Malen mit Wasserfarbe für Anfänger:innen

1. Einführung: Hallo, ich bin Adam und willkommen in meinem Anfänger's Guide, um unsere Aquarelle zu finden. Diese Klasse wurde entwickelt, um eine gute Grundlage für diejenigen zu geben, die gerade mit der Verwendung von Aquarellen beginnen . Dies ist auch für diejenigen, die Autos verwendet haben, die möglicherweise mit Aspekten dieses Mediums in dieser Klasse der Wiederherstellung von Gewohnheiten und Techniken zu kämpfen haben , die grundlegende Kenntnisse geben, um mit diesem Medium zu beginnen, wie Sie Ihre Werkzeuge und Arbeiten zu handhaben der Kunst, um ihnen Langlebigkeit auf Retainer zu geben. 2. ZUBEHÖR: so willkommen. Und lass uns die Vorräte durchgehen, die du für diese Klasse brauchst. Einige dieser Dinge werden nicht in der Klasse verwendet werden, aber ich werde die vielen Wochen durchmachen. Sie sind nur die grundlegenden Dinge, die ich in jedem Aquarellgemälde verwende, das ich tue. Also, vor allem, Aquarellpapier, und wir werden das später genauer durchgehen. Äh, Pinsel, Aquarellpinsel, Nr. Zwei Gläser für Wasser. So eine Ich mag sauberes Wasser in, dass ich schöpfe aus, um in meine Pigmente zu setzen. Und das hier habe ich nur meine Bürsten gereinigt. Papiertuch, ein Bleistiftradierer. Das waren alles gute Dinge, die man haben sollte. Ich benutzte ein Lineal, das Lineal, eine dieser größeren Regeln. Metall-Lineale sind sehr praktisch, sehr. Und dann gibt es diese Vorratskammern. Holen Sie sich solche haben eine Vielzahl von kleinen Fächern, um alle Ihre Farben zu halten. Aber eine Sache, die wirklich schön ist, eine Hand oder diese Art von Keramikgeschirr zu haben. Ich habe die gerade im Dollarladen bekommen, und es ist toll, nur ein wenig Schmerz zu tupfen und dann eine große Oberfläche zu haben, um Ihre Farbe zu mischen und einfach große Wäschen auf diese Jungs zu haben, ist wirklich, wirklich toll, auch von Zeit zu Zeit, Ich benutze Maskierungsflüssigkeit. Nein, dies wird in dieser Klasse nicht verwendet. Aber es ist großartig, die Dinge zur Hand haben. Ich benutze auch einen Fön von Zeit zu Zeit, um die Dinge ein wenig zu beschleunigen. Und dann benutze ich auch, um Bürstenreiniger und Konservierer. Das ist also eine andere Sache, die gut wäre, zur Hand zu haben. Also, wie ich schon sagte, nein, all diese Dinge werden für diese Klasse benötigt werden. Aber das sind die Dinge, die ich verwendet habe, um meine Kunstwerke zu erschaffen. 3. Pinsel: Jetzt ist das erste, was wir über seine Bürste reden werden, jetzt. Es gibt dieses Set, das ich gekauft habe, als ich angefangen habe, dieses hier zu malen. Das ist der Pinsel, den ich beende, dieser hier. Das ist, was ich jetzt angefangen habe, diese Pinsel, die ich seit über 10 Jahren hatte. Und wenn du dich um deine Bürsten kümmerst, wirst du sie abschleppen können und sie behalten ihre Werte für Jahre und Jahre und Jahre. Nein, nein. Bei der Auswahl von Pinseln möchten Sie hier eine Vielfalt haben, die Ihnen verschiedene Striche und sieht so aus, wie Sie es tun , wie diese ist eine, die viel Wasser halten und Ihnen schöne lange Striche auf Ihrer Seite nach unten geben wird im Vergleich zu diesem. Also der Unterschied zwischen diesem und, ähm, diesen beiden Bürsten, weil sie beide eine Klasse sind, wird dieser definitiv Mawr Pigment halten und mehr Wasser im Vergleich zu diesem hier. Dies ist also für ein sehr, sehr feines Detail, und dieses hier ist auch ein feines Detail. Aber du wirst längere Schläge von so etwas bekommen. Jetzt brauchst du nicht alle Bürsten da draußen, die du hast, wie ich eine 631 habe. Nun, hier sind noch sechs, was mehr quadratische Spitze ist. Aber du kannst dir ein Set wie dieses kaufen und jetzt den Job erledigen. Dieses Set, glaube ich, weil es 10 Jahre her war, jetzt, dass es um 25 Dollar für den vollen Satz war. Und diese Bürste war eine weitere Bräune. Dieser Pinsel, glaube ich, war vielleicht in der Nähe einer anderen Anspannung, genau da. Sie suchen etwa 40 Dollar dieses hier auch. Dieser wurde noch 10 Dollar gemacht, 7 bis 10 Dollar, genau hier, um 50 Dollar für diese Bürsten zu suchen. Und sie decken ein großes Spektrum ab. Sie machen alle möglichen, wäscht. Du wirst nicht definitiv eine wollen, die große, weite Bereiche machen könnte . Aber dieser Pinsel hier, das ist meine besondere Bürste. Diese Bürste allein kostet etwa $70. Nein, du gehst gut. Was, zum Teufel? Weißt du, kann ich mir nicht leisten. Ich konnte es auch nicht. Und so, ja, ja, ich habe definitiv aufgespart und mich behandelt, um so einen Eile zu haben. Aber eine Sache an dieser Bürste ist, dass diese Bürste alle diese Bürsten wegen der Form des Pinsels bedeckt . Sie können sehen, dass Sie eine sehr, sehr feine Spitze erreichen können , dass es auf sie hinuntergeht. Dies