Masterclass iPhone Fotografie: Licht sehen. Fühle Emotionen. Erzähle Geschichten.

1. Kurseinführung: Haben Sie sich jemals ein Foto angesehen und gedacht, ich wünschte, ich könnte solche Fotos machen, aber alles, was Sie haben, ist Ihr iPhone. Ratet mal was? Das ist mehr als genug. Hallo, ich bin Rose, Mutter, Fotografin und Skillshare-Top-Lehrerin, die Tausenden von Schülern geholfen hat , sich in die Fotografie zu verlieben Mit der Kamera, die sie bereits in der Tasche haben. Früher fühlte ich mich von all den Einstellungen überwältigt. Meine Fotos fühlten sich langweilig und schmeichelhaft an und waren nicht wie die, die ich bewunderte. Aber in dem Moment, als ich gelernt habe, mit Licht zu arbeiten, meinen Prozess zu vereinfachen und mit Absicht zu fotografieren, hat sich alles geändert Moment, als ich gelernt habe, mit Licht zu arbeiten, meinen Prozess zu vereinfachen und mit Absicht zu fotografieren, meinen Prozess zu vereinfachen und mit Absicht zu fotografieren Genau das werde ich in diesem Kurs mit Ihnen teilen. Gemeinsam werden wir uns mit den wichtigsten Grundlagen der Fotografie befassen: Beleuchtung, Fokus und Belichtung, Komposition, Farbe, Stil und Emotion. Du wirst lernen, wie du die Kamerateools deines iPhone beherrschst. Verwenden Sie natürliches Licht , um Emotionen hervorzurufen. Poste Fotos, die sich lebendig und bewusst anfühlen. Entdecken Sie Ihren persönlichen Stil durch Farbe und erzählen Sie mit einer Fotoserie bedeutungsvolle Geschichten Egal, ob Sie gerade erst anfangen oder schon seit Jahren fotografieren, dieser Kurs hilft Ihnen dabei, sich wieder mit Ihrem kreativen Auge zu verbinden und Freude am Gewöhnlichen zu finden Am Ende wirst du eine Mini-Fotostory erstellen , die dein Leben, deinen Stil und dein Herz widerspiegelt , und ich bin hier, um dich zu begleiten Durch sanfte Lektionen, herzliche Beispiele und einen echten Fotospaziergang, bei dem ich Ihnen genau zeige , wie ich diese Tools in Aktion anwende , denn beim Fotografieren geht es nicht nur um schöne Bilder, sondern auch um Präsenzen Es geht ums Geschichtenerzählen. Es geht darum, sich an die kleinen Momente zu erinnern , die ein schönes Leben ausmachen Also schnappen Sie sich Ihr iPhone, atmen Sie tief durch und lassen Sie uns anfangen. 2. Willkommen zur Masterclass: Sie haben bereits das Zeug dazu!: Hallo und willkommen. Ich bin so froh, dass du hier bist. Falls du jemals gedacht hast, dass ich kein Fotograf bin, möchte ich dich gleich hier unterbrechen , denn dieser Kurs wird das ändern. Beim Fotografieren geht es nicht darum, die schickste Ausrüstung zu haben oder jeden Fachbegriff zu beherrschen Es geht darum zu lernen, mit mehr Absicht, mehr Emotionen und mehr Präsenz zu sehen Emotionen und mehr Präsenz zu Es geht darum, langsam genug zu werden, um die Magie wahrzunehmen, die dich bereits umgibt, dein Morgenlicht, die Kunst in deinem Kaffee, das Lächeln von jemandem, den du liebst, diesen Moment des Friedens , in dem sich die Welt still anfühlt Du hast schon das Zeug dazu. Ihr iPhone ist mehr als genug. Du bist genug. In diesem Kurs gehen wir auf eine Reise, um die Schönheit des Alltags wiederzuentdecken Sie lernen, das beste Licht zu finden, ein Foto zielgerichtet einzurahmen und Geschichten zu erzählen, die nicht nur bei anderen, sondern auch bei Ihnen selbst Anklang anderen, sondern auch bei Du benötigst keine Genehmigung, um etwas zu erstellen. Du brauchst keine Perfektion, um anzufangen. Du musst nur anfangen, anders zu sehen. Und das werden wir zusammen üben. Wie Seth Godin in der Praxis sagt, ist Kreativität eine Wahl Es ist kein Blitz der Götter. Es ist etwas, das wir pflegen. Also lass diesen Kurs dein Erlaubnisschein sein, um zu erforschen, zu bemerken, etwas zu erschaffen, auch wenn es chaotisch ist, auch wenn du gerade erst anfängst Am Ende wirst du nicht nur neue Fotos haben, auf die du stolz sein kannst, du wirst auch eine neue Art haben, die Welt zu sehen Und wenn du erst einmal gelernt hast, anders zu sehen , ändert sich alles. 3. Warum iPhone Fotografie?: Lassen Sie uns zunächst einen Moment Zeit nehmen, um über etwas wirklich Wichtiges zu sprechen. Vielleicht hast du es auch gespürt. Dieser Druck, mehr zu haben, bevor man mehr erschaffen kann. Du brauchst zum Beispiel bessere Ausrüstung, perfektes Timing oder sogar ein völlig anderes Leben, oder sogar ein völlig anderes Leben bevor deine Kreativität gültig ist. Aber das möchte ich heute vorsichtig infrage stellen, denn was wäre, wenn ich dir die Kamera in deiner Tasche sagen würde, dein iPhone ist bereits leistungsstark genug, um die Geschichten zu erzählen, die wichtig sind. Sie haben bereits ein unglaubliches Tool in der Hand, eines, das nicht nur praktisch, sondern auch kreativ, reaktionsschnell und vor allem brillant ist. Wir übersehen oft das Gewöhnliche. Aber gerade im Gewöhnlichen finden wir das Außergewöhnliche. Ich weiß, es klingt wie ein Zungenbrecher, aber diese Idee ist in Austin Cleons Show Your Work wunderbar eingefangen in Austin Cleons Show Your Work Es heißt, du musst kein Genie sein. Du musst nur du selbst sein. Und mit deinem iPhone wird es sofort möglich, du selbst zu sein Keine Torwächter, kein Studio, keine Ausreden. Ich weiß, es kann verlockend sein, das zu sagen, aber ich bin Aber was ist ein echter Fotograf überhaupt? Susan Sontag hat einmal über die Fotografie geschrieben , dass Fotografieren bedeutet, Bedeutung zu verleihen Wenn Sie also Ihr Handy in die Hand nehmen und ein Foto von der Dummheit Ihres Kindes, Ihrem schönen Gemälde oder Ihrem Kaffee an einem anstrengenden Tag machen, verleihen Sie Ihrem Leben Bedeutung Das ist Fotografie. Das ist real, und das ist genug. Die iPhone-Kamera hat vom Porträtmodus bis zum Kinovideo, vom Ultraweitwinkelobjektiv bis zum Nachtmodus einen so langen Weg zurückgelegt vom Porträtmodus bis zum Kinovideo, vom Ultraweitwinkelobjektiv bis zum Nachtmodus einen so langen Weg vom Ultraweitwinkelobjektiv bis zum Nachtmodus Sie können ein RAW aufnehmen. Sie können es vor Ort bearbeiten. Sie können sogar Ihren eigenen visuellen Stil direkt in Ihrer Tasche kreieren . Aber neben den Funktionen kommt es darauf an, worauf es wirklich ankommt. Es ist zugänglich. Es ist immer bei dir und lädt dich ein, die Welt von Moment zu Moment anders zu sehen . In unsicheren Zeiten wird Kreativität zu mehr als einem Hobby. Es wird zu einer Möglichkeit, bodenständig, präsent und in Verbindung zu bleiben. Wenn Sie also jemals an sich selbst gezweifelt weil Sie nur ein Telefon haben, ist dies Ihr Zeichen, diesen Gedanken wegzuwerfen, denn dieser Kurs wird Ihnen zeigen, wie Sie das, was Sie haben, dort einsetzen können, wo Sie sich befinden, mit Zuversicht, Klarheit Lassen Sie uns in der nächsten Lektion näher darauf eingehen, wo ich Ihnen zeigen werde , wie Sie Ihre iPhone-Kamera tatsächlich wie ein P verwenden können. Sie werden es lieben 4. Informationen zu Ihrer Kamera: Funktionen, die wirklich wichtig sind: In dieser Lektion befassen wir uns mit den Funktionen Ihrer iPhone-Kamera. Aber bevor Sie sich Gedanken über technische Daten oder Einstellungen machen, lassen Sie mich das sagen. Sie müssen kein Technikexperte sein , um schöne Fotos zu machen. Sie müssen nur wissen, welche Funktionen Ihnen helfen Ihre Geschichte zu erzählen und wie Sie sie einfach verwenden können. In dieser Lektion führe ich Sie durch die Kameramodi und Tools, die Sie durch die Kameramodi und Tools, die wirklich wichtig sind, und zeige Ihnen, wann Sie sie verwenden sollten. Der Fotomodus ist die Standardeinstellung Ihrer iPhone-Kamera. Und ehrlich gesagt ist es das, Sie wahrscheinlich in 90% der Fälle verwenden werden. Es ist schnell, intuitiv und unglaublich vielseitig, da es sich automatisch an das anpasst , was Sie aufnehmen möchten, ohne dass Sie zu viel über die Einstellungen nachdenken müssen Es eignet sich hervorragend für alltägliche Momente wie das Einfangen von Essen, Kunstwerken, hinter den Kulissen, Ausschnitten, Zeit mit der Familie oder Nehmen wir an, Sie sind mit Ihrer Familie in Ihrem Lieblingsrestaurant Schnappen Sie sich einfach Ihr Telefon und tippen Sie, um sich auf das Essen oder einen offenen Moment zu konzentrieren Und schieße im Fotomodus. Kein Aufhebens, kein Druck. Zeigen Sie einfach darauf, tippen Sie darauf und nehmen Sie die Erinnerung auf. Der Porträtmodus nutzt die Tiefenerkennung , um den Hintergrund unscharf zu machen — dieser cremige, verträumte Effekt, der als Bouquet bezeichnet wird Es ahmt das Aussehen einer DSLR-Kamera nach, weshalb es so leistungsstark für das Geschichtenerzählen ist Der Porträtmodus eignet sich perfekt für Menschen, Haustiere, Blumen, gemütliche Ecken und sogar für detaillierte Flachbilder, bei denen das Motiv wirklich hervorstechen soll Und hier ist ein Top-Tipp. Treten Sie ein wenig zurück und stellen Sie sicher, dass zwischen Ihrem Motiv und dem Hintergrund etwas Abstand ist . Dies hilft dabei, den Tiefenporträtmodus zu erstellen, für den er bekannt ist. Und wann immer möglich, verwenden Sie natürliches Licht, denn es ist der beste Freund des Porträtmodus. Einige iPhones haben immer noch einen integrierten quadratischen Modus, aber selbst wenn das bei Ihnen nicht der Fall ist, ist es dennoch wichtig, beim Rahmen das endgültige Foto im Hinterkopf zu beim Rahmen das endgültige Foto im Hinterkopf Dieser Modus oder diese Denkweise ist besonders hilfreich, wenn du Inhalte für Instagram oder andere Orte erstellst Inhalte für Instagram oder denen ein strafferer Schnitt am besten oder erforderlich ist Nehmen wir an, Sie fotografieren Ihren Morgenkaffee. Anstatt breit zu fotografieren und später zuzuschneiden, versuchen Sie, den endgültigen Bildausschnitt während der Aufnahme zu visualisieren, egal ob es sich um ein quadratisches oder ein vertikales Vier-mal-Fünf-Bild So bleibt Ihre Tasse dort, wo Sie sie Ihr Hintergrund bleibt ausgewogen und Ihr Foto fühlt sich von Anfang an bewusst an Es ist eine kleine Veränderung, aber dadurch fühlt sich Ihr Foto viel ausgefeilter an und spart auch Zeit beim Posten Borst-Modus ist dein bester Freund wenn das Leben sich weigert, still zu stehen Es nimmt mehrere Fotos in schneller Folge auf, was bedeutet, dass Sie den Moment mit größerer Wahrscheinlichkeit festhalten, als ihn zu verpassen Es ist perfekt für lebhafte, unvorhersehbare Szenen wie spielende Kinder, rennende Haustiere, sich drehende Kleider oder Lachen mitten im Sprung Stellen Sie sich vor, Sie verbringen einen verspielten Nachmittag im Park. Ihr Kind rennt durch Seifenblasen oder dreht sich vor Freude. Halten Sie einfach den Auslöser gedrückt, um den Burst-Modus zu aktivieren. Scrollen Sie dann später durch, um den Rahmen auszuwählen , der den perfekten Funken einfängt . Der