Lerne, in weniger als 1 Stunde Klavier zu spielen: Komplette und unbekannte Ansätze für Anfänger:innen

1. Was kannst du in diesem Kurs erwarten?: Hallo zusammen. In diesem Kurs gebe ich mein Bestes, um Ihnen die Grundlagen des Klaviers beizubringen und Ihnen zu zeigen, dass es möglich ist , als absoluter Anfänger in etwa einer Stunde Klavier zu spielen . Ich zeige dir, wie cool das ist. Und wenn Sie von eins bis 12 zählen können, haben Sie keine weiteren Ausreden , um Klavier spielen zu können. Okay. Ich sehe euch drinnen. 2. Lerne Klavier in weniger als 60 Minuten!: In dieser Lektion lernen Sie die Grundlagen des Klavierspiels nach Gehör die Grundlagen des Klavierspiels nach Gehör Knoten zu verwenden und ohne Kenntnisse über dieses Thema zu haben, werden Sie sich vollständig auf Dinge konzentrieren, die Menschen hauptsächlich lernte in Klavierakademien, kämpfte oft und verbrachte Jahre damit, Fortschritte zu erzielen. Um Zeitverschwendung zu vermeiden, beginnen wir zunächst mit den Tonnamen indem wir sie in zwei Gruppen aufteilen, schwarze und weiße Tasten. Die erste Gruppe ist eine Gruppe von zwei schwarzen Tasten, die von einer Gruppe von drei weißen Tasten umgeben sind. Die zweite Gruppe ist eine Gruppe von drei schwarzen Tasten, die von vier weißen Tasten umgeben sind. Und genau diese Muster wiederholen sich auf der gesamten Tastatur und sie hat einen bestimmten Namen, aber wir werden dieses Thema später besprechen. Jetzt sind die erste Werkzeuggruppe, schwarze und drei weiße Tasten, die folgenden. Die weißen Tasten sind C und die schwarzen Tasten sind C-scharf, D-scharf. Und je nach ihrer Rolle können sie auch D flat und E flat genannt werden. Auch etwas, das wir später besprechen werden. Wir können überall auf der Tastatur dieselben Noten spielen. Schon wieder. Nun ist die zweite Gruppe von drei schwarzen und weißen Tasten die folgende. Die weißen Tasten sind A und B und die schwarzen Tasten sind F-scharf, G-scharf, A-scharf. Und je nach ihrer Rolle können sie auch als G flat, a flat und B flat bezeichnet werden . Und auch hier können wir überall auf der Tastatur dieselben Noten spielen . Jetzt wieder F, G, a, B und F-Sharp. G-scharf, A-scharf. Okay? Sobald wir die Namen der Töne auf der Tastatur gelernt haben , können wir unsere allererste Fähigkeit namens C-Dur spielen. Wenn wir alle weißen Noten im folgenden Array spielen , C, D, E, F, G, a, B. Wir müssen auch die richtigen Fingerpositionen bilden. Der grundlegende Fingersatz für die C-Dur-Tonleiter ist 12312345, okay, was bedeutet, dass R1 unser Daumen ist. R2 ist Zeigefinger, drei ist unser Mittelfinger, denn ist unser vierter Finger und fünf ist unser kleiner Finger. Okay, 12312345. Das Gleiche gilt, wenn Sie C-Dur-Tonleiter rückwärts spielen , sowie für alle anderen Arten von Fähigkeiten, die Sie in diesem Kurs erlernen werden. Fünf, 4321. Wenn es um die Handhaltung geht, stellen Sie sicher, dass Ihr Stuhl hoch genug ist , damit Ihr Rücken nicht gebeugt ist und sich Ihr Ellbogen auf der gleichen Höhe wie Ihre Tastatur befindet. Stellen Sie also sicher, dass Ihr Handgelenk entspannt und flexibel ist und darauf vorbereitet ist, sich in beiden Achsen zu bewegen, oder? bestimmten Situationen auch sicher, dass die meiste Kraft von den Muskeln Ihrer Finger und nicht von Ihrem Arm kommt , um Krämpfe und körperliche Schmerzen sowie Müdigkeit zu vermeiden . Klassisches Klavier hat nur 12 Noten sich in Mustern auf der gesamten Tastatur wiederholen. Wir müssen jede mögliche Note von links nach rechts zählen , wie folgt, 123456789101112. Dies wird wiederholt. Das ist einer. Noch einmal. Dies wird dort als chromatische Skala bezeichnet. Und es ist die größte Skala in der Musik. Da es 12 Töne gibt, wären die richtigen Fingerpositionen die folgenden. 13113131, 12. Wenn Sie also eine breite Taste gefolgt von einer schwarzen Taste haben, spielen Sie sie mit Ihrem Daumen, gefolgt von Ihrem Mittelfinger. Entschuldigung. Wenn zwei weiße Tasten ohne schwarze dazwischen mit der Zunge und dem Zeigefinger gespielt werden , okay, aber es passiert nur in zwei Fällen zwischen F und B und C. Die zweite Regel ist, wenn chromatische Skala beginnt mit einer schwarzen Taste. Sie beginnen, sie mit Ihrem Mittelfinger zu spielen und folgen einfach dem zuvor erläuterten Muster. Wenn wir zum Beispiel F-Sharp-Farbskala spielen möchten, beginnen wir mit. Unser Mittelfinger. Und das nächste Schema ist ein weißes Tor. Wir spielen es mit unserem Daumen. Der nächste ist wieder ein schwarzer Schlüssel, also ist es unser Mittelfinger usw. Die Ausnahme. Wieder einmal die Ausnahme. Und wir sind hier fertig. also wieder Eines Tages gibt es also wieder zwei Arten von Schritten in Musik, halbe Schritte und ganze Schritte. Ein halber Schritt ist theoretisch ein Schritt, wenn Sie die allererste mögliche physische Note von Ihrem Bezugspunkt aus zählen . 