Lerne, fröhlich lose Loose zu malen. | Rutuja Lawand | Skillshare

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Lerne, fröhlich lose Loose zu malen.

teacher avatar Rutuja Lawand, Watercolor and Gouache Artist, Educator

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      2:12

    • 2.

      Kursprojekt

      1:02

    • 3.

      Was brauche ich für diesen Kurs?

      2:22

    • 4.

      Wie wählt man die richtige Pinsel ?

      1:42

    • 5.

      Lerne deine Farben kennen !!

      5:49

    • 6.

      Line

      5:24

    • 7.

      Lerne, Blütenblätter und Blätter zu malen.

      5:41

    • 8.

      Zusammensetzung und Skizze

      5:23

    • 9.

      Malerei der wichtigsten Blumen

      6:22

    • 10.

      Malerei Filler und Stängel

      5:21

    • 11.

      Lassen Sie uns einige Blätter hinzufügen

      5:31

    • 12.

      Hinzufügen von letzten Feinheiten

      9:17

    • 13.

      Bevor du gehst...

      2:59

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

163

Teilnehmer:innen

7

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernst du, schönen, lockeren Aquarellblumenstrauß, zu malen. Wenn du mit losen Blumenblättern kämpfen oder lose Blumenblätter lernen möchtest, bist du hier genau richtig!! In diesem freundlichen Kurs für Anfänger lege ich dir, wie du die richtigen Materialien und Pinsel für lockere Blumen, wie du Farben mischen (Pins... Ich teile auch mein Geheimnis zum Mischen von verschiedenen Grüns!! ), wie du mit Leichtigkeit deinen Pinsel eingreifen und lockere, organische Blüten und Blätter malen kannst. Ich teile auch, wie ich meinen flower komponiere. Als unser Kursprojekt kannst du ein schönes flower erstellen.

Was wirst du in diesem Kurs lernen? :

  • Wie man lose Blumen und Blätter malen
  • Wie man Farben mischt und wie man verschiedene Farbwerte verwendet, um dein Gemälde zu zeichnen
  • Wie man einen Blumenstrauß komponiert und skizziert und skizziert
  • So fügen Sie Tiefe zu Ihrem Gemälde

Warum solltest du diesen Kurs nehmen?

Lass mich dir ein Geheimnis sagen, mein Freund, ich habe viel gekämpft, während ich lose Aquarellblumen lernte. Meine Leidenschaft und Liebe für lockere Blumen, haben mich am Laufen gehalten. Wenn du also mit losen Blumenblättern kämpfst, bekomme ich dich!! Ich war da. Ich habe all meine Erfahrungen in diesem Kurs eingefügt, mein einziges Ziel ist es, diesen Prozess für dich so einfach und Spaß wie möglich zu gestalten.

Nach diesem Kurs kannst du diese Erkenntnisse auf deine lockeren Floralen anwenden und ich hoffe, dass dir dieser Kurs den nötigen Pflug auf deine lockere florals gibt. Es wird game sein, ich verspreche !!

Für wen ist dieser Kurs gedacht? :

Dieser Kurs ist für alle, die Blumen lieben wie ich tue!! Es ist für Anfänger bis zum mittleren Niveau konzipiert. Selbst wenn du ein absoluter Anfänger bist, habe ich dich abgedeckt. Die Techniken, die du in diesem Kurs lernst, können auf andere Medien wie Gouache und Acrylfarben angewendet werden. Wenn du also mit anderen Medien als Aquarell arbeitest, bist du herzlich eingeladen, an diesem Kurs teilzunehmen.