Wind und die Haare, ihre Füße über dem Boden oder das Lächeln in Sekundenbruchteilen, das Sie fast verpasst hätten. Ive-Fotos sind wie kleine Erinnerungen. Ihr iPhone nimmt 1,5 Sekunden vor und nach der Aufnahme des Fotos auf. Selbst wenn Sie ein bisschen spät dran sind, haben Sie die Magie noch gespeichert. Dieser Modus eignet sich hervorragend für Kleinkinder, kichern, mit aufgeblasenen Haaren, subtilen Bewegungen und solchen, die blinzeln und Sie werden diese Nehmen wir an, Sie fotografieren Ihr Kind beim Lachen. Sie drücken den Auslöser, aber das Beste passiert eine Sekunde später Kein Problem, denn Sie können auf Bearbeiten tippen, zu Live-Foto wechseln und genau den Rahmen auswählen, genau den Rahmen sich wie der Herzschlag des Augenblicks anfühlt Es ist auch eine unterhaltsame Art , Erinnerungen noch einmal zu erleben. Halten Sie einfach das Live-Foto gedrückt und sehen Sie zu, wie diese Sekunde wieder lebendig Wenn dein iPhone über mehrere Objektive verfügt, hast du Zugriff auf noch mehr kreative Möglichkeiten. Das 0,5-fache oder ultragroße Weitwinkelobjektiv sorgt für atemberaubende Panoramabilder. Ein X oder ein Weitwinkel ist Ihre natürlichste, ausgewogenste Perspektive. Zwei X oder drei X, das Teleobjektiv, hilft Ihnen beim Heranzoomen, ohne sich zu Perfekt für Portraits oder intime Detailaufnahmen. Nehmen wir an, Sie stehen vor einem atemberaubenden Vulkan mit Blick auf den See. Verwenden Sie das 0,5-fache Objektiv oder das Ultraweitwinkelobjektiv, um die gesamte Szene aufzunehmen, den Himmel, den Vulkan, den See, den Moment. Später sitzen Sie mit einem Kaffee in der Hand. Wechseln Sie zu zwei X oder drei X, um sich auf die Tasse oder auf Sie zu konzentrieren , während die Tasse mit der majestätischen Aussicht sanft verschwommen ist Jedes Objektiv hilft Ihnen dabei, die Geschichte anders zu erzählen. Probieren Sie sie alle aus und finden Sie heraus, welches sich für die Stimmung, die Sie einfangen möchten, am besten eignet. Mach dir keine Sorgen, denn du musst dir das alles nicht merken. Sie müssen sie nur ausprobieren und den Unterschied spüren. Frag dich selbst. Was möchtest du auf diesem Foto sagen? Was sollen die Leute fühlen, wenn sie es betrachten? Verwenden Sie den Fotomodus, wenn das Leben schnell voranschreitet. Verwenden Sie den Porträtmodus, um Emotionen in den Vordergrund zu rücken. Verwenden Sie den Serienbildmodus, wenn der Moment nicht stillsteht. Verwenden Sie Ultraweitwinkel, wenn Sie es der Welt zeigen möchten. Verwenden Sie Teleobjektiv, wenn Sie Schönheit isolieren und vergrößern möchten isolieren und vergrößern Es geht nicht darum, alle Tools zu verwenden. Es geht darum, diejenige auszuwählen, die hilft, die Geschichte zu erzählen, die Sie erzählen möchten. Du hast schon das Zeug dazu. Lassen Sie uns nun weiter untersuchen, was möglich ist. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 5. iPhone Camera Deep Dive: Modi und Tools für bessere Aufnahmen: Nachdem wir uns mit den wichtigsten Kamerafunktionen befasst haben, ist es an der Zeit, etwas tiefer zu gehen, nicht auf komplizierte oder technische Weise, sondern auf eine leistungsfähige Weise Ihr iPhone steckt voller winziger Tools, die, wenn sie mit Absicht verwendet werden, eine große Wirkung erzielen können Dies sind keine versteckten Tricks nur für Technikfreaks. Es handelt sich um intuitive Tools, die, sobald Sie wissen, wo Sie sie finden und wie Sie sie verwenden , völlig verändern können wie sich Ihre Fotos filmischer, ausdrucksvoller und persönlicher anfühlen , ausdrucksvoller In dieser Lektion führe ich Sie durch die Kameramodi und Tools, die ich persönlich am häufigsten verwende Diejenigen, die Ihre Aufnahmen leise, aber kraftvoll aufwerten , ohne Stress oder Überforderung Lassen Sie uns also gemeinsam die Magie des Alltags freischalten. Wir haben bereits über den Burst-Modus gesprochen, aber jetzt wollen wir noch einen Schritt weiter gehen, denn dieses Tool ist Gold wert , wenn es darum geht, echte unpostete Emotionen einzufangen Um den Serienbildmodus zu aktivieren, öffne den Fotomodus und ziehe einfach den Auslöser nach links Ihr Telefon nimmt schnell eine Reihe von Fotos auf, sodass Sie aus einer schönen Sammlung von Bildern auswählen können. Verwenden Sie es, wenn sich Ihr Motiv schnell bewegt und Sie nur eine Chance haben , den perfekten Moment einzufangen. Und hier ist ein Top-Tipp. Halten Sie Ihre Finger ruhig , während Sie den Auslöser gedrückt halten. Burst nimmt viele Bilder auf, sodass Sie aus einer großen Auswahl wählen können. Wählen Sie dann einfach den aus , der zu Ihrem Herzen singt. Wenn Ihr iPhone wenig Licht erkennt, Nachtmodus automatisch aktiviert. Es erscheint ein kleines Mondsymbol. Es funktioniert, indem mehrere Bilder innerhalb weniger Sekunden aufgenommen und dann gemischt werden, um die Szene aufzuhellen , ohne Blitz zu verwenden Das Ergebnis sind klarere, hellere Fotos , bei denen Stimmung und Atmosphäre erhalten bleiben Zum Beispiel schalten wir abends, wenn es etwas ruhiger wird, unser Hauptraumlicht und lassen einfach die Lichterketten an. Es ist warm und gemütlich, sodass wir normalerweise die wertvollsten Momente beim Entspannen haben . Und manchmal möchte ich es festhalten. Anstatt den grellen Blitz einzuschalten und das gemütliche Leuchten auszublasen, lasse ich den Nachtmodus seine stille Magie entfalten. Die Wärme bleibt, die Stimmung bleibt und die Erinnerung auch Also hier ist ein kurzer Top-Tipp. Halten Sie Ihr Telefon ruhig oder legen Sie es auf eine stabile Oberfläche oder ein Stativ, um die besten Ergebnisse Ein paar Sekunden Geduld reichen weit. Diese kleine Kombination ist Ihre Eintrittskarte für inklusiveres Geschichtenerzählen fehlen keine Selfies mehr im Bild oder unangenehme, armlange Tippen Sie einfach auf das Uhrensymbol, wählen Sie drei oder zehn Sekunden und tauchen Sie ein in den Moment Wenn du zum Beispiel ein Familienfoto im Park machen möchtest, stell dein Handy auf einen Stapel Bücher, einen Stuhl oder ein Stativ Drücken Sie dann den Timer und rennen Sie in den Rahmen, lachen Sie, umarmen Sie sich, seien Sie dabei, lassen Sie das Leben sich entfalten und lassen Sie Ihr iPhone es und lassen Sie Ihr Und hier ist ein Bonus-Schritt. Wenn Sie gerne Selbstporträts aufnehmen, versuchen Sie, Timer und Porträtmodus zu kombinieren. Sie erhalten Solo-Fotos, die sich wie ein professionelles Shooting anfühlen , das von Ihnen live aufgenommen wurde Manchmal passiert Magie schnell. Ihr Kind lässt einen Ballon los, jemand tanzt, Sie lachen so heftig, dass Sie fast Ihr Getränk fallen lassen. Hier kommt Quick Take ins Spiel. Halten Sie im Fotomodus einfach den Auslöser gedrückt , um sofort mit der Videoaufnahme zu beginnen. Sie müssen nicht zwischen den Modi wechseln und den Moment verpassen. Es ist Ihre einhändige Abkürzung, um das echte Leben in Echtzeit zu verfolgen. Das ist etwas für Geschichtenerzähler, die ein bisschen Beständigkeit lieben. Fotografische Stile sind keine Filter. Live-Anpassungen sind direkt in Ihre iPhone-Kamera integriert . Mit ihnen können Sie die allgemeine Stimmung Ihrer Fotos beeinflussen, indem Sie zwei wichtige Dinge anpassen Ton für Kontrast und Fülle und Wärme für die Farbtemperatur Dabei bleiben die Hauttöne natürlich Um es auszuprobieren, gehen Sie zu Einstellungen, Kamera fotografischen Stilen und wählen Sie dann einen der vier integrierten Stile aus Sie haben einen reichen Kontrast , der kräftig und stimmungsvoll, lebendig, hell und ausdrucksstark, warm, golden und weich ist lebendig, hell und ausdrucksstark, warm, golden und Kühl, ruhig und bläulich. Sobald Sie einen Basisstil ausgewählt haben, können Sie ihn mithilfe der Schieberegler für Ton und Wärme weiter anpassen der Schieberegler für Ton Sie können also zwar keinen vollständig benutzerdefinierten Stil von Grund auf neu erstellen , Sie können eine Version erstellen, die sich einzigartig anfühlt Wenn Sie beispielsweise sanfte Cremetöne mit einer nostalgischen Atmosphäre lieben , versuchen Sie, mit einem warmen Stil zu beginnen und den Ton zu verringern , um ein gedämpftes filmähnliches Dies ist besonders hilfreich, wenn Sie möchten Ihre Fotos einheitlich und bewusst anfühlen Sie bauen eine persönliche Marke auf und möchten später weniger Zeit mit der Bearbeitung verbringen Am Set bleibt der von Ihnen gewählte Stil in der Kamera-App aktiv, bis Sie ihn ändern. Jedes Foto, das du aufnimmst, spiegelt also von Anfang an deine Stimmung wider Nachdem wir uns mit den leistungsstärksten Modi und Tools befasst haben , möchte ich Ihnen ein paar Bonus-Juwelen geben, kleine Funktionen, die oft unbemerkt bleiben, aber Ihr Aufnahmeerlebnis leise verbessern können Ihr iPhone kann jetzt Text direkt aus Ihren Fotos erkennen und kopieren Denken Sie an Schilder, Menüs und handgeschriebene Notizen, sehr hilfreich sind, um Reisen zu dokumentieren, Tagebücher zu führen oder Details aus dem Alltag zu erfassen Tippen Sie auf das Blitzsymbol, um den Blitz auszuschalten. Natürliches Licht führt fast immer zu besseren Ergebnissen. Es ist weicher, schmeichelhafter und erzählt eine wahrere Geschichte. Ich weiß, dass es eine Menge Tools sind, aber man muss nicht alles auf einmal beherrschen Fangen Sie stattdessen klein an. Wählen Sie nur eine neue Funktion aus , die Sie heute oder diese Woche ausprobieren möchten. Schalten Sie vielleicht fotografische Stile und spielen Sie mit verschiedenen Stimmungen oder machen Sie einen ruhigen Morgenspaziergang und experimentieren Sie mit dem Porträtmodus und dem Timer Lass jedes Tool zu einem natürlichen Teil deines Workflows werden. Nach und nach werden Sie den Wandel vom zufälligen Fotografieren zum absichtlichen Erstellen bemerken . Und dann fangen Ihre Fotos an, etwas mehr zu vermitteln. Dann werden sie von nett zu magisch. In der nächsten Lektion werden wir über etwas Interessantes sprechen, nämlich darüber, wie Sie Ihre iPhone-Kamera für den Erfolg einrichten können. Wir sehen uns dort. 6. Richten Sie Ihre iPhone-Kamera auf Erfolg ein: Ihr praktischer Spickzettel für Einstellungen: Bevor wir uns eingehender mit dem Filmen und dem Erzählen von Geschichten befassen, wollen wir etwas Einfaches, aber Wirksames tun, etwas, das Ihnen später Zeit, Energie und kreativen Frust erspart , Energie und kreativen Frust Wir werden deine iPhone-Kamera bewusst einrichten, damit sie mit dir funktioniert, nicht gegen dich, denn hier ist die Wahrheit Ihr iPhone ist bereits ein leistungsstarkes kreatives Tool. jedoch nicht die richtigen Einstellungen aktiviert sind, wird es möglicherweise nicht so angezeigt, wie Sie es benötigen, insbesondere wenn ein magischer Moment passiert und Sie keine Zeit haben, mit Optionen herumzuspielen In dieser Lektion führe ich Sie daher durch ein