorsichtig damit zu arbeiten. Ich denke, ich werde versuchen, Level zu verwenden, um es noch dunkler zu machen. Tweak und Highlight und Madonna. Indem ich die Folien verschiebe, wähle ich die andere Textur aus und strecke sie, um den Clip zu reparieren. Ich strecke es weiter , um richtig zu passen. Ich werde das Gleiche mit Level machen und es noch dunkler machen, der Lichteffekt genannt wird, mehr als die anderen Ebenen , die wir in meinem Design bemaßen. Jetzt kopieren Sie das Box-Grafikdesign, das wir N skaliert haben. Wenn Sie sich nicht für Mockup entscheiden, erstellen Sie eines von Anfang an in der Dimension, wie wir es bei einem abgefüllten Design getan haben. Alles was Sie in jeder anderen 3D-Software tun. Sie können sogar andere 3D-Modelle kostenlos oder kostenpflichtig von vielen Websites herunterladen , die Sie im Netz gefunden haben. Hier dupliziere ich eine Nachricht auf der anderen Seite. In Photoshop skalieren, können Sie skalieren, ohne die Umschalttaste als Illustrator gedrückt zu halten. Ich duplizierte und lege es auf die andere Seite und bewege die Schicht Bor wird es ersetzen. Ich muss einen Teil davon schneiden, damit das Rechteck-Festzelt-Werkzeug den Bereich auswähle, um den Rest zu behalten und zu löschen. Stellen Sie sicher, dass der kurze Tastenbefehl G. Ich möchte den Ski benutzen. Es ist mein Tweak, weil ich es auf eine andere Ebene legen wollte. Auf diese Weise kann ich es wiederherstellen, wann immer ich will. Fügen Sie jetzt ein paar Informationen hinzu. Ich füge diese Coatbar hier hinzu. Ich werde die Tasche für dieses Design nicht benutzen. Ich lege die Grafik der Tasche vorne, weil ich die Tasche nicht zeigen werde. Ich kann es anders ausdrücken, duplizieren und auf die andere Seite legen . Auch. Gleich mit Marquee-Tool wählen Sie Enter aus. Du denkst, du würdest das Gleiche tun. Um die Grafik zu ignorieren und oben zu platzieren. Mit der ALU langsam. Ich optimiere es besser und klar. Das war's Leute. Wieder, Spiegelminute beenden wir unser Box-Design. Also sparen wir jetzt einfach und fertig. 27. LETTERHEAD DESIGN: In dieser Klasse lernen wir, wie man ein Briefkopfdesign entwirft das das Unternehmen für seinen Kunden oder für seinen Mitarbeiter verwendet. Wir haben in Illustrator geöffnet öffnen dann einfach die Datei PSD, PSD Mock-up. Hier müssen wir noch ein Designbeispiel verwenden. Auf der Seite haben wir alle Schichten, die diese Entwürfe machen. Zuerst gehe ich zu meinem Projekt-Tab das Logo und übergebe es dann hier. Löschen Sie den, den wir durch unseren ersetzen können. Gruppe auf NAD, führe das Design. Ich brauche hier nicht. Emoji hier drin. Was wirst du ändern? Ich glaube, ich lasse es Formationen, aber vielleicht ändere ich die Schriftarten. Hier spielt das Logo. Überprüfe, was ich dich zur Führung gebracht habe oder nicht. Ich hebe den hervor , den ich ändern und ändern wollte. Sehen Sie, das ist mein Workflow so schnell und einfach und es braucht nicht viel, um fast unter der Frist für meinen Kunden zu sein. Hier wählen wir die Schriftart aus, die wir dafür verwenden können. Du siehst, dass es nicht kompliziert ist. Wir nehmen nur ein paar Änderungen vor. Jetzt möchte ich diese Symbolfarben hier ändern, um sie zu blockieren. Sie wählen einfach „Beendet“ aus. Bevor Sie das Logo skalieren. Denken Sie immer daran, sich zu gruppieren. Hier. Ich lasse den gleichen Namen und nur die Schrift zu. Jetzt werde ich etwas Design machen, um es ein bisschen persönlicher zu machen. Formwerkzeug, ich mache ein Rechteck als Balken oben. Jetzt erstelle ich einen Brief. Dann verliere sie zusammen. Einfach und nett. Das war's Leute. Wir haben unser Design in einer Minute erreicht. 28. Entwerfen von evelope: Hier sind wir zurück bei Illustrator. Wie Sie sehen, habe ich Envelope-Preset bereit, als Forma zu verwenden. Ich öffne es in einem neuen Fenster mit unserem Save IT-Projekt. Wir müssen vor dem Design bewahren , das als Modell einsatzbereit ist. Einer ist geöffnet und der andere schloss. Jedes Design besteht aus einem beliebigen Objekt als Ebenen, die Sie beliebig bearbeiten können. Als erstes wählen wir alles aus. Dann in Gruppe. Ich kann verschiedene Teile des Designs auswählen und sie manipulieren, da ich möchte, dass dieses Spiel die Farbe ändert, Material ändert oder wo auch immer ich die Handfarbe geändert habe , um zu blockieren und auch den Körper. Und siehst du. Wir werden die andere Änderung hier zu breit und Körper zum Blockieren anwinken . Ich gehe mit diesen Wade-Typen mache das Gleiche für beide. Ändern Sie die Farbe auf Weiß und wählen Sie dann die Deckkraft. Es ist so einfach, Leute mit bereits Mockups zu entwerfen, wie ich es Ihnen gezeigt habe In diesem Fall verwenden wir sie. In jedem Fall verwenden wir das 3D-Paket. Jetzt brauchen wir nur noch das Logo. Bringt ein anderes Logo, wähle einfach Kopie und Vergangenheit aus. Wir platzieren das Logo und Skalierungsgruppe und bewegen uns mit dem Pfeil der Tastatur sehr langsam. Halte die Arme nach rechts. Trocken legen Sie es ab. Jetzt halte ich Alt Drag gedrückt, um zu kopieren. Sie können Gabi Pass in einer Auktion verwenden, aber auf diese Weise ist der Kurzschlüssel schneller für Ihren Workflow. Du hältst einfach Drag & Drop gedrückt. Jetzt will ich es an einer Ecke haben, vielleicht ihren Website-Namen. Du kannst es machen oder nicht. Es ist immer nach Ihren künstlerischen Entscheidungen. Größe ändern. Halten Sie nun Alt gedrückt und ziehen Sie zum Kopieren. Anderes. Bereit Mockup Leute, du kannst sie immer selbst machen und sie dann lassen, sie in deinen Designs verwenden, wann immer du willst. Sie können ein 3D verwenden, Sie können Photoshop Illustrator verwenden, wo immer Sie es verwenden möchten. Es ist ein ganz neuer Kurs, den du alleine lernen kannst. Jetzt unsere Arzneimitteltextur in unserem Projekt, ich lade sie nicht von der Node Free Short, es wird in unser Ausgangsmaterial für diese Klasse aufgenommen . Dies ist ein konkretes digitales. Es ist meine Art, dir eine einzigartige, anspruchsvolle Schleife zu geben. Mach mein Design. Sie können ein Beispiel verwenden. Du kannst Marvel benutzen, wo immer du willst. Es liegt an dir. Jetzt lege ich es einfach unter den Kopf unseres wörtlichen Designs. Wählen Sie beide aus und erstellen Sie dann eine Clipping-Maske. Siehst du, das war's Leute. So einfach und schnell und sehr nett. Das Ergebnis ist sehr schick für meinen Geschmack. Wir werden in der nächsten Klasse weitermachen, wir werden ein anderes, ein weiteres Envelope-Design für Veranstaltungen erstellen. 29. LUXURY: Okay Leute, in diesem Kurs zeige ich euch, wie man ein Luxus-Umschlag-Design mit einem Mock-Up aus macht. Jetzt öffnen wir Photoshop. Wir haben unsere Mockup-Design-PSD-Datei bereit. Wie du hier siehst. Es sah sehr luxuriös aus. Ich treffe auch zwei Entscheidungen. Zum Beispiel ist dieser für Marke gedacht. Sie können sehr wichtige Ereignisse einsenden. Genau hier sind alle Schichten, die dieses Design machen. Denn wie Sie wissen, mehr Carbamat über verschiedene Ebenen, wo Sie ändern und manipulieren können. Es. Habe hier eine Textur Papier fallen lassen. Diese Textur lade ich es auch kostenlos aus dem Netz herunter und es wird im Quellmaterial für diese Klasse enthalten sein . Ich überlege mein Design halten Alt und klicke, um es an mein Design zu befestigen. Jetzt versuche ich, die Blending-Option zu ändern , um das bestmögliche Ergebnis zu finden. Ich werde hier viele Optionen ausprobieren, wie Sie sehen. Schließlich unsere gewählte Farboption zum Mischen, oder es ist im Monochrom meiner Farben, mit denen ich arbeite. Jetzt habe ich gerade das PNG-Datei-Logo fallen gelassen. Scale-up größer. Denken Sie immer daran, die Umschalttaste zu halten, um sie sehr korrekt zu skalieren Du kannst lernen, all das selbst zu machen, wie ich dir sagte. Halten Sie nun Alt gedrückt, ziehen Sie zum Kopieren und legen die Datei „Ich habe PNG-Datei“. Ich habe mit einigen Informationen über mein Unternehmen vorbereitet , die wir überall verwenden können, wo ich will. Diese haben wir im Visitenkarten-Design verwendet. Ich lege es hier hin. Probieren Sie immer eine neue Textur über Ihrem Design aus. Spiele heute mit der Farm Ich habe die gleichen Farben übersprungen. Jetzt erstelle ich einen Website-Namen an einem Dienstag, richtig. In Farbe gefunden. Ich mag , ich denke, ich werde es vertikal auf der Seite unseres Freundesdesigns anwenden . Denke jetzt nur noch um zu sparen. Klar, benennen Sie um. Es brauchte nicht viel, um andere Designs mit Mockups zu erstellen. 