Malerei eine Küstenlandschaft mit Booten und Gebäuden: Watercolor | Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist) | Skillshare

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Malerei eine Küstenlandschaft mit Booten und Gebäuden: Watercolor

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:58

    • 2.

      Erforderliche Materialien

      6:14

    • 3.

      Zeichnung und Licht

      33:57

    • 4.

      Schatten malen

      25:11

    • 5.

      Kursprojekt

      0:34

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

35

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Willkommen beim Malen einer Küstenlandschaft mit Booten und Gebäuden

In diesem Kurs werden wir eine Küstenlandschaft mit verschiedenen Elementen malen, darunter Boote, Gebäude und Menschen. Einen Eindruck einer Landschaft schnell, Spaß und locker einfangen zu können, ist eine wesentliche Fähigkeit, die jeder Künstlerin lernen sollte, zu meistern. Aquarell ist das perfekte Medium, das es dir ermöglicht, spontane und ausdrucksstarke Bilder unterwegs zu produzieren. In diesem Kurs lernst du, Details zu vereinfacht und auszuwählen, welche Elemente für dich am wichtigsten sind, um die Darstellung zu erleichtern.

Zeichnung ist ein wichtiger Bestandteil des Malprozesses und wir werden eine einfache Möglichkeit durchgehen, komplexe Objekte in einfache Formen zu zerkleinern. Ich zeige dir, wie du Formen und Formen und die Schätzung und den Bleistift in großen Formen wie Himmel, Wasser und Land erkennst. Diese großen Komponenten genau genau zu machen, ist für dein Gemälde unerlässlich, um einen Sinn zu machen.

In diesem Kurs lernst du:

  • So malen Sie einfache Gemälde einer Küstenlandschaft in Aquarell
  • So skizziert und plane du deine coastal im Bleistift im Programm, bevor du mit dem Malen beginnst
  • Wie und wann man wet-in-wet Aquarelltechniken verwendet, um Himmel, Wasser, Gebäude, Boote und Sand zu malen
  • So malen Sie mit minimalem Aufwand mithilfe effizienter Pinselstriche
  • So kannst du Menschen in deine Landschaft auf eine natürliche und einfache Weise in deine Landschaft einbringen
  • So malen Sie Wasser mit einer Vielzahl von wichtigen Techniken
  • So kann man effektiv schicht hinzufügen, um zusätzliche Details hinzuzufügen
  • So kombinierst du Schichten zur natürlichen Tiefe
  • So malen Sie einfache Schatten und identifizieren oder eine Lichtquelle in Ihrem Gemälde aussuchen

Also nimm mir in diesem Kurs teil! Du wirst sehen, wie einfach es ist, in kürzester Zeit eine schöne coastal in kurzer Zeit zu schaffen.

Vorführer:

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Watercolour Mentor (Darren Yeo Artist)