paar schnelle Einstellungen Sie können sofort Anpassungen vornehmen, damit Ihre Kamera intelligenter, flüssiger und besser an die Art und Weise angepasst wird, wie Sie aufnehmen Wenn Sie Fotos haben möchten , die sich durchdacht, ausgewogen und wunderschön gerahmt anfühlen , ist dieses Tool Ihre stille Geheimwaffe Gehen Sie zu Einstellungen, Kamera, Raster und schalten Sie dann Wenn Sie Ihre Kamera öffnen, wird nun eine Einstufung von drei mal drei angezeigt Dieses Raster hilft Ihnen dabei, die Drittelregel anzuwenden, Ihr Motiv gezielter auszurichten und Ihre Fotos gerade zu halten , ohne Bildausschnitt machen zu müssen. Stellen Sie sich das als sanfte Orientierungshilfe in Ihrem Sucher vor, nicht als starres Regelwerk, sondern als sanfte Erinnerung daran, sorgfältig und klar zu komponieren Bei den neueren iPhones gibt es einen Bonus. Eine gelbe Linie erscheint, wenn Ihr Telefon vollkommen flach oder waagerecht ist. Dies ist besonders hilfreich bei Flat-Leasing, Overhead-Aufnahmen oder allem, was von oben nach unten gerichtet Sie fotografieren zum Beispiel Ihr Tagebuch, Morgenkaffee und ein paar Blumen von oben Diese gelbe Linie hilft dir dabei, alles in einer Linie zu halten. Keine Neigungen, keine krummen Rahmen, nur eine saubere, ausgefeilte Komposition, die sich bewusst anfühlt, ohne dass später zusätzliche Bearbeitung erforderlich Ing on the Grid mag wie ein kleiner Schritt erscheinen, aber es macht einen großen Unterschied darin wie selbstbewusst und komponiert sich Ihre Aufnahmen anfühlen, vor allem, wenn Sie lernen, mit dem Auge eines Fotografen zu sehen Um die Spiegel-Frontkamera einzuschalten, gehen Sie einfach zu Einstellungen, Kamera und dann Spiegel-Frontkamera und schalten Sie dann Wenn du es liebst, Selfies zu machen oder Geschichten mit einer Frontkamera aufzunehmen, ist diese Einstellung ein echter Game Changer Ohne sie wird dein Selfie umgedreht. Das bedeutet, dass Ihre Pose, Ihre Teillinie oder sogar Ihr Text im Hintergrund möglicherweise nicht richtig aussehen Wenn diese Option aktiviert ist, erhalten Sie nur das, was Sie sehen. Ihr Foto spiegelt die Art wider, wie Sie sich selbst auf dem Bildschirm sehen. Also hier ist ein Top-Tipp. Wenn Sie natürliche, unumgedrehte Porträts wünschen, schalten Sie sie aus Wenn Sie möchten, dass Ihre Kamera dem entspricht, was Sie im wirklichen Leben sehen, lassen Sie sie Um dies zu aktivieren, gehen Sie zu Einstellungen, Kamera, dann Einstellungen beibehalten und schalten Sie dann Dadurch werden der Kameramodus und kreative Steuerelemente wie Filter, Seitenverhältnis, Beleuchtung, Live-Foto und Belichtungseinstellung gespeichert kreative Steuerelemente wie Filter, Seitenverhältnis, Beleuchtung, Live-Foto und Belichtungseinstellung Nun, warum ist das wichtig? Weil es Ihrem iPhone sagt, dass es sich merken soll, wie Sie gerne fotografieren. also nicht jedes Mal neu einstellen , wenn Sie die Kamera öffnen ob Sie einen bestimmten Fotostil verwenden, im quadratischen Modus fotografieren oder Live-Fotos ausschalten möchten, diese Einstellung speichert Ihren kreativen Rhythmus Das ist ein kleiner Einrichtungsschritt, bringt Sie aber dem mühelosen Fotografieren näher Und genau das wollen wir. HDR steht für High Dynamic Range und wurde entwickelt, um Ihrem iPhone dabei zu helfen , schwierige Lichtsituationen zu bewältigen. Es funktioniert, indem mehrere Belichtungen zu einem Foto zusammengefügt werden. So erhalten Sie sowohl in den hellen als auch in den dunklen Bereichen mehr Details. Dies ist besonders hilfreich, wenn Sie im Freien mit starker Sonneneinstrahlung oder bei Gegenlicht fotografieren , z. B. wenn Sie in der Nähe eines hellen Fensters stehen. Sorgt dafür, dass Ihr Foto ausgewogener aussieht, ohne dass die Lichter verblassen oder die Schatten matschig Aber hier ist etwas, das dir die meisten Tutorials nicht sagen. HDR passt nicht immer zu jedem Stil. HDR ist zwar hilfreich, um Details zu erhalten, kann aber manchmal dazu führen, dass sich Fotos etwas zu verarbeitet oder flach anfühlen . Vor allem bei Hauttönen oder dramatischer Beleuchtung. Manche Videokünstler schalten HDR sogar aus, wenn sie mehr Kontrast und Stimmung in ihren Fotos haben wollen, ein filmisches oder redaktionelles Feeling haben und die volle Kontrolle über die spätere Bearbeitung Sollten Sie HDR also eingeschaltet lassen? Ja, wenn Sie direkt mit Ihrer Kamera wunderbar ausgewogene Aufnahmen machen möchten , insbesondere für Alltagsmomente, Familienfotos im Freien oder Landschaften mit starkem Lichtkontrast, schalten Sie sie vielleicht aus, wenn Sie dramatischere Hauttöne aufnehmen möchten, die mit HDR nicht gut aussehen, oder wenn Sie die volle kreative Kontrolle bei der Bearbeitung haben möchten. Mein Rat: Probieren Sie beide aus. Erkunden, vergleichen. Es gibt keine perfekte Kulisse, nur die, die sich für dein Foto, deine Stimmung, deine Geschichte richtig anfühlt . Und hier ist eine kurze Notiz. Bei einigen iPhone-Modellen ist HDR automatisch und wird nicht in den Einstellungen angezeigt. Das ist in Ordnung, da es immer noch leise im Hintergrund funktioniert , wenn Ihr Telefon erkennt, dass es benötigt wird. Wenn Sie auch gerne Videomente festhalten, zum Beispiel Ihr Kind bei einem Spaziergang bei Sonnenuntergang auf Sie zurennt oder einen Kochmoment in Ihrer Küche, ist dieser Ort einen kurzen Besuch wert. Gehen Sie zurück zu den Einstellungen und dann zur Kamera und nehmen Sie dann Video auf. Sie werden hier einige Optionen sehen. Dann bietet ATP mit 30 FPS eine hervorragende Qualität bei kleinerer Dateigröße. Es ist also perfekt für alltägliche Momente. Four K bei 24 FPS ist wunderschön und fühlt sich filmisch Denken Sie daran, dass es größere Dateien enthält. Wählen Sie also, was Ihren Bedürfnissen entspricht. Das Ziel ist nicht Perfektion. Es geht darum, dass Ihre Kamera zu Ihrer Geschichte passt. Wenn Sie einen, zwei oder zu viele meiner Kurse besucht haben, haben Sie mich das schon einmal sagen hören. Und es gibt einen Grund, warum ich es immer wieder wiederhole. Es ist ganz einfach. Es wird oft vergessen. Aber es macht einen riesigen Unterschied. Egal wie perfekt Ihre Einstellungen sind, wenn Ihr Objektiv verschmiert ist, sehen Ihre Fotos verschwommen Die Farben werden nicht auffallen und die Details werden nicht glänzen. Nehmen Sie sich also vor der Aufnahme einen kurzen Moment Zeit, um Ihr Kameraobjektiv vorsichtig mit einem weichen Tuch oder zur Not den Rand Ihres Hemdes abzuwischen Ihr Kameraobjektiv vorsichtig mit einem weichen Tuch . dieser winzigen Geste erhalten Sie sofort schärfere, klarere und lebendigere Fotos Es ist die kleinste Angewohnheit , die zur größten Angewohnheit wird. Und einfach so ist Ihr iPhone jetzt auf Kreativität getrimmt. Sie passen nicht nur Einstellungen an. Sie bereiten die Bühne vor. Sie bereiten Ihren kreativen Raum wie ein Maler, der seine Pinsel auslegt , oder ein Autor der die erste Seite eines neuen Notizbuches aufschlägt. Dieser Moment sagt: Ich bin bereit. Ich erschaffe mit Absicht. Und weil ich weiß, dass es viel ist, an das man sich erinnern muss auf einmal, habe ich eine Kleinigkeit für dich gemacht. Ein praktischer Cheat-Cheat für iPhone-Kameraeinstellungen. Du kannst ihn ausdrucken, speichern oder einen Screenshot davon machen. Behalte es in der Nähe. Es ist wie ein winziger technischer Assistent für solche. Warte. Wo ist die Kulisse nochmal, Moments. Jetzt, wo dein iPhone aktiviert ist und bereit ist, Magie einzufangen, wollen wir noch tiefer gehen In den nächsten Lektionen werden wir untersuchen, wie man mit Licht, Fokus und Belichtung arbeitet, um Fotos zu erstellen, die sich lebendig anfühlen, Fotos, die Geschichten erzählen und Emotionen vermitteln Du schaffst das, also lass uns weitermachen. 7. Grundlagen der Fotografie: Natürliches Licht meistern: Wenn es eine Sache gibt , die ein gutes Foto von einem unterscheidet , das dich im Stich lässt, dann ist es nicht die Ausrüstung, es ist nicht das Modell. Es ist das Licht. Selbst die teuerste Kamera der Welt kann schlechte Lichtverhältnisse nicht reparieren. Aber selbst Ihr iPhone, das Sie gerade in der Hand haben, kann atemberaubende Bilder machen, wenn Sie erst einmal gelernt haben , Licht wirklich zu sehen und damit zu arbeiten. In dieser Lektion werden wir untersuchen, wie sich Licht verhält, wie man es bewusst einsetzt und wie man es überall findet. Lassen Sie uns eintauchen Machen wir uns zunächst mit den beiden Hauptarten von natürlichem Licht vertraut mit den beiden Hauptarten von . Sie werden auf weiches Licht im Vergleich zu hartem Licht stoßen . Weiches Licht ist diffus und sanft. Es umhüllt Ihr Motiv, glättet Linien und erzeugt ein Denken Sie an bewölkte Tage, das Fensterlicht mit Stuhlvorhängen oder das Stehen im Schatten während der Mittagszeit Im Gegenteil, grelles Licht erzeugt starke Glanzlichter und tiefe Schatten. Es ist dramatischer, kann aber auch schwierig zu handhaben sein. Denken Sie an direktes Sonnenlicht am Mittag oder ein helles Scheinwerferlicht auf einem Gesicht. Keiner von beiden irrt sich. Sie erzählen einfach verschiedene Geschichten. Aber als Anfänger ist weiches Licht normalerweise dein sicherster und verzeihendster Freund Als Nächstes: Goldene Stunde gegen Mittag. Goldene Stunde ist die magische Zeit etwa eine Stunde nach Sonnenaufgang oder vor Sonnenuntergang wenn das Licht warm, weich und gerichtet ist Es ist ein Traum, wenn es darum geht, Portraits zu porträtieren, Geschichten zu erzählen und Emotionen einzufangen Das Mittagslicht ist dagegen stark und über ist dagegen stark und Es kann hart sein, aber es ist nicht unbrauchbar. Suchen Sie nach offenem Schatten oder nutzen Sie das Licht bewusst, um mit dem Kontrast zu spielen, insbesondere beim Fotografieren von Texturen oder Action Licht ändert sich nicht nur im Laufe der Zeit. Es verändert sich auch, je nachdem, woher es kommt. Hier sind die drei Hauptrichtungen des Lichts, auf die Sie achten sollten Das erste ist das Frontlicht. Diese Lichtrichtung trifft direkt auf Ihr Motiv. Es ist gleichmäßig und sicher, kann aber etwas flach aussehen. Es eignet sich hervorragend für klare Details, aber nicht immer das dynamischste. Das Seitenlicht kommt von links oder rechts und sorgt für Tiefe, Textur und schönen Kontrast Perfekt für Essen, Porträts und alles, wo Sie ein wenig Dramatik und Form haben möchten Hintergrundlicht scheint von hinten auf Ihr Motiv Es ist traumhaft, strahlend und voller Emotionen, vor allem, wenn Ihr Motiv Bewegung oder durchscheinende Elemente wie Blumen, Haare oder Stoff enthält durchscheinende Elemente wie Blumen Nun, hier ist ein kleines Experiment. Nimm etwas Einfaches wie eine Tasse, Blume oder in meinem Fall eine Frucht. Drehe es langsam vor einem Fenster. Beobachten