ist eine Null, die dieser verbrachte Pinsel hier den ganzen Weg nach unten auf Null, und Sie können den gleichen feinen Strich erreichen. Also, wenn du da draußen bist, Bürsten zu kaufen, kannst du das. Sie können für etwas gehen, das ein wenig weniger Qualität ist, oder Sie kaufen eine Bürste, die alles tut. Es macht große Wäschen. Es macht feine Details. Soweit es geht, willst du wieder einen Pinsel haben. Sie wollen Zeh vor den besten Bürsten, die Sie können, gehen billiger mit einem großen Ihre Bürsten, Ihr Papier oder Ihre Schmerzen. Und das ist es, was das ganze Thema sein wird. All diese Gespräche, die ich bespreche, ist, dass das billigste zu gehen nicht immer der beste Fall ist. Es ist selten der beste Fall in diesem Sinne, weil Sie diese eine Bürste alle diese und das sehr nahe an etwa dem gleichen Preis . Qualität bedeutet also nicht nur teuer. Es bedeutet, dass Sie ein größeres Spektrum von Dingen überall abdecken können. Das sind also die Bürsten, die ich benutze. Sie können wählen, welchen Weg Sie gehen, aber tun Sie das Beste, was Sie sich leisten können. Keine ausländische Pflege für Ihre Bürsten. Ich benutze gerne einen Pinselreiniger, und nicht sehr viele Leute gehen Seife oder was auch immer auf ihren Aquarellpinseln, aber die Leute spülen es einfach ab und legen es beiseite. Aber es ist eine gute Idee, mindestens einmal im Monat oder bi wöchentlich. Reinigen Sie Ihre Bürsten mit einer Seife. Dies ist ein Bürstenreiniger und Konservierungsmittel, so wird es helfen, die Qualität der Bürste halten sie länger und nur insgesamt . Kümmern Sie sich um Ihre Pinsel, denn wenn Sie in diese Werkzeuge investieren, wollen Sie nicht gehen und haben es immer wieder ausgegeben, und sie werden ihren Wert behalten, wenn Sie sich um sie kümmern. Also mit so etwas, nimmst du uns einfach aus. Sie putzen ein wenig nass Stolpern herum und legen Sie in Ihre Handfläche weiß, dass es in der Spüle abspülen . Und dann, nachdem Sie fertig sind, wollen Sie ins Wasser legen und dann Ihre Bürste formen. Du willst nicht alles in einem Chaos lassen. Sie wollen gehen und nehmen Sie es auf Papierhandtuchtuch und drehen Sie es nur langsam, während Sie es ziehen und trocknen, und so können Sie es in einem Willen behalten und Form Minuten Form Form. Das sind also die grundlegenden Deckbürsten und die Pflege für sie, und jetzt werden wir uns Ihre Aquarellfarbe ansehen. 4. Farben: Also für Ihre Aquarellfarbe, können Sie für meine Macht hier sehen, dass ich gerne Schmerzen wählen, die eine sehr große Gesamtpalette gerade von der Röhre haben . Einige dieser Farben sehen fast schwarz aus. Und so gibt mir das ein sehr breites Spektrum über die gesamte Bandbreite meiner Schmerzen, was erfordert, dass ich nicht viel mischen und meine Schmerzen mischen muss. Also, ähm, damit ich eine größere Gesamtreichweite über sie erreichen kann. Jetzt gibt es wieder verschiedene Qualitäten, Farben, Farben, verschiedene Sorten, Farben und den ganzen Weg von professioneller bis studentischer Klasse. Und es gibt eine große Preislücke zwischen diesen beiden. Nun, wieder, mit meiner Wahl deiner Schmerzen, werde ich dringend vorschlagen, dass du das Beste auswählst, das du dir leisten kannst. Jetzt werden die Leute reingehen, um irgendwo zu sehen, dass Sie ein ganzes Kit für vielleicht ein paar Dollar bekommen können. Aber diese Studenten Flugzeugklassen sind aus einem bestimmten Grund billiger. Und der Hauptgrund ist, dass Studenten Noten haben mehr Füllstoff in ihren Pigmenten, und so, dass Füllstoff und die Schmerzen, so dass sie weniger Pigment als eine professionelle Klasse würde. Also mit diesen, wo es wirklich dunkel , wissen Sie, wenn Sie zu Studentennoten gehen, sie nicht seine große Auswahl haben. Und Sie werden mit Ihren Farben kämpfen, um die Töne und Werte zu behandeln, die Sie in einem in Ihren Farben suchen. Also würde ich sehr stark wieder vorschlagen, die beste Farbe zu bekommen, die Sie sich leisten können. Und so sind diese, die ich hier habe, hauptsächlich, äh, Daniel Smith Farben. Aber es gibt noch andere große Marken, wie Windsor und Newton und andere. Also wieder, Sie wollen wählen Sie Farben, die eine große Gesamtpalette haben und die am meisten sind , dass Sie das Beste, dass Sie sich leisten können, dass, weil Sie nicht so viel zu kämpfen und nur in der Lage Teoh verwenden. Sie werden nur biegsamer in der Hand sein, wenn Sie gehen und dieses Medium erkunden. Also, das ist die Grundfarbe Farben. Nun, ich habe hier eine große Vielfalt an Farben, aber ich halte mich an eine sehr minimale Menge an Schmerz. Jetzt werden wir nicht in die Auswahl einer Palette von Farben gehen, aber das ist nur der allgemeine Wert. Wenn du rausgehst und diese Farben auswählst, werde ich Dinge wie kaltes, kleines Blau und French Ultra Marine benutzen. Ah, spurt, Sienna. Was werde ich sonst noch verwenden? Vielleicht ist das , Gold, aber es wird sehr minimal sein. Die Arten von Farbe, die ich für diese Klasse verwenden werde, und Sie können jede Vielzahl von Farben verwenden, die Sie wollen. Es ist zu diesem Zeitpunkt nicht so wichtig, was Ihre Farbpalette ist, sondern die Qualität der Qualitätsfarben zu wählen, die Sie in dieser Klasse verwenden können. 