Malen Sie einen großen Blauen Reiher mit Aquarellen: Üben Sie Wasserreflexionen | Emily Marie Watercolors | Skillshare

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Malen Sie einen großen Blauen Reiher mit Aquarellen: Üben Sie Wasserreflexionen

teacher avatar Emily Marie Watercolors, Watercolor Artist and Dog Lover

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Intro für Skillshare Videos

      1:03

    • 2.

      Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes

      5:47

    • 3.

      Testen Nass auf nassen Farben

      6:07

    • 4.

      Malen der Baumlinie und des Himmels

      4:03

    • 5.

      Nass auf nasser Schicht: Wasser und Reflexion

      8:33

    • 6.

      Erste Schicht des Großen Blauen Reiherers

      8:21

    • 7.

      Zweite Ebene des Großen Blauen Reihers: Nass auf trockenen Details

      7:00

    • 8.

      Wasserreflexion auf trockener Schicht und letzte Details

      6:44

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

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Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

9

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem kurzen Tutorial erfahren Sie, wie Sie einen großen Blauen Reiher und seine Spiegelung im Wasser malen.  In dieser Schritt-für-Schritt-Anleitung erfahren Sie, wie Sie Ihre Aquarellfarbe steuern können, um weiche und harte Kanten zu erzeugen.  Ich empfehle dieses Tutorial Aquarellmalern, die sich mit Nass-in-Nass und Nass-in-Trocken-Schichten auskennen und üben möchten, wie man Wasser und Spiegelungen malt. 

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Emily Marie Watercolors

Watercolor Artist and Dog Lover

Kursleiter:in

Hello! My name is Emily Marie and I am a watercolor artist from Wisconsin. Before I started my art business, I worked for 10 years as an elementary school teacher. I use all the skills (and patience) I learned as a school teacher when I'm teaching all my in-person watercolor workshops.

As a dog mom myself, one of the first subjects I started painting was dogs! I've painted hundreds of different dogs and lots of different breeds. I started teaching intermediate classes via SkillShare and I also teach in-person beginners during my local "Paint your Pup" nights. I love being able to donate a portion of my class to local pet rescues since my dog Trufa is also a rescue dog!

My other passion when painting is botanicals. My husband and I used to live in ... Vollständiges Profil ansehen

