Lydian 101 (Gitarre): Luscious Lydian, Tipps, Tricks und Techniken

1. Luscious Lydian: Einführung und Willkommen: Hey Leute, Christopher, hier und ich freue mich, euch meinen neuesten Skillshare-Kurs zum lydischen Modus vorstellen zu können. In diesem Kurs werden wir über den lydischen Modus sprechen , um Oktave auch als Drei-Noten-pro-Saitenform zu haben. Und wir werden darüber sprechen, wie modale charakteristische Knoten der erhöhte vierte ist, mir Maria seinen Geschmack verleiht, und wie sich das auf Pentatonik und Arpeggien bezieht. Ich werde Ihnen auch eine Auswahl lydischer Links geben , damit Sie den Modus in einem musikalischen Kontext hören können und dann einige Möglichkeiten herausfinden können, wie Sie lydische Klänge für sich selbst erstellen können. Wenn du aufgeregt bist, nimm die Gitarre und lass uns den lydischen Modus spielen. 2. Luscious Lydian Teil 1 – Finden des Lydian: Super hier. Danke, dass du mich für eine weitere modale Lektion begleitet hast. Heute werden wir über den lydischen Modus sprechen. Wir werden also über die spezifischen Eigenschaften und Dinge sprechen , nach denen wir suchen wollen , wenn wir den lydischen Modus hören und spielen. Wir werden auch über die diatonische Akkordstruktur sprechen und darüber, wie wir das Beste aus der Rückwärtsauswahl herausholen können Beste aus der Rückwärtsauswahl herausholen , um einen lydischen Klang zu erzeugen. Wir werden auch über Solo und Lydian mit diatonischen Skalen, Pentatonik und Arpeggien sprechen Lydian mit diatonischen Skalen, . Okay, lassen Sie uns eine kurze Einführung darüber durchgehen , was der lydische Modus eigentlich ist. Es ist der vierte Modus einer Dur-Tonleiter. In diesem Zusammenhang werden wir C Lydian verwenden, den vierten Modus von G-Dur, von dem Sie manchmal gehört haben, dass er als Elternschlüssel des Modus bezeichnet wird . Was eine lydische Tonleiter im Wesentlichen ausmacht , ist, dass sie eine Dur-Tonleiter ist, aber sie hat eine erhöhte oder scharfe Tonleiter. Und das vierte Regal ist die wichtigste Note, von der wir den lydischen Sound bekommen. Dieser Sand wird ein bisschen angespannt sein, immer noch glücklich in Dur, aber wir werden auch diesen verträumten, spacigen Sound rausholen. Ich denke, ein wirklich, wirklich wichtiger Weg, um die Klänge, nach denen wir suchen, zu verstehen, besteht darin, sie im Kontext in der Musik zu hören . Wenn ich Ihnen also ein paar Liedreferenzen geben kann, ist Deliverance by o path ein Song, den ich wirklich genossen habe und der eine coole lydische Atmosphäre hat. Over to 1928 von Dream Theatre ist großartig. Wer könnte das Simpsons-Thema vergessen, dass wir einen skurrilen , angespannten Sound haben , der auch glücklich ist. Und der wahrscheinlich beste lydische Sound, den ich mir vorstellen kann , ist das Fliegen in einem blauen Traum von Joseph. Johnny, hör dir das jetzt an. Das wird dir wirklich helfen, mit den Lydians-Sounds in Kontakt zu treten, nach denen wir suchen. Okay, also für den Zweck der heutigen Lektion werden wir alles in der Tonart C Lydian lernen . Sie haben mich vielleicht schon früher sagen hören, dass es sich im Wesentlichen um eine Dur-Tonleiter mit erhöhten Fehlern handelt. Also möchte ich mir C als grundlegende Dur- oder Ionische Tonleiter ansehen . Und dann fügen wir diese kleine Änderung hinzu, um diesen lydischen Sound zu erhalten. Also werde ich ein C-Dur durchspielen. Gehen wir die Ereignisse langsam durch. Ich werde 35 in