5. Papier: Das nächste, was wir abdecken werden, ist Aquarellpapier. Jetzt können Sie Aquarell-Pads wie diese bekommen, und aber wahrscheinlich das schwerste Gewicht, das diese bekommen, ist £140. Ich denke, vielleicht kommen einige da raus, die Luft wie ein Aquarellbrett oder Wasserzähler. Oh, oh. Sind schweres Gewicht um £300 Diese großen Blätter, die ich hier habe, dass ich glaube, dass unsere 30 mal 22 Zoll, sind £300 Bögen. Aquarell-Papier. Jetzt kostet mir eines dieser Laken 25 Dollar. Nur eines dieser Laken. Und ich war wie, Whoa, das ist super teuer. Und ja, es ist teuer. Aber die meiste Zeit habe ich diese Blätter in kleine Portionen wie diese geschnitten. Sie können acht Blatt Papier aus einem dieser Blätter bekommen, sind aber in der Nähe der Ausrüstung und eine höhere Qualität. Nun, warum ich ein £300 Papier auswähle, ist, weil ich jetzt einen Schritt des Stretching überspringen kann. Alles, was weniger als 200 Pfund Papier ist. Sie sollten sich strecken, bevor Sie es verwenden, so dass, wenn Sie Ihr Blatt Papier nehmen, tränken Sie es in Wasser für 20 bis 30 Minuten, 15 bis 20 Minuten, etwas da herum, und dann legen Sie auf ein anderes Brett. Nehmen Sie die Kanten nach unten, und das lässt es trocknen. Strecken Sie sich aus und Sie werden weniger Knicken und Verziehen Ihrer Seite auf, was Pooling und all diese Art von Sachen in Ihrem auf Ihrem Papier verursacht, so dass Ihr Wasser kommt wird sickern und in diese Spalten fließen. Und es kann dazu führen, dass man nicht ein Teoh ist, der ein 300-Pfund-Papier benutzt . Sie es bleibt flach, und es ist sehr minimal verziehen, und Sie können, ja, vermeiden, dass zusätzliche Schritt, um vorher strecken zu müssen. Jetzt gibt es drei verschiedene Arten von Aquarellpapier da draußen. Sie haben eine heiße Presse. Sie können wahrscheinlich nicht die Textur im Video sehen, aber ich werde das Foto setzen. Wir haben heiße Presse, kalte Presse und dann raues Aquarellpapier, und offensichtlich ist das grobe von allen drei von ihnen das raueste, und Sie gewinnen viele schöne, schöne Texturen aus der kalten Presse und dem rauen Papier. Nun, wenn Sie sehr feine Details machen wollen, Hot Press ist großartig. Es hängt nur von der Wirkung, die Sie suchen, denn dies ist alles Präferenz als faras die Oberfläche, von der Sie arbeiten wollen, können Sie wieder erreichen viel mehr Textur und andere und all diese Art von Sachen aus einer kalten Presse und ein grobes Papier. Dann kannst du mit einer heißen Presse. Also wieder kommt es darauf an, Präferenz in dem, was Sie suchen, vorzustellen. Nein, Ähm, das ist ein professionelles, qualitativ hochwertiges Blatt Papier. Jetzt hast du 25 Mäuse pro Laken. Nun, ähm, ich habe in der Vergangenheit auch billigeres Papier gekauft, und es wird die Farbe nicht so erhalten, als gäbe es dieses perfekte Gleichgewicht aus Wasser und Pigment, das in Ihr Papier sickert und dann auch auf der Oberfläche bleiben und biegsam sein. Und ich kann einfach nicht feststellen, dass ich das mit einigen dieser minderwertigen Papierstücke erreichen kann . Soweit die Notizbücher und die Pads und so geht, sind diese ideal zum Experimentieren oder ein schnelles Skizzenmaterial. Aber wenn Sie nach Papier suchen, das Sie tun werden, Schicht für Schicht wird mehrere Schichten von Wäschen auf der Oberseite zu tun, wenn sie Papier Sie in der Lage sein wollen , dauerhaft zu sein, halten und in der Lage sein, das Wasser in dem Pigment zu erhalten, dass Sie werden es drauf setzen. Und ich fand heraus, dass dieses Qualitätspapier, diese Marke von Arches, eines der besten ist, das ich finden konnte. Und sie fügen auch keine Pigmente hinzu, um ihr Papier aufzuhellen, ihre Papiere natürlich weiß, wo es ist und so tut. Die Art und Weise, wie Bögen Bögen gibt es seit Hunderten von Jahren, und sie haben den Test der Zeit und so Sie. Wenn Sie eine professionelle Kunst Stücke machen, müssen Sie Sachen haben, die lange dauern und archiviert werden. Und so ist dies der Weg zu gehen. Wenn Sie etwas sein wollen, haben Langlebigkeit und behalten Sie seinen Wert dies der Weg zu gehen auch, wenn Sie Ihr Aquarellpapier handhaben, möchten Sie Ihre Hände waschen. Die Öle aus Ihren Händen können wirklich beeinflussen, wie die Farbe und das Wasser Ihre Seite erhalten haben. Ich habe ein Stück Malerei gemacht, wo ich meine