Level: Intermediate

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Transkripte

1. Intro für Skillshare Videos: Hallo und willkommen. Mein Name ist Emily und ich bin Künstlerin und Dozentin Sitz in Madison, Wisconsin. In diesem Skillshare-Tutorial lernen Sie, wie Sie eine große Blaureiher malen , die durch Feuchtgebiete waten Wir beginnen damit, ein sehr verschwommenes Nass-in-Nass-Bild zu malen, das sowohl Himmel als auch Wasser widerspiegelt. Dann schauen wir uns an, unseren Blaureiher in zwei verschiedenen Schichten zu malen , zuerst nass in nass und dann nass in trocken mit einigen feineren Details nass und dann nass in trocken mit einigen feineren Details. Und dann wird unsere letzte Schicht eine Nass-auf-Trocken-Schicht sein , die die Spiegelung unseres Blaureihers im Wasser zeigt . Sie haben Zugriff auf eine in diesem Tutorial enthaltene Nachzeichnungsvorlage sowie auf einige Farbreferenzfotos und Ausdruckanweisungen, sowie auf einige Farbreferenzfotos mit denen Tutorial Schritt für Schritt erlernen Schnappen Sie sich also Ihre Vorräte und machen wir uns bereit zum Malen 2. Das nötige Zubehör zum Malen eines Wandgemäldes: Ordnung, lassen Sie uns kurz über die Materialien sprechen , die Sie für das Malen Ihres Aquarellgemäldes mit Blauhern benötigen Malen Ihres Aquarellgemäldes mit Blauhern Das erste, was Sie benötigen, ist Ihre Vorlage, entweder gedruckt oder auf ein acht mal zehn Zoll großes Blatt Aquarellpapier Ich verwende gewölbtes, kaltgepresstes 140-Pfund-Papier, damit Sie genügend Zeit haben, um die Wasserszene nass in nass zu malen Ich kann nur empfehlen für dieses Projekt ein Papier von hoher professioneller Qualität zu verwenden, da wir sicherstellen müssen, dass das Wasser schön nass bleibt , damit wir die Spiegelung verlieren können . Papier von geringerer Qualität. Möglicherweise werden Sie feststellen , dass dieser Abschnitt zu schnell trocknet und Sie aufgrund Ihrer Nass-in-Nass-Spiegelung frustriert werden Ihrer Nass-in-Nass-Spiegelung Bevor Sie mit dem Malen beginnen, schlage ich vor, es entweder auf Ihren Schreibtisch zu kleben, an dem Sie gerade arbeiten, oder auf ein Stück Ich verwende ein Malerband namens Kiwi Hub. Es wurde speziell für die Aquarellmalerei entwickelt. Und ich würde vorschlagen, dass Sie alle vier Kanten mit Klebeband abkleben und dabei darauf achten, dass Sie an allen vier Kanten einen gleichen Abstand zwischen den weißen Flächen haben, sodass Sie beim Abziehen des allen vier Kanten einen gleichen Abstand zwischen den weißen Flächen Klebebands diesen schönen weißen Rand haben Bevor wir beginnen, müssen Sie Ihr Aquarellpapier außerdem mit Maskierflüssigkeit vorbereiten mit Maskierflüssigkeit Ich verwende Windsor Newton Masking Fluid. Es gibt viele andere Arten von Maskierungsflüssigkeit. Ich mag Windsor und Newton sehr, obwohl Schminke auch eine sehr gute Maskierungsflüssigkeit hat Ich benutze einen alten Pinsel, um meine Maskierflüssigkeit aufzutragen. Nun, diese Pinsel, diese alten Pinsel, die ich benutze, lassen sich mit Maskierflüssigkeit nicht sehr gut reinigen Stellen Sie also sicher, dass Sie einen alten Pinsel verwenden. Sie können auch einen Kalligraphiestift oder einen Glasstift oder ein Töpferwerkzeug oder ein Silikon-Töpferwerkzeug verwenden, um Ihre Glasstift oder ein Töpferwerkzeug oder ein Silikon-Töpferwerkzeug verwenden, Maskierungsflüssigkeit aufzutragen Wir werden Maskierungsflüssigkeit auf das ganze tolle Haar und den ganzen Körper auftragen den ganzen Körper Also über den ganzen Körper, den Hals, den Schnabel und die Beine hier bis zu der Stelle, wo die Beine ins Wasser gehen Sie sollten sicherstellen, dass Sie eine schöne dicke Schicht Maskierungsflüssigkeit haben, damit keine Farbe durchscheint, und Sie sollten sie mindestens eine Stunde lang vollständig trocknen lassen , bevor Sie mit dem nassen in nassen Hintergrund beginnen Für Ihre Pinsel, die wir in diesem Tutorial verwenden werden, benötigen Sie einen mittelgroßen Pinsel, mit dem Sie das große blaue Huhn und die Spiegelung malen Ich verwende einen runden Vierer von Silver Limited, Black Velvet genannt Vielleicht benötigen Sie auch ein paar kleinere Rundpinsel, entweder Größe Null, einen oder zwei, um die kleineren Details am Schnabel oder der Nase sowie an den Beinen zu malen die kleineren Details am Schnabel oder der Nase sowie an den Beinen Und dann benötigen Sie einen Pinsel mit größerer Kapazität, um die Skyline als auch die Spiegelung zu malen als auch die Ich verwende einen großen Federpinsel. Sie können einen großen Flachpinsel verwenden, sodass Ihr Flachpinsel so aussehen würde jedoch, dass Ihr Flachpinsel nicht so viel Flüssigkeit und nicht so viel Wasser aufnehmen kann wie Ihre Feder Sie müssen also mit Ihrer Flachbürste mehrmals über die Wasserfläche gehen mehrmals über die Wasserfläche , damit sie nass genug Farben betrifft, können Sie alle Farben verwenden , die Sie zu Hause haben. Ich verwende Wasserfarben von Daniel Smith. Wir werden eine Vielzahl von Farben verwenden. Sie werden allerdings eine Art von To-Blau benötigen Art von To-Blau Also verwende ich To Blue für das Wasser und unsere Federn. Ich verwende tiefes Saftgrün und Indigoblau für unsere Hintergrundfarben Ich verwende auch Indigoblau für unser Spiegelbild und einige unserer dunkelsten Schatten Beachten Sie, dass Indigo bei Daniel Smith viel dunkler ist als Indigo, sagen wir, bei Windsor Newton, So kannst du beides für meine Gräser im Hintergrund testen beides für meine Gräser Ich verwende auch eine verbrannte Chinacridon-Orange. Sie können dafür auch jede Art von warmem Orange oder warmem Gelb Ich verwende Gamboge, New Gamboge, das ist ein warmes Gelb für die Beine und den Schnabel Und dann verwende ich hier ein bisschen Indigo gemischt mit einem mythischen Blau für meine Federn Und für ein bisschen schöne Himmelsfarbe verwende ich ein bisschen Quinacradon-Magenta Sie können alle Farben verwenden, die Sie für den Himmel und eine leichte Reflexion im Wasser haben möchten den Himmel und eine leichte Reflexion im Die genauen Farben, die ich verwende , und eine Liste davon finden Sie auch in Ihrem Farbleitfaden dieses Tutorials. Sie benötigen ein paar Gläser Wasser und ein Papiertuch, und wir können mit dem Malen beginnen. 