Manga und Comic Digitales Screen mit Clip

1. Einführung: Hallo zusammen. Mein Name ist Ryan und ich bin ein Künstler, der es liebt, Mongo zu zeichnen. Viele Menschen außerhalb Japans, einschließlich mir, lieben es, Manga zu lesen und möchten ihren eigenen machen, wissen aber nicht genau, welche Schritte sie unternehmen müssen, um dieses Ziel zu erreichen. An dieser Stelle kommt dieser Kurs ins Spiel. Im Laufe der Jahre, in denen ich Manga als Hobby gezeichnet habe, erhielt ich häufig Kommentare , die ausdrücken, wie nahe mein Mongo ist, echten Manga ohne Zitat zu zitieren. Also dachte ich, warum teilen Sie mir nicht mit, wie ich das mache? Meiner Meinung nach ist unser Bildschirmton ein entscheidender Teil, um diesen Mongo-Look zu erreichen. Bildschirmtöne verbessern die Zeichnungsstärke, um eine größere Vielfalt an Formen und Emotionen zu erreichen. Und genau das soll diese Klasse vermitteln. Wenn Sie also ein Anfänger in Clip Studio sind oder einfach mehr darüber erfahren möchten, wie Bildschirmtöne funktionieren, dann empfehle ich diesen Kurs. Wenn Sie nur westliche Comics mögen, machen Sie sich keine Sorgen, Bildschirmtöne sind universell und was auch immer ich in dieser Klasse sage, kann leicht übertragen werden. Auch wenn du kein Fan bist, glaube ich, dass diese Klasse immer noch etwas für dich hat. Für das Klassenprojekt werden wir daran arbeiten , unsere Toning-Fähigkeiten mit vorgefertigten Mongo-Paneelen zu üben . Nicht nur das, wir werden auch darüber nachdenken, wie Sie Ihre Töne anwenden können, um Fähigkeiten zum Geschichtenerzählen auszudrücken. Denken Sie daran, dass Sie Clip Studio Paint und ein sehr grundlegendes Verständnis dieses Programms benötigen ein sehr grundlegendes Verständnis , um an diesem Kurs teilnehmen zu können. Denken Sie abschließend daran, dass Sie am Ende des Tages der Künstler sind. Was auch immer für mich funktioniert hat funktioniert vielleicht nicht für dich und das ist okay. Ordnung, öffnen wir ein Dokument und Clip Studio Paint und legen los. Ich kann es kaum erwarten, Ihnen die Macht der Bildschirmtöne zu zeigen. 2. Screentone: Fangen wir mit Tony an. Es gibt ein paar einfache Möglichkeiten, es ihm zu sagen. Klicken Sie auf Ebene, Neue Ebenenfarbe. Wählen wir für dieses Panel eine Frequenz von 60 und eine Dichte von 20. Dadurch wird eine Tonebene erzeugt. Klicken Sie anschließend auf die Schaltfläche Löschen, um den Ton zu löschen. Was auch immer Sie auf dieser Ebene zeichnen , wird in einem monochromen Ton angezeigt. Dies gilt für Pinsel, Haarpinsel und Pinsel. Versuchen Sie, den Zauberstab oder ein beliebiges Auswahlwerkzeug zu verwenden , um das Haar auszuwählen, und drücken Sie die Schaltfläche Füllen. Du hast erfolgreich getönt. Ebenso können Sie den Ton auch mit dem Radiergummi oder mit einem Pinsel löschen , der transparente Farbe verwendet. Ich benutze beide, aber ich ätze den Ton gerne mit der transparenten Farbe auf einem Pinsel weg der transparenten Farbe auf , um bei einigen Schatten eine schärfere Kante zu erhalten. Sie können dies im Eigenschaftenfenster der Tonebene bearbeiten , wenn Sie die Frequenz oder Dichte oder sogar die Punkteinstellungen ändern möchten . Eine andere Möglichkeit, Ton zu verwenden, besteht darin, einfach auf diese kleine Tonschaltfläche zu klicken , wenn Sie eine Auswahl haben. Dadurch erhalten Sie das gleiche Tonmenü und erstellen eine Tonebene für diese Auswahl. Die letzte Art, wie ich Ton verwende, ist vielleicht die einfachste. Wählen Sie einfach eine Farbe und übermalen Sie einen Artikel, den Sie wünschen. Klicken Sie dann im Fenster Ebeneneigenschaften auf die Ton-Schaltfläche . Dadurch wird Ihr Bild in eine Tonebene umgewandelt. Das Anpassen der Deckkraft auf beliebigen