Masterclass of Animal Drawing: Anfänger bis Fortgeschrittene

1. Meisterkurs der Tierzeichnung: Anfänger bis Fortgeschrittene: Du bist bereit, deine Fähigkeiten im Zeichnen von Tieren auf das nächste Level zu bringen, als dieser Kurs für dich ist. Einführung in den Meisterkurs Tierzeichnen für Anfänger und Fortgeschrittene. Der umfangreiche Kurs bietet 10 Stunden HD-Video-Tutorials und zusätzliche Ressourcen. Bereitstellung eines umfassenden Leitfadens zum Zeichnen von Tieren. Egal, ob Sie ein Anfänger oder ein erfahrener Künstler sind. Dieser Kurs soll Ihnen helfen, Ihre Fähigkeiten zu verbessern. Du wirst lernen, wie du die Formen verschiedener Tiere, die mit Bedacht skizziert wurden, vereinfacht und deine Ebenen aufbaust , um dein Kunstwerk fertigzustellen , wobei der Schwerpunkt auf der Struktur und dem Skelett liegt. Sie werden verstehen, warum es wichtig ist, zu wissen, wie es funktioniert, um Tiere zu zeichnen. die Struktur und das Skelett eines Tieres kennen, können Sie seine Bewegung und Körperhaltung verstehen . Außerdem können Sie die Formen und Formen in Ihren Zeichnungen vereinfachen , sodass Sie sich leichter auf die wesentlichen Elemente konzentrieren können. Und wie Sie dieses Wissen anhand von schrittweisen Lektionen und praktischen Übungen auf Ihre Arbeit anwenden können. Auf diese Weise können Sie Zeichnungen erstellen, die aussehen und sich lebendig anfühlen die Essenz und Energie jedes Tieres einfangen. Dieser Kurs bietet auch die Möglichkeit, zu lernen, wie man verschiedene Tiere zeichnet, wie Pferde, Hunde, Katzen, Kaninchen und Tiger. Viele mehr. Sie lernen, die Essenz jedes Tieres zur Vereinfachung einzufangen, indem Sie Linien und Details hinzufügen, Schattieren und Färben. Sie haben auch die Möglichkeit, Zeichentrickfiguren von Tieren zu zeichnen. Sie werden lernen , Ihren Zeichnungen Persönlichkeit und Charme zu verleihen. Erwecken Sie Ihre Kreationen zum Leben und Sie schattieren und färben Sie, um Tiefe und Ausdruck zu erzeugen. Sie werden auch verschiedene Elemente wie Ausdrücke und Posen studieren . Um einzigartige und unvergessliche Charaktere zu kreieren. Sie lernen verschiedene Medien wie Fineliner, Buntstifte, Marker und Wasserfarben kennen und erfahren, wie Sie sie effektiv einsetzen können, um unterschiedliche Effekte zu erzielen. Lernen Sie von Meisterkünstlern , verschiedene Tiere zu zeichnen und lassen Sie sich dabei beraten, wie Sie Ihre eigenen Tierfiguren zeichnen. Für realistische Gemälde, Portfolio-Illustrationen, Tierstudien, Comic-Illustrationen , Storyboards usw. Mit der Möglichkeit, verschiedene Ansätze zum Zeichnen von Tieren aus realistischen, zu übertriebenen Versionen zu studieren verschiedene Ansätze zum Zeichnen . Du wirst alles haben, was du brauchst, um deine Fähigkeiten auf das nächste Level zu bringen und dynamische, vielfältige und unvergessliche Kunstwerke zu schaffen . Melden Sie sich jetzt an und beginnen Sie Ihre Reise zum Experten für Tiertüren. 2. Verständnis der tierischen Anatomy: Hallo zusammen und willkommen zu diesem neuen Tutorial, in dem wir uns mit Tieranatomie und Zeichnen befassen werden. In dieser Lektion werde ich mit einem Bleistift arbeiten. Aber wenn Sie keinen Stift haben, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können mit uns mit jedem beliebigen Medium arbeiten. Wir werden uns also darauf konzentrieren, Tiere, Skelette und Anatomie zu studieren und zu analysieren , damit wir sie immer besser zeichnen und sehen wie wir Tiere neben Menschen oder getrennt zeichnen können. Auch hier, wenn Sie mit Aquarell oder Kohle oder Bleistift oder Stift arbeiten möchten. Und wenn diese funktionieren, beginnen wir diese Lektion mit einem Gespräch über das Skelett und einer Bewegungsanalyse von Tieren. Wenn du meinen Handbewegungen folgen möchtest, kann das hilfreich sein. Unser Ziel ist es, die Form des Körpers und seine Bewegung von Grund auf zu verstehen . Und das wird uns helfen, die Tiere wirklich zu verstehen, damit wir unsere Fähigkeiten weiterentwickeln und wachsen können . Als Künstler müssen wir die Form des Rückenmarks verstehen. So können wir sie z. B. bei verschiedenen Tieren genau zeichnen. Ein grundlegendes Verständnis des Skeletts wird uns also beim Zeichnen dieser verschiedenen Schoten sehr helfen. Und ausgehend von diesem Verständnis, diesem grundlegenden Verständnis des Skeletts, können wir die wichtigsten Teile des Tieres kennenlernen , sodass wir noch kreativer sein und gleichzeitig den wahren Sinn bewahren können . Um ein Tier zu zeichnen, müssen wir zunächst seine Struktur vereinfachen und die allgemeine Form des Tieres aus der Form des Rückenmarks sowie seiner Bewegung ableiten. Wenn du meine Handbewegung beim Üben mitverfolgen willst und wie du weißt, macht Übung den Meister. Also bitte, bitte übe. Je mehr du üben kannst, desto besser wirst du diese Fähigkeiten weiter ausbauen und wirst selbstbewusster und wohler, was sehr vorteilhaft sein wird. Egal welches Tier wir zeichnen, wir müssen verstehen, wie sich die Körperstruktur von Tier zu Tier unterscheidet , damit wir sie dann vereinfachen können. Der Vereinfachungsprozess beginnt also mit Einteilung des Körpers in drei Teile. Die Vorderseite, die Mitte und die Rückseite. Das sind also unsere drei Teile hier. Und dann zeichnen wir die Hauptachsenlinie des Körpers eines Tieres, die eigentlich sein Rückenmark ist und uns hilft , die Körperbewegung zu zeigen. Sie können hier sehen, ich habe das Rückenmark eingezeichnet. Je nachdem, welches Tier wir zeichnen, können die Form und die Form der Pools und der Klausel unterschiedlich sein. Es ist also wichtig, dies zu beachten, während wir weiterarbeiten. Jetzt zeichnen wir am Anfang nur eine grobe Skizze. Die Arten und die Größe der Tiere sind sehr unterschiedlich und das macht es von Tier zu Tier völlig anders wenn es darum geht, sie zu zeichnen. Da wir unterschiedliche Skelette, Körperformen und Maße hätten . Das wird hier ein Lernprozess sein. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie es nicht sofort perfekt machen, wir lernen eine neue Fähigkeit. Wenn du also das Gefühl hast, dass du das Video pausieren und üben oder zurückgehen und etwas wiederholen möchtest , ist das absolut in Ordnung, das ist perfekt, wenn du Fehler machst und von dort aus lernst und wächst. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie eine Pause einlegen und dann nachholen möchten. An dieser Stelle zeichnen wir nur die Hauptteile des Tierkörpers. Es ist besser, die Tieranatomie zu verstehen. Wir müssen nur lernen, diese drei Körperteile des Tieres zu bestimmen . Im nächsten Beispiel werden wir also sehen, wie wir diese drei Teile zeichnen sollten , wenn sie perspektivisch betrachtet werden. In diesem Beispiel können wir sehen wie diese drei Teile alle flach waren. Dies ist ein 2D-Beispiel, das wir zuerst gezeichnet haben, und wir gehen jetzt mehr in 3D über. Wir schauen uns das an, ich habe es etwas näher erwähnt. Wir müssen in der Lage sein, die Tiere und jede Position , in der sie sich befinden, zu zeichnen . Hier können wir zum Beispiel das Tier von hinten sehen. Es ist zwar auch perspektivisch. So teilen wir es in drei Teile und zeichnen die Hauptachsenlinie , die das Rückenmark und damit die Bewegung des Körpers zeigt . Und dann zeichnen wir den Hals und den Hauptteil des Körpers und das Becken. Moment zeichnen wir nur die allgemeinen Formen und später werden wir an diesen Teilen detaillierter arbeiten. So müssen wir den Kopf zeichnen, wobei entweder die Hörner oder die Ohren oben sind. So. Sie können sehen, dass wir einfache Formen verwenden können, um die allgemeine Form des Tierkörpers zu zeichnen. Und egal, welche Tierart wir zeichnen, dies kann äußerst hilfreich sein, um die allgemeine Form zu erhalten , die uns beim Skizzieren unseres Tieres leiten wird . Wie Sie hier sehen können, haben wir allgemeine Formen verwendet. Und wie bereits erwähnt, kann die Technik, den Körper des Tieres in drei Hauptteile zu unterteilen und einfache Formen für all die verschiedenen Teile zu verwenden einfache Formen für all die verschiedenen Teile zu , bei allen Tieren angewendet werden. Dies ist der mittlere Teil und in der Perspektive nimmt er, wie Sie sehen können, die Form eines Zylinders an. Das ist unsere zylindrische Form, die den mittleren Teil des Körpers bildet . Und dieser Zylinder ist mit dem Becken verbunden . Auf diese Weise. Wir können den Hals so sehen , wenn wir das Tier von hinten betrachten, was zum Kopf führt. Und dann haben wir das ist. Dann kommen wir zum Zeichnen der Beine. Es gibt also Prinzipien für das Zeichnen der Beine der Tiere, an die wir uns halten müssen. Beispielsweise ist bei Tieren mit Huf der Oberschenkelmuskel leicht zur Kiste hin gekrümmt. Hier beginnen wir, Unterschiede zwischen der menschlichen Anatomie und dann der Tieranatomie zu beobachten menschlichen Anatomie und dann , was anders ist. Jetzt zeichnen wir das Knie so. Wären die Tiere jung, krümmt es sich stärker nach hinten. Jetzt können wir immer mehr Details hinzufügen. So können wir zum Beispiel die Hauptfigur unseres Tieres ansprechen oder wir können uns hier den Schwanz ansehen , den wir dort hinten zeichnen müssen. Wir müssen mehr an diesem Mittelteil arbeiten und seine konkaven und konvexen Punkte sehr sorgfältig zeichnen . Paket, das wir sowohl den Bauch auch den Rücken des Tieres haben. Wir können auch damit beginnen, die Muskeln für die Beine und auch für die Hände zu stärken. Das wird uns wirklich helfen herauszufinden, wo Schatten auf diese konvexen und konkaven Punkte fallen könnten. Und es wird anfangen, eine realistischere Version unseres Tieres zu zeigen unseres Tieres folgt , das meinen Handbewegungen folgt. Und je mehr Sie das tun, desto mehr wird das Ganze in sich greifen und Sinn machen. Okay, das ist also unser allgemeines Formular von hinten. So teilen wir den Körper des Tieres in drei Teile und zeichnen die verschiedenen Teile mit einfachen Formen. Wir beginnen also bereits, perspektivisch zu arbeiten, was ein so wertvolles Tool ist, es ist eine sehr wichtige Technik, die wir unserem Werkzeugbuch hinzufügen sollten. nun weiter, ziehen Sie die Linien, die Pause muss so nach vorne gezogen werden. Wir müssen diese Unterschiede auch kennen, um verschiedene Tiere genau zeichnen zu können. Wir können also auch mit einem weichen Stift und einem Blatt Papier in den Zoo gehen und uns alle Tiere ansehen und dann Bewegungen und Skizzen von ihnen machen, damit wir vom Leben lernen können Tiere beobachten, wie sie sich bewegen. Wir haben diese Tiere und ihre Breite also schon beobachtet, gute Beobachtung und viel Übung. Wir können verschiedene Tiere studieren, lernen und einfach zeichnen. Deshalb ist das Üben so wichtig und es wird dir helfen, die Kreatur , die du zeichnest, wirklich zu verstehen. Es ist wichtig, diese Fähigkeiten weiter zu üben. Wenn du zum Beispiel ein Pferd zeichnen willst, teilen wir es in drei Teile auf und zeichnen die Hauptachsenlinie. Das ist eigentlich das Rückenmark. Und dann bestimmen wir den richtigen Ort für das Becken. Und wieder hilft uns diese Hauptachsenlinie dabei, uns über die Bewegung des Tieres zu informieren . können wir uns also darüber informieren lassen, wo einfache Formen platziert werden sollen. Und es ist sehr wichtig, unsere Beobachtung für das Tier zu verbessern. Wir werden zeichnen , damit wir sie mit genauen Maßen und allen Details zeichnen können mit genauen Maßen und . Beim Zeichnen des Pferdes. Es ist sehr wichtig, genaue Proportionen zu zeichnen. Deshalb verwenden wir einfachere Formen, um jedes Teil zu zeigen. Diese einfacheren Formen sind also wirklich wichtig, damit wir eine Anleitung haben , mit der wir überprüfen können, ob diese Proportionen korrekt sind. Und es ist wirklich wichtig, manchmal einen Schritt zurückzutreten und einfach Ihre Arbeit zu beobachten, damit Sie die Proportionen ansehen und sicherstellen können, dass sie auch für Ihr Auge richtig aussehen. Wir haben in unseren einfachen Formen gezeichnet und können der Skizze immer mehr hinzufügen. Wir werden die richtige Stelle für die Ohren und das Gesicht sowie den Schwanz bestimmen . Wir haben den Kopf auf das Teil gezeichnet. Frau, fangen Sie besser an, die Tiere zu skizzieren , wenn sie nicht in der richtigen Perspektive sind. So können wir alle Proportionen und die verschiedenen Körperteile ohne Fehler sehen . Wir werden also nicht sofort komplex. Wir sehen das Tier in seiner einfachsten Form. Direkt von der Seite. Dann können wir die Tiere perspektivisch zeichnen , indem wir sie in dieses hypothetische Rechteck setzen und Änderungen an den Größen der verschiedenen Teile vornehmen. Denn auch die Proportionen werden sich je nach Perspektive, in der wir uns befinden, leicht ändern . Am wichtigsten ist es, die genauen Maße und Proportionen des Tieres in 2D zu verstehen und anzuwenden Proportionen des Tieres in und dann weiter daran zu arbeiten. Achte jetzt also darauf, wie ich die Beine zeichne. Weil sie ganz anders sind. Wir müssen mit der Größe der verschiedenen Malts vorsichtig sein , wenn wir die Löcher, die Beine, den Hauptkörperteil und den Hals zeichnen die Beine, den Hauptkörperteil , sie alle sind wichtig. Und hilf uns zu zeigen, dass das Tier, das wir zeichnen , ein Pferd ist, kein Esel. All diese Dinge sind also sehr wichtig, damit wir das Tier sofort erkennen können. Dies sind die kleinen Details, die das Tier bestimmen, das wir zeichnen. Dass es ein Pferd oder ein Esel oder ein Zebra ist. Deshalb müssen wir vorsichtig gehen, während wir am Zeichnen von Pferden arbeiten. Wir beginnen hell und fügen dann dunklere Bleistiftzeichnungen hinzu. Sobald wir diese Details eingegeben haben, wenn wir mit der Gliederung beginnen, überprüfen wir nur die Länge der Hände und Beine, um sicherzustellen, dass es sich beim Betrachten richtig anfühlt. Wir sehen ein Pferd und es wird nicht mit einer ähnlichen Kreatur verwechselt. Was wir bisher gelernt haben , ist, dass unser Zeichnen mit einfachen Formen beginnt , um die verschiedenen Teile, die Position und den Winkel des Rückenmarks darzustellen. In unserer Skizze ist es definitiv, da die verschiedenen Teile daran befestigt sind. Dann mehr Details wie die Form der Oberschenkel und die Tiere haben , wer sich in den Feldlinien befindet, die Becken sind ausgestreckt. All diese verschiedenen Elemente. Abschließend möchte ich noch darauf hinweisen, dass wir mit den Proportionen eines Tieres wie dem Pferd vorsichtig sein müssen , damit es nicht mit einem anderen Tier verwechselt wird. Es kann ziemlich ähnlich sein, anderen Tier verwechselt wird. Es kann ziemlich ähnlich sein wenn es nicht mit den richtigen Proportionen gezeichnet wird. Nachdem wir all diese Schritte durchlaufen haben, können wir beginnen, an den Dimensionen und der Bewegung des Tieres zu arbeiten den Dimensionen und der Bewegung des , indem wir Schichten von Lichtern und Schatten hinzufügen, was wirklich aufregend ist. Wir beginnen, eine detailliertere Version dieser Kreatur zu erhalten. Vergiss jetzt, dass Übung den Meister macht und dies ist eine weitere Fähigkeit, die du ebenfalls üben kannst. Nun wollen wir einen Bären zeichnen, indem wir ihn nochmal in drei Teile teilen. Und wir zeichnen das Becken, den Bauch und den Kopf mit einfachen Formen wie diesen. Drittens fertig, Trennlinien, Zugang zur Wirbelsäule und einfache Formen. Und wie wir wissen, hat der Bär breite Hände und muskulöse kürzere Beine. Also zeichnen wir es auf diese Weise. Hier lernen wir durch Übung und gute Beobachtung diese Fakten kennen. Und dann können wir sie ganz einfach auf die Tiere anwenden , die wir zeichnen möchten, sodass wir viel freier mit unserer Fantasie arbeiten können. Nachdem wir diese Dinge im wirklichen Leben beobachtet haben, müssen wir die komplizierten Formen vereinfachen, damit wir sie leicht zeichnen können. Danach können wir uns auf die Bewegung konzentrieren und sehen, wie sie auf die Anatomie angewendet werden kann . Deshalb ist es so wichtig, die Bewegung zu verstehen, die Grundformen dieser Tiere zu verstehen. Weil er anfing, hier ein bisschen Schatten hinzuzufügen . Um ein Tier zu zeichnen, müssen wir es zunächst in drei Teile auf der Vorderseite, in der Mitte und auf der Rückseite unterteilen . Und dann zeichnen wir das Rückenmark. Und der nächste Schritt besteht darin, einfache Formen am Rückenmark zu verwenden , um die verschiedenen Teile zu zeigen. Dies sind die wichtigsten, wichtigsten Schritte. Es ist eine einfache Möglichkeit, besser zu verstehen, was wir zeichnen, und es als Leitfaden für unsere Praxis zu verwenden. So können Sie die Unterschiede zwischen all diesen Tieren erkennen. Sie können diese neuen Fähigkeiten üben und sie werden Ihnen helfen das Musterfoto zu beobachten genaue Maße und Proportionen anzuwenden. Und wenn Sie das getan haben, sind wir bereit, der Skizze mehr Details und auch Emotionen hinzuzufügen . Vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial angesehen haben. Achte darauf, dass du übst und wir sehen uns beim nächsten Mal. Auf Wiedersehen. 3. Mit einfachen Formen einen Pferdekopf zeichnen: Hallo zusammen und willkommen zu einer neuen Lektion, in der wir uns darauf konzentrieren werden, wie wir Tierköpfe zeichnen können. Wir verwenden einen Kontaktstift, aber Sie können mit jedem beliebigen Medium üben. Das ist nur für diese Lektion. So wie auch der Kopf der Tiere von Tier zu Tier unterschiedliche Formen annimmt . Wir werden sehen, wie wir die langen Köpfe mit verschiedenen Arten von Jahren zeichnen können . In den Feldlinien gibt es ähnliche Prinzipien für das Zeichnen ihrer Köpfe, die wir mit einer ovalen Form festgelegt haben. Wenn du meinen Handbewegungen folgen möchtest, während wir in dieser Lektion das Zeichnen des Kopfes üben, werden wir es ebenfalls in drei Teile unterteilen. Die Teile, auf die wir die Schnauze, die Nase und die Stirn zeichnen . Wir zeichnen zunächst eine ovale Form wie diese, um die drei Teile auf dem Kopf zu zeigen. Wir haben das in drei Teilen. Und nachdem wir die ovale Form gezeichnet und die drei Teile darauf bestimmt haben, würden wir die Schnauze zeichnen. Dann zeichnen wir die Nase, so mit einer geraden Linie. Und schließlich die Stirn, auf der wir die Augen haben, gefolgt von den Ohren. Also müssen wir die Augen, die Nase und das ist auf einer geraden Linie zeichnen , ein Prinzip, das auf fast alle Tiere anwendbar ist. Wenn wir die Knoten an diesem Teil haben, müssen wir an dieser Stelle das Auge ziehen. Dann ist das der richtige Ort für den ist hier oben. Nun kann sich diese Position bei verschiedenen Tieren ändern, aber das ist für das Pferd richtig. Also werden wir ein Ganzes zeichnen, also arbeiten wir an Linien. Ich füge hier nur mehr Klarheit hinzu. Wir müssen also vorsichtig gehen, während Gesicht des Pferdes zeichnen. Wir haben zuerst eine helle Skizze gemacht und dann einen dunkleren Stift verwendet. Sobald wir uns sicherer sind, sicher, wo die Gliederung sein sollte. Sie können also sehen, wo wir die Lichtlinien schon einmal verwendet haben. Danach können wir mit Klarheit weitermachen. So zeichnen wir jedes Ohr. Die Augen befinden sich auf beiden Seiten des Kopfes. Wir müssen uns überlegen, ob wir das Pferd aus der Vorderansicht oder der Profilansicht zeichnen . Aus diesem Grund sind diese Richtlinien sehr hilfreich. Richtlinien können uns sehr helfen, genau zu zeichnen und jedes Teil dort zu zeichnen, wo es sein muss. Es hilft uns also , die Dinge im richtigen Abstand und im richtigen Verhältnis zu halten . Wir müssen genau bestimmen, wo sich das Auge befindet. Wie lang ist die Nase und wie sieht die Schnauze beim Pferd aus? Wir sind also Abteilungen wie diese. Wir können diese Maße leicht bestimmen und die verschiedenen Merkmale zeichnen. Jetzt gehen wir einfach rein und zeichnen diese Linien, um den Hals zu zeigen. Es gibt Muskeln im Nacken. Wir müssen anerkennen und wenn wir eine Katze, also auch den Bären, zeichnen, müssen wir die Augen stärker nach vorne ziehen, wobei bei Tieren wie dem Hirsch, der Gazelle und dem Pferd die Augen weiter nach hinten gezogen werden müssen. Jetzt arbeiten wir mit derselben Methode an einer anderen Probe. Wir zeichnen die ovale Form und dann das Darlehen , auf dem wir die Nase und die Augen zeichnen müssen. Und dann teilen wir es in drei Teile auf. Wir werden den Kopf einer Gazelle zeichnen. Gerade jetzt. Wir müssen einen viel kleineren Muskel ziehen, das ist die Schnauze. Wir finden also bereits die kleinen detaillierten Unterschiede zwischen Pferd und Gazelle. Und im Vergleich zum vorherigen Beispiel müssen wir das Auge in eine höhere Position wie diese ziehen. Ich folge. Ich übe mit mir. Dann können wir reinkommen und die Ohren auf derselben Linie zeichnen , während sie sich nach oben bewegen. So zeichnen wir diese größeren Bilder für die Gazelle. Und eigentlich können wir auch so einen Hasenkopf zeichnen . Das ist also eine übertragbare Fähigkeit. Abhängig von der Kreatur , die du zeichnest. Wir können jetzt vergleichen und sehen, wie sich verschiedene Tiere voneinander unterscheiden. Und etwas, das wir durch gute Beobachtung und viel Übung lernen können . Wir können uns mit diesen Unterschieden vertraut machen. Wir können die Übung beginnen, indem wir von einem Modell oder einem Bild zeichnen . Wir können so lange üben, bis wir sie auswendig gelernt haben. Wir haben also diese Vertrautheit. Und es ist genau wie das, was wir tun. Und wir haben geübt, Portraits von Menschen mit unterschiedlichen Proportionen zu zeichnen . Es ist also eine Technik , mit der Sie sich vertraut machen möchten. Und je wohler wir uns fühlen können und je mehr Selbstvertrauen aufgebaut wird und je kreativer der Wille in unseren Zeichnungen ist, desto mehr wird er in der Lage sein, dieses Wissen fast instinktiv zu nutzen wird er in der Lage sein, dieses Wissen fast instinktiv zu . Denke daran, weiter zu üben. Also zeichnen wir jetzt den Kopf aus der Seitenansicht. Und dafür müssen wir den Schädel in meine Zeichnung einteilen . Du solltest den Anfang mitverfolgen , um mehr Perspektive zu bekommen. Schon wieder. Wir beginnen damit, einen Kreis wie diesen zu zeichnen. Dann ändern wir es auf diese Weise in eine Kegelform. Und das ist die Linie, die den Schädel so teilt so durchläuft. Da haben wir es. Wir haben eine dreieckige Form auf der Oberseite des Kopfes. Dann, wo die Schnauze oder der Muskel eine ähnliche Form wie ein Quadrat hat . Also ich werde schon anfangen, einfache Formulare reinzukommen. Auf diese Weise vereinfachen wir die Formen, damit wir sie leicht zeichnen können, während wir jetzt unsere perspektivische Zeichnung durcharbeiten Dabei verwenden wir diese Linie in der Mitte als Leitfaden, um diese Teile symmetrisch zu zeichnen, Leitfaden, um diese Teile symmetrisch zu zeichnen, was für die weitere Arbeit sehr hilfreich wäre. Sowie Symmetrie. Es hilft uns auch den richtigen Abstand einzuhalten. Jeder Bereich des Gesichts. Wir bestimmen den richtigen Ort für die Augen, die in einer Linie mit der Nase und auch mit dem Ohr liegen. Wir müssen die Form und Form der Pferdeaugen berücksichtigen , da sie ebenfalls einzigartig sind. Im Vergleich zu den Gazellen, deren Augen sehr groß sind, sind die Augen des Pferdes also deren Augen sehr groß sind, kleiner. Das berücksichtigen wir also. Das ist eine interessante neue Praxis für uns. werde mit einem Tier arbeiten , dessen Augen auf der Seite des Kopfes statt auf der Vorderseite sind , wie es bei Menschen der Fall wäre. Also lernen wir jetzt eine neue Art, Anatomie zu zeichnen. Wie immer, wenn du das Gefühl hast, dass du das Video und die Übungen ein paar Mal pausieren und dann weitermachen und nachholen möchtest. Das ist absolut okay. Wir lernen einen neuen Geschicklichkeitshasen. Sie können also so viel üben , wie Sie möchten. Wenn Sie Fragen haben, können Sie mir eine Nachricht senden und wir werden diese Probleme Schritt für Schritt lösen. Jetzt kann der Abstand zwischen den beiden Ohren einem Ei entsprechen. Wir zeichnen sie so , während sich die Ohrenspitzen des Pferdes aufeinander zubewegen. Und es ist genau das Gegenteil, weil L, wo sie sich voneinander entfernen. Also, ich schätze , das ist die Entfernung. Die Bewegung nach oben in einen Punkt, als ob sie dieses HIG halten würden, was, wie Sie sehen können, einen Gegensatz zur Gazelle darstellt, wird wegbewegt, voneinander weg. Die Augen für das Pferd kleiner als die der Gazelle, wie Sie bereits erwähnt haben. Und das behalten wir nur im Hinterkopf, wenn wir sie hier zeichnen. Um nun diesen Teil des Gesichts zu zeichnen, müssen wir größere Halbkreise wie diesen verwenden. So arbeiten wir an den Nasenlöchern. Wir fügen Details hinzu und skizzieren ein bisschen mehr. Jetzt. Dies ist die Form der Linie in der Mitte. Und dann der konvexe Punkt auf der Stirn. Genau das. Wenn wir das Skelett für den Schädel des Pferdes zeichnen wollen, haben wir den doppelten Teil. Das ist das Werkzeug, das wir haben, ein Teil für die Augen und für die Augen. Für die Schnauze. Gegen Ende. Da sind die Schnauze, die Augen und der Kiefer, und das ist in Form eines Skeletts. So müssen wir den Schädel des Pferdes zeichnen. Wir müssen uns also daran erinnern, dass wir an diesem Teil die Länge der Stirn des Pferdes angeben müssen . Und wir müssen auch die spitze Spitze für die Nasenknochen sowie die Schublade zeigen die spitze Spitze für die Nasenknochen , die nach unten gezogen werden muss. So wie das hier. So zeichnen wir das Skelett für den Kopf des Pferdes. Und wenn wir dann die Muskeln am Kopf hinzufügen, müssen wir diese Teile einzeichnen. Wenn Sie jetzt mitmachen, können wir das vollständige Formular sehen. Also werden wir diese Teile, die ich jetzt veröffentliche, ziemlich vorsichtig einzeichnen . Um den Muskel zu zeigen. Sie müssen alle konkaven und konvexen Punkte wie die Wangen berücksichtigen . Jetzt legen wir nur noch fest, wo der Hals am Kopf befestigt ist . Dies ist eines der wichtigsten Elemente beim Zeichnen des Tieres, da es uns hilft, die Bewegung von Kopf und Körper im Verhältnis zueinander zu zeigen . Dies ist ebenfalls ein wichtiger Punkt, den es zu beachten gilt. Ein weiterer wichtiger Punkt ist der Abstand zwischen den beiden Augen. Wir müssen zeigen , dass sich die Ohren aufeinander zubewegen . Am Ende. Dies sind die Details, die wir lernen und beim Zeichnen auf jedes einzelne Tier anwenden müssen , damit wir es mit mehr und mehr Übung immer besser zeichnen können. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial angesehen haben. Stellen Sie sicher die Aufgaben durchgehen und üben, üben, üben. Wir sehen uns beim nächsten Mal. Tschüss fürs Erste. 4. Perspektive und die allgemeine Bewegung des Körpers: So zeichnet man Beine: Hallo zusammen und willkommen zu einer neuen Lektion , in der wir uns darauf konzentrieren werden, wie wir die Beine für die Tiere zeichnen müssen. Und heute arbeiten wir mit einem Fineliner, um die Beine der Tiere zu zeichnen. Wir beginnen damit, eine Gazelle zu zeichnen, indem wir die gleiche Methode verwenden , um ihren Körper in drei Teile zu teilen. Ich zeichne dieses Rückenmark so. Und dann mit einfachen Formen den Körper zeichnen. Also haben wir es in drei Teile aufgeteilt. Und wir fügen diese einfachen Formulare hinzu, die uns beim Zeichnen helfen. Okay, so zeichnen wir den Kopf und fügen einige Details hinzu. Wenn du mir beim Üben folgen willst. Wenn Sie keinen schwarzen Fineliner haben, machen Sie sich keine Sorgen. Sie können mit einem Bleistift mit Wasserfarben zeichnen, unabhängig davon, welches Medium Ihnen zur Verfügung steht. Wir fangen gerade an, im Laufe der Zeit ein paar neue zu erkunden . Also zeichnen wir die Länge der Beine so. Und diese Richtlinien helfen uns zu sehen, ob wir sie korrekt gezeichnet haben. Man kann die Bewegung durch den Körper wie einen Aufprall sehen den Körper wie einen Aufprall Tiere sind sehr wichtig, um die Beine und Hände genau dorthin zu ziehen , wo sie da drin sein müssen, oder? Formen und Formen. Wir checken gerade mit der ganzen Arbeit ein. Also haben wir einen ovalen Kopf gezeichnet, wir anhand der Augen, Nase und der Schnauze bestimmt haben. Und dann haben wir das Formular ausgefüllt. Wie gesagt, da zeichnest du auch einen sehr kurzen Schwanz. Jetzt müssen wir beim Zeichnen der Gazelle die Schultern etwas höher ziehen. Für unser nächstes werden wir dieses Tier nun perspektivisch zeichnen. Und so zeichnen wir seinen Körper, indem wir jetzt meinen Handbewegungen folgen . Und sein Körper wird uns zugewandt sein. die Bewegung zu zeigen, zeichnen wir eine Linie, die den Hals mit dem Bein verbindet. Und danach zeichnen wir das Rückenmark und fügen auch die anderen Körperteile hinzu. So können Sie die Bewegungslinie und dann das Rückenmark sehen , einfache Formen. Und dann vereinfachen wir die Formulare, damit wir leicht aus ihnen schöpfen können. Sie können also schon sehen, wir kennen die Bewegung dieses Tieres. Wir wissen, wo alles in Beziehung zueinander stehen wird . So müssen wir die Beine zeichnen. Wenn du das Gefühl hast, während wir diese Lektionen durchmachen , möchtest du eine Pause einlegen und ein paar Mal üben. Bitte tu es. Übung ist so wichtig, da wir neue Fähigkeiten erlernen und uns mit ihnen wohler fühlen Sie können sich gerne einen Moment Zeit nehmen und es unterbrechen, ein paar Mal daran arbeiten und dann in Ihrem eigenen Tempo weitermachen und nachholen. Fangen wir an, noch mehr zusammenzukommen. Jetzt können wir auf diesen Proben tatsächlich die Bewegung des Beins und des Halses sehen . Da haben wir es. Ein weiterer wichtiger Punkt, den es zu berücksichtigen gilt, ist die Verwendung der Form des Würfels, um die Tiere perspektivisch zu zeichnen. Und das wird eine wirklich hilfreiche Fähigkeit sein, um in Ihrer Arbeit voranzukommen und zu lernen, perspektivisch zu zeichnen Ich gebe Ihnen so viele weitere Möglichkeiten Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen. Wenn wir das Tier zum Beispiel von hinten sehen würden, müssen wir es zuerst in einen Würfel mit den rechten Winkeln legen. So werden wir nun die Perspektive dieses Beispiels zeichnen und zeigen. Wenn wir also diesen perspektivischen Linien folgen wir uns bewegen, zeichnen wir jetzt den Körper des Tieres in diese Form. Es sind der untere und der mittlere Teil. Jetzt haben wir unsere perspektivische Form und der erste Schritt besteht darin, die Linie für das Rückenmark zu ziehen. Und wenn wir das getan haben, beginnen wir, die verschiedenen Formen anzubringen, um die verschiedenen Körperteile des Tieres zu zeigen . Sie können an diesen einfachen Formen sehen, dass ich anfange, die Beine hinzuzufügen. Das ist also eine Technik , die wir schon einmal benutzt haben , um uns damit vertraut zu machen. Und es ist wirklich hilfreich, nicht nur für flache 2D-Perspektiven, sondern auch für mehr 3D-dimensionale Zeichnungen. Wenn Sie Probleme mit der Perspektive haben, Sie mir gerne eine Nachricht senden. Stell deine Fragen. So zeichnen wir die Form des Tierkörpers in den Würfel, um die Perspektive besser zu zeigen. Und die kleinere Vorderseite und die größere Rückseite wurden gezeichnet. Dabei berücksichtigen wir auch die Position des Halses. Also haben wir es so gezeichnet, als ob es nach vorne oder nach oben zeigt. Hier gibt es eine Bewegung, der wir folgen, als würden sie ihren Hals nach außen strecken. Wir lassen zu, dass diese Bewegung stattfindet und wir zerbrechen nicht, wir ziehen nach unten. Es zeigt also nach vorne oder nach oben. Jetzt können wir reingehen und damit beginnen, die Konturen hier zu stärken. Selbst mit einem feinen Linerstift können wir hellere Linien zeichnen und dann mit etwas mehr Handdruck reingehen und diese Linien dunkler machen und wir zeichnen die Beine und vor allem die Knie. So wie das. Wir können dort eine dreieckige Form in der Lücke zwischen den Beinen sehen . Dann haben wir auch zwischen den Ohren diese dreieckige Lücke. Wir haben noch ein Dreieck, eine Lücke zwischen den Händen. So wie das. So zeigen wir die Körperlänge des Tieres perspektivisch. Auf diese Weise haben wir begonnen, Tiere in verschiedenen Formen besser zu verstehen. Wir betrachten die Muskeln, das Skelett, die Gesamtform von einer anderen Seite. Ich beobachte, wie sich die Proportionen ändern. Während wir zu einer anderen Perspektive übergehen. Jetzt werden wir an einem anderen Beispiel arbeiten. Und dieses Mal wird uns das Tier gegenüberstehen. Also werden wir dieses Tier zu uns ziehen. Ihr erinnert euch vielleicht, wie wir die Perspektive gezeichnet haben, den Herbst. Also zeichnen wir den Würfel sowie die Hilfslinien, die uns helfen, das Tier aus der Vorderansicht zu zeichnen und das Tier in dieser Form zu halten , damit alle Proportionen korrekt bleiben. Hilf uns nicht, unsere Linien zu bestimmen, während wir gehen. Dieser, der eigentlich das Gegenteil des letzten ist, und wir sehen den Kopf des Tieres größer. Mit weiteren Details wie diesem. Dann können wir zeichnen, dass das Tier zum Rücken bewegt. Die Vorderbeine da, dann der Bauch. Diese sind sehr klein, um die Bewegung des Körpers zu zeigen. Sie können sehen, dass es größer ist, je näher es uns ist. Und dann wird der Rest des Körpers kleiner, je weiter er entfernt ist. Auf diese Weise arbeiten wir mit Perspektive. So helfen uns der Würfel und die Hilfslinien wirklich dabei , die Proportionen und die Perspektive genau zu zeichnen . Also halten wir die Proportionen korrekt. Während wir gehen. Es ist eigentlich besser , mit der allgemeinen Form und den allgemeinen Konturen zu beginnen . Und wir gehen es ständig durch und überprüfen das Beispielfoto. Und dann fügen wir immer mehr Details hinzu. Sobald wir damit zufrieden sind, gehen wir Schritt für Schritt zu den Patienten, das ist hier wichtig. Und es hilft uns, diese Ebenen hinzuzufügen und unsere Zeichnung originalgetreu und genau zu halten. Auf diese Weise können wir leicht feststellen, wo sich die Hand befindet oder wie stark sich die Schultern nach oben bewegen und auch, wie sich der Kopf bewegt hat und wo er sich im Vergleich zu Bauch und Beinen befindet. Auf diese Weise werden uns die Leitlinien helfen, verschiedene Körperteile des Tieres dorthin zu ziehen , wo sie sein müssen da sie für uns aus dieser Perspektive sichtbar sind. Sie können sehen, dass ich hier auch ein bisschen Schattierung hinzufüge , nur ein kleines bisschen Detail um ein klareres Bild und mehr Dimension zu erhalten , während wir perspektivisch zeichnen. Also übe diesen. Wir beginnen, immer mehr Details hinzuzufügen , die helfen, diesen Charakter mit mehr Dimension und Tiefe zum Leben zu erwecken . Wenn du wirklich spannend bist , kannst du üben und richtig verbessern. Wir überlagern unsere Zeichnung. Jetzt fügen wir weitere Details wie das HUS hinzu. Zum Beispiel bestimmen wir anhand der Führungslinien leicht die richtige Stelle für die Knöchel. Je mehr du übst , diese Richtlinien zu befolgen, ich bin unnatürlich, es wird dir einfallen, also mach dir keine Sorgen, wenn du am Anfang frustriert bist, je mehr du es übst, desto einfacher wird es. Ich verspreche dir, wir verwenden die Form eines Würfels, um das Tier und die Perspektive zu zeichnen, egal ob es uns zugewandt ist oder es hinter uns hat. Und wir müssen vorsichtig an den Bewegungen der Beine arbeiten und auch an den Abständen zwischen ihnen und daran, wie sie mit den nächsten Beinen verbunden sind , die diese Bewegung zeigen. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial angesehen haben. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie die Aufgaben durchgehen und üben. Wir sehen uns beim nächsten Mal. Und auf Wiedersehen. Vorerst. 5. Animal Verschiedene Teile des Körpers: Hallo zusammen und willkommen zu diesem Tutorial, in dem wir an diesen Tierskeletten und ihrer Knochen- und Trinkstruktur arbeiten an diesen Tierskeletten werden. Weil es uns helfen wird, jedes Teil besser zu verstehen, bevor wir es zeichnen. Also heute arbeite ich mit einem schwarzen Fineliner, aber du kannst mit jedem Medium arbeiten. Du magst. Zu. Zunächst müssen wir uns mit der Struktur der Knochen und Gelenke von Tieren vertraut machen . Nun, Sie haben es vielleicht schon einmal an Menschenbeinen gezeichnet. Wir haben das Becken, an dem der Oberschenkelknochen so befestigt ist, gefolgt vom Knie und der Ferse, so. Button, die Struktur der Tiere ist anders, da wir das Kniegelenk an diesem Teil haben würden , genauso wie das andere Gelenk hier oben. Wie ein zweites Knie. Dann würden die Hügel von Person zu Person eine andere Form und Größe annehmen . Jetzt werden wir sehen, wie die Struktur des Beins bei einem Pferd ist. Wenn du meinen Handbewegungen folgen willst. Das Skelett des Beckens in der Kraft sieht fast so und in einer Seitenansicht aus. Dann verbindet sich hier der Oberschenkelknochen mit dem Becken und es geht so weiter nach unten, bis wir hier das erste Gelenk erreichen, das sich im Oberschenkelbereich befindet. Dann müssen wir die Linien in die entgegengesetzte Richtung fortsetzen , bis wir das zweite Kniegelenk erreichen , das sich hier befindet. Nun, dieses Gelenk sieht aus wie das beim Menschen. Wir müssen nur diesen konvexen Punkt auf der Rückseite berücksichtigen. Dann setzen wir die Linie nach unten fort bis wir den unteren Teil des Beins erreichen. Und dann endlich der Huf. So zeigen wir die beiden Kniegelenke und wie sie sich nach hinten beugen. So. Diese Gelenke mit dieser Struktur helfen dem Tier beim Springen und Laufen, bessere Leistungen zu erbringen. Das sind neue Informationen, diese neue Anatomie. Wenn du also das Video pausieren und das üben und Informationen aufnehmen möchtest, zögere bitte nicht. Wenn das Tier also bereit ist zu springen, sehen die Knochen und Gelenke an seinem Bein so aus und die Gelenke nähern sich einander an. Auf diese Weise. Dies ist sehr wichtig, wenn wir Tiere zeichnen, insbesondere Tiere in Bewegung. Nun, in einem anderen Beispiel, zeichnen wir zuerst das Becken so. Und dann die Linien weiter nach unten. Wir zeichnen die Gelenke und zeigen das Bein, das sich jetzt bewegt. So einfach haben wir gezeigt, wie die Knochen und Gelenke einander näher kommen, wenn sich das Tier bewegt. So zeigen wir die Richtung, in die einzelnen Teile zusammenarbeiten. Wenn das Tier dann endlich springt, werden wir mehr Abstand zwischen diesen Gelenken sehen. So müssen wir das Bein in dieser Position zeichnen, da die Gelenke in verschiedenen Positionen unterschiedliche Formen annehmen. Das ist der Sprung selbst. Die Knie sind jetzt also gespreizt , während die Tiere abheben. Auf diese Weise können wir leicht erkennen, wie sich die Gelenke um bis zu 180 Grad öffnen können. Es gibt einen großen Unterschied von jeder Position aus. Das war also die Struktur der Knochen am Bein des Pferdes. Und das sind die Tiger, das sind schnelle Bewegungen aufgrund dieser Art der Knochen- und Gelenkexpansion. Sie können den Unterschied zwischen jeder dieser Formen und jeder dieser Bewegungspositionen feststellen . Das wird wieder mehr Sinn machen je mehr du übst, es wird anfangen zu klicken. In einer anderen Position kommen die Knochen noch einmal zusammen und nehmen diese Form und Form an. Dieses Mal bewegen wir uns aufwärts. also die Proben vergleichen, an denen wir zusammen gearbeitet haben, können wir sehen, dass die Knochenstruktur von diesen Schoten ausgeht. So biegt es sich und so dehnt es sich bei verschiedenen Bewegungen aus. Verschiedene Positionen. So sieht die Struktur der Beinknochen bei den Fee-Linien wie Tiger, Leopard, z.B. aus. Wenn wir jetzt zurückgehen und wieder an den Pferden arbeiten, müssen wir bedenken , dass wir mit guter Beobachtung alles bestmöglich zeichnen können. Es ist also sehr hilfreich, Referenzbilder bei sich zu haben . Gute Beobachtung. Wir können leicht erkennen, wie sich die Knochenstruktur bei verschiedenen Bewegungen und Positionen verändert. Und der beste Weg zu lernen ist, ständig zu beobachten und zu üben. Während wir zusammenarbeiten, kannst du also meine Handbewegungen üben, vielleicht mit Referenzbildern, die dir dabei helfen. Wenn sich die Gelenke ausdehnen. So müssen wir das Becken zeichnen und dann die Linien nach unten fortsetzen , bis wir die Fersen erreichen. So. So müssen wir im Allgemeinen die Bewegungen der Knochenstruktur, der Oberschenkelknochen, zeichnen die Bewegungen der Knochenstruktur, der , z. B. oben. Die allgemeine Bewegung der Gelenke, die wir beobachten und üben müssen, um sie zu beherrschen. Also werden wir jetzt an einem anderen Beispiel arbeiten. Diesmal ist eine Hundeknochenstruktur bereit zum Springen. Das bedeutet, dass die Knochen einander näher gekommen sind , als es sich auf den Sprung vorbereitet. Wir zeichnen zunächst die Beckenknochen, die dann am Bein befestigt werden. So. Wir haben das Beispielfoto ständig beobachtet, um sicherzustellen , dass wir jedes Teil genau zeichnen. Und denken Sie daran, dass alle Ressourcen in Ihrem Ressourcenordner verfügbar sind . Sie können diese also herunterladen und referenzieren. Der Hauptunterschied bei dieser Probe besteht , dass die Knochen zum Pausieren führen, nicht die Hufe am Ende. In der Knochenstruktur des Hundes haben wir also zwei Teile, wenn Sie sich daran halten. Von diesem Punkt abwärts würden wir also die Pools erreichen. Das bedeutet, dass wir diesen Knochen hier nicht haben. Dies sind die Unterschiede der verschiedenen Körperteile der Tiere, die wir durch Beobachtung und Übung lernen müssen. So kann man das Rückenmark und dann endlich die Brust sehen . Wir zeichnen das Tier während es sich bewegt, und wir müssen auf die Richtung der vier Hände und Beine achten die Richtung der vier Hände und Beine achten . Wir müssen wissen, welches Bein zuerst auf den Boden gesetzt wird und welches in verschiedenen Bewegungen und Positionen hochgeht. Im Gegensatz zu Filmen in Zeitlupe müssen wir alle Änderungen von einem Bild zum anderen sehen , damit wir sie genau zeichnen. Jetzt arbeiten wir an einer weiteren Skizze des Hundes, beginnend mit dem Becken. Hier haben wir die Knochenstruktur für die Beine. Derselbe Teil, der beim Pferd länger war. Wir sehen diese Dehnung tatsächlich an den Polen selbst bei Hunden. So kannst du den Pool sehen. Das IK ist jetzt das andere Bein auf der Rückseite und hat fast die gleiche Form und Form, da es ebenfalls erweitert ist. So. Wir werden uns nach oben bewegen und die Brust auf diese Weise zeichnen, wobei wir auch die Schultern verbinden, wobei dieser Leitform folgen. Also ziehen wir unsere Schultern ein. Endlich die Hände. Wir werden auch den Hals und den Kopf zeichnen. Ich skizziere nur das Ende. Sie sich keine Sorgen, wenn es nicht perfekt für das Erlernen neuer Fähigkeiten Haar ist, wie Sie wissen. Das müssen wir üben. Und Übung macht wirklich den Meister. Ich bin mir sicher, wie sich die Gelenke entweder ausdehnen oder dann zusammenkommen. So. Also auf dieser etwas Leber hier sind sie zusammengekommen und schauen sich die Hände und Beine an. Auf diesem Beispiel. Die Hände und Beine bewegen sich weiter voneinander weg. Sie haben sich erweitert. In dieser Position. Wir müssen diese Bewegungen und die Veränderungen, die sie mit sich bringen, beobachten und üben . Jetzt fangen wir an, der Knochenstruktur, die wir zusammen gezeichnet haben , die Muskeln hinzuzufügen . An den letzten beiden Proben, die wir geteilt haben, können Sie sehen, wie die Knochenstruktur an verschiedenen Stellen verändert wenn Sie an sehr unterschiedlichen Stellen der Marmelade hindurchspringen. Dann können wir z. B. auch im Körper der Gazellen unterschiedliche Veränderungen sehen, wenn wir uns in verschiedenen Positionen befinden. Wir fangen wieder an, die Knochenstruktur von hinten zu zeichnen. Wir beginnen also bereits, verschiedene Bewegungen zu untersuchen und zu untersuchen, wie die Knochenstruktur bei verschiedenen Bewegungen auf den gesamten Körper auswirkt. Das ist also die Rückseite der Gazelle. der Gazelle können wir die Knochenstruktur des Beckens und der Beine sehen . Während es springt, fängt es hinten an zusammenzukommen. Durch Beobachtung und Übung lernen wir, wie die Knochenstruktur in verschiedenen Positionen aussieht. Und dann können wir das leicht anwenden, wenn wir für verschiedene Proben gelernt haben . Damit die kreative Freiheit größer wird , üben wir, je wohler wir uns fühlen. Diese unterschiedlichen Positionen. Diesen können wir auch leicht aus Live-Modellen ziehen , da wir auswendig wissen , wie sich die Knochenstruktur und Muskeln in verschiedenen Positionen befinden. Das ist also der Punkt, an dem das Selbstvertrauen zum Tragen kommt. Wenn du genug geübt hast, hast du die Möglichkeit, dir selbst zu vertrauen , und du kannst diese freien, kreativen Entscheidungen mit dem Wissen treffen, das all das Üben, das du gemacht hast, tief verwurzelt ist. Sie können also mit Ihren Kunstwerken wirklich fliegen, wenn Sie sich das grundlegende Wissen über Anatomie angeeignet haben das grundlegende Wissen über Anatomie angeeignet und wissen, wie sich der Körper in verschiedenen Positionen und aus verschiedenen Perspektiven bewegt . Üben Sie also weiter und vertiefen Sie dieses Wissen, damit Sie mit diesem tief verwurzelten Wissen vorankommen und erfolgreich sein können . sich keine Sorgen machen, wenn die Arbeit nicht sofort perfekt ist, Sie Beobachtungen machen und eine neue Fähigkeit üben. Und jedes Mal, wenn du das tust, wächst du. Das ist an und für sich eine fantastische Sache. Du beobachtest nicht nur die Realität des Lebens und der Kunst, sondern du fängst auch an, die Realität deines eigenen Stils und deiner eigenen Stimme zu beobachten und zu klären, dein Kunstwerk aussehen wird? Es ist also eine brillante Sache. Lassen Sie sich also nicht entmutigen. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich dieses Video angesehen haben. Wir werden im weiteren Verlauf des Kurses weiter üben und verschiedene Medien verwenden. Wir sehen uns beim nächsten Mal. 6. Unterschiedliche Bewegung an der Beinstruktur und -positionierung des Pferdes: Hallo zusammen und willkommen zu der Lektion, in der wir uns auf die Form der Knochen- und Muskelstrukturen des Pferdes konzentrieren die Form der Knochen- und Muskelstrukturen des werden, während es sich bewegt. Ich verwende wieder einen schwarzen Fineliner, aber du kannst mit Bleistift, Aquarell, welchem Medium auch immer du möchtest arbeiten . wir den Prozess analysieren, werden wir lernen, Bewegungen genau zu zeichnen. Und wir beginnen damit, das Becken zu zeichnen. So wie das. Daran schließt sich der Oberschenkelknochen an , der nach oben abgewinkelt ist. Dann setzen wir die Linien nach unten fort und vervollständigen die Form des Beins. Wenn du meinen Handbewegungen, wie wir sie zusammen geübt haben, folgen und die Bewegungen so richtig kennenlernen möchtest. Wir verwenden geschwungene Linien wie diese, um zu zeigen, dass die Bewegung in einem Rhythmus ausgeführt wird , der für einen Fluss in unserer Arbeit sorgt . Während sich das Pferdebein bewegt. Sie können auch sehen, dass ich Zehner und Bewegungslinien gezeichnet habe , um Bewegungen des Beins zu verfolgen und diesen Rhythmus beizubehalten. Deshalb haben wir diese Linien gezeichnet, um den Bewegungsrhythmus des Pferdes zu zeigen . Darauf aufbauend zeigen wir dann Schritt für Schritt, wie sich die Knochenstruktur verändert. So können wir uns sehr gut mit den Unterschieden in der Knochenstruktur vertraut machen , wenn sich das Pferd in verschiedenen Positionen bewegt. Und das wird uns helfen, ihnen mehr Selbstvertrauen zu geben, sodass wir bequemer erkunden können , was wir uns vorstellen. Und wie immer, wenn du das Gefühl hast, dass du das Video pausieren und ein paar Mal üben willst und dann weitermachen und nachholen möchtest. Bitte arbeiten Sie in unserem eigenen Tempo, um bei der Entwicklung dieser Fähigkeiten immer selbstbewusster zu werden . Auf diese Weise können wir vollständig verstehen, wie die Bewegung gemacht wurde und wie wir sie zeichnen können. Und Verständnis wird uns bei unserer Arbeit wirklich helfen. Mit guter Beobachtung und viel Übung können wir diese Bewegungen lernen und verstehen, können wir diese Bewegungen lernen und wie sich die Form der Knochenstruktur an verschiedenen Positionen verändert. Auf diese Weise können wir leicht verstehen, wann ein Teil nach vorne oder hinten kommen muss , um die Bewegung anzuzeigen. Sie können die Bewegung des Zahnes sehen. Das, und wir beginnen mit der Arbeit am nächsten Frame. Jetzt betrachten wir die Bewegung , die wir mit den Linien gezeigt haben. Folgend. Der Rhythmus. Wenn sich das Bein bewegt , beginnt es zusammenzukommen, während es sich nach oben hebt. Wie Sie sehen, müssen wir den Huf dieses Mal noch höher bringen den Huf dieses Mal noch höher , um den Bewegungsrhythmus zu zeigen. Wir können also die Phasen dieser Bewegung fast wie in einer Stop-Motion-Animation sehen , indem wir Bild für Bild vorgehen, während das Bein hochgezogen wird. Also werden wir die Gehirnstruktur der Ligandenbewegung so weiter zeichnen Gehirnstruktur der Ligandenbewegung um zu zeigen, wie das gemacht werden muss. Auf diese Weise entwickeln wir ein inhärentes Verständnis der Knochenstruktur der Bewegung in verschiedenen Stadien. Sobald wir also verstanden haben , dass wir mit unserem inhärenten Wissen freier zeichnen können , können wir uns stattdessen auf Dinge wie das Schattieren, das Färben und die Perspektive konzentrieren . Wir können unsere Aufmerksamkeit woanders richten. Also hier ist das Bein im Vergleich zu den vorherigen Proben gerader . Ich fange an, mich wieder nach außen zu bewegen. Sie können sehen, dass wir diese Bewegungen verfolgt haben, denn es gedauert, dass wir die Bewegung besser lernen können, wenn wir keine Angst haben müssen , diese Zeichnungen nacheinander zu wiederholen , wie es mit etwas Übung der Fall ist , diese Zeichnungen nacheinander zu wiederholen, wie es mit etwas Übung der Fall ist. Je tiefer dieses Wissen verwurzelt ist, desto besser, desto freier werden wir beim Zeichnen sein. Also vielleicht ist etwas, sogar etwas, das sehr einfach erscheint , für uns äußerst nützlich. Wir können unsere Aufmerksamkeit bei unserer Arbeit auf kompliziertere Dinge richten. Und wir haben dieses Grundwissen und es lebt in uns, sodass wir unsere Kreativität woanders einsetzen können. Deshalb ist es wirklich wichtig zu üben. Selbst das Üben von Dingen, die uns einfach erscheinen, wird uns tatsächlich befreien , da wir kreativ arbeiten und nicht alles messen müssen. Wir müssen nur genau beobachten und üben. Je mehr wir üben, desto besser wirst du. Mit genauen Proportionen. Bei dieser Probe bewegt sich das Bein zurück. Schon wieder. Nick kann sogar noch weiter zurückgehen. Und hier können wir den Bewegungsrhythmus sehen, wenn sich eine Knochenstruktur ausdehnt und verkleinert. So können wir diese Bewegung anhand unserer Zeichnungen verfolgen. Dies hilft, unser Verständnis hier zu entwickeln. So wie sich das Pferd bewegt, wie es Schritte unternimmt. Wir beginnen also nicht nur zu verstehen , welche Knochen im Bein existieren, sondern auch, wie sie an verschiedenen Bewegungspunkten zusammenarbeiten . Und dieses Wissen können wir in Zukunft nutzen. Du kannst das sehen und beobachten, wie sich diese Bewegung von Schritt zu Schritt verändert. Und das ist die allgemeine Bewegung, oder das Bein des Pferdes ist am rechten und am linken Bein dasselbe. Wir müssen nur berücksichtigen , dass , wenn ein Bein nach vorne kommt, das andere nach hinten geht und umgekehrt. Wir schauen uns also an, wie sich die beiden Knie gegenseitig beeinflussen. Jetzt haben wir die Bewegung analysiert , bei der wir erfahren, dass das Gewicht, der Druck und die Ausdehnung auf natürliche Weise aufeinander folgen. Wenn wir ein Pferd zeichnen, das etwas trägt, müssen wir die Veränderungen an der Knochenstruktur, den Muskeln, berücksichtigen, die sich aus dem Gewicht dessen ergeben, was es trägt. Indem ich diese zusätzlichen Details zu Gewicht und Druck hinzufüge, beginnen wir, unsere Zeichnung wirklich zum Leben zu erwecken , was mehr Realismus verleiht. Und später lernen wir, wie man das Verständnis nutzt und Extremität erforscht. Wir müssen also all diese Elemente berücksichtigen und Änderungen vorsichtig anwenden. Im Moment zeichnen wir ein Pferd, das etwas trägt , und schauen, wie sich das auf einer normalen Pferdeskizze ändert. Wir können das also als einen Stock oder ein Seil betrachten , das an einem Mut befestigt ist und das Pferd trägt es. Mit dieser Linie zeigen wir nun die Bewegung des Pferdes. Das ist die Bewegung für den Körper des Pferdes. Das erste, was wir erkennen und bestimmen müssen. In unserem Fall wird dies alles andere informieren. Also zeichnen wir zuerst den Bewegungsrhythmus und dann beginnen wir, die verschiedenen Körperteile des Pferdes darauf aufbauend hinzuzufügen . Wenn du also beim Zeichnen meinen Handbewegungen folgen möchtest , wäre das die beste Methode, dies zu üben. Und je mehr wir zeichnen, desto besser werden wir verstehen, wie die Sterblichen anfangen, sich an ihren Platz zu setzen. Also zögern Sie nicht, mit mir zu zeichnen, dies gemeinsam zurückzuziehen und wenn Sie einen Punkt mit dem Üben unterbrechen möchten , holen Sie es bitte nach . also dem bereits vorhandenen Rhythmus folgen, müssen wir die starken Beine zeichnen, wobei die Muskeln an ihnen auf dieses müssen wir die starken Beine zeichnen, wobei Gewicht reagieren , und wir fahren fort auch das andere Bein zu zeichnen. Sie können sehen, dass dieses Bein wie in diesem Beispiel leicht gebeugt ist . Und wenn ein Bein gebeugt ist, muss das andere gerade sein, wie bei diesem anderen Beispiel. Zusammenarbeiten, ausbalancieren. Die beiden Beine hinten sind jetzt noch stärker gebeugt, da viel Druck auf sie ausgeübt wird. In dieser Position. Sie können sehen, dass es sich beim geraden Bein um eine noch extremere Linie handelt. Das andere Bein ist noch stärker gebeugt. Also nochmal, wenn dieses Bein gebeugt ist, muss das andere gerade sein. Wenn also diese beiden Beine auf der rechten Seite gebeugt sind, sind die anderen beiden Beine auf der linken Seite gerade. So gleichen Pferde ihr Gewicht aus, wenn sie sich bewegen. Und das ist eine wichtige Bemerkung, die es zu machen gilt. Wir können sehen, wie die Beine auf diese Weise gezeichnet wurden. Und das sind die richtigen Richtungen, um die Beine zu beugen. Und wenn Sie auch für ein Publikum zeichnen, würden sie das von Natur aus erkennen, wenn sie schon einmal ein Pferd gesehen haben, sie wissen vielleicht nicht warum. Für uns als Künstler ist es wichtig, diese kleinen Details zu kennen. Es ist etwas, das wir unbewusst erkennen. Und das können wir leicht lernen, wenn wir vorsichtig beobachten und üben. Jetzt wissen wir also, wie und warum das Pferd sein Gewicht ausbalanciert und wie das Gewicht oder etwas, das es trägt, das Bein bis zu einer noch größeren Extremität drücken kann . Und so müssen wir diese bestimmte Bewegung oder das Zeichnen des Pferdes in dieser Position zeigen diese bestimmte Bewegung oder . Denken Sie jetzt daran, wenn Sie Fragen dazu haben, können Sie eine Nachricht senden und wir können diese spezielle Verlosung durchgehen . Außerdem sind alle Ressourcen im Ressourcenpaket verfügbar . Denken Sie daran, diese herunterzuladen und dort zu üben. Es kann auch hilfreich sein, das Zeichnen auf einer Gliederung oder einem Raster zu üben . Es ist in Ordnung, vom Nachzeichnen aus zu üben , wo Sie diese verschiedenen Positionen kennenlernen und sie auf einer grundlegenderen inhärenten Ebene wirklich verstehen . zuerst dieses Verständnis haben, können Sie dann mit all den verschiedenen Möglichkeiten kreativ umgehen. Danach. Wenn wir am Anfang etwas falsch machen, ist es üblich , dass wir diese Grundformen übersehen oder durcheinander bringen , da wir nicht unbedingt über sie nachdenken, unbedingt über sie nachdenken, da etwas auf den ersten Blick so einfach und offensichtlich erscheint . Deshalb ist es wirklich wichtig, all diese grundlegenden Teile zu integrieren. Sie brauchen Übung und dann können wir zu komplizierteren Arbeiten übergehen. So zeichnen wir also ein Pferd das etwas trägt, wobei wir das Gewicht des Gegenstands berücksichtigen, der zieht. Und ein weiterer Punkt , den wir beim Zeichnen berücksichtigen müssen wir beim Zeichnen berücksichtigen , ist, dass es sich nicht um ein Rennpferd handelt. Das ist ein Pferd , das Sachen trägt. Es hat also stärkere Muskeln. Es hat diese Muskeln durch die Arbeit, die es leistet, aufgebaut . Und wir müssen zeigen , dass wir in unserer Zeichnung die Art von Leben berücksichtigen , das dieses bestimmte Pferd gelebt hat. Wir bauen also die Muskeln aus der manuellen Arbeit auf, was natürlich andere Muskeln als die eines Rennpferdes wären . Nun, da diese Skizze fertig ist, werden wir auf die Muskelbewegungen achten und darauf , wie sie sich ausdehnen. Also gehen wir zu einer anderen Probe über. Jetzt arbeiten wir an einem weiteren Beispiel. Und wir werden Ihnen die allgemeine Knochenstruktur des Pferdes in einer anderen Position zeigen . Analysieren und zeichnen Sie, wie sich die Bewegung in der Muskulatur und der Knochenstruktur zeigt . Nochmals, wenn Sie mir folgen möchten, werde ich anfangen, unser nächstes Beispiel zu zeichnen. Du siehst, wir beginnen schnell mit dem Skelett des Pferdes und wollen eigentlich mehr. Wir skizzieren das Vorderbein mit seinen Muskeln. Sie können diese Muskeln hier sehen. Diese müssen wir berücksichtigen. Ein größerer Muskel am Oberschenkel. Und dann noch einer zwischen diesen beiden Kniegelenken. Sie können die Ausdehnung und Kontraktion dieser Muskeln in verschiedenen Positionen wie dieser sehen. Wir können teilen, wie sich das Vorderbein ausdehnt oder nach innen bewegt. In einer Bewegung. Auf dem Beispiel zeigen wir das andere Bein, da es völlig gerade ist. Beachten Sie den Unterschied zwischen den Muskeln in diesen Positionen. Wenn wir diese Bewegungen viel skizzieren , können wir leicht lernen, wie man die Muskeln auch in verschiedenen Positionen zeichnet. Also übe das bitte und du wirst sehen, dass es okay ist, nebenbei zu üben, während wir diese neue Fähigkeit lernen. Also danke, dass du dir dieses Video angesehen hast. Ich hoffe, es hat dir gefallen. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie die Aufgaben durchgehen und üben. Vorerst auf Wiedersehen. 7. Zeichne und lerne das Skelett eines Pferdes: Seiten- und Vorderansicht: Hallo zusammen und willkommen zu dieser Lektion, in der wir uns speziell mit dem Skelett und der Struktur des Pferdekörpers befassen werden. Auch hier arbeite ich mit einem schwarzen Fineliner. Wir werden Schritt für Schritt den ganzen Körper des Pferdes zeichnen . Wir müssen lernen, wie man jeden Knochen und die Struktur der Knochen insgesamt zeichnet und die Struktur der Knochen insgesamt , damit wir Änderungen an ihnen vornehmen können, um zu zeigen, wie sie in verschiedenen Positionen aussehen. Auch hier gilt: Wenn Sie mit verschiedenen Medien wie Bleistift arbeiten möchten , ist das absolut in Ordnung. Die Hauptsache ist , dass wir das Zeichnen üben , während wir an der Knochenstruktur verschiedener Tiere arbeiten . Wir haben festgestellt, dass es auch einige Ähnlichkeiten zwischen ihnen gibt. Also fangen wir jetzt an, gemeinsam an der Skizze des Pferdeskeletts zu arbeiten . Und der erste Schritt ist das Zeichnen des Rückenmarks, das wir zuvor mit einer einzigen Linie dargestellt haben. Aber jetzt werden wir noch mehr hinzufügen. Wenn du meinen Handbewegungen folgen möchtest , übe ich das zusammen. Es beginnt am Hals und setzt sich bis zum Schwanz fort. Das Ende, wenn wir den Schwanz erreichen, müssen wir diese Kurve hinzufügen. Dann beginnen wir zuerst mit dem Zeichnen der Truhe im Allgemeinen , ohne die Details an diesem Teil zu berücksichtigen. Aber wir werden feststellen, dass dies an dieser Stelle ein Leitfaden für uns ist und dass es sich die allgemeine Form und Form der Brust handelt. Einfach dieses n grob zeichnen und an diesen Teilen können wir anfangen, die Rippen zu zeichnen, wobei nur grob die Krümmung zeigen. Wir können auch anfangen, den Rücken des Pferdes zu zeichnen. Wir folgen also immer noch dem Rhythmus des Rückenmarks und orientieren uns daran, alles andere wird platziert. Auf diesen Kapseln. Wir hätten die Schultern und das Becken des Pferdes. Dies ist der richtige Teil für das Becken. Okay, jetzt können wir anfangen, am Kopf zu arbeiten und wir fügen den Schädel zur allgemeinen Knochenstruktur hinzu. Sie zeichnen hier nur den Schädel ein und versuchen, meinen Handbewegungen zu folgen, um den Schädel zu zeichnen. Kopf. Nicken im Muskel oder so, wir machen gerade das Skelett . Los geht's. Das ist also der Schädel, der mit dem Hals verbunden ist. Und dann müssen wir in diesem Teil hier die Knochenstruktur für die Schultern zeichnen. Los geht's. Das ist also unsere Schulter und wir haben diese rechteckige Form , in die wir so unterteilt sind. Und das wird natürlich wichtig für die Platzierung des Beins sein. Das ist also, wo die Gelenke sind. Dann müssen wir hier die Rippen einzeichnen und beginnen, sie nacheinander hinzuzufügen. Es ist also eine delikate Arbeit. Aber wir werden in der Lage sein, die Skelettform eines Pferdes wirklich zu verstehen . Dieses tiefe Verständnis wird uns auf unserem weiteren Weg wirklich helfen. Jetzt werden wir mehr am Hals arbeiten. Wir fügen dem mehr Dimension hinzu. Wir gehen zurück zum Schulterteil. Wir werden den Armknochen erreichen, der durch die Gelenke verbunden ist , während wir uns Schritt für Schritt nach unten bewegen. Wir werden es aus früheren Tutorials erkennen. Wir erkennen an, dass sich alle Gelenke für jeden Arm und jedes Bein in der richtigen Position und Proportion befinden der richtigen Position und Proportion . Wir haben noch ein Gelenk an diesem Teil und setzen dann die Linien nach unten fort , bis wir den Huf erreichen. Navigiert und deshalb ist es immer noch Bewegung. Das ist die richtige Proportion und Anordnung der Pferde, wie hier. Jetzt können wir verstehen, wie sich das Pferd still bewegt. Wir haben das komplette Bein genau hier. Dann haben wir an diesem Teil das Becken. Wir fangen an, den Beckenkopf einzuzeichnen. Wir sind mit den Wirbeln an der Oberseite der Wirbelsäule verbunden , was die Platzierung des Beckens im Rhythmus unseres Pferdes beeinflusst. Und bitte achten Sie auf die Details, die hinzugefügt werden. Auch hier ist es in Ordnung, wenn du das Video pausieren oder verlangsamen möchtest , um jedes Detail sorgfältig durchzugehen und dich wirklich mit dem auseinanderzusetzen, was wir hier hinzufügen. Jetzt haben wir das Becken hinzugefügt. Und Sie können auch notieren und darauf achten , wie jeder Knochen an den anderen konkaven Teilen befestigt ist . Nachdem wir das Becken gezeichnet haben, können wir hier mit dem Zeichnen des Beins auf der Rückseite beginnen. Dann setzen wir die Linien nach unten fort, bis wir das erste Gelenk erreichen , und zeichnen sie dann wie wir es zuvor geübt haben. Jetzt, wo wir die Form des Beins weiter vervollständigen, müssen wir auf die Proportionen der Beine im Vergleich zu den Vorderbeinen achten der Beine im Vergleich und sehen, wie sie aneinander ausgerichtet sind. Endlich haben wir den Huf gezeichnet. Da das Pferd in dieser Position still steht, müssen wir das hintere Knie ziehen, da es leicht nach außen geneigt ist. Sie können die Bewegung nach außen auf dem Rücken sehen. Keines von beiden. Wir zeichnen das andere Bein genauso wie dieses. Wir können einige Teile davon sehen. Sie können den Unterschied daran erkennen dass das mit der Schulter verbundene Bein anders fällt als das Bein, das mit dem Becken verbunden ist. Jetzt können wir zurückgehen und dem Zeichnen der anderen Hand beginnen, da wir auch einige Teile dieser Hand sehen können. Auch hier stellen wir nur den Unterschied zwischen einem Bein, das mit den Schulterblättern verbunden ist, und einem Bein , das mit dem Becken verbunden ist, fest zwischen einem Bein, das mit den Schulterblättern verbunden . Und dann ist der nächste Schritt das Hinzufügen der Muskeln, was wir in der allgemeinen Form mit nur einer Linie zeigen werden. Hier haben wir ein grundlegendes Verständnis dafür , wo sich diese Muskeln befinden werden. Dann kommen wir durch und zeichnen auch das Ende. Wir fangen also schon an, die zusätzlichen Teile des Pferdes usw. zu sehen die zusätzlichen Teile des Pferdes usw. und nehmen auch mehr Form an. Durch die Haare und den Muskel verändert sich die Form leicht, aber sie folgt immer noch dem Skelett. Jetzt ist dieser Teil leer und wir fügen nichts hinzu. Dort wäre der Magen des Tieres. Was den Körper des Pferdes schön macht , ist die Tatsache, dass wir den konvexen Punkt auf seiner Brust sehen können und er keinen großen Bauch hat, sodass wir wissen, dass er da ist. Aber wir folgen diesen schönen Linien. Schon wieder. Wir erkennen den Muskel mit einer einfachen Linie um die Arme und Beine und die Brust an. Dies ist der vordere Teil der Brust und wir fügen vorsichtig die Linien dafür hinzu. Ich bestätige nur, dass es da ist. Jetzt fügen wir den Muskeln nur einige einfache Schraffurlinien hinzu, damit die Knochenstruktur erkennbar bleibt. Also einfach den Muskel vom Knochen trennen. Mit einer schönen Schattierungstechnik. Auch mehr Schraffuren. Das unterscheidet all diese Bereiche und wir haben dem Pfad und der Phase dunklere Schattierungsschichten hinzugefügt dem Pfad und der Phase dunklere Schattierungsschichten , um das Auge zu zeigen Wir haben einfach durch gute Beobachtung gelernt, wie die Knochenstruktur des Pferdekörpers ist. Und das können wir meistern, indem wir etwas anderes zum Mitnehmen und Üben haben. Also machen wir jetzt eine erste Skizze des Pferdes in einer Dreiviertelansicht. Also nehmen wir dieses Wissen und setzen es in schnellste Skizzen um. Mit diesem Wissen haben wir jetzt mehr Selbstvertrauen gewonnen. So müssen wir also die Truhe zeichnen, während sie sich nach oben bewegt. Und dann ziehen wir das Rückenmark so aus der Brust. Und es werden die Schultern folgen, die nur ein Brustkorb sind. Sie können den Unterschied zwischen diesen beiden erkennen , wenn wir ihn von einer flachen Position in die Dreiviertelansicht bewegen . Wenn du mit mir zeichnen willst, während wir diese neue Perspektive üben, fügen wir die Arme wieder hinzu und berücksichtigen dabei diese neue Perspektive üben, auch die unterschiedliche Form mit den beiden Knien und dem nach hinten gebeugten Rücken, sodass sie in Beziehung zueinander stehen. Und wenn Sie in dieser Übung weitermachen, werden Sie feststellen, dass wir in dieser Dreiviertelansicht die Knie nahe beieinander ziehen. So wie das hier. Wir sehen das Pferd eher von vorne. Wir können tatsächlich, während wir unsere Arbeit beobachten, unsere Linien auf der Brust modifizieren und wir können die Linien für das Becken zeichnen. Danach. Erinnert dich an dein Glück in dieser neuen Perspektive. Sie können dieses Video pausieren und üben und es dann fortsetzen und die Arbeit in Ihrem eigenen Tempo nachholen. Es liegt absolut an dir. Schließlich fangen wir an, die Beine auf der Rückseite zu zeichnen und wir müssen darauf achten , dass diese perspektivisch sind. Also müssen wir diese vorsichtig zeichnen. Folgen Sie meinen Handbewegungen und arbeiten Sie auch in Ihrem eigenen Tempo. Das ist deine Reise. Wir fangen auch gerade an, am Hals zu arbeiten. Hier haben wir das Rückenmark und den Schwanz anerkannt . Beginnen Sie mit der Arbeit am inneren Teil, auch an der Brust. Jetzt fangen wir an, den Kopf zu zeichnen. Und wie bereits erwähnt, beginnen wir damit, die Mittellinie hinzuzufügen und dann die Details um sie herum zu zeichnen. Und wir nehmen nur Anpassungen an unserem Rücken vor. Hier. Auch hier ist es in Ordnung, sich anzupassen. Wir modifizieren unsere Linien an diesem Teil unter dem Bauch. Während wir Beobachtungen machen, während wir zeichnen. Wir fügen die Muskeln hinzu, indem wir der Form und dem Format der Knochenstruktur folgen . Das ist also ein Pferd in einer Dreiviertelansicht, einer Frontalansicht. Nun, vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial angesehen haben. Ich hoffe, dass es dir gefallen hat. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie die Aufgaben durchgehen und weiter üben. Wir sehen uns beim nächsten Mal. Und wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, mir eine Nachricht zu senden und wir werden sie besprechen. Auf Wiedersehen, habt eine schöne, schöne Zeit beim Üben. 8. Pferdeskelett vereinfacht: Rücken und ¾ Ansicht: Hallo zusammen und willkommen zu einem neuen Tutorial, in dem wir das Becken des Pferdes detailliert skizzieren werden. Dies folgt auf das letzte Tutorial, in dem wir die Vorderseite des Pferdes und des Skeletts gezeichnet haben. Deshalb verwende ich heute einen schwarzen Fineliner, aber wenn du mit Bleistift, Aquarell oder Kohle zeichnen möchtest , was auch immer du bevorzugst. Solange wir zusammen üben. Wir müssen also lernen, wie das Becken aussieht. Und das geht nur mit Beobachtung und Übung. Wenn du also mit mir zeichnen und meinen Handbewegungen folgen möchtest , kannst du das Video auch pausieren. Sie können also ein paar Mal üben und dann weitermachen und mit mir zeichnen , während wir diese neue Beobachtung lernen. Es unterscheidet sich also stark vom menschlichen Becken für das Pferd, da es sich tatsächlich um einen konvexen Punkt handelt. Und wir zeichnen es auf diese Weise mit diesen kreisförmigen Formen. Entsprechend einer Krümmung und der Form des Schwanzes haben auch Menschen diesen Knochen, haben auch Menschen diesen Knochen, aber er ist sehr kurzzeitig, wohingegen er bei Tieren viel länger wird. Wir können das Steißbein dort beobachten. Perfekt. Okay, diese konvexe Form des Beckens ist auch ziemlich groß und hat mehr Lücken zwischen diesen Schoten. Das ist anders als beim menschlichen Becken. Schon. Es ist jetzt etwas komplizierter. Wir fügen hinzu, wo wir uns mit dem Rückenmark verbinden würden . Denken Sie daran, dass all diese Informationen in Ihrem Ressourcenpaket verfügbar sind. Sie können das also herunterladen und all diese Informationen durchgehen. Dies wird für Ihr Lernen hilfreich sein , wenn wir wachsen. Auf diese Weise. Wir verbinden nur die Glasfaser. Und hier, bis zum ersten Knie. Sie können auch sehen, ich habe einige Schraffurlinien hinzugefügt , nur um etwas mehr von der Dimension in dieser groben Skizze zu zeigen. Also sind wir jetzt, wir setzen einfach unsere Linien nach unten fort und wir fangen an, die Beine zu zeichnen und sie sind verbrannt, strukturieren die Gelenke und auch die Knorpel. Wir untersuchen wirklich die Details in der Skelettform des Pferdes. Es ist stark. Hier können wir vom Rücken des Pferdes aus beobachten, wie sich die Perspektive ändert. Was fällt uns auf , wenn wir die Knochen aus dieser Perspektive zeichnen? Es ist bekannt, dass das Hinzufügen einer leichten Linie für die Muskeln die Muskeln zusätzlich zu dieser Knochenstruktur für das Becken hinzufügt . des Skeletts können Sie auch sehen, wie sich die Muskeln bewegen Form des Skeletts können Sie auch sehen, wie sich die Muskeln bewegen . Es gibt fast einen Dominoeffekt von der Skelettkurve zur Muskelkurve. Jetzt müssen wir den Schwanz auch auf diesen Teil zeichnen. Das ist das Becken des Pferdes, das wir hier gezeichnet haben. Okay, jetzt machen wir weiter und zeichnen den vorderen Teil des Pferdekörpers detaillierter. Nummer vier. Wenn du meinen Handbewegungen folgen willst. Während wir üben, beginnen wir mit diesem Teil an der Brust und fügen dann das Rückenmark hinzu. Danach. Hier sind die Brust und das Rückenmark. Ich erkenne nur die Wirbel da drüben an. Und dann die Knochenstruktur der Schultern genau hier, die auf beiden Seiten mit dem Rückenmark verbunden ist. Wir betrachten dieses Pferd einmal aus einer anderen Perspektive, obwohl wir wieder nach vorne schauen, kommen wir aus einem anderen Blickwinkel rein und sehen, wie das alles verändert. Also fangen wir an, die Beine hinzuzufügen, wobei wir bedenken , dass wir das andere Gelenk da hinten nicht sehen können. Es gibt zu viele Details in Form von Muskeln und Knochen in diesem Teil, was die Linien nach unten fortsetzen wird. Wir können die Linien zeichnen, um die Form der Knie zu zeigen. Und dann kommen wir endlich zum Huf. Wir müssen bedenken, dass der Huf nicht sofort am Bein befestigt ist . Das ist eine Lücke. Wir zeichnen diese einfach so. Das ist der Schaum von vorne. Wir können kleine Schraffurlinien hinzufügen , um mehr von der Dimension zu zeigen. Also schauen wir uns hier das Kniegelenk an und wie es mit dem Bein verbunden ist. Wir müssen diese vielen Details nicht zeichnen, akkurat speichern und skizzieren. Wir zeigen nur die allgemeine Form, damit wir die Bewegung besser zeigen können. Also denke noch einmal über den Rhythmus nach, den wir zuvor besprochen haben. Wie bewegt sich das Pferd in verschiedenen Positionen mit unterschiedlichen Bewegungen? Jetzt können wir einfach reingehen und die Muskeln über den Knochen hinzufügen und auch den Muskeln auf beiden Seiten der Brust besondere Aufmerksamkeit schenken . Wir sehen hier also, wie die Muskeln vorne zusammenkommen vorne zusammenkommen, und schauen die Muskeln auf beiden Seiten der Brust an. Dort wird auch unser Brustkorb hingehören. Wir haben hier also eine grobe Form der Vorderseite des Pferdes. Jetzt können wir auch anfangen, die beiden Beine auf der Rückseite, die sichtbaren Teile, einzuzeichnen die beiden Beine auf der Rückseite, die . Und wir ziehen auch die dreieckige Form in Betracht, die die Lücke zwischen ihnen und den leicht schrägen Oberschenkelknochen darstellt die die Lücke zwischen ihnen und . Ich erinnere mich daran, wie wir diese zuvor gezeichnet haben und auch etwas näher zusammen mit den Knien. Sie kommen schräg rein, wie Sie sehen können. Nochmals, lassen Sie einfach eine kleine Lücke, bevor wir zum Huf kommen. Sobald Sie die Beine gezeichnet haben, können wir natürlich auch den Schwanz zeichnen und ein paar nette Details hinzufügen. Wir müssen die Linien nicht zu kompliziert machen. Wir können es schön und einfach halten. Wir bekommen wirklich nur ein Gefühl dafür , wo diese Dinge sind. Sie können das leicht so sehen, wir haben die Knochenstruktur des Pferdes gezeichnet und wir waren von hinten und vorne fokussierter und detaillierter. Also werden wir jetzt die Muskeln für den vorderen Teil des Pferdekörpers zeichnen . Nur noch einmal. Wir schauen uns den Muskel und den Knochen wirklich eingehend an. Wir können ein tiefes Verständnis dieser Dinge erlangen , um mehr Freiheit zu haben. Später, wenn wir diese Grundlagen gelernt haben. Ich zeichne hier die Beine ein. Und es wird alles viel vertrauter werden . Je mehr wir zeichnen. Wir zeichnen diese großen Muskeln des Pferdes, indem wir einfach schraffierte Neunen verwenden , da wir sie zeichnen, um die Form und auch die Schönheit des Pferdekörpers besser zur Geltung zu bringen. Es wird also viel klarer und es ist auf diese Weise definiert. Schraffieren als auch die leise, unterhaltsame und schöne Art, die Richtung und die Bewegung der Muskeln von allem, was wir beschatten, zu zeigen . Tatsächlich können wir die Krümmung zeigen , oder wenn sie linear ist, können wir die Form zeigen , die sie einnimmt. Wir können eine Richtung angeben. Es ist also eine wirklich schöne Möglichkeit, unserer Zeichnung und unserer Arbeit mehr Dimension zu verleihen. Du merkst vielleicht auch, dass unsere Muskeln, während wir durch und durch schlüpfen auch etwas Negativraum beanspruchen. Also indem man den Raum einnimmt und verlässt , wo tatsächlich sichtbar und kontrastreich ist, was dazu beiträgt, diese Muskeln zu definieren. Okay, das ist es für die Muskeln des Pferdes von vorne, die wir auf die zuvor geübte Knochenstruktur gelegt haben . Jetzt können wir einfach sehen, dass der gesamte Muskel dort viel klarer definiert ist und Sie können auch den Unterschied erkennen. Jetzt zeichnen wir auch die Rückenmuskulatur der Pferde , damit wir den Unterschied zwischen der Skelettform und der Muskelform erkennen können . Wir verwenden die Knochenstruktur, an der wir geübt haben , um die Muskeln entsprechend zu zeichnen. gibt es jedoch nicht An diesem Teil des Beins gibt es jedoch nicht so viele Muskeln. Hier. In diesem Unterschenkel ist es nicht so muskulös. Wir verwenden einfach diese Zeilen, um es zu zeigen. Zeig, wo das Bein ist. Können wir schon früh an den Oberschenkeln die Sehnen, den Muskel und das Fett sehen? Muskeln sind ebenfalls eine wichtige Beobachtung. Denn wenn Sie die Haut über die Oberseite der Sehnen ziehen über die Oberseite der Sehnen bewegen und krümmen sich die verschiedenen Muskelformen mit der Haut, sodass Sie anhand der Muskelposition Ihres Tieres leichter erkennen können , wo Sie Schatten und Licht verwenden sollten , wo Sie Schatten und Licht . Und vor allem Details wie Sehnen und solche Dinge werden einfacher zu platzieren sein. Als du Muskel etwas eingehender studiert hast. Auch hier wird die Muskulatur wirklich nur an der Oberseite des Oberschenkels zur Unterseite des Beins hin deutlich dünner . Da hinten ist es also eher skelettartig. Hinzufügen der Schraffurlinien, um die Form dieser verschiedenen Teile zu zeigen . Nun, das sind eigentlich diese beiden Teile, auf die wir uns beim Skizzieren konzentrieren. Der Rest lässt sich leicht durch Beobachten und Üben zeichnen. Wenn du neben diesen Formen und dem Muskel im Skelett üben möchtest , kannst du im Laufe der Zeit das Schraffieren üben, mit verschiedenen Dicken und mit den Linien, die näher oder weiter voneinander entfernt sind , experimentieren und mit den Linien, die näher , auch hier deinen eigenen Stil finden. Denken Sie daran, dass unsere Skizzen nicht genau so aussehen müssen da ich meine eigene künstlerische Stimme habe. Das wirst du auch haben. Und das wirst du beim Üben entdecken . Und es ist fantastisch , deine künstlerische Stimme zu lernen und sie anzunehmen. Okay, jetzt sind wir mit der Skizze des Knochens und der Muskelstruktur des Pferdekörpers fertig . Wir werden eine weitere einfache, schnelle Skizze des Pferdes anfertigen und dabei unser neues Verständnis von Skelett und Muskel berücksichtigen. Also, wenn du mir folgen und jetzt darauf achten willst , wie sich meine Hände frei auf dem Papier bewegen. Die Messungen sind wichtig. Wir versuchen, uns nicht einzuschränken und unsere Hände bewegen sich überall auf dem Papier frei. Wir denken also nicht zu viel darüber nach, wenn wir zeichnen, was heißt, es aus unserem Stift oder aus unserem Bleistift fließen zu lassen . Während wir gehen. Sie können sehen, dass wir mit guter Beobachtung und Übung die Form und Form der verschiedenen Teile lernen können . Und Schritt für Schritt können wir sie zeichnen, auch ohne ein Modell zu verwenden und indem wir einfach einem Herzen folgen diesem tief verwurzelten Wissen folgen. Also zeichnen wir einfach den Kopf , während er sich leicht nach unten beugt. Wir fügen auch die Is hinzu und vervollständigen die Linien für den Hals. Wir haben es hier leicht geschafft den Fluss und den Rhythmus dieses Pferdes zu finden und seine Form selbstbewusst zu gestalten. Hier haben wir nun die Welle und die Bewegung des Schwanzes, die auch der allgemeinen Bewegung des Rückenmarks des Pferdes folgen . Das wird also durch unsere Zeichnung übernommen. Etwas, das die Schönheit der Skizze wirklich verbessern kann , ist der gleichbleibende allgemeine Rhythmus für den ganzen Körper , der erhalten bleibt. Und all diese Teile arbeiten alle zusammen. Es folgt ein Ablauf der Zeichnung, der sich in jedem dieser Bereiche anschließt. Okay, das ist es also für die detailliertere Skizze des Pferdekörpers in verschiedenen Winkeln. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial haben, und ich hoffe, es hat Ihnen gefallen. Bitte übe weiter und wir sehen uns beim nächsten Mal. Auf Wiedersehen vorerst. 9. Komplette Sketch Pferd mit Jockey: Hallo zusammen und willkommen zu einem neuen Tutorial. In diesem Tutorial werden wir an einem weiteren Beispiel des Pferdes arbeiten . Und wir werden damit beginnen, das Pferd selbst mit einem schwarzen Feinliner zu skizzieren . Also zeichnen wir die erste Linie für das Rückenmark und teilen sie dann in drei Teile auf. Wie immer. Wir bestimmen den richtigen Ort, Beine. Hartley. Und in dieser Skizze werden wir einen Reiter zeichnen und sehen, wie sich das auf unser Pferd auswirkt. In dieser Position. der heutigen Skizze In der heutigen Skizze werden wir auch einen schwarzen Fineliner, einen grauen Markt und einen schwarzen Marker hinzufügen . Sie können aber auch einfach mit dem Medium zeichnen , das Ihnen zur Verfügung steht. Die Hauptsache ist das Üben. Wir haben das Becken an diesem Teil des Pferdes vergrößert und die Oberschenkelknochen auf diese Weise miteinander verbunden. Wir können also schon sehen, dass das Wissen über das Pferd langsam durchkommt, wenn wir mit mehr Selbstvertrauen zeichnen. Jetzt vom Üben. Dies ist der richtige Ort für das Rückenmark, die Brust und die Schultern. Wir haben all dies aufgeteilt, um uns bei der Etablierung unseres Pferdes zu helfen . Wenn wir unsere Beine ziehen und dieser Teil am Bein ist gerade und bewegt sich leicht zurück und dann wieder nach vorne. Jetzt können wir anfangen, die Muskeln aufzubauen, und wir müssen auf die Länge der Muskeln und die Veränderungen achten , die aufgrund der Bewegung an ihnen auftreten , da die Muskeln flexibel sind. Dies wird für uns heute eine wichtige Beobachtung sein. Wir schauen uns an, wie die Beine selbst gebeugt und bewegt werden. Und dann befassen wir uns mit den Muskeln in Bezug darauf, wie die Beine positioniert sind. Bei Muskeln schauen wir uns zum Beispiel den Kopf des Pferdes an und wie er sich leicht nach unten beugt Alle Muskeln an diesen Teilen des Halses werden sich ausdehnen. In einer normalen Haltung sind sie kürzer, aber sie dehnen sich aus, um die Bewegung des Kopfes zu ermöglichen. Leicht nach unten beugen. Die Muskeln sind auf diese Weise flexibel. diesen Bewegungen des Körpers können wir die Ausdehnung einiger Muskeln nach innen oder außen beobachten . Und das gehen wir auch in unserer Zeichnung an. Wir fangen gerade an, auch ein paar Haare hinzuzufügen. Wir denken also über die Bewegung des Pferdes nach, das in Bewegung ist. Es fängt also einen Teil der Luft ein und bewegt sich. Wir können all diese schönen Details hinzufügen, um auch damit zu beginnen, es in die Welt zu bringen, was ein schöner Schritt ist. Schritt für Schritt. Wir fügen der Skizze nur immer mehr Details hinzu , diese Schraffurlinien verwenden, über die wir bereits gesprochen haben , um etwas mehr Schatten hinzuzufügen. Okay, jetzt fügen wir nur eine Skizze des Sattels hinzu , auf der wir auch den Körper des Reiters skizzieren werden. Also erst den Sattel rein und dann den Fahrer. Wenn du meine Handbewegungen beim Zeichnen mitverfolgen willst, werden wir das gemeinsam üben, sehen kannst werden wir das gemeinsam üben, wie du es am Skizzieren der Skelettmuskeln und auch der Bewegung während wir gleichzeitig sehen, wie sie als Ganzes hergestellt wurden. Das geht nur mit Übung und ohne Angst, weiter zu skizzieren, bis wir uns verbessern. Auf diese Weise bauen wir unser Selbstvertrauen auf, was uns als Künstler wirklich helfen wird, in unsere Arbeit einzutauchen und keine Angst vor dem zu haben, was wir zeichnen. Also lass es frei kommen. Hier fügen wir Schatten hinzu und zeigen die Muskeln mit einfachen Schraffurlinien wie diesen. Und sie fügen schon so viel Dimension hinzu. Es ist also eine einfache Technik, aber sie kann so, so hilfreich sein. Schritt für Schritt fügen wir Schichten von Schraffurlinien übereinander hinzu. Und im weiteren Verlauf erhöhen wir den Kontrast der Arbeit. Denken Sie auch hier daran, ob Sie das Video unterbrechen und üben und dann mit dem Nachholen fortfahren möchten. Das ist absolut okay. Wir arbeiten in unserem eigenen Tempo. Jetzt fügen wir einfach eine Schicht von Schraffurlinien unter dem Magen des Pferdes hinzu. Und dann vervollständigen wir die Form der Beine. Nun, dieser Reiter ist ein Kind und deshalb sieht sein Körper so viel kleiner aus als der des Pferdes. Und Sie erinnern sich vielleicht, dass wir vorhin über die Art der Muskeln eines Pferdes gesprochen haben , egal ob es sich um separate handelt, um Handarbeit oder um ein Rennpferd. Wir denken also auch darüber nach die Muskeln angeht, die wir unserem Pferd gegeben haben. Und sowohl Schatten als auch größer hinzufügen. Um die Arbeit fortzusetzen, verwenden wir einen dunkelgrauen Marker mit einer spitzen Spitze fügen unnötige Lichter und Schatten hinzu. Und das wird wirklich, wirklich dazu beitragen unserer Arbeit mehr Dimension und Tiefe zu verleihen. Wir beginnen damit, die Linien hinzuzufügen , die die Mähne des Pferdes zeigen sollen. Und nachdem wir gelernt haben, an der Struktur der Knochen und der Muskeln zu arbeiten an der Struktur der Knochen und der und die Bewegung des Tieres zu zeigen. Jetzt arbeiten wir an seiner Haut, seiner Textur und er ist es. Dies ist also der nächste Punkt für uns , um die Details aufzubauen. Während wir unser Selbstvertrauen entwickeln. Wir fügen die Schattierungsebenen hinzu, die auf der Form, der Dimension und der Textur des Pferdekörpers basieren . Nun, da wir in ein neues Arbeitsmedium übergehen und neue Bereiche des Pferdes mit seiner Haut ansprechen , ist es die Textur. Hab keine Angst, wenn du das nicht sofort verstehst. Das war absolut okay, wenn du neue Fähigkeiten erlernst. Scheitern ist eines der besten Dinge, die du tun kannst da es die beste Art zu lernen ist. Es ist unwahrscheinlich, dass du das sofort bekommst. Und das ist okay. Üben Sie also weiter und machen Sie während der Arbeit Beobachtungen, damit Sie beim Üben lernen können . Und denk auch daran. Haben Sie den Ressourcenordner? Und alle Ressourcen sind dort verfügbar. Sie können dort alle Informationen aufnehmen. Sie können diesen Ordner herunterladen und üben, die Konturen und alles, was dort verfügbar ist, zu zeichnen . Also gehen wir Schritt für Schritt mit diesem Marker durch. Wir fügen der Arbeit dunklere Ebenen hinzu. Wir schlüpfen auch. In einigen Bereichen mit einer feineren Spitze und einigen Stellen mit mehr Pinselbreite. Mit einer schraffierten Linie aus dem Narren. Wir haben es mit anderen Schraffurlinien versucht die sowohl der Form als auch der Bewegung des Pferdekörpers entsprachen. Denken Sie daran, dass wir mit diesen Linien auch die Textur der Pferdehaut zeigen werden. Deshalb haben wir eine dunklere Schicht für den unteren Teil des Pferdebeins hinzugefügt . Das ist also ein Dressing, bei dem die Lichtquelle auf das Pferd scheint. Darunter ist es also wahrscheinlich dunkler. nun beim Durchgehen und Zeichnen auch darauf, Achten Sie nun beim Durchgehen und Zeichnen auch darauf, wie wir die Schraffurlinien auf dem Bauch des Pferdes hinzufügen müssen . An Teilen der Kurve werden auch gekrümmte Linien verwendet. Also achten wir beim Zeichnen darauf, indem wir diese Krümmungen zeigen, indem wir die Form zeigen. Wir haben auch versucht, die Form der Rippen mit diesen Schraffurlinien darzustellen. Fügen Sie diese Schraffurlinien hinzu, die Lichter und Schatten, die auf der Knochen- und Muskelstruktur basieren die auf der Knochen- und Muskelstruktur , an der wir bereits gearbeitet haben. Und so sind wir uns ihrer Form und Form bewusst. Wir bauen das nur auf und lassen es eine Erkundung sein. Das kann rauskommen, wie du willst. Das ist dein Pferd, das ist deine Zeichnung. sich also überraschen, während wir Schicht für Schicht aufbauen . Lass es auf natürliche Weise geschehen, aufbauend auf Wissen. Und das wird sich zeigen , wenn wir arbeiten. So haben wir Schritt für Schritt die dunkleren Ebenen hinzugefügt . Sie können also einen Spaziergang beobachten und sich unsere Referenz und Adresse ansehen . Ich werde wieder arbeiten. Sind wir damit zufrieden? Was wir ändern möchten. Also füge mehr dunkle Schichten hinzu. jetzt mit einem schwarzen Marker Fügen Sie dem Werk jetzt mit einem schwarzen Marker mehr Kontrast hinzu. Wir arbeiten also mit Graustufen und finden jetzt mit diesem schwarzen Marker die dunkelsten Bereiche. Manchmal ist es gut, die Knochen dort zu zeichnen, wo wir wollen, aber nur einige Teile, um die Schönheit der Arbeit zu verleihen der Arbeit zu die Knochen lassen und unsere Arbeit formen und einfach zusätzliche Bereiche finden. Wir wollen Schatten und lassen uns darüber informieren, wo die Knochen und die Muskeln sind. Hier fügen wir diesem Teil dunkle Schichten hinzu , um die Bewegung des Beckens zu zeigen, sowie an den Knochen, den Muskeln und der Hautstruktur in diesem Teil zu arbeiten . Wir haben also einen dunklen Schatten entlang Bauches , wo das Bein mit Flüssigkeit gefüllt ist. Und dann auch darunter mit dem Hinterbein sitzt im Hintergrund. Die Beleuchtung hat hier also eine Logik . Der Schatten, den der Sattel wirft, die Luft am Hinterkopf. Dann bringt es auch auf diese Weise immer mehr von dieser Dimension zum Vorschein. Hier können Sie auch sehen, wie die Krümmung der Muskeln und den Schatten, den die Muskeln selbst werfen, korrigieren. Hier fügen wir dunklere Schraffurlinien unter dem Hals arbeiten mehr an der Schnauze und der Nase des Pferdes. Auf diese Weise können wir einige wichtige Bereiche für uns selbst wirklich klären . Und das ist ein Pferd. Also danke, dass du heute zugeschaut hast und weiter übst. Ich hoffe, dir hat diese Lektion gefallen. Bitte üben Sie und ich habe Fragen? Wir sehen uns beim nächsten Mal. Auf Wiedersehen. 10. Verschiedene Pferdehaltungen und -positionen: Hallo zusammen und willkommen zu einem neuen Tutorial , in dem wir mit einem schwarzen Marker mehr über den bewegten Körper des Pferdes arbeiten mehr über den bewegten Körper des Pferdes werden. Wir können den Körper des Pferdes also wie eine Spirale betrachten, die sich öffnet und während der Bewegung wieder hineinbewegt. Auch die Brust und das Rückenmark sind keine Ausnahmen. Hier verwenden wir also den schwarzen Marker, um breitere Schraffurschichten zu haben und den Körper des Pferdes zu skizzieren. Wenn Sie keinen Schwarzmarkt haben , ist das natürlich okay. Sie können mit Stift oder Bleistift oder Farbe üben , je nachdem, was Sie bevorzugen. Die Hauptsache ist das Üben. Wenn Sie mit mir zeichnen, zeigen wir sowohl den Knochen als auch die Muskeln anhand dieser breiten Schraffurlinien. Denken Sie daran, ob Sie zu irgendeinem Zeitpunkt eine Pause einlegen und üben möchten . Absolut willkommen. Dies ist eine Kunstreise , die in unserem eigenen Tempo verläuft. Warum also solche Zeilen? Wir können die Bewegung und das Gewicht des Tierkörpers mit dünneren Linien zeigen, die uns helfen, die Bewegung und die Geschwindigkeit anzuzeigen. Hier vorsichtig zeichnen. Und natürlich können wir im Laufe der Zeit Anpassungen vornehmen. So müssen wir an den Muskeln arbeiten. Sie sehen also, wir bauen diese Muskeln bereits zusammen auf und verwenden die Schraffurlinien, um die Form und Richtung dieser Muskeln zu zeigen die Form und Richtung , die sich auch etwas Schatten teilen. Es ist hier also vielschichtig und stützt sich auf alles, was wir bisher gelernt und geübt haben. Dies geschieht mit guter Beobachtung und viel Übung, da wir es getan haben , damit wir diese verschiedenen Muskeln einfach so zeichnen können . Wir gehen also mit Zuversicht aus der Übung rein, wir verwenden Schraffurlinien mit unterschiedlichen Qualitäten. So können wir leicht mitteilen, wie sich die Muskeln verschiedenen Bewegungen ausdehnen oder wie sie sich ausdehnen. Sie können sehen, dass wir dieselben Schraffurlinien verwenden können, um die verschiedenen Formen auch in diesem Beispiel darzustellen. Wir legen auch hier gerade den Boden fest und verwenden diese einfachen Schraffurlinien, um den Schatten des Pferdes auf dem Boden zu zeigen . Es gibt viele Möglichkeiten , wie wir das nutzen können. Jetzt fangen wir an, an einem anderen Beispiel zu arbeiten und verwenden den Marker und einfache Schraffurlinien, um eine weitere Bewegung des Pferdes zu zeigen . Das sind jetzt also extremere Bewegungen , die wir hier untersuchen. Sie sehen können, werden wir auch einfache Formen wie diese ovale Form verwenden , um den Bauch zu zeigen , an dem wir im weiteren Verlauf mehr arbeiten werden. Wir haben dies für uns selbst festgelegt, sodass wir das als Dreh- und Angelpunkt umgehen können . Hier skizzieren wir die Pferde. Es steht auf seinen beiden Beinen, angepasst. Das sieht man ziemlich selten. Es ist also eine extremere Bewegung. Aber es ist interessant zu beobachten, wie sich die Muskeln ausdehnen und zusammenziehen und wie sich die Perspektive auf die Beine verändert. Wie es bereits erwähnt wurde. Es ist nur eine gute Beobachtung und viel Übung, lernen, wie jeder Körperteil des Pferdes in verschiedenen Positionen aussieht. Und dann können wir sie leicht in verschiedenen Positionen mit genauen Proportionen zeichnen , sobald wir sie kennengelernt haben. Jede dieser Formen. Hier lernen wir trotz einer so extremen Position den Kopf des Pferdes kennen. Aus einer eher untergeordneten Perspektive. Wir verstehen den Magen besser. Insgesamt. Wenn ich jetzt an einem anderen Beispiel arbeite , werde ich nur schraffierte Linien verwenden die verschiedenen Positionen und Körperformen zeichnen. Und das können wir nur mit Übung lernen. Also übe das bitte so oft du willst. Dies ist eine neue Fähigkeit , die Sie bei Ihrer Arbeit einsetzen können . Lassen Sie hier Schraffuren und Formen die Form unserer Arbeit bilden. Wie Sie sehen können, zeichnen wir in diesem Beispiel ein Pferd, das über Hürden springt. Hier ist viel Bewegung. Wir zeigen es auf eine ziemlich einfache und sehr effektive Weise. Okay, jetzt endlich, wir haben buchstäblich ein paar Muster in den Boden gezeichnet, und wir werden anfangen, ein weiteres Beispiel zu skizzieren, in dem das Pferd aus der Seitenansicht springt. Inzwischen haben wir die Anatomie des Pferdes so gut gelernt , dass wir das, was wir auf dem Papier sehen, leicht übertragen können . Und wir können nicht nur anhand von Referenzen arbeiten, sondern auch unsere Vorstellungskraft viel effektiver einsetzen. Die Vereinfachung ist eine wichtige Technik, die uns beim schnellen Skizzieren sehr helfen wird , wie Sie an diesem letzten Beispiel sehen können. Und das alles beruht einem tiefen Verständnis dafür, wie das, was wir zeichnen, funktioniert, das Skelett, der Muskel, und wie alles zusammenkommt und alles andere beeinflusst. Wir können in unseren Zeichnungen einen Rhythmus finden, der Sinn macht. An dieser Stelle können wir also leicht die Bewegungen des Rückenmarks sowie die Muskeln und die Form der Knochenstruktur des Pferdes zeigen die Bewegungen des Rückenmarks sowie die Muskeln und die , was schon etwas Besonderes ist. Wir sollten also mit dem, was wir bisher getan haben, sehr zufrieden sein. Wir haben Hatching benutzt. Wir haben Skelettbewegungen und Muskelbewegungen verwendet. Überprüfe Schatten und Licht. Wir verwenden ausschließlich Licht und Schatten sowie Schraffurlinien mit unterschiedlichen Eigenschaften, um diese Bewegungen darzustellen. Wir klären den Ablauf unseres Tieres. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial angesehen haben. Bitte stellen Sie sicher, dass Sie die Aufgaben durchgehen, senden Sie mir Ihre Fragen und üben Sie. Auf Wiedersehen. 11. Cat vereinfacht: Hallo zusammen und willkommen zu einer neuen Lektion , in der wir alles über die Katzenanatomie lernen werden. Und ich zeichne wieder mit einem schwarzen, feinen Liner. Sie können mit Bleistift oder Farbe zeichnen, je nachdem, was Sie bevorzugen. Katzen sind ein weit verbreitetes Tier , das wir immer analysieren können. Wir können es tatsächlich auch in verschiedenen Positionen zeichnen. Um diese Skizze zu beginnen, zeichnen wir zunächst diese Linie, die das Rückenmark und die allgemeine Bewegung des Katzenkörpers zeigt die das Rückenmark und . Das wird also den Rest unserer Zeichnung beeinflussen. Dann teilen wir diese Linie in drei Teile und zeichnen diese ovale Form. Das wird die Form des Katzenschädels zeigen. Eine weitere ovale Form wird dazu beitragen, die allgemeine Form des Brustkorbs genau hier sicherzustellen . Und dann der letzte Teil , der am Ende den kleinen Schwanz der Katze hat. Also hier müssen wir das Becken genau hier zeichnen. Und wir fangen an, es zu zeichnen und beginnen damit, es in die notwendigen Teile zu unterteilen . Du siehst, wir haben eine sehr einfache Form, das Bein kommt auch rein. Und ein wichtiger Punkt, den es zu beachten gilt, ist, dass wir beim Skizzieren der Katze den Oberschenkelknochen und das Gelenk innerhalb der allgemeinen Form des Magens gegenüber dem Pferd zeichnen müssen . sind jetzt also sehr unterschiedliche Tiere, die den Körper als Ganzes betrachten, aber wenn wir mit dem Bein beginnen, können wir diesen Teil nicht leicht erkennen, vielleicht teilweise sichtbar, wenn das Tier sitzt, z. B. hängt es von der Bewegung ab, der Position, die die Katze einnimmt. Der einzige Teil des Beins, der für uns sichtbar ist, ist der untere Teil, wenn die Katze sitzt. Und es kommt wirklich darauf an. Also werden wir diese verschiedenen Positionen untersuchen. Aber zuallererst zu beachten, dass das untere Gelenk bei Pferden ziemlich lang war , wobei die Anatomie der Katze, dieser Teil nicht so lang ist und zu den Poren führt , wird auch beim Fuß eine andere Situation auftreten. Und wie sich das auf die Bewegung des Beins auswirkt. Hier müssen wir die Pools zeichnen. Und der Oberschenkel befindet sich tatsächlich im Körper. Bei Katzen. Wir können auch hier oben den Schwanz auf diesem Teil zeichnen , da er gerade nach oben geht. Wir können feststellen, dass der Schwanz direkt mit dem Steißbein am Becken verbunden ist. Und jetzt zurück zu diesem Mittelteil, an den Vorderbeinen und Schultern arbeiten, müssen wir sie auf den Brustkorb zeichnen genau wie wir es mit dem Pferd gemacht haben. Hier verbinden sie sich mit dem Körper. Ein weiterer Unterschied besteht darin , dass beim Zeichnen der Katze die Beine zu den Becken führen. Die Beine unterscheiden sich hier in einigen Punkten von der Arbeit, die wir mit dem Pferd gemacht haben. Sie können also schon sehen, dass die Knochenstruktur von Katzen im Allgemeinen so aussieht , wenn Sie Hüte tragen Wir sehen eine kleinere Version davon im Vergleich zu Tigern oder Löwen, welche viel größere Versionen von Katzen sind. In diesem Stadium werden wir also damit beginnen, der von uns gezeichneten Knochenstruktur die Muskeln hinzuzufügen . Gleichzeitig werden wir unsere Linien auch am Skelett selbst vervollständigen . Also machen wir hier ein paar verschiedene Dinge. Und wie immer, wenn Sie das Video anhalten und nachholen und dann fortsetzen möchten , tun Sie dies bitte. Wir lernen hier neue Fähigkeiten und es ist am besten, so viel wie möglich zu üben, zu während wir diese Dinge lernen. Also müssen wir die Schulter in zwei Teile teilen , während wir sie so skizzieren. Es ist also so, dass diese beiden Teile direkt voreinander liegen und am Brustkorb befestigt sind. Hier fügen wir dem Rückenmark der Katze weitere Details hinzu. Ich zeige hier die Wirbel. Auf dem Rückenmark entlang der Brust. Hier verbinden sich die Rippen. Sie können sehen, dass es eine heikle Arbeit ist, aber wenn Sie Patienten haben, können Sie anfangen, etwas wirklich, wirklich Schönes zu zeichnen. Wir müssen die letzten Rippen kürzer zeichnen als die anderen. Wir haben die Form des Rückenmarks vervollständigt , bis wir das Becken erreichen. Das Becken verbindet sich mit dem Rückenmark und dann mit dem Oberschenkelknochen. Nun müssen wir an diesem Teil des Beckens die Knochenstruktur des Schwanzes zeichnen. Es ist eine sehr komplizierte Arbeit hier. Aber je mehr und mehr es zusammenkommt, desto mehr entsteht etwas ganz Schönes. Und wir werden auch anfangen, mehr an den Umrissen der Katzen zu arbeiten . Wir denken darüber nach, wir denken über Muskeln nach. Denken Sie daran, dass sich der Oberschenkelknochen im Inneren der Katze befindet. Wir sehen nur den unteren Teil von außen . Okay, wunderbar. Also fangen wir jetzt an, am Schädel und der Kopfform der Katze zu arbeiten . Wir müssen eine ovale Form zeichnen, um die allgemeine Form des Schädels mit einem großen Mund und mehreren Zähnen zu zeigen die allgemeine Form des Schädels mit . So kann der Schädel in zwei Teile geteilt werden, wobei wir im oberen Bereich das Auge und die Schnauze haben und im unteren Bereich die Unterkieferlinie. Erneut eine Gliederung hinzufügen. Dies ist die allgemeine Anatomie des Katzenkörpers. Wir haben es zusammengestellt und seine Unterschiede analysiert. Mit dem Pferd. Achten Sie besonders auf die Beine, die sehr unterschiedlich sind. Wir haben auch die Form der verschiedenen Teile analysiert wenn sie sich ausdehnen, oder Titan an verschiedenen Positionen. Jetzt müssen wir die Beine aufeinander abstimmen. Die Tiere bewegen sich. Die Beine werden das Gewicht gleichmäßig sodass sie bei der Bewegung eine Beziehung zueinander haben . Wir müssen auch auf die Form der Beine bei den Katzen achten und wie sie sich beim Pferd unterscheidet. Okay, das ist also die Anatomie einer Katze. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial angesehen haben. Wir sehen uns im nächsten Tutorial und ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, weiter zu üben. Auf Wiedersehen. 12. Katzen in verschiedenen Positionen: Hallo zusammen und willkommen zu einem weiteren Tutorial, in dem wir sehen werden, wie wir einem schwarzen Fineliner eine Katze in verschiedenen Positionen zeichnen können mit einem schwarzen Fineliner eine Katze in verschiedenen Positionen zeichnen können. So können wir die Katze in diesen unterschiedlichen Positionen leicht skizzieren , da wir sie oft um uns herum sehen. Sie konnten also bereits Beobachtungen von Katzen machen und weil wir Referenzfotos haben, die wir verwenden können. Vergessen Sie nicht, dass Sie Ihren Ressourcenordner verfügbar haben. Sie können alle Ressourcen herunterladen. Sie zeichnen jetzt nur noch grobe Freihandzeichnungen, da wir ein Verständnis von Katzen und ihrer Bewegung und der allgemeinen Struktur von Katzen haben. Wir müssen also die erste Probe genug üben , um die allgemeine Form und Form der verschiedenen Teile zu verstehen . Und dann können wir schnelle Skizzen des Tieres in verschiedenen Positionen machen. Sie können sehen, dass wir anfangen, mit verschiedenen Positionen und mit Schraffuren zu experimentieren. Beim Skizzieren können wir unsere Hände frei bewegen und Linien hinzufügen, um verschiedene Teile abzudecken. Natürlich werden alle unsere Katzen anders aussehen, da wir unseren eigenen Stil haben. Also mach dir keine Sorgen, wenn deins nicht genauso aussieht wie meins. Du entdeckst hier auch deinen eigenen Stil. wir diese Katzen zeichnen, müssen wir also auf die Proportionen des Katzenkörpers achten . Es bleibt also eine Katze. Wenn der Kopf zu groß ist, sieht er aus wie ein Tiger. Wir sind also ziemlich vorsichtig und achten auf die richtigen Proportionen, da wir die Katze zuvor untersucht haben. Und das können wir im Hinterkopf behalten, während wir alles Glück beobachten und beim schnellen Skizzieren den Körper betrachten, wobei Muskeln und Skelett berücksichtigt werden. Aber wir können sie wirklich direkt alle als eins betrachten. Wenn wir die Knochenstruktur der Katze in dieser Position zeichnen wollen. Zeichne einfach das Rückenmark, das die Bewegung zeigt. Dann der Brustkorb. Ja. Dann auch das Becken. Sie können also bereits die Übersetzung von der Skelettversion dieser Katze zur Vollversion sehen . Sie also daran, dass sich der Oberschenkelknochen auf der Innenseite befindet. Wir neigen dazu, nur den unteren Teil des Beins zu sehen. Dies sind also die Unterschiede , die es zu beachten gilt. Dann beginnen wir Schritt für Schritt, immer mehr Ebenen und mehr Details hinzuzufügen . Und das, was beibehalten wurde, beginnt zum Leben zu erwachen. Ich kann Dimensionen hinzufügen und auf diese Weise unser Verständnis zeigen. Lassen Sie uns das nun an einem anderen Beispiel testen. Wir können dieselbe Methode anwenden. Und wir zeichnen das Rückenmark durch das Becken und die Oberschenkelknochen verbunden ist. Das ist also eine Methode, mit der wir uns jetzt ziemlich vertraut machen. Es ist äußerst hilfreich, eine Richtlinie für uns festzulegen. arbeiten die Bewegung hoch, die Richtung des Tieres, das wir zeichnen. Die Beine hinzufügen. Nur hier. Es gibt eine klare Bewegungslinie. Jetzt können wir den Brustkorb und die Schultern hinzufügen , die durch die Vorderbeine verbunden sind. Schließlich können Sie die Konturen zeichnen, um die allgemeine Form der Katze wie folgt zu zeigen . Sie können also sehen , dass wir das so schnell gezeichnet haben, und das ist das Schöne daran, zu üben, aber auch ein inhärentes Verständnis für das Thema zu haben, das wir zeichnen. Wir können das Vertrauen gewinnen. Wir können schnell zeichnen, damit wir experimentieren und Spaß an unserer Arbeit haben können . Und zwar sofort. Wir beginnen mit der Arbeit an einem anderen Beispiel. Und in diesem wollen wir die Katze zeichnen, während sie herumspielt. Also gehen wir jetzt in eine andere Position, wir werden wirklich sehr schnell mit verschiedenen Versionen dieser Katze experimentieren mit verschiedenen Versionen dieser Katze , mit diesem freihändigen Zeichenstil und fragen, ob die Katze sitzt. Und so zeichnen unsere Knie den Brustkorb. Und dann müssen wir in dieser Position das Becken zeichnen , öffnet sich. Die Beine müssen so gezeichnet werden, da sie leicht gebeugt sind. Wir rufen den Schwanz an und dann können wir anfangen die Vorderbeine und die Schultern zu zeichnen. Und wir müssen daran denken, die Pools am Ende auch hinzuzufügen . Die allgemeine Form. Nun zu unserer spielenden Katze: So zeichnen wir die Katze, wenn sie sitzt, achten dabei darauf, wie sich ihre Knochenstruktur in dieser Position verändert. Ich weiß, dass es entmutigend wirken kann, so viel geübt zu haben, aber es zahlt sich wirklich aus. Sie können also etwas Musik anmachen, zurückgehen und einfach wegzeichnen, auf Ihr Referenzfoto achten, Dinge beobachten und lernen. Und dann wenden Sie das einfach instinktiv auf Ihre Arbeit an, sobald Sie es ein paar Mal gezeichnet haben, sobald dieses Wissen auf einer eher unterbewussten Ebene verankert ist . Auf diese Weise ist es also ziemlich befreiend. Also skizziere hier nur unsere Katze. Und wieder konnten wir diese allgemeine Form sehr schnell finden, allgemeine Form sehr schnell wussten, wie sich die Knochenstruktur verändern wird. Wir gehen. Wir haben also schon einige Katzen und werden jetzt noch einmal eine sitzende Katze skizzieren. Und wir beginnen mit dem Kopf, zu dem das Rückenmark kommt. So wie das. Das zeigt die allgemeine Bewegung und die Richtung des Katzenkörpers. Sie können also bereits an der Körperhaltung erkennen, in welche Richtung die Katze schaut. Da gehen wir schon mit einfachen Linien los. Wir haben das Formular ausgefüllt. Und dann können wir wieder mit schraffierten Linien reingehen , was wir lieben. Schraffurlinien helfen uns, die Textur des Katzenkörpers zu zeigen . Sie verleihen Tiefe, sie verleihen Dimension. Sie sind eine wunderbare Fähigkeit, die uns hilft die Katzen von der Seite zu bringen. Man sieht schon, dass die Trennung von Licht und Schatten diese Katze wirklich aufgewertet hat. So müssen wir also den Knochen und die Muskelstruktur der Katzen in verschiedenen Positionen zeichnen den Knochen und die Muskelstruktur . Wir können also üben, die Katzen in verschiedenen Positionen zu zeichnen die Katzen in verschiedenen Positionen indem wir sie einfach ansehen und beobachten. Was zählt, ist das Verständnis der allgemeinen Bewegung und der Richtung des Körpers in verschiedenen Positionen. Das ist also etwas, das wir leicht zeigen können, indem wir die Katze und ihre Bewegungen analysieren und dann die Form so vereinfachen. also daran erinnern, dass alles mit dem Rückenmark verbunden um die Bewegung des Rückenmarks zu verfolgen , werden wir über alles andere informiert. Und wenn wir das Zeichnen dieser allgemeinen Form und Bewegung verstehen , können wir ganz einfach die restlichen Körperteile der Katze hinzufügen. Auf dieser Grundlage wird es uns auf dem Weg dorthin leiten. Wie Sie üben, haben Sie auch verschiedene Katzenarten wie Fluffy oder Thin und verschiedene Positionen geübt Fluffy oder Thin , um uns beim Lernen zu helfen. So symbolisiert kann uns helfen, flauschige oder sehr dünne Katzen leicht zu überzeichnen . Wie bei diesen Proben, an denen wir gearbeitet haben, haben wir hier viele verschiedene Katzenarten. Wenn die Katze dünn ist, hilft uns die Form des Skeletts sehr beim Zeichnen. Wenn es flauschig ist, müssen wir einfache Formen und Formen verwenden , um zu zeigen, wie es aussieht. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial angesehen haben. Ich werde weiter üben und wir sehen uns beim nächsten Mal. 13. Zeichnen von Katzenköpfen aus verschiedenen Winkeln und Positionen: Hallo zusammen und willkommen zu einer neuen Lektion, in der wir uns darauf konzentrieren werden, wie wir den Kopf, das Skelett und insbesondere die Augen der Katze in verschiedenen Positionen zeichnen sollten Skelett und . Ich werde mit einem schwarzen Fineliner arbeiten. Und wenn Sie keinen schwarzen Fineliner haben, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können mit einem Bleistift oder etwas anderem üben. Also beginnen wir den Prozess wie immer mit dem Zeichnen einfacher Formen, wie zum Beispiel diese kreisförmige Form hier. Und dann fangen wir an, ein Polygon darauf zu zeichnen , das die Schnauze und den vollen Kopf der Katze zeigen wird . Wenn du meinen Handbewegungen folgen willst , während wir üben. Und du kannst das Video natürlich pausieren, um noch etwas zu üben und dann weitermachen und nachholen. Während wir gehen. Hier passen wir uns an und bestimmen, wo sich der befindet. Wie gesagt, wir können es auch mit unserer Arbeit ziemlich heikel haben. Also bestimmen wir jetzt die richtige Stelle und zeichnen die ersten Linien, um die Nase zu zeigen. Fahren Sie dann mit der Linie auf der Nase nach oben fort, um festzustellen, wo wir die Augen zeichnen müssen. Hier zeichnen wir nun die Schnurrhaare und den Mund der wichtigsten Teile unseres Gesichts. Sobald wir das haben, können wir reingehen und den Hals ganz einfach feststellen. Indem du diese Linien ziehst. Wir müssen auf die Länge und Form der Stirn sowie auf die Form der Augen achten die Länge und Form der Stirn . Diese Dinge sind für die Katze sehr charakteristisch, werde ich achten. An der Innenseite der Ohren muss eine Schicht Schraffur angebracht werden. Zeig den Schatten. Und so zeichnen wir die Katze im Allgemeinen. Gehen wir zu unserer nächsten Probe über, um die Katze zu zeichnen. In der Vorderansicht zeichnen wir einen Kreis wie diesen, auf dem wir diese Diamantform haben , die die Schnauze zeigt. Sobald wir das haben, zeichnen wir die Hauptachsenlinie, verbunden durch diese beiden schrägen Führungslinien , die von den Nasenwinkeln ausgehen und sich weiter nach oben erstrecken, um gemeinsam mit den Augen zu lokalisieren. Großartig. Okay, dann können wir die Augen so zeichnen. Also haben wir mit dieser Linie entschieden. Und wenn wir diese Linien fortsetzen, können wir das ist oben auf dem Kopf zeichnen, auch an den richtigen Stellen. Diese Leitlinien verbinden sich alle und sie fließen zusammen. Wir haben eine ziemlich symmetrische Form. Keine Schnurrhaare. Dann zeichnen wir die Katze so aus der Vorderansicht. Nochmals, füge einfach den Hals hinzu. Hinzufügen einiger klärender Zeilen. Sie können diese Details nach Belieben hinzufügen wenn Sie diese Katze zu Ihrer eigenen machen. Zeichnen Sie nun den Kopf der Katze aus der Dreiviertelwinkelansicht. Auch hier beginnen wir damit, den Kreis so zu zeichnen und dann die Linien und Details darüber hinzuzufügen. Eine Leitlinie kann uns helfen bestimmen, was wir brauchen, um die Augen und das ist zu zeichnen. Sie können also sehen, dass dies eine Methode für all das ist, die funktioniert und sich je nach Perspektive nur geringfügig ändert . können wir also nutzen, um uns zu orientieren , wenn wir eine neue Perspektive einnehmen. Ich füge nur die Gesichtsform und einige Schnurrhaare und den Hals hinzu. So fügen wir Schritt für Schritt die verschiedenen Teile des Katzengesichts in einer Dreiviertelansicht hinzu. Dann können wir auch damit beginnen, einige weitere Details hinzuzufügen diesen Charakter aufzubauen. Bei unserem nächsten werden wir den Kopf der Katze detaillierter skizzieren. Nun beginnen wir wieder mit dem Zeichnen der ovalen Form. Wir gehen von diesen Grundformen des Katzenkopfes aus und fügen weitere Details hinzu. Also hier ist unsere ovale Form für den Kopf. Und die Form ist mit dem kleinsten Kreis verflochten , um die Schnauze zu zeigen. Sie können sehen, dass wir die Achsenlinie in der Mitte gezeichnet haben. Und wir zeichnen die Nasenspitze so, damit wir dann feststellen können, wo sich die Augen und die Ohren befinden. Immer. Mach dir keine Sorgen, wenn du ein bisschen Probleme hast. Je mehr du das übst, desto wohler, desto selbstbewusster wirst du, nicht immer einfacher. Also mach dir keine Sorgen. Übung hilft, weiter zu üben. Also gehen wir rein und fügen dieser Katze weitere Details hinzu. Wir haben immer mehr Details wie dieses hinzugefügt. Eines ist an dieser Stelle auch ziemlich aufregend, wenn man anfängt, diesen Ausdruck, mehr Charakter bei unserer Katze zu sehen , je mehr Details wir jetzt während des Halses mit dieser Katze hinzugefügt haben . Okay, und dann werde ich für ein weiteres Beispiel wieder den Kreis zeichnen, werde ich für ein weiteres Beispiel wieder den Kreis zeichnen durch die Hilfslinien verbunden ist, um uns zu helfen und die richtigen Stellen für die verschiedenen Teile zu bestimmen . Wir gewöhnen uns das jetzt an, unsere schrittweise Methode, unsere schrittweise Methode Symmetrie aus verschiedenen Perspektiven zu finden. Wir bestimmen also die richtige Stelle für die Nase und ziehen die beiden schrägen Führungslinien von den Nasenwinkeln aus , um die richtigen Stellen für Augen und Ohren zu bestimmen . Das können Sie auch in unserem vorherigen Beispiel sehen. Je mehr du das übst, desto mehr wird es dir auch zur Selbstverständlichkeit werden. Also adeno ist ab und zu, wir gehen bei unseren nächsten Samples etwas detaillierter darauf ein. Was Ihnen vielleicht auffällt , wenn wir jetzt zeichnen, ist, dass es eine Logik gibt , all diese verschiedenen Gesichtszüge zu zeichnen. Wir haben also eine Methode für den Wahnsinn und wir können beginnen, diese Methode zu verinnerlichen und sie zu erlernen, sodass wir, wenn wir mit freier Hand zeichnen, selbstbewusst zeichnen können und wir sie frei von uns fließen lassen können . Jetzt arbeiten wir an der Schnauze und auch an den Augen da sie sich bei dieser speziellen Probe näher an der Schnauze befinden. Wenn du findest, dass eine dieser Positionen schwieriger zu zeichnen ist als andere, würde ich dich ermutigen, diese bestimmte Position einzunehmen und das ein paar Mal zu bestimmte Position einzunehmen und das üben. Versuche, die kniffligeren Versionen der Katzen ein paar Mal zu zeichnen , damit du auf das stoßen kannst womit du zu kämpfen hast, und das überwinden kannst. Und das wird Ihnen auch in Zukunft bei Ihren Zeichnungen helfen. Ich füge nur noch mehr Spaß hinzu. Nun, als Teil unserer detaillierten Zeichnung hier, ist dies die Seite des Gesichts, auch die Schnurrhaare. Wir fügen auch etwas Schatten hinzu , um mehr Tiefe zu erzielen. Schritt für Schritt fügen wir mithilfe der einfachen Schraffurlinien weitere Details hinzu, die den Schaum ergänzen und dieser Katze viel mehr Charakter verleihen. Definieren Sie diese Linien noch mehr Haare und geben Sie ihnen einen klaren Umriss. Sie dann für unser nächstes Beispiel Zeichnen Sie dann für unser nächstes Beispiel erneut den Kopf der Katze in einer Dreiviertelansicht. Und wir beginnen damit, den Kreis zu zeichnen, der durch die Hilfslinien verbunden ist. Diese Leitlinien beginnen in der Ecke der Katze, schneit aufwärts. Klar, die richtigen Stellen für die Augen und den IS. Wir können sie verwenden, um unsere Teile zur Symmetrieprüfung zu überprüfen. Seien Sie zuversichtlich, dass der gesamte Polizist für unsere Katzen richtig ist. Sehen Sie sich während der Arbeit an, mit den einfachen Formularen zu beginnen und weitere Details hinzuzufügen. Sobald wir mit der Platzierung der Augen sicher und zufrieden sind, befindet sich die Nase im Mund. Bei Katzen ist der Abstand zwischen Nase und Augen geringer als bei Füchsen oder anderen Feldlinien wie Tigern. diesem Grund ist es sehr wichtig, beim Zeichnen und bei der Überprüfung unserer Arbeit darauf zu achten , dass die Proportionen korrekt sind. Wir haben nicht zu groß oder zu klein gezeichnet. Jetzt gehen wir rein und beginnen , weitere dieser Details hinzuzufügen. Klärung des Is und des restlichen Gesichts. Bevor wir die Schnurrhaare hinzufügen. Sie können sehen, dass wir unsere Schraffurlinien verwenden, um Schattenbereiche wie das Innere des Ohrs darzustellen. Wir verwenden wieder diese einfachen Schraffurlinien in den gleichen Richtungen wie das Formular, um die Skizze zu vervollständigen. Zeigt die Richtung, die Bewegung des Vaters und der Schatten. Lassen Sie die Krümmung der Katze in der Form, in der unsere Schraffurlinien verlaufen. Los geht's und fügen unserer Katze auch ein kleines Muster hinzu. Du kannst sehen, ob du ihm wirklich Charakter verleihen kannst , indem du diese Details hinzufügst , ich denke, flauschig oder es dünner machen, indem du Muster hinzufügst. Es gibt viele Möglichkeiten , wie wir unsere Zeichnung hier an den Charakter dieser Katze anpassen können . Aber du würdest gerne sehen, wir machen einfach diese Probe fertig, nur den Hals mit dem Flaum. Und nur diese kleinen Details hier. Nun zum nächsten Beispiel. Wir werden die Katze mit offenem Maul zeichnen. Und wir beginnen wieder mit dem Kreis. Wir lassen uns einfach Nein sagen. Okay. Hier wird der Kopf hingehen und dann dieser kleinere Kreis, um zu wissen, wo der Muskel sein wird. Wir müssen also ein längeres Gesicht zeichnen und die Nase muss etwas höher als normal gezeichnet werden . Folgen Sie also meinen Handbewegungen , während wir insbesondere an diesem arbeiten Dies wird sich geringfügig von unseren vorherigen Samples unterscheiden , aber wir orientieren uns wieder an den Nasenwinkeln, um zu bestimmen, wo unsere Ohren und Augen platziert werden. Von den Nasenwinkeln oder zwei schrägen Führungslinien die an den richtigen Stellen angezeigt werden. Wir zeichnen ovale Formen, um die allgemeine Form der Augen zu zeigen . Wir haben mit unserem Modell begonnen. Schließlich müssen wir den Mund so weit öffnen, dass die Zähne und die Zunge sichtbar sind. Okay, los geht's. Also zeichnen wir einfach das Kinn ein und beginnen, die restliche Gesichtsform zu klären und im Laufe der Zeit kleine Details hinzuzufügen. Dann müssen wir in dieser Position die, ist die, die Tasche so zeichnen , voneinander wegbewegt. Das funktioniert also in Verbindung mit dem Gesichtsausdruck ohne weit geöffneten Mund, um diesen Gesichtsausdruck als Ganzes zu verdeutlichen. Also machen alle zusammen Sinn. Sie können sehen, dass sich dies nach außen bewegt , da sie die Emotionen unserer Katze hier widerspiegeln. Und das ist die Grundlage für diese Katze. Und wir gehen wieder rein und verwenden Schraffurlinien. Und wir gehen rein und machen alle Details. Diese zu klären, rundet unsere Gliederung ab. Wir machen es richtig und verwenden diese Schraffurlinien, um all unsere Skizzen bis zu einem Punkt zu vervollständigen , an dem wir mit ihnen zufrieden sind. Jetzt haben wir also verschiedene Gefühlszustände und verschiedene Charaktere von Katzen reduziert . Achte also, wenn du deine Arbeit betrachtest, auf die Form der ist in diesen verschiedenen Positionen , welche Art von Emotion, welche Atmosphäre und welches Stimmungsgefühl sie dir geben. Katzen sind sehr ausdrucksstark , nicht nur durch ihr Gesicht. Beobachte das beim Zeichnen. Wie das nach außen oder nach oben reflektiert wird. Und wie fühlt sich das an. Neben der Form des Auges ist auch die Form des Auges und Katzen sind auch etwas Besonderes, da es eine solche halbovale Form hat. Wir können diesen dunklen Umriss um ihn herum sehen, Augen. Dies ist ein ziemlich klarer, identifizierbarer Teil der Katze selbst. Hier haben wir den Umriss und dann die Pupille der Augen, wenn sie vom Licht getroffen wird, wie eine Linie wie diese. Aber hier in Abwesenheit von Licht wird es größer. Und wie immer können wir immer Schraffurlinien verwenden, um auch die Hautstruktur der Katze darzustellen. Das zeigen, diesen Flaum zeigen. Da haben wir es. Diese Schraffurlinien eignen sich also wirklich hervorragend, um mit den verschiedenen Formen, der Dicke, dem Abstand und der Verwendung des negativen Raums für diese Schraffurlinien zu experimentieren der Dicke, dem Abstand und der Verwendung des negativen Raums mit den verschiedenen Formen, der Dicke, dem Abstand und der Verwendung des negativen Raums für diese Schraffurlinien zu experimentieren. Sie können auch eine leichte Krümmung sehen sie zu formen versuchen, sodass die Textur des Musters und die Farbe des CAT-Scans und Burke einfach durch Schraffuren dargestellt werden können , entsprechend der Form, die wir gerade zeichnen. nicht nur mit Licht und Schatten Wir arbeiten hier nicht nur mit Licht und Schatten , sondern auch mit einer Graustufe, die zeigt wie hell oder dunkel das Feuer selbst ist. Ich fange an, auch die Nase hinzuzufügen. Und wieder üben wir. Wir werden in der Lage sein, zu diesen Formularen zu kommen und genau zu wissen , wo sie sein sollten. Je mehr du übst, desto einfacher wird dir das fallen. Wir machen das alles nur anhand einer schraffierten Linie. Um nun die Lichter und Schatten anzuzeigen, verwenden wir die Dichte der Schraffurlinien, indem wir einige Lücken zwischen ihnen hinzufügen oder lassen. Denken Sie auch daran, dass wir das Ressourcenpaket haben. Also, wenn Sie die Ressourcen herunterladen und üben möchten , die Form der Katze zu zeichnen. Aus diesem Grund kann es sehr hilfreich sein, das Zeichnen zu üben oder das Schattieren mit Schraffurlinien außerhalb einer Kontur zu üben, nur um sich Techniken vertraut zu machen und mit diesen Techniken vertraut zu machen und sie besser zu beherrschen. Du musst nicht gleich reineilen. können Sie sich mit bestimmten Fähigkeiten auf das Zeichnen konzentrieren Übungseinheiten können Sie sich mit bestimmten Fähigkeiten auf das Zeichnen konzentrieren. Ich gehe noch einmal zurück und erläutere hier einige dieser Zeilen, insbesondere den Umriss des Auges, über den wir gesprochen haben. Verwenden Sie dann erneut die Schraffurlinien, um mehr Details rund um das Auge zu erstellen . Während wir das tun, denken wir über die Formen nach, wie wir sie bereits ein paar Mal geübt haben . Wir verwenden Schraffurlinien, um auch die allgemeine Form der Katze darzustellen. Sie können sehen, wenn wir uns unsere Arbeit ansehen, wir können unsere Katze in eine sehr einfache oder eine extrem detaillierte Form bringen, was zu einem ganz anderen Stil führt. Sie können also damit herumspielen und sehen, was Sie bevorzugen. Vielleicht bevorzugen Sie die einfacheren Formen mit nur ein wenig Schraffur oder die detailliertere Form mit vielen Schraffuren, bei der alle Linien, die das Formular für diese detaillierte Skizze zeigen, gemeinsam genutzt werden. Okay, so müssen wir also an den Skizzen arbeiten. Der Kopf der Katze. Wir können mit den Proportionen spielen , um verschiedene Formen darzustellen, und wie uns Schraffurlinien dabei helfen können, die Hautstruktur der Katze zu zeigen . Es gibt also viele Dinge, die wir hier tun können. Und es liegt an dir. Spielen Sie beim Üben ein bisschen herum, experimentieren Sie mit verschiedenen Stilen und finden Sie heraus, was Sie bevorzugen. Damit kannst du dich wirklich austoben und herausfinden, welcher Stil dir am meisten zusagt. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial angesehen haben, in dem Sie all diese verschiedenen Formen durchgehen und herausfinden wo Sie sich am wohlsten fühlen und wenn Sie irgendwo Probleme haben, üben Sie das, besonders das wird Ihnen helfen zu lernen, das wird Ihnen helfen, zu wachsen. Und wir sehen uns jetzt im nächsten Tutorial. Bitte übe weiter und wenn du Fragen hast, kannst du sie an uns schicken. Wir sehen uns beim nächsten Mal. Auf Wiedersehen. 14. Löwin in 3 verschiedenen Positionen: Hallo zusammen und willkommen zu einer weiteren Lektion , in der wir lernen werden, wie man die Löwin skizziert. Ich verwende wieder einen schwarzen Fineliner, aber Sie können Bleistiftfarbe verwenden, je nachdem, was Sie bevorzugen. Jetzt ist die Löwin dünner als der Löwe und wir fangen an, sie zu skizzieren, indem wir eine ovale Form zeichnen, die durch das Rückenmark so verbunden ist . Denken Sie jetzt daran, wenn Sie meinen Handbewegungen folgen und mit mir üben möchten meinen Handbewegungen folgen und mit mir üben , das ist vielleicht der beste Weg, um zu lernen , wenn wir diese neue Skala lernen. Am Ende des Rückenmarks flackert also der Schwanz, wie Sie sehen können, da raus. Und dann wieder nach oben kommen. Wir werden uns mit den Beinen befassen. Für die Beine müssen wir sie im Vergleich zu den Pferden, die wir in früheren Tutorials gezeichnet haben, breiter zeichnen . Hier wird es also einen Unterschied geben, den Sie selbst beobachten und zur Kenntnis nehmen können. Wir zeichnen die Schultern ein, dann die Beine, die miteinander verbunden sind, um neu zu zeichnen, den Brustkorb und das Becken. Und wir denken darüber nach, dass wir die Knochen für die Löwin dicker zeichnen müssen . Du willst zusammen mit mir üben. Wie immer, wenn Sie das Video an einem beliebigen Punkt zum Üben anhalten und dann zurückkommen und das Video fortsetzen und nachholen möchten Üben anhalten und dann zurückkommen . Bitte tu es. Und wenn Sie Fragen haben, können Sie mir auch eine Nachricht senden und auch fragen. Wir können es dort durchgehen. Schau dir die Beine und Haare an und beachte, wie sie sich von denen des Pferdes und der Katze unterscheiden . Die Gelenke und Beine führen zu einer Pause, die wir so zeichnen werden. Aber die Knochen sind dicker als die der Katze. Okay, also fügen wir da nur unsere Rippen hinzu und nur eine einfache Form. Nun zum Becken. Das Becken hat fast die Form eines Dreiecks. Das wird also unser einfaches Formular für diesen Bereich sein. Geht jetzt bis zum Hals. Bei der Arbeit am Hals und am Kopf müssen wir also immer noch berücksichtigen, dass es mit den Knochen breiter und dicker wird. Beginnt mit dem Zeichnen der Doppellinien. Der Liner ist die Unterkieferlinie, die Zähne und die Stirn. Also machen wir zuerst unsere Skelettzeichnung und ein bisschen Detail damit, dass wir genau wissen, was wir anstreben, ist, dass wir anfangen können, unsere Gliederung hinzuzufügen , nachdem wir eine Vorstellung haben , wo das Skelett platziert ist. Also ich denke, bei ihm geht es ein bisschen mehr um die Muskeln. Und wieder, halte es breiter als die Katze oder das Pferd. Jetzt fange ich an, den Umriss zu zeichnen diese Muskeln zeigt. Dann haben wir auch einen breiteren Schwanz für die Löwin. Und wie immer gilt: Wenn Sie Änderungen vornehmen möchten , schauen Sie sich Ihre Arbeit an und beobachten Sie sie. kannst du absolut. Es ist okay. Sie können also sehen, dass ich die Position des Schwanzes und meines angepasst habe und jetzt gehen wir einfach durch und machen die Wirbel am Rückenmark, die Rippen und das Becken werden alle miteinander verbunden. Also Schritt für Schritt können wir diese Knochenstruktur klauen. Und Geduld ist eine Tugend hier zeichnen wir eine komplizierte Zeichnung. Wenn wir also Patienten haben können, können wir etwas absolut Schönes zeichnen und auch ein tiefes Verständnis für die Anatomie des Tieres entwickeln ein tiefes Verständnis für , das wir zeichnen. Damit wir später mit absoluter Sicherheit freihändig zeichnen können . Wir gehen diese Gliederung durch und fügen sie hinzu. Auch hier können wir an den Stellen, an denen sich diese Muskeln befinden, eine Schraffur hinzufügen. Okay. Die Löwin von vorne zu zeichnen, das wird unser nächstes Beispiel sein. Beginne mit dem Zeichnen des Rückenmarks und der einfachen Form von Schädel und Hals. Sie können die Bewegung unseres Linus bereits sehen. Wir haben hier die Vorderseite des Körpers eingezeichnet und nur grob bis zu dem mittleren Abschnitt weitergeführt, nur grob bis zu dem mittleren Abschnitt weitergeführt wo das Becken und die Hinterbeine verbinden sich das Becken und die Hinterbeine verbinden und den Brustkorb mit einem Kreis teilen , durch den das Rückenmark verläuft. Wir werden die Gliederung dort fertigstellen. Füge unsere Hinterbeine hinzu. Jetzt fangen wir an, die längeren Hinterbeine in dieser Position zu zeichnen , dann den Schwanz. Sie können also schon mit unserem Verständnis des Skeletts sehen , dass wir in der Lage sind, die Bewegung des Linus schnell zu zeichnen und dann den Rest des Körpers entsprechend der Bewegung der Wirbelsäule in einem genauen Verhältnis hinzuzufügen den Rest des Körpers entsprechend der Bewegung der Wirbelsäule in . Da haben wir es. Also arbeiten wir jetzt an einer weiteren Probe , auf der wir auch das Skelett und die Knochenstruktur zeichnen werden . Das wird also unser Verständnis weiter fördern. Wir können mit Zuversicht zeichnen. Sobald wir das getan haben, fügen wir die Muskeln und die Haut hinzu. Wir fügen Schicht für Schicht hinzu, dass wir wirklich verstehen, dass die Löwin nur die Linie als seinen Kopf zeichnet und achten darauf, wie wir die Zähne zeichnen müssen , während die Zähne am Schädel befestigt sind. Und sie sind auch sehr groß und auffällig. Also einfach so die Juul-Linie ziehen. Dann können wir beginnen, weitere Details hinzuzufügen. Ich fange an, auch die Gliederung hinzuzufügen. Jetzt haben wir die Skelettform. Darauf aufbauend vervollständigen wir Schritt für Schritt die Form des Kopfes. Sobald Sie das getan haben, können wir natürlich damit beginnen, diese Schraffurlinien hinzuzufügen. Wunderschön. Okay, also die Basis und der nächste Schritt ist das Zeichnen des Rückenmarks. Und dieses Mal sind wir detaillierter und in Anbetracht der Tatsache, dass wir breitere Knochen zeichnen müssen, denken Sie daran, dass die Löwin oder die Knochen breiter sind. Wir verwenden auch hier eine schöne Schraffurlinie , um diese Details einzuzeichnen. Und wir werden auch anfangen , am Muskel zu arbeiten. Wir schauen den Brustkorb hinunter und beginnen mit der Arbeit an den Schultern, zu denen die Vorderbeine gehören. So. Das zieht auch an der Unterseite. Wir betrachten also zwei Knochen für die Vorderbeine. In Anbetracht der starken Gelenke. Sobald wir das gemacht haben, können wir zur Brust gehen und den Brustkorb zeichnen. Sie können also sehen, dass wir dort schöne, starke Wirbel entlang des Rückenmarks haben , auch hier mit einem dickeren Knochen. Wir haben die Stelle, an der unser Brustkorb liegt, nur kurz festgestellt . Und dann, wenn sich das Becken verbindet. Hier haben wir unser Becken eingezogen und beginnen , den Rücken, die Oberschenkel und die Beine, die mit dem Becken verbunden sind, zu zeichnen . Einfach so. Auch hier kannst du meinen Handbewegungen beim Zeichnen folgen . Hier üben wir dieses neue Tier , dass wir beide Beine hinten haben und unten eine Pause haben. Und darf den Schwanz nicht vergessen. Natürlich. Sie haben hier eine ziemlich komplizierte Skelettzeichnung. Unter Berücksichtigung aller Wirbel. Wir fangen wieder an, die Rippen mit dickeren Knochen einzuzeichnen. Wunderschön. Okay, das ist also unsere Skelettzeichnung und jetzt fügen wir die Umrisse für die Löwin auf dieser Gehirnstruktur hinzu , die wir zusammen gezeichnet haben. Also denken wir jetzt auch über die Muskeln nach, während wir den Umriss zeichnen. Wir können auch den konvexen Punkt am Körper des Löwen deutlich sehen . Auch das Vorderbein ohne starke Muskeln und die Becken am Po einziehen . Sobald wir diese Gliederung erstellt haben, können wir mit den einfachen Schraffurlinien und diese hinzufügen, um die Muskeln besser zur Geltung zu bringen und etwas Schönheit und Definition hinzuzufügen , um wieder mit dem Denken über Dimensionen zu arbeiten, wir denken über Tiefe nach. In erster Linie etwas über das Skelett lernen. Es hilft uns wirklich, die verschiedenen Teile besser zu analysieren und dann die komplizierten Formen zu vereinfachen, um sie einfach zu zeichnen. Es macht das Freihandzeichnen also viel einfacher. Wir können mit viel mehr Selbstvertrauen ausgehen. Ich kenne auch die Muskeln. Wir können uns überlegen, wie sich die Muskeln falten, wo sich diese konvexen Punkte befinden , wie sich die Muskeln falten, wie sich die Muskeln falten , wo es natürlich Sinn macht, in diesen Körperteilen einen vollen Schatten zu haben, je nachdem, in welcher Position sich das Tier befindet und woher unser Licht kommt. Deshalb werden wir mehr an den breiteren, stärkeren Becken der Löwin arbeiten und dabei die markanten Punkte hervorheben, die das Tier erkennbar machen. Wir geben ihr einen sehr starken Fußschlag. Los geht's. Wir können das Skelett unseres Schwanzes einzeichnen und den Schwanz zeichnen, indem wir seine richtige Position und Form so bestimmen . Ich füge nur mehr Schatten hinzu. Klärung dieser Details. So zeichnen wir also die Struktur des Linus-Körpers perspektivisch. Und so sehen wir einen größeren Kopf im Vergleich zum Rest des Körpers. Also denken wir jetzt auch darüber nach, was ist näher bei uns, was ist weiter weg? Dementsprechend wird etwas, das weiter entfernt ist, kleiner erscheinen, wohingegen es größer erscheint, wenn es näher ist . Das behalten wir also im Hinterkopf, wir perspektivisch arbeiten. Danke, dass du mit mir skizziert hast. Ich hoffe es hat dir gefallen. Wir sehen uns im nächsten Tutorial und denken Sie daran, weiter zu üben und mir Fragen zu stellen. Das hast du vielleicht. Vorerst auf Wiedersehen. 