30. Erstellung von Visitenkarte: In dieser Klasse werden wir lernen, wie man ein Visitenkarten-Design macht und Illustrator öffnen. Wir haben diese Voreinstellung für Visitenkarten bereit. Bevor wir anfangen, möchte ich Ihnen zeigen, was wir tun, wenn wir unser Design drucken werden. Wir verwenden diese Zeilen, um zu definieren, wo der Drucker geschnitten wird. Wir haben sicheren Bereich, Trimmen und Beschnitten. Unser Design wird in einem sicheren Bereich Traum sein, wo wir schneiden und bluten sollen, nur für den Fall von Änderungen. Ich hoffe, das ist klar. Jetzt werden wir unser Projekt eröffnen. Das erste, was wir tun, ist die Gruppierung oder Layer aufzuheben und zu löschen was wir nicht brauchen. Das machen wir. Wir werden in anderen Videos über den Druck sprechen , um mehr Spezifikation und Erklärung zu erhalten. Wir haben hier bereits unsere Linie zu schneiden, zu gruppieren und zu löschen. Ich werde diesen QR-Code behalten , weil ich denke, dass es neun Stärke ist. Visitenkarte wird den Kunden zur Hand geben , um die Markenidentität darzustellen, versuchen, klar, ordentlich und elegant zu sein. Gruppieren und löschen. Verwenden Sie Textur. Immer gut für eine Visitenkarte. Löschen Sie alles vorne, wenn Sie den sicheren Bereich, das Fach sehen und löschen. Also müssen wir das berücksichtigen. Jetzt möchte ich gleich hier zu Swatch gehen. Öffnen Sie dann Swatch Library, dann Farbbuch, CMYK beschichtet. Diese Typen sind Luxusmaterial. Nehmen wir an, normalerweise erkundigen Sie sich bei Ihrem Kunden bevor Sie hier ein teures Material hinzufügen, das Sie drucken können. Wir wählen den Schwarzen. In diesem Wachstum unseres Projekts haben wir die Freiheit, da ED ein Studienprojekt ist, nur nicht sehr Ende des bedeckten Gottes mit einem Plastik. Ich mache es lieber mit einer Textur. Oder vielleicht mache ich alles aus einem einzigartigen Material. Ein Beispiel passt zu Holz oder vielleicht auch mit dem Kunststoff, aber ich werde eine andere Farbe für das Bett und die Vorderseite verwenden. Oder vielleicht gehe ich ganz transparent. Dafür können Sie 3D-Software verwenden. Sie könnten anders machen, Sie können verschiedene Formen für das gesamte Unternehmen verwenden. Muss, ich denke aus dem Tellerrand und erkundigen Sie sich mit Ihrem Kunden nach Ideen. Vielleicht kannst du etwas tun. Denkst du, dass es schön ist, dann wird es in Wirklichkeit schwer mit der Baumwolle zu machen oder vielleicht auch teurer zu machen. Gehe nun zu meinem Projekt-Kopierbus, dem Logo, wähle Kopieren bearbeiten. Regeln des Designs sollen brechen. Es ist kein Weg, dem zu folgen oder dem zu folgen, was die anderen getan haben. Gruppieren Sie es dann mit dem Ausrichtungswerkzeug in die Mitte. Ich füge den QR-Code hinzu, ändere einfach seine Farbe in Weiß. Verwenden Sie immer Shift und ziehen Sie , um in der Mitte zu skalieren. Vergiss das nicht, Leute. Wenn nicht, verformen wir Ihr Objekt. Ich rate Ihnen immer, Ihre Persönlichkeit in das Design zu stecken. Ich bringe ihre konkrete Textur ich aus dem Netz heruntergeladen habe. Ich denke, das wird für dieses Visitenkarten-Design sehr gut aussehen . Normalerweise verwende ich diese Art von Textur mit Schwarz-Weiß-Farben. Sie können alle anderen Texturen verwenden oder die Farbe anpassen , die ich Ihnen zeige alle Möglichkeiten, die Sie hier tun können, aber ich denke, das hat es einzigartiger und eleganter gemacht. Ich lege unter meine Bewachung zurück. Wählen Sie dann beides aus und erstellen Sie eine Clipping-Maske. Lege es einfach über unsere Textur hier. Ich ändere einfach die Icon-Farben in Schwarz. Wenn Sie möchten, können Sie verschiedene Icons SVG aus dem Netz herunterladen und stattdessen verwenden. Hier müssen wir einige Informationen zu denen ändern , die wir hier haben. Wie gesagt, dies ist nur eine Studie, die nur das Webdesign verändern wird. Kann auch der Mann und der Markenname sein. Teilen Sie Ihnen immer all diese Informationen Sie von Ihrem Kunden erhalten. Wechseln Sie hier das Hauptteil. Kein Kleber. Das Gleiche gilt für alle anderen Gruppen. Bevor Sie unsere Waage verschieben. Wir vergessen, die Farbschrift zu ändern. Gruppe zuerst. Ändern Sie die Farbschrift und gruppieren Sie dann. Ändern Sie die Farbe auf Schwarz. Liegt es untereinander? Manchmal erstelle ich eine Visitenkarte und eine 3D-Software. Wenn ich ein einzigartiges Design brauche, habe ich das Material auf Kunststoff umgestellt. Vielleicht probiere ich etwas anderes aus. Das war's. Das Design ist elegant. Und denken Sie besonders immer daran. Es hat keine Zeit gedauert, das zu beenden. In dieser Karriere ist es damals sehr wichtig. Sie müssen also lernen, schnell in Ihrem Workflow zu sein , indem Sie Tastenkombinationen oder mehr Clubs verwenden , oder Sie können es tun, um York zu erleichtern. Leute mit deiner Scheune. 31. Speichern von Dokumenten zum Abheben: Hallo nochmal Leute. Jetzt lernen wir, wie man unsere Datei speichert . Die richtige Formel. Wir werden Illustrator öffnen wo wir unser gesamtes Projekt haben, das wir brauchen, um Geld zu sparen, um Druck und digitale Plattform zu sparen. Beide hier sind verschiedene Typen. Wie Sie hier sehen, haben wir alle unsere Art Board. Ich brauche Als PDF-Datei speichern zum Drucken. Bevor ich das mache, muss ich den Farbmodus ändern. Wir gehen in den Datei-Farbmodus, wie Sie hier sehen, haben wir sie in RGB-Farbe. Das ist gut für eine digitale Plattform. Wenn Sie es auf einer digitalen Plattform zeigen möchten, müssen Sie es immer in RGB-Farben haben . Wir tun alles für diejenigen, die wir zum Drucken sparen müssen. Hier, Umschlag, es ist LGB-Farbe gegangen, wir müssen es auch den Farbmodus in CMYK-Farbe ändern. Jetzt mache ich ein neues Kunstbrett und kopiere das Logo darüber übergeben . Neue Kunsttafel. Wir gehen und bringen das Logo mit. Kopiere Büste. Vergessen Sie nicht, vor der Skalierung zu gruppieren. Drehen Sie auch blind. Ich mache es mit einem Dokument. Gehe zum Bearbeiten Logo kopieren. Schon wieder. Wir kehren die Farbe um, weil wir sie auf einen dunklen Hintergrund legen. Setzen Sie das Logo auf einen dunklen Hintergrund. Speichern Sie die Visitenkarte. Vor dem Speichern. Auch hier wählen wir alle Gruppen dann Pfad, Gliederung, Strich aus. Dieser Trig Jungs, mach das Dokument, es bewegt sich nicht, während du sie speicherst. Jetzt möchte ich ein anderes Dokument erstellen. Kopieren Sie die Informationen über die Arbeit unserer Visitenkarte weiter. Gehe zu Datei, Export, PNG-Datei. Klicken Sie auf Zeichenflächen verwenden. Geben Sie die zufällige Anzahl des Dokuments ein, das Sie speichern möchten. Wie Sie hier in der Rezension sehen, ist es ein transparenter Hintergrund. Genau das brauche ich. Klicken Sie auf Okay. Für das weltweite Beispiel, wir ohne Hintergrund brauchen, gehen wir zur Ebene, entsperren und blenden den Hintergrund speichern dann als PNG. Tun Sie das immer, wenn Sie Ihr PNG mit einem transparenten Hintergrund speichern möchten. Die eine PNG-Datei und ändern Sie den Farbmodus in RGB. Bevor Sie die Qualität Ihrer PNG-Dateien speichern, überprüfen Sie den Farbmodus in setzen Sie sie auf RGB-Farbe. Ändern Sie es nun wieder in CMYK-Farbe. Speichern Sie dann als PDF. Überprüfe an Boards. Wir haben unseren Sauerstoff hier. Ich entscheide mich für Pressequalität oder eine kleine Größe. Wir deaktivieren, speichern die Bearbeitungsfunktionen von Illustratoren. Die Kompression ändert sich auf 310 sicher. Gleiches gilt für den Briefkopf Als PDF speichern. Rgb für digital, denken Sie immer daran, umbenennen Sie kleine Dateigröße, Komprimierungsnummer. Ändern Sie dann den Farbmodus in RGB und speichern Sie ihn dann als PNG, da wir möglicherweise eine andere Sache in der digitalen Plattform benötigen. Siehe Vorschau hier. Wir machen das Gleiche auch für Visitenkarten. Als PDF speichern. Jake alle wissen in der Auktion, dass ich Pressequalität ändere, Dekompression 300. Für dieses eine Beispiel haben wir Markierungen. Wir müssen zu Optionszeichen gehen und beschnitten, Häkchen und dann diese Option speichern, dann diese Option speichern um das Dokumentformat für Ihre Projekte zu speichern. 32. TSHIRT: Wir werden Photoshop hier eröffnen. Wir haben schon T-Shirt-Mockup. Auf der Seite haben wir alle Ebenen, die diese Designs in der roten Farbe machen diese Designs in der roten Farbe , in der wir unser Logo platzieren werden. Doppelklicken, um einzugeben. Mit einer Lektion, um alle auszuwählen. Gehe nun zu Inhalt bearbeiten, ausfüllen. Klicken Sie auf Okay zu Arenen. Ich wähle beide Ebenen aus und führe mit dem Befehl E oder Control E unter Windows zusammen. Kopieren Sie hier unser Logo und kommen Sie vorbei. Halten Sie die Umschalttaste gedrückt, und ziehen Sie, um in der Mitte Ich werde das Rechteck benutzen, du hättest einen ähnlichen Trick, den ich benutzt habe , um die Seiten zu messen. Bewegen Sie es etwas. Klar. Das ist nur meine Trick-Jungs, aber Sie können das Raster in Photoshop oder Illustrator verwenden. Du bist nur meine Trick-Jungs. Sie können das Raster jedoch in Photoshop verwenden oder das Raster in Photoshop oder Illustrator verwenden. Ansicht Raster anzeigen. Tu, wofür du dich wohl fühlst. Stretch, um besser zu passen. Benennen Sie um und speichern. Fertig. Wie Sie hier sehen, sieht es alles schön aus, den Sie gerade dorthin geschickt haben. Ziehen Sie mit dem Befehl ziehen oder steuern Sie es auf Windows oder dehnen Sie sich ein wenig aus. Das Design. Du siehst , wie es realistisch gedruckt aussieht. liegt daran, dass im Mock-up bereits eine Verschiebungsdateien erstellt wurden. Deshalb war es sehr gut davon abhängig. Wir speichern einfach als PSD als PNG. Bevor ich das mache, deaktiviere ich einfach den Hintergrund, weil ich nur die beiden kurz ohne Hintergrund haben möchte. Erstens, wie üblich Leute. 