Lustige Muster in Procreate: Von Doodles zu Designs in wenigen Minuten

1. Einführung: Was wäre, wenn ich dir sagen würde, dass du in Procreate Muster in weniger als 5 Minuten Vielleicht kein sehr komplexes, aber auf jeden Fall ein lustiges und verspieltes, das auch super entspannend zu machen ist In diesem Kurs freue ich mich sehr, Ihnen eine einfache Methode vorstellen zu können, die ich in den letzten Jahren für die Erstellung meiner Muster in Procreate verwendet und verfeinert den letzten Jahren für die Erstellung meiner Muster in Procreate Hallo, alle zusammen. Ich bin Sylvia Spina, ich bin eine Künstlerin und Designerin Sitz in der sonnigen Stadt Barcelona In den letzten zehn Jahren habe ich einen Großteil meiner beruflichen Arbeit der Welt des Designs von Oberflächenmustern gewidmet meiner beruflichen Arbeit der Welt des Designs von Oberflächenmustern Photoshop war zwar immer mein bevorzugtes Programm für die Erstellung meiner Muster, von denen einige ihren Weg in Geschäfte wie Zara, Mango, Sara Home, Berhka und einige Ich habe Procreate in den letzten Jahren immer häufiger Warum? Weil ich meine Muster von überall aus machen kann, egal ob es von meinem Bett, dem Sofa, einem Café, einem Zug oder auf Reisen aus ist. Procreate hat alle Werkzeuge und Maltechniken, die ich benötige, an einem Ort, und der kreative Prozess ist unglaublich flexibel und bequem Um die Dinge einfach und unterhaltsam zu halten, werden wir eine begrenzte Farbpalette verwenden, und ich werde Ihnen fünf Farbpaletten zur Verfügung stellen , die ich für diesen Kurs entworfen habe Wir werden auch ein paar einfache Doodles verwenden, die an verschiedene Märkte und Jahreszeiten angepasst werden können Ich werde Ihnen dann meine einfache Methode zeigen, mit der Sie die Wiederholung erstellen können, ohne dass Gruppen oder zusätzliche Ebenen erstellt werden müssen Gruppen oder zusätzliche Ebenen erstellt Sie werden erstaunt sein, wie schnell und unterhaltsam dieser Vorgang ist. Wir verwenden vier verschiedene Methoden, um eine Vorschau Ihrer Designs mit unterschiedlichen Farben anzuzeigen, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Farben in Ebenen aufteilen können, um die endgültige Version neu einzufärben Abschließend werde ich verschiedene Mocaps anbieten, mit denen Sie Ihre Muster an verschiedenen Produkten testen können Am Ende des Kurses werden Sie eine professionell aussehende Datei haben, eine professionell aussehende Datei mit Kunden teilen und auf Websites hochladen können, auf denen Sie mit dem Verkauf Ihrer Muster beginnen oder Ihre eigenen Stoffe drucken Dieser Kurs ist perfekt für Anfänger, da ich Sie Schritt für Schritt mit klaren Anweisungen anleiten werde und Sie sehen werden, wie einfach der Mustererstellungsprozess sein kann. Fortgeschrittene Designer , die ihre Fähigkeiten verfeinern oder einen neuen Ansatz für ihre Fähigkeiten verfeinern oder den Prozess der Mustererstellung in Procreate finden möchten, sind ebenfalls herzlich eingeladen, an diesem Kurs teilzunehmen Alles, was Sie für diesen Kurs benötigen, ist ein iPad mit Fortpflanzungsstil. Also mach deine Werkzeuge bereit und wir sehen uns im Unterricht. 2. Dein Kursprojekt: Ihr Projekt für diesen Kurs besteht darin, ein oder mehrere Muster mit verschiedenen Doodles zu erstellen ein oder mehrere Muster mit und hoffentlich mit verschiedenen Farben zu experimentieren Ziel ist es, Spaß am Prozess zu haben, sich an die Methode zur Erstellung der Wiederholung zu gewöhnen und Ihrer Kreativität freien Lauf zu lassen , beim Erstellen Ihrer Muster Versuchen Sie, beim Erstellen Ihrer Muster nicht zu viel darüber nachzudenken Entscheiden Sie sich für intuitive Kritzeleien. Wenn du Zahlen, abstrakte Markierungen oder Kratzer machen willst, funktioniert alles Wenn Sie möchten, dass Ihr Muster eine bestimmte Jahreszeit oder einen bestimmten Markt geeignet ist, können Sie sich auch für einfachere figurative Formen entscheiden Es liegt ganz bei dir. Aber eine Empfehlung, die ich für Sie habe, ist, es einfach zu halten und Spaß zu haben . Ich würde mich freuen, wenn Sie die folgenden Artikel als Ihr Abschlussprojekt teilen könnten. Deine endgültige Musterfliese in verschiedenen Maßstäben, zusammen mit den verschiedenen Farbmöglichkeiten, die du erforscht hast. Ich möchte auch sehen, wie Ihre Muster in den vier Mo-Caps aussehen , die ich speziell für diesen Kurs entworfen habe . Wenn du vorhast, diese Muster zu lizenzieren oder zu verkaufen, achte nur darauf, dass sie sich von meinen unterscheiden. Verwenden Sie Ihre eigenen Farbpaletten, Pinsel und Kritzeleien. Wenn du dein Muster nach dem Testen in Mo Caps in den sozialen Medien teilen möchtest, würde ich mich freuen, wenn du mich bei Sylvia Spina Art taggen könntest , um für diesen Kurs zu werben Ich würde mich freuen, deine Muster zu sehen und sie auch mit meinen Followern zu teilen Dies ist der erste einer Reihe von Kursen zum Erstellen von Mustern, aber ich habe vor, zu unterrichten. Wenn Sie also wissen möchten, wann die kommenden erscheinen, folgen Sie mir bitte hier auf Skillshare Diese Schaltfläche befindet sich irgendwo hier unten, und ich werde dir gelegentlich eine E-Mail schicken, in der ich einen Kurs ankündige oder ein Gewinnspiel ankündige Ich werde in der folgenden Beschreibung einen Link mit den Ressourcen für diesen Kurs hinterlassen für diesen Kurs sie herunterladen, erklären Sie sich damit einverstanden, in meinen Newsletter aufgenommen zu werden. Machen Sie sich keine Sorgen, Sie werden nur dann von mir hören wenn ich etwas Wertvolles anzukündigen habe, wie zum Beispiel ein Giveaway, einen neuen Kurs oder eine kreative Ressource mit Ihnen zu teilen Wenn Sie sich diesen Kurs angesehen haben, Ihnen gefallen hat und Sie etwas Neues gelernt haben, hinterlassen Sie bitte eine Bewertung Lass mich wissen, was dir am besten gefällt, was verbessert werden kann und was du in Zukunft lernen möchtest. Rezensionen helfen mir, mich als Lehrer zu verbessern, und sie tragen auch dazu bei, dass meine Kurse sichtbarer werden. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie ein Dokument erstellen und es in eine Mustervorlage umwandeln. 