Sie, wie sich die Stimmung ändert , wenn das Licht aus verschiedenen Blickwinkeln auf das Objekt trifft Vorder-, Seiten- und Hintergrundbeleuchtung. So lernst du, wie ein Fotograf zu sehen. In Innenräumen finden Sie die beste Beleuchtung am besten, indem Sie nach Fenstern Ausschau halten und nach weichem, indirektem Licht Ausschau halten, insbesondere von nach Norden oder Osten ausgerichteten Fenstern. Vermeiden Sie fluoreszierende Deckenbeleuchtung und schalten Sie sie aus, wenn Sie können. Hab keine Angst davor, dich zu bewegen. Manchmal verändert sich das Bild komplett, wenn Sie nur einen Fuß näher an das Fenster treten verändert sich das Bild komplett, wenn Sie nur einen Fuß näher an das Fenster Für die Außenbeleuchtung eignen sich bewölkte Tage perfekt für Portraits Der Himmel wird zu einer riesigen Softbox. An sonnigen Tagen finden Sie offenen Schatten unter Bäumen neben Gebäuden oder hinter hellen Stoffvorhängen. Wenn Sie Schatten aufhellen möchten, verwenden Sie Reflektoren. Selbst eine weiße Wand, ein Stück Papier oder Karton können wunderschönes Licht auf Ihr Motiv zurückwerfen Sie sehen, Licht ist mehr als nur Helligkeit. Es ist ein Gefühl. Es ist der Unterschied zwischen einer Momentaufnahme und einer Geschichte. Wie ich immer sage, hier und in meinen anderen Kursen braucht man keine ausgefallenen Werkzeuge. Man braucht nur ein wenig Geduld, Bereitschaft zu beobachten und ein Herz, das bereit ist, mit Absicht etwas zu erschaffen. Alles änderte sich, als ich aufhörte, mich zu beeilen, das Foto zu machen, und ich anfing, eine Pause einzulegen, um den Moment zu spüren Ich erinnere mich an einen unserer regelmäßigen Nachmittagsspaziergänge. Wir kamen jedes Mal an demselben verlassenen Gebäude vorbei. Einen, den die meisten Leute in unserer Nachbarschaft einen Schandfleck nannten. Aber eines Tages bemerkte ich, wie der Lusun diesen warmen orangefarbenen Schein warf und starke Schatten erzeugte , die seine Architektur hervorhoben Dieses Licht hat alles verändert. Was einst vergessen aussah, fühlte sich plötzlich poetisch an. Also habe ich ein Foto gemacht. Von da an habe ich angefangen aufzupassen. Ich habe immer wieder dasselbe Gebäude unter verschiedenen Himmeln und zu unterschiedlichen Zeiten fotografiert verschiedenen Himmeln und zu unterschiedlichen Zeiten An bewölkten Nachmittagen, an denen alles weich und gedämpft aussah, als die Sonne hoch und hart stand, kurz vor einem Sturm mit Die meisten Menschen sahen Finsternis und Verfall. Ich habe Charakter gesehen. Ich habe Geschichtenerzählen gesehen Es war dasselbe Thema, aber jedes Mal, wenn sich das Licht änderte, änderte sich die Geschichte Und das kannst du auch tun. Sie müssen nicht zu viel nachdenken oder etwas komplizieren. Wähle einfach etwas Gewöhnliches, etwas Vertrautes. Sinnvoll für dich und fotografiere es in verschiedenen Lichtverhältnissen. Beobachten Sie, wie Licht allein die gesamte Stimmung verändern kann. Es ist eine der wirksamsten Methoden, um Ihr Auge zu trainieren und Ihr Geschichtenerzählen zu vertiefen Jetzt sind Sie dran. Finden Sie ein einfaches Objekt, Ihre Hand, Ihre Kunst, eine Kaffeetasse oder sogar das Spielzeug Ihres Kindes. Versuchen Sie nun, es in drei verschiedenen Lichtsituationen an einem Fenster mit Seitenlicht und draußen im offenen Schatten zu fotografieren drei verschiedenen Lichtsituationen einem Fenster mit Seitenlicht und draußen im offenen Schatten draußen im offenen Mit Hintergrundbeleuchtung von einem Fenster oder einer Tür. Nehmen Sie sich Zeit, machen Sie langsamer und beobachten Sie, wie das Licht die Stimmung verändert Beachten Sie, wie sich Schatten bewegen, wie sich Wärme verändert, wie sich Emotionen auf kleine Weise zeigen. Dann frag dich selbst, wie sich die Stimmung zwischen den einzelnen ändert? Welches Foto fühlt sich dir am ähnlichsten an? Welches erzählt die stärkste Geschichte? Lass das eine sanfte Erinnerung sein. Sie brauchen kein perfektes Setup oder einen großen Moment, um etwas Schönes zu schaffen. Alles was Sie brauchen ist ein wenig Licht und die Bereitschaft , es zu bemerken. Wie George Eastman, der Gründer von Kodak, einmal sagte: Licht macht Fotografie, nimm Licht an, bewundere es, liebe es Aber vor allem sollten Sie es wissen. Wenn du Licht verstehst, wie man es findet, wie man damit spielt, wie man es fühlt, kann man überall wunderschöne Fotos machen. Lassen Sie uns als Nächstes alles mit Ihrem iPhone zusammenstellen. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Fokus und Belichtung steuern , um schärfere und bewusstere Fotos aufzunehmen . Wir sehen uns dort 8. Fokus und Belichtung: Schärfere und zielgerichtete Fotos machen: Nachdem du gelernt hast, Licht anders wahrzunehmen und deine iPhone-Kamera auf deine Kreativität auszurichten, wollen wir jetzt zwei weitere leise, aber leistungsstarke Tools freischalten: Fokus und Belichtung Fokus und Für diese Tools sind keine ausgefallenen Einstellungen oder Apps erforderlich. Sie sind buchstäblich griffbereit und ermöglichen den Übergang vom bloßen Fotografieren zur sorgfältigen und gefühlvollen Regie Der Fokus liegt darauf, wie Sie dem Betrachter sagen, wohin er schauen soll. Es ist deine Art zu sagen, genau hier, das ist der Kern der Geschichte. Um den Fokus zu setzen, tippen Sie auf Ihr Motiv, um es scharf darzustellen. Tippen und halten Sie, bis Sie AE AF Lock sehen. Dadurch werden sowohl Fokus als auch Belichtung fixiert. Warum ist das wichtig? Denn ohne Sperre kann es sein, dass Ihr Telefon Fokus verschiebt oder die Helligkeit während der Aufnahme anpasst, insbesondere wenn sich Ihr Motiv bewegt oder Sie den Bildausschnitt neu Wenn die Sperre aktiviert ist, behalten Sie die Kontrolle. Dies ist besonders hilfreich, wenn Sie Kinder oder Haustiere fotografieren, die sich viel bewegen Hände, die etwas Sinnvolles halten, flache Liegen oder Stillleben-Szenen, bei denen es auf die Komposition ankommt Sobald der Fokus gesperrt ist, sehen Sie neben dem Fokusfeld ein kleines Sonnensymbol. Wischen Sie einfach nach oben, um Ihr Bild aufzuhellen, oder nach unten, um Ihr Bild abzudunkeln Mit dieser winzigen Geste haben Sie die volle Kontrolle über den emotionalen Ton Hellere Belichtung, saubere, luftige, fröhliche Stimmung, dunklere Belichtung, stimmungsvolleres, wärmeres, filmischeres Gefühl Es geht nicht nur um technische Perfektion. Es geht um Absicht. Sie formen das Licht so, dass es dem Gefühl entspricht, das Sie bewahren möchten. Lassen Sie uns nun alles ins rechte Licht rücken. Nehmen wir an, Ihr Kind hält sanft eine Blume in der Hand. Sie tippen, um sich auf ihre kleinen Finger zu konzentrieren die um den Stiel gewickelt sind. Dann senkst du die Belichtung ein wenig und lässt das Sonnenlicht ihre Haut sanft küssen , ohne sie auszublasen Und hier ist das Ergebnis : ein Foto, das sich zeitlos, sanft und voller Liebe anfühlt , sanft und voller Liebe Das ist die Macht, wenn man diese Tools bewusst einsetzt. Erinnern Sie sich an die Übung, die Sie zuvor mit Beleuchtung gemacht haben. Wenn Sie das getan haben, haben Sie bereits Ihr einfaches Thema. Auch hier könnte es Ihre Hand, Ihre Kunst, eine Kaffeetasse oder sogar das Spielzeug Ihres Kindes sein. Dieses Mal tippe und halte, um den Fokus zu fixieren, wische nach oben oder unten, um die Belichtung anzupassen Mach die Aufnahme. Bewegen Sie sich dann leicht und versuchen Sie es erneut, vielleicht aus einem anderen Winkel oder in einem anderen Licht. Beachten Sie, wie sehr Sie jetzt das endgültige Bild richten , nicht Ihre Kamera Du schaltest einfach die leistungsstärksten kreativen Werkzeuge iPhone-Fotografie frei, nicht indem du deine Ausrüstung aufrüstest, nicht indem du dir komplexe Regeln einprägst, sondern indem du lernst, innezuhalten, genauer hinzuschauen und auszuwählen, was am wichtigsten ist mag klein erscheinen, aber das ist der Anfang von bewussteren, emotionaleren und mehr Als Nächstes kombinieren wir das mit einer anderen wichtigen Komposition, einer anderen wichtigen Komposition denn sobald Sie das Licht sehen, ist es an der Zeit, zu wissen, wo Sie Ihr Motiv darin platzieren müssen Wir sehen uns also in der nächsten Lektion. 9. Komposition leicht gemacht: Geschichten mit Absicht erzählen: Lassen Sie uns über Komposition sprechen. In der Regel nicht wie aus einem Lehrbuch, wodurch sich die Fotografie steif oder überwältigend anfühlt, sondern auf eine Weise, die Ihnen hilft, mit Absicht zu sehen, tiefer zu fühlen und Ihre Welt auf eine Weise einzufangen , die wirklich ankommt Sie benötigen kein ausgefallenes formelles Training, um Fotos zu erstellen, die sich schön und bedeutungsvoll anfühlen Alles, was Sie brauchen, sind ein paar durchdachte Tools und eine neue Perspektive Fangen wir also mit einem meiner Favoriten an. Sie haben wahrscheinlich schon einmal von diesem gehört, vielleicht sogar 1 Million Mal. Aber lassen Sie mich es auf eine Weise auffrischen, die sich vielleicht neu anfühlt. Stellen Sie sich vor, Ihr Bild ist für Ihre Kamera in ein drei mal drei mal drei Raster aufgeteilt , das einem Zickzopf ähnelt Probieren Sie dann Ihr Motiv entlang der Linien oder an einer der Kreuzungen Aber hier ist der Teil , der oft übersehen wird. Diese Regel soll Sie nicht einsperren. Es geht nicht um Perfektion. Es geht um Raum, um Raum zum Atmen, damit Ihr Foto ruhig, offen und bewusst anfühlt. Hilft dem Auge des Betrachters, sich auf natürliche Weise durch das Bild zu bewegen , ohne stecken zu bleiben oder überfordert Und wenn Sie sich etwas abenteuerlustiger fühlen, fahren Sie fort und platzieren Sie Ihr Motiv leicht über, unter oder außerhalb der Mitte dieser Linien Dieses bisschen Spiel kann Persönlichkeit und Spannung auf eine Weise hinzufügen , die sich wunderbar menschlich anfühlt Die Drittelregel eignet sich am besten, wenn Sie die Aufmerksamkeit auf etwas lenken möchten , ohne danach zu schreien Sie möchten, dass sich Ihr Motiv im Bild verankert und ausgewogen anfühlt im Bild verankert und ausgewogen Sie möchten ein Gefühl ruhiger Bewegung oder leises Geschichtenerzählen erzeugen ruhiger Bewegung oder leises Geschichtenerzählen Falls du es noch nicht getan hast, kannst du das Raster mit der Drittelregel auf deinem iPhone aktivieren , indem du zu Einstellungen, Kamera, Raster gehst und dann einschaltest Denken Sie daran, dass es sich nicht um ein Regelbuch handelt. Es ist eine sanfte Anleitung wie ein sanfter Vorschlag eines Freundes. Es soll Ihnen helfen, mit etwas mehr Sorgfalt und Klarheit zu komponieren . Linien sind überall. Blöcke, Zäune, Schatten, Treppen, sogar Arme, Beine, Buchkanten und Lichtstrahlen Es sind nicht nur Formen, sie sind visuelle Einladungen. Sie flüstern: Schau her und dann folgen sie mir Führungslinien helfen dabei, Blick des