1,5 Schritte wären beispielsweise scharf von C bis C, da es absolut nichts gibt zwischen diesen beiden physischen Knoten. Ein halber Schritt ist auch von F scharf, G, da es nichts dazwischen gibt, sowie von E nach F, da es keine schwarzen Tasten zwischen diesen beiden gibt, das gleiche gilt von B nach C. Okay? Ganze Schritte sind, wenn Sie zwei halbe Schritte von Ihrem Bezugspunkt aus zählen . Wenn wir zum Beispiel die Notiz G als Bezugspunkt nehmen, zählen wir plus zwei von G. Und wir landen auf Knoten a. Also ist g unsere 0012. Okay? Ein anderes Beispiel wäre zum Beispiel von B bis C scharf. B ist also unser 0012. Das ist ein ganzer Schritt. Egal wo Sie anfangen, diese Regel wird gelten. Jeder Ton kann referenziert werden oder auf den 0-Ton, von dem aus Sie zu zählen beginnen Zum Beispiel ist unser D-Sharp unsere 0 Stunden bis zu unserem Startpunkt, unserem Bezugspunkt. Nehmen wir an, wir brauchen einen halben Schritt davon, und das wäre Knoten E, oder? Also 01, okay, das ist 1,5 Schritt. Ein ganzer Schritt wäre Note F Fall, da er zwei halbe Schritte von genau der Note entfernt ist, die wir begonnen haben, haben wir angefangen, von eins bis 0 zu zählen. Dies ist 1,5 Schritt und dies ist ein ganzer Schritt. Die Namen der Zehen als Intervalle lauten also wie folgt und sie können sich in verschiedenen Kontexten unterscheiden. Wenn wir anfangen, von C aus zu zählen und alles von diesem Knoten in Beziehung zu setzen, erhalten wir die folgenden Namen. C ist ein perfekter Unisono. Das sind plus 0 Halbschritte. C-Sharp ist eine kleine Sekunde. Dies ist ein halber Schritt. Okay? D ist eine große Sekunde. Und es ist zwei halbe Schritte von unserem Bezugspunkt entfernt, einem Sitz. Okay? D-scharf. Dies wird als kleines Drittel bezeichnet und ist 3,5 Schritte von unseren Referenzpunkten entfernt. Also 0123, okay. Der nächste wird Major Third genannt. Es sind vier halbe Schritte. Also 01234, okay, der nächste Schritt heißt perfekter Vierter. Also 012345, es ist 5,5 Schritte von unserem Referenzpunkt entfernt. Der nächste Schritt wird als erweiterter vierter oder verminderter Fünfter bezeichnet . Und das ist manchmal F-scharf oder G flach. Also 0.51234566 Schritte. Der nächste wird der perfekte fünfte Gang genannt. Also 01234567, halbe Schritte, perfekte fünfte. Der nächste wird als fünfter oder kleiner Sechster erweitert. Das ist G sharp oder flach. Okay? Es ist also G-scharf verwandt mit G oder einer Wohnung, wenn Sie von zählen, hey, also sobald Sie das A flach drücken, erhalten Sie eine Wohnung. Okay? Also das ist 012345678, halbe Schritte, okay? Der nächste ist ein großer Sechster oder ein verminderter Siebter. Und das ist neun halbe Schritte entfernt. Okay? Der nächste ist eine kleine Siebte , Dan ist halbe Schritte von unserem Bezugspunkt entfernt. Also 012345678910. Okay. Der nächste ist ein großer Siebter. Es ist 11 halbe Schritte von unserem Bezugspunkt entfernt. Und die letzte heißt Perfect Octave. Welches ist 12,5 Schritte von unserem Referenzpunkt entfernt. Also 0123456789101112. Okay, perfekter Einklang. Kleine Sekunde, große Sekunde, kleine dritte, große dritte, perfekte vierte, erweiterte vierte oder verminderte fünfte, perfekte fünfte, erweiterte fünfte, erweiterte fünfte oder kleine sechste, große sechste oder verminderte Siebte, kleine Siebte, große Siebte und vollkommene Lehre. Das bedeutet also, dass Sie jedes Intervall von jedem Referenzpunkt aus zählen können . Nehmen wir zum Beispiel an, unser Bezugspunkt ist Note G, K. Und wir müssen zum Beispiel eine perfekte vierte, 012345, zählen . Das ist der perfekte vierte. Da es 5,5 Schritte von unserem Bezugspunkt, unseren Noten G , entfernt ist, gibt es vier Arten von Gerichten , die oft als Triaden bezeichnet werden und in der Musik verwendet werden. Jetzt haben wir Dur-Akkord, wir haben einen Moll-Akkord, wir haben einen verminderten Akkord und einen erweiterten Akkord. Dur-Akkorde sind Happy Course, die einen hellen Klang haben und aus Root, Node, gefolgt von einer Dur-Drittel, einer