Malerei eines Pointism | Brista Drake | Skillshare

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Malerei eines Pointism

teacher avatar Brista Drake

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung: Malerei mit Pointism

      0:44

    • 2.

      So zeichne du dein Referenzbild auf ein Segeltuch

      19:06

    • 3.

      So malen Sie dunkle Bereiche mit pointism

      77:41

    • 4.

      So malen Sie Lichtbereiche mit dem pointism

      15:28

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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27

Teilnehmer:innen

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Projekt

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernst du die Techniken, die ich für die Malerei eines pointism verwende. Ein pointism ähnelt dem von Georges Seurats Gemälde, in dem der Künstler nur Punkte verwendet, um Bilder zu erstellen. Es gibt viele Möglichkeiten, um es zu gehen, aber du wirst sehen, wie ich mein Gemälde ausfindig machen und Aquarell auswählen und wie ich ein Bild erstellen möchte.

Da wir Punkte verwenden, denkst du, dass dies ein einfacher Kurs ist, und es ist! Die richtigen farbigen Punkte an die richtigen Stellen zu gelangen ist es, was es schwierig macht, also würde ich sagen, dass dies ein mittlerer Kurs ist.

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Brista Drake

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Transkripte

1. Einführung: Malen mit Pointism: Hey Leute, ich bin Eric. Und in dieser Klasse werden wir lernen, wie man ein Bild mit Punkten oder Pointillismus malt . Dies ist eine Zwischenklasse denn obwohl Punkte sehr einfach zu erstellen sind, kann dies eine gewisse Herausforderung sein wenn Sie sich nicht sicher sind, wie Punkte schattieren oder auswählen sollen, die dunkler sein müssen als andere. Es braucht ein wenig Vorkenntnisse mit dem Färben, ich würde sagen, nicht unbedingt malen, aber wissen zu können, wo man schattieren muss und wo man nicht schattieren und Highlights hinterlassen kann. Also bitte habe diese Fähigkeit festgelegt, bevor du mit diesem Projekt beginnst, und ich sehe dich im nächsten Video. Lasst uns anfangen. 2. Wie du dein Referenzbild auf eine Leinwand zeichnest: Hey Leute. In diesem Video zeige ich dir, wie du dein Referenzfoto auf deine Leinwand kopierst . Also zeige ich dir zuerst meine Referenzfotos, die ich verwende. Ich habe beschlossen, eine farbige Version und eine Schwarz-Weiß-Version auszudrucken . Ich möchte auch, dass mein Schwarz-Weiß den Kontrast erhöht, damit die dunkleren Bereiche noch dunkler sind als wenn ich dieses Schwarz-Weiß einfach drehe. Nur damit ich das Bild interessanter machen kann. Wenn ich auf dieses Bild anstelle dieses Bildes verwiesen habe. diesem Fall werde ich eine Methode anwenden, die ich in der High School gelernt habe , um dies ziemlich einfach hier zu kopieren. Und es ist im Grunde die Rastermethode , bei der Sie dies einrasten und dann drucken Sie diese. Zuerst musst du also ein paar Conversions machen. Dieses Bild ist 6,5 mal neun und dieses Bild ist 13 mal 16. Das ist also größer als das. Offensichtlich kann ich das nicht einfach direkt hier kopieren . Um das größer zu machen, muss ich es umwandeln. Das erste ist, dass du ein Lineal willst. Ich würde einen Marker benutzen. Du könntest auch einen Bleistift benutzen, aber vielleicht zuerst einen Bleistift und dann einen Marker benutzen. Aber ich habe schon einen Bleistift benutzt und kann ihn nicht sehen. Also werde ich Quecksilber nur für dieses große Jahr benutzen. Du kannst gerne einen Bleistift benutzen. Du solltest wahrscheinlich sowieso einen Bleistift benutzen. Also habe ich weitergemacht und gemessen. Ich habe es außerhalb der Kamera gemacht, die ich in Zoll gemessen habe. Ich habe Zoll benutzt. Sie können Zentimeter benutzen. Ich habe die Länge und die Breite meiner Referenzfotos gemessen , sie sind gleich. Und ich habe auch die Länge und Breite meiner Leinwand gemessen. hab ich aufgeschrieben. Hier sind meine Referenzfotos, 7,5 Zoll mal zehn Zoll. Und dann ist meine Leinwand 14 Zoll mal 17 Zoll. Jetzt sage ich, das ist gleich, aber ich meine nicht, ich glaube nicht, dass es so ist. Lass mich nachsehen. Also ist 17,5 Breite geteilt durch zehn gleich 0,75. Okay? Wenn es also gleich ist, wird diese Seite auch dividieren und gleich 0,75 sein. Ich glaube nicht, dass es 14 geteilt durch 17 gleich 0,823 gehen wird. Ja, sie sind eigentlich nicht gleich. Sie müssen dies gleich machen, damit das Raster, das wir auf unseren Referenzen erstellen werden. Und dann werden wir hier ein Raster erstellen. Damit die Quadrate gleich sind. Du musst das gleich machen. Also würde ich Ihre Leinwandgröße nicht berühren weil Sie Ihren gesamten Canvas ausfüllen möchten , es sei denn, Sie haben eine Präferenz. Vielleicht möchten Sie die Kanten auf eine bestimmte Weise beschneiden und einen weißen Rand haben. Ich weiß es nicht. Aber für dieses Projekt verwende ich die gesamte Leinwand. Also werde ich mich damit nicht anlegen. Ich möchte alle 1417 Zoll der Leinwand benutzen. Das bedeutet, dass wir das Referenzfoto ändern müssen. Okay. Das ist also die Breite. Dies ist die Länge. Ich muss entscheiden, welches ich ändern möchte. Möchte ich es auf diese Weise beschneiden oder möchte ich es auf diese Weise beschneiden? Und für mich möchte ich es auf diese Weise beschneiden. Ich habe einfach das Gefühl, dass es mehr leeren Raum gibt und das ist, dass ich nicht meine ganze Hand brauche. Okay, also lass uns die Länge abnehmen. Also lösche es einfach. Es existiert nicht mehr. Jetzt kreuzen, multiplizieren Sie diagonal und teilen dann durch das, was jemals übrig ist , um dies zu einer gleichberechtigten Gleichung zu machen. Deshalb werde ich Cross-Multiplizieren machen. 7,5 mal 17 entspricht einer großen Zahl. Ja, du wirst durch das , was übrig ist, teilen, was der 1414 ist. Okay, jetzt hast du 9,190,1 Zoll K. Okay, das ist es was es ist. Also gehe ich kaufen. Übrigens, wenn ich 7,5 durch 9,5 teilen würde, würde es die gleiche Zahl wie diese bekommen oder sehr, sehr nahe dran. Jetzt ist es also gleich. Jetzt ist das und das gleich. Das heißt, obwohl das zehn Zoll waren, habe ich es einfach auf 9.1 beschnitten. Das heißt, ich kann wählen. Wo schneide ich jetzt zu? Ich habe beschlossen, dass ich den Boden abschneiden werde. Also hier sind neun. Hier ist 9.12. Ich werde es genau dort beschneiden. Okay. Ich werde versuchen, eine gerade Linie zu ziehen. versuche es einfach, los geht's. Irgendwie Augapfel es. Wenn Sie ein Lineal haben, sollten Sie es benutzen. Ich habe kein Lineal und ich werde es einfach sehen. Wenn Sie eine nette Hand haben, wenn Sie eine gute Perspektive haben, vertrauen Sie sich selbst. Wenn Sie ein Lineal verwenden, verwenden Sie definitiv ein Lineal. Okay, also werde ich jetzt nichts davon benutzen. Ich werde jetzt nicht benutzen, es ist Zeit, die Gitter zu zeichnen. Also gehe ich hier um Zentimeter weiter. Im Grunde verabschiede ich mich eigentlich. Ich will nicht eineinhalb Zentimeter machen. Auf diese Weise sind die Quadrate nicht so klein. Ich gehe um eineinhalb Zentimeter Quadrate. Also hier ist mein Herrscher. Eins und ein, 1.5551 k. Ich komme hier nach oben. 1.5. Habe 1.55111. Ok, dann werde ich es tun, ich bekomme eine gerade Kante. Ich weiß, dass ich Künstler bin und kein Lineal oder Maßstab habe. Ich glaube, ich habe