Malen Sie realistische Aquarellporträts wie ein Profi: Meisterliche Proportionen, Hauttöne und Ausdruck | Aleksandryna Gromyko | Skillshare

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Malen Sie realistische Aquarellporträts wie ein Profi: Meisterliche Proportionen, Hauttöne und Ausdruck

teacher avatar Aleksandryna Gromyko, Watercolor tutorials for everyone

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Über den Kurs

      1:45

    • 2.

      Künstlerbedarf

      4:31

    • 3.

      Farbmischungen für Hauttöne

      7:16

    • 4.

      Inspiration

      2:11

    • 5.

      Gesichtsproportionen

      2:01

    • 6.

      Haarbeschaffenheit

      6:30

    • 7.

      Augen-Skizze

      6:49

    • 8.

      Augenfarben mischt

      4:16

    • 9.

      Augen malen

      14:44

    • 10.

      Augen malen Teil 2

      11:14

    • 11.

      Lippenfarbenmischung

      5:46

    • 12.

      Lippen malen

      13:44

    • 13.

      Klassenprojektskizze

      12:23

    • 14.

      CP-Farbmischungsvorbereitung

      4:14

    • 15.

      Erste Ebene der CP-Oberfläche

      13:54

    • 16.

      CP Malerei der Augen

      6:50

    • 17.

      CP-Lippen

      13:05

    • 18.

      CP Augenbrauen und Wimpern

      8:38

    • 19.

      CP Haarmalerei

      12:21

    • 20.

      CP Malerei der Jacke

      7:17

    • 21.

      CP Endgültige Details

      5:35

    • 22.

      CP2 Emotionsskizze

      10:21

    • 23.

      CP2 Erste Ebene

      11:28

    • 24.

      CP2 Zweite Ebene

      9:04

    • 25.

      CP2 Augen malen

      10:26

    • 26.

      CP2 Lippen und Ohr

      7:24

    • 27.

      CP2 Hals und Haare

      10:14

    • 28.

      CP2 Haar-zweite Schicht

      7:14

    • 29.

      CP2-Jacke

      6:24

    • 30.

      CP2 – Letzte Details

      3:51

    • 31.

      Letztes Wort

      0:45

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

84

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Sie träumen davon, realistische Aquarellfarbe zu malen, wissen aber nicht, wo Sie anfangen sollen?
In diesem anfängerfreundlich gestalteten Kurs werde ich Sie durch alle grundlegenden Grundlagen der Kunstschule führen, die Sie benötigen, um selbstbewusst lebensechte Gesichter zu zeichnen und zu malen.

Dieser Kurs beinhaltet 2 Klassenprojekte:

  • Ein direktes Porträt (Frontalansicht)
  • Porträt mit Emotionen in der 3/4-Ansicht

Am Ende dieses Kurses wirst du:

  • Gesichtsstruktur und -proportionen verstehen

  • Mischen Sie Ihre eigenen schönen Aquarellfarbe Hauttöne

  • Augen, Lippen und Haarstruktur bemalen

  • Erstellen von Porträts mit Verglasung und Layering

  • Selbstbewusstes Zeichnen von Porträts ohne nachverfolgbare Vorlage

  • Malen Sie sowohl Frontal- als auch Dreiviertelporträts mit Emotionen

Materialien, die ich in diesem Kurs verwendet habe

Aquarellpapier:

  • Aurora 300 g/m², 100 % Zellulose, kaltgepresst,
  • Canson Moulin Du Roy, 100 % Baumwolle, 300 g/m², kaltgepresst

Bürsten:

Fuumuui Rundbürsten Nr. 12, Nr. 8, Moppbürste Nr. 8, (10 % Rabatt mit meinem Code GAV_10)

Silberbürste Schwarzer Samt #2

Aquarelle

Hauptbereich:

  • Payne's Grey von van Gogh
  • Gelber Ocker von Winsor und Newton
  • Alizarin Crimson von Schmincke
  • Lavender von Daniel Smith
  • Violet von White Nights

Zusätzlich:

  • Sepia von Schmincke
  • Korallenriff von Daniel Smith
  • Gelb Brilliant von PWC ShinhanArt
  • Cerulean Blue von Daniel Smith oder Van Gogh
  • Venetian Red von White Nights
  • Gelb leuchtend #2
  • Zink White von Rosa

Zusätzliche Materialien:

Keramikpalette, knetbarer Radiergummi, mechanischer Bleistift Pentel 0,3 mm, Papiertuch

Dieser Kurs eignet sich perfekt für Künstler mit mittlerer Erfahrung und alle, die ihre Fähigkeiten im Porträtmalen verbessern möchten.
Schnapp dir deine Pinsel und lass uns gemeinsam wunderschöne Aquarellfarbe Portraits malen!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Aleksandryna Gromyko

Watercolor tutorials for everyone

Kursleiter:in

Hello, my name is Aleksandryna and I paint with watercolor. I love that watercolor helps you to leave all worries behind and just enjoy the process of painting. I believe that everyone can paint and the only secret of success is a lot of practice. And if you really enjoy the process, hours of practice don't seem so scary!


I invite you to explore a watercolor world with me. Let's start this amazing journey!