kleinen Drittel bestehen. Wie zählen wir diese Dinge? Nehmen wir an, unser Wurzelknoten ist, wir müssen ein großes Drittel von der Bezeichnung f zählen, und das ist 4,5 Schritte davon entfernt. Also 01234, was ein Knoten a ist, die Formel sagt jetzt ein kleines Drittel, aber wir zählen von der Bezeichnung, auf die wir gerade gekommen sind. Zählen Sie also ab Note, ein kleines Drittel von Knoten a ist 0123. Das ist Knoten C, okay? Das heißt, wir haben Knoten a und C. Und das heißt F-Dur-Akkord mit der Formel 0 als Wurzelknoten F. Dann haben wir plus vier Halbschritte, was Knoten a ist. Und wir haben Plus drei, das sind unsere bekannten Sitze. Also 0123. Okay? Was für eine Formel für alle Dur-Akkorde ist also 0 für drei. Das Gleiche gilt für Moll-Akkorde, aber die Formel ist anders. Kleinere Kurse klingen traurig und sehr deprimiert. Manchmal hatten wir in großen Gerichten 0 für drei. Für Moll-Akkorde. Es ist jetzt 034. Lassen Sie uns zum Beispiel einen G-Moll-Akkord bauen. Also beginnen wir mit Knoten G. Wir zählen plus drei, also 0123, und das ist B flach. Und jetzt zählen wir plus vier, was 01234 ist, was ein Knoten D ist. Und das können wir jeden anderen Moll-Akkord für jeden anderen Knoten bauen . Sagen wir zum Beispiel e-Moll, 1231234. Dies ist e-Moll verminderter Akkordsound irgendwie beängstigend und sie haben auch eine Formel , die 033 lautet. Lassen Sie uns zum Beispiel einen E-verminderten Akkord bauen. Wir haben als unsere Wurzel plus drei wäre 0123. Wäre es ein O zu G? Und weitere plus drei halbe Schritte wären Note 0123, eine B-Dur. Okay? Also das ist E vermindert. Nehmen wir zum Beispiel an, G-Sharp hat abgenommen, 01230123. Das ist also G-Sharp vermindert. Augmentierte Akkorde klingen eindringlich und eine andere Art von gruselig wie ein individueller Typ. Ihre Formel lautet 044. Und ein Beispiel wäre, sagen wir D, ergänzt um die folgenden Noten als unsere Wurzel. Also 01234, das ist F-scharf und noch einmal plus vier, also 01234, B flach oder scharf. Das ist also der erweiterte Akkord. Zum Beispiel b. Oh Mann, es wäre 012341234. Das ist also der erweiterte Akkord. In diesem Teil lernen Sie, wie Sie Skalen mit einfachen Formeln bilden , wie wir sie zum Zählen von Intervallen verwendet haben. Wenn Sie grundlegende Berechnungen in Bezug auf das Zählen machen können, zusammen mit etwas Logik, können Sie loslegen. Es gibt also vier Arten von Basisskalen, aber für diesen Kurs werden wir nur zwei davon behandeln, da es sich um die wichtigsten Arten von Waagen handelt und ihre Verwendung in den heutigen Mainstream-Typen von Musik. Die Hauptskalen, die Formel ist 0 bis 21 bis zwei zu eins und die Fingersatzformel ist 12312345. Wenn wir von einem Knoten C ausgehen, ist das unsere Zahl 0 in der Formel. Es ist unser erster Knoten in der C-Dur-Tonleiter, und wir werden ihn mit unserem Daumen spielen. Okay? Als nächstes sagt die Formel zwei, und es bedeutet, dass Sie plus zwei Halbschritte von C 012 zählen müssen zwei Halbschritte von , um die zweite Note in der C-Dur-Tonleiter zu erhalten. das tun, kommen Sie zu Knoten D, OK, und wir spielen es, ohne mit dem Finger zu zeigen. C ist also unser erster 2012. Die zweite Note ist D. Die nächste Zahl in der Formel ist wieder zwei, was bedeutet, dass wir jetzt zwei weitere halbe Schritte vom aktuellen Knoten D zählen . Und wir werden auf der Bezeichnung E enden. Also ist D unser 012. Dies ist Knoten E. Dies ist die dritte Note in der C-Dur-Tonleiter. Du wirst es mit deinem dritten Finger spielen, der ein Mittelfinger ist. Jetzt ist Note E unsere dritte Note in der Tonleiter C-Dur. Und als nächstes bedeutet der Schrägstrich, dass wir unseren Daumen erneut unter alle anderen Finger legen müssen unseren Daumen erneut unter alle anderen Finger um den nächsten Knoten zu spielen. Also, was sagt die Formel plus eins. Also geht der Daumen darunter. Plus eins von E ist F. Bedeutet, dass wir von E nach F gehen , da das in diesem Fall die einzig mögliche Lösung ist , oder? Es gibt hier also keine Zwischenknoten zwischen E und F. Nun ist die nächste Zahl wieder zwei, und das bedeutet, dass f plus zwei Halbschritte G. 012 Halbschritte sind. Das ist G. Dies ist die fünfte Note in der Tonleiter von C-Dur. Und das hat mit dem Zeigefinger gespielt. Wiederum heißt es in der Formel plus zwei Halbschritte, was ein Knoten a mit unseren Mittelfingern ist. Also 012 halbe Schritte. Das ist ein Mittelfinger. Es heißt also noch einmal plus