mein letztes Lineal gebrochen und dann habe ich es irgendwann benutzt, kaputt. Aber irgendwann dachte ich nur darüber nach, ich das einfach rausschmeißen werde. Okay. Und sieh dir an, wie ich es mit den beiden Zeilen anstelle, die ich gezeichnet habe. Siehst du das? 11. Okay. diese Weise werden wir das Gleiche machen. Also eineinhalb Zoll, Zoll und einen halben Zoll? Zoll und ein halber Zoll. Und obwohl ich es nicht wissen könnte, gibt es nur ein winziges, winziges bisschen oben. Ich konnte einfach keine Grenze ziehen, aber vielleicht nicht, vielleicht nicht. Meine Güte. Das war nicht aufgereiht. Ich mochte den Sharpie mehr , weil ich ihn tatsächlich sehen kann. Ehrlich gesagt, werde ich nur einen von ihnen anordnen. Ich habe das Gefühl, dass ich den anderen sehen kann und irgendwie ein Gefühl dafür bekommen, wo es ist. Aber fühlen Sie sich frei, auf jeden Fall beides zu wachsen, wenn Sie möchten oder wenn Sie nur eine Referenz haben und nur die eine. Also gibt es das. Lasst uns die Conversions machen. Das war jetzt, dass du es dir für alle anderthalb Zentimeter auf dieser Seite so ansehen musst. Und das ist, das ist 7,5. Lass uns das einfach machen. 7,5. Hier drüben beträgt die Breite 17. Es tut mir leid, ist 14. Wie groß ist die Breite der Segmente? Ja, das ergibt für mich Sinn. Okay, also nochmal, wir werden multiplizieren 1.5, multiplizieren 1,5 mal 14 und dividieren durch das, was übrig ist, was 7,157,5 ist. Und ich bin auf 0,8 Zoll gekommen. So groß werden die Segmente auf deinem Canvas sein. Da hast du es Leute. Sehr leicht gerasteter Canvas. Nun, das wird hier so werden. Was Sie also tun werden, ist , dass Sie zunächst auf eine der Ecken schauen. Es spielt keine Rolle, welche Ecke, welches Quadrat du wählst. Ich benutze dieses Eckquadrat, dieses Quadrat , dieses Quadrat. Und wenn du willst, wenn dieses Quadrat zu groß ist, wenn das zu viel Detail ist, könntest du dieses in kleinere Quadrate aufteilen. Also lasst uns, warum nicht? Lass uns das machen. Teile das Quadrat in zwei Hälften. Okay. Und tu einfach so, als wäre das eine Spaltung. Und dann sieht es so aus wie, ja, klar, ich zeichne hier eine weitere quadratische Einstellung. Okay, jetzt ist das noch einfacher zu handhaben. Ich sehe also meinen Finger runter kommen und dann sehe ich ihn ganz nach unten gehen. Eigentlich. Das ist mein Finger. Ein wenig unnatürliches Gebiet. Er macht eine leichte Kurve nach unten. Ein bisschen wie ein Knöchel. Jetzt noch nicht, noch nicht. Okay. Und jetzt ist hier eine seltsame Knöchelaktion. Das ist mein Finger. Und dann sieht es aus wie in diesem Top, das wir alle so etwas vergessen haben . Sehen Sie, wie ich nur alle Quadrate und Kanten als Referenz verwende , helfen Sie dabei, wohin alles geht. Ja, bleib dran. Ich lasse meine Vögel aus dem Käfig, weil der männliche Vogel verrückt ist und ich schließe die Tür zu meinem Schlafzimmer, weil sie da gerne reingehen möchten. Und wenn der Ton in diesem Video nach dem Zufallsprinzip erlischt, liegt das daran, dass meine Vögel anfingen zu zerren und sie sind irgendwie laut. Also wollte ich nicht, dass ich dich damit nicht belästigen wollte, also versuche ich mir auf die Finger zu kommen. Das könnte etwas Übung erfordern. Wie ich schon sagte, ich bin, ich bin irgendwie geschickt, dass es Dinge ansieht und zeichnet, was ich sehe, aber nicht jeder ist es. Das könnte also etwas schwierig sein. Wenn es immer noch schwierig ist, würde ich vorschlagen, noch mehr Quadrate wie das Brechen zu machen es noch mehr zu zerlegen. Okay. Dieser Finger sieht riesig aus. Aber was auch immer. Es ist wahrscheinlich, da wir die quadratische Methode verwenden, das wahrscheinlich tatsächlich proportional ist, weil ich alle Quadrate mit dem abgeglichen habe , was ich sehe. Also der Schatten, sieh den Schatten. Hier ist der Schatten. Man muss sich daran erinnern, dass es hier einen Schatten , der ihn leicht verändert. Jetzt sieht es wahrscheinlich ein bisschen anständiger aus. Das sind also alles Schattierungen. Ich mache weiter und mache kleine Schattierungen , denn das wird mir helfen zu sehen, welche Farbtöne ich verwenden muss. Ich werde diese ein bisschen beschatten. Zwischen jedem Finger befindet sich ein Schatten. Einige Finger sind etwas dunkler als die anderen. Benutzt sonst jemand seine Finger zum Beschatten? Ich weiß, dass einige Leute sagen werden, nein, tu das nicht. Das wird das Bild ruinieren. Aber ehrlich gesagt mache ich es schon so lange. Es ist so eine schlechte Angewohnheit. Und es ist so einfach, es ist so verlockend. Es tut mir leid. Es tut mir leid. schiebe ich eigentlich nach oben. Wenn du jemals das Gefühl hast, dass du zu schnell gehst, habe ich das Gefühl, dass ich vielleicht etwas zu schnell gehe. Zum Glück benutzt du einen Bleistift, damit du einfach Klammer essen kannst. Und nochmal, wenn du siehst , dass ich von dieser Zeile hier verwirrt bin, gibt es eine Zeile, die ich einfach löschen sollte , weil es mich verwirrt. Meine Quadrate wahrscheinlich nicht einmal, was nicht hilft. Ich sollte dafür ein Lineal benutzen, aber das ist okay. Eric. Da sind wir los. Ich werfe hier ein paar Fingerknöchel. Und ja, das machst du für die ganze Sache. Wollt ihr sehen, wie ich das Ganze mache? Ich weiß es nicht. Was braucht die Skillshare-Community? Ich komme zurück und zeige dir, was ich getan habe. Hat das. Bevor ich gehe Eigentlich gibt es noch eine Sache, die ich sagen wollte, also habe ich mich ein bisschen verloren. Ich habe das Quadrat kopiert. Ich habe eine weitere Miniatur im Quadrat gemacht und habe sie auch dort gezeichnet. Und ich wurde verwirrt. Der Grund, warum ich diese Schwarz-Weiß-Version ausgedruckt habe, ist, dass ich sie tatsächlich referenzieren kann, da ich einen Schwarz-Weiß-Kaffee mache , und das hat sehr geholfen. Als ich angefangen habe, mich dabei zu verirren, habe ich dieses einfach rausgeholt und dann mit der Gegend verglichen. Und das hilft enorm. Dies ist also eine gute Idee, eine Schwarz-Weiß-Version Ihres Bildes zu erstellen. Okay, das ist alles was ich sagen wollte. Und da sind wir los. Es sind ein paar Stunden her. Jetzt. Du musst es nicht wirklich so viel beschatten. Tatsächlich könntest du die Stücke blockieren, die verschiedenen Farben, genau wie Block jetzt musst du sie nicht schattieren. Wenn Sie wissen, dass das eine dunkle Farbe ist, können Sie einfach eine große seltsame Form anbringen um diese Farbe darzustellen, oder? Also habe ich hier ein bisschen extra gemacht, indem ich es beschattet habe, was ich nicht weiß, es ist nur eine Gewohnheit von mir. Das musst du nicht. Ich bin einfach besessen von Schattierungen. Wir werden das übermalen und wir werden Farben verwenden. Im nächsten Video zeige ich dir, wie du deine Farben und Texturen auswählst. 