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Kursleiter:in

Skills dieses Kurses

Kunst und Illustration Malen Aquarell
Level: Beginner

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Transkripte

1. Einführung: Willkommen beim Malen einer Küstenlandschaft mit Booten und Gebäuden. In diesem Kurs werden wir eine Küstenlandschaft mit verschiedenen Elementen malen , darunter Boote, Gebäude und Menschen. festzuhalten In der Lage zu sein, schnell, unterhaltsam und locker den Eindruck einer Landschaft , ist eine wichtige Fähigkeit, die jeder Künstler beherrschen sollte. Aquarell ist das perfekte Medium, mit dem Sie unterwegs spontane und ausdrucksstarke Bilder erstellen können . In diesem Kurs lernen Sie, Details zu vereinfachen und auszuwählen, welche Elemente für Sie am wichtigsten sind , um sie darzustellen. Das Zeichnen ist ein wichtiger Teil des Malprozesses. Wir werden einen einfachen Weg durchgehen, um komplexe Objekte in einfache Formen zu zerlegen . Ich zeige Ihnen, wie Sie Formen erkennen und Bleistifte in großen Formen wie Himmel, Wasser und Land schätzen können. Es ist wichtig, dass Sie diese großen Bauteile genau und genau verwenden, damit Ihr Gemälde Sinn macht. Also nimm an diesem Kurs teil. Sie werden sehen, wie einfach es ist, im Handumdrehen ein wunderschönes Küstenlandschaftsgemälde zu erstellen . 2. Erforderliche Materialien: Bevor wir beginnen, möchte ich ein wenig über Materialien sprechen , die Sie für diesen Kurs benötigen. Es gibt also hauptsächlich Temperaturen von Farben, auf die Sie sich beziehen möchten, oder Farbtöne von Farben, auf die Sie sich in dieser Klasse konzentrieren möchten. Sie haben also die wärmeren Farben in Bezug auf die wärmeren, Sie haben den Sand am Strand, Sie haben die gelben, ein bisschen die weißen, gelblichen Farben auf einigen Figuren. Sie haben auch die Dächer der Gebäude auf der Rückseite, einen Teil des Grundstücks auch auf der Rückseite. Was diese angeht, verwende ich hier viel von dieser Farbe, nämlich Ockergelb. Gelber Ocker ist nett, gedämpft. Ja, sieht nicht sehr lebendig aus. In einigen Bereichen habe ich vielleicht ein bisschen mit etwas praktischem Medium gemischt , Hansa-Gelb Medium, aber das ist nicht so notwendig, wie Sie sehen können, Hansa-Gelb ist ein sehr lebendiges Gelb. Es kann manchmal überwältigend sein, ich habe hauptsächlich gelben Ocker verwendet , aber es liegt an dir. Du kannst auch Hansa Yellow verwenden. Manche Leute verwenden hier gerne ein bisschen von dieser Farbe, nämlich poliertes Titan. Es hat auch eine cremeweiße Farbe, die sich sehr gut für Sand eignet. Sie können sie kombinieren und sich eine Mischung einfallen lassen, die in Bezug auf die Beleuchtung an den Gebäuden zu Ihnen passt . Ich tendiere dazu, dort einfach eine gedämpftere Lichtfarbe zu verwenden. Manchmal, wenn Sie kontrastreiche Bereiche hinzufügen möchten, zum Beispiel im Vordergrund, können Sie manchmal etwas mehr Lebendigkeit hinzufügen , indem Sie einige dieser Hansa-Gelb einsetzen. Und dadurch werden sie tatsächlich auffallen und stärker hervorstechen. Es ist also eine Technik, bei der man Wasser verwenden kann Ich verwende hauptsächlich ein bisschen Himmelblau, gemischt mit etwas von dieser Farbe hier, das ist Ultramarinblau, macht es nur ein bisschen mehr auf der grünlich-blauen Seite der Dinge. Manchmal mische ich das Ultramarinblau mit etwas gelbem Ocker, das dazu neigt , ein grünliches Blau zu erhalten, aber mehr im blauen Spektrum, schöne blaugrüne Farbe. Ich habe auch etwas Türkis. Türkis ist eine schöne Farbe, aber auch hier können Sie das verwechseln, indem Sie einfach ein bisschen Ultramarinblau mit ein bisschen gelbem Ocker mischen , Sie erhalten diese schöne Farbe. Und dort kann man sehen, dass einige Teile des Wassers auch diese kleinen Wellen haben. Die Wellen sind nur ultramarinblau und im Wasser dicker aufgetragen. Und es stellt sich heraus, dass die Schatten, die Sie sehen können hauptsächlich nur eine wirklich dunkle Farbe haben. Ich habe keine bestimmte Farbe verwendet, sondern die Primärfarben wirklich miteinander vermischt. Ich verwende hier auch eine Farbe , die als neutraler Farbton bis hin zu schönen dunklen, vorgemischten Farben bezeichnet wird. Es ist wirklich nur, weißt du, wenn du deine drei Parameter, Rot, Blau und Gelb, miteinander Rot, Blau und Gelb, mischen und ein Grau mischen kannst, das ähnlich aussieht. Ich habe versucht, das Grau oder das Dunkle und das Schwarz etwas wärmer zu machen . Also manchmal kann ich es ein bisschen braun machen. Eine andere Farbe, ich empfehle eine andere Tube und ich sollte sagen, ist Gouache. Gouache ist ein undurchsichtiges Aquarell. Und ich neige dazu, es als Endfarbe zu verwenden , damit Sie hier etwas davon sehen können , das abgetrocknet ist. Sie können das mit etwas Wasser untermischen, normalerweise ist es in Ordnung, einfach direkt aus der Tube zu kommen. Aber man kann in der Verkaufsmasse, kleine Highlights und die Zahlen und Vögel und solche Sachen sehr, sehr leicht die Antwort bekommen. Ich empfehle, sich eines davon zu besorgen. Wenn Sie keinen K haben, können Sie jederzeit einen weißen oder einen weißen Stift verwenden . Es kann auch gut funktionieren , nur um einige Highlights zu erzielen. In Bezug auf Pinsel sind dies die Pinsel , die wir verwenden werden. Und ich habe drei dieser Wasserfarben-Wischpinsel hier. Und ich achte immer darauf , dass ich Pinsel auswähle , die im Verhältnis zu dem Papier, das ich verwende, ungefähr gleich sind . Sie können hier also das Papier mit Papier im A3-Format sehen. Sie sind also nicht zu groß, sie sind nicht zu klein. Ich habe einen großen Pinsel, um auch wirklich große Flächen wie Sand, Himmel, Wasser zu bekommen wirklich große Flächen wie Sand, . Also dieser Pinsel und dieser Pinsel können sehr gut funktionieren, dafür waren wir dann kleiner. Ein kleinerer Wischpinsel, der als Mittelgrund verwendet werden kann als Mittelgrund verwendet um Objekte herum zu schneiden bei denen diese vielleicht etwas kniffliger sind, aber mit Wischbürsten haben Sie diese schönen Kanten sie und Spitzen, ich meine, sodass Sie diese scharfen Spitzen tatsächlich verwenden können , um wirklich wichtige Formen auszuschneiden. Ein kleinerer Rundpinsel ist auch sehr gut. Diese helfen, gegen Ende der Bilder näher zu kommen. Also, wenn du Figuren einfügst, winzige Wellen oder Schatten, Details von Vögeln und solche Dinge. Die kleineren Pinsel funktionieren sehr gut, und ein Flachpinsel. Und dieser hier ist ein abgewinkelter Flachpinsel. Ich neige dazu, dies manchmal als Leitfaden zu verwenden , um Schatten zu erzeugen, wenn ich in Gebäuden male, weil normalerweise die Form dieses Pinsels dazu führt, dass man wirklich scharfe und scharfe Linien und Kanten bekommt. Dies kann also ein sehr nützlicher Pinsel sein und um deutliche Schatten auf dem Gebäude zu erzeugen deutliche Schatten auf dem Gebäude , die etwas einfacher zu bearbeiten sind, als mit einem runden Pinsel. Manchmal muss man etwas vorsichtiger sein, wohingegen dieser schon eine schöne scharfe