33. Stationäres Poster: Wieder hier Leute, jetzt arbeiten wir an unserem stationären Posterdesign. Wir haben Photoshop eröffnet. Wir haben hier ein Modell für ein stationäres Poster. Hier haben wir alles was wir brauchen andere PNG-Datei, das Logo, ihre Visitenkarte, die kleinen Haare, das Null. Die Ebenen dieses Posters führen dazu, dass es in einer Gruppe erstellt wurde, um besser organisiert zu werden. Ich rate Ihnen, das gleiche Essen zu machen, alle Schichten, die ein Objekt bilden. Und du steckst sie alle in einer Gruppe, und dann nennst du es. Wir werden lernen, wie das geht, während unseres Kurses. Alle Ebenen , die die Schatten erzeugen, denn das lässt flaches Bild 3D aussehen. Die Arbeit an stationären Poster ist wichtig, um die Produkte zu entwerfen. Denk darüber nach. Bleib im Thema. Dies ist die Markenidentität , die vorgestellt wird. Als erstes muss ich die Envelope-Ebene finden und die Grafik ausblenden. Ich suche nach dem Layer. Dann ersetzen wir es durch unser lokales. Einfach und einfach. Sie können das Poster von Grund auf neu erstellen, anstatt Lookup zu verwenden. Aber meiner Meinung nach, mach das, wenn du genug Zeit hast, wir benutzen ein Modell. Versuchen Sie es nicht so zu verwenden, wie es ist. Ändere es in deinen Stil. Wenn Sie entwerfen, setzen Sie Ihre Persönlichkeit, Ihren Geschmack und was Sie in einer Marke sehen möchten. Ich blende diese Kartengrafik hier ein. Ich benutze wie immer die Texturen. Also bringe ich eine Papierstruktur mit. Wir brauchen nur Skalar. Clip es hier an die Wache, wie wir es zuvor getan haben, das gleiche Verfahren, überhaupt nicht kompliziert ist. Einfache Tricks, um ein gutes Ergebnis zu erzielen. Aber das Wichtigste, dass wir weiter am selben Thema arbeiten. Verwenden Sie eine Mischung und Option. Wähle einen von ihnen. Wir könnten auch hier silberne Textur verwenden, könnte auch gut zum Design passen und vielleicht einen schönen eleganten Look verleihen. Und sie sind nicht von unseren monochromen Farben und unserer Stimmung ausgegangen . Die Kurve, um es anzuwenden, um das weiße Logo zu duplizieren, verschieben Sie es. Jetzt ein Medikament, das weiße Global vorbei. Experimentiere damit. Es ist nicht in Mathematik, es ist eine Kunst. Es geht darum zu versuchen, Dinge zu ändern, optimieren, andere Formen zu verwenden und eine andere Farbe zu wählen. Experimentiere mit allen Maßstäben, setze es richtig aus. Ich mache ein paar geometrische Formen wie einen Deklarationstyp. Also werde ich hier das Formwerkzeug benutzen und ein kleines Quadrat erstellen. Ich versuche noch ein paar Elemente hinzuzufügen , um das Design mehr zu füllen. Ich mache die Füllung leer, aber lass Bartlett nur den Schlag. Geometrische Formen tragen zu Ihrem Design bei. Wenn du weißt, wie man sie benutzt. Versuchen Sie es zu vermeiden, gehen Sie nur ein bisschen rüber , um Ihren Wunsch zu erfüllen. Jetzt lese ich einfach den Namen der Website und wähle Schriftart aus. Ich benutze gerne das Telefon, das Namen der Website treibt. Für diesen Rock mache ich das Gleiche darüber, wie die Grafik dann das Logo und die Textur ziehe. gleiche Tool, die gleichen Techniken wie zuvor. Das macht Ihre Übung auch sehr gut. Bewegen Sie einfach die Ebene runter und nach oben. Setzen Sie die Textur über anderes Autodesign. Das hier möchte ich halb richtig machen. Gleiche Stelle in und schneidet und strecken. Platzieren Sie das Logo und den weißen Abschnitt. Duplizieren Sie zuerst die lokale Skala. Sollte vor der Skalierung immer ein Smart Object sein. Die Regel ist so nette Leute, ich arbeite immer gerne an neuen Designs für Marken. Manchmal gehe ich einen anderen Ansatz vor. Es hängt von den Ideen ab, die ich für diese bestimmte Marke im Auge habe. Und am wichtigsten ist, dass Sie immer eine Frist für Ihren Kunden haben müssen. Außerdem sind sie dabei. Sie erkundigen sich immer bei Ihrem Kunden nach Bestätigung und Änderungen. Dann siehst du warum. Dann arbeitest du weiter an dem Design. Halten Sie sich ein paar brandneue Informationen ein. Nun, der meiste Rat, den ich Ihnen geben kann , bevor Sie als Profi arbeiten, persönliche Arbeit oder persönliches Projekt machen und versuchen , Ihr eigenes Profil zu erstellen. Sie können viele für dieses freie Verhalten oder Welligkeit verwenden. Wenn Kunden sich also sogar erwärmen, können sie Sie einstellen oder eine andere Zeit für ein persönliches Projekt suchen , denn sobald Sie in diesem Bereich arbeiten, würde die Zeit zu Ihrem schlimmsten Feind werden. Glaub mir Leute, ich weiß wovon ich rede. Art von Informationen über die Marke, alles, nur ein Beispiel. Also bitte seine Skala, nenne es als Absatz. Verteidigen Sie, ihre Entsorgung zu verstauen ihre Entsorgung wir jetzt machen, ist es nicht unbedingt, wenn wir nur versuchen, dem Kunden mehr erstaunliche Designs und Optionen zu geben mehr erstaunliche Designs und , die wir sehen und bewundern können. Und bewundern Sie die Arbeit. Kann auch helfen, alle Designs des stationären zu zeigen. Das gleiche Bild. Stationär ist die Idee einer Markenrepräsentation. Ich muss elegant aussehen. Ich füge hier wieder dasselbe Elementdiagramm x quadrierter Strich hinzu. Jetzt wollen wir die Schicht der Leiter finden. Hier wenden wir den Briefkopf an, das PNG entworfen wurde. Wir legen es einfach ein, strecken es ein bisschen. Strecken. Wir werden an der Visitenkarte arbeiten . Jetzt machen wir auch dasselbe für die Visitenkarte, die PNG-Datei. Wir schneiden es einfach und dehnen uns so, dass es zu unserem Mockup passt. Jetzt füge ich diesen etwas schöne Stärke hinzu. Vielleicht verwende ich diese Marmortextur. Das weiß ich auch nicht. Ich benutze es als Hintergrund. Schon. Sieht so toll aus, Leute. Sieh dir an, wie es vorher war und wie es aussieht. Jetzt. Wie Sie sehen verleiht die Textur unseren Designs ein eleganteres Aussehen. Es war so wichtig, zumindest für mich. Ich benutze sie gerne oft mit einer Schwarz-Weiß-Farbe. Für einen anderen Anruf leisten Designer wird eine andere Textur oder so verwenden, wird es schöner aussehen lassen. Lass es uns sehen. Ich bin so zufrieden mit dem Ergebnis, genauso wie ich es in meinem Kopf hatte. Jetzt speichern wir einfach die Datei und sehen uns in der nächsten. 34. SCHWARZ P: Jetzt öffnen wir uns, um das IT-Projekt der schwarzen Flasche zu speichern . Ich werde die Voreinstellungen in der Dimension verwenden , um unseren Distriktkalender zu erstellen. Ich wähle dieses Plus-Wassermodell lege es oben drauf. Ich werde auch eine andere Art von Spritzer wählen , um ihn unten zu platzieren. Siehe schon Rezension, sieht alles nette Leute aus. Ich denke, das wird interessant aussehen. Ich wähle beides aus und wende ein Wasserzeichen an. Ich rendere dasselbe in der Oberschenkel- oder PNG-PSD-Datei für mein Prüfergebnis. Ich glaube, ich werde ein paar Dinge beraten und reparieren. Ein bisschen Rotation schön. Daran denke ich in einer Reflexion zu meinem Render nach. Ich gehe wieder zum Design, ein bisschen höher, die Reflexion hier unten, unter rendern wieder und sehe das Ergebnis. Dies ist das Ergebnis, nach dem ich suche. Wir haben einfach gespart und fertig. 35. Preparewhitebottleposter: Okay Leute, jetzt sind wir wieder in der Dimension, geht nach dem Zufallsprinzip, neues Design, eine neue künstlerische Art, die wir in unserer Posterwerbung verwenden werden. Jetzt gehen wir in die Umgebung. Wir laden das Bild als Hintergrund hoch. Ich habe dieses Bild, das ich mit den Blättern heruntergeladen habe. Schatten in der Regel sind nur meinem Kurs zu folgen. Versuche nicht einfach dem zu folgen , was ich hier mache. Lernen Sie Tools, holen Sie sich die Entzündung mit jedem Abschnitt üben Sie dann mit Ihrem eigenen Budget. Das wird besser zu lernen sein. Siehst du, sieh gut aus. Sie können die vordere While-Schleife oder etwas verwenden , das Ihnen mehr gefällt. Wir geben Ihnen alle Optimierungen , um gute Ergebnisse zu erzielen. Manchmal in deinem Logbuch. Leute, ihr wollt diese Zylinder-Deklaration nicht benutzen . Doppelklicken Sie. Jetzt werde ich versuchen, es zu skalieren und die Flasche darüber zu positionieren. Skalierung auf Y-Achse. Anstelle eines Zylinders. Beispiel, wir können gerade Tabelle verwenden. Benötigt ein bemaltes Holz. Dies ist mein Trig, um schneller ein Poster zu entwerfen und vorzubereiten. Ordnung, hier, dann Woche in Photoshop, es ist einfacher und genauer für mich, besonders das Licht und all das. Sollte immer in Phantasie im Staat sein. Während der Arbeit an einem Design. Ich benutze diesen Trick immer , um das korrekte Gleiten auch für den Boden zu portieren , ihm realistischeres Aussehen verleiht. Wie vieles hier drin haben wir Ihre Zeit von Zeit an, viel von Grund auf Informationen. Tweet kommt in Position. Wählen Sie immer die Farben aus dem Hintergrund aus. Drehen Sie beispielsweise den Poster-Hintergrund in Photoshop. Extrahiere die Farben, die ich für meine Umgebung verwende , wo ich den Körper platzieren werde. Jetzt möchte ich ein Material auf den Zylinder auftragen. Ich entscheide mich für das Zementmaterial. Dann ändere einfach seine Farbe in Weiß. Verwendet sehen gut aus. Jetzt möchte ich die Position der Waffe optimieren. Am wichtigsten ist der leichte MBCT und die Rotation. Ich werde die Perle hier optimieren und etwas Interessantes finden. Bewegen Sie die Drehung und sehen Sie weit über das gesamte Bild. Ich denke, das ist nett. Wie Sie hier sehen, Leute, haben wir ein Licht von Sand , der diese Blätter Schatten wirft. Die Logik hier benutzen wir das gleiche Sonnenlicht, nicht Studio. Wir gehen und machen das. Stattdessen. Wir schauen die Flasche und den Hintergrund an. Dr. das Sonnenlicht hier. Du wirst sehen, dass das viel besser ist. Drehen Sie das Licht, wir drehen den Schatten. Ich mag die vielleicht. Dieser ist regelmäßiger. Ich werde die Rotation und die Antigenität zu sehr die im Hintergrund befindlichen optimieren . Die Lautstärke ist positiv für das Sonnenlicht. Aufgrund eines Cloud-Passes wird der Alarm weich. Zitat und Dichte viel im Hintergrund. Nachdem ich den richtigen bekommen habe, überprüfe ich den Hintergrund. ist nicht notwendig, es hier zu rendern. Ich würde gerade in Photoshop komponiert und den Hintergrund überprüfen. Rendern Sie das Ergebnis mit. Das ist alles hier. Unser Ergebnis hat Leute organisiert. Das ist alles, was wir im nächsten weitermachen wollen. 