3. Neue Dokumentvorlage: Lassen Sie uns fortfahren und ein Dokument für ein Muster erstellen , indem Sie hier auf diese Plus C-App tippen Ich habe diese drei Vorlagen aus einem bestimmten Grund oben in meinem Drop-down-Menü angeordnet einem bestimmten Grund oben in meinem Drop-down-Menü Ich liebe es, Muster zu erstellen. Was mich betrifft, ist der Prozess sehr entspannend und macht Spaß. In der Vergangenheit gab es jedoch Zeiten, in denen ich entweder die Musterkachel übersehen, richtig aufgestellt habe oder direkt mit dem Zeichnen begonnen habe , ohne zu berücksichtigen, dass ich tatsächlich ein Muster erstelle Und nachdem ich Stunden in ein schönes Design investiert hatte. Mir wurde klar, dass die Auflösung falsch war und das Muster pixelig aussah, nicht gedruckt werden konnte oder so, und das war sehr Ich habe diese drei Vorlagen auf 32 pro 32, 24 pro 24 und 64 p 64 Zentimeter eingestellt 24 pro 24 und 64 p 64 Zentimeter weil ich mich während meiner Arbeit in der Modebranche daran gewöhnt habe, diese Größen zu verwenden während meiner Arbeit in der Modebranche daran gewöhnt habe, diese Größen Aber je nachdem, wo Sie ansässig sind, möchten Sie vielleicht Zoll oder Pixel verwenden. Lassen Sie uns ein neues Dokument erstellen, indem Sie auf dieses schwarze Feld tippen, und ich werde Ihnen zeigen, wie Sie es in eine Vorlage umwandeln Ich werde ein Dokument mit 32 pro 32 Zentimetern bei 300 DPI erstellen 32 Zentimetern bei Dann wähle ich die RGB-Option unter dem Farbprofil Wenn Sie daraus eine Vorlage machen möchten, tippen Sie auf die Stelle, an der Untitled Canvas steht , und geben Sie ihr einen Namen Ich schreibe ein 32 p 32 Pattern und tippe auf Erstellen. Wenn ich jetzt zu meiner Galerie zurückkehre, auf das Plus-Symbol tippe und in diesem Menü nach unten scrolle, kann ich die neue Vorlage hier unten sehen. Ich kann es lange gedrückt halten und nach unten scrollen, um es nach oben zu verschieben. Wenn du es umbenennen möchtest, musst du es nach links schieben, auf Bearbeiten tippen und hier kannst du alle Spezifikationen oder den Namen ändern. Und das ist es. Ab jetzt , wann immer Sie Ihr Muster erstellen möchten, ist dies eine großartige Größe dafür. 4. Pinsel, Farben und Doodles: Bevor Sie sich mit Ihrem Muster befassen, nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um einige wichtige Elemente zu berücksichtigen . Wählen Sie einen Pinsel aus, wählen Sie eine begrenzte Farbpalette und testen Sie einige Kritzeleien, um zu entscheiden, was Sie für Ihr Muster verwenden werden Sie können zwar meinen Entscheidungen und Motiven folgen, ich ermutige Sie, mit verschiedenen Optionen zu experimentieren , um Ihr Muster wirklich zu Ihrem eigenen zu machen. Procreate enthält viele Pinsel, die Sie vorher ausprobieren können Währenddessen können Sie damit beginnen, verschiedene Doodles und Ideen zu testen Möchtest du dich für etwas Abstrakteres entscheiden? Vielleicht ist es Urlaubszeit und du tendierst zu festlichen Farben und Formen Oder vielleicht geht Ihr Kind bald in die Schule und Sie möchten Buchstaben und Zahlen verwenden, um so etwas wie einen Schulanfang zu kreieren Ich möchte die Dinge für mein Muster sehr einfach halten, also habe ich einen strukturierten Pinsel im Sinn Nachdem ich mehrere Pinsel getestet hatte, entschied ich mich dafür, den Ausdruck in einem Pinsel aus der Zeichnungsgalerie zu verwenden in einem Pinsel aus der Zeichnungsgalerie Für Ihr Projekt empfehle ich die Verwendung einer begrenzten Farbpalette mit maximal acht Farben. Dadurch bleibt Ihr Design visuell stark und einheitlich. Ich habe in den Ressourcen dieses Kurses fünf Farbpaletten bereitgestellt in den Ressourcen dieses Kurses fünf Farbpaletten , die Sie zusammen mit anderen Materialien herunterladen können zusammen mit anderen Um sie zu importieren, gehen Sie zur Farbpalettenbibliothek, tippen Sie hier oben auf das Plus C, wählen Sie Neu aus Datei und wählen Sie den Ordner aus, den Sie für diesen Kurs heruntergeladen haben Tippe auf eine dieser Paletten, um sie zu importieren. Ich wähle die Safari-Palette des Kits aus und da hast du sie Da ich diese Palette zweimal importiert habe, werde ich eine davon entfernen. Ich werde die Disco-Palette für mein Muster wählen. auf diese drei Punkte tippen, können Sie jede dieser Paletten als Standard festlegen Wenn ich jetzt in einen dieser Modi wechsle , sehe ich, dass meine Farbpalette einsatzbereit ist In der nächsten Lektion werden wir damit beginnen, das zentrale Motiv für unser Muster zu erstellen. Nun, bevor Sie das tun, warum nehmen Sie sich nicht ein paar Minuten Zeit, um verschiedene Pinsel zu erkunden? Sie können dafür verschiedene Ebenen verwenden. Sie können mit verschiedenen Farben spielen und neue Farbpaletten erstellen und auch anfangen mit verschiedenen Doodles und Motiven zu experimentieren Der Schlüssel hier ist, den Prozess zu genießen und die Dinge einfach zu halten Sobald Sie eine Vorstellung davon haben, welche Stimmung Sie anstreben, nehmen Sie an der nächsten Lektion teil, in der wir mit der Erstellung unseres Musters beginnen 5. Beginnend mit dem zentralen Motiv: H. In dieser Lektion beginnen wir mit der Erstellung des Hauptmotivs für unser Muster. Ich nenne einige Überlegungen, die Sie berücksichtigen sollten, warum ich meins erstelle. Ich werde damit beginnen, einfache Doodles auf dieser Ebene zu erstellen einfache Doodles auf dieser Ebene Bei der Erstellung dieser Art von Mustern sollten Sie drei wichtige Überlegungen berücksichtigen, um ein ausgewogenes und visuell ansprechendes Aussehen Ihres Designs zu erzielen visuell ansprechendes Aussehen Ihres Designs Die erste besteht darin , zu vermeiden, dass zu viele ähnliche Formen direkt nebeneinander platziert werden. Wiederholung ist zwar im endgültigen Muster natürlich, aber es ist gut, während des Entstehungsprozesses auf Vielfalt zu während des Entstehungsprozesses Ich experimentiere mit einer Mischung aus Formen und spiele mit Kurven und geraden Linien, spiele mit Kurven und um für visuelle Abwechslung zu sorgen Zweitens ist es wichtig, einen gleichmäßigen Abstand zwischen den Formen einzuhalten einen gleichmäßigen Abstand