Kante hat . Und natürlich hast du die Zeitung hier. Und das Papier, das ich verwende, ist mittel- oder kaltgepresstes Papier. Du kannst sehen, dass es hier ein bisschen Textur gibt. Es besteht auch aus 100% Baumwolle. Und ich empfehle , dass, wenn Sie es in Ihrer Nähe bekommen können, es den größten Teil des Malens und der Schichtung viel einfacher macht . Da hat man einfach viel mehr Spielraum und die Papiere, viel haltbarer sind, trocknen länger, sie brauchen auch etwas länger zum Trocknen, sodass man mehr Zeit hat. Sie haben diese Art von Papier jedoch nicht da, wo Sie sind. Jede Art von Aquarellpapier ist in Ordnung. Versuche einfach, das Zeug zu bekommen , das eine mittlere Textur hat. Es hat andere verschiedene Materialien. Ich würde empfehlen, einen großen Behälter mit Wasser zu haben. Dieser ist ungefähr ein Liter und ich spüre ihn bis zum Rand. Sie müssen es nicht nach der Hälfte austauschen , wenn das Wasser verschmutzt ist. Und auch, wenn du einen Ersatzlappen oder ein Handtuch hast, ist das sehr nützlich, weil ich dazu neige, meinen Pinsel manchmal abzutrocknen. Es ist wirklich wichtig, zu ändern wie viel Wasser auf deiner Bürste ist. Wenn Sie also eines dieser Handtücher an der Seite haben, hilft es Ihnen einfach, die Bürste im Grunde etwas Wasser abzulassen , falls zu viel darauf ist , damit Sie kein Chaos anrichten. 3. Zeichnung und Licht: Wir beginnen hier drüben mit dem Während. Und was wir zuerst tun werden, ist, dass der Himmel vom Wasser getrennt ist. Wenn wir uns also nur die Szene ansehen, ist sie ungefähr in der Mitte der Seite, wahrscheinlich etwas über der Mitte. Ich markiere das nur in einem kleinen sanften Hinweis wie diesem hier. Und ich werde versuchen, das etwas dunkler zu machen , damit du siehst , was vor sich geht. Wenn du das tust, machst du es normalerweise zu Hause. Achten Sie nur darauf, dass Sie etwas heller werden , damit die Linie nicht zu stark durchscheint. Ich sehe mir das nur ungefähr über den Mittellinien an . Es hier zu behalten , ist nicht allzu wichtig. Also, wenn du diese Seite ungefähr in zwei Hälften teilst, okay. Also los geht's. Wir haben es, diese Zeile hier. Oberhalb dieser Linie haben wir also den Himmel und darunter haben wir im Grunde die Erde. Was wir also tun werden, ist, dass wir nicht die Erde, sondern auch das Wasser und den Sand werden. Also hier ist wahrscheinlich einer der einfachsten Teile, mit denen wir beginnen können. Da ist ein bisschen Land, das einfach so nach rechts abfließt . Es ist ein Stück der Landzunge oder etwas auf der rechten Seite. Zeichne einfach ein bisschen von dem, was da rauskommt , und ich werde es später etwas dunkler machen. Jetzt wollen wir nur einen kleinen Hinweis darauf bekommen , wo das Wasser in den Vordergrund kommt. Es ist also ungefähr hier, läuft bis zur rechten Seite und endet einfach so rund , wo die Wasserlinie hier ist. Okay. Also einfach das da hinstellen und dann haben wir offensichtlich auch den Strand weiter drüben und das Wasser, wo es irgendwie zusammenfließt. Also nochmal, ich werde nicht zu dunkel. Mehr nur ein Hinweis, obwohl es nass in nass gestrichen wird. Und eines der Dinge, das Wichtigste, was man einbauen muss, sind diese Gebäude und da ist eins, eine Mauer. Es kommt so vor. Bevor ich den Großteil der anderen Seite des Gebäudes betrete, mache ich einen kurzen, kleinen Plan von der Spitze des Gebäudes. Wir wissen, dass das irgendwie vorkommt. Dann ist oben am Himmel ein bisschen Platz für den Himmel. Also werde ich einfach ein bisschen experimentieren lassen. Und das Haus oder dieses Gebäude endet im Grunde ungefähr in der Mitte der Seite, vielleicht in der Mitte links auf der Seite, ungefähr so. Sie möchten also hier in der Mitte etwas Platz lassen , um das Wasser anzuzeigen. Und los geht's. Geh einfach auf diese andere Seite des Daches , verbinde das so. Ich werde später etwas dunkler hineingehen , nur um diese Linien stärker zu verfestigen. Aber in der Zwischenzeit ist es nicht wirklich wichtig. Ich versuche zunächst nur , einen kurzen Hinweis zu geben. Hier gehen wir zur Seite dieses Gebäudes. Das ist wirklich wichtig, weil Sie sicherstellen müssen, dass Sie dieses Gefühl von Licht auch auf der Seite haben. Also schenke ich der Seite dieses Gebäudes etwas mehr Aufmerksamkeit . Und natürlich gibt es ein paar Kleinigkeiten, ich weiß nicht, was das ist, aber es sieht auch hier aus wie ein Teil des Gebäudes , das einfach so hochgeht. Und hier schließt sich generell so an. Und wir haben diese Art von Strauch, diesen Busch oder so etwas vor uns. Hier. Es ist ziemlich groß, nur ein paar Bäume hier in der Ferne. Und sie scheinen tatsächlich nur am Strand zu wachsen. Aber vor dem Haus oder dem Gebäude. Wir haben auch ein bisschen, es ist, als würde auf diesen Holzbrettern oder Brettern ein Haus gebaut diesen Holzbrettern oder , von denen einige direkt ins Wasser gehen. Es ist das Fundament des Gebäudes. Und wir können auch einfach versuchen dieses Gebäude ein wenig voneinander zu trennen. Also bringe ich die Rückseite runter, die rechte Seite, ganz nach unten, so. Okay. Also haben wir irgendwie aufgehört und dann wissen wir, dass wir hier ein paar Fenster haben , okay, es sind 12345, diese öffnen sich, also 123. Und wir haben noch einen hier, vier, und dann noch einen hier, fünf. Schon wieder. Dann oben drauf haben wir noch ein paar mehr. Wir haben eine, die eine rechteckige Form hat 234. Und dieser hier ist irgendwie interessant. Da hinten öffnet es sich weniger zum Himmel. Und ich denke, ich werde es einfach ein bisschen so einzeichnen, aber ich werde es wahrscheinlich am Ende vereinfachen weil ich nicht wirklich zu viel herumspielen möchte . Sie versuchen, den Himmel zu umkreisen und so etwas. Und hier haben wir natürlich diesen vorderen Teil des Hauses. Ich nenne es immer wieder Haus, aber es ist so etwas wie ein Gebäude. Ich weiß nicht, was es ist. Und wir werden so rübergehen. Und dieses Gebäude hat ein weiteres Nebengebäude , das so herausragt. Okay. Beachten Sie, dass ich manchmal nicht immer alles lösche. Wenn es auch so ist, werde ich es natürlich löschen. Aber davon abgesehen ist es keine große Sache, ist es keine große Sache wenn die Linie nicht ganz gerade ist oder was hast du, aber ich denke, es ist hauptsächlich das Dach des Gebäudes , das ich sicherstellen muss , dass es fair ist genau, nicht nur, dass es hier irgendeine Art von Hier gibt , das Dach, das das Licht einfängt. Und ich hätte gerne Bereiche wie diesen, in denen wir oft da sein müssen und einige Gebäude dahinterstecken müssen. Also kann ich später so etwas angeben. Gut. Und wir wissen das , weil überall auf einer Insel, ein bisschen so. Und natürlich auch hier Kleinigkeiten , die einfach ins Wasser gehen. Okay? Und dieses Zeug wird nur ein Hinweis sein . Los geht's. Diese kleinen Stelzen im Wasser mögen das Zeug auf der rechten Seite. Ich denke, ich werde es etwas vereinfachen. Steigen wir in ein paar Boote. Also hier ist einer. Es gibt so eine bootähnliche Form. Sie müssen nicht alle Details eingeben. werden wir