36. WEISSE BOTTLEr: Leute, wir werden anfangen, an unserem Posterdesign in Photoshop zu arbeiten . Wir werden Photoshop eröffnen. Die Zufallsergebnisse aus der Dimensionsdatei. Wie Sie hier sehen, hat es viele Ebenen. Ich deaktiviere zuerst den Hintergrund und speichere dann PNG auf transparentem Hintergrund. Benennen Sie fünf ehemalige P&G um. Jetzt öffne ich Photoshop mit Hintergrundblättern und Flaschenrendern. Dies ist eine meiner Möglichkeiten, einige Poster so schnell und einfach zu erstellen . Für mich. Es ist praktischer und mach mich zum Fenster. Dieses Tool hier nennen wir es das Bucket-Tool. Ich spüre die Schicht. Dann lassen Sie „Ich halte Alt gedrückt “ und klicken, um Farbe aus dem Hintergrund zu wählen. Jetzt halte ich Alt gedrückt und klicke, um es zu schneiden. Ich möchte nur den Engpass beeinflussen oder geben, ihm Farbe aus dem Hintergrund geben. Es gibt einen kleinen Trick, den ich erfunden habe, um die Flasche mit dem Hintergrund zu mischen. Dr. Platzieren Sie die Flasche besser. Der Schulterschatten. Schatten hier, ich benutze den Pfeil, um mich leicht zu bewegen. Prüfen Sie immer die Datei. Smart-Objekt vor der Skalierung. Jetzt gehen wir zu Anpassung, wählen Farbsuche, Farbsuche. Wir nennen sie Lose, fertige Voreinstellungen für Farbe und Licht. Wir können sie verwenden, um unser Aussehen zu verbessern. Ich wähle die zweite zu blau, dann nur den Namen, wähle einfach die Deckkraft. Sieh hier die Deckkraft. Hier, Leute, wir verwenden nicht viel Farbkorrektur und natürlich haben wir den Trick über, unter und Dimension gemacht. Das hilft uns, ein besseres Ergebnis zu erzielen. Jetzt benutze ich nur einen anderen Trick, indem London den Flaschenwinkel isoliert um zu verwischen, Gaußsche Unschärfe. Dann wähle ich eine kleine Zahl aus. Dieser Trig-Jungs ist es, die Kanten zu lösen und sie mehr in meinen Hintergrund zu bringen. Befehl plus zum Zoomen oder Control Plus unter Windows, ich wähle eine andere Zahl unter 0. Fügen Sie unten möglicherweise einen Offset-Namen hinzu. Der coliforme Hintergrund würde Augentropfen gut aussehen? Jetzt bleiben Sie einfach zu sagen File und immer pünktlich Jungs, so schnell und einfach. Und am wichtigsten ist, dass das Ergebnis so gut aussieht. 37. Poster für schwarze Bottle: Leute werden Photoshop eröffnen. Ich habe diese schwarze Flasche ein Bild als Hintergrund rendern lassen. Spritzwasser. Wählt den einfachen Render hier in der künstlerischen Alarm für eine andere Sache. Ich lege es hier in die Mitte des Splashs. Jetzt wähle ich den vorderen Teil der Lieferungen mit dem Auswahlwerkzeug aus. In diesem Poster können wir mehr Tricks lernen. Wir werden mit der Farbkorrektur arbeiten. Ich wollte dies tun, um dir mehr Möglichkeiten zu geben, du könntest auf eine neue Arbeit stoßen. Wählen Sie alle Teile aus, die Sie benötigen, um auszukommen. Mit Command D G. schneide ich es auf eine neue Ebene. Der Trick besteht darin, das Wasser zwischen den Spritzer zu legen , um eine Illusion zu erzeugen, die sich in der Mitte des Wassers befindet und eine Maske erzeugt. Dann lösche ich mit einem schwarzen Pinsel Teile. Wir müssen die Flasche farblich korrigieren. Wir fügen eine Einstellungsebene die ich für diese Farbbalance verwenden werde. Idee ist es, die Farbe so zu ändern, dass sie dem Hintergrund entspricht. Tweak diese Folie ist da. Es ist sehr knifflig. Nehmen Sie sich also Zeit, um zu beobachten , wenn Sie mit Farbe arbeiten. Hier ist der Versuch, die Folie zu optimieren, um die Farbe zu erhalten, die ich mehr brauche, mit der Farbe des Hintergrunds einige Farbgrade sind schwer zu definieren. Vermeiden Sie es, Anpassungen wie Farbkorrektur im selben Bild anzuwenden , machen Sie sie immer in einer anderen Ebene. Dann können Sie nachher und vorher sehen und vergleichen. Die gleichen Tools hier zum Mischen dieses y namens Coracle-Richtung. Sie verwenden viel beim Komponieren in vielen Bereichen, wie einem Film, Videos, einem solchen Gefühl, Videos, Poster usw. Keywords für mich im Branding-Designer, beobachten, hören und üben. Denken Sie mehr aus Designerperspektive und wenden Sie sich an Perspektive. Poster, Vorstand, Bandindustrie, welcher Modus würde in dir hervorrufen? Welches Waschen wird Sie fragen? Wir stellen in dieser Woche eine Anpassungsebene für Helligkeit und Kontrast , die unsere Muttersprache in der Werbung speichern wird. Vermeide es, sie zu machen, ich lege mich mit Formen und Farben an. Sei spezifisch und direkt. Denke, es sieht jetzt ähnlich wie der Hintergrund aus. Jetzt werde ich auch unsere Frame neue leere Ebene schlagen, den farbigen Hintergrund auswählen, Alt gedrückt halten und auf das Pipettenwerkzeug kurz klicken. Jetzt wende ich es nach unten an, indem ich Alt gedrückt halte und klicke, um es nach unten zu schneiden. Jetzt senken wir die Deckkraft. Jetzt werden wir denselben berühmten Schlag wie die guassianische Unschärfe benutzen . Ich werde auf unserem ganzen Poster eine andere Farbbalance erstellen . Gib ihm ein bisschen blaue Farbe. Versuchen Sie erneut, die Farbe zu finden, in der ich den Eckstein verwenden darf. Wenn Sie es verfassen, korrigieren Sie die Spalte. Aber wenn Sie Farbe insgesamt verwenden, ist das Farbstil. Verringern Sie die Deckkraft der Farbe. Solo der Deckkraft gewählt. Eine weitere leere Ebene. Füllen Sie es mit einer Farbe aus dem Hintergrund, die gleiche Technik, die wir zuvor gemacht haben. Dieses Mal wollte ich alle Poster bearbeiten, wieder die Deckkraft. Jetzt wähle ich bei einer Farbsuche der Einstellungsebene die 35-Reise aus. Wir können hier direkt Deckkraft machen, um andere Tricks links oder Ebene zu machen. Setze es in eine Gruppe mit Command G oder Control G in Windows, Leute, okay. Wählen Sie nun die neue Gruppe mit Befehl E oder Control E aus , um alle Layer zusammenzuführen. Jetzt werde ich die andere Gruppe einblenden. Ich mache District Jungs , um es in Smart Object umzuwandeln , damit ich Filter anwenden kann. Das war's. Jetzt werden wir eine Gaußsche Unschärfe auf das ganze Bild anwenden. Unser Poster ist fertig oder fügt hier keinen Text hinzu. Jetzt geh einfach und speichere es als PNG-Datei oder JPEG oder wo immer du willst. 38. Potadposter: Ich habe diese tolle Auswahl von Kerl Thron, der in der Luft gestohlen wurde. Ich habe aus dem Internet von einer kostenlosen Website namens Unsplash n heruntergeladen . Hier haben wir unsere Ports, sie sauber und bereit machen. Das erste, was ich brauche, um alle Steine mit dem Auswahlwerkzeug auszuwählen . Dann lege ich es auf eine Ebene allein mit dem Befehl N G oder Control G unter Windows. Auf diese Weise. Oder sie sagen dir immer dass ich es auf einer anderen Ebene schneide. Wir sind hier Illusionisten. Wir versuchen, mit den Augen des Beobachters zu spielen , um zu sehen, was nicht real ist. Jetzt wähle ich den oberen Teil und schneide ihn allein auf einer anderen Ebene aus, auch mit der gleichen Methode. Jetzt wähle ich diese Steinschicht ohne die Auswahl des oberen Teils aufzuheben und erstelle ein muskulöses Poster mit Behandlung, in die ich es nennen würde. Denn im wirklichen Leben kann man in dem Stein finden, der so ist, so wirklich finanziert und Träume sind, jetzt werde ich invertieren, weil ich den oberen Teil mit Befehl I oder Control I anheben möchte Fenster. Auf diese Weise habe ich sie auf verschiedenen Ebenen, damit ich alles wiederherstellen kann, was ich will, wann immer ich will oder ich kann, oder ich kann jede Ebene allein steuern. Denken Sie daran, wir arbeiten an Kunst und nicht an anderen Dingen. Es dreht sich alles um Phantasie und was wir provozieren. Jetzt trenne ich sie und lege das Teil in die Mitte des Steins. Skalieren, die Größe, um realistischer und korrekter auszusehen. Optimieren Sie hier die Größe und skalieren Sie den oberen Teil. Spulen Sie Ihre Vision hinter dem Poster auf , können Sie dann Ihrem Kunden Ihre Ideen erklären und mit Ihrer Vision überzeugen. Jetzt schauen wir uns den Bild-Hintergrund an. Nicht schlecht, klaut etwas Arbeit, um es realistisch aussehen zu lassen. Die Idee hinter diesem Poster ist, dass Kreatin den Schaden der Zeit in einem Schema brechen kann den Schaden der Zeit in einem Schema , das durch den Sturm vorhanden ist. Ich versuche immer, eine Vision in der Zeit zu geben , die das Produkt aussagekräftig aussagekräftig ist. Auf diese Weise kann es mehr, Bewertungen oder Kunden mit dem Produkt verbinden . Ich werde Layer rasterisieren verwenden das Klonwerkzeug. Das Klon-Tool ist genau hier das Tool, Leute. Also mach das, ohne dass wir den Väterlichen auf dem Guppy wählen, dann putze es, um es zu klonen , wo ich will. Das mache ich für den oberen Teil. Hier füge dem Stein ein paar Muster hinzu. Jetzt haben wir ein paar Steine und kopieren auf anderen Ebene mit Command G oder Control D unter Windows, um sie an verschiedenen Stellen mit unterschiedlichen Maßstäben zu platzieren . Denn realistisch gesehen müssen wir im Jahr ein paar Stücke verschließen. Ich werde einfach die Größe ändern um eine andere Form zu erstellen. Hier wählen wir nur Copy stone aus, je kleiner zweideutig sie behalten soll, um ihm einen Schuss und eine Schleife zu geben. Im frühen Leben bricht sich ein Stein gegenseitig, verschiedene Stücke, klein und groß. Ich kann mich auch strecken, um mich zu ändern. Ich kann mich auch dehnen, um die gewünschte Form zu ändern. Wir wollen nicht, dass sie so identisch erscheinen. Wenn ich Poster erstelle und mit Farbkorrektur willkommen bin, arbeite ich vielleicht nachts daran und schon müde, dass deine Augen dort nicht mehr aufgelistete Dinge sehen. Am nächsten Morgen. Ich mach weiter. Ich werde dort neue Dinge sehen können , die ich vorher nicht sehen konnte. Dies ist ein sehr wichtiger Ratschlag. Ich würde es dir besser geben. Diese Tür im oberen Teil, wie willkommen in diesem Poster. Wie Sie das vorstellbare Ding mit der Bedeutung dahinter begrüßen . Jetzt werde ich einige Punkte in Unschärfe auf Breite anwenden , weil ich die Kanten so scharf machen möchte und scharf machen möchte, dass sie sich in unserem Poster besser mischen. Sie schaffen etwas, das immer unter der Beobachtung und dem Verständnis für Ihren Kunden steht, Sie werden es auf seine eigene Weise lesen wollen. Am wichtigsten ist, dass sie etwas aus Ihrer eigenen Ablehnung lesen können . Der Filter geht in Unschärfe. Zahl. Ich mache auch für den Boden das Gleiche. Jetzt erstelle ich eine leere Ebene und mache unseren Trick der Hintergrundfarbe mit dem Bucket-Tool. Leere Ebene, das Eimer-Werkzeug, wählen Sie die Farbe aus, füllen Sie sie aus und schneiden Sie sie ab, um nur den Hintern zu beeinflussen. Wir verwenden hier viele Werkzeuge und eine andere Option für Composite, Leute, ich habe versucht, Ihnen mehr Sauerstoff zu geben, mit