15. Lion’s Detail und Positionierung: Hallo und willkommen zu dieser Lektion mit einem feinen Liner. Wir werden die Vorder- und Rückansicht des inlinierten Beins in einer Nahaufnahme zeichnen des inlinierten Beins in , um seine Details wie die Muskeln, den armen Claus, zu zeigen . Wenn du also meinen Handbewegungen folgen und mit mir üben möchtest , kannst du pausieren und weiter üben und dann weitermachen , wenn du möchtest. Vergiss also nicht, dass Löwen eine zusätzliche Klaue haben, die wir hier zeichnen werden. Die schwächeren und dann die Nägel konvexe Formen und sie sind scharf und sie sind angesetzt. Also werden wir das im Hinterkopf behalten, wenn wir zusammen skizzieren. Ich zeichne jetzt nur die Nägel ein. Okay. Ich zeige, dass sich die Sehnen den Knochen mit dem Teil der Armen teilen . Und das ist nur ein kleiner Schatten unter jeder Kleidung für den Boden dort und dann wären die Muskeln so. Das Highlight, die Falten in den Muskeln und den Sehnen, nutzen wir bereits mit unserer Schraffur . Sie dann, während wir weiter skizzieren, Zeichnen Sie dann, während wir weiter skizzieren, die Rückansicht dieses Beins und folgen dem gleichen Vorgang wie gerade. Ich habe sowohl die Rück- als auch die Vorderansicht dieses Löwenbeins gesehen . Das sind die Muskeln. Wie bei unserer ersten Umfrage möchten wir uns auch hier daran erinnern, dass es eine zusätzliche Klaue gibt aus dieser Rückansicht deutlich zu erkennen ist und dass sie sich im hinteren Teil der Armen befindet. Stellen Sie also sicher, dass wir die zusätzliche Klaue da hinten sehen können . Wir sprechen den vorderen Teil des Schranks an, den wir sehen können, und auch nur die Fußpolster , wo die Pore auf den Boden gedrückt wird und sich leicht anhebt. Auch hier verwenden wir unsere Schraffurlinien, um jeden Abschnitt des Muskels und der Sehnen zu zeigen . Wir bekommen also eine ziemlich detaillierte Ansicht des Muskels. Gezeichnet, die Vorder- und Rückansicht eines Weibchens in einer Linie am Bein und in der Nähe. Sie haben jetzt also ein tieferes Verständnis dafür. Sie können auch alle Muskeln und Füße richtig sehen . Okay, fahren wir mit unserer nächsten Probe fort. Für dieses nächste Beispiel verwenden wir nun einen Marker mit einer dickeren Spitze, um Kopf und Körper eines weiblichen Löwen zu zeichnen. Wenn Sie keinen Schwarzmarkt haben, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können trotzdem mit dem Medium, das Sie zur Verfügung haben, zeichnen , sei es Kohle, Bleistift, Farbe. Sie können mit jedem Medium, das Sie mögen, forschen. Die Hauptsache ist Übung. Ich verwende hier nur einen schwarzen Marker für die dickere Spitze und experimentiere mit Online-Arbeiten. Wir schlüpfen also auch, aber beobachte die Schraffur hier, es ist also anders als beim Fineliner. Ich schaue mir an, wie wir schlüpfen. Und mit diesen Jungtieren fügen wir die Textur des Körpers hinzu und zeigen sie. Wir nutzen Licht und Schatten auch, um uns zu informieren. Und wir zeigen auch die Form seiner Körpermuskulatur. All diese Dinge funktionieren also zusammen. Die Textur des Körpers, die Muskeln nehmen Licht und Schatten auf. Das gibt uns eine große Dimension in unserer Arbeit. Wenn du dir den Rücken und den dicken Hals ansiehst. Das wird also schon viel definierter. Und mit diesen Jungtieren können wir seine Muskeln zeigen , wie Sie sehen können. Wenn du meinen Handbewegungen folgen und ein Gefühl dafür bekommen möchtest Handbewegungen folgen und ein Gefühl dafür bekommen die Muskeln richtig platziert sind und wie man diese beschattet. Auch hier können wir mit dem dickeren Teil des Stifts mehr Schatten hinzufügen. Wir können hier also unterschiedliche Texturen, unterschiedliche Mengen an Schatten und Handdruck verwenden unterschiedliche Mengen an Schatten , um unterschiedliche Ergebnisse zu erzielen. Es wird so aussehen. Kommen wir nun auch zum Körper. Okay. Du siehst also, wir haben den Kopf schon gezeichnet. Der Hals dieser Linie erfordert viel Tiefe und Dimension. Wir verwenden beim Schlüpfen unterschiedliche Handdrücke . Jetzt zeichnen wir aus diesem Winkel eine Linienfläche. Auch hier verwenden wir den schwarzen Marker. Wir können mit verschiedenen Linienabmessungen experimentieren. Das Gesicht zeichnen, jetzt die Schnauze herausziehen, die aus diesem Winkel ein Felsbrocken ist. Dann zeichnen wir auch die Augen. Dann die Stirn, die mutiger und steiler ist. Also ähnlich wie in unseren Tutorials zuvor lassen wir die Position der Nase und des Formulars, wo die Augen auf der Stirn und dem Mund platziert werden sollen, alle. Wir behalten also unsere Proportionen im Auge. Wir überprüfen die Positionen miteinander. Denken Sie daran, dass die Schnauze und die Augen auf der Stirn alle Felsbrocken des Löwen sind. Einfach R hinzufügen ist, jetzt können wir anfangen, einige Schraffuren hinzuzufügen , wie Sie sehen können, kleine Details. Da ein Löwe also eine Katze ist, ist er in seiner Struktur einer Katze sehr ähnlich, aber er ist größer und im Verhältnis größer. Also haben wir das entsprechend angepasst. Wenn Sie sich die Anatomie der Linie und der Katze ansehen, können Sie die Unterschiede und Gemeinsamkeiten viel besser erkennen . Sie vergleichen also die beiden und sehen, wie die Proportionen das Tier vollständig verändern. Du gehst einfach rein und fügst einige dunklere Bereiche hinzu. Jetzt, wo wir unsere Details einzeichnen, können Sie sehen, dass wir die Stirn und die Schnauze viel ausgeprägter geschminkt haben. Wir können es so ausbrüten. Die Textur kommt erst richtig durch. Um nun das Zeichnen von Anatomie zu beherrschen , müssen Sie sie aus verschiedenen Blickwinkeln zeichnen , damit Sie verstehen können , wie sich die Anatomie von verschiedenen Positionen aus verändert. Und aus diesem Verständnis können Sie mit Zuversicht schöpfen . Dies ist ein weiterer Grund, warum es sehr wichtig ist, zu üben. Wenn Sie das Zeichnen dieser verschiedenen Tiere beherrschen wollen , müssen Sie ihre Skelettform und ihre Muskelform in den verschiedenen Positionen verstehen und wissen, wie sie sich aus verschiedenen Perspektiven verändern. Jetzt ist MLK das beste Werkzeug, mit dem Sie perfekt und einfach schlüpfen können . Sie können auch unterschiedliche Dicken Ihrer Linien erhalten. Du kannst jetzt wirklich mit der Tiefe deiner Linien experimentieren und diesen Löwen zum Leben erwecken. Also zeichnen wir es jetzt mit großen Vorderbeinen. Erinnerst du dich an diese breiter als mutiger? Und wie Sie sehen können, spezifizieren wir die beiden Knochen der Vorderbeine durch unsere Schraffur eher in Herzform. Sogar durch unsere Schatten. Sie können sehen, wie der Muskel und der Knochen tatsächlich den Schatten auf den Körper ausgeübt haben. Da haben wir es. Sie können also sehen, dass die Vorderarme und die Brust geformt sind. Es hat fast eine Herzform, bei der Alexa näher zusammengerückt ist. Wir fahren fort, um den Rest des Körpers zu zeichnen. Und je mehr wir es üben, desto mehr Spaß macht es, die Schatten zu spalten und sie alle perfekt auszubrüten , bevor wir es beherrschen. Also müssen wir ein Nein üben, die richtigen Proportionen, damit wir dann verstehen, wo wir schlüpfen würden. Logisch. Wo wäre der Verschluss für wo auch immer das Licht ist und wie würde der Muskel das formen. Das ist also ein Teil davon , wie wir beim Üben unser Können ausbauen . Auch das Beobachten ist neben dem Üben so wichtig, um es zu beherrschen. Aus diesem Grund ist die Verwendung von Referenzen äußerst hilfreich. Und wenn wir vom Leben aus beobachten, können wir auf natürliche Weise sehen, wie das Licht und das Objekt interagieren würden. Bei dieser Technik können wir verschiedene Schraffuren verwenden, sodass wir nicht eine Art von Schraffur für das ganze Wort verwenden müssen . Wir können sogar nur einige Teile berühren und haben auch einige negative Leerzeichen. Sie können also sehen, wie sich die Textur hier aufbaut, wenn Sie beobachten, wie sich die Hautstruktur anhand dieser Schraffur zusammengesetzt hat. Okay? Also, wenn du hier nachschaust, sieht es so aus. Also werden wir jetzt die Beine, die wir zuvor mit diesem Markt gezeichnet haben, schlüpfen , um die Muskeln besser zu spezifizieren. Wenn du also auch meinen Handbewegungen folgen möchtest , können wir zusammen üben. Wir können gemeinsam skizzieren, um die Muskeln in diesen Beinen besser zu verstehen. Und mach dir keine Sorgen, wenn dein Bild nicht genau gleich aussieht. Wir werden natürlich verschiedene Kunststile haben. Die Hauptsache ist, sich mit diesen Techniken auseinanderzusetzen. verstehen, welche Muskeln in den Beinen existieren , wie sie miteinander interagieren und wie wir sie anhand von Schraffuren deutlich zeigen können Ähnlich ist es, zu verstehen, welche Muskeln in den Beinen existieren, wie sie miteinander interagieren und wie wir sie anhand von Schraffuren deutlich zeigen können. Okay, für unsere nächste Zeichnung werden wir eine weitere Seitenansicht eines Löwenkopfes machen. So kannst du jetzt eine andere Perspektive bekommen und den Löwen noch besser verstehen. Wir gehen ohne ausgeprägte Schnauze rein und haben im Schatten angefangen zu schlüpfen. Während wir das Auge und das Gesicht einzeichnen. Es ist fast so, als würde man eine Katze zeichnen, aber in viel größeren Proportionen. Wenn Sie jetzt hinschauen, können Sie sehen, dass diese Teile alle gleich sind . Einfach so. Wir zeichnen die Leiche hier weiter. Dies ist der Knochen dieses Teils unter der Haut, sodass wir wissen, wo sich die Rippen befinden und wo sich das Becken im Rückenmark befindet. Da ist unser Schwanz. Natürlich schließen sich die Beine da oben an. Wir haben einen weiblichen Löwen aus verschiedenen Blickwinkeln gezeichnet verschiedene Teile seiner Anatomie, die Richtungen der Schraffurlinien, um Licht und Schatten zu erzeugen, sowie die Formen seines Körpers und seiner Muskeln berücksichtigt die Richtungen der Schraffurlinien, um Licht und Schatten zu erzeugen, . Wir haben all diese Elemente wirklich gründlich berücksichtigt und diese Fähigkeiten noch weiter ausgebaut. Übe sie weiter. Lass mich gehen. Ich habe gehört, dass dir diese Lektion gefallen hat. Bitte übe so oft du kannst und ich werde dich im nächsten Tutorial sehen. Auf Wiedersehen vorerst. 16. Verschiedene Lion mit Marker: Hallo alle zusammen. Heute zeichnen wir die Bewegung eines weiblichen Löwen mit einem Fineliner. Und wie immer, wenn du mit meinen Handbewegungen zeichnen möchtest , können wir beim Üben gemeinsam skizzieren und so zu einem tieferen Verständnis dessen gelangen, was wir zeichnen. Zu Beginn spezifizieren wir die Bewegungsrichtung, indem wir einfach diese Linie als Rückenmark zeichnen diese Linie als Rückenmark die zeigt, wie sich der Körper bewegt. Jetzt wollen wir die Knochen, die Hüften und die Brust so zeichnen . Dann die Schultern hier und die Rippen. Da haben wir die Knochen für die Beine, die Vorderbeine, wobei wir auch die Gelenke und die Becken und die Klausel berücksichtigen . Jetzt ziehe ich die Hinterbeine ein und denke auch daran, dass die Poren größer werden und sie viel fetter als zuvor füllen werden. Und jetzt können wir auch an diesem Teil den Schwanz zeichnen, der vom Steißbein am Becken aus verbunden ist. Wir haben es also ziemlich schnell skizziert , jetzt wo wir es besser verstehen. Und jetzt wollen wir sehen, wie wir diese Bewegung zeichnen können, auch wenn wir ihre Muskeln berücksichtigen. Wenn du mir folgen willst, werde ich jetzt über Muskeln nachdenken und darüber, wie sich das verändert hat. Also beginnen wir mit dem Zeichnen des Kopfes und der Kopf wird so aussehen. Und dann bringen wir auch das Rückenmark mit. Also zeichnen wir diese konvexe Achsenlinie als Rückenmark. Und dann fügen wir wie gewohnt die anderen Teile hinzu, die mit der Wirbelsäule verbunden sind. Los, wir skizzieren jetzt so schnell, dass wir das Skelettsystem verstehen und wir werden geometrische Formen verwenden , um die Muskeln zu den Knochen hinzuzufügen. Fangen wir hier mit dem Hals an und dann weiter mit dem Körper. Und wenn ich jetzt die Schultermuskulatur und ihre vier Beine betrachte , die große und starke Muskeln sind. Dafür müssen wir also Platz einräumen. Bedenken Sie auch, wie sich die Haut faltet, wo die Muskeln vielleicht hochgeklappt sind. Sie werden mit dem Muskel zusammengezogen. beginnt sich eine Hautfalte Je nach Position beginnt sich eine Hautfalte zu bilden. Das sind unsere Beine und jetzt auch das Gesicht. Du hast die Nase dort erkannt und bist dann aufgestanden, um die Ohren zu zeichnen. Ich bin wieder bei der Leiche. In dieser Pose werden die meisten Muskeln jetzt deutlich sichtbar sein. Sie sind dort ausgestellt, wo die Linie steht. Wir werden diese Zeichnung also vervollständigen, indem wir weitere Details hinzufügen. Sobald wir den Muskel eingezogen haben, fügen wir weitere Beine hinzu. Nochmals, wenn man bedenkt, wie das mit der Brust verbunden ist und ob es sich um eine vollständige Verbindung zwischen Oberschenkel- und Wadenmuskel handelt. Und dann auf den Schwanz. Hier haben wir den Muskel hinzugefügt. Und wie Sie sehen können, befindet sich der Körper in einer Bewegung, bei der wir die meisten Muskeln, die starken Hände, den gestreckten Rücken und die großen Becken sehen können . Sie werden das jetzt nur mit einem schwarzen Marker verdeutlichen . Mach diese Linien einfach noch stärker. Einzeichnen der muskulösen Brust der Vorderbeine, die für die Jagd kürzer und vielleicht viel stärker sind . Ich versuche nur, all diese Muskeln zu definieren. Auch von hier aus können wir schattieren und schlüpfen, um diese Muskeln noch besser zur Geltung zu bringen. Um diese Fähigkeit zu entwickeln, Bewegungen von Tieren zu zeichnen, musst du genau beobachten und ihre Anatomie studieren. Auf diese Weise kannst du den Punkt in deinen Kopf stecken und zeichnen, wobei dich dieses fast unterbewusste Wissen leitet, damit du deine Energie auf kompliziertere Teile deiner Zeichnung konzentrieren kannst . Wenn Sie all diese unterschiedlichen Proportionen aus verschiedenen Perspektiven verstehen all diese unterschiedlichen Proportionen . Ich bearbeite nur die Schnauze, damit sie etwas kleiner ist. Und dann ist der Hals dick und kräftig. Also erkennen wir das an , um eine Linie zu finden . Da haben wir es. Ich hoffe, dass dir diese Lektion gefallen hat und wir sehen uns beim nächsten Mal bei einem männlichen Löwen. Übe weiter und auf Wiedersehen. 17. Fortgeschrittene unterschiedliche Lion und Positionierung mit Fine Liner: Hallo nochmal, alle zusammen. In dieser Lektion zeichnen wir einen männlichen Löwen und ich verwende einen Fineliner. Es gibt einige Unterschiede zwischen einem männlichen und einem weiblichen Löwen. Der männliche Löwe ist viel größer und stärker als der weibliche Löwe. Ein offensichtlicher Unterschied ist ein Hauptaugenmerk auf dem Gesicht, dem Hals eines männlichen Löwen. Sein Gesicht ist wie bei anderen Arten von Feldlinien. Also werden wir zuerst die einfachen Formen verwenden, um seinen Schädel zu zeichnen. Wir beginnen mit einem Kreis und fügen dann eine Linie für das Rückenmark hinzu. Also ist es wieder so. Und das wird unsere drei Abschnitte beeinflussen , an denen wir bereits gearbeitet haben. Üben zeichnen wir mit mir und skizzieren gemeinsam, um das Zeichnen eines männlichen Löwen zu üben, indem wir seinen Körper in drei Teile teilen. Wir haben die Vorderseite, die Mitte und dann das Ende. Dort stehen jeweils der Kopf, die Brust und die Hüfte. Wir beobachten unsere Arbeit und nehmen Anpassungen vor, wenn wir eine sehr hilfreiche Angewohnheit zum Aufbau benötigen. Jetzt sind die Schulterstrukturen der männlichen Linie denen einer Frau ähnlich, aber sie sind viel größer oder berücksichtigen Sie dies . Und wir werden die Schultern wie eine ovale Form zeichnen. Und wenn wir damit zufrieden sind, fügen wir den Schultern die gesamten Beinknochen hinzu. Und dann fügen wir die Pause hinzu. Du hast also Schultern, Oberschenkel, Vorderbeine und Zerrungen hinter dir. Es würde ungefähr so aussehen. Du hast einen dreiteiligen Knochen gezeichnet, zwei Teile für das Auf- und Absteigen des Knies und einer für den Pool. Sein Bauch wird der nächste Bereich sein, der sich vor der Brust befindet , und die Hüftknochen, die sich nach hinten zeigen. Wir erkennen jetzt nur den Hüftknochen und die Hinterbeine an. Auch hier hat es dickere Knochen und es ist mutiger. Allgemein. Der Schwanz wurde dort hinzugefügt. Und das ist nur eine grobe Skizze zu Beginn. Und wir fügen Details hinzu. Sobald wir diese Strukturform eingerichtet haben , fügen wir hier den Kopf und den Hauptteil dieser Zeile hinzu. Jetzt können wir das andere Hinterbein einziehen. Beobachten Sie beim Zeichnen auch, wie sich der Löwe bewegt, wie die Beine zusammenarbeiten, und schauen Sie sich die Gelenke seiner Knie und Beine an, die offensichtlich sind, wenn er geht und sich bewegt. Einige machen diese Beobachtungen während Sie sich Ihre Referenz ansehen. Und wie können Sie das wahrheitsgetreu in Ihre Zeichnung übertragen ? Okay, das ist also die allgemeine Struktur eines Löwenskeletts. Sie haben hier eine einfache Form der Linie gewählt. Und sieh dir seine Vorteile und seine Bewegung an. Der Kopf ist normalerweise nach unten gerichtet. In dieser Position können Sie sehen. Jetzt zeichnen wir den Hauptteil. Als Nächstes. Ältere männliche Löwen haben dickere und größere Netzhäute. Denken Sie also auch darüber nach , wenn Sie Ihren Löwen zeichnen. Wie alt ist es, was für ein Charakter ist es? Die wichtigsten werden davon betroffen sein. Und wir gehen rein und zeichnen auch die vier Beine. Wir fangen also gerade an, unsere Gliederung etwas genauer zu erläutern, da wir mit der Platzierung dort zufrieden sind und alle Anpassungen vornehmen, die wir vornehmen müssen. Und wie Sie sehen können, wenn wir diese Beine zeichnen, sind sie mutig, sie sind mächtig. Die Hinterbeine und Vorderbeine, ein kräftiges, er hat ein starkes und kräftiges Bein. Wir kommen hier näher. Und wieder, nur um Schatten zu spenden. Wir können beginnen, diese kleinen Details im Laufe der Zeit hinzuzufügen. Schauen wir uns das Wichtigste noch einmal an. Wie wir schon oft gesagt haben, bevor wir die Anatomie von Tieren studiert haben, helfen Ihnen Bewegungen und Posen dabei, Ihre Zeichenfähigkeiten zu verbessern. wird daraus ein unbewusstes Wissen einem gewissen Punkt wird daraus ein unbewusstes Wissen, auf das du frei zurückgreifen kannst. Und das gibt Ihnen mehr kreative Freiheit bei der Arbeit. Sie müssen sich also keine Gedanken über diese kleinen Details machen. Und Sie können sie in Dokumentarfilmen genau beobachten, analysieren und in verschiedenen Positionen und aus verschiedenen Blickwinkeln zeichnen . Um ein tieferes Verständnis zu erlangen, kannst du darauf achten, wie sie sich bewegen, zum Beispiel wenn sie langsam oder manchmal schnell gehen, um zu jagen und zu beobachten, wie sich ihr Körper bei jagen und zu beobachten, wie sich ihr Körper diesen verschiedenen Bewegungen unterscheidet. Beim Studieren und Beobachten würden Sie sich mit ihren Skeletten und ihrer Anatomie vertraut machen. Und dann bekommst du die Fähigkeit, sie in verschiedenen Positionen zu zeichnen. Sie können dieses Wissen aufbauen. Und wenn du dieses Wissen aufbaust, kannst du gleichzeitig dein Können ausbauen. Während des Übens könnte es sogar neue Zeichenstile oder -techniken entdecken . Natürlich sollte das auch dein natürlicher Stil sein. Aber je mehr Sie diese verschiedenen Techniken üben, werden Sie herausfinden, was für Sie am besten funktioniert. Sie also keine Angst davor, beim Skizzieren oder Zeichnen zusätzliche Linien zu wiederholen . Dies ist ein Freiraum zum Experimentieren. Entdecke deine Stimme in deinem Kunstwerk, deine Freiheit im Zeichnen, und vergiss das nicht. Natürlich ist das Ergebnis wichtig, denn als Künstler muss man schließlich etwas schaffen, das angenehm anzusehen ist. Aber es ist alles subjektiv. Denken Sie also darüber nach, was für Sie funktioniert, und finden Sie Freiheit darin, Ihren Ausdruck zu finden. Dies ist das Ergebnis des Zeichnens eines männlichen Löwen , der majestätisch, wild, stolz und stark ist. Also wollen wir jetzt die männliche Linie aus der Vorderansicht ziehen. Wir verwenden nach wie vor unsere einfachen geometrischen Formen, um uns beim perspektivischen Zeichnen zu helfen . Wenn wir also die richtige Perspektive haben, müssen wir den Fluchtpunkt erkennen, weil wir ihn perspektivisch zeigen wollen. Also zu sehen, welcher der größere vordere Bereich und dann der kleinere Fluchtpunkt nach hinten ist. Okay? Jetzt wollen wir also den Kopf der Linie im vorderen Teil und das Ende des Körpers darüber zeichnen, wobei wir die Perspektive berücksichtigen. Und dann zeichnen wir die Poren und den Schwanz ein. Wir haben die allgemeine Perspektive unserer Zeichnung festgelegt und können sie für die Zukunft verwenden. Diese Perspektive ist also von vorne. Und das ist wieder eine großartige Fähigkeit zum Üben. Perspektive kann auf so viele Arten verwendet werden, aber auf so viele verschiedene Dinge. In diesem Teil werden wir also diesen Schädel oder den Kopf dieses Löwen zeichnen . Und dann sind hier die Poren unten hier. In Anbetracht dessen, das Wichtigste wird sich hier herumspielen. Jetzt können wir auch das Rückenmark spezifizieren , indem wir diese gekrümmte Linie fast in diesem Teil zeichnen . Und seine Beine sind zusammengeklappt, während es sitzt. Wir müssen auch auf seine Position und die Formen seines Körpers und der Beine achten . Wenn Sie also genau hinschauen, befindet sich sein Körper in diesem Würfel und seine Poren befinden sich außerhalb davon. Es wird auch ein etwas anderer Titel sein, um uns zu orientieren. Die Beine. Alles. Ich definiere das nur etwas genauer. Also haben wir diesen so einfachen Löwen perspektivisch gezeichnet . Jetzt gehen wir rein und zeichnen sein Gesicht. Also zeichnen wir die Schnauze und dann die Nase und danach den Mund. Tun Sie das, wenn Sie sich erinnern, wir ziehen zwei Linien von den Seiten der Schnauze zu den beiden Seiten des Kopfes, um seine Augen zu zeichnen , ähnlich wie Katzen. Jetzt ist die Lücke zwischen den Augen eines Löwen mehr als die Augen einer Katze. Es ist ausgeprägter. Das ist ein kleiner Unterschied. Du merkst es vielleicht, aber weil wir hier das Skizzieren üben, wir hier das Skizzieren üben, ist die Phase vielleicht nicht so klar , wenn wir die Linien wiederholen, aber das ist okay. Wir skizzieren und üben diese Formen. Sie sind einfach hineingezogen. Und seine Pose ist ähnlich wie beim Angriff und Jagen von Tieren. Es ist also geduckt. Hier. Du kannst sehen, dass sein Körper lebt und bereit ist, wo er geduckt ist. Ich füge nur mehr von der Klausel hinzu. Okay, das ist also die Vorderansicht eines Löwen. Und jetzt wollen wir den Hauptteil nur mit einfachen Linien zeichnen. Sie können sehen, dass das Hauptteil eine geometrische Form hat, wie ein Polygon, das den Schädel umgibt. So. Also einfach schnell ins Gesicht zeichnen. Sieht so aus als wäre das auch so. Sie können die Symmetrie sehen, wenn Sie sie in zwei Hälften teilen. Jetzt können wir den Rest des Körpers zeichnen wir jetzt die Form des Löwen verstanden haben. Formt wieder diese herzförmige Form zur Vorderseite des Körpers hin. Wie Sie vielleicht feststellen, stellen wir es tatsächlich perspektivisch dar. Wir haben begonnen , diese Fähigkeit zu entwickeln , sodass wir, wenn wir frei zeichnen, auch die Perspektive leichter nutzen können. Je mehr wir also üben, desto einfacher wird das. Dies ist nur die allgemeine Form eines Löwen in der Perspektive, aber wir konnten auch das ziemlich schnell zeichnen. So können wir verschiedene Körperteile eines Löwen zeichnen und üben . Und dann können wir auch noch schraffieren, um Schatten zu spenden. Ich hoffe, Ihnen hat diese Lektion gefallen und wir sehen uns in der nächsten. Übe weiter. Und auf Wiedersehen vorerst. 18. Fortgeschrittene Löwenkopf- und Gesichtszeichnung mit Marker: Hallo meine Liebe. werden wir heute mit einem feinen Liner eine Linie zeichnen ihre Details genauer betrachten , wobei wir ihre Details genauer betrachten. So können wir diese zarten Linien wirklich erkennen und das Gesicht noch detaillierter betrachten. Wenn du mit mir zeichnen willst, skizzieren wir das zusammen und wir werden zusammen üben. Also zeichnen wir einen Kreis für den Hinterkopf. Und wir zeichnen eine gekrümmte Linie in der Mitte, die unser Hauptzugang für das Gesicht sein wird. Und wir zeichnen nur die Nase ein. Jetzt, wo wir die Nase und die Schnauze eingezeichnet haben , ist der Löwe auch viel größer als andere Feldlinien. Also berücksichtigen wir das, während wir hier zeichnen. Sie können also sehen, dass der Unterschied sogar ausgeprägter ist als bei einer Katze oder einem Löwen S. Wir behalten also die fette Schnauze im Hinterkopf, wenn wir das Gesicht zeichnen. Dann können wir zu den Augen gehen. Jetzt haben wir diese Position spezifiziert, indem wir diese Führungslinien gezeichnet haben. So. Das Auge bewegt sich wie eine Furche seiner Stirn zwischen den beiden Linien , die wir beim Zeichnen des Gesichts achten können. Jetzt gibt es auch die Knochen an den beiden Seiten seines Mundes, die schmal sind. Und das können wir auch sehen. Also würden wir das später auch zur Schattierung verwenden. Ich komme durch und zeichne auch die andere Seite anhand unserer Richtlinien. Sie können also sehen, dass das zusammenpasst. Es wird also ähnlich aussehen. Das ist das Gesicht eines männlichen Löwen, er weiß, dass es breit ist. Und wenn Sie es mit dem Gesicht der Katze vergleichen, das sich in der Feldliniengruppe befindet, sind die Details beim männlichen Löwen größer und haben mehr Lücken zwischen ihnen, sodass sie auf diese Weise viel ausgeprägter sind. Aber wenn man es auch als Katze betrachtet, hat es Schnurrhaare, und die Schnurrhaare sind beim männlichen Löwen deutlicher. Jetzt kommen wir zum oberen Teil des Kopfes. Und auf der Oberseite des Kopfes befindet sich der Hauptkopf und er bildet eine Herzform. Der obere Teil des Kopfes hier. Dann können wir auch über den Augen die Stirn sehen, die kräftig und klar ist. Wieder viel ausgeprägter. Dann zeichnen wir das Main und das Main wird so aussehen. Wir verwenden tatsächlich einen Marker, um es zu zeichnen. Also haben wir hier eine schwarze Markierung. So können wir dickere Linien zeichnen und Ihnen die Textur des Hauptteils zeigen . werden einige der wichtigsten Zeilen geklärt Hier werden einige der wichtigsten Zeilen geklärt, um im Laufe der Zeit mehr Textur zu erzielen. Und da ist ein gekrümmtes Hauptteil, das ist dickes Haar um das Gesicht des Löwen herum und es ist so geformt, dass es Leben in sich hat. Also bringen wir diese Krümmung mit ein. Schauen Sie sich also an, wie wir den Hauptteil hinzufügen und wie wir ihn auch häuten. Man kann fast sehen, wie die Jungtiere für diesen Hauptteil benutzt werden. Also, während wir weitermachen und zusammen zeichnen, folgen Sie bitte meiner Handbewegung. Während wir diese detailliertere Version des Löwengesichts und seines Hauptgesichts zeichnen . Um dieser Krümmung zu folgen. Sie können sehen, dass wir Bereiche mit dickerem Haar und dickerer Dichte haben. Bereiche, in denen die Krümmung, die Welle stärker ist. Darauf achten wir auch. Nun, das Haupt- und das Kinn interagieren. Jetzt ist dieser Teil mehr und er ist auch bei älteren Löwen größer. Das ist etwas, das Sie beachten sollten , bei welcher Zeichnung Sie mit einem Löwen machen, wie alt er ist. Das Wichtigste wird sich abhängig davon ändern. Sie können die Schraffur in ihrer Hauptform sehen. Ihr seht, manchmal verwenden wir die Breite des Markers und manchmal haben wir nur einige Teile berührt um Licht und Schatten zu erzeugen. Wir verwenden also unterschiedliche Handdrücke, wir verwenden unterschiedliche Breiten. Wir lassen auch etwas Negativraum in die Schraffur einfließen , um diesen Kontrast zu erzeugen. Gehen Sie jetzt zurück zum Gesicht und klären Sie hier einige dieser Linien und die Textur. Okay, es wäre also so. Ich gehe einfach rein und füge den Augen, die unsere Arbeit beobachten, mehr Details hinzu. Und das ist es. Das ist der Kopf dieser majestätischen, wilden und mächtigen Linien werden mit einer einfachen Form aufgetragen und dann die Schichten und die Details aufgebaut. Danach müssen wir das Zeichnen üben, um das Zeichnen mit genauen Proportionen zu beherrschen. Und lassen Sie uns hier unten noch einmal daran arbeiten, wir werden weitere Details hinzufügen. Wir sind von einem einfachen Formular ausgegangen und fügen jetzt Details hinzu. Wir haben das Hauptteil in der Polygonform gezeichnet. Dann haben wir mit ein paar einfachen Linien und Berührungen andere Körperteile gezeichnet. Um schnell skizzieren zu können, ist es äußerst wichtig, die Anatomie von Tieren und ihren Skeletten und Muskeln usw. zu studieren . Damit wir instinktiv wissen, wo wir die Proportionen zeichnen müssen , und diese genau und wahrheitsgetreu zu halten . also beim Zeichnen, Beobachten Sie also beim Zeichnen, wie wir Details zu denen hinzufügen , die wir gezeichnet haben, bevor mit dieser schwarzen Markierung beginnen und diese Bereiche verdeutlichen. Lassen Sie uns nun eine weitere Linie ziehen und wir ziehen eine Linie mit offenem Mund, Beispiel wenn es gähnt oder brüllt, damit Sie auch seine Zähne sehen können. Das ist jetzt also eine andere Position , in der wir üben, weil das hier eine Nase ist und wir beginnen wieder mit einem Fineliner. Und dann ist das das offene Maul des Löwen. Wir können die Zähne schärfer und länger zeichnen, die Eckzähne genannt werden. Dann gibt es einige kleinere und kürzere Zähne. Zwischen den Eckzähnen. Wir haben diesen Teil des Muskels , der einem Polygon ähnelt, wieder einer Zeichnung in unseren einfachen Formen. Und folgen Sie mir beim Zeichnen. Die Vorderansicht dieses Muskels. Mit offenem Mund würde es so aussehen. Aus der Frontansicht. Wir können damit beginnen, eine Anzeige in den Augen und im Rest des Gesichts zu erstellen . Sie können auch sehen, wie sich die Perspektive geändert hat. In der Nase da. Um diese Beobachtungen beim Zeichnen zu machen, was ist anders, was hat sich geändert und warum? diese Fragen immer wieder, während du deine Referenz beobachtest und zeichnest, was anders ist und warum. Jetzt gehen wir rein und beschatten und verdunkeln das Innere des Mundes. Und das wird wirklich dazu beitragen, die Zähne schön, deutlich und klar zu machen. Es ist eindeutig ein weit geöffneter Mund , der fast eine dreieckige Form hat. Jetzt gehen wir zurück zur Nase und der untere Teil seiner Nase wird so dunkel sein. Also verwenden wir unsere Schraffurlinien zum Schattieren. Wir klären jetzt die wichtigsten Linien , da wir es haben, es ist eine dreieckige Form, wie Sie sehen können, mit zwei Eckzähnen im oberen Teil und dann zwei im unteren Teil. So siehst du die Proportionen von Nase und Mund und wie sie zueinander passen. Wir können also diese Richtlinien erstellen , um ihre Form zu verdeutlichen. Sie können sehen, wie sie zusammenarbeiten . besteht der größte Teil des Gesichts tatsächlich Wie wir sehen können, besteht der größte Teil des Gesichts tatsächlich aus diesen Dreiecken. Jetzt. Jetzt gehen wir rein und wir werden die Richtlinien abdunkeln , damit ihr sie besser erkennen könnt. Sie bestehen also aus drei Dreiecken und einem weiteren Dreieck auf dem Kopf und natürlich kopfüber. Neben dem Studium der Anatomie müssen Sie diese Unterteilung üben , um genaue Proportionen zu zeichnen. Wenn du es einmal genug geübt hast, wirst du in der Lage sein, diese Einteilung vor deinem geistigen Auge zu sehen , ohne sie jedes Mal unbedingt einzeichnen zu müssen. Also beginnen wir zuerst mit unseren geometrischen Formen, um die allgemeine Form der Anatomie zu zeichnen. Und dann fügen wir weitere Details , damit es viel einfacher wird. Je mehr wir das üben, desto einfacher wird es. Wie wir in dieser Lektion gesehen haben. Ich hoffe, du hattest heute eine tolle Zeit und wir sehen uns im nächsten Tutorial. Vorerst auf Wiedersehen. 19. Detaillierte Löwenkopf-, Skull und Erkundung des Kiefers: Hallo meine Liebe. Deshalb wollen wir heute einen Löwenschädel mit mehr Details zeichnen. Also haben wir uns die Linie wie zuvor angesehen, aber wir gehen rein und schauen uns das Gesicht an. Insbesondere. Wenn du meinen Handbewegungen folgen willst, während wir zusammen zeichnen und üben Es ist eine Linie als Totenkopf, die wir in einem realistischeren Stil zeichnen , ausgehend von den Augen. Wenn du das Gefühl hast, dass du das Video pausieren und an einem beliebigen Punkt üben möchtest das Video pausieren und an einem beliebigen Punkt üben , bevor du weitermachst und nachholst. Bitte tu es. Und wenn Sie Fragen haben, können Sie mir diese schicken. Wir haben das Auge gezeichnet. Dann fügen wir den Juwelenbrand hinzu. Danach. Das Maul ist weit geöffnet und die Eckzähne sind hier deutlich zu sehen, also sind sie ziemlich kräftig. Und wir können auch die kleineren Zähne neben den Eckzähnen einzeichnen . Einfach so. Wir haben auch diesen langen Hund auf der anderen Seite. Also können wir das auch einbeziehen. Anhand der Perspektive können Sie sehen, dass wir auch angemessen schattieren. Für den oberen Teil fügen wir diese kleineren Zähne an der Seite hinzu. Jetzt kommen wir rein, um das untere Joule zu ziehen. Hier wird der größere Eckzahn befestigt und an dem auch die unteren Eckzähne befestigt werden. Nochmals, füge einfach die kleineren Zähne neben den Eckzähnen hinzu. Okay. Zeichnen wir nun weiter den anderen Knochen, der den Hinterkopf bildet und in dieser Form vorliegt. Wenn du also meiner Handbewegung folgst, zeichnen wir die Rückseite des Schädels. Jetzt. Wir fangen einfach an, die Innenseite zu beschatten, wo der Schatten auf natürliche Weise fällt. Also haben wir den Schädel gezeichnet und jetzt wollen wir die Haut zeichnen und wir denken über die Textur nach. Wir denken an Muskeln. Hier beginnen wir, unserer Zeichnung die Dimension hinzuzufügen . Und zu sehen, wie alles miteinander verbunden ist. Wir können die zwei hier oben hinzufügen und das dann bis zum Hals fortsetzen. Wir gehen einfach rein und werden diesen Teil des Kopfes deutlich ausbrüten lassen. Also nochmal, ich denke hier über die Textur nach, denn wir wollen diesen Teil spezifizieren und häuten. Wie ihr seht, erzeugen wir die Textur seiner Kraft und seiner Haut, indem wir sie schraffieren. Das ist also eine sehr wichtige Phase. Hier. Auch hier müssen Sie sich nicht beeilen. Sie können das Video pausieren und in Ihrem eigenen Tempo aufnehmen. Mach dir keine Sorgen. Wir können mitmachen und zusammen zeichnen. Wir können auch schlüpfen indem wir diese kurzen, kurzen Linien wiederholen. Und manchmal braucht es nur eine Berührung, nur ein sehr leichter Handdruck. Und dann gehen wir manchmal rein und schlüpfen mehr, um das Licht und den Schatten sowie die Textur zu kreieren . Hier können wir mehr Definition hinzufügen das Licht und den Schatten sowie die Textur zeigen. Jetzt fangen wir auch an , den Hals auszubrüten. Also ein Einzeichnen des Halses. Durch Schraffur. Wir können dem Auge auch mehr Details hinzufügen, das im Vergleich zu anderen Teilen klein ist. Das behalten wir also im Hinterkopf, wenn wir weitermachen und dieses Detail hinzufügen. Jetzt der Mund, den wir klären können und er ist dunkel in Linien wie eine schwarze Lippenlinie, so schwarz hier. Also behalten wir diese schöne und klare schwarze Lippenlinie. Ich füge auch etwas Schatten hinzu. Während wir die Haut einzeichnen. Es ist jetzt der untere Teil der Knoten schwarz oder es ist dunkel bis etwas, das wir berücksichtigen müssen, wenn wir durchgehen. Und wir fügen diese Details hinzu , ist, dass es einige kleine Muster oder Details auf der Haut geben könnte . Als Teil der Textur der Haut , die wir hinzufügen, wenn wir Licht und Schatten betrachten, können wir über alle kleinen Details und die Muster nachdenken , die in der Firma existieren. Wie bereits erwähnt, Vergleich zu anderen Feldlinien die Schnauze bei Löwen oder Linus im ist die Schnauze bei Löwen oder Linus im Vergleich zu anderen Feldlinien größer und ausgeprägter. das also im Hinterkopf behalten, ist dieser Teil voll davon , das in unsere Texturebene einzufügen. Wir haben eine schöne und ausgeprägte Schnauze, die bis in den Hals reicht, sowie eine leicht. Während wir zusammen skizzieren. Bitte achte auf meine Handbewegung, folge meiner Handbewegung und sieh zu, wie wir schlüpfen. Experimentiere damit. Wenn du möchtest, pausiere das Video und übe auch zur Seite. Das ist also eine Technik, mit der man wirklich üben und experimentieren kann. An manchen Stellen zeichnest du dicht, an anderen weniger, sodass Licht und Schatten auf der Oberfläche entstehen. Wir verwenden Schraffur und Negativraum zusammen, um das Licht zu erzeugen. Wenn Sie einige der Schraffurlinien sehen können, habe ich einen größeren Abstand zwischen ihnen. Einige von ihnen sind heller, einige der Linien sind dunkler. Deshalb verwenden wir auch unseren Handdruck , um Schatten und Licht zu kontrollieren . Jetzt legen wir auch Schichten an. Diese Schraffur. Sie können den Unterschied hier sehen. Im Hinterohr ist es nicht zu dunkel. Wir schlüpfen nur noch mehr. Wir werden auf diese Weise weitermachen . Aufbau der Textur. Schritt für Schritt. Das ist ein heikler Prozess. Sie haben nicht das Bedürfnis, sich zu beeilen. Wir können mit der Luke weitermachen. Tatsächlich, um die Textur unserer Löwin zu vervollständigen. Sie können sehen, wie es sich noch mehr ansammelt. Sie müssen diesen Teil des Prozesses also nicht überstürzen. Vertraue dir selbst, vertraue deiner Arbeit. Es baut sich Schicht für Schicht auf und es wird dort ankommen. Aber vertrau dir selbst, du musst dich nicht beeilen. Sie gehen einfach rein, um dieses Auge ein bisschen mehr zu klären . Nun, beim Zeichnen ist zu beachten , dass wir manchmal, abhängig von der Stimmung unserer Bilder, manchmal harte Schraffuren oder Linien verwenden müssen und manchmal glatte. Das wird unserer Zeichnung also ein Gefühl geben. Wie ihr hier bei den rauen Jungtieren sehen könnt. Wir zeigen die Wut auf seinem Gesicht und geben dieser Linie ihren Ausdruck, und zwar nicht nur durch ihre tatsächlichen Gesichtszüge sondern auch durch die Schraffur selbst. Selbst wenn ich Linien wie diese zeichne, könnten wir zeigen, welche Macht Joel hat. Scheuen Sie sich also nicht, auf diese Weise zu zeichnen und bewegen Sie Ihre Hand frei , um auch die gewünschte Stimmung zu erzeugen. Man kann die Energie und Dynamik in seinem Gesicht sehen. Jeder Teil davon ist aktiv, er lebt und das fügen wir auch unserer Textur hinzu, nicht nur in den eigentlichen Grundformen. Sie können sehen, dass dies ein Prozess ist und dass es wichtig ist, auch zu üben, um eine genaue Textur zu erstellen. Wir üben also nicht nur die Proportionen die Muskeln und das Skelett, sondern wir wollten auch das Schraffieren üben, um eine wahrheitsgetreue, präzise Textur zu erzeugen. Sie sehen, wenn wir uns unsere Arbeit beim Zeichnen ansehen, müssen wir uns um die Richtung der Jungtiere kümmern. Also bei einer solchen Arbeit sind wir z.B. nicht nur in eine Richtung geschlüpft. Es gibt Stellen, an denen die Schraffur leicht diagonal oder nach unten verläuft. Und es kommt darauf an, wo wir uns zurückziehen , welche Form die Form hat, wir verwenden verschiedene Richtungen, um die Form der Linie S zu formen. Und wir wollten keine gleichmäßige Textur haben. Also haben wir in verschiedene Richtungen gehasht, auch wenn die Textur von Haut und Fell in eine Richtung geht, was natürlich nicht der Fall ist. Schau dir die verschiedenen Richtungen an, in die wir geschlüpft sind. Sie können also sehen, dass es hier eine Vielzahl von Jungtieren gibt, was unsere Arbeit optisch attraktiv und schön macht . Sie können diese also zur Kenntnis nehmen. Beobachte, wie du dich dabei gefühlt hast und was mit dem Schraffieren hier vor sich geht. Jetzt hoffe ich, dass Ihnen dieses Tutorial auch gefallen hat. Übe weiter all diese verschiedenen Fähigkeiten und übe deine Aufgaben. Ich hoffe, dir hat dieses Tutorial gefallen. Auf Wiedersehen vorerst. 20. Löwenpfote und -Fellzeichnung in verschiedenen fortgeschrittenen Stil: Hallo liebe Freunde. In dieser Lektion möchten wir einen Löwenpool und eine Klausel in einer Nahaufnahme zeichnen und ihre Details in der Zeichnung zeigen. Also wie immer, wenn du mit mir das Zeichnen üben willst , verwenden wir heute Fine Liner. wenn Sie keinen Fineliner haben , machen Sie sich keine Sorgen, Sie können Stift mit Bleistift mit jedem beliebigen Medium üben . Also beginnen wir unseren Sketch zunächst mit einem feinen Linerhead. Dann fügen wir die Klausel hinzu, die ihrem Hund sehr ähnlich ist. Sie sind also lang und sie sind scharf. Hier haben wir unsere Klamotten. Jetzt. Wir schnappen uns einen Marker oder einen Pinsel, was auch immer du bevorzugst, und wir werden schlüpfen. Wie Sie sehen können, ist die Spitze dieses Marktes wie ein Pinsel, also ziemlich breit, und wir können das beim Zeichnen verwenden, da wir dunkle Bereiche glatt schraffieren. Und je nach Textur dessen, was wir sehen, sind wir geschlüpft. Deshalb ist es wichtig, mit unserer Referenz hier zu arbeiten , gemeinsam zu zeichnen und mir meine Handbewegungen anzusehen. Aus Ihrer Referenz können Sie viel erkennen. Und für meine Handbewegungen genauso wie du diese neue Fähigkeit erlernst. Langsam und reibungslos schlüpfen und schauen Sie sich an, wie wir Druck auf unsere Hand ausüben und wie wir sie vom Anfang bis zum Ende dieser Linie kontrollieren . Shoppen und zuschauen. Ein unterschiedlicher Handdruck wirkt sich also unterschiedlich aus. Du kannst das auch nebenbei üben , wenn du möchtest. Jetzt sieh dir meine Handbewegung an , wenn wir es schneller machen. Du musst viel üben, um so zu schlüpfen. Aber es gibt einen Unterschied, je nachdem, wie wir unsere Hand halten und mit welcher Geschwindigkeit wir schlüpfen. Anfang und Ende der Linien, wir mussten einkaufen und sie verabredet, wo wir sie tatsächlich mehrmals ineinander verwickeln und eine reizvolle Harmonie sowie die Textur schaffen . Wenn Sie also an einem beliebigen Punkt der Lektion üben möchten , bevor Sie fortfahren, können Sie das Video anhalten und dann fortsetzen. Also eine Schraffur in die gleiche Richtung wie auf der Löwenhaut, die die Richtung des Fells durch unsere Schraffur anzeigt. Und wenn Sie auch hinschauen, wir schraffieren in verschiedene Richtungen , um die Textur einer gründlichen Haut zu erzeugen. Denn wenn wir in die eine Richtung schlüpfen, wird mir die Arbeit verdorben. Manchmal ändert sich die Richtung geringfügig, sodass eine andere Richtung angezeigt wird und mehr Textur hinzugefügt wird. Je nach Form und Textur, die wir schlüpfen, ändern wir also die Richtung der Jungtiere. Sie sehen, das schafft eine reizvolle Harmonie. Das schon. Nun, das ist sicherlich eine Fähigkeit, die es aufzubauen gilt. Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Ihr Schlupf nicht sofort perfekt ist. Dies ist ein weiteres fantastisches Spiel zum Üben und Erlernen der Beherrschung. Und wenn du dein Schlüpfen wirklich kennenlernst und dich damit vertraut machst und dich damit vertraut machst. Sie werden in der Lage sein, Ihrer Arbeit eine schöne Dimension zu verleihen. Übe das, Übung macht den Meister. Sie können sehen, dass wir die Klausel gezeigt haben und natürlich lassen wir den Glanz an ihnen unberührt. Also belassen wir es bei dem negativen Raum diesen Glanz erzeugt. Sie können auch sehen, um die Textur zu verdeutlichen, wir stellen auch Kleidung her, die heraussticht. Wir schlüpfen weiter. Es wird so aussehen. Sie können sehen, wie die Dateien langsam zusammenkommen , während wir das Schritt für Schritt aufbauen. Wir haben Bereiche, die dunkler sind, einige Bereiche, die heller sind. Und damit können wir experimentieren. Wir können herumspielen, ohne diesen Teil weiter zu verdunkeln , da er nur unvollständig schattiert ist. Also geben wir unsere Lichtquelle bekannt. Und dann können wir bei Teilen wie diesem alle Linien und fast eine Richtung schraffieren , da die Firma in eine Richtung reisen wird . Also achten wir auch darauf. Da haben wir es. Jetzt ist auch seine Seele dunkel, also werden wir sie noch mehr verdunkeln. diesem Anruf gibt es einige Haare, die wir zeigen, um auch hier einen ziemlich dynamischen Sog zu erzeugen. erinnern uns an den Schatten auf der Rückseite des Beins hier, während wir weiterzeichnen. Also ich denke, du hast das Licht, wenn du den Muskel denkst. Wenn wir Textur hinzufügen und in diesem Teil, haben Löwen eine Konvexität wie auf ihrer Seele. Das sind also alles wichtige Details. Wir müssen uns diese Details beim Zeichnen merken , damit wir es, wann immer wir es zeichnen wollen, perfekt machen. Dies erfordert eine sorgfältige Beobachtung sowie viel Übung, damit wir die Genauigkeit unserer Zeichnung beibehalten. Sie gelten also immer noch, auch wenn Sie sich schnell zurückziehen. Auf diese Weise können wir beim Üben tatsächlich zu einer Ebene gelangen, können wir beim Üben tatsächlich zu einer Ebene gelangen auf der wir die Details im Kopf haben. Wir müssen nicht vollständig von einem Modell oder einem Bild abhängig sein . Und auf diese Weise können wir auch unsere Fantasie beim Zeichnen viel freier einsetzen. Abgesehen davon brauchen wir als Künstler Kreativität. Und so bauen wir diesen unabhängigen und kreativen Raum. Als Künstler können Sie jetzt die Klaue mit den abgedunkelten Bereichen sehen jetzt die Klaue mit , die den negativen Raum zum Strahlen bringen. Wenn wir genug geübt haben, ähm, all diese Details auswendig gelernt haben, können wir uns das Modellbild als grundlegenden Leitfaden für unseren eigenen kreativen Geschmack ansehen als grundlegenden Leitfaden für unseren eigenen kreativen Geschmack , denn das ist der Teil der Schönheit des Übens und des Erreichens dieser Phase. Wenn wir das jetzt so betrachten, könnten wir es aus verschiedenen Blickwinkeln zeichnen und die Perspektive berücksichtigen, indem wir all diese Techniken verwenden , die wir hier geübt haben, was eigentlich sehr, sehr aufregend ist. Wenn wir uns diese ansehen, die wir als Künstler oder Maler zuvor gezeichnet haben, müssen wir dieses Können darin entwickeln , damit wir mit all diesen Techniken aus verschiedenen Perspektiven und unterschiedlichen Proportionen zeichnen können. Hier zeigen wir die Struktur eines Löwenpools mit all seinen Details, und wir haben die Textur und die Proportionen genau hinzugefügt. Nun zu unserer nächsten Zeichnung, du willst reingehen und wir wollen die Seele dieses Armen zeichnen und ihre verschiedenen Teile zeigen. Das sind vier Zehen hier und einer hier. Dann ein größeres hier oben. Das ist natürlich die allgemeine Struktur und es ist ein bisschen anders bei den Vorderbeinen und den Hinterbeinen. Sobald wir unsere Zehen drin haben, haben wir auch die Haut des Tieres um sie herum. Es wäre also ungefähr so. Dies ist die allgemeine Form. Kommen wir nun zurück zu unserem Marker und werden diese noch viel genauer erläutern. Auch hier verwenden wir Schraffuren , um die Haut und die Textur zu erstellen. Und all diese Bereiche. wir beim Zeichnen an Licht und Schatten denken, sieht das so aus. Wir können ein Add-In ausarbeiten. Jeder dieser Zehen. Und darüber hinaus können wir schlüpfen und das dritte und das Licht und den Schatten hinzufügen . Man sieht schon, dass das viel mehr Dimension hat und mit dem Skin und dem Hereinkommen anfängt realistischer auszusehen . Auch hier haben wir manchmal unterschiedliche Richtungen und schlüpfen auch. Das sind also die Armen aus diesem Blickwinkel, aber du musst das nicht zu viel üben. Aber es ist gut, wenn man so selten wie beim Zeichnen über seine Form und die Einteilung und Struktur Bescheid weiß und die Einteilung und Struktur , um diesen Teil zu zeichnen. Natürlich hängt es deiner Arbeit und dem Blickwinkel ab, aus dem du zeichnest, aber es ist gut, dieses Verständnis zu haben. Ich hoffe, Ihnen hat dieses Tutorial gefallen und auf Wiedersehen. 