später herausfinden, aber ich möchte nur, dass Sie einige allgemeine Formen dieser Boote einbauen einige allgemeine Formen dieser und sie aus Sicherheitsgründen klein halten. Mache sie nicht zu groß , weil sie oft den Hintergrund aus verschiedenen Blickwinkeln , die du oben in sie sehen kannst. Aber in den meisten Fällen wirst du nur ein bisschen Platz auf der Oberseite haben und hauptsächlich aus der Seite des Bootes bestehen. So wie das. Ich werde sie klein halten. Auch hier können Sie, je näher Sie der Szene kommen, Dinge tun. Du kannst anfangen, es ein bisschen größer zu machen. Denn um Ihrer Szene ein Gefühl von Tiefe zu verleihen, müssen Sie sicherstellen, dass die Objekte vorne etwas größer sind als die Objekte auf der Rückseite. Hier haben wir auch noch ein paar mehr. Jetzt merkst du, dass wir auch von oben nach unten schauen. Also werden wir nicht reinkommen. Im Wesentlichen werden wir sie immer noch aus der Ferne betrachten , also sind sie alle kleiner, aber die, die näher hier sind, werden wir sicherlich merklich größer sein. Deshalb solltest du das berücksichtigen, wenn du sie zeichnest. Der Plan dafür ist ziemlich wichtig. Dann müssen wir später nicht zu viel nachdenken, sobald wir die restlichen Details im Look haben. gefällt mir auch. Es gibt einige davon wie kleine Jachten hier, irgendwas hier und die Entfernung ist klein, solche Jachten. Es könnte es hochsegeln lassen, könnte hier auch noch eins haben. So wie das. All diese Sachen. Wir können nur die Rückseite angeben und ob wir es hineinlegen wollen oder nicht, liegt später bei Ihnen. Aber ich komponiere und nehme die Formen, die ich sehe, und versuche sie zu transkribieren und zu entscheiden, was gut aussieht. Was ich behalten will, was ich nicht behalten will k Das ist ein Boot, die Rückseite eines Bootes da. Okay. Was haben wir hier? Das ist auch irgendwie wie die Rückseite eines Bootes. Das ist die Vorderseite des Bootes, so. Ähnliches Angebot hier. Wir haben auch ein paar Figuren hier am Strand. Also hier ist eine Zahl, die wir so in den Kopf gesetzt haben. Und dann kann man es vom Kopf aus einfacher in den Körper hineinlegen , es auf diese Weise zu tun. Okay. Beine wie diese. Sie sehen einfach aus wie eine Gruppe von Freunden, die einfach in der Nähe des Wassers stehen. Wenn Sie nach hinten gehen, werden Sie feststellen, dass es einfach sinnvoller ist die Zahl zu verkleinern. Das sind ein Haufen, Haufen von Figuren, die einfach irgendwie gruppiert sind, und du möchtest, dass sich einige von ihnen auch überschneiden. ZB dieser hier, vielleicht überschneide ich ein paar von ihnen hier. Und vielleicht könnte es eine andere Figur die ganz hier ist, sozusagen im Wasser wartet oder so. Nur eine große Gruppe von Leuten, die tun, wer weiß was? Es könnte eine andere Person hier sein. Pass nur auf, dass du sie nicht auch zu groß machst. Ich habe diesen Fehler schon gemacht, aber das ist okay. Wir können die Größe dieser Zahl einfach reduzieren. Führe zu so etwas. Immer noch zu groß. Lass mich das einfach ein bisschen wiederholen. Okay. Also von der Entfernung, die wir durch die Szene gehen , haben wir dieses Gebäude, aber ich werde auch nur ein bisschen mehr Details an den Seiten bekommen . Auch das ist der Grund, warum ich es betone, weil ich wirklich ein Gefühl von Licht bekommen und diese Seite des Gebäudes erhalten möchte . Einige dieser dunkleren Linien helfen also dabei, es vom Himmel zu trennen. Davon gibt es also ein bisschen. Wer weiß, was für ein Teil dieses Gebäudes da und da. Aber ich versuche, ein Gefühl von Licht zu erzeugen. Und wenn Sie ein bisschen Licht auf der linken Seite dieser kleinen Blöcke bemerken , selbst an der Wand hier, können Sie sehen, dass vielleicht ein kleines Highlight oben auf der Wand ist. Okay? Sie behalten fest, dass ein Knoten Ihnen überlassen bleibt. Aber das lasse ich da drin. Es gibt all diese. Bäume und so hier auch. Und nicht nur das, du musst es auch, dann müssen wir anfangen, uns mit diesen Booten zu befassen. Natürlich. Aber ich möchte sichergehen, dass ich genug von diesem Zeug hier habe. Keines dieser kleineren Boote legt in der Ferne ab. Okay. Hoppla. Das kann eine Person hier drüben mit dem Boot sein. Du hast Leute, die auch so in der Nähe des Wassers sind. Nur eine kleine Zahl, die angibt, wo sich diese Zahl befindet. Ich will nicht einmal ein anderes Boot aufstellen. Ich frage mich, ob ich hier einen Vogel hinstellen soll oder nicht. Ich möchte hier nicht einfach noch eins reinlegen, nur um vielleicht ein bisschen größeres so rauszuholen. Ich mache das übrigens nur raus, ich bin mir nicht so sicher, wie das ausgehen wird. Beachten Sie auch, dass es unter dem Boot etwas Dunkelheit gibt, also werde ich das berücksichtigen. Lichtquelle kommt von der linken Seite, also werfen wir einige Schatten nach rechts. Und lassen Sie uns etwas mehr an diesem Gebäude arbeiten. Ich will es nicht übertreiben. Ich bin nur vorsichtig damit. Ich versuche sicherzustellen, dass ich die meisten Arbeiten in den Wasserfarben selbst mache. Aber wenn du Dinge wie diese Gebäude machst, finde ich das nur ein bisschen mehr Sorgfalt. Sorgen Sie dafür, dass Sie etwas haben , das repräsentativer aussieht. Da haben wir's. Es ist ein kleiner Schornstein hier. werde ich mir wahrscheinlich keine großen Sorgen machen. Die Spitze des Daches, das wird dort die Spitze des Daches sein. Das scheint nicht so klar zu sein. Dieser Bereich, das Dach. Lass mich das wiederholen. Es ist wahrscheinlich nur ein Teil des Gemäldes, ich wertvoll bin, weil hier Menschenhand geschaffene Objekte dazu neigen , etwas detaillierter darauf zu setzen. Los geht's. Einige Boote sind auch hier. In diesen kann ich es einfach vereinfachen. Schau, das ist ein einfaches Boot, das so geformt ist. Sie überschneiden sich alle einfach miteinander, was die Sache zum Glück einfacher macht. Okay. Da ist noch einer. Wenn wir uns auch dem Vordergrund der Szene nähern, fällt auf, wie sie etwas größer werden. willst du also auch implizieren. Aber ich möchte sie nicht zu groß machen, nur vorsichtig sein. Hier kommt einer von der Seite der Szene rein, ein anderer kommt so rein. Sie mochten die Muster in ihnen, besonders auch diese gestreiften, gestreiften Muster. Lass die Dinge so ziemlich interessant aussehen. Die Art und Weise, wie sie sich überschneiden , ist so wichtig. Hier ist noch eins, vielleicht direkt vor dem anderen Boot auf der linken Seite. Hier drüben hast du ein Boot vor dir. Was wäre, wenn du so etwas einfach nur nach innen zum Wasser zeigen würdest, zum Strand. So etwas. Wie würden wir hier auf einem anderen Boot losfahren, diesem bläulich gefärbten Boot. Okay, es sieht fast so aus wie diese Form, ihr Gebiss im unteren Teil des Bootes, so. Nun das Teil und noch ein Boot oder so, ich weiß nicht, was das ist. Könnte ein Boot unten sein. Ich entferne das eigentlich einfach. Manchmal bekommt man Objekte, die kriechen, in die Szene hineinschleichen, aber einem Gemälde nicht viel Wert verleihen . Aber sie sehen gut aus. Und sie sehen gut aus und die