Was wirst du für diesen Kurs brauchen?:

  • Aquarelle (vorzugsweise artist Wenige Marken, die ich verwende, sind : White Nights, Mijello mission, Sennelier, Daniel Smith)
  • Aquarellpinsel (Habe ich erwähnt, dass ich in diesem Kurs nur einen Pinsel verwende? In diesem Kurs teile ich wie ich meine Pinsel für lockere Aquarell auswähle.)
  • Aquarellpapier (jede Künstlerqualität, kalt gepresst, 100% Baumwollpapier ist gut, du kannst auch paper für diesen bestimmten Kurs verwenden. Einige Marken, die ich liebe, sind: Arches, Lanaquarelle, Fabriano artistico, Chitrapat

Ich hoffe, dass du dich im Kurs sehen kannst !!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Rutuja Lawand

Watercolor and Gouache Artist, Educator

Kursleiter:in

Hello !! I am Rutuja, watercolor and gouache artist based in Hyderabad, India. I am an Engineer by profession but artist by heart. I love nature and all my inspiration comes from nature, be it florals or landscapes. I started experimenting with watercolors 4 years back, but because of lack of proper knowledge and resources I quickly gave up. Two years back, I restarted my watercolor journey with Skillshare and immediately fell in love with the medium. I have been painting consistently since then and each day I fall more and more in love with watercolors, my passion for watercolor keeps growing as I continue to explore this medium.  I am passionate to help people explore and learn this elusive medium. From my first hand experience, I understand that this medium can be challenging an... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
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  • Teils teils
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Transkripte