der fünften Saite haben, 235 in der vierten Saite, 245 in der dritten Saite. Insgesamt werden wir also C, D, G haben. C-Dur ist alles natürliche Töne. Und wie ich schon sagte, ich sollte C Lydian spielen. Was wir tun werden, ist die Dur-Skala zu nehmen , 1234. Wir suchen die vierte Note und schärfen sie als Halbton. Also werden wir jetzt mit diesem Tablett fünf an der fünften Saite enden , 245, an der vierten, 345 an der dritten. Wir können also Rücken an Rücken sehen, dass es genau die gleiche Skala ist, aber mit gelöschtem Vorne. Und das habe ich auch schon gesagt. Die lydische Tonleiter ist im Wesentlichen eine Dur-Tonleiter mit einer erhöhten Tonleiter mit C, D, E, Fis, G. Offensichtlich, wenn wir über den Quintenzirkel oder G-Dur nachdenken , das Fis oder das Single Sharp bedeutet, dass wir in der Tonart G-Dur oder auch in Moll sind. Wenn wir uns also diese Rücken an Rücken C-Dur ansehen, Gut, ist das ein subtiler Unterschied im Rennen. Eine andere Sache, die man im Hinterkopf behalten sollte, ist das, was C Lydian für alle wichtigen Modi so einzigartig macht, C Ionian, c Mixolydisch, und offensichtlich C Lydian ist, dass es der einzige ist , der diese aufgeworfenen Fehler aufweist. . Wenn ich also C-Mixolydisch und C-Dur, C, spiele , haben beide das perfekte vierte Intervall zwischen dem Wurzelknoten und dem vierten. Während C Lydian dieses Rennen vor sich hat. Das sind also die wichtigsten Eigenschaften. Jetzt, wo wir das auf einen aktiven Punkt gebracht haben, wollen wir uns mit etwas komplizierteren und fantastischeren Dingen befassen . 3. Luscious Lydian Teil 2 Die Lydische Diatonic: Okay, in diesem Abschnitt der Lektion werden wir darüber sprechen, wie die diatonische Akkordstruktur auf Lidia bezieht. Wenn wir also bedenken, dass C Lydian der vierte Modus seines übergeordneten Schlüssels ist, G-Dur oder G-Ionisch. Wir können die Akkorde für G-Dur nehmen und wir können sie neu anordnen, um einen lydischen Sound zu erhalten. Was wir also tun werden, ist, dass wir die G-Dur Akkordprogression machen werden, die diatonische Akkordprogression eher sollte ich sagen. Aber wir beginnen mit dem vierten Akkord, nämlich C. Also geh alle Akkorde eins nach dem anderen durch. Und dann erkläre ich Ihnen, wie wir Akkordfortschritte komponieren können , um den Klang führender zu erhalten. Okay, jetzt werden wir alle Akkorde in der Key von G-Dur mit den diatonischen Akkorden durchgehen , wie Sie mich vielleicht früher sagen hören hören. Aber wir werden von C-Dur beginnen, was ein Vier-Akkord ist. Also werden wir diese Codes durchgehen auch die obigen Kerndiagramme einschließen. erste Akkord ist C-Dur, bestehend aus C, a und G. Der nächste Akkord, D, der eigentlich ein Fünf-Akkord ist, besteht aus D, F-scharf und a, ein Sechs-Akkord wird ein E-Moll sein , der besteht aus einem, G und B. Next Akkord, der fis-Moll sieben flach fünf sein wird, was der Sieben-Akkord von G-Dur im Verhältnis zu C Lydian ist, ist F-scharf, a, C. Und was haben wir da? Und ein natürlicher, der G-Dur, ein Akkord, der G, B und D. Und dann gehe ich zu einem Moll , einem Zwei-Akkord , der aus a, C und a besteht . Und B-Moll, das ist ein Drei-Akkord, besteht, der besteht von B, F sharp und D. Okay? Was wir also tun können, ist, dass wir all diese Akkorde benutzen können. Wenn wir es darauf stützen, dass C-Dur der Vier Akkord ist, können wir eine Reihe verschiedener Akkord-Progressionen erzeugen. Also möchte ich all diese Back-to-Back noch einmal