21. Dog vereinfacht: 5 verschiedene Positionen: Hallo alle zusammen. Heute zeichnen wir eine Hundeanatomie aus verschiedenen Blickwinkeln. Du willst mir folgen , als wir zusammen ein Training gefahren sind. Es kann auch helfen, meinen Handbewegungen zu folgen , da viele Hunderassen, Typen und Formen von Hunden nicht alle in einer Sitzung zeichnen konnten . Stattdessen wollen wir uns für eines entscheiden , das seine Anatomie, sein Skelett und seine Muskelstruktur zeigt und die allgemeine Struktur des Körpers eines Hundes vermittelt . Was wir heute zeichnen werden, ist ein Jagdhund, eine Art Jagdhund , der von Jägern verwendet wird , um Beute aufzuspüren oder zu jagen. Hound ist ein schlanker Hund mit fast langen Beinen. Und aus diesem Grund haben wir uns dafür entschieden, das Skelett besser zu zeigen. Nun, wenn du das Video an einem beliebigen Punkt pausieren möchtest , ist das absolut okay. Sie können Ihr eigenes Tempo bestimmen und dann das Video fortsetzen und nachholen. Also beginnen wir unsere Zeichnung wie immer mit der Rückenmarkslinie wie folgt. Und dann fügen wir die Brust oder Brustkorb in diesem Mittelteil hinzu. Da haben wir es. Und danach fügen wir das Schulterblatt hinzu. Dann ist hier das Becken. Und dann ist hier der Schwanz. Wir haben hier seinen Kopf gemalt. Jetzt hat der Kopf fast eine ovale Form oder wie ein Haustier. Wenn Sie einen Blick darauf werfen, ist es so einfach wie das ist ein ziemlich einfaches Formular. Jetzt wollen wir die vier Beine hinzufügen , die am Schulterblatt befestigt sind. Und wie immer machen wir während der Arbeit Beobachtungen. Wie lässt sich das anatomisch mit anderen Tieren vergleichen , an denen wir gearbeitet haben? Was sind die wichtigsten Unterschiede? Das ist also das Gelenk eines seiner Vorderbeine, das dem Ellbogen des Menschen ähnelt. Also machen wir weiter bis zur Klausel, und so einfach ist das. Jetzt besteht das Schulterblatt aus zwei Teilen und die Rippen sind hier. Lassen Sie uns nun den Brustkorb vervollständigen. Nun, diese Zeichnungen der Skelettanatomie, sie erfordern bei manchen Patienten diese filigranen Zeichnungen. Aber am Ende erschafft man etwas ganz Schönes und verinnerlicht gleichzeitig verinnerlicht dieses äußerst nützliche Wissen, indem man hier ein unbewusstes oder unbewusstes Verständnis der Anatomie erlangt. In unseren Zeichnungen sind wir viel freier, da wir sie auf einer tieferen Ebene verstehen. Wir zeichnen nur den Brustkorb ein und fügen dort die Wirbel hinzu, auch am Rückenmark würde das so aussehen. Kommen wir nun zu diesem Endabschnitt, in dem wir auch die Knochen des Beckens einzeichnen können . Hier haben wir das Hinterbein und seine Knochen und sie sind den Vorderbeinen ähnlich. Der einzige Unterschied besteht darin, dass die Hinterbeine tatsächlich kürzer sind. Sie können dort also den Unterschied sehen. Auch hier verwenden wir einen Fineliner, nur um all diese Details hier zu erhalten. Wenn du keinen Fineliner hast, mach dir keine Sorgen, das ist absolut okay. Sie können einen Bleistift verwenden, unabhängig davon, welches Medium Ihnen zur Verfügung steht. Die Hauptsache wird im Laufe des Kurses geübt . sich den Hund ansieht, ist der Körper man sich den Hund ansieht, ist der Körper schlank und dem Skelett eines Pferdes sehr ähnlich . Der einzige Unterschied, den wir erwähnt haben, ist, dass die Hinterbeine tatsächlich kürzer sind. Ein weiterer Unterschied besteht also darin, dass bei Tieren wie Pferden die Beine und bei denen sie in den Linien in Teichen und Klauen enden. Bei Gleichaltrigen sind die Beine also kürzer und die Poren größer. Aber bei Hunden werden die Beine dünner und besser, und im Allgemeinen ist der Körper viel dünner und schlanker. Dies ist ein Jagdhund und läuft schneller als die anderen Rassen. Es hat längere Beine und alle Körperteile sind schlank. Der Lebenskontext des Hundes bestimmt also auch einen Teil seiner Anatomie. Und das kommt später für die Muskeln. Wenn ich weitermache, wird es so aussehen. Ich kriege auch das Hinterbein. In diesem Abschnitt gibt es zwei Knochen. Der Knochen besteht hier aus zwei Teilen. Es ist also dem Schienbein ähnlich, auch das, was Menschen haben, wo es sich in zwei Teile teilt. Jetzt kommen wir wieder zum Schwanz. Okay, also fangen wir an, hier weitere Gliederungen hinzuzufügen. Also haben wir unser Skelett gemacht und lassen Sie uns jetzt auch die Muskeln an den Knochen einzeichnen . Füge den Muskel dieses Teils hinzu und er dehnte sich bis zum Hinterbein aus. Jetzt, wenn du genug übst, kannst du sogar die Form des Muskels in jedem Teil erraten , dann wirst du dieses Verständnis entwickeln, um es auch im Schwanz hinzuzufügen. Schauen wir uns hier die Muskelfalten während wir einen genaueren Umriss erstellen. Kommt in den Hals. Und wir können die Form des Schädels vervollständigen. Wie Sie hier bemerken, weist der Nacken eine leichte Wölbung auf. Wir setzen diese Linie bis zum Schulterblatt und Ende des Schwanzes fort. Und sein Bauch ist in dieser konkaven Form dünn. Nun haben Tiere , die schnell laufen, im Allgemeinen längere Beine und einen gestreckten oder schlanken Körper. Wir können dies bei mehreren Tieren beobachten , die sehr schnell gelaufen sind. Nun gibt es einen Unterschied zu Hunden, bei denen Haushunde normalerweise kürzere Beine und Körper haben. Sie können es auch beim Hund beobachten. Obwohl es ein schnelles Tier ist, hat es immer noch kürzere Beine als andere Tiere, denen es vielleicht ähnlich ist. Wenn Sie also hier nachschauen, ist dieser Teil ziemlich dünn. Also wollen wir es jetzt in verschiedenen Positionen zeichnen. Wir können ein tieferes Verständnis der Perspektive gewinnen und erfahren, wie sich Knochen und Muskeln aus verschiedenen Positionen verändern . Also werden wir versuchen, eine erste Skizze zu machen. hier keine Sorgen, wenn Sie das perfekte Ergebnis nicht sofort erhalten . Wir lernen hier neue Fähigkeiten, wir bekommen neue Erkenntnisse. Und damit werden unterwegs einige Schluckauf einhergehen. Und so lernen wir. Wenn du zusätzlich üben möchtest, kannst du das Video pausieren und zurückkommen und in deinem eigenen Tempo weitermachen. Das hier ist der Kopf. Jetzt die Schnauze, sie ist lang und schmal. Und wir haben das Rückenmark oder das Rückgrat eingezeichnet. Zugegeben, es ist sehr schlank. Oder Hund. Wir beeilen uns einfach und vervollständigen es jetzt indem wir die letzten Beine hinzufügen. Lassen Sie uns nun einen Blick darauf werfen. Schauen wir uns den Direktor seiner Bewegung an. Schau dir an, wie sein Körper in dieser Position gestreckt ist. Ich sehe, wie viel von seinem Muskel wir in dieser Position sehen können , welche Muskeln stärker gestreckt sind. Also sieh dir an, wie das Bein nach hinten gestreckt ist. Stellen Sie also Fragen zu Ihrem zeichnenden Haar, während Sie den Hund und das Bild beobachten. Sie könnten diese Frage stellen: Was ist, wenn wir es aus dem Gedächtnis zeichnen wollen und uns nicht an die genauen Proportionen oder Position erinnern können . Das sind also alles Dinge , die wir beim Zeichnen und beim Üben zur Kenntnis nehmen können . eine Meisterschaft zu entwickeln, musst du viel üben und die Anatomie aus verschiedenen Blickwinkeln und in verschiedenen Positionen zeichnen verschiedenen Blickwinkeln und in , um sie zu beherrschen. Es erfordert Übung und natürlich ein tieferes Verständnis, um das Gleichgewicht zu halten. Wenn eines der Hinterbeine nach hinten zeigt, ist eines der Vorderbeine nach hinten gerichtet, zwei. Hier herrscht also ein Gleichgewicht, das wir beobachten können. Diese Harmonie in dieser Position dient sowohl zum Vorankommen als auch zum Halten des Gleichgewichts während der Bewegung. Es ist also wichtig, dass wir bei jedem Zeichnen von Hunden bedenken, dass dies Teil der natürlichen Gewichtsverteilung ist , wenn sie sich bewegen. Durch das Üben können wir uns sogar vorstellen, was mit seiner Körperform passieren würde, wenn es seine Position ändert . Zu beachten ist auch , dass der Schwanz bei Tieren ein Organ ist, um das Gleichgewicht zu halten. Je nach Position wurden also die Schwänze bewegt, um das Gewicht zu verteilen und das Gleichgewicht zu verbessern. Wenn Sie also mit diesem Pfeil die Bewegungsrichtung sehen und wir sehen, wie sein Körper in dieser Position gestreckt ist. Jetzt zeichnen wir es in einer anderen Position , die den vorherigen Positionen, die wir in unserem Rückenmark oder Rückgrat gezeichnet haben, entgegengesetzt ist den vorherigen Positionen, die wir in unserem Rückenmark oder Rückgrat gezeichnet haben . Und danach fügen wir den Brustkorb hinzu. In dieser Position sind sein Körper und seine Beine irgendwie zusammengezogen und kleiner und man vergleicht sie auch mit den vorherigen. Und Sie werden den Unterschied zwischen diesen beiden Positionen feststellen . Wir haben den Schwanz hier. Und dann ziehe ich mir auch die Beine zusammen. Wie bereits erwähnt, sind die Becken bei dieser Rasse und auch im Vergleich zu Katzen länger und dünner . Dies ist einer der Hauptunterschiede. Für Hunde. Die Hinterbeine befinden sich in dieser Position, wobei sich die vier Beine unter dem Körper befinden. Und wir werden auch die anderen Beine hinzufügen. Also diese beiden vier Beine oder rückwärts. Wenn du mir jetzt folgst, werden dir Kopf und Hals gefallen. Wir haben uns vollständig nach vorne und aufrecht gestreckt , weil es sich vorwärts bewegt, also folgt sein Körper dieser Bewegung vorwärts. Es ist also Laufen und Springen im Vergleich zu diesen beiden anderen Positionen. Bei diesem langgestreckten Sprung nach vorne können Sie nun tatsächlich sehen, dass sich beide Ohren nach hinten bewegt haben. Im Körper findet ein Kontrast statt, aber er folgt demselben Rhythmus und demselben Fluss. Schauen Sie sich nun auch diese Kurve an, die durch diese Position verursacht wird, und wie der Rücken mit den Beinen und dem Kopf arbeitet. Um diesen Sprung zu machen. Wir fügen nur kleine Schraffuren und einige Konturen , während wir üben und beim Zeichnen versuchen, uns diese Positionen und Proportionen zu merken und wie der Körper in Abhängigkeit von diesen verschiedenen Positionen verändert. Sie können feststellen, wie sich die Skelettstruktur der Muskeln verändert , wie sie sich dehnen oder zusammenziehen und wie sich die Hintergrundbeleuchtung im Vergleich zum ausgestreckten Kopf verändert . Zeichnen. Eine andere Position hier. Beine sind reine Nahrung. Vorderbeine sind gestreckt, als würde es seinen Körper nach vorne werfen und es zieht nach oben. Es ist also Brustkorb und Rückgrat. In dieser Position ist die Kurve konvex. Jetzt können Sie sehen, dass beide Hinterbeine nach hinten gestreckt sind. Also wirft der Hund in dieser Position seinen Körper nach vorne und zieht hier seine Grundform zurück. Es würde also so aussehen und die Richtung seiner Bewegung ist wie dieser Pfeil, der der Bewegung seines Körpers folgt. Und indem wir die Anatomie eines Tieres in verschiedenen Positionen üben , können wir seine Form analysieren. Und daraus können wir schnell schöpfen, da wir verstehen, dass es viel besser ist. Wir können es analysieren, indem wir seine Grundform an verschiedenen Positionen zeichnen . Wir müssen keine weiteren Details hinzufügen. Wir können das in einer einfachen Form sehen und alles macht Sinn. Okay, du kannst also sehen, wie es sich geändert hat. Du vergleichst von den verschiedenen Positionen und nun wollen wir es daraus zeichnen, Rückansicht oder den Rückenwinkel und c und notieren die Unterschiede hier. Wir beginnen damit, es zu zeichnen gestreckte Becken zeichnet die Knochen dieses Teils. Und von dort aus ziehen wir es hinter Beine, die am Becken befestigt sind. Jetzt gehe ich voran. Wir behandeln die Wirbelsäule und die Rippen in dieser einfachen Form. Dann können wir die Vorderbeine hinzufügen. Und sein Rückgrat ist in dieser Position wie ein Buckel. Und Sie können hier sehen, wie die Krümmung des Körpers auch den Schwanz verstärkt. Wenn wir uns also unsere Zeichnung ansehen, würde es so aussehen. Nun, wenn wir uns Zeit nehmen und genug üben und es in diesen verschiedenen Perspektiven zeichnen, dann werden wir in der Lage sein, es mit genauen Proportionen aus dem Gedächtnis zu zeichnen . Wenn wir an dem Punkt angelangt sind, an dem wir aus dem Gedächtnis zeichnen können , können wir mit unserer freien Handzeichnung wirklich frei sein und hier können wir unserer Kreativität noch mehr freien Lauf lassen. Dieser Anblick eines Hundes ist schwierig und erfordert viel Übung. Und je mehr du übst, desto einfacher wird es. Jetzt gehen wir einfach rein und skizzieren es mit einem Marker. Dieser hat also eine dickere Spitze als der Fineliner , den wir gerade verwendet haben. Wir können den Rest unserer Zeichnungen skizzieren , um etwas mehr Schatten hinzuzufügen. Ich hoffe es hat dir gefallen. Bitte üben Sie weiter und machen Ihre Beobachtungen , damit Sie Ihre Arbeit weiter verbessern können , ohne es zu verstehen. Plötzlich irgendwelche Fragen, die du hast, und ich sehe dich im nächsten. Vorerst auf Wiedersehen. 22. Detaillierte Dog und Schraffur mit Markern: Hallo meine Liebe. In dieser Lektion werden wir also diesen Schädel eines Hundes mit einem feinen Liner zeichnen . Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Sie keinen Fineliner oder Bleistiftfarbe haben, das reicht aus. Wir erkunden nur verschiedene Medien. Die Schnauze eines Hundes ist also lang und das haben Sie vielleicht beobachtet. Wenn Sie einen Hund haben, wenn Sie in letzter Zeit einen Hund gesehen haben und in dieser Zeichnung wird der Kopf etwas nach unten zeigen. Nun, wenn du mit mir zeichnen willst , während wir zusammen üben. Kopf ist also rund und in der Ruheposition ist er wie dieser. Je nach Rasse variieren die Formen der Ohren von einer zur anderen. Sie können kurz oder lang, aufrecht usw. sein. Sie sind mit kurzen oder langen Haaren bedeckt. Und das hängt wirklich von der Rasse ab. Das ist also ein Ort, an dem wir experimentieren können , indem wir verschiedene Hunde zeichnen. Wir zeichnen einfach die Hauptleitlinie in der Mitte des Gesichts. Dann spezifizieren wir seine Schnauze seine Nase und die Augen usw. Von dort aus. Von dort aus. Nun zum Üben, wenn du das Gefühl hast, dass du das Video pausieren möchtest, um nebenbei ein paar zusätzliche Teile zu üben nebenbei ein paar zusätzliche Teile zu und dann das Video fortsetzen und nachholen möchtest. Das ist immer willkommen. Je mehr Sie üben können, desto selbstbewusster werden Sie bei Ihrer Arbeit sein. Beim Zeichnen zeichnen wir tatsächlich einige der Muskeln oder Venen im Gesicht. Deshalb setzen wir dieses Verständnis auch in dieser speziellen Arbeit fort. Jetzt hat der Hals eine konvexe Form, wie ein kleiner Buckel in dieser Position. Das können Sie in unserer Zeichnung hier beobachten. Also fangen wir gerade an, etwas mehr Schattierung hinzuzufügen und kleine Details werden so aussehen. Jetzt wechseln wir und verwenden einen Marker zum Schraffieren. Und wir beginnen mit den dunkleren Teilen unserer Zeichnung. Wir gehen auf diese Bereiche des Farbtons und der Textur richtig ein. Nun, Sie können hier sehen , dass wir gerade in Richtung des Dual-Switch-Fehlers schraffieren . Das Gesicht hat eine Richtung , der wir folgen wollen. Und es sieht so aus, als wäre es traurig diese Zeichnung unter den unteren Augenlidern schlüpft , um diesen Ausdruck noch besser zur Geltung zu bringen. Manchmal ist es sogar attraktiver, wenn wir nur einige der Farben berühren, was nicht ganz begrüßt wird. Dann ist es also eher ein künstlerisches Werk. Klare Entscheidungen darüber zu treffen, wo wir diese Bereiche mit Schatten und Textur tatsächlich zeigen wollen Schatten und Textur tatsächlich , erhöht das Gefühl der Arbeit. Jetzt werden wir weitere Details hinzufügen, da es sich um eine Anleitung handelt. Und wir machen hier eine Zeichenstunde. Also werden wir hier weitere Details hinzufügen. Ich füge in der Nähe dieser IRA hinzu, wir fügen den Puff unter seinen Augen hinzu und arbeiten auch an den unteren Augenlidern. Betrachtet man die Ohren in dieser nach unten gerichteten Position, also eine Schraffur ist, ist nach unten gerichtet, da sie sich in dieser Position befinden. Sie können sehen, dass wir für jedes Teil je nach Richtung und Form dieses Teils schraffiert haben. Folgen Sie also meiner Handbewegung , wie wir hier zusammen geübt haben. Wir können uns also ansehen, wie der Hals hier der Form folgt, wodurch mehr Abstand zu den Linien entsteht. Deshalb versuchen wir natürlich, abwechslungsreich zu schlüpfen, um ein gleichmäßiges Aussehen zu vermeiden. Wenn wir so geschlüpft sind, kann man die Richtung des Lichts an seinem Hals erkennen. Wir verwenden diese Richtungsschraffur und lassen auch einen gewissen Abstand zwischen den Linien bestehen. Die Hutchins zeigen auch die gleiche Richtung wie die Ohren und der Kopf, die nach unten zeigen. Wenn wir also einer Form hier und der Variation folgen schaffen die Schlüpflinge eine perfekte Harmonie während unserer gesamten Arbeit. Also fügen wir hier mit ein paar einfachen Bewegungen die Muskeln dieser Teile hinzu. Wir bauen unsere Arbeit noch weiter aus. Denn wie Sie sehen, müssen wir uns nur berühren und schon bilden wir diese Muskeln. Wir müssen also nicht zu weit gehen. Wir müssen nicht zu viel darüber nachdenken. Diese Bereiche und diese Meisterschaft. Es passiert nach genug Übungen und Beobachtungen und Üben, Üben, Üben. Deshalb sagen wir, dass Übung den Meister macht. Das tut es wirklich. Es baut sich durch Nullen und dieses Selbstvertrauen und dieses Verständnis auf. Nun, es ist eine gute Angewohnheit, einfach einen Schritt zurückzutreten und unsere Arbeit zu beobachten und zu sehen, ob wir glücklich sind. Wenn wir also Anpassungen vornehmen wollen, werden wir weitermachen. Und wir zeichnen eine Nahaufnahme des Auges und zeigen die Details des Auges. Also zuerst gehen wir einfach rein und zeichnen das Auge in seiner Grundform. Wenn du meinen Handbewegungen folgen möchtest , während wir sie zeichnen, während du zusammen übst. Und natürlich hast du irgendwelche Fragen. Du kannst sie mir schicken. Jetzt gehen wir einfach rein, wir fügen das Fell um das Auge hinzu , indem wir es sehr zart schraffieren. Das ist also ein heikler Prozess. Jetzt können wir reingehen und verwenden einen Marker, nur um die Pupille des Auges abzudunkeln. Wir haben den Glanz auf dem Auge einfach unangetastet gelassen. Und dieser negative Raum erzeugt diesen Glanz. Jetzt können wir die Iris zeichnen. Hier. Wir schraffieren nur zart mit winzigen Linien. Natürlich ist es besser, für diese sehr kleinen Linien einen feinen Liner oder einen Marker zu verwenden , der dünnere und eine spitze Spitze hat. Oder während wir hier sind, kontrollieren wir den Druck unserer Hände auf unsere Handbewegungen , um das Schraffieren dieser winzigen Linien zu verhindern. Das Ziel dieses I ist es, Ihnen beizubringen , wie man vorsichtig schlüpft, was bei Ihrer Arbeit eine sehr nützliche Fähigkeit ist. Sie können sehen, dass sich die Jungtiere in der Richtung der Form und des Schattens um das Auge bewegen. Denken Sie jetzt auch daran , dass Sie all diese Informationen in Ihrem Ressourcenordner verfügbar haben . Wenn Sie also an irgendwelchen Skizzen oder einer dieser Ressourcen üben möchten , laden Sie sie herunter und üben Sie auch mit ihnen. So können Sie sich auf bestimmte Fähigkeiten gleichzeitig konzentrieren und beim Aufbau dieser Techniken mithelfen. Wir machen das Schritt für Schritt und wir entwickeln unsere Zeichnung und auch diesen Charakter. Während wir zeichnen, wird der Patient gehen. Wir können sehen, wie dieser Charakter dieses Hundes zum Leben erwacht. Und das geduldig zu tun. Wir können all die Details , die es zu einem Lebewesen machen, in unserer Zeichnung wirklich schätzen . Von hier aus fügen wir einige Punkte hinzu und zeichnen die Schnurrhaare aus diesen Punkten. diese sehr gezielt auf das Gesicht legen, können wir die Schnauze in diese Richtung ziehen. Da dieser Teil ziemlich fett ist, spezifizieren wir ihn sogar , indem wir diese Jungtiere verwenden , um ihn sehr zielgerichtet und sehr fett zu gestalten . Alles, was wir zeichnen, hat Logik. Es gab einen Grund dafür. Wir zeichnen mit Absicht, hier ist nicht völlig zufällig. Die Richtung der Schraffur, Platzierung und ihre Schichtung. Der Form folgen, Licht und Schatten folgen, die Muskeln. Das Zeichnen wird so ablaufen. Jetzt gehen wir rein und verwenden einen dunkleren Marker. Und das tun wir, um den Kontrast zu erhöhen und noch mehr Details aus dem Herbst hinzuzufügen noch mehr Details aus dem Herbst , während wir diese Details hinzufügen. Und jedes Mal, wenn wir üben, denken Sie sich wirklich, was zeichnen wir jetzt? Warum machen wir das? Finden Sie eine Logik, während wir sie durchgehen, und das wird Ihnen helfen , Ihr Verständnis zu verbessern, während wir diese Praktiken anwenden. Wenn Sie Fragen haben, können Sie mir natürlich jederzeit eine Nachricht senden und dann kann ich sie mit Ihnen besprechen. Und wenn Sie uns auch Ihre Aufgaben schicken, können wir Ihre Zeichnungen und Ihre Praxis besprechen und alles Schritt für Schritt durchgehen. Ordnung, Leute, es passt wirklich zusammen und einfach so, mit einigen organisierten und einigen einfachen Schraffuren, haben wir die Textur sowie Licht und Schatten geschaffen, die so viel hinzugefügt haben, dass wir dieser Zeichnung mit einer ziemlich einfachen Technik hinzugefügt haben. Und es erfordert natürlich etwas Übung, aber wenn Sie diese Technik einmal gemeistert haben, können Sie sie auf so viele Arten verwenden um wirklich schöne Zeichnungen zu erstellen. Also auch hier können wir immer wieder gehen, und wir können sogar mehr arbeiten und mehr Details hinzufügen , damit es natürlicher und realer aussieht. Es liegt wirklich an dir, was deine künstlerische Stimme ist, was dein Stil ist. Ich denke, für diese Lektion ist das genug. Also haben wir uns unsere Zeichnungen angesehen, Beobachtungen gemacht und hier verschiedene Fähigkeiten geübt. Die Proportionen beachten, Licht und Schatten erzeugen, Schatten und Schraffuren verwenden. Wir haben den Schädel detailliert gezeichnet. Denken Sie daran, weiter zu üben, und wir sehen uns im nächsten Tutorial wieder. Danke, dass du zu mir gekommen bist und auf Wiedersehen. 23. Anwendung verschiedener Techniken: Bulldog in Bewegung: hallo. Wir setzen unsere vorherige Lektion fort. Und wir wollen einen weiteren Hund auf unser Papier zeichnen. Wir verwenden einen Fineliner. Wie zuvor wollen wir zunächst einen Hund zeichnen, der als hässlich gilt, eine breite Nase hat und aussieht, als wäre er ein bisschen traurig. Wenn du meinen Handbewegungen folgst, üben wir gemeinsam das Zeichnen. Und du kannst das Video natürlich pausieren, wenn du noch ein bisschen üben möchtest. Also zeichnen wir diesen Hund in der Vorderansicht. Wir spezifizieren Nase und Schnauze mit einfachen Linien. Und im Allgemeinen sind Schnauze und Nase schlaff und faltig. Und deshalb sieht es tendenziell hässlich aus. Also skizzieren wir es hier nur grob. Die Augen hinzufügen. Es hat diese kräftigen und faltigen Augenlider und die Augen sind gestapelt, sodass sie ziemlich klein aussehen. Alle Teile seines Gesichts sind also nach unten gerichtet und schlaff und es gibt viele Falten auf der Stirn. Das berücksichtigen wir also beim Zeichnen. Wenn man auch nur in die Ohren schaut, sie bieten Lobby und sie sind auch nach unten gerichtet. Das ist also Teil der Bewegung unserer Zeichnung. Das Gesicht als Ganzes. Es ist floppig und abwärts und das haben wir hier in unserer Linienarbeit. Wir werden mit dem Rest des Körpers fortfahren. Er folgt und fügt die Beine hinzu. Jetzt kannst du auch die kleinen Beine sehen , sie sind kurz und haben diese Halbkreisform. Also, wie ich immer gefragt habe, ist es beim Zeichnen hilfreich, eine Referenz zu haben und dieser zu folgen. Während wir zeichnen. Dann können wir unsere Arbeit beobachten und prüfen, ob wir irgendwelche Proportionen ändern müssen oder ob wir mit unserer Skizze zufrieden sind , da wir bei unseren verschiedenen Hunderassen spezifisch die Unterschiede zwischen all den verschiedenen Arten von Hunden erkennen können . Dieser Hund hat also auch einen kurzen Schwanz. Das ist also unsere grobe Skizze. Jetzt gehen wir also rein und verwenden einen Marker und skizzieren ihn, erhöhen den Kontrast. Zuerst verdunkeln Sie hier einfach die Farbe. Dies ist eine wirklich schöne Phase, in der wir diese Linien klarstellen und die Details wirklich klar und deutlich machen können . Hier ist auch die Nase. Einstieg in den Markt ist also eine gute Phase des Vertrauens. Genauer gesagt, hier sind die Augen, hier ist die Nase. Dies sind die wichtigsten Kontrastdetails, auf die Sie achten sollten. Und Platz zu lassen ist auch eine Wahl, und das können wir in unseren Zeichnungen berücksichtigen. Ich füge der Schnauze nur mehr Details hinzu, damit diese Falten und dieses schlaffe Kinn nicht zu sehen sind. Beginnend auch mit unserem Schlüpfen. Wir haben Shatter und wir haben eine schöne starke Pause und schließen hier. Wir, wir gehen rein und fügen all diese Details an den Beinen hinzu. Es wird also so aussehen. Jetzt auch. Wir haben hunderte Maulkörbe angefasst und es sind die Falten, die schlaff sind, wie bereits erwähnt, wir treffen das bei unserer Arbeit und zeigen den Unterschied zwischen diesen Hunden auf. Wo ist der Zylinderhund rechts oder das ist Flavia Dog auf der linken Seite hier. Das Ziel dieser Lektion ist es, die beiden verschiedenen Rassen zu vergleichen und festzustellen , dass die offensichtlichen Unterschiede darin bestehen , dass eine schlank mit langen Beinen und eine andere kurz mit schlaffem und faltigem Körper ist. Wir heben diese Unterschiede hervor und nehmen sie zur Kenntnis. Um die allgemeine Form des zweiten Hundes zu überprüfen, sind seine kurzen Beine und sein runder Körper. Das feiern wir bei der Arbeit hier. Das ist also der entscheidende Unterschied , den wir hervorheben möchten. Da wir mit zeichnenden Hunden arbeiten. Es ist interessant festzustellen und zu sehen, dass es bei dieser einen Spezies eine Vielzahl von Formen und Formen gibt. Das können wir also wirklich untersuchen. Wir können mit unseren Zeichnungen experimentieren und all diese verschiedenen Varianten hervorheben. Es kann also sehr unterhaltsam sein, dies zu erkunden, und es kann sehr interessant sein, diese verschiedenen Variationen zu zeichnen. Wenn du vorhast, wenn du deine Übungen mit vielen verschiedenen Rassen machst , zeichne, finde die Unterschiede zwischen ihnen und experimentiere mit deiner Praxis. Jetzt ist diese Lektion beendet. Ich hoffe es hat dir gefallen. Übe es weiter, finde die wichtigsten Unterschiede und erkunde deine eigene Stimme als Künstler. Und wir sehen uns im nächsten Tutorial. Vorerst auf Wiedersehen. 24. Rabbit und Zeichnung mit Schraffurlinien: Hallo meine Liebe. Deshalb werden wir heute daran arbeiten, die Anatomie des Kaninchens zu zeichnen. Und wenn du meinen Handbewegungen folgen willst, während wir zusammen die Anatomie zeichnen. Zwei Kaninchen haben einen flexiblen Körper und wenn sie sitzen, wirken sie sehr klein und wenn sie ihren Körper strecken, werden sie viel, viel länger. Wenn sie sprangen, wurden ihre Körper zweimal oder viel länger. Zwei. Das sind also wichtige Dinge , die es zu beachten gilt, wenn wir sie zeichnen. Jetzt wollen wir die Anatomie des Kaninchens in verschiedenen Positionen zeichnen . Zunächst verwende ich heute einen schwarzen Fineliner, aber du kannst auch einen Bleistift verwenden. Die Hauptsache ist das Üben. Wenn Sie also Kaninchen genießen, achten Sie auf ihre Körperteilung. Also wollen wir zuerst das Skelett eines sitzenden Hasen skizzieren . Wir beginnen also mit seinem ovalen Kopf und dann mit seinem Hals, der flexibel ist. wir also diese Linie fortsetzen, wird es so sein. Ziemlich ungewöhnlich im Vergleich zu anderen Tieren, die wir gezeichnet haben. Das Rückgrat ist hier gekrümmt und zeigt unsere Flexibilität. Jetzt fügen wir das Schulterblatt und dann das Vorderbein hinzu und kommen schließlich zu seinem Abschluss. Wenn wir nun die Wirbelsäule zeichnen, möchten wir ihre Details wie die Wirbel hinzufügen, bei denen es sich um kleine hohle Knochen im Rückgrat handelt. Jetzt können wir hinzufügen, die Hüfte wird auch das Schwanzskelett hinzufügen. Der technische Name dieses Teils ist Kreuzbein, wodurch es das hintere Bein hinzufügen wird, um nur zu hören. Und beide sind an der Hüfte befestigt. Jetzt sind wir gerade dabei, das Hinterbein fertigzustellen. Hinzufügen der Klausel, die schlank und lang sind. Sie können den Unterschied zwischen dem Bockfuß und dem Vorderfuß sehen . Wir haben die Wirbelsäule hier gezeichnet und jetzt fügen wir die Rippen hinzu, die an den Wirbeln befestigt werden. Sie können also sehen, dass die Rippen an der Wirbelsäule befestigt sind. Jetzt haben wir den Hals und der Hals ist so flexibel und man kann sehen, dass die Kurven im Hals und die Wirbel kleiner sind. Dann ist da noch der Schädel selbst , der in verschiedene Teile unterteilt ist. Wie der Knochen seines Joule , der breiter ist als die anderen Teile seines Gesichts. Und die Zähne sind auch hier drin. Die Skelettform für das Kaninchen wird so aussehen . Da haben wir es. Das ist also die allgemeine Form eines Kaninchenskeletts, was wichtig ist, da das Skelett selbst aus beweglichen Objekten besteht. Wenn wir mit Realismus oder Extremitäten arbeiten, können wir die Skelettform umgehen. Indem wir also die Anatomie eines Tieres üben und studieren, werden wir in der Lage sein, es genau zu zeichnen, auch wenn wir Stile verwenden , die nicht so realistisch sind. Rabbits Tale ist klein und fast rund und geschwollen. Wir gehen jetzt eine Gliederung durch und wir können auch sehen, dass jetzt eine Gliederung durch und wir können auch sehen, die Hasen hier oben Wangen haben, sie sind normalerweise geschwollen, was sie sehr süß macht. Dann komm hoch und schließe die Phase ab, auf die wir uns stützen. Es ist lang, es ist einfach hier oben. Dann ein bisschen Detail. Wir haben den Umriss seines Körpers um das Skelett herum gezeichnet. Wir haben also die grobe Form unseres Gummis und wollen es jetzt noch einmal in einer einfacheren Form skizzieren. Deshalb verwenden wir unsere geometrischen Formen, die als Leitprinzipien sehr hilfreich sind. Also zeichnen wir den Rücken, die Beine und die Hüfte ein. Und dann können wir von dort aus diesen runden und geschwollenen Schwanz hinzufügen. Dann haben wir hier diesen schönen runden Bauch. Und wir werden weiter den vorderen Teil des Körpers hinzufügen . Du willst meine Handbewegungen mitzeichnen während wir diese verschiedenen Formen machen. Und wenn Sie Fragen haben, können Sie sie mir auch schicken. Und wir können über diese verschiedenen Formen sprechen und alle Fragen beantworten, die Sie haben. Sie können hier den Unterschied zwischen unserer Skelettversion und Version mit geometrischen Formen sehen. Wir nehmen also die ganze Arbeit und ich denke, es ist besser, die Hinterbeine zu bearbeiten, die eigentlich größer als normal sind, die ein bisschen schraffieren, bisschen schattieren, um den vollständigen Tipp zu verdeutlichen. Nun zu dieser Zeichnung, wenn wir zu den Ohren kommen, werden wir sie zeichnen. Liegt das neben dem Kopf, so ist das in dieser Zeichnung etwas anders. Da haben wir es. Ich füge im Laufe der Zeit nur etwas mehr Details hinzu und wir können auch seine Wange in einer ovalen Form zeigen . Dies ist ein brandneues Tier . Wenn Sie Pause einlegen und üben möchten, fügen Sie bitte den Kreis in die Schnauze ein und ziehen Sie es zurück oder lassen Sie es länger auf der Stirn stehen. Dies sind zwei verschiedene Versionen des Hasen. Navigiere, um es zu skizzieren , indem du auch einen Marker benutzt , um ihn zu schlüpfen. An diesem Punkt müssen wir diese Techniken ein wenig üben, aber denken Sie daran, dass wir eine Meisterschaft aufbauen. Es ist also immer noch in Ordnung, das Video anzuhalten und erneut zu üben. Diese Techniken Während wir den Kurs durchlaufen, entwickeln wir diese Fähigkeiten. Jetzt ist ein sorgloses Haar. Schau dir die Teile seines Kopfes an, die geschlüpft sind. Und achte auf diese kleinen Details. Was beobachtest du hier? Was fällt auf? Für dich im Kunstwerk. Jetzt können wir rübergehen und wir können andere Teile schlüpfen , so wie das Vorderbein hier. Wir zeigen die Muskeln und diese Formen schraffiert. Wir verleihen unserer Zeichnung noch mehr Klarheit. Auf diese Weise treffen wir beim Schraffieren die Wahl , was wir von der Masse abheben wollen. Was passiert jetzt unter dem Körper? Dann komm zurück und füge auch hier mehr Details zum Vorderbein hinzu. Sie können also schon sehen, dass in unserer Arbeit viel mehr Klarheit herrscht . Wenn man ins Gesicht geht, sind die Augen ebenfalls groß. Wir haben hier all diese Klarheit gezeigt und wir haben es bearbeitet, es ist hip und eigentlich ist es egal, ob wir ein paar zusätzliche Zeilen lassen, wir können diese lassen, was bedeutet, die gesamte Arbeit zu bearbeiten und alle Anpassungen vorzunehmen, die wir fühlen. Indem wir nun diesen Teil unter seinem Körper und seiner Form schraffieren , könnten wir einfach seinen vollen Bauch und sein Gewicht anhand der Wechselwirkung zwischen seinem Bauch und dem Boden , auf dem er liegt, zeigen seinen vollen Bauch und sein Gewicht anhand der Wechselwirkung zwischen . Indem wir die gekrümmte Linie so gezeichnet haben, haben wir auch die Klauen und die allgemeine Form seiner Muskeln gezeigt . Unsere Linienarbeit verrät schon in einfacher Form viel über unser Gummi. Wir haben einfache geometrische Formen entworfen , weil wir als Künstler in der Lage sein müssen, Tiere und menschliche Figuren in einfachen Formen und einfachen Formen zu sehen und zu wissen, was am besten zur Anatomie passt. wir es betrachten, das Schulterblatt und das Vorderbein, haben wir diese einfachen Formen gezeichnet, und indem wir es schraffiert und Licht und Schatten erzeugt haben, haben wir ihm auch eine Dimension verliehen. Um also zu lernen, ohne ein Bild zu zeichnen oder ein echtes Tier wie dieses zu zeichnen, müssen Sie das Zeichnen der Anatomie von Tieren so oft wie möglich üben , je mehr Sie üben können, desto besser. Ich weiß, ich habe es schon oft gesagt, aber es verbessert wirklich all deine Fähigkeiten. So können Sie mühelos und selbstbewusst zeichnen , was Sie in Ihrem Outlook sehr weit bringen wird. Wenn wir es jetzt noch einfacher zeichnen wollen, können wir Kreise zeichnen, um die Hauptteile der Körper zu zeigen , und ich gehe jetzt zurück zu einem Fineliner, um die einfachere Version zu zeichnen. Wir haben Kreise für die Hauptteile des Körpers gezeichnet. Und dann gehen wir rein und spezifizieren und zeichnen die Wirbelsäule oder das Rückgrat so. Dann können wir auch den Schwanz und die Beine spezifizieren. Daher ist es wichtig zu wissen, dass die Hauptteile mit einigen einfachen Linien gezeichnet werden, die uns für den Rest unserer Zeichnung dienen. Wie Sie sehen können, haben wir die allgemeine Form unseres Hasen gezeichnet , so einfach ist das. Sie können also sehen, um welche Kreatur es sich handelt, und wir haben sie auch aus einem anderen Blickwinkel gezeichnet. Die Klausel ist aus diesem Blickwinkel kleiner. Wenn Sie also meinen Handbewegungen hier folgen , können Sie sehen, dass wir diese Iglu-Form verwenden können, z. B. für die Rück- oder Vorderansicht der meisten Tiere, Körper wie Kaninchen, Bären, Mäuse usw. Wenn sie sich in sitzender Position befinden, fügen wir andere Details hinzu als das Gesicht, die Vorderbeine fügen wir andere Details hinzu als das Gesicht, und das is usw. Diese einfache Form, wir haben unser Iglu und zeichnen jetzt einfach einen Kreis als Hüfte und einen weiteren Kreis als Bauch. Die Klausel wird also neben ihrem Hauptteil stehen. Von hier aus können wir auch Kreise zeichnen, da diese runden Wangen um einen weiteren Zyklus hinzuzufügen ihre Schnauze haben und dann können wir die großen Augen vorne dort einzeichnen . Betrachtet man heute das anatomische Zeichnen, so hat das Kaninchen viele Kreise in seinen Gesichtszügen. Es hat ein spitzes kreisförmiges Gesicht. Mit ein paar einfachen Kreisen oder Halbkreisen und Linien. Diesen Hasen kannst du ganz einfach zeichnen. Und wir haben gesehen, dass die Vorderbeine und das Schulterblatt ein Halbkreis sind, zwei. Und dann haben wir ihn und seinen Kopf gezeichnet. Wir können es genauso gut in vielen anderen Positionen zeichnen. Sobald wir unser Verständnis für die Form des Hasen aufgebaut haben , die Zeichnung hier, die Vorderbeine, die sich hier befinden und die nach hinten gebogen sind. Nun geht es auch in dieser Position, die eine ziemlich aktive Position ist, die eine ziemlich aktive Position ist, direkt nach oben. Jetzt, in dieser Position, ist sein Körper irgendwie fast wie ein Känguru-Körper. Da es schlanker ist, dehnt es sich in dieser Position noch mehr aus. Also wird es so sein. Ich füge auch hier diese kreisförmigen Wangen hinzu. Es ist neu gezeichnet und es gefällt mir an den Vorderbeinen . Aber wenn es springt, streckt es seinen Körper und die Beine aus und sie wirken viel länger. Sie strecken sich also aus und im Sitzen wirkt es klein und kürzer, wohingegen es beim Laufen oder Springen länger und fast doppelt so lang wirkt . Beobachten Sie all diese verschiedenen Formen und die Unterschiede im Körper, wenn er SAT oder wenn er sich bewegt und wie sich die Beine zusammenziehen oder strecken. Es gibt also einen großen Unterschied im Körper, abhängig von der Position, je nachdem, welche Bewegung gerade stattfindet. Wir gehen jetzt zu unserer nächsten Position über in der das Bein wird Diese Lauf- oder Springform in dieser Position ist fast wie der Körper eines Hundes. Es ist wirklich ausgestreckt, ziemlich schlank, ziemlich lang. Und der Kopf ist oval und die Ohren gehen wir rückwärts. Dieses Mal. Ich werde mir ansehen, wie es in dieser Position ausgestreckt ist. Also gehen wir jetzt rein und verwenden einen Marker, um eine neue Zeichnung zu skizzieren. Es braucht also ein gewisses Maß an Muskeln und Schatten. Schon wieder. Wie gesagt, sein Körper in dieser Position ähnelt dem eines Hundes, aber sein Schwanz ist rund und er hat diese vollen Wangen. Füge diesen flauschigen Schwanz hinzu. Dann diese flauschigen vollen Wangen. Vielleicht haben wir es von der Seite und fast von hinten beim Springen gezeichnet, da Sie recht einfache Linien hinzugefügt haben, um das Verstauen zu verbessern haben, um das . Es wird also so aussehen. Also nochmal die Perspektive mit unserem Verständnis von Proportionen ändern . Und dann gehen wir, Das ist die Rückansicht bei einem Sprung. Ich habe gehört, dass Ihnen diese Lektion gefallen hat, üben Sie weiter und senden Sie mir Ihre Fragen. Wir sehen uns in unserem nächsten Tutorial wieder. Zeichne weiter und auf Wiedersehen. 25. Hasenkopf in 2 Winkeln: Vordere und ¾ Ansicht: Hallo alle zusammen. Also werden wir heute ein Hasengesicht zeichnen. Wenn du mir folgen möchtest und wir die Details wie gewohnt durchgehen , wenn du eine Pause einlegen und üben und dann nachholen möchtest , kannst du das gerne tun. Also wollen wir zunächst ein Kaninchenfeld aus der Vorderansicht zeichnen . Also verwenden wir wie üblich einen Kreis für die Grundform des Gesichts und dann zwei ovale Formen als Wange und einen Kreis dazwischen als Schnauze. Da haben wir es. Also zeichnen wir eine Hilfslinie in der Mitte seines Gesichts. Und von hier aus können wir reinkommen und die Nase, die an ihrem Mund befestigt ist, durch eine Linie spezifizieren . Dann können wir weitermachen und seine Augen in diese Bereiche lenken. Wir haben also eine Führungslinie vom Nasenwinkel bis zur Oberseite des Kopfes. In dieser Diagonale. Die Augen aus diesem eckigen Halbkreis. Wir zeigen das Gesicht des Hasen. In der Perspektive. Man sieht die Wangen und Hasen und Eichhörnchen, was sie süß und lieblich macht. Sie sind ziemlich flauschig, ziemlich kreisförmig. Und Eichhörnchen, sie sind Kaninchen in Bezug auf ihr Aussehen und ihre Körperstruktur sehr ähnlich Kaninchen in Bezug auf ihr Aussehen und ihre . Der offensichtliche Unterschied besteht darin , dass der Schwanz eines Eichhörnchens viel größer und länger ist als der eines Kaninchens. Und natürlich sind die Ohren eines Hasen viel länger als die der Eichhörnchen. Also füge die ist zu dieser Zeichnung hinzu. Du kannst sehen, dass das ist a, B so. Es sind etwas gekrümmt und das wird Rücken an Rücken abgespielt. Das ist also die allgemeine Form seines Gesichts. Also gehen wir jetzt mit einem schwarzen Marker rein und fügen Textur hinzu, wir fangen an, mit einem Marker zu schraffieren, um das auf der Vorderseite zu zeigen . Wenn Sie keinen schwarzen Marker haben, machen Sie sich keine Sorgen, wir erkunden hier weitere Medien, aber die Hauptsache ist das Üben. Wenn Sie also ein anderes Medium haben, verschiedene Stifte, Kohlefarbe, können Sie auch diese verwenden. Hier gibt es also mehr für das Gesicht und um die Augen herum, die Farbe der Blume ist viel heller, also verwenden wir weniger Schraffuren, um das Licht dort sichtbar zu machen. Wenn du meinen Handbewegungen folgen willst. Es ist nicht die Farbe des dritten, es ist heller, um es weniger zu schraffieren als die dunklen Teile. Sie können sehen, dass wir auch die Richtung ändern , um dem Formular zu folgen. Das ist eine schöne, delikate Arbeit hier. Klarstellendes Formular. Der Hase. Und es hat diese schönen großen Augen. Wir klären diese nur auch. Es sind auch Wangen. Eine volle und auch große. Und deshalb ist sein Gesicht im Vergleich zu ähnlichen Tieren so süß. Leicht schraffierend. Wie immer können Sie diese Techniken üben. Je mehr Sie sie üben, auch wenn Sie eine Einzelsitzung haben sich nur auf diese Techniken konzentriert. Je mehr Sie diese Techniken üben, desto wohler werden Sie sich fühlen, sie anzuwenden. Und dieses Vertrauen wird sich in Ihrer Arbeit niederschlagen. Also lasst uns jetzt zusammen zeichnen. All diese Textur erstellen. Diese dunklen und hellen Punkte zu klären, indem wir diese Fähigkeit zum Schraffieren anwenden, die wir gelernt haben. Wenn du feststellst, dass das Video zu schnell ist, kannst du es jederzeit beenden und dann nachholen. Ich werde in deinem eigenen Tempo weitermachen. Auf diese Weise werden sie auch für Sie nicht überwältigend sein für Sie nicht überwältigend , wenn Sie neue Fähigkeiten erlernen. Es ist wichtig, dass Sie sie in Ihrem eigenen Tempo erlernen. Sie können vorsichtig arbeiten, indem Sie einen feinen Liner oder Marker mit einer viel kleineren Spitze verwenden. Wir können geduldig schlüpfen , um das Fell auf seiner Haut zu zeigen und es natürlicher zu machen. Was wir bisher gemacht haben, war nur das allgemeine Zeichnen eines Kaninchengesichts. Sie können jederzeit weiter daran arbeiten und weitere Details hinzufügen. Es hängt wirklich von dir ab, wie natürlich du möchtest, dass deine Zeichnung ist. Hier haben wir eine Vielzahl von Schraffuren verwendet , da wir in unseren Zeichnungen normalerweise keine gleichmäßige Schraffur verwenden oder eine Schraffurrichtung auf Linien, die der Form folgen, sieht so aus. Lassen Sie uns nun die Hasenphase von einer Seitenansicht aus zeichnen und die Unterschiede dort notieren. Dieses Mal wollen wir also nicht zuerst die Grundform zeichnen, sondern die Teile des Gesichts und die Schraffur direkt danach, nacheinander, zeichnen . Also werden wir etwas komplizierter. Jetzt beim Zeichnen. Keine Sorge, während wir hier weitermachen, hier hilft Übung wirklich. Wenn du diese Fähigkeit noch nicht beherrschst, stelle sicher, dass du zuerst die Grundform zeichnest und dann mit dem Schraffuren beginnst und die Details hinzufügst. Wir beginnen also mit einer falschen Zeichnung , bei der wir ein tiefes Verständnis der Anatomie und der Grundformen entwickelt , bei der wir ein tiefes Verständnis der Anatomie und der haben, die wir in diesem Stil sofort annehmen können . Hier gehen wir einfach rein und fügen einige Punkte als Follikel hinzu. Und dann können wir aus diesen Punkten seine langen Schnurrhaare ziehen. Denken Sie daran, Ihre Zeichnung zu beobachten , wie wir bereits erwähnt haben Wir können bewusst einige Teile ohne Berührung belassen , um mehr Licht zu zeigen und eine künstlerischere Zeichnung zu erstellen. Es hängt also davon ab , für welchen Stil wir uns entscheiden wollen. Und wie Sie sehen können, gibt es eine Vielzahl von Jungtieren. Sie sind kräftig oder zart, gekrümmt oder gerade und manchmal wie Punkte und in verschiedenen Größen und Richtungen. In einigen Teilen sind sie organisiert und manchmal sind sie organisiert. Wir haben hier also viele Stile im Angebot. Und dann schaffen wir durch diese Variation in Kombination eine Harmonie in unserer Arbeit. Außerdem müssen wir als Künstler die Kunst erlernen, Schönheit für eine Vielzahl von Formen und Linien zu kreieren . Wir sehen auch die Schönheit im Chaos. Und diese Beherrschung erfordert viele Übungen und harte Arbeit sowie Kreativität. Wir bauen diese Fähigkeiten auf, um sie kreativ einsetzen zu können. Leute, wir haben diesen Teil als AR-Modell dunkler gemacht. Es ist im Schatten und es ist dunkler. Also spiegeln wir das in unserer Zeichnung wider. Wir gehen, damit es so wäre, friedlich. Also gehen wir jetzt zu einer, einer weiteren Zeichnung. Wir werden hier ein weiteres Kaninchen in dieser Position zeichnen , um meinen Handbewegungen zu folgen und versuchen, uns diese Position der Beine zu merken , wie wir es in Tierzeichnungen oft sehen werden. Schauen Sie sich hier also die Position der Vorderbeine an. Nach viel Übung können wir es so einfach skizzieren und wir können unsere eigene Kreativität einsetzen , um es genau zu zeichnen. Wie bereits erwähnt, können wir dasselbe für andere Tiere tun . Wenn wir z. B. die Größe der Ohren verringern und einen größeren, längeren und dickeren Schwanz zeichnen, würde daraus ein Eichhörnchen werden. Hier stellen wir also diese Unterschiede fest und können dieses Wissen nutzen. Skelett. Bei den meisten Tieren ist es ähnlich. Sie unterscheiden sich nur in ihrer Größe. Jetzt ist diese Lektion beendet. Ich hoffe, dir hat der heutige Tag gefallen, übe weiter und notiere dir all diese Unterschiede. Übe deine Technik und wir sehen uns beim nächsten Mal. Auf Wiedersehen. 26. Die Rabbit Wie man übertreibt: Hallo alle zusammen. Fortsetzung unserer vorherigen Lektion werden wir also ein charakterisiertes Kaninchen zeichnen. Wir werden ein paar verschiedene Versionen machen. Und in anderen Lektionen haben wir darüber gesprochen, Dinge oder Tiere zu charakterisieren oder zu personifizieren. Aber heute konzentrieren wir uns mehr auf die Charakterisierung eines Kaninchens. Was wir hier machen, ist, dass wir die Gesichts- und Körperteile unserer Kaninchen übertreiben , um ein menschenähnliches Kaninchen zu erschaffen. Wenn Sie mir folgen möchten, während wir eine charakterisierte Version untersuchen, ist es sehr einfach, ein Kaninchenfell wie ein Mensch herzustellen, und Zeichnungen aufgrund des ausdrucksstarken Gesichts und Körpers können wir die Kaninchen, die wir gezeichnet haben, beobachten und ihre Eigenschaften zur Kenntnis nehmen. Die Gesichtsform, er, großen und langen Zähne und die Schnauze verleihen ihm eine besondere satirische Note. Wir können dies nutzen, um eine ausdrucksstärkere Version des Hasen zu erkunden . Wenn Sie Fragen dazu haben, können Sie mich fragen, die Beobachtung ist hier entscheidend. Also alles Mögliche, es kann skizziert werden, um verschiedene Stimmungsausdrücke zu zeigen , wie Traurigkeit, Fröhlichkeit oder sogar Überraschung. Und wir können es verwenden, weil sie mutig in ihrer Erscheinung sind. Jetzt wollen wir diese Teile des Hasen verwenden und ein Kaninchen übertrieben zeichnen, wobei wir uns auf sein Maul und seine Zähne konzentrieren, um eine Figur zu kreieren , die eine Rede hält oder spricht. Folgen Sie meinen Handbewegungen, während wir hier zeichnen. Und wir werden zusammen üben. Wenn das Video also zu schnell ist, kannst du wie immer pausieren und dann nachholen. Und wenn Sie aufpassen, oder Hase wurde häufig in Animationen oder Zeichentrickfilmen verwendet, oder Illustrationen in Geschichten als Charakter sehr beliebt. Es gibt verschiedene Formen, die wir vom Hasen erkennen können. Wenn wir also an Geschichten denken dass wir vielleicht Kaninchen gesehen haben, haben wir es in vielen Dingen gesehen, wie zum Beispiel Alice im Wunderland, z. B. in dieser speziellen Geschichte, das erste, was Alice begegnet und ihre Aufmerksamkeit erregt, ist ein Hase. Neugierig folgt sie ihm. Ich falle in ein tiefes Loch und betritt das Wunderland. Nun, im Allgemeinen ist ein Hase eine attraktive Figur, die in Geschichten illustriert werden kann. Es ist ziemlich beliebt. Und ein Hase kann leicht an jeden denkbaren menschlichen Charakter angepasst werden. Es ist ein sehr vielseitiger Charakter mit einem mutigen Erscheinungsbild. Es sind Gesten und der Ausdruck, mit dem wir eine Illustration erstellen und personifizieren können , ist wirklich interessant . Wir können mit all diesen verschiedenen Merkmalen herumspielen all diesen verschiedenen Merkmalen und wie wir sie personifizieren können. Und wir können unseren Hasen nicht nur seine Eigenschaften erkunden, sondern auch verschiedene Kleidungsstücke und Accessoires wie Hüte , Anzüge oder Uhren usw. tragen lassen. Solange sie aufrecht stehen können, während es schreit, und wenn es schockiert ist, bis seine Ohren scharf nach oben gerichtet sind, folgt es dem Ausdruck, dem es folgt, der Bewegung folgt , ist alles aufrecht und schockiert. Es gibt uns also dieses Gefühl. Und wenn es traurig oder deprimiert ist, ist es oder fällt nach unten. Wir können diese Hasenbrille auch geben. Vielleicht ist es ein Dozent und er braucht eine Brille, um seinen Vortrag zu halten und sein Sehvermögen zu verbessern. Er sieht also auch etwas akademischer aus . Es wird also so aussehen. Dies ist unser erstes personifiziertes Kaninchen und wir können jetzt reingehen, wir können es mit einem Marker umreißen. Das kann klärend sein. Werden diese Schlüsselelemente hier den Schatten und die Textur erzeugen. Sie können auch hier sehen, wir haben einige Accessoires hinzugefügt. Also haben wir ihm auch einen Hut auf den Kopf gesetzt. Es ist ein sehr kluger Hase, elegant gekleidet. Und auch das ist Teil seines Charakters. Also haben wir ihm ein bisschen Sinn für Mode gegeben , um uns zu sagen, um welche Art von Charakter es sich handelt. Wenn wir mit unserer Zeichnung fertig sind, wird sie so aussehen. Wir können sehen, wie leicht wir es geschafft haben, einen Charakter zu kreieren, indem wir die Teile seines Gesichts übertreiben . Wir können auch seine Körperteile wie seine Hände und Finger übertreiben , was wir hier tun werden. Wir haben ein Kaninchen, das eine Rede hält. Und übertreiben auch die Schnurrhaare, die sich hervorragend zur Veranschaulichung und Personifizierung eignen. Sie können sehen, dass wir ihm hier viel Charakter verliehen haben. Wir können z. B. ein molliges Kaninchen veranschaulichen , das ziemlich hungrig ist. Also lasst uns mit der nächsten Zeichnung weitermachen. Während wir hier meinen Handbewegungen folgen. Es gibt andere Tiere , die in Geschichten auf Illustrationen oder Zeichentrickfilmen personifiziert wurden . Und ziemlich häufig, Schweine und Bären, Katzen und Hunde. Tiere wie diese. Das kannst du auch hier sehen. Wir ziehen seine Krallen so aus seinen Manschetten heraus. Hungrige Kaninchen werden so aussehen. Er ist also ein ziemlich fröhlicher Kerl. Und jetzt können wir reingehen und es ausbrüten und ihm etwas Licht und etwas Schatten geben . Auch eine Krawatte hinzufügen. Wenn Sie diesen Schritt ausführen, können Sie auch sehen, dass wir ihm auch mehr Dimension verliehen haben. Es taucht noch mehr von der Seite auf. Und die Zähne sind eine große Hilfe und Personifikation oder Charakterisierung wie das, was wir in Bugs Bunny sehen, z.B. hier haben wir unsere charakterisierten Kaninchen fertiggestellt und wir haben dieses Tutorial beendet. Übe also bitte, experimentiere mit deinen Zeichnungen. Und ich werde dich wiedersehen. Vorerst auf Wiedersehen. 