3. Wie man dunkle Bereiche mit Zeigens malt: Alles klar Leute. Also habe ich Aquarell entschieden , um meinen Hund zu malen. Das ist kein Aquarell oder es tut mir leid, Aquarell. Papier Dies ist nur eine glatte Oberfläche von Bristol und es wird nicht empfohlen. Ich meine, du kannst alles aquarellieren. Aber ich habe es getestet. Ich habe etwas Wasser runtergelegt und dann etwas Braun runter gelegt und es ist immer noch nass und das war vor zwei Minuten. Fünf Minuten trocknen nicht sehr schnell. Was ich versuche zu sagen. Aber ich habe mich mit Aquarell entschieden, weil ich auch über den Stil meiner Malerei nachdenken musste . Ich wusste, dass ich ein paar Farben wollte. Ich wusste, dass ich es wollte, lass mich die Kamera ein wenig bewegen. Ich wusste dass ich ein paar Farben wollte und ich wusste dass ich wollte, dass es etwas abstrakt ist, aber ich wusste nicht, wie ich es vorgehen sollte . Ich wollte nur so machen wie Bin ich weiß nicht, wie ein Pinselstrich-Effekt irgendeiner Art. Aber heute habe ich mit einigen Leuten gesprochen, in dem Pointillismus auftauchte. Und ich liebe George Georges. Haftbefehl. So sagt man seinen Namen. Ich liebe Pointillismus. Und ich hatte gerade einen Aha-Moment wie ja, genau das will ich und ich wollte Aquarell machen. Und wissen Sie, was an Aquarell großartig ist, ist, dass Sie etwas Wasser nehmen und es fallen lassen und es ist ein perfekter Kreis. Und das ist perfekt für den Pointillismus. Also ja, ich denke, das will ich tun. Dies wird bei der Verwendung dieses Papiers etwas schwierig sein , da es normalerweise nicht für Wasserfarben verwendet wird. Aber wie gesagt, man kann Aquarell auf jedem Papier verwenden, es wird unterschiedliche Auswirkungen haben. Es wird unterschiedliche Ergebnisse haben. Wonach du dann traditionell suchen würdest. Und das ist okay. Also hier ist was ich tun werde. Ich glaube, ich werde zuerst prüfen, welche Farben ich brauche. Okay, das ist ungefähr drei Jahre alt. Das Blau genau hier, und es wird einfach nass. Ich liebe Aquarell. Als könntest du es nicht verschwenden. Sieh dir das an. Es ist wieder wie ganz neu. Also möchte ich es bunt machen. Lass mich nachsehen, ob du es sehen kannst. Ich möchte es bunt machen. Ich fange damit an, nur Punkte zu machen. Ups, ich hab was hier. Okay, das ist jetzt blau. Ich fange einfach damit an, Punkte zu machen. Im dunkleren Bereich. Ich habe hier eine sehr gut beleuchtete Fläche. Denn wenn es um Wasser geht, muss man sehen können, wohin das Wasser fließt. Und wenn Ihr Gebiet nicht gut beleuchtet ist, können Sie die Wassertröpfchen nicht sehen. Ja. Ich fange einfach mit Kreisen an. Ich werde versuchen, alle Kreise ungefähr gleich groß zu machen . Übrigens. Ich werde versuchen, es zuerst auszuspielen. Wie fast wie ein Comicbuch. Wie kommt es zu Büchern? Man kann die Punkte sichtbar ziemlich gut sehen. Irgendwann möchte ich an einen Punkt kommen, an dem sie viel näher sind als dem, an dem man nicht wirklich sagen kann, dass es aus Punkten besteht , es sei denn, man schaut genau hin. Also werde ich sie ziemlich weit ausräumen. Und wenn ich sehe, wo ich mehr Farbe brauche oder wo ich verschiedene Farben hinzufügen muss, bringe ich die Punkte näher zusammen. Also fange ich mit Blau an, weil blau, die dunkle Farbe. Und im Moment kann ich sehen, wo Schatten sind, ich kann sehen, wo die dunklen Bereiche sind. Also dachte ich mir, dass das ein guter Anfang wäre . Ich halte meinen Pinsel ziemlich, ziemlich nass. Denn wenn ich es nicht tue, sind meine Kreise möglicherweise nicht so konsistent, wie ich es möchte. bringe ich mein Wasser hierher Aus genau diesem Grund bringe ich mein Wasser hierher . Und es macht den Prozess auch schneller, denn jetzt muss ich nur noch etwas auf meinen Pinsel drücken. Dann bin ich bereit zu gehen. Auch weil ich kein traditionelles Aquarellpapier verwende. Ich muss das länger sitzen lassen und trocknen. Das ist okay. Wie lustig ist das? Ich bin auch, ich sehe, wo es Linien gibt , wie diese dunkle Linie um das Auge zu sehen. Ich werde das mit Punkten verfolgen. Könnte genauso gut. Weil ich weiß, dass ich es sowieso muss. Irgendwann. Wirklich, es gibt keine Wissenschaft hinter dem Pointillismus, außer es langsam zu machen, sei vorsichtig. Schätze den Prozess. Aber ich verfolge gerade dunkle Linien mit einem dunklen Blau. Und eine andere Sache, die Sie tun müssen, ist, dass Sie einige Male vom Stück zurücktreten und einfach sehen müssen, was benötigt wird. Sie werden feststellen, dass die Punkte näher zusammenkommen , je detaillierter Sie werden. Dies ist zum Beispiel ein großer dunkler Bereich, sodass Sie nicht wirklich so viele brauchen. Du brauchst sie nicht alle zusammengebündelt. Aber um das Auge zu betonen , dass es eine Linie gibt, werden Sie Ihre Punkte oder zumindest Ihre Flecken, Ihre dunkelblauen Bereiche näher beieinander bringen. Ich habe gesagt, dass ich diese alle gleich groß machen möchte. bleibe ich immer noch fest. Aber mir ist aufgefallen , dass ich sie in den detaillierten Bereichen etwas kleiner gemacht habe . Solange sie nicht zu weit voneinander entfernt sind, glaube ich nicht, dass es wirklich wichtig ist. Aber ich habe versucht, die gleiche Größe zu wählen. Aber wenn dich meine Kunst nicht dahin führt , bringen mich meine Künstler nicht hin. Also muss ich die Kunst für sich sprechen lassen. Ich muss das Genie in meinem Gehirn für sich sprechen lassen. Also ja, die sind sehr eng beieinander. Das sieht so cool aus. Nur weil alles der gleiche Grauton schattiert ist , heißt das nicht, dass ich im gesamten schattierten Bereich Blau verwenden werde . Ich werde dort andere Farben einbauen, um vielleicht mehr dunkle Farben zu verwenden, vielleicht beim nächsten Mal lila oder braun? Wahrscheinlich muss Brown da drin etwas Braun kriegen , weil ich ein bisschen natürliches Aussehen haben möchte . In diesem Hund ist in diesem kleinen Bereich braun. Also habe ich übrigens immer noch meine Referenzbilder, die Graustufen und die farbige Version. Wenn ich zum Beispiel schaue, wenn ich davon zurücktrete und das Bild nicht erkenne, habe das Bild nicht erkenne, ich wenigstens die Referenzbilder, von denen ich losgehen kann. Viele Referenzen helfen immer herauszufinden, wohin das Malen geht. Ich schätze, wenn ich das bisher mache, wird das eine Weile dauern. Weil ich nicht nur langsam gehen muss, sondern ich habe auch viele Punkte zu tun. Also. Aber alle implizierten Linien wie der Schatten haben hier eine implizierte Linie. Ich würde es verfolgen. Ich würde alles mit den Punkten verfolgen. Eigentlich scheint es für mich zu funktionieren, zuerst alles mit Punkten zu verfolgen und dann von dort aus zu gehen. Zumindest die Technik, die ich benutzen werde und wir werden sehen, wie das für mich läuft. Und ich sehe, dass ein Teil meines Wassers endlich trocknet, damit ich tatsächlich sehen kann , was hier los ist. Oder wenn es tatsächlich funktioniert, wie es Aquarell sollte. Okay, das sieht gut aus. Es könnte auch helfen , ein paar Punkte zu betrachten , die Gemälde sind. Bevor du das tust und sie einfach anstarrst, sieh mal, was sie getan haben. Haben sie auch ihre implizierten Linien mit Farbe verfolgt? Mit einer bestimmten Farbe? Haben sie das gemacht? Ich könnte mir das vorstellen , denn wie soll man Zeilen implizieren? Es sei denn, du machst irgendeine Art Linienerstellung mit deinen Punkten, weißt du. Wie erledigt man diesen Job? Wenn du das nicht tust? Ich weiß es nicht. Du musst vorsichtig sein, denn manchmal, wenn du anfängst, dich so schnell zu bewegen, fängst du an, andere Dinge als Punkte zu erstellen. Bur Ich versuche es auch, es läuft nicht so gut, aber ich versuche auch , jedem Punkt so viel Farbe hinzuzufügen , wie jeder Punkt bekommt. Auf diese Weise bleibt die Farbe konsistent, aber ich vergesse, meinen Pinsel nach ein oder zwei Punkten mit mehr Farbe zu beladen , und ich kann schon sehen, wie sie trocknen. Sie trocknen nicht die gleiche Farbe. Denken Sie also daran, Ihren Pinselpinsel oft mit Farbe neu zu laden. Ich kann nicht