Transkripte
1. Einführung: Hey, Leute, ich bin Brooke von gefühlvoll gedruckt sind heute im Design. Ich werde euch beibringen, wie man Aquarellblumen malt. Wir konzentrieren uns auf Econ Atia und die schwarzen Augen Susans. Seit etwa zwei Jahren lerne ich Aquarell und Schriftzug,
aber in den letzten sechs
Monaten tauchte ich wirklich tiefer in die Welt der floralen Aquarelle ein. Am Ende dieser Klasse, müssen
Sie Aquarell Blumengemälde, die Sie entweder jemandem geben können Halten Sie für sich selbst Rahmen, was Sie wollen, dio. Aber du wirst in der Lage sein, ein paar schöne Blumen zu malen, und ich freue mich, zu unterrichten.
2. MATERIALIEN: Okay, so sehr schnell. Ich werde mir nur die Materialien ansehen, die du für diesen Kurs brauchst. Ich werde über bestimmte Marken und Dinge sprechen, aber Sie müssen nicht die gleichen Marken verwenden, die ich verwende. Dies sind nur Anregungen und ein wenig Informationen für Sie. Also, um mit Aquarell zu beginnen. Also habe ich mein eigenes Aquarell gegossen. Es sind die Windsor und New und die Cottman Aquarelle. Du kannst jetzt das Bessere sehen. Aber wie gesagt, ich gieße sie selbst in diese Palette, nur so dass sie zugänglich und einfach für mich zu bedienen sind . Ich habe Kuwait-Aquarelle in der Vergangenheit benutzt. Diese Luft ist wirklich toll drauf. Und ich habe ein paar Daniel Smith Aquarelle, die ich bald verwenden werde. Ich habe sie gestern buchstäblich bekommen, also bin ich wirklich darüber begeistert. Aber, äh, Aquarell ist Aquarell. Ich begann mit der Loft-Marke des Künstlers,
Also, wenn Sie ein Anfänger sind, das ist ein guter Ort. Ein guter, preiswerter Ort, um zu beginnen. Ich habe mein Papiertuch hier. Ich habe ein paar Pinsel,
diese Luft, eigentlich, eigentlich, von meinem Freund Peggy. Sie ist die Taubenbriefe. So hat sie vor kurzem ihre Atelier-Rundpinsel ins Leben gerufen, sie sind genial. Wenn du darüber nachdenkst, sie zu bekommen, tu es
einfach. Sie sind erstaunlich. Ähm, und das wollte sie nicht sagen. Also liebe ich das wirklich. Wir auch. Dann muss ich zu Gläsern mit sauberem Wasser. Ich benutze eine für meine warmen Wasserfarben und dann eine für meine kühlen Wasserfarben, so dass
sie nicht alle schlammig und braun und grob, ähm, auf der Seite und Papier ist super wichtig. Also zuerst
werde ich Ihnen das Papier zeigen, das ich benutze. Das ist der Stress mehr Aquarellpapier, also gibt es ein paar verschiedene Siri. Wie Sie sehen können, ist
dieses gelbe Pad die 300-Serie, die sie sagen, Sie ist besser 400 Siri,
was am besten ist. Kurz gesagt, ich habe normalerweise nur das Gelb der 300 Siri benutzt, weil es ein bisschen billiger ist, es
sei denn, ich weiß, dass ich es für jemanden als Auftragswerk herstelle. Dann werde ich das die 400 Siri oder die besten Siri benutzen, denn es wird ein bisschen länger dauern. Es ist ein bisschen schwerer, aber das Wichtigste für Sie zu wissen, wenn Sie Ihr Aquarellpapier auswählen
, ist , dass Sie es brauchen, um £140. Alles, was weniger als das ist, wird sehr leicht funktionieren. Manche Leute benutzen Mixed-Media-Papier. Dafür benutze ich zu viel Wasser. Also, wenn Sie Mixed Media ausprobieren möchten, gehen Sie dafür. Ich persönlich mache das nicht, nur weil ich zu viel Wasser benutze und es funktioniert das Papier. Also, was auch immer Sie verwenden, stellen
Sie sicher, dass seine £140 ich diesen gehängten Besuch bekommen habe. Es ist echt und Ling-Nickelpapier. Das sind 119 Pfund. Es war buchstäblich auf Verkauf Hobby Lobby für weniger als $2 Also, das ist, warum ich es gekauft. Und es ist nützlich zum Aufwärmen. Ich meine, das Papier ist sehr dünn im Vergleich zu £140 Aquarellpapier, aber es ist schön, weil es ein billiger Weg für mich ist. Teoh. Probieren Sie ein paar Techniken oder verschiedene Dinge aus, die ich, wissen
Sie, vielleicht ist es eine Miniaturskizze von dem, was ich malen möchte. Ich meine, es gibt einen Platz für Aquarellpapier, der weniger als £140 ist. Aber wenn du willst, dass etwas großartig aussieht und es umrahmt oder jemandem gibt, dann muss es £140 sein.
