Live-Encore: Entwickle deine einzigartige Farbsprache

1. Einführung: Hi, ich bin Danielle Clough und ich bin eine Stickerei aus Kapstadt, Südafrika. Vielleicht kennen Sie meine Arbeit von Instagram. Ich bin unter Fiance Knowles und ich kreiere Stickarbeiten mit hellen Farben auf alles, von Schuhen bis Tennisschläger, dem Stoff, alles, was ich in die Hände bekommen kann. der heutigen Klasse geht es um Farbe, Werte zu verstehen und die Farben zu nehmen, die Sie in Ihrem eigenen Leben inspirieren und sie auf Ihre Arbeit anwenden. Sie können in dieser Klasse mit mir arbeiten, nur mit jedem Material, das Sie bequem und zuversichtlich sind. Dies kann alles sein, von Farbe, Bleistiftstift oder Procreate, was auch immer Sie als Ihr tägliches Medium verwenden. Ich hoffe, dass Sie sich von dieser Klasse mit einem komfortablen Verständnis von Werten und einem Vertrauen entfernen können, um die Farben, die Sie in der Feldarbeit lieben, anzuwenden. Etwas zu beachten, dass diese Klasse live aufgezeichnet wird. Du hörst, wie ich mit dem Publikum interagiere, während ich arbeite. Lasst uns gehen. 2. Farbtönen: - Hallo. Schön, Sie zu sehen. Dylan Morrison, für alle, die gerade zu uns kommen heißeDylan Morrison, für alle, die gerade zu uns kommen. Ich bin Schriftsteller und belagerte Internet-Nutzer. Meine Pronomen sind er, er, und ich bin wirklich froh, heute bei euch zu sein. Dies ist mein erstes Mal, wenn ich eine dieser Klassen veranstalte, also bitte gebt mit mir, wenn es etwas weniger glatt ist, als ich es vielleicht gern hätte, aber ich bin sehr aufgeregt, hier zu sein und Danielle euch dabei zu helfen , alles darüber beizubringen, euer persönliches Farbpaletten. Es wird eine wirklich großartige Klasse werden. Danielle, geh weiter und nimm es weg. Wie einige von euch wissen vielleicht die meisten von euch, dass ich ein Stickereikünstler bin und gebeten wurde, einen Live-Kurs zu machen, und ich dachte, ich werde oft nach Farbe gefragt und wie wähle ich meine Farbe und all das Zeug aus. Ich war mir nicht zu 100 Prozent sicher, wie ich es zusammenstellen sollte. Ich habe eine Weile herumgegrillt und dachte, ich werde nur eine Live-Klasse machen, die sich hauptsächlich auf Farbe konzentriert, aber nicht auf Farbtheorie so sehr, weil ich weiß, dass es so entmutigend ist, Leute sind wie Primärfarben, tertiären Farben, tertiäre Primärfarben, warme Farben, kühle Farben, und dann Pech, das Individuum ist wie ein Kurzschluss und es ist zu viel. Ich wollte wirklich eine Klasse erstellen, in der es darum ging, Ihre eigene Farbsprache zu finden, Farben zu finden, die Sie lieben, und Ihnen dann die grundlegenden Werkzeuge zu geben, um sie zu implementieren, so dass Sie ein schönes Bild erstellen können . Ich habe gerade Video auf meinem Bildschirm gesehen, also war ich wie, oh, mein Wort verwirrt. Entschuldigung. Ich möchte auch sagen, dass ich manchmal wie ein paar Dinge fühle, ich könnte ein bisschen schnell über etwas reden oder vielleicht, wenn es langsam ist, und wenn es etwas gibt, das jemand fragen will, gibt es keine, wie keine dummen Fragen. Ich habe genug Workshops gemacht, um zu wissen, dass, wenn du eine Frage hast, das auch jemand anderes tut. Seien Sie nicht schüchtern, es einfach einzugeben und Dylan wird sicherstellen , dass Ihre Frage in und scheuen Sie sich nicht zu fragen. In der Diskussion habe ich ein Foto und eine Linienzeichnung einer Birne vorgelegt, ich habe es wirklich genossen, mit Früchten speziell so etwas wie eine Birne zu arbeiten , weil es egal ist, welche Farbe es ist, man wird immer wissen, dass es eine Birne ist. Es ist ein druckfreies Thema. Bevor wir über Farbe sprechen, ist das Wichtigste, was wir wissen sollten, tatsächlich Wert. Sie können absolut alle Farben verwenden, aber solange Sie Ihre Werte unten haben, wird Ihr Bild in der Lage sein, lesbar und interessant und leistungsstark zu sein. Was eigentlich wichtiger in jedem Gemälde oder jedem visuellen ist, sind nicht die Farben, die Sie unbedingt wählen und die perfekten Töne bekommen und die perfekten Würfel bekommen, es ist immer Ihre Tonumfang oder Ihre Werte richtig. Was ist ein Wert? Ein Wert oder Tonwert ist im Wesentlichen nur Ihre hellen und Ihre dunklen Bereiche. Sie können sehen, dass dies eine Birne ist, wir wissen, dass es eine Birne ist, und der Grund, warum wir wissen, dass es eine Birne ist, ist es wegen der Form, aber auch wegen seiner dunklen Bereiche und hellen Bereiche, die dieses Objekt schaffen. Es ist, was Dimension und Tiefe schafft und so alles. Macht ich Sinn mit allem und allen an Bord? Das macht absolut Sinn für mich. Ok. - Fantastisch. Eine der Möglichkeiten, wie Menschen Ton oder Wert verwenden, um fotorealistische oder diese realistische Zeichnungen zu erstellen, ist die Verwendung eines Suchers wie diesen und Sie können einfach Ihr Bild erkunden und Sie können identifizieren. Hier habe ich gerade eine Bleistift-Art Wert-Chart gemacht. Werte sind nur im Wesentlichen Ihr Licht und Ihre Dunkelheit. Euer höchster Wert wäre Euer Licht