Hände nicht gewaschen und berührt habe. Und dann gibt es einen klugen, wo die öligen Hände hier berührt wurden und das Wasser nicht mehr in die Zeitung gelangt. so dass Sie auf das Extrem der Verwendung von Baumwollhandschuhen gehen können. Aber wenn Sie nur Ihre Hände waschen und versuchen, eine Hände am Rand des Papiers zu halten, das ist der beste Weg, um zu gehen und halten Sie einfach nur minimal so viel wie möglich, um Ihre Arbeitsfläche zu berühren . So jetzt demonstrieren Sie, wie Sie Ihr Aquarellpapier zerreißen. Ich hörte einen Künstler sagen, dass du Aquarellpapier bist, sollte immer diese Tourney zerknitterten Kanten haben . Also für die letzten Stücke, ich stimme völlig zu, dass sie immer diese torm schönen Kanten auf Ihrem Aquarellstück haben sollten , das wir messen werden. Ich weiß, dass dieses Stück Papier 30 Zoll ist, nur gemessen bei 15 an seiner längsten Kante. Und dann schichten Sie Lineal entlang dieser Markierungen, die wir tun werden, ist, drücken Sie sehr fest mit Ihrer Hand, die ein Lineal hält, und Sie werden nur anfangen, das Papier zu zerreißen. Nun, wenn du das tust, ziehst du nicht so sehr einfach rüber und runter, weil dieses Papier sehr fest ist, dass du mehr willst, das Papier packen und hochheben willst, immer eine Art von Anlehnung an das Lineal und hochziehen auf Ihrem Papier nur meine Beine überprüfen. Ich habe gesehen, dass es so hoch ist. Positionieren Sie Ihre Hand, geben Sie immer Druck. Wo passieren die Risse? Da gehst du. Nimm dein zweites Stück Papier. Jetzt aus den beiden Demonstrationen. Ich glaube, das ist der schwierigere Weg. Also werden wir Ihnen den anderen Weg zeigen, dass wir das hier machen. Also nehmen Sie Ihr Stück Papier und falten Sie es in zwei Hälften. Also, jetzt, wieder, ist dieses Papier sehr steif. So müssen Sie diese Bereiche halten, wo entlang dieser Kante sehr fest wird es nach unten drücken für den Ausgang wird rutschen wollen. Also drücken Sie einfach nach unten, holen Sie Ihre Kante, und dann falten Sie es einmal in die andere Richtung. Drücken Sie es nach unten, dann nehmen Sie eine Person auf ihre TP. Endet mit einem kleinen TP hier, und Sie gehen und rippen beginnen das Ende zu rippen. Hier, nehmen Sie Ihren mittleren schwachen Zeigerfinger, kleben Sie ihn unter die Falte mit dem Daumen und den anderen Finger. Du wirst die Falte dort erschaffen. Jetzt, mit dem Rand deiner Handfläche, wirst du einfach den Höhepunkt des Papiers den ganzen Weg nach unten treffen und es wird die Kante runterreißen , also schlag es einfach. Haben Sie es? So frottierst du Papierstücke. Jetzt, wo Sie wissen, wie Sie Ihre Zeitung verstecken können, gehen wir zu unseren Techniken und unserem Klassenprojekt über. 6. Kursprojekt: Also, mit den Materialien und Werkzeugen, die wir gerade behandelt haben, werden wir jetzt in unser Klassenprojekt eintauchen. Wir werden drei grundlegende Techniken abdecken. Wir werden Schichten, Wäschen und Verglasungen abdecken . Also haben wir drei Stück Papier, eins zum Schichten, eins für Verglasung und eins für unsere Wäschen. Und so werden wir die sechs Farben benutzen. Hier waren musikalische ein blaues Französisch Ultramarin, Sienna, rohe Umber, tiefer Knoblauch und Französisch Oakar. So brauchen Sie auch etwas sauberes Wasser, eine mittelgroße Bürste, Papiertuch und Lineal. 7. Schicht Teil 1: Bisher, unser Klassenprojekt, das erste, das wir uns treffen werden, ist die Schichtung. Also bereitete ich dieses Stück Papier vor. Ich habe ein paar Zeilen drauf fallen lassen. Ich habe mir Rand gegeben und ich habe vier Spalten mit sechs Abschnitten in jeder Spalte gezeichnet. Was wir also tun werden, ist zu üben, wie man sich aufbaut und schichtet, sind Aquarelle auf unserem Papier, um den Gesamtwert und nur den regulären Wert des Pesos aufzubauen. Dies wird zu dieser Technik ist sehr grundlegend in weiteren Klassen, die ich mit tun unter Gemälden und so etwas erstellen werde . Und das kannst du mit Wasserfarben machen. Also was? Die zwei Farben, die ich hier in den Gerichten haben, ist, dass wir Kobaltblau und rohe Zahl bekommen. Und was wir tun werden, ist, einfach eine Tünche zu mischen und die Farbe aufzubauen, wie wir jetzt gehen . Es ist auch eine wirklich gute Idee, Ihre Aquarelltafel oder Papier oder irgendetwas auf ein wenig etwas stützen , nur um ein bisschen von einem Hang zu schaffen, dass Ihre Farbe läuft nach unten. Sie möchten nicht nur auf Ihrer Seite pooling. Du wolltest die Zeitung runterlaufen, also lass uns voran gehen und laden und putzen. Und die meisten machen diese Farben bereit zu gehen. Also habe ich gerade meine Brust geladen und ein bisschen Wasser hier gelegt, und wir werden nur ein bisschen Schmerz auf einmal nehmen. Speed, als ob wir nicht einfach Lamm, Lamm und mit einer