Betrachters durch das Bild Sie sorgen für Bewegung, sind geschickt und verwandeln Ihr Foto in eine ruhige kleine Reise, nicht nur in ein Standbild Verwenden Sie führende Linien, wenn Sie die Aufmerksamkeit auf Ihr Motiv lenken, Ihrer Aufnahme einen Fluss oder eine Richtung verleihen, ein Foto dynamisch und vielschichtig wirken lassen möchten Aufmerksamkeit auf Ihr Motiv lenken, Ihrer Aufnahme einen Fluss oder eine Richtung verleihen, , und geben Sie einen Top-Tipp, bevor wir zum nächsten übergehen Versuche, tiefer in die Hocke zu gehen, dich von der Mitte abzuheben oder dein Handy leicht zu neigen Eine kleine Verschiebung der Perspektive kann wunderschöne Linien zum Vorschein bringen , die auf Augenhöhe nicht sichtbar waren Beim Einrahmen geht es darum, das zu nutzen , was bereits um Sie herum ist. Türen, Blätter, Gardinen, Spiegel, Hände Fenster umgeben das Motiv sanft und ziehen den Betrachter in seinen Bann Durch das Einrahmen wird jedoch nicht nur die Aufmerksamkeit gelenkt. Es bestimmt die Stimmung. Es schafft ein Gefühl für Ort, Geschichte und Emotionen. Ein Foto, das durch ein Autofenster aufgenommen wurde, fühlt sich nostalgisch an. Ein von Pflanzen eingerahmtes Porträt fühlt sich weich, geheim und intim Ein Kinderrahmen zwischen zwei Spielplatzbars fühlt sich an wie eine Momentaufnahme der Kindheit selbst. Framing sagt, halte hier inne. Schau dir diesen Moment an. Ist es nicht wert, es zu beachten? Diese drei Kompositionswerkzeuge, Drittelregel, führende Linien und Rahmung, sind keine Regeln, die man Sie sind Werkzeuge, die dir helfen, bewusster, emotionaler und selbstbewusster zu gestalten emotionaler und selbstbewusster Probieren Sie eins nach dem anderen aus, experimentieren Sie, spielen Sie und Sie werden erstaunt sein, wie sich Ihre Fotos durchdachter, ausgewogener und lebendiger anfühlen , ausgewogener und lebendiger Wählen Sie eine der drei Techniken. Rolle von Dritteln, Leading Lines oder Framing und probiere es noch heute Suchen Sie sich ein vertrautes Thema aus. Auch hier Ihr Morgenkaffee, Ihre Kunst, Spielzeug Ihres Kindes, eine Ecke Ihres Zuhauses oder sogar Ihr eigenes Spiegelbild. Versuchen Sie, es mit einem der Kompositionswerkzeuge aufzunehmen, die wir besprochen haben. Wenn Sie sich dann inspiriert fühlen, versuchen Sie es mit einem anderen oder kombinieren Sie zwei. Frag dich selbst, wie es sich angefühlt hat, langsamer zu werden und mit Absicht zu komponieren? Hat sich die Stimmung auf dem Foto verändert, als du deine Rahmung geändert hast Welches Foto hat dich am meisten angefühlt , du musst es nicht perfekt hinbekommen Sei einfach neugierig. Lass das ein leises Experiment sein, um anders zu sehen. Bei der Komposition geht es nicht darum, alles richtig zu machen. Es geht darum, aufmerksam zu sein. Es geht darum, zu entscheiden, wie Sie Ihre Welt visuell und emotional gestalten möchten . Mit jedem Foto, das du machst, dokumentierst du nicht nur, was vor dir Sie entscheiden, wie es in Erinnerung bleibt. Du prägst die Geschichte. Vertrauen Sie also Ihrem Instinkt, fangen Sie einfach an und lassen Sie Ihre Kamera zu einem Spiegelbild dessen werden , wie Sie die Welt sehen und fühlen Du machst das so wunderbar. Lass uns weitermachen. In der nächsten Lektion gehen wir noch einen Schritt weiter und sprechen über Komposition mit Gefühl. Wir entscheiden, was wir aufnehmen und was wir weglassen möchten. Wir sehen uns dort. 10. Zusammenstellung mit Gefühl: Entscheiden, was Sie einbeziehen (und was Sie weglassen möchten): Wenn Sie immer noch hier sind, bedeutet das, dass Sie bereit sind, tiefer zu gehen, über die Oberfläche hinauszuschauen und damit zu beginnen, Fotos zu komponieren , die nicht nur gut aussehen, sondern sich auch sinnvoll anfühlen Und hier ist etwas, das dir die meisten Tutorials nicht sagen werden. Bei der Komposition geht es nicht nur darum , wo Sie Ihr Thema platzieren sollen. Es geht darum, wie Sie möchten, dass sich jemand fühlt, wenn er Ihr Foto betrachtet. Deshalb konzentrieren wir uns in dieser Lektion darauf, deinen Rahmen zu vereinfachen, deinen Instinkten zu vertrauen und dich von Emotionen leiten zu lassen Beginnen wir mit einer schönen Wahrheit von Richard Garvey Williams, Autor von von Richard Garvey Williams, Autor von Mastering Composition. Eine der größten Herausforderungen und Fähigkeiten beim Komponieren besteht darin, zu wissen, was man weglassen sollte Du brauchst kein perfektes Setting. Sie brauchen keinen geschäftigen Hintergrund oder 1.000 Elemente, die um Aufmerksamkeit kämpfen. Manchmal ist es genau das, was ein Foto wirkungsvoll macht , das, was nicht im Rahmen ist. Dieser stille Raum, diese leere Wand, dieser Lufthauch rund um das Motiv. Das wird negativer Raum genannt. Und wenn es bewusst eingesetzt wird, erzeugt es Ruhe, Klarheit und Emotionen. Stellen Sie sich das so vor, als würden Sie ein Gedicht schreiben. Du verwendest nicht jedes Wort im Wörterbuch. Sie wählen diejenigen aus, die das meiste Gewicht tragen. Mit der Fotografie ist es genauso. Jedes Foto ist ein visuelles Gedicht. Um Ihnen zu helfen, dies in Ihrer iPhone-Fotografie anzuwenden, finden Sie hier drei Techniken, mit denen Sie gefühlvoll komponieren können. Reduzieren Sie Ihren Rahmen auf die wichtigsten Elemente. Frag dich selbst, was möchte ich, dass der Zuschauer zuerst bemerkt? Entferne dann vorsichtig alles , was davon ablenkt. Lass die wichtigen Dinge erstrahlen. Sie machen zum Beispiel ein Foto von der Hand Ihres Kindes, die einen Buntstift hält Anstatt den ganzen unordentlichen Tisch aufzunehmen, vergrößern Sie die Ansicht und füllen Sie den Rahmen nur mit der Hand, dem Buntstift und etwas leerem Lassen Sie die Einfachheit sprechen. Lassen Sie das stille Detail die Geschichte erzählen. Verwenden Sie leere Bereiche wie eine schlichte Wand, den Himmel oder eine weiche Bodenfläche um Ihrem Motiv Raum zum Atmen zu geben. Brenda Tharpe schrieb in außergewöhnlicher Alltagsfotografie Der negative Raum gibt deinem Motiv mehr Gewicht, mehr Kraft und mehr Raum, um emotional zu atmen Er schafft Stille. Es lädt zum Nachdenken ein. Es lässt das Foto flüstern statt zu schreien. Als ich zum Beispiel zum ersten Mal versuchte, diesen Kaffee zu fotografieren, habe ich ihn mit ein paar zusätzlichen Elementen gestylt Aber etwas fühlte sich seltsam an: Die Schönheit der Kunst ging verloren. Es fiel nicht auf. Also hielt ich inne und fragte mich, was das Herzstück dieses Fotos ist? Mir wurde klar, dass es der Kaffee war, die Wärme, die Ruhe, die Einfachheit dieses kleinen Moments Also entfernte ich die Ablenkungen und ließ mehr leeren Raum um die Tasse herum Ich habe das Foto atmen lassen. Jetzt sticht die Latte-Art heraus. Der Rahmen fühlt sich ruhig an, der Moment fühlt sich bewusster Durch die Verwendung des negativen Raums habe ich dem Motiv mehr Gewicht, mehr Kraft und mehr Raum zum Fühlen gegeben. Verwenden Sie Licht, Fokus, Entfernung oder Bildausschnitt, um Ihr Motiv sanft von allem anderen in der Szene zu trennen von allem anderen in der Szene Diese Technik zieht die Aufmerksamkeit des Betrachters mit Klarheit auf sich und verleiht Ihrem Foto emotionales Gewicht Es ist deine Art zu sagen: Darauf kommt es an. Schau genauer hin. Als ich zum Beispiel diesen Strauß fotografierte, war ich von Schönheit umgeben Es gab so viele atemberaubende Blumen alle übereinander lagen und gleichzeitig blühten Aber in diesem Moment fiel mir leise eine Blume auf. Die Art und Weise, wie das Licht auf ihre Blütenblätter traf, die Textur, die Weichheit, es fühlte sich besonders an In meiner ersten Aufnahme habe ich den Strauß als Ganzes eingefangen. Aber etwas hat nicht gepasst. Die anderen Blumen wetteiferten um Aufmerksamkeit. Meine Augen wussten, was ich hervorheben wollte, aber mein Foto spiegelte es noch nicht wider. Also habe ich herangezoomt und meinen Blickwinkel verändert. Ich habe vorsichtig nur diese eine Blume isoliert, sie mit Absicht eingerahmt und sie atmen lassen Im letzten Bild wurde der Hintergrund weicher, das Rauschen verblasste und das Motiv fühlte sich gesehen an Und mit ein wenig Bearbeitung, die meiner Erinnerung in diesem Moment entsprach, habe ich endlich eingefangen, was ich fühlte Hier ist also ein kleiner Auszug aus diesem Beispiel. Etwas fällt dir ins Auge, vertrau ihm. Gehen Sie etwas näher, zoomen Sie hinein, tippen Sie, um zu fokussieren, verwischen Sie den Hintergrund, lassen Sie ein Motiv für sich selbst sprechen denn manchmal geht es beim Fotografieren nicht darum, mehr zu zeigen Es geht darum zu wissen, wann weniger mehr verrät. Bevor Sie die Aufnahme machen, machen Sie eine Pause, atmen Sie durch. Schau dir deine Szene mit weichen Augen an. Dann frag dich, welche Emotionen dieses Foto vermitteln soll? Was lenkt von dieser Emotion ab? Was kann ich im Rahmen sanft loslassen? jetzt weiter und nehmen Sie eine ruhige Szene mit negativem Raum oder Schlichtheit auf. Lass es sich offen anfühlen. Lass es sich ehrlich anfühlen. Lass es atmen. Mehr braucht man nicht, um etwas Mächtiges zu sagen. Manchmal entstehen die bewegendsten Bilder durch weniger, weniger Unordnung, weniger Lärm, mehr Bedeutung, mehr Herz Lassen Sie uns nun weiterhin unsere Augen und unser Herz trainieren , um zu erkennen, worauf es wirklich ankommt In der nächsten Lektion werden wir uns mit etwas anderem beschäftigen : Bewegung, Energie und Emotion. Lassen Sie uns Ihre Fotos auf ganz neue Weise zum Leben erwecken. 