Referenzfotos, also achte darauf, dass ich auch genug Sand und Jahr hinterlasse. Ich will nicht, ich will nicht , dass das Alte vom Strand verschwindet. Verschwinde einfach. Sie ziehen dieses Boot auch irgendwie in Betracht. Ob ich das behalten will, ich denke, es sollte in Ordnung sein, aber ich denke, es könnte sein, dass das möglicherweise dazu führen könnte , dass eine weitere Person hier etwas näher an die Szene herankommt. ein bisschen näher. Okay. Wenn Sie nach oben gehen, sehen Sie, dass auch die Zahl der Zahlen steigt. Erhöhung der Größe, nicht der Größe, sondern der Höhe. Dass ein paar Leute so sind, ich glaube, ich werde dieses Boot verlängern, um bis ganz zurück zu fahren , denn wenn ich mir die Zahlen ansehe , die ich jetzt eingezeichnet habe, macht es Sinn, dass sie eine Berührung sind. Hier ist die zu befestigende Buchse auch so größer. Okay. Viel Glück. Es gibt sogar ein paar Boote und so hier an der Seite dieses Gebäudes. Okay. Ich denke, das sollte gut genug für einen Plan sein. Fangen wir mit dem Gemälde an. Wichtigste zuerst, ich werde tatsächlich zuerst direkt in die Gebäude gehen , weil ich die Wärme, die Farben des Gebäudes, was gelblich die gelblichen sind , eintauchen möchte Farben des Gebäudes, . Gelbliche Farben und auch ein bisschen Abneigung gegen Brownie, verbrannte Sienna-Farbe auch drin. Also berühre dieses Gelb hier und die verbrannte Sienna. Und mir ist es egal, welche Farbe es genau hat, aber ich möchte sicherstellen , dass es lebendig genug ist, besonders auf der linken Seite des Gebäudes. Und ich verwende nur etwas reinen gelben Ocker , der schon ein ziemlich entsättigtes Gelb ist. Und genau auf der linken Seite des Gebäudes wird es etwas lebendiger sein und ich spare mir die zusätzliche Lebendigkeit für diese Seite des Gebäudes auf und der Rest wird etwas dumpfer sein . runter, wie du hier sehen kannst. Und einfach den ganzen Weg so durch. Auf dem Dach ist es allerdings etwas gelber, also fällt das etwas gelber ab. Schau dir das an. Nur ein bisschen davon. Die Rückseite des Daches da. Lass uns das hier und hier unten so runterbringen. Okay. Und auch hier auf der rechten Seite ein bisschen mehr. So wie das hier. Sie können sogar Teile des Daches weiß lassen, wenn Sie möchten. Es liegt an dir. Okay. Ich bin nur kleine Kleinigkeiten wie dieses. Und werde weiter unten auf der Seite gehen , ein bisschen Farbe hier, auch hier, diese beiden kleinen linken Seiten des Gebäudes und die Wand wären schön dort etwas Licht scheint. Nicht nur das, sondern auch in solchen wie Bäumen. Du kannst sehen, dass da auch ein paar gelbe Farben und so drin sind. Und ich möchte das für einen Moment belassen , während ich tatsächlich in den Himmel gehe. Also werde ich diesen Abschnitt einfach mit etwas Wasser befeuchten . Und bevor ich es vergesse, ein bisschen Gelb hier wäre auch gut. Ein bisschen gelber Ocker wenn man nur die hellen Bereiche hineinbringt, kleine Reihe von Lichtern. Wir wollen keine Einzelheiten. Schauen Sie sich einfach die im Grunde nur die Töne an und holen Sie sich die hellen Töne. Natürlich bin ich noch nicht ins Wasser gegangen, aber ich kenne das Wasser, aber den Strand noch, aber das machen wir gleich. Während wir etwas Himmelblau für den Himmel tragen. Ich benutze eine große Wischbürste. Ich mag es, zuerst all diese Gelbtöne und so zu tragen, weil es das einfach ein bisschen einfacher macht. Ich muss mir nicht allzu viele Gedanken darüber machen, ein paar Grüns oder so etwas zu mischen. Sobald ich in dieser Schleife , nur ein wirklich, wirklich leichter Waschgang von diesem Blau. Obwohl ich dazu neige, es oben etwas dunkler zu machen. Und wenn Sie hier ein bisschen von dieser Farbe haben, nämlich Ultramarinblau. kleines bisschen dunkleres Blau oben hilft, lässt es ein bisschen realistischer aussehen. Neigt dazu, zu finden, dass der Himmel etwas dunkler ist. An der Spitze. Ich bin dir näher und je weiter du dich entfernst, desto dünner und leichter wird es. Schau dir das an. gelb. Vieles davon ist auch teilweise getrocknet. Ich hoffe, dass ich nicht zu viel mit dem Blau vermischen werde, aber am Ende des Tages wäre es mir lieber, wenn etwas davon gemischt wird und trotzdem zusammenhängend aussieht. Als ob es zusammen passt als etwas, das einfach zu fehl am Platz aussieht und daran haftet, sodass der Himmel im oberen Bereich etwas blauer ist, ich dachte nur ein bisschen mehr von diesem Ultramarin die sich in der Zeitung niederlassen, lassen Sie das einleben und machen Sie ihr Ding. Und der Rest hier. Das ist einfach himmelblau, leicht verwässert, himmelblau weiter unten. Und schauen wir uns das mal an. Was wollen wir möglicherweise noch tun? Also natürlich haben wir ein bisschen davon, diese Überschrift hinten und sie ist wieder ein bisschen gelblich, gelbliche Brownie-Farbe. Ich werde etwas davon mitbringen. Färbe das einfach in Glätten aus. Ein Teil davon wird vielleicht in den Himmel gehen. Ich werde mir nicht allzu viele Sorgen machen , weil ich wahrscheinlich noch einmal übertrieben waschen werde. Bring das Blau das Wasser runter. Ich glaube, ich steige ein, in einer Art, vielleicht sogar einer türkisfarbenen Meeresfarbe. Bevor ich das Wasser mache, wollen wir noch ein bisschen mehr von diesem Sand hier reinholen. Und ich mische nur gelben Ocker mit ein bisschen, wir haben hier ein bisschen poliertes Titan auch einige dieser Boote umkreist. Denn die Boote, ich möchte da auch ein paar, interessante Farben hinzufügen . Also um sie herum zu schneiden. das einfach fallen. Wirf es da rein. Nett und nett und schnell. So wie das. Einige dieser Bücher werde ich wahrscheinlich auch umgestalten müssen . Mal sehen, wie das Licht ausgeht. Und dann so hier, du legst es auch ein bisschen braun hinein. Wie dieses kleine Stück Braun. Okay. Oft bekommt man nicht überall die gleiche Sandfarbe . Es gibt Variationen und sogar tonale Variationen im Sand. Reste von meinem Rasiermesser. Du musst vorsichtig damit sein. Und warum mache ich das? Nun, der Grund dafür ist, dass ich es, sobald ich es ins Wasser gelegt habe, einfach gut schmilzt. Okay, wir haben also diesen grünen Übergang in der mittleren Kapsel. Also mal reinschauen und sehen, wie das aussieht, das scheint genau dort zu sein, wo ich es haben will. In. Eine andere Sache, die du tun kannst, ich nehme ein bisschen übrig gebliebene Farbe auf, ein bisschen Braun oder was auch immer. Ich habe die Palette, nur eine kleine Markierung, die ich hier gefunden habe. Und natürlich kannst du so etwas tun. Tippe einfach auf den Pinsel und lass ihn so etwas Farbe auftragen. Und das kann nur auf etwas Seetang hinweisen oder was auch immer Sie da haben wollen. Aber ich, es ist nur das Erstellen einiger Texturen, einiger Interessen. Ansonsten weiß ich nicht, ich finde, dass es zu langweilig aussieht. Stell es einfach in die Gebäude, wie man es sollte. Seien Sie vorsichtig, am Himmel ein bisschen und nehmen Sie sich die Wischbürste. Jetzt wird es langsam trocknen und ich möchte damit anfangen , bevor es vollständig trocken ist, aber ich möchte es