3. Technik: Das allererste, was ich euch beibringen möchte, über diese Aquarellblumen zu tun, ist etwas, das Ihnen in jedem Aspekt von Aquarell helfen kann. Es gibt ein paar verschiedene Techniken, die am beliebtesten sind und am meisten verwendet werden. Ich werde nur die beiden durchgehen, weil das ist, was wir meistens in dieser
Klasse verwenden werden . Also haben wir ein paar verschiedene Techniken, die wir nass auf trocken und nass auf nass haben. Und wenn Sie noch nicht wirklich davon gehört haben, haben Aquarell gemacht. Sie wissen vielleicht nicht, was das bedeutet, aber es ist wirklich super einfach und ziemlich selbsterklärend. Ich werde zuerst nass auf trocken erklären. Also werde ich nur meinen Pinsel nass bekommen und ich werde etwas Farbe holen. Es spielt keine Rolle, welche Farbe für jetzt nur grün ist. Und was auf trocken ist, nimmt diese nasse Farbe und legt sie auf eine trockene Oberfläche? Malen Sie hier nur auf der trockenen Oberfläche für ein nasses auf trockenes. So geben Sie nur ein Beispiel, das so super einfach. Wenn Sie schon lange nicht mehr Aquarell machen, ist
das wahrscheinlich meistens, was Sie auf dem, was ich bin, tun, Dr. muss nicht nur auf dem
leeren Papier sein . Ich zeige Ihnen hier ein Beispiel, da es schon trocken ist, ähm, Sie könnten später ein Detail eingehen. Also, wenn ich ein paar Details zu diesen Blättern wollte, sind
sie trocken. Also ist es immer noch nass auf trockener Technik, die ich benutze und habe mir Aquarell hier gebracht. Ich gehe nur und füge ein paar Schatten hinzu oder so. Linienarbeit, die bei trockenem noch technisch nass ist. Und was jetzt? Auf nass, wie Sie vielleicht erraten können, ist
es schon. Wir nehmen unser Aquarell und setzen uns auf eine nasse Oberfläche. Also, um die Oberfläche schon nass zu machen, um nur meinen Pinsel und etwas sauberes Wasser zu bekommen. Ich gehe nur Teoh auf meine Zeitung. Es war nur im Grunde sauberes Wasser hier. Ich geh rein und gehe. Teoh, hol dir etwas Aquarell und ich werde nur, aber auf dem Wasser, während es noch nass ist und mir ein ganz anderes Aussehen geben
wird als das Nass auf Trockenheit, denke
ich, es gibt normalerweise eine Art weicher, weicher aussehen, subtilerer Mischung. Ich bin wie, wenn Sie wollten, um einige andere Farben in mit ihm zu verwenden, Art von erstellen ihre eigene Art von Blut zusammen zu bekommen, um fantastische Sache über
Aquarell zu mischen , ist es ziemlich verzeihend. Wenn ich also nicht wollte, dass es so farblich gesättigt ist, kann
ich nur ein Stück von diesem Papiertuch nehmen, das trocken ist, und ich kann etwas davon abholen. Wenn es noch nass ist, tupfen Sie es leicht ab. Ich willes nicht
reiben, etwas es nicht
reiben davon
aufheben. Sie können auch mehr Wasser hinzufügen, da ich die Farbe plündere. Das ist auch eine Sache, die wichtig zu wissen ist, je mehr Wasser Sie der Farbe hinzufügen, desto heller wird es sein. Es gibt ein Beispiel dafür, was auf was? Also nur eine schnelle Überprüfung, was auf trocken. Wir nehmen nur unser Aquarell, und wir malen es auf einer trockenen Oberfläche, egal ob es sich um trockene Farbe oder diese leere Seite handelt. Und was ist, wenn wir Wasser bereits auf der Seite haben? Aber wir fügen dem Wasser die Farbe hinzu. Ähm, ja, wir werden das in den folgenden Videos verwenden und im nächsten Video wir einige der Pinselstriche durchgehen, die deine Blumen kreieren werden
4. Blätter und Blüten: so viel Zeit schauen wir uns ein Bild an und wir sehen es nur als Ganzes. Wir sehen es als ein Stück, aber wir erkennen erst, wenn wir anfangen zu malen, dass es nur aus vielen
kleinen Linien besteht oder unsere Formen streichelt. Und so werde ich euch zeigen, wie man einige dieser Formen mit dem
Pinsel erstellt,
und ihr werdet sehen, dass es viel einfacher ist, als ihr vermutlich gedacht habt. Nicht sagen Es ist einfach, Blumen zu malen und wirklich gut darin zu werden. Aber es ist sehr einfach. Oder dann haben Sie vielleicht vorher gedacht, damit wir anfangen werden. , Was auch immer Sie haben,spielt keine Rolle, welche Farbe Sie verwenden möchten. Benutze das richtige Rot hier. Also zuerst, nimm
einfach deinen Pinsel und wir machen nur eine sehr dünne Linie. Wenn Sie also Schriftzüge gemacht haben, ist
es irgendwie wie ein Aufschlag, ähm, weißt
du, mit sehr, sehr wenig Druck. Wenn du es nicht getan hast, ist
das okay. Es setzt nur, weißt
du, gerade genug Druck auf die Bürste. Teoh, nimm die Farbe auf das Papier, also mach es variiert. Dann, wie du kannst. Und an diesem hier fügen Handgelenke Druck hinzu und verjüngen sich dann. Erleichtern Sie es wieder. Das ist Emotion, die du viel gebrauchen wirst, besonders mit diesen schwarzen Augen Susans und der Econ-Nation Flowers. Grundsätzlich alle Gänseblümchen oder Blumen ohne die Pedale, Sie werden diese eine Tonne verwenden. Gleiche mit den Blättern. Funktioniert für Blätter, um so nur Licht und dann fügen Sie den Druckverjünger wieder ab. Tun Sie das nur für ein bisschen, nur um sich an die Bewegung auf einigen von ihnen zu gewöhnen. Sie können vielleicht nicht ganz so groß. Sehen Sie die Reichweite Ihres Pinsels bis zum dünnsten, den er erreichen kann, und dann sehen Sie, wie dick Sie es bekommen