11. Bewegung, Energie und Emotion: Erwecken Sie Ihren Rahmen zum Leben: Wenn es in unserer letzten Lektion um Stille und Einfachheit ging, geht es in dieser um das Gegenteil, Energie, Rhythmus und Leben Wir gehen jetzt darauf ein, wie Sie Ihren Rahmen mithilfe dynamischer Kompositionstechniken zum Leben erwecken können Ihren Rahmen mithilfe dynamischer Kompositionstechniken zum Leben erwecken , damit sich Ihre Fotos lebendig, multidimensional und emotional anfühlen multidimensional und Sei auch in der Stille, ein Foto kann jemanden bewegen, und ich bin hier, um dir zu zeigen Es ist üblich, mit Kompositionen zu beginnen, bei denen die Sicherheit im Mittelpunkt steht. Motive genau in der Mitte, flache und übersichtliche Hintergründe und alles aus Augenhöhe aufgenommen. Und das ist okay Einfachheit ist ein guter Anfang. Aber wenn Sie wachsen, werden Sie den Drang spüren, tiefer zu gehen, denn beim Fotografieren geht es nicht nur darum, zu zeigen, wie etwas aussah. Es geht darum, auszudrücken, wie es sich angefühlt hat. Um das zu erreichen, müssen wir anfangen Bewegung und Emotionen in den Rahmen zu bringen Nicht immer durch Bewegung selbst, obwohl das ein Teil davon ist, sondern durch visuelle Elemente, die das Auge lenken, Spannung oder Vorfreude erzeugen, suggerieren, dass etwas gerade passiert ist oder passieren Wenn Sie mit diesen Ideen im Hinterkopf komponieren, fühlen sich Ihre Fotos lebendiger und immersiver Schauen wir uns nun einige Tools und Techniken an, mit denen Sie Ihren Fotos visuelle Bewegung und emotionalen Rhythmus verleihen können Sie sehen also nicht nur gut aus. Sie fühlen sich wie etwas an. Während vertikale und horizontale Linien sich oft ruhig und stabil anfühlen, sorgen diagonale Linien für Energie und Bewegung. Denken Sie an Treppen, schiefe Schatten, geneigte Straßen oder sogar ausgestreckte Sie lenken den Blick des Betrachters auf natürliche Weise über das Bild Bewegung und einen Kurven fühlen sich weich, natürlich und ein bisschen magisch an, egal ob es sich um einen gewundenen Pfad, den Rand einer Kaffeetasse oder die Form von fließendem Haar handelt. Kurven lenken sanft das Auge und laden den Betrachter ein, Kurven lenken sanft das Auge und innezuhalten und zu fühlen. Sie bilden einen schönen emotionalen Kontrast zu harten Linien vermitteln ein Gefühl von Anmut, Fluidität und stiller Verwunderung Sich wiederholende Formen und Muster erzeugen einen visuellen Rhythmus, wie der stetige Beat in einem Song Baumreihen, Fliesenböden, Wellen im Wasser, Regentropfen an einem Fenster Sie alle sorgen für Fluss und Harmonie. Sie helfen dabei, das Bild zu strukturieren und es gleichzeitig lebendig und ansprechend zu halten. Wenn Ihr Foto einen Vordergrund, einen Mittelgrund und einen Hintergrund enthält , entsteht ein Gefühl von Dimension und Präsenz. Versuchen Sie also, durch etwas wie Blätter, Vorhänge oder einen Fensterrahmen zu fotografieren Vorhänge oder einen Fensterrahmen , um etwas Geschicktes oder ein Gefühl von Intimität Es gibt dem Betrachter das Gefühl , in einen Moment hineinzuschauen ihn nicht nur von außen zu beobachten Nicht jedes Foto muss messerscharf sein. Manchmal erzählt eine kleine absichtliche Unschärfe die Geschichte besser, eine Hand in Bewegung, ein schwankendes Kleid, vorbeilaufende Kinder, eine Brise, die einem Diese winzigen Bewegungen können Energie, Freude und sogar Nostalgie hervorrufen Freude Versuchen Sie es mit Live-Fotos oder entdecken Sie Apps mit langsamen Verschlusszeiten, um kreativ mit Bewegungen zu spielen Wahrscheinlich war Bewegung drin, nicht nur Action, sondern auch Fluss, etwas, dem dein Auge folgen konnte, etwas, das dein Herz spüren konnte Das ist die Art von Magie, die wir in dieser Lektion untersuchen. Die Art, die Fotos zu Erlebnissen macht. Etwas in Bewegung festhalten. Es kann sein, dass sich Ihr Kind dreht, Ihr Pinsel beim Malen, Dampf, der aus Ihrem Tee aufsteigt, Ihr Haar vom Wind einfällt oder Kaffee, der in eine Tasse gegossen wird, oder versuchen Sie, das Auge mithilfe von Führungslinien , einer Straße, einem Geländer , einer Straße, einem Geländer oder einem Sonnenstrahl zu lenken und visuelle Bewegung zu erzeugen Denken Sie daran, dass Komposition mehr ist als das Anordnen von Formen. So lenken wir die Aufmerksamkeit. So laden wir Emotionen ein. So helfen wir Menschen, das zu fühlen, was wir gefühlt haben. Also mach weiter, spiel, neige deine Kamera, bewege deinen Körper, folge dem Licht. In der nächsten Lektion werden wir darüber sprechen, deinen Stil zu finden und darüber, was sich für dich gut anfühlt. Also werde ich dich dort sehen. 12. Finden Sie Ihren Stil: Was sich gut anfühlt: Inzwischen haben Sie gelernt, Fotos zu komponieren, die visuell stark und emotional durchdacht sind Aber nehmen wir uns einen Moment Zeit, um die Ansicht zu verkleinern und etwas Genaueres zu fragen. Was fühlt sich für dich gut an? Nicht nur, was richtig aussieht, sondern auch, was sich wahr anfühlt, denn darin, mein Freund, lebt dein Stil. Manchmal ist es am wirkungsvollsten , das Motiv genau in der Mitte zu platzieren. Es verstößt gegen die Drittelregel, aber es stellt die Emotionen in den Mittelpunkt. Zentrierung kann sich Ihr Foto stark, heiter und unbestreitbar anfühlen Da steht: Schau dir das an. Es ist wichtig. Probieren Sie es aus, wenn Sie Stärke hervorheben möchten. Sie fühlen sich zu Minimalismus oder Symmetrie hingezogen. Sie möchten, dass sich Ihr Thema verankert anfühlt. Als wir zum Beispiel Sumlon Island auf Cebu auf den Philippinen besuchten , jede Ecke des Ortes Aber dieser Baum in der Mitte ihres Infinity-Pools hat meine Aufmerksamkeit völlig gestohlen Es gab so viele wunderschöne Elemente, um die Kurve des Pools, den weiten Ozean und den endlosen Himmel einzufangen weiten Ozean und den endlosen Himmel Es war ehrlich gesagt schwer zu entscheiden, worauf man sich konzentrieren sollte. Aber mittendrin fühlte sich dieser perfekt platzierte Baum wie der Anker an. Also habe ich eine einfache, aber wirkungsvolle Entscheidung getroffen. Ich habe den Baum im Rahmen zentriert. Dadurch fühlte sich das Foto sofort stark, ruhig und fest an. Zieht den Blick hinein und sagt: Das ist wichtig, halte hier inne Zentrierung hebt nicht nur das Motiv hervor, sie verstärkt auch die Emotionen Und in diesem Fall ließ sie die friedliche Energie der Szene auf die leiseste und kraftvollste Weise durchscheinen leiseste und kraftvollste Symmetrie hat etwas Beruhigendes an sich, zwei Fenster, eine Spiegelung im Wasser, ein Paar nackte Füße nebeneinander Symmetrie bringt Ruhe, Ordnung und Intentionalität. Es fühlt sich an wie ein tiefer Atemzug inmitten einer lauten Welt Und manchmal ist es dein eigener innerer Rhythmus, der sich im Bild zeigt Als wir 10.000 Ross Cafe in Simu besuchten, fühlte ich mich genauso kreativ wie auf Sumlan Island Es gab so viele Möglichkeiten, den Raum einzufangen. Natürlich habe ich mit meiner Familie ein Erinnerungsfoto gemacht, denn was ist eine Reise ohne Erinnerungen, oder? Aber darüber hinaus wollte ich wirklich die ikonischen weißen Rosen ehren , die dieses Café so einzigartig machen. Sie waren nicht perfekt aufeinander abgestimmt, und doch fühlten sie sich bewusst, als hätten sie sich arrangiert um uns mit stiller Schönheit willkommen zu heißen Also entschied ich mich für eine Komposition auf Symmetrie und Anstatt zu versuchen, die gesamte Landschaft einzurahmen, konzentrierte ich mich auf die Blumenreihen , indem deren gleichmäßige Abstände und ihren sanften Glanz ein harmonisches Gefühl zu erzeugen Und als ich einen Schritt zurücktrat und die Palmen mit einbezog, fiel mir auf, wie ihre Anordnung der Szene noch mehr Ausgewogenheit verlieh. Keine perfekte Symmetrie, sondern emotionales Gleichgewicht. Also hier ist ein Top-Tipp. Scheuen Sie sich nicht, Ihr Telefon horizontal zu drehen oder Ihren Winkel zu ändern , um an alltäglichen Orten Symmetrie zu finden Türrahmen, Cafétische, Stuhlreihen, sogar Ihr Lieblings-Dessertfoto Es muss nicht exakt sein, um schön zu sein. Manchmal geht es um das Gefühl von Ordnung, Ruhe und Rhythmus. Seien wir ehrlich, einige der unvergesslichsten Fotos folgen nicht den Regeln. Sie schneiden Köpfe ab, sie verschwimmen an den Rändern, sie neigen oder überbelichten oder zentrieren etwas falsch Und trotzdem funktionieren sie. Warum? Weil sie aus Instinkt, Neugier, Emotion kommen Manchmal ist die einzige Regel, die es wert ist, befolgt Bewegt dich Oh, hier ist ein weiteres persönliches Beispiel. Eines Nachmittags machte ich mich auf, Selbstporträts zu machen, nicht für die Arbeit oder soziale Medien, sondern für mich, um einen gewöhnlichen Tag zu romantisieren und mich wieder mit etwas zu verbinden , das ich seit langer Zeit nicht mehr gespürt hatte : Frieden, Zuversicht, Dankbarkeit Also trug ich mein Lieblingskleid mit Blumen. Ich habe Blumen mitgebracht. Ich war aufgeregt, wie ein Kind, das im goldenen Licht verkleidet spielt. Ich tanzte, rannte durch das Gras und lachte laut, ohne dass mir jemand Ich habe mir die Fotos angesehen, etwas hat mich überrascht. Einige meiner Favoriten haben jede Regel gebrochen, die ich je gelernt hatte. einer war mein Körper in der Mitte der Bewegung gekürzt, aber man konnte die Freiheit in meinem Dreh spüren Ein anderer war weich und verschwommen, aber er war voller Freude Bei einem flogen Blumen in die Linse, mein Gesicht teilweise verdeckten, und es war perfekt Diesen Bildern war es egal, ob sie technisch korrekt waren. Es war ihnen wichtig, ehrlich zu sein. Sie waren nicht perfekt. Sie waren echt. Sie können also Regeln brechen, wenn der Moment wichtiger ist als die Komposition. Du jagst Licht, Bewegung oder Magie hinterher. Und vor allem, wenn Sie dem Herzen kreieren, nicht mit dem Handbuch Wenn Sie also feststellen, dass Sie die Regeln der Komposition umgehen, Sie nicht in Panik. Frag dich stattdessen selbst. Fühlt es sich lebendig an? Fühlt es sich an wie ich? Wenn die Antwort ja ist, dann ist das vielleicht das wahre Meisterwerk. Letzte, aber definitiv nicht die geringste Farbe. Farbe ist einer der mächtigsten und leisesten Geschichtenerzähler auf Ihren Fotos. Es weckt Emotionen. Es schafft Verbindung Warme Töne können sich nostalgisch und beruhigend anfühlen , wie eine goldene Stunde auf Ihrer Haut Kühle Töne können Ruhe, Sanftheit oder Melancholie vermitteln. Ergänzende Farben wie Rosa und Grün oder Blau und Orange können für Verspieltheit, Kontrast und ein wenig visuellen Glanz sorgen , Kontrast und Um das Beste aus der Harmonie der Farben herauszuholen, sollten Sie feststellen, welche Farben Sie anziehen Zu welchen Tönen kehrst du immer zurück, egal ob du fotografierst oder bearbeitest? Sind sie gedämpft und verträumt, frech und ausdrucksstark, erdig und weich, pastellig und luftig? Hier gibt es kein Richtig oder Falsch, deinen kreativen Fingerabdruck, die Art, wie du die Welt siehst und fühlst Ich persönlich liebe zum Beispiel warme Töne. Du wirst sie oft auf meinen Fotos sehen. Zarte Orangen, sonnenverwöhnte Glanzlichter und sanfter goldener Schimmer Warum? Weil ich eine sentimentale Person bin, die an kleinen Freuden festhält, die Art, die versucht, das Licht zu sehen, auch wenn es Ich glaube, ich bin ein bisschen wie die Tante, die immer sagt: Sieh es von der positiven Seite, auch wenn niemand fragt Aber so überlebe ich. Diese Einstellung, Schönheit im Chaos und Leichtigkeit in Schwere zu finden, hat mich durch einige der schwierigsten Phasen meines Lebens getragen durch einige der schwierigsten Phasen meines Lebens Und jetzt, wo diese Momente in meinen Fotos durchscheinen , fühle ich mich gesehen Und ich schäme mich nicht mehr, das zu teilen. Es hat Jahre gedauert, bis wir hierher gekommen sind. Ich habe jede Phase mit gesättigten Schnitten, superhellen Filtern, verträumten Pastellfarben und stimmungsvollen Kontrasten durchgemacht . Sie spielen immer noch mit anderen Stilen, je nach Stimmung, hell und luftig für gemütliche Café-Momente, mutig und dramatisch für Strandausflüge, cool und filmisch, wenn ich mich hell und luftig für gemütliche