trotzdem ein bisschen feucht haben. Ein bisschen Blau, Ultramarinblau gemischt mit Himmelblau. Und wenn Sie dieses Ultramarinblau nicht mit ein bisschen, ein bisschen gelbem, gelbem Ocker gemischt haben. Und ich schneide hier einfach alles um. Wir haben diese Boote, aber sieh dir das an. Ich gehe nur um sie herum. Das verteilt sich hoffentlich nicht zu hoch hier mit Wasser im Hintergrund. Aber was Sie tun können, ist zu beobachten, wie sich etwas von der Farbe abhebt , damit sie sich nicht zu stark verteilt. Lass uns wieder da rein gehen. Zeit ist hier von entscheidender Bedeutung. Und gleichzeitig stellst du sicher, dass du einige Blattformen ausschneidest. Und diese Boote, du hast nur eine Chance , das wirklich zu tun. Hier. wir uns in dieses Gebiet bewegen, merkt man, dass das Wasser langsam grünlich wird, und das liegt daran, dass es sich mit dem Sand vermischt. Das möchte ich andeuten. Ich möchte wirklich, wirklich sichergehen, dass ich das verstanden habe weil ich gerne dieses Gefühl des Mischens hätte. Schau dir das hier nur ein bisschen an. Könnte ein Boot erfinden und dort ein Boot einsetzen. Dann schneiden sie einfach einige dieser Formen so um. Genau die gleiche Farbmischung. Hinten ist es allerdings etwas dunkler , ich muss sagen, Los geht's. Das ist eine Bootsform. Sie sind eher grün oder türkis. Sehen Sie Farbe hier. Ein bisschen blaugrünes Türkis hier, also kann ich das einfach reinwerfen. Es. Mach sein Ding. Dickere Farbe hier vorne, so. Okay, und das Wichtigste ist, sieh dir das Mischen an und du berührst es einfach auf das Gelb. Und auch hier gibt es Zahlen. Denken Sie also daran, dass der Schnitt um diese Figuren nicht einfach direkt über ihnen geht, da Sie später einige dieser fantastischen Highlights verpassen werden, wenn Sie dies tun, und die Farben, in denen Sie sie erhalten können. auf den Zahlen. Weil ich es einfach reinlasse und die Psychologen mischen lassen. Das wird es. Mach sein eigenes Ding. Störe es nicht. Sobald du es da reingesteckt hast, lass es, lass es sein Ding machen. In dem Moment fängst du an, zu viel damit herumzuspielen. Erschaffe ein gigantisches Chaos. Es sieht jetzt nach Chaos aus. Aber wenn es trocknet, wird es hoffentlich nicht das sein , denn das ist die Rückseite des Bootes. Sie versuchen nur, ein paar kleine Details anzugeben. Beachten Sie, dass ich nicht auch in allen Bereichen male. Ich meine, hier ist auch etwas Weiß drin. Das ist okay. Kein Problem. Okay. Das ist ein anderes Boot hier. Sie können sie sogar verkleinern, wenn Sie das Gefühl haben mit einigen von ihnen wirklich übertrieben zu werden. So wie dieser, derselbe Deal. Wir sind fast fertig. Schneide den letzten einfach so um. So wie das hier. Ja. Gut. Okay. Ich freue mich über diese Art der Vermischung in den Himmel hier. Also nehme ich einfach ein bisschen Farbe von der Rückseite auf. Ansonsten finde ich, dass das ziemlich anständig aussieht. Bisher. Auch hier kannst du anfangen, ein bisschen Farbreste aufzusammeln , etwas Braun oder etwas Ähnliches. Du kannst das hier aufheben und umdrehen. Etwas von dem Detaillierungseffekt , den ich eingebaut habe, ist verschwunden, aber einiges von diesem Zeug, wenn es abtrocknet, sieht es wirklich toll aus. Es sieht aus wie Fußabdrücke oder Kleinigkeiten hier drin. Das ist nur ein bisschen braun, es ist keine besondere Farbe. Ich meine, du kannst sogar ein bisschen nachschauen, ich nehme einfach etwas Lila, sogar in einigen davon in so. Ich will es hier nicht übertreiben. Jetzt sind es natürlich ein paar kleine Linien, die durch das Wasser laufen. Sie können wie Wellen anzeigen. Beachten Sie also, wie ich einfach so etwas machen kann und auch die Krümmung der Küstenlinie zeigt. Ich verfolge das einfach so. Die Wellen kommen rein, wie in einem solchen Winkel. Unter dem Neith, diesem Gebäude. Du hast auch all diese dunklen Flecken. Sei nicht zu wertvoll damit. In dem Moment, in dem ich anfange, zu viel über Dinge und die Wellen nachzudenken, musst du vorsichtig sein, nur kleine Kleinigkeiten wie diese. Gib das rein. Muss nicht perfekt sein. Mir geht es gut. Jetzt werde ich ein bisschen an diesen Booten arbeiten. Wenn ich sage, arbeite ein bisschen, ich meine, ich werde einfach ein paar, einige Farben zur Seite legen einige Farben zur Seite und vielleicht warten diese mit diesen Farben bis später. Aber diese hier, ich denke, dass etwas Farbe nett wäre , um auf einige Details hinzuweisen, wie hier, nur diese Streifen, die mir wirklich gefallen haben, diese Farbangaben an der Seite des Bootes so. Ich werde das einfach so lassen, wie es ist. Dieser könnte vielleicht etwas dunkler und lebendiger sein , hier siehst du nur ein bisschen von diesem dunkleren Blau oder so ähnlich aus. Sie sind im Boot. Warum nicht ein bisschen lebendigeres Blau bekommen, sondern eine leichtere Waschung davon, so etwas. Da haben wir's. Denken Sie daran, es ist einfach keine große Menge an Details. Wir geben vorerst nur Farben ein, echte Grundfarben. Okay. Das ist einfach die Schönheit von Weiß, Titanweiß. Ja. Warum nicht? Aber es gibt noch ein paar mehr. Es gibt sogar diesen, der dieselbe titanweiße Farbe hat. Es ist ein bisschen wie eine cremefarbene Farbe. Und diese Farben, diese Farben, die auf das Boot passen. Und einige von ihnen haben diese schöne blaue Farbe wie diese, die über die Seite und dann unter ihnen verläuft. Sie haben dann das Video, in dem Weiß die gelbliche Farbe darunter hat. Ich kann also einfach andeuten, dass das später natürlich mehr Details sind, das sind wieder nur kleine Details und nicht zu sagen, dass man sie auch alle einfärben muss. Du kannst einige von ihnen lassen. Kann einige von ihnen einfach weiß lassen , z. B. den da, du könntest weiß lassen und ihn dann umfärben wie diesen. Ich ertrage eine Last hinter mir. Du könntest das Boot hier reinstellen. Vielleicht ist da auch ein bisschen blau, blau, blau, so. Dieser hier. Wir werden da blau sein, sehr gutes bisschen Gelb, eigentlich zu viel Blau, winziges bisschen Farbe für einige dieser Boote und auch die Hinweise auf den Details von ihnen. Also nicht nur ein paar Kleinigkeiten besorgen, solange es noch nass ist. Okay. Wir müssen uns umgestalten. Dieses ist zu sehr lokal, wie ein Boot da, das wie die Rückseite davon ist. Ja. Das Interessante ist, dass man viel davon später mit etwas Gouache tatsächlich wiedergewinnen kann, wenn man es nicht ganz so reingebracht hat, wie man es gerne hätte. Okay, gut. Destisch. Ich werde diese 0 wirklich schnell trocknen lassen. Ich werde es vollständig zeichnen, aber ich werde es einfach trocknen, bis es vielleicht zu 80 Prozent getrocknet ist. Dann werden wir auf den Rest der Details eingehen. 