27. Illustriere Szene und Figuren: Alice im Wunderland: Hallo meine Liebe. All das haben wir bereits über Übertreibungen in der Illustration, über Tiere und deren Personifizierung gesprochen . Und unser letztes Mal war unser Beispiel ein Hase. Also werden wir das weiter untersuchen und wenn du mit mir zeichnen möchtest. Jetzt denken wir über die Geschichte von Alice im Wunderland nach. Und wir wollen andere Tiere darin zeichnen, die großartige Beispiele für die Personifikation beim Zeichnen sind. Das ist also ein neuer Stil. Wenn Sie jetzt Fragen haben, schicken Sie sie weiter. Im Wunderland begegnet Alice einem Vogel, einem Pelikan, den wir zeichnen. Nun, wenn du meinen Handbewegungen folgen willst , während wir diesen Pelikan zeichnen. Und wir werden diese neue Personifikation üben. Dies sowie ein neues Tier. Wir können unsere Arbeit während der Arbeit beobachten und die Unterschiede feststellen. Der Pelikan wurde in vielen Illustrationen und Geschichten perfekt verwendet , um ein sehr beliebtes Tier zu sein. Dieser besondere Vogel hat also einen großen Schnabel und dieser hat kleinere Flügel. Und es ist die Personifikation menschlicher Teile als Teil seiner Flügel durch die Hände . Und es hält einen Stock in der Hand. Hier. Wir werden auch seine Klauen übertreiben. Es wird also sehr große geben. Ich habe immer nur ein paar Schraffurlinien für das Detail, die Textur, das Licht und den Schatten hinzugefügt ein paar Schraffurlinien für das Detail, . Sobald wir unsere allgemeine Form gezeichnet haben, schraffieren, um den Schatten und die Lichter zu erzeugen. Und durch das Schraffieren wollen wir die Textur seiner Feder am Körper zeigen , damit auch das anders sein wird, wo wir mit der Darstellung gearbeitet haben. Vorher. Jetzt arbeiten wir mit Federn. Also müssen wir es geduldig machen. Diese filigrane Arbeit , die wir aufbauen werden, um eine wunderschöne Zeichnung zu erstellen. Wir können das hier wirklich effektiv nutzen. Nur um all diese Federn zu verdeutlichen. Ich habe den Unterschied zwischen ihnen gezeigt. Wie Sie sehen können, zeigen sich während der Arbeit die Federn speziell hier, zeigen sich während der Arbeit die Federn speziell hier um dem Körper diese Textur zu verleihen. Jetzt können wir reingehen. Und wir werden weiter schlüpfen , um auch den Schatten sichtbar zu machen. Nun, da wir hier auf den Kopf kommen, werden wir tatsächlich ein bisschen mehr Personifikation hinzufügen , indem wir dem Kopf einen Hut hinzufügen. Okay, wie Sie sehen können haben wir zusammengearbeitet. Wir schraffieren tatsächlich die Teile, die stärker konkav sind. Und das zeigt sowohl die Dimension als auch die Farbnuancen von A, was unseren Zeichnungen bei der Arbeit noch mehr Tiefe verleiht . Jetzt liegt auch der Rücken unserer Kreatur, des Pelikans, im Schatten. Also das Schraffieren dieses Teils, um den Schatten zu zeigen, füge diese Details zum Gesicht hinzu. Und die beste Art, während dieser Lektionen zu üben , besteht darin, meinen Handbewegungen zu folgen. Und Sie können das Video anhalten und es sich ein paar Mal ansehen, wenn Sie gleichzeitig üben möchten. Und fahren Sie dann wieder fort , wenn Sie sich bereit fühlen. Es geht also darum, in Ihrem eigenen Tempo zu fahren. Das ist deine Reise als Künstler. Vergessen Sie auch nicht, dass Ihnen im Ordner Ressourcen Ressourcen zur Verfügung stehen und Sie diese jederzeit herunterladen können . Sie enthalten alle Informationen und können auch beim eine hilfreiche Ressource Durcharbeiten und Üben eine hilfreiche Ressource sein. beginnen hier , unsere Schraffuren zu überlagern und einige unterschiedliche Notationen in den Federn und im Farbton zu verwenden, wodurch dieses wunderschöne harmonische Haar entsteht und viel Tiefe verleiht. Feine Arbeit hier. Wir schraffieren und zeigen den Text perfekt an. Das ist also eine der attraktiven Figuren der Geschichte, Alice im Wunderland. Dies ist der personifizierte Pelikan, ein klar definierter Hintergrund. Es gibt noch andere Vögel und Tiere, die Alice begegnen. Und alle von ihnen werden von dem Autor personifiziert , der ihnen menschliche Namen gegeben hat. Also werden wir noch einige dieser personifizierten Tiere einzeichnen . Da haben wir es. Einfache schnelle Skizze. jetzt hierher kommen, werden wir Alice sehen, ein kleines Mädchen, das mit der Pelikanfigur spricht . Da haben wir es. Jetzt können wir auch sehen , dass die Hand des Pelikans Alice etwas gibt. Und wie gesagt, es hat Flügel, und um es zu personifizieren, fügte der Illustrator den Flügeln auch menschliche Hände hinzu und zeigte sowohl die Flügel als auch die Hände. Jetzt noch eine Szene, Alice trifft den König , der eine seltsame Krone oder einen Hut auf dem Kopf hat. Also zeichnen wir das so, dass alle willkommen sind, auf der linken Seite unserer Zeitung. Nun, das ist wirklich eine fantastische Übung , da wir üben können, sowohl Menschen als auch Tiere zu zeichnen . Und dann die beiden Konzepte zu kombinieren, um auch diese wirklich interessanten Charaktere zu kreieren . Wir beobachten nicht nur anhand von Bezugnahmen sondern zeichnen und zeichnen einige wichtige Punkte heraus. Wenn wir uns den König ansehen, können wir feststellen, dass er ein großes Gesicht hat und seine Nase der eines Schweins ähnelt, einen großen Kiefer und ein Maul wie ein Vogel hat. Es scheint also, als ob er eine Kombination aus mehreren verschiedenen Tieren ist. Und das hilft, seinen Charakter zu kreieren. Der König selbst hat animalische Züge in seinem Charakterdesign. Weiter mit unserem König Er trägt auch einen Umhang, und wie bereits erwähnt, ähnelt jeder Teil von ihm sowohl menschlichen als auch tierischen Merkmalen und Personifikationen. Es wird so aussehen. Und um uns einen Moment Zeit zu nehmen, werden die Maler und Illustratoren vielleicht wissen, dass es um die Mir geht, einen französischen Maler, Bildhauer und Grafiker, der diese faszinierenden Charaktere wie diese geschaffen hat . Wir lassen uns nur von einem Demir inspirieren. Er verwendete Tiere oft, um seine gierigen, fiesen oder faulen Charaktere zu charakterisieren . Also würde er ihnen diese animalischen Eigenschaften als Teil der Abbildung geben. Dies ist unser allgemeines Formular aus unserer Referenz, das sehr nützlich ist, um daraus zu arbeiten. Und jetzt fahren wir fort, wir werden beginnen, einige Teile zu schraffieren wir in unserer Dimension hinzufügen, wir fügen Tiefe hinzu. Denken Sie auch daran, dass wir gezielt entscheiden können , wo wir unsere Schraffuren anbringen, wie geschichtet oder leicht sie sein sollen. Jetzt gehen wir mit ein paar weiteren Details rein. Deshalb haben wir die Haare hervorgehoben das Muster und die Details auf seinem Hut hinzugefügt, was ihn auch sehr attraktiv macht. Dies ist keine charaktervolle Illustration, die wunderbar zum Üben wäre. Und da Sie alle auch außerhalb dieser Lektionen üben , vergessen Sie nicht, Ihre herunterladbaren Ressourcen aufzurufen. Alle Informationen stehen Ihnen dort zum Nachlesen zur Verfügung, Sie in diesem Fall älter werden, Sie einige dieser Techniken üben und während Sie einige dieser Techniken üben und experimentieren. Der arbeitende Patient muss auch die Schatten aufbauen. Hier setzen wir das Schraffieren fort und machen die Textur. Und wie Sie sehen können, haben wir auch Schraffuren verwendet, um die Textur auf seinem Herzen zu machen , was äußerst nützlich ist. Experimentieren Sie auch in Ihrer Praxis damit. Die Praxis der Kreuzschraffur. Also haben wir zuerst die Muster auf seinen Hut gezeichnet und dann haben wir die Schraffur hinzugefügt, wobei Schatten und Licht berücksichtigt haben. Das ist der König aus Alice im Wunderland. Okay, jetzt zeichnen wir vor ihm Alice, die Hand in Hand mit ihm geht . Jetzt können wir in Alices anderer Hand einen Stängel mit einem langen Hals wie diesem sehen. So wie wir es waren. Wir erinnern uns daran, dass wir beim Zeichnen unsere Illustrationszeichnung immer vom Kopf aus beginnen wollen . Sie haben es vielleicht bemerkt, aber weil wir zuerst den unteren Teil für Alice gezeichnet haben, fügen wir jetzt ihren Kopf hinzu, aber es ist viel besser, vom Kopf nach unten zu zeichnen. Also vom Kopf aus beginnen. Jetzt haben wir ein allgemeines Formular, wir beginnen, auch die Schraffur hinzuzufügen. Ich mache hier den Stängelkopf fertig mache Schraffuren für Schatten und Textur. Wir fügen kurze Linien wie diese hinzu, um die Aussaatlinien oder die Falten an ihrem Kleid zu zeigen . Sobald wir das getan haben, können wir endlich ihre Augen und die anderen Details in ihrem Gesicht einzeichnen . Wie immer, wie wir hier lernen, sollten Sie das Video pausieren und diese verschiedenen Bereiche, diese verschiedenen Elemente ein paar Mal üben diese verschiedenen Elemente ein paar , bevor Sie zur Hauptauslosung übergehen oder eine Richtlinie wiederholen. Absolut willkommen bei. Dies ist eine Entdeckungsreise hier, und ich erwarte nicht, dass Sie sie sofort verstehen. Sie können das Video also pausieren und üben und alle Bereiche durchgehen, in denen Sie feststellen, dass Sie auch etwas mehr Probleme haben als andere. Wenn Sie Fragen haben, können Sie diese auch senden. Diese Mädchen brauchen harte Arbeit und sie brauchen Übung. Und es zahlt sich aus. Sie können diese schönen detaillierten Zeichnungen mit Ihrer eigenen Stimme zeichnen . Was ist einzigartig für dich? Also geh einfach hier rein und wir fügen Gesicht des Königs mehr Details hinzu. Wenn wir uns also die Kunstwerke anderer Illustratoren ansehen, können wir beginnen, unseren eigenen Stil zu erkunden und ein tieferes Verständnis dafür entwickeln, wie wir verschiedene Themen zeichnen können. Also werden wir mehr Schatten hinzufügen, was so aussehen wird. Wir fügen einfach so die Beine unseres Hockers hinzu. Wir üben das Personifizieren und Charakterisieren und sehen, wie großartige Künstler das geschafft haben, indem sie Tiere in den Illustrationen verwendet haben. Das hilft, den Charakter aufzubauen und einen wirklich einzigartigen Stil zu kreieren. Wenn wir uns also unsere Arbeit hier ansehen, indem wir mutige Teile von Tieren, Gesichtern und Körpern übertreiben und betonen , können wir sowohl beim Zeichnen als auch beim Schreiben neue Charaktere personifizieren und kreieren . Jetzt ist diese Lektion beendet. Danke, dass du heute zu mir gekommen bist und mit mir gezeichnet hast. Ich hoffe du hattest eine fantastische Zeit. Übe weiter und wir sehen uns beim nächsten Mal wieder. Vorerst auf Wiedersehen. 28. Komplette Rabbit Alice im Wunderland: Hallo zusammen und willkommen zu einer neuen Lektion. In Alice im Wunderland gibt es also ein Kaninchen , eine wichtige Figur , die Alice immer leitet. Also werden wir dieses Kaninchen illustrieren. Und wir wollen in dieser Lektion den Details seines Gesichts und seines Körpers mehr Aufmerksamkeit schenken . Deshalb verwende ich heute einen feinen schwarzen Liner. Aber es spielt keine Rolle, ob Sie Bleistift oder Stift verwenden , Hauptsache ist Übung. Und wenn du mit meinen Handbewegungen zeichnen möchtest, ist das hilfreich, um zu lernen wie man diese Techniken richtig anwendet. Also zeichnen wir zuerst den Umriss des Ohrs mit unserem schwarzen Fineliner. Und da wir die Anatomie und die einfachen Formen des Hasen geübt haben einfachen Formen des , wird es uns jetzt leichter fallen, die Form der Kaninchen anhand unserer Referenz und unserer Vorstellungskraft zu zeichnen . Dieser Robert bläst in ein Horn. Also vor dem Hintergrund. Und wie wir wissen, war der Hase immer besorgt. Also werden wir dir diesen Gesichtsausdruck zeigen. Und es hat einen stressigen Charakterausdruck in der Geschichte. Es ist ein genauso gestresster Charakter. Das bringt er jetzt in seinen Charakterausdruck mit ein. Sie bemerken auch, dass der Roboter einige Dinge betrachtet. Also zeichnen wir es I, das schaut zur Seite. Und während wir die Einzelheiten der Phase einzeichnen, achten Sie auch darauf, wie wir zeichnen. Wir verwenden unterbrochene und kurze Leitungen um sicherzustellen, dass sich diese Linie an der richtigen Stelle befindet. Wir müssen also Anpassungen vornehmen, das wird in Ordnung sein. Nun, wenn du möchtest, können wir die Skizze am Hasen auch mit einem Bleistift vereinfachen . Es gibt verschiedene Möglichkeiten , wie wir das angehen können. Und was zeichnet es dann mit Bleistift? Wir können es auch mit schwarzem Fineliner zeichnen. Vielleicht möchten Sie sich dieser Zeichnung auf diese Weise nähern. Skinny, siehe auch hier, das Auge springt heraus und nimmt eher eine kreisförmige Form an. Und es gibt auch eine kleine Lücke zwischen dem Kopf und der Farbe der Kleidung. Das behalten wir also im Hinterkopf. Während wir zeichnen. Das nächste Stück. Wir zeichnen einfach so in dieser Farbe. Sie können sehen, dass wir auch in dieser Zeichnung perspektivisch arbeiten . In unserer Linie arbeiten keine Spuren. Wir gehen zu den Ohren, jetzt fügen wir eine Schraffurlinie im Ohr hinzu, damit wir weiter Details machen können, kommen rein und fügen Tiefe und Dimension hinzu. Hier fügen wir nur eine Fliege für die Kaninchen hinzu. Wir kommen den Tieren näher, die Charaktere werden attraktiver und wir entwickeln ein besseres Verständnis für ihre Persönlichkeit die Charaktere werden attraktiver und wir entwickeln ein besseres Verständnis für ihre Persönlichkeit oder ihre Herkunft. Heute verwenden wir also wirklich unsere imaginären Ideen und ich werde in dieser Lektion kreativ sein in dieser Lektion kreativ da wir auch mit einer Referenz arbeiten. Jetzt fügen wir eine Hülle für die Nelken hinzu. Dann zeichnen wir das Horn so. Ich ziehe mich zurück, es sind Nelken wie ein Trapez. Also verwenden wir unsere geometrischen Formen. Schon wieder. Wir werden seine Hände ziemlich kurz zeichnen, was den menschlichen Händen ähneln wird. Hier kommt also unsere Personifikation mit der Kleidung und den menschlichen Händen zum Tragen. Sie können also auch hier sehen, wir haben einen Salat hinzugefügt, da ist ein Brief in der Hand des Hasen. Und wir lassen unsere Patienten beim Zeichnen, wir lassen uns sehr vorsichtig zeichnen. Wir zeichnen die Skizze des Charakters langsam , damit wir auf all diese Details achten können. Wir wollen die Zartheit der Skizze verstehen. Für diese Abbildung haben wir das realistische Beispiel des Hasen verwendet . Und dieser Charakter ist wegen seiner Nähe ein besonderer Charakter. Und es ist eine spezielle Form. Die Hände und die Augen fügen den anderen Arm hinzu. Jetzt, wieder mit diesem Urlaub, dann werden wir weitermachen. Ich werde die Beine des Charakters zeichnen, was ziemlich realistisch ist. Wenn du mit mir zeichnen willst. Und wie immer, wenn du das Gefühl hast, eine Pause einlegen und üben zu wollen , dann mach mit dem Video weiter, das kannst du auf jeden Fall. Jetzt sind die Füße des Charakters genau die gleichen wie beim echten Hasen. Denken Sie auch daran, dass Sie außerhalb des Übens im Unterricht zu einer herunterladbaren Ressource gehen können. Dort stehen Ihnen alle Informationen zum Durchlesen zur Verfügung . Und das wird sehr hilfreich sein, um dein Verständnis zu entwickeln, während wir die Fähigkeiten und Fertigkeiten ausbauen die Fähigkeiten und Fertigkeiten , sodass du bei der Arbeit und beim Lernen, wie du deine eigene, einzigartige Stimme in deinen Zeichnungen ausdrücken kannst, kreativer sein Arbeit und beim Lernen, wie du deine eigene, einzigartige Stimme in deinen Zeichnungen ausdrücken kannst kannst. Also hier zeichnen wir die Beine und die Poren des Charakters genauso wie das Kaninchen. Ich erinnere mich, dass ich reingegangen bin und wir unsere Schattierungsebenen mit diesen Schraffurlinien hinzugefügt haben, um die Form des Charakters als Ganzes besser darzustellen. Also wirklich all diese Dimensionen einzubeziehen und unsere Arbeit noch weiter zu verbessern. Hier können wir reingehen und mit diesen schraffierten Linien auch den Feind des Körpers zeigen . Zu den Schraffurlinien wird es hier regelmäßig kommen. Jetzt können wir den Charakter genau wie das Muster kopieren und zeichnen , um die empfindlichen Teile zu üben. Schon wieder. Beim Üben dieser Techniken und während wir hier weitergehen, kann es sehr hilfreich sein, meinen Handbewegungen zu folgen. Und Sie können das Video anhalten und es ein paar Mal ansehen , wenn Sie möchten , und dann gleichzeitig üben und das Video fortsetzen. Wenn wir nun mehr an unserer Skizze arbeiten wollen, am Ende mehr visuelle Attraktivität mit mehr Kontrast haben wollen oder wir all diese Feinheiten hinzugefügt haben, machen sie einen großen Beitrag für unseren Sketch. Okay, Sie haben also alle unsere Details hier eingegeben. Also werden wir kommen und die Muster des Stoffes einzeichnen , das jetzt die Kleidung , die der Hase trägt, detailliert beschreiben. Für diese Zeichnungsteile können Sie Konturen und Raster herunterladen , um Sie durch den Kurs zu führen. Sie können daraus zeichnen oder sie ausdrucken und üben. Es ist so, wie Sie es bevorzugen zu arbeiten, während Sie das Selbstvertrauen und den Komfort in diesen verschiedenen Bereichen, in denen wir arbeiten, entwickeln Komfort . Es kann also sehr hilfreich sein, zuerst das Tracing zu üben , bevor Sie in die freie Hand gehen. Zeichnen. Wie Sie vielleicht aus der Geschichte von Alice im Wunderland wissen, arbeitet der Hase für die Herzkönigin. Deshalb verwenden wir diese Herzformen für das Muster des Stoffes. Da wir jetzt im Arbeits - und Übungsraum sind, können Sie mir jederzeit eine Nachricht senden, wenn Sie Fragen haben Lassen Sie es mich einfach wissen und ich kann Sie besser beraten. Sie können sehen, dass das Hinzufügen dieser Details wirklich noch mehr Dimension verleiht und hier ein wirklich aufregendes Bild entsteht. Wenn wir die Schraffurlinien vorsichtig hinzufügen, wird die Feinheit unserer Arbeit noch feiner und wir verstehen, wie die Skizze zart und geduldig funktioniert hat . Wir können die Komplexität der Arbeit schätzen. Wir müssen uns jedes Teil sehr genau ansehen, aber wir müssen beim Kopieren nicht sensibel sein. Praktizieren dieser Fähigkeiten. Wir wollen die Probe nur lernen und üben. Wir üben hier und beobachten und sehen die Delikatesse und die Schraffurlinien. Aber der Illustrator, der für die Hasen verwendet wurde, hat das gelernt. Wir können es schätzen. Nehmen Sie diese Fähigkeiten in unsere eigene Arbeit und Vorstellungskraft auf. Du fügst hier nur einen Teil des Fußbodens hinzu. Wir können wirklich viel lernen die Arbeit anderer Künstler beobachten und sehen, wie sie arbeiten und wie sie Charaktere geschaffen haben. Wir können immer viel voneinander lernen. Also noch einmal, wenn Sie mit etwas zu kämpfen haben, zögern Sie bitte nicht, sich an uns zu wenden. Und wir können gemeinsam über das Kunstwerk sprechen. Okay, wir haben den Hasen so gezeichnet. Das ist die Skizze unseres Charakters. Wir werden in den nächsten Lektionen Farbe hinzufügen. Wir sehen uns dann und ich hoffe, Ihnen hat der heutige Tag gefallen. Auf Wiedersehen. 29. Fortgeschrittener Rabbit durch Hinzufügen von Farbe und Details: Hallo zusammen, und ich hoffe es geht euch gut. In dieser Lektion färben wir den Hasen mit Buntstiften. Wir haben Rosa, mittleres Kobaltblau, mittleres Cadmiumgelb, scharlachrote Farbe, dunkles Cadmiumorange, indisches Gelb und natürliche Rostfarbe besprochen mittleres Kobaltblau, mittleres Cadmiumgelb, scharlachrote Farbe, dunkles Cadmiumorange, . Also werden wir zuerst den hibiskusrosa Buntstift Nummer 94 auf die Ohren auftragen. Und das sind niederländische Buntstifte Buntstifte , die mit diesem rosafarbenen Buntstift in der Probe gefärbt werden. mit diesem rosafarbenen Buntstift in der Probe gefärbt werden. Der Illustrator hat das Kaninchen ebenfalls mit schraffierten Linien koloriert . Also das Färben dieses Hasen indem ich das sehr vorsichtig mache. Wir können diese rosa Farbe auch auf die Nasenspitze auftragen. Dann färben wir auch die Finger dieses Charakters ein. Okay, also fügen wir einfach die Schraffurebenen wie folgt hinzu. Als Nächstes färben wir die Fliege, die Figur, mit dem kobaltblauen Buntstift 660 in der Mitte. Jetzt überschreitet die Farbe in diesem Teil tatsächlich die Grenze. Das ist also eine Entscheidung, die wir hier als Teil des Kunststils treffen. Dies ist eine Technik, die der Illustrator in diesem Teil verwendet hat. Also machen wir das mit Absicht als Teil des Stils. Dem Stil der Illustratoren folgen, um von ihnen zu lernen. Ich gehe hier ein bisschen weiter über die Linie. Okay, dann fügen wir mit einem Buntstift blaue Schattierungsschichten am Hals hinzu. Jetzt wechseln wir wieder zum Rosa, den Wangen. Und als nächstes färben wir das Horn mit diesem mittelgroßen kadmiumgelben Buntstift Nummer 520. Einfach vorsichtig reingehen und diese Details hinzufügen und diese unterstreichen es als Teil des Stils, in den wir gehen und Charaktere auch mit dem gelben Buntstift ausmalen werden. Jetzt müssen wir den scharlachroten Buntstift benutzen . Das ist Nummer 70. Dieses kleine Detail hier auf dem Herzen verleiht diesen Teilen Farbe . Nun, das ist eine Kombination von Farben in diesem Teil. Und eine dieser Farben ist Rot. Okay, die nächste Farbe, die wir verwenden werden, ist dieser dunkle kadmiumorange Buntstift Nummer 533. Und dann kommen wir hierher und fügen diesem Teil einige Schattierungsebenen hinzu. Die Beschattungsschichten hier sind sehr hell, sodass wir hier nicht viel Schinkendruck benötigen. Und als Nächstes fügen wir mit dem indischen gelben Buntstift, Nummer 523 , weitere Schattierungsebenen indischen gelben Buntstift, Nummer 523 , hinzu. Um die Farbe dieses Teils wärmer zu machen. Erkunden Sie einen ähnlichen Bereich in der Farbpalette und erkunden Sie all diese warmen Farben. Okay, und dann wird die nächste Schicht mit diesem dunklen Cadmium-orangefarbenen Buntstift Nummer 533 hinzugefügt . Und wieder verwenden wir den mittelgroßen kadmiumgelben Farbstift 520. Und wir werden diesen Teilen einige Zeilen hinzufügen. Also verwendet der Illustrator die gelbe Farbe vorsichtig in der Färbung, indem er diesem Beispiel hier folgt. Und wir müssen für diesen Teil den dunklen kadmiumorangen Buntstift Nummer 533 verwenden . Hier unten, ein K. Und dann gehen wir zurück zum mittleren kadmiumgelben Buntstift Nummer 520. Und die nächste Schicht danach haben wir mit dem scharlachroten Buntstift Nummer 70 hinzugefügt. Wenn wir diese Details mit der Farbe hinzufügen, zeichnen wir in diesen Teilen eine rote Linie. Jetzt wollen wir den natürlichen rostroten Buntstift Nummer 66 verwenden . Und dann fügen wir diesen Teilen Schattierungsebenen hinzu. Wenn Sie mit Ihren Übungen fertig sind, senden Sie sie mir bitte, damit ich Sie Schritt für Schritt führen kann und wir diese Techniken besprechen können. Wir setzen unsere Schattierung mit dieser rostfarbenen Farbe fort und vertiefen das Rot. Wir entwickeln unsere Arbeit mit dieser roten Farbe weiter. Sehr nett. Okay, also verwenden wir den scharlachroten Buntstift Nummer 70 und fügen hier mehr Tiefe hinzu, indem die Schattierung konkretisieren. Dann kommen wir zurück und benutzen den mittleren kobaltblauen Buntstift Nummer 660. Und dann werden wir kleine Punkte wie eine Textur um den Charakter herum wie diese machen. Das ist Teil des Stils hier. Dies ist eine künstlerische Entscheidung , die der Illustrator getroffen hat. Wir müssen auf diese Techniken achten , die der Illustrator beim Skizzieren verwendet hat, um unsere Arbeit zu entwickeln. Und auf diese Weise können wir viel über diese verschiedenen Stile und über diese verschiedenen Künstler lernen . Auf diese Weise können wir viele verschiedene Techniken lernen und herausfinden welche Techniken für uns mit unserem individuellen Kunststil wirklich funktionieren . Dies ist eine hilfreiche Methode, um unsere eigene individuelle Stimme zu erkunden . Und vielleicht wollen wir für unsere Skizze einfach Schraffurlinien verwenden. Es hängt also von uns selbst und unserem eigenen Stil ab. Und das ist einer der Gründe, warum wir all diese verschiedenen Stile praktizieren. Wenn wir die wichtigen und guten Kunstwerke kopieren, lernen wir verschiedene Techniken und können zwischen schlechter und guter Arbeit unterscheiden. Und dann können wir von dort aus unsere eigenen Techniken entwickeln. Beim Üben müssen wir also auf die Feinheit der Skizze und der Illustration achten . Hier. Wir werden auch in diesem Teil kleine Punkte hinzufügen und dabei auch auf den Abstand achten. Sie können also sehen, indem diese Übung im Illustrator durchführen. Verwenden Sie die Farben, die der Hauptfigur hinzugefügt wurden, und fügen Sie dann diese kleinen Punkte um Teile der Skizze als Teil ihres Stils hinzu. Das ist die Rechnung ausgearbeitet und das hat Stil verdient und diesen wirklich einzigartigen Look geschaffen. Okay, nun, das scheint genug zu sein , dass wir auch in diesem Teil einige kleine Punkte hinzugefügt haben , und wir können mehr an diesen Teilen arbeiten, wenn wir möchten. Jetzt gehen wir mit diesen roten Punkten rein und wechseln unseren Bleistift und einen zweiten zum mittleren kobaltblauen Buntstift Nummer 660. Und mit diesem blauen Stift fügen wir mehr blaue Punkte auf die roten Teile hinzu. Und dieser Teil wird aus der Ferne lila erscheinen. Wie Sie wissen, haben Sie außerhalb von oder weniger als Sie auch Ihre herunterladbaren Ressourcen , die Ihnen alle zur Verfügung stehen. Vergessen Sie also nicht, diese herunterzuladen und durchzugehen, denn alle Informationen werden dort enthalten sein und das wird Ihnen auf Ihrer Reise helfen. Okay, die nächste Farbe ist also dieser natürliche rostrote Buntstift Nummer 66. Und wir werden weitere Punkte um den Hasen herum hinzufügen. Wir werden alle Farben für die Textur des Raums um den Charakter herum verwenden . Wenn wir diesen Hintergrund also in diesem Illustrator-Stil ausfüllen , können wir tatsächlich, wir können die Delikatesse beim Skizzieren und Kolorieren der Figur und die ganze Arbeit , die darin steckt, voll und ganz erkennen beim Skizzieren und Kolorieren der Figur und die . Jetzt werden wir die Linien mit unserem schwarzen Fineliner etwas kräftiger machen . Und weil du ihnen Farbe hinzugefügt hast , werden sie hell. Dies ist eine schöne Art, Linien noch einmal zu überprüfen und erneut zu verdeutlichen und sicherzustellen, dass Details deutlich und sichtbar sind . Nachdem wir unsere Farbarbeiten abgeschlossen haben, werden wir diese Teile so mutiger machen. Okay, hier haben wir diese schönen Illustrationen und eine sehr delikate Arbeit gezeichnet diese schönen Illustrationen und und unsere Arbeit ist beendet. Ich hoffe, Ihnen hat diese Lektion gefallen und wir sehen uns im nächsten Tutorial. Vorerst auf Wiedersehen. 30. Katze als Charakter: Die Aristocats: hallo. In dieser Lektion zeigen wir Ihnen einige Beispiele für Übertreibungen und die Veranschaulichung von Animationsfiguren. Und wir werden eine Katze für diese Lektion benutzen. In der Animation, die Aristokraten, ist das Gesicht der Katze also sehr süß. Die Gesichtsausdrücke basieren auf ihren Charakteren. Also werden wir die Charakterpersönlichkeiten untersuchen und wie sich das auf unsere animierten Katzen auswirken kann , indem wir ihre Persönlichkeit durch die Zeichnung übertreiben. Also wie immer, wenn du meinen Handbewegungen folgen willst und wir werden diesen neuen Stil und diese neue Technik zusammen üben. Und wenn Sie Fragen haben, können Sie sie mir natürlich schicken und wir können diesen Kunststil besprechen . Die Nase der Katze ist klein. Sie können sehen, dass die Katze große Wangen hat. Hier zeichnen wir nur drei Linien auf jeder Seite um die Schnurrhaare der Katze zu zeigen. Diese Katze hat sehr süße und sehr süße Augen, sie zieht auch diese an. Sie können sehen, dass es ein ziemlich weiblicher Charakter ist. Da haben wir es. Es gibt auch eine Schleife auf dem Kopf und das würde ich einfach hinzufügen. Sie können sich auch diesen Zeichentrickfilm ansehen und sehen, wie die Gesichter der Katzen ziemlich süß skizziert sind und wie sie sich im Laufe des Films verändern. Es ist also eine aristokratische Katze, hat viel Niedlichkeit. Im nächsten Teil werden wir eine bösartige Katze zeichnen. Das ist kein Delikat, es ist eher ein Kämpfer. Und Sie können diese Animation sehen, und wieder hat sie eine kleine Schnauze mit einem größeren Gesicht. Und bitte versuche, nach meinen Handbewegungen zu üben. Während wir diesen Stil erkunden. Wenn du das Gefühl hast, dass du das Video pausieren und ein paar Mal üben möchtest das Video pausieren und ein paar Mal üben , bevor du dann weitermachst. Bitte. Tun. Man sieht die Augen hier eher schärfer als entschlossener. Sie ziehen Vergleiche zwischen diesen Charakteren, während wir sie zeichnen , und notieren die Unterschiede. Das ist eine bösartige Katze. Jetzt werden wir die Katzen illustrieren und ihre Skelette mit einfachen Linien zeichnen . Hier ziehen wir das runde Gesicht der Katze mit ein paar einfachen Bewegungen und Linien zurück und nur die Rundheit ihres Gesichts fest. Wir können zuerst die Skizze des Charakters mit einem Bleistift zeichnen und dann die Linien an den richtigen Stellen zeichnen. Schwarzer Fineliner, wenn wir das vorziehen. Unser Hauptziel hier ist es, zu lernen , wie man Übertreibungen beim Skizzieren verwendet. Dabei geht es nicht nur darum, das Beispiel zu kopieren, sondern zu verstehen, wie Übertreibung in unseren Illustrationen effektiv eingesetzt werden kann . Also eigentlich wollen wir lernen , wie man Übertreibungen benutzt , um später unsere eigenen Charaktere zu kreieren. Also verwenden wir das später als Inspiration für unseren Stil. Weil das der Körper der empfindlichen Katze ist. Und jetzt zeichnen wir in diesem Teil eine weitere süße aristokratische Katze . Insbesondere diese Katze ist ein weiblicher Charakter. Sie ist die Dame des Hauses. Sie ist sehr sanft, zeichnet ins Gesicht und diese Katze hat lange Wimpern. Und es hat auch große Augenlider. All diese Dinge machen das Gesicht der Katze menschlicher. Hier kommt also die Personifikation , über die wir zuvor gesprochen haben , noch mehr ins Spiel. Sie können sehen, dass wir den Körper der Katze zeichnen. Sehr einfach, aber mit der richtigen Anatomie. Vereinfacht den Körper. Und wir haben es mit diesen einfachen Zeilen geteilt. Wir haben eine sehr saubere Zeichnung und dann werden wir einen markanten Schwanz zeichnen , um unseren Charakter schöner zu machen . Sie ist also auch ein ziemlich glamouröser Charakter. Wie wir sehen können, haben wir den Körper der Katze nur unter Berücksichtigung der einfachen Linien und Bewegungen gezeichnet . Wir haben das alles auch mit der richtigen Anatomie gemacht. Wenn man es sich also ansieht, macht es Sinn wie eine Katze. Gehen wir nun zu unserem nächsten Charakter Hier bestimmen wir die Schnauze dieser Katze. Und wir haben es etwas größer gezeichnet als zuvor. Die Schnauze dieser Katze ist nicht wirklich bestimmt. Wir bestimmen die Schnauze der anderen Katze hier drüben. Dann können wir jetzt auf die Schnurrhaare zeichnen. Dann zeichnen wir auch die Nase. Und diese Katze ist ein bisschen wie ein Löwe. Es hat ein bisschen davon in seinem Charakter. Wir haben das Gesicht und dann unter dem Hals, es ist konvexer und weiter. Indem Sie diese Zeilen hinzufügen. Dann zeichnen wir auch die Poren und das Ende dieser Katze, so. Sie können sehen, während Sie sich zurückziehen und die Katze in der Nähe zurückziehen. Ganz einfach. Und das ist Teil dieses Stils selbst. Wir geben diesen Charakteren menschliche Eigenschaften mit ein paar kleinen Übertreibungen und personifizieren sie, um den Charakter in ihnen zum Vorschein zu bringen. Wir können die Charaktere also ganz einfach so veranschaulichen . Jetzt gehen wir rein und fügen Wimpern hinzu und wir werden Augenbrauen hinzufügen, denn diese Katze hat auch kleine Lippen. Also haben wir unseren Charakter so vereinfacht. Lass mich ein größeres Gesicht mit Katzen zeichnen. Auf der rechten Seite. Für diese Katze haben wir die Form der Augenbrauen so gezeichnet, als gäbe es eine Reihenfolge, um ihren aggressiven Charakter zu zeigen. Auf diese Weise ist es wie ein Mensch. Wenn wir also darüber nachdenken, Charaktere zu illustrieren und zu personifizieren, können wir uns tatsächlich solche Kunststile ansehen und wir können die Katzen wie menschliche Charaktere vereinfachen und illustrieren , um sie uns vertrauter und besonderer zu machen , wenn wir sie betrachten. Alternativ können wir, wie wir in unseren vorherigen Tutorials gesehen haben, , um eine Figur von animalischer Qualität aus zu veranschaulichen Struktur dieser Tiere übertreiben, um eine Figur von animalischer Qualität aus zu veranschaulichen. Wir könnten die Struktur der Katzen übertreiben um Sonderzeichen zu schaffen und diese zu einzigartigen Charakteren zu machen. Es hängt also davon ab, wie wir unsere Arbeit betrachten, es hängt von uns selbst und auch von der Geschichte des Charakters ab. Welche Art von Charakter wollen wir unserem Publikum zeigen. Ich hoffe, Ihnen hat diese Lektion gefallen und wir sehen uns beim nächsten Mal. Übe weiter und auf Wiedersehen. Vorerst. 31. Honore Daumier Fallstudien: Hallo ihr Lieben. Wie Sie wissen, haben wir gelernt, Tiere und ihre Anatomie zu zeichnen , und wir haben die Charaktere übertrieben illustriert, die Personifizierung von Charakteren angesehen und sie einzigartiger gemacht haben. Deshalb haben wir einige wichtige Tierfiguren kopiert, z. B. die Charaktere von Alice im Wunderland und andere Charaktere von Walt Disney. Deshalb werden wir diese verschiedenen Kunststile jetzt bei Tieren und Anatomie weiter untersuchen und Personifikation hinzufügen. Wenn du mir folgen willst und du kannst meine Handbewegungen kopieren. Und wenn du das Video pausieren und ein paar Mal üben möchtest , bevor du weitermachst, tu das bitte. Und noch einmal, wenn Sie Fragen haben, können Sie sie an uns schicken. Also verwenden wir jetzt Skizzen von alten Malern, wie eine Reihe von Mia. Im 19. Jahrhundert war er ein perfekter Maler. Das war ein perfekter Maler , der Charaktere übertrieben illustrierte und Protestkunstwerke schuf. Wir werden das also berücksichtigen, wenn du damit arbeitest, dich inspirieren zu lassen, indem du seine Technik beobachtest und erlernst. Das Wichtigste hier ist also ein Teil seines Kunstwerks, der darin bestand , menschliche und tierische Merkmale zu kombinieren. Jetzt werden wir einige seiner Kunstwerke kopieren, um die Kombination von Mensch und Tier noch besser zu verstehen . unserer ersten Zeichnung hat diese Figur einen großen Menschenkopf und dieser ist mit dem Unterkörper eines Tieres mit vier Beinen kombiniert. Wenn du mir folgen willst und das in deinem eigenen Tempo zeichnen kannst. Also zögern Sie nicht, das Video zu verlangsamen oder zu beschleunigen, wenn Sie möchten. Wir zeichnen vorsichtig mit einem Marker ein. Und das ist eine Person, über die wir sprechen. Der untere Teil des Charakters stammt von einem Tier. Die meisten Cartoons dieses Malers wurden in der Zeitung veröffentlicht und waren sehr beliebt. Er schuf einige wirklich einzigartige Charaktere. Dieser Charakter hat einen großen Kopf wie ein Mensch und dann einen unteren Körperteil wie der eines Tieres. Wir können hier die Bedeutung des Damms beobachten und verstehen , Kunstwerke. Es ist wichtig, beim Zeichnen Fragen zu stellen. Wie fühlen wir uns bei einem Kunstwerk? Warum glauben wir, dass bestimmte Dinge gezeichnet wurden? So wie sie es getan haben? Dies wird uns helfen, unser Verständnis zu verbessern. Okay, hier zeichnen wir einen Tisch und beginnen mit der Arbeit am Tier, dem unteren Teil des Charakters, den Beinen. Wie ein Huf. Sie sehen, wie nützlich Tiere sind , um solche Kunstwerke zu schaffen. Wir können sie in Kunstillustrationen verwenden. Wir zeichnen den Schwanz so. Jetzt zeichnete der Maler ein I in das Ende des Schwanzes. Zeichne das auch. Da haben wir es. Aber wir haben uns nicht weiter damit beschäftigt, weil wir uns auf den Körper des Charakters konzentrieren wollen , der in der heutigen Lektion im Mittelpunkt steht. Jetzt hat das Bemalte die Anatomie des Tieres sehr gut gezeichnet. So verstanden sie die Anatomie, die Skelett- und Muskelanatomie. Dann hat er diesen realistischen Tierkörper genommen und ihn mit dem menschlichen Kopf kombiniert , um eine sehr interessante Illustration zu erstellen. Wie Sie wissen, stehen Ihnen alle herunterladbaren Ressourcen zur Verfügung. Vergessen Sie also nicht, diese herunterzuladen. Alle Informationen sind da drin. Je mehr du lernen kannst, desto selbstbewusster wirst du sein. Und das gilt auch für das Üben. So kompetent helfen Ihnen auf Ihrer Reise hierher, während Sie als Künstler weiterentwickeln. Sie können also sehen, wie diese beiden miteinander kombiniert wurden. Wir gehen einfach rein wie zuvor. Und wir zeichnen diese Schraffurlinien ein. Also zeichnen wir die Haare des Charakters mit diesen Schraffurlinien. Wir haben also die Textur der Haare. Wir haben den Schatten und das Licht des Charakters. Fantastisch. Okay, jetzt zeichnen wir den anderen Charakter. Also, wenn du mir folgen willst. Okay, unser nächster Charakter wird also mit einem weiblichen Körper mit dem Körper einer Frau kombiniert . Wir zeichnen den unteren Teil eines Wirtskörpers und den oberen Teil einer Frau. Und die Bewegung für diesen Charakter ist, dass dieser Charakter mittrabt. Also werden wir das im Hinterkopf behalten. Wenn Sie Fragen haben, können Sie mir natürlich eine Nachricht senden und ich kann Sie besser beraten und wir können über diese verschiedenen Kunststile sprechen über diese verschiedenen Kunststile an denen wir gerade arbeiten. Sie erkennen hier vielleicht, dass dies die Pose eines springenden Pferdes ist. Das ist der Sprung eines Pferdes, das diesen Körperteil gezogen hat. Und jetzt zeichnen wir einen Rock für die Figur ein. Wir können sie so bestimmen. Dann zeichnen wir den Körper der Frau und zeichnen die Hände und die Ärmel so. Das Ende der Hand wird also ein Huf sein. Wenn Sie also mit den Ritualpraktiken fertig sind, schicken Sie sie bitte vorbei. So kann ich Sie Schritt für Schritt führen und wir können weiter über diese Arbeit sprechen. Sie können sehen, wie es wirklich all unser Wissen über das Zeichnen von Menschen und das Zeichnen von Tieren kombiniert . Okay, wir haben also einen Charakter auf diese Weise gezeichnet. Dann gehen wir von hier aus weiter und fügen mit der breiten Spitze unseres schwarzen Markers weitere Schattierungsebenen hinzu. Und wie immer, wenn Sie nicht über das Medium verfügen, mit dem Sie arbeiten können, ist das in Ordnung. Sie können alternative Dinge verwenden. Sie können Stifte verwenden, Sie können Farbe verwenden, was auch immer Ihnen zur Verfügung steht. Dies ist eine Kombination aus dem menschlichen Körper und dem Pferdekörper, und das ist das Kunstwerk der französischen Malerin Andrea hier unten. Wenn Sie möchten, sind jetzt alle Konturen und Raster fertig und für Sie bereit. Wenn Sie Ihr Zeichnen üben müssen, werden sie Ihnen während dieser Lektionen eine große Hilfe sein. Sie können das Zeichnen also auf viele verschiedene Arten üben und sich in jeder dieser Sitzungen, in denen Sie diese Zeichnungen üben, möglicherweise auf verschiedene Techniken konzentrieren in jeder dieser Sitzungen, in denen Sie diese Zeichnungen üben, möglicherweise auf verschiedene Techniken . Okay, das ist also auch der Kopf einer Frau. Dadurch bleibt eine Geschwollenheit zurück, die die Vorderbeine zeigt. Okay, da sind wir. Wir kopieren also nicht und arbeiten mehr an den Details, denn unser Ziel ist es jetzt nur zu lernen, wie man die Tierstruktur zur Veranschaulichung verwendet . Das ist im Moment unser Fokus, einfach zu lernen, wie man die Anatomie des Menschen mit dem des Tieres kombiniert und das mit großer Wirkung einsetzt. Zur Veranschaulichung. Von hier aus gehen wir rein und fügen diesen Teilen auch einige Schattierungsebenen hinzu. sind wir. Schließlich werden wir den Namen des Malers aufschreiben. In diesem Teil. Wir wissen, von wem wir uns inspirieren lassen. Ich hoffe, dir hat diese Lektion gefallen. Wir sehen uns beim nächsten Mal. Pass auf dich auf. Tschüss. 