dem Sie arbeiten können, aber gleichzeitig möchte ich Ihnen den einfachsten Weg zeigen zu arbeiten. Win-Win-Zeit. Compositing und Farbkorrektur ist ein sehr großes Feld, um Leute zu lernen. Aber hier nutzen wir den einfachen Trick und schnell zusammen. Gutes Ergebnis. Wir verwenden erneut die Klonoption. Ich möchte ein paar dunkle Balken hinzufügen , um dir die Lautstärke des Lichts zu geben. Ich habe einen etwas dunkleren Teil bearbeitet. So funktioniert es. Man bekommt das Ding, das Detail genannt wird. Machen wir es realistischer. Noch ein paar Highlights. Jetzt habe ich dieses PNG-Staub-Bild , das ich aus dem Netz heruntergeladen habe. Es wird in der Klasse materielle Pflicht sein. Wir wenden das auf unseren Teil und Stein an. Wenn Sie Leute zusammenstellen, müssen wir darüber nachdenken, wie Dinge im wirklichen Leben passieren, wie sie aussehen, wenn man sie im wirklichen Leben sieht, wenn ein Steinstein ist, werden Sie sehen, wie es aussieht, wenn es kaputt geht kommt herein. Es wird ein paar Stücke zerbrechen, wird etwas Staub zerbrechen und all das. Und ich würde Ebenenmaske lesen, Deckkraft verringern, putzen und dann den Teil löschen, den wir nicht wollen. Hier ist, wie Sie sehen, wenn Sie den Pinsel mit einer geringeren Deckkraft verwenden, löschen und aufdecken, wenn Sie den Pinsel mit einer geringeren Deckkraft verwenden, wissen Sie das schon Jungs. Aber Sie können auch den Buchstaben X verwenden, ist der Kurzschlüssel, um schnell zwischen Schwarz und Weiß zu wechseln. Jetzt werde ich einen hellen Kontrast zum Staub anwenden. Ich denke, es ist dunkler, nicht realistisch hier. Ich mache dies mit Kontrast und Helligkeit der Einstellungsebene. Helligkeit, denn wie Sie sehen, ist das Bild im Sonnenlicht Tag, sozial heller sein. Ich lösche Teile mit einer Moschee und einem Pinsel mit geringer Deckkraft. Jetzt werde ich weiter optimieren und die Dinge hier reparieren. Du siehst, dass es besser aussieht als zuvor. Alles was wir getan haben. Details fügen dem Design immer ein Labor hinzu. Denken Sie also immer daran, Details hinzuzufügen, die Sie immer noch nicht mehr sehen, nicht mehr erforderlich. Ich benutze das Klon-Tool. Etwas mehr Details. Jetzt sieht es so viel besser und realistischer aus als zuvor. Wählen Sie nun alle aus, legen Sie eine Gruppe ein , duplizieren und zusammenführen. Weil ich noch ein Poster mit einem Schwarz-Weiß machen möchte. Wählen wir nun alle Putt-Gruppe als duplizieren und zusammenführen. Aber vorher mache ich auch noch einen, schwarz und weiß. Einstellungsebene. Schwarz und Weiß. Optimieren Sie ein bisschen Dias. Jetzt rette ich sie beide , weil ich sie zu anderen Gelegenheiten brauche . Lasst uns gehen und das machen. Als Nächstes machen wir ein Produktplakat. 39. Products: Hallo nochmal, Leute. Wisse, dass wir an unserem Posterdesign arbeiten werden. Dafür benutzen wir ein Mock-up. Und wir werden auch die gleiche Technik anwenden. Wir haben sie schon viel geübt. Also wird es hier in großer Sache nicht so kompliziert sein. Wir wissen einfach alles bevor wir an vielen Boostern arbeiten. Ich bevorzuge immer eine Postershow oder Produkte, die gut sind, um eine Postershow oder Produkte, die gut alle neuen Produkte in einem Poster für Werbetreibende zu repräsentieren . Bringen Sie unser Produkt mit. Ich habe die Verpackung, die Tasche, die Produkte alle in verschiedenen Schichten gemacht. Die Idee ist, sie alle auf einer horizontalen Linie zu ersetzen. Segmentieren Sie auf Marmor, Weiß und Schwarz und verleihen Sie ihm ein eleganteres Aussehen. Das ist für meinen Geschmack, damit du dich immer mit deiner Fantasie bewerben kannst. Kommen Sie einfach nicht aus der Markenvision oder -identität heraus. Wir sehen hier auch die Reflexion von Licht am Fenster. Diese Skala aller Produkte klingt hinter einem anderen, was ihr realistischeres Aussehen verleiht wie im wirklichen Leben. Beobachte die Nacht in deinem Bild. Anderes Poster. Wenn Sie mehr Zeit haben, an dem Projekt zu arbeiten . Diejenigen, die du mehr magst. Bitte die Tasche. Beobachten Sie die Umgebung und versuchen Sie darüber nachzudenken, wie das Produkt in diesem aussehen wird. Platzieren Sie weiter hier und da. Fügen Sie eine Einstellungsebene hinzu , um den Blitz und die Maske wert zu optimieren , um einen Teil dunkel zu machen. Lord Opazität positiver Pinsel. Und die maskierenden Typen, die Command I oder Control I unter Windows im Schwein verwenden unter Windows im , sollten erklärbar sein. Wenn Licht aus dem Fenster kommt , wirkt sich irgendwann nicht aus, sollte es dunkler aussehen als Licht mit meinem Pinsel hier aufzutragen. In niedriger Deckkraft, kurz und Radiergummi. Klicken Sie bei gedrückter Umschalttaste auch alle zusammen aus. Ich möchte hier ein paar Schatten zeigen. Wird schwaches Licht anwenden. Lasso nochmal, um ein paar Schatten zu machen. Du siehst, Leute hier sind alle die gleichen Werkzeuge. Benutzt du es vorher? Weil dies die wichtigen sind. Poster sind eine sehr gute Möglichkeit, das Produkt auch für Ihren Kunden zu bewerben. Wählen Sie also Schweißer-Modell, das Sie verwenden möchten, oder den Hintergrund. Ich bevorzuge es, einfachen Farbhintergrund besser verwenden, als ein Modell zu verwenden, der mir eleganteren Luke gibt, dann wird das Ergebnis nicht so sein, wie Sie denken. Du musst immer wählen, klug wählen. Ich werde jetzt Farbe vom Boden hinzufügen wie zuvor, den gleichen Trick, um das Produkt zu mischen. Wir tun es für jeden. Clip dann vergiss nicht, sie zu schneiden. Denken Sie in Ihrem Kopf, wie die Dinge aussehen würden , wenn es eine echte Szene wäre, und dann müssen wir es hellen Kontrast hier einen hellen Kontrast machen, es dunkel machen. Jetzt werden wir die Skala des Realen optimieren , weil es größer aussehen sollte als das echte Leben zu verändern. Ich muss den Schatten hierher bewegen und die Waage reparieren. Mit Angestelltem Kragen. Denken Sie immer daran mit Licht speziell einen Pinsel mit niedriger Deckkraft zu verwenden. Ich überprüfe, ob es richtig ist. Heb einfach den Beitrag auf. 40. Postercompaign: Jetzt in dieser Klasse werden wir ein Poster erstellen, vier Session-Medien wie Instagram oder Facebook verglichen werden. Ich entscheide mich dafür, hier eins für Instagram zu machen. Ich habe hier alles was ich brauche die Flaschen und das Hintergrundbild. So wählen Sie die Bildgröße aus. Sie gehen zur Option Bildgröße, wählen Sie Pixel aus. Dann ist AT bis 1350 die Auflösung für das Instagram. Beginnen Sie damit, die Flasche zu platzieren. Ich werde den Draht an den Block und das Brett als nächstes nebeneinander legen. Zeigen Sie dann auch die Rückseite der weißen Flasche. Wir haben unsere Flasche auf diesem Bild nicht repräsentiert. Sie können auch nur ein Produkt verwenden. an einem Poster für soziale Medien und YouTube arbeiten lassen Sie die Leute beim Scrollen anhalten und lesen. Verwendung wird weggelassen und Designsprache in Ihrem Poster, um sie anzulocken. Denn wenn Sie an einem Social-Media-Poster arbeiten, arbeiten Sie mit Variablen und Leute versuchen, Dinge zu sehen und sie zu ändern. Ich erstelle eine leere Ebene, dann mache ich dasselbe damit, bevor ich den Korridor aus dem Hintergrund auswähle , um sie der Flasche hinzuzufügen und zu schneiden. Wir verwenden den Arm, um die Farbe auszuwählen und füllen sie dann mit einem Eimer-Werkzeug. Auch um es zu schneiden. Leute, vergiss das nicht. Und auch die geringere Deckkraft. Manchmal sehen Sie gesponserte Poster für Sie, aber das Design zieht keine Frage an , was ist das? Was ist gut dafür und benutze es gut genug. Ich wollte nicht für jede Flasche dasselbe machen. Verwenden Sie das Gitterdesign. Du nutzst all deine Tricks , um diese Leute in sozialen Medien anzulocken. Dies sind sehr einfache Tricks , um Objekte mit einem Hintergrund zu mischen. Juwel Leute, es gibt andere Möglichkeiten, aber ich gebe dir alle Abkürzungen um deine Windzeit zu machen. Die schwarze Flasche hier ist so glänzend. Also werde ich eine Einstellungsebene erstellen , um die Helligkeit zu verringern, und der Kontrast gilt für den Bereich, in dem ich das Lasso-Werkzeug auswähle. Dann Einstellungsebene heller Kontrast. Sie können Kurven verwenden, wenn Sie möchten, ist sehr nützlich. Sie können Level verwenden, es ist ein großartiges Werkzeug. Machen Sie das Gleiche, was wir mit dem Hellen und Kontrast machen wollen. Helligkeit und Kontrast sind am einfachsten. Niedrigere Helligkeit. Dann füge ich einen weiteren hellen Kontrast hinzu. Ich bin nicht ganz runter. Dann wähle ich Ebenenmaske und kommentiere dann Ich invertiere die Ebenenmaske. Anstatt zu löschen, werde ich es mit dem Pinsel enthüllen und in den Kragen stecken. Ich mache das zu dunkel und nur die Gegend, die ich will. Okay. Denken Sie daran, dass diese Lichtfarbe angezeigt werden soll, um schwarze Farbe zu löschen. Sicher, die Deckkraft des Pinsels sollte immer niedrig sein. Verdunkeln Sie den Boden. Vermeiden Sie es mit falschen Größen zu arbeiten. Wenn Sie dies für Instagram tun, sehen Sie sich die richtige Auflösung an. Wenn Sie lieber buchen tun Sie das Gleiche oder sogar auf Twitter. Es gibt viele Tools in Photoshop, die kleine Dinge tun können, nur einige komplizierter als andere. Verwenden Sie das, was Sie mehr verstehen als Bitte mal, probieren Sie neue, anspruchsvolle Tools aus. Jetzt werden alle zu jeder Flasche eine kleine Zahl hinzufügen. Wichtig hier, Leute, die Effekte funktionieren nur auf einem intelligenten Objekt. Wichtig hier, Leute, Sie müssen Ihre Ebene immer in ein Smart-Objekt konvertieren , bevor Sie mit der Anwendung Ihrer Effekte beginnen. Wenn Sie einen Föhn verwenden, wird die Bitzahl höher geht, zerstört das Design, machen Sie es dem Betrachter nicht klar. Wir wählen eine kleine Zahl 0.3. Dies wird sicherstellen, dass der Rand der Flasche dazu gebracht wird, dass sie sich mehr mit der