1. Einführung: Bist du jemand, der Blumen liebt und wünscht, du könntest sie malen? Oder sind Sie jemand, dem es schwer fällt, lose Aquarellblumen zu malen? Oder sind Sie jemand, der Schwierigkeiten hat, sich Zeit für seinen vollen Terminkalender zu nehmen , und der schnell und einfach etwas malen möchte . Wenn du eine dieser Fragen mit Ja beantwortet hast, dann mein Freund, dieser Kurs ist genau das Richtige für dich. Hallo, das mache ich, ich bin ein Aquarell- und Gouache-Künstler mit Sitz in Indien. Als ich meine Aquarellreise begann, war ich fasziniert von lockeren, ausdrucksstarken Aquarellblumen. Aber in meinen ersten Tagen ich auch große Probleme beim Malen loser Aquarellblumen. Sie sehen so einfach aus, wenn jemand anderes Brainstorming durchführt, richtig? Ich hatte Probleme damit, lockere Pinselstriche, Farben, Paletten und Farbwerte zu bekommen , und selbst bei der Auswahl der richtigen Materialien, wenn Sie mit einem dieser Probleme konfrontiert sind, glauben Sie mir, ich verstehe Sie total. Jetzt finde ich das Malen loser Aquarellblumen sehr beruhigend und therapeutisch. Aber verstehe auch, dass es frustrierend sein kann, besonders wenn du gerade erst anfängst. Ich möchte diesen Prozess für Sie einfacher und unterhaltsamer machen. Mein Ziel in diesem Kurs ist es, Sie mit den richtigen Techniken auszustatten , damit Sie Ihre ganz eigenen Blumenkompositionen erstellen können. Und als Bonus erhalten Sie einen schönen Rahmen, in dem Sie Ihr eigenes Blumengemälde sehen können. Diese Klasse ist für Anfänger und Fortgeschrittene geeignet . Aber selbst wenn Sie gerade erst mit Aquarellen anfangen, sich keine Sorgen, ich habe alles für Sie. Wenn du meine Aquarellreise verfolgen möchtest, kannst du dich auf Instagram mit mir verbinden. Mein Instagram-Handle befindet sich im Art Retreat der Root Two. Ich teile alle meine neuesten Bilder, Tipps und Tricks und hinter die Kulissen auf meinem Instagram-Profil. Ich würde gerne mit dir in Kontakt bleiben. nun ohne weitere Verzögerung wir nun ohne weitere Verzögerung mit unserer nächsten Lektion fort. 2. Kursprojekt: Für unser Klassenprojekt werden wir einen wunderschönen Blumenstrauß malen. Lernen Sie zunächst alle Materialien kennen , die wir für diesen Kurs benötigen. Ich werde meine Tipps zur Auswahl von Farben, Pinseln und Papier teilen . Wir lernen einige grundlegende Pinselstriche und lernen dann Blütenblätter und Blätter. Gemeinsam werden wir einige Farbmischtechniken erforschen und ich werde mein Geheimnis des Mischens verschiedener Grüns teilen. Ich werde meinen Prozess des Komponierens und Skizzierens von Blumensträußen teilen . Dann malen wir unseren Blumenstrauß. Und ich führe Sie durch alle Schritte. Sie können Ihre eigene Farbpalette und Komposition für diesen Kurs frei wählen , da unser Schwerpunkt auf der Erforschung der Techniken liegt. Am Ende werde ich Ihnen einige weitere Beispiele für Blumenkompositionen zeigen , die ich mit den Techniken gemacht habe , die wir in diesem Kurs gelernt haben. 3. Was brauche ich für diesen Kurs?: Ich bin so froh, dass du dich entschieden hast, an diesem Kurs teilzunehmen. In dieser Lektion gehen wir nun auf alle Materialien ein, die Sie für diesen Kurs benötigen. Zuallererst brauchen wir ein Glas oder ein Glas mit sauberem Wasser, einige Papierhandtücher, Zäune. Dann brauchen wir eine Farbmischpalette. Wenn Sie keine Farbmischpalette haben , können Sie sogar eine Keramikplatte verwenden. Ich bevorzuge Vitalität, weil ich eine bessere Vorstellung davon habe, wie meine Farben tatsächlich ausgesehen haben, noch bevor ich sie zu Papier gebracht habe. Dann brauchen wir jetzt ein paar Aquarelle, Visa, Aquarelle in Künstlerqualität. Und sie sind von Brian, ganz nett. Also hier habe ich Glows. Orange, Indigo, Saftgrün, Gelb, Ultramarinblau und verbrannte Sienna. Wenn