Lose Aquarellessenzials: Atmosphärische Bäume und Flusslandschaft

1. Einführung: Hallo und willkommen. In diesem Kurs malen wir eine atmosphärische Flusslandschaft mit einer Vielzahl von Nass-in-Nass-Techniken und Nass- und Trocken-Techniken. kreieren kann schwierig sein, einen weichen und verschwommenen Look mit einem Gefühl von Tiefe zu wenn du Aquarell lernst Malen, nass, nass, ist oft mit einem Verlust der Kontrolle verbunden und kann ohne das richtige Wissen definitiv zu einem Chaos führen. Was ich Ihnen heute zeigen werde, ist, wie wichtig das richtige Timing ist , wenn Sie nass in nass malen. Ich zeige Ihnen, wie Sie die Kontrollebene effektiv nutzen können , um sanfte und atmosphärische Landschaften zu schaffen . Es ist einfacher, als Sie denken, Nass-in-Nass-Techniken bringen die natürlichen Stärken von Aquarell zur Geltung die natürlichen Stärken von Aquarell für Ihre Aquarellreise unerlässlich Schaffung feiner, scharfer Details. Was in einer atmosphärischen Landschaft entscheidend ist erzeugt Kontrast und Interesse. Es ist jedoch wichtig zu verstehen, wann der Mittelwert addiert werden muss. Etwas, das wir gemeinsam behandeln werden. Bevor wir mit dem Gemälde beginnen, zeige ich Ihnen, wie Sie Formen vereinfachen und in großen Formen wie Himmel, Bäume, Gras und Atlanta skizzieren können. Es ist wichtig, dass Sie diese großen Bauteile vorher genau einbauen, damit Ihr Gemälde Sinn macht. Also nimm an diesem Kurs teil. Ich freue mich darauf, Ihnen die Geheimnisse der Naturlandschaftsmalerei zu zeigen die Geheimnisse der Naturlandschaftsmalerei 2. Erforderliches Material: Bevor wir mit dem Kurs beginnen, möchte ich Ihnen einige Materialien zeigen und durchgehen , damit Sie entscheiden können , welche Sie benötigen und welche am besten sind. Also verwende ich ein bisschen Aquarellpapier aus 100% Baumwolle. Und es hat eine mittlere Textur. Solange es eine gewisse Textur hat, mittlere oder raue Textur, wird es mittlere oder raue Textur, dir völlig gut gehen. das wirklich empfehlen , denn so können Sie diese schönen weichen Wolken und diese nassen und nassen Effekte hineinbekommen , besonders bei solchen Naturlandschaften, wenn Sie auf Papier malen, das wirklich, wirklich flach ist. kann also schwierig sein, Papier mit Heißdruck in diesen Hintergrundbereichen und diesen Weichheitsbereichen hier zu bekommen , die Farbe wird auf dem Papier einfach uneinheitlicher und schärfer Sie können also auch strukturiertes Papier aus Zellulose erhalten. Zellulose neigt dazu, den vorherigen Schichten abzuheben , wenn Sie über diese zweite Schicht gehen. Wenn du dir also etwas Baumwoll-Aquarellpapier besorgen kannst, hier sind einige Pinsel, die ich verwende Aquarell- und Wischpinsel sind sehr wichtig. Du benutzt sie, um in Bereiche wie den Himmel zu gelangen, diese großen Bereiche der Tasche, sogar einige der Bäume und dieser hier benutzt diese Wischpinsel, verschiedene Größen hängen natürlich davon ab, was du malst etwas Kleineres malen, verwenden Sie einen kleineren Pinsel wie diesen. Wenn Sie versuchen, in den Lufthimmel und den Hintergrund zu gelangen , wahrscheinlich ein größerer Himmel wie wäre wahrscheinlich ein größerer Himmel wie dieser oder dieser besser. Das Tolle an Pinseln ist , dass sie eine kleine Spitze haben, mit der Sie verschiedene Formen leicht umschneiden können. Ich habe hier einen kleinen Rundpinsel und auch einen kleinen Flachpinsel. Und diese sind wirklich gut darin, kleine Details zu kreieren. Wenn Sie also darauf aus sind, Sie in ein bisschen Wasser oder Zweige zu bekommen , verwende ich diese hauptsächlich dafür. Sie können diese sehr einfach mit den kleineren Pinseln hineinbekommen . Sie enthalten nicht viel Farbe. Aber ich denke, das ist eine gute Sache, also das verursacht einfach kein Chaos. Abgesehen davon habe ich hier noch ein paar andere Spezialpinsel. Das ist ein kleiner Fächerpinsel und du kannst hier sehen , dass ich ihn verwende , um Texturen mit dem Gras einzubringen. Ich habe diesen Pinsel , einen Rigger-Pinsel, und ich benutze ihn, um in die Bäume im Hintergrund zu kommen Kleinere Zweige bringen Sie hier nur an einen Punkt, an dem Sie Details detaillieren können . Ein größerer runder Pinsel würde nur zwei bis breite Zweige erzeugen . Also dieser Pinsel, dieser Pinsel ist ein Haselnusspinsel. Filbert-Pinsel zum Verblenden. Es hat also einen lustigen Tipp. Es ist fast wie ein Flachpinsel, bei dem die Kanten abgeschnitten sind. Und hier benutze ich es , um einige harte Kanten zu entfernen, wie hier, hier, die Hintergründe heben sich auch hier im Schatten ein bisschen ab. Ich habe den Haselnusspinsel benutzt, dafür kann ich einen Rundpinsel verwenden Ich finde einfach, dass der Haselnusspinsel viel einfacher ist , diese Schrubbebewegung auszuführen Das war's mit den Pinseln. Lass uns ein bisschen über Malerei sprechen. Ihr könnt hier sehen, dass ich meine Palette nicht gereinigt habe, gerade mit dem Gemälde fertig geworden. Und ich benutze wirklich große Brunnen. Das macht es einfacher, vor allem, wenn man vergrößerte Bereiche dieses Gelbes im Hintergrund, dem Himmel, hat, sicherzugehen, dass ich nicht ständig zurückgehen und Farben immer dieses Gelbes im Hintergrund, dem Himmel, hat, sicherzugehen, dass ich nicht wieder mischen muss, weil ich finde, dass es sehr schwierig ist , mit Wasserfarben dieselbe Farbkonsistenz zu erzielen , mit Wasserfarben dieselbe Farbkonsistenz Wenn ich also weiß, dass ich in einer großen Fläche malen werde, stelle ich sicher, dass ich genug Farbe für die Hauptfarben, die ich verwende, mische . Chinacridon, hier gelb. Und das ist wie ein Goldgelb. Und wenn du diese andere Farbe hast, ist das Hansa-Gelb Es ist auch gut, wenn Sie dem Gelb etwas mehr Kontrast und mit dem Gelb etwas mehr Kontrast und Lebendigkeit Ich habe auch dieses Zeug hier, das ist gelber Ocker Gelber Ocker ist gedämpft. Gelb ist nicht so gesättigt wie diese beiden Gelbtöne, aber am Ende des Tages kann man das nutzen, um auch reinzukommen und nett zu Ich habe goldene Farbe im Boden. Ein paar andere Farben, die ich für die Bäume verwende. Ich habe ein bisschen verbrannte Sienna, auch ein bisschen verbrannte Umbra. Und im Grunde genommen verwenden meine braunen Erdfarben auch etwas davon im Hintergrund, bei einigen dieser Hintergrundbäume kann man einiges davon auch hier sehen , diese Teresa Die dunkleren Farben sind hier im Grunde nur ein bisschen schwarz, schwarz, schwarz. Ich habe auch einen neutralen Farbton, ein vorgemischtes Grau, sodass du deine dunklen Töne trotzdem mischen kannst, wenn du Rot, Blau und Grün hast, und diese zu gleichen Teilen miteinander vermischen Ich ein bisschen mehr Blau und du kannst eine sehr dunkle Farbe bekommen , was im Grunde bedeutet, dass du schwarz bist. Du hast die kleinen Kratzer und solche Dinge hier bemerkt , diese kleinen Highlights, ich habe tatsächlich eine kleine Klinge benutzt um diese Farbpartikel abzukratzen , und du kannst tatsächlich auch eine Karte verwenden. Also Kreditkarte oder irgendwas Scharfes hat am Ende eine kleine Kante. Sie können tatsächlich Farbe abkratzen und kleine Glanzlichter