zwei, was ein Knoten ist, mit unserem vierten Finger gespielt werden . Also 012. Das ist Knoten B. Und schließlich heißt es am Ende eins, was plus 1,5 Schritte bedeutet, was Node C ist, der mit unserem kleinen Finger gespielt wird, da es absolut nichts zwischen B und C gibt heißt es am Ende eins, was plus 1,5 Schritte bedeutet, was Node C ist, der mit unserem kleinen Finger gespielt wird, da es absolut nichts zwischen B und C gibt Auch hier 1212345 ist die C-Dur-Tonleiter 1212345 rückwärts dieselbe, 54321. Als nächstes haben wir kleinere Skalen, und die Formel lautet 0212122 und die Fingersatzformel ist 12312345. Das gleiche wie für D-Dur-Tonleiter. Auf dem Sitz. Alles ist gleich, also außer dem Zählen von Halbschritten. Und jetzt lasst uns die Formel lesen und mitspielen. also C ist also unsere 0 plus zwei ist d. K plus eins ist E-flat oder D-Sharp. Aber innerhalb der c-Moll-Skala haben wir Es-Dur. Okay, du wirst später sehen warum. Jetzt heißt es wieder plus zwei. Also 012, Daumen. Noch einmal plus zwei, was 01 zum nächsten ist, heißt es plus eins. Das ist eine Wohnung. Als nächstes heißt es plus 2012, also ist es B flat. Und am Ende heißt es noch einmal plus zwei. Also 012, C, C, E-flat, G, a flat, B flat, C. Skalenknoten haben auch Gradnamen, und sie sind die folgenden. Tonische, supertonische Medien und subdominanter, dominanter, submedianter und führender Ton. Dasselbe gilt auch für Moll-Tonleitern und alle anderen Arten von Skalen, aber Bezeichnungen unterscheiden sich tatsächlich. Im Beispiel der C-Dur-Tonleiter haben wir c als unser Tonikum. Es ist unser erster Grad in dieser Skala, ist unser Supertonikum. Der zweite Grad in der Skala ist Medien, und unser dritter Grad in der Skala, F, ist subdominant. Unser vierter Grad auf der Skala, G ist dominant oder fünfter Grad in der Skala. A ist unser Submediant. Unser sechster Grad in der Skala. B ist unser Leitton, der siebte Grad in der Skala. Und wieder kommen wir zur Wurzelposition, die unsere tonische Note C ist. Okay, unser erster Grad in der Skala. Harmonische Funktionen repräsentieren die Rollen von Akkorden in einer bestimmten Tonalität. Zum Beispiel sind wir in der Lage, einfache Triaden oder Courts für jeden Knoten in einer bestimmten Skala zu messen einfache Triaden oder Courts für jeden Knoten in einer bestimmten Skala indem wir einfach die Noten dieser Skala verwenden. Zum Beispiel C-Dur, unser Wurzelknoten ist C. Und der erste mögliche Akkord, allein durch die Verwendung der Noten der C-Dur-Tonleiter, wäre genau C-Dur-Akkord. Aber warum ist das so? Denken Sie daran, als wir gelernt haben, wie man Schnüre bildet, und wir sagten, dass C unsere Wurzel ist. Und dann haben wir ein großes Drittel. Und wir haben ein kleines Drittel übereinander gestapelt. Nun, in diesem Beispiel ist C-Dur unser erster Akkord, und die Noten in dieser Schnur bezeichnen auch eine C-Dur-Tonleiter, oder? Der nächste Akkord in der C-Dur-Tonleiter würde gebildet werden, wenn wir nur die nächste Note in der C-Dur-Tonleiter für alle drei aktuellen Knoten spielen würden. Das heißt, die Note C würde D werden. Bezeichne E, würde sie werden, und g würde zu a werden. Zählen wir nun die halben Schritte zwischen ihnen um herauszufinden , welcher Akkord das ist. Also 012301234. Wir haben d als Wurzel, und dann ist F plus 3,5 Schritte entfernt, was bedeutet, dass es ein kleines Drittel ist. Und dann ist a plus vier von f, k, also 01234, was ein großes Drittel ergibt. Wenn Sie sich nun an die Formeln 034 erinnern, ergibt es einen Moll-Akkord. Wenn unser Wurzelknoten also dy ist, bedeutet das, dass der zweite Akkord in dieser Progression d-Moll ist. Dies ist ein d-Moll-Akkord. Wir können das einfach weiter machen. Und bis unser Daumen sieht, wieder tun, wir werden Akkorde aus jedem Knoten der C-Dur-Tonleiter erstellen jedem Knoten der C-Dur-Tonleiter indem wir alle Knoten dieser C-Dur-Tonleiter verwenden. Der erste Akkord ist also C-Dur. Der zweite Akkord ist d-Moll. Der nächste Akkord wäre e-Moll K. Das ist also e-Moll. Der vierte Akkord wäre, das ist F-Dur, der fünfte Akkord. G-Dur, der sechste Akkord. Dies ist ein Moll-Akkord. Der siebte Akkord. Das ist B vermindert. Okay? Dies ist B verringert, weil 01230123033 bedeutet, dass der Akkord ein verkleinertes Gate ist. Und am Ende haben wir wieder C-Dur-Akkord, und da haben wir aufgehört. Die beste Formel zum Lernen wäre also so. Für Dur-Tonleitern haben wir