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Level: Intermediate

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Transkripte

1. Über den Kurs: Ich träume davon, realistische Aquarellporträts zu malen, weiß aber nicht, wo ich anfangen soll In diesem anfängerfreundlichen Kurs werde ich Sie durch alle wichtigen Grundlagen der Kunstschule führen alle wichtigen Grundlagen der Kunstschule Du musst selbstbewusst naturgetreue Gesichter zeichnen und malen selbstbewusst naturgetreue Gesichter Hallo, mein Name ist Alexandrina und ich bin eine in Polen lebende Aquarellkünstlerin Ich werde Sie auf dieser künstlerischen Reise begleiten. Ich werde mein Wissen aus der Kunstschule und zahlreichen Portraitkursen, die ich im Laufe der Jahre besucht habe , weitergeben, um Ihnen das Malen von Porträts zu erleichtern . Wir werden zunächst die Struktur des Gesichts in der Frontalansicht aufschlüsseln und die wichtigsten Proportionen lernen. Als Nächstes werden wir Schritt für Schritt untersuchen, wie natürliche Hauttöne mit Wasserfarben gemischt werden Wir werden auch üben, Gesichtszüge, Augen, Lippen und Haare getrennt zu malen Gesichtszüge, Augen, Lippen und Haare getrennt , sodass Sie sich zu Beginn der Unterrichtsprojekte mit jeder Technik sicher fühlen Dieser Kurs umfasst zwei vollständige Portraitprojekte, eines mit einem direkten Portrait und das andere mit einem Porträt in Dreiviertelansicht und Emotionen. Lassen Sie uns nun in die kreative Reise eintauchen. Ich kann es kaum erwarten, dich in der Klasse zu sehen. 2. Künstlerbedarf: Lassen Sie mich Ihnen die Materialien zeigen, die ich verwenden werde. Ich werde mit dem wichtigsten Aquarellpapier beginnen wichtigsten Aquarellpapier Ich werde Zellstoffpapier für kleine Skizzen wie Augen und Lippen verwenden kleine Skizzen wie Augen und Dies ist ein geklebter Block, sodass ich mir keine Sorgen machen muss, Papier durch Wasser verzieht Ziemlich billig und perfekt zum Üben mit Wasserfarben Mein Projekt, ich werde auf 100% Baumwollpapier malen, Kansan Moulin Duroy genannt Das ist ein Vierformat und eines meiner Lieblingspapiere Es ist teurer, aber die Qualität ist wirklich großartig. Ich empfehle Ihnen, für Ihr Porträt Baumwollpapier zu verwenden , da dies das Ergebnis wirklich beeinflusst. Ich werde zwei Hauptpinsel von Fu Mui verwenden. Es sind natürliche Rundbürsten, Nummer 12 und Nummer 8. Es sind eigentlich Reisebürsten. Es ist nicht wichtig für unser Projekt, aber es ist einfach nützlich. Wenn Sie diese Pinsel haben, können Sie sie jederzeit mit auf die Reise nehmen. Sie können diese Pinsel mit 10% Rabatt mit meinem persönlichen Code in der Beschreibung bestellen . Ich werde auch zwei zusätzliche Pinsel verwenden, einen ebenfalls von Fu Moi Es ist ein Mopp. Pinsel Nummer acht Es ist sehr gut, um große Flächen mit Wasser oder Farbe zu bedecken . Außerdem brauche ich einen kleinen Pinsel, Nummer zwei, silbernen Pinsel, schwarzen Samt. Ich verwende Keramikpaletten. Es ist perfekt zum Mischen von Farben, aber wenn Sie Plastikteller haben, ist das in Ordnung, oder Sie können sogar normale Teller oder ähnliches verwenden normale Teller oder ähnliches Ich habe auch Keramikpaletten für die Farben, weil ich Wasserfarben in Tuben verwende und ich auch Wasserfarben in Stiften verwende Und ich habe dieses Aquarell-Set. Und tatsächlich wird es mit dieser Plastikpalette geliefert, die Sie auch verwenden können, wenn Sie diese Kunststoffpalette in Ihrem Aquarell-Set haben diese Kunststoffpalette in Ihrem Aquarell-Set Für die Gießpfannen schlage ich vor, Wasser in Sprühform zu verwenden, um sie vor dem Malen wieder zu Ich habe zwei Gläser Wasser. Eines verwende ich zum Reinigen meines Pinsels und ein anderes mit klarem Wasser, ich das Papier vor dem Malen abdecke. Ich habe auch einen Radiergummi, der sich knetbar machen lässt. Es ist ein Radiergummi, mit dem man die Bleistiftlinien vorsichtig vom Papier entfernen kann, ohne es zu beschädigen, und ein normales Ich verwende ein mechanisches Bleistift-Pentel mit einem Deckel von 0,3 mm und einer Weichheit von H B oder B. Okay, ich schätze, Die wichtigsten Dinge. Und jetzt können wir über Aquarelle sprechen. Die vier wichtigsten Farben Sie benötigen, sind Grau, Gelb, Oca, Alizarin, Purpur und Lavendel sowie einige Blautöne, Himmelblau Diese Farben sind die wichtigsten, aber ich werde auch einige andere Farben verwenden Ich liebe es einfach, diese Farben zum Mischen von Hautfarben zu verwenden, Sepia-Korallenriff-Zinkweiß auch für die letzten Details Auch Jean Brilliant von PVC ist ein sehr schöner Farbton zum Malen von Hautfarben Sie haben diese speziellen Farben nicht, Sie können sie durch die Farben anderer Marken ersetzen , die Sie in Ihrer Palette haben. In der nächsten Lektion zeige ich Ihnen Farbuhren für alle Farben, die ich verwenden werde. Eine Sache, die ich fast vergessen hätte , sind Papierhandtücher. Es ist sehr wichtig , sie zu haben, um den Pinsel zu trocknen oder manchmal sogar die Highlights zu erzeugen. Es ist sehr nützlich. Jetzt sind Sie dem Hauptklassenprojekt und dem Hauptporträt, das wir erstellen werden, einen Schritt näher gekommen dem Hauptklassenprojekt und dem Hauptporträt . Fahren wir mit den nächsten Lektionen fort. 3. Farbmischungen für Hauttöne: Lassen Sie mich Ihnen die wichtigsten Farbmuster und Farbmischungen zeigen , die ich zum Malen von Hautfarben verwende Die erste Farbe, die ich immer zum Malen von Hautfarben verwende , ist gelbes Oca Es ist eine unverzichtbare Farbe in jeder begrenzten Palette zum Malen von praktisch allem. Die nächste Farbe ist Jan Brillian und sie enthält ein weißes Pigment im Inneren nächste ist eine neue Farbe von Daniel Smith, die Coral Reef heißt Es ist rosafarbener und hat auch ein weißes Pigment auf der Innenseite, und es ist der Farbe, die ich früher gerne verwendet habe, ziemlich ähnlich Es ist Red Brilliant Nummer zwei. Sie können die Namen der von mir genannten Farben und die Links zu den Produkten in der angehängten Datei zu den Kursressourcen überprüfen der von mir genannten Farben und die Links zu . Hier ist Jean Brilliant Nummer zwei, ich bereits von PBC erwähnt habe Wenn Sie diese Farbe nicht haben, ist es einfach, sie mit azarinrotem, gelbem Oca und Zinkweiß zu mischen gelbem Oca Und unser nächster Stopp ist ein Lazarin-Purpur. Es ist eines meiner liebsten roten Pigmente, besonders um den Hautton zu malen Als nächstes kommt ein perfekter warmer Rotton, als Venezianisches Rot bezeichnet wird Diese Farbe stammt von White Knights, ist aber auch dem Moda Brown von Schminke sehr ähnlich Es gibt drei Hauptfarben , die für einen perfekten Hautton sorgen Gelb, Rot und Blau, wie im Farbkreis In diesem Kurs verwende ich Erleanblue Chromium von Daniel Smith, aber du kannst es auch durch eine andere Farbe wie Himmelblau von Vang ersetzen andere Farbe wie Himmelblau von Vang Und lassen Sie mich Ihnen den Unterschied auf dem Papier in den Farbfeldern zeigen , denn Himmelblau von Daniel Smith ist etwas granulierender und Himmelblau von Vang, einfach reine, aber hellblaue Farbe . Eine andere Farbe, die ich gerne zum Mischen von Hautfarben verwende, ist Lavendel . Ich verwende Lavendel von Daniel Smith, aber Sie können auch Lavendel von anderen Marken verwenden. Jetzt gehen wir zu den dunklen Farben über, die helfen, einen dunklen Hautton oder eine Farbmischung für das Malen von Schatten auf die Haut zu erzeugen einen dunklen Hautton oder . Die erste Farbe ist Hepe. Die nächste ist Pains Grey, und sie ist auch eine unverzichtbare Farbe für jede Limiter-Palette. Sie können Hepe grundsätzlich aus Paint-Grau, Azarin-Purpur und Ocha-Gelb mischen Azarin-Purpur Die letzte Farbe ist lila, die ich zum Mischen der Schatten für die Haut verwenden werde zum Mischen der Schatten für Ich benutze ganz normale weiße Ritter. Gehen wir nun zur Farbmischung und untersuchen, wie wir den Hautton mischen können. erste und meine Lieblingsfarbmischung ist Lazarinrot, gelbe Katze gelbe Katze Dadurch entsteht ein sehr schöner, neutraler Hautton für die helle Haut Die nächste Farbmischung, die Sie verwenden können, ist Eichengelb, Lazarinrot und Cerulanblau Wir können nur gelbe Eiche und Lazarin-Karminrot verwenden , weil die Farbe dann nur orange sein wird. Deshalb müssen wir sie mit einem Blauton wie lila Lavendel oder himmelblau dämpfen. wie lila Lavendel oder himmelblau dämpfen. Wenn Sie feststellen, dass die Farbe zu schmutzig ist, können Sie einfach noch einmal gelbes Oca Sarin Purpur hinzufügen noch einmal gelbes Oca Sarin Purpur bis die Farbe den Diese Farbe kann dunkler werden als die vorherige, daher eignet sie sich gut zum Mischen der Schatten für den Hautton oder eine dunkle Hautfarbe Sie können die Intensität der Farbe auch steuern, indem Sie der Farbmischung mehr oder weniger Wasser hinzufügen. Lassen Sie uns nun die Farbmischung für die Schatten untersuchen. Ich verwende venezianisches Rot von White Knights, Yape-Braun und Violett Es sind im Grunde die gleichen Farben ich für den helleren Hautton verwendet habe, aber nur eine Nuance Diese Farben eignen sich übrigens auch perfekt, um die Haarfarbe zu kreieren Ich kann Korallenriff, Himmelblau und Gelb verwenden , um die Farbe für die blasse Haut zu mischen Versuche mit den Farben zu experimentieren , die du auf deiner Palette hast Ich habe dir die Farbmischungen mit Jan Brill Nummer zwei nicht gezeigt , aber sie ähneln auch Farbmischungen mit Korallenriffen Also werde ich all diese Farben verwenden . Und im Grunde ist das genug, wenn Sie nur gelbe Eiche, rote Farbe und blaue Farbe haben . Wenn du mehr über das Mischen von Farben erfahren möchtest, kannst du an meinem anderen Kurs zum Thema Farbmischen teilnehmen. 4. Inspiration: Auf meiner Portraitreise habe ich mehrere Kurse bei anderen Künstlern besucht, um mich weiterzuentwickeln und meine Fähigkeiten zu verbessern. Ich würde gerne einige der Portraits, die ich im Laufe der Jahre geschaffen habe, und die großartigen Künstler , die mich dabei inspiriert haben, mit Ihnen teilen der Portraits, die ich im Laufe der Jahre geschaffen habe , und die großartigen Künstler . Diese Porträts wurden während eines Kurses über Modeporträts der belarussischen Künstlerin Nika gemalt Modeporträts der belarussischen Künstlerin Nika Wunderschöner Portraitkurs auf Skillshare von Hazel Carsa, der mir geholfen hat, Licht besser zu verstehen Das Tolle ist , dass du nach dem Unterricht inspiriert wirst, etwas Eigenes zu kreieren Dieses Porträt findest du zum Beispiel in meinen kostenlosen Tutorials auf meinem YouTube-Kanal. Eine weitere Porträtkünstlerin , die mich inspiriert, ist Jane Bilata, die einen Skillshare-Kurs hat , den ich belegen werde Sol Barris ist eine weitere Künstlerin , bei der ich Unterricht genommen habe, und ihre Technik hat mir sehr gut gefallen Rabia Ava ist eine weitere Künstlerin, die einen sehr einzigartigen Stil hat und mich sehr inspiriert Um gut malen zu können, muss man viel üben Übung ist am wichtigsten. Wenn ich mir meine früheren Arbeiten ansehe, kann ich den Fortschritt wirklich erkennen und das motiviert mich, weiterzumachen Nach und nach, Gemälde für Gemälde, werden Sie selbstbewusster mit Wasserfarben Es braucht nur Zeit und etwas Übung. Erzählen Sie in der Diskussion unter diesem Kurs von Ihren Lieblingskünstlern in der Diskussion unter diesem Kurs und fahren wir mit den nächsten Lektionen fort. 5. Gesichtsproportionen: In dieser Lektion werden wir die Proportionen des Gesichts untersuchen. Markieren Sie zunächst den oberen Punkt des Kopfes und den unteren Punkt für die Kinnlinie. Messen Sie den halben Punkt. Das wird die Augenlinie sein. Bewegen Sie sich als Nächstes vom oberen Punkt leicht nach unten. Dies wird die Vorschlagzeile sein. Jetzt werden wir nur mit dem Gesichtsbereich zwischen der Stirnlinie und der Kinnlinie arbeiten dem Gesichtsbereich zwischen Stirnlinie und der Kinnlinie Teilen Sie diesen Abschnitt in drei gleiche Teile auf. Diese Linien markieren die Positionen der Augenbrauen und der Nasenspitze. Dann teile das untere Drittel in zwei Hälften. Das wird die Lippenlinie sein. Wenn wir eine Linie entlang des oberen Randes der Augen ziehen, erhalten wir die obere Linie der Ohren. Die Linie von der Nasenspitze markiert die Unterseite der Ohren, die Ohrläppchen Wenn wir Linien von den inneren Augenwinkeln aus ziehen, ermitteln wir die Breite der Nase, und wenn wir Linien vom inneren Rand der Iris ziehen, zeigen sie die Mundwinkel an Außerdem markiert die Linie von den inneren Augenwinkeln nach oben ungefähr die inneren Ausgangspunkte der Augenbrauen. Der Abstand zwischen den Augen entspricht der Breite eines Auges. Der Abstand zwischen den äußeren Augenwinkeln und den Seiten des Gesichts beträgt etwas weniger als eine Augenbreite. Natürlich sind alle Gesichter unterschiedlich. Nachdem wir diese Proportionen aufgebaut haben, können wir überprüfen, wie sich ein bestimmtes Gesicht von diesen Proportionen unterscheidet. 6. Haarbeschaffenheit: In dieser Lektion werden wir untersuchen, wie man mit einem größeren Pinsel und einem kleineren Pinsel Pinselstriche für die Haartextur für die Haartextur macht. Bereite deine Kunstmaterialien und lass uns anfangen. Lassen Sie mich Ihnen zunächst die Dinge zeigen, die ich auf meinem Tisch habe. Ich habe zwei Gläser Wasser. Ich habe mehr Pinsel und kleinen Pinsel und auch zwei runde Pinsel mittlerer Größe. Ich habe Wasserfarben in Pfannen und auch Wasserfarben in Tuben. Sie können jeden von ihnen verwenden. Ich trinke immer eine Tasse Tee, weil ich teesüchtig bin und Keramikpaletten habe Ich werde etwas bräunlichen Comic mit gelbem Cha zubereiten, vielleicht ein bisschen Orange nur weil ich es gerade auf meiner Palette habe und werde Ape hinzufügen, um diesen Carmix dunkler zu Ich verwende den Pinsel Nummer 12 von Fumoi Dieser Pinsel ist flexibler und hält viel Wasser und Pigment Lassen Sie mich mit einer Sache beginnen, die ich oft in den Projekten meiner Schüler sehe. Wenn Sie eine glatte und gerade Linie zeichnen möchten, achten Sie darauf, dass Sie genügend Wasser auf Ihrem Pinsel haben. Wenn du also auf deinen Pinsel drückst und den Pinselstrich machst und die Kante so aussieht, bedeutet das wahrscheinlich, dass du nicht genug Wasser hast, denn wenn ich auf meinen Pinsel drücke und ich genug Wasser habe, wird die Kante sehr glatt sein. Sie sehen, wie die Farbe in einigen Ecken dieser Stelle landet in einigen Ecken dieser Stelle und sie dunkler aussieht So können Sie es auch beim Bemalen der Haare zu Ihrem Vorteil nutzen Auch mit einem großen Pinsel wie einer halben Nummer 12 kann ich diese sehr dünnen Pinselstriche mit der Spitze des Pinsels machen , und ich kann die Farbe auch herumziehen und an einigen nassen Stellen dieser nassen Stelle etwas mehr Farbe auftragen einigen nassen Stellen dieser nassen Stelle etwas mehr Farbe , um zum Beispiel die glänzende Textur des Haares zu erhöhen . Ich kenne die beeindruckendste Pinseltechnik , die ich zum Bemalen der Haare verwende Zuerst müssen wir einen feuchten Fleck erzeugen, dann drücke ich den Pinsel auf die Palette und drehe ihn herum. Der Pinsel hätte also ein ganz anderes Haar. Mit einem Pinsel wie diesem kann ich etwas Farbe aus der nassen Stelle ziehen und sehr dünne und ziemlich chaotische Linien zeichnen Ich kann diese Technik auch ohne nassen Fleck anwenden , einfach mit einem Pinsel, auf dem Farbe drauf ist Ich halte meinen Pinsel senkrecht und bewege ihn einfach, um wellenförmige Formen zu erzeugen, und Sie können sehen, dass die Textur sehr interessant ist Ich verwende diesen Pinsel auch, um Grastexturen zu erstellen, um Gras in Landschaften zu malen Und wenn Sie an meinen Landschaftskursen teilgenommen haben, kennen Sie diese Technik bereits. Nehmen Sie sich Zeit zum Üben, denn selbst für mich ist es manchmal ein bisschen schwierig und ich muss es tun. Ich muss üben, bevor ich diese Pinselstriche auf das endgültige Bild auftrage . Ich kann auch eine Mischung aus diesem verdrehten Pinsel und sehr dünnen Linien mit dem Pinsel Nummer zwei verwenden, indem ich die Spitze des Pinsels Es erfordert auch etwas Übung, um den Pinselstrich zu kontrollieren und eine gleichmäßige und gewellte Linie zu Sie können von der dünnen Linie zur dickeren Linie wechseln, indem in einigen Bereichen auf den Pinsel drücken und so einen kräftigeren Pinselstrich erzielen Die Technik mit gedrehten Pinseln kann mit synthetischen Pinseln schwierig sein. Versuchen Sie also, eine natürliche Bürste mit synthetischen Pinseln schwierig sein. Versuchen Sie also, oder eine Nachahmung von Naturhaar zu erzielen , z. B. die kleinere Bürste mit silbernem Pinsel aus schwarzem Samt, es ist eine Nachahmung, aber sie verhält sich natürlichen Eichhörnchenbürste sehr ähnlich Sie können auch das Bemalen der Wimpern mit einem kleineren Pinsel üben , indem eine dünne Linie zeichnen und dann die Farbe daraus ziehen, sodass die dünnen Linien für die Wimpern entstehen Vergiss die Perspektive nicht, damit die Linien nicht gerade sind Sie werden rund um das Auge gekrümmt sein. 7. Augen-Skizze: Beginnen wir mit einer Skizze des Auges. Zuerst zeichne ich eine horizontale