glauben, dass dieser Schmerz so ist. Ich kann immer noch Farbe rausholen. Es ist verrückt. Es ist großartig. Ein weiterer Grund, warum man Aquarell verwendet, ist nachhaltig. Du musst nicht so viel kaufen. Die Menge, die Sie aus Little bekommen, die Sie auf Ihren Pinsel legen ist bemerkenswert. Das musst du nicht. Sie können es recyceln. Du konntest es jahrelang nicht auf deiner Palette haben und es ist immer noch gut, nachdem du es nass geworden bist, also liebe es. Okay. Also lege ich ihm hier die Punkte auf den Kopf. Und dann zeige ich dir eine andere Farbe und sehe, was dort passiert. Jetzt. Pointillismus, es sieht so aus, als würdest du nur ein paar dunkle Farben hinzufügen, aber es gibt auch hellere Farben. Deine Bilder. Also werde ich einige nicht so gesättigte Farben hinzufügen einige nicht so gesättigte Farben mit diesen dunklen gesättigten Farben gemischt sind. Obwohl ich versuche Schatten zu implizieren. Aufgrund des Kontrastes wird es aufgrund des Kontrastes tatsächlich wie ein Schatten aussehen . Aber hier in dieser weißen Version werde ich nur Farben verwenden, die sehr geringe Unsättigung aufweisen. Ich setze Farben, die völlig anders sind, wie Orange und Blau direkt nebeneinander. Aber weil sie wie kaum irgendetwas aussehen werden, bedeutet das Weiß. Aber ich möchte immer noch überall etwas Farbe runterkriegen. Wenn das Sinn ergibt. In Ordnung. Also impliziere ich ein paar Zeilen. Lass uns etwas mehr Farbe runterkriegen. Lass uns eine andere Farbe runterkriegen. Also habe ich dir gezeigt, wie man Blau macht. Ich möchte, lass uns etwas hinzufügen. Willst du grün machen? Wo willst du Brown machen? Ich glaube, ich wollte es tun. Lass uns braun machen, weil ich mich aufgeregt habe. Es klang meine Stimme aufgeregt. Oder möchte ich lesen? Eine andere Sache, die Sie in Betracht ziehen können, ist, dass dies ein brauner Hund ist. Welche Farben machen Braun aus? Sind alles Primärfarben miteinander gemischt? Ich denke schon, oder? Ich glaube schon. Warum versuchen wir das nicht? Warum versuchen wir das nicht? Das ist Pink. Habe ich gelesen? Ja, ich werde was benutzen? Dieses Blau hier ist. Französisches Ultramarinblau. Ich bin dabei, Cadmiumrot-Medium zu setzen, und ich werde auch etwas sagen, naja, es ist wahrscheinlich Cadmium-Cadmiumgelb Medium verdeckt . Ich glaube, so heißt es. Ja. Also werde ich versuchen, die da drin zu mischen . Lass es uns versuchen. Wir werden es nicht wissen, bis wir es versuchen. Und es sollte vielleicht braun bedeuten. Ich weiß es nicht. Ich weiß es nicht. Wir werden auf jeden Fall auch etwas Braun hineinlegen. Okay, also das ist alles einfach probieren und wenn du es hasst, kann ich nicht unbedingt davon zurückgehen. Aber wenigstens hast du versucht, ein paar Punkte reinzulegen. Gehen Sie zuerst langsam und probieren Sie zuerst größere Leerzeichen aus. Also habe ich hier einen großen schattigen Bereich. Also teste ich einfach das Rot hier draußen. Mal sehen, wie das läuft, bevor ich damit verrückt werde. Bisher sieht es echt cool aus. Es sieht aus wie ein Text, wie ein Mosaik, was wunderschön ist. Ich liebe das. Ich bin auch, erinnere mich daran, dass ich nur versuche, in den Bereichen zu schattieren , die ich dort sehe, wie ein kleiner weißer Fleck. Und ich muss mich davon fernhalten , weil ich nur versuche wirklich gesättigte Farben wie diese zu verwenden, wirklich sattes Rot in den dunklen Bereichen. Weil ich denke, dass Künstler das verwenden, verwenden sie Sättigung anstelle von Farbe. Sie benutzen Farbe. Das ist definitiv ein Element dafür. Aber ich denke, die Sättigung hat auch einen großen Teil, um ihre Bilder zu schattieren. Also werde ich vorsichtig mit meiner Sättigung sein. Oh mein Gott, das wird so hübsch. Ich bin schon so aufgeregt. Wow. Ich habe keine Angst davor, mich anders zu berühren, solange es trocken ist. Ich bin damit einverstanden. Wie das Berühren verschiedener Punkte. Wie gleich nebeneinander. Siehst du, wir fangen bereits an, diesen soliden Block zu erstellen. Durch Berühren von Punkt zu Punkt. Oh, wie aufregend. Sie können diese implizierten Linien sogar mit Ihrer anderen Farbe beenden . Ich mache hier nicht wirklich ein Muster. Ich bin nicht wie Blue Space Blau, Rot, Blau, Blau, Rot. Aber ich denke auch, ich werde alle einige Linien mit Mustern implizieren. Aber auf jeden Fall werde ich mich hier auf Sättigung konzentrieren. Diese Idee hat mir sehr gut gefallen und es funktioniert bisher für mich. Also werde ich das tun, ups. Ich mische einfach zwei zu nassen Punkten mit einem nassen Punkt. Und jetzt wird es zu dieser seltsamen Braunfarbe. Aber das ist okay. Weißt du was? Gibt es, dass manches kein perfektes Rot sein muss. Nein, tut es nicht. Schreib. Nur zum Spaß Z's. Wollen wir es mit einer anderen Farbe ausprobieren? In einer Sekunde hier? Vielleicht. Du willst es mit Gelb versuchen. Ich möchte versuchen, mehr Punkte zu kochen. Okay. Ja, versuchen wir es mit Gelb. Okay. Machen Sie es, tun Sie es, machen Sie nach gelb. Schau, wie aufgeregt ich bin. Ich glaube, ich will entweder pink oder braun probieren, aber ich glaube, ich glaube, ich werde Brown machen. Wir haben noch nicht mal Green ausprobiert. Okay. Aber wieder weiß ich, dass Gelb eine helle Farbe ist, aber wenn wir sie sättigen, passt es zu allem anderen, was ich hier mache. Dieses gelbe, sehr gesättigt, was großartig ist. Und da es eine hellere Farbe ist, werde ich etwas vorsichtiger damit sein wie viele Punkte davon ich abgelegt habe , nur weil ich nicht möchte, dass dies ein Lichtfleck wird. Aber ich will es, dass dieser Bereich interessant wird. Also möchte ich ein paar verschiedene Farben hinzufügen und die, ich werde sie erst sehen, wenn du wirklich nah dran bist. Also werde ich mit diesem Gelb anfangen, die anderen Teile zu erforschen, wie diese helleren schattierten Bereiche, vielleicht sogar Linien mit dem Gelb. Also dieser kleine Bereich hier, dieses Wrack, ich weiß nicht, dieses Trapez, dieses Polygon irgendeiner Art. Ich impliziere eine Zeile, die die Punkte verwendet, die dies umreißen. Polygon damit. Niemand fragt, dass dies ein leichterer Ort ist oder das etwas Besonderes ist, etwas anderes passiert in diesem kleinen Bereich hier. Okay. Oh mein Gott. Ich kann nicht aufhören, dir zu sagen, wie viel Platz und jetzt haben. Okay. Lassen Sie uns hier ein paar Zeilen implizieren. Genau wie dieser kleine hervorgehobene Bereich unter dem Auge. Und ich denke, wir können implizieren, dass einige Zeilen in ihren Augen tatsächlich golden sind. Das funktioniert also. Okay. Was ist hier passiert? Davon rede ich. Diese Art von Sachen passiert, also mach einfach weiter. Es ist der Punktpunkt ist nicht so, als würde niemand eine winzige kleine Unschärfe bemerken, oder vielleicht werden sie wissen dass sie etwas wollen, das nur ein bisschen grün wird. Und wenn ich grün hinzufüge, wird es nicht einmal wichtig sein. Wenn einer von euch etwas im Hintergrund hört. Als ob es sich fast nach Chomping anhört. Es ist mein Hund. Ich stimuliere gerne ihren Verstand. Und dazu gehört, nasses Hundefutter zu legen und ich kann mich öffnen, aber nicht auf den Boden geleert werden und sie es selbst rausholen lassen. Sie wird die nächste Stunde damit verbringen. Sie liebt Spielzeug. Das beinhaltet Essen. Sie hasst Spielzeug, das einfach da sitzt und sogar eines quietscht. Sie ist nicht wirklich ein Fan von Spielzeug, aber wenn es mit Lebensmitteln