Dur-Moll, Moll, Dur, Dur, Moll, vermindert, einen Dur-Akkord. Für Moll-Tonleitern haben wir den Moll-, Verkleinerten- , Dur-, Moll-, Moll-, Dur-, Dur- Okay? Also zum Beispiel für eine c-Moll-Tonleiter. Da kennen wir die Skala und die Skalenknoten bereits. Also C, D, E-flach, F, G, A-Dur, B-flach. Und sehen Sie, der erste mögliche Akkord ist c-Moll. Jetzt bewegen wir uns durch die c-Moll-Tonleiter. C geht zu D. Wenn es zu F geht, und G geht zu einer Ebene. Okay? Also was ist das? 01230-123. Dies ist ein verminderter Akkord. Das bedeutet also, dass wir beim zweiten Grad der c-Moll-Tonleiter einen verminderten Akkord haben. Nun, als nächstes, Es-Dur, f-Moll, g-Moll, als nächstes, Es-Dur, B-Dur und noch einmal c-Moll, okay? Akkordumkehrungen erfüllen in der Musik wirklich einen großen Zweck , da sie uns helfen, leicht durch verschiedene Kurse zu navigieren . Stellen Sie sich vor, wie schwer es wäre, wenn wir nur die Grundpositionen jedes Akkords verwenden würden. Zum Beispiel würde ein Sprung von C-Dur nach F-Dur buchstäblich das bedeuten, oder? Aber für dieses Problem haben wir Akkordumkehrungen. Akkordumkehrungen sind eigentlich sehr einfach zu verstehen. Alles was wir tun müssen, ist einfach die tiefste Note in unserem Akkord zu tauschen und innerhalb der oberen Oktave zu spielen. Okay, nehmen wir an, wir haben einen Akkord, G-Dur-Wurzel 1234123. Okay? Das ist G-Major. Wir haben keine, es ist G, B und D. Also ist die Note G hier die tiefste Note, unsere tonische Note. Wenn wir eine Oktave höher spielen, erhalten wir die erste Umkehrung des Akkords, G-Dur. Eine Oktave höher würde also bedeuten, dass wir hier das G spielen würden. Jetzt haben wir das erledigt und g. Dasselbe gilt für die zweite Umkehrung. Wenn Sie die erste Umkehrung umkehren, wäre die erste Umkehrung diese. Jetzt ist die tiefste Note B. Wir werden dieses B hier gegen dieses B tauschen. Jetzt haben wir das. Dies ist die zweite Umkehrung des Akkords, G-Dur. Und das gilt auch für kleinere und erweiterte Moll-Akkorde . Nehmen wir zum Beispiel einen c-Moll-Akkord an. Dies ist die Wurzelposition. Erste Umkehrung ist c geht hier, und wir haben, Dies ist die erste Umkehrung, zweite Umkehrung, das ist die niedrigste Note. Jetzt wurde dies die tiefste Note, also geht e-flat um eine Oktave höher und wir haben G, C und E flach. Dies ist die zweite Umkehrung des Akkords, c-Moll. Nehmen wir zum Beispiel an, G verringerte sich, 01230123. Dadurch wird die Grundposition des Akkords G verkleinert. Die erste Umkehrung, G, geht eine Oktave höher, und wir haben diese, die zweite Umkehrung. Dies ist die tiefste Note. Nun, die B-Dur geht in diese Position und wir haben, das ist die zweite Umkehrung des Akkords, G verringert. Sagen wir mal, sagen wir E augmented. Also 0123401234. Dies ist ein erweiterter E-Akkord in Egos der ersten Umkehrung hier. Dies ist die erste Umkehrung. Jetzt geht G-Sharp eine Oktave höher und wir bekommen die zweite Umkehrung. Aber das Lustige an diesen erweiterten Akkorden ist zum Beispiel die Grundposition des E-Augmented-Akkords. Und sobald wir für die erste Umkehrung invertiert haben, Egos hier, werden wir auch die Grundposition des G-Sharp-Augmented-Akkords erhalten . Dies ist beispielsweise die Wurzel 0123401234. Gleichzeitig ist dies die erste Umkehrung des E-erweiterten Akkords und die Wurzelposition des G-scharfen Augmented-Akkords sowie in der zweiten Umkehrung, in die sie gehen werden erhalte C augmented. Okay, also noch einmal 01234012301234. In der zweiten Umkehrung ist dies also auch die Wurzel des C-Augmented-Akkords. Okay? Lassen Sie mich Ihnen einige Beispiele zeigen. Wenn du einige Akkorde mit Umkehrungen spielst , bei denen du physisch nicht so viel springst, okay? Sagen wir zum Beispiel C-Dur, G-Dur. Dies ist die erste Umkehrung. Jetzt ein Moll-Akkord in der ersten Umkehrung. E-Moll-Akkord und zweite Umkehrung. F-Dur-Akkord, zweite Umkehrung. einmal die C-Hauptroute. F-Dur zweite Inversion, G-dur zweite Inversion. C-Dur in der ersten Umkehrung, mit der linken Hand. Also G-Dur, a-Moll, e-Moll, F-Dur, C-Dur. F-Dur. G-Dur und C-Dur. Jetzt werden wir unser Ohr trainieren, um die berühmte 145-Progression zu hören . Im Beispiel der C-Dur-Tonleiter haben wir C-Dur als ersten Akkord. F-Dur ist unser vierter Akkord, richtig? Und G-Dur ist unser fünfter Akkord. In der Tonleiter C-Dur. Das ist einer, das sind zwei. Dies ist der dritte Akkord. Der vierte Akkordakkord für den siebten Akkord. Noch einmal, erstes