zwischen den Formen einzuhalten Wenn bestimmte Formen zu nahe beieinander platziert werden , während andere weiter voneinander entfernt sind, kann dies zu einem Ungleichgewicht im endgültigen Muster Wenn Sie einen gleichmäßigen Abstand einhalten, wirkt das endgültige Muster nahtlos und harmonisch Schließlich ist es sehr wichtig, die Farben auf der Leinwand zu diversifizieren ist es sehr wichtig, die Farben auf der Leinwand Wenn Sie identische Farben nebeneinander platzieren , wirkt Ihr Muster möglicherweise repetitiv und Versuchen Sie stattdessen, die Farben ausgewogen und abwechslungsreich zu verteilen , um das Gesamtbild und die Attraktivität Ihres Designs zu verbessern Das war ein guter erster Versuch, aber ich denke, ich kann ihn verbessern. Diesmal werde ich in kleinerem Maßstab arbeiten. Ich werde diesen ersten Versuch beibehalten, indem ich die Ebene unsichtbar mache und eine neue darüber erstelle, um von vorne zu beginnen. Okay. Ich denke, wenn ich meine Pinselgröße verkleinere und meine Kritzeleien etwas weniger abstände , erziele ich ein besseres Ergebnis Beim Neuzeichnen meines Musters behalte ich im Auge, wie ich meine Farben und Formen verteile, und versuche einen gleichmäßigen Abstand zwischen ihnen einzuhalten Okay. Mal sehen, dass ich bei einigen dieser Formen ein paar Mal probieren muss, bis mir eine gefällt. Es ist gut, nicht zu viel darüber nachzudenken und Spaß dabei zu haben Mir fehlen momentan die Ideen, also werde ich einfach eine Nummer zwei schreiben und weitermachen Während du an dem zentralen Motiv arbeitest, wirst du anfangen, eine Vorstellung davon zu haben , wie dein endgültiges Muster aussehen wird. Wenn Sie sich nicht sicher sind, können Sie jederzeit eine neue Ebene erstellen und von vorne beginnen , neue Formen oder sogar eine neue Farbpalette ausprobieren. Wenn Sie mit Ihren Kritzeleien zufrieden sind, fahren Sie mit der nächsten Lektion fort, in der wir die vertikale Wiederholung erstellen werden. Ein 6. Erstellen der vertikalen Wiederholung: Lassen Sie uns nun mit der Erstellung der vertikalen Wiederholung beginnen. Es gibt viele Methoden, aber ich werde Ihnen eine einfache zeigen , die bei mir Wunder bewirkt hat. Wenn Sie ein sich wiederholendes Muster erstellen, muss die gesamte Leinwand wiederholt werden. Ich tippe auf das Verschieben-Symbol Sie werden feststellen, dass das Begrenzungsfeld nur die Pixel in meinen Ebenen umgibt Wenn ich das verschiebe, funktioniert die Wiederholung nicht Ich brauche dieses Bounding Box, um die gesamte Seite zu berücksichtigen Manche Leute fügen innerhalb von Gruppen zusätzliche Ebenen hinzu, damit sie sich fortpflanzen und die gesamte Leinwand betrachten, die gesamte Leinwand betrachten, aber ich habe einen anderen Weg gefunden, um die Dinge einfacher und ein bisschen unkomplizierter zu gestalten Dinge einfacher und ein bisschen unkomplizierter Verlassen wir also das Verschieben-Werkzeug und beginnen damit, die Ebene zu duplizieren, die das zentrale Motiv enthält Auf diese Weise habe ich, falls während des Wiederholungsvorgangs etwas schief geht , die Originalgrafiken, zu denen ich zurückkehren kann Als Nächstes mache ich vier Markierungen, eine an jeder Ecke der Leinwand. Wenn ich jetzt auf das Verschieben-Symbol tippe, siehst du, dass das Begrenzungsfeld die gesamte Leinwand umgibt, was großartig ist Das liegt daran, dass sich am oberen und unteren Rand der Leinwand Pixel oberen und unteren Rand der Leinwand Jetzt kann ich weitermachen und mit drei Finger nach unten streichen und auf Duplikate tippen Bevor ich meine Leinwand zur Seite schiebe, muss ich sicherstellen, dass unter der Fangoption hier unten die Fangfunktion und die Magnetfunktion aktiviert sind. Diese Optionen verwandeln meine Grafiken in Magnete , die an den Rändern meiner Leinwand oder an benachbarten Pixeln einrasten meiner Leinwand oder Mit den Entfernungs- und Geschwindigkeitsbalken kann ich die Stärke des Schnappschusses anpassen. Beachten Sie, dass meine Grafik, wenn ich sie zur Seite bewege, in der vertikalen Mitte der Leinwand einrastet sollte eine blaue Linie erscheinen, die darauf hinweist, dass mein Bildmaterial auf die Bildschirmmitte ausgerichtet ist Dann verschiebe ich die unterste Ebene auf die andere Seite, bis sie ebenfalls in der vertikalen Mitte einrastet Bevor ich meine Ebenen zusammenfüge, ist es wichtig, die Ansicht zu vergrößern und nach weißen Linien zu suchen Wenn es welche gibt, bedeutet das, dass die Wiederholung nicht korrekt ausgeführt wurde und erneut durchgeführt werden muss Wenn alles richtig aussieht, kann ich meine beiden Ebenen zusammenführen. Jetzt muss ich die Markierungen loswerden. Ich werde das Auswahlwerkzeug verwenden. Wenn ich die Freihandoption verwende, füge ich die oberste Markierung hinzu Tippen Sie hier auf Hinzufügen, wählen Sie den unteren aus, streichen Sie mit drei Finger nach unten und tippen Sie auf Jetzt ist meine vertikale Wiederholung fertig. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese mittlere Lücke füllen und gegebenenfalls Anpassungen vornehmen können. 7. Die vertikale Lücke füllen: Nun geht es darum, diese Lücke in der Mitte mit neuen Doodles zu füllen und bei Bedarf die bereits vorhandenen zu verteilen Bedarf die bereits vorhandenen Möglicherweise müssen Sie bestimmte Grafiken zur Seite verschieben , um Platz für neue zu schaffen In anderen Fällen müssen Sie lediglich die Lücken mit neuen Zeichnungen füllen. Während des gesamten Prozesses versuche ich, einen ähnlichen Abstand zwischen meinen Formen einzuhalten und sicherzustellen, dass ich Farben bewusst verwende Zum Beispiel sind diese Linien hier nicht stark genug, also würde ich sie lieber loswerden und die violette Farbe verwenden und eine neue Zeichnung finden, um diese mittlere Lücke zu füllen Nachdem ich ein paar Skizzen ausprobiert habe, denke ich, dass ich mich für Nummer sieben entscheiden werde , um nicht zu viel darüber nachzudenken Jetzt analysiere ich, welche Farbe ich in diesem Raum verwenden kann, und wenn es einen Bereich gibt, der groß genug ist , um eine neue Grafik aufzunehmen, eine praktische Möglichkeit, leere Lücken zu füllen , darin, kleine Punkte oder Formen zu zeichnen In diesem Fall verwende ich das Auswahlwerkzeug, um diese blaue Form zu verschieben, vielleicht gedreht, sodass sie vertikal ist und sich gut in den Raum einfügt, und sich gut in den Raum einfügt und diese beiden Linien ebenfalls verschieben. Nachdem Sie eine Menge Muster erstellt haben, werden Sie feststellen, wie Ihr Auge geschult wird, sodass Sie leere Bereiche oder Dinge, die nicht richtig funktionieren, leichter erkennen können. Wenn ich Muster mache, habe ich manchmal das Gefühl ein Rätsel zu lösen, was mir sehr gut gefällt. Ich finde das super unterhaltsam und entspannend. In der nächsten Lektion werden wir die horizontale Wiederholung erstellen . 