Umwelt verbinden. Wir machen das für jeden einzelnen. Ich möchte die Maske hier ignorieren. Ich denke, die beste Option in Photoshop ist die Maskenebene. Versuchen Sie also zu vermeiden, mit zu arbeiten. Jetzt fügen wir eine Frist hinzu, erstellen Sie einfach einen und legen Sie ihn oben. Was hast du in deinem Poster gelesen? Machen Sie es einfach und müssen Sie nicht groß für uns machen, diese eingefrorenen R1-Frist präsentieren die Produktmaschine. Richtiger Knoten, welcher Gentleman verdient? Wir skalieren unseren Slogan. Poster-Kampagne. Sie sollten immer ein paar Slogins setzen , die bei der Werbung helfen. Optimiere die Farbe. Klar. Jeder in unterschiedlicher Größe und verschiedenen Schriftarten. Da es sich um ein Kampagnenposter handelt, das ich unten erstellen wollte, nennen wir es Call-to-Action-Button ist so, als ob Sie den Leuten sagen etwas wie per Anrufscheck oder wo auch immer hinzufügen sollen. Ich erstelle ein kleines Rechteck in roter Farbe. Die rote Farbe und das Marketing erregen Aufmerksamkeit. Spielen Sie auch das, spielen Sie mit Emotionsübersicht oder hören Sie auf und sehen Sie das auf meine Weise. Ich versuche das untere Popup zu machen. Sie können es ohne Ihren eigenen Stil, Ihre Identität des Designs, nicht wie jemand sein, der authentisch und Designer genannt wird. Ich habe hier die Ecken abgerundet. Dafür sage ich jetzt bestellen. Ändere die Farbe. Wechseln Sie das geheime Telefon. Ich gehe zu. Wenden Sie Schlagschatten an. Ich benutze diese, um den Boden für den Betrachter noch mehr hervorzuheben. Der Winkel und die Deckkraft. Unser Poster ist fast fertig. Ich wähle Color Lookup und füge 25 Trip hinzu. Wählen Sie die Deckkraft nach unten. Jetzt rette und erledige Leute. 41. Adobe XD: Das Letzte in unserem Design wird die Arbeit an unserem Web-Layout sein. Zuerst mit geöffnetem Adobe XD. Dann haben wir Voreinstellungen. Wir wählen ein Word-Dokument. Sie sehen also, dass wir uns in XD befinden, wie Sie sehen, sieht es so einfach aus und ja, wir wählen das Dokument aus, wenn wir hier auf Größe klicken. Hier haben wir das Shape-Tool als Illustrator und Photoshop. Hier auch das Stiftwerkzeug, das gleiche in Photoshop oder Illustrator. Zoom des Dokuments. Wir machen hier drüben Gestalt. Jetzt ziehen wir diesen kleinen Kreis genau hierher, um die Ecke zu runden. Hier haben wir alle Eigenschaften, den Maßstab der Linie, den Rahmen, die Farbe, die gesamte Form oder das Brett oder um die rechte Ecke zu wählen machen Sie den Rand hier dicker oder deaktivieren Sie, wenn Sie es nicht benötigen. Wir haben die Hintergrundunschärfe oder Deckkraft. Ich benutze das nicht. Ich verwende immer die Opazität in Form. Nicht unbedingt, um diese Tools zu verwenden, aber es ist hier, wenn Sie möchten. Hier oben haben wir das wichtigste Werkzeug, das Werkzeug Raster wiederholen. Dort haben wir uns darauf ausgerichtet, das Objekt dort zu platzieren, wo wir wollen. Die Mitte, die Ecke, wo immer du sagst wie irgendein geradliniger Kerle. Wenn Sie auf Raster wiederholen klicken, wird das Objekt hervorgehoben. Wenn Sie auf eine beliebige Seite ziehen, wird diese Form so oft dupliziert, wie Sie möchten. Siehe einfach ziehen, um zu kopieren. Wenn Sie fertig sind, klicken Sie erneut darauf. Ich halte immer die Umschalttaste gedrückt, um die richtige Größe der Form zu Sie wissen auch, dass einfach mit X d zu arbeiten auch das Web-Layer-Design blockieren muss . Wenn wir das Dokument markieren, können wir es ziehen oder seine Größe ändern, um es länger zu machen. Du formst es um, wie du willst. Verwenden Sie immer den Befehl plus oder minus zwei x2. Wir heben hervor, machen es länger. Bewegen Sie es, dann können wir das auch kopieren. Die meisten Tools, die wir verwenden werden, werden wir mehr erfahren, während wir an unserem Projekt arbeiten. Wie Sie hier sehen, sind die Werkzeuge so einfach und einfach, einfacher oder sogar als Photoshop und Illustrator, dass Sie einfach formen, umformen, Formen erstellen und ihnen möglicherweise Farbe, Text und Bilder geben . Wir werden das alles sehen. 42. Blockingthehomepageforyourweb: Nachdem wir einige Tools kennengelernt haben, die wir in Adobe XD verwenden werden, beginnen wir mit der Arbeit an unserem Design. Als erstes machen wir mit dem Formwerkzeug einen Balken und ändern dann seine Farbe. Ich lasse es in ein Grau. Dann werden wir sehen, welche Farbe wir ihm geben werden. Hier. Wir blockieren einfach das Design. Verwenden Sie die gewünschte Form, um nicht unbedingt das gleiche Rückgängigmachen zu machen. Ich zeige dir nur, wie man entwirft. Jetzt machen wir ein Rechteck über das Dokument. Ein Designer wählt das Blockieren nicht aus. Sie gehen direkt InDesign den Prozess und dann stellten sie fest, dass sie viele Fehler haben , die sie für Sie beheben müssen. Wir haben es in eine hellgraue hellgraue Skala gesetzt, eine Charta. In diesem Entwurf rate ich Ihnen, dies zu tun, Ihre Arbeit organisiert zu halten und nirgends alles, was wir hingehen würden. Wir machen über den Balken ein kleines Rechteck. Was machst du jetzt? Bereiten Sie sich einfach vor und wo immer wir alle unsere Informationen, Symbole und Bilder platzieren werden alle unsere Informationen, Symbole und Bilder platzieren , verwenden wir das Wiederholungsraster, um die Quadrate zu duplizieren. Ziehen Sie einfach, um so viel zu kopieren, wie Sie möchten. Wir schaffen nur Orte für die Dinge , die wir hinzufügen werden. Hier mit dem Ellipsen-Tool. Ich mache einen Kreis für unser Einkaufswagen-Icon. Später werden wir es benutzen, um eine beliebige Form zu blockieren. Aber der beste Weg, wir werden die Brüder Rechteck für große Verbote verwenden, quadratische, kreisförmige, kreisförmige Form verwenden. Quadrat für das Bild. Ändern Sie die Farbe dunkler. Dies beschleunigt Ihre Arbeit und Sie werden wissen lassen, wo Sie Ihre Sachen platzieren werden. Verschieben-Werkzeug. Ich ziehe diesen kleinen Kreis hier zu rund um die Ecke. Machen Sie auch Rechteck, wo immer wir den Slogan ersetzen. Farbe. Behalte immer die violetten Linien und Zahlen im Auge. Zeigt Ihnen der Leitfaden den richtigen Abstand zwischen Objekten an? Wir erstellen ein kleines Rechteck für unseren Call-to-Action-Button. Ziehen Sie die Ecke um sie herum. Dunkleres Grau. Die längere Klausel des Dokuments. Wir werden die Produkte hier hinzufügen, 11 auf jeder Seite. Die erste Seite, an der wir arbeiten ist das erste, was Sie sehen werden, und wir werden entweder seine Aufmerksamkeit auf sich ziehen oder es könnte denken, dass es so langweilig ist. Command Plus zum Zoomen oder Control Plus, um auf Windows zu zoomen. Ich verwende das Wiederholungsraster , um dieselbe Seite zu schneiden. Ich zoomen, um besser zu sehen oder benutze Command N plus Control plus ein Fenster. Wir fügen drei weitere Seiten für unsere drei Produkte hinzu. Und im unteren Bereich ist es nur, dass der Standort nicht konform ist, die Sitemap genannt wird. Ich schließe hier das Tor zwischen den Objekten. Zieh einfach. Ich mache die Mitte dunkler. Dann kopiere ich übergeben, dass wir für das Bild gemacht haben das Bild und ziehe zum Kopieren, halte die Umschalttaste gedrückt und klicke, um alle zusammen auszuwählen. Ich habe eine andere Reihenfolge aufgegeben , weil ich es für die Augen des Besuchers organisierter und komfortabler gestalten möchte organisierter und komfortabler . Nur Kellerbestellung. Füllen Sie die helle Farbe. Wenn Sie an einem Webjob arbeiten, denke ich, dass wir in einem Scaler Besucher sind, was könnte langweilig sein? Was könnte sich die Mühe machen zu sehen und alle Toten? Wie einfach kann man scrollen und Informationen finden, wie einfach es zu bedienen ist , auch an die man immer denken sollte. Verwenden Sie das Medikament erneut, um zu kopieren. Sie können eine Blockierung überspringen, aber es ist wichtig, alle Objektstellen zu kennen alle Objektstellen . Wir verwenden einen Stammbaum, um ein paar Quadrate zu kopieren. Wir fügen hier auch eins für das Logo hinzu. Deaktivieren Sie die Grenze. Vergiss das nicht. Wenn Sie solche mit einer Grenze haben möchten, schließen Sie die Lücken. Optimieren Sie jetzt die Farbe UND Tore. Wir werden im nächsten weitermachen. 43. Foto xd hinzufügen: Nach dem Blockieren beginnen wir jetzt mit der Arbeit an unserer Homepage. Wir werden alle Informationen in Bildern hinzufügen. Zuerst werde ich das Bild ablegen, über Underwood ist bündig auf unserer Seite. Ich lösche zuerst dieses kleine Quadrat, skaliere es, um es zu sagen, dass es die Dinge zeigt, die ich zeigen wollte. Dann habe ich einfach die Farbe in Schwarz geändert. Jetzt habe ich das Logo fallen lassen und an einem Ort, an dem ich zuerst das Quadrat für das Gelöschte gemacht habe , ändere die Farbe in Weiß. Löschen Sie square n mit dem Textwerkzeug, rechte erste Option über uns. Ändern Sie die Farbe auf Weiß. Ändern Sie auch die Schriftart. Ich werde die Option hinzufügen, wie die, die Sie auf jeder Website finden. Ich benutze ein bisschen Raster und lösche Rechteck. Ich benutze stattdessen die Wörter. Gruppieren Sie dann jedes Wort durch das Wort, das Sie einfügen möchten. Hier. Ich füge Unterstützung hinzu. Ich füge ein Produkt hinzu und kontaktiere uns. Einfaches und direktes Beispiel, Produkte und Kontakt und all das. Bevor Sie beginnen, können Sie auf einer Website im Netz nachsehen, nur um zu sehen, was Sie Ihrer hinzufügen können. Platziert sie korrekt, indem die Anleitung hier oben benutze, wenn ich die Objekte bewege. Passen Sie wöchentliche Skalen So einfach mit XD zu entwerfen, es ist überhaupt nicht kompliziert. Leute. Löschen Sie nun die Leiste für den Slogan. Jetzt ersetzen Sie es durch das, was Gentleman verdient, was wir bereits als Frist für unseren Zuschuss geschaffen haben. Ich füge einen kleinen hinzu, sagt Beispiel hier. Glatte Stärke für einen fleischlichen Tag als Beispiel für so etwas, was immer Sie mögen, ist nur ein Studienprojekt. Ändern Sie nun die Farbe der Call-to-Action-Button. Für den Call-to-Action-Button schreibe ich mit der weißen Farbe. Alle Produkte ansehen. Wenn der Besucher dort klickt, bringt er ihn zur Seite unseres Produkts, wir erstellen leichte Seed-Jungs er ihn zur Seite unseres Produkts, wir erstellen leichte Seed-Jungs , die in der nächsten Klasse weitermachen. 