Linie , die die Hauptlinie für die Augen sein wird, und messe drei gleiche Teile. Wenn Sie sich erinnern, entspricht der Bereich zwischen den Augen einer Breite des Auges Ich messe diesen Abstand nur mit meinen Finger und dem Stift als Einheit Denken Sie daran, dass wir bei all unseren Skizzen sehr leicht auf den Stift drücken, weil wir keine harten Bleistiftspuren auf dem Papier hinterlassen möchten Ich fange an, eine gekrümmte Linie für den oberen Teil des Auges zu skizzieren für den oberen Teil des Auges zu In diesem Stadium der Skizze kann ich anhand der Referenz den Vergleich zwischen den inneren Augenwinkeln und den äußeren Augenwinkeln analysieren inneren Augenwinkeln und den äußeren Augenwinkeln Alle Augen sind einzigartig und wir müssen verstehen, ob zum Beispiel die innere Ecke tiefer als die äußere Ecke ist die innere Ecke tiefer als oder nicht. Es hängt auch von der Position des Kopfes ab und davon, wie wir die Augen sehen. Ich skizziere ein unteres Augenlid. Und jetzt zeichne ich das obere Augenlid. Diese Form ist auch sehr einzigartig und Sie müssen verstehen, wo die Winkel sind wie breit sie sind, und versuchen, die Form zu wiederholen , die Sie auf der Referenz sehen können Ich kann die parallelen Linien von den inneren Augenwinkeln aus zeichnen , und dort werden die inneren Ecken der Augenbrauen sein. Manchmal liegen die Augenbrauen etwas näher beieinander als in diesem Bereich. Aber im Moment skizzieren wir es nur als Haut Ich sehe, dass auf der Referenz die Augenbrauen etwas näher beieinander liegen als nur von den inneren Augenwinkeln aus , sodass ich einige Haare der Augenbrauen näher an die Mitte zeichnen kann der Augenbrauen näher an die Mitte Normalerweise verlaufen Schattenpartien von der Augenbraue nach unten und an den Seiten der Augen, wodurch der Bereich für die Nase entsteht Und jetzt skizziere ich die Iris. Die Iris wird eine runde Form und mit dem oberen Augenlid etwas bedeckt Im Grunde können Sie einfach eine runde Form zeichnen und dann die Linie entfernen, die auf dem oberen Augenlid verläuft Ich skizziere die Pupillen und es gibt immer Glanzpunkte in ihnen, nicht immer, aber normalerweise scheinen sie weiße kleine Punkte zu sein, immer Glanzpunkte in ihnen, nicht immer, aber normalerweise scheinen sie weiße kleine Punkte zu sein, und ich platziere sie auch gerne in der Phase der Skizze, damit ich nicht vergesse, diesen Bereich weiß zu lassen Außerdem skizziere ich die Wimpern und platziere sie um das Auge, weil das Auge rund ist, also werden die Wimpern um diese Form gekrümmt sein Ich kann die Bereiche, die ich dunkler oder heller machen muss, auch sehr leicht skizzieren dunkler oder heller machen muss Zum Beispiel wird der Bereich unter dem E dunkler und dieser Bereich unter den Augenbrauen hell sein. Also werde ich das im Hinterkopf behalten müssen , wenn ich mit nass auf nass male. Jetzt möchte ich ein paar Wimpern am unteren Augenlid skizzieren, und sie laufen auch herum, und meine Skizze ist fertig, und ich werde dich im nächsten Teil sehen , wo wir die Farbmischungen vorbereiten werden 8. Augenfarben mischt: Jetzt möchte ich alles vorbereiten, was ich für das Bild brauche. Ich habe immer Papierhandtücher neben mir, Radiergummi, normales Radiergummi, zwei Gläser Wasser Bevor ich mit dem Malen anfange, möchte ich auch Wasserspray auf meine Aquarelle in Stiften verwenden , um sie wieder zu befeuchten und sie für das Malen vorzubereiten Und jetzt platziere ich die Farben , die ich benötige, aus den Tuben auf die Palette Machen Sie es sich bequem, bereiten Sie Ihr Lieblingsgetränk und legen wir los. Grundfarbe für den Hautton ist immer Ockergelb, zumindest für meine Farbmischungen und meine Technik Also lege ich viel Farbe auf die Palette und verwende ziemlich viel Wasser, weil man sieht , dass die Farbe jetzt ziemlich dicht ist Und jetzt erstelle ich einfach die Farbmischung und füge später etwas mehr Wasser hinzu. Trage noch etwas Zarine Purpur auf diese Farbmischung auf, und jetzt sieht sie ziemlich orange aus, und ich muss sie mit Lavendel dämpfen . Wenn du keinen Lavendel hast, kannst du einfach Himmelblau oder einen anderen Blauton verwenden Ich füge auch ein bisschen Jan Brilliant hinzu, weil es auch diesen kalten weißen Farbton hat Ich füge nach und nach Farben hinzu, und wenn ich sehe, dass die Farbe zu kalt ist, kann ich wieder etwas Rot- und Gelbton hinzufügen, bis der Farbton erreicht ist, den ich brauche. Und jetzt kann ich einfach ein bisschen Farbe auf das Papier streichen Sie können einfach Altpapier verwenden, weil manchmal die Farbe auf der Palette etwas anders aussieht als auf dem Es ist also besser, es vor dem Malen zu überprüfen. Jetzt mische ich Erleanblau, Alizarin-Purpur und gelbe Oca, auf der Haut etwas dunklerer Schatten auf der Haut etwas dunklerer zu machen Jetzt möchte ich etwas mehr warmen Farbton für den Bereich unter den Ich nehme eine Mischung aus orangefarbener Farbe und gelbem Ocha, ein bisschen Lavendel Und ein bisschen Jan Brilliant. Ich kann auch ein bisschen venezianischen Rotton hinzufügen. Ein bisschen Sepia, um den Farbton abzudunkeln und fertig. Ich reinige meinen Pinsel und habe deshalb zwei Gläser Wasser Eines ist ein bisschen schlammig und ein anderes ist durchsichtig, nur reines Wasser Bevor wir zum Malen übergehen, verwende ich den nötigen Radiergummi und entferne die starken Bleistiftlinien, sodass ich einen Hinweis als Richtlinie für mein zukünftiges 9. Augen malen: Lass uns anfangen zu malen. Ich belade meinen Pinsel mit einer hellen Farbmischung für den Hautton und bedecke den gesamten Bereich rund um das Eis mit dieser sehr hellen Mischung. Ich verwende ziemlich viel Wasser. Und da ich auf Zellulosepapier male, wird es ziemlich schnell trocken, also muss ich schnell arbeiten. Ich verwende Pinsel Nummer 12, ein ziemlich großer Pinsel mit natürlichem Eichhörnchenhaar Einen Link zu diesem Pinsel findest du in der Beschreibung des Kurses oder in der Datei mit meinen Lieblingskunstmaterialien Ich trockne meinen Pinsel und entferne die Farbe an den hellsten Stellen unter den Augenbrauen und in der Mitte der Nase sowie in der Mitte der oberen Augenlider, wo sich der Glanzpunkt befindet Äh ich reinige meinen Pinsel und füge ein bisschen dunklen Hautton hinzu, mische ihn auf der Palette mit dem helleren, wodurch ein mittlerer Farbton Und ich trage diese Farbe unter den Augenbrauen auf und fange an, die Farbe für die Schatten aufzubauen , die sich unter den Augen und über den Augen befinden. Aber ich lasse den Bereich des oberen Augenlids unbemalt hell. Ich möchte etwas mehr kühlen Farbton neben der Nase auftragen, also füge ich der Farbmischung des Hauttons etwas Lavendel hinzu und trage diese Farbe auf, solange die Oberfläche noch feucht ist Ich kann auch einige Bereiche der Augenbrauen mit dieser Farbe bemalen . Also jetzt werde ich meinen Pinsel jetzt mit etwas mehr warmem Farbton für den Bereich unter dem Eis beladen . Das ist zu dunkel, also werde ich es ein wenig mit Lavendel und gelbem Cha mischen . Und wenn ich diese Farbe etwas heller machen möchte, kann ich sie auch auf die Palette legen, auf der der helle Hautton ist. Ich trage diese Farbe rund um die äußeren Augenwinkel auf. Jetzt werde ich etwas zarinrot, ockergelb und himmelblau mischen, um eine intensivere dunkle Mischung für den Hautton zu intensivere dunkle Mischung für den Hautton Vielleicht ein bisschen Champrillin, um es heller zu machen, und ich werde es und ich werde Jetzt erneuere ich meine Mischung aus Orange, Venezianerrot und ein bisschen Lavendel, und ein bisschen Lavendel um weiter an den äußeren Ecken zu arbeiten In einigen Bereichen kann ich die Farbe auf das obere Augenlid ziehen , um diese raue Kante des Schattens zu vermeiden Ich bin auf meinen Pinsel Nummer acht umgestiegen. Es ist auch ein natürlicher Pinsel. Es ist also sehr flexibel und es ist einfach, die Farbe vom Papier zu entfernen oder die Farbe herumzuziehen. Jetzt platziere ich das Himmelblau zu einem kleinen Teil der Farbe, die auf der Palette übrig geblieben ist, wodurch dieser Grauton entsteht, ein sehr heller, und ich fing an, die Innenseite des Auges zu malen, den weißen Bereich des Auges , der nicht weiß ist Wie wir wissen, können wir keine weißen Bereiche hinterlassen. Also müssen wir es auch mit einer sehr hellen Farbe malen. Ich trage diese Farbe meistens in den oberen Topf auf, wo der Schatten auf dem Auge vom oberen Augenlid kommt Und auch die äußeren Ecken werden leicht abgedunkelt. Ich versuche, diese Mischung sehr transparent und leicht zu halten und vielleicht sogar den Pinsel zu reinigen und ihn mit reinem Wasser zu ziehen In den inneren Augenwinkeln trage ich etwas rötlichen Farbton auf, sodass ein weißer Fleck für das Highlight übrig bleibt Es vermischt sich mit dem bereits aufgetragenen Blauton und erzeugt diesen gedämpften violetten Farbton und erzeugt diesen gedämpften violetten Ich trage etwas sauberes Wasser auf, um die Kanten nicht so rau zu machen und sie nur zu verwischen Und jetzt kann ich noch mehr Rotton auftragen. Jetzt wechsle ich zum noch kleineren Pinsel Nummer zwei, um die Iris zu malen, und mische einfach mehr Blauton, intensiveres Blau mit den gleichen Kernmischungen Wenn Sie keine Farbmischungen auf der Palette haben, können Sie sie einfach mit etwas gelbem Oca und etwas Lazarinrot mischen , aber die blaue Mehrheit in dieser Automischung beibehalten Ich habe die Farbe rund um die Iris aufgetragen, und dann kann ich einfach meinen Pinsel reinigen und die Farbe ziehen , um einen helleren Bereich in der Mitte der Iris zu erzeugen , und etwas mehr Blauton an den Rändern auftragen , da das Auge normalerweise am Rand dunkler und in der Mitte heller aussieht. Jetzt mische ich die Farben Grau und Himmelblau und trage diesen dunkleren Farbton auf den oberen Teil der Iris Vergiss nicht, den Glanzpunkt im Auge in der Pupille beizubehalten, um genau zu sein, weiß Auge in der Pupille beizubehalten, um genau zu sein, Ich kann einige vertikale Linien von der Pupille bis zum unteren Teil der Iris malen , wodurch die Textur des Auges Und jetzt kann ich dunkelschwarze Farbe auf die Pupillen auftragen und die Farbe mit diesem blauen Farbton vermischen lassen Wir werden also keine rauen Kanten an diesem Pupillenbereich sehen. Ich füge etwas von der grünen Farbe der Stecknadel der Palette hinzu, zu den Rottönen, die ich habe, weil wir normalerweise kein reines Schwarz verwenden, und ich zeichne, male den Lidstrich, eine sehr dünne Linie und den oberen Im Moment wird es so sein, und dann werden wir auf diesen Bereich zurückkommen Jetzt mische ich etwas gelbe Eiche, Azarin, Purpur, Lavendel, vielleicht ein bisschen Himmelblau Ich verwende nur die Farben, die ich auf der Palette habe. Es hilft, ein einheitlicheres Bild zu erzeugen. Jetzt werde ich eine dunkle Farbmischung zum Malen der Schatten erstellen . Ich verwende venezianisches Rot, Sepia und ein bisschen Lila, um einen dunkleren Farbton zu erzielen Ich kann diese Farbe auf der Palette neben den vorhandenen Farbmischungen platzieren , wenn ich sehe, dass sie zu dunkel ist Und ich werde diese Farbmischung verwenden, um den Bereich über dem oberen Augenlid zu malen , um diese Linie hervorzuheben , die das obere Augenlid zeigt Nein Und wir mögen keine rauen Kanten, wie du dir schon denken kannst. Also reinige ich meinen Pinsel und verwende mehr Wasser. Ich ziehe die Farbe hin und her, sodass dieser Schatten unter der Augenbraue entsteht Ich kann die Farbmischung mit Himmelblau und mehr Kohleton verwenden und die Farbe dann in Richtung Nase ziehen Jetzt kann ich auch den Schatten unter dem Eis vergrößern den Schatten unter dem Eis weil es ziemlich dunkel ist, wie wir sehen können Außerdem brauche ich etwas mehr Orangeton, weil es ziemlich warm zu sein scheint. Wenn ich male, versuche ich, die Farben auf der Palette zu mischen. Es hilft, einen natürlicheren Farbton zu erzeugen und nicht nur reines Orange oder reines Rot oder Blau. Es hilft also, gedämpftere Farben zu erzeugen. Und jetzt möchte ich etwas Farbe in die inneren und äußeren Augenwinkel Also mische ich die Farben auf der Palette noch einmal und trage diese Farbe auf die Augenwinkel auf. Die innere Ecke wird dunkler sein als die äußere Ecke, also werde ich vielleicht den Rand dieser Bereiche verwischen 10. Augen malen Teil 2: Wir arbeiten mit den gleichen Schritten weiter am anderen Auge. Zuerst trage ich dunkle Farbe auf, um die Linie für das obere Augenlid zu erstellen Und dann werde ich diese Linie einfach mit dem Schatten unter der Augenbraue verwischen diese Linie einfach mit dem Schatten unter der Augenbraue Und dann werde ich mit dem Malen der Augenpartie fortfahren. Wenn ich den Bereich unter den Augen male, ich daran, dass der dunkle Bereich neben dem hellen Bereich liegt. Im Grunde male ich also den dunklen Bereich direkt unter dem Auge, dann wird ein etwas hellerer Bereich , den ich unbemalt oder fast unbemalt lasse Und dann trage ich wieder die dunkle Farbe auf. Ich kann die dunkle Farbmischung noch einmal auf den Bereich des oberen Augenlids auftragen , um diesen Kontrast zu erhöhen Ich füge der Farbmischung aus Phönizierrot und ja noch etwas mehr Purpurton hinzu, und ich werde diese dunkelbräunliche Farbe verwenden , um die Augenbrauen zu malen. Aber es ist besser, nicht nur eine Farbe zu verwenden, also werde ich dieser Farbmischung vielleicht etwas mehr Orange und mehr Erlean-Blau hinzufügen etwas mehr Orange und mehr Erlean-Blau vielleicht Und ich mache die Pinselstriche die Haare auf den Augenbrauen imitiere, so wie wir es in der Lektion mit Haartextur gelernt haben Ich halte meinen Pinsel fast senkrecht und mache sehr leichte und dünne Pinselstriche Ich kann der Farbmischung einige graue Farben hinzufügen und etwas dunklen Farbton auftragen, während der Bereich näher am inneren Augenbrauenwinkel noch feucht ist näher am inneren Augenbrauenwinkel Jetzt mische ich etwas Violettton, verwende einen zarinen Purpurrot, Himmelblau und mische ihn mit den Farben, mit den Farben Und ich möchte diese Farbe auf die Augenwinkel auftragen die Augenwinkel weil sie auch ziemlich dunkel ist Aber ich muss diese Farbe mit klarem Wasser ziehen , um einen glatteren Rand zu erzielen. Jetzt male ich die andere Augenbraue, und wir können übrigens nicht nur einen kleinen Pinsel verwenden, sondern auch einen verdrehten, großen Ich verwende Pinsel Nummer acht, drücke ihn auf die Palette und drehe ihn mit der Farbe Es hilft auch, dieses sehr zufällige und ziemlich dünne Haar bis zu den Augenbrauen zu erzeugen . Und wieder kann ich einige graue Farben auf die Farbmischung auftragen, die schon auf der Palette habe, und so einen dunklen Farbton kreieren. Mit dieser Farbe werde ich wieder zum Bemalen der Wimpern zurückkehren, vielleicht mit etwas mehr Farbgrau Ich werde das Malen des Lidstrichs wiederholen. Und dann werde ich aus dieser Linie die Wimpern herausziehen Und sie sind nicht hetero. Sie wachsen um das Auge herum, also müssen wir ihre Form wiederholen. Die Wimpern in der Mitte werden also fast senkrecht stehen und dann wie eine Kugel um das Auge verlaufen Und wenn diese Farbe etwas heller ist, kann ich den Rand der Iris abdunkeln, weil sie normalerweise, wie ich dir gesagt habe, ziemlich dunkel und dunkler ist als die Und ich kann auch einige Linien von der Pupille bis zum Rand ziehen und so die Textur des Auges hervorheben Ich habe auch einige reine Farben mit grauer Farbe auf die Pupille und den Bereich unter den Wimpern oben auf der Iris aufgetragen auf die Pupille und den Bereich unter , weil das der dunkelste Teil der Iris ist Und ich werde dasselbe mit einem anderen Auge machen Jetzt verwende ich eine etwas hellere Mischung, eine Mischung aus Farben in Grau, Venezianrot, und ich werde die unteren Wimpern malen Sie sind kürzer und es gibt weniger von ihnen. Also versuche ich nur, sie an einigen Stellen hinzuzufügen. In manchen Augen kann man sie nicht einmal sehen, also muss man seine Referenz analysieren. Und jetzt möchte ich mit einer leichten Mischung aus Lavendel und etwas Hautton und viel Wasser etwas sanftere Übergänge zwischen den dunklen Bereichen und den hellen Bereichen schaffen den dunklen Bereichen und , weil sie jetzt ziemlich künstlich aussehen. verwende also einen großen Pinsel Ich verwende also einen großen Pinsel und trage nur diese helle Farbschicht auf. Und unsere Augen sind fertig. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 11. Lippenfarbenmischung: In dieser Lektion zeichnen wir eine Skizze für die Lippen, und ich zeichne zunächst eine horizontale Linie. Es ist die Mitte der Lippen. Dann skizziere ich die Oberlippe und versuche, die Form nachzubilden , die ich auf der Referenz sehe Ich platziere auch in der Mittellinie, sodass die Lippen symmetrisch sind Ich zeichne die gekrümmte Linie für die Oberlippe. Bei dieser Referenz kann ich ein bisschen von den Zähnen zwischen zwei Lippen sehen , also skizziere ich sie Während wir an der Skizze arbeiten, können wir die Referenz auch anhand der Farbwerte analysieren Ich versuche also zu verstehen, wo die dunkelsten Bereiche und wo die hellsten sind Ich sehe, dass es in der Mitte der Unterlippe Glanzlichter gibt , die sehr gut sichtbar sind Außerdem gibt es einige Highlights rund um den Bogen des Amors und über der Oberlippe Jetzt ist meine Skizze fast fertig. Ich möchte unnötige Bleistiftlinien entfernen , die ich nicht benötige. Und ich kann auch einen Amorbogen und den Bereich für den Schatten unter den Lippen skizzieren und den Bereich für den Schatten unter den Lippen Ich kann auch einige Linien skizzieren , um die Textur der Lippen zu zeigen Vergessen Sie nicht die Perspektive und dass die Form der Lippen gekrümmt ist. Sie müssen diese Linien also nicht gerade, sondern auch gekrümmt machen . Sobald meine Skizze fertig ist, verwende ich einen knetbaren Radiergummi und entferne die starken Bleistiftlinien. Dabei behalte die Linienführung bei, die ich sehen kann , aber mache sie so transparent wie möglich Jetzt bereiten wir die Farbmischungen vor, die wir verwenden werden. Zuerst mische ich den Hautton mit gelber Eiche, Azarinkarmesin und Lavendel Ich brauche einen sehr hellen und ziemlich neutralen Ton. Es sollte also nicht orange oder rosa sein. Es sollte sehr neutral sein. Wenn ich also mehr Azarin Purpur hinzufüge, muss ich es mit gelber Eiche und Lavendel Okay. Und probiere es auf dem Papier aus. Sie können nur etwas Altpapier verwenden. Jetzt möchte ich eine Farbmischung für die Lippen vorbereiten. Ich verwende ein karminrotes, gelbes Laser-Cha. Und ich kann auch etwas venezianisches Rot hinzufügen, um es wärmer zu machen In einer anderen Pfütze möchte ich eine leichte Mischung für die Lippen zubereiten Also verwende ich eine bereits gemischte Farbe, diesen roten Farbton, und füge etwas Lavendel und Wasser hinzu, damit es blassrosa Ich möchte auch eine Farbmischung für dunkle Bereiche auf der Haut machen . Also verwende ich diesen roten Farbton , den ich für die Lippen gemischt habe. Ich füge etwas Form hinzu, lazunes Purpur und ein bisschen Lila oder Lavendel Also für den dunklen Hautton verwende ich einfach mehr Chape anstelle von gelbem Ocker und ich verwende etwas weniger Wasser als in der hellen Farbmischung für den Hautton, wo die Farbmischungen gemacht werden, und jetzt gehen wir zum Malen über. Aber 12. Lippen malen: Fangen wir an, die Lippen zu malen. Ich verwende den Hautton und bedecke den Bereich um die Lippen mit einer sehr transparenten Mischung aus Gelb, Oca, Azarinrot und etwas Lavendel Ich verwende viel Wasser und bewege meinen Pinsel sehr gleichmäßig, wenn ich viel wasche Im Moment male ich auf losem Papier, sodass das Papier ziemlich schnell trocken wird Solange die Gegend noch feucht ist, es ein guter Zeitpunkt, um Highlights zu setzen Ich reinige meinen Pinsel auf dem Papiertuch getrocknet und mache meinen Pinsel sehr flach, und ich entferne etwas von der Farbe über der Oberlippe. Jetzt verwende ich eine leicht dunkle Farbmischung für den Hautton und trage diese Farbe auf den Amorbogen in den Mundwinkeln und unter der Unterlippe Und jetzt verwende ich die Farbmischung für die Lippen und bedecke zunächst die Oberlippe mit dieser hellen Mischung Ich lasse die Farbe an einigen Stellen zum Hautton wandern , wenn es möglich ist. Und ich lasse einen sehr dünnen weißen Bereich des obigen Glanzlichts zwischen dem Hautton und der Lippenfarbe übrig. Ich kann etwas mehr Farbe auf die Mundwinkel auftragen , weil das der dunkelste Bereich ist Und ich kann auch wieder etwas mehr dunkle Farbe auf den Bogen des Amors auftragen , solange das Papier noch feucht ist Jetzt arbeiten wir weiter an der Oberlippe, wobei der helle Bereich in der Ich ziehe etwas Farbe mit mir herum. Außerdem versuche ich, die Textur der Lippe nachzubilden. Ich wechsle zum kleineren Pinsel Nummer zwei, trockne es auf dem Papiertuch ab und trage etwas Farbe auf die Highlights und auch um den Bogen des Amors herum zu erzeugen Ich füge dem unteren Teil der Oberlippe etwas mehr dunkle Farbe unteren Teil der Oberlippe Ich lasse einige Bereiche unbemalt, besonders in der Mitte der Lippen, um das Highlight zu erzielen Ich mische etwas dunklere Töne mit venezianischem Rot und etwas Orange, um eine undurchsichtigere Farbe zu erzielen Jetzt male ich mit der ersten hellrosafarbenen Farbmischung aus Lazuen-Cremes und etwas Lavendel die Unterlippe ich Und ich erinnere mich auch daran , dass in der Mitte der helle Bereich und an den Lippenwinkeln die dunkleren Bereiche sein werden Aber zuerst muss ich die ganze Lippe mit dieser hellen Farbe bedecken . Jetzt kann ich eine Mischung aus Zarin Purpur und Venezianrot verwenden und sie auf den oberen Teil der Unterlippe auftragen sie auf den oberen Teil der Unterlippe Venezianisches Rot ist eigentlich eine sehr schöne warme Farbe , die auch für Farbmischungen verwendet werden kann Jetzt bereite ich eine dunkle Mischung aus Formen Venezianrot Mit dieser Farbe werde ich den Bereich zwischen den Tulpen und unter den Zähnen malen zwischen den Tulpen und unter den Wir werden diesen Bereich später abdunkeln, aber jetzt kann ich einfach die erste Schicht auftragen Ich kann die gleiche Farbe in den Ecken auftragen , weil sie auch ziemlich dunkel sein werden und ich werde zum Pinsel Nummer zwei wechseln Ich füge der Farbmischung etwas mehr venezianisches Rot hinzu, und ich werde diese dunklere Farbe verwenden und diese dunkle Linie zwischen der Oberlippe und den Zähnen ziehen, wodurch der Kontrast zwischen ihnen hervorgehoben Ich füge der Palette etwas mehr Violettton hinzu und mische diese Farbe mit etwas gelbem Ka und den verbleibenden Farben auf der Palette Mit dieser Farbmischung werde ich den Bereich unter der Unterlippe malen. Normalerweise gibt es einen ziemlich dunklen Schatten, also können wir diese dunklere Farbe auftragen und diese Farbe auch für den Amorbogen verwenden diese Farbe auch für den Amorbogen Jetzt möchte ich den Bereich unter den Zähnen malen, den dunkelsten Bereich in diesem Gemälde, und ich werde Graufarben mit einigen Rottönen mischen , die auf meiner Palette übrig sind, weil es normalerweise besser ist, keine reine schwarze Farbe zu verwenden Und ich male diesen Bereich um die Zähne herum vorsichtig an. Ich werde diese Farbe verwenden, um den Bereich über den Zähnen zwischen Zähnen und Oberlippe zu malen . Ich werde diese Farbe verwenden und den Schatten unter den Lippen abdunkeln kann keine weißen Bereiche in unserem Bild belassen, also mische ich ein bisschen Lavendel und Himmelblau mit ein paar Farben, die auf der Palette übrig sind, hinzu, um diesen hellgrauen Farbton zu erzeugen Und ich male die Zähne mit dieser hellen Farbe. Wir können einige vertikale Linien auf den Zähnen zeichnen, um auch die Textur zu zeigen. Jetzt kann ich die Textur auf der Unterlippe erhöhen. Ich lege wieder venezianisches Rot auf die Palette und füge ein wenig Rosa-Grau hinzu, wodurch ein dunklerer Farbton entsteht, und ich kreiere diese sehr dünnen Linien auf der Unterlippe Mm und unsere Lippen sind fertig Ich hoffe, dass es Ihnen Spaß gemacht hat, sie zu malen und Sie freuen sich darauf, das Porträt zu malen. 13. Klassenprojektskizze: Jetzt, wo du die Grundlagen des Portraitskizzierens bereits kennst , können wir zu unserem Hauptklassenprojekt übergehen und das Portrait mit Wassercolm malen Und ich werde damit beginnen, eine Skizze zu erstellen. Ich platziere den höchsten und tiefsten Punkt des Kopfes lasse unten etwas mehr Platz für den Hals und die Jacke. Dann zeichne ich eine vertikale Linie in der Mitte. Jetzt messe ich mit meinem Bleistift gleiche Teile ab und zeichne eine Linie in der Mitte des Kopfes. Das ist unsere Hauptlinie für die Augen. Ich habe schon eine Linie für die Stirn gezogen. Es ist ein bisschen niedriger als der höchste Punkt unseres Kopfes. Und jetzt fange ich an, die ovale Form des Gesichts zu zeichnen. Dabei versuche ich, die Form, die ich auf der Referenz sehe, leicht zu wiederholen und mich daran zu erinnern, dass diese ovale Form im oberen Teil breiter sein wird im oberen Teil breiter als unten, wo das Kinn ist. Das Modell auf dem Referenzfoto hat eine ganz bestimmte Kieferlinie mit scharfen Ecken, und ich versuche, sie zu wiederholen. Ich messe zu gleichen Teilen von beiden Seiten unserer senkrechten Hauptlinie aus, wo diese Ecken befinden werden sich diese Ecken befinden werden. Es wird mir helfen, eine symmetrischere und ovalere Form des Gesichts Von nun an werden wir alle Teile des Gesichts, der Augen, der Nase und der Lippen anhand der Gesichtshöhe messen alle Teile des Gesichts, der Augen, der Nase und der Lippen anhand der Gesichtshöhe Also nicht vom höchsten Punkt, an dem sich unser Kopf befindet, sondern vom höchsten Punkt, wo sich die Stirn befindet Und jetzt versuche ich, drei gleiche Teile zu messen, und markiere diese Linien von der Unterseite des Kinns bis zur Oberseite der Stirn Jetzt teile ich den unteren Teil in zwei Hälften und genau in der Mitte wird es die Linie der Lippen geben, die Mittellinie der Jetzt sind unsere Hauptlinien fertig und ich versuche, die Entfernung für die Augen zu messen Und du erinnerst dich daran, dass der Bereich zwischen den Augen der Breite eines Auges entspricht. An dieser Stelle versuche ich, die besondere Form des Auges dieser Person zu analysieren . Dies wird mir helfen, dieses Porträt dem Originalfoto ähnlicher zu machen dieses Porträt dem Originalfoto ähnlicher . Ich skizziere die Augenwinkel und das untere Augenlid Die inneren Augenwinkel werden immer dunkle Bereiche haben, die zu einem roten Farbton neigen, und auch einen sehr Also teile ich diesen Bereich in ein paar Teile auf. Ich skizziere die Iris genau in der Mitte des Auges, und ich kann mein Auge auf der rechten Seite sehen, ich nenne ihn so Es ist ein bisschen größer und ich versuche, die Form zu korrigieren. Und was die Iris angeht, sie sollte rund sein und wir sehen den oberen Teil wegen des oberen Augenlids nicht , aber sie sollte trotzdem sehr rund sein Jetzt mache ich weiter, um ein oberes Augenlid zu zeichnen, und versuche auch, die Form zu wiederholen , die ich auf der Referenz sehen kann Ich zeichne die Pupillen genau in der Mitte, und sie sollten sich auf beiden Augen an derselben Stelle Sie können also sogar eine Linie zeichnen , um ihre parallele Platzierung zu überprüfen. Jetzt skizziere ich den Rand des Augenlids, an dem die Wimpern wachsen, und wiederhole die Form um das Auge herum, sodass es keine geraden, sondern gekrümmte Linien sind, wie wir in der Lektion , in der ich das Auge gemalt habe, untersucht haben Jetzt kann ich zum Zeichnen der Augenbrauen übergehen, und es ist sehr wichtig, die Form, die ich auf der Referenz sehe, mit derselben Kurve zu wiederholen die Form, die ich auf der Referenz sehe , mit derselben Und ich kann sehen, dass das Modell ziemlich große Augenbrauen hat und der äußere Augenbrauenwinkel sehr hoch ist Es ist also höher als der innere Augenbrauenwinkel. Außerdem möchte ich diese dunklen Bereiche unter den Augenbrauen zwischen Augenbrauen und Augen skizzieren diese dunklen Bereiche unter den Augenbrauen zwischen Augenbrauen und , weil mir das hilft, diese dunklen Schatten nicht zu verlieren wenn ich anfange, mit Wasserfarbe zu malen Und jetzt kann ich zum Zeichnen einer Nase übergehen, und wir erinnern uns , dass die Breite der Nase von den inneren Augenwinkeln ausgeht Also mache ich die Linien einfach von den inneren Ecken aus und dort, wo unsere Nasenlöcher enden werden Ich skizziere auch das Highlight in der Mitte der Nase. Es wird ein weißer Bereich sein, den wir nicht mit Farbe bemalen werden. Direkt vor der Nase skizziere ich den Bogen des Amors Von der inneren Linie der Iris ziehe ich Linien nach unten zur Linie der Lippen Dies ist normalerweise der Ort, an dem die Mundwinkel befinden Und jetzt fange ich an, die Lippen zu platzieren. Ich versuche, auch die Kurven und die Form der Lippen des Modells zu analysieren . Ich skizziere auch die Kinnfalte, den dunkelsten Teil unter Und ich kann sehen, dass kein Platz für das Kinn ist, also möchte ich diese Linie etwas tiefer ziehen Jetzt, wo alle Elemente platziert sind, möchte ich einige der Linien verfeinern. Ich möchte zum Beispiel den unteren Teil des Auges verfeinern. Ich platziere auch die Schattenbereiche unter den Wangenknochen und auch die Bereiche, in denen sich die hellsten oder dunkelsten Bereiche befinden Und das ist zum Beispiel der Bereich unter dem Eis. Jetzt ist es an der Zeit, Haare zu skizzieren, und ich versuche, auch die Form der Wellen auf dem Haar zu wiederholen , versuche zu berücksichtigen, wo sich die dunkleren Bereiche und wo die helleren Bereiche befinden. Und du kannst es sogar auf deiner Skizze markieren. Ich skizziere auch die Jacke. Du kannst einfach eine Linie zwischen dem Hals und den Schultern zeichnen. Und jetzt ist unsere Skizze fertig und wir können zum Malteil übergehen. 14. CP-Farbmischungsvorbereitung: Bevor wir mit dem Malen beginnen, möchte ich Ihnen einige Vorbereitungsschritte zeigen. Zuallererst verwende ich beide Farben in Tuben und in Stiften. Und für Farben in Hosen verwende ich Wasserspray, um sie vor der Arbeit zu benetzen. Also das habe ich neben mir. Ich habe ein Glas Wasser, brauche Radiergummi, Aquarell in Stiften, Aquarellröhrchen, Keramikpalette Bevor wir zum Bemalen übergehen, verwende ich immer einen knetbaren Radiergummi und entferne die verstreuten Bleistiftlinien aus der Skizze Ich helfe mir dabei, mein fertiges Bild sauber und transparent zu halten und die Hauptmerkmale von Aquarell transparent und leicht zu zeigen von Aquarell transparent und leicht zu Jetzt platziere ich meine Farben aus den Tuben auf der Palette. Wenn Sie nicht wissen, was Sie außer den Stiften oder den Tuben verwenden sollen, können Sie sich meiner Farbmischung im Unterricht anschließen , wo ich den Unterschied erkläre. Und im Grunde ist es dieselbe Farbe, aber die Farben aus den Tuben sind feuchter und flüssiger, sodass es einfacher ist, sie zu verwenden, besonders wenn Sie einen größeren Teil der Farbmischung benötigen. Es ist besser, Farbe in Tuben zu verwenden Für mich ist es nur eine Frage der Gewohnheit. Und ich habe zum Beispiel Reste meiner azarinroten Farbe von Daniel Smith Also schneide ich einfach die Tube und verwende diese Farbe genau wie Die Farbe im Inneren ist also trocken und ich trage einfach etwas Wasser auf, um sie wieder nass zu machen. Weil, weißt du, die Aquarellfarbe von Daniel Smith nicht billig ist und wer bin ich, sie einfach zu verschwenden Also werde ich den letzten Tropfen dieser Wasserfarbe verwenden , bis sie Also mische ich jetzt auf der Palette die Farbe für den Hautton Ich mische Gelb, Ocha, Alzarin, Purpur, Lavendel, und ich kann auch ein bisschen rosafarbene Farbe mit Weiß und Korallenriff hinzufügen , um es Korallenriff Ich werde auch viel Wasser benötigen, damit die Farbmischung sehr transparent wäre Und wenn du meine Tutorials und Kurse kennst, bin ich ein großer Fan von limitierten Paletten und der Verwendung von nur wenigen Farben Aber dieses Mal habe ich beschlossen, aus den Angeln zu gehen und einfach ziemlich viele Farben zu verwenden Also mische ich jetzt etwas dunkle Farbe, die etwas undurchsichtiger ist Also verwende ich etwas weniger Wasser und mehr Pigmente und mische Gelb, Oka, Azurinrot und Himmelblau Jetzt ist es zu rot, also habe ich diese Farbmischung mit Himmelblau gemacht Und du kannst dieser Mischung zum Beispiel auch Sepia hinzufügen, um sie zu Daca zu machen Und ich habe beschlossen, ein bisschen Lavendel hinzuzufügen. Ich möchte ein weiteres Paddel mit mehr kaltem Farbton kreieren, also mische ich Ockergelb, Himmelblau, ein bisschen Lazarin-Purpur-Lavendel und versuche nur, ein und versuche nur Die Mischung wäre also sehr kalt. Ich werde diese Farbe brauchen, um die Seiten der Nase zu bemalen. Und jetzt können wir zum Malteil übergehen. 