8. Erstellen der horizontalen Wiederholung: Jetzt erstellen wir die horizontale Wiederholung und folgen den gleichen Schritten. Also werde ich damit beginnen, meine Ebene zu duplizieren. Und wieder können Sie sehen, dass wenn ich die Begrenzungsbox aktiviere, sie nur meine Pixel umgibt, also muss ich diesen Modus verlassen und an jeder Ecke einige Markierungen erstellen Tatsächlich habe ich in diesem Fall bereits einige Pixel, die bis zu den vertikalen Rändern meiner Leinwand reichen Ich möchte Ihnen zeigen, dass Sie die horizontalen Wiederholungen auch erzeugen können , indem zwei Markierungen am oberen und unteren Rand Das Einzige hier ist, dass du die Markierungen untereinander berechnen und zeichnen Ich werde drei Finger nach unten streichen , um meine Ebene zu duplizieren Und verschiebe jede Ebene auf eine Seite der Leinwand, bis sie in der Mitte einrasten Achten Sie immer darauf , die Ansicht zu vergrößern und , dass sich in der Mitte keine Linien befinden. Wenn Sie eine Linie wie diese sehen, bedeutet das, dass Sie die Wiederholung erneut beginnen müssen. Gehen Sie ein paar Schritte zurück und versuchen Sie es erneut, bis die Linie korrekt ausgerichtet ist. In meinem Fall sieht alles richtig aus, also werde ich meine Ebenen zusammenführen. Ich wähle diesen mittleren Bereich aus, wische mit drei Finger nach unten und tippe auf Ausschneiden Nun, wie wir es mit der vertikalen Kante gemacht haben, werden wir fortfahren und diesen mittleren Bereich füllen 9. Die horizontale Lücke füllen: Wie bei der vertikalen Wiederholung werden wir diese Lücke füllen. Wenn Sie der Meinung sind, dass Sie nicht genug Speicherplatz haben, denken Sie daran, dass Sie das Azo-Tool verwenden können um Ihre bereits vorhandenen Zeichnungen zu verteilen, zu verkleinern oder sie sogar zu entfernen Manchmal können Sie die Leinwand auch mit den Finger drehen , da dies den Zeichenvorgang erleichtern und Ihnen helfen wird, Ihr Muster frischer zu gestalten den Zeichenvorgang erleichtern und Ihnen helfen wird , Ihr Muster frischer zu Und vielleicht müssen Sie dasselbe Objekt sogar mehrmals neu zeichnen, bis Sie das Gefühl haben , dass es endlich gut passt Schau dir an, wie ich dieses Dreieck viele Male in verschiedene Richtungen neu zeichnen muss, da ich mir noch nicht ganz sicher bin, ob es das tut Okay, ich finde, es sieht hier gut aus, also werde ich jetzt weitermachen und etwas in diesen leeren Raum hier zeichnen etwas in diesen leeren Raum hier Ich nehme die lila Farbe und zeichne einfach zwei Linien, weil es ein kleiner Raum ist, und ich denke, sie werden gut aussehen. Wenn du möchtest, dass dein Muster dichter aussieht, kannst du die leeren Lücken mit kleinen Punkten füllen oder deinen Pinsel in einer dünneren Größe verwenden deinen Pinsel in einer dünneren Größe um es mit neuen Doodles aufzufüllen Wenn du an dieser Stelle feststellst, dass es etwas gibt , das besser sein könnte oder nicht richtig funktioniert, kannst du ein Tool von La Zoo verwenden, um deine Säuren zu modifizieren , indem du sie rotierst oder ein wenig herunterskalierst Du kannst sie sogar zusammen verwerfen und neue zeichnen. Sie nur daran, dass Sie Ihre Säuren bei der Fortpflanzung nicht zu stark auf und ab skalieren sollten Ihre Säuren bei der Fortpflanzung nicht zu stark da sie sonst Okay, jetzt ist mein Muster fertig. Wie einfach war das? In der nächsten Lektion werde ich dir zeigen, wie du dein Muster testen kannst. 10. Dein Muster testen und ändern: In dieser Lektion werden wir unser Muster testen und zusehen, wie die Magie passiert. Ich finde diesen Prozess immer super spannend. Wir werden das Muster auf 50% des Maßstabs visualisieren, was uns helfen wird, leere Bereiche zu erkennen, die mit Elementen aufgefüllt werden müssen mit Elementen aufgefüllt oder Dinge, die einfach nicht richtig funktionieren. Also werde ich damit beginnen, mein Muster fünfmal zu duplizieren mein Muster fünfmal Ich werde also vier Kacheln haben, um das Muster zusammenzustellen , und eine, die ich zu 100% beibehalten werde Ich werde die unterste Ebene sperren und sie unsichtbar machen. Dann tippe ich auf das Verschieben-Werkzeug und fange an, jede Ecke auf jeder Ebene zu bewegen , bis sie sich in der Mitte treffen. Sie müssen das Ebenenfenster öffnen, jede Ebene auswählen und den Vorgang wiederholen. Und jetzt kann ich mein vollständiges Muster sehen, das ich liebe. Es macht so viel Spaß und kann für viele Dinge verwendet werden, z. B. für Schreibwaren, bestimmte Modeartikel, Kinderwaren oder Hausaufgaben Jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Muster bei Bedarf ändern können Nehmen wir zum Beispiel an, dass ich diese beiden Zeilen hier ändern möchte. Bevor ich weitermache, öffne ich das Ebenenfenster und füge die vier Ebenen zusammen. Wenn ich also diese beiden Linien verschieben möchte, kann ich mir merken, wo sie sich befinden indem ich die benachbarten Zeichnungen überprüfe Ich kann sehen, dass es unten diesen Hashtag und oben dieses Dreieck hat unten diesen Hashtag und oben dieses , und das gibt mir eine Vorstellung davon, wo sie sich befinden Wenn ich also zum vollständigen Muster übergehe, das bei 100% liegt, kann ich mit dem Lazo Tool nach den Zeichnungen suchen, die ich als Referenz hatte und die sich hier befinden und die Ich kann dieses Element modifizieren . Ich kann dieses Element modifizieren, entfernen oder ganz ändern Aber was passiert, wenn ich eines der Elemente ändern möchte , die sich an