Quartal, okay? Nur wenn wir die Noten der C-Dur-Tonleiter verwenden, erhalten wir genau die gleichen Akkorde, die wir brauchen. C-Dur, d-Moll, e-Moll, F-Dur, G-Dur, a-Moll , vermindert und erneut C-Dur. Okay, jetzt lass uns sehen, wie sie sich im Vergleich zueinander anhören? Zunächst werden wir mit C-Dur beginnen, und unabhängig von den Akkordumkehrungen, in denen wir uns befinden, können wir sehen, wie jeder dieser Akkorde klingt. Aber bevor wir beginnen, möchte ich Ihnen nur sagen, dass Sie Bassnoten aus jedem Akkord spielen können , indem Sie einfach eine Grundnote des Akkords spielen , auf dem Sie sich befinden. Nehmen wir zum Beispiel einen C-Dur-Akkord an. Der Wurzelknoten ist Knoten C. Und wir spielen die Bassnote mit unserer linken Hand, die eine Oktave tiefer oder zum Beispiel zwei Oktaven tiefer ist. Du kannst auch mit deinem, mit deinem kleinen Finger und deinem Daumen spielen , was hier einen doppelten, doppelten Knoten C ergibt , oder? Okay, also das Tonic, die Oktave, und in der rechten Hand spielst du den C-Dur-Akkord. Unser C-Dur-Akkord ist also R1 und wir werden zum Fünf-Akkord springen , der ein G-Dur ist, oder? Okay, das ist also G-Dur, aber das ist die erste Umkehrung, weil es einfacher ist, dieses C-Dur, G-Dur zu machen , als Krippe zu machen und ganz links hierher zu springen. Es sind viele körperliche Bewegungen hier. Also, und hier klingt unser C-Dur-Akkord wie ein Heimkabel, an dem wir uns sicher fühlen und nichts ändern müssen. Okay, sobald wir zum Fünf-Akkord in G-Dur gesprungen sind, tut mir leid, wir haben das Gefühl, dass es eine Aufstandstangente gibt , die gelöst werden muss. Würdest du mir hier zustimmen? Okay, also C-Dur, was würde passieren, wenn ich jetzt einfach das Klavier verlassen würde? Würdest du das Gefühl haben, dass etwas unvollendet ist und du würdest mich wahrscheinlich ein bisschen hassen? Okay. Aber das wollen wir hier nicht. Es ist nur eine Art mich auszudrücken, um die Show zu machen. Wie du dich fühlen kannst, wenn etwas in der Musik unvollendet ist, okay, also C-Dur. Und jetzt bin ich weg, und ich habe diese harmonische Progression noch nicht abgeschlossen. muss also etwas gelöst werden. Okay? Es gibt eine Aufstandstangente, die gelöst werden muss, sobald wir beispielsweise von C-Dur, G-Dur oder zum Beispiel C-Dur zurückkommen beispielsweise von C-Dur, G-Dur . Lass es uns umkehren. Sobald wir zum C-Dur-Akkord zurückkehren, haben wir das Gefühl, dass diese Spannung gelöst ist. also zum Akkord zurückkehren, ist das Problem gelöst, oder? Mal sehen, was passiert, wenn wir von einem auf vier Akkord wechseln, okay? Und was ist C-Dur? Das Vierakkord ist F-Dur k. Erinnert dich dieser Sound an etwas, das deine Hoffnungen weckt? Dieser F-Dur-Akkord sagt, dass etwas Neues kommt. Es ist auf dem Weg, aber es ist noch nicht ganz da, okay. Wieder einmal, also sind die Hoffnungen da und etwas Neues ist auf dem Weg, okay, aber es ist noch nicht ganz da, wie wir bereits gesagt haben. Okay, sobald wir im F-Dur sind, können wir zum Beispiel zum G-Dur gehen , der hier ist, oder? Es ist sehr, sehr nah. Und wir werden die Tangente noch einmal aufbauen , wie gesagt, der fünfte Akkord befindet sich im Tangentenmodus. Und dann werden wir das wieder in C-Dur lösen oder zurück gehen, um nach Hause zurückzukehren. Okay, also noch einmal, denn die Fünf sind unsere, das ist wieder unser C-Dur-Akkord, okay, das ist unser Home Court. Wir sind zurück nach Hause gegangen, oder? Aber auch der Wechsel von F-Dur nach C-Dur ist zum Beispiel möglich. Aber es klingt nicht so schwer wie es klingt, wenn man fünf zu eins macht, zum Beispiel G to C. Okay, wenn du mir zustimmen würdest. Das ist also nicht so schwer wie wenn wir von fünf auf eins wechseln. In diesem vierten Akkord gibt es hier nicht genug Tangente. Hier müssen Sie diese Dinge also nach Gehör üben , um sich diesen Dingen zu befassen und wie jeder dieser Akkorde in einer bestimmten Progression im Vergleich zueinander klingt. Laufe der Zeit wird sich Ihr Muskelgedächtnis von selbst aufbauen und Ihr Kurs wird fließend, und Sie werden endlich in der Lage sein, etwas Musik zu spielen, okay, auch, wenn Sie lernen, die 145 blumig zu hören, du wirst spielen können. Nehmen wir an, 90% der heutigen Pop-Mainstream-Musik mit Leichtigkeit, unabhängig von der Tonleiter, die Sie spielen. Lass uns dieselbe Progression von einer anderen Skala aus spielen, unabhängig davon, dass du immer noch nicht spielen kannst. Zum Beispiel innerhalb der Intonation von D-Dur. D-Dur ist so. Und die Gerichte innerhalb der D-Dur-Skala würden so aussehen. D-Dur, e-Moll, F-scharf, g-Moll, G-Dur, A-Dur, d-Moll, C-scharf vermindert. Und der Major will wieder. Lassen Sie uns zum Beispiel sehen, lassen Sie uns einige Inversionen verwenden, um den schwereren Sound zu erzeugen. Lassen Sie uns zum Beispiel sehen, lassen Sie uns einige Inversionen verwenden, Erwähnenswert ist auch, dass 145 die Dur-Akkorde in allen Dur-Tonleitern sind und dass 236 Moll-Akkorde sind. Der siebte Akkord ist immer verkleinert. 