4. Schatten malen: Wir haben das alles jetzt größtenteils abgetrocknet. Und der zweite Schritt dieses Gemäldes besteht darin, so ziemlich den Rest der Schatten hineinzubringen. Und sobald das erledigt ist, können wir loslegen. Also lass uns reingehen. Ich werde mir eine violette, dunkelviolett-braune Farbe mischen . Das ist der Schatten auf den Gebäuden im Hintergrund. Ich möchte, dass das auch etwas violett ist , damit ich es im Schatten etwas wärmer habe , damit du hoffentlich etwas von dieser Farbe behalten kannst, diese gelbliche Farbe da drin. Lass uns das versuchen. Vielleicht nicht dunkel genug. Lass mich noch eine dunklere Farbe nehmen und die da reinwerfen, die zu dunkel ist. Ich modifiziere ständig und überprüfe nur, ob der richtige Ton da ist. Das ist also dieser große Teil des Schachs. Ich muss sicherstellen, dass wir das gut und mit genügend Details haben. Also sieh dir das Herumschneiden an und vergewissere dich, dass wir die linke Seite des Gebäudes verlassen. Wenn das Dach irgendwie gelblich ist. Okay. Ich meine, Dan und natürlich nochmal, du musst nicht all das Gelb einfärben. Du kannst auch kleine Kleinigkeiten hier drin lassen . Könnten Hinweise sein, Details können alles sein, wirklich das, nur diese Seite des Gebäudes und das alles zum Einsturz bringen. wir uns weiter nach unten bewegen, haben wir hier natürlich andere Objekte. Wir haben vielleicht ein Boot oder so, also können wir das Boot einfach umgehen. Ich bin so, noch ein Boot da. Okay. Und weil dieses Papier immer noch leicht feucht ist, man sich nass auf nass und nass an fühlt man sich nass auf nass und nass an, je weiter ich nach unten gehe, dass das Wichtigste die Schärfe ist. Und hier sind noch ein paar Details auf der Seite Das sind wie Dächer oder so. Hier auf dem Dach. Lass ein bisschen Licht übrig. Es sind nur diese kleinen Details, die den Eindruck von Licht und Enttäuschung erwecken. Okay, eine andere Sache, die wir beachten müssen , ist diese Plattform oder was auch immer vor dem Gebäude. Es ist so, wie viel Licht da ist und ich möchte so vorsichtig sein, dass ich das ganze Licht nicht loswerde. Also, etwas davon übrig zu lassen, ist okay. Und sieh dir den Pinsel an, den ich auch benutze. Es ist wirklich eine Art kleiner runder Pinsel , damit ich detailliert beschreiben kann. Das könnte ein Boot sein oder so. Aber diese Art von Hinweis wie dieser hier auch. Etwas mit Blick auf das Wasser. Darunter hier. Es ist wirklich dunkel. Also tue ich mein Bestes, um sicherzustellen, dass ich das andeute, okay. Das ist etwas da drin. Und wieder, das könnte so etwas wie ein Vogel sein oder so. Und ich werde ein paar Bäume hineinlegen und was hast du, also nimm ein bisschen von diesem Grün, lass etwas von dem Grün hier fallen für diese Bäume oder was auch immer du hörst ein bisschen mehr Grün hier auch für diesen anderen Bereich dieses Baumes. Und das fügt sich auch gut in das Gebäude ein. Also willst du sichergehen, dass du das am Laufen hast. Und ich habe das Grün, wie Sie sehen können, auch mit dem kleinen bisschen Lila gemischt wie Sie sehen können, auch mit dem kleinen bisschen Lila , um den Kontrast und die Dunkelheit in den Bereichen zu erhöhen , in denen ich den meisten Kontrast haben möchte. Also zum Beispiel möchte ich vielleicht einfach, dass das Boot mehr hervorsticht. Also warum nicht einfach hier noch ein bisschen dunkler werden und dann hier weitermachen. Okay. Das ist wie darunter, nicht wahr? Stimmt. Willkommen auch ein bisschen an der Seite. Also hier gibt es auch so etwas wie eine Seite des Gebäudes. Diese Art von Wand oder was auch immer hier hat hier vielleicht ein bisschen Licht drauf. Mach einfach weiter. Mach das weiter nach unten. K. Hier sind wir fertig. Das ist einfach grün. Okay? Wieder grün, dunkler, irgendwie grün. Und wir haben all diese Boote, die einfach so, so dunkel im Hintergrund sind . Wir müssen nicht sagen, den Hintergrund aufhellen, also umgehen wir sie einfach. Und während das passiert, arbeite natürlich auch an einigen dieser Bäume und so. Natürlich gibt es hier eine Art Baum oder so etwas wie ein paar Grünflächen, den Hintergrund und vielleicht ein bisschen, und auch hier oben fällt einfach ein bisschen Grün hinein. Erstelle ein paar zusätzliche Details, aber ich möchte es nicht übertreiben. So etwas ist in Ordnung, weil es ziemlich, ziemlich weit weg im Hintergrund ist. Darüber müssen wir uns nicht allzu viele Sorgen machen. Okay. Großartig. Das sind also die Schatten dieses Gebäudes. Wir haben hier einige Details des Gebäudes. An dieser Stelle können Sie sich überlegen, ob Sie einige Details für die Fenster und solche Dinge eingeben möchten, oder ob Sie es einfach zu spät lassen möchten. Okay. Und du könntest so etwas tun oder du könntest warten. Also haben wir nur ein bisschen Farbe für die, du weißt schon, eine Öffnung da und eine Öffnung hier reinlassen. Jetzt musst du aber wirklich vorsichtig damit sein, nicht zu übertreiben, es ist eine Sache. Sie können diese auch später trocken bürsten . Wie viele Fenster gibt es? Es gibt tatsächlich ziemlich viele, nicht wahr? Ich schätze, es gibt 123-451-2345 Fenster. Noch einer wie möglicherweise hier. Ich werde sie wahrscheinlich später schärfen, damit sie realistischer aussehen. Bits hier. Natürlich, so wie man hier schärfere Bereiche und Regionen wie diesen bekommt , sieht das auf dem Dach aus. Du hast tatsächlich diese kleine Linie, die auf die Dachrinne oder so etwas oder das Dach hinweist. Also versuche ich nur, das zu tun und nein hier ein paar kurze kleine Zeilen vielleicht um zu helfen, dabei zu helfen. Sie bauen dahinter. Sie verdunkeln das einfach von der Berührung dort. Jetzt hast du vielleicht ein Fenster hier. Fenster weiter unten, so. Okay. Wahrscheinlich muss ich wahrscheinlich wieder reingehen und scharf und dann eine Berührung höher. Okay. Einige dieser Boote oder sehen toll aus mit etwas Farbe, nur ein bisschen Blau oder welche Farbe auch immer Sie hineinlegen möchten. Sie können die Unterseite auch einfach so mit einer etwas dunkleren Farbe markieren die Unterseite auch einfach so mit einer etwas , was darauf hinweist, dass sich der Schatten unter ihnen bildet. Die Spiegelung auf dem Wasser. Mehr hier. Einige von denen im Hintergrund, Sie werden nicht feststellen, dass die im Hintergrund zu sehr im Schatten aufgegangen sind. Es ist mehr als einmal im Vordergrund, dass du mehr von diesem Schatten bekommen wirst . Außerdem müssen Sie an diesen beigefügten Booten arbeiten , um sicherzustellen, dass Sie hier zusätzliche Informationen haben. Ich werde dieselbe violette Farbe verwenden , um einige dieser Boote zu umschneiden. Ich benutze meine Fantasie hier , um einige Formen zu kreieren. Vielleicht ein paar Kleinigkeiten, Boote, die vor anderen schneiden. Membran, um das Licht zu schützen, das Sie hier sehen. So wichtig. Okay. Auch das ist wie eine Seite eines Bootes. Ich kann einfach einsteigen. Wir implizieren so. Es könnte ungefähr dort sein. Hier. Okay? Jetzt lege ich einfach auch den Schatten hinein, den Boden des Bootes mit dem Boden verbindet. Ich renne einfach auf die rechte Seite. Du wirst so etwas tun wollen. Erstellen Sie einfach eine Form , die wie folgt nach rechts verläuft. Ich denke schon, aber Sie haben diese Zahlen , die auch herumlaufen. Du nimmst also ein bisschen Farbe auf und machst einfach so ziemlich dasselbe mit denen. Schau, es gibt möglicherweise ein paar Beine für diese