den Kanten befinden, zum Beispiel die Sieben? Das geht, indem ich die Wiederholung erneut erstelle Bevor ich es dir zeige, werde ich diese Ebene duplizieren und die untere sperren und unsichtbar machen. Ich werde die obere duplizieren, um die Wiederholung durchzuführen. Ich möchte dir etwas zeigen. Sie müssen die Wiederholung nicht immer genau in der Mitte Ihrer Leinwand erstellen . Schau dir an, wie, wenn ich die oberste Ebene auf drei Viertel verschiebe und dann die untere Ebene verschiebe. Diesmal berücksichtigt das Kunstwerk die Pixel der darunter liegenden Ebene. Dies soll Ihnen zeigen, dass Sie nicht immer die mittleren Kanten verwenden müssen, sondern dass der Magnet auch bei anderen Pixeln funktioniert. Jetzt, wo die Sieben in der Mitte ist, kann ich diese Ebene zusammenführen und ändern. Ich werde es auswählen und es ganz loswerden. Jetzt drehe ich meine Leinwand und versuche, eine neue Form in diesen Raum einzufügen. Vielleicht könnte das passen, ich muss das noch einmal mehrmals machen , bis es mir gefällt. Ich finde, das sieht jetzt toll aus. Jetzt habe ich zwei Ebenen, eine mit dem neueren Muster und diese mit dem alten. Ich werde diese Ebene entsperren und sie umbenennen, damit ich sie erkennen kann . Ich werde diese eine erste Option nennen. Ich werde es sperren, weil ich immer noch sichergehen möchte , dass ich es behalte. Benennen Sie die oberste Option in die zweite um. Nein, keine MODs. Nur zweite Option. Hier oben habe ich die erste Option bei 50%, also werde ich sie nach unten verschieben und sie entsprechend benennen. Ich schreibe die erste Option, 50%, und sperre diese Ebene. Jetzt mache ich weiter und wiederhole den Vorgang der Erstellung der Wiederholung bei 50%. Dupliziere die Ebene fünfmal. Benennen Sie diese zu 100% um, sperren Sie sie, machen Sie sie unsichtbar und beginnen Sie, die Wiederholung zu erstellen, indem diese Ecken verschieben, bis sie in die Mitte passen. Fügen Sie abschließend die vier Ebenen zusammen und los geht's. Jetzt habe ich die zweite Option bei 50%. Und jetzt habe ich zwei Ebenen, eine mit meinem vorherigen Muster und eine mit der neueren Version. Ich behalte immer gerne verschiedene Versionen meiner Muster. Ich kann Ihnen nicht sagen , wie oft ich ein Muster geändert habe. Ich habe viele Änderungen vorgenommen, nur um herauszufinden , dass die vorherige Version viel besser war. Ich mag es wirklich, die älteren Versionen zu behalten , bevor ich Änderungen vornehme. Okay, jetzt werden wir weitermachen und das vorherige und das neue Muster testen. Ich werde die Ebenen duplizieren , die die Muster zu 50% enthalten , und beide nach oben verschieben. Ich werde diese Muster verkleinern und sie nebeneinander legen , um zu sehen, welches mir am besten gefällt. Ich kann heranzoomen und sie dann Seite an Seite vergleichen, wodurch der Unterschied sehr einfach zu erkennen ist. Mir gefällt die neue Version sogar besser als die , die die Sieben enthält. Also werde ich weitermachen und die erste Option ganz loswerden . Sie können die älteren Versionen speichern, wenn Sie möchten, aber ich bin kein Fan davon, zwei Muster beizubehalten , die sich so ähnlich sind, und ich weiß bereits, welches mir am besten gefällt. Das ist also das, was ich behalte. Also ich habe das Muster bei 50% und bei 100%. In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie verschiedene Farbmöglichkeiten erkunden können. 11. Farbkombinationen ausprobieren: In dieser Lektion werden wir Farbmöglichkeiten mithilfe der in Procrade verfügbaren Anpassungswerkzeuge untersuchen mithilfe der in Procrade verfügbaren Anpassungswerkzeuge Obwohl viele dieser Tools normalerweise in der Fotografie oder zur Verbesserung von Kunstwerken verwendet werden, verwende ich sie gerne, um neue Farbpaletten zu entdecken Ich denke, wir haben alle eine farbige Komfortzone, wenn es um das Zusammenstellen von Farbpaletten geht, und diese Tools können frische Kombinationen bieten , die Sie vielleicht überraschen weil Sie sie wahrscheinlich nicht selbst ausgewählt hätten Ich gehe zurück zur Galerie und beginne damit, diese Datei zu duplizieren, falls etwas schief Ich möchte meine Originaldatei nicht verlieren. Also werde ich einer der Dateien den Namen Endmuster geben, das sauber und übersichtlich bleibt, und ich werde der anderen Datei den Namen „Einfarbig“ geben. In diesem Fall weiß ich, dass ich Ebenen zusammenfügen kann , wenn ich muss, da ich weiß, dass sich die ursprünglich organisierte Ebene in meiner Galerie befindet Da es einfacher ist, das Muster bei 50% zu visualisieren, werde ich diese Ebene duplizieren und mit den Anpassungswerkzeugen herumspielen Wenn Sie auf das magische zweite Symbol auf der linken Seite Ihres Bildschirms tippen , wird das Drop-down-Menü angezeigt. Tippen wir zunächst auf die Option Farbsättigung und Helligkeit Mit diesen unteren Balken können Sie verschiedene Farbmöglichkeiten erkunden Sie können Ihr Muster in Schwarz und Weiß umwandeln , indem Sie den Sättigungsbalken nach links drehen , oder es sehr hell und gesättigt machen , indem Sie den Balken nach rechts bewegen. Okay. Wenn Sie den Farbtonbalken bewegen, werden Sie feststellen, wie Ihr Muster in mehreren Farbvariationen aussieht. Wenn Sie eine kleine Anzahl von Farben haben, die erzeugten Kombinationen in der Regel einheitlicher und ästhetisch ansprechender Wenn eine Palette umfangreicher ist und viele Farben enthält, können die Variationen zu kollidierenden Farben führen , die sich möglicherweise nicht so gut kombinieren lassen Ich liebe zum Beispiel diese spezielle Farbgebung wirklich, also werde ich sie behalten, indem ich auf das Ebenenfenster tippe und diese Kombination speichere Sie können mit verschiedenen Ebenen so viele Optionen speichern , wie Sie möchten Ich zeige Ihnen die nächste Methode mit der ursprünglichen Farbgebung Also werde ich diese Ebene noch einmal duplizieren, das Einstellungsfenster öffnen und dieses Mal auf Farbbalance tippen Diese Änderungen sind subtiler, aber immer noch sehr interessant. Spielen Sie mit diesen Balken, und wenn es etwas Interessantes gibt, tippen Sie auf das Ebenenfenster, um es zu speichern , und spielen Sie