mit Unterregisterkarten durchgehen diese Back-to-Back noch einmal , nur damit Sie sie ganz sagen können. Und dann könnt ihr sowohl mit ein paar Formationen als auch mit den fünf, den Vier Akkord herumspielen . Fünf minus sechs, minus sieben flache Fünf als Sieben-Akkord. G ist der Richtige. Minderjährige. Die Minenarbeiter, die drei Akkord. Okay, wenn wir also bedenken, dass G-Dur der Elternschlüssel von C Lydian ist, werden wir uns ein paar Zitate von G-Dur ansehen , die wir gerade gelernt haben . C, was ein Vier-Akkord sein wird, D, das ist dieser fünf Akkord, und ein Minor, das sind diese sechs Gerichte. Wenn ich also eine Akkordprogression spiele diesen drei Akkorden basiert, sollte ich etwas bekommen , das ganz nett klingt. Also wenn ich heute bei meinem vier Akkord anfange, das ist meine fünf, e-Moll genauso viel. Meine fünf, die beschließen, meinen vier Akkord zu sehen. Es hat also das Traurige ziemlich gelindert, wenn es auflöst. Beachten Sie also, dass, obwohl G-Dur, es der Elternschlüssel ist, er nicht im Akkordfortschritt erscheinen muss , damit es mich anführt. Das Wichtigste ist , dass wir wirklich diesen vier Akkord fahren. Und das können wir in jedem anderen k und allen anderen lydischen Kontexten tun. Nehmen wir zum Beispiel einen Lydianer. Wenn wir darüber nachdenken, dass ein Lydianer der vierte Modus von B-Dur ist . B-Dur wird übergeordneter Schlüssel erfüllt. Was ich tun werde, ist, dass ich die Majors von vier Akkord übernehme . Michelle Majors, fünf Akkord und G-Shorn-Moll sechs Akkord. Wir können genau das Gleiche tun. Ist das fünf Akkord, wieder vier Akkord. G-Shar-Moll ist S6. Shout Manger, und dann ist E Fvier Akkord. Schon wieder. Um zu verstehen , möchte es wieder zu diesem Knie auflösen , um dies für den Kernsound zu erzeugen. Wir müssen also nicht strikt bei 456 bleiben . Die einzigen Akkorde Sie natürlich machen können, ist wichtig, aber wir können andere Akkorde verwenden, um auch Elite im Sand zu bekommen. Das Wichtigste , was ihr tun könnt, ist durch einige Kompositionsarbeiten zu experimentieren. Verlege dich mit ein paar verschiedenen Stilen, einem Akkordfortschritt in verschiedenen Tasten. Stellen Sie einfach sicher, dass wir, wenn wir mit etwas mit dem lydischen E Sound komponieren , wirklich auf diesem Vorplatz fahren und das als Herzstück machen, um den lydischen E Sound zu erhalten. Und die Akkord-Progression. 4. Luscious Lydian Teil 3 Lydischer Soloing: Okay, also wenn ich im Lydian oder einem anderen Modus soloiere, gab es drei Dinge, die ich wirklich wissen möchte, bevor ich überhaupt irgendwelche Nüsse und die Gitarre spiele. Was bin ich? Drei Noten pro Saite, diatonische Formen. Was bin ich? Pentatonik. Welche Art von Arpeggios stehen mir zur Verfügung. Okay, lasst uns also über Angriffsoptionen sprechen. Waren, die speziell im Schlüssel von C Lydian gespielt wurden, schauen wir uns eine diatonische Apotheke mit drei Noten pro Saite an. In der sechsten Saite spiele ich 81012. Ich spiele 91012 in der fünften, vierten Saite. Dann spiele ich 91112 am dritten, dann 101213 am zweiten. Und dann spiele ich am ersten 101214. Und das ist ein C-Lydian drei Noten pro diatonische Form der Saite. Das nächste , was wir tun können, ist, dass wir pentatonisch spielen können. Wenn wir jetzt im lydischen Fall spielen, müssen wir entweder den sechsten Modus finden , der eolisch ist. Im Fall von C Lydian. Ich spiele in der e-Moll pentatonischen und andere Sache, die du tun kannst, ist einfach die Wurzel deines lydischen Qi zu finden und es vier Bünde nach oben zu bewegen. Also Fermat C bis E, das sind vier Bünde. Wenn ich im K eines Lydiers wäre, und ich habe es für Freds hochgezogen. Spiele in C-sharf-Moll. Wie auch immer, lasst uns die kleine Pentatonik durchgehen. Das fange ich ab der sechsten Saite an. Grundsätzlich geringfügig pentatonisch Ich spiele 1215, 12 bis 14 in den nächsten drei Saiten. 