15. Erste Ebene der CP-Oberfläche: Fangen wir mit unserem Portrait an. Zuerst fülle ich meine Wischbürste mit sauberem Wasser. Und wieder habe ich zwei Gläser Wasser, und eines ist einfach reines Wasser Ich bedecke den gesamten Gesichtsbereich und vermeide den Bereich des Eises. Außerdem lasse ich unbemalt das weiße Glanzlicht in der Mitte der Nase unbedeckt weiße Glanzlicht in der Mitte der Nase Ich verwende einen Wischpinsel, weil ich damit große Bereiche abdecken kann, und ich verwende diesen Pinsel auch nicht zum Bemalen von Teilen, sodass ich ihn sauber halten und nur reines Wasser auftragen kann Andernfalls haben Sie einige Farbreste auf dem Pinsel und es könnte matschig und es könnte Ich bedecke auch den Bereich der Lippen und achte darauf, dass genügend Wasser auf dem Papier ist Sobald ich damit fertig bin, wechsle ich zum Pinsel Nummer 12, dem Rundpinsel, und ich lade ihn mit einer Hautfarbe ein, die ich auf der Palette habe , und wir fangen an, die erste Ebene zu malen. Ich muss es ziemlich leicht machen. Wenn ich also sehe, dass die Farbe ziemlich dunkel ist, kann ich einfach etwas mehr Wasser hinzufügen und die Farbe einfach herumziehen. Ich decke auch den Bereich des Halses ab. Und wenn ich fertig bin, werde ich meinen Pinsel reinigen, auf dem Papiertuch trocknen und die Farbe sofort von den Highlights im Gesicht entfernen . Es wird der Bereich über den Augenbrauen, über der Oberlippe und an den äußeren Ecken der Augenbrauen, unter den Augenbrauen und am Kinn sein. Ich kreiere eine etwas intensivere Farbmischung auf der Palette, indem ich Gelb, Oca, Himmelblau und ein bisschen rosafarbene Farbe wie Korallenriffe Und ich trage diese Farbe auf die dunklen Bereiche des Gesichts auf, unter den Augen, über den Augen und unter den Augenbrauen, unter der Und ich fange allmählich an, eine Farbe aufzubauen. Wir arbeiten mit Nass-in-Nass-Techniken, daher ist es normal, dass sich die Farbe auf dem Papier bewegt mit der vorhandenen ersten Schicht vermischt Deshalb haben wir den Bereich des Eises nicht bedeckt, damit die Farbe nicht auf den Bereich des Eises gelangt, weil dieser Bereich trocken ist Und im Grunde sind wir jetzt skulpturiert im Gesicht. Ich trage mehr rosafarbene Farbe mit einem karminroten Lazarinrot auf die Wangen und Wangenknochen sowie auf die Seiten der Stirn auf. Für die Seiten der Nase kann ich einen etwas kühleren Farbton verwenden, wo der Lavendel ist, oder Himmelblau, und ich lasse die Farbe auch herumlaufen der Lavendel ist, oder Himmelblau, und ich lasse die Farbe auch herumlaufen. Außerdem behalte ich im Hinterkopf, dass die Farbe blasser und weniger intensiv wird , sobald das Papier trocken Es ist die Fähigkeit des Baumwollpapiers, des Aquarellpapiers. Und jetzt versuche ich zu analysieren, welche Bereiche noch feucht sind, und ich trage weiterhin etwas Farbe verschiebe etwas Farbe. Aber Vorsicht, wenn der Bereich bereits trocken ist, wird es schwierig sein, mehr Farbe aufzutragen. Jetzt füge ich der Farbmischung der Haut noch etwas Zarinrot hinzu und mit dieser Farbe werde ich die Lippen bemalen Ich werde diese Farbe auch für den unteren Teil der Nase verwenden , wobei das Highlight in der Mitte bleibt Und ich ziehe die Farbe nach unten bis zum Bogen des Amors. Ich sehe, dass es zu dunkel aussieht, also reinige ich meinen Pinsel, trockne es auf dem Papiertuch ab und ziehe die Farbe einfach ein wenig zur Seite Ich füge der Palette etwas mehr Lazarinrot hinzu und male damit die und male damit Ich lasse es jetzt trocknen und wechsle zum kleineren Pinsel Nummer acht und mische die blaue Farbe und die Farben auf der Palette ein, die ich habe, zum Beispiel azarinrot und gelb och, nur um es stummzuschalten, und ich fange an, den weißen Bereich auf der Innenseite des Auges zu malen Ich füge den Ecken etwas mehr rosa Farbe hinzu und lasse die Farbe mit der bestehenden Mischung verschmelzen Ich sehe die raue Kante an der Nase und möchte sie glätten. Also reinige ich einfach meinen Pinsel und das mit einer nassen Bürste mit reinem Wasser. Ich versuche nur, diesen Rand zu verwischen. Und ich kann das Highlight auch auf den Lippen erzeugen , während die Oberfläche ein bisschen nass Jetzt bereite ich eine etwas dunkle Farbmischung für den Hautton vor. Ich verwende Shape, Azarin-Purpur, Purpurton, vielleicht ein bisschen Hensian-Rot, ein gelbes Ocha Und ich kann auch ein bisschen Korallenriff hinzufügen, um die Farbe kühler zu machen Aber jetzt ist es zu kalt, also möchte ich ein bisschen venezianisches Rot hinzufügen Es ist also ein sehr langer Prozess Farben zu mischen, bis Sie den Farbton erhalten, den Sie mögen Und wenn es zu dunkel ist, kann ich es einfach in einen anderen Bereich des Gaumens legen und etwas Wasser hinzufügen Hier auf der Palette möchte ich eine wärmere Mischung kreieren Also mische ich venezianisches Rot, gelbe Katze und Lavendel hinein Ich reinige meinen Pinsel zwischen jeder Ladung jeder Farbe, damit die Farben in den Stiften und auf der Palette rein bleiben Jetzt kann ich meinen Pinsel ein wenig reinigen und anfangen mit mehr wässriger Mischung zu malen, als ich auf der Palette habe Wenn ich sehe, dass die Farbe zu dunkel ist, wie jetzt auf der linken Seite, kann ich einfach die Ränder der Farbe mit einem sauberen Pinsel ziehen und so glattere Kanten erzeugen Und jetzt kann ich den Bereich unter dem Eis mit dieser dunklen Farbe abdunkeln dem Eis mit dieser dunklen Farbe und vorsichtig auf die feuchte Oberfläche auftragen Die Farbe fügt sich nahtlos in die bestehende Ebene Jetzt werde ich der Farbmischung der Haut etwas mehr Lavendel und Himmelblau hinzufügen , um diesen kälteren Farbton für die Schatten rund um die Nase zu verwenden diesen kälteren Farbton für die Schatten rund um die Nase Ich sehe, dass sie zu dunkel sind, also reinige ich meinen Pinsel und ziehe den Rand der Farbe mit reinem Wasser Jetzt arbeite ich weiter an den Augen und trage immer mehr dunkle Farbe unter das Eis auf Und ich kann auch anfangen, das obere Augenlid zu malen. Nun, es sieht nicht besonders hübsch aus, aber du musst das Stadium des hässlichen Gemäldes überwinden , weil die ersten Schichten normalerweise sehr seltsam sind und nicht gut aussehen Aber du musst einfach weiterarbeiten. Es ist besser, diese rauen Kanten des Schattens zu vermeiden. Wenn du also feststellst, dass das Papier zu trocken ist, kannst du einfach den Rand der Farbe ziehen, aber versuche nicht den ganzen Bereich zu ziehen , weil du sonst diese Dunkelheit des Schattens verlierst und nur vorsichtig den Rand dieser Farbe ziehst. 16. CP Malerei der Augen: Wir bauen die Schichten weiter auf, verwenden diesen hellen Hautton und schichten einfach die Wassersäule Ich sehe, dass ich die Intensität der Schatten auf der Nase erhöhen möchte die Intensität der Schatten auf der Nase Sobald ich die Farbe aufgetragen habe, kann ich einfach meinen Pinsel reinigen, auf das Papiertuch klopfen und die Farbe herumziehen, sodass ein glatterer, natürlicherer Rand entsteht. Und ich werde diese Farbe auch auf den Bogen des Amors auftragen. Jetzt werde ich zum kleineren Pinsel Nummer acht wechseln und ein wenig Grauton mischen, indem ich eine Mischung aus Himmelblau und einigen Farben auf der Palette verwende , und ich werde diese Farbe auf den oberen Teil des weißen Bereichs des Auges auftragen diese Farbe auf den oberen Teil des weißen Bereichs des Auges Ich trage diese ziemlich dunkle Farbe für den weißen Bereich auf, aber jetzt reinige ich meinen Pinsel und verschiebe die Farbe einfach Dann mische ich ein zarines Purpur und ein bisschen Himmelblau, um diesen violetten Farbton zu erhalten . Wir tragen ihn in den Ecken des weißen Bereichs des Auges auf, wobei der Unterschied zwischen dem unteren Augenlid und dem weißen Bereich hervorgehoben wird. Es ist zu dunkel, also kann ich mit einem sauberen Pinsel einfach etwas Farbe von der Oberfläche entfernen etwas Ich werde diese Farbe auf die inneren Augenwinkel auftragen lassen als Highlight einen kleinen unbemalten Bereich dazwischen Jetzt möchte ich den Schatten für die Iris kreieren. Es hat eine grüne Farbe, also mische ich Cerulanblau und gelbes Oca Ich verwende immer noch meinen Pinsel Nummer acht, aber Sie können zu dem kleineren Pinsel wechseln , wenn es für Sie bequemer ist Ich habe angefangen, diese Farbe aufzutragen, wobei ich berücksichtigt habe , dass in der Mitte der Iris ein hellerer Bereich und an den Rändern dunklerer Bereich entsteht. Und jetzt werde ich zum kleinen Pinsel Nummer zwei wechseln, um den Lidstrich zu zeichnen, und ich werde Graufarben verwenden, gemischt mit einigen Rottönen, oder einfach nur reine Grautöne, aber es ist besser, sie ein wenig mit etwas Farbe zu mischen. Und jetzt werde ich zum kleinen Pinsel Nummer zwei wechseln, werde ich zum kleinen Pinsel Nummer zwei wechseln um den Lidstrich zu zeichnen, und ich werde Graufarben verwenden, gemischt mit einigen Rottönen, oder einfach nur reine Grautöne, aber es ist besser, sie ein wenig mit etwas Farbe zu mischen Und ich male die Insel nur vorsichtig an. Die Iris ist immer noch nass sodass die Farbe in diesen Bereich wandern kann, aber das ist nicht schlecht, weil ich eigentlich dunkle Bereiche auf die Iris malen möchte. Ich mische Graufarben mit dem Grünton, den wir zuvor gemischt haben und trage diese Daka-Farbe auf den oberen Teil der Iris Außerdem kann ich einige Linien von der Pupille bis zum Rand der Iris malen , wodurch die Textur des Auges entsteht und seine radiale Form sichtbar Sie können etwas Farbe von der Oberfläche entfernen, wenn ich einige helle Bereiche behalten möchte, und jetzt verwende ich nur reine Farben grau, um die Pupillen zu malen Und vergiss nicht, als Highlight im Auge einen kleinen weißen Fleck unbemalt zu lassen kleinen weißen Fleck als Highlight im Auge einen kleinen weißen Fleck unbemalt F. 17. CP-Lippen: Jetzt bemale ich die Lippen und bereite die Farbmischung auf der Palette vor: Ockergelb, Korallenriff und zarinrot Wenn Sie kein Korallenriff haben, können Sie einfach Zinkweiß, Organbrillion oder sogar Lavendel verwenden, eine Farbe, die ein wenig aus weißem Pigment besteht Ich trage etwas dunkle Farbe auf die Lippenwinkel auf und dann kann ich diese Bereiche einfach mit reinem Wasser verbinden, und dann kann ich diese Bereiche einfach mit reinem Wasser verbinden indem ich meinen Pinsel nur ein wenig reinige, um mehr Wasser auf dem Pinsel zu haben Und ich versuche, einen hellen Bereich oben auf der Oberlippe als Highlight zu belassen hellen Bereich oben auf . Ich werde ein bisschen mehr Lazarin-Purpur hinzufügen, vielleicht ein bisschen Grautöne, um diesen dunklen Farbton auf den unteren Teil der Oberlippe und in den Ecken aufzutragen diesen dunklen Farbton auf den unteren Teil der Oberlippe und in den Ecken Jetzt werde ich mit dem Malen der Unterlippe fortfahren. Und wenn ich sehe, dass der Pinsel viel Farbe hat, kann ich ihn einfach auf das Papiertuch tippen. Jetzt möchte ich Himmelblau und Azarinrot mischen , um den dunklen Farbton für die Lippenwinkel zu erhalten, etwas gelbe Eiche und graue Farben hinzufügen und diese Farbe auf die feuchte Oberfläche auftragen Ich werde dieser Mischung etwas gelbe Eiche, Himmelblau und Lavendel hinzufügen , um den dunklen Hautton zu erhalten und ihn unter dem Lippenschatten aufzutragen Jetzt wollen wir glattere Kanten machen. Also reinige ich meinen Pinsel , belade ihn mit hellem Hautton und trage ihn einfach neben dem Schatten auf. Es ist zu dunkel, also reinige ich meinen Pinsel und mache die Farbe transparenter, sodass der Glanzpunkt in der Mitte des Kinns bleibt. Ich möchte einen azarinroten und gelben Ocha-Lavendel mischen, um einen rosafarbeneren Hautton für die Karos zu erzielen , und ich werde diese Farbe sofort auftragen Wenn es zu dunkel ist, da ich es sehen kann, reinige ich einfach meinen Pinsel und Ich hinterlasse eine kleine Reflexionslinie am Rand des Gesichts und versuche, es hell zu halten. Jetzt mische ich Blau, Lazaren Purpur bisschen Epia und nur ein bisschen Finish und Rot dazu, um es wärmer zu machen Und ich werde diese Farbe verwenden, um das obere Augenlid zu malen, die Linie, die es anzeigt die Ich kann sogar ein bisschen rosa-grau und gelbes Ocker hinzufügen, um einen dunkleren Farbton zu erzielen Ich werde dieser Mischung ein wenig Wasser und blaue Farbe hinzufügen und den Schatten unter den Augenbrauen erzeugen Ich verbinde diese Bereiche mit dem Schatten unter dem Eis. Ich erneuere meinen Farbmix auf der Palette, einen Blauton von AzarinGrims und Shapia und Lavendel und ein bisschen Im Grunde genommen alle Farben, die ich für den Hautton verwende. Und ich werde den dunklen Schatten unter die Nase und auf die Nase malen . Jetzt. Schatten unter den inneren Augenwinkeln und den äußeren Augenwinkeln noch einmal verdunkeln unter den inneren Augenwinkeln und den äußeren Augenwinkeln noch einmal verdunkeln Das Gesicht sieht ohne Augenbrauen ziemlich seltsam aus, aber wir werden es schaffen Vergessen Sie auch nicht, dass wir in der Mitte des oberen Augenlids das Highlight beibehalten Ich verwende diesen Farbton auch, um die Oberlippe abzudunkeln , da Oberlippe normalerweise dunkler ist als die Unterlippe Füge der Mischung einige Reste der blauen Farbe hinzu und erhöhe den Schatten unter den Lippen Ich arbeite gleichzeitig an verschiedenen Stellen des Gesichts und kann diesen Farbton auch auf die Augenbrauen auftragen Jetzt wechsle ich zum kleinen Pinsel Nummer zwei und mische etwas Grauton mit Lavendel, Himmelblau, ein bisschen Grautöne und ein bisschen der Farben , die auf meiner Palette sind Und ich werde diese Farbe verwenden, um den Unterschied zwischen dem unteren Lid und dem Auge hervorzuheben den Unterschied zwischen dem unteren Lid und dem Auge Ich werde dem farbigen Hautton, den ich auf der Palette habe, etwas Himmelblau hinzufügen , wodurch er etwas dunkler und kälter wird, und wir tragen es auf die Unterseite der Nase und auf den Amorbogen auf. Jetzt werde ich venezianisches Rot, ein bisschen graue Farben und ein bisschen Korallenriff mischen , um einen intensiveren Farbton für die Lippenmalerei zu erzielen Ich trage es auf die Lippenwinkel und auf den unteren Teil auf, wodurch die Textur der Lippen Nun werde ich zu dieser Farbmischung auf der Palette ein wenig Farbe grau hinzufügen und den Bereich zwischen zwei Lippen, die Lippenlinie, malen. Es wird die Dunkelheit der Lippen sein. Mit dieser dunklen Farbe kann ich die Nasenlöcher malen Jetzt werde ich diese Farbe noch mehr auf der Palette mischen und die Linie des oberen Augenlids erneut malen Und mit der gleichen Farbe kann ich anfangen, die Augenbrauen zu malen Ich versuche, die Form der Haare zu wiederholen , die ich auf der Referenz sehen kann. Ich habe diese schöne Farbe auf der Palette, also werde ich wieder darauf zurückkommen die Lippen und die Unterlippe zu malen, diese Farbe auf die Ecken aufzutragen und die Lippentextur zu kreieren. Dann reinige ich meinen Pinsel und verwende reines Wasser Ich verbinde diese beiden Bereiche in der Mitte, wobei der helle Bereich dort bleibt, wo sich das Highlight befindet. Wir werden der Mischung etwas mehr Azaren Purpur hinzufügen und die Intensität der Lippenfarbe weiter erhöhen der Lippenfarbe 18. CP Augenbrauen und Wimpern: Oh, lass uns zum Malen von Augenbrauen und Wimpern übergehen. Ich mische einen bräunlichen Farbton mit Epi, venezianischem Rot und ein bisschen Lila Ich verwende die gleichen Farben, die ich für den Hautton verwendet habe, nur einen Farbton nur einen Ich kann auch ein bisschen Graufarbe hinzufügen, um es dunkler zu machen, und ich mische, bis ich einen ziemlich neutralen bräunlichen Zuerst möchte ich mit dieser dunklen Farbe den Kontrast am oberen Augenlid wieder erhöhen , und dann kann ich mit dem Malen von Augenbrauen fortfahren Normalerweise verwende ich nicht nur eine Farbe aus der Tube, mische sie mit verschiedenen Farbtönen, was bei vielen Bögen der Fall ist, weil dadurch ein natürlicherer und interessanterer Farbton entsteht Es verleiht dem Bild eine gewisse Tiefe und hilft auch, alle Elemente, die Sie malen , zu vereinen Deshalb müssen Sie mit derselben Farbe von einem Bereich zum anderen springen , denn am Ende wird das Bild wie ein einziges Stück aussehen, und diese eine Farbe oder Farbmischung, und diese eine Farbe oder Farbmischung die Sie verwenden, wird dazu beitragen, dies zu erreichen. Sobald ich die Linie für die Augenbrauen erstellt habe, kann ich einige dunkle Bereiche hinzufügen indem ich mehr Graufarbe in der Mischung verwende, und Sie können auch verschiedene Farbtöne hinzufügen . Fügen Sie zum Beispiel etwas mehr Lila oder etwas mehr venezianisches Rot wenn Sie es auf der Referenz sehen Diese Vielfalt wird dem Gemälde auch interessantere Farbtöne verleihen interessantere Farbtöne verleihen Ich verwende nur eine Farbmischung , um es für Sie einfacher zu machen Jetzt kann ich meinen Pinsel reinigen und ihn mit etwas Farbe auf die Palette laden und einen Mittelton über der Linie des oberen Augenlids erzeugen über der Linie des oberen Augenlids Außerdem möchte ich mehr Dunkelheit in den Ecken und Augenwinkeln hinzufügen , weil das Model geschminkt ist und ich sehe, dass diese Ecken ziemlich dunkel sind Und wieder einmal, da ich dieses Cover auf meinem Pinsel habe, kann ich die Schatten abdunkeln, zum Beispiel in den Nasenlöchern und in der Mittellinie der Lippen Jetzt ist es an der Zeit, Wimpern zu malen, und ich verwende aus den bereits erläuterten Gründen keine reine schwarze Farbe Gründen Ich versuche, es auf der Palette mit einigen Resten der vorherigen Farben zu mischen einigen Resten der vorherigen Farben zu Ich erstelle den Lidstrich und ziehe dann die Farbe aus dieser Linie, wodurch die Formen der Wimpern entstehen Normalerweise wachsen sie in kleinen Büscheln und nicht einzeln, sodass Sie sie an den Spitzen verbinden können , um ein natürlicheres Aussehen zu erzielen Sie sind nicht in einer geraden Linie angeordnet. Stattdessen folgen sie der Form des Auges und krümmen sich um diese. Für die Wimpern am unteren Rand werden wir etwas hellere Farben verwenden, also mische ich etwas mehr Rosa-Grau auf der Palette, um einen bräunlicheren Farbton zu erzielen, und ich versuche, weniger Wimpern zu kreieren als auf dem Ich sehe auch etwas Schatten auf dem unteren Augenlid von den oberen Wimpern, also kreiere ich diesen Schatten so, wie ich ihn auf der Referenz sehen kann Jetzt möchte ich die Schatten auf den Karoknochen oder unter den Karoknochen verstärken , also kreiere ich den Farbton Ocha, azarinrot, ein bisschen Lavendel, vielleicht ein paar Farben, die ich bereits für den Hautton verwendet habe, aber ich verwende Und ich werde diese Farbe einfach noch einmal auf den Bereich der Karos auftragen und wir versuchen sie ein wenig zu verwischen, weil das Modell ziemlich charakteristische Schatten auf den Wangenknochen hat , also müssen wir sie wiederholen. Und ich möchte diese Farbe dem Bereich über dem Eis hinzufügen dem Bereich über dem Eis weil es momentan ziemlich kalt aussieht, und ich möchte ihn wärmer machen Nun, ich glaube, wir sind fast fertig mit dem Gesicht, und wir müssen Hals und Haar bezahlen. 