dann weiter mit neuen Optionen. Wenn Sie auf das Sonnensymbol auf der rechten Seite tippen, können Sie auswählen, ob sich die Änderungen auf Schatten oder dunklere Farben, Mitteltöne oder hellere Farben auswirken sollen Schatten oder dunklere Farben, Mitteltöne oder hellere Farben auswirken . Dies kann zu einem tonalen Muster mit Farben derselben Reihe führen , das für bestimmte Produkte oder Jahreszeiten sehr gut Ich werde es dabei belassen und weiter die Option Kurven untersuchen Ich tippe auf mein Ebenenfenster und dupliziere es, um dir die Option Kurven zu zeigen. Diese Option wird normalerweise verwendet, um den Kontrast und die Helligkeit eines Kunstwerks oder Fotos fein abzustimmen . Jetzt verwende ich diese Option Lodes auch beim Erstellen von Mustern der Gamma-Option können Sie die Schatten, Mitteltöne und Lichter individuell ändern und anpassen , indem Sie diese Linie in diesem Diagramm verschieben Sie können die blauen Noten an jeder Ecke einzeln verschieben, und dann haben Sie die roten, grünen und blauen Kanäle, die Sie ebenfalls einzeln ändern können . All diese Optionen wirken sich unterschiedlich auf die Farbe und Sie können neue blaue Knoten erstellen , indem Sie auf diese Linie tippen Sie können diese Noten nach oben und unten verschieben und einfach mit diesen Optionen weiterspielen , bis Ihnen etwas gefällt Ich liebe diese Option zum Beispiel, sie super zusammenfassend ist und ziemlich frisch aussieht. Also tippe ich auf die Ebenenansicht und übernehme die Änderungen. Und zum Schluss werden wir die Farbverlaufsoptionen untersuchen , die ich auch liebe. In dieser Liste am unteren Bildschirmrand sehen Sie verschiedene Optionen, die standardmäßig verfügbar sind. Und wenn Sie Ihren Stift antippen und gedrückt halten, können Sie ihn von einer Seite zur anderen bewegen und vorstellen , wie sich jeder Farbverlauf auf Ihr Muster auswirkt Sehen wir uns nun an, wie Sie einen neuen Farbverlauf erstellen. Wenn Sie auf dieses Plus-Symbol tippen, sehen Sie diesen schwarz-weißen Balken. Die Farben auf der rechten Seite des Balkens steuern die hellsten Farben und die auf der linken Seite die dunkleren. auf die Quadrate tippen, Sie auf die Quadrate tippen, wird dieses Menü angezeigt, in dem Sie einer dieser Methoden eine neue Farbe auswählen und sie auch nach rechts und links verschieben können Schau, wie sich dein Muster ändert. Wenn Sie eine neue Farbe erstellen möchten, können Sie auf eine beliebige Stelle in der Leiste tippen und so viele Farben erstellen, wie Sie möchten. Erfahren Sie, wie Sie die Reihenfolge der Farben ändern können , indem Sie sie nach rechts und links bewegen. Wenn du die Farben löschen möchtest, musst du auf die Quadrate tippen und sie gedrückt halten und beim Löschen einfach aufhören. Wie ich schon sagte, all diese farbigen Optionen bringen mich aus meiner farbigen Komfortzone heraus, und einige der Paletten sind wirklich wunderschön Manchmal speichere ich diese Palette gerne, also werde ich diese Palette hier speichern Ich habe diese Palette hier unten, aber diese Box ist ziemlich groß, sodass ich meine zweite Palette hier speichern kann. Ich fange an, lange meinen Finger auf alle Farben zu halten , indem ich die Option „Farbiges Ablegen“ verwende , und auf diese Quadrate tippe, um sie zu speichern Sie können so viele Paletten speichern, wie Sie für zukünftige Muster verwenden möchten Vergessen Sie auch nicht, Ihr Muster auf verschiedenen Hintergründen zu erkunden Es ist unglaublich, wie viele Variationen Sie mit einem einzigen Muster mithilfe von Farbkombinationen erzielen können mit einem einzigen Muster mithilfe von Farbkombinationen erzielen Manchmal speichere ich diese Farben auch gerne als JPX, wenn ich sie erstelle speichere ich diese Farben auch gerne als JPX, wenn ich sie Auf diese Weise kann ich sie Kunden zeigen, sie auf Instagram veröffentlichen und sogar meine Follower fragen, und sogar meine Follower fragen welche der Farbkombinationen ihnen am besten gefallen Wie Sie bei diesen Methoden sagen, werden die Farbmodifikationen alle Farben angewendet In der nächsten Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Farben in Ebenen aufteilen können, um mehr Kontrolle über die Erstellung von Farbkombinationen zu 12. Farben in Schichten trennen: Also. Wie Sie in der vorherigen Lektion gesehen haben, sich die Anpassungswerkzeuge hervorragend, um neue Farbmöglichkeiten auf fächerartige und supereinfache Weise zu erkunden . Mit diesen Optionen werden jedoch in der Regel alle Farben gleichzeitig geändert. In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie die Farben in verschiedene Ebenen aufteilen. Auf diese Weise können Sie einzelne Farben einfach anpassen , ohne das gesamte Muster zu beeinflussen, sodass Sie den Entwurfsprozess besser kontrollieren können. Aufteilen von Farben in Schichten ist auch in der professionellen Designwelt eine Standardpraxis. Ihre Datei sieht professioneller und übersichtlicher und andere Designer oder Kunden können die Farben problemlos bearbeiten. Ich werde die Datei schließen, die die Farbbasis enthält , und die Originaldatei öffnen. Ich werde diese unterste Ebene entfernen, weil ich diese Grafiken nicht mehr verwenden werde, und ich werde die Farben des Musters, das bei 100% liegt, trennen . Tippen Sie auf das Auswahlwerkzeug und wählen Sie unten die Option Freihand aus. Fangen Sie nun an, die Zeichnungen zu schließen , die dieselbe Farbe enthalten. Nachdem Sie eine ausgewählt haben, können Sie hier unten eine weitere Zeichnung zu Ihrer Auswahl hinzufügen. Und wenn Sie alles ausgewählt haben, streichen Sie mit drei Finger nach unten und tippen Sie auf Ausschneiden und Einfügen Wenn ich mein Ebenenfenster öffne, kannst du sehen, dass sich diese Farbe jetzt auf einer eigenen Ebene befindet Ich werde es unsichtbar machen, um die bereits getrennten Farben zu erkennen die bereits getrennten Farben und mit der nächsten Farbe fortzufahren. Achte immer auf die Ecken, um keine Bereiche zu verpassen Also wähle ich alle orangefarbenen Zeichnungen aus, wische mit drei Finger nach unten und tippe auf Wattepaste Ich werde diesen Vorgang mit allen Farben wiederholen , bis sie in ihre eigenen Ebenen aufgeteilt sind Und jetzt werde ich alle Ebenen auswählen und sie zu einer Gruppe zusammenfassen , um die Dinge zu organisieren. Lassen Sie uns nun sehen, wie Sie jede dieser Farben einzeln bearbeiten können Ich bin kein Fan davon, mehr als eine Farbgebung pro Datei beizubehalten mehr als eine Farbgebung pro , denn wenn ich in der Hauptgalerie bin, sind sie manchmal unsichtbar und ich kann sie nicht sehen Ich gehe zunächst in die Hauptgalerie und dupliziere diese Datei bevor ich eine neue Farbgebung erstelle Ich könnte die Option Color Drop verwenden um jede dieser Grafiken zu füllen, aber das wäre nicht nur ziemlich zeitaufwändig, sondern würde auch nicht gut aussehen dies zu tun, aktivieren Sie zunächst die Alphack-Option auf allen Ebenen, indem Sie mit zwei Finger nach rechts wischen, und dann können Sie auf eine der Farben der neuen Farbpalette tippen Farben der neuen Farbpalette Tippen Sie auf eine Ebene und dann auf Ebene füllen. Dadurch werden alle in der Ebene enthaltenen Formen eingefärbt , und das geht nicht nur viel schneller, sondern das Ergebnis ist auch sauberer und viel besser. Ich verwende die Palette, die ich in der vorherigen Lektion gespeichert habe, um dieses neue Muster einzufärben und eine Farbe pro Ebene auszuwählen. Diese letzte Farbe ist der vorherigen zu ähnlich, also suche ich nach einer neuen Farbe, die gut mit dieser Farbe kombinieren lässt, wie diese blaue. Speichere es auf meiner Palette und wende es dann auf die letzte Ebene an. Das ist eine sehr effektive Methode. Und wenn Sie die Palette bei 50% sehen möchten, geht das auch sehr schnell, und Sie wissen jetzt, wie das geht. Wenn ich jetzt zu meiner Galerie zurückkehre, kann ich die Dateien erkennen, die die Farben in Ebenen getrennt enthalten die Farben in Ebenen getrennt , weil sie den Namen Final Pattern tragen. In der nächsten Lektion werden wir unser Muster anhand einiger Modelle untersuchen , die ich Ihnen im Abschnitt Projekt und Ressourcen dieses Kurses hinterlassen habe Ihnen im Abschnitt Projekt und Ressourcen dieses Kurses 13. Dein Muster auf Mockups visualisieren: Jetzt, wo unser Muster fertig ist, werden wir untersuchen, wie es auf verschiedenen Mocaps aussieht Visualisierung von Mustern auf Mops ist aus mehreren Gründen unglaublich nützlich Es kann Ihnen helfen, fundierte Entscheidungen über Farben und Maßstab zu treffen und sogar Fehler zu erkennen, falls es welche gibt Sie können Mocaps verwenden, um Ihre Arbeit professionell als Teil Ihres Portfolios zu präsentieren oder sie in sozialen Medien zu teilen Sie können die Reaktionen Ihrer Follower oder potenziellen Kunden testen die Reaktionen Ihrer Follower oder , ohne Geld ausgeben und physische Muster ausdrucken zu müssen Geld ausgeben und physische Muster ausdrucken Ich gehe zurück zur Galerie, tippe auf Import und suche nach dem tippe auf Import und suche nach Ordner, der die Mops enthält, die ich heruntergeladen habe Ich werde damit beginnen, diese Fleckenflasche zu importieren. Wenn Sie eines dieser Formen öffnen und das Ebenenfenster öffnen, werden Sie verschiedene Ebenen sehen In diesem Fall habe ich die Flasche und den Riemen in verschiedenen Schichten belassen , sodass Sie die Farben individuell ändern können , wenn Sie möchten. Der Rest des Bildes, der den Kontext und den Hintergrund enthält , befindet sich auf einer eigenen Ebene Lassen Sie uns eine unserer Farbmöglichkeiten in dieses Farbmuster importieren, um zu visualisieren, wie unser Muster in dieser befleckten Flasche aussehen würde Ich werde die Datei öffnen, die mein Originalmuster enthält, und ich werde auch eine Version mit 25% erstellen Auf diese Weise kann ich zwei verschiedene Größen auf meiner Flasche überprüfen . Ich werde mein Muster bei 50% entsperren und beide Ebenen auswählen, indem ich sie nach rechts wische Halte meinen Stift gedrückt. Mal sehen, wie ich sie vom Ebenenstapel entfernen kann. Tippe mit der anderen Hand auf das Galeriewort, öffne die befleckte Flasche und wirf sie hier rein. So importiert man übrigens Ebenen von einem Dokument in das andere. Ich werde diese beiden Ebenen an den unteren Rand von allem verschieben und sehen, wie Sie sie jetzt auf der befleckten Flasche visualisieren können . Mir gefällt der größere Maßstab sehr gut, aber ich werde ihn etwas kleiner machen. Es ist wichtig, sich darüber im Klaren zu sein , dass Grafiken, wenn Sie sie in Procrete nach oben und unten skalieren , dazu neigen , schnell an Qualität zu verlieren Da es sich nur um eine Vorschau handelt, mir nichts aus, wenn die Dinge etwas verschwommen In jedem Fall ist es besser, die Dinge zu verkleinern , als sie zu vergrößern Wenn Sie möchten, können Sie die Hintergrundebene aktivieren und die Hintergrundfarbe ändern Das macht so viel Spaß. Sie können so viele Versionen dieser Flasche speichern, wie Sie möchten. Sie können sie zu Ihrem Portfolio hinzufügen oder sie sogar in sozialen Medien teilen. Wenn Sie sie nun in den sozialen Medien teilen, würde ich mich freuen, wenn Sie mich bei Sylvia Spina Art taggen könnten , damit dieser Kurs mehr Menschen erreicht An dieser Stelle können Sie weiterhin die Anpassungswerkzeuge verwenden, um neue Farbkombinationen auszuprobieren Manchmal finde ich es einfacher , Farben zu finden, die mir gefallen, wenn ich das Muster auf einem Produkt visualisieren kann Okay. Sehen wir uns noch ein Modell an. Dieses Mal werde ich dieses weihnachtliche Winterkissen importieren dieses weihnachtliche Winterkissen Ich habe ein sehr einfaches Weihnachtsmuster als Beispiel für diesen Kurs gemacht , um Ihnen verschiedene Dinge zu zeigen , die Sie erstellen können. Ich werde diese Ebene in mein Kissen importieren, die Ebene nach unten verschieben und sie verkleinern. Wenn die Fangoption aktiviert ist, kann es zu Problemen beim Verschieben oder Skalieren von Objekten Sie können diese Option also jederzeit deaktivieren Ich kann erneut die Hintergrundfarbe aktivieren und sie mit verschiedenen Hintergründen ausprobieren sie mit verschiedenen Hintergründen Verwendung von Mocaps ist auch eine großartige Möglichkeit, Ihre Muster potenziellen Kunden zu zeigen, ohne dass