44. FinishingmainpageF: Wir könnten wahrscheinlich an unserer Homepage arbeiten. Jetzt fügen wir unsere Icons hinzu. Ich habe sie schon hier gefallen. Versuche immer, alles organisiert zu machen. Homepage dient nur zum Darstellen und Arbeiten an meiner Produktseite. Du bist allein. Sie müssen den Besucher organisiert von Ort zu Ort lesen . Wählen Sie sie einfach aus und ändern Sie dann die Farbe. Setzte sie, was ich brauche. Ich habe nur einen für den Home-Button und einen für den Einkaufswagen gemacht . Dieses hier kenne ich sie nicht frei aus dem Internet und sie werden im Klassenmaterial für diese Klasse sein, Sie werden sie als SVG-Format finden. Ändern Sie einfach die Farbe der Symbole und platzieren Sie sie an den richtigen Stellen. Niemals, niemals alles auf einer Seite oder Website platzieren , um Ihnen auch das Erlebnis zu geben. All das dreht sich um die Markengleichheit. Denken Sie darüber nach und überlegen Sie, was Ihnen gefällt und was Sie auf jeder Website nicht mögen, um zu sehen. Sie können eine Farbe verwenden, kein Problem. Sie können geometrische Formen verwenden. Du kannst alles gebrauchen. Sie können Ihren eigenen Stil verwenden. Sie legen das Produkt in eine Schachtel mit einer anderen Farbe. Nutze deine Fantasie und versuche anders zu sein. Löschen und ändern. Passen Sie das Medikament an, wie wir es für unsere Arbeitsprodukte getan haben, die sehr statisch sind. Sobald ich jedes Produkt an einem Ort platziert habe, ersetze ich jedes Produkt zwischen zwei Seiten. Ich denke, es ist eine schöne Stärke für meinen Geschmack, aber wie ich dir immer sage, ist dies mein Geschmacksbus. Du machst nach dem, was du willst. Nein, ich hatte hier die Art eines Produktes, Körperlotion. Dann füge ich etwas Werbung für andere hinzu, vielleicht schreibe ich hier zum Beispiel keine glatte Lotion für kleine Stärke. Sie können Ihr Produkt nach Belieben platzieren. Sagen wir mein neues hier. Dies ist nur ein Beispiel. Die Haut muss im Format entstehen. Alles was du willst, zwei Leute, kein Problem. der nächsten Seite werde ich den Teil der Waage über die Produkte auch aus einer professionellen Meinung hinzufügen Waage über die Produkte . Ich kompliziere auch das Design für den Programmierer nicht. Wir müssen verschiedene Seiten erstellen, aber nicht übertreiben. Das geht leicht. Wir werden die Website schwer und teuer machen , geht es darum, die Dinge auszugleichen. Denken Sie daran, wir kopieren die hier laufenden Frösche und übergeben sie modifizieren. Hier sage ich Creme statt Körperlotion. Ich werde Beispiel sagen, Hautpflege für gesunden Maßstab. Das ist nur Werbung für diese Typen. Das Design und sein Spiegel überarbeiten Skalen und Farbe und all das. Experimente entwerfen. Nehmen Sie sich also Zeit in Schulden, probieren Sie Zeit damit, Dinge auszuprobieren , was gut läuft, vielleicht können Sie hier beim Programmierer erkundigen , ob Sie mit ihm oder Ihrem Kunden in Kontakt stehen. Verwenden Sie immer Command Plus , um zu zoomen oder Befehl Minus. Ich kann sehen, dass ich die Seiten wechsele, die ich zweimal geführt habe, was zu Schwarz wechselte. Ich habe die Farbseite geändert. Ich werde die mittlere ändern, um zu blockieren. Ändern Sie diesen in Weiß, passen Sie sich an und alles. Ich habe auch den französischen Gelehrten gewechselt. Optimieren Sie immer die Platzierung. Ich werde das dritte Produkt teilen. Der Block trocken platziert es wie die breite Ein-Kopie-Durchlaufgröße Ein-Kopie-Durchlaufgröße , kopieren Sie den Absatz. Machen Sie dasselbe, ändern Sie den Produkttyp in Shampoo. Ich füge jemanden hinzu, der nicht auch Preise wie Smooth und Sulci hat. Wir ändern uns. Sieh gesunder Mann aus. Gesundes mich in zwei Hälften. Ändern Sie die Schriftart auf Arial Black. Ich ändere jetzt die erste Seite in Schwarz. Dann arrangiere ich eine Rücksendung. Mir hat gefallen, wie es auf schwarzem Rechteck aussieht schwarzem . Ich schicke es zurück. Jetzt optimieren wir die Platzierung. Ich rate euch, sich einige Websites anzusehen, bevor wir Ihre entwerfen , um mehr Wissen darüber zu haben , wie sie entworfen wurden. Sehen Sie auch, welche ein großartiges Erlebnis für Sie sein werden. Und versuche das zu kopieren. Sie können auch einen Entwurf für Papiere erstellen , bevor Sie sogar einen Block in Ihrem Design beginnen. Ändern Sie auch hier die Schriftart. Denken Sie wie immer an das Ziel, Ihre Seite sieht schwarz, weiß, schwarz, weiß aus, oder Sie können eine andere auswählen, eine andere Sache, die Sie wollen. Ändern Sie sich. Farbe der Unterseite. Benutze die Pfeile immer , um dich langsam zu bewegen. Vergiss das nicht. Kopieren Sie auch den Call-to-Action-Button hier für jedes Produkt. Ich werde das Meer oder das Produkt ersetzen. Das View-Produkt. Weil die Idee, wenn jemand auf Produkt anzeigen klickt, ihn zu einer bestimmten Seite für dieses Produkt führt. Ersetzen Sie die Platzierung wie immer. Ich hoffe auch bis jetzt klar für Sie und Sie schließen sich diesem an. Sobald Sie anfangen, in Ihrem eigenen Projekt zu arbeiten, ausgehend von Ihrem eigenen Projekt werden Sie ausgehend von Ihrem eigenen Projekt noch mehr auswendig lernen. Du gehst immer. Dann hör auf und arbeite dann an deinem Projekt. Danke. Geboren mit einer Klasse, dann hör auf und arbeite dann an deinem Projekt. Auf diese Weise werden die Leute viel, viel besser lernen. Sie können die Homepage anders gestalten Beispiel, Sie können den Wasserspritzer über alle Dokumente legen, Produkt vorbei. Auch die Informationen und die Sie in Ihrer Website hinzufügen möchten. Sie die Größe des Logos. Ich lege das Logo auch unten. Das Rechteck und fügen Sie Seiteninformationen hinzu, wie Sie möchten. Die Optionen, die wir hier brauchen. Vielleicht Sitemap-Kontakt und Zugehörigkeit. Leute, es ist eine Marketingoption, die dir hilft, mehr zu verbreiten als die Website. Sie müssen alle Informationen dem Kunden klar und leicht zu finden geben. Lebensmittelfarben und -formen sehr klar. Wir haben die Homepage bereits fertiggestellt die Seite für Produkte neu gestaltet. 45. PRODUKTSEITE: Jetzt entwerfen wir die Produktseite. Also habe ich zuerst dieses Poster von unserem Produkt. Denken Sie daran, dass wir entwerfen, bevor wir das Dokument hervorheben, und dann kopieren Sie vorbei. Entferne das Objekt, das wir erneut verwenden werden , und lösche alle Dinge, die wir nicht benötigen. Alle Informationen löschen ist ein Bild wir nicht löschen möchten. Nur am Ende der Seite. Unten lasse ich sie schließen. Ich kann sie auch wieder benutzen. Ich habe das Bild unseres gesamten Produkts auf die erste Seite gelegt , als ich ein Bild bin. Dann blase alle Überlappungen mit dem ersten auf der Homepage, sende an zurück. versucht, das Poster zu platzieren, haben wir perfekt gemacht. Die Seite sieht viel besser aus. Sie können alle Details hinzufügen, die Sie möchten, nur um die Dinge zu erledigen. Ich spiele in den drei Produkten wie zuvor. Auch der Boden und der Name jedes Produkts. Hier beenden wir es. Es war so einfach, Leute zu machen. Einfach kopieren, analysiert und modifizieren. Wie Sie sehen, habe ich ein Beispiel für die Preise hinzugefügt und für den Boden habe ich den Standpunkt geändert oder das Ansichtsprodukt durch Chop geändert. Jetzt klickt der Besucher auf Shop. Jetzt geht er zur Basis dieses Produkts, scheint es mehr zu sehen und mehr Informationen zu erhalten. Klicken Sie dann auf In den Einkaufswagen zwei. Also die Idee hier, sie kamen von Seite zu Seite. So wird es sehr spezifisch und organisiert sein. Auch hier habe ich dieses Bild, das ich aus dem Netz eines Typen in Schwarz-Weiß heruntergeladen habe , also wird es eine nette um mehr von der Seite zu gestalten. Zeig nur den Teil des Bildes, den du bevorzugst, Leute, das ist mein Weg. Beispiel für das Web-Layout, das Sie sogar Textur verwenden können , wird eine nette Geste sein. Und es wird Ihrer Website ein eleganteres Aussehen verleihen. Sie können auch Bilder hinzufügen und das Produkt übermelden. Es sind Kreativitätsentscheidungen. Hier verwenden wir Informationen über die Menge des Produkts jede Flasche hat, Milliliter und Os. Ich ändere die Schriftart und ändere die Farbe in Grau. Ändern Sie die Schriftart. Farbe. Helleres Grau. Habe die Droge zum Kopieren genannt. Das sind alles Leute, so einfach und schnell. Wir haben unsere Produktseite fertiggestellt. Als Nächstes haben wir eine Seite für jedes Produkt entworfen. 