1215 am zweiten 1215. Eine Sache, die ich gerne mache, wenn ich Lydian spiele ist die Helden-Skala Josh E-Skala ab einem gewissen Grad. Oder man kann es sich fast als lydische Pentatonik vorstellen. Wenn wir also die pentatonische c-moll kennen, die aus C, E-Flat, F, G und B besteht. Wir haben die erste, die dritte, die vierte, die fünfte und die siebte aus einer der kleineren Skalen genommen dritte, die vierte, die fünfte und die , sagen wir natürlich minderjährig. Wenn ich also den ersten, den dritten, der in a zu sehen ist, der vierte, der ein F-scharf ist, das fünfte, das ist j. Dann die siebte Note, die ein B von der C-Lydian-Skala ist. Ich bekomme diesen Zweig hier drüben, einen Joshua , der fast wie eine lydische Pentatonik ist, die 1890 am fünften vierten, 911 am dritten, 812 an der zweiten und der ersten Saite sind 911 am dritten, . Auch ohne Unterstützung oder Kontext, hat ein ziemlich lydisches E Sounds, während ich diese Formen so sehr liebe. Okay, das letzte, was ich mir ansehen wollte war ein Arpeggio im C-Lydian-Stil. Jetzt ist der einfachste Weg, dies zu tun, einen grundlegenden Stamm zu nehmen. Wir werden C-Dur verwenden, das aus C, einem G, einem G über zwei Oktaven besteht. Oder spiele das noch einmal langsam. 15 der fünften Saite, 14 der vierten, der dritte, 13 der zweiten Saite und 1215 in der ersten Saite. Dann ist das Problem, wenn ich nur 135 dieser Skala spiele , verpasse ich den erhöhten vierten, wo die lydische Skala ihren Geschmack bekommt. Es geht darum , das F scharf zu beteiligen. Also wenn ich diese Triade noch einmal spiele, aber den Braten einschließe, werde ich das kriegen. Also bekommen wir jetzt mehr von dieser Art von Jets und Z a T Sound von unserem Arpeggio. Also werde ich das noch einmal etwas langsamer durchmachen, einschließlich dieses Rennens für 15 des fünften, 14 des vierten, ich werde von 11 auf 12 des dritten rutschen. Und dann spiele ich 13 der zweiten Saite. Und jetzt spiele ich 121415 in der ersten Saite. Diese beiden F-scharfen Art und Weise, aus der Arpeggios seinen ganzen Geschmack bekommen. Okay, denken Sie also daran, dass wir nicht nur auf den C Lydian beschränkt sind, drei Noten pro Saitenform. C Lydian ist der vierte Modus von G-Dur, daher dürfen wir jeden der Modi im Fitnessstudio verwenden. Informieren Sie, ob es G-Dur, ein Dorianer, Phrygier, Yada, Yada, Yada, Yada sein ein Dorianer, Phrygier, Yada, Yada, würde, sie werden alle funktionieren. Wenn Sie Ihre drei Noten pro String-Shapes nicht kennen, habe ich eine weitere modale Lektion dazu, die Sie sich unbedingt ansehen sollten. Auch wenn wir über die e-Moll-Pentatonik sprechen , die wir in C Lydian verwenden können. Wir können auch alle fünf Positionen der pentatonischen e-Moll verwenden. Und ich habe dir das lydische Arpeggio gezeigt , das mit ausgelöscht wurde. Wir können auch jedes Arpeggio machen , das einem der Akkorde in einer Akkordprogression entspricht , solange dies auch der Zahl entspricht. Denken Sie also daran, dass wir uns nicht auf diese drei kleinen Dinge beschränken , die sie alle in ein paar verschiedene Bereiche verzweigen können . 