Sie nicht genau die gleichen Farben haben, ist das völlig in Ordnung. In unserer nächsten Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Farben mischen, um verschiedene Formen zu erhalten. Für Papier bevorzuge ich normalerweise Aquarellpapier. Das sind 300 GSM und 100%. Aber wenn Sie kein 100% iges Quartal haben, aber Sie können es sogar verwenden, da wir in diesem Kurs keine schweren Waschungen verwenden werden, ist es in Ordnung, auch ein Schülerpapier zu verwenden. Zu guter Letzt brauchen wir Aquarellpinsel. Hier. Ich habe Pinsel Nummer 46 von Princeton Heritage und einen Pinsel Nummer 0 von der stationären Marke. Aber Nummer sechs, Pinsel zum Malen kleiner bis mittlerer Klasse. Nummer vier, Pinsel und Pinsel. Ich bin völlig optional. Wenn Sie davon nicht gelesen haben , können Sie sogar einen kleineren, kleineren Pinsel oder den Pinsel mit der Nummer 0 verwenden . In der nächsten Lektion gebe ich ein paar Tipps, wie ich meinen Aquarellpinsel auswähle. 4. Wie wählst du die richtige Pinsel ?: In dieser Lektion gebe ich Tipps zur Auswahl eines richtigen Pinsels. Da wir auf einen guten Pinsel angewiesen sind, um diese schönen, lockeren Striche in unseren Blumen zu erhalten . Und die Leute wissen oft nicht, welches Verfahren sie anwenden sollen oder wie sie einen Pinsel für lose Blumen wählen sollen. Also hier sind ein paar Schritte. Als Erstes bevorzuge ich einen Pinsel mit einem guten Schnapper. Mag es mir, es schnell abzuheben und trotzdem eine sehr spitze Sache zu bekommen und unser Leben besser zu kaufen. Zweitens sollte Ihr Pinsel eine spitze Spitze haben. Also auch wenn du es hier nicht sehen kannst, sieh einfach, was passiert, wenn ich dieses rauschende Wasser tauche. Jetzt können Sie sehen, dass der Pinsel gut geworden ist. Auf diese Weise können wir sehr kleine dünne Linien malen, sogar mit einem größeren Pinsel. Zu guter Letzt sollte die Bürste eine ordentliche Menge Wasser aufnehmen. Suchen Sie also nach Pinseln, speziell für Aquarelle entwickelt wurden. Das sind also nur ein paar Tipps und Sie müssen nicht dieselbe Marke haben wie ich. Aber wenn Sie Pinsel kaufen oder wenn Sie einen bestimmten Pinsel für lose Blumen auswählen möchten . Dies sind einige der Tipps, die Sie in Betracht ziehen können. 5. Lerne deine Farben kennen !!: In dieser Lektion werden wir unsere Farben untersuchen. Ich fange gerne damit an, zuerst meine Farben zu ändern. Es ist eine gute Übung, besonders wenn Sie gerade erst mit den Aquarellen beginnen. Zuerst sprühe ich meine Farben gerne mit etwas Wasser ein und lasse sie ein paar Sekunden ruhen. Auf diese Weise wird es einfacher , diese Farben zu reaktivieren. Bringen Sie Ihre Farben niemals direkt auf Papier. Bringen Sie es zuerst auf Ihre Palette. Verwechsle es. Okay, jetzt schauen wir es uns an. Dies ist der höchste Wert dieser Farbe. Hier habe ich eine sehr konzentrierte Farbmischung. Es ist hauptsächlich Pigment und weniger Wasser. Im nächsten Schritt können wir dieser Farbe Wasser hinzufügen und sie weiter verdünnen. Mal sehen, wie es auf dem Papier aussieht, aber jetzt sieht es fast transparent aus. Ich nehme nur Wasser und sehr wenig Farbe. Dies ist unser leichtester Wert Ihrer Ganache. Ich denke, es kann ein bisschen leichter werden. So wie das. Es ist wichtig zu wissen, wie Ihre Farbe in ihrer dunkelsten und standardmäßig neuesten Wertform aussieht ihrer dunkelsten und standardmäßig neuesten Wertform Sie können dies für alle Ihre Farben tun. Meine Farbe sieht tatsächlich so aus. Ich erforsche gerne einige Farbmischungen. Fügen Sie dieser Orange Farbe hinzu und sehen Sie, wie sie aussieht. Lass uns noch etwas Orange reinnehmen. Hol dir diesen schönen, reichen. Sobald Sie Ihre Farbe haben, stellen Sie sicher, dass Sie dasselbe Experiment durchführen können. Sie können etwas Wasser hinzufügen und