Café-Momente, mutig und dramatisch für Strandausflüge, cool und filmisch, wenn ich mich ruhig oder introspektiv fühle. Aber warme Töne sind ihr Zuhause. Ihr Stil steht nicht in einem Lehrbuch. Es ist nichts, was du lernst. Es ist etwas, das du erkennst. Es ist wie ein Lied, bei dem du vergessen hast, dass du es liebst. Es ist, als käme man zu sich selbst nach Hause. Also hier ist deine sanfte Erinnerung. Hör auf, dir Sorgen zu machen, es richtig zu machen. Lass uns anfangen, es Wirklichkeit werden zu lassen. Finde ein altes Foto, das du liebst, eines, auf dem du immer noch etwas fühlst. Dann frag dich, welchen Regeln es gefolgt ist? Welche hat es gebrochen? War es die Schärfe, das Licht, die Farben oder war es das Gefühl? Das ist dein Stil. Das ist deine Stimme. Folge ihr, pflege sie, vertraue ihr und der Rest wird kommen 13. Wie Sie Geschichten durch Ihre Fotos erzählen: Emotionen, Sequenzen und Erinnerungen: Du bist so weit gekommen. Du hast gelernt, mit Licht zu arbeiten, bewusst zu komponieren, deinen Rhythmus zu finden und deinen Instinkten zu vertrauen Jetzt ist es an der Zeit, noch tiefer in die Seele der Fotografie, des Geschichtenerzählens, vorzudringen Die besten Fotos sehen nicht nur wunderschön aus. Sie fühlen sich an wie etwas. Sie flüstern Erinnerungen, sie bergen Emotionen, auch lange nachdem der Moment vergangen ist Ein großartiges Foto gibt einem Fremden das Gefühl, bei dir gewesen Das ist die Art von Foto, nach der wir suchen. Emotionen machen ein Foto zeitlos. Es kommt nicht immer von Gesichtern oder einem Lächeln. Manchmal ist es die Krümmung einer Hand, die leise Unschärfe einer Umarmung oder eines Tisches nach dem Essen Bevor Sie auf den Auslöser drücken, fragen Sie sich vorsichtig Wie soll sich dieses Foto anfühlen Nicht nur, was es zeigen soll, sondern auch, was es sagen soll, ohne ein einziges Wort zu verwenden. Ihre Antwort könnte Liebe, Ehrfurcht, Ruhe, Dankbarkeit, Sehnsucht, Freude, Nostalgie Hier wird Fotografie zu mehr als einer Fähigkeit. Wird zu einer Möglichkeit, dein Leben zu heilen , zu verarbeiten und mit neuen Augen zu sehen. Ein Foto kann viel aussagen, aber eine kleine Fotoserie kann jemanden in eine Geschichte eintauchen lassen. Versuchen Sie diesen Ansatz, wenn Sie das nächste Mal einen Moment dokumentieren. Weitwinkelaufnahme bestimmt die Szene und um die Fragen zu beantworten, wo sind wir? Wie ist die Atmosphäre, und dann folgt eine mittlere Einstellung. Das bringt uns näher. Es beantwortet die Fragen, was passiert und wer daran beteiligt ist. Zu guter Letzt sind es die Nahaufnahmen. Hier erfassen Sie Details. Was würden wir verpassen, wenn wir blinzeln würden? Sie können absolut mehr hinzufügen. Bewegungsaufnahmen über die Schulter, abstrakte Bilder, die einfach das Gefühl einfangen. Aber diese drei sind dein Kern des Geschichtenerzählens. Betrachte es als Etabliertes, Emotion, Essenz. Sie haben bereits eine leistungsstarke Kamera in der Tasche. Sie müssen nur präsent und neugierig genug sein, um zu fragen Was ist die Geschichte hier? Fotos sind Zeitmaschinen, aber sie funktionieren nur, wenn wir die Linse auf das richten , was uns wirklich wichtig ist. Nicht nur die Höhepunkte, nicht nur die großen Ereignisse, sondern auch die stillen, gewöhnlichen Momente die sich eines Tages heilig anfühlen werden. Das könnte Ihre Kunst sein die auf dem Boden verstreut ist, oder in meinem Fall, der Tisch nach einem kreativen Tag, eine halb getrunkene Tasse Morgenkaffee, die im Licht leuchtet oder ein einfacher Nachmittag im Park mit Ihrem Kind, Lachen im Wind widerhallt Kleine Momente scheinen im Moment vielleicht nicht viel zu sein, aber eines Tages, wenn Sie zurückblicken, werden sie sich wie ein Schatz anfühlen Dies sind zum Beispiel nur ein paar Fotos, die ich im Laufe der Jahre von mir und meinem Sohn in gewöhnlichen, aber zutiefst bedeutsamen Momenten gesammelt habe der Jahre von mir und . meiste davon waren keine geplanten Dreharbeiten, sondern echte Alltagsszenen, in denen ich meinen Mann frage Kannst du schnell ein Foto von uns machen? Zu der Zeit fühlte es sich schon besonders an. Aber als ich sie jetzt sah, als ich sie für diese Lektion sammelte, fühlte ich etwas Tieferes. Ich lächelte. Okay, ich habe ein bisschen geweint, weil ich in diesen Bildern einen Liebesbrief an meine Mutterschaft gesehen habe, an meinen Sohn, an diesen flüchtigen Zauber des Jedes Foto ist wie ein Stück meines Herzens, das in der Zeit eingefroren ist, und ich kann den Tag kaum erwarten, an dem mein Sohn sie sieht und ohne Zweifel fühlt, wie sehr er geliebt Alles in allem habe ich hier etwas, von dem ich hoffe, dass du es bei dir trägst. Warten Sie nicht auf einen perfekten Urlaub oder ein einmaliges Ereignis. Fangen Sie an, das Leben genau so festzuhalten, wie es ist , denn das ist die wahre Geschichte. Und ein sanfter Top-Tipp. Man braucht keine perfekte Geschichte, um ein Geschichtenerzähler zu sein. Du brauchst nur Absicht. Wenn Sie also das nächste Mal Ihr iPhone in die Hand nehmen, halten Sie einen Moment inne und fragen Sie sich Was ist die Wahrheit in diesem Moment? An welchem Gefühl möchte ich festhalten? In der nächsten Lektion nehme ich Sie mit, während ich an meinem eigenen Klassenprojekt arbeite. Sie haben bereits einige Fotos von diesem Fotospaziergang zu Beginn dieses Kurses gesehen . Aber dieses Mal werde ich Sie durch den gesamten Prozess führen, wie ich mit Licht arbeite, wie ich mit Absicht komponiere wie ich mit Licht arbeite, wie ich mit Absicht komponiere und wie ich mich dem Geschichtenerzählen zuneige, wie ich durch all das meinen persönlichen Stil reflektiere Ich freue mich sehr, Ihnen einen Blick hinter die Kulissen zu werfen. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 14. Komm mit mir: Fotowandergang-Demo: Sie haben das Wesentliche gelernt. Jetzt ist es an der Zeit zu sehen, wie sie zum Leben erweckt werden. In dieser Lektion lade ich dich ein, mit mir zu gehen. Nichts Besonderes, keine große Produktion, ich, mein iPhone, meine kleine Familie und die stille Magie der Welt um uns herum. Wir werden dem Licht hinterherjagen, Schönheit im Gewöhnlichen finden und, was am wichtigsten ist, die Perfektion hinter uns lassen. Bevor ich schieße, beginne ich immer mit einem Licht. Ist es weich, hart? Wo fällt es? Wie tanzt es durch die Bäume? Für den heutigen Fotospaziergang ist die Goldene Stunde, meine Lieblingszeit zum Fotografieren. Im Moment fühle ich mich zu diesem kleinen Fleck aus Schatten und Sonnenlicht hingezogen . So wie es das Gras küsst, unsere Haut berührt, die Blütenblätter dieser einen Blume Also mache ich eine Pause. Ich passe meine Belichtung an , stelle meinen Fokus mache dann eine Testaufnahme. Dann bewege ich mich nur ein wenig , um den Hintergrund zu verschieben und ein wenig menschliches Element hinzuzufügen. Und dann mache ich noch eine Testaufnahme. Ich beeile mich nicht, ich warte, ich beobachte. Ich höre zu, denn manchmal zeigt sich das Foto erst von selbst, wenn man langsam genug herunterfährt, um es wirklich zu sehen Während wir weitergehen, mache ich noch ein paar Testaufnahmen, um sicherzustellen, dass meine Einstellungen dem Licht, das wir bekommen, und dem Gefühl, das ich anstrebe, entsprechen . Mein Mann und ich wechseln uns übrigens ab. Er liebt es genauso zu fotografieren wie ich. Es ist wie unser kleiner kreativer Tanz. Und selbst wenn wir gerade erst anfangen, spüre ich schon die Stimmung dieser Fotoserie. Es wird warm, sanft und voller Dankbarkeit sein. Wenn das Licht die Szene prägt, wird die Geschichte klar. Dies ist eine Geschichte von Wärme und Freude, davon, wie wir alltägliche Spaziergänge in unvergessliche Momente verwandeln. Die meisten Menschen gehen einfach bei ihren morgendlichen Läufen oder Besorgungen am Nachmittag durch diesen Park ihren morgendlichen Läufen oder Besorgungen am Nachmittag Aber für uns ist es ein heiliger Ort geworden, ein Ort voller Lachen, Entdeckungen und Verbundenheit Durch mein iPhone-Objektiv möchte ich dafür sorgen, dass sich dieser gewöhnliche Raum außergewöhnlich anfühlt. Also kehre ich zu unserem Storytelling-Framework zurück. Etabliere Emotion, Essenz. Zuerst haben wir mit ein paar Fotos angefangen, um zu zeigen, wo wir uns gerade befinden, unsere ersten Aufnahmen. Diese geben den Kontext. Sie bereiten die Szene vor. Sie beantworten die Frage, wo wir uns in dieser Geschichte befinden? Dann haben wir viele mittlere Aufnahmen gemacht. Warum? Weil das unsere Zuschauer näher bringt. Es lädt sie ein. Mittlere Aufnahmen erzählen mehr von der Geschichte. Sie beantworten, was passiert, wer ist beteiligt? Für uns ist es die Geschichte eines ruhigen, intimen Nachmittags unseres Alltags, der Dynamik, die wir als Familie teilen, wie wir das Beste aus der gemeinsamen Zeit machen , unserer Wärme, unserer Verspieltheit, unserer Verbundenheit, alles festgehalten in diesen Bildern Wir haben auch Tims Fahrrad und ein paar Seifenblasen als kleine Requisiten mitgebracht , nicht nur für die Fotos, sondern um ihm etwas zum Genießen zu geben, etwas zum Spielen, damit er vergisst, dass die Kamera überhaupt da ist. So fangen wir echte Momente ohne Drehbuch ein, die Freude, die Spontanität, die Wahrheit Und schließlich die Nahaufnahmen, die Detailaufnahmen. Das sind diejenigen, die fragen: Was würden wir verpassen, wenn wir blinzeln In dieser Serie sind es die wahren Dinge, unsere unbegrenzten Umarmungen, Huckepackfahrten, süße einfache Gesten wie Tim, der mir eine Blume reicht. Das sind die Details, die die Emotionen vermitteln und die tiefere Geschichte erzählen, ohne Lassen Sie uns nun die Komposition stapeln. Denken Sie an die Werkzeuge, die wir gelernt haben: Rahmung, Symmetrie, führende Linien, negativer Raum Das sind keine starren Regeln. Es sind sanfte Anleitungen, die deiner Geschichte zu neuem Glanz verhelfen. Sie werden sehen, wie ich sie hier intuitiv verwende, indem ich ein Motiv zentriere, um der Stärke zu verleihen, mein Handy neige, um der Bewegung eines Lachens zu folgen, und weiche Hintergrundunschärfe verwende, um einen Moment zu isolieren Es geht weniger darum, es richtig zu machen, als vielmehr darum, es zu fühlen Auf diesem Foto von Tim auf seinem Fahrrad verwende ich das Gras auf beiden Seiten der Straße als natürliche Leitlinien. Sie lenken den Blick auf das Motiv, sorgen aber auch für Dramatik, Tiefe und stille Symmetrie Es hat etwas Bodenständiges und Friedliches an sich. Auf diesem Foto, auf dem Paul Tim trägt, habe ich mich in den negativen Raum gelehnt, um das Gefühl zu isolieren und nicht nur den Moment, sondern auch die Botschaft einzurahmen , die Liebe eines Vaters, unsere unendliche Liebe zu Tim, die ihn immer noch trägt, auch jetzt, wo er groß genug ist, Ich habe dieselbe