5. Luscious Lydian Teil 4 Lydian Licks, die dir helfen, kreativ zu werden: In Kapitel vier haben wir über Soloing-Optionen gesprochen. Wir hatten die diatonische Pentatonik und einige Arpeggios. Was ich in diesem Kapitel machen möchte ist darüber zu sprechen, wie wir diese in ein paar coole Licks und Ideen verwandeln und sie ein bisschen musikalischer machen können ein paar coole Licks und Ideen . Was ich tun werde, ist, dass ich darüber sprechen werde , wie ich diese Links verwende. Ich zeige sie dir langsam mit einem Tab, und ich spiele sie wieder mit etwas Musik, damit du sie auch in einem musikalischen Kontext hören kannst. Das erste Beispiel, LEC, verwendet eine Drei-Note pro String, C-Lydianform und kombiniert aufsteigendes Zerkleinern mit Legato. Ich habe ein paar Drillinge hinzugefügt, um das Timing frech und überraschend zu halten . Das zweite Beispiel, LEC, verwendet die pentatonische Form der ersten Position e-Moll, kombiniert mit diatonischen Noten aus der C-Lydian-Skala, ein bluesiges und ein emotionales Gefühl verbindet. Und wenn er über den lydischen Akkord gespielt wird, klingt die Progression verträumt und würzig. Hi. Das dritte Beispiel, LEC, verwendet hier das gleiche Alter wie scharf für die Augenklappe und arbeitet zu absteigenden Folien. Die Rutschen öffnen verschiedene Stellen auf dem Griffbrett, um Sie zu ermutigen, sich nicht von der Arpeggio-Form gefangen und eingepackt zu fühlen . Das vierte Beispiel ist, dass es mit C als Pedalnote in die Pedalnote tritt und auch Noten aus der C-Lydian-Skala verwendet, um Tretspannung mit einer aufsteigenden diatonischen Melodie zu erzeugen . Im fünften Beispiel verwendet LEC die siebte, erste, dritte, vierte und fünfte Note der lydischen Skala, um eine krabbelnde Fünf-Noten-Skala zu erstellen. Das ist seit diagonal über dem Griffbrett, habe ich auch einen String Skip, C-Dur siebtes Arpeggio hinzugefügt, um das Leck zu lösen. Das letzte Beispiel, LEC, verwendet das a here, eine Jockey-Skala, beginnend mit der C naught, um das lydische Schleifen pentatonisch zu erzeugen. Ich habe auch ein paar Fünf-Minuten-Gruppierungen, Legato und einen frechen Tippen aufgenommen , um die Dinge zu verwechseln. Okay Leute, es ist Zeit für eine kleine Zusammenfassung. Alles, was wir heute in C Lydian gelernt haben kann in jedes andere lydische Qi verschoben werden. Außerdem wollte ich nur betonen , wie wichtig es ist, über Backing-Tracks zu jammen oder einfach nur mit Freunden Jamie bei Lydian zu jammen. Im Allgemeinen ist es so wichtig für Sie zu hören, wie Lydian beim Spielen aus den Händen kommt und aus der Gitarre kommt, um ein viel integrales Verständnis dafür zu bekommen ein viel integrales Verständnis dafür was der Modus tatsächlich verlangt , werden sie sehen. Eine andere Möglichkeit, dies auch zu tun , besteht darin sich selbst ein paar verrottende Hausaufgaben zu machen. Versuche ein paar lydische Riffs zu schreiben. Versuchen Sie, einige lydische Akkordprogressionen zu schreiben, wirklich in den Eigenschaften geprägt sind über die wir heute gesprochen haben. Diese Eigenschaften , um einfach zu Hause zu hämmern. Wieder einmal suchen wir nach einem großen Sound. Hat ein bisschen raumig intensiv und ein bisschen verträumten Klang. Also geh weg, hab einen lydischen Spaß. Wenn euch diese Lektion gefallen hat und wir werden euch hoffentlich alle sehr bald erwischen.