Tonebene kann auch dazu beitragen, den gewünschten Ton zu erhalten. Lassen Sie uns als Nächstes die Tonfrequenz und Dichte behandeln. Tonfrequenz gibt an, wie nahe die Tonpunkte beieinander liegen. Eine Tonfrequenz von 30 eignet sich eher für Cartoon-Momente oder Comics, im Gegensatz zu einer Tonfrequenz von 60, die hauptsächlich für realistischere Szenen und Mongo oder Kommentare verwendet wird . Sie können eine Tondichte so betrachten, wie dunkel Sie möchten. Die tatsächlichen Töne von V. Tones können übereinander liegen, solange ihre Frequenz übereinstimmt. Dies vermeidet mehr a, was Ihre Töne durcheinander bringt. Wenn man sich die meisten Mongo anschaut, bleiben sie nur bei wenigen Tönen. Weniger ist mehr. Stellt sicher, dass entweder Weiß oder Schwarz der Hauptfokus Ihrer Zeichnung ist. Der Ton ist nur dazu da, die Dunkelheit oder das Weiß zu verstärken oder Ihre Augen zum Fokus des Panels zu lenken. Denken Sie daran, mit Tönen nicht über Bord zu gehen. 3. Tone: Was ist, wenn Sie keinen harten Kantenschatten verwenden möchten, sondern einen weichen. Schauen wir uns diesen Arm z. B. mit der transparenten Farbe an. Ich kann die Illusion erzeugen, dass Licht auf den Arm trifft indem ich seinen Ton mit dem G-Stiftpinsel wegätze. Jetzt können wir hell und dunkel sehen. Aber die festen Ränder der Schatten glätten das Bild immer noch und erzeugen einen grafischen Look , den ich nicht möchte. Manchmal willst du in deinem Mongo Realismus vermitteln. Hier ist das Tone Scraping Airbrush-Tool praktisch. Das Tone Scraping-Werkzeug finden Sie im Unterwerkzeugmenü der Airbrush-Tools. Wie der Name schon sagt, können Sie damit am Ton kratzen , um eine weichere Kante zu erzeugen. In bricht die Kante des Schattens in eine weichere Form, wodurch der Übergang zwischen Hell und Dunkel geglättet wird. Es gibt keine Einheitsgröße für dieses Tool. Daher empfehle ich, mit einem Tool in seinen Eigenschaftseinstellungen zu experimentieren . Wenn Sie sowohl eine Kombination aus Formschatten als auch Schattenwurf verwenden , wird Ihr Objekt viel realistischer. Dieses Tool kann definitiv ein wenig Geduld erfordern, aber ich denke, das Endergebnis zeigt, wie affektiv Tone Scraping sein kann, um Weichheit zu vermitteln. Erwäge, deinen Charakter für das Klassenprojekt so zu schattieren . 4. Übung: Tonen für Form: Programmieren für Formulare kann für Anfänger schwierig sein. Dies liegt daran, dass es auf einem grundlegenden Verständnis der Anatomie und der Funktionsweise von Schatten beruht . Aber das ist kein Grund , es nicht zu versuchen. Was ich empfehle, ist Anatomie zu studieren und Schattierungen in einer durchgehenden Linie zu vermeiden. Tonen für Form verleiht Ihrem Charakter oder Ihren Einstellungen eine Dreidimensionalität Ihrem Charakter oder Ihren Einstellungen ohne dass eine Schraffur erforderlich ist. Manchmal ist es in deinem Mongo nicht notwendig und manchmal ist es das auch. Sie sind der Künstler und müssen entscheiden, wann es angemessen ist, dies zu tun. Jetzt lass uns eine Übung ausprobieren. Lassen Sie uns nun diese Drei-Panel-Seite mit drei verschiedenen Lichtquellen umblättern. Für dieses Zeichen-Panel. Ich habe beschlossen, sie von unserer linken Seite anzuzünden. Ich verwende Ton, um Schattenformen auf der Figur zu erzeugen. Das Haar verhindert, dass ein Teil des Lichts auf die Haut trifft. Tone es, indem du einen Schatten wirfst Auf der rechten Seite der Charaktere trifft ein Großteil des Lichts auf. Achten Sie also darauf, nicht zu viele Töne in diesem Park zu zeichnen , einige Schatten auf die Haare reichen aus. Sie können deutlich sehen, woher das Licht kommt. Dies allein ist eine gute Verwendung von Tall. Ich muss nicht weiter gehen. Aber was ist, wenn ich