19. CP Haarmalerei: Jetzt malen wir den Hals und die Haare. Ich verwende dieselbe Mischung aus gelber Eiche, Azarin, Purpur und Lavendel und lege sie auf Es gab schon einmal eine Farbmischung für den Hautton, also habe ich keine Angst davor, die Farben zu mischen, aber wenn Sie reinere Mischungen haben möchten, ist es besser, zuerst Ihre Palette zu reinigen Sobald ich mit meiner Mischung fertig bin, lege ich sie auf die Oberfläche des Halses Also sollte der Hals dunkler sein als das Gesicht und dann die Jacke. Also trage ich die Farbe vorsichtig auf und die Kinnlinie hervor. Dies ist unsere Gelegenheit zu überprüfen , ob wir die Gesichtslinie ändern müssen. Wenn deine Farben einfach von der Kontur abgewichen sind, ist das eine gute Möglichkeit, das Problem zu beheben. Und da dieser Bereich nicht flach ist, sondern auch Schatten und helle Bereiche hat, müssen wir etwas mehr Farbe direkt unter dem Gesicht auftragen und vielleicht etwas Farbe von der Oberfläche in der Mitte abheben. Jetzt werde ich Farbmischungen für die Haare vorbereiten. Ich mische die Form, gelbe Oca, ein bisschen Venish und Rot, und schon habe ich diese hübsche hellbraune Farbe Ich kann es mit ein bisschen Lavendel dämpfen, aber ich werde es vorerst so lassen Und ich werde einen dunklen Farbton mit Sepia, grauen Farben und vielleicht ein bisschen lila mischen , um es kälter zu machen Das sind also zwei Farben, die ich zum Bemalen der Haare verwenden werde, den hellen Bereich und den dunklen Bereich Ich arbeite mit einer ziemlich dunklen Farbmischung, sodass das Wasser ziemlich schnell schmutzig wird Also möchte ich das Wasser wechseln, bevor wir mit dem Malen beginnen. Bevor wir mit dem Malen von Haaren beginnen, mische ich die Farbe des Hauttons mit gelber Oka Zar und Purpur und Ich benutze meinen Pinsel Nummer acht und möchte zunächst die Seiten der Stirn malen, möchte zunächst die Seiten der Stirn malen weil sie auch im Schatten liegen Es wird mir auch helfen , es mit der Haarpartie zu verbinden In der Mitte der Stirn wird das Highlight übrig bleiben. So bleibt der helle Bereich unbemalt. Jetzt verwende ich meine Wischbürste und bedecke die Haarpartie mit sauberem Wasser. Dabei gehe ich leicht über die Konturen hinaus, damit die Farbe verteilen kann und ein weicher, unscharfer Rand entsteht Sobald ich den gesamten Bereich mit Wasser bedeckt habe, verwende ich meinen Rundpinsel Nummer 12 der mit einer Mischung aus hellem und dunklem Farbton beladen ist, und trage ihn in der Und ich werde die Pinselstriche erstellen , die die Form der Haare wiederholen. Sie sich keine Sorgen, dass sich die Farbe auf dem Papier bewegt Später werden wir einige präzisere Pinselstriche hinzufügen einige präzisere Pinselstriche die die Haarstruktur imitieren Wenn ich näher an das Gesicht herankomme, kann ich dunkle Farbe auftragen Es wird uns helfen, den Kontrast zwischen dem Gesicht und den Haaren zu erhöhen den Kontrast zwischen dem Gesicht und den Haaren und das Gesicht und diese Form der Wangenknochen und so weiter einzurahmen . Denn jetzt können wir diese dunkle Farbe einfach als Umriss für das Gesicht verwenden diese dunkle Farbe einfach als Umriss für das Gesicht Seien Sie also sehr vorsichtig und präzise mit Ihren Pinselstrichen. Ich verlängere diese Linie bis zum Hals, weil die Haare in die Jacke gehen, sodass ich das Gesicht auch im Bereich des Halses leicht hervorheben kann . Und jetzt fange ich an, mehr dunkle Farben aufzutragen. Denken Sie daran, dass ich irgendwo in der Mitte immer noch den hellen Bereich haben werde, da Licht normalerweise auf der glänzenden Oberfläche des Haares reflektiert wird. Wir beginnen also mit der dunklen Farbe im Gesichtsbereich und können dann einige helle Bereiche in der Mitte beibehalten. Mir geht die Farbe sehr schnell aus. Deshalb müssen wir eine ziemlich große Pfütze der Farbmischung vorbereiten , denn jetzt muss ich an Nass-in-Nass-Techniken arbeiten, also ziemlich schnell und gleichzeitig die Farben auf der Palette mischen Sobald ich die großen Farbpunkte aufgetragen habe, drücke ich den Pinsel gegen die Palette und drehe ihn herum, sodass sich die Borsten ausbreiten Auf diese Weise ist es einfach, eine realistische Haartextur zu erstellen. Ich mische wieder etwas Sapere, male Grau- und Violetttöne auf die Palette, sodass eine dunkelbraune Mischung entsteht, und ich möchte diesen Bereich rund um das Gesicht abdunkeln und umrahmen Und auch an einigen nassen Stellen des Haares. Jetzt müssen wir gleichzeitig an verschiedenen Stellen arbeiten , solange die Oberfläche noch feucht ist. Und an einigen Stellen, an denen das Papier schon trocken ist, drehe ich einfach meinen Pinsel und mache diese Pinselstriche auf der trockenen Oberfläche Ein Teil der Haare geht auf das Gesicht, sodass ich diese Pinselstriche auch im Gesichtsbereich neben dem Auge und der Augenbraue Jetzt kann ich den unbemalten Bereich mit einer dunklen Farbe abdecken und das Gesicht wieder umrahmen Mm. Ich habe einen großen Fleck neben dem Gesicht aufgetragen, und jetzt möchte ich eine Haartextur kreieren und diese Kanten verbinden. Also drehe ich meinen Pinsel auf der Palette und verbinde diese Bereiche einfach mit dünnen Pinselstrichen. Dabei berühre ich verbinde diese Bereiche einfach mit dünnen Pinselstrichen vorsichtig den nassen Bereich und wiederhole die Richtung des Haares. Jetzt werde ich zum kleineren Pinsel Nummer zwei wechseln und mit derselben Farbmischung einige separate Haare kreieren, die vielleicht in eine etwas andere Richtung gehen oder einfach nur auf das Gesicht gelegt werden. Mit diesem dünnen Pinsel kann ich mit dieser dunklen Farbe und der sehr dünnen Linie auch den Rundgang des Gesichts hervorheben mit dieser dunklen Farbe und der sehr dünnen Linie auch den Rundgang des Gesichts . Ich verbinde diese dunklen Bereiche rund um das Gesicht und erstelle einfach diesen Umriss. Jetzt füge ich der Farbmischung ein wenig Finish und Rot hinzu, um diesen Farbton wärmer zu machen, und ich kann weitere Pinselstriche auftragen. Und das war's, die Haare sind fertig, und jetzt können wir zum letzten Teil übergehen, dem Bemalen der Jacke. Geh. 20. CP Malerei der Jacke: Lassen Sie uns nun mit dem Lackieren der Jacke fortfahren. Ich mische gelbe Ocha auf der Palette und ein bisschen Lavendel und Korallenriff Wenn du kein Korallenriff hast, kannst du einfach gelben Ocha und ein bisschen Zinkweiß und ein zarines Purpur mischen und ein bisschen Zinkweiß und ein zarines Purpur kein Wir müssen diese Pastellfarbe machen . Und um es sehr leicht zu machen. Jetzt reinige ich meinen Pinsel und bedecke den Bereich der Jacke mit viel Wasser und einigen Farbresten, die sich auf meinem Pinsel befinden Wir müssen uns daran erinnern , dass die Jacke heller sein wird als der Bereich des Halses, und gleichzeitig müssen wir zwei verschiedene Bereiche der Jacke rechts und links diversifizieren, um zwei verschiedene Bereiche ein Dhaka zu Während dieser Bereich etwas trocken wird, werde ich etwas Farbe für dunklere Bereiche auf dem Haar mischen Ich mische die Farben Grau, Sepia und ein bisschen Lila Mit dieser Farbe möchte ich einige Bereiche des Haares abdunkeln, um den Kontrast zwischen dunklem Haar und hellem Gesicht zu erhöhen den Kontrast zwischen dunklem Haar und hellem Und wie ich dir bereits gesagt habe, nimmt das Baumwollpapier Farbe auf und es wird sehr blass, wenn das Papier trocken Ich möchte meinen Pinsel noch einmal drehen, die Borsten ausbreiten und die Haartextur entsteht Manchmal ist es nicht einmal einfach für mich, und in diesen Fällen wechsle ich zum kleineren Pinsel und ziehe einfach etwas Farbe von der Stelle, diese Haartextur mit einem kleinen Pinsel zu erstellen Ich erneuere die Farbmischung aus Lila, Venezianrot, Sepia und Grautönen auf der Palette und arbeite weiter an den dunklen Stellen auf dem Haar Und wieder kann ich einen dunklen Fleck hinzufügen, dann den Bereich überspringen und dann wieder einen dunklen Fleck hinzufügen und sie mit einem kleinen Pinsel verbinden und im Haar Textur kreieren H Ich bin auf meinen großen Pinsel Nummer 12 umgestiegen und mische gelbe Katze mit einigen Farben , die auf meiner Palette sind. Und mit dieser etwas dunklen Farbe möchte ich die rechte Seite der Jacke abdunkeln, wodurch der Unterschied zwischen linker und rechter Seite Ich kann mehr wässrige Mischung verwenden, die näher an den Schultern liegt, und etwas dunkle Farbe, näher am Rand zwischen zwei Teilen Jetzt fülle ich meinen Pinsel mit etwas dunklerer Farbe und male den Schatten unter die Farbe Also versuche ich, die Form der Farbe zu kreieren und diese linke Seite mit einer ziemlich dunklen Farbe zu überziehen. Ich kann der Farbmischung etwas Wasser hinzufügen , wodurch eine hellere Farbe entsteht, und den mittleren Bereich der Farbe malen, aber nicht bis zum Rand. Deshalb lasse ich die Kanten trocken, damit die Farbe nicht mit den anderen Bereichen verschmilzt. Jetzt möchte ich den Bereich des Halses abdunkeln, also füge ich den Farbmischungen, die ich auf der Palette habe, ein bisschen venezianisches Rot hinzu, weil ich lila habe Es sind die gleichen Farben, die ich für den dunklen Hautton verwende, und ich trage sie einfach direkt unter dem Kinn auf und ziehe die Farbe mit einem saubereren Pinsel hin Der Bereich des Fells ist noch feucht, sodass ich dunkle Farbe auf die Unterseite auftragen den helleren Bereich der Farbe vom Hauptteil trennen kann. Ich mische etwas dunkle Farbe mit Form, Rosagrau und ein bisschen Lazarinrot und hebe den Schatten unter der Farbe hervor, und hebe den Schatten unter der Farbe hervor sodass die Haartextur erneut entsteht Ich habe nicht genug gewartet, bis es trocken ist, und jetzt verschmilzt die Farbe mit der Farbe der Es ist einfach, es mit dem trockenen und sauberen Pinsel zu reparieren. Seien Sie also vorsichtig und warten Sie, bis alle Oberflächen, die Sie sauber halten möchten, vollständig trocken sind, damit sich die Farben nicht vermischen. 21. CP Endgültige Details: Jetzt ist es an der Zeit für die letzten Details. Ich lege etwas von der weißen Farbe auf die Palette und verwende meinen kleinen Pinsel Nummer zwei. Ich werde einige Highlights in die Eis- und Amulettenbereiche einfügen die Eis- und Amulettenbereiche , die ich beim Malen nicht behalten konnte Die Highlights erwecken die Malerei immer zum Leben. Es sieht lebendiger und glänzender aus. Auch wenn die weiße Farbe in der traditionellen Aquarellmalerei nicht verwendet werden darf Und tatsächlich können Sie Ihr Gemälde so lassen, wie es ist, ohne weiße Farbe hinzuzufügen, besonders wenn Sie keine haben Es ist nur optional und es liegt an Ihnen. Ich füge gerne leichte Pinselstriche in den Augen hinzu, auch in den Augenbrauen, vielleicht in den Wimpern und auch auf den Lippen Ich möchte eine zweite Schicht für das Fell erstellen und es dreidimensionaler machen , weil es jetzt flach aussieht Also zum größeren Pinsel und wieder, verwende eine Farbmischung aus gelbem Oca und einigen Farben, die auf meiner Palette sind , Farben grau, nisi und rot, Yape vielleicht lila, einige Farben, die mir helfen, den Farbton abzudunkeln Also und das war's, wir sind fertig. Jetzt müssen Sie nur noch Pinsel einige separate Pinselstriche mit einem kleineren Pinsel einige separate Pinselstriche auf das Haar auftragen, und fertig. Ich kann es kaum erwarten, deine Bilder im Bereich Klassenprojekte zu sehen , und bitte hinterlasse auch eine Bewertung zu diesem Kurs. Es wird mir helfen, meinen zukünftigen Unterricht zu verbessern und anderen Schülern zu zeigen, ob dieser Kurs gut zu ihnen passt. Wenn du dich entscheidest, dein Bild auf Instagram zu teilen, vergiss bitte nicht, meinen Account zu taggen, und ich werde dein Bild in meinen Geschichten teilen. 22. CP2 Emotionsskizze: In früheren Lektionen haben wir gelernt, wie man ein Gesicht von vorne zeichnet. Und jetzt werden wir versuchen, Emotionen einzufangen und ein Gesicht in einer Dreiviertelansicht zu zeichnen. Wir starten unser zweitklassiges Projekt. Sie finden die Kopie der Skizze in den Unterrichtsressourcen, falls Sie sie nicht selbst zeichnen möchten. Die Hauptlinie in der Mitte der Fläche wird eine Kurve haben. Wir skizzieren eine Bleistiftlinie, die als Leitfaden für den Ersatz aller anderen Gesichtszüge dient. Wir denken daran, dass die rechte Seite auf dem Papier größer sein wird als die linke Seite, und das wirkt sich auch auf die Mitte der Linie im Hut aus, weil Sie sehen, dass ich links weniger Abstand einhalte als rechts, weil diese Mittellinie nicht in der Mitte des Gesichts sein wird, wie damals, als wir die geradlinige Linie gemalt haben. Und alle Elemente des Gesichts werden ebenfalls auf den geschwungenen Linien platziert. Sie schauen leicht nach unten und ich platziere sie so Mit der Zitiermethode können Sie überprüfen, ob alle Elemente an den richtigen Positionen platziert sind Und im Grunde setze ich die Augen, aber ich denke immer daran, dass dem Auge auf der linken Seite, von unseren Händen, ich mit dem Auge auf der linken Seite, von unseren Händen, in der Realität nicht aus dem Kopf sprechen werde, sondern aus dem Kopf, wie ich ihn auf dem Papier sehe Jetzt skizziere ich das linke Auge und es wird ein bisschen kleiner sein als das Auge auf dem rechten Da wir Emotionen zeichnen, muss ich alle Gesichtszüge analysieren Ich sehe zum Beispiel, dass die Augenbrauen nach unten fallen und dann wieder hochgehen. Und auch die Ellipsen haben eine ganz bestimmte Form, und die Ecken der Lippen sind nach unten gerichtet Also muss ich all diese kleinen Merkmale skizzieren und das Augenlid über dem Auge auf der rechten Seite, es ist fast nicht sichtbar, sodass ich sehen kann, dass die Augenbraue direkt zum Augenwinkel geht, und ich skizziere auch all die kleinen Falten auf der Stirn oder besonders neben den Augenbrauen, damit das Ganze dem, was ich auf der Referenz sehe, sehr ähnlich sieht. Der Nasenverschluß liegt auf einer Linie mit dem inneren Augenwinkel, und dort erscheint auch der Schatten. Ich suche in diesem Fall nicht nach der Ähnlichkeit mit dem Porträt, weil ich Ihnen zeigen möchte, wie man Bewegungen malt, und deshalb werde ich nicht genau prüfen, ob die Gesichtszüge denen ähneln , die die Person auf der Referenz hat, also wird es nicht sehr ähnlich sein, aber wir werden lernen, wie man alle Bewegungen malt. Jetzt skizziere ich die Zähne und die Lippen und wiederhole einfach die Form, die ich auf der Referenz sehe , denn alle Gesichter, die Sie malen werden, haben alle unterschiedliche Merkmale, unterschiedliche Emotionen. Und das ist wichtig, diese Elemente einfach an den richtigen Positionen zu platzieren und dann einfach jedes einzelne Detail zu analysieren und zu versuchen, es einfach auf das Papier zu kopieren Ich versuche, die Gesichtsform so gut wie möglich richtig einzufangen . Und in diesem Fall überprüfe ich, wie gesagt , nicht alle Maße mit einem Bleistift, sondern wenn Sie möchten, können Sie Standort und Methode verwenden alle Bereiche miteinander vergleichen. Zum Beispiel der Bereich vom Augenbrauenwinkel bis zum Ohr, wie viel nimmt es in der Höhe des Gesichts ein oder zum Beispiel den Bereich von der Unterseite des Kinns bis zur Unterseite der Nase Wie viele dieser Einheiten befinden sich in der Höhe des Gesichts oder in der Breite des Gesichts Sie können also einfach verschiedene Elemente miteinander vergleichen. Wenn unsere Skizze fertig ist, gehen wir zum Teil mit dem Malen über. 23. CP2 Erste Ebene: Beginnen wir damit, den Gesichtsbereich mit sauberem Wasser zu bedecken den Gesichtsbereich mit sauberem Wasser dabei den Bereich innerhalb der Augen und den Glanzpunkt an der Nasenspitze zu vermeiden Augen und den Glanzpunkt an der Nasenspitze Halten Sie auch den Bereich der Zähne unbemalt. Ich verwende meine Wischbürste Nummer acht, um den großen Bereich des Papiers, den ich auf einmal mit Wasser bedecken kann, bequemer zu machen Außerdem verwende ich diesen Pinsel nicht zum Malen, daher hilft er mir, ihn sauber zu halten und keine Farbe auf den Pinsel zu mischen, sondern sauberes Wasser zu verwenden Ich bedecke auch den Bereich des Halses und des Ohrs, am Gaumen sind bereits zubereitete Farbmischungen Wie immer habe ich einen hellen Hautton und einen mittleren Hautton und eine warme Farbe für das Rouge auf den Wangen und vielleicht für Nachdem ich den Bereich bedeckt hatte, bin ich auf den Pinsel Nummer 12 umgestiegen und habe ihn mit einem hellen Hautton geladen Ich erinnere Sie daran, dass