145, im Beispiel der C-Dur-Tonleiter, sind also immer Dur-Akkorde. Jetzt. 26 sind immer Moll-Akkorde. Und der siebte Akkord ist B vermindert. In diesem Beispiel der C-Dur-Tonleiter ist es immer ein verminderter Akkord beim siebten Grad, der Dur-Tonleiter. Wie reagieren sie miteinander? Lass uns sehen. Zum Beispiel C-Dur, gefolgt von d-Moll. Klingt irgendwie deprimiert, oder? Wieder einmal klingt das für mich irgendwie deprimiert. Ich weiß nicht, ob das auch bei Ihnen funktioniert, aber für mich ist das eine Depression. Jetzt C-Dur, gefolgt von e-Moll. Ich würde sagen, das klingt für mich irgendwie nostalgisch. Kannst du mir hier zustimmen? Also noch einmal Gefahr. Sagen wir nun C-Dur, gefolgt von einem Moll. Das klingt für mich einfach traurig. Das ist also wieder einmal der Übergang, Major. Das ist ein anderes Maß an Traurigkeit als ich, und das ist ein reiner Status. Wenn du fragst, wie reagiere ich auf diese Akkordübergänge? Okay? Und jetzt, wenn wir sowohl Dur- als auch Moll-Akkorde kombinieren, neigen wir oft dazu, zum Heimakkord zurückzukehren , der in unserem Fall zum Beispiel ein C-Dur-Akkord ist , wie dieser, sagen wir, ein Dur-Dur-Aufstand. Sagen wir jetzt, spielen wir eine Moll. Das ist rein traurig. Und Fünf-Akkord ist G-Dur, was wieder in den Heimakkord, C-Dur , aufgelöst werden muss . Lass mich jetzt noch einmal spielen, ohne dass ich etwas sage, stelle mir nur die Übergänge zwischen diesen Akkorden vor. Und stell dir vor wie du dich innerlich fühlst Es muss nicht sein, dass du meinen Gedanken zustimmst, die zum Beispiel, wie ich sagte, deprimierende, deprimierende Übergänge sind , nostalgischer Übergang ist reine Traurigkeit, Tangenten usw. Aufstand. Ich weiß es nicht. Stell dir diese Lektion vor, was ich spielen werde und schließe deine Augen. Du musst dir das jetzt nicht mal ansehen, während ich spiele. Okay, also noch einmal, bevor wir anfangen, diese neuen Arten von Gerichten zu erklären, müssen wir klarstellen, dass jede Art von Kurs, die wir bisher gelernt haben, Quinta-Gerichte genannt wird, da sie die Wurzeln C Major Third haben das ist ein Knoten E und ein perfekter Fünfter. Dies ist G. Beachten Sie, dass beim Zählen der Entfernungen vom Wurzelknoten das Wort Quinta fünf bedeutet. Und da wir ein perfektes Fünftel haben, das ein G ist, leitet sich das Wort Quinta-Kordel ab. Auf der anderen Seite haben wir jetzt Septa-Gerichte, was wörtlich bedeutet, dass das Gericht sieben Noten enthält. Also müssen wir diese Typen spielen, natürlich mit vier Finger gleichzeitig. Grundlegendes Beispiel für einen Septa-Court, wäre es der siebte C-Dur-Akkord? Wir bauen diesen Akkord auf, indem ein zusätzliches großes Drittel über dem perfekten Fünftel hinzufügen. Im Beispiel des C-Dur-Akkords lautet die Formel wie folgt. C ist also unsere Wurzel, unser perfekter Einklang, es ist R1, okay? Er ist unser großes Drittel. Die Drei, G ist unser perfekter Fünfter. Die Fünf und B ist unsere große Siebte, okay? Dieser Knoten B liegt ein großes Drittel darüber, über diesem perfekten Fünftel, wie wir bereits sagten. Okay, also 01234 plus vier halbe Schritte ist ein großes Drittel. Das ist also ein siebter C-Dur-Akkord. Und dann spielen wir das mit 1235 oder 1234. Finger. Okay. Jetzt klingt dieser Akkord richtig jazzig und nett. Okay, es gibt diese besondere Textur auch beim Mitspielen mit der Bassnote. Zum Beispiel in der linken Hand. Die nächste Art von Septa-Akkord ist C-dominanter Siebter oder einfach C7. Die Formel lautet wie folgt. Ist eine Wurzel unser großes Drittel, G ist unser perfektes Fünftel und B flach ist unser dominantes Siebtes. Diese B-Wohnung liegt also ein kleines Drittel über dem perfekten fünften Fall. 0123 plus drei halbe Schritte bedeutet also, dass es ein kleines Drittel ist. Das ist also ein dominanter siebter Akkord. Und diese Typen sind natürlich