3. Testen Nass auf nassen Farben: Okay, bevor wir mit unserem letzten Bild beginnen, insbesondere mit diesem Gemälde, insbesondere mit diesem Gemälde, möchte ich einige der Farben im Nass-in-Nass-Verfahren testen , die ich für das Wasser verwenden möchte und insbesondere für die Reflexion des großen Reihers im Wasser insbesondere für die Reflexion des großen Reihers im Ich beginne damit, dass ich zunächst ein Notizblatt mit Schülerpapier verwende Also werde ich mit diesem Papier etwas schneller arbeiten müssen , da es kein professionelles Arches-Papier ist, also trocknet es etwas schneller Aber ich fange einfach damit an, das ganze Papier zu benetzen Ich tue so, als wäre das die Wasserlinie. Also die Wasserlinie runter. Ich fange an zu denken, dass ich vielleicht etwas Gelb machen möchte, und hinter dem Blau des Wassers, nur um fast wie einen Sonnenaufgangseffekt zu bekommen, ich will nur sehen, ob ich meine Blautöne draufkriege ohne sie mit Grün zu vermischen Also fange ich mit einer wirklich hellen gelben Schicht an. Ähm, nur Vorwarnung für alle. Am Ende ändere ich meine Meinung dazu. Also ist es wichtig , dass du es auch wirklich ausprobierst. Ähm, sagen wir, es gibt eine Farbe, die eher lila ist, vielleicht möchtest du sie im Hintergrund haben oder ein hellrosa. Am Ende teste ich viel mehr Farben aus. Ähm, nur um zu sehen, wie sie auf meiner Zeitung aussehen. Also habe ich den gelben Hintergrund aufgetragen, und jetzt verwende ich obendrein Palo Blue Ich komme von den Außenkanten rein. Ich achte darauf, dass ich etwas Palo Blue nehme, aber dann mische ich es auf meiner Mischplatte, damit ich nicht ein Stück richtig dunkelblau habe , wenn ich das Papier zum ersten Mal mit dem Pinsel berühre Das ist wirklich wichtig. Also schnappe ich mir ein bisschen und mische es auf meinem Teller. Und jetzt versuche ich, am weitesten weg zu bleiben , um am dunkelsten zu sein Und je näher wir dem Vordergrund kommen, ich beleuchte ihn und meine Linien werden etwas dünner, ein bisschen feiner Während ich das mache, fange ich an, das Spiegelbild zu malen, das ich vom großen Reiher sehe Also fange ich mit dem Gelb der Beine an und füge ein bisschen Rot Ich mache das sehr schnell, weil ich weiß, dass ich dafür nur gut habe, mein Papier ist glänzend Sobald es matt wird, muss ich damit aufhören. Also mache ich hier ein paar horizontale Linien, wo ich die Spiegelung des Körpers sehe. Also fange ich mit etwas Indigoblau der Unterseite des Körpers an, wo es am dunkelsten ist Jetzt mische ich ein bisschen Saloblau hinein. Du merkst, dass ich kein Wasser hinzufüge. Zu diesem Schatten. Es ist wirklich wichtig , dass mein Pinsel feucht und nicht nass ist. Wenn es nass ist , verteilt sich die Farbe zu stark. Deshalb stelle ich sicher, dass ich, wenn ich meinen Pinsel wasche, ihn auf mein Papiertuch klopfe, bevor ich ein bisschen Farbe aufnehme bevor ich ein bisschen Farbe Deshalb mache ich mir immer Sorgen , dass mein Pinsel gerade genug Wasser hat , um ihn dort zu verteilen, wo ich ihn haben möchte, aber nicht zu viel Wasser dort, wo er hinkommt Wenn Sie diese Farben hier testen, Indigoblau und Gelb verwenden, ein wenig Rot mischen und die Blautöne überall dort aufhellen, Blautöne überall dort aufhellen wo Sie sie hell sehen, denken Sie daran, dass dieser gesamte Abschnitt in zwei Schritten ausgeführt werden kann Wenn Sie also feststellen, dass Ihr Papier zu schnell trocknet , bevor Sie das Spiegelbild des großen Reihers sehen können , würde ich Ihnen dringend empfehlen, das Spiegelbild in zwei Teile zu unterteilen Der erste Teil ist die Wasserreflexion, wo Sie diese Unterfarbe und die blauen Wellen des Wassers haben . Lassen Sie das vollständig trocknen Lassen Sie Und dann den gesamten Wasserabschnitt erneut befeuchten. Mit sauberem Wasser und dann in einem zweiten Schritt das tolle Hören und Nachdenken durchführen Wenn Sie in der Lage sind, alles in einem zu machen, ist das großartig. Das wäre quasi das Ziel eines Aquarellkünstlers diese Reflexionen in einem Schritt machen zu können Sie müssen sich jedoch auch Ihrer Malzeit bewusst sein. Wenn Sie etwas länger malen, ist das in Ordnung. Du musst dir dessen nur bewusst sein und dann vielleicht diesen einen Schritt machen und ihn in zwei Teile aufteilen. Okay, jetzt, wo wir unseren großen Reiherschatten ein bisschen geübt haben , möchte ich jetzt etwas über die Baumgrenze und die Art dieser Sumpflinie dort sehen die Baumgrenze und die Art dieser Sumpflinie Also ich möchte den Hintergrund immer noch heller machen als den Ich möchte auf jeden Fall, dass mein Silberhern auffällt. Also habe ich den ganzen Himmel benetzt und jetzt teste ich hier nur ein paar Farben aus Also habe ich etwas Magenta hinzugefügt. 