Muster gedruckt werden potenziellen Kunden zu zeigen, ohne dass müssen Wenn Sie zum Beispiel Kissen für Weihnachten kreieren möchten , können Sie jetzt die Farben testen, Ihre Familie oder die Personen, denen Sie sie geben möchten, fragen , welche Farben sie mögen, und dann den Stoff bedrucken, den Sie verwenden möchten Noch ein Mocap, bevor ich mit dieser Lektion fertig bin. Dieses Mal werde ich dieses zusammenfassende Kissen importieren, und wir werden sehen, wie verschiedene Mocaps Ihnen helfen können, Muster für verschiedene Jahreszeiten zu präsentieren Dieses Mal werde ich dieses verspielte Muster mit leuchtenden Farben importieren dieses verspielte Muster mit leuchtenden Farben Ich löse die Ebene, gehe zur Datei mit den Kissen und lege sie hier ab Wie Sie sehen können, sind diese Muster nicht nur schnell und unterhaltsam zu erstellen, sondern sie sind auch unglaublich vielseitig Sie können an eine Vielzahl von Produkten angepasst werden, sodass sie für verschiedene Jahreszeiten und Märkte geeignet sind. Ganz gleich, ob Sie Sommerbekleidung, Winteraccessoires, Wohnaccessoires, Kinderkleidung oder Schreibwaren entwerfen Winteraccessoires, Wohnaccessoires, , diese Muster lassen sich problemlos auf verschiedene Produkte und Wenn Sie mit dem Testen Ihrer Muster an diesen Mocaps fertig sind, teilen Sie sie bitte in der Projekt- und Ressourcengalerie dieses Kurses Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. 14. Veröffentlichen deines Projekts: Es gibt keinen besseren Weg, das zu lernen, als es selbst zu tun, und ich hoffe, dass es Ihnen Spaß gemacht hat Ihre Muster zu erstellen, während diesem Kurs gefolgt sind. Jetzt ist es an der Zeit, deine Arbeit zu präsentieren, indem sie in die Projekt - und Ressourcengalerie des Kurses hochlädst Fühlen Sie sich frei, alles, was Sie getan haben , mit anderen zu teilen. Lassen Sie mich Sie durch die Benutzeroberfläche führen und Ihnen zeigen wie Sie Ihr Projekt in der Galerie dieses Kurses veröffentlichen können . Gehe zum Projekt- und Ressourcen-Tap dieser Klasse. Klicken Sie auf die Schaltfläche mit der Aufschrift Projekt erstellen. Geben Sie einen Titel für Ihr Projekt in das dafür vorgesehene Feld ein. Fügen Sie ein Titelbild hinzu, um sicherzustellen , dass Ihr Projekt in der Galerie hervorsticht. Andernfalls wird es wie ein tolles Rechteck aussehen. Tippen Sie auf die Bildschaltfläche und wählen Sie die Bilder von Ihrem iPad aus. Im Folgenden können Sie Text hinzufügen und einige Gedanken zu Ihrem kreativen Prozess äußern. Fühlen Sie sich frei, so viele Bilder hinzuzufügen, wie Sie möchten, verschiedenen Farbkombinationen zeigen, wie Ihre Muster auf Wischmopps aussehen und alles, was Sie mit mir teilen möchten . Ich würde mich freuen, zu Sie können Ihr Projekt privat machen indem Sie dieses Feld mit der Aufschrift „ Ihr Projekt privat machen Und schließlich können Sie einige relevante Tags wie Musterdesign, Fortpflanzung oder digitale Kunst hinzufügen einige relevante Tags wie Musterdesign, Fortpflanzung oder digitale Kunst Sobald Sie fertig sind, klicken Sie auf die grüne Schaltfläche „Veröffentlicht“ und Ihr Projekt wird in der Galerie für alle sichtbar angezeigt der Galerie für alle Vergiss nicht, dir die Projekte anderer Schüler anzusehen, lass sie genauso, wenn du ihr Projekt liebst und etwas Liebe mit ihnen teilst. Wenn du dein Projekt in den sozialen Medien postest, würde ich mich freuen, wenn du mich bei Sylvia Spina Art taggen könntest, damit ich es nicht nur sehen, sondern auch mit meinen Followern teilen kann sondern auch mit meinen Followern teilen In der nächsten Lektion werde ich Ihnen einige Kurse vorstellen , die Ihnen helfen sollen, Ihre Fortpflanzungsfähigkeiten zu erweitern 15. Abschließende Gedanken und nächste Schritte: Vielen Dank an alle, die an diesen Punkt gekommen sind. Ich hoffe, Ihnen hat dieser Kurs genauso viel Spaß gemacht wie ich es genossen habe, ihn zusammenzustellen. Mein Ziel ist es, dass Sie sich nicht nur inspiriert, sondern auch befähigt fühlen , weiterhin viele lustige Muster zu erstellen die den Fähigkeiten entsprechen , die Sie in diesem Kurs gelernt haben Bevor wir diesen Kurs beenden, habe ich ein paar Empfehlungen für Sie In naher Zukunft werde ich Kurse zur Erstellung von Mustern mit Hilfe einer botanischen Bildbibliothek geben. Und Sie können mit dem Aufbau Ihrer eigenen botanischen Bibliothek beginnen , indem Sie an meinem Kurs teilnehmen. Von Procreate bis Canva verwandle deine digitalen Illustrationen in botanische Designs In diesem Kurs werde ich dir beibringen, wie du atemberaubende Blumen und Fliegen kreierst , die du deine zukünftigen Muster oder Projekte verwenden kannst Wenn Sie mit Procreate noch nicht vertraut sind und alle Tools gründlich beherrschen möchten, empfehle ich Ihnen, meinen Kurs für digitale Illustrationen zu besuchen, einen Leitfaden für Anfänger, um Procreate zu beherrschen In diesem Kurs lernst du alle Tools eingehend kennen und bist bereit, an weiterführenden Kursen teilzunehmen Kurs werden Sie eine Reihe von trendigen Früchten kreieren, die Sie in Ihre zukünftigen Muster integrieren können. Wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, überprüfen Sie ihn bitte. Bewertungen bedeuten mir sehr viel , da sie mir helfen, mich als Lehrer zu verbessern. Ich verstehe, was gut funktioniert und was verbessert werden kann. Außerdem tragen sie dazu bei, dass meine Klasse sichtbarer wird, sodass ich mehr Inhalte für Sie erstellen kann. Wenn du über meine zukünftigen Kurse oder spannende Neuigkeiten auf dem Laufenden bleiben möchtest , die Schaltfläche „Folgen“, die in meinem Profil angezeigt wird. Und ich lade dich ein, meinen Newsletter zu abonnieren. Gelegentlich veranstalte ich Giveaways, teile kreative Werbegeschenke oder Ressourcen, teile Einblicke in bevorstehende Projekte oder neue Kurse, an denen ich Ich werde den Rest unten stehen lassen. Sie können mich auch auf Sylvia Spina dot Art weitere Tutorials und kreative Nochmals vielen Dank, dass Sie mich auf dieser kreativen Erforschen Sie weiter Ihre Kreativität. Ich hoffe, du machst noch viele weitere Muster und wir sehen uns in meinem nächsten Kurs.