Tonne Farbe sprengen wollen . Wir wollen langsam unser Medium aufbauen. Sofort. Ich suche nach einer Konsistenz. Das ist ungefähr die Konsistenz von Kool Aid. Nur eine leichte Lichtwäsche. Wir wollen jetzt nicht verrückt werden. Also, das wird nur Radio in das trockene Papier mit unserer ersten Wäsche sein. Also werden wir zuerst tun, Ähm, Ähm, zwei blaue Säulen waren eine für sich selbst. Hier. Wir machen einfach eine flache Wäsche den ganzen Weg her. Nun, als dieser Pinsel, muss ich ihn nicht so oft laden. Aber wenn Sie einen kleineren Pinsel haben, müssen Sie oft mehr Pigment laden, während Sie gehen. Vielleicht möchten Sie, dass Teoh jedes Mal eine Bürste lädt. Also lade ich jetzt meinen Pinsel, tupfte ihn einfach, rollte ihn, und dann greife ich über, ziehe über und gehe dann in die entgegengesetzte Richtung. Und so, mit wenn eine kleinere Person, so viel Wasser zu halten, wird es laden, Drachen über, laden Sie es, ziehen Sie über auch Sie. Sie können hier unten sehen, wo das Wasser ist. Der Schmerz ist irgendwie cool, und das ist so viel Möchten Sie wirklich Ihre Seite berühren? Sie wollen nur, dass Sie Ihre Bürste berühren das kleine Stück Wasser , das entlang der Unterseite von dem, wo Sie gemalt und zieht es nach unten. Das ist das Richtige, das du nicht Abschaum Bling sein willst. Und um die Zeit, die Sie das Wasser machen wollen, ist es Dank, denn so bekommen Sie Ihre Texturen. Das sind die Schönheits-Wasserfälle. Du willst nicht so viel damit herumspielen, genau wie dieser Boom, unsere erste, unsere erste Schicht. Also, jetzt werden wir eine zweite 1 gleiche Sache machen, die wir zur gleichen Zeit aufbauen werden. Also, wenn dieser hier trinkt, werde ich als erste Schicht, wissen Sie, einfach durch ein paar Pigmente in ihrem einen gehen oder sobald Sie gehen und es nach und nach hinzufügen , wie es treibt Sie eine Schicht trocken gelassen, und dann hast du noch einen. Also machen wir hier ein zweites Blau, okay? Und auch, wenn du das machst, willst du nicht zurückgehen und reparieren. Du willst hier hoch gehen, wie ich hier ein bisschen vermisst habe. Geh nicht zurück und fasse es an, denn es wird deine flache Wäsche vermasseln. Ausgezeichnet. Nein, ich nehme meine zweite Schublade Wasser hier und spüle meine Bürste ab, versuche es ein bisschen, und dann nehme ich aus dem sauberen Wasser und starte meine rohe Nummer. Also, um etwas Wasser hier auf die Palette zu bringen, die Farbe wieder aufzubauen? Wir suchen nach etwas und stimmen über die Kapazität von Kool Aid ab. Dies praktiziert den Aufbau der Farben von dort. Okay, denken wir daran, diese beiden Spalten mit dieser Farbe? Eigentlich sollte das ein bisschen größer sein. Vielleicht ein saubereres Wasser. Halten Sie Zeichnung von der Farbe, um uns ein wenig mehr von einem Aufbau zu bekommen. Ok, Ausgezeichnet. Wir werden die Bürste abspülen. Siehst du, auf der ersten Laufnummernspalte, die ich getan habe. Ich bekomme da unten ein bisschen Farbe und Wasser. Also, was ich tun werde, ist, dass ich nur meine Bürste nehmen und einfach das Wasser berühren werde. Da ist eine kleine Wasserblase an der Unterseite. Also werde ich nur die Spitze meines Pinselbodens der Blase testen und sie entlang laufen, und sie wird diese kleine Ansammlung von Farbe absorbieren. Das wird uns mehr davon geben. Sogar hat sogar die Farbe über gewaschen. Es wird diesen Aufbau nicht unten haben. Also werde ich ein bisschen auf der 2. 1 machen. Du kannst es einfach durchgehen. Berühren Sie es einfach bis zum Ende von Nein, räumen Sie das auf. Okay, also jetzt habe ich diese bläst es ziemlich trocken noch. Also wollte ich warten, bis das bereit ist, für seine zweite Wäsche ist, was du tun wirst ist dann das gleiche Pillot-Pigment zu nehmen und jede dieser Farben aufzubauen. Also bereiten wir Mawr meine blaue Dose auf ein bisschen Kool Aid Konsistenz vor, und du willst das so behalten, als ob du es augäbst. Aber Sie wollen diese Konsistenz beibehalten, wie, versuchen, so nah zu halten. Es ist genug, um perfekt zu sein, aber Sie möchten es nahe an der gleichen Deckkraft halten. Ok? Wir werden einen Moment warten, bis das trocken ist, und dann gehen wir und machen unsere nächste Schicht. Jetzt, wo die Farbe trocken ist, werden wir weitermachen und unsere zweite Schicht auf all diesen Schichten machen. Also gerade ab der zweiten Zeile, wir einfach rüber kriechen und dasselbe tun und langsam tun Fähigkeit könnte sehen, dass wir bereits eine dunklere Farbe haben, während Sie langsam diese Schichten aufbauen. Ausgezeichnet. Also werden wir das weiter machen, bis wir fertig sind. Alle sechs Kämme, die wir dort haben, runtergegangen. Also werde ich das trocknen lassen und Säulen beenden, und ich werde zwei auf der anderen Seite einholen . Jetzt bin ich