können. Diese Bewegung, die diesen Druck auslöst. Also jetzt nehmen grün, weil ich in ein paar Blätter bekommen, anstatt nur gerade
über zu gehen . Wir fangen hier unten an und kommen einfach so wie in einer Kurve hoch. Hey, und dann werden wir diesen Druck nochmal hinzufügen und sich dann mit dem Ende kaum
mehr verjüngen , als ich es dort getan habe. Aber ich kann zu einer Kurve kommen, die am Ende verjüngt wird, so dass es irgendwie diesen Punkt gibt. So wie Sie das hier an und für sich sehen können, könnte definitiv ein Blatt sein. Ich werde Ihnen einen anderen Weg zeigen, der ihm auf eine wirklich
einfache Art ein wenig mehr Dimension verleiht. Also haben wir das erste Bit und ich komme hier wieder an die Spitze, und ich werde einfach eine dünne Fluggesellschaft in einem Winkel machen und sie hier verbinden. Schauen Sie hier runter. Aber Leerraum zu verlassen ist eine wirklich einfache Möglichkeit, Dimension hinzuzufügen. Ich werde Ihnen auch andere Möglichkeiten zeigen, Dimension hinzuzufügen, während wir die Bilder machen. Aber vor allem, wenn Sie ein Anfänger sind, das ist ein toller Weg zu gehen und auch zu üben, es von dieser Seite hier zu kommen, ich habe festgestellt, dass ich Rechtshänder bin, also ist es einfacher für mich, die Striche auf diese Weise zu machen, als es nach links zu gehen es mir nur eine Art natürliche Bewegung folgt. Aber ich fand heraus, dass, wenn ich meine Hand über die Spitze davon bringe, es mir hilft, eine bessere Reichweite von Bewegung zu bekommen, die Blätter zu
schaffen, die nach links gehen. Es gibt ein Beispiel, das man immer nicht mit ihm herumspielen kann und noch ein paar Blätter hier oben bekommen kann. Aber da siehst du, dass es eine super einfache Bewegung gibt, die etwas Super Hübsches schafft. Ähm, nein. Und Sie müssen diesen Leerraum nicht hinzufügen. Sie können immer einfach nur das Blatt sein und geschlossen und fügen Sie eine gewisse Dimension, um es durch
Hinzufügen von mehr Farbe und nass auf nassen Effekt, viel Wasser. Nein, machen Sie es dunkler in Bereichen. Ich meine, da das kein vollständiges Bild ist, weiß
ich nicht wirklich, woher die Lichter kommen, aber ich werde es einfach unten parken, weißt
du, und dann, wenn du wollte hinzufügen, um dies hier drüben zu erwähnen, es ist trocken. Das ist meist trocken. Wir können das Nass auf Trockenheit machen und haben nur einige mehr definiert. Die Linienbemaßung. Wenn wir nicht nur einfache Pinselstriche verwenden wollten, um den weißen Raum zu schaffen, möchte
ich hier noch dunkler gehen, nur um euch zu zeigen, dass nass auf nasse Technik, lasst uns eine Tonne wirklich konzentriertes Aquarell auf meinem Pinsel haben, nicht so viel Wasser damit das tiefgrüne Grün da rein geht. Es gibt also einige einfache Möglichkeiten, diese Blätter zu machen. Jetzt werden wir uns darauf konzentrieren, wie wir diese Schläge hier nutzen können und diesen Druck nutzen, um Pedale zu erzeugen, die super ähnlich sind wie wir Blätter gemacht haben. Also nimm das einfach wieder ein Rot. Also, wenn wir uns ein paar schwarze Augen Susans ansehen, sind
ihre Pedale normalerweise ziemlich dünn. Ich meine, sie können definitiv sehr, ähm, aber sie werden nicht so dünn wie die Blätter beginnen, weil dies dies, weil diese Blätter hier mit dem Stiel beginnen, während die Pedale wird von der Blume kommen, damit sie nicht so dünn anfangen muss. Also willst du etwas Druck hinzufügen und dann einfach rauskommen und es dann am Ende verjüngen? Wir können dasselbe tun, indem wir etwas Leerraum hinzufügen, wenn wir Teoh wollen. Ähm, kein Pigment mehr in die Oberseite zu bekommen, voller Druck und dann einfach verjüngen. Wenn Sie sich selbst zittern, während Sie vom Druck kommen, wie wenn es irgendwie wackelig ist, wenn Sie es eher wie einen Fuß tun, wenn Sie eine Art Flickbewegung verwenden, wissen
Sie, so dass dort, die helfen könnte Sie, um diesen verrückten Blick zu bekommen, nicht ohne das Gefühl zu haben, dass es zu gezwungen ist. Ich werde etwas von dem Wasser raufsteigen. Ähm, weißt
du was? Einige der Pedale, und abhängig von den Winkeln, Sie tun Ihre Blumen, die Sie wissen, dass sie kommen werden. Sie können mehrere Striche verwenden, um die Pedale zu erstellen. Es muss nicht nur derjenige sein. Weißt du, wenn du den weißen Raum da drin nutzen kannst, könnte
es eine Pfütze sein. Ich dachte da. Und manchmal geht man in wirklich Licht, so dass Sie mehr Farbe hinzufügen können. Vielleicht nicht so viel,
aber gut, dass es noch nass ist, denn ich kann einfach reinkommen und es abholen. Wenn Sie also das Video pausieren und das Video überhaupt zurückspulen müssen, nur um diese
Striche noch einmal zu üben , bevor wir in unsere Bilder springen, machen
Sie bitte das nächste Video, wir beginnen mit ein paar Blumen.
5. Schwarze Eyed Susans: Also habe ich eine Google-Suche gemacht und nur ein paar Bilder von diesen schwarzen Augen Susans ausgewählt, die in verschiedenen Winkeln und verschiedenen Kompositionen sind, nur um uns etwas Inspiration zu geben und etwas von mir zu gehen. Wenn du eine echte Blume hast, ist
das großartig. Aber ich habe nicht all diese verschiedenen Arten von Blumen, die nur in meinem Garten gehen. Deshalb finde ich Bilder von ihnen. Und die Bilder sind nicht für Sie gedacht zu kopieren. Sie sind nur da, um Ihnen eine Vorstellung davon zu geben, wie diese Blumen im wirklichen Leben aussehen wie sich die Pedale biegen, , wie die Blätter mit den Stielen verbunden sind, Dinge wie diese nur so, dass Sie etwas genau in dass, ähm, wissen
Sie, in Ihrer Wahrnehmung und in der Malerei, so dass Sie Ihre eigenen tun können. Holen Sie sich Ihre eigenen Bilder, wenn Sie wollen, aber ich habe diese hier zur Verfügung gestellt, damit Sie sich während des Unterrichts ansehen können. Ich habe auch einige Farben für diese Gemälde gemischt. Ich werde nicht in die Farbmischung in den Videos gehen, aber wenn Sie wissen wollen, welche Farben Sie mischen, um diese zu bekommen, dann können Sie zu meinem Beispielprojekt gehen und es wird da sein, um Ihnen ein wenig mehr
Informationen darüber zu geben . Aber wir fangen mit etwas Braun an. Wir werden mit der Schaffung der Mitte von ein paar dieser Blumen Thes schwarze Augen
Susans beginnen . Also dieser hier. Und was für eine Art von nur,
wie 1/2 Kreis mit Französisch,
ein kleine Hunde zu machen wie 1/2 Kreis mit Französisch, ? Willst du sicherstellen, dass du Leerraum da drin lässt? Ich will nicht, weil wir auch schwarz hinzufügen werden. Und der weiße Raum gibt ihm wirklich dringend benötigte Dimension. Hey, und ich mache noch einen hier drüben. Das hier wird ein bisschen mehr ein Oval sein, denn dieses , Mehl wird ein winziges bisschen anders als das,in dem Winkel, in dem es bei Howard ist, das es
ansieht. Oh, Ordnung, also hören wir dort auf, Brown, in
Ordnung,
also hören wir dort auf,
Brown,
und dann gehe ich mit etwas Schwarz rein, und etwas davon wird nass auf nass sein, und etwas davon wird trocken oder nass auf trocken sein. Uh, nur weil je nachdem, was bereits in diesen braun getrocknet ist die Idee, Ich denke, Nun, ich denke, was es wirklich toll macht, ist beides zu haben. Also einige von ihnen bluten nur. Ein Teil dieses Blocks blutet ins Braun, und ein Teil davon sitzt einfach oben drauf. Du denkst nicht mal zu viel darüber nach. Ich ging genauso viel Block aus wie,
uh, uh, du hast, Brown, aber ich habe definitiv etwas gutes Schwarz da drin. Ich bin hier drüben. Dasselbe, dieses Zentrum. In Ordnung? Undwissen
Sie, wissen
Sie, wenn wir noch weiter in Ohnmacht sind, wollen
Sie vielleicht zurückgehen und mehr von diesen Punkten hinzufügen. Aber für jetzt, das ist perfekte Menge. Also werde ich mein Gelb nehmen. Es ist irgendwie goldgelb, und wir werden einige Pedale erstellen. Sie kommen davon ab. Das Zentrum hier. Ich gehe. Teoh, fang mit dem hier drüben an. Dieser hier wird einfach das Seitenprofil einer dieser schwarz-äugigen Jahreszeiten sein. Erinnerst du dich, wenn ich etwas dicker oben anfange und dann einfach nach unten verjünge? Ich denke, es ist irgendwie lustig, dass das Braun im Block manchmal in die Pedale blutet , aber auf dem Weg zu tun ist nur Yeah, kaum berührt, dass ihre Berührung, das Gelb, das Pedal Und wenn es warten mehr, als Sie mein treues Papiertuch hier mögen und tränken einige von diesem Papierhandtücher tun viel mehr, als wir ihnen Kredit geben. Ich mache irgendwie ein bisschen nass auf nass. Da ich nicht so konzentriert war, wie ich es erwartet hatte. Ich wollte definitiv nicht persönlich. Ich will nicht, dass diese Blutung so viel reinkommt. Ich habe ein bisschen und wischen Sie es wieder nach oben, aber es hat immer noch, wie, wissen
Sie, ein bisschen von dieser Blutung, was Spaß macht. Ich denke, der Grund, warum ich etwas davon abtupfen, auch wenn es nicht zu dunkel ist, denn manchmal, wenn Sie zu viel Wasser haben, werden
Sie Linien auf der Außenseite Ihrer Pedale bekommen oder was auch immer Sie malen, sobald es ist getrocknet. Und wenn du das magst, sieh mal, das ist großartig. Das will ich
auch nicht persönlich . Passiert das. Es wird noch eine Art von auf der Seite hier machen. Es ist nicht so lang. Es ist nur eine kleine Beule. Wir entscheiden
auch hier drüben , einer vorbei. In Ordnung, also haben wir jetzt eine von dieser Blume fertig. Es ist schräg. sehen wir also nicht die Pedale, die dahinter
stehen . Aber wir müssen sie nicht sehen, um das zu wissen, weil wir es von dieser Seite betrachten. Dieser hier wird ein kleines bisschen anders sein. Ich werde gleich anfangen. Grundsätzlich werden
wir ein paar Blütenblätter machen, die hier oben kommen. Mach dir keine Sorgen. Sobald du hier bist, bist du vielleicht etwas besorgt darüber, wie du gehst. Teoh tun diese Pinselstriche, ohne diese zu überqueren. Aber in der Natur, ich meine, Pedale werden überqueren. Und so ist es nur irgendwie. Also und so ist es einfach so. Und darum mache ich mir einfach keine Sorgen. Es ist irgendwie zu tun, was ich denke, es würde tun. Ich mache einen kurzen. Und wenn wir hier hinten sind, werden wir sie nur dazu bringen, dass die Pedale nicht so aussehen, weil sie
immer noch in einem Winkel sind . Aber es gibt eine Diese Blume ist in einem Winkel, dass wir immer noch die Pedale sehen können, die
dahinter sind , kaum so einfach machen wenig mit Geschwindigkeitslinien. Sie kommen Nein von hinten hierher. Sie sind hier nicht damit verbunden. Aber sie sind an der Basis davon. Das gibt uns die Illusion, dass wir sind, aber das waren die Blütenblätter, die von der
anderen Seite der Blume herauskamen . Und ich mag es, den Pedalen etwas Pigment hinzuzufügen. Nahaufnahme, ähm, in der Nähe der Basis in der Mitte der Blume, weil Sie auf den Bildern sehen können. Normalerweise ist das, wo sie ein wenig dunkler sind, und es gibt eine Art von eine bessere Vorstellung von der des Schattens. Du weißt, dass sie nicht nur rauskommen, wie du eine Blume kritzelst. Aber sie kommen tatsächlich aus der Mitte, nicht nur damit verbunden. Und dann habe ich hier die Möglichkeit, , vielleicht etwas nass bei trockener Arbeit zu machen. Wir sind hier. Ich wollte ein paar kleine Detaillinien hinzufügen. Einige dieser sind immer noch ziemlich nass. Neben diesem so und immer noch geben Sie es Dimension mit einem nassen auf Wet-Look. Und du musst nicht nur eins machen wie in diesem Bild. Es gibt so viel von beidem. Also komme ich später wieder rein, sobald die Luft trocken ist, um weitere Details hinzuzufügen. Aber jetzt nehmen wir etwas von diesem Grün. Wir fangen an, ein paar dieser Stiele zu machen. Wer die Stiele für diese Blumen. So sind Stiele in der Regel ziemlich dünn. Ich glaube, es ist einfach. Es ist besser, zuerst zu dünn zu machen und dann, wenn es dicker sein muss, machen Sie es dicker, weil Sie nicht immer zurücknehmen können, was Sie malen. Also gehe ich ziemlich dünn. Und dann verbinde ich sie auch nicht immer, als wäre es nicht nur eine Zeile. Als gäbe es zwei Zeilen hier. Sie werden diesen einen Stamm machen. Nur weil ich denke, dass es realistischer aussieht, gibt es auch ein Leben, die diese
zu überqueren . Stellen Sie also sicher, dass es zwei Stiele gibt. Ähm, und dann komme ich hierher und füge Glauben hinzu. Ich kann es so lassen. Ich kann hier eine kleine dünne Linie haben, um ihm etwas mehr Dimension zu geben, nicht eine Art vor diesem Stamm zu kommen. Sie sehen, dass ich hier gekreuzt Nicht unbedingt, weil ich wirklich mag, ich fühlte mich wie ich sollte aber es hat einfach irgendwie funktioniert, und ich persönlich bin ich okay mit Ihnen wissen, die Pedale und die Blätter, die ineinander flehen, denn obwohl das ist nicht realistisch , ich liebe Aquarell Blutungen. Also get fügt eine Menge wirklich hübschen Charakter hinzu. Also habe ich nicht viel Wasser auf meiner Bürste. Deswegen ist das dort passiert. Geht, in einige zu kommen, ging weiter, nässt, um dass einige Dimension noch eine kleine zu geben. Wir leben hier. Manchmal übertreibe ich es auf den Leafs, und danach wünschte
ich, ich würde es nicht tun. Also, äh, ich werde gleich dort aufhören. Ich kann immer etwas später hinzufügen, wenn ich will. Ähm, ich werde mit diesem wirklich pigmentierten Grün reingehen, und ich werde hier nur ich werde mit diesem wirklich pigmentierten Grün reingehen,
und ich werde hier nurein paar verrückte Linien
machen. Weißt du, ob es Gras oder nur Teile dieses Stiels ist, ich weiß es nicht wirklich, aber es sieht gut aus. Du musst nicht immer genau wissen, was es ist, was einen schönen Frieden
in deinem Herzen schafft . Und dann gehe ich gerne mit, weißt
du, wir sind wirklich, wirklich konzentriert, aber ein Aquarell und einfach ein paar Gedanken. Etwas davon ist, was immer noch, einige seiner trockenen ist nicht wirklich wichtig für mich. In Ordnung, also haben wir ihre über ihre und ich würde sagen, an diesem Punkt könnte
das Ihr fertiges Gemälde sein. Ich denke,
es ,
es funktioniert wirklich gut, so dass ich ein bisschen Detail hier persönlich möchte. Und hier können Sie, wenn Sie mehr Sinn machen wollen, was hier mit diesen überlappenden
Pedalen vor sich geht und sagen, Hey, das hier ist vorne. Also werde ich diese Detailarbeit dort machen, oder Sie können es einfach so lassen, wie es ist. Ähm, und mein Ding, das ich mit meinen Bildern mache, ist danach, an diesem Punkt im Grunde fertig, ich nehme das saubere Wasser, das ich habe, und tupfen Sie es einfach ab. Und ich würde es noch nicht so sehr ins Grüne haben, weil es immer noch super ist Was? Ähm, ich meine, es ist nicht richtig oder falsch,
aber persönlich mache ich das nicht, nur weil ich nicht will, dass es so, ähm, gemischt ist. Ich schätze, das könntest du sagen. Ich habe hier nur Wasser. Ich nehme die Farben, die ich in meinem Gemälde verwendet habe, und ich habe meinen Finger auf diese Weise gelegt. Ich habe eine Menge Farbe auf meinem Pinsel und ich bedecke es einfach. Geben Sie ihm ein paar Späher. Also lasst uns etwas Gelb machen und uns auch etwas Braun holen. Es ist nicht immer ein Rhythmus oder Reim dahin, wo ich diese mache, ähm, es dir
einfach an und sieh an, was ich denke, es braucht. Wenn ich denke, dass es so gut ist, wenn es Löffelspotter gibt, die du nicht magst,
wo sie gelandet sind,
wie diese grüne hier , , ich könnte das auch, wenn ich wirklich nicht liebte es könnte in Art kommen, es aufzuheben oder es ein wenig mehr zu verbreiten. Es ist also nicht so hart. Ähm, ja. Und dann denke ich, dass ich für diese eine, Ich würde nur ein wenig mehr schwarz hier in der Mitte dieser Blumen hinzufügen, ein wenig mehr Tiefe. Ich möchte immer noch eine gute Menge an Leerraum lassen, aber auch ein wenig mehr Tiefe wollen. Und ich würde sagen, dass dieses Bild es gut nennen wird. Ähm, wie ich schon sagte, du musst nicht bis zum letzten bisschen mit den Splatters. Ich mache es nur, weil ich es liebe, und es ist irgendwie in meinen charakteristischen Look verwandelt,
ähm, ähm, mit den Blumenmalereien, die ich dio. Aber ja, so werden wir. Da ist also deine schwarzen Augen Susans. Sobald es trocknet, werden
Sie sehen, dass es ein bisschen anders aussieht. Wenn Sie diesen Spotter Effekt gemacht haben, wird
es ein wenig anders aussehen, als er es nicht weiß. Wenn das nächste Video, werden
wir unsere econ,
Isha oder Kegel Blumen zu tun , so ist es entweder.
6. Echinacea/Purple: schon. Also, jetzt gehen wir. Teoh, tun unsere Econ-Nation Blumen oder Kegel Blumen, lila Kegel Blumen, viele Namen für sie. Aber das einzige, was Sie wissen müssen, ist, dass sie wunderschön sind. Ich liebe sie. Wahrscheinlich sind sie meine Lieblingsblume und einer meiner Lieblingsstücke zum Malen. Wie Sie in diesen Beispielbildern sehen können, die ich dort angebracht habe, haben
Zentren eine Art rötlich-orangefarbene Tönung. Das ist also die Farbe, mit der ich anfangen werde, und wir werden von dort aus gehen . Also, genau wie bei unseren schwarzen Augen Susans, werden
wir damit beginnen, das Zentrum der Blumen zu schaffen. Ich habe diese Orange, mit der ich anfange. Wir werden am Ende drei von diesen Kleinen machen wie eine Nation Blumen statt zwei, wie die Verlorenen mit dir. Also machen wir nur diese Art von Halbkreis. Fischformen müssen nicht perfekt sein. Kreise sind Halbkreise. Okay, jetzt geh ich rein. Was? Wir waren die Orange. Ich gehe mit dem Brown rein. Ich werde nicht so viel braun machen, wie ich orange getan habe, weil wir immer noch wollen, dass Orange hier sichtbar ist, ist irgendwie nass auf nasse Arbeit. Klopfen Sie es hier drüben an. Ich möchte so viel tun, dass es nur alle Orange überholt, aber ich will nicht, dass die Zentren hausgemachte Orange sind. Okay, das hätte sich in eine lustige Form verwandelt, Art von ihm mehr von seiner Form mit Super-Telefon zu geben. Okay,
jetzt, wo wir das Braun gemacht haben, werde
ich mit etwas Schwarz reingehen. Noch nicht zu sehr, aber es ist immer noch ein wichtiger Teil, ihm diese Tiefe zu geben. Und vieles davon ist immer noch nass auf nass, was großartig ist. Es ist irgendwie, ihm ein Traumjahr zu geben. Hör zu, ich füge noch keine Tonne dunkler,
dunkler Flecken oben hinzu, je nachdem, wie es aussieht, tiefgründig später, könnte
ich es vorerst gut für diese Zentren nennen. Oh, ich habe auch vergessen zu erwähnen, dass ich diesmal einen kleineren Pinsel benutze. Geh einfach. Es ist nur eine Größe nach unten. Ähm,
du kannst das mit jedem Pinsel machen,
je nachdem, wie groß dein Gemälde ist, aber ich mache es mit einem kleineren Pinsel, nur um dir zu zeigen, wie man die kleineren Pedale macht. Also, jetzt springen wir rüber, um in ein paar Pedalen zu machen, fangen hier an, nur, du weißt schon, ein wenig verrückte Rümpfe. Und ich liebe es, wenn das kann, wie ein bisschen. Wenn die Dunkelheit leicht blutet im Schlepptau die Pedale. Ich weiß nicht, warum es mein Herz wirklich glücklich macht. Noch eins hier. - Hat es nicht. Ziemlich nicht so sehr, wie sie es wollten, aber okay, okay. Ich werde nur sehen, was passiert. Ich möchte das Pigment mitbringen, etwas nass auf nass
machen, bevor all das trocknet. Was war zu spät dafür? Aber nur um ihm eine kleine Dimension zu geben. Tut mir leid, dass das versuchen ist, denn ich kann immer noch einen Umweg auf diese Weise machen. Okay, jetzt, für diesen kleinen Kerl, das
Gleiche fügte Tiefen, Pfützen hinzu. Und das Ding mit Lose für alte Malerei ist, dass du es nicht musst. Du solltest nicht so sehr darüber nachdenken, dass du nicht sicher bist, wo du alles hinlegen sollst. , Deshalb ist es,
dass ich, wie bei den meisten Menschen,
die lose Blumen machen irgendwie der Sinn ist, dass Sie es nicht vorher zeichnen. Also bist du es nicht. Du hast keinen , kompletten Plan,
wohin jedes Pedal jede Linie gehen wird, jedes Detail, was auch
immer , aber es ist irgendwie weg. Es ist nur ein Es ist ein einfacher, nicht einfacher, per se. Es ist eine andere Art zu malen. Und ich denke, es ist wirklich therapeutisch, weil es mir lehrt, dass ich nicht
alles kontrollieren muss . Sie nicht zu haben ah, riesige aufwendige Plan für etwas Zehentraining und sehen toll aus. Haben Sie eine Menge Schönheit in Es kann nicht Picasso sein, aber nein, es ist mein Gemälde und es hat eine Menge Schönheit. So wie auch immer, da ist deine Inspiration für die Woche. Ok? Ich füge nur diese kleinen Linien hinzu, wissen
Sie, damit wir sehen können, dass das die Pedale sind, die von hinten kommen. Dies ist ein bisschen mehr ein messierer Blick und Malerei als die schwarzen Augen Susans. Ich wollte es dir nur zeigen. Weißt du, wie du damit arbeiten kannst? Eine Menge mehr Details hier drüben, und Details können gerne Tiefe geben. Es kann so einfach sein, wie das Hinzufügen dieses Klecks Farbe direkt dort. Wie wenn es trocknet. Ich bin mir ziemlich sicher, es wird hübsch aussehen, hübsch. Ich freue mich darüber. Ich dachte immer, es müsse so präzise sein, aber wirklich, nur winzige kleine Blobs zu sehen gibt ihm manchmal wirklich viel Charakter. Ich werde hier reingehen und etwas von diesem Wasser loswerden, weil ich denke, es trocknet. Lustig, hab zu viel. Ich kann reingehen und etwas mehr Pigment hinzufügen, ohne mich darum zu kümmern. Okay, jetzt nehmen wir unseren Regen. Das ist etwas kühler als das andere. Nun, aufgeregt dafür. Ok. Also, oben, ich würde empfehlen, diese Stiele vor allen Glauben zu tun. Du meinst, du musst es nicht, aber es hilft mir, herauszufinden, wo man zu sein glaubt, und sicherzugehen, dass dein Bild Sinn macht und dass es keine
18 Stiele und vier Blumen gibt aber es hilft mir, herauszufinden, wo man zu sein glaubt, und sicherzugehen, dass dein
Bild Sinn macht und dass es keine
18 Stiele und vier Blumen gibt. Es war nur fair. Ich ging aus der Supersünde raus und ging über die Spitze für eine Dimension auf diesem. Ich werfe auch nur ein Blatt hoch. Hier war, wer sagt, dass das nicht passieren kann? Richtig? Das scheint meiner Komposition zu helfen, nicht symmetrisch, weil ich nicht das Gefühl habe, dass die meisten der Natur nicht symmetrisch sind. Manche Dinge sind, meiste ist es nicht, ähm, aber es gibt ihm wenigstens ein Gleichgewicht. Nein, hier drüben ein wenig Gewicht
hinzuzufügen, hier drüben ein wenig Gewicht
hinzuzufügen,
und
nicht jeder kleine, viele Stamm, der von deinen Hauptstämmen kommt, muss und Blätter. und Wenn Sie also das Gefühl haben, dass es ein wenig Blatt schwer ist, dann können Sie einfach kleine kluge Linien hinzufügen, die entweder Gras oder Blätter von hinten sein könnten. Und das ist auch einer der Gründe, warum ich es wirklich mag,
das Wasser am Ende mit all den
Speckernzu machen ,
das Wasser am Ende mit all den
Speckern , ist es irgendwie nur die Illusion
gibt, dass mehr los ist, als das, was wir hier sehen. Als gäbe es diese Blumen, ihre Fokussierungspunkte. Aber wenn wir das andere hinzufügen, aber wenn wir die Spritzer und das andere Wasser sind, gibt uns
das irgendwie eine Art Leben, geben Sie uns die Illusion, dass es mehr
los ist und es für uns nicht völlig detailliert sein muss, Zehe zu diesem Schluss kommen. Okay, also, nein, ich werde diesen Zentren ein wenig mehr Block hinzufügen. Ich werde nicht zu viel an der Spitze tun. Ich mach ein bisschen. Arbeitest du hier, seit ich ein bisschen Wasser schwer war. Du hast gerade viel Farbe bekommen. Okay, also jetzt zu dem lustigen Teil, wo wir überall sauberes Wasser hinzufügen, warum, werden
wir Farben nehmen, die in unserem Gemälde waren. Du musst sie nicht alle erledigen. Normalerweise tue ich das, aber ich habe etwas von diesem rosa lila, nimm etwas von dem Korn. Mein Lieblingsteil. Diese tiefgrüne und leicht explodierende, die etwas von dieser Orange zu nehmen eine Tonne, aber gerade genug, um es zu zeigen, ein wenig. Nehmen wir etwas Braun. Los geht's. Und ein bisschen Schwarz. Ich bin ein Fan von Block. kannst du nicht. Okay, also gefällt mir das hier. Es macht Spaß, aber ich liebe es auch nicht, wie weit es geht. Also werde ich einfach minimieren, wie weit das blutet und wie konzentriert schwingen, indem ich ein Papiertuch benutze, damit sie immer noch so bluten. Aber es geht nicht von der Seite, würde
ich sagen, ich denke, das ist fertig. Du wolltest noch mehr hinzufügen. Du könntest, ob es mehr kleine Punkte hier unten sind. Ich meine, vielleicht würde ich ein bisschen mehr von dem tiefen Grün hier unten hinzufügen. Dies einige Punkte gibt es um die Steine etwas mehr Schatten Arbeit zu geben. Aber abgesehen davon bekommen
wir hier ein bisschen mehr alles. Ja, das würde
ich sagen. Das ist im Grunde getan. Also, wenn sie getrocknet sind, was ist das ganze Wasser? Es fährt. Du wirst ein wirklich verträumtes Bild dieser Erkennungsblumen haben.
7. Aufwickeln: Okay, und das war's für diese Klasse. Ich hoffe, dass ihr viel gelernt habt, und ich hoffe, dass ihr eure Projekte im Projektbereich teilt. Klicken Sie einfach auf die Schaltfläche unten. Das heißt, starten Sie Ihr Projekt und laden Sie einige Bilder Ihrer blumigen Aquarellstücke hoch. Aber ich will deine Arbeit wirklich sehen, und ich möchte deine Frage hören. Wenn Sie Ihr Projekt in sozialen Medien teilen möchten,
gehen Sie vor und mich in seiner auf gefühlvoll gedruckt oder Sie können Hashtag gefühlvoll gedruckten Maßstab teilen. Und so kann ich es sehen und mir Feedback geben und vielleicht sogar teilen. Aber vielen Dank, dass Sie die Klasse genommen haben. einmal, ihr Jungs Rock wird bald mehr blumige Aquarellklassen machen.