32. Zeichnung des Studiums der Tiere von Honore Daumier: hallo. Alles, in dieser Lektion werden wir die anderen Skizzen des Ehrenamtlichen zeichnen , der Auswanderer genannt wird. Zusammen mit mir werden wir einige Hunde und einen Hund zeichnen , der auf seinen beiden Beinen steht. Also lasse ich mich hier inspirieren und folge unseren Vorlieben. Also drehte sich dieser Hund um und er schaut zurück. Das ist also die Bewegung, die wir im Hinterkopf behalten wollen. Und der Körper des Hundes ähnelt dem eines Menschen steht auf seinen eigenen beiden Beinen. Achten Sie also auch darauf, wie wir die Beine des Hundes zeichnen. Sorgfältig zeichnen und unsere Referenz zur Kenntnis nehmen. Wenn du es mit einem Bleistift zeichnen und dann einen Fineliner verwenden möchtest Bleistift zeichnen und dann einen Fineliner verwenden oder pausiere das Video und übe ein paar Mal. Natürlich kannst du. Schlagen Sie nun bis ins Gesicht zurückziehend die Schnauze des Hundes. Sieh dir die Bewegungen der Hand an. Und wenn wir viel üben, können wir sehr leicht zeichnen. Wir können die Position des Beckens bestimmen und der Brustbereich des Charakters wird uns sagen , wohin alles andere gehen soll. Wir haben also vorher gelernt , wie man die Anatomie des Hundes zeichnet , und wir haben diese Fähigkeit geübt. Aus diesem Grund können wir die Hunde sehr einfach aus dieser Probe ziehen . Wenn Sie möchten, habe ich in Ihren herunterladbaren Ressourcen alle Informationen zusammengestellt, die Sie für mehr Übung benötigen. Vergiss also nicht, diese durchzugehen und etwas mehr damit zu üben. Noch mehr Details hinzufügen. nun einige unserer Schraffurlinien hinzu , während wir gehen. Wir haben also eine schöne Dimension und Tiefe in der Zeichnung. Okay? Also haben wir den Hund so gezeichnet. Jetzt müssen wir viel üben und skizzieren , um zu lernen, wie man Schraffurlinien zeichnet. Wir müssen also die Anatomie der Körper lernen und sogar Schraffurlinien verwenden um die Form und Struktur der Körper sehr gut darzustellen. Also nutzen wir all diese Dinge um uns gegenseitig Komplimente zu machen. Wir müssen diese also einzeln üben, damit wir wissen, wie wir sie auf harmonisierende Weise kombinieren können. Wenn Sie sich unsere Skizze ansehen, haben wir auf die Proportionen der Anatomie geachtet , die Mensch und Tier miteinander verbindet. Wir haben die Schraffurlinien effektiv genutzt , um Textur, Schatten und Licht hinzuzufügen. Wir haben all diese Elemente miteinander kombiniert. Sie können also sehen, dass die Verwendung von Schraffurlinien unsere Arbeit sehr attraktiv macht. Wir können es in unserer Arbeit sehr effektiv einsetzen. Wir müssen die Kunstwerke der großen Maler kopieren , um Erfahrungen zu sammeln und ein tieferes Verständnis verschiedene Kunststile zu gewinnen und zu verstehen, welche Techniken für uns funktionieren und welchen Stil wir auch in unserer eigenen Arbeit verfolgen möchten . Üben Sie viel, um Erfahrung im Zeichnen und der Verwendung von Schraffurlinien zu sammeln . Sie können hier sehen, wie wir die Schattierungsebenen zeigen. Verwenden Sie diese Schraffurlinien. Wir sollten keine Angst davor haben, Schraffurlinien zu zeichnen. Wir müssen also mutig sein und viel üben. Auf diese Weise können wir mit viel Selbstvertrauen und viel Komfort in unsere Arbeit gehen mit viel Selbstvertrauen und viel Komfort in unsere Arbeit . Und das wird sich in unseren Kunstwerken niederschlagen. Sie können sehen, dass die Verwendung verschiedener Linien, Schraffuren und Techniken unsere Arbeit attraktiver macht. Insgesamt. Wir haben das alles zusammen benutzt. Für unser nächstes werden wir jetzt ein Pferd mit den Reitern zeichnen. Diese Dummy habe ich in einem sehr attraktiven Stil gezeichnet. Also nochmal, wenn Sie meinen Handbewegungen folgen möchten , können wir unsere Arbeit und die Referenz beobachten und auch immer wieder nachschauen. Das ist alles ein Punkt, um zu sehen, wie Dummy ich Schraffurlinien verwendet habe, um diese Skizze mit den richtigen Proportionen zu zeichnen. Jetzt zeichnen wir das Pferd in diesem Teil und achten dabei genau auf die Bewegungen dieses schwarzen Feinliners. Zunächst müssen wir die Anatomie sehr gut lernen und verstehen. Und dann skizzieren wir frei ohne auf das Modell zu achten. Wir werden also verstehen, was das sein muss , wenn wir auf einer unterbewussten Ebene sind, denn wir haben Anatomie studiert und wir haben diese Fähigkeiten geübt, sodass wir wissen, was da sein muss, ohne lange darüber nachdenken zu müssen , und wir können frei zeichnen. Was wir jetzt machen, ist das Skizzieren für Fortgeschrittene. Wir haben unsere Fähigkeiten erheblich verbessert und verwenden Schraffurlinien als Werkzeug , und verwenden Schraffurlinien als Werkzeug um sie an den richtigen Stellen der Anatomie und Struktur der Tiere hinzuzufügen Anatomie und Struktur der Tiere um unsere Charaktere zu etwas Besonderem zu machen. Beobachten Sie die Arbeit, während wir gehen. Und du kannst wie immer pausieren und üben. Aber woran wir hier denken, ist, dass die Linien nicht genau vom Modell abhängen. Eigentlich ist es jetzt unser Hauptziel, verschiedene Linien und Schraffurlinien zu verwenden. In dieser Lektion beobachten wir das wirklich, und darauf konzentrieren wir uns in dieser Lektion. Also eigentlich können wir anhand von Demir-Skizzen sehr gut üben und verstehen . Während wir arbeiten und lernen, müssen wir die Dominoskizzen nicht exakt kopieren. Wir lernen von ihnen. Wir lassen uns von ihnen inspirieren und verstehen die verwendeten Techniken. Wir studieren und verstehen seine Skizzen. Das ist die Hauptsache. Es müssen keine exakten Kopien sein. Was wir tun wollen ist, dass du die Skizzen von Damiano sehr gut studieren und verstehen willst. Während wir zeichnen, können wir unsere mentalen Wahrnehmungen für einige Teile verwenden und uns alle Konturen merken, die Ihnen bei Ihren Zeichnungen wirklich helfen können . Vergessen Sie nicht, diese herunterzuladen. Die richtigen Konturen helfen Ihnen bei allen technischen Teilen. Und wenn Sie schöne Kunstwerke schaffen, werden Sie mehr Selbstvertrauen haben, das durch Verständnis und Übung entsteht. Das passt wirklich gut zusammen. Und jetzt kennen wir die Anatomie und die Proportionen des Pferdes sehr gut. Aber wir wollen unseren eigenen Stil verwenden. Also wollen wir z.B. nicht den Huf des Pferdes zeichnen. Das ist also eine Entscheidung , die wir treffen können, damit wir selbst entscheiden können, wie wir unsere Skizze zeichnen. Es kommt nicht auf das Beispiel an. Wir können Änderungen vornehmen. Wir können unser eigenes Ding zeichnen, damit wir alles anpassen können, was wir wollen. Auf diese Weise haben wir viel kreativen Freiraum. Sie fügen nur ein paar weitere Details in unsere Hallen ein. Wunderschön. Okay, jetzt zeichnen wir einen Hund von Rembrandt. Skizzen. Geh hier rüber. Und wir werden zeichnen und uns von Rembrandts Skizzen inspirieren lassen. Und wir wollen Rembrandtskizzen kennen. Dies ist ein besonderer Kunststil, von dem wir uns inspirieren lassen können. Auch wir wollen wissen, wie delikat seine Kunstwerke sind. Während du an Rembrandt arbeitest. Achten Sie besonders auf die Bewegungen der Hand. Bitte versuchen Sie hier, meinen Handbewegungen zu folgen. Wir halten uns an die Anatomie der Tiere in unserem Kopf. Wir haben also gelernt, dass wir diese Anatomien nur auf eine etwas andere Art zeichnen. Jetzt ist es wichtig, die Skizzen der großen Maler wie Rembrandt zu skizzieren und zu studieren, und während wir das tun, versuchen wir, ihre Techniken nachzuahmen. Achten Sie also genau und sorgfältig darauf. Skizzieren oder Malen ist eine persönliche und kreative Arbeit , die aus unserem Kopf stammt. Dabei gilt: Je mehr wir über Anatomie wissen, desto leichter fällt es uns, sie zu zeichnen. Und wir können uns weiterentwickeln, indem Ihren Geist mit Informationen füllen. Also gute und richtige Bilder und viel Übung. Und dann können wir diese in unseren Skizzen verwenden. Sie werden fast zur zweiten Natur , wenn wir all diese Informationen tief verwurzelt haben. Und tatsächlich können wir die Informationen und Bilder unseres Geistes sehr kreativ nutzen. Dann können wir diese schönen Skizzen zeichnen. Wir können selbst entscheiden, wie wir sie zeichnen. Das ist unser Hund. Wunderbarer Fall. Und jetzt zeichnen wir in diesem Teil das Gesicht einer Löwin. Und es ist gut, sich diese Zeichnungen ein paar Mal anzusehen und sie dann gleichzeitig zu üben, damit Sie verstehen , was auf Sie zukommt und woran wir im Laufe gleichzeitig zu üben, damit Sie verstehen , was auf Sie zukommt der Zeit arbeiten. Also bringen Sie den Text , um von der Firma zu hören. Sie können auch hier sehen, wir vereinfachen und zeichnen nicht alle Details der Löwin. hast du hinter dir gelassen, jetzt in diesem Kunststil , dass wir Dorian sind. Und denken Sie daran, wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt verwirrt , können Sie mir eine Nachricht senden. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich einfach wissen und ich kann Sie noch besser beraten. Sie können hier sehen, wie wir die Schraffurlinien gezeichnet haben. Es ist ein besonderer Stil, mit dem wir experimentieren. Ich zeichne auch die Kleidung ein. Indem Sie den negativen Raum wirklich, wirklich effektiv nutzen. In dieser Zeichnung. Hier haben wir den Körper einer Löwin hinzugefügt. Jetzt werden wir daran arbeiten, in diesem Teil einen einfachen Esel aus den Werken von Dan zu zeichnen . So können wir hier auf unserer Leinwand verschiedene Skizzen und Radierungen von verschiedenen Werken der Kunstgeschichte sehen , was an und für sich schon ziemlich aufregend ist. So können wir all diese verschiedenen Stile vergleichen und verschiedene Schraffurlinien und Arten finden, wie jeder Maler sie auf der Grundlage seiner Kunst- und Geschichtsstudien geschaffen und verwendet hat. Rembrandt, Damiano Goya, Delacroix. Sie alle haben ihren eigenen Stil beim Skizzieren. alle sind großartige und besondere Maler, die in der Kunstgeschichte beeindruckend waren und Gemälde geschaffen die ihren Gedanken entsprungen sind, aber mit vielen Studien untermauert wurden , um sie zu untermauern und ihren Zeichnungen diese Wahrheit zu verleihen. Wir müssen also studieren und skizzieren. Ich übe, so wie wir es jetzt tun. Jetzt folgen wir dem Stil der Daphnie, der sich von unserem Stil unterscheidet. Während wir studieren und üben. Es ist gut, unseren Horizont zu öffnen und weitere Informationen hinzuzufügen und auf diese Weise weiter zu lernen und unsere Fähigkeiten zu erweitern. Wir haben viele verschiedene Arten von Kunststilen sowie technische Fähigkeiten erforscht . Wir können das in unsere eigene Arbeit einfließen lassen und uns inspirieren lassen. Okay, die sind also von Damiano, von Rembrandt und die andere ist von Delacroix. Danke, dass du zu mir gekommen bist. Tschüss. 33. Studium der Löwen von Meister Rembrandt mit Aquarellfarben: Hallo ihr Lieben, alle. Ich hoffe es geht euch allen gut. In dieser Lektion kopieren wir einen Löwen aus einer Rembrandt-Skizze und arbeiten heute mit Wasserfarben, wobei wir unser Teaser-Aquarell verwenden. Wir wollen die Aquarelltechnik anwenden und den Rembrandt-Skizzenstil üben . Zusammen. Die Farben, die wir heute verwenden, sind Sunburst, Gelb Nummer 8102 und Gelb Ocker Nummer 8300. Der Vorteil des Kopierens von Kunstwerken großer Maler besteht darin, den Stil der Maler zu kennen und zu verstehen. Wenn du mir folgen willst, werde ich Rembrandts Stil studieren. Insbesondere. Wir wollen die Anatomie des Löwen nicht lernen. Unser Ziel ist es, die Verwendung von Schraffurlinien, das Skizzieren und den Stil der Künstler zu kennen und zu verstehen . Für heute müssen wir uns eher auf die Skizze als auf das Thema konzentrieren . Wir haben also die Anatomie des Tieres gelernt, und jetzt werden wir in dieser Lektion das Skizzieren besser lernen und verwenden ein anderes Medium. Jetzt verwende ich Wasserfarben , um zu sehen, wie wir verschiedene Medien in unseren Kunstwerken verwenden können . Dies ist eines der berühmten Kunstwerke des Rembrandt-Stils, dem eine Szene mit einigen Löwen zu sehen ist. Nun, wie immer, wenn Sie eine Pause einlegen und üben möchten , können Sie das tun. Also verwenden wir eine hellgelbe Nummer A1, 02. Dann zeigen wir die Linien von Maine mit einigen Schraffurlinien wie dieser. Jetzt müssen wir eine dunklere Farbe wie das gelbe ockerfarbene Aquarell verwenden . Die Anzahl 830 ist Null. Dann zeichnen wir die Form des Körpers. Nur mit einer Bewegung. können wir die Bewegung des Körpers bei unterschiedlichen Han-Drucken und Pinselpartien für unterschiedliche Breiten sehen bei unterschiedlichen Han-Drucken Auch hier können wir die Bewegung des Körpers bei unterschiedlichen Han-Drucken und Pinselpartien für unterschiedliche Breiten sehen. Achten Sie also bei der Arbeit auf diese Art des Zeichnens. Rembrandt zeigte die Form des Löwen in einer Szene mit nur wenigen Bewegungen. Beeinflusst die Einfachheit des Formulars. Nun ist Aquarell eine Technik, die einfache und schnelle Bewegungen erfordert . Deshalb kombinieren wir heute diese beiden Konzepte. Hier verwenden wir mehr Wasser, damit sich die Farbe leicht verteilen kann. Und wir werden die Haut des Löwen färben. Es hat einen Effekt, wie feucht der Pinsel ist. Jetzt werden wir gehen und einen weiteren Löwen zeichnen. Wir müssen Linien und Flecken verwenden , um den Löwen zu skizzieren. Ich folge meinen Handbewegungen. Jetzt zeichnen wir Schritt für Schritt die Form des Körpers und wir achten hier darauf und folgen der Bewegung der Hand und des Pinsels. Um zu sehen, wie wir den Körper des Löwen mit Linien nach der Rembrandt-Skizze zeigen . Jetzt zeichnen wir auch den Schwanz. Wir gehen rein und zeichnen mit schnellen Bewegungen auch die Hauptfigur unseres Löwen. Einfach so. können Sie sehen, wie das Wichtigste zusammenkommt Mit diesen schnellen Bewegungen können Sie sehen, wie das Wichtigste zusammenkommt. Wir wollen nicht genau dasselbe wie die Rembrandt-Skizze kopieren . Das bedeutet, dass es unser Ziel ist, herauszufinden, wie der Künstler die Anatomie kennt, und den Löwen jenseits dieser Anatomie nach seinem eigenen Stil zu zeigen . Wenn wir uns also auf den heutigen Stil konzentrieren und es sei denn, es geht um Anatomie , wenn wir die Linie hier sehen , können wir sie betrachten und verstehen, dass sie gemalt ist, sie ist im Rembrandt-Stil skizziert. Wir verstehen, dass Rembrandt einen bestimmten Stil hat. Der Stil des Zeichnens dieses Künstlers ist etwas Besonderes und einzigartig für ihn. Denken Sie jetzt auch daran, dass all diese Informationen in Ihrem Ressourcenordner verfügbar sind. Das alles steht Ihnen zum Herunterladen und Durchgehen all dieser Informationen zur Verfügung. Also schauen Sie bitte dort nach. Wir können sehen, dass das Formular zusammenpasst. Dieser einfachste Stil, das großartige Verständnis der Anatomie. Jetzt gehen wir rein und fügen diese Schattierungsebenen in diesem Teil hinzu. Wenn Sie mir folgen möchten, wie wir die Schattierungsebenen einbauen. Für diesen Teil fügen wir also die Schattierungsebenen mit der breiten Spitze unseres Pinsels hinzu. Du kannst sehen, welchen Effekt das hat, okay, also jetzt werden wir unseren Pinsel ein bisschen wässerig machen . Das wird die Farbe also anders auftragen. Es wird sich also auch ein wenig ausbreiten, sodass wir die Unterschiede beim Malen sehen können . Dieser Löwe ist also sicherlich anders als der Löwe von Rembrandt. Wir können nicht genau dasselbe kopieren wie Rembrandt. Wir sind unser eigener Künstler. Seine Pinselstriche sind seine eigenen. Das Wissen und die Erfahrung werden unterschiedlich sein. Wir zeichnen inspiriert von ihm. Und wir wollen die Art und Weise von Rembrandts Skizze üben und lernen die Art und Weise von Rembrandts Skizze und versuchen, mehr darüber zu verstehen, wie er gezeichnet hat. Durch das Lernen können wir anfangen, frei zu arbeiten und noch mehr Spaß am Skizzieren zu haben, da wir beim Zeichnen mehr kreative Freiheit haben. Wenn wir also die Anatomie und das Skizzieren lernen, wird das Zeichnen noch mehr Spaß machen. Und sie werden auch wunderschön aussehen. Wir können uns entspannen, während wir diejenigen zeichnen , die all diese Informationen verstanden haben. Denn wenn wir arbeiten, wollen wir uns nicht so sehr auf die Proportionen und die richtigen Maße jedes einzelnen Teils konzentrieren die Proportionen und die . Wir wollen mit unseren Pinselstrichen Traktorskizzen erstellen . In der Lage zu sein, dies frei zu tun. So haben es also unsere großartigen Maler und Künstler gemacht. Und sie haben im Laufe der Geschichte wunderschöne Kunstwerke geschaffen . Das ist die Belohnung für harte Arbeit und die Belohnung für das Studium. Jetzt gehen wir rein und fügen Schattierungsebenen hinzu. Und wir arbeiten mehr an diesen Teilen, um unsere Skizze attraktiver zu gestalten oder eine schöne Zeichnung zu erstellen. Wenn wir hier einige Schraffurlinien und einige Schattierungsebenen auf all diesen Teilen hinzufügen , wird das Werk nicht attraktiv und schön sein. Eigentlich wollen wir also die Richtung der Linien und den Kontrast zwischen den Lichtern und den Schattierungsebenen in unserer Skizze zeigen die Richtung der Linien und den Kontrast zwischen den Lichtern und den . Wir entscheiden also, wo wir Linien hinzufügen und wo wir unsere Schattierungsebenen hinzufügen . Wir bestimmen die hellen Hautpartien. Und das Schattieren von Ebenen mit ein paar Pinselstrichen wie folgt. Fein arbeiten und die verschiedenen Bereiche der Linie schätzen und schätzen, wie sie auf der Grundlage von Form, basierend auf Schatten, zusammenkommen können . Davon lassen wir uns bei der Arbeit informieren. Nun. Diese Linie ist gut abgeschlossen, schnelle Pinselbewegungen im Rembrandt-Stil. Jetzt werden wir mit unserer Studie fortfahren und mit unserer nächsten Linie einen weiteren Löwen zeichnen . Diese Zeile wird eigentlich in einer Seitenansicht sein. Also nochmal, wir kehren zur Perspektive zurück und wir arbeiten hier ein bisschen mehr mit Perspektive. Für diesen Nian wollen wir eigentlich mehr Linien und mehr Schraffurlinien verwenden . Wir können uns die Skizzen richtig ansehen um herauszufinden, was die Künstler gemacht haben. Also nutzen wir die Beobachtungsgabe, auf der wir aufgebaut haben , um herauszufinden, wie sie funktioniert haben. Also ich kopiere vielleicht schlecht, aber das Wichtigste ist, dass wir die Skizzen der Maler sehen und verstehen. Es ist also sehr hilfreich , um unsere eigenen einzigartigen Werke zu schaffen . Wir können uns von diesen Malern inspirieren lassen und durch diese Praxis und dieses Studium unseren erarbeiteten Stil entdecken durch diese Praxis und dieses Studium unseren erarbeiteten Stil . Die Hauptsache ist das Verständnis. Unsere Bilder müssen also nicht perfekt sein. Das ist nicht das Ziel in dieser Sitzung. Wenn wir uns also die Skizzen der Maler ansehen werden wir verstehen, wie sie die Tiere gezeichnet haben und worauf sie sich konzentriert haben , um ihre Bilder zum Leben zu erwecken. Du kannst sehen, wie wir zeichnen. Wir skizzieren verschiedene Teile des Löwen gleichzeitig fügen Linien und Pinselstriche hinzu, ganz nach Belieben. Zeichne den Körper neu und achte jetzt auf das Gesicht des Löwen. Es werden also weniger Bewegungen verwendet, um das Gesicht zu zeichnen. Du hast kleinere Linien. Wir werden auch die Lippen des Löwen verdunkeln. Sehen Sie, wie Rembrandt das Gesicht des Löwen mit nur einer Bewegung zeigte . Du kannst es auch sehen. Er bestimmte auch die richtige Anatomie für die Linie und fügte nach Belieben Pinselstriche hinzu. Und tatsächlich hat er den Löwen sehr gut analysiert und sehr genau darauf geachtet und gesehen, wie er daraus Schrift, eine ansprechende Skizze, gemacht hat. Sie können also sehen, dass er versteht, was er zeichnet, auch wenn er weniger Linien verwendet. Weil dies ein Löwe mit den richtigen Proportionen und seine Anatomie völlig korrekt ist. Der Hauptunterschied besteht darin, dass der Künstler den Löwen auf dieser Grundlage gezeichnet hat. Unser Stil und die Verwendung verschiedener Linien , um die Form des Löwen so abstrakt wie möglich darzustellen. Also haben sie hier im Kunstwerk eine Wahl getroffen. Und das ist ein Teil dessen, worüber wir hier lernen, Entscheidungen sie getroffen haben und warum. Wir können die Linien und die Qualität dieser Linien sehr gut erkennen . Im Löwen. Wenn man sich diese Zeichnung hier ansieht, ist dies die obstruktive Form des Löwen. Wir haben also viele verschiedene Arten zu zeichnen. Ein ähnliches Thema ist interessant, um diese Dinge zu studieren, denn hier werden wir anfangen, die Bereiche zu finden, in denen wir am meisten Freude am Skizzieren und Malen haben und wie wir als Künstler zeichnen wollen. Wenn man sich unsere Skizzen ansieht, handelt es sich um zwei verschiedene Löwen mit unterschiedlichen Linien und Schattierungsebenen und Formen. Wir haben die Spitze unseres Pinsels, dieses Maya-Pinsels, verwendet um mehr Schraffurlinien hinzuzufügen, die Sie besser sehen können. Hören Sie das in dieser Zeile ganz deutlich. Und dann verwenden wir für dieses Mal die breite Spitze unseres Pinsels mit Wasserfarbe, um mehr Schattierungsebenen hinzuzufügen Es gibt einen deutlichen Unterschied. Jetzt werden wir diesen Teilen wie der Nase und dem Mund weitere Schattierungsschichten hinzufügen . Danach fügen wir Löwenmähne einige dunklere Linien hinzu. Folgt mir, während wir die Hauptfigur unseres Löwen verdunkeln. Sie beim Üben Experimentieren Sie beim Üben mit diesen verschiedenen Stilen und diesen verschiedenen Techniken , die wir hier untersuchen. Vielleicht finden Sie etwas völlig Neues, das Ihnen wirklich Spaß macht. Das finden Sie am besten heraus, indem Sie es tun. In dieser Lektion haben wir die Skizzen und die Schraffurlinien eines großen Malers gezeigt . Sie haben den Stil erforscht und es ist sehr wichtig, das Modell genau zu betrachten und seine Proportionen, die Lichter, die Schattenschichten, die Muskeln und alle Körperteile zu verstehen die Lichter, die Schattenschichten, die Muskeln und alle Körperteile , damit wir die kreativen Möglichkeiten erkennen können. Und wir müssen viel üben, um Künstlern den Weg des schnellen und einfachen Skizzierens zu zeigen . Beim Betrachten dieser Gemälde und der Referenz, die wir sehen können, zeigte der Maler das Gefühl eines Löwen und zeichnete es leicht mit einigen Bewegungen, Schattierungen und Schraffuren. Sie haben das Zeichnen vereinfacht und gleichzeitig das Gefühl vermittelt, dass wir gut und korrekt sehen und kopieren müssen , um die Skizzen dieser großartigen Maler zu verstehen. Und zuerst müssen wir viel üben und die Anatomie und Form der Tiere sehr gut kennen . Wir müssen die Anatomie jedes Tieres mit seinen richtigen Proportionen kennen und sie nachahmen, um sie vollständig zu lernen und sie so zu haben, dass sie auf unbewusstere Weise auf diese Informationen zurückgreifen können . Wir können es uns leicht zur Verfügung stellen. So können wir bei der Arbeit kreative Freiheit haben und auf unsere Vorstellungskraft als auch auf unsere Referenzen zurückgreifen. Und wir müssen mehrmals vom realen Modell kopieren , um seine Bewegungen zu sehen. Nachdem wir genug Erfahrung gesammelt haben, werden wir unseren eigenen Sketch mit einfachen Methoden machen , weil wir unseren eigenen speziellen Stil finden und haben wollen. Jetzt, wo wir die Stile verstehen und schätzen gelernt haben, sind diese großartigen Maler. Wir müssen über die Abbildung der Tiere hinausgehen und unseren eigenen Stil beim Skizzieren haben um der Anatomie noch mehr schöne Details hinzuzufügen , so wie es uns am besten erscheint. So können wir diese verschiedenen Stile erkunden und sie in unsere eigene einzigartige Stimme integrieren. Eigentlich wollen wir unseren eigenen Sketch zeigen , der auf unserem Stil basiert. Deshalb müssen wir hart arbeiten. Wir müssen viel üben. Wir müssen die Anatomie kennen und verschiedene Modelle veranschaulichen. Und nachdem wir Erfahrung damit gesammelt haben, werden den Löwen so illustrieren, wie es uns gefällt. Also werden wir unsere eigene einzigartige Stimme wählen und sie untersuchen. Und das können wir auch durch Übung tun, um Selbstvertrauen zu gewinnen. Und wir werden die Tiere anhand unserer eigenen Techniken illustrieren . Und es muss uns nicht in die Anatomie einmischen , damit wir das Überdenken vermeiden können , indem wir die Anatomie vorher üben und sie richtig verstehen. Dann können wir die Skizze schnell mit unserem Pinsel machen. Also das hier, das ist die letzte Stufe der Arbeit eines Künstlers. Wir sind mit unseren Fähigkeiten also ziemlich weit fortgeschritten. Jetzt müssen wir uns anstrengen, um dieses Ziel zu erreichen. Wir müssen üben. Wenn wir Rembrandts Skizzen kopieren. Wir werden dann verstehen, wie er sich bemüht hat, gearbeitet hat und wie er seine Kreativität und seinen Fokus auf seine Werke genutzt hat, um wirklich besondere Kunstwerke zu schaffen , die wir auch heute noch schätzen können. Er war also wirklich ein Meister der Künste und ein Meister im Umgang mit dem Pinsel und den Techniken. Und er verstand das Thema sehr, sehr gut. Und dann zeigte er das Thema sehr gut mit einfachen Bewegungen und er arbeitete nicht viel an den Details des Themas, und das war sein persönlicher Stil. Das ist es also, woraus wir im Moment lernen. Und dann zeigte er in kurzer Zeit schnell die Form der Linie . Es erfordert also viel Geschick. Und das einzige, was wir tun müssen , ist genau hinzusehen und mehrmals zu üben , um all diese Techniken und Anatomien beherrschen zu können . Und dann können wir unsere eigenen Skizzen illustrieren. Ich hoffe, Ihnen hat diese Lektion gefallen und wir sehen uns im nächsten Tutorial. Übe vorerst weiter auf Wiedersehen. 34. Tiger: hallo. In dieser Lektion zeichnen wir ein anderes Tier, nämlich einen Tiger. Und wir verwenden einen schwarzen Fineliner. Heute. Der Tiger hat einen großen Körper, eine spezielle Haut, also hat er ein Muster auf seiner Strömung, das wir uns im Laufe der Zeit merken werden. Jetzt lernen wir , wie man verschiedene Positionen des Tigers mit einfachen Formen zeichnet . Wenn du also meinen Handbewegungen folgen möchtest und du das Video pausieren kannst, um ein paar Mal zu üben, wenn du möchtest, und dann in deinem eigenen Tempo weitermachen. Und natürlich alle Fragen, schicken Sie sie her. Also zeichnen wir zuerst den Schädel und die Hauptachsenlinie des Körpers. Du wirst einen Kopf für den Tiger zeichnen, genau wie bei den anderen Tieren. Dann zeichnen wir die Wirbelsäule seines Körpers. Ich ziehe eine Linie wie diese. Hinzufügen einiger Wirbel. Und diese Linie zeigt die Wirbelsäule des Tigers. So wie die anderen Tiere. Wir werden die Schulter des Tigers so zeigen. Und wir können die Schulter mit der Wirbelsäule verbinden, sagen wir, sie sind miteinander verbunden. Und von hier aus können wir auf unseren Beinen beginnen. Und dann zeichnen wir den Tigerpool. Die Anatomie des Tigers ähnelt der eines Löwen, aber die Hautfarbe ist völlig anders und das Schädelmodell ist breiter und kräftiger. Das sind also die wichtigsten Unterschiede , die es zu beachten gilt, wenn wir einen Tiger zeichnen. Es hat zwar einige Ähnlichkeiten mit dem Löwen, ist aber dennoch anders. Also haben wir hier zuerst die Wirbelsäule gezeichnet. Dann verbinden wir die Beine und die Pfoten damit. Jetzt kommen wir auf die andere Seite des Tigers und zeichnen den Beckenknochen des Tigers. Und daraus ziehen wir den Beinknochen. Und dann auch der Pool. Ich füge den Pool hier hinzu. Einfach so. Dann können wir von hier aus beginnen , auch den Schwanz hinzuzufügen. Wir müssen also das Skelett des Tieres zeichnen , damit wir zunächst verstehen, dass anatomisch alles korrekt ist. Und damit das alles stimmt Proportionen und Form, werden wir im Laufe der Zeit unserer Zeichnung treu bleiben. Also zeichnen wir den Kopf des Tigers so, breiter und stärker als der Löwe. Und dann zeigen wir die Muskeln und die Haut. Nach unserem Modell. Du hast auch keinen Unterschied. Der Tiger hat einen langen Schwanz. Also achten wir darauf, dass der lange Schwanz da ist, jetzt nur unser letztes Bein einziehen, es ist nicht die Hautstruktur auf dem Drittel des Tigers. Sehr schön. Also werden wir auch die Textur hinzufügen. Mit online. Darauf sollten wir besonders achten, wenn wir die Hautstruktur des Tigers nicht mit Schraffurlinien zeigen. Es wird etwas schwierig sein, den Tiger vom Löwen zu unterscheiden. Hier können wir also das Muster, das für den Tiger einzigartig ist, wirklich gut zeigen . Die Hautstruktur beim Tiger ist also tatsächlich eines der Hauptmerkmale von Es ist sehr gut erkennbar. Merkmal des Tigers. In gewisser Weise ist es wie der Unterschied zwischen einem Pferd und einem Zebra. Das Muster ist also ein großer Unterschied zwischen ihnen, obwohl es sich um ziemlich ähnliche Kreaturen handelt. Also absolut, dass die Anatomie ganz anders ist, dass ihre Haut wichtiger ist als ihr Körper. Es ist im ersten Moment schwierig, sie anhand der Anatomie zu unterscheiden . Das Muster von dort sagt also viel über die Kreatur aus, die wir zeichnen. Wir werden die Linien des Körpers in unserer Zeichnung hier zeigen . Sagt, füge die Zeilen an den richtigen Stellen hinzu. Wir müssen das Modell sehr sorgfältig analysieren. Eine Referenzierung des Modells, während wir daran arbeiten, sicherzustellen, dass wir zufrieden sind , dass wir einem richtigen Muster folgen. Füllt die Hautstruktur des Tigers auf. wir uns jetzt diesen Beinen nähern, fügen wir horizontale Linien an den Beinen hinzu, um hier eine kleine Veränderung zu bewirken. Und die Linien des Beckens und des Hauptkörpers werden vertikal sein. Es wird also ein bisschen anders sein, vom Hauptkörper bis zu den Beinen. So werden auch einige der Linien am Bauch breiter sein . Dies sind einige der Details, auf die wir beim Zeichnen achten möchten . Es ist schön, diese Variation in das Muster einzubringen. Und Sie können sehen, dass wir uns zurückziehen und wie wir uns das Modell ansehen, die Dichte der Linien am Bauch und am Becken sie stärker prägt als die Beine. Sie haben also tatsächlich eine größere Dichte. Dann die Dichte der Linien an den Beinen oder weniger und die Linien werden heller. Wir können den Unterschied auch in unserer Skizze zeigen. Hier werden wir mehr Schraffurlinien im Gesicht und insbesondere auch auf der Stirn hinzufügen . Also, wenn du mir folgen willst, während wir in den vorderen Bereich des Tigers gehen . All diese Zeilen unterscheiden sich geringfügig , abhängig vom Fehler des Ziels, an dem wir gerade arbeiten. Und wir haben zuerst die Wirbelsäule gezeichnet und dann haben wir die Beine, die Schultern, die Becken und den Schwanz hinzugefügt . Und wir haben einen Kreis für den Kopf gezeichnet. Und wir haben es bearbeitet. Also hatten wir unsere grundlegende Anatomie darunter. Dann haben wir das Detail oben mit dem Kreis für den Kopf gezeichnet . Aber wir haben uns angepasst. Unsere Arbeit hat so viele zusätzliche Linien und das ist nicht wirklich wichtig denn diese Richtlinien und sie helfen uns in unserer Praxis. Was hier wichtig ist, ist die Praxis und das, was wir lernen, was wir anfangen, mehr über die Arbeit zu verstehen. Es muss also kein Problem sein, wenn zusätzliche Linien vorhanden sind, wir können sie löschen, da sie alle Teil unserer Skizze sind. Diese Zeichnungen sind wirklich für uns. So können wir die Anatomie verstehen und wir können Technik und Muster verstehen. Wenn wir zum Futter kommen, wird die Seele der Armen dunkler. Also füge ich weitere Schraffurlinien hinzu , um die Dunkelheit zu zeigen, dann wieder mit Schatten und Licht zu arbeiten, wodurch diese Tiefe und Dimension entsteht. In unseren Zeichnungen. Wir zeichnen die Taiga so. Es sieht sehr aktiv aus in ziemlich wild. Jetzt bekommen wir Obst und fügen einige Schattierungsebenen auf Vorderseite hinzu, um zusätzliche Details hinzuzufügen, um sie wirklich zu verbessern Ich werde noch mehr arbeiten und die Seite noch mehr hervorheben. Okay, also los geht's. Unsere Arbeit ist beendet. skizzieren wir die allgemeine Form des Tigers mit dieser Lektion skizzieren wir die allgemeine Form des Tigers mit Schraffurlinien. Wir sehen uns beim nächsten Mal. 35. Detaillierte Tiger Head Gesichtszeichnung: Hallo meine Liebe. Da der Kopf des Tigers in diesem Teil nicht vollständig sichtbar ist, zeichnen wir in dieser Lektion den Schädel und den Kopf des Tigers aus und den Kopf des Tigers aus der Vorderansicht und ich verwende einen schwarzen Fineliner. Du willst mir folgen. Also zeichnen wir zuerst einen Kreis wie diesen. Und eigentlich müssen wir zwei solche Kreise zeichnen. Wenn du meinen Handbewegungen folgen möchtest, werden wir das gemeinsam üben , während wir diese neue Fähigkeit erlernen. Das ist also die Leitlinie. Wir werden die Schnauze des Tigers bestimmen. Und dann haben wir unsere Leitlinie, die Schnauze und die Nase. sind wir. Und dann werden wir die richtige Stelle für den Mund und das Kinn des Tieres bestimmen. Dieser Teil des Gesichts ist wie ein Dreieck. Denken Sie also über unsere geometrischen Formen nach und wir werden in diesem Teil eine vertikale Führungslinie zeichnen. Und dann ziehen wir zwei Leitlinien von der Nase aus , ähnlich wie bei der Arbeit mit der Katze. Dann werden wir den richtigen Ort für die Augen bestimmen . Jetzt zeichnen wir den Augenwinkel und das, ist, das , ist, ist eine kreisförmige Form. So wie das. Sie können sehen, dass auch der hintere Teil des IS sichtbar ist. Also zeichnen wir nur eine Linie, um den hinteren Teil des Ohrs zu zeigen. Perfekt. Jetzt bestimmen wir den Umriss des Kopfes. Also klären wir nur diese Linie, jetzt wo wir ein n oder grobe Formen haben. Und wie immer, wenn Sie ein paar Mal pausieren und üben möchten , bevor Sie zur Hauptzeichnung zurückkehren. Das ist absolut okay. Hier dreht sich alles ums Üben, darum, neue Fähigkeiten zu erlernen. Ab diesem Zeitpunkt. Als nächstes zeichnen wir den oberen Teil der Lippen so. Dann fügen wir die Linien der Hauttextur hinzu. Also bauen wir unsere Schichten auf, während wir hier arbeiten. Sie können sehen, dass wir auch einige Linien auf dem Kopf des Tigers hinzufügen werden. Es zeigt also dieses wunderschöne Muster, das es hat, indem diese Linien auf dem Kopf des Tigers hinzugefügt werden. Wie immer möchte ich Sie nur daran erinnern, dass die Konturen und Raster fertig sind und in Ihren Ressourcen für Sie verfügbar sind . Wenn du dein Zeichnen üben möchtest, sind sie da und sie werden dir in all diesen Lektionen eine große Hilfe sein. Es ist also ein großartiger Ort, um dies anhand von Konturen zu üben. können Sie sich dann auf die Textur und verschiedene Dinge konzentrieren Weise können Sie sich dann auf die Textur und verschiedene Dinge konzentrieren. Und wie immer, wenn Sie Fragen haben, können Sie sie an uns schicken und wir können besprechen , womit Sie möglicherweise zu kämpfen haben. Also mach einfach weiter, füge Textur hinzu, füge dieses schöne Muster hinzu, ich denke, ich werde jetzt eine Anpassung vornehmen. Also werden wir die Augen kleiner machen. So. Wir haben den Kopf des Tigers einfach so gezeichnet. Jetzt können wir unsere Schattierungsschichten auf die Wangen auftragen. Also geben wir ihm mehr Dimension, wir geben ihm mehr Tiefe, während wir es durchgehen. Füge nun ein paar Schraffurlinien auf das Gesicht, so dass du sehen kannst, was wirklich auf diesen Schraffurlinien fokussiert ist. Denn eigentlich wollen wir reingehen und das Gesicht dimensionierter machen das Gesicht dimensionierter und wir wollen es ein bisschen dünner machen. Außerdem nehmen wir diese Anpassungen vor, während wir unsere Arbeit beobachten und entscheiden, was geändert werden muss. Wenn du deine W-Praktiken kennst, schicke ich sie zu mir. Dann kann ich Sie Schritt für Schritt führen und wir können auch über Ihre Arbeit sprechen. Dies ist die Vorderansicht des Tigers und wir verstehen den Unterschied zwischen der Schnauze des Löwen und des Tigers oder der Länge der Nase und ihrer Stirn durch Ausprobieren. sie also herausziehen, verstehen wir den Unterschied zwischen ihnen ziemlich gut. Und hier wird das Üben des Zeichnens dieser verschiedenen Tiere auch wirklich helfen dieses Verständnis noch weiter entwickeln, was im weiteren Verlauf unserer Arbeit fantastisch wäre. Wir schauen uns das Muster hier jetzt noch genauer an. Tiger ist nun zu beachten, dass die Hautlinien tatsächlich spezielle Formen haben. Wir müssen sie sehr sorgfältig und an der richtigen Stelle zeichnen . Wir werden geduldig sein , wenn wir diese Linien ziehen . So können wir sehen, wo es zusätzliche Dunkelbereiche gibt und wo das Muster tatsächlich heller wird. Ich habe keine Follikel für die Schnurrhaare genommen. Das ist also unser Tigerkopf und der sieht jetzt ganz nett aus. Ich hoffe also, dass Ihnen diese Lektion gefallen hat. Bitte üben Sie weiter, versuchen Sie es ein paar Mal und entwickeln Sie Ihr Verständnis noch weiter. Wir sehen uns im nächsten Tutorial wieder. Fragen haben, schicken Sie sie weiter, passen Sie auf sich auf und verabschieden Sie sich vorerst. 36. Tiger und Analyse: ¾ Ansicht: Hallo Freunde, und ich hoffe es geht dir gut. In dieser Lektion zeichnen wir also einen weiteren Tiger aus der Dreiviertelansicht. Und wenn du meinen Handbewegungen folgen willst , während wir zusammen üben. Also ziehen wir den Rücken des Tigers mit nur einer Bewegung, also eine klare Linie da. Und wenn wir das getan haben, zeichnen wir die Beine des Tigers genauso wie die anderen drei Linien. bringen die Praxis ein, die wir in unseren vorherigen Lektionen gemacht haben. Und dann zeichnen wir die Vorderbeine, die breiter und konisch sind. Sie sehen, sie haben eher eine Kegelform. Wie immer gilt: Wenn du das Video pausieren und ein paar Mal üben möchtest das Video pausieren und ein paar Mal üben , bevor du weitermachst und mit der Hauptzeichnung weitermachst, mach bitte je mehr Übung du kannst, desto besser. Also machen wir jetzt weiter und zeichnen den Kopf. Also zeichnen und bearbeiten wir gleichzeitig unsere Skizze. Deshalb machen wir es uns zur Gewohnheit, unsere Arbeit zu beobachten und nach eigenem Ermessen Anpassungen vorzunehmen. Wie Sie wissen, stehen Ihnen jetzt alle Ihre herunterladbaren Ressourcen zur Verfügung. Vergessen Sie also nicht, diese herunterzuladen und durchzusehen . Alle Informationen sind dort für Sie verfügbar, sodass in Ihren Ressourcen viele zusätzliche Informationen für Sie enthalten sind. In der heutigen Zeichnung ist nun das Maul des Tigers geöffnet. Also füge hier eine etwas lebendigere Haltung hinzu. Achten Sie beim Zeichnen dieser neuen Beiträge darauf, dass der Hals nicht dünn zu sein scheint , da zwischen Kopf und Hals keine Lücke besteht . Wir wollen nicht unterstellen, dass unsere Arbeit dabei beobachtet wird . Man kann den Hals des Tigers sehen. Es ist eigentlich ziemlich breit und das wollen wir in unserer Zeichnung behalten. Jetzt weißt du es auch, du kannst mir jederzeit eine Nachricht senden, wenn du möchtest, sodass du mir alle Fragen schicken kannst. Wir können die Arbeit auch besprechen und ich kann Sie besser beraten. Wunderschön. Also haben wir den Kopf eingezeichnet, und jetzt konzentrieren wir uns auf den Körper des Tigers. Und wir werden anfangen, die Linien des Körpers einzuzeichnen . Wir schauen uns also die Textur an und das Vorbeigehen der Tiger wird diese Linien ganz einfach ziehen , nur um den Anfang zu machen. Okay? Und wir können auch mehr Schattierungsebenen und -linien auf die Beine auftragen. Also zeigen wir die Schattierungsebenen mit schnellen Bewegungen wie diesen. Für diesen Teil muss es also nicht besonders empfindlich sein. Wir müssen nur wissen , welche Teile mehr oder weniger Linien und Schattierungsebenen haben . Das ist der Schwerpunkt in diesem Teil. Und vergiss nicht, das auch zu üben. Je mehr du deine Schattierung übst und deine Linien bequemer sind, desto selbstbewusster wirst du, du wirst, also wird es einfacher, auf diese Weise schnell zu arbeiten. Darüber hinaus haben Sie Ihre herunterladbaren Ressourcen und alle Informationen stehen Ihnen dort zum Durchlesen zur Verfügung. Vergessen Sie also nicht, diese auch herunterzuladen. Sie können unseren Sketch beim Tiger sehen. Es ist eigentlich ganz einfach, aber wir konnten diese schöne Skizze ziemlich schnell erstellen . Es hat also einen weiten Hals und eine große Brust und starke klinische Beine. Und das war die Grundlage unseres Zeichnens. Und das müssen wir heute ziemlich schnell zeichnen. Also werden wir jetzt auch das Gesicht des Tigers aus der Dreiviertelansicht zeichnen . Ich werde die Unterschiede dort im Laufe der Zeit beachten. Also zeichnen wir zuerst die Nase und die Schnauze des Tigers. Nun, die Schnauze des Tigers unterscheidet sich nicht sehr von den anderen Tieren, also sollten wir uns damit wohl wo wir in der Vergangenheit die Feldlinien gezogen haben und die Länge dieses Teils auch der unserer Probe entsprechen sollte. Okay, jetzt zeichnen wir die oberen Teile der Augen. Wie du siehst. Wir zeichnen das Auge des Tieres. Jetzt zeichnen wir diesen zentralen Teil des Kopfes. Und das dann herausholen, um den Kopf des Tigers zu zeichnen. So. Zeichne einfach bis zu diesem Teil. Und dann fügen wir Schraffurlinien um den Kopf hinzu. Wir können unsere Schraffurlinien auch verwenden , um kleine Anpassungen vorzunehmen, wo wir uns fühlen. Das hilft, wenn du in diesem Teil nur die Ohren zeichnest. Nun, dieser Bereich ist ein bisschen scharf. Denken Sie also auch daran. Dann zeichnen wir den Hals, der dem Schädel verbunden ist. Wir werden schon anfangen zu sehen. Aber wenn wir die Linien hinzufügen, die Form des Tigers erscheint die Form des Tigers fast sofort. Wir können ziemlich schnell sehen, um welches Tier es sich handelt. Wir fügen nur einige Linien um und über den Augen hinzu. Jetzt, wo wir das machen, ist es am besten , meinen Handbewegungen zu folgen. Und du kannst das Video anhalten und es dir ein paar Mal ansehen , wenn du gleichzeitig üben möchtest , und dann das Video auf diese Weise fortsetzen , damit wir zusammenarbeiten können. Okay, also hier ist die allgemeine Form des Tigerschädels. Auch hier konnten wir das mit unserem Verständnis und unserer Praxis recht schnell nachvollziehen . Nun die wichtigen Dinge, die Sie über den Schädel oder den Abstand zwischen den Augen, den Abstand zwischen Nase und Stirn und die Form des Muskels beachten den Schädel oder den Abstand zwischen den Augen, den Abstand zwischen Nase und sollten. Dies sind unsere wichtigsten Punkte hier. Achte also auf diese. Und da wir kein echtes Modell haben, müssen wir die Bewegungen des Tigers anhand von Bildern und Videos üben und analysieren . Und sie werden uns helfen, ein echtes Verständnis dafür zu erlangen wie sich der Tiger bewegt. Wir müssen viel üben, um die Anatomie und das Gesicht des Tigers zu lernen . Das immer wieder zu üben, bis Sie sich sicher sind, dass Sie die Anatomie des Tigers wirklich verstehen. Das Charisma und die Kraft des Tigerkörpers sind also sehr attraktiv und sehr einprägsam. Und anhand von Beobachtungen können wir beginnen, das in unsere Arbeit einfließen zu lassen . Nun hoffe ich, dass Ihnen die heutige Lektion auch gefallen hat. Wir sehen uns im nächsten Tutorial wieder. Übe weiter, pass auf dich auf und auf Wiedersehen. 37. Tiger Pfoten, Augen und Kopf: Hallo Freunde, und ich hoffe es geht euch allen gut. Also werden wir jetzt die Pore des Tigers vergrößern. In diesem Teil schauen wir uns die Details an, wenn du meinen Handbewegungen folgen und mit mir üben möchtest. Also werden wir die Armen einfach so zeichnen. Und wie immer, wenn Sie Fragen haben, senden Sie diese bitte an uns weiter. Und du kannst das Video jederzeit pausieren und üben. Neben. Wir haben das Bein des Dreiecks mit den Armen eingezeichnet. Und wir fügen auch nur einige Zeilen für das Muster der Firma hinzu. Jetzt gehen wir und zeichnen den anderen Pol aus der Seitenansicht, damit wir uns von verschiedenen Positionen aus ein Bild davon machen können . Jetzt gehen wir und können es auch mit etwas Bewegung zeichnen. Einfach so. Also werden wir auch die Nähe des Tigers einzeichnen. Und vergiss nicht, auch den zusätzlichen Teil des Anrufs zu ziehen , die Rückkralle. Also haben wir die Klausel so gezogen. Jetzt werden wir auch das Auge des Tigers zeichnen. Also zeichnen wir nur einen Kreis für die Iris des Auges. Sobald Sie das getan haben, beginnen wir, kräftigere und dunklere Linien um das Auge zu zeichnen kräftigere und dunklere Linien um das Auge , die die Hautstruktur des Tigers zeigen. Sie können also wie folgt eine breitere fette Linie um das Auge ziehen. Vergessen Sie nicht, dass die Konturen Ihnen beim Zeichnen wirklich helfen können. Sie können diese also herunterladen und die richtigen Gliederungen zu haben , hilft Ihnen bei den einzelnen Technikteilen. Sie können sich also rein auf die Technik konzentrieren. Und dann wirst du in der Lage sein, mit mehr Selbstvertrauen wunderschöne Kunstwerke zu schaffen , indem du jede Fähigkeit gut kennst und sie geübt hast. Wir gehen jetzt einfach rein und fügen auch einen kleinen Teil des Musters hinzu. Also wollen wir zeigen, dass wir einen Tiger zeichnen. Jetzt haben wir Linien um das Auge herum hinzugefügt , um es besser zur Geltung zu bringen. Das ist das Auge eines Tigers. Wir haben verschiedene Teile des Gesichts gelernt. Jetzt zeichnen wir das Gesicht des Tigers aus der Seitenansicht größer. Wir fangen an, die Nase und die Schnauze zu zeichnen. Einfach so. Dieser Kopf wird mit dem Körper verbunden, hat eine Linie ohne Lücken. Nun, das ist der richtige Ort für die Ohren hier. Dann können wir es in das Auge zeichnen, das in diesem Teil wie ein Kreis ist. Fügen Sie weitere dieser Details hinzu. Während wir gehen. Wir können einfach reinkommen und hinzufügen, bewegt euch um den IS herum. Und auf der Wange des Tigers, der anfängt, diese Textur aufzubauen. Und das Muster wird auch etwas mehr für unter dem Hals hinzufügen. Wir isolieren es also nicht auf das Gesicht. Wir bringen auch die Details heraus und der Rest des Hauptkörpers des Tieres würde diese Passage haben. Wir müssen in dieser Zeichnung nicht mehr für hinzufügen. nun in dieser Zeichnung Wenn wir nun in dieser Zeichnung den Warum-Teil des Auges behalten , um dem Tiger zu ähneln. Das wollen wir nicht komplett ausschließen. Es gibt also verschiedene Teile eines Tigers, die wir in dieser Zeichnung gerade ansprechen. Jetzt hoffe ich, dass Ihnen diese Lektion gefallen hat. Wir sehen uns beim nächsten Mal. Auf Wiedersehen. 