dabei, meine letzte Schicht auf meine blauen Säulen zu legen, und ich habe die Konsistenz unseres Pigments nicht in unser Wasser geändert. Sie konnten sehen, wie sich der Wert bereits aufgebaut hat. So viel, also werden wir diese weiter beenden, und diese, die Sie tatsächlich noch weiter nehmen könnten. Sie könnten wahrscheinlich eine oder zwei weitere Ebenen auf jeder dieser Ebenen machen, um noch einen dunkleren Ton zu erhalten . Aber das ist, ohne noch mehr Pigment hinzuzufügen. Dies ist genau die gleiche Konsistenz und fügt nur Schicht für Schicht hinzu. Nun, mit anderen Wasserschreiberpapieren, konnte ich diese Art von Aufbau nicht bekommen. Es würde tatsächlich anfangen, das Wasser abzuheben und abzureiben, die Schicht, die ich vorher abgelegt habe. Also das ist ein anderer, er ist und warum in Qualitätspapier zu investieren. Weil ich jetzt sechs Farbschichten habe und es immer noch aufbaut und es ist wunderbar, und wir werden sogar noch weiter gehen und weitere sechs Schichten darüber haben, eine von diesen anderen. Also, nachdem wir das beendet haben, gehen wir zu unserer zweiten Kolonne und Migräne. Machen Sie eine Wäsche über die der Brandzahl und Französisch Kobaltblau auf diesem. So zeigen Sie, sobald Sie dort sind, machen Sie eine weitere Ebene. Diese Nummer, die Sie haben, könnte für die Agentur weggehen. Ich war dunkel. Die Nummer ist, es könnte viel weiter gehen, aber wir wollen uns nicht ändern. Das konsequente ist, dass dies nur zeigen, dass Sie Wert aufbauen können, ohne mehr Pigment zu Ihrer Wassermischung hinzuzufügen . 8. Schicht Teil 2: Nun, das ist so schwer. Wir haben unseren Gesamtwert mit meiner Ebene, die Schicht für Schicht hinzufügt, um unsere Farben , unsere Werte und unsere Farben aufzubauen . Nun, was wir tun werden, ist, dass wir die entgegengesetzte Farbe auf unsere zweite Spalte nehmen und den Gesamtwert dieser Spalte aufbauen, indem wir nur die gleiche Transluzenz hinzufügen und Ebenen nach unten hinzufügen und so können Sie sehen, wie Sie den Gesamtwert aufbauen können. So wird dies sein, was Sie auf eine Technik Ofen Untermauerung anwenden. Und das ist etwas, das ich in einer anderen Klasse abdecken werde, ist, dass wir diese Töne aufbauen können und so können Sie eine Untermalung haben, die Sie einfach Glasuren und Wäschen über oben machen können, um Ihr Bild zu bekommen und Ihre Bilder zu färben. Dies ist eher alte Meister der Technik, aber Sie können für Wasserfarben verwendet werden, so dass die Leute denken, dass Oh, es ist Geld drehen oder zustimmen. Das ist genau das, was wir wollen. Wir wollen eine komplementäre Farbe verwenden, ein Büro, es hier, um nur einen tonalen Wert zu bekommen, ähm , irgendwie großartig, aber wir wollen nicht schwarz verwenden, ist ein warum nicht groß oder ah, schwarz Farbe. Warum wir das nicht tun, ist, weil wir so viel Farbe und Interesse und Dynamik für unsere Schatten und unsere dunklen Räume behalten wollen , dass es nicht nur gerade Schwarz verwendet. Es ist flach und langweilig. Sie wollen etwas haben, das Dynamik und Farbe und Textur hat und all diese Art von Dingen , die Sie vom Wiegen von Farbe bekommen können. Also in meinen Bildern, ich sehr selten Onley, wenn ich zu tun haben, jeder ist schwarz. Aber ich habe versucht, es gänzlich zu vermeiden. Sie würden diese entgegengesetzten Farben verwenden, um diese Medien aufzubauen. Also lasst uns gehen, ähm, und schnappen uns etwas von unserer rohen Nummer und wir werden es ganz oben schlagen. Sind unsere Kobaltblau auf unserer zweiten Säule. Also von oben, den ganzen Weg zurück runter, werden wir nur den Gesamtwert davon aufbauen. Nun, ähm, ich weiß, dass einige Leute fragen, warum ich das nicht vorher mische. Nun, ich finde, wenn Sie Ihre Schmerzen mischen und sie dann auf Papier auftragen, können Sie essen. Es wird hier irgendwie flach. Was passiert ist, dass Sie, wenn Sie Layering verwenden, eine sehr, ähm, dynamische. Farbe, die Sie alle Farben einzeln sehen, ist das, was passiert, wenn das Licht durch all diese Pigmente geht , das Weiß des Papiers trifft und dann wieder durchspringt. Und so sehen Sie das Blau und Sie sehen die Browns, aber Sie sehen auch eine Note out Version. So ist es, als ob Sie so viel mehr aus tun es auf diese Weise, wenn Sie so viel mehr während des Namens bekommen, auch wenn Sie eine große, aber Sie sehen immer noch ist die Trennung der Browns und der Blues und geben ihm mehr Dynamik auf Ihre Farben. Also lasst uns selbst bürsten und das tun, ähm, mit dem kühlen es blau oben auf sind rohe Zahl und warum ich das tue, weil man es schichten und anders in verschiedenen um anders. Mit dem Blau auf der Unterseite und dem Braun oben und umgekehrt ist, dass Sie verschiedene verschiedene Looks und verschiedene Farben und Hughes daraus