zu tun hat, Oh mein Gott, sie wird verrückt. Also muss ich mit meinem Hund kreativ werden. Knochen. Sie wird nicht einmal zu harte Dinge , die gut für ihre Zähne sind. Also muss ich damit kreativ werden. Ich muss viel Erdnussbutter benutzen und sie in die offenen Enden von Knochen und zwei Spielzeugen stecken , sonst wird sie sich einfach nicht um ihre Zähne kümmern. mache ich beim Zahnarzt 2is. Also hat das mit ihren Zähnen geholfen? Ja. Wenn Sie das also im Hintergrund hören, das ist sie noch nach etwa einer guten Stunde, Kauen an diesem nassen Hundefutter kann das Kauen an diesem nassen Hundefutter versuchen, jedes bisschen rauszuholen. Und sie bewegt sich im ganzen Wohnzimmer und sie tut es nicht, sie kann es einfach nicht. Ich weiß nicht, ob sie weiß, wie man ihre Hände richtig benutzt, aber manchmal benutzt sie ihre Hände, aber manchmal zieht man sie einfach überall hin herum. Das ist böser Hund. Hey, ich gehe vielleicht ein bisschen schnell, etwas zu schnell, weil ich nicht zu viel runterlegen will . Ich möchte hier vorsichtig sein, dass ich den Dreh davon bekomme, Zeilen zu implizieren. Das heißt, das zeigt sich zumindest für mich. Okay, lass uns eine andere Farbe hinzufügen. Welche Farbe, welche Farbe sollen wir hinzufügen? Ich sagte Brown. Verleugnen. Alles klar, wir machen Brown. Okay, das ist verbrannt. Umbra. Ich will irgendwie lila machen. Jetzt lass uns den Pinsel nass machen. Lass uns die Farbe nass machen. In Ordnung. Auch hier verwende ich gesättigte Farbe , wo die dunklen Flecken sind. Sicher. Ich will kein Pastell an diesen dunklen Flecken. Kreuzen Sie Ihre Finger, stellen Sie sicher, dass Sie Ihren Pinsel neu laden. Oft. Einige Farben sind gesättigter als andere wie das Gelb. Ich musste nicht so oft nachladen, aber es sieht aus wie diese gebrannte Umbra und vielleicht muss das Blau neu geladen werden. Ziemlich oft, um die volle Sättigung zu erhalten und zu sehen, wie ich genau dort eine Zeile impliziert habe. Du willst es tun, ich denke, du willst das in Abschnitten machen. Also hätte ich diesen Abschnitt wahrscheinlich noch nicht einmal machen sollen und einfach die Schattierung beenden sollen. Denn was passieren wird, ist, dass ich anfangen werde zu arbeiten. Ich meine, ich werde es nicht noch schlimmer machen. Aber Sie möchten wissen, was schauen, welches Aussehen, welche Farben und Abstände und alles , Sie für diesen speziellen Ton verwenden, diese Farbe. Auf diese Weise kann ich es hier und genau hier replizieren, wie diese besondere Farbe und Textur, die ich so verwende, kann ich einfach durch das Gemälde gehen und genau diesen Stil an diesen Orten verwenden . Weil dies ein ganz anderer Ton ist. Dies ist eine andere Sättigung. Das ist also eher das Gleiche wie die, ich meine, sie sind gerade ähnlich. Aber ich muss vorsichtig sein. Ich muss vorsichtig sein. Verbreite mich nicht zu weit. Ich meine, es könnte tatsächlich funktionieren, wie es vielleicht so zu machen, zuerst Punkte im gesamten Bild zu machen. Und wenn du dann siehst, wohin das führt ist vielleicht besser für dich. Ich mache meine nur in kleinen Abschnitten. Ich meine, ich glaube, so zeichne ich zwei. Normalerweise beginne ich, wenn ich eine Person zeichne, normalerweise mit dem Auge und arbeite eine gute Stunde am Auge. Und dann gehe ich von dort vielleicht zur Augenbraue. Aber manche Leute, sie, skizzieren einen rauen, rauen Entwurf des Gesichts und fügen dann von dort aus Details hinzu. Und sie werden wie Nacht für mich und mein Gehirn zeichnen. Mein Gehirn funktioniert ein bisschen anders. Es muss jeweils ein paar Abschnitte zeichnen. Wenn du mir also bisher folgst, hast du nicht zu viel Problem. Wahrscheinlich denken Sie wahrscheinlich dasselbe wie ich, was das in kleinen Abschnitten tut. Mir gefällt dieses Braun. In der Tat, je mehr ich es ablege, desto mehr gefällt es mir. Und deshalb denke ich, dass ich mehr von diesen Räumen mit diesem Braun füllen werde mehr von diesen Räumen mit diesem , weil es wirklich Schatten impliziert. Vielleicht werde ich in diesen dunkleren Bereichen viel brauner dort hinlegen. Wie ich schon sagte, manchmal kommt Farbe ins Spiel. Und auch, wie gesagt, mein Hund ist braun, also möchte ich, dass er dem tatsächlichen Bild meines Hundes ähnelt. Nicht genau. Weil ich möchte, dass es Regenbogen in schönen Farben ist. Ähnlich. Aber ähnlich. Ich kann eigentlich nicht glauben, wie schnell das voranschreitet. Ich habe das Gefühl, dass ich das Bild schon etwas erledigt habe . Auch wenn es nicht ist, nicht einmal nah, aber ich meine, Pointillismus lässt das Gemälde fast fertig aussehen. Es hat irgendwie geholfen , dass ich schon unter den Schmerzen schattiert habe. Das hilft also auch, einen Hund zu implizieren. Im vorherigen Video, als ich alles skizziert habe, sagte ich, dass du es nicht beschatten musst. Aber wenn du es gerade so machst wie ich, solltest du es wahrscheinlich tun, weil es hilft, aber hoffentlich verdecke ich das alles mit Farbe. So ist das Ziel für mich. Das wollte ich alles vertuschen. Und auch ich musste bei mir selbst nachdenken, ob ich gerade einen Radiergummi hätte und den ganzen Schatten unter diesem Schmerz gelöscht habe . Würde es aussehen wie ein Hund auf der rechten Seite seines Gesichts? Würde es das? Das ist die Frage. Ich schätze, wir werden sehen, dass wir sehen werden. Alles was ich weiß ist, wow, ich bin bisher wirklich beeindruckt davon. Ich variiere die Größe der Punkte. Ich habe festgestellt, dass es fast unmöglich ist , Linien zu implizieren, ohne die Größe wie diese Punkte zu variieren . Ich wurde wirklich klein. Sie haben das wirklich getan, was in Ordnung ist. Ja. stimme definitiv dem zu, was ich gesagt habe. Blockiere alles aus. Verfolge alles mit Punkten. Verfolgen Sie große Flecken mit Punkten, wie großen Tönen, bestimmten Tönen, die Sie verwenden. Und mit der Melodie meine ich wie große Schattenflecken. Der gleiche Schatten mit deinen Linien, verfolge sie mit allem, was du benutzt. Das scheint wirklich für mich zu funktionieren. Wieder bei Nässe, mit Nässe mischen. Ich muss vorsichtig sein. Bisher funktioniert das Aquarell mit diesem Schmerz oder diesem Papier einwandfrei. Ich weiß es manchmal wurde mir nur einmal gesagt, dass du auf allem aquarellieren kannst und ich dachte: Oh, okay. Ich bin mir ziemlich sicher, dass es Aquarell war. Vielleicht war das Öl. Nein, ich denke darüber nach. Ich weiß es nicht. Ich kann mich nicht erinnern, aber wie ich bisher sagte, das funktioniert. Es funktioniert für das, was ich tun muss. Wird das Papier auf seltsame Weise falten und biegen, nachdem ich fertig bin. Ich weiß es nicht. Ich glaube nicht, dass ich zu viel Wasser benutze. Ich denke nicht bis zu dem Punkt, an dem es funktioniert. Und wenn es trocknet und es sich langsam formt, nicht real, tut es hier nicht zu viel. Ich glaube nicht. Ich werde einige Schattenlinien implizieren indem ich Linien über Falten ziehe. Und ich impliziere keine Falten , weil das keine Falte ist. Es ist wie ein anderes, das ich nicht kenne. Ich weiß nicht was ich sage. Okay. Ich glaube, ich glaube, ich bin bereit für eine neue Farbe. Ich langweile mich mit dieser Farbe. Ich bin bereit für die nächste Farbe. Okay, lass uns eine andere Farbe machen. Was wollen wir? Was wollen wir? Es tut mir leid. Violett Violett weil es gesättigt ist, lebhaft ist, es ist verrückt. Und es ist dunkel. Was mit diesem Schatten gut passen