38. Vereinfachung der Tiger’s in 3 verschiedenen Positionen mit Marker: Hallo meine Liebe. In dieser Lektion zeichnen wir drei Figuren des Tigers, geometrische Formen. Ich werde heute auch einen schwarzen Fineliner und einen schwarzen Marker verwenden . Also werden wir einen Tiger zeichnen, der sich hinsetzt. Zuallererst, wenn du meinen Handbewegungen folgen willst, ist das die beste Art zu üben. Also zeichnen wir eine Form wie ein Dreieck für die Brust. Einfach so. Sie können sehen, dass wir die Linien unregelmäßig hinzugefügt haben, und das ist das Merkmal des Skizzierens. Sie möchten, dass diese Linien leicht unregelmäßig sind , und wir sollten nicht anfangen mit geraden und regelmäßigen Linien zu arbeiten. Wir wollen keine Angst davor haben unregelmäßiger zu skizzieren. Wir werden für diesen Brustteil eine Dreiecksform in Betracht ziehen. Wenn Sie keinen schwarzen Fineliner haben, machen Sie sich keine Sorgen, Sie können mit jedem Medium, das Ihnen zur Verfügung steht, mitzeichnen und üben . Also werden wir jetzt das Bein des Tigers zeichnen. So. Als nächstes können wir einen Kreis für den Kopf des Tigers zeichnen. Wir haben hier einige Richtlinien. Dann können wir auch die Beine und den Bauch des Tigers skizzieren . Also fangen wir jetzt an , den Körper noch mehr aufzubauen. Denkt daran, ihr könnt üben während wir weitermachen, wenn ihr das Video pausieren und etwas mehr üben und dann nachholen wollt weitermachen, wenn ihr das Video pausieren und etwas mehr üben und dann nachholen ist absolut willkommen. Und in Ihren herunterladbaren Ressourcen habe ich alle Informationen zusammengestellt, die Sie für mehr Übung benötigen. Vergessen Sie also nicht, auch diese durchzugehen. Also kehre jetzt zurück, um auf dem Gesicht des Tigers zu zeichnen. Und weil du hier am Gesicht des Tigers arbeitest. Dabei verwenden wir unsere Richtlinien, um uns zu helfen. Und wir werden auch nur einen Teil des Musters hinzufügen. Also hier verwenden wir einige Linien, um die Textur des Gesichts zu zeigen. Dies wird uns helfen , unseren Zeichnungen mehr Realismus und mehr Dimension zu verleihen. Unsere Linien folgen also dem Formular. Wir können auch etwas Schattierung hinzufügen. Sie können sehen, wie wir die Gesichtsform mit den Linien geschaffen haben, die diese wunderschöne Form geschaffen haben. Also gehen wir jetzt rein und fügen auch ein paar Linien am Hals hinzu. Sie können diese Arbeit also fortsetzen. Also kreieren wir dieses wunderschöne Tier mit Textur und auch mit Form und Schatten. Nun, dieses Tier hat eine große Nase mit kleinen Augen, aber sie sind sehr, sehr schön. Wir achten also auf diese Details und seine Textur macht es zu diesem schönen Tier. Okay, wir fangen mit ein paar einfachen Formen zu skizzieren. Also fangen wir gerade erst an, die Dimension hier aufzubauen. Wir fügen auch nur Linien auf seinem Körper hinzu. Sie können also auch in der zweiten Ebene Linien hinzufügen. Achte nun darauf, dass der Körper des Tigers kleiner erscheint, wenn er steht. Die Länge des Körpers scheint also tatsächlich so kürzer zu sein. Auf der Hauptachse des Tigers ist sie eigentlich diagonal. Also arbeiten wir daran. Okay, jetzt zeichnen wir einen anderen Tiger, für die Jagd schnell rennt, z. B. also er rennt, während er geht und die Beine werden nach vorne gerichtet sein, weil der Tiger springen wird. Das solltest du also beim Zeichnen im Hinterkopf behalten und die Hände werden genauso sein wie die Beine. Es gibt also einige Details, die wir einfach im Hinterkopf behalten möchten. Während wir arbeiten. Wir werden in diesem Teil eine Rautenform zeichnen. Nochmals, wenn du meinen Handbewegungen folgen willst, und wir werden das üben. Und wenn Sie Fragen haben, können Sie mir jederzeit eine Nachricht senden und wir können auch über Ihre Arbeit sprechen . Also werden wir den Schwanz des Tigers so zeichnen. Und tatsächlich ist sein Körper wie der eines Kängurus. Und die Beine des Tigers werden stark sein. Du hast ein Bein auf dem Boden. Und wir werden seine Brust so zeichnen. Sie können sehen, dass es in diesem Teil zwei Dreiecke gibt. Dann ist das die Stelle des Halses. Dann zeichnen wir den großen und breiten Kopf des Tigers. Jetzt ist dieser Tiger bereit für die Jagd. Deshalb haben wir ihm eine sehr lebendige Haltung und einen gewissen Kontext gegeben , in dem er existieren kann. Jetzt, wo wir arbeiten, ist es am besten , meinen Handbewegungen zu folgen. Und du kannst das Video anhalten und es dir ein paar Mal wenn du auch auf diese Weise üben möchtest. Also fangen wir gerade an, unsere Zeichnung hier aufzubauen. Sie können diese Beine also sehen, sie liegen nicht auf dem Boden, weil der Tiger tatsächlich springt und rennt. Es bewegt sich also ziemlich schnell und startet von selbst vom Boden. Okay, jetzt gehen wir rein und zeichnen die anderen Linien mit einem schwarzen Marker, um die Geschwindigkeit unserer Arbeiten zu erhöhen. Und das wird ihm einen anderen Effekt geben, mit einem neuen Medium arbeitet. Jetzt möchten Sie auf die Formen der Linien am Körper achten . Während wir gehen. Dafür sollten wir die Linien des Tigers nicht gerade ziehen. Aber wenn wir zum Beispiel einen Fantasy-Tiger skizzieren wollten , könnten wir dann gerade Linien verwenden und das wäre eine künstlerische Entscheidung, die wir auf diese Weise treffen würden. Wir können auch diesen Teil des Tigers bearbeiten und wir werden eine gekrümmte Linie wie diese zeichnen . Es ist in Ordnung, Anpassungen an unserer Arbeit vorzunehmen. Wir beobachten, wie sich die Dinge verändern, während wir uns bewegen. Wenn Sie mit Ihren Übungen fertig sind, senden Sie sie mir bitte, damit ich Sie Schritt für Schritt begleiten kann . Jetzt werden wir diesem Brustteil hier einige Linien hinzufügen . Die Linien dieses Teils liegen tatsächlich näher beieinander. Die Beine beim Tiger, breit. Das solltest du nur im Hinterkopf behalten und seine Klauen sind stark. Die Linien sind nicht vollständig parallel, achten Sie also darauf, wenn Sie die Linien zeichnen. Ich habe ein bisschen Bewegung, die Linien im Beckenbereich, sie sind sehr nah beieinander. Okay, das ist also die Position des Tigers beim Laufen. Das ist also eine neue Position , die wir hier gezogen haben. Wir müssen viel üben, um die allgemeine Form des Tigers so zu skizzieren . Nett. Jetzt werden wir auch diesen Tiger mit fetten Linien versehen. Also eine lange Linie und dann eine kurze Linie zeichnen und den Vorgang so wiederholen. Die allgemeine Textur seines Körpers. Okay, wir haben diese Tiger mit ein paar einfachen Bewegungen gezeichnet . Und jetzt zeichnen wir einen Tiger, der sich hinter dem Busch versteckt und auf die Gelegenheit wartet , gejagt zu werden, damit sein Körper anders gehalten wird. Also beginnen wir mit den gekrümmten Teilen seines Rückens. Das sind die Hinterbeine des Tigers. Für alle sind die Körperteile bereit zu springen. Der Körper wird also kleiner erscheinen. Wenn der Körper kleiner wird, wird die Rückseite des Ziels stärker gekrümmt. Es zieht also in sich hinein. In gewisser Weise werden auch die Schultern und Knie des Tigers gekrümmt sein. Das ist der richtige Ort für Kopf und Ohren. Es zeichnet also einen Kreis , um diesen Teil zu leiten. Dieser Teil des Kopfes ist konvex. Ja. Fügen Sie einfach die Achsenlinie des Körpers hinzu. Wir können die Nase des Tigers auch so zeichnen. Wir werden nur die Augen auf beiden Seiten einzeichnen. Wir werden auch einige Linien im Gesicht hinzufügen. Hier haben wir das einfache Formular ziemlich schnell eingezeichnet. Wir können reingehen und die Linien auch mutiger machen. Unser Tiger versteckt sich hinter dem Busch. Wenn Sie jetzt Fragen haben , können Sie mir jederzeit eine Nachricht senden und mich informieren , damit ich Sie besser beraten kann. Auf diese Weise. Ich habe gerade etwas Gras eingezeichnet und wir zeigen, dass unser Tiger im Versteck wartet. Lassen Sie uns jetzt auch die Augen mutiger machen. Was wir hier machen ist, dass wir nur Gras um den Tiger herum hinzufügen , um seine Körperform zu zeigen. Wer praktiziert das. Wie Sie wissen, stehen Ihnen alle herunterladbaren Ressourcen zur Verfügung. Vergessen Sie also nicht, diese herunterzuladen. Alle Informationen sind da und sie werden Ihnen auch bei Ihrer Praxis helfen. Ich baue das Gras nur ein bisschen mehr um unsere Leinwand herum auf. Du machst das Gras und die Büsche rund um den Sketch so. So kann man alle Tiger ganz deutlich sehen. In dieser Lektion haben wir an drei Positionen eines Tigers gearbeitet , steht , rennt und sich dann hinter den Büschen versteckt. Ich hoffe, dass Ihnen diese Lektion gefallen hat und dass Sie diese Positionen auch üben werden . Wir sehen uns im nächsten Tutorial wieder. Schreiben Sie mir bei Fragen und auf Wiedersehen. Vorerst. 39. Tiger’s Anatomy mit Buntstiften: Hallo meine Liebe. Alles. In dieser Lektion skizzieren wir die Anatomie des Tigers mit seinen Muskeln und seiner Hautstruktur. Wir werden heute auch Buntstifte verwenden. Wir können Buntstift streichen. Zuerst solltest du zwei Buntstifte verwenden . Und dann fügen wir den dritten Buntstift hinzu, wenn du mir in dieser Lektion folgen möchtest mir in dieser Lektion folgen , du übst zusammen. Also zeichnen wir einen Kreis und bestimmen die richtige Stelle für den Kopf. Wir können auch die Wirbelsäule des Tigers bestimmen. Sie sind fantastisch. So können wir jetzt auch die Brust des Tigers bestimmen . Wir fragen, wir können sehen, dass hier die richtige Stelle für die Schultern ist , und wir können jetzt den Beckenbereich des Tigers bestimmen und von dort aus ganz einfach die Beine ziehen. Und wir werden auch auf die Klausel zurückgreifen. Nun, wir haben die erste Skizze mit einfachen Bewegungen gezeichnet , und jetzt werden wir ihr Details hinzufügen. Während der Arbeit überlagern wir unsere Zeichnung. Eigentlich wollen wir dem Körper eine Dimension verleihen. Wir wollen unserer Arbeit Tiefe verleihen. Und wir können geometrische Formen für die Abmessungen des Körpers verwenden , die uns beim Zeichnen helfen , indem wir der Form folgen und zeigen, dass wir bei unserer Arbeit unsere Krawatte mit den richtigen Proportionen entsprechend dem Muster zeichnen . Jetzt werden wir den Beinen eine Dimension hinzufügen. Perfekt. Jetzt können wir weitermachen und den Raum zwischen Hals und Schulter mit Linien hinzufügen. also die Lücke zwischen dem Hals und den Schultern füllen , fügen wir die Muskulatur dieses Teils zerstören so den Kopf. Jetzt können wir auch den Schwanz des Tigers einzeichnen. Also haben wir die Hauptachse des Körpers und die Abmessungen unseres Tigers bestimmt . Jetzt werden wir also am Geschmack des Körpers arbeiten und weitere Details hinzufügen. So ist z.B. das Maul unseres Tigers tatsächlich offen. Und wir werden auf die Form des Mundes achten , wenn er geöffnet ist. Das Maul hat hier eine Polygonform und unterscheidet sich von anderen Tieren. Also notieren wir dieses Detail, während wir zeichnen. Sie können also sehen, dass wir die Gesichtslinien nicht zeichnen. Wir können nicht wirklich unterscheiden, ob es sich um einen Löwen oder einen Tiger handelt, da es große Ähnlichkeiten zwischen ihnen gibt. Nun, der Schnurrbart, dieser Teil, das ist ein gutes Merkmal, um zu verstehen, dass ein Tiger in der Tat etwas ganz anderes ist als die Löwin. Sobald wir all diese kleinen Details hinzugefügt haben. nur die kleinen Zeilen hinzu jetzt nur die kleinen Zeilen hinzu, um diesen Unterschied zu schaffen. Sobald wir das getan haben, können wir weitermachen und beginnen, unsere Arbeit mit dem Buntstift abzuschließen . Wenn du nun das Video pausieren und üben und dann nachholen möchtest , dann kannst du das gerne tun. Zuerst verwenden wir zwei Buntstifte und wir verwenden ein dunkles Braun wie den dunklen Fleischstift Nummer 748, die schraffierten Linien des Körpers. Und dann verwenden wir eine hellbraune Farbe wie verbrannte Sienna-Buntstift Nummer 069, die Hauptfarbe des Körpers. Und wir werden die erste Schicht mit Burnt Sienna oder L69 hinzufügen . Wir tragen die braune Farbe nicht auf den Magen auf. Erinnern Sie sich noch daran, dass wir mit dem arbeiten können, was Ihnen zur Verfügung steht, wenn Sie nicht über die Materialien verfügen oder eines dieser Materialien fehlt . Bitte lassen Sie sich nicht von einem Mangel an Materialien vom Zeichnen und Üben abhalten . Die Hauptsache ist, auf jede erdenkliche Weise mit den Medien zu üben , die Ihnen zur Verfügung stehen, um diese Konzepte zu verstehen. Also folgt mir beim Ausmalen, ich mache Taiga. Wir können die Beine hier tatsächlich komplett einfärben. Und achte jetzt auf das Gesicht des Tigers. Wir wollen diese braune Farbe eigentlich nicht auf die Wange auftragen. Es ist nicht der vordere Teil der Beine braun, sondern der hintere Teil ist tatsächlich weiß. Also auch die Unterseite des Bauches, die Brust und die Wange des Tigers. Sie sind auch weiß. Hier wird eine braune Farbe verwendet, die eine rote Tonalität hat. Beachten Sie dabei auch, dass der N-Teil des Schwanzes ebenfalls weiß sein wird. Also haben wir diese Teile ziemlich schnell koloriert. Jetzt gehen wir rein und fügen dem Körper mit dem dunklen fleischfarbenen Stift Nummer 748 etwas Textur hinzu. Und es ist gut, sich die Zeichnungsteile dieser Videos ein paar Mal anzusehen und dann gleichzeitig zu üben. Füge diese kürzeren Linien um das Gesicht hinzu. Wir werden sehr genau hinschauen, wenn wir die kurzen Linien auf das Gesicht auftragen. Während du mit diesem neuen mittleren Haar arbeitest. Übst du das auch? Und vor allem üben Sie , während Sie sich diese Videos ansehen , damit wir zusammenarbeiten können. Also füge einfach ein paar Linien in die Brust hinzu. Und wir werden weitermachen und diesem Körperteil weitere Linien hinzufügen . ist auch ein wenig Zwischen diesen Zeilen ist auch ein wenig Abstand. Also werden wir das im Hinterkopf behalten. Wie die Zeichnung in der Textur hier. Nur um auch etwas Platz zu haben. Denken Sie daran, dass alle auf diesen Konturen verfügbaren Konturen Ihnen beim Zeichnen wirklich helfen werden. Vergessen Sie also nicht, diese herunterzuladen, denn die richtigen Gliederungen helfen Ihnen den einzelnen Technikteilen und beim Erkunden verschiedener Medien. So können Sie wunderschöne Kunstwerke mit mehr Selbstvertrauen in Ihrer Technik und mit verschiedenen Medien schaffen mit mehr Selbstvertrauen in Ihrer Technik und mit Ihrer Technik und mit , indem Sie diese gezielt geübt haben. Sie können also sehen, dass wir unserer Skizze Linien hinzugefügt haben. Wir können deutlich sehen und uns wie ein Tiger fühlen. Es kommt also ziemlich deutlich rüber. Bekannt, vergiss, mir deine Aufgaben zu schicken und zu üben. Zweitens: Machen Sie auch einige dieser Zeilen fett. Folgt mir. Hinzufügen weiterer horizontaler Linien. Das sind mehr Linien hier auf den Beinen. Erinnern Sie sich also an all Ihre herunterladbaren Ressourcen die Ihnen zur Verfügung stehen? Vergessen Sie nicht , diese herunterzuladen und alle darin enthaltenen Informationen durchzugehen . In einigen dieser Zeilen auch hier einfach Bolden, beobachten wir unsere Arbeit, nehmen Anpassungen vor, wir haben das Gefühl, dass wir das gerne tun würden. können wir noch etwas Farbe zwischen den Linien hinzufügen Mit dem Burnt Sienna Buntstift Nummer 069 können wir noch etwas Farbe zwischen den Linien hinzufügen. Wir können diesen Teilen auch einige Schattierungsebenen hinzufügen. Wir haben zwei Hauptfarben verwendet um die Form des Körpers zu vervollständigen. Diese Farben waren ein dunkles und ein hellbraun. Du hast tatsächlich viel Arbeit allein mit diesen beiden Farben gemacht. Jetzt, wo wir weitermachen, werden wir zu unserer dritten Farbe übergehen. Und wir werden unsere Arbeit mit dieser dritten Farbe abschließen . Also wollen wir jetzt die Brust, den Bauch und die inneren Teile der Beine und die Wange des Gesichts färben und die inneren Teile der . In der Natur haben wir also nicht wirklich diese reine weiße Farbe, die wir jetzt haben, wo wir diesen Raum verlassen haben. Deshalb wollen wir uns ein bisschen mehr mit diesen Bereichen befassen. Auf dem weißen Teil befinden sich also Schattierungsschichten. So wäre z. B. der untere Teil des Bauches leicht beschattet. Schattierung dieser Schichten trotz der Hautfarben. Es geht darum, mehr Dimension hinzuzufügen, sodass die Beschattungsschichten warm oder kalt sein können. Deshalb wollen wir natürlich eine kalte Farbe für die Schattierungsebenen des Gesichts verwenden , z. B. wird die dritte Farbe, die wir verwenden werden, der hellkobaltblaue Buntstift Nummer 661 sein . Und das wird einen wirklich attraktiven Kontrast in unserer Arbeit schaffen . Wenn Sie mir also folgen möchten, wie wir diesen weißen Bereichen eine Schattierung hinzufügen . Wir verwenden diese Farbe für die Schattenschichten des Bauches und der Innenseite der Beine. Und vielleicht können wir diese Farbe in der Natur nicht deutlich sehen. Aber das bringt Mono, das für uns erwähnt wurde, ein. Und diese Farbe sorgt tatsächlich für eine attraktive Farbharmonie in unserer Arbeit. Und diese Bereiche noch mehr hervorstechen zu lassen. Dafür werden wir durch unsere Praxis verstehen , Schichten oder kalte Farben zu schattieren , die die weißeren Stellen überdecken. ist es also kein reines In der Natur ist es also kein reines Weiß und es gibt viele weiße Teile, sodass wir eine kalte Farbe für die Schattierungsebenen verwenden können. Wir haben diese hellblaue Farbe als unsere dritte Farbe gewählt. Wir gehen nicht rein und färben alle weißen Teile. Einige weiße Teile müssen unangetastet bleiben. Wir verwenden das nur als Schattierungsebene und es hilft dabei, diese weißen Bereiche noch mehr hervorzuheben. Wir können diese Farbe tatsächlich für die Klausel und den hinteren Teil der Beine verwenden. Vielleicht sehen wir diese Farben eher in Skizzen und Animationen. Wir können sie auch in den Illustrationen von Büchern sehen. Künstler verwenden also hauptsächlich diese drei Farben. Hier kreieren wir diese Kombination aus warmen und kalten Farben und gleichzeitig Schattierungsebenen. Sie verwenden sie also , um sich gegenseitig zu ergänzen und unsere Arbeit zu kontrastieren. Und wir können eine warme, mittelgraue Farbe anstelle von Farben verwenden mittelgraue Farbe anstelle von Farben wenn sich unser Tiger in einer Szene mit warmen Farben befindet. Wir können also auch diese Anpassungen vornehmen. Meist verwenden wir hier die blaue Farbe für verschiedene Szenen als Kontrast. Jetzt fügen wir nur die 69 verbrannten Sienna-Buntstifte Sienna-Buntstifte auf diesen Schoten hinzu. Manchmal lassen wir diese weißen Teile unangetastet als hellere Schichten. Praktiziere das also auch als Farbtheorie. Wir fügen diesen Teilen diese dunklen Schattierungsebenen hinzu. So wie wir hier unseren Handdruck beim Ausmalen erhöht haben hier unseren Handdruck beim Ausmalen müssen wir jetzt den Hundefleisch-Buntstift Nummer 748 verwenden . Und wir gehen einfach rein und machen diese Linien mutiger, während sie oben stehen. Wir haben unser Muster schön und klar. Wir haben zuerst die erste Skizze des Tigers gezeichnet und danach sind wir reingegangen. Und wir haben verschiedene geometrische Formen verwendet , um dem Tiger mehr Dimension zu verleihen. Und daraus haben wir gelernt, dass diese schöne Tiefe eine schöne Dimension für unseren Tiger ist. Und wir haben auch die Textur des Körpers und die Farbe des Tigers hinzugefügt . Wir sind das durchgegangen und haben Schichten hinzugefügt, bis wir diesen schönen Tiger hier aufgebaut haben. Dann sind wir es endlich durchgegangen und haben dem Körper Schattierungsebenen hinzugefügt. Sie können sehen, dass wir diese weißen Teile beibehalten haben und denen mit dem Hellblau Schattierungsebenen hinzugefügt haben . Und das hat wirklich dazu beigetragen, diese Bereiche hervorzuheben und auch einen wirklich schönen Kontrast zu schaffen. Wir haben also alle Farben, die wir verwenden, berücksichtigt, die warme und die kalte Farbpalette und die Kombination aus warmen und kalten Farben sorgten auch bei allen Tigern für einen attraktiven Farbkontrast. Ich hoffe, Ihnen hat das gefallen und Sie haben aus dieser Lektion viel gelernt. Wir sehen uns im nächsten Tutorial wieder. Vorerst auf Wiedersehen. 40. Lernen, wie man einen Tiger auf verschiedene Arten charakterisiert und übertreibt, Szenarien: Hallo Freunde. Ich hoffe es geht dir gut. Wir schauen uns wieder Wanderer an. Und wenn wir Charaktere in Animationen sehen, werden wir verstehen, dass der Oberkörper dieser Tigerfiguren stärker und größer die unteren Körperteile. Also werden wir das untersuchen. Und wenn du meinen Handbewegungen beim Üben folgen und die Unterschiede zu den Charakteren in der Animation zur Kenntnis nehmen willst, zeichnen wir in diesem Teil einen Tiger, und die Verschwendung des Charakters wird eigentlich ziemlich gering sein. Die Brust des Charakters ist also groß und hat starke Arme. Und dann werden die Beine klein und kurz sein. Wir trennen den hinteren und unteren Teil des Körpers mit einer Linie. So wie es bei Tiger-Charakteren häufig in Animationen verwendet wird. Dies ist bei Tigern durchaus üblich . Wir zeichnen hier nur den Kopf ein. Du kannst schon anfangen, diesen stärkeren Oberkörper zu sehen. Wir zeichnen das hier ganz einfach. Also können wir den Charakter einfach so vereinfachen. Wir beobachten also unsere Arbeit und nehmen die Unterschiede zur Kenntnis, nehmen alle Anpassungen zur Kenntnis, die wir vornehmen möchten. Wir können sehen, dass dieser Charakter breite und starke Arme hat , die sich in den Linien und den Mustern des Körpers zurückziehen , einfach jetzt, er hat nicht viele Linien. Wir entscheiden uns für einfache, aber mutige Entscheidungen im Muster. Und dann die kleineren Beine, wir bereits gesprochen haben. Jetzt erkennst du vielleicht diesen Charakter, es ist ein ziemlich berühmter Tigercharakter. Heute ist Tuschezeichnen ganz einfach so, dass wir das Gesicht des Tigers gezeichnet haben, einfach so. Und während wir jetzt anfangen, über Details nachzudenken, werden wir einige kleine Dreiecksformen am Schwanz und an den Beinen hinzufügen am Schwanz und an den Beinen und unser Muster ein bisschen mehr darstellen. Also denken wir über die Textur und die Haut nach. Hier können wir beginnen, auch die Schnurrhaare des Charakters mit nur wenigen Linien zu zeigen . Deshalb werden wir heute ein paar verschiedene Stifte verwenden. Aktuell arbeite ich also mit dem schwarzen Fineliner , den wir schon einmal gesehen haben. Wenn Sie das nicht haben , machen Sie sich keine Sorgen, Sie können mit jedem verfügbaren Medium arbeiten um das Konzept zu verstehen. Also verwenden wir dann einen schwarzen Marker, Nummer 120, der eine breitere Spitze des Stifts hat. Jetzt werden wir diese dunklen Teile unseres Charakters bestimmen. Sie können also sehen, dass der Tiger eigentlich vereinfacht ist und wir können Übertreibungen in den Armen und die Verschwendung dieses Charakters erkennen . Wir gehen sogar rein und fügen dem Gesicht auch Augenbrauen hinzu . Es ist also ein bisschen personifizierter und es ist so. Denken Sie jetzt daran, während wir es zeichnen, während wir üben, wenn Sie das Video pausieren und sich das Video dann ein paar Mal ansehen und zusammen mit mir üben möchten und sich das Video dann ein paar Mal ansehen und , bevor Sie fortfahren, tun Sie dies bitte. Es ist gut, so viel Übung wie möglich zu sammeln, um mit den Techniken, an denen wir arbeiten, noch sicherer zu werden . Jetzt müssen wir den lachsrosa Marker Nummer 25 verwenden. Und wir werden hier die Schattierungsebenen für diesen Teil des Charakters hinzufügen . Und all diese Materialien, die wir in diesem Kurs verwenden, sind alle für Sie verfügbar. Wenn Sie Fragen hatten, vergessen Sie nicht, mich zu fragen. Wir können über alternative Materialien sprechen. Sie können alle anderen Fragen verwenden, die Sie haben. Sie können also sehen, wie Sie die Schattierungsbereiche zu denselben Bereichen hinzufügen , über die wir gesprochen haben. Das volle. Okay, das sieht also gut aus. Und jetzt fügen wir eine tiefrote Markierung hinzu, Nummer zehn. Das wird also in diesem Teil hier so sein. Fantastisch. Wir haben unseren Charakter also ganz einfach gezeichnet , weil wir die Übertreibung des Tigers ganz einfach zeigen können . Es gibt viele Illustrationen von Tigern, weil sie diese schöne Textur und diese Linien haben, die Farbe ist sehr kräftig und hat die starken Beine und den großen Kopf, das unattraktive Gesicht. Es ist also ein ziemlich verbreiteter Charakter in Illustrationen, in Zeichentrickfilmen. Also werden wir das noch weiter untersuchen. Aber wir betrachten diese Texturen und diese Linien und verschiedene Arten. Dies wird in Cartoons und Illustrationen gezeichnet. Wir haben viele Charaktere aus dem Tiger. Lassen Sie uns nun eine Figur aus Kung Fu Panda zeichnen, und dies ist eine Tigerfigur aus der Kung Fu Panda-Animation , die sehr attraktiv ist. Gemälden können wir wunderschöne Elemente des Tigers sehen In Weston und insbesondere in chinesischen Gemälden können wir wunderschöne Elemente des Tigers sehen. Es gibt viele Orte, an denen man sich inspirieren lassen kann. Es gibt viele Illustrationen eines Tigers, z. B. den Tiger und die Animation des Kung Fu Panda und die anderen Charaktere, die von westlichen Gemälden inspiriert sind . Okay, jetzt zeichnen wir die Phase des anderen Charakters in diesem Teil. Jetzt werden die Augen dieses Charakters breiter. Und wir fügen die schwarzen Linien für die Muster des Gesichts hinzu. Wenn Sie hier also tatsächlich beobachten, können wir verschiedene Formen der Linien verwenden , z. B. parallele Linien für das Muster des Zeichens. Wir können auch Schattierungsschichten um die Augen und Augenbrauen herum hinzufügen . Wir können diesen Tigercharakter also ganz einfach veranschaulichen. Und in dieser Lektion kopieren wir aus den Beispielen, aber wir können verschiedene Charaktere erstellen. Alle Zellen, wir suchen nur nach verschiedenen Möglichkeiten, wie wir diese Muster untersuchen können. Diese schwarzen Linien sind sehr, sehr nützlich, um diese Charaktere zu erstellen. also unser x an und sehen Sie, wie diese Linien die Gesichtsform verändern , die in den Körperlinien tatsächlich sehr stark sind , und die Farben dieses Tieres zeigen, dass es sich um einen Tiger handelt. Wir können dieses Merkmal also bei Deformationen verwenden und einen Tiger mit seinen Linien und Farben zeigen . Wir können damit also sehr, sehr kreativ sein. Also schauen wir in das Gesicht und sehen, wie es sich verändert hat. Nun könnten wir zum Beispiel ein Gesicht eines Menschen zeichnen und es mit Linien und Farben zu einer Tigerfigur verformen. Und das können wir ganz einfach tun, weil es diese sehr unterschiedlichen Funktionen hat. Es ist nicht gerade dieser Charakter, der sehr starke Klauen und Pausen hat . Nun, wie wir auch sehen können, ist die Verschwendung des Charakters sehr gering. Wir können die Beine kurz zeichnen. So wie das. Diese Figuren sind ansprechend gestaltet, sodass die Beine der Figur kurz und die Ausbuchtung dünn sind. Dann sind die Schultern und die Brust und die Arme des Charakters ziemlich breit. Sie sind also alle übertrieben. Nun, wenn ihr auch auf Fakten achten wollt, dieser Charakter hat tatsächlich nah dran. Das ist also auch ein anderer Punkt. Das Muster der Kleidung ist Körper sehr ähnlich gestreift. Das Muster hier ist wie ein Ast. Wir werden auch auf diesem Teil der Kleidung einige Linien hinzufügen . Wir können diese speziellen Elemente des Tigers in verschiedenen Aspekten verwenden. Es gab viele Möglichkeiten, dies in unsere Zeichnung und in unser Design einzubeziehen. Also werden wir jetzt eine weitere Figur von Walt Disney zeichnen . Also dieser Charakter, dieses Ziel ist besonders und attraktiv. Und wir werden übertreiben. Wieder in diesem Cartoon. Die Schnauze des Charakters zeichnen. So wie das. Sie können sehen, dass das Gesicht des Charakters dem eines Menschen ähnelt. Es ist auch personifiziert. Und es ist ein Weg. Denken Sie jetzt daran, dass ich in Ihren herunterladbaren Ressourcen alle Informationen zusammengestellt habe , die Sie für ein Fehlverhalten benötigen. Vergiss also nicht, diese durchzugehen und auch all diese Lektionen zu üben. Okay, jetzt gehen wir rein und machen einige dieser Linien mit der schwarzen Markierung Nummer 120 fetter. Hier können wir diese Details wie die Details auf dem Gesicht mit diesem Marker fetter machen . Und die Augen des Tigers sind tatsächlich blau, also fügen wir eine fettere Linie um die Augen hinzu. Wenn Sie mit Ihren Übungen fertig sind, schicken Sie sie bitte auch an mich weiter. Wir können sie durchgehen und ich kann Sie Schritt für Schritt führen. Und wir können über die neuen Medien und diese neuen Praktiken sprechen . Sie können also sehen, dass diese fetten Linien auch unserer Arbeit mehr Attraktivität verleihen . Denken Sie daran, dass es in Ordnung ist, anhand verfügbarer Skizzen zu üben oder sogar zu Beginn nachzuzeichnen, während Sie diese Fähigkeiten entwickeln. Wenn du also von ihnen geübt und Erfahrung gesammelt hast, ziehst du langsam aus meinen Handbewegungen und dann in den Freihandstil. Sie stärken also Ihr Selbstvertrauen und Ihr Wohlbefinden mit diesen verschiedenen Techniken. Jetzt, weil wir es hier einfach schön und mutig machen. Sie können sehen, dass das tatsächliche Üben dieser verschiedenen Charaktere dazu führte, verschiedene Teile und Details des Tieres zu lernen. Wenn wir Animationen üben und sie nachahmen, übertreibt Feigheit verschiedene Körperteile der Tiere. Wir legen unseren Fokus auf diese verschiedenen Bereiche. Während wir gehen, achten Sie bitte auch darauf, wie wir zeichnen. Wenn Sie sich z. B. diesen Charakter ansehen, achten Sie darauf, wie wir das Gesicht gezeichnet haben. Was kannst du über das Gesicht hier notieren? Was ist anders im Vergleich zu anderen Charakteren? Und wie wirkt sich das auch darauf aus, wie wir über diesen Charakter denken? So kann man die Atrophie sehen, die Augen des Tigers sind klein. Aber jetzt zeichnen wir eine Figur mit großen Augen und wir werden auch den Unterschied sehen. So können wir die Augen größer zeichnen, weil sie für Kinder attraktiver sind. Also, obwohl die Augen groß sind, fügen wir Linien hinzu, um unseren Tiger zu zeigen , der einen besonderen Charakter hat. Dieser Charakter, der Titel mit den großen Augen, wird eigentlich ein Tigerjunges sein, das einen großen Kopf und große Augen hat. Bei diesem werden die Proportionen tatsächlich etwas anders sein , wenn wir Charaktere zeichnen wollen. Bei Kindern ist z.B. die Nase kleiner und die Augen größer. Sie können sehen, dass auch die Ohren größer sein werden. Zeichnen ist so. Nun, das ist also das Gesicht des Tigerjungen. Und jetzt werden wir unseren Charakteren Farbe verleihen und uns auch die Änderungen ansehen , die wir dort vornehmen. Also verwenden wir zuerst den lachsrosa Marker Nummer 25. Es hängt von uns selbst ob wir die weißen und schwarzen Bereiche um die Augen herum behalten oder sie färben, damit wir eine kreative Wahl treffen können. Das auch. Ich denke, für heute ist es besser, die Augenpartie nicht zu färben, um das Ganze zu etwas Besonderem zu machen. Also werden wir die weißen Teile unangetastet lassen, was das Gesicht auch sehr attraktiv macht. Hier sehen wir die weißen Hautpartien und die dritte im unteren Teil. Jetzt färben wir auch nur diese Teile ein. Es geht darum, unseren Charakteren eine ganz neue Ebene hinzuzufügen. Nun werden die Wange und der untere Teil mit dieser Linie geteilt. Das hier Abgebildete hat diese beiden Teile tatsächlich vollständig aufgeteilt. Und dann haben sie die Augen blau gefärbt und sie haben sie mit den dunklen Linien um sie herum kräftiger gemacht . Gehen Sie jetzt einfach rein und wir fügen die tiefrote Markierung Nummer zehn hinzu. Und wir fügen es in die Nasenspitze hinzu. Jetzt färben wir die erwähnte hellblaue Farbe rund um das Auge. Das ist also der hellblaue Buntstift Nummer 161. Das sind all die Übertreibungen, die wirklich nützlich sind , um Charaktere zu illustrieren. Wir können die Muster verwenden und verschiedene Bereiche und alle möglichen Arten übertreiben verschiedene Bereiche und alle möglichen Arten um diese Charaktere zum Leben zu erwecken. Und wir haben Übertreibungen für die Schultern, Arme und die Verschwendung dieser Charaktere verwendet . Und wir haben die Kombination aus der rosa Farbe und den Linien auch für das Gesichtsmuster der Charaktere verwendet. Also haben wir viele verschiedene Wege gefunden, um einen einzigartigen Charakter zu kreieren. All diese Dinge helfen uns, diese wirklich besonderen Charaktere zu erschaffen . Wir schauen uns also unsere Arbeit an und man kann wirklich sehen, dass wir manchmal reingehen und die Farbteile mit den weißen Teilen kombinieren können . Und manchmal können wir sie mit einer Linie unterteilen . Es gibt viele Möglichkeiten, wie wir unseren Charakter hier einfärben können unseren Charakter hier einfärben , um einen einzigartigen Look zu kreieren. Ich verwende diese schönen Muster auch wirklich für den dritten und auch für den Abschluss sowie als Teil unseres Charakterdesigns. Insbesondere dieser Tiger hat also viele Elemente, sodass wir diese verwenden können, um unsere eigenen Sonderzeichen zu kreieren. Ich hoffe, dass Ihnen diese Lektion gefallen hat und wir sehen uns im nächsten Tutorial wieder. Bitte übe weiter und finde deinen Stil. Wir sehen uns beim nächsten Mal. Vorerst auf Wiedersehen. 41. Tiger in der chinesischen traditionellen Malerei: Watercolor: Hallo meine Liebe. Zu. In der vorherigen Lektion haben wir an der Tigerfigur aus der Cong Fu Panda-Animation gearbeitet , deren Design chinesische Elemente enthielt. In dieser Lektion werden wir üben und den Tiger nach chinesischen Gemälden zeichnen . Und wir werden auch Aquarelle aus der Artesia-Aquarellpalette machen . Dies ist also unser Beispiel , bei dem die Nass-in-Nass-Technik verwendet und diesen Farben dann Schraffurlinien hinzugefügt wurden . Das macht das sehr schön. Die Effekte werden unser Beispiel verwenden und mit unserer Referenz zusammenarbeiten. Und wenn Sie mit mir zusammen malen möchten , folgen wir unserem Muster. Jetzt werden wir einen der Tiger zeichnen. Und wir wollen in dieser Lektion Aquarell verwenden. Okay, also zuerst wollen wir die Farbe Safranorange Nummer A1 07 mit dem verbrannten Umber-Aquarell Nummer 8303 mischen die Farbe Safranorange Nummer , um eine dunkelorange Farbe zu erhalten, und dann wir diese Farbe geändert haben, wird unser Pinsel nass. Wir werden nur den richtigen Ort für alle Tiger bestimmen , hier einfach unseren Pinsel benutzen. Und wenn du meinen Handbewegungen folgen möchtest , kannst du das Video natürlich pausieren und nebenbei üben, bevor du weitermachst. Also, äh, einige der weißen Teile unangetastet lassen, wie wir in früheren Tutorials besprochen haben. Und wie wir wissen, ist es sehr wichtig, einige weiße Teile beim Aquarell unberührt zu lassen . Wir streichen nur die schattigen Bereiche aller Tiger aus. Hier. Wir machen den Karton nur komplett nass. Wir gehen durch und färben die allgemeine Form des Tigers so ein. Das sieht toll aus. Also werden wir jetzt auch diesen Pods noch mehr Flecken hinzufügen . Und alle Materialien in diesem Kurs stehen Ihnen zur Verfügung. Wenn Sie Fragen haben, vergessen Sie nicht, diese jederzeit zu stellen. Ihnen stehen all Ihre Ressourcen zur Verfügung. Und ich kann dir alles erklären , womit du vielleicht zu kämpfen hast. Gehen Sie sehr vorsichtig mit unserem Pinsel um. Wir machen weiter und fügen die Linien des Gesichts mit der Pinselspitze hinzu. Seien Sie also vorsichtig, verwenden Sie jetzt einfach die Spitze des Pinsels , um diese feinen Linien zu erhalten. Hier zeichnen wir die Hauptlinien des Gesichts genau dort. Also, wir bauen unser Bild auf. Und da wir in diesem Teil tatsächlich eine dunkelbraune Farbe verwenden werden , wie die Sepiabraune, die meiste Spalte 8307. Los geht's. Und wenn wir die Farbe fertig haben, werden wir einige Flecken auf die Wirbelsäule des Tigers auftragen. Und die Linien, die von der Wirbelsäule ausgehen , werden so um den Körper herum verlaufen. Wir benutzen den Nassbereich. Lass die Farbe so ein bisschen ausbluten. Mit dem Wasser arbeiten und es nach außen fließen lassen. Nun wendet der chinesische Maler diese Technik sehr gut an und bestimmt die Linien mit den Bewegungen des Pinsels. Darauf achten wir also wirklich. Hier geht es darum, die Bewegung des Pinsels mit dem Wasser arbeiten zu lassen . Und mach dir keine Sorgen, wenn du das nicht sofort verstehst. Wir verwenden ein neues Medium und neue Techniken. Wir üben das und untersuchen, wie die Arbeit mit dem Wasser und die Bewegung des Pinsels hier verschiedene Effekte erzeugen können , die in unserer Arbeit tatsächlich sehr aufregend und sehr schön sein können. Jetzt werden wir hier auch einige Linien auf den Beinen hinzufügen . Und üben Sie diese Techniken immer mehr , damit Sie, wenn Sie sich wohl fühlen, sie anzuwenden selbstbewusst vorgehen und dieses wunderschöne, wunderschöne Werk schaffen können . Wir lassen diesen Teil trocknen und fügen diesem Patna einige Linien hinzu. Auch hier verwenden wir nur die Spitze unseres Pinsels und achten darauf, wie wir die Länge des Pinsels für feine Linien verwenden . Wir zeichnen diese Linien jetzt mit der Trockentechnik ein. Sie können also bereits den Unterschied zwischen den beiden erkennen. Erinnern auch. Wir haben vertikale und horizontale Linien. Wir wollen ein wenig Abwechslung zwischen ihnen schaffen. Wie wir auch hier sehen können. Diese Linien kreuzen sich tatsächlich unter der orangefarbenen Schicht. achten darauf, Ihnen auch das zu zeigen Wir achten darauf, Ihnen auch das zu zeigen und während der Arbeit Beobachtungen zu machen. Jetzt werden wir mit den Trockentechniken Linien am Schwanz hinzufügen . Wir haben die Orange trocknen lassen, bevor wir reingegangen sind. Und jetzt gehen wir rein und fügen dem Gesicht ein paar Flecken hinzu. Wir bauen diesen schönen Tiger-Charakter wirklich aus. Ich bin der Maler, verwende zarte Linien, um die Textur des Körpers zu kreieren. Das ist es also, was wir hier wirklich nachahmen. Davon lassen wir uns inspirieren. Der Maler hat die Form des Körpers und das Muster des Tigers sehr, sehr gut geschaffen . Hier machen wir unsere eigene Version davon und sehen, was wir erstellen. Den Tiger so zeichnen. Aufbau dieser Details. Sie können wirklich sehen, dass wir für diesen Tiger sowohl die trockene als auch die nasse Technik korrekt anwenden für diesen Tiger sowohl die trockene als auch die nasse Technik korrekt Wir kombinieren diese beiden Maltechniken hier auf sehr ergänzende Weise. Zur Farbharmonie des Tigers. Es ist sehr schön, ergänzt sich gegenseitig. Jetzt werden wir diesem Teil einige Zweige hinzufügen. Wir bauen jetzt ein bisschen mehr von unserer Umgebung auf, in der unser Tiger leben kann. Okay, lass uns jetzt unsere Bürste waschen. Und dann fangen wir an, den anderen Tiger zu malen. Also gehen wir zuerst rein und machen diesen Teil nass. Wir sind alle Tiger, die sein werden. Manchmal müssen wir mehrere Male üben, um die Anatomie und das Skizzieren ohne Richtlinien zu lernen. Also testen wir das wirklich. Jetzt. Wir müssen auch die richtige Farbgebung lernen, damit der weiße Teil unangetastet bleibt , und Sie müssen die Nass-in-Nass-Technik korrekt anwenden. also all diese Fähigkeiten zusammengebracht , die wir erforscht haben. Also bestimmen wir zuerst nur den Körper und einen Teil der Beine. Mit diesen Wasserflecken. Wir können hier eine Schnauze machen und die Stirn und ein Teil der Ohren werden ebenfalls nass sein, außer der Wange. Jetzt werden wir diesen Schoten Wasser hinzufügen. Schon wieder. Wir mischen jetzt das safranorange Aquarell Nummer sieben mit dem eingebrannten Aquarell, drei Nullen, drei, um eine dunkelorange Farbe zu erhalten. Fantastisch. Wenn das erledigt ist, können wir jetzt reingehen und den Körper unseres Tigers färben und wir arbeiten mit dem Wasser und lassen diese Farbe in die Bereiche ausbreiten, in denen wir unseren Wasserfleck zuvor aufgetragen haben , der hier im Körper des Tigers vorkommt. Wir sind also schon dabei, einen ganz wunderbaren Look für die Tiere zu kreieren , momentan noch nicht ganz festgelegt ist, weil wir nur einige Körperteile färben. Wir bekommen also eine ungefähre Vorstellung von unserem Tiger, aber wir haben noch mehr hinzuzufügen. Wir haben im Moment nur einige Körperteile gefärbt. Also lassen wir das jetzt trocknen. Wir können uns waschen und das überschüssige Wasser von unserer Bürste abziehen. Wenn du aufpassen willst , dass wir keine zusätzliche Farbe oder zusätzliches Wasser auftragen, das wir dort nicht haben wollten. Und wir werden eine dunkelbraune Farbe wie das sepiabraune Aquarell Nummer 8307 verwenden . Nun, dieser Teil ist noch ein bisschen nass, also werden wir mit unserem Pinsel ganz langsam Flecken darauf auftragen und die Textur dieses Teils erstellen. Also mache ich das sehr vorsichtig. Nun, wenn du mit mir malen willst und du pausieren und üben kannst , wie du willst. Das ist also wirklich in deinem eigenen Tempo. Das ist deine Reise als Künstler. Also wir gehen im Moment sehr vorsichtig durch und Sie können mir mit den Mitteln alle Fragen , die Sie haben, malen , da wir jetzt mit Aquarell arbeiten. machen das also sehr vorsichtig Wir machen das also sehr vorsichtig und achten bei der gesamten Lackierung darauf , wo es trocken und wo es nass ist. Und indem Sie einfach die Spitze unseres Pinsels durchgehen , um diese Textur hinzuzufügen. Einfach sanft so. Hinzufügen von Linien zu diesen Teilen. Um die Form des Körpers zu bestimmen. Wir sollten Linien in Richtung der Körperform hinzufügen. Beim Malen gibt es wirklich keine Eile. Wir können Schritt für Schritt vorsichtig und zart zusammen malen Schritt vorsichtig und zart zusammen so dieses wunderschöne Gemälde aufbauen. Jetzt habe ich diese wunderschöne Textur hier. Wir werden unsere Bürste waschen. Und dann werden wir diesen Teil hier tatsächlich nass machen. Ich benetze nur diesen Bereich. Jetzt gehen wir. Was trocknet die Palette ein bisschen. Okay. Und jetzt nehmen wir das Wasser von der Bürste ab. Jetzt müssen wir die Farbe Sepiabraun verwenden, und das ist Aquarell Nummer 8307. Jetzt gehen wir rein und fügen diesem Teil einige Flecken hinzu. Wenn du mir folgen willst. Wir entwickeln wirklich eine neue Fertigkeit und entwickeln eine noch weiter entwickelte Fähigkeit, eine fortgeschrittenere Fähigkeit für uns selbst im Malen und Malen mit Wasserfarben. Wenn du nicht die richtigen Materialien hast oder etwas fehlt, kannst du verschiedene verwenden und auf deine eigene Art erkunden. Du kannst mir deine Materialbilder schicken und fragen, ob sie korrekt und für diesen Kurs geeignet sind. So können wir gemeinsam Fehler beheben und einen anderen Weg für Sie finden , diese speziellen Fähigkeiten zu erkunden. Wir haben hier mit dem Wasser gearbeitet und diese wirklich interessante Textur geschaffen, diese wirklich interessante Textur geschaffen die für den Tiger funktioniert. Also lassen wir diesen Bereich jetzt trocknen. Denken Sie also auch daran, dass diese weißen Teile Teil des Tigerkörpers sind. Das wollen wir also anerkennen. Das wollen wir auch in einer einfacheren Form zeigen. Lass es wissen, dass diese weißen Teile da sind. Denken Sie auch daran, dass Sie herunterladbare Ressourcen haben , die alle für Sie verfügbar sind. Vergessen Sie also nicht, diese herunterzuladen. Alle Informationen sind auch da drin. Es gibt also mehrere Möglichkeiten, wie Sie alle Informationen hier durcharbeiten können . Hier sind wir, wir sind gerade dabei , die Schnauze des Tigers vorsichtig zu vervollständigen. Jetzt gehen wir rein und zeichnen die Schnurrhaare in diesem weißen Teil auch hier ganz zart. Wenn Sie Fragen haben, während wir an dieser fortgeschritteneren Fähigkeit arbeiten, Sie mir bitte jederzeit eine Nachricht und lassen Sie es mich wissen und ich kann Sie bei der Arbeit an Wasserfarben begleiten. Nun die nächste Schicht und sie wird mit diesen safranorangen Aquarellfarben Nummer A1 07 hinzugefügt . Denken Sie daran, wenn Sie keine Materialien haben, Sie mir eine Nachricht, wir können mit dem arbeiten, was Sie zur Verfügung haben. Lass dich also nicht davon abhalten, zu üben, diese neuen Konzepte auszuarbeiten und in deiner Kunst zu wachsen. Ich nehme hier eine kleine Anpassung vor. Das können wir immer. Es ist also wirklich wichtig , alle Arbeiten zu beobachten. Es sieht ziemlich fantastisch aus. In dieser Lektion haben wir uns von chinesischen Gemälden inspirieren lassen und diese Tiger mit Wasserfarben gezeichnet, wobei wir hier verschiedene Techniken verwendet haben diese Tiger mit Wasserfarben gezeichnet, wobei . Wir haben unsere künstlerischen Fähigkeiten wirklich noch weiter ausgebaut. An diesem Punkt gehen wir nun rein und fügen einige Blätter und einige Zweige hinzu, um den Vorgang abzuschließen. Ich werde arbeiten. Wir halten diese Vorträge also eher in einer Welt, in der es sich leben lässt. Der beste Weg, um zu üben wie wir es wie immer machen, besteht darin, meinen Handbewegungen zu folgen. Und Sie können das Video anhalten und es sich ein paar Mal ansehen , um gleichzeitig zu üben , und dann das Video von dort aus fortsetzen. Auf diese Weise ist es möglicherweise einfacher, uns bei der Zusammenarbeit zu orientieren. Also wir bauen hier einfach diese Schweißnaht , so gut es auch sein kann, aber ihr fühlt, in welcher Welt diese Tiger leben sollen. Diese Äste und der Boden und die Bäume. Das kann wirklich deins sein. Sie können hier einige kreative Entscheidungen treffen. Wir haben unsere Tiger jetzt mit einem gewissen Hintergrund, der ihnen hilft, sich auf der Seite abzuheben . Und jetzt werden wir weitermachen. Wir werden diesem Tiger hier mehr orangefarbene Flecken hinzufügen , damit Sie den Unterschied sofort sehen können . Wenn Sie jetzt mit Ihren Übungen fertig sind, schicken Sie sie mir. Ich würde sie gerne sehen und dann kann ich Sie auch Schritt für Schritt führen . Wir schaffen nur diesen stärkeren Kontrast bei unserem ersten Tiger. Und dann zurück zu unserer Umgebung, wir haben es ziemlich feucht, wenn es darum geht , das gemahlene Brot zu lassen und dabei vorsichtig zu sein. Hier. Jetzt fügen wir in diesem Teil weitere Blätter und Zweige mit einer Trocknerbürste hinzu oder nehmen etwas Wasser ab. Und wie Sie wissen, macht Übung den Meister. Vergessen Sie also nicht zu üben um diese Erfahrung zu sammeln, um Ihr Selbstvertrauen und Ihr Wohlbefinden bei der Arbeit mit diesen neuen Fähigkeiten zu gewinnen. gehen hier mit unserer Trocknerbürste rein und sind auch ziemlich empfindlich. Verwenden Sie die Spitze des Pinsels für diese feineren Linien. Da haben wir es. Was für ein Unterschied, wenn Sie bereits etwas Laub hinzufügen? Nur ohne feine Pinselspitze. Also können wir das aufbauen. Wunderschön. Also haben wir uns heute richtig ins Zeug gelegt und eine Kombination aus Wasserfarben verwendet . Wir haben sowohl nasse als auch trockene Aquarellmaltechniken verwendet. In dieser Lektion. Wir haben heute unglaublich viel Arbeit geleistet mit unseren Fähigkeiten noch einen Schritt weiter gegangen. Und das Wichtigste ist immer, Harmonie zu haben. In unserer Arbeit. Wir haben diese wunderschöne Harmonie mit unseren Farben und auch mit unseren Malstilen gezeigt , denn wir sollten Harmonie zwischen den nahen und fernen Details und sogar zwischen den Blättern und den Zweigen haben den nahen und fernen Details und sogar . Indem wir unsere Arbeit mit diesen delikaten Details versehen, können wir die chinesischen Illustrationen und Gemälde verstehen . Besser. Die Arbeit an diesem Beispiel hat uns heute beim Erlernen dieser neuen Fähigkeiten sehr geholfen. Und wir gehen sehr, sehr vorsichtig mit unserem Pinsel um. Und wir nehmen uns einfach Zeit für Patienten, um diese wirklich komplizierten Details hinzuzufügen. Wir können die Delikatesse dieser chinesischen Kunstwerke sehen. Und wir können dieses komplizierte Kunstwerk schätzen. Wir können diese schönen Kombinationen in chinesischen Kunstwerken sehen und verstehen wie sie den Pinsel in diesen Werken sehr geschickt einsetzen. Im Laufe der Zeit werden wir unserer Arbeit nun einige dunkle Flecken hinzufügen . Und wir werden es hier mit diesen dunklen Flecken auf diesem Teil beenden . Achten Sie also darauf, dass wir bei unserer Arbeit nicht viel arbeiten sollten , wenn wir Aquarell verwenden. Treffen sehr spezifischer, präziser Entscheidungen. Während wir arbeiten, wollen wir es nicht überarbeiten. Wir sollten die Skizzen mit einigen Bewegungen zeigen und einige Details hinzufügen. Wir verbringen also nicht zu viel Zeit damit. Also haben wir zwei Tiger mit Wasserfarben gemalt, nach chinesischen Gemälden. Und wir haben mehr Nass-in-Nass-Technik angewendet um die Hautstruktur des Körpers zu erzeugen, was sich als äußerst effektiv erwiesen hat. Es war ein großartiger Tag, um unsere Fähigkeiten zu verbessern. Jetzt hoffe ich, dass Ihnen diese Lektion gefallen hat. Beobachten Sie diese Werke weiter. Ich praktiziere diese Techniken , die wir hier geübt haben. Wir sehen uns im nächsten Tutorial wieder und auf Wiedersehen.