es normalerweise die Mischung aus karminroter Zarine, gelber Oca Ich fange an, diese Farbe auf die Stirn und generell auf das Gesicht aufzutragen Solange die Oberfläche nass ist, kann ich die Highlights erzielen , sehr weiche, indem ich einfach die Farbe von der Oberfläche abhebe Im Moment bedecke ich nur den gesamten Gesichtsbereich mit dieser hellen Farbe. Jetzt kann ich meinen Pinsel auf dem Papiertuch trocknen und mit diesem sauberen und trockenen Pinsel werde ich etwas Farbe von der nassen Oberfläche entfernen. Zum Beispiel von oben über den Augen, weil ich sehe, dass diese Bereiche unter den Augenbrauen ziemlich hell sind und auch zwischen den Augenbrauen auf der Stirn Außerdem mache ich normalerweise das Highlight über der Oberlippe Außerdem gibt es eine Lichtreflexion am Rand des Gesichts, aber wir können sie später erzeugen, wenn es gerade schwierig ist, dieses Highlight zu entfernen. Ich entferne auch die Farbe vom Kinn. Und wenn Sie feststellen, dass es schwierig ist, die Farbe zu entfernen, können Sie einfach das Papiertuch verwenden und es vorsichtig auf das Papier klopfen Die Farbe wird dann einfach von der Oberfläche entfernt. Jetzt möchte ich sofort die Farbe für die Schecks auftragen. Also verwende ich Mix mit Orange. Ich hatte eine Mischung aus Orange und venezianischem Rot. Ich mische es mit einigen Farben auf der Palette und trage es auf den Bereich der Karos und auch auf die Lippen auf Diese rote Farbe fügt sich in den vorhandenen Hautton ein, aber in Ordnung, da sie einen schönen Aquarelleffekt erzeugt, den wir uns wünschen Und außerdem ist es die erste Schicht, also wird es sowieso hell sein Und dann erstellen wir einfach immer mehr Ebenen und schaffen Tiefe in den Bereichen, in denen wir sie benötigen Jetzt werde ich einen kälteren Hautton erzeugen, indem den Hautton mit etwas Lazarinrot und Himmelblau mische Und ich werde diesen kühleren Hautton unter den Augen und bei der weiteren Kontrolle auftragen unter den Augen und bei der weiteren Kontrolle Ich kann auch anfangen, einige dunkle Schatten über den Augen aufzutragen , um diese dunklen Bereiche zu erzeugen die die Emotionen der Person zeigen, weil Sie sehen, dass es einige Falten gibt und es ist eine ganz bestimmte Position der Augenbrauen und Falten, die uns helfen, dieses Gefühl , das wir sehen, nachzuahmen. W Solange das Papier noch feucht ist, springe ich von einem Bereich zum anderen und baue die Farbe auf . Ich trage immer mehr Farben auf verschiedene Bereiche auf, wodurch die Kontraste und die Intensität erhöht Jetzt komme ich zurück zu den Lippen. Die Hauptsache ist, einige Bereiche hell zu halten, damit wir unsere Highlights nicht verpassen, zum Beispiel an der Unterlippe, das Highlight in der Mitte der Lippe. Jetzt möchte ich etwas mehr kühlen Farbton mischen ich gegen Lineal und Blau verwende, und diesen kühleren Farbton platziere ich ganz am Rand des Gesichts und auch unter der Unterlippe. Ich reinige meinen Pinsel und ziehe die Kanten dieses Schattens hinein. Ich ziehe nicht den ganzen Bereich. Ich ziehe einfach die Kanten, damit ich den Schatten in der Mitte behalten kann, aber glattere, transparentere Kanten erziele. Ich sehe, dass sich das Rouge zu stark auf der Hautpartie verteilt, also habe ich beschlossen, die Farbe zu entfernen Aber es scheint, dass das Papier schon etwas trockener ist und ich habe einige Probleme mit glatten Kanten Deshalb ist es sehr wichtig , dass du dein Papier kennst und weißt, wann der richtige Zeitpunkt ist um mit der Arbeit am Bild aufzuhören und es einfach trocken zu lassen und mit der zweiten Schicht zu beginnen. Ich kann sehen, dass der Bereich über der Oberlippe noch feucht ist. Das bedeutet, dass ich etwas Farbe herausnehmen kann, wodurch das Highlight in diesem Bereich entsteht. Jetzt kann ich einen leicht rosafarbenen Farbton mischen und ihn unter dem Eis auftragen. Die Gegend ist schon trocken, aber es ist okay. Ich verwende einfach transparentere Farbe als zweite Schicht. Ich kann auch etwas mehr kalten Farbton mit Himmelblau und dem Hautton aus der Palette mischen etwas mehr kalten Farbton mit Himmelblau und dem Hautton aus der Palette und auch diese Farbe verwenden, da der Bereich unter dem Eis normalerweise ziemlich kalt ist Und um eine glattere Kante zu erhalten, reinige ich einfach meinen Pinsel und verwende noch transparentere Farben und ziehe den Rand dieses Schattenbereichs Jetzt mische ich Himmelblau, Gelb Oca, ein bisschen von dem Hautton, der auf meiner Palette steht, und mit dieser Farbe male ich den Schatten um die Nase herum Da dieser Bereich schon nass ist, kann ich etwas Farbe für das Rouge auftragen Ich verwende orange Farbe und lazarinrot, mische es mit etwas Hautton und trage es auf Während ich diese Farbe auf meinem Pinsel habe, werde ich den unteren Teil der Nase anmalen und noch etwas mehr Cochte hinzufügen Ich male auch den Schatten um die Nase herum, bis hin zu den Mundwinkeln, weil es uns auch hilft, die Emotionen des Modells nachzubilden Und sobald ich diesen dunklen Schatten aufgetragen habe, kann ich meinen Pinsel reinigen und einfach ein bisschen glattere Kanten kreieren Ich kann einen Teil dieser Farbe auf den Bogen des Amors ziehen. Vergiss nicht, die unbemalte Lichtlinie über der Oberlippe zwischen dem Bogen des Amors und der Lippe 24. CP2 Zweite Ebene: Wir bauen die Farbe weiter auf und jetzt werde ich etwas dunklen Hautton mischen Ich verwende gelbes Cha, venezianisches Rot und Rulanblau Mit dieser Farbe fange ich an, die Schatten über den Augen und unter den Augenbrauen zu malen die Schatten über den Augen und unter den Sie haben eine ganz besondere Form, die uns hilft, dieses Gefühl nachzuempfinden Wir müssen nur die Schatten wiederholen , so wie wir sie auf der Referenz sehen Jetzt kann ich meinen Pinsel reinigen und den Rand dieses Schattens ziehen , um eine glattere Kante zu erzielen. Und in diesem Bereich werde ich ein bisschen Himmelblau hinzufügen , um diesen Schatten etwas kälter zu machen dasselbe mit einer anderen Seite mache, kann ich diesen Schatten auch nach unten ziehen, sodass der Schatten die Nase herum entsteht verwende nur reines Wasser, Ich verwende nur reines Wasser, verbinde den Schatten mit dem Bereich unter dem Auge und ziehe ihn vorsichtig weiter nach unten, die Falten und der Schatten rund um den Mund und von der Nase bis zu den Mundwinkeln entstehen den Mund und von der Nase bis zu den Mundwinkeln Ich werde etwas mehr Wasser verwenden und einige helle Bereiche zwischen den Augen auf die Nase, zwischen den Augenbrauen und auch auf die Stirn auftragen einige helle Bereiche zwischen den Augen auf die Nase, zwischen den Augenbrauen und auch auf die D. Wir müssen diese Pinselstriche sehr transparent machen. Jetzt möchte ich einen dunklen Farbton mischen und verwende venezianisches Rot, Himmelblau und ein bisschen Und ich werde diese Farbe auf die feuchte Oberfläche der Schatten auftragen , die wir bereits gemalt haben, und auch auf die Schatten über dem Eis Jetzt kann ich etwas Lavendel auf die Farbmischung auftragen und mehr Wasser verwenden , ich werde die Farbe weiter aufbauen und nur eine etwas kältere Reflexion am Gesichtsrand erzeugen . Jetzt mische ich Orange und Lazarinrot und trage diese helle Farbe auf die Karoknochen auf. Dann können wir den Pinsel reinigen und die Farbe ziehen, um transparentere Kanten zu erhalten Dann können wir den Pinsel reinigen und die Farbe ziehen . Ich trage etwas mehr Lavendel auf die Palette und erzeuge wieder diese Spiegelung am Rand des Gesichts Jetzt kann ich ein bisschen gelbes Oca hinzufügen und ich sehe diesen Farbton neben dem Ohr. Jetzt werde ich die Schatten unter den Augen mit derselben Farbe vergrößern . Und jetzt reinige ich den Pinsel und bedecke den Schattenbereich rund um den Mund am Kinn mit reinem Wasser bedecke den Schattenbereich rund um den , wobei das Highlight hell bleibt. Und nachdem ich es mit Wasser bedeckt habe, kann ich vorsichtig anfangen, die Farbe aufzutragen. Jetzt kann ich einen dunklen Hautton für die Schatten direkt unter den Lippen auftragen. Es ist eine Farbmischung aus Nisianrot, Himmelblau , Gelb, Oca und Sepia Und ich ziehe diese Farbe mit einem sauberen Pinsel ein wenig zur Seite, um eine glattere Kante zu erzielen Es gibt einige Schatten in den Mundwinkeln, die nach oben gehen, und ich male sie auch mit der Schattenfarbe und mache sie einfach mit einem sauberen Pinsel heller Jetzt kann ich mit dem Malen des Ohrs fortfahren und zuerst den Bereich des Ohrs mit sauberem Wasser abdecken . Dann kann ich auf den feuchten Bereich die Mischung aus Orange und Lazarinkarminrot mit einer sehr transparenten Konsistenz auftragen Orange und Lazarinkarminrot mit einer Und jetzt werde ich mit einem dunklen Hautton die Dunkelheit in der Mitte des Ohrs erhöhen Natürlich ist die Oberfläche nass und Farbe verbreitet sich viel. Aber jetzt müssen wir nur noch etwas dunkle Farbe auftragen, dann machen wir sie schärfer. Außerdem kann ich meinen sauberen und trockenen Pinsel verwenden und etwas Farbe von den Bereichen entfernen , in denen ich diese Farbe nicht haben möchte. Mit dieser dunklen Hautfarbe habe ich beschlossen, sie auf den Bogen des Amors aufzutragen, und ich sehe, dass die Farbe zu dunkel ist, also kann ich einfach meinen Pinsel reinigen und die Farbe nach oben in den Bereich der Nase ziehen die Farbe nach oben in den Bereich der Nase 25. CP2 Augen malen: Wir arbeiten weiter an unserem Porträt und werden jetzt mit dem Malen des Auges fortfahren Ich wechsle zum Pinsel Nummer zwei und mische Himmelblau mit den Farben des Hauttons, den ich auf der Palette belassen habe, sodass sehr helle Mischung entsteht Ich füge viel Wasser hinzu, um diese transparente Farbe zu erhalten. Ich trage die Farbe zunächst auf den oberen Teil der weißen Fläche des Eises und ziehe die Farbe dann einfach mit reinem Wasser nach unten. Jetzt kann ich etwas Zarinrot auf die Palette mischen mit diesem Blau mischen und mit diesem Blau mischen. Dann trage ich diesen roten Farbton die Ecken des Eises auf, sodass in der inneren Ecke einige Bereiche für das Highlight übrig bleiben Jetzt kann ich meinen Pinsel reinigen und einfach etwas Farbe herüberziehen , um eine transparentere und gleichmäßigere Ebene Jedes Mal, wenn Sie nur sauberes Wasser verwenden, um einen weichen Rand zu erzeugen , verlieren Sie die Intensität der Farbe auf dem Papier Deshalb müssen wir zu diesem Bereich zurückkehren und dieselbe Farbmischung wiederholen, zum Beispiel mit der zweiten oder dritten Schicht. Dieses Mal möchte ich einen etwas wärmeren Rotton kreieren Ich verwende venezianisches Rot und trage diese Farbe auf die inneren Augenwinkel Jetzt mische ich die Farbe für die Iris, den farbigen Bereich des Auges Ich mische himmelblaues und gelbes Cha mit ein bisschen Farbgrau , um einen sehr natürlichen Grünton Es ähnelt eher einem gedämpften Grün, sieht aber sehr natürlich Und ich trage es auf die oberen Bereiche der Iris lasse die Farbe ein wenig mit der vorhandenen Schicht verschmelzen wenig mit der vorhandenen Schicht Natürlich vergesse ich nicht die kleinen weißen Bereiche, die ich für die Highlights unbemalt lasse Jetzt reinige ich meinen Pinsel, bestreiche ihn mit einem roten Farbton, etwas venezianischem Rot und etwas Lysriinkarminrot, und trage diesen roten Farbton auf die Augenwinkel und trage diesen roten Farbton auf die ihn mit einem roten Farbton, etwas venezianischem Rot und etwas Lysriinkarminrot, und trage diesen roten Farbton auf die Augenwinkel auf. Dann kann ich die Farbmischung für die Iris etwas abdunkeln und weitere Buntstickereien Mit dieser dunklen Farbe, aber nicht mit reinem Schwarz, male ich die Pupillen und den Schatten im oberen Teil der Iris Ich kann auch im oberen Teil des Auges eine Linie zeichnen, wodurch der dunkle Schatten vom Augenlid und auch von den Wimpern erzeugt im oberen Teil des Auges eine Linie zeichnen, wodurch der dunkle Schatten vom Augenlid und auch von den Wimpern Es ist die Linie für Wimpern, die wir später erstellen werden Mit dunkler Farbe, fast reinem Nadelgrau, werde ich die Iris umreißen, da die Iris normalerweise einen größeren dunklen Bereich und mehr helle Farbe im Inneren hat Ich kann auch einige gerade Linien von der Pupille bis zum Rand der Iris ziehen, wodurch die Textur der Iris Jetzt verwende ich Reste von Painscray auf meinem Pinsel und mische es mit dem roten Farbton, den ich habe, venezianischem Rot, venezianischem Und mit dieser dunklen Farbe werde ich Ich versuche, genau dieselbe Form zu wiederholen, die ich auf der Referenz sehe, denn mit diesen Schatten werde ich sie nicht verwischen und ich werde den Rand nicht verwischen Ich werde es so lassen, wie es ist, weil es sehr dunkel und klar sein sollte sehr dunkel und klar Erst wenn ich die dunklen Schatten auf den Augenlidern gemalt habe, kann ich die Wimpern malen Zuerst erstelle ich die dunkelschwarze Linie für die Wimpern und dann die Wimpern selbst Jetzt mische ich venezianisches Rot und Himmelblau, um eine dunkle Farbe für die Nasenlöcher zu erhalten . Und mit dieser dunklen Farbe werde ich Schatten auf den Nasenlöchern erzeugen Ich verwende keine reine schwarze Farbe weil wir normalerweise einen dunklen Farbton mischen, was dazu beiträgt, dass unsere Malerei natürlicher aussieht Und ich verwende dieselbe Farbe, füge aber etwas mehr Rosa-Grau hinzu, um es dunkler zu male ich die Augenbrauen Ich versuche, weitere Farben hinzuzufügen, zum Beispiel venezianisches Rot und gelbes Ocker, weil normalerweise die Haare in den Augenbrauen leicht unterschiedlich gefärbt sind In einigen Bereichen werden sie also dunkler und in einigen Bereichen heller sein Jetzt mische ich wieder einen dunkelroten Farbton, mische venezianisches Rot, Azar und Purpur und einige Farben auf der Palette, um dunklere innere Augenwinkel zu erzeugen Es sieht so aus, als ob ich das weiße Highlight in der inneren Ecke bereits verloren habe, aber das ist okay Am Ende kann ich einfach das weiße Aquarell verwenden. Ich kreiere auch den dunklen Schatten zwischen dem unteren Augenlid und dem Auge Und jetzt wollte ich an der äußeren Ecke etwas Rot hinzufügen , aber es ist zu hell, also verwende ich nur sauberes Wasser und etwas gedämpftere Töne, um es mit dem Schatten unter dem Eis zu kombinieren Jetzt sehe ich, dass der Bereich an der Nase zu hell und flach ist, also möchte ich den Bereichen rund um die Nasenspitze eine weitere transparente Schicht des rötlichen Farbtons hinzufügen Bereichen rund um die Nasenspitze eine weitere transparente Schicht des rötlichen Farbtons rund um die Nasenspitze eine weitere transparente Schicht des Ich behalte dieses weiße Highlight bei. Ich vermeide es, darauf zu malen, aber ich trage nur etwas sehr helle, fast durchsichtige Farbe auf. Sie können jedoch etwas von der transparenten Farbe über dieses Highlight legen, um es weniger weiß zu machen. 26. CP2 Lippen und Ohr: Lassen Sie uns nun mit dem Malen der Lippen fortfahren. Ich mische ein azarinfarbenes Purpur und ein bisschen Lack und Rot, um diesen rosafarbenen, aber nicht zu kalten aber nicht Und mit ziemlich viel Wasser und meinem Pinsel Nummer zwei bedecke ich die Oberlippe mit dieser hellen Farbe, bedecke ich die Oberlippe mit dieser hellen Farbe hinterlassen Als Highlight werde ich auch eine weiße, unbemalte Linie über der Oberlippe Und jetzt fange ich an, die Farbe aufzubauen und trage immer mehr Farbe auf die feuchte Oberfläche Vor allem in den Ecken der Lippe und auch im unteren Teil. Versuche einfach, den mittleren Bereich ziemlich hell zu halten , da es in der Mitte der Lippen ein Highlight geben wird . Jetzt werde ich mit dem Malen der Unterlippe fortfahren, aber ich werde zuerst die Textur erstellen und diese obere und untere Linie verbinden. Und dann werde ich einige hellere Bereiche in der Mitte erstellen. die Lippentextur zu erhalten, erstelle ich also im Grunde sehr dünne vertikale Linien die die Form der Lippe wiederholen. Jetzt kann ich immer mehr Farbe auf die feuchte Oberfläche auftragen und am oberen Teil der Unterlippe und in den Ecken mehr dunkle Bereiche erzeugen . Jetzt kann ich mit dem sauberen Pinsel einfach diese rauen Kanten der Highlights in der Mitte verwischen diese rauen Kanten der Highlights in der Mitte verwischen Ich kann der roten Farbmischung etwas Graue hinzufügen, um einen dunklen Farbton zu erzielen, und ihn in den Ecken der Oberlippe auftragen ihn in den Ecken der Oberlippe da dann ein ziemlich dunkler Schatten Jetzt werde ich etwas venezianisches Rot, Himmelblau und Epi mischen Himmelblau und Epi Wahrscheinlich habe ich diese Mischung auf der Palette, und ich kann diesen Schatten unter der Unterlippe abdunkeln Jetzt kann ich einige Farben verwenden, die auf meiner Palette übrig geblieben sind, einige rosafarbene Farben und den Schatten um die Nase herum vergrößern Also trage ich einfach eine ziemlich transparente Farbmischung auf, sodass diese Ränder der Nasenlöcher und der Schatten auf dem unteren Teil der Nase entstehen diese Ränder der Nasenlöcher und der Schatten auf dem unteren Teil der Jetzt werde ich der Farbmischung, die ich für den Schatten auf den Lippen verwendet habe, einige graue Farben hinzufügen der Farbmischung, die ich für den Schatten auf den Lippen verwendet habe, Im Grunde etwas venezianisches Rot, ja und Himmelblau. Und ich werde diese dunkle Farbe verwenden, um Schatten im Mund und um die Zähne herum zu malen Schatten im Mund und um die Zähne herum Also was das Malen der Zähne angeht, es ist ziemlich einfach, aber du musst diese Form als einen einzigen, nicht als separate Zähne beibehalten , sondern eher als eine große Form mit unterschiedlichen Kanten. Ich habe ein bisschen Mist gebaut, aber ich werde versuchen, es so realistisch wie möglich zu gestalten Jetzt kann ich auch an den sich verdunkelnden Schatten auf den Lippen arbeiten. Also werde ich einfach ein paar dunkle Bereiche mit venezianischem Rot und Resten dieses dunklen Farbtons auf meinem Pinsel kreieren paar dunkle Bereiche mit venezianischem Rot und Resten dieses dunklen Farbtons auf meinem Ich lasse helle Bereiche in der Mitte weil das die Highlights auf den Lippen Ich kann einfach ein paar dünne Linien als Lippentextur erzeugen. Ich habe zwar diese dunkelrote Farbe auf meinem Pinsel, ich werde auch die Schatten in den Augenwinkeln erhöhen . Ich glaube, ich bin fertig mit den Lippen und möchte jetzt dazu übergehen , Ohren zu malen. Also füge ich diesem roten Farbton ein wenig gelbes Oca hinzu und fange an, den Schatten im Ohr zu platzieren. Lassen Sie uns die Augenbrauen etwas dunkler machen. Ich trage etwas mehr Pains Grey und füge diesen dunklen Farbton am unteren Rand der Augenbraue Wir können die Zähne nicht so weiß lassen, wie sie jetzt sind, und ich werde meinen Pinsel mit etwas Farbe auf der Palette Es ist im Grunde ein bisschen himmelblau und lazarinrot oder rosa-grau, aber immer noch viel Wasser und eine sehr Ich trage diese Farbe auf den Bereich der Zähne auf, weil sie im Schatten im Mund liegen 27. CP2 Hals und Haare: Wir sind mit dem Gesicht fertig und können jetzt mit dem Bemalen von Hals und Haaren fortfahren Jetzt mische ich Azarinrot und Himmelblau. Auf der Palette einen dunklen Farbton kreieren , werde ich auch werde ich Und ich kreiere einen ziemlich intensiven Farbton. Ich füge ein bisschen Korallenriff hinzu. Sie können auch eine andere Farbe mit weißem Zinkweiß auf der Innenseite verwenden. Ich füge dieser Farbmischung etwas Wasser hinzu und mit diesem Carmix werde ich zuerst eine Farbe auf das Gesicht auftragen Also erstelle ich eine ziemlich transparente Schicht im unteren Teil, sodass eine sehr dünne Linie zwischen Hals und Gesicht unbemalt Es wird das Spiegelbild sein , das wir immer im unteren Teil des Gesichts sehen Ich sehe, dass es auf der Referenz ein ziemlich kalter Farbton ist, also kann ich der Farbmischung sogar ein bisschen Lavendel hinzufügen , um sie kälter zu machen. Und mit dieser Farbe werde ich sie auf die feuchte Oberfläche auftragen. Jetzt mische ich ein azarinfarbenes Purpur und ein bisschen gelben Ocker und wir tragen diese Farbe auf den Bereich des Rouges auf, um Rouges Und wieder versuche ich, die rauen Kanten zu vermeiden. Also ziehe ich die Farbe nach oben zur Stirn und trage diese transparente Farbe auf den Bereich auf , wo die Stirn mit dem Haar verbunden Ich möchte auch etwas von dieser Farbe auf den Bereich des Ohrs auftragen , um den Bereich des Ohrs mit dem Gesicht zu verbinden , sodass es nicht so aussieht, als wäre es etwas, das vom Gesicht getrennt ist Jetzt mische ich wieder gelbe Oka, azarinrot, ein bisschen Korallenriff und vielleicht eine Farbe, die ich für den dunklen Hautton verwendet habe Ich mische die Farbe für den Bereich des Halses, und wir müssen bedenken dass der Hals normalerweise dunkler als das Gesicht, weil er im Schatten des Gesichts liegt Also trage ich diese Farbe auf und kontrolliere die Intensität der Farbe, indem mehr Wasser auftrage, wenn ich feststelle, dass die Farbe auf dem Papier zu dunkel ist. Die dunkleren Bereiche befinden sich direkt unter dem Gesicht und rund um den Kragen des Hemdes. Zuerst erstelle ich eine sehr einfache Schicht auf der nassen Oberfläche und trage dann langsam etwas dunkle Farbe auf die Bereiche auf , die ich zuvor erwähnt habe, unter dem Gesicht und um die Farbe herum. Ich mische Himmelblau und Venezianrot hinein und trage diese Farbe in der rechten oberen Ecke des Halses auf Jetzt möchte ich dem Hals etwas helle und warme Farbe hinzufügen, also verwende ich orange Farbe und mische sie mit gelbem Oca und etwas Lyserinkarmesinrot, und ich trage diese Farbe direkt auf die feuchte Oberfläche unter dem Gesicht und vielleicht ein bisschen auf das Ohr auf, nur um diesen Bereich zu verbinden, damit es nicht ein Bereich mit dieser Farbe ist. Wenn Sie also eine neue Farbe einführen, versuchen Sie normalerweise, sie an einer anderen Stelle zu verwenden , um das gesamte Gemälde in einem zu verbinden. Jetzt benutze ich meine Wischbürste und bedecke den Bereich des Haares, und ich gehe sogar über die Grenzen hinaus mit sauberem Wasser Weil ich noch mehr verschwommene Linien zeichnen möchte, nicht mit rauen Kanten Und jetzt mische ich etwas dunkelbraune Farbe mit Sepia, venezianischem Rot, vielleicht ein bisschen Lila für einen anderen Farbton und auch Orange Also muss ich zwei Mischungen erstellen. Einer ist wärmer und leichter als hier. Ich verwende Orange, Sepia, Venezianrot, ein bisschen gelbes Oca, und ein anderes wird Daka mit einer violetten Innenfarbe sein Jetzt verwende ich diese helle und warme braune Farbe und trage sie auf die feuchte Oberfläche auf Eigentlich ist es zu nass und die Farbe verteilt sich zu stark, also warte ich vielleicht ein bisschen, aber jetzt kann ich diese Pinselstriche einfach um das Gesicht herum machen. Und näher am Gesicht ist es das trockene Papier, sodass die Farbe genau dort bleibt, wo ich sie haben möchte. Jetzt kann ich langsam dunklere Farben auftragen, besonders hinter dem Ohr, und ich verwende etwas mehr graue Farben die der Mischung hinzugefügt werden, um sie dunkel zu machen , und ich trage diese Farbe hinter dem Ohr auf, weil das der dunkelste Bereich sein wird Und dieser Bereich wird uns helfen, den Kontrast zwischen dem Ohr und den Haaren im Hintergrund hervorzuheben den Kontrast zwischen dem Ohr und den Haaren im Hintergrund Das Haar dient also als dunkler Hintergrund für den hellen Bereich. Ich versuche, einige helle Bereiche beizubehalten , um die Richtung der Haare zu zeigen, wie sie zu diesem Pferdeschwanz gewellt sind Und jetzt kann ich etwas dunkle Farbe auf die obere Hülse auftragen, und das Papier ist schon fast trocken, sodass die Farbe nicht so viel wandert, aber ich kann trotzdem sehr vorsichtig sein , denn wenn man sieht, dass das Papier zu nass ist, muss man einfach etwas länger warten Jetzt mische ich einfach die helle Farbe und die dunkle Farbe und trage diese dunklen Bereiche zwischen den hellen Bereichen auf. Und ich warte vielleicht noch ein bisschen , bis ich die zweite Ebene erstellt habe. 28. CP2 Haar-zweite Schicht: Eins Jetzt bereiten wir die Farbmischungen für Haar wieder auf der sauberen Zuerst wird es hell und wärmer sein. Es ist fröhlicher in Braun und venezianischem Rot. Und die andere Farbmischung wird dunkler sein, und trotzdem kann ich nicht nur reines Schwarz verwenden Also mische ich Shaper-Braun, Purpurfarbe und ein bisschen Farbe Grau hinein Und ich werde diese Farbe nur für die dunklen Bereiche verwenden. Ich beginne mit dem dunkelsten Bereich des Haares. Es ist der Bereich hinter dem Ohr, wie ich dir bereits in der vorherigen Lektion gesagt habe Ich habe diese Farbe aufgetragen und Sie sehen, dass der Farbton ziemlich dunkel ist. Und tatsächlich verwende ich viel Farbe, viel Pigment und nicht viel Wasser. Also die Konsistenz, wenn Sie die drei Konsistenzen von Wasserfarbe, Tee, Kaffee und Butter kennen die drei Konsistenzen von Wasserfarbe, Tee, , wäre das wie Kaffeekonsistenz Etwas in der Mitte, nicht zu wässrig, aber Jetzt kann ich meinen Pinsel drehen und diese Pinselstriche in der Mitte dieser Locke zeichnen, wobei ich die Form und die Haarstruktur wiederhole Wenn ich mit dem Malen der restlichen Haare auf den Hut übergehe, erinnere ich mich daran, dass es in der Mitte einen hellen Bereich geben wird, in dem das Haar das Licht reflektiert , weil Haare normalerweise eine glänzende Textur haben Das bedeutet, dass wir diese glänzende Textur mit vielen Reflexionen und Glanzlichtern zeigen diese glänzende Textur mit vielen müssen. Versuchen Sie also, nicht den gesamten Bereich mit einer dunklen Farbe zu bedecken und einige Bereiche unbemalt zu lassen, wobei nur die erste Schicht darunter liegt Wenn ich jetzt die Hauptflecken auftrage, kann ich zu meinem Pinsel Nummer zwei wechseln und dünnere Pinselstriche erstellen, und dünnere Pinselstriche erstellen um die Haarstruktur nachzuahmen Ich halte meinen Pinsel fast senkrecht und vorsichtig mit der Spitze des Pinsels. Ich male dieses Haar, das zwei Wasserstellen verbindet. Die Haare wachsen nicht sehr streng und glatt. Es gibt also einige einzelne Haare, die quasi chaotisch verlaufen Also male ich sie auch, um diese sehr realistische Haarstruktur zu zeigen diese sehr realistische Haarstruktur Ja. Ich möchte auch diese dunkle Farbe auf die Innenseite des Ohrs auftragen, um die dunklen Schatten hervorzuheben. Und ich werde einfach meinen Pinsel reinigen und etwas Wasser hinzufügen und die Farbe ziehen , weil ich sehe , dass die Farbe zu dunkel ist. In diesem Stadium können wir den dunklen Bereichen etwas mehr Kontraste hinzufügen dunklen Bereichen etwas mehr Kontraste Ich mische und male zum Beispiel Grau mit Violett und etwas Farbe auf der Palette und trage diese Farbe , um einen Bereich im Mund abzudunkeln Jetzt werde ich der Farbmischung ein wenig Finish und Rot hinzufügen , um auch in einigen Bereichen die Dunkelheit auf den Lippen zu erhöhen. Zuallererst möchte ich die Zähne durch eine sehr dünne und dunkle Linie von der Oberlippe trennen . Dann möchte ich diese Farbe auf den Lippenwinkel auftragen. Es ist zu dunkel, also reinige ich meinen Pinsel und ziehe etwas Farbe hinein und auch die Unterlippe und einige Ecken. Ich kann diesen Bereich der Nasenlöcher an der Unterseite der Nase auch abdunkeln diesen Bereich der Nasenlöcher an der Unterseite der Nase auch abdunkeln Und sehr vorsichtig kann ich den Rand des Gesichts umreißen, weil die Farbe an manchen Stellen über den Gesichtsrand hinausging Seien Sie vorsichtig mit dieser Konturierung, denn Ihr Pinselstrich sollte sehr präzise und gleichmäßig Jetzt sind wir fast fertig und können mit dem Bemalen des Shirts fortfahren 29. CP2-Jacke: Lassen Sie uns mit dem Bemalen der Jacke oder eines Hemdes fortfahren. Ich bin mir nicht sicher, was es ist. Ich mische den gelben Oca-Motor brillant, wodurch eine sehr helle Pastellfarbe entsteht. Und ich beginne damit, diese Farbe auf die gesamte Oberfläche der Jacke aufzutragen . Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie einfach gelbe Oka mit etwas Lavendel und eine lazarinrote oder gelbe Oka mit etwas Zinkweiß mischen gelbe Oka mit etwas Lavendel und eine lazarinrote oder gelbe Oka mit etwas Zinkweiß Ich nehme etwas braune Farbe aus der Palette und mische sie mit der vorhandenen beigen Farbe und trage diese Farbe auf die Schultern der Jacke auf Und das ist nur die erste Schicht, also sollte sie sehr hell sein, und wir werden später etwas mehr Intensität und Tiefe hinzufügen. Während ich darauf warte, dass die Jacke trocken ist, kann ich einige dunkle Stellen auf dem Haar machen. Ich mische Shep, Purpur, Venezianisches Rot und ein bisschen Grau. Ich drehe den Pinsel und mache diese dunklen Pinselstriche auf der Haarpartie Jetzt bereite ich eine Farbmischung für die zweite Schicht für die Jacke vor, eine Mischung in venezianischem Rot, ein bisschen gelbem Oca, ein bisschen Brauntönen, die auf meiner Palette übrig sind, weil die zweite Schicht leicht dunkler sein sollte und auch Korallenriff, das ich auch auf der Palette habe Das ist nicht nötig. Auch hier können Sie es durch das Zinkweiß ersetzen oder es einfach gar nicht verwenden. Sie sehen, dass die Oberfläche auf den Schultern noch etwas nass ist . Aber bei der Farbe, bei der ich sehr präzise und raue Kanten benötige, ist sie trocken, sodass ich problemlos weiterarbeiten kann. Oh. Zwischenzeit kann ich auch ein paar Schatten am Hals hinzufügen, also füge ich der Farbmischung etwas venezianisches Rot hinzu und trage diese Farbe rund um die Farbe weil wir den Schatten von der Farbe am Hals sehen werden , und das hilft uns auch den Hals von der Farbe zu trennen Kontraste helfen uns immer dabei, verschiedene Teile des Bildes visuell voneinander zu trennen Und wieder möchte ich den Bereich unter dem Gesicht abdunkeln, also verwende ich ein bisschen Orange, Gelb, Venezianisches Eichenrot und Himmelblau, um eine warme , aber ziemlich dunkle Farbe zu erzeugen Jetzt sieht es sehr dunkel aus, also muss ich meinen Pinsel reinigen und etwas Farbe aus diesem Bereich ziehen etwas Farbe Jetzt verwende ich die dunkle Mischung, die ich auf der Palette habe, mit den Farben, und ich werde diese dunkle Farbe unter die Farbe auftragen weil der dunkle Schatten auf der Jacke sein wird. Ich kann die Farben auf meiner Palette mischen, die etwas heller und hautfarbener und dunkler für die Farbe ist . Und mit dieser Mischfarbe kann ich den Bereich hinter der Farbe am Hals abdunkeln Solange die Oberfläche nass ist, es einfach, Farbe aufzutragen, die sich einfach mit der vorhandenen Farbe vermischt Und wir sind fast fertig mit unserem zweitklassigen Projekt und es sind nur noch einige letzte Details übrig, die ich Ihnen in der nächsten Lektion zeigen werde. 30. CP2 – Letzte Details: Gehen wir zum letzten Schritt dieses großen Klassenprojekts über. Jetzt mische ich den sehr hellen Hautton mit Lazarin-Karminrot, gelbem Oka-Lavendel und einigen Farben, gelbem Oka-Lavendel und die auf der Palette übrig sind, hinzu, aber du kannst auch einfach eine klare Palette verwenden Ich habe gerade beschlossen, dass ich es in der letzten Phase nicht reinigen möchte Ich werde viel Wasser für diese Mischung verwenden, und ich werde einfach anfangen, es beim weiteren Check aufzutragen , weil es mich im Moment sehr flach aussieht. Ich verwende meinen Pinsel Nummer zwei, und jetzt mit dieser transparenten Mischung werde ich diese Schatten nur vergrößern, um die Falten hervorzuheben, die von der Nase bis zum Mund reichen. Außerdem ganz bestimmte Ecken der Lippen und Falten, die von den Lippen nach oben verlaufen. Jetzt nehme diese Emotion, die ich im Gesicht sehe, einfach zu. Aber es sollte nicht so dramatisch und dunkel sein wie Joker, also werde ich meinen Pinsel reinigen und einfach etwas Farbe vom Papier entfernen Ich werde die Farbe einfach mit einem sauberen Pinsel herumziehen, und das wird mir helfen, diesen Schatten nahtloser und glatter zu machen diesen Schatten nahtloser und glatter Ich möchte ein paar Sommersprossen hinzufügen, also mische ich azarinrote und gelbe Oca und platziere einige zufällige Punkte Achte nur darauf, dass du nicht viele davon verwendest, denn es müssen nur ein paar sein Und ich habe keine Spritzer vom Pinsel verwendet , weil ich das Auftragen der Sommersprossen kontrollieren möchte das Auftragen der Sommersprossen kontrollieren Du kannst aber auch einfach den Bereich des Gesichts vorsichtig abdecken und einige Spritzer auftragen Ich möchte diese Falte und diesen Schatten auf der Stirn und zwischen den Augenbrauen verdunkeln und diesen Schatten auf der Stirn und zwischen den Augenbrauen Außerdem analysiere ich, ob ich es weniger sichtbar machen oder ob ich es so lassen sollte, wie es ist Ich verdunkle den Bereich unter dem Kiefer und neben dem Ohr Ich kann auch das Ohr selbst etwas abdunkeln, weil ich normalerweise auch im Schatten ein bisschen weil ich normalerweise auch im Schatten ein bisschen Und mit diesen letzten Etappen bin ich mit diesem Porträt fertig Ich hoffe, dir gefällt das Bild, das du bekommen hast, und dir gefällt der Malprozess. Du hast nicht zu viel Stress und vergiss nicht, dass das Wichtigste beim Malen von Portraits Übung ist. Alles was du tun musst ist üben, üben, üben. Danke, dass du an dem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, du hast etwas Neues gelernt, und ich werde auf deine Bilder im Bereich Klassenprojekte warten deine Bilder im Bereich Klassenprojekte und dir mein Feedback geben. Ich hoffe, Sie in meinen anderen Kursen zu sehen und mehr von Ihren Bildern zu sehen. 31. Letztes Wort: Herzlichen Glückwunsch. Sie haben den Kurs erfolgreich abgeschlossen. Es war nicht einfach, aber du hast es geschafft. Jetzt sind Sie an der Reihe, Ihr Bild mit anderen Schülern und mit mir zu teilen . Bitte reichen Sie Ihre Bilder als Klassenprojekt ein. Fügen Sie Ihr Bild bei, und ich würde mich auch freuen, wenn Sie eine Bewertung abgeben könnten. Es wird mir helfen, meinen zukünftigen Unterricht zu verbessern und es ist sehr wichtig und inspirierend, Feedback von den Schülern zu erhalten ist sehr wichtig und inspirierend, Feedback von den Schülern . Danke, dass du der Klasse beigetreten bist, und ich hoffe, dich in meinen anderen Klassen zu sehen.