einen weicheren Schatten wie im vorherigen Video hervorheben möchte? Nun, genau das verwende ich den Tonkratzer. Bitte schauen Sie genau hin. Ich verschrotte nur die Schatten , die sich auf der Form der Charaktere befinden. Ich berühre die Schatten, die geworfen werden, nicht , weil ich möchte, dass sie scharf bleiben. Nicht alle Schatten sind gleich. Im Allgemeinen sind geworfene Schatten schärfer als Formschatten. Es ist wichtig, den Unterschied zu kennen. In diesem Fall treffen die Schatten auf der Nase und der Unterlippe oder das Blockieren des Lichts auf die andere Seite der Wange. In diesem nächsten Panel möchte ich die Lichtquelle hinter dem Charakter platzieren. Da das meiste davon diesmal im Schatten liegen wird, drehe ich den gesamten Charakter um und ätze an den Stellen weg , an denen das Licht auftreffen wird. Nun, ich habe versucht, die Form der Wange beizubehalten. Ich stelle sicher, dass es nicht die gleiche exakte Kurve wie die Linie macht , weil dadurch das Bild abgeflacht wird. Jetzt verwende ich wieder den Tonschaber, um die Wange und andere Bereiche weicher zu machen. Der einzige Tonwinkel, den ich scharf haben möchte, ist der Teil der Nase, weil die Haare verhindern, dass das Licht dort auftrifft. Ich werde ein wenig an den Augen kratzen , nur um zu versuchen, sie zu bestechen. Sieht gut aus. Vier letzte Panels. Ich möchte, dass die Lichtquelle von oben kommt. Dies bedeutet, dass ein Großteil des Lichts auf die Oberseite des Kopfes trifft. Abgesehen von den Haaren und der Nase werden nicht viele Schatten auf die Figur geworfen. Also verwende ich den Tonschaber, um einen Übergang von hell zu dunkel in der Luft zu zeigen . Für die Cache-Schatten auf Stirn und Nase empfehle ich, Fotos von sich selbst mit einer Lichtquelle zu machen und zu versuchen zu verstehen, woher das Licht kommt und diese Schatten dann zu kopieren die Zeichnung. Das ist auch Karikatur. Denken Sie also daran, dass Sie Ihre Schatten nicht vollständig genau machen müssen . Ich habe versucht, diesen Charakter für das Klassenprojekt auf deine eigene Weise zu beleuchten . 5. Schneller loslegen: Ich gehöre zu den Leuten , die ihre Schichten nicht beschriften , sofern dies nicht absolut notwendig ist. Das bedeutet, dass ich meine Zehen eher verwirre und sie verlege. Eigentlich falsch. Durch die Erstellung einer Vorlage. Ich muss mich nicht mit dem lästigen Problem auseinandersetzen, meine Töne zu organisieren oder sogar mehrere Tonebenen zu erstellen. Ich empfehle dringend, dies für Mongo-Seiten zu tun, da das wiederholte Erstellen von Ebenen mühsam sein kann. In einem neuen Dokument beginnen wir mit der Einrichtung unserer Tonebenen. Erstellen Sie einen Ordner mit der Bezeichnung Töne. In diesem Ordner erstellen wir zwei weitere Ordner. Eine können wir 60 Linien beschriften und eine können wir 30 Linien beschriften. Jetzt können wir in diesen Ordnern unsere Tonebenen erstellen. Wir werden Tonebenen mit einer Frequenz von 10 152-030-4050, 60 Zeilenfrequenzordner erstellen. Wir machen auch dasselbe und den anderen Ordner und machen die gleichen Töne, aber mit einer Frequenz von 31. Klicken Sie auf Bearbeiten, registrieren Sie Material, Vorlage, benennen Sie die Vorlage und wählen Sie den Speicherort aus. Wenn Sie jetzt einen neuen Comic erstellen können, können Sie hier im neuen Dokument auf die Vorlagenschaltfläche klicken . Jetzt wird das neue Dokument mit den zusätzlichen Tonebenen erstellt, die wir erstellt haben. Das ist eine Zeitersparnis. Ich verwende diese Methode für alle meine Comic-Projekte. 6. Screentoning mit Gradienten: Verlaufstöne können in Mongo verwendet werden, um Tiefe und andere stilistische Optionen anzuzeigen. Ich zeige zwei Möglichkeiten, einen Farbverlaufston zu erzeugen. Um einen Farbverlaufston zu erzeugen. Zuerst klicken wir auf Ebene, Neue Ebene und dann auf Verlauf. Dadurch wird ein Farbverlauf und die von Ihnen gewählte Auswahl erstellt. Die Verlaufsebene hat zwei blaue Knöpfe, die Sie bearbeiten können. Verwenden Sie das blaue Plus, um die Verlaufsebene an eine beliebige Stelle zu verschieben. Verwenden Sie den blauen kreisförmigen Knopf, um die Richtung des Verlaufs an die gewünschte Stelle zu verschieben . Wenn Sie den blauen Punkt näher an das Plus bewegen, wird der Farbverlauf zu einem stärkeren Kontrast zwischen Schwarz und Weiß. Wenn Sie es weiter vom Plus wegziehen, erhalten Sie mehr Grautöne in Ihrem Bild. Klicken Sie abschließend auf der Registerkarte Ebeneneigenschaften auf die Schaltfläche Ton , um Ihre Abstufung in einen Verlaufston umzuwandeln . Jetzt können Sie genau wie bei der Tonebene die Ebenenfrequenz nach Ihren Wünschen anpassen. Wenn Sie aus irgendeinem Grund Ihren Verlauf einfärben möchten, können Sie einfach mit der Schaltfläche Ebenenfarbe auf die gewünschte Farbe klicken. Hier ist eine weitere Möglichkeit, eine Verlaufsebene zu erstellen. Dies ist zwar nicht meine Lieblingsmethode, kann sich aber ab und zu als nützlich erweisen. Stellen Sie sicher, dass Ihre Farben auf Schwarzweiß eingestellt sind. Treffen Sie Ihre Auswahl und gehen Sie dann in der Werkzeugpalette zum Verlaufswerkzeug. Erstellen Sie Ihren Farbverlauf, indem Sie ihn einfach in die gewünschte Richtung ziehen. Wenn Sie diesen Farbverlauf jedoch anpassen möchten , haben Sie leider kein Glück. Mit Farbverlaufsschichten. Sie können immer noch Anpassungen daran vornehmen , indem Sie das Objektwerkzeug verwenden. Der blaue Punkt und der Knopf erscheinen dann wieder. Farbverlauf kann dazu beitragen, die Stimmung Ihres Mongo zu beeinflussen. Vielleicht kann das Hinzufügen eines dunklen zu hellen Farbverlaufs im Hintergrund die saure Stimmung des Charakters verstärken. Oder vielleicht einfach nur eine stylische Haarwahl. Es liegt an dir. 7. Tonen mit deinen Fotos: Die Tontaste funktionierte auch mit Ihren Fotos. Beginnen wir damit, auf Datei zu klicken und dann zu importieren, um ein Bild des Himmels zu importieren. Platzieren Sie das Bild nach Ihren Wünschen, und klicken Sie dann auf Rasterisieren. Jetzt kann ich dieses Bild bearbeiten, wie ich möchte. Verwenden Sie einen Radierer mit einem beliebigen Auswahlwerkzeug , um alles außerhalb des Bedienfelds zu entfernen. Zuerst klicken wir auf die Tonschaltfläche im Ebeneneigenschaftsfenster, um daraus einen Ton zu machen, und dann mit einem Radiergummi alle Teile herausnehmen, die mir nicht gefallen. Hier ist das fertige Produkt. Im Ebeneneigenschaftenbedienfeld. Sie können auch auf Pasteurisierung klicken , um zu versuchen, Ihr Bild grafischer zu gestalten , je nachdem, wie viele Werte Sie in das Bild eingegeben haben. Persönlich verwende ich Fotografie in meinem Mongo und Comics nicht wirklich , weil mir die Gegenüberstellung zwischen einem sehr realen Foto in einer Zeichentrickzeichnung nicht gefällt . Manchmal können die Leute den Einsatz von Fotografie in Mongo als faul und unprofessionell betrachten , wenn sie nicht wirklich gut gemacht wird. Wenn Sie gerade erst anfangen, denken Sie daran. Sie können diese Technik für sich selbst ausprobieren , für Ihr Klassenprojekt. Du bekommst ein Bild vom Himmel und bearbeitest es so gut du kannst in deinen Manga. 8. Screentoning mit der Materialpalette: Clip Studio verfügt über eine Menge Ressourcen. Werfen wir einen Blick darauf, was die Materialpalette zu bieten hat . Einfarbige Muster. Wenn Sie sich die monochromen Muster Registerkarten in der Materialpalette ansehen, gibt es tatsächlich viele interessante Töne. Sie können diese Töne nach ihren Tags filtern , wenn Sie nach etwas Bestimmtem suchen. Einige davon haben Knöpfe wie die Verlaufsebene. Hier ist ein Bild vom Himmel. Verwenden wir diesen als Hintergrund. Treffen Sie einfach eine Auswahl und ziehen Sie Ihren Ton und Ihre guten Farbmuster. Ich möchte diesem Charakter-Shirt ein Muster geben. Suchen wir im Bereich Farbmuster des Materialpellets nach einem. Am unteren Rand des Materialmenüs befindet sich eine Schaltfläche , mit der dieses Material in einen Schwarzweißton umgewandelt werden kann . Also lasst uns darauf drücken. Ich möchte, dass die Zeilen, mein Charakter mehr zeigt. Also werde ich mich mit der Pasteurisierung anlegen. Jetzt gibt es eine gute Balance zwischen dem Ton und der Strichgrafik. Sie können Materialien von der Clip Studio Paint-Website herunterladen . Um ehrlich zu sein, mache ich das nicht genug. Das sollte ich wirklich. 9. Übung: Tonen für Stimmung: In Mongo spiegelt der Ton nicht immer die Realität wider. Welche Botschaft versuchen Sie in diesem Panel zu vermitteln und welche Töne können zu dieser Botschaft passen. In diesem Abschnitt versuchen wir, nur Ton zu verwenden , um verschiedene Stimmungen darzustellen. Ich habe all dies schon einmal in Mongo gesehen, und ich empfehle, mir andere Mangas anzusehen um zu sehen, wie die Autoren Ton verwenden. Fangen wir mit diesem Panel an. Wie ich in einem früheren Video sagte, kann ein Farbverlauf dazu beitragen, eine depressive Stimmung auszudrücken. Für dieses nächste Panel nehme ich einfach das Material aus der Materialpalette und verwende es als Hintergrund. Beachten Sie, wie sich die Stimmung dieser Panels Abhängigkeit von den verschiedenen Tönen völlig verändert hat. Von meinem letzten Panel aus möchte ich das niederfrequente Ding, über das ich gesprochen habe, vor ein paar Videos demonstrieren das niederfrequente Ding, über das ich gesprochen habe , vor ein paar Videos die Frequenz des Tons noch weiter verringern , damit es wie ein komischer Moment erscheint. Aber ich bin noch nicht fertig. Versuchen wir, die Stimmung zu vermitteln, indem wir den Ton nur für den Charakter verwenden. Ich fange einfach damit an, meinen Charakter ein wenig zwielichtig zu machen. Vielleicht hat dieser Mann etwas Geheimnisvolles an sich. Für mein zweites Panel: Lass uns diesen Materialton erneut verwenden. Aber dieses Mal lasst uns den Ton in ihn hineinlegen. Jetzt sieht es so aus, als hätte er einen wirklich scharfen Pfeffer oder etwas Inneres gegessen . Schließlich kann ich diesen Kerl unheimlich aussehen lassen , wenn ich den Farbverlaufston bei ihm verwende. Aber wenn er seine Augen ohne den Ton freigelegt lässt, verkaufe dieses Bild wirklich. Ich hoffe, ich habe gezeigt, was Ton tun kann , um die Stimmung auszudrücken. Es gibt wahrscheinlich noch viel mehr Möglichkeiten, dies für Ihr Projekt zu tun . Probieren Sie es aus und sehen Sie , was Sie ausdrücken können. 10. Outro: Danke fürs Zuschauen. Ich hoffe, du hast etwas Neues gelernt , als ich meine Töne mache. Hier sind die Ergebnisse der Klassenprojekte an denen ich für diese Videos gearbeitet habe. Teilen Sie Ihre eigenen in den Kommentaren mit und teilen Sie mir mit, ob Sie an weiteren Mongo - oder Comic-Kursen interessiert sind . Ich unterrichte zum ersten Mal eine Klasse, daher hoffe ich, dass es keine erfreuliche Erfahrung war. Normalerweise poste ich alles, was ich gerade arbeite, in meinen sozialen Medien, twitter.com slash ryan comic press. Wenn du daran interessiert bist, meine Kunst zu überprüfen. Das war eine lustige Erfahrung. Nochmals vielen Dank und einen schönen Tag. Denken Sie daran, das, was Sie interessant fanden, zu nehmen und zu verwerfen, was Sie Es gibt keinen richtigen Weg zum Tonzeichnen.