4. Malen der Baumlinie und des Himmels: Ordnung, nach meinem Test fühle ich mich zuversichtlich und bin bereit, fühle ich mich zuversichtlich und bin die Baumgrenze und den Himmel zu malen Also fange ich mit meinem Federpinsel an und benetze die gesamte Skyline bis zu der Stelle, und benetze die gesamte Skyline bis zu der an der sie Den eigentlichen Blaureiher habe ich hier offensichtlich schon maskiert . Das ist wichtig. Ich habe dafür gesorgt, dass es auch komplett trocken ist. Und wenn ich Wasser hinzufüge, gehe ich mehrmals über diese Skyline Ich achte darauf, dass es keine Wasserpfützen gibt, sondern dass es absolut zu 100% nass ist Ähm, kurzer Tipp hier. Ich habe etwas Magenta genommen und es nicht vollständig in meinem Pinsel aufgelöst, bevor ich es auf mein Papier geklopft Und manchmal bekommt man dann ein paar harte Kanten auf dem Papier, und es ist sehr schwer, es herauszuholen Stellen Sie also sicher, dass Sie diese Farbe zuerst wirklich auf Ihre Palette mischen , damit sie wirklich gleichmäßig in Ihrem Pinsel verteilt wird Jetzt habe ich der Skyline nicht viel Magenta hinzugefügt. Ich habe zwei Wischbewegungen hinzugefügt, eine von links und eine von rechts, und ich habe etwas weißes Papier zum Durchscheinen übrig gelassen Jetzt habe ich mit einem runden Pinsel der Größe 4 etwas tiefes Saftgrün herausgeholt und nicht viel Wasser auf diesem Und ich habe etwas von diesem tiefen Saftgrün zur Baumgrenze hinzugefügt und darauf geachtet , dass es an den äußersten Rändern am stärksten konzentriert ist Ich möchte auf keinen Fall einen großen alten grünen Fleck in der Mitte dieses Gemäldes haben einen großen alten grünen Fleck in der Mitte dieses Gemäldes Ich will es an jedem Ende mehr haben. Ich nahm ein bisschen Indigoblau, um es dort hinzugeben , wo das Grün am dunkelsten ist, und Sie werden feststellen, dass überall dort, wo ich meinen Pinsel punktiere, mehr von diesem Pigment freigesetzt wird Deshalb kontrolliere ich gerne, wie viel Pigment verloren geht 5. Nass auf nasser Schicht: Wasser und Reflexion: Okay, jetzt, wo wir mit dem Himmel fertig sind, beginnen wir mit unserem Wasser und unserer Reflexion Also fange ich damit an, die gesamte Wasserfläche zu benetzen. Jetzt muss ich natürlich sicherstellen, dass ich entlang dieser Horizontlinie äußerste Vorsicht walten Ich möchte nicht, dass mein nasser Pinsel das berührt, was ich gerade gemalt habe. Also lasse ich einen wirklich dünnen Papierstreifen aus trockenem Papier und dann werde ich alles andere nass machen. Jetzt verwende ich dafür einen Federpinsel und keinen Flachpinsel Ich habe festgestellt, dass man mit Flachpinseln zwar große Flächen benetzen kann, auf dieser nassen Stelle nicht ganz so viel Wasser bekommt, und ich möchte wirklich sicherstellen , dass mein Papier für dieses Wasser und für die Reflexion schön nass bleibt für dieses Wasser und für die Reflexion schön nass Denken Sie daran, ich mache das beide gleichzeitig. Also fange ich zuerst mit dem Wasser an. In der Übung, die wir bereits besprochen haben, habe ich Gelb als Unterfarbe verwendet. Aber da ich dieses Magenta für den Himmel verwende, werde ich ein sehr, sehr schwaches Magenta für unter dem Meer oder unter Wasser verwenden, entschuldigen Also beginne ich mit dem Magentarot entlang der Horizontlinie und dann werde ich es einfach sanft nach unten ziehen. Ähm, ich kann einen winzigen Hauch von Gelb hinzufügen, aber entlang des untersten Abschnitts, und dann wird es heller Unten können Sie alle Farben wählen , die Sie möchten Wenn Sie eine andere Farbe für die Himmelsfarbe wählen, würde ich dringend empfehlen, diese im Wasser zu reflektieren. Jetzt habe ich keine Flüssigkeitsansammlungen mehr, und das ist wichtig. Mein ganzes Papier ist immer noch nass, und so wechsle ich jetzt zu meiner runden Größe vier und verwende so wenig Wasser wie möglich auf meinem Pinsel. Sie bemerken, dass ich mit dem Pinsel auf mein Papiertuch klopfe , um etwas von der Flüssigkeit freizusetzen Und jetzt beginne ich an der Horizontlinie mit einem dickeren Pinselstrich von der Außenkante meines Papiers nach innen Dann werde ich mich mit diesen horizontalen Linien auf meinem Papier weiter nach unten bewegen mit diesen horizontalen Linien auf meinem Papier Bei diesen Wasserlinien werden die Wasserlinien, die am weitesten entfernt sind, am dicksten sein. Wenn ich auf meinem Papier nach unten gehe , möchte ich, dass diese Wasserlinien etwas dünner und etwas heller Ich möchte also nicht, dass meine Leitungen miteinander verbunden werden. Ich möchte fast, dass sie wie Ziegelsteine liegen, wenn Sie so wollen. Wenn also zwei dieser Leitungen miteinander verbunden sind, sollte die Wasserleitung darunter nicht auch dort eine Verbindung herstellen. Hoffentlich macht das Sinn. Wie Sie sehen, leuchtet es richtig auf, wenn ich meinem Papier auf den Grund gehe. Das ist wichtig , weil ich ein großes Spiegelbild unter dem großen Hering habe ein großes Spiegelbild unter dem großen Hering Ich brauche also nicht viel im Vordergrund zu haben. Ich möchte mehr von diesen Wasserzeichen im Hintergrund haben. Ordnung, also achte ich darauf, nicht zu viel Zeit an diesen Wasserlinien zu verbringen , weil ich mit meinem Spiegelbild beginnen möchte Der Schlüssel hier ist, dass ich immer noch einen sehr hellen Glanz wahrnehme , was bedeutet, dass mein Papier immer noch nass ist Wenn dein Papier anfängt zu mattieren, solltest du damit aufhören, es vollständig trocknen lassen und dann das Ganze erneut mit Wasser