normalerweise dazu gedacht, Tangenten zu bilden die dazu neigen, sich in etwas anderes aufzulösen. In den meisten Fällen werden sie entweder in Dur- oder Moll-Akkord aufgelöst , der 5,5 Schritte vom Wurzelknoten entfernt ist. Wenn wir zum Beispiel einen C7 hätten, ist unser Wurzelknoten C, und ein C7-Akkord würde entweder in F-Dur oder f-Moll aufgelöst werden. Also 012345, das ist 5,5 Schritte entfernt. Jetzt wird die Tangente hier freigegeben, okay? Also zum Beispiel C7 bis f-Moll. Dies ist f-Moll in der zweiten Umkehrung, weil es für mich einfacher ist, es wie hier zu spielen , als hier von C7 nach f-Moll zu wechseln. Okay? Also noch einmal, und die Tangente wird hier freigegeben. Okay? Lassen Sie uns nun die Tangente loslassen, indem wir in den Dur-Akkord gehen, dieselbe Note, k. Also wird es, es wird F-Dur C7 sein. Die Tangente wird ebenfalls freigegeben. Jetzt. Als nächstes haben wir siebte Moll-Akkorde, und diese verleihen Moll-Akkorden eine zusätzliche Ebene der Traurigkeit. Zum Beispiel ist die Formel C root flat unser kleines Drittel. G ist unser perfekter Fünfter, und B-Dur ist unser dominanter siebter Akkord. Und das klingt so. Wir kürzen diese Kerne zum Beispiel als C, M7 ab. Also c-Moll sieben, sie klingen wirklich cool, besonders in ihren zweiten Umkehrungen. Nehmen wir zum Beispiel B-Dur, C-Dur, d-Moll Siebter in der zweiten Umkehrung. Das wird wieder eine Oktave tiefer gespielt . Das ist die kleine Siebte in der zweiten Umkehrung, okay? nächste Version ist die kleine, große Siebte. Okay? Dies ist ein sehr seltsam klingender Akkord oft in den Händen einiger harmonischer Progressionen gespielt wird. Und eine Formel lautet : Die folgende Farbe ist unsere Wurzel, ist ein kleines Drittel, g ist unser perfektes Fünftel und Knoten B ist unser großes Siebtel. Okay? Ein Beispiel wäre zum Beispiel f-Moll-Dur und c-Moll-Dur Siebter. Hör zu, wie es klingt. Lass uns das für einen spielen. Spielen wir das in einer Oktave tiefer. Wir haben viele Arten von Plätzen, aber wir werden einige davon vorerst erwähnen, da ihre Verwendung je nachdem, was Sie spielen, nie untersucht wird . Die Formeln lauten also wie folgt. C6, c-Moll sechs, C verringerte sich als Siebter. C verringerte den großen siebten Platz. c-Moll sieben, flach fünf. Das ist eine Flat Five, okay? C der Männer und siebter. C erweiterte große Siebte. Setzt uns auf c sus4. Siehe, Hinzufügen zu, siehe Anzeige für. In diesem letzten Abschnitt werden wir endlich einen Kurs spielen und dabei zuhören, wie sie klingen und wie sie in einer Progression aufeinander reagieren. Spielen wir Akkorde auf folgende Weise. Sie werden also den Akkord C-Dur in diesem Muster spielen . Du spielst zuerst zusammen den perfekten fünften und den großen dritten Platz. Und dann spielst du die Note alleine. Okay, das Muster ist also so. Also unabhängig von der Akkordumkehrung, dem Urin zum Beispiel, nehmen wir an, wir spielen C-Dur in der ersten Umkehrung. Sie werden diese beiden Knoten zusammen spielen. Und diesen Node wirst du alleine spielen, okay? Also noch einmal. Dasselbe würde für die zweite Umkehrung angewendet werden. zum Beispiel in der Tonart C-Dur an, Nehmen wir zum Beispiel in der Tonart C-Dur an, der C-Dur-Akkord in der zweiten Umkehrung wäre so. Oder für ein Oktavunteres Tor. Jetzt endlich die Entwicklung. Spielen wir die berühmte Kanonkomposition. Dies ist eine klassische Komposition, okay, In C, G-Dur, a-Moll , e-Moll, F-Dur, C-Dur. F-Dur, G-Dur. Dann noch einmal C-Dur. Jetzt, ohne dass ich etwas sage, lass uns das spielen. Jetzt. Du solltest das jetzt spielen können, unabhängig davon, dass du Klavier spielst, ich weiß nicht wie lange, bis jetzt. Das ist also extrem einfach zu spielen, weil alles so ist, alles wird in weißen Tasten gespielt. Okay, das ist also die C-Dur-Tonleiter und wir benutzen nur die Gerichte der C-Dur-Tonleiter. Noch einmal. Oder zum Beispiel würde die Komposition von Canon in D so klingen. Das wäre es, meine Freunde, und ich hoffe dir gefällt dieser Kurs. Und jetzt, wie Sie sehen können, ist es möglich, nach nur einer Stunde Lernen Klavier zu spielen , aber Sie werden nicht lügen, Sie sind immer noch kein Profi und es wird einige Zeit dauern, bis Sie an Dinge gewöhnt. Ich rate Ihnen, sich hier meine anderen Kurse anzusehen, denen es sich um ausführlichere Tutorials zur Theorie und Praxis des Klaviers handelt . Und lasst mich wissen, wenn ihr irgendwelche Fragen habt und wir sehen uns später.