und Euer niedrigster Wert ist Euer Dunkelheit. Hier, wenn ich dieses Paar in einem Bleistift replizieren sollte, so dass nur mit einem [unhörbaren] Bleistift erstellt wird. Wenn ich dies neu erstellen möchte, würde ich meine Bereiche identifizieren wollen, so hier gehen wir. Das ist mein Lichtbereich und ich kann sehen, okay, das sieht hier so aus und erforscht mein Bild, okay, cool, das ist mein dunkelster Bereich. Das wäre hier. Das ist eine schöne Möglichkeit, ein Bild, ein Schwarz-Weiß-Bild zu betrachten und dann zu versuchen, Ihre Tonbereiche zu identifizieren. Das macht völlig Sinn. Ich habe jemanden im Chat, der sich fragt, ob wir den Bildschirm ein wenig maximieren können. Ich frage mich, ob es vielleicht gibt, soweit ich weiß, dass es um eine Zoomarbeit geht, wie wir bekommen, richtig? Ja, unglücklicherweise. Also, ja, ohne die zu haben, ja. Wenn Sie möchten, kann ich das etwas höher anheben und ich weiß, dass wir dieses Foto in den Chat werfen oder es Ihnen schicken können . Es ist im Diskussionsforum. Wenn ich das hier nur anspreche, um dir ein bisschen besser zu zeigen. Hier erkennen wir unsere dunklen Bereiche, unsere hellen Bereiche, unsere Mitteltöne und sehen Variationen innerhalb dieser. ich zum Beispiel weiß, werde ich das gleich nebenan stellen. Wenn dieser Bereich unsere Nummer hier wäre. Lassen Sie uns sie nummerieren, nur um dies zu erleichtern , wir gehen, 1, 2, 3 , 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10. Wenn wir diesen Bereich als unsere Nummer 2 identifizieren würden, und dies als unsere Nummer 10. Wir können hier drinnen sehen, wir haben 8, 9, da drüben wäre vielleicht unsere 4 oder 5. Mit dem Sucher ist dies wirklich nur eine Übung, um beim Betrachten eines Referenzbildes, der Tonumfang und wo es sich befindet, zu erkennen . Wie das für die Farbe gilt, ist ganz einfach, wenn ich Ihnen diese, offensichtlich Fäden gebe, denn das ist meine Wahl Material, und ich liebe es, wie sie aussehen, wenn Sie mit ihnen spielen. Hier können Sie einen Farbtonbereich sehen. Absolut, das sind auch so wunderschöne Farben. Vielen Dank. Wenn ich die Birne replizieren sollte, sagen Sie nicht nur mit diesen sechs Farben. Schnelle Mathematik, mit diesen sechs Farben, würde ich sagen, okay, hier gehen wir, das ist mein dunkelster Bereich, ich werde mein dunkelgrün anwenden. Dies ist mein leichtester Bereich, ich werde mein hellstes Grün anwenden. Dann schaue ich in diesen mittleren Bereichen und identifiziere, welche meine Mitteltöne, meine mittleren Lichter und meine mittlere Dunkelheit sein würden . Ich erstelle die Birne innerhalb oder was auch immer Ihr Bild ist mit Ihren Tonwerten und betrachte Tonwerte, anstatt nur auf die richtige Farbe zu schauen. Weil Sie so ziemlich jede Farbe verwenden können, aber wenn Sie die richtigen Werte auf die richtigen Bereiche angewendet haben, werden Sie ein schönes Bild haben und es kann absolut alles sein. Diese Birne könnte rosa sein, sie kann blau sein, sie kann rosa und blau sein, aber solange Sie Ihre Werte richtig haben. 3. Tonspektrum: Sie haben Ihren Wertebereich, aber woher wissen Sie, welche Farbe in welchem Wert liegt? Weil du so viele hast. Es ist, als ob sie in Grau betrachtet werden. Ich habe Purples, ich habe Blues, ich habe Grüns und ich kann dir sagen, dass das primär und tertiär sind und die Warms und die Erkältungen, ich kann dir das alles geben, aber das gilt nicht hier. Nun, ich muss wissen, was meine hellen Farben sind und was sind meine dunklen Farben, weil wir nur anwenden , das s1-10-Wertesystem hier. Ich werde nur als Grundübung und schnell und wahrscheinlich nicht ganz genau. Ich werde das von Licht bis Dunkelheit arrangieren. Ich empfehle, wenn Sie jemals nur herumspielen, wenn Sie etwas zu Hause haben, um nur die gleichen Dinge zu tun, ob es Farben oder kleine Stücke von farbigem Papier. Ich werde das nur schnell machen. Eigentlich habe ich zu viele, also werde ich für die wenigen stehen. Ich glaube, ich habe die richtigen Versionen von Licht bis Dunkel. Wir haben das gleiche Farbspektrum oder Tonspektrum, aber jetzt nur mit Farben. Wirklich coole Übung, um dies zu sehen, im Gegensatz zu tatsächlich in der Lage, dies ein wenig besser zu visualisieren. Ich werde mein absolut sanftes iPad verwenden, um dies zu tun. Lasst uns das schreiben. Vielen Dank. Ich werde ein Foto von all diesen Farben machen und dann nur mit diesem Bild, werde ich es bearbeiten. Ich muss diesen Fingerabdruck haben. Nein, es muss alles wissen und es in Schwarz-Weiß verwandeln. Sobald es in schwarz und weiß ist, kann man schon sehen, hängen, ich habe diesen Ton hier, vielleicht ist er nicht so lesbar, aber lassen Sie mich hineinzoomen. Ich kann hier sehen, ob ich mir meine Farben anschaue. Ich habe etwas zu tun. Mal sehen, was das ist. Das ist das Grüne. Dieses Grün ist definitiv leichter als die anderen beiden und würde wahrscheinlich näher an hier sitzen. Es gibt eine wirklich nette Art, tatsächlich zu sagen, das sind die Werte der Farben. Bilder von allem aufnehmen. Tun