Technik in dieser nostalgischen POV-Aufnahme von Dim Riding Ahead verwendet , einer Geschichte von Tapferkeit und Erkundung, einer weiten, offenen Straße, weil er weiß, dass wir Für dieses Foto von Cogongras und einer Blume verwende ich die Diagon-Allianz, um ein Gefühl von Bewegung und Energie zu erzeugen Selbst in einem Standbild wollte ich festhalten , wie ich sie sehe Lebendig, sanft, frei im Wind tanzen. Und im Rest sind wir einfach unseren Herzen gefolgt. Wir lassen uns vom Moment leiten. Wir fotografieren, was wir gefühlt haben : ein einfaches Leben voller Liebe, Freude, Freiheit und tiefer, stiller Dankbarkeit. Hier sind also alle Fotos, die wir von diesem goldenen Nachmittagsspaziergang gemacht haben . Sie sind roh, warm und wunderschön. Aber für mich kann schon eine kleine Bearbeitung helfen, meine Vision zum Leben zu erwecken und nicht nur zu zeigen, wie sie aussah, sondern auch, wie sie sich anfühlte. Ich verwende bearbeitete Fotos in fast allen Beispielen, die Sie in diesem Kurs gesehen haben. Lassen Sie mich Ihnen einen kurzen Einblick geben, wie ich meine Bilder direkt auf meinem iPhone bearbeite , um die besten Ergebnisse zu Wir werden dieses Foto als unser Beispiel verwenden. Ich persönlich verwende Mobile für die meisten meiner Änderungen. Es ist meine GT-App, weil ich damit so viel kreative Kontrolle Es gibt eine kostenlose Version und eine kostenpflichtige Version, sodass Sie wählen können, was für Sie am besten funktioniert. Ich habe bereits ein Preset für meine Lieblings-Golden-Hour-Atmosphäre erstellt , aber ich werde Sie trotzdem anhand dieses genauen Fotos durch eine kurze Demo nenne dieses Preset traumhaft nostalgisch , weil ich diese Momente so träumerisch und zärtlich sehe Die Art von Erinnerung, zu der wir später im Leben zurückkehren, um uns an die Freude an etwas Einfachem zu erinnern In Ordnung, lass uns bearbeiten. Ich fange immer mit den Lichtreglern an. Ich füge etwas Belichtung hinzu, nur ein wenig, wenn das Foto richtig belichtet ist, mehr, wenn es zu flach oder zu dunkel Ich senke die Glanzlichter, um die Details wieder herzustellen, hebe dann die Schatten an, um das Bild aufzuhellen, besonders wenn ich ein angenehmes, lichtdurchflutetes Gefühl haben möchte Szene passe ich Weiß- und Schwarztöne Je nach Szene passe ich Weiß- und Schwarztöne nur geringfügig Als nächstes kommen die Kragenschieber. Hier passiert die Magie. Ich erwärme das Foto, indem die Temperatur auf etwa zehn bis 20 erhöhe. Versuche, bei zehn zu beginnen, und passe es dann an die Stimmung an, die du dir wünschst. Ich füge auch ein wenig Zinn in Richtung Magenta hinzu, einen Hauch von Lebendigkeit und eine etwas geringere Sättigung , damit es weich und luftig Dann spiele ich mit den HSL-Reglern, das sind Farbton , Sättigung Bei Personen- und Naturaufnahmen entsättige ich normalerweise die Grüntöne und verdunkle sie, damit sie das Bild damit sie Ich mache die Orangen ein wenig stärker. Dies verbessert die Hauttöne und verleiht der Szene Wärme. Da das Bild im Hochformat aufgenommen wurde, habe ich bereits Hintergrundunschärfe, also überspringe ich den Teil mit der Unschärfe oder den Unschärferegler Für die Effekte reduziere ich die Textur, weil iPhones dazu neigen Ich verringere auch die Klarheit. Dadurch wird das Bild weicher und es fühlt sich verträumter und filmischer Dann füge ich bei minus zehn bis 20 eine sanfte Vignette hinzu, um den Blick plötzlich in die Mitte zu lenken Nun zum letzten Schliff, da das Bild kurz vor Sonnenuntergang aufgenommen wurde, füge ich etwas Rauschreduzierung hinzu, um die Schatten zu glätten und den sauberen , sanften Look beizubehalten Schließlich passe ich den Zuschnitt an, um eine bessere Komposition zu erzielen. Für dieses Foto habe ich das Quadrat eins nach dem anderen ausgewählt und das Raster nach der Drittelregel verwendet, um Tims I entlang der oberen dritten Linie auszurichten und das Gefühl des Augenblicks in den Mittelpunkt zu stellen . Und hier ist die Stunde davor und danach. Stellen Sie sich nun vor, dieselben Änderungen für 20 weitere Fotos vorzunehmen. Deshalb habe ich all diese Einstellungen in einem Preset gespeichert und sie einfach auf den Rest der Fotoserie angewendet Jetzt sehen sie alle zusammenhängend aus, als würden sie wirklich zusammengehören Ich weiß, dass der Teil der Bearbeitung wie im Flug vergangen ist, aber mach dir keine Sorgen. Ich habe einen ganzen Kurs, der sich eingehend mit der iPhone-Fotobearbeitung befasst , sodass Sie lernen können, wie Sie Ihre Fotos genau nach Ihren Wünschen optimieren können. Und das ist der perfekte nächste Schritt nach diesem Kurs. Also hier sind sie. Nochmals meine Lieblingsfotos von unserem Golden Afternoon Walk. Sie haben gesehen, wie ich mit dem mit Absicht komponierten Licht gearbeitet habe und eine Geschichte nicht nur anhand der Motive erzählt habe, sondern auch anhand des Gefühls, das hinter jedem Bild denn manchmal genügt es, innezuhalten, etwas genauer hinzuschauen, um das Außergewöhnliche im Alltäglichen zu sehen . Nein, ich habe nicht jeden Schuss geplant. Okay, vielleicht ein paar. Aber die besten sind passiert, als ich aufgehört habe es zu versuchen und einfach angefangen habe, jetzt zu sein. Du bist dran. In der nächsten Lektion werde ich Sie Schritt für Schritt durch Ihr Klassenprojekt führen. Lassen Sie uns gemeinsam etwas Sinnvolles und Schönes schaffen. Wir sehen uns dort. 15. Abschlussprojekt: Erzählen Sie eine visuelle Geschichte von "Ein Tag in Ihrem Leben": Für dein Klassenprojekt lade ich dich ein, mit deinem iPhone eine Mini-Fotostory zu erstellen , nicht von etwas Großartigem oder Perfektem handelt, sondern von etwas Realem, Sinnvollem und Wahrem, das dir entspricht. Wähle eines der folgenden Themen: ein langsames Morgen- oder Nachmittagslicht, meine täglichen Freuden, einen Moment, an den ich mich an einen Liebesbrief an mein normales Leben erinnern möchte mich an einen Liebesbrief an mein normales Leben erinnern Ihre Mission, sollten Sie sie annehmen wollen, besteht darin, drei bis sieben Fotos aufzunehmen , die eine Geschichte rund um das von Ihnen gewählte Thema erzählen Nutze das, was du in diesem Kurs gelernt hast. Achte auf das Licht, benutze es, um Emotionen auszudrücken, komponiere mit Absicht. Benutze Regeln oder brich sie. Verwende Fokus und Belichtung, um zu kontrollieren, wie sich dein Foto anfühlt. Versuche es mit einer Storytelling-Sequenz mit breitem bis mittlerem Detailgrad. Spielen Sie mit Farbe und Stimmung. Lass deinen Stil erstrahlen. Wähle Momente, die sich emotional anfühlen, nicht nur visuell. Betrachte es als ein Fotogedicht. Es muss nicht perfekt sein. Es muss nur deins sein. Wenn Sie bereit sind, laden Ihre Fotostory in die Projektgalerie hier auf Skillshare Fühlen Sie sich frei, jedem Foto eine kurze Bildunterschrift hinzuzufügen. Völlig optional, aber leistungsstark. Erzählen Sie uns die Geschichte oder das Gefühl hinter Ihren Bildern. Teilen Sie uns mit, welche Tools oder Techniken Sie verwenden. Denken Sie darüber nach, was Sie über Ihr kreatives Auge herausgefunden haben. Dies ist Ihre Chance, die Schönheit in Ihrem Leben zu feiern und alltägliche Momente in einen visuellen Liebesbrief zu verwandeln . Ich werde regelmäßig in der Projektgalerie nachschauen und würde mich sehr freuen, Ihre Arbeit mit Ihnen zu feiern. Du ertappst dich manchmal beim Gedanken, meine Fotos nicht gut genug sind. Sie sind es nicht wert, geteilt Bitte atmen Sie tief durch und denken Sie daran. Bei diesem Projekt geht es nicht um Prahlerei. Es geht darum, langsamer zu werden, dein Leben mit neuen Augen zu sehen und etwas zu schaffen, das sich auf seine eigene ruhige Art ehrlich, emotional und schön anfühlt seine eigene ruhige Art ehrlich, emotional und schön Deine Fotos sind schon wichtig , weil du wichtig bist. Das ist deine Art zu sagen sich lohnt, an diesen Moment erinnert zu werden. Also schnappen Sie sich Ihr Handy, gehen nach draußen oder erkunden Sie einfach das Licht in Ihrem eigenen Zuhause. Suchen Sie nach Momenten für Bewegung Stimmung, dokumentieren Sie einen kleinen Teil Ihres Tages, als wäre es Ihre Lieblingsfilmszene. Es muss nicht makellos sein, um schön zu sein. Es muss nur ehrlich sein. Denke nicht zu viel darüber nach, lass es sich auf natürliche Weise entfalten. Dann treten Sie einen Schritt zurück und fragen Sie sich selbst. Welche Geschichte habe ich gerade erzählt? Sie werden überrascht sein, wie viel Bedeutung Sie selbst im einfachsten Bild eingefangen haben. 16. Letzte Gedanken: Weiter sehen, weiter schaffen: Und einfach so hast du es bis zum Ende dieser Meisterklasse geschafft. Aber ich hoffe, dass dies in gewisser Weise erst der Anfang ist , denn bei der iPhone-Fotografie geht es nicht nur um bessere Fotos. Es geht darum, das Licht in Ihrem Kaffee wahrzunehmen, die Weichheit im Lachen Ihres Kindes, die stille Schönheit Ihres Lebens genau so wahrzunehmen, wie es ist Du brauchst keine perfekte Ausrüstung oder perfekte Bedingungen. Du musst nur langsamer fahren, genauer hinschauen und mit Absicht schießen. Denken Sie daran, die besten Fotos entstehen nicht, wenn Sie sich an Regeln halten. Sie entstehen dadurch, dass man etwas fühlt und sich dafür entscheidet , auf Aufnahme zu drücken. Egal, ob du Freude, Stille, Chaos oder Liebe einfangen willst , lass es real sein, lass es deins sein. Du dokumentierst nicht nur dein Leben . Du ehrst es. Wenn Sie diesen Kurs hilfreich fanden, wäre ich Ihnen sehr dankbar, wenn Sie eine Bewertung hinterlassen Es hilft anderen Schülern, es zu finden, und Ihre Worte bedeuten mir wirklich viel. Und vergiss nicht, dein Projekt hochzuladen, auch wenn es nur ein paar Fotos sind, die eine Geschichte erzählen oder zeigen, wie sich deine Perspektive verändert hat. Ich würde wirklich gerne deine Stimme und deine Vision sehen. Und wenn Sie Ihre iPhone-Fotografie auf das nächste Level bringen möchten , habe ich einen Folgekurs rund um die iPhone-Fotobearbeitung. Das ist der perfekte nächste Schritt, um dir zu helfen, deine Fotos mit Gefühl zu gestalten, deinen Stil zu verfeinern und deine Bilder noch stärkere Geschichten erzählen zu lassen . Lerne, wie ich mit Herz bearbeite, nicht um einen Moment vorzutäuschen, sondern um ihn zu würdigen. Vergiss nicht, mir hier auf Skillshare zu folgen, damit du als Erster erfährst, wenn ich weitere iPhone-Fotokurse veröffentliche, und damit du auch meine lustigen kleinen Giveaways nicht verpasst meine lustigen kleinen Giveaways Danke, dass du dich von mir leiten lässt und dass du für deine Kreativität da Danke, dass du dich dafür entschieden hast, die Magie im Gewöhnlichen zu sehen. Gehen Sie jetzt raus und kreieren Sie weiter mit Herz. Du schaffst das und ich feuere dich bei jedem Schritt an