bekommen . Deshalb wollte ich, dass du es in beide Richtungen machst, damit du oben oben das Blau im Braun sehen kannst . Nehmen Sie ein Blau, es wird ähnlich sein. Das ist zu denken, es ist ein bisschen Draht hier. Also wird es, obwohl es eine ähnliche Farbe sein wird, es wird immer noch anders sein. Mit verschiedenen Führern gehen wieder verschiedene Wege. Dies sind alle Techniken, die Sie verwenden und weiter in Klassen für die Busse, alle sehr grundlegend für all diese Arten von Dingen. Und das ist etwas anderes, das wir abdecken werden, ist, dass du diese schönen, schönen Texturen bekommst . Ich sehe es nicht mal im Video, hier unten unten. Ich verliebe mich in das. Sie haben die Blues und Brauntöne ist nur die Art, dass die Farbe einfach trennen und ein wenig mehr oder ein wenig weniger zeigen kann . Du kriegst so viel mehr heraus als nur Mischen oder Browns und Blues zusammen. Holen Sie sich einfach so eine flach aussehende Farbe, wenn dies Ihnen so viel mehr Dynamik gibt und es einfach wunderschön ist. Also werde ich weitermachen und diese Farben aufbauen und, äh, langsam, ja, also geh durch die Schichten und ich treffe dich am Ende. Sobald wir das Gleiche getan haben. Wir erhöhen keines der Pigmente, sondern bauen nur die Schichten übereinander auf und seien sehr sanft. Wenn du gehst, bist du das nicht. Stolpern Sie nicht oder reiben Sie Ihr Papier, ziehen Sie einfach das Schmerzwasser über das Papier. Wir wollen noch einen machen. Einige von euch fragen sich vielleicht, was das für ein bisschen hier ist, denn ich glaube, ich habe einen sauberen Tropfen Wasser dort getropft und es so geschoben. Es ist alles in Ordnung. Das ist nur zum Üben. Also gehen wir immer wieder auf unsere unformatierte Nummer. Wir wollen super sanft sein. Du reibst nicht und gehst zurück oder so. Sie wollen super super Gym sein, weil Sie denken müssen, dass Sie mawr sind, wie legen Sie diese Farben oben. Du willst nicht gegen deine Zeitung drücken. Sie wollen nur leicht das Wasser berühren, lassen Sie das obere Wasser erreichen und berühren Sie die Seite von Ihrem Pinsel, ist super sanft, nur langsam bauen diese tonalen Werte. Also jetzt sind wir bei der letzten Wäsche jeder dieser Säulen, und wir haben einige der schönsten Weiden gefunden. Wir haben mit einem wirklich warmen Korn und cool kommen. Groß Hier aus Bienen Farben. Ich bin absolut verliebt in diese Luft. Absolut wunderschön. Also werden wir unsere letzte Wäsche beenden, diese Bürsten kommen hier auf diese Wäschen. Also schnappen Sie sich unsere letzte rohe Zahl. Deine letzte Wäsche. - Wie wär's mit Blau? Da hast du es. Also haben wir jetzt Frieden. Wir haben 12 Farbschichten, 12 Schichten. Das ist verrückt. Aber dieses Papier kann es halten und das Pigment bleibt, und es hebt sich nicht. Es ist eine sehr, sehr schöne Sache. Das ist also etwas, das ich mit einem billigeren Papier nicht erreichen könnte. Ich bin Pigmente, nur um 12 Schichten Farbe entwickeln zu können, und wir haben jetzt mit diesen schönen Farbtönen von Getreide gebaut diese Werte, die wir in unter Gemälden und viele andere Dinge verwenden können . Also hier ist unser Layer-Projekt, und jetzt gehen wir zu unserem nächsten 9. Waschungen: Also, jetzt werden wir Wäschen abdecken. Die erste Wäsche, die wir machen werden, ist eine grundlegende Flachwäsche. So ist es nur eine nasse auf trockener flacher Wäsche. So haben wir jetzt Bürste mit dem stärker belasteten Wasser geladen. So ist es wie mehr Konsistenz von heißer Schokolade oder so. Und Herr oder Pinsel, beginne von oben. Einfach frisch abtropfen lassen. Immer weiter laden nach jedem Schlag, viel können Sie. Wenn Ihr Pinsel wie dieser hält mehr Pigment. Sie kommen davon, ein paar Striche mehr zu tun, bevor Sie Ihren Pinsel wieder laden müssen. Aber Sie wollen immer, dass kleine Pfütze, die Sie am Ende Ihres Schlaganfalls, geben Sie eine schöne sogar abwaschen. Gegenüber. Der nächste Wurf, den wir machen werden, ist nass auf nass. Also werden wir ihre Bürste mit sauberem Wasser beladen und eine Schicht Wasser in diesem nächsten Session-Abschnitt machen . Hier, geben Sie eine schöne Schicht zwei ganze Papier. Und übrigens, was ich hier benutze, ist French Ultra Marine. Also in einer Ladung Stille wieder mit französischem Multiple Marine, werden wir einfach eine Wäsche machen. Wir fassen das nicht an. Wir gingen auf den Weg und lieben dies, diese Waschungen, die auf der anderen sind, auch wenn es klar ist Washington einige schöne, schöne Texturen, wie Sie gehen entlang. Ich liebe dies durch diese muss am Boden aufräumen, als gäbe es eine ziemlich schnelle Gruppierung von Wasser hier. Also saubere das auf und dann die nächste Wäsche, die wir machen, ist eine gierige, äh, waschen. Und dieses Mal wird es von der verbrannten