Sie das mit Ihrer Arbeit. Wenn du es dir ansiehst und so bist, sieht etwas nicht richtig aus, etwas, das vielleicht zu dunkel oder zu hell ist, aber du bist dir nicht sicher, was es ist. Sie versuchen immer wieder, es zu beheben, indem Sie die perfekte Farbe dort reinsetzen. Es fühlt sich einfach nicht richtig an. Nimm es das Schwarz-Weiß. Nehmen Sie ein Bild Ihrer Arbeit, drehen Sie es in Schwarzweiß und sehen Sie, ob es der Tonbereich ist, im Gegensatz zu der Farbe, die nicht richtig ist. diese nur als Beispiel anschaue , möchte ich Ihnen zeigen, dass Sie Farben zusammenfassen. Ich habe hier ein Dunkelblau, ein Dunkelgrün, ein Dunkelviolett. Diese könnten sich im selben Raum befinden. Sag jetzt, dass ich meine Birne mache, lass mich meine Birne rausholen. Das habe ich im Jahr 2021 viel zu oft gesagt. Ich könnte alle drei dieser Farben in diesem dunklen Bereich gebrauchen. Es muss nicht nur der perfekte Grünton sein. Es kann der richtige Tonwert von Grün sein, mit einem ähnlichen Blau und einem ähnlichen Violett arbeitet. Auf die gleiche Weise, wenn ich mir meine hellsten Töne anschaue, die ich hier vor mir habe. Ich habe ein hellgrünes Licht. Ich habe ein hellviolett und es gibt ein paar wirklich leichte. Die leben wirklich wunderschön zusammen. Dies könnte das gleiche sein, leben in der gleichen Fläche des Gesichts. Wenn Sie sich dieses Video von mir ansehen, können Sie sehen, weil ich das Licht von einer Seite habe, diese Seite meines Gesichts könnte in diesen Purples und diesen Grüns geschaffen werden. Während die dunklere Seite mit einem dunklen Reichen, einem Braun und einem Grün gemacht werden könnte , die alle im gleichen Ton leben, innerhalb der gleichen Werte. Wir werden es versuchen. Anstatt Farben als hell zu betrachten, werden wir auf Werte schauen und dann unsere Lieblingsfarben auswählen und dann unsere Lieblingsfarben auf den richtigen Wert anwenden. Macht das Sinn? Macht völlig Sinn und klingt genial. Ich habe eine Frage von Anna im Chat. Sie möchte wissen, ob der Glanz des Fadens den Ton potenziell abwerfen könnte und irgendwelche Vorschläge, was damit zu tun ist, sind der Fall. Es wird den Ton abwerfen, weil es reflektierend ist, so wird es immer ein Glas haben , besonders wenn es mit anderen Fäden gemacht wird, die nicht reflektiert werden. Wenn es sich um zugeordnete Threads handelt, ist ein Glas. Ich denke, es ist gut, darauf zu achten und es dann an den entsprechenden Stellen zu verwenden. Wenn du ein Auge oder etwas mit dem hohen Licht machst, ist es wirklich toll, etwas mit dem Schienbein zu verwenden. Das kann mit jedem Material funktionieren. Die verschiedenen Texturen reflektieren das Licht offensichtlich anders und sie können wie ein hohes Licht aussehen , anstatt nur wie der genaue Ton, den es sein soll. 4. Töne abbilden: Für den nächsten Abschnitt habe ich auf der Diskussion Drop, eine Linienzeichnung einer Birne, um dies ein wenig einfacher zu machen. Was ich hier getan habe, ist, dass ich bereits einen gezeichnet habe. Ich werde es einfach neu zeichnen, für den Fall, dass jemand anderes es tun muss. wir zusammen sind, wenn Sie diese Zeichnung heruntergeladen und ausgedruckt haben oder wenn Sie ein iPad Pro nur verwenden, um es in Procreate zu integrieren. Ich werde nur auf die Linie gehen. Ich liebe es, an Transparentpapier zu arbeiten, also habe ich hier alles zum Tracing. Ich möchte nur, dass Sie sich diese Linienzeichnung ansehen und sich das Bild der Birne ansehen, beide sollten im Chat sein oder sollten in der Diskussion sein. Was ich liebe, ist, dass ich im Wesentlichen um die Bereiche der verschiedenen Tonbereiche gehe. Ich werde es Ihnen nur zeigen, und ich möchte, dass Sie es nur ansehen und sich die Linienzeichnung ansehen und identifizieren, was Sie jeden Bereich nennen würden. Möglicherweise ist eine der besten Möglichkeiten, dies zu tun, mit Ihren leichtesten Bereichen zu beginnen. Das ist mein leichtester Bereich und das ist mein leichtester Bereich, also kann ich das als mein leichtester machen. Dann müssen Sie das nicht aufzeichnen, aber Sie können es nur mental betrachten und jeden Bereich identifizieren. Dieser kleine Abschnitt hier , den ich meine dunkelste Gegend nennen würde, und entlang des Randes hier, würde ich definitiv meinen dunkelsten Bereich betrachten. Absolut. Jetzt habe ich jemanden, der fragt, wie können wir wärmere und kältere Töne verwenden, und wie können wir sie zusammensetzen? Ich habe das Gefühl, dass das etwas ist, in das wir ein wenig mehr eintauchen werden, wenn die Klasse fortschreitet. Ist das richtig? - Ja. Ich denke, das Ding mit warmen und kühlen Tönen ist, dass, es kann so ansteckend sein. Browns sind sehr gut, um dies anzuzeigen, aber ich scheine nur vor mir haben warme Brauntöne. Hier ist ein gutes Beispiel. Dies ist ein Lila, dies ist definitiv ein cooles Lila, wo, obwohl dies ein dunkleres Lila ist, es wäre ein warmes Lila, weil es einen helleren Unterton hat. Ich sehe kein Problem damit, sie zu mischen. Es gibt eine Menge Farbtheorie