benetzen und danach deinen Schatten auftragen Also habe ich mit ein bisschen von dem hellblauen Blau auf der Oberseite des Körpers angefangen der Oberseite des Körpers wo sich all die wirklich hellblauen Federn befinden Und jetzt gehe ich mit einem Indigoblau rein. All das, ich habe kaum Wasser in meinem Pinsel, gerade genug Wasser, um sicherzustellen, dass sich das Pigment leicht verteilt Also wird dein Papiertuch hier dein bester Freund sein. Wenn sich Ihre Farben zu stark verteilen , wenn Sie sie auf das Papier legen, müssen Sie mit dem Pinsel auf Ihr Papiertuch klopfen und etwas von dem Pigment freisetzen. Also mache ich mit. Ich füge etwas Indigoblau an der Stelle hinzu, wo die Füße mit dem Wasser verbunden sind und wo die Basis des großen Gehörs sein würde Das Spiegelbild wird am dunkelsten sein und dem Körper am nächsten sein Und wenn du dich dann nach unten bewegst, näher an den Kopf, wird es heller, weil es ein länger geworfener Schatten ist Ich füge ein paar horizontale Linien mit dem Indigoblau hinzu, um die Bewegung des Wassers dort irgendwie zu zeigen Jetzt füge ich ein paar Striche entlang gekrümmter Striche entlang des Rückens, des Halses und der Oberseite des Kopfes Das alles benutzt dieses Indigoblau. Ich möchte sichergehen, dass ich dieses Indigoblau außerhalb des Körpers ausdehne , weil ich nicht möchte, dass mein Schatten nur dort ist, wo sich der Körper Es wird einige Schattenspuren geben, die sich ausdehnen. Also verwende ich einfach das, was auf meinem Pinsel mit dem Indigoblau übrig ist , um einfach mehr horizontale Linien zu erzeugen , um ihm ein unscharfes Aussehen zu verleihen Ich füge dem Spiegelbild der Beine und dem Spiegelbild des Schnabels etwas Gelb hinzu Ich merke, dass mein Papier immer noch reflektierend und völlig nass ist . Ich habe meinen Pinsel gewaschen Ich habe mir dort ein bisschen von meiner Orange geholt, dieselbe Orange, die ich für die Gräser im Hintergrund verwendet habe für die Gräser im Mein Pinsel ist immer noch nicht so nass, aber ich trage ein bisschen Orange auf die Innenseite des Orange auf die Innenseite des Halses und dort, wo die Beine auf den Körper treffen Ich gehe zurück und füge ein bisschen mehr Indigoblau dieser horizontalen Linien Sie können hier sehen, wie trocken mein Pinsel ist, denn obwohl sich das Pigment verteilt, verteilt es sich nur dort, wo ich es platziere Ich habe hier also nicht viele Besenreiser , das passiert Sie können sehen, wo ich einfach etwas von diesem dunkleren, tieferen Pigment auftrage, es sich ausbreitet und die Spinnen ein bisschen mehr spinnen. Das ist okay. Ich will die dunkelsten Bereiche, wie ich schon sagte, am nächsten an der Stelle, an der sich die Leiche befindet Dort wird der intensivste Schatten sein. Ich kann diese Spinnenbildung später immer noch mit einem trockenen Pinsel korrigieren , aber im Moment möchte ich meine intensiven Farben runterholen Nun, die Bereiche hier, von denen ich sicherstellen möchte , dass ich repräsentiere, werden dort die dunkle Oberseite des Kopfes und die dunkle Oberseite des Rückens Ich möchte sichergehen, dass diese dunklen Bereiche berücksichtigt werden , damit sie sich an den Beinen ausgleichen, wo es dunkel ist. Auch hier lasse ich diese dunklen Linien vom Körper weg ziehen, und dadurch entsteht dieser wirklich verschwommene Look Also streiche ich meinen Pinsel einfach nach außen mit dem Indigoblau, das auf meinem Pinsel übrig ist, sowie mit etwas Indigoblau, das noch auf dem Papier ist Ich denke, das Schwierigste dabei ist zu wissen, wann man aufhören muss. Jetzt merke ich, dass meine Papiere anfangen, etwas matter zu werden und meine Farben sich nicht mehr so gut verteilen Das ist also mein Hinweis, mit dem Malen aufzuhören, diese Schicht trocknen zu lassen und dann mit meiner Nass-auf-Trocken-Schicht zurückzukehren 6. Erste Schicht des Großen Blauen Reiherers: Ordnung, also als wir unser Schattenbild unseres großen Reihers gemalt haben , haben wir den Hintergrund etwas trocknen lassen, also ziehen wir die Maskierungsflüssigkeit unseres Großhörs, natürlich des Körpers, ab die Maskierungsflüssigkeit unseres Großhörs, natürlich des Körpers, und dann fangen wir an, den Körper zu Stellen Sie dazu sicher, dass Ihre Finger sauber sind dass Sie keine Farbe darauf haben, damit Sie sie nicht verschmieren oder versehentlich verschmieren. Sie können auch einen Radiergummi oder einen Radiergummi verwenden , um ihn zu entfernen Also für den Hauptkörper, zumindest die Unterseite des Körpers, mische ich ein Thaloblau mit ziemlich viel Wasser Also möchte ich natürlich, dass meine erste Schicht wirklich schön und Ich werde zuerst den Unterbauch malen. Das sind also die unter den Federn. Ich fange mit dem unteren Teil des großen Reihers und male dann einige Federn an der Kante negativ an , wo die blauen und irgendwie die helleren Federn oben sind Wenn ich also von unten anfange, werden Sie feststellen, dass es auf Ihrer Vorlage eine kleine Gliederung gibt, die Ihnen dabei helfen wird Ich werde mich unter diesem Flügel krümmen und dann werde ich meinen Pinsel nach oben bewegen Ich habe nicht mehr viel Flüssigkeit auf meinem Pinsel. Ich verwende im Grunde die Flüssigkeit, die sich auf meinem Papier befindet, und dadurch entstehen ein paar Negative, wie kleine, dünne Federn, die darauf sitzen Ich werde den Rand fertig streichen, wirklich schön und sauber. Ich werde die Beine nicht lackieren, da sie gelb sind. Ich bin da irgendwie über die Linie gegangen, also drücke