sehen, wie der dunkelste Wert und der hellste Wert aussieht. Sie sind alle Teil der Möglichkeiten mit Farben. Und ich wollte versuchen, diese Kanalmischung, Schüchternheit und Robotik zu experimentieren , und es hilft Ihnen, Ihre Farben besser zu kennen. Die Sache, die ich gerne mache ist den Namen der Farben aufzuschreiben. Orangen. Die Orange. Auf diese Weise vergesse ich die Farbmischungen nicht und kann mich auf diese Farbe beziehen, Jackie. Ich verwende gerne verschiedene Grüntöne für meine Blätter und Blätter. Lassen Sie uns jetzt einige grüne Farbmischungen untersuchen. Ich habe etwas Saftgrün hier drüben, wirklich hellgrüne Farbe. Ich füge noch ein bisschen Ultramarin hinzu. Eine sehr coole dunkelgrüne Farbe. Wenn ich eine dunklere Mischung haben möchte, kann ich dieser Mischung aus Ultramarin und Saftgrün ein wenig verbrannte Sienna hinzufügen . Sie erhalten einen sehr dunkelgrünen, olivgrünen Farbton. Grün sind komplementäre Farben, aber mal sehen, was passiert, wenn wir mit diesem Saftgrün etwas Rosenfarbe machen . Wenn ich der Mischung etwas mehr Saftgrün hinzufüge, erhalten wir diese schöne, warme, olivgrüne Farbe. Ich kenne diesen und diesen, sie sehen ziemlich gleich aus, aber das ist ein bisschen wärmer. Dies ist zur kühleren Seite hin. Saftgrün ist eine so vielseitige Farbe und Sie können damit eine Vielzahl von Farbmischungen erhalten. Sie können Ihrem Gemälde Tiefe verleihen, indem Sie einfach das grüne ältere Laub teilen. Ich würde gerne sehen, welche Art von Farbmischungen Sie sich einfallen lassen werden. sie also gerne in Ihrem Projektbereich posten. 6. Line: Pinsel sind sehr vielseitig und wir können mit einem einzigen Pinsel eine Vielzahl von Pinselstrichen erzielen . In dieser Lektion lernen wir einige einfache Pinselstriche. Ich habe hier eine Farbmischung vorbereitet. Sie können jede Farbe Ihrer Wahl wählen. Wir werden zuerst die dünnen Linien lernen. Dünne Linien sind also sehr nützlich, wenn Sie solche Stängel oder Blütenstiele bemalen möchten . Das erste, was wir tun müssen, ist unseren Pinsel aufzuladen. Einfach Pinsel aufladen und abtönen. Und wenn Sie sehen, dass sich an der Spitze des Pinsels ein Wassertropfen bildet, dann hat er zu viel Farbe und Wasser. Also tupf es einfach ab. Ich habe mich für deinen Gaumen entschieden. Und jetzt können Sie sehen, dass mein Pinsel eine spitze Spitze hat und voll mit Farbe gefüllt ist. Was wir tun möchten, ist Ihren Pinsel in einem Winkel von 90 Grad zu halten. Berühren Sie das Papier vorsichtig mit sehr weniger Druck. Zieh deinen Pinsel hoch. Oder Sie könnten die Spitze Ihres Pinsels um 90 Grad zum Papier neigen und mit sehr weniger Druck einfach zeichnen. Halte deinen Pinsel nicht wie einen Stift. Hier seht ihr also, dass ich es bei 90 Grad im Papier halte und nichts dergleichen zeichne. Warum ist das bequeme Zeichnen von Linien? Ich habe gesagt, wir sollen damit beginnen, einen solchen Verlust zu machen. Malt eine Linie. Ähnlich wie wir eine dünne Linie zeichnen. Der einzige Unterschied ist der Druck, den wir ausüben. Schon wieder. Dein Pinsel. Nach 90 Grad. Setz dich komplett hin und zieh es einfach ab. Jetzt siehst du, ich habe hier eine sehr dicke Linie. Sollen einfach so weit zurückgehen . die dicke Linie ziehen, können Sie Ihren Pinsel oder die Dürre halten. Diesen Winkel drücken und ganz nach unten drücken und dann einfach abziehen. Und du bekommst eine dicke Linie. So. Sie können Linien unterschiedlicher Dicke erhalten, indem Sie einfach den Druck auf Ihren Pinsel ändern. Beginnend mit einer dünnen Linie. Drücken Sie den Pinsel vorsichtig nach unten. Langsam hochgehoben. Sie werden diese Blattform auch ein paar Mal lernen. Du musst so runterkommen. 