darüber, was richtig ist und was falsch ist, aber ich denke, die wichtigsten Teile und die stärksten Grundlagen, die jeder Künstler haben kann , ist, ihren eigenen Stil zu haben und die Sache , die sie am meisten in das injiziert das tun sie. Ich finde eine Menge Theorie und genau zu wissen, was richtig ist, kann dich weit davon abbringen, zu wissen, was du liebst. Mach' ich Sinn? Sicher. Das Perfekte ist der Feind der guten Art. Genau. Nur für diese Übung, was ich denke, ist der Fokus ist, die Farben zu finden , die Sie lieben in Ihrem Leben und dann Anwendung sie auf die Werte. Dann fängst du darin an, Dinge zu finden, die für dich funktionieren. Sie werden wahrscheinlich feststellen, dass Sie in Richtung mehr kühle Töne, mehr warme Töne, und wie sie zusammen arbeiten. Ich werde das nur schnell umreißen. Wenn Sie Ihre Birne vor sich haben, wenn Sie die Birne zeichnen wollen, die da draußen ist, wäre das großartig, denn das wird der nächste Abschnitt der Übung sein. Das macht mich wirklich hungrig nach Birnen, muss ich sagen. Ich werde ehrlich sein, ich bin kein Fan. Wirklich? - Ja. Ich liebe Obst, ich habe ein Wassermelonen-Tattoo. Ich bin ein großer Fan von Obst, Birnen sind nicht auf meiner Obstliste. Ißt ihre eigenen. Hier kann ich ganz leicht sehen, das ist definitiv der Stiel, wäre dunkel, also werde ich diese dunkel beschriften. Ich denke, was ich tun werde, ist, ich zeige Ihnen nur, dass ich dies in fünf Werte segmentieren werde: einen Lichtwert, einen mittleren Lichtwert, einen mittleren Wert, einen mittleren dunklen Wert und einen dunklen Wert. Wir können dies auch einfach 1, 2, 3, 4, 5 nennen . Wenn wir uns unsere Gebiete ansehen, können wir ganz leicht sehen, dass dies unsere leichtesten Bereiche sind. Dieses Highlight, und es gibt einen kleinen Bereich dort, was ich denke, wäre auch ähnlich. Wir können sagen, dass das Licht ist, oder eins, wie Sie es vorziehen, und dann unsere dunkelste Gegend, würde ich das und das nennen. Ich denke, wir schauen uns unseren Mittelton an, wäre höchstwahrscheinlich hier unten im Zentrum, also rufen wir diese Mitte an. Wenn Sie etwas wie dieses verwenden möchten, wenn Sie dies als Ihren mittleren Bereich identifizieren, können Sie dies einfach bewegen und so gehen. Das ist auch mein Mittelbereich, dieser Ton und der Ton am Rand sieht gleich aus, also werde ich diese Mitte nennen. Dieser Bereich hier zwischen meiner Dunkelheit und meiner Mitte ist mein Mitteldunkel. Es scheint zu gehen, aber eigentlich, vielleicht könnte ich das abschneiden, die Mitte nennen. Dies hier, würde ich das mittlere Licht nennen, diesen Bereich zwischen diesen mittleren Bereich und diesen Highlights, und dann mein Gegen-Highlight hier, würde ich Mitteldunkel nennen. Denken Sie immer daran, wenn Sie etwas sphärisches tun, der dunkelste Bereich, es wird immer ein Gegen-Highlight auf dieser Seite sein. Wir wollen oft die eine Seite wirklich dunkel und die eine Seite wirklich hell für alles sphärische machen. Das ist das gleiche wie ein Gesicht, ein Ball oder ein Apfel, wird immer etwas nur ein bisschen leichter an der Seite haben hier zu zeigen, dass es Form hat. Auch wenn man so etwas wie ein Schwarz-Weiß-Bild benutzt und es dann mit einem Sucher erforscht, entfernt man von unseren vorgefassten Vorstellungen wie etwas aussieht und wie etwas tatsächlich aussieht. 5. Auswahl von Farben: Wenn jeder irgendwie [unhörbar] oder unter der Linienzeichnung ist, möchte ich, dass du etwas aus deinem Haus schnappst , das Farben hat, die du absolut liebst. Etwas, das Sie gekauft haben und Sie gerade auf, weil es eine Kombination von Mustern und Farben, die Sie denken, sind genial. Ich habe hier ein paar Beispiele für Dinge, die ich habe. Ich habe diese Maske, von der ich keine Ahnung habe, woher dieser Druck kommt, aber ich denke nur, es ist super hübsch und es hat diese Gitter und diese Welpen von Rosa und diese Brauntöne, es ist genial, mit ein wenig Schwur drin. Ich habe diese Freiheit Drucke iPad Fall, die ich denke, ist wirklich schön. Wenn Sie anfangen, die Farben anzuschauen, etwas, das Sie einfach nicht gehört haben, dass Sie einfach nur lieben, wissen Sie nicht unbedingt warum, Sie genießen einfach die Farben, das ist Ihre Farbpalette. Das ist dein Geschmack. Ja, ich schnappte nur etwas. Ein weiteres Beispiel, ich habe diese wirklich schöne schwarze Print-Kleid von Cote d'Ivoire, die ich liebe diese Senf, und diese Rosa, und diese Orangen, und das sind nur Farben, wie Sie sehen können, sobald ich beginne bringen alle meine Beispiele Teile. Das ist meine Farbsprache. Das ist es, worauf ich mich hinziehe und was ich immer zu Hause habe. Ich werde dies als meine Arbeitspalette verwenden. Ich lege mein Kleid, meine Maske und mein iPad Cover weg. Sie sind reizend. Obwohl wir dieses kleine Paar nicht sehen können, kann ich Sie Ihre Zeichnung nur ein wenig in Richtung Kamera heben lassen, habe ich ein paar Leute, die die Notationen, die wir darauf gemacht haben, nicht ganz sehen können . Perfekt. Auch hier können wir mit diesem Paar sehen, welche Bereiche hell, mittel und dunkel sind. Wir haben es herausgezogen und schauen nur auf das Foto und schauen uns an, was wir haben und identifizieren in diesen Wertepools, oder Wertinseln, welche gelten? Es ist so cool, das zu sehen. Man hört viel darüber, wie Kunst hauptsächlich darum geht, zu sehen, und in so etwas kann man wirklich die Wahrheit darin sehen. - Ja. Ich denke an Schwarz-Weiß-Filme und so, und wie es erstaunlich ist, wenn man sie anschaut. Du weißt immer, welche Farbe alles ist. Du hast schon so viel von diesen Informationen in dir, dass du sie dir nicht unbedingt mitteilen musst. Dann ist Ihre kreative Interpretation dessen, was Sie sich vorgestellt haben, wenn Sie etwas sehen und was Sie niederlegen wirklich alle Ihren eigenen Geschmack und Geschmack und Kreativität und Zeug kommt heraus und es ist schön, weil es nicht Recht zu haben, was ich denke, so ist, weil es die Art ist, wie Ihr Gehirn die Welt um Sie herum verarbeitet, was ich denke, ist so besonders. Ich werde Ihnen nur schnell ein Beispiel zeigen, was wir tun werden. Hier, ich werde diesen schönen Wachs schwarzen Druck verwenden , der mir aus Nigeria geschenkt wurde, es ist unglaublich, und es ist nur ein cooles kleines Stück Information, vielleicht kommen Sie einfach heraus genannt die Wachs-Drucke, die alles über Wachs schwarze Drucke auf der ganzen Welt, so beobachten Sie es. Ich werde das hier benutzen und ich denke, für diese Übung, die wir hier gemacht haben, haben wir unsere große, mittlere, mittlere . Das sind 1-5. Wählen Sie einfach fünf Farben aus Ihren Paletten oder Ihrem Stück Stoff oder Ihrem Stück etwas oder was auch immer es ist, Ihre Decke, die Sie gewählt haben. Ich werde nur identifizieren, ich denke, ich würde wahrscheinlich das Rot, das Rosa, das Lila, die Orange und diese dunkle Schokolade verwenden. Als Beispiel dafür, wie das funktionieren kann, ist dies ein Druck einer Stickerei, die ich auf einem Stück Stoff gemacht habe, und das ist das Muster des Stoffes im Hintergrund. Ich nahm das dunkle Rosa, dieses saure Grün, dieses hellgelbe, diese rosa Töne und diese kleinen Blautöne, die im Stoff sind. Dann habe ich gerade mein Design durch die Werte in diesen Wrap übersetzt. Diese Wrap endet zu einem Teil seiner Oberfläche. Wieder, nur mit diesen Gelben, diese Masse, Dinge wie Oliven und Senfgrün, Senffarben, und die dunklen und hellen Rosa. Das ist ein Beispiel dafür, wie Sie diese Paletten, die Sie lieben, nehmen und direkt anwenden können. Du hast die Schönheit dieses Wickels wahrhaftig eingefangen. Hier ist ein weiteres Beispiel von Jeff Goldblum, Nationalschatz, mir wurde gesagt. Nehmen Sie einen floralen Stoff und zeichnen Sie einfach diese dunklen Blues hier rein, diese tiefen Rottöne , die Rosa, und erschaffen ihn einfach aus den Informationen , die bereits da sind, weil ich diesen Stoff sah und ich war so süß. Ich wollte nur wirklich etwas damit kreieren, und dann das als meine Palette ihn erstellt hat. Aber indem ich die Werte anwendet, die ich hier identifiziert habe. Ich habe nur meine Linienzeichnung der Seite. Ich habe es gerade wieder hier gemacht, weil ich [unhörbar] werde. Was ich tun werde, ist, dass ich Farbfelder erstellen werde, im Wesentlichen aus meiner Farbpalette. Mit buchstäblich alles, was aus meiner Briefpapierbox gefallen ist, was auch immer Sie vor Ihnen verwenden, ob es Ihr iPad Pro ist, Sie Procreate verwenden oder wenn Sie Schmerzen haben , was immer Sie am bequemsten sind mit, ich möchte, dass Sie eine Farbpalette neben Ihrem Fenster erstellen und versuchen, die Farben zu finden, die Ihnen in Ihrer vordefinierten Palette gefallen. Lernen Sie Ihre Materialien kennen und wie das angebracht und wie es im Vergleich zu Ihrem Stoff funktioniert. Ich werde nur einen Lyrastift benutzen und gleich daneben, finde es heraus. Das ist ein ziemlich schönes Rot und das sieht ziemlich gut aus. Ja, nur um das hinzuzufügen, wenn ihr alle einfach folgen könnt und eure eigene Farbpalette aus den Stoffen oder was auch immer ihr habt. Ja, ich würde gerne wissen, was die Leute haben. Ja, wenn ihr im Chat schreien wollt und uns mitteilen welche Objekte ihr in eurem Haus gefunden habt mit denen ihr Farbpaletten ablegen werdet, würden wir gerne davon hören. Idealerweise, was wir tun möchten, ist unsere Farbpaletten mit fünf Farben zu erstellen, aber wenn Sie mehr Farben in Ihrem haben, was wäre die Möchtegern-, Ihre gefundene Farbpalette und dann nur ziehen ein drei Bit, Ich denke, wir haben, was wir tun werden, ist, wenn wir die richtigen Farben haben, werden wir sie unseren Lichtern zuweisen, Mitte, Mitte Licht, Mitte dunkel oder dunkel, also 1, 2, 3, 4, 5. Greifen, erstellen Sie diese, erstellen Sie Ihre Paletten und bestimmen Sie dann, wo sie sich auf Ihrer Wertskala befinden. Hört sich toll an. Wir haben eine Reihe von faszinierenden, verschiedenen Farbpaletten Auswahl hier. Wir haben jemanden mit einer Blumenkerze, wir haben jemanden mit einer Trollpuppe mit Regenbogenhaaren, du bist mein Held, ich habe keine Ahnung, wo meine sind. Sieht aus, als hätten wir einen Willie Babble Hut , der schön klingt, sehr kalt hier in Cleveland, Ohio. Ich liebe das Geräusch. Wie kann eine Vintage-Dose? Das hört sich sehr cool an. Schön. - Ja. Ich finde Leute oft wie, oh, naja, welche Farbe soll ich verwenden, oder was versuche ich? Die Grundfarben, die Sie verwenden, um Arbeit zu schaffen , die Sie lieben, sind die Farben, die Sie lieben. Sie wollen den Prozess genießen und ich denke, Farbe ist so ein Geschenk. Das ist es wirklich. Du wirst sehen, ich erzähle den Leuten oft einfach, schau in dein Kabel und was dir auffällt, oder wie sieht dein Kabel aus? Ist Sie voll von schönen Herbsttönen und Senf verkabeln und beide, verschieben Sie das in eine Farbsprache. Dann müssen Sie nur mit dem arbeiten und mutig , dass und so wird auch Ihre Arbeit herausstechen. Ich finde Leute, wenn du fragen musst , wie kann ich meine Instagram-Seite schön aussehen lassen oder wie mache ich sie konsistent aussehen? Wenn Sie sich konsequent an Ihren eigenen Geschmack halten, wird es großartig aussehen, weil es konsequent wie Sie aussehen wird. Nur wieder, ich werde diese Palette, die ich erstellt habe, nehmen und direkt nebeneinander, so dass ich weiß, wie sie zusammenarbeiten. Hier, ich kann sehen. Ich schaue mir das an, ich bringe das nur ein bisschen näher an die Kamera. das anschaue, kann ich wirklich sehen, festhalten. Die Farben sind cool, ich genieße sie wirklich, aber ich fühle mich, dass das nicht dunkel genug ist, weil diese beiden jetzt den gleichen Wert haben. Wenn ich das in Schwarz-Weiß verwandeln sollte, können Sie feststellen, dass das eigentlich nicht dunkel genug ist. Wir haben einen Wert 1, Wert 2, Wert 3, Wert 4, und dies ist im Wesentlichen auch Wert 4. Jetzt, wo wir wissen, dass Werte und die Tiefe und die Leichtigkeit zur Dunkelheit wichtiger sind als die Farbe, werde ich reingehen, dann werde ich einfach diese Farbe ändern, weil das nicht stimmt. Ich werde versuchen, etwas dunkleres als das zu finden, und ich könnte sogar mit einem Schwarzen ausleihen. Auch wenn Schwarz nicht die Farbe ist, werde ich es trotzdem tun. Ich vermeide es tatsächlich, Schwarz fast vollständig im Allgemeinen zu verwenden, und normalerweise werden die meisten Dinge haben, wenn etwas einen Schatten hat, der Schnitt, den wir neigen, unmittelbar nach dem dunkelsten Bereich wollen, ist schwarz. Aber was für ein Schatten ist normalerweise eine dunkle Version der Farbe, auf die er fällt. Lassen Sie mich zum Beispiel versuchen, einen Schatten darauf zu erstellen. Da gehen wir. Ich werde das Ding in zwei Hälften vom Licht teilen. Sie können auf dieser Seite des Radiergummis sehen, es ist eine Rate, und dann auf der Schattenseite ist eigentlich nur ein dunkleres Rot. Wir neigen dazu, schwarz zu verwenden, aber es ist normalerweise eine dunkle Version von welcher Farbe es gibt, ob es dunkel braun oder dunkel violett ist. Es ist wirklich schön, damit zu arbeiten. Dann im Gegensatz zu Schwarz, was in einem Raum tun kann. Aber das ist nur eine persönliche Vorliebe. 6. Mit Farbe füllen: Jetzt haben wir unser Paar und wir haben unsere eigene kleine Farbpalette, die wir aus dem, was wir lieben, geschaffen haben. Wir können gehen und Bereiche identifizieren. Was ich gerne mache, ist mit meinem mittleren Bereich zu beginnen. Ich habe meinen Mittelton, meine Nummer drei als diese Rate, und ich sagte, meine Nummer drei ist hier. Ich werde das nur ein bisschen dunkler machen, damit ihr sehen könnt, woran ich arbeite. Im Wesentlichen ist es dieser Ton, den ich als meinen Mittelton identifiziert habe. Ich kann diese sogar nummerieren. Mal sehen. Mitteldunkel, aber es ist nur dieser Bereich, Mitteldunkel, und ich denke, das werde ich auch meine Mitte nennen, okay? Keine Sorge. Mit meinem mittleren Ton, der mein Radius aus der Palette ist, die ich erstellt habe, werde ich nur anfangen, dies auszufüllen. zu Biszudiesem Punkt haben wir wie eine Malen nach Zahlen Situation passiert. Ich wollte nur sagen, es gibt eine echte Farbe von Zahlen durch , um diese, die ich zuerst [unhörbar] sehr einfach. Ja, nimmt den Druck ab, wenn du das machst, hast du die ganze harte Arbeit geleistet. Dieser Umrissbereich habe ich auch ein Medium gemacht. Ich liebe es absolut, an Transparentpapier zu arbeiten, weil ich das Gefühl habe, dass es so Einweg ist und man kann Dinge einfach schichten und zerknittern und dann auf ein anderes farbiges Papier legen und einfach das Gefühl haben, dass es absolut keinen Druck darauf hat. Es ist sehr ermutigend für mich zu sehen, wie Sie Transparentpapier verwenden, denn als jemand, der sehr viel auf der anderen Seite weiß, wie man ein Kunstwerk macht, fühle ich mich immer ein wenig schuldig, wenn ich etwas zurückverfolgt. Als ob ich in der Lage sein sollte, es ohne zu tun. Ich weiß, es gibt so viel Druck darauf, Teil des gesamten kreativen Prozesses sein zu können . Aber ich glaube so fest, dass du den Teil des Prozesses finden musst , den du liebst. Für mich ist es Farbe. Farbe ist mein absolutes Alles. Ich werde alles bauen, um Farbe zu erforschen, anstatt das Gefühl zu haben, dass jeder Teil perfekt sein muss. Also, wir haben unsere mittlere Fläche. Ich denke, was ich tun werde, ist, ich einfach in meine dunkelsten Gebiete stecke. Ich arbeite gerne in meinen mittleren Tönen und bringe dann am Ende meine dunkelsten Töne rein und am Ende meine hellsten Töne. Ich finde, dass dir das wirklich hilft, es zu sehen und es dann zum Leben zu erwecken. Ich werde mein Medium Dunkel wählen, das meine Purple ist. Ich habe diesen coolen Gelee Roll. Ich benutze nur Gelee-Rollen und [unhörbar] und Schieberegler und diese coolen Wickelwachsstifte, die ich seit ich 10 Jahre nicht mehr gesehen habe, aber immer noch meine eigenen. Ich mache mein mittleres Dunkel. Dieses lila scheint ein bisschen leicht zu sein, also werde ich nur noch mehr hinzufügen [unhörbar] Es ist so cool zu sehen, wie Sie dies nur auf der Grundlage der Farben tun und ohne irgendwelche dieser Umrisse in arbeiten und zu sehen, wie das immer noch endet Aufbau der Form des Paares. Die Farbe ist so cool und es ist so schön, sie zu erkunden, aber sobald die Werte zusammen arbeiten, werden Sie nur beginnen, zu sehen, dass die Tiefe wächst. Das sollte ein bisschen sein. Offensichtlich, wie Sie sehen können, bin ich Le Monet in der Situation, aber ich werde es nur cool machen. Ich bin sicher, dass selbst Monet sich nicht klassifiziert hätte. Ich bin sicher, dass wir alle eine vergleichende Barriere haben, oder? Ja, auf jeden Fall. Ich bin sicher, Monet war vielleicht auch nicht der beste Maler. Ich habe Monets Birnen noch nie gesehen. Vielleicht sind sie noch da draußen. Ich auch nicht. Oder vielleicht war er zu nervös, Birnen zu machen, die er mag, [unhörbar] zu viel Druck. Oder vielleicht liebte er sie und aß sie alle, bevor er sie malen kann. Was kannst du tun? Nun, ich habe jemanden im Chat, der sich fragt, ich glaube, ich kenne die Antwort darauf, aber ich möchte sicherstellen, dass wir Ihre Antwort bekommen. Sie haben ein paar verschiedene Rosen, die unterschiedliche Werte haben und sie an verschiedenen Enden der Werteskala verwenden möchten. Aber sie fragen sich, ob sie alle zusammengefasst werden müssen, weil sie alle Rosa sind. Habe ich Recht, wenn ich denke, dass der Wert hier das wichtigste Stück ist? Der Wert ist das wichtigste Stück. Genau das. Ich bin so froh, dass du gefragt hast, denn oft nicht, es ist so schwer, dich davon zu trennen, eine Farbe als Gruppe zu sehen, im Gegensatz zu einem Wert. Wie ich es vorhin gezeigt habe, sind das alles Grüns, aber sie sitzen auf [unhörbarem] Stück Papier. Es ist anders. Auf der Werteskala wäre so etwas ein Eins und ein Zwei. Diese sind sehr ähnlich, also werde ich diese zusammenstellen. Diese wären wie eine Drei und eine Vier, hier geht eine Fünf, eine Sechs, so etwas. Die Wertskalen, das sind unsere Lichter, unsere mittleren Lichter, unsere Mitten, Mitteldunkel und unsere Dunkelheit können unterschiedlich sein , ob es sich um eine Skala von Rosa handelt, eine Skala von Grüns. Es sind die Werte, die wir tun werden, und dann wenden Sie Ihren Tonwert an Ihre Farbe an der richtigen Stelle an. Irgendwohin kommen. Ich kann damit sehen, dass meine roten und meine violetten Werte zu nah sind. Was ich tun werde, ist, dass ich meinen dunkelsten Wert zuletzt setzen werde, und dann werde ich in der Lage sein, es mit mehr Tiefe zu sehen. ( unhörbar) Da gehen wir. arbeite nur irgendwie in. Wenn man an Dinge wie Schraffuren denkt und wie die Leute mit Schraffur schattieren, was ist, wenn die Leute so schattieren, kleine Linien und Sachen machen und je dichter die Linien dunkler sind, ist ein Bereich. Das funktioniert irgendwie genauso. Selbst innerhalb eines Farbtons können Sie so viele verschiedene Töne erzeugen, wie Dichte der Linien oder durch den Druck, mit dem Sie die gleiche Farbe verwenden, den Bleistift mit. Es gibt so viele Möglichkeiten, mit Wert zu arbeiten. Was wir jetzt tun, ist, Möglichkeiten zu finden, diesen Wert auf Farbe anzuwenden und dann Farbe zu implementieren, wie Sie möchten. Ich habe ein paar verschiedene Kunstkurse absolviert und versucht, all die Dinge zu lernen, die ich in unseren Klassen als Kind nicht gelernt habe. Es war wirklich wild für mich, in welchem Grad ich dachte, du könntest einfach eine Linie mit einem Bleistift machen und das war es. Tatsächlich enthält sogar nur ein Bleistift so viele verschiedene Werte, so viele verschiedene Dinge, die man damit machen kann. Komplette unendliche Möglichkeit. Ja, das ist einfach wirklich cool. So cool. Ich bin sicher, dass das ist der Grund, warum jeder in dieser Klasse kreativ ist und sich auf die eine oder andere Weise wahrscheinlich mit dem Gefühl identifizieren kann , in einen Kunstladen zu gehen und einfach alles zu betrachten, weil alles Potenzial und innerhalb des einen Ding gibt es so viel mehr Potenzial. Es kann sich überwältigend anfühlen. Oh, sicher. Ich kann nicht lügen. Ich bin wirklich eine Gefahr für mich und andere in jeder Art von Kunsthandwerksladen. Ich gebe zu viel Geld aus, ich gehe mit Dingen, die ich nie brauchte. Dieses Gefühl. Jetzt bin ich auf der Grundlage meiner Seite gehen. Ich bin wirklich fehl am Platz von mir, aber das ist in Ordnung. Eines der Dinge, die ich sehen kann, dass es bereits falsch ist ist mein Mittelbereich genau das gleiche wie dieses Lila. Dieses Lila ist nicht dunkel genug, um ihm eine Tiefe zu geben. Ich arbeite nur die Farben ineinander. Wiederum, immer Wert über Farbe zu identifizieren. Es tut mir leid. Gehen Sie voran. Ich habe mein Lila ein wenig verdunkelt und meine Rottöne. Das ist die Sache mit Pauspapier, ist, dass es irgendwie so wegwerfbar ist, dass es das Material so unterschiedlich hält. Aber schon kannst du ein bisschen mehr Tiefe sehen, jetzt, wo ich das Purpur verdunkelt habe. Jetzt haben wir mehr Dimension geschaffen. Immer identifizieren, ob die Werte zusammenarbeiten und ob die Werte korrekt sind. Ich habe jemanden, der wissen will, wie man verschiedene Farben mit dem gleichen Wert mischt. Es hängt davon ab, was Sie tun und was Sie verwenden. Für mich zum Beispiel werde ich Jeff hochziehen. Wenn wir hier schauen, auf diesen Bereich seiner Haut, habe ich Purple und Pink und Blues und Rot. Dann hier, wo es einen etwas helleren Bereich hier gibt, habe ich eine rosa und die Orange und das Grün. Mit meinem Medium, das Stickerei ist, schmeiße ich alles da rein. Es ist nur eine Schichtung und Sie werden feststellen, dass manchmal eine Farbe ein bisschen zu sehr hervorstechen wird, wie dort. Ich genieße es auf diese Weise, aber hier auf seiner Seite und auf diese Weise nur durch die Änderung des Wertes, Ich habe die Farbe nicht geändert, ich habe nur den Wert geändert und es stand heraus. Hier wird seine Kieferlinie mit einem Limettengrün und einem Rosa und einem Blau und einem anderen Blau erstellt. Ich schätze, der Trick ist, sie einfach zu mischen und zu experimentieren und damit mit Ihrer eigenen Farbe zu spielen. Liebe die Farben, die Sie genießen und die Sie hingezogen sind. Mischen Sie sie zusammen und sehen Sie, wie die Werte zusammenarbeiten. Zum Beispiel hier habe ich eine Menge Purpur. Ich werde das nur näher bringen. Ich habe hier eine Menge Purpur und ich bin mir bei diesem Schwarz nicht sicher. Ich werde mit etwas spielen, von dem ich glaube, dass es innerhalb der gleichen Werte sein wird, aber eine völlig andere Farbe. Ich werde eine blaue Gelee Rolle in diesem lila Bereich verwenden und nur in einigen Zeilen arbeiten. Ich gehe ein bisschen mehr, damit dieser Bereich nicht nur flach und gefärbt ist. Wir werden sehen, ob das funktioniert. Ich zeig es dir. Ich habe hier bereits einen Haufen Blau hinzugefügt. Man sieht kaum den Unterschied zwischen dem Blau und dem Lila. Es mischt sich nur ganz. Sie registrieren es als immer noch den gleichen Wert. Ich habe meine Birne gemacht, kein Spielwechsler, etwas peinlich. Ich denke, es ist eine schöne Birne persönlich. Danke. Ich bin mir nicht sicher, wie weit alle sind. Aber als Vergleich, hier habe ich meine Bezugspunkte, und hier habe ich mein Paar. Es ist keine direkte Beziehung. Ich denke, weil diese Purples als meine mittlere Dunkelheit verwendet werden, die dieser Flieder wahrscheinlich eher wie ein mittlerer Lichtton hat. Ich interpretierte das eher als dunkelviolett, um in meiner Farbpalette zu arbeiten. Aber nur um Ihnen zu zeigen, dass es wirklich ist, wie Sie Dinge, die Sie lieben, verwenden können , um zu zeichnen und dann auf Ihre eigene Weise neu zu interpretieren. So entwickeln Sie Ihre eigene Farbsprache, indem Sie die Dinge, die Sie lieben, auf ein Verständnis von Wert anwenden. 7. Letzte Gedanken: Vielen Dank, dass Sie sich angeschlossen haben. Das war wirklich großartig, und ich hoffe, dass Sie aus dieser Klasse etwas Vertrauen aufgebaut haben und jetzt in der Lage sind, Ihre eigene Farbsprache auf Ihre Arbeit anzuwenden. Etwas, was Sie tun können, um Ihr Verständnis von Werten weiter auszuüben und zu üben, ist das Fotografieren , es in Schwarz-Weiß zu sehen und den Kontrast anzupassen, weil Werte wirklich nur ein Verständnis für Ihre Lichter auf Ihre dunklen Bereiche. Dann, ständig die Welt um Sie herum in Werten zu sehen und dann in der Lage zu sein , diese Werte auf Farbe anzuwenden, ist wirklich das, was Ihre Arbeit zum Leben erweckt. Dann auch offen für die Farben, die um Sie herum sind die ganze Zeit. Wenn du in einen Laden gehst, worauf ziehst du dich hin? Wenn Sie sich Ihren Schrank ansehen, was sind Ihre Lieblingsdinge in Ihrem Haus, denn das ist Ihre Farbpalette. Je mehr du dich selbst und die Dinge, die dir Freude bringen und die Dinge, die du liebst , desto mehr Freude wirst du bekommen, um das auf deine Arbeit anzuwenden. Wenn Sie einen Moment bekommen, würde es mir gefallen, wenn Sie Ihre Projekte in die Projektgalerie hochladen könnten . Ich bekomme so viel Freude, zu sehen, was die Menschen erschaffen. Um mehr über mich und meine anderen Skillshare Klassen zu erfahren, kannst du zu meiner Skillshare Klasse gehen.