ich sehr fest auf mein Papiertuch, um es hochzuheben, und dann achte ich weiter darauf dass der Rand wirklich schön und sauber ist. Ich muss sicherstellen, dass meine Kanten sauber sind , bevor ich es trocknen lasse. Ich gebe mehr Wasser ganz nach innen, um das Pigment an die Ränder zu drücken. Ich will das, weil es den Körper irgendwie abrundet und in der Mitte ein leichtes Highlight erzeugt , um so eine runde Form zu erhalten. Ich kann auch einen trockenen Pinsel verwenden, um ein wenig von dem Pigment zu entfernen, wenn ich dort etwas mehr brauche. Ich habe etwas mehr Wasser dazu gemischt. Und jetzt werde ich einfach sagen, dass es mir nicht gefällt, wie der Rand aussah. Es sah fast ein bisschen zu intensiv aus, diese Kante da. Und so habe ich diese Kante mit ein bisschen Farbe etwas weicher gemacht mit ein bisschen Farbe etwas Ich gehe zurück und füge dem äußeren Schwanz nur einen kleinen Hauch von Lila hinzu Gelegentlich, wenn Sie große blaue Reiher sehen, das schillernde Blau manchmal sieht das schillernde Blau manchmal ein wenig lila aus also gerne damit herumspielen und ein bisschen Lila hinzufügen , solange das Blau Okay, jetzt zu den weißen Teilen unseres großen blauen Reihers, füge ich dem Blau, das ich für die Unterseite des Körpers gemischt hatte, und viel mehr Wasser ein bisschen Grau für die Unterseite des Körpers gemischt Ich möchte, dass diese Schattenfarbe auf dem Weiß leicht blau getönt ist, aber auch grau Jetzt male ich hier ein paar kleine Federbüschel entlang des Halses Ich male also quasi Dreiecke, die vom Hals herunterkommen Ich zoome ein bisschen hinein , damit du sie ein bisschen besser sehen kannst Okay, bei diesen Dreiecken habe ich ein bisschen weißes Papier durchscheinen lassen, damit es nicht völlig klatschnass ist Jetzt nehme ich ein bisschen Indigo und füge nur einen Hauch von Schatten hinzu Also füge ich dort Schatten hinzu, wo die Rundungen des Halses sind, nur um dem Ganzen hier etwas mehr Form zu geben Also ein bisschen an den Kurven und ein bisschen an der Basis dort. Denken Sie jetzt daran, dass ich kontrollieren kann wohin diese Schatten gehen, indem ich meinen Pinsel wasche, trockne und diese Schatten mit einem trockenen Pinsel anpasse. Ordnung, also füge ich dieser Art von Untertonfarbe, die ich gemischt habe, etwas mehr Indigo hinzu Ich wollte etwas dunkler für die Oberseite des Schnabels und für die Oberseite des Kopfes Dieser Teil unserer blauen Hühner ist etwas dunkler Also fange ich mit diesem Abschnitt des Schnabels an. Der obere Teil ist zumindest viel dunkler als der untere Teil des Schnabels Also werde ich nur eine feste Schicht Grau oder Indigo malen , je nachdem, ob dein Indigo etwas grauer wird Das ist Indigoblau von Daniel Smith, es ist also etwas grauer als Dann trage ich etwas dunkleres, undurchsichtigeres Indigoblau auf die Oberseite des Kopfes Nun, die Oberseite des Kopfes ist glatt, aber wenn man dann zur Halsbeuge kommt aber wenn man dann zur Halsbeuge kommt, wo er anfängt, sich nach unten zu krümmen, findet man oft ein paar kleine Haare, die wie Federn oder keine Haare sind, aber ein paar kleine Federn kommen irgendwie Also kannst du entweder jetzt anfangen, das zu üben, oder du kannst warten bis du einen etwas kleineren Pinsel hast Aber mach dir noch keine Gedanken darüber, ob du eine wirklich, wirklich weiche Kante entlang der hinteren Kurve des Kopfes hast. Ordnung, der Boden meines großen blauen Reihers ist also ziemlich getrocknet, also bin ich bereit, die Beine zu malen Also fange ich mit demselben Gelb an , das ich in der Spiegelung verwendet habe Das ist ein neuer Gamboge. Mein Pinsel ist etwas verschmutzt, also habe ich es noch einmal versucht. Ich werde einen Nass-auf-Trocken-Pinsel auf trockenem Papier für beide Beine malen auf trockenem Papier für beide Beine Und dann, naja, das ist immer noch nass. Ich möchte ein bisschen Schatten auf diese Beine legen , die sie mit dem Körper verbinden. Also nehme ich ein bisschen Magenta, dieselbe Farbe, die ich für den Himmel verwende, und ich werde nur ein bisschen dort hineinfallen lassen , wo die Beine mit dem Körper verbunden sind. Dieses Magenta mit Gelb. Wenn sie sich vermischen, entsteht dieses wirklich warme Braun, und ich liebe es entsteht dieses wirklich warme Braun, , das für Schatten zu verwenden. Ordnung. Schauen wir uns jetzt diese weißen Federn oben auf dem Rücken an Also mische ich ein paar der Farben, die auf meiner Palette sind, die helleren Blautöne. Ich mische nur ein bisschen von Magenta hinein, das ich für die Beine verwendet habe. Und so entsteht meine Schattenfarbe für das Oberteil meines großen Blaukrauts. Nun, diese Federn sind sehr leicht und dünn, also male ich sie eher wie Fell als wie Federn, um ehrlich zu Also fange ich im oberen Teil des Rückens und dann male ich negativ und ziehe die Farbe runter Ich lasse es ein bisschen Weiß durchschauen und durchstochern. Und dann nehme ich ein bisschen von dem dunkleren Indigoblau , das ich für einige der Schatten verwendet habe, und lasse es dort oben entlang fallen Das Schwierigste dabei ist der Versuch, die beiden Ebenen miteinander zu verbinden Also habe ich meinen Pinsel gereinigt. Ich ging zurück und habe ein bisschen Dunkelheit an den Rändern aufgehellt, nur um es irgendwie aufzuhellen Nun, wenn du das nicht mit deinem Pinsel machen willst, kannst du auch dein Papiertuch benutzen und mit deinem Papiertuch den Rand dieser beiden Bereiche entlang tupfen , und das wird helfen, sie ein wenig zu verbinden 7. Zweite Ebene des Großen Blauen Reihers: Nass auf trockenen Details: Das nächste, was diesen beiden Schichten helfen wird , sich zu verbinden, ist das Hinzufügen von etwas Schatten Also habe ich mir mehr von meinem Indigoblau geschnappt und es mit dieser Schattenfarbe vermischt, nur um es etwas aufzuhellen Und jetzt male ich am Rand des Körpers entlang , wo er mit dem Kopf verbunden ist Ich fange zuerst mit dieser Unterseite an , weil ich weiß , dass es dort am dunkelsten sein wird Also fange ich mit meinen dunkelsten Schatten an und gehe dann zu den mittleren Schatten gehe dann zu den Ich suche mir hier ein paar verschiedene Abschnitte von Blütenblättern auf der Unterseite aus ein paar verschiedene Abschnitte von Blütenblättern auf der , um sie zu malen Es ist fast wie bei jedem anderen, das ich male, mit diesem tiefen Indigoblau, nur um etwas von der Unterfarbe durchscheinen zu lassen Es sieht also so aus, als ob sich auf der Unterseite ein paar Federn befinden Also nehme ich diese Art von gewellter Kante , die Sie auf Ihrem Ausdruck bemerken ein bisschen mehr Farbe hinzu Ich werde diese Kanten hier nicht verwischen , wenn es um intensive Schatten wie diesen geht Ich möchte die Kanten eigentlich nicht verblenden. Andernfalls verliere ich diese Intensität und ich möchte auf jeden Fall die intensiven Schatten beibehalten. Ich werde hier und da nur ein paar kleine Schatten auf diesem weißen Bereich oder diesem helleren Bereich auf der Rückseite hinzufügen und da nur ein paar kleine Schatten auf diesem weißen Bereich . Also versuche ich, es fast in einer dreieckigen Form zu halten und füge, weißt du, hier und da ein oder zwei oder drei kleine Schatten Wenn mir nicht gefällt, wie sie aussehen, kann ich meinen Pinsel waschen, trocknen und dann einen trockenen Pinsel verwenden Erweitern Sie einfach einige von ihnen oder hellen Sie einige dieser Schatten Und natürlich springen wir immer mit Wasserfarben herum Also, während ich dem etwas Zeit zum Trocknen gebe, werde ich die gelben Bereiche des Schnabels malen Denken Sie daran, dass wir nur den oberen Teil gemacht haben, weil wir nicht wollten, dass die beiden Farben zusammenfließen Jetzt mache ich den unteren Teil des Schnabels , der gelb ist Ich bemerke auch ein bisschen Gelb im Körper. Also werde ich nur ein kleines gelbes Highlight im Kopf und auch im Körper hinzufügen . Es gibt also einen kleinen Hauch von Gelb hinter dem Auge und dann auch einen kleinen Hauch von Gelb an der Oberseite des Körpers. Also gut, wir hatten erwähnt, dass wir zuerst die dunkelsten Schatten machen würden, was wir auch zuerst die dunkelsten Schatten machen würden, was wir Und jetzt gehen wir zurück, wir machen diesen Schatten im Mittelton Also zu dem Indigoblau, das ich auf meinem Papier habe, meiner Palette. Entschuldigung, ich werde mehr Wasser und ein hellblaues Haar hinzufügen , weil wir den hellblauen Teil unseres großen Blaureihers bemalen werden den hellblauen Teil unseres großen Blaureihers Um das zu tun, stelle ich mir diese Federn hier so vor, als würden sie die Feder in zwei Hälften brechen Also beginne ich damit , die Spitze der Feder in zwei Hälften zu brechen und dann die untere Hälfte der Feder zu bemalen. Man kann es sehr deutlich an der ersten Feder sehen , die ich gemalt habe, wo dieser Punkt der Punkt ist, an dem ich die Mittellinie zeichne. Und dann male ich mit dem Rand meines Pinsels die untere Hälfte der Feder. Wenn wir nur die Hälfte der Feder malen , haben wir genug Kontrast. Die Oberseite ist also hell und die Unterseite ist dunkel, und dann sieht es aus wie eine Feder. Wenn Ihr Vogel von hier aus gut aussieht, brauchen Sie nicht weiter zu malen. Allerdings füge ich der Unterseite meines großen blauen Reihers ein bisschen von diesem Mitteltonblau hinzu, weil all diese Federn natürlich im Schatten liegen würden Und so wäre es auf der Unterseite etwas dunkler. Ich möchte, dass die leichtesten Federn auf dem oberen Flügel sind. Ich verwende hier nur Wasser und mische es ein bisschen, wo auch immer ich hinsehe Ich brauche ein bisschen mehr Verbindung zwischen den beiden. Mir gefällt der Hinterteil wirklich. Die Unterseite des Flügels sieht aus, und der obere Teil des Flügels, wo die Schulter ist, wollte ich etwas mehr verschwimmen lassen. Also habe ich ein bisschen Wasser hinzugefügt , um all diese Bereiche dort zu vermischen. Verwenden Sie Wasser zum Mischen , wenn Sie möchten. Sie können hier und da auch kleine Akzentfarben hinzufügen. An dieser Stelle füge ich nur Farben hinzu, die ich am Ende auf meinem Referenzfoto sehe. Das ist also nicht unbedingt erforderlich, aber nur, wenn Sie dem Ausschnitt etwas mehr Farbe verleihen möchten , habe ich diesem Hals ein bisschen Magenta hinzugefügt, nur um einige der Farben widerzuspiegeln , die Sie am Himmel sehen Jetzt füge ich ein bisschen Gelb hinzu, um ein bisschen von den Farben zu reflektieren , die Sie am Himmel sehen Das ist natürlich alles optional. Und wenn Sie zu viel Farbe hinzufügen, behalten Sie Ihren Pinsel. Praktisch. Sie können entweder einen trockenen Pinsel verwenden um die Farbe aufzuheben, wenn sie zu intensiv wird, oder Sie können Ihr Papiertuch verwenden, um sie anzuheben. Wenn Sie jemand sind , der gerade erst mit dem Malen anfängt, vermeiden Sie diesen Schritt vielleicht. Das scheint eher ein Zwischenschritt zu sein. Für diejenigen unter Ihnen, die ein bisschen mehr gemalt haben, Hinzufügen einiger dieser Sekundärfarben, wie zum Beispiel Magenta zum Schnabel, das