würde. Ich versuche hier und da noch ein paar Browns zu kreieren. Weil ich dieses Braun mag und ich mag, wie gesagt, muss ich vielleicht mit dem Braun zurückkommen wenn eine dieser Farben die Kontrolle übernimmt. Weil ich, wie gesagt, ich möchte, dass es zu realistisch aussieht. Irgendwie. Alles klar, noch ein paar hier. Aber ich möchte auch nicht, dass das Braun zu viel übernimmt. Es ist nur ein Balanceakt. Wenn Sie anfangen, die Intuition oder Langeweile zu bekommen, um die Farben zu ändern, folgen Sie dieser Intuition. Also fühle ich mich, ich spüre den Schub. Ich habe schon angefangen, den Ort zu spüren. Jetzt ist es wie richtig jucken, wirklich juckt es jetzt, diese Farbe zu ändern. Also aber dann werde ich mich zurücklehnen und sehe ein paar Flecken , die etwas Braun brauchen. Ich weiß nicht mal, was ich dagegen machen werde. Ich bin draußen. keine Ahnung. Überhaupt keine Ahnung. Okay. Lass uns etwas Violett hinzufügen. Ja. Das ist Deoxy San Eyes. Violett Violet, der Ochse und die Augen. Ja. Okay. Ich bin gespannt. Los geht's. Oh, das ist dunkelblau. Dass es wird, es wird so cool. Ich weiß es schon. Ich weiß es schon. Okay. Es sieht fast aus wie das Blau, es sieht fast aus wie das Braun, ist es aber nicht. Ich denke, das ist der Schlüssel, besonders in seiner gesättigten Form. Und wenn wir dann in leichtere Bereiche gehen, tue ich es. Ich kann mehr Wasser entsättigt hinzufügen und dann wirklich das Purpur hervorbringen. Das wird jetzt so aussehen, wie ich schon sagte, ich werde das wirklich gesättigt halten. Es sieht also immer noch fast so aus der Röhre aus. Dunkel, fast schwarz aussehend lila. Ja, bring den Schatten in Schwung. Ich weiß, dass ich wirklich anfangen möchte , Farbe in diesem Bereich hinzuzufügen, aber ich muss mich daran erinnern, dass dies der dunkelste Bereich des Gemäldes ist . Also kann ich nicht, wow euch mit den Farben noch. Als könnte ich das nicht machen. Als ob ich es mir jetzt ansehe, dass Blau vielleicht zu hell ist, als hätte ich mit der Sättigung vielleicht etwas dunkler werden sollen. Vielleicht. Vielleicht. Ist es zu spät? Nein. Kann ich zurückkommen und diese blauen Flecken verdunkeln? Zumindest einige von ihnen. Es ist noch nicht zu spät. Oh, wie schön wie hier in diesem helleren Bereich, obwohl Gelb bedeutet, dass es leichter ist. Ich habe gerade ein bisschen mehr Wasser zu meinem lila Pinsel hinzugefügt. Mal sehen, ob ich anfangen kann zu betonen, dass es durch Blitz lila ist , diese Farbe. Und ich habe mehr Wasser hinzugefügt. Und Lila neben dem Gelb ist so hübsch. Oh, sieh dir das an. Lass uns auch was in die Augen machen. Warum nicht? Es ist so viel Gelb im Auge. Du wirst nicht einmal bemerken , dass es dort lila, dunkle dunkle Farbe ist. Neun Minuten im Voraus, aber es ist da. Es ist da. Ja. Ich sehe definitiv das Lila, jetzt wo weniger Farbe auf dem Pinsel und mehr Wasser ist . Sehr, sehr cool. Ich bin wieder in den gesättigten Bereichen, also muss ich meinem Pinsel mehr Farbe hinzufügen. So cool. Ich glaube nicht, dass sich das Papier soweit ich weiß verzieht. Ich meine, in Momenten fühle ich mich wie es ist. Aber dann bin ich manchmal wie Nein, das ist nur mein Gehirn, der versucht mich dazu zu bringen mich dazu zu bringen, zu denken, dass etwas nicht stimmt. Nein, nichts stimmt nicht. Manchmal fange ich einfach zu Hause an. Und ich dachte, warum bin ich es gewohnt, es überhaupt nicht zu bemerken. Wie jahrelang ernst, bis vor drei Jahren tatsächlich ein Lehrer auf mich zukam. Es war wie wenn du sie einmal verfeinert hast, bin ich wie Was? Sie sind wie, Yeah. Dein Zuhause in irgendwas. Wie nein, nicht wirklich. Ja. Du hast gerade etwas verkauft. Und dann fing ich an es wieder laut zu summen und ich dachte : Oh mein Gott, ich brumme. Und dann blickte ich auf mein Leben zurück und erkannte, dass Huntington die ganze Zeit ist. Das ist merkwürdig zu sagen. Ich weiß es nicht. Ich teile etwas mit dir. Okay, das ist einer dieser Momente, in denen ich irgendwie treten will. Ich wollte mir nur ansehen, was ich bisher habe. Ja, lass mich einfach zurücktreten. Ich schaue in die Kamera. Das sieht so cool aus. Das sind übrigens alles Punkte. Und da sind verschiedene Farben drin , als wäre das Rot, das ist lila. So wäre es das , was ist, also würden wir es lieben. Liebe es. Okay. Lass uns weitermachen. Ja, lass uns ein bisschen mehr mit Lila weitermachen. Ich sehe noch nichts, was mit dem Purpur nicht stimmt. Ich habe das Gefühl, dass ich gerade mit dem Purple angefangen habe. Vielleicht möchte ich deswegen weitermachen. Was will Skillshare? Was wollt ihr? Willst du sehen, wie ich das Ganze mache? Ich bezweifle es. Aber ich habe das Gefühl, dass ich nur ein bisschen mehr reden werde. Zeig dir, wenn ich denke, wenn ich einfach weiter male und wenn ich mir etwas ausdenke, schalte ich die Kamera wieder ein. Ich glaube, das mache ich. Weil ich deine Zeit nicht verschwenden will . Wenn ich nichts Konstruktives zu sagen habe. Einige Bereiche sind wie dieser Bereich nicht gesperrt . Dieser Bereich ist irgendwie so, als würde er hell und dann dunkel und dann hell, aber es ist kein klarer Schnitt wie Blöcke, also kann ich ihn nicht wirklich verfolgen. Aber was ich tun werde, ist, dass ich die dunklen gesättigten Bereiche hierher stelle und dann werde ich sie irgendwie ausbreiten. Ich glaube, das mache ich. Ich muss mit all den anderen Farben zurückkommen , um diese anderen Farben wieder hierher zu bringen. Ich muss da wieder etwas Blau reinbringen. Aber es sieht so aus, als wäre Gelb die Farbe geworden, die ich für diesen dunklen Bereich verwende, aber nicht so dunkel wie der dunkelste Bereich. Dieses Gelb scheint das zu sein. Was lässt mich fragen, was ich für das Weiß benutzen werde ? Es ist wahrscheinlich, dass es wahrscheinlich auch gelb sein wird. Ja. Lass uns versuchen, mich gut zu reparieren, ja. Weil ich immer noch viel Platz zum Ausfüllen habe. Ich möchte grün benutzen und ich bin auch pink geworden. Ich habe Grün und Pink, die ich immer noch benutzen möchte. Ich habe viel Platz dafür, aber ich möchte diesen Bereich zuerst reparieren, also gehe ich zurück treffe ihn mit etwas Blau. Und wie gesagt, es ist nicht so dunkel wie dieser Bereich. So kann ich tatsächlich beginnen die Sättigung tatsächlich nur ein bisschen sinken kann. Ich muss vielleicht mehr gelber verwenden. Aber ja, ich verstehe, dass meine Punkte nicht so gut sind oder nicht so dunkel wie zuvor. Ich denke, ich brauche vielleicht mehr Gelb in diesem Bereich und merke nicht zu viel, aber es würde helfen. Tut mir leid, ich verirre mich hier ein wenig. Okay. Also ja, ich brauche immer noch etwas Rot da drin. Ich möchte sicherstellen, dass ich all diese Farben im ganzen Bild einfüge . Das tue ich also, weil es einfach noch gleichmäßiger aussieht. Verpassen Sie keine Farben, es sei denn, Sie machen eher ein wörtliches Gemälde. So wie zum Beispiel möchte ich das brauner machen , als ob ich einen braunen Hund will. Also muss ich buchstäblich mehr Braun hinzufügen, um Braun hinzufügen, ein bisschen Rosa und ein bisschen Grün hinzuzufügen. Wenn du es tust, sagen wir mal einen Baum und du bist ein bisschen wörtlicher, du solltest vielleicht einfach andere machen, nicht nur Schattierungen, sondern auch Grünfarben, verschiedene Grüntöne. Sie können dort ein paar andere Farben hinzufügen. Okay, also hab ich gerade eine gute Idee. Dieses Rot sieht mächtig gut aus. Also denke ich, für diesen Ton, diese Dunkelheit von Braun, werde ich ein bisschen mehr Rot hinzufügen. Die helleren Teile werden also gelb sein, die dunkleren Teile aber nicht so dunkel, dass es das ist. Ich füge Rot hinzu. Und dann die dunkelste Dunkelheit, wir haben viel Blau. Und dann sind die anderen Farben wie Pink und Lila und Grün, sind einfach ein bisschen lustige Highlights. Ich weiß nicht warum ich diese weiße Farbe noch nicht gemacht habe. Also sind wir nicht, wir sind noch nicht da. Vielleicht würde einer von denen diese Stellen übernehmen, aber ich weiß es nicht, bis ich bekomme, dass dieses Rot wunderschön aussieht. Muss vielleicht hierher zurücktreten. Ich bin mir sicher, dass ich nicht zu schnell verrückt werde. Ich habe das Gefühl, dass ich jetzt etwas schneller gehe. Aber es macht einfach so viel Spaß. Meine Intuitionen sagen nicht, dass ich es noch ruiniert habe. Aber auch hier könnte es an dieser Schattierung darunter liegen. Dadurch fühle ich mich so viel selbstbewusster in Bezug auf das, was ich tue. Weißt du was? Ich mag dieses Rot so sehr. Ich werde damit den Kopf des Hundes skizzieren, oder einfach wie in diesem Bereich. In diesem Bereich wird es also ein rotes Muster geben. So meine ich es ernst. Ich fange an, mit dieser Farbe in Punkt zu skizzieren in Punkt Linien implizieren. Und tatsächlich werde ich herausfinden , wo die Schattierung ist, ich werde einfach herausfinden, wo der andere Umriss ist, der genau dort ist. Also werde ich diesen Umriss mit Rot skizzieren. Ich glaube, ich treffe mich mit Khalid Coed. Ich sage Feigling, aber ich glaube, es ist Curry. Und in diesem Moment kenne ich den Titel des Liedes nicht. Ich möchte fast sagen, dass es Änderungen nennt. Das klingt nicht richtig. Sieh dir das Rot an. Sieh dir die roten Jungs an. Oh, es sieht toll aus. Ich möchte Rot integrieren. Ich werde in diesen anderen Bereichen eine etwas hellere Sättigung machen , aber ich möchte sicherstellen, dass ich alle Farben in diesem speziellen, nicht so wörtlichen Gemälde habe. Moment, in diesem Moment, ist es momentan nicht so wörtlich, aber ich möchte es vielleicht später wörtlicher machen. Ich möchte sicherstellen, dass alle Farben, die ich verwende in jedem einzelnen Abschnitt meines Gemäldes verwendet werden. Was ich machen will. Also werde ich auch in diesen Bereichen lesen. Alle Farben, alle Farben. Weil ich viel Platz zum Ausfüllen habe. Es gibt viele kleine leere Stellen, kleine Leerzeichen. Also werde ich versuchen, alle Farben zu verwenden. Warum nicht? Okay. Ja. Es tut mir so leid Leute. Ich möchte eine andere Farbe hinzufügen. Ich habe nicht gesagt, dass ich ein bisschen mehr Gelb hinzufügen möchte. Okay. Lass mich das machen. Lass mich das ganz schnell machen. Es ist mehr Gelb da drin. Entschuldigung. Ich habe das Grün noch nicht benutzt. Und das scheint fast so, als würde ein Backup-Planet nicht so aussehen, als würde er eine Highlight-Farbe sein, aber ich habe das Gefühl, dass ich ihn vielleicht wie im weißen Bereich verwenden kann . Ich weiß es nicht. Ich habe kein Grün benutzt, das wahrscheinlich zugewiesen ist , um es zu benutzen. Weil ich viel darüber nachdenke und nicht hier in Pink war. Ich möchte nur diese Farben benutzen. Ich möchte nur Farbe verwenden. Alles klar, lass es uns machen. Verwenden wir eine andere Farbe. Ich habe mich auf den gesamten schattigen Bereich konzentriert. Ich möchte vielleicht versuchen, etwas Weiß zu machen, um es zu vergleichen. Ich denke, das könnte eine gute Idee sein vielleicht noch bevor du anfangen kannst zu malen, wie eine Schachtel zu erstellen, wie eine Übungsbox, und von dunkel nach hell oder zu leichter zu leichter gehen kannst, was diese Farben werden so aussehen. Das hätte ich wahrscheinlich tun sollen, aber das ist okay. Das ist okay. Dies ist ein Lernprozess, aber das ist eigentlich eine wirklich gute Idee. Ich füge jetzt Grün hinzu. Los geht's. Ich glaube, das ist Aquarell. Ich glaube, das ist es. Nun, es ist nicht wirklich reingekommen. Die Sache ist, die andere ist, also ist das Hookers grünes Licht. Vielleicht trocknet das grüne Licht der Nutten einfach besonders gut. Im Vergleich zu all den anderen Farben, die ich bekommen habe. K wieder gesättigt, übersättigt. Für diese dunkleren Bereiche. Ich brauche mehr aus der Röhre , die nicht grün sein wird , damit ich gesättigte Bereiche schaffen kann. Jetzt muss ich meinen Pinsel laden. Okay, versuch das nochmal. Da sind wir los. Das grüne unten. So eine hübsche Farbe. Ich benutze kaum Wasser für die gesättigten Bereiche, weil ich einfach nicht möchte, dass es leicht wird. Ich möchte nicht, dass du das Grün zu sehr siehst. Ich möchte, dass es fast so dunkel ist, was auch immer am dunkelsten es aus den beiden kommt, so dunkel möchte ich, was auch immer am dunkelsten es aus den beiden kommt, so dunkel möchte ich, dass es in diesen dunkleren Bereichen ist. Bisher so gut. Es sieht so aus, als würde es hier nicht in einer Sekunde übernehmen. Wenn ich endlich dieses Rosa runterkriege, wenn ich alle Farben bekomme, die ich auf diesem Bild besitze , werde ich zurücktreten und sehen, wie realistisch das aussieht. Es sieht wahrscheinlich überhaupt nicht realistisch aus. heißt, ich muss noch mehr Braun hinzufügen. Wahrscheinlich kein Problem. Denn auch hier gibt es viel Platz zum Ausfüllen. 4. Wie man Lichtbereiche mit Zeigens malt: Hey Leute, also bin ich zurück. Ich mache das Weiß ganz schnell. Im letzten Video habe ich dir gezeigt, wie man die dunkleren Bereiche, die Töne, macht. Dieser Bereich ist weiß und es kann schwierig sein, mit dem es zu arbeiten ist. Ich habe Weiß, Aquarell, Titanweiß, das ich immer über die weißen Bereiche punkten kann , um zu helfen. Aber lasst uns versuchen, das nicht zu benutzen. Das ist irgendwie ein Trick. Versuchen wir, die Sättigung dieser Farben tatsächlich hell zu machen . Also möchte ich auf jeden Fall viel Gelb verwenden, möchte auf jeden Fall viel verwenden warum nicht? Und das Grün würde ich gerne verwenden, ausgenommen. Es ist irgendwie wie wär's mit Rot? Nein, weil diese beiden zu ähnlich sind. Wir könnten tun, wir könnten grün machen. Ich meine, wir werden sie am Ende alle benutzen. Ich will es einfach nur, ich schätze, ich werde mich jetzt auf diese beiden Farben konzentrieren. Also habe ich viel Gelb. Lasst uns unsere Bürste richtig nass machen. Und ich werde zuerst mögen, bevor ich anfange die Form zu skizzieren. Und ich werde diesen Pinsel mit Weiß oder Wasser beladen . Es sollte wirklich nicht zu dunkel sein. So. Dort brauchte ich Missbrauch. Also werde ich tatsächlich etwas Farbe von diesen anderen Punkten stehlen , solange sie noch nass sind. Und versuche es auszugleichen. Um andere gelbe Punkte zu erstellen, die die Form umreißen. Richtig Abend die Farbe bei White aus. Und ich werde immer noch so viele Punkte benutzen wie hier drüben. Die werden so leicht sein. Das ist das Ziel, das sie sein müssen. So leicht. Man kann kaum sehen , dass sie da sind. Auf diese Weise sehen sie fast weiß aus. Das gibt es auch Farbe dort. Also mach einfach weiter. Du geduldig. Ich habe wirklich das Gefühl, dass es in diesen kritischen Bereichen um Sättigung geht . Wenn du willst, bevor es austrocknet, wenn du denkst, dass ein Punkt zu dunkel ist, nimm einfach etwas Wasser und schiebe es woanders. Ich habe das Gefühl, dass ich das in vielen verschiedenen Bereichen vorantreiben kann. Stehlen Sie die Farbe, legen Sie sie woanders hin. Stehlen Sie die Farbe, legen Sie sie woanders hin. Könnte zu viel Wasser an diese Stelle gelegt haben. Gott, du brauchst immer einen Waschlappen, ein Papiertuch in der Nähe, wenn du Aquarell machst. Und das habe ich gerade nicht. Dumme, dumme Idee. Ich schätze, ich fühle mich sehr zuversichtlich. Ich bin nicht so gut von einem Künstler. Ich brauche ein Waschlappen, aber ich bin zu sehr dabei, das zu tun , um mich gerade zu bewegen. Ja. Also füge ich ein bisschen mehr hinzu, gelb. Nur ein bisschen mehr. Das ist zu viel C. Ich bin hier zu aufgeregt. Das ist okay. Während es noch nass ist, habe ich in diesen Gebieten viel Wasser. Ich klaut einfach aus dieser gesättigten Blase und lege sie woanders hin. Stahl, stell es woanders hin. Stahl hat es woanders hingestellt. Ich mache das ein bisschen schneller als hier drüben , nur weil ich es jetzt ein bisschen dran habe. Und ich arbeite auch mit Wasser. Und ich muss mich etwas schnell bewegen, nicht so schnell wie Acryl, sondern etwas schnell. Sogar es raus, sogar raus. Denken Sie daran, dass dieser Bereich fast weiß sein soll, also möchten Sie wirklich nicht einmal das Gelb sehen können . Aber ich weiß, dass du es kannst, also ist das okay. Versuch einfach dein Bestes. Im Zweifelsfall dürfen Sie, da es sich um Aquarell handelt, einen Waschlappen benutzen, ich meine ein Papiertuch und saugen Sie diese gesättigte Farbe auf. Es wird sofort losgehen. Wenn du es schnell genug bekommst, sollte man normalerweise einen Waschlappen dabei haben, zumal ich den weißen Bereich mache. Das dumme ich. Ich habe nicht das Gefühl, dass ich es nicht mache. Ich stehe nicht auf, um das zu tun. Jetzt. Ich benutze Pink, also lade deinen Pinsel. Ich mache eine kleine Wasserblase neben dem Rosa. Ich tippe einfach auf das Rosa und füge es dann ins Wasser. Das ist mein Rosa genau dort. Also lass uns sehen. Ja. Ja. Sieh. Mir ist aufgefallen, dass ich aufgehört habe, meine Punkte zu machen und jetzt sind sie irgendwie wie flache Linien, wie Ovale statt Kreis. Also muss ich wieder die Spitze meines Pinsels anstelle der Seite meines Pinsels benutzen . Das kann ein Gemälde wirklich ruinieren. Aber ich schätze, es ist okay, nur den Anfang des Gemäldes auszufüllen , Mal sehen, was passiert, wenn ich damit einfach verrückt werde. Ich achte nicht einmal darauf, wo Farbe bereits gemacht ist weil das Gelb bereits ausgetrocknet ist. Also lass mich einfach sehen, was passiert, wenn ich einfach verrückt anfange. Eigentlich nicht. Okay. Ich brauche eine neue Wasserpfütze, nur die Spitze des Rosa im Wasser. Wenn das zu dunkel ist, füge mehr Wasser hinzu. Mehr Wasser. Das ist besser. Nachdem du verrückt geworden bist. Ja, ich glaube nicht, dass ich verrückt werden kann, weil ich dann versehentlich eine große Pfütze mache. Also muss ich irgendwie zusehen, wo ich schon Sachen hinstelle. Das sieht gut aus. Sieht gut aus. Ja, ich kreiere viele Pfützen, indem ich nicht vorsichtig bin. Es ist noch schlimmer. Einige der Bereiche sind keine Pfützen von Rosa, es sind Pfützen von Gelb. Und was ich mache ist, dass ich sie versehentlich mische, mische und es wird zu einer großen Orangenpfütze. Was nicht ideal ist, nicht für dieses Projekt. Wenn es wie ein ziemlich normales Aquarellprojekt war, wird das wirklich ziemlich interessant sein. Das ist nicht das, was ich bei diesem Pointillismus-Projekt anstrebe. Überhaupt nicht. Also musst du aufpassen, dass du keine Pfützen an den Punkt bringst , an dem sie sich berühren. Das tun sie nicht. Große Blütenblätter. Wenn das Sinn ergibt. Das variiert irgendwie, wenn Sie eine bestimmte Art von Papier verwenden eine bestimmte Art von , da das Papier es möglicherweise nicht aufsaugt. Wer weiß es? Du musst vorsichtig sein. Okay, wir haben zwei Farben unten. Lasst uns einen Menschen machen Brown. Okay, erstelle einfach eine kleine Wasserpfütze, nimm etwas Farbe und tupfe sie in deine Pfütze, um diese wirklich leicht gesättigte Farbe zu erhalten. Und dann geh in die Stadt. Möglicherweise müssen Sie zwischen den Farbänderungen warten , um eine neue Farbe hinzuzufügen, denn im Moment gibt es nur ein paar Pfützen auf meinem Papier. Und ich will nicht, dass sie ineinander sickern, wie ich es gerade getan habe. Ja. Also muss ich das vielleicht für eine Sekunde trocknen lassen bevor ich weitere Punkte hinzufüge. Dennoch kann ich mich nicht dazu bringen aufzuhören. Zu viel Spaß haben. Okay. Das ist ein Problem. Hör auf. Hör auf. Okay. Lass uns eine andere Farbe hinzufügen. Lass uns blau machen. Ich werde Blau machen, nur weil ich das Gefühl habe, dass es so interessant sein wird. Okay. Ziemlich die Pfütze. Ja, ich muss wirklich auf diese Laufwerke warten, aber oh, naja. Du musst auch auf deine Hand achten und sicherstellen, dass es in nichts eingeht. So hübsch so interessant anzusehen. Und es sind die gleichen Farben wie das, was hier ist. Sie sind einfach sehr niedrig und sättigt. Stimmt's? Eine andere Farbe. Ja, lass es uns machen. Was habe ich nicht hinzugefügt? Grün. K. Erstelle eine kleine Pfütze neben dem Grün. Nimm ein bisschen Farbe. Das ist ziemlich Ordnung. Ich muss vielleicht warten, bis das trocknet, denn jetzt erstelle ich nur große Pfützen und Grün, weil sie alle miteinander verbunden sind. Nicht meine Absicht. Oh, das ist so cool. Ja. Okay, Leute. Also füge ich am Ende auch Rot und passendes Rot und Violett hinzu. Ich muss es trocknen lassen. Aber wie Sie sehen können, ist es wie die gleiche Technik wie der schattierte Teil, aber dieser Bereich sollte, wie ich gerade sagte, technisch gesehen ganz weiß sein. Und das ist es nicht. Wenn ich jetzt reinzoome, siehst du alle Punkte. Lassen Sie mich also hineinzoomen. Aber das ist der leichteste, die leichtesten Punkte auf meiner Malerei, dieser Bereich genau hier. Der Kontrast wird also erstaunlich sein. Okay? So macht man es also. Ich komme zurück, wenn das alles erledigt ist. Und da haben wir es Leute. Jetzt denke ich, ich werde eine andere Tutorial-Serie über das Aquarell im Allgemeinen machen. Aber ich denke, es ist ziemlich gut geworden . Macht nichts aus, was ich beschlossen habe, den Hund einfach im Pointillismus zu machen , nur um ihr ein wenig Betonung zu geben , Hund rückwärts zu buchstabieren. bin ich echt stolz. Mir gefällt, wie es geworden ist. Der Grund warum und du weißt, was, wenn du dein Foto auswählst , das du verwenden wirst, wenn du dein Thema auswählst und was auch immer. Ich mache ständig Fotos von meinem Hund. Aber ich mag diese besonders weil ich das Gefühl hatte, dass sie mich anstöße. Manchmal rollt sie auf dem Rasen herum und sie wird süß aussehen und so. Aber ich wollte, weißt du, ich glaube wirklich, dass Hunde auf spirituelle Weise mit uns sprechen. Und ich glaube, Gott redet ständig mit mir durch meinen Hund und meine Vögel . Also beschloss ich, dieses auszuwählen , weil ich wirklich das Gefühl hatte, dass sie versuchte, mit mir zu sprechen, als würde sie mich anstupsen. Und sie ist voll mit dem Geist. All diese Punkte sind wie der Geist. Und ja, also das ist nur ein wenig darüber, wie Sie Ihr Thema auswählen, um sicherzustellen, dass es zu Ihnen spricht. Ich meine, es sieht süß aus. Sie sieht süß aus und es ist immer noch Entschuldigung. Ja. Vielen Dank, dass Sie sich dieses Tutorial zum Malen mit Pointillismus angesehen haben. Und wir sehen uns bald wieder mit einem weiteren Tutorial. Tschüss Leute.