Figur. Verlasse den Gipfel. Lass das Oberteil so gut wie unberührt. Wir können den Kopf schneiden und so etwas Ähnliches machen, um so ein Negativbild zu erstellen . Okay. Wir sind hier angekommen. Das könnte der Schatten eines Bootes sein, als würde man so nach rechts rennen. Hier gibt es einen kleinen Schatten, den wir auch so bekommen können . Verbinde dich mit der Dunkelheit des Bootes und es wird dir gut gehen. Okay. Schau dir das an. Dieser geht einfach irgendwie ins Licht und dann kommen wir zu einem anderen Schatten, der näher kommt. Die Schatten werden auch größer, je weiter du voranschreitest. In den Vordergrund. Okay? Dieser Schatten auf der rechten Seite des Bootes. Natürlich hast du auch diese Zahlen. Lass uns diese Figuren in ein bisschen Farbe für die Beine bekommen , nur ein bisschen Dunkelheit, das so über die Seite läuft, sie einfach zu Beinen zusammenfügen. Hier ist einer. Da sind nur die Beine zusammen, zusammengefügt oder man kann sie auch leicht belassen. Ich berühre nur ein paar gestrichelte Linien wie diese. Es schafft tatsächlich ein bisschen mehr Leben. Und wenn du das tust, sieht es etwas abstrakter aus. Es könnte aber auch daran liegen, dass wieder etwas Schatten nach rechts, rechts, rechts und nach unten läuft . Fast. Das Gleiche gilt für diese. So wie das hier. gleiche Schattenmuster. Nach rechts abbiegen. Weitere Informationen zu den Booten. Weißt du, vielleicht denkst du dir, warum nicht ein paar kleine Streifen oder etwas auf einige von ihnen legen , die sich einfach zusammenfügen. Zusätzliche Details hinzufügen. Du kannst weitermachen und das so machen. Nur ein paar zusätzliche Kleinigkeiten, die wir für richtig halten. Okay, ich werde das schnell trocknen lassen. Okay, also werde ich im Grunde neutrale Tönungen verwenden oder eine andere dunkle Farbe , die du hast. Du kannst Schwarz verwenden. Wir können die drei Primärfarben gemischt verwenden. Fast kein Wasser hier drin. Und ich halte den Pinsel ganz am Ende. Und hier kann ich wirklich anfangen, Dinge zu tun, wie zum Beispiel einige Details des Gebäudes herauszuholen. Also zusätzliche Dunkelheit hier, um etwas Schatten darunter zu erzeugen. Da. Möglicherweise möchten Sie die Fenster mit einem trockeneren Pinsel in einen scharferen Zustand bringen die Fenster mit einem trockeneren Pinsel in einen scharferen , damit Sie sie auch auf diese Weise machen können. Einfach einige Details trocken bürsten, nur versuchen, mehr Details auf die Fenster zu bekommen mehr Details auf die Fenster , damit sie etwas besser geformt aussehen. Okay, Hoppla. Ich ziehe den Pinsel ein wenig ab und füge dann die Farbe direkt hinzu. Der Grund, warum ich das mache, ist, damit ich mir einen Eindruck machen kann und es nicht wie Original aussieht, denn wenn man zu viel Farbe aufträgt und es einfach so scharf aussieht, zeichnet plötzlich viel zu viel Aufmerksamkeit. paar Kleinigkeiten wie diese, eine Geldbuße kann sogar Details hinzufügen, die nicht genau da sind, aber einige Kleinigkeiten implizieren, wie hier. Schau in diesen Abschnitt von dort, da ist eine 0, es gibt vielleicht ein anderes Fenster. Das ist in Ordnung. Ich dachte nur, ich mache das ein bisschen. Da haben wir's. Ein bisschen davon. Da ist ein Schornstein oder so und merke das, aber ich mag diesen kleinen Abschnitt auch hier, dieser Teil hier. Hier. Das sind kleine Strukturen, an die man sich irgendwie anheften kann. Der Rest von dem, was wir getan haben. Okay, gut. Zusätzliche Dunkelheit gibt es auch hier in diesen Büschen und Stopfbäumen. Also werde ich mir einfach so ein bisschen davon holen. Das ist ein Filbert-Pinsel. Sie können auch einen kleinen Flachpinsel verwenden. Das wird genauso gut funktionieren. Mehr hier. Möchten Sie diesen Figuren auch etwas Farbe verleihen. Und sie haben das Gefühl, dass ihnen einfach Persönlichkeit fehlt. Etwas rot für den. Es könnte jede Farbe sein, die du verwenden könntest. Ich habe auch etwas Gouache. Die Gouache eignet sich hervorragend für einige dieser Detailarbeiten. Also wenn ich z.B. ein bisschen davon abhole, denke ich mir, Hey, ich möchte hier an einem Verkauf teilnehmen. Wir können das einfach so klarstellen. Einfaches, einfaches kleines Segel. Mach das auch für diesen. Ähm, es hat direkt durchgeschnitten. Sie können einen Teil dieses Watts auf der Seite zurückgewinnen und bei Bedarf wieder anfangen , die Dinge wieder zusammenzusetzen. Vor allem, wenn Sie das Gefühl haben einige dieser Details verloren zu haben, können Sie sie tatsächlich wiederherstellen und wiederherstellen. Stellen Sie sicher, dass gestorben ist. Ich versuche es zu oft zu machen. Es ist vielleicht mehr Boot. Ja. Okay. Hier. Einige dieser Figuren, wie Sie feststellen werden, haben sie wie eine Hilfe, um ein paar kleine Highlights auf die Schultern zu setzen , um nur ein paar kleine Highlights hervorzuheben . Stell dir das vor. Hier. Sie könnten hier sogar nur ein paar Details von vielleicht einem Boot oder so bekommen . Diese kleinen Kleinigkeiten. Ich mische auch Pepsinblau manchmal etwas von diesem Ultramarinblau oder als Himmelblau, um eine Art Gouache-Blurry-Waschmischung zu kreieren. Und das hilft, ein paar Farben für diese Figuren zu bekommen. Nur das, aber du kannst andere nehmen, das ist ein bisschen gelb. Kleb das ein bisschen von der gelb-rosa Farbe da rein. Da. Ich muss sie alle einfärben, nur in einigen von ihnen. Natürlich haben diese Boote einige dieser Muster, die sich über die Oberseite erstrecken und auf zusätzliche Details hinweisen. Das hilft also manchmal. Bring die Dinge zurück. Bevor wir das überhaupt in einen Verkauf oder so verwandeln wollen . Du kannst es mit dem machen. Dieser auch. Nur ein bisschen weiße Gouache, ein bisschen weiße Gouache dafür reicht auch auf diesen Booten aus. Aber ich füge ein bisschen Guassian hinzu, die Figuren hier, besonders die hier im Vordergrund. Hauch von Highlight und die Oberseite der Boote helfen. Ein paar Vögel. Oft die Entfernung. Kleine V-Formen im Hintergrund die so durchlaufen. Ein paar kleine Vögel hier oder wir fliegen durch die Gebäude. Du kannst also den Mittelwert in Gouache schreiben, etwas von dieser Dunkelheit hier aufbrechen. Das würde helfen. Und ich nenne das fertig. 5. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, Ihre eigene Küstenlandschaft zu zeichnen und zu malen. Dies kann ein St. sein, der in diesem Kurs vorgestellt wird und auf einem Ihrer eigenen Fotos oder Szenen basiert Ihrer eigenen Fotos oder , die Sie draußen beobachtet haben. Sie können auch die unten beigefügten Vorlagen zum Scannen von Zeichnungen und Gemälden verwenden, denen Sie die Zeichnung nachzeichnen können, wenn Sie dies wünschen. Ich empfehle, jede Szene freihändig zu zeichnen. Zeichnen ist ein wichtiger Schritt zur Verbesserung Ihrer Malfähigkeiten. Es bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihr Gemälde zu komponieren und zu planen. Sobald Sie mit der Zeichnung, normalerweise mit Aquarell, fertig sind, Schritte und Verfahren in den Klassenvorführungen gezeigt , um Ihr Bild fertigzustellen.