Sienna nehmen. Und so die erste, aber dass Sie auf dem Gitter waschen, laden Sie Ihre Bürste und machen Sie einen Schlag über vielleicht eine weitere. Und dann, von dort tauchen Sie immer aus sauberem Wasser, und Sie nehmen nie wieder aus dem Brunnen der Farben. Dies würde wirklich Ihr sauberes Wasser durcheinander bringen, weil Sie immer sauberes Wasser nehmen müssen. Krul ist, ich gebe nur einen Sprung in ein Tuch. Langsam verdünnen meine Farbe Wischen Weg. Warten Sie nicht, aber unsere Kabel hübschen mich. Okay, politische Unterstützung reinigt unser, was für eine Nasswäsche und diese nächste Wäsche, die wir machen werden. Ich liebe wirklich, wirklich. So zu sagen, waschen. Also gehen wir zuerst mit unserem französischen Ultramarin, laden es auf und machen einfach eine flache Waschung mit French Ultra Marine. Mehr Pigment hier tun flache waschen, aber das ist, was Sie wirklich wollen. Laden Sie, steh auf. Versuchen Sie, diese Wäschen schnell wie möglich zu erledigen. Du willst nass bleiben, obwohl ich lade, meine Bürste ist es Zeit, wenn es schnell geht, wie du kannst, weil du sie willst. Spülen Sie Ihre Bürste ab und springen Sie zur Sienna, und Sie werden eine Wasch-Flat-Waschrate von oben rechts darüber machen. Diese Methode ist so cool, weil Sie einige erstaunliche Texturen von dieser Art der Wäsche bekommen, weil die Farben nicht ganz miteinander vermischt werden. Und so erhalten Sie diese wirklich coolen Texturen und verschiedene Abweichungen von den verschiedenen Farben , die dort drin sind. Also ist es eine meiner Lieblings-Angst, wenn wir Bemerkungen ist, dio so aufzuräumen Pinsel aufzuräumen. Schön. Ich liebe uns, damit Sie hier sehen können. Selbst im Nassen auf nass, hast du so viel mehr Textur, so viel mehr Tod zu dieser Farbe als nur eine flache, nass auf nass Great. Es ist immer schön. Und dann diese mit einem Zwei-Ton-Wash, wo Sie Elise verschiedene Farben bekommen, leicht mischen , nicht mischen, und es ist einfach schön. Dies ist Ihre grundlegenden Waschungen, die Sie auf jeder Art von Malerei tun werden, so dass, wie Sachen wie diese, ist sehr cool, weil Sie ich ein ganzes Gemälde gesehen, wo es nur einige einfache Rasenstühle war, und sie haben diese Art von Wäsche in den Schatten gemacht. Und das ganze Highlight des gesamten Fokus des gesamten Bildes sind die Schatten und diese erstaunliche Textur, die sie in den Schatten dieses Gemäldes bekommen haben. Also das ist ein Waschen Ihrer definitiven, wenn er würde mit gewinnen diese Texturen in diesem. Ja, aber man kann leicht ohne ein anderes Medium betrügen. Das ist also so eine schöne Sache. Da sind deine Grundwäschungen. 10. Glasur: Also, jetzt werden wir die Verglasung abdecken. Also habe ich hier meine Grundfarben. Haben Sie eine flache Wäsche mit drei von ihnen gemacht. Ich weiß es. Jetzt werde ich sie einzeln nehmen und sie über einen Teil jeder dieser Kleider von „ Take this French Oakar“ legen . Ich weiß es. Malen Sie Abschnitt über der Oberseite der roten und der blauen. Werden Sie dicker. Hier, mach dein Französisch. Ok. Es braucht Oops. Ja, Verglasung geht über Verglasung auf diese Weise erlaubt auch wieder die Farben. Das Licht, um durch die Farben zu gehen und dann wieder heraus zu kommen. Und das gibt mawr Dynamik wieder, um Ihre Farben, wo Sie nur eine flache Farbe erhalten aber jetzt sehen Sie, wie, wie, gehen Sie durch Schreie, bauen Lamoriello's ein bisschen mehr Blues Sie bekommen und dynamischere Farbe Wir sind dieses Französisch viel Marina wird das gleiche über dem roten tun, um unsere sekundären Farben zu bekommen - zurück zu Scarlett. - Mary hat es so, diese Farben ein bisschen näher zu betrachten, ein bisschen näher. Dies ist die Zeit der Dynamik, die ich bekommen möchte. Als ob du hier unten Texturen bekommst. Du wirst hier mawr gelb mehr als blau. All diese Art von Varianzen verleiht Ihren Farben Dynamik und mehr Leben und macht nur eine flache Wäsche einer Farbe. Das ist also die Grundlage des Loderns. Wir haben eine Farbe, die Sie einfach über die Oberseite glasieren. Diese Techniken sind es wertvoll auf so viele Arten, wo Sie eine sehr, sehr leichte Wäsche über die ganze Sache tun können . Um ein einheitliches Gefühl für die ganzen Bilder zu gewinnen, war nicht nur in der Gewinnung Ihrer sekundären Farben, aber wenn Sie feststellen, dass Ihre Malerei ist in Ordnung Gefühl ein wenig getrennt, Sie tun eine sehr, sehr schwache Lichtwäsche über das ganze Bild zu gewinnen diese beiden vereinenden und Gaynier müssen Sie, um Ihr Gemälde. 11. Schlussbemerkung: also haben sie es nicht. Wir haben die Klasse beendet und ich hoffe, du hast etwas gelernt. Stellen Sie sicher, dass Sie erstellt in das Projekt Galerie hochladen, um Sie hier für zukünftige Klassen zu sehen . Nochmals vielen Dank.