setzen Und eine weitere Möglichkeit, Akzente zu setzen , ist die Verwendung von Gouache Also ich habe ein bisschen von diesem weißen Kürbis, habe nichts davon hier in diesem Bild verwendet, aber es ist einfach etwas, an dem du vielleicht festhalten solltest, besonders gegen Ende Wir möchten einige zusätzliche kleine Details herausbringen 3. Zeichnung: Wir werden mit der Szene beginnen und diese hat mir sehr gut gefallen, weil ein netter kleiner Bach Zentrum ein netter kleiner Bach oder Fluss fließt. Viele Kontraste zu den Bäumen. Und die Qualität des Lichts liebe ich auch sehr, genauso wie das goldene Licht , das zu kommen scheint. Und ich fülle einfach die gesamte Szene, auch das Gras. Und Sie haben auch einen dunkleren Kontrast im Hintergrund. Ich denke, das wird gut sein, weil wir auch üben können , in ein paar Wolken zu kommen. Und die Wolken sind, es gibt einige, die weicher sind, andere, die etwas sind, ich habe einige etwas schärfere Kanten Ich denke, ich könnte sie vereinfachen und sie im Hintergrund einfach alle nass zu nass machen . Aber ja, lass uns zuerst den Drink holen. Und was ich zuerst tun möchte, ist mir noch einmal anzusehen, wo die Bäume hinten stehen. Also im Grunde dort, wo sich der Himmel mit dem Boden verbindet. Und wenn wir ganz genau hinschauen, können wir sehen, dass es sich sicherlich nicht in der Mitte befindet, sondern etwas unter dem Mittelpunkt. Wenn wir also sagen, dass das der Mittelpunkt dort auf der Seite ist, würde ich sagen, dass es ungefähr hier ist. Vielleicht. Ich ziehe einfach eine Linie die quer durch die Szene verläuft, und auch eine sehr, sehr lockere Linie. Okay, ich neige dazu, vor der Kamera etwas dunkler zu zeichnen , damit du leichter sehen kannst, was vor sich geht. Normalerweise neige ich jedoch dazu, leichter zu sein. Ich renne einfach über die Seite. So wie das. Es ist ungefähr dort, wo die Bäume in der Ferne enden. Nun, das nächste, was ich tun möchte, ist in diesen Stream einzusteigen und wir wissen , dass der Stream reinkommt. Sie können nur den Rand der Seite sehen. Es kommt also rein und endet dann ungefähr bei einem Drittel der Seite hier. Und natürlich ist es das , steht ein paar Kleinigkeiten im Weg. Lass uns einfach anfangen, es so zu zeichnen. Okay, nur ein allgemeiner Hinweis darauf. Wir können sehen, dass es auch hier irgendwie zu Ende geht. Also einfach in der Mitte rechts vom mittleren Teil der Szene. Also, hier sind all diese Klumpen von Klumpen und Stücken. Also zeichne das einfach ziemlich locker ein. Aber wir wollen nur den Hinweis auf den Bach da drin haben , damit wir nicht verwirrt werden wo er ist, ein bisschen heller. Sie können hier sehen, dass es tatsächlich einen ziemlich großen Baum gibt. Nun, ein paar Bäume, und da sind wirklich keine Blätter drauf. Es gibt nur ein paar dieser Zweige , die so laufen , und ich werde sie schnell angeben. Ich werde nicht wirklich viel davon einzeichnen. Ich werde bis später warten, wenn wir ein paar Wasserfarben haben , um damit anzufangen Das Wichtigste, was Sie hier tun möchten , ist, sich die Platzierung von Formen anzusehen . Und es ist eher eine Planungstechnik, die ich gerne verwende. Hier im Hintergrund sieht man eine Art große Baumgrenze und einige davon ragen auf der Rückseite empor. Also sieh dir an, wie ich nur mit Bleistift lese , ungefähr wo sie sind Sie können auch hier sehen, dass viele Baumgrenzen so höher in den Hintergrund treten Und die anderen, wirklich die einzigen anderen beiden Objekte, die wir hier hineinlegen müssen, ich würde sagen, ist dieser größere Baum, der von der Seite hereinkommt. Und dieser ist auch interessant, weil der Baum viel Licht hat. Die Zweige, die einfach an den Rand der Szene verlaufen. Einige von ihnen verzweigen sich. Und ich finde das Tolle an diesen Branchen, dass sie eine Verbindung zwischen den verschiedenen Seiten der Szene herstellen. Die natürliche Art der Verbindung. Und dann kann man nur einige dieser Zweige und solche Dinge durchkommen sehen . Und versuche einfach mein Bestes, um eine vereinfachte Version davon zu bekommen. Sie können sehen, dass einige Zweige an den Rändern so abgeschnitten werden. Es gibt viele dieser Zweige und wir werden sie später noch genauer beschreiben . Aber ich möchte nur ungefähr angeben, wo sie sich befinden Hier. Es gibt tatsächlich ein paar, das ist wie ein Stein oder so. Sie können eine Reihe kleiner Felsen sehen. Und ich versuche einfach sicherzustellen, dass sie im Grunde etwas zufälliger sind Ein Fall von den Schatten dieser Felsen, ein paar Felsen und Dinge hier im Wasser auch. Dies ist also auch eine gute Gelegenheit einfach auf einige dieser Arten hinzuweisen, wie zum Beispiel einen warmen farbigen Felsen und das Wasser ist ziemlich dunkel und einige Bereiche auch, und es hat eine eher trübe Farbe angenommen Sie können auch hier an der Seite ein bisschen von dem reflektierten Blau sehen . Nehmen Sie also einfach diese kleinen Beobachtungen zur Kenntnis , die ich für wichtig halte. Da ist also noch ein Stein. Aber das große Ding hier ist nur dieser Baum. Und dieser Baum ist sehr wichtig, seine Formen. Ich denke jedenfalls, das Hauptthema dieser ganzen Szene. Ich kann also sehen, dass die Abhandlung daraus hervorgegangen ist. Shimon, nenne es die rechte Seite, da ist dieser Summenschatten und er geht einfach über das ganze Wasser Ich mag diesen Schatten sehr. Es verbindet die Szene wieder irgendwie von links nach rechts miteinander. Es ist ein ziemlich scharfer Schatten, also müssen wir das wahrscheinlich etwas heller machen und es kommt irgendwie so hier hoch Sieh dir an, wie sich der Winkel dieses Schattens nur ein bisschen verändert. Wenn das Gelände bergauf geht, beginnt sich auch der Schatten in einem Aufwärtswinkel zu verschieben. Okay. Ungefähr dort, wo die Bäume sind, gibt auch so etwas wie Felsen oder einen Hügel Also werde ich es einfach so vereinfacht angeben . Natürlich gibt es hier noch einen Baum , den wir dort sowieso als Kreisverkehr markiert haben, aber den füge ich einfach etwas weiter ein Also lassen wir diesen Baum hochgehen. Mal sehen, was wir tun können. Mir gefällt die Form und wir können es irgendwie aufstellen, als wäre das der Hauptstamm, nehme ich an. Und es geht ganz nach hinten, ganz oben in der Szene. Wir wollen das einfach so verbinden. Hier ist ein Ast oder so ein Ast, das abgebrochen wurde Und sieh dir diese erstaunlichen Details an. All diese kleinen Zweige. Ich möchte alles reinbringen, aber wir wollen nur sichergehen , dass wir die Grundlagen haben. Wir wollen nicht zu viel Zeit mit dieser Zeichnung verbringen, aber ich denke schon, mit etwas wie diesem Baum, auf den ich mich als Thema konzentriere , und meinem ausgewählten Hauptthema in diesem Interessengebiet. Wie dem auch sei, ich möchte sichergehen, dass ich mir die Details , die ich da habe, sicher genug bin. Damit ich mir keine Sorgen mache, wenn ich mit der Pinselführung reingehe. Ich denke zu viel nach. Dieser große Ast, den man sehen kann, geht irgendwie nach oben und er kommt runter. Halte den Stift, als wäre ich gerade am Ende. Und so entsteht ein natürlicher Fluss mit den, während einiger natürlicher Variationen Ihrer Markierungen, die den natürlichen Variationen in den Ästen der Bäume ähneln. Also los geht's, es sind nur die Teile, die mit dem Baum verbunden sind. Ich füge danach einige größere Gliedmaßen hinzu, kleinere Gliedmaßen. Du hast diesen, der einfach den ganzen Weg rauskommt. Wenn man das gesehen hat, so viele dieser kleinen Gliedmaßen , die sich einfach überall verzweigen , kann es ziemlich schwierig sein , alle Details dafür wirklich einzugeben. Aber ich möchte sichergehen, dass ich hier genug habe. Okay. Ein weiterer, der so riesig aus dem oberen Bereich kommt. Da, dieser Ast, da kommt der Ast rein und dann so nach unten. So wie das. Sie erstrecken sich tatsächlich über einige der Zweige auf der Rückseite. Wir werden sehen. Ich denke, das ist gut für die Zeichnung 4. Erster Verlauf: Also eines der ersten Dinge, die wir tun wollen, ist , alle hellen Bereiche der Szene zu erfassen. Und das bedeutet für mich im Grunde Bereiche des Himmels und auch Bereiche des Baumes, die wir in eine wärmere Farbe bekommen wollen . Das wird also eine knifflige Angelegenheit, denn die Farben im Hintergrund, wie man am Himmel sehen kann, sind sehr, sehr cool. Ein Hauch von Lila in den Wolken, was mir sehr gut gefällt. Zuerst befeuchte ich diesen Bereich im Hintergrund ein bisschen. Ich nehme nur ein bisschen Wasser und habe einen Wasserfarben-Wischpinsel. Ich achte auch nur darauf, nicht zu viel vom Baum zu überschreiten , weil ich ein paar gelbe, gelbe Farben im Vertrag haben will gelbe Farben im Vertrag Und auch auf der linken Seite wollen wir einige der Gelbtöne da drin erhalten Aber ich denke, der Hintergrund ist wirklich wichtig. Ich hab nur ein bisschen von diesem Blues mitgenommen. Also benetze ich das Papier nur ein bisschen. Lassen Sie uns nun ein paar Farben auswählen. Ich habe ein paar himmelblaue Riemen , ein bisschen himmelblau hier oben. An der Spitze. Ich werde ein bisschen dunkler. Wirf ein bisschen davon rein. Natürlich, hier ist der Trigger und ich schneide ihn nur so ab, dass ich den Pinsel am Ende festhalte Und auf diese Weise erhalten Sie einfach lockerere, breitere Pinselstriche Ich finde, so sieht es natürlicher aus. Also los geht's. Beweg das, dieses Himmelblau einfach nach unten. Himmelblau ist meine bevorzugte Himmelsfarbe für diese Art von Szenen Es ist ziemlich gedämpft. Und einfach eine schöne himmelblaue Farbe. Hab einen Hauch von Lila. Wo ist es hier? Ich habe ein bisschen lila. Ich denke, ich sollte vielleicht etwas hinzufügen. Versuche einfach, ein bisschen von dem Lila zu weich und lila weiter unten, so, auch hier drin, ich werde gleich weich und lila weiter unten, so, auch hier drin, noch etwas mehr hinzufügen. Aber ich möchte etwas Abwechslung am Himmel hinzufügen. Beachten Sie, wie, wie schnell ich das auch mache. Es ist kein Problem, einfach diese Farbe in den Himmel zu bekommen Weiter unten kannst du sehen, wie es auch einfach viel leichter wird . Ich habe tatsächlich ein lustiges, lustiges Ding, ein bisschen Titanweiß. Also nicht oft verwenden. Aber ich werde es direkt an der Basis einbauen. Und hoffentlich hilft das. Einfach irgendwie weich in diesem Bereich, so schön und mehr, dass du zu diesem Himmelblau sein wirst. Ich kann einfach hier links vorbeikommen. So wie das. Es ist ein bisschen zu dunkel, aber das macht nichts. Beachten Sie, dass ich in einer Menge davon weggehe. Der Baum dort. Okay, schauen wir uns das an und ich denke, wir können weitermachen und vielleicht etwas Dunkleres nehmen. Das ist nur ein bisschen dunkleres Violett und ich lasse paar kleine Wolken hineinfallen. Und das geht, indem Sie einfach die Farbe aufheben und hineinwerfen , solange das Papier noch feucht ist, wie Sie sehen können. Und von dort aus können Sie diese kleinen wolkenähnlichen Effekte, die in den Hintergrund laufen, einfach ziehen diese kleinen wolkenähnlichen Effekte die in den Hintergrund laufen Wenn du feststellst, dass es zu dunkle Stellen gibt oder solche Dinge. Du kannst den Berg einfach weicher machen und die Farbe ein wenig bewegen Ich will nur ein paar weichere Wolken die im Hintergrund laufen Ich möchte nicht zu viel vom Himmel ablenken. Wenn Sie sich nach unten bewegen, können Sie einige kleinere Wolken hinzufügen. Also nochmal, eine weitere perspektivische Sache, bei der Sie sicherstellen möchten , dass die Größe abnimmt wenn Sie sich auf der Seite nach unten bewegen. Also hier ist eine kleinere Wolke , die kleiner ist. Und noch einer hier, es sind nur kleine Teile wie diese, nicht zu viel Aufhebens. Aber vieles davon, du kannst nur wirklich alle Papiere nass machen, also musst du das Beste daraus machen , solange du Zeit hast. Und du wirst auch am unteren Ende der Wolken feststellen , dass es am unteren Ende ein bisschen mehr Dunkelheit geben kann , die zu dunkel ist , und dann nimmst du den Schmerz wieder auf. Aber das ist es, was ich meine, sozusagen am Boden der Wolken. So wie das. Oft bekommt man hier nur einen leichten Kontrast der Dunkelheit. Also ich detailliere wirklich mit diesen Wolken, die nass ins Nass sind, subtile Details und möchte es nur ein bisschen weicher machen. Und los geht's. Da sind all die Wolken und so. Oft sieht der Hintergrund da hinten ein bisschen wie Wolken aus. Ich denke, das lasse ich stehen und mache weiter. Lassen Sie uns das ganze Gelb und die Kleinigkeiten hier reinlegen. Jetzt habe ich hier einen Kollegen , der ein bisschen Chinacridon Daher wird es das australische Rotgold genannt. Lass uns das versuchen Okay. Irgendwie eine etwas gelbliche Farbe. Wie Sie sehen können, hat es eine ziemlich lebendige gelbliche Farbe, aber es hat einen goldenen Schimmer, weshalb ich es verwende Weil ich das unglaublich finde. Da ist nur ein Hauch von Gold drin. Und das verwende ich am Baum. Natürlich kann man manchmal auch etwas von dem Weiß übrig lassen. Färbe das Ganze nicht ein, aber wie du hier sehen kannst, verwende ich nur diese goldene Farbe, um über den Rand des Baumes zu gehen und etwas davon kann in den Himmel gehen, es kann leicht in den Himmel bluten Mach dir darüber keine allzu großen Sorgen. Schau dir das an. War nur ein Scherz, denn danach werde ich tatsächlich noch etwas mehr, ein bisschen mehr Braun und K reinwerfen , aber es ist wichtig, einfach ein paar dieser goldenen Highlights für später hier drin zu haben dieser goldenen Highlights für später hier drin Denn dann kannst du sie mit einer anderen, sozusagen einer anderen doppelten Farbe umschneiden . Es ist sowieso so wichtig, das zu tun. Dies sind nur Highlights , die Ihnen später weiterhelfen werden. Lass uns noch mehr holen. Und besonders auf der linken Seite, glaube ich, fehlen uns einige davon und das Papier beginnt auch dort zu trocknen, was es schwierig macht, weil wir wollen, dass es sich mit dem Himmel verschmilzt und leicht mit dem Himmel verschmilzt Also füge ich nur kleine Teile davon hinzu , damit es durchkommt, und lasse sogar ein bisschen Weiß für einige zufällige Highlights übrig Wenn ich mich auf der Seite nach unten bewege, können Sie sehen , dass hier all die kleinen Sträucher und Dinge anfangen Und hier drüben auch in der Ferne und gelbe Flecken. Es sind wirklich nur viele gelbe, warme Farben hier drin. Und ich muss mich nur nicht zu viel damit herumschlagen, nur ein paar Kleinigkeiten besorgen. Und wenn Sie auch Teile des Papiers überspringen können , ist das gut. Dann können Sie Aromen erzeugen diese zufälligen Steine und Dinge Wie dem auch sei, das wirst du da reinlegen. Einfach so, sieh dir an, wie es kleine Teile gibt. Ich bin nicht drüber gegangen, lass es einfach. Okay. Kann dafür jede Art von Gelb verwenden. Ich habe gerade deinen Kronecker benutzt. Verwenden Sie keine gelbe Basis, um den goldenen Effekt zu erzielen. Okay. Da haben wir's. Sieht gut aus. Ich werde nicht stellenweise ein bisschen Buff Titan untermischen , weil es an Stellen einfach etwas zu gesättigt aussieht Das Buff Titan und sogar ein bisschen Titanweiß können hier nur dazu beitragen , einige leichte Abweichungen zu erzeugen Mach es meiner Meinung nach interessanter. Noch mehr hier. Wirf das nett rein. So wie das. Jetzt gehe ich in ein bisschen Wasser und ich werde meine Bürste ganz gut reinigen. Tatsächlich nehme ich wahrscheinlich einen anderen Pinsel, weil es einfach schwierig ist, wenn du Blautöne verwendest, die sich nicht den anderen Farben vermischen. Es ist sehr, sehr, sehr schwer. Insbesondere Himmelblau neigt dazu, einfach grün zu werden, wenn Sie nicht vorsichtig sind Also sieh dir das an. Ich schmeiß es einfach rein. Versuche, ein paar kleine Pinselstriche wie diesen zu machen. Ich werde es eher hier nach unten tragen, hier vielleicht auch ein bisschen Aber das Wasser hat eigentlich eine ziemlich trübe Farbe. Da ist nicht viel Blau drin. Deshalb werde ich etwas, vielleicht etwas Brownie, Greenie-Farbe mischen , die ich sowieso schon auf der Palette habe Aber ich füge hier ein zusätzliches braunes Stück verbrannte Sienna hinzu. Und du bringst das einfach dazu, sich ein bisschen mit dem Wasser und einem Teil des Landes zu vermischen . Aber sieh dir an, wie es mir an diesem Punkt geht, es hilft, einfach Teile dieser weißen Markierungen auf der Seite zu lassen . Aber dieses sanfte Anschließen an das Wasser finde ich sehr wichtig. Dadurch sieht es natürlicher aus. Und das durchzubringen ist eher eine Brownie-Farbe, aber hier sind auch einige Grüntöne hinzugemischt. Wir sind gut. Wir haben sozusagen die grundlegenden Farben im Hintergrund oder die hellen Farben. Und ich denke, der nächste Schritt besteht darin, auf diesem Detail etwas mehr aufzubauen. Und ich fange an , einige Pinsel in die Hand zu nehmen , so etwas wie einen Flachpinsel, einen abgewinkelten Flachpinsel , auch einen kleinen Pinsel wie diesen Dieser Pinsel hier ist im Grunde ein Fächerpinsel, der es mir ermöglicht, nur kleine Details einzugeben. Also, was ich tun will, ist einfach hier rauf in diese Gegend zu gehen. Und ich werde auch eine Sprühflasche benutzen. Manchmal hilft eine Sprühflasche , sodass Sie Teile des Papiers einfach so erneut befeuchten können , um weichere Effekte zu erzielen Denn im Moment strebe ich genau das an, nur ein paar weichere Effekte zu Und der Baum, den Sie sehen können, hat eine Art Brownie-Farbe. Aber ich mische es in das Chinacridongelb , um von dort aus mehr Wärme zu erzeugen Ich möchte diese Wärme übertreiben, aber trotzdem zusätzliches Braun drin haben Sie können also diesen Baum sehen, nur die allgemeinen Ränder dieses Baums da drin, so. Es hat also eine gelbliche Farbe. Okay. Aber du kannst es im Hintergrund sehen, du hast hier auch ein bisschen. Okay. Ich meine, es vermischt sich nicht leicht mit dem lila Hintergrund. Und das ist alles was es braucht. Ich habe nur diese Art von Lichtstrahlen, die auch hier auf die Blätter und solche Bereiche treffen auch hier auf die Blätter und solche Bereiche Okay. Sie verwenden diese Chinacridongelbtöne Ich finde, dass sie auch mit den kühleren Farben etwas besser funktionieren . Sie werden einfach nicht wirklich grün , wenn man sie benutzt. Warum jetzt? Aber es ist genau das Richtige. Schau, ich meine, wir haben die meisten dieser Details. Lassen Sie uns darüber nachdenken, was wir hier möglicherweise noch hinzufügen könnten. Ich denke vielleicht an ein bisschen Grün oder so etwas in dieser Farbe, wie ein paar braune grüne Sträucher oder etwas, das hier einfach so durchläuft Dies sind nur kleine Details in diesem Abschnitt, damit es nicht zu gelb aussieht und ein bisschen Textur hat. Selbst hier, besonders im Vordergrund, werden Sie feststellen, dass da etwas Textur, Brauntöne und solche Dinge drin sind dass da etwas Textur, Brauntöne und solche Dinge drin Okay. Dass sie auch hier und da ihr Teil dieser braunen Zone sind. Hier sind ein paar von den Bäumen und Dingen im Hintergrund. Nochmals, ich zeige irgendwie nach oben in Richtung Himmel. Viele dieser Bäume haben tatsächlich eine etwas scharfe Farbe und einen dunklen Ton sowie einen Hintergrund. Also wollte ich das auf später verschieben. Gut. Okay. In Ordnung. Also lassen wir das etwas abtrocknen 5. Zweiter Verlauf: Das Papier ist jetzt größtenteils trocken und hier können wir wirklich anfangen, uns den Details und all der Dunkelheit und den schärferen Teilen hier Und es ist ziemlich schwierig, einen Startplatz auszuwählen, aber ich gehe direkt in den Baum, diesen Baum auf der rechten Seite Ich meine, weil es für mich einfach der natürlichste Ort der natürlichste Ort ist, um anzufangen, und ich möchte nicht zu viel darüber nachdenken Also lasse ich hier über der linken Seite des Baumes ein bisschen Braun fallen hier über der linken Seite des Baumes Und ich schaue es mir auch einfach an um zu sehen und zu vergleichen, sicherzugehen, dass wir auch hier etwas Weichheit haben Ich schaue mir auch das Referenzbild an, vergleiche es und passe es an, wo nötig. Es kann Bereiche geben, in denen Sie eine gewisse Lichtschärfe und Ähnliches angeben möchten Es liegt an dir. Das ist meistens nur dunkle Dunkelheit da drin, also kann ich das einfach so reinbekommen. Okay. Das sind nur ein paar Brauntöne und ich verwende Ich benutze einen Flachpinsel und sehe, wie es einfach nach unten geht. Gib auch etwas dunkleres Braun hinzu. Aber wenn dunkleres Braun und etwas von diesem anderen Braun da ist, dann haben wir es, wir kommen einfach so die Seite runter. Der Link, dass Sie einige der schärfsten Kontraste bekommen können, die es gibt Wie Sie sehen können. Ich werde gleich daran arbeiten, das etwas weicher zu machen, aber lässt du ein bisschen Glanzlicht auf der rechten Seite des Baums? Ja. Und ich übertreibe das mehr, als Sie in dieser Referenz sehen können Aber das ist etwas, was ich tun möchte , damit es ein zusätzliches, zusätzliches Gefühl von Dimensionalität erzeugt zusätzliches Gefühl von und auch diese Lichtquelle verstärkt Und Sie können sehen, wie dieser Ökologe mit Gold und Gelb im Hintergrund daherkommt Ganz einfach. Das muss auch ziemlich dunkel sein. Also ich, ich verwende hier ziemlich viel Farbe. Meist sind es vielleicht etwa 60 bis 70 Prozent Farbe. Der Rest ist Wasser. Mach weiter und mach auch hier weiter. Beachten Sie, was ich mache, ist, dass ich in die größeren Filialen gehe . Ich mache mir keine Sorgen um die kleineren. Die kleineren mache ich später. Aber das ermöglicht es mir, nur einige dieser Hauptglieder zu bekommen , bevor wir die größeren und interessanteren einsetzen. Interessante, aber detaillierte später. Okay? Weil dieser Ast einfach so herunterkommt, da ragt ein weiterer Ast irgendwie so aus der rechten Seite des Baumes heraus so aus der rechten Seite des Baumes Ich will das nur von diesem Ast etwas weicher machen diesem Ast etwas Und sieh dir das an. Es gibt nur noch einen anderen hier. Dort auch. Es ist interessant, weil es hilft, ein paar Details auf dem Baum zu machen und das Gefühl zu erzeugen, dass und das Gefühl zu erzeugen es auf der rechten Seite einen Kontrast zwischen Hell und Dunkel Denn was für ein schärferer Ast ragt heraus, der direkt neben dem gelben Was ich hier mache , ist, dass ich gerade meinen Pinsel abgetrocknet habe und den trockenen Pinsel einfach durch die Ära der rechten Seite des Baumes führe, wodurch für mich ein bisschen Textur entsteht, ein winziges bisschen Textur da den trockenen Pinsel einfach durch die Ära der rechten Seite des Baumes führe, für mich ein bisschen Textur entsteht, ein winziges bisschen Textur drin Sie können sogar sehen, dass Sie dieselbe Technik anwenden können und sogar diese kleinen Sträucher und Dinge hier in den Hintergrund bringen können. Kleine Details von diesem Ende, ich verwende den kleinen Fächerpinsel auch für diesen Teil des Felsens. Okay. Noch etwas von diesem Braun und was hast du, ich werde einfach ein bisschen an diesem Baum arbeiten, paar dieser Bäume hier und Teile, Teile davon ausarbeiten. Okay? Und ich schaue mir diese Referenz an, aber noch einmal, ich halte sie ziemlich locker und versuche nicht, sie zu replizieren Die genaue Referenz, ich nehme nur einige Ideen daraus in Bezug auf die Richtungen der Zweige , die sich bewegen. Weil diese Zweige auch ziemlich nah beieinander liegen. Du kannst dunkler werden Beachten Sie, dass ich das Papier auch ein bisschen überspringe werden Beachten Sie, dass ich das Papier auch ein bisschen überspringe , sodass ich nur ein paar unterbrochene Linien mache ein paar unterbrochene Linien und die unterbrochenen Linien helfen. Das kannst du hier sehen. Also nur eine weitere Sache, die ich mache, ein bisschen Schwarz. Und dieses Schwarz lasse ich auf die linke Seite des Baumes fallen , um viele dunkle Kontraste zu erzeugen Läuft durch das Braun , weil das Braun noch feucht ist. Wenn ich also ein paar weichere Übergänge durchziehen könnte, wäre das meiner Meinung nach Okay. Das ist ein ziemlich dunkler Zweig, aber ich wollte eher ein Highlight lassen und die rechte Seite davon, seht ihr, seht euch an, wie er einfach irgendwie gut einfügt Und genau das passiert, wenn du nass in nass malst. Sie können diese fantastischen Farbmischungen erzielen , die Sie einfach nicht bekommen, wenn Sie alles nass auf trocken machen. Und natürlich ist Zeit bei solchen Dingen von entscheidender Bedeutung. Baum arbeitet immer noch an dem anderen hier, lassen Sie sich Zeit. Und wieder versuche ich, dieses Ding zu machen, bei dem ich die linke Seite einiger dieser Zweige skizziere Diese größten Zweige übertreiben natürlich umso mehr als das, was sie in der Referenz erscheinen Aber hier ist zum Beispiel nur die linke Seite dieser goldenen Farbe Vielleicht kommt noch einer einfach so durch , diese linke Seite Hier ist noch einer, noch ein Ast, so vorne. Noch einer hier. Das bisschen bisschen Sträucher und die trockene Bürste hier an der Basis. Sträucher und die trockene Bürste hier an der Basis. Schau dir das an. Es ist ein bisschen gefiedert. Dieser kleine Fächer bürstet herum, um ein paar kleine Details zu kreieren. versuche immer vorsichtig zu sein, um sicherzustellen, dass ich auch lose Pinselstriche ein wenig variiere auch lose Pinselstriche ein wenig , damit sie nicht alle gleich aussehen. Mir hat dieser Baum auf der linken Seite sehr gut gefallen und sogar dieser hier auf der rechten Seite, wie man damit einfach beide Bereiche, die linke und die rechte Seite der Szene, miteinander verbinden kann die linke und die rechte Seite der Szene, miteinander verbinden Und schöne Kontraste, erstaunliche kleine Kontraste. Mehr Dunkelheit, wie man nur an einigen Stellen der Bäume sehen kann . Vielleicht bekommen sie sogar einen wirklich dunklen Ast wie diesen, der ab und zu durchschneidet. Das ist also auch wichtig. Es gibt ein paar wirklich dunkle Bereiche, die sich verbinden , okay, es gibt sogar einen, der irgendwie herauskommt und sogar auf der linken Seite verschwindet sogar auf der linken Seite Okay. Gut. Etwas an der Basis und schärfere Linien an der Basis, aber davon abgesehen, nicht wirklich viel Sie sehen gut aus. Ich nehme einfach das Grün , das Grün und dann auch ein bisschen Schwarz, vielleicht Braun oder was auch immer gemischt, vielleicht Braun oder was auch immer gemischt um diese zusätzliche Schärfe zu erzeugen Und hier drüben werde ich einfach rumschneiden. Zuerst werde ich diesen Bereich nass machen, befeuchten, anfassen, damit er besser verschmilzt. Aber ich versuche nur, einen kleinen Einblick in diesen Hintergrund zu bekommen . Und gleichzeitig einen kleinen Teil dieser negativ gestrichenen Abgabenfläche schaffen , schätze ich Je mehr Schwarz in diesem Bereich, nur um es dunkler zu machen. Das ist irgendwie schwarz, braun und grün in dieser Gegend. Ich weiß nicht genau, welche Farbe es ist, aber ich versuche nur sicherzugehen, dass ich eine schöne Mischung habe . Ich lasse auch einen Teil der vorherigen Wäsche im Hintergrund stehen. das etwas weicher, dass Sie etwas von dem Gelb oben auf den Bäumen übrig lassen , das ist knifflig . Eigentlich bin ich etwas zu dunkel geworden. Das ist der Strauch, der dort vor allem steht. Und kannst du eigentlich manchmal einfach ein bisschen abheben, wenn du einen Fehler machst oder wenn du zu weit in eine Region gehst , in die du nicht gehen willst? Das. Noch mehr in diesem Braun? Ja. Da haben wir es. Dunkler. Ich werde einfach auch an der Basis deutlich dunkler werden. Versuche den Kontrast zu erhöhen und übertreibe den Effekt einfach Da sind wir. Okay. Schöne Körnung hoffentlich daraus, sobald es getrocknet ist, ist hier noch ein bisschen Dunkelheit im Hintergrund dieser Region und ich mische dort auch einen Hauch von Lila hinein Weil ich finde, dass Lila ein gutes Vertrauensverhältnis zu all diesen Gelbtönen hat ein gutes Vertrauensverhältnis zu all diesen Gelbtönen Ich will nicht zu dunkel werden, sowieso nicht so dunkel wie dieser Baum. Das ist eine knifflige Sache, denn du willst, du willst sichergehen, dass der Baum nach vorne kommt. Und wenn ich den Hintergrund um diesen Bereich herum zu dunkel mache , sieht der Baum einfach lustig aus und tendiert eher zum Vordergrund oder Hintergrund Also hier wieder, es ist ein anderer Strauch oder so in dieser Region. Und ich werde im Hintergrund tatsächlich etwas dunkler werden Ich habe ein bisschen von dieser Brownie-Farbe. Ich kann das einfach hier reinhacken. Wie Sie sehen können, entsteht dadurch auch ein zusätzlicher Kontrast auf dem Baum. Aber ich wollte wieder gehen und nur etwas von der gelblichen Farbe da drin Aber der Baum im Hintergrund oder mildere das einfach ab Mach das einfach weicher. Ich möchte diese Bäume etwas weicher machen als das, als das Referenzfoto. Eigentlich. Nur ein Hauch davon. Vielleicht ist da auch ein bisschen Grün drin. Okay. Fantastisch. Und du kannst sehen, wie genau diese Art herunterkommt. Nun, da laufen tatsächlich einige Schatten über den Boden. Ich werde ein bisschen von dieser violett-grauen Farbe verwenden und nur an ein paar Linien arbeiten, ein paar einfache Linien, die hier vielleicht durchgehen Ich kann diesen Bereich einfach schnell übersehen, als zwei schnelle kleine, mitten in Farbe wie das Wasseramin. Und bring einfach ein paar dieser Linien über die Bühne. Weich und Linien, natürlich, da ist nicht wirklich zu viel Farbe drin, aber einfach weich, weil wir das Wasser haben, wir haben auch etwas Wasser hineingetan. Nur damit du ein bisschen von dieser seltsamen Art hast . Es hilft auch, die Szene zu verbinden. Ich kann viel über Verbindung sprechen, aber es ist sehr wichtig, dass Sie die linke und die rechte Seite Ihrer Szene zusammenfügen . Da haben wir wie ein paar Bäume und Dinge, die da drin sind, auf die ich gleich näher eingehen werde. Ich will nur Flussufer oder etwas, das hier durchläuft. Ein paar schärfere Kleinigkeiten. Ich denke, ein entscheidendes, da ist noch eins, hier ist auch noch etwas. Vielleicht. Es ist ein bisschen knifflig, wir drehen herum und zeigen einfach an, dass die Lichter hier an sind. In diesem Abschnitt kann ich so etwas wie eine kleine Rigger-Bürste zur Hand nehmen so etwas wie eine kleine Rigger-Bürste Und Details für den Baum einholen. Ich fange einfach mit einem schwarzen oder neutralen Farbton an. Das wird gut funktionieren. Und hier drüben kommt tatsächlich ein Ast hoch, ein kleiner Ast dort. Sind diese Rigger-Bürsten dafür fantastisch. halten sie einfach am Ende fest und du machst so etwas und kannst wirklich Details implizieren, ohne viel darüber nachzudenken. Okay. Aber ja, ich versuche nur anzudeuten , dass sich in diesem Abschnitt ein Baum bildet , sodass es Sinn macht, all das Gelb da hinten Okay, da ist Reaktion und das ist wahrscheinlich Teil der Marke, die Blätter dieses Baums. Okay. In dieser Gegend ist alles nass, was sicherlich sehr hilfreich ist. Und hier ist was wir haben, noch einen, wir werden genau das Gleiche tun. Du solltest sicherstellen, dass die Farbe, die du auf deinen Pinsel aufträgst, ziemlich dick ist. Es sind 100, fast 100% Farbe hier drin. Und ich ziehe auch den Pinsel ab. Gleichzeitig auf ein bisschen Tau an der Seite. Und das hilft mir zu kontrollieren wie viel Farbe tatsächlich auf die Seite kommt. Okay. Das sind also einige von denen da hinten. Ich finde, sie sehen ziemlich dezent und subtil und sie haben eine Mischung aus scharfen und weichen Kanten. Es ist nicht ein Teil der Schmelze und einige von ihnen hören auch nicht wirklich gut. Hier nehmen wir wirklich nur dunklere Farben auf. Es spielt keine Rolle , welche Farbe es hat. Ich nehme nur ein bisschen neutralen Farbton und ein bisschen Schwarz auf Mischen Sie das mit etwas Wasser, um es zu aktivieren, da es zu dick ist. Aber zum Beispiel haben wir vielleicht einige Gliedmaßen , die wir einfach langsam herausarbeiten können . Okay. Ich möchte vielleicht auch einige Bereiche abdunkeln als nur das dunklere Glied hier. Etwas. Und einige von ihnen stammen sogar aus dem Zeitalter der Szene von einem Baum, der außerhalb der anderen Gegend steht. Und weil du diesen Pinsel ziemlich trocken benutzt, ziehst du den Pinsel und ein bisschen Tau ab. Beachten Sie, wie Sie bei diesen, diesen winzigen Ästen diese Art von abgebrochenen Kanten bekommen. Und das willst du. Du willst nicht, dass viele wirklich, wirklich dunkle Linien das Ganze durchziehen. Sie möchten sicherstellen , dass es sich einfügt. Und es sieht so aus, als ob diese kleineren Zweige dort auch einen Hauch von Licht einfangen. Ich mische da auch nur ein bisschen Braun rein. Okay, also wenn du hier nachschaust, gibt es einen anderen Zweig oder so, und bildet einen weiteren Zweig. Du kannst wirklich ewig mit diesem Ding weitermachen, mit solchen Dingen am Himmel ist die Grenze. Aber irgendwann musst du es dir ansehen und dir sagen: Hey, ich bin zufrieden damit, wie das aussieht. Aber ich werde einfach weiter damit herumspielen und du fügst diese winzigen Äste hinzu diese winzigen Äste sich lösen und absplittern Und so funktionieren diese Zweige auch, sie gehen los und schließen sich dann an. Sie bilden diese winzigen Nebenzweige. Sie erhalten also eine Zeile und diese teilt sich dann in zwei Zeilen auf, oder Sie könnten die 33 Zeilen gleichmäßig aufteilen Das ist also die Hauptsache. Ich meine, wenn man sich einen Baum anschaut, sind die Zweige eigentlich nur kleinere Versionen des tatsächlichen Baumstamms. Und manchmal drehe ich Pinsel einfach um, damit ich nicht zu kostbar bin nicht zu kostbar wie ich jedes einzelne dieser Teile einzeichne Okay, lass uns hier links ein bisschen mehr ausprobieren als diese vielen, vielen kleinen Äste und du kannst den Pinsel tatsächlich auch näher an die Spitze halten . Wenn du feinere Details und nur ein bisschen mehr Kontrolle willst , dann fügen sie sich einfach alle fast in der Mitte Er ist nur ein paar, ich möchte, dass hier ein paar vertikale Dinge passieren. Mehr Dunkelheit auf der linken Seite des Baumes. Und wirklich dunkle Bereiche hier in den Felsen. Wirklich dunkle Kontraste. Davon hole ich mir später etwas. Ich mache gerade einen Teil von diesem Baum oder so, hier im Hintergrund. Ich glaube nicht, dass hier wirklich viel los ist. Vielleicht kann ich einfach ein paar kleine, kleine Linien ziehen , die sich hoffentlich einfach auflösen. Lass es so aussehen, als ob dort S und Bäume oder so etwas in der Ferne sind. Ich möchte nur einen zusätzlichen Sinn für Details schaffen. Oft der Rücken. Und wieder spielen wir nur mit diesen kleinen Zweigen herum. Wenn der Mittelwert gespeichert werden sollte, werden sie alle hier gespeichert. Versuchen wir es einfach ein bisschen so. Sehr knifflig, wenn man zu den Kleinen kommt, um die Lockerung zu bekommen und wenn man den Pinsel näher an die tatsächliche Oberseite halten will die tatsächliche Oberseite So detaillierst du. Du kannst sehen. Ich füge hier noch ein bisschen Dunkelheit hinzu, als ob ein weiterer Ast abfällt. Etwas, von dem man merkt, dass man manchmal etwas tun muss , ist auf dem Referenzfoto zu sehen, es ist so einfach, Kontraste zu erkennen, aber wenn man tatsächlich malt, reduziert man diesen Detaillierungsgrad und diesen Grad an Komplexität Oft müssen Sie zusätzliche Details hinzufügen , da es sich um Bereiche an bestimmten Teilen handelt. Jedenfalls, weil er Details aus anderen Bereichen wegnimmt. Die Gegend sieht gut aus. Vielleicht erstellen Sie dort auch einfach einen weiteren Zweig. Dass ein anderer runterkommt , wenn ein anderer so hochgeht. Ich will nur ein paar größere, größere Zweige an dieser Stelle. Zu viele Kleine. Es ist, es ist lustig, weil es manchmal schwer zu sagen ist. Ähm, was das Gleichgewicht angeht. Man bekommt irgendwie ein Gefühl dafür. Es ist sehr schwer zu erklären, aber ich schaue mir die Szene an und entscheide nur, T-cell Hey, das sieht zu viel Wir haben zu viele kleine Zweige. Lassen Sie uns ein paar größere Zweige hinzufügen und ein bisschen Intuition für solche Dinge bekommen Intuition für solche Dinge Die sehen also ziemlich anständig aus. Ich werde jetzt einfach ein bisschen im Gras arbeiten und so. Ich sprühe es auch ein wenig auf. Also ja, nur damit es nicht zu scharf ist 6. Der letzte Schliff: Ich werde einen kleinen Flachpinsel verwenden. Und auch einige der Jahre, einige dieser Detailpinsel hier , den Sie vielleicht als Fächerpinsel bezeichnen Ich versuche nur, in diesen Schatten hier im Hintergrund zu geraten. Ich werde nicht den ganzen Kurs los, das, das Licht dort, sondern ich mache nur Spaß in so einem Schatten Weil wir wissen, dass es auf der rechten Seite tatsächlich einen Schatten auf der rechten Seite , der einfach so über die Szene läuft Also ich möchte so einiges davon reinbekommen. Immer mehr kleine Pinselstriche wie diesen. Sie können auch die Lüfterbürste verwenden und dasselbe tun. Ich schnipple nur ein paar Teile so durch. Hier. Kleine Grasstücke wachsen rund um den Ort. Mehr braun. Ich versuche immer, die Farben, die ich hier verwende, zu variieren. Aber gleichzeitig kehre ich zu derselben Art von Farbmustern zurück, der Kombination von Farben. Das ist interessant. Da läuft auch der Schatten rüber, was ich irgendwann tun muss. Aber bevor ich das mache, möchte ich nur in einen dunkleren Schatten wie diesen kommen , in den Vordergrund Zum anderen glaube ich, dass da draußen auf der rechten Seite etwas ist , das den Schatten wirft Da drin ist so ein bisschen Dunkelheit. Muss wahrscheinlich dunkler werden, bewegt sich tatsächlich etwas dunkler. Dass es mir gut geht. Nun, diesen Schatten werde ich in einer violetten, mündlich etwas dunkleren Farbe behalten mündlich etwas dunkleren Farbe Ziemlich dunkel. Aber er ist tatsächlich etwas leichter als der eigentliche Baum selbst. Also muss ich aufpassen, dass es hier nicht zu dunkel wird . So wie das. Ich ändere den Wasserstand und so änderst du, wie dunkel der Schatten ist Bring das rüber. Okay, du kannst einfach sehen, und deshalb ist diese Skizze so wichtig, weil du dir die Möglichkeit gibst, dich darauf zu konzentrieren , in diesen Schatten zu geraten , anstatt zu viel für dich selbst zu denken. Was ist es an der richtigen Stelle auf einer Sache? Es ist, weißt du, es ist da, weil er es am Anfang gerade dort gezeichnet hat. Bring das rüber. Das ist ungefähr da, wo es die Bank erreicht, ungefähr hier. Lass uns das einfach so rüberbringen. Gut. Jetzt nimm diesen Winkel, wir werden diesen Winkel richtig machen, etwa so. So wie das. Hervorragend. Und das verschwindet einfach irgendwie, oder? Sogar ein bisschen Gelb, das durchscheint, ist okay. Da sind wir. Ich werde zusätzliche, ein bisschen zusätzliche Dunkelheit ins Wasser bringen, um die Dinge miteinander zu vermischen ein bisschen mehr von dem Braun und Blau, dem Grün, das hier zusammengemischt ist. Okay. Martin, in dem Schatten ist es ein bisschen dunkel. Wir werden sehen, wie es uns geht. Sie werden feststellen, dass es in der Mitte tatsächlich einen sonnenbeschienenen Felsfleck und so weiter gibt. Das ist eine nette kleine Gelegenheit für mich , etwas Farbe in die Hand zu nehmen und solche Dinge zu machen , bei denen es nur Details in dieser Mischung Ein paar kleine Farbkleckse wie diese. Und ich habe nicht vor, auch nur annähernd an das heranzukommen , wie es in der Referenz aussieht , weil da so viel drin ist, so viele Details in ihrer Hauptsache Ich will nur sichergehen, dass ich den Grad der Dunkelheit in dieser Region richtig den Grad der Dunkelheit in eingestellt habe und auch das Licht erhalten habe. Es ist sehr schwierig. Aber wir schneiden nur stückchenweise herum und ich merke, dass ich das gelbe Ein bisschen gelb lasse . Hier, du hast hier ein bisschen von dieser Schärfe . Also werde ich mir einfach etwas davon in Blau holen, das ist eine schärfere Farbe wie diese Und das zieht das Flussufer in diesem Abschnitt einfach so heraus Flussufer in diesem Abschnitt einfach so Ich will nicht zu dunkel werden. Das bringt auch einiges davon rüber. Nur kleine Wellen, die man auf der Wasseroberfläche sehen kann auf der Wasseroberfläche sehen Vielleicht ein bisschen mehr Dunkelheit in der Nähe der Banken , damit du einfach etwas davon reinbekommen kannst. Ich fange immer mit vielen Bits an und später trage ich die Dark Computes einfach nass in nass auf , damit es ein bisschen natürlicher aussieht Nehmen wir an, der Schatten verschwindet langsam ein wenig und ich muss ihn wieder zum Leben erwecken, ihn einfach dunkler machen als die tatsächliche Luft im Umkehrschluss. Also das mache ich. Ich übertreibe es einfach. Noch einmal. Um es zu stärken. Verstärke diesen Schatten noch mehr. Mir geht es gut. Das sollte abtrocknen. Schön. Auch interessant. Ich denke, dieser Teil des Schattens verschmilzt dort auch ein bisschen Ich werde es einfach so weicher machen. Weich und Teile des Schattens verschwinden genau dort, wo er zu scharf aussieht. Ich denke, ich kann es besser aussehen lassen, wenn ich das mache. Modelle. Finde also Teile des Gemäldes trocken angefangen hat, und du kannst kleine Glanzlichter wie diesen herauskratzen. An der Basis. Der Baum und das Gras und so hier. Und das sieht aus wie kleine Grashalme, die einen Teil des Sonnenlichts einfangen. Was wirklich wichtig ist, dass hier etwas davon vor sich geht. Variieren, variieren Sie es auch, sodass es einfach ein bisschen anders aussieht als an manchen Stellen. Es ist also nicht alles dasselbe. Die Leitung läuft durch. Das ist nur ein kleines Taschenmesser, das ich habe. Du kannst auch Dinge wie Homosexuell verwenden, wie eine Kreditkarte, wie ein bisschen Cutoff-Kreditkarte. Mach es. Ich mache dieselbe Technik sowohl an den Rändern als auch am Flussufer. Und das schafft einige fast wie eine Grenze, lässt es eher so aussehen , als ob da drin etwas vor sich geht und den Fluss trennt. Beachten Sie, dass ich auch diesen Schatten übertreibe. Das hilft beim Mischen. Es hilft auch, es ein bisschen mehr zu mischen. Nur noch ein paar mehr hier. Da laufen Dinge durch den Vordergrund. Schärfere kratzten sogar nach unten. Das kannst du machen. Dieser Teil ist ein bisschen zu nass, um wirklich so effektiv reinzukommen , aber ich muss mich damit einfach auszukratzen, um dieses Bild zu sein. Das sieht langsam ein bisschen nach Textur aus. Du kannst sehen. Es ist erstaunlich , wie viele Details Sie auf diese Weise wirklich zum Vorschein bringen können. Auch an Ästen, z.B. diesem Ast hier, möchte ich vielleicht ein Highlight abkratzen. Bei einigen von ihnen ist es vielleicht zu spät, wenn sie schon trocken sind, aber so kann ich einfach ein bisschen Licht auf der Seite der Seite des Baumes abkratzen , die dem Ast verbunden ist. Und ich finde, das sieht viel besser als es später tatsächlich mit etwas Gouache zu machen , wenn man einige dieser Highlights schon durch einfaches Herauskratzen in Gang bringen kann dieser Highlights schon durch einfaches Herauskratzen in Gang Und es ist nicht so offensichtlich wie die Verwendung der Gouache. Und ich denke, das ist auch der Grund, warum es so erfolgreich ist, weil es einfach subtiler Du balancierst immer. Es ist eine feine Linie, bei der Sie nur die scharfen und weichen Details ausbalancieren , um sicherzustellen, dass Sie genug Schärfe haben, aber gleichzeitig gibt es genügend Details, um anzuzeigen, was vor sich geht Ich nehme ein bisschen braune Farbe auf, ein bisschen von dieser verbrannten Sienna Und ich verwende viel Wasser für meinen Fächerpinsel. Ich werde versuchen, hier ein paar kleine Variationen von Gras oder so etwas durchzublättern hier ein paar kleine Variationen von Gras oder so etwas durchzublättern Weil ich einfach denke, dass es Treibstoff gibt , sieht einfach ein bisschen aus. Braucht etwas mehr Abwechslung , wieder ein paar Hinweise Details der Gräser und so. Aber halte es sehr leicht. Nochmals, versuchen Sie nicht, da reinzugehen und zu hetzen, weil Sie möglicherweise das Licht loswerden können , das Sie benötigen Ich liebe die Szene einfach wegen der Qualität dieses schönen goldenen Lichts da drin. Ich habe welche, vielleicht etwas Dunkleres , sei es etwas dunkler , sei es gerade dabei. Vielleicht ein paar dunklere hier. Wir schauen also, es ist wirklich nur ein Balanceakt, selbst in diesem Abschnitt sollten Sie in einigen von ihnen vielleicht etwas dunkler gehen. Nein, warum nicht? Ich gehe zu einer Kombination aus schärferen und dunkleren und helleren Grashalmen und so weiter. Noch mehr hier und bei der Bank. Nicht überall, aber an bestimmten Stellen denke ich, dass es nützlich ist. Die haben vergessen, da reinzukommen. Die Felsen der Schatten auf diesen Felsen und ein bisschen mehr Details auf ihnen. Also werde ich das durchgehen und versuchen, sie jetzt zu machen. Da ist tatsächlich mehr Braun drin. Es ist ein bisschen zu cool. Darüber habe ich gesprochen, als einige dieser Highlights verließ. Das Gelbe von vorhin. Und das wird es Ihnen ermöglichen , in einigen dieser Felsen einen schärfer aussehenden Schatten zu erzeugen, nehme ich an Jetzt können Sie Teile heraussuchen denen ich weiß, dass ich es tatsächlich einen Baum gibt, manchmal laufen einige Bäume von dort nach oben. Also verbinde sie einfach mit den hinteren, verbinde sie alle gut mit den hinteren, von denen ich hier noch einen habe. Jetzt finde ich, dass es auf der linken Seite ein bisschen Detaillücke gibt, weil auf der rechten Seite viel Fokus liegt Und interessanterweise habe ich jetzt das Bedürfnis, nur ein paar Kleinigkeiten hier nur ein paar Kleinigkeiten reinzupacken , um das auszugleichen Es ist wieder so, es ist eines der Dinge, die ich schon erwähnt habe, wo man einfach dazu neigt, zu bemerken manchmal einfach dazu neigt, zu bemerken, ob etwas ausgewogen ist Aber ich bin mir sicher, dass wir hier sehen können, dass es ziemlich detailliert ist und da sind viele Dinge drin, aber ich möchte vielleicht noch ein paar Zweige und Zweige könnten gut für diesen Abschnitt sein. Und einfach so durchlaufen. Vielleicht noch einen Baum, den wir uns vorstellen könnten, so einen Baum dort oder hier, der einfach nach oben geht. So wie das. Das ist besser. Schau dir den Schatten an. Wie sieht dieser Schatten aus? In Ordnung. Ich will nicht weich und du musst es nur ein bisschen weicher machen So wie hier. Weich genug dieser Bereich. Manchmal funktioniert es einfach besser, wenn man weiche Teile davon hat. Schatten, selbst durch das Wasser, könnte ich hier einfach etwas weicher machen Das könnte nur eine Störung im Wasser oder so etwas Du pflückst nur Kleinigkeiten ab. Du kannst es sogar tun, hier am Baum zu sagen, reibe dort einfach ein bisschen Farbe ab. Okay, dann sieh dir an, was es hier macht, z. B. gibt es auch eine Art von Rinde oder was auch immer am Baum, die heller ist. Also ich kann einfach oft ein bisschen davon anbieten Dies ist ein Haselnusspinsel, aber du kannst jede Art von Pinsel für diese Haselnusspinsel verwenden , um es einfacher zu machen , sie zu mischen und Teile in Stücken weicher zu Ich benutze das immer als kleines Finishing. Veredelungstechniken, besonders am Ende des Gemäldes , wenn die gesamte Farbe bereits getrocknet ist. Sie heben also nur einen Hauch von Farbe heraus, aber Sie haben bereits alle notwendigen Details und Dinge drin. Manchmal denkt man vielleicht, dass er ein bisschen Licht an hat und bringt ein bisschen Licht und Hintergründe zurück. Also einfach etwas Wasser abtropfen lassen und mit der Haselnussbürste abheben Und du bekommst diesen schönen Softeffekt in der Ferne. Okay? Hellt den Baum auch hier etwas Okay. Repariere das, behandle ein paar dieser kleinen Bäume hier. Vielleicht möchtest du einfach etwas mehr Details über den oberen Rand zeichnen. Sieht so aus, als ob das nicht so war. Ein bisschen weiße Gouache. Ich gebe hier nur ein bisschen von der weißen Gouache rein. Ein paar Stellen, weich und etwas abseits dieser Stelle im hinteren Bereich. Es kann auch etwas Dunst erzeugen, wie eine feste Summe, selbst wenn Sie etwas Titanweiß oder so nehmen und es einfach an einigen Stellen auf der Rückseite hineinwerfen und einfach das Stellen , was der Haselnusspinsel bietet, weicher machen. Du kannst ja, du kannst in diese Atmosphäre kommen und diesen Baum hinten verpasst haben, aber ich will es nicht übertreiben nur mit dem Pinsel und dem Abheben Ein bisschen so. Okay. Subtile Variationen machen bei Wasserfarben wirklich einen Unterschied Ich weiß, wie man es erklärt, aber das bringt das Bild einfach zusammen. Lassen Sie uns einfach auch einige dieser Kanten weicher machen. Die Bäume mögen das. Da läuft noch mehr von dieser Farbe durch. Sie im Vordergrund, ich möchte ein bisschen von dieser Farbe durchblättern , damit sie sich verbindet Verbinde dich mit allem. Okay? Bin hier fast fertig. In dieser Phase sollten Sie wirklich nach dem letzten Schliff suchen , von dem Sie denken , dass sich lohnen könnte, ihn vorzunehmen. Zum Beispiel, wenn Sie ein paar kleine Zweige oder kleine Details einfügen möchten paar kleine Zweige oder kleine , von denen Sie glauben, dass sie helfen , die Szene hervorzuheben und einfach zu betonen was mit den Zweigen passiert. Du kannst weitermachen und das tun. Auch hier ist es nicht unbedingt notwendig. Es ist einfach das, was du von dem Bild erwartest. Ich habe einfach Spaß daran, diese Zweige zu machen. Deshalb denke ich, dass ich weiter etwas hinzufügen werde bis mir das langweilig wird. Aber ich halte den Pinsel weiter unten. Ein kleiner Kontrast zu dem, was wir zuvor gemacht haben , wo ich den Pinsel ziemlich weit nach oben gehalten habe. Und wenn ich es weiter gedrückt halte, kann ich mehr Details zu diesen winzigen Ästen sehen. Wie Sie sehen können, verzweigen sich die kleinen und feinen Details. Schau. Ein paar Zweige vielleicht hier, wollen nur einen Teil des Himmels verdecken , aber einen Großteil davon. Lass mich etwas dunkler in einigen Sportarten etwas dunkler werden. Und das nenne ich fertig