46. HINZUFÜGEN DER CHART: erstes tun wir wie zuvor, kopieren, passieren die Vorschauseite, entfernen Sie die Informationen und legen beiseite, vielleicht benutze ich sie später wieder. Jetzt werde ich jede Seite anders gestalten. erste, die Körperlotion. Ich möchte die Vorder- und Rückseite zusammensetzen , sie größer skalieren. Setze eins vor das andere. Dann lege ich Körperlotion ein, ich gebe den Preis und die Menge für Informationen und Zutat für die ausgeteilte Menge an. Normalerweise kommt man vom Kunden auf Schulden. Aber für uns hier kopieren wir nur einige Beispiele aus der vergangenen Google-Kopie und dem skalierten Absatz, den Sie einfach einkaufen setzen. Ersetzen Sie es durch In den Einkaufswagen hinzufügen. Richtig. Die Platzierung wie Sie sehen, das Gleiche, was wir für jede Seite tun werden. Habe gerade das Design geändert. Kopieren Sie, übergeben Sie die Vorschauseite, entfernen Sie die unerwünschten. Jetzt lege ich hier eine Flasche mit Wasservorräten und abnormalem übereinander. Das gibt es kreativeres Aussehen und andere bündig. Ich denke, es fügt etwas Frische hinzu. Justierer, platzieren Sie die Informationen durch andere. Gleiche haben wir getan, bevor wir Informationen von Google über Shampoo-Produkt gebracht haben. Jeder ist hier nur ein Studienfall. Ich optimiere den Platzierungsdelegierten, den Luke, ich werde nicht dasselbe für den letzten tun. Ich kopiere bestanden. In diesem werde ich das Poster benutzen, das wir für die Rolle gemacht haben. Erinnerst du dich an die Schwarz-Weißen? Platzieren Sie es hier. Ich denke, es sah sehr nett aus. Runter lege ich unseren Topf ändere die Informationen wie zuvor. Sehen Sie den größten Teil der Arbeit hier, kopieren, übergeben und modifizieren Sie Leute. Nur dass Sie sich immer an die Zeit anpassen müssen, die Sie benötigen, um Ihre Produkte fertigzustellen, die ich immer den ganzen Trick bis zum Winter verwende. Ich habe immer versucht, das zu tun. Wenn Sie in diesen Bereichen arbeiten möchten, werden Sie wissen , wie wichtig Zeit ist. Deshalb spreche ich immer und immer wieder darüber. Ich weiß, dass ich mich vielleicht die Mühe mache, darüber zu sprechen, aber das sind die interessantesten Daten während dieser Karriere, denn aus meiner Erfahrung weiß ich, was ich schon einmal durchgemacht habe. Die Zeit war immer mein schlimmster Feind. Siehst du, wir haben unsere Seiten bereits fertiggestellt und es sieht toll aus für meine Meinung. Jetzt werden wir in der nächsten Klasse das Dropdown-Menü entwerfen. Es wird angezeigt, wenn jemand auf In den Einkaufswagen klickt. 47. Ablegen: Jetzt arbeiten wir am Dropdown-Menü. Ich mache hier in der Ecke einfach ein kleines Quadrat mit dem Formwerkzeug. Und dann mache ich die Ecke abgerundet. Ändern Sie die Farbe auf Grau und verringern Sie die Deckkraft. Kopiere einfach an einer der Flasche vorbei und mach sie etwas kleiner. Ich habe den Namen, die Menge und den Preis. Auch hier können Sie es nach Belieben gestalten. Geben Sie einfach die notwendigen Informationen für den Kunden und die Optionen ein. Klicken Sie auf den Warenkorb, diese Informationen für ihn zu wählen und den Kauf zu bestätigen. Wir addieren den Preis. Hier. Ich werde das Linienwerkzeug verwenden, um Linien zu erstellen, getrennt meine Informationen sind nur eine Art des Designs und Sie können etwas anderes tun, Leute. Ich erstelle zwei Zeilen. Diese Linie ist Dekorelement. Du kannst hinzufügen. Andere Dinge werden benötigt, wie das Medikament zum Kopieren. Hier schreibe ich q für Quantität. Menge unbedingt, um zu wählen, wie viele Produkte. 32 Kreise leer, fülle nur den Rahmen. Die Randgröße hält immer die Umschalttaste gedrückt. Halten Sie immer die Umschalttaste gedrückt, bevor Sie den Jetzt werden wir plus n minus hinzufügen. Ich lege jedes einzelne Symbol ein Plus und das Minus ein. Wenn also die Besucherwelt mehr als eine ist, klicken Sie auf das Plus, um weitere Produkte hinzuzufügen. Außerdem gebe ich plus, um Ihnen die Menge Kundenbestellung zu geben. Ich habe es so gemacht, aber du kannst verschiedene Beispiele geben, quadratisch oder irgendetwas anderes. Hier fügen wir das Gesamtpreisprodukt hinzu, das Sie bestellen. Lege sie in Butter. Kleinerer Maßstab, der dazu führt, dass wir weitere Informationen hinzufügen. Normalerweise verwende ich eine andere Website und studiere die Stärke und Schwäche jedes einzelnen und versuche InDesign zu vermeiden. Benutzen Sie den R0 zum anderen auf der Tastatur. Der Versandpreis, wenn Sie diese berechnen möchten, wenn nicht kostenlos, fügt dem Chip eine Option hinzu. Dafür werden wir die kostenlose geben. Das Menü erscheint, wenn ein Kunde auf In den Einkaufswagen klickt. Einige Websites, erstellen Sie eine neue Seite, die dem gewidmet ist. Du wählst aus, wie du deine Website willst, Leute. Wir machen weiter. Wir müssen müssen hier noch mehr hinzufügen. Ändern Sie die Größe. Skalieren Sie die noch kleineren Ziele, wir fügen den Checkout unten hinzu. Wenn also der Dropdown-Client im Menü auf „Kasse“ klickt , geht er auf diese Weise zu der Seite, auf der Sie alle Informationen von Berlin und all das abgeben werden . Dann sehe ich, ob ich hier ein paar Dinge ändern kann. Wie ich dir schon sagte, kannst du dafür eine separate Seite erstellen. Aber jedes Mal, wenn Sie Seiten zur Website hinzufügen, wird es schwerer. Wenn der Kunde es schwerer findet, die Website zu nutzen, wird er sie nicht einmal benutzen. Der Dollarpreis und billig. Ich habe das Wort Layout-Design in einer Notiz geliebt bevor ich überhaupt auf XD blockiere, ist wie eine Karte für mich. Nein, ich werde nur die Farbe ändern , die Größe ändern. Wir werden Platz für den Call-to-Action-Button machen. Schau immer auf den violetten Kerl. Ich werde die Größe wieder kleiner ändern und bewegen. Dieses Design ist einfach. Es wird für einen Kunden keine Probleme haben, sie zu benutzen. Ich füge Call-to-Action-Button hinzu. Gemischt im Quadrat. Runden Sie die Ecken ab. Ändern Sie die Farbe, verringern Sie die Deckkraft. Hellere Farbe. Das war's Leute, wir haben unseren Designprozess beendet, jetzt werden wir Blue Collar unterbrechen. 48. Aktive Links: Leute, an denen wir arbeiten, interagieren. Wie Sie hier oben sehen, haben wir zwei Seiten. Eine zum Entwerfen, andere für den Prototyp. So die Seite, in der wir jetzt arbeiten werden, wenn Sie hier auf das Wort klicken, Beispiel Produkte, ein schöner blauer Griff. Sie ziehen einfach per Drag & Drop auf die gewünschte Zielseite. Es wird eine Option für die Animation angezeigt. Wie du hier siehst, löse dich auf, schiebe, schieb das alles. Es ist wie der Übergang, den wir in der Videobearbeitung verwenden, die genau hier eine Folie war. Wir ändern uns, lockern oder erleichtern uns. Wir lassen die Zeit, in der dies auch geschehen kann , lockern oder ändern. Jetzt hier oben in der Ecke haben wir den Play-Button. Wenn wir klicken, erscheint die Seite, wie es für Sie funktionieren wird, die wöchentlichen Besucherprodukte. Und wir würden auf die Produktseite gehen, wie Sie nur Folie sehen. Jetzt schließen wir die Seite. Lass es uns ändern, um es aufzulösen. Jetzt. Lass es uns nochmal versuchen. Wie Sie hier sehen, haben wir die Animation aufgelöst. Ich denke, es ist so viel besser, also lasse ich es zu. Versuchen wir es mit dem Home-Icon. Wir klicken auf die Homepage, um Animationsinformationen für Zieländerungen zu ändern , wie Sie möchten. haben wir schon gesehen. Für den Boden müssen wir zuerst die Welt und die Sklera gruppieren , bevor wir sie zum Ziel ziehen und fallen lassen, welches das Produkt ist. Das ist nicht kompliziert und auch einfach zu machen. Klicken wir einfach auf „ Play“ und probieren es aus. Wie Sie sehen, arbeiten wir alle so, wie wir es erwarten. Nett. Sie, also ziehen Sie die Option einfach per Drag Drop auf die Zielseite und ändern Sie die Animation, wenn Sie möchten. Es ist so einfach, überhaupt nicht kompliziert. Einfach Drag & Drop Playing oder Seiten und unten zusammen, wie Sie möchten. Schauen Sie sich die Website an, um Ihre Studie durchzuführen, sehen Sie, was Sie besser machen können. Üben Sie, machen Sie verschiedene Projekte. Fügen Sie Ihrem Portfolio hinzu. Lassen Sie uns versuchen, die Zeit zu übernehmen, die Sie für jedes Projekt erhalten. Ich hoffe, alles war klar einfach und Sie lernen alle notwendigen Werkzeuge und das notwendige Wissen, um Ihre Karriere zu beginnen. Jetzt werden wir in einem separaten Video ein wenig darüber sprechen , wie wir diese Reise beginnen können. Danke. 49. Weitere Kurse: Hallo Leute. Ich hoffe, in meiner Klasse war alles klar und Sie haben alle notwendigen Werkzeuge für Ihre Arbeit und alle Informationen, die Sie benötigen, um diese Karriere zu beginnen. Jetzt werden wir anfangen darüber zu reden, was für dich ausmacht. Zuallererst, Leute, als Künstler, denke ich, dass das Wichtigste ist, Ihr Portfolio aufzubauen. Es ist eine Möglichkeit, Ihre Arbeit für die Wand darzustellen und den Folio-Client zu beantworten , um zu sehen, welche Fähigkeiten Sie in Ihrem Stil haben. Sie beginnen von Anfang an mit einem Instagram und Facebook, aber daher nicht sehr professionell für einen Künstler, der auf diesem Gebiet arbeitet. Das, was Sie hier tun werden, ist, auf eine Website wie Behance zu gehen und versuchen , dort Ihr Portfolio aufzubauen. Sie abonnieren einfach und fangen an, Ihre Projekte hinzuzufügen. Wie Sie hier sehen, viele Designer, viele tolle Designs, alle Arten von Designs wie Tippfehler, Logo, 3D-Werbung, Unterhaltung, Werbung, alle alten Leute. Okay, also Bewegungsgrafik, Grafikdesign , natürlich Logo-Design, Flyer, Poster, alles. Außerdem gibt es eine andere berühmte Website namens „Dribble Dare“. Sie können das gleiche Make-up-Autofill für Sie machen. Sie abonnieren einfach alles ist kostenlos, abonnieren und beginnen Ihre Arbeit hinzuzufügen. Am Anfang, Leute, du musst damit anfangen , denn später, wenn du anfängst, in diesem Bereich zu arbeiten, wird es dir schwer fallen, Zeit für deine eigene Arbeit zu finden. Sie müssen damit beginnen, Ihr Portal jahrelang aufzubauen und all Ihre Arbeit zu repräsentieren. Als Saatgut ist Drupal eine sehr, sehr nette Website. Außerdem finden Sie viel Grafikdesign, Bewegungsgrafik, Logo, Grafik, alles in diesem Bereich. Glaub mir Leute, jeder auf der Welt fängt so an. Sie beginnen hinzuzufügen, bilden ihr Portfolio, und dann wurden sie im Siegelten berühmt und arbeiten für große, große Unternehmen. Mach einfach, was ich dir gesagt habe, hol dir alle Informationen, die ich dir gegeben habe , und fange an, mit ihnen zu arbeiten. Danke, dass du meinen Kurs gekauft hast. Ich hoffe, ich war hilfreich für dich. Sie können jede Frage stellen, die Sie nicht bestellen werden. Sie benötigen einige Informationen auf der Registerkarte „Diskussion“ dieser Klasse. Nochmals vielen Dank, dass du meinen Kurs bekommen hast. Ich hoffe, wir sehen uns in anderen Klassen wieder. Danke.