ist das Hinzufügen einiger dieser Sekundärfarben, wie zum Beispiel Magenta zum Schnabel, das rundet Ihr Bild tatsächlich ziemlich ab, weil sie all diese Hintergrundfarben in das Vordergrundmotiv bringen all diese Hintergrundfarben in das Vordergrundmotiv Aber es kann schwierig sein, wenn Sie noch nicht so viel gemalt Testen Sie es also, wenn Sie möchten, aber halten Sie Ihr Papiertuch griffbereit, damit Sie überschüssiges Pigment entfernen können , wenn es zu dunkel wird. 8. Wasserreflexion auf trockener Schicht und letzte Details: Schau. Okay, wir sind jetzt bereit für unsere Nass-auf-Trocken-Wasserreflexion Bei Wasser besteht unser erster Schritt also immer darin, mithilfe von Nass-in-Nass-zu-Nass einige weiche Grate zu erzeugen einige weiche Und jetzt, danach, tragen wir immer eine Nass-auf-Trocken-Schicht auf, um die Reflexionen sichtbar zu machen eine Nass-auf-Trocken-Schicht auf, um die Reflexionen Also habe ich Indigo mit etwas Thaloblau gemischt, und es ist ziemlich dunkel, ziemlich Was ich jetzt mache, ist, dass ich mit S-Kurven auf diesen horizontalen Linien, die ich auf den Schatten gemalt habe , fast nachzeichnet S-Kurven auf diesen horizontalen Linien, die ich auf habe , Sie werden also feststellen, dass ich mich gewissermaßen um diese horizontalen Linien krümme und Ich behalte einen sehr, sehr weichen, weichen Touch auf meinem Pinsel Hier können Sie definitiv einen Pinsel für kleine Details verwenden, wenn Sie möchten. Und ich halte diese S-Kurven auch sehr komprimiert. Meine S-Kurven werden also überhaupt nicht verlängert. Und ich werde den ganzen Körper durchziehen, so ziemlich. So kannst du sehen, wo ich diese dunkleren Reflexionen hatte und wo die erste Schicht war. Und jetzt komme ich einfach und verlängere sie. Ich lasse etwas Platz zwischen den Kanten der Kurve dort wird sie am dicksten sein Ich habe also eine Dicke entlang der Kante und eine wirklich dünne Linie in der Mitte, die in der Mitte kaum berührt Jetzt, wenn ich näher an den Kopf herankomme, merkst du, dass ich ein bisschen überspringe Ich brauche nicht, dass sich diese S-Kurven über die gesamte Länge des Körpers erstrecken, also überspringe ich einen kleinen Abschnitt und mache einen kleinen Abschnitt auf der Oberseite des Kopfes Wo auch immer du die wirklich hellen Farben am Hals wahrnimmst, du wirst dort keinen wirklich, wirklich dunklen Schatten haben dort keinen wirklich, wirklich dunklen Schatten Diese dunklen S-Kurven sind also hauptsächlich dort, wo wir die Dunkelheit im Körper sehen Also, ich will es nicht so stehen lassen, weil es sonst zu fehl am Platz aussieht. Also füge ich ein paar horizontale Linien hinzu , die vom Rand des Körpers ausgehen , nur um ihn ein bisschen ins Wasser zu legen , anstatt den Schatten von selbst zu nähen. Nun, dieser Abschnitt ist optional, aber ich werde die Schattenfarbe verwässern und dem Rest der Wasserfläche nur ein paar Linien nass-auf-Trocken-Schatten hinzufügen der Wasserfläche nur ein paar Linien Rest der Wasserfläche nur ein paar Linien nass-auf-Trocken-Schatten hinzufügen Ich muss ihn allerdings verwässern. Ich möchte nicht, dass es so dunkel wie der Fallschatten des Großen Blaureihers Ich benutze immer noch diese runde Größe Vier. Sie können jedoch auch einen Detailpinsel verwenden. Ich füge horizontale Linien hinzu. Sie befinden sich in den Abschnitten, in denen Sie bereits Schatten bemerken. Und ich gehe nicht jeden einzelnen Abschnitt in dem Sie bereits Schatten bemerken, sondern ich hebe nur einige hervor. Und mehr in Richtung derselben Horizontlinie, wo sich der Körper befindet. Den Rest lasse ich in Ruhe. Ich nehme ein bisschen von dem dunklen Indigoblau und folge einfach der Horizontlinie entlang Um sicherzugehen, dass die Trennung zwischen Wasser und Land wirklich schön und offensichtlich ist Eine wirklich dunkle Linie sorgt also dafür, dass der Unterschied zwischen der Baumgrenze und dem Wasser wirklich sichtbar ist. Und dann, wenn du willst, kannst du immer noch ein paar zusätzliche nasse und trockene Gräser hinzufügen noch ein paar zusätzliche nasse und trockene Gräser aus dieser Linie sprießen, und noch einmal, die an den Außenkanten deiner Malmutter in der Mitte deines Gemäldes Und als ich dann den Schatten ein wenig auf dem Wasser trocknen ließ , bemerkte ich, dass er etwas leichter trocknete , als ich es mir erhofft hatte, was erhofft hatte Ich gehe einfach zurück und retuschiere ein bisschen von Schatten, die dem Körper am nächsten sind, um sie ein bisschen abzudunkeln, nur ein bisschen mehr Und natürlich möchte ich dem Gesicht noch ein paar letzte Details hinzufügen Gesicht noch ein paar letzte Details Also verwende ich einen Detailpinsel. Das ist immer noch meine Größe vier, aber Sie können einen Detailpinsel verwenden, wenn Sie einen kleineren Pinsel benötigen. Ich füge eine dunkle Indigolinie hinzu, wo sich die beiden Abschnitte des Schnabels treffen, und auch dort, wo sich das Nasenloch ein wenig entlang der oberen Kante dieses Schnabels und entlang der Rückseite des Kopfes befindet der oberen Kante dieses Schnabels und entlang der Rückseite des dieses Schnabels und entlang der Rückseite des Ich möchte also wirklich, dass diese dunklen Federn auf dem Kopf schön und deutlich sichtbar Sie können das Auge abdunkeln, wenn Sie die Mitte des Auges haben möchten Sie können dafür auch einen Mikronstift verwenden, wenn Sie etwas nervös sind, Indigoblau zu verwenden Und das ist unser fertiges Werk, großes Blaukraut und Wasserfarben.