7. Lerne, Blütenblätter und Blätter zu malen.: Ich weiß, wir haben viel über Wut und Druck auf Ihren Pinsel gesprochen , aber glauben Sie mir, sie sind der Schlüssel zu Pinselstrichen. In dieser Lektion werden wir sehen, wie man Blütenblätter dieser Hauptblume malt. Wenn du siehst, hat er eine Form wie diese. ich gerne. Ich lade meinen Pinsel mit Farbe auf. Ich beginne mit dem Besten von Größerem. Beginne von der Basis aus. Drücken Sie den Pinsel vorsichtig nach unten und folgen Sie der Linie. Und bevor du es hochhebst, zieh es einfach hinein. Das ist 1,5 von deinem Besseren. Sie können dasselbe auf der anderen Seite tun. Ich fülle nur die Lücke. Mach noch eins. Schon wieder. Ich beginne an der Basis meines Pinsels nach unten und hebe ihn hoch. Schneide es leicht hinein wie einen Fisch. Dann mache ich dasselbe auf der anderen Seite. Sobald Sie es sich bequem gemacht haben, müssen Sie es nicht einmal haben. Lass uns noch eins machen. Ich mag Practics-Blütenblätter sehr. Ich weiß, dass ich sage, dass dies wirklich der einzige Weg ist, um besser zu werden. Sobald wir mit den Blütenblättern fertig sind. Jetzt schauen wir uns an, wie man hier ein paar Blätter malt. Und jetzt malen wir einfach ein paar Blätter. Begonnen mit einem Teamnamen plus deinem Pinsel. Dadurch erhalten Sie eine Blattform. So wie das. Eine Blattform. Ich mache es nur ein bisschen länger. Ich erhalte jetzt eine andere Blattform. Einfach durch Schlagen der Länge eines einfachen Extrudes, eines etwas größeren. So wie das. Mein Bild, ich habe gerne verschiedene Arten von Blättern. Ich habe ein paar größere Blätter und dann ein paar kleinere Blätter. Sehen Sie, wie wir kleinere, kleinere Blätter malen können , sind ziemlich einfach. Normalerweise male ich sie mit nur einem Pinselstrich. Drücken Sie den Pinsel leicht nach unten und heben Sie ihn einfach so an. Versuche das zu tun. Ich benutze nur die Spitze meines Pinsels. Wie Sie sehen können, habe ich nicht die perfekten Blätter. Sie sehen immer noch wunderschön aus. Fakt ist definitiv einfacher geworden. Kommen Sie damit gut. Fahren wir mit unserer nächsten Lektion fort, um zu sehen, wie wir sein können. 8. Zusammensetzung und Skizze: Ich hoffe, dass Sie sich jetzt wohl fühlen, Blütenblätter und Blätter zu malen. Lass uns weitermachen und mit unserem Klassenprojekt beginnen. Was ist unser Klassenprojekt? Wir werden Blumensträuße malen , ungefähr so. Lass uns weitermachen und mit der grundlegenden Skizze beginnen. Wir werden ein paar nach vorne gerichtete Blumen wie diese malen. Und dann fügen wir zum Beispiel einige zur Seite gerichtete Blumen hinzu. Und wir haben ein paar Blütenknospen. Das sind unsere Hauptklasse. Und dann lassen wir diese Blumen auf ein paar Füllblumen fallen. Ich fange gerne damit an, Platz für meine Hauptblumen zu blockieren. Ich ziehe nur einen groben Kreis. Das ist meine erste Blume. Ich werde hier einen zweiten zeichnen . Zwei Hauptblumen. Mal sehen, wo wir ein paar zur Seite gerichtete Blumen platzieren können. Ich werde ein altes billig zeichnen , um meine Website zu kennzeichnen. So etwas war hier drüben. Und ich möchte einen haben, der hier oben steht. Lass uns hier eins hinzufügen. Jetzt möchte ich einige Blütenknospen hinzufügen. Ich denke vielleicht einer hier drüben, einer hier drüben und einer nach unten gerichtet hier drüben. Jetzt wollen wir sehen, wie wir einen Kampfschmetterling zeichnen können. Eine Sache, die ich gerne mache, ist die Mitte meines Kreises zu markieren und den Kreis dann grob in fünf Teile zu teilen. Und dann füge ich gerne ein paar Tropfen hinzu, Blütenblattformen. Hier. Sie keine Angst, Ihre Patente zu überschneiden. Und jetzt haben wir eine Wohnung. Dann hattest du einen Anfänger. Es ist eine gute Idee, eine grobe Skizze deiner Blume wie folgt zu haben. Sobald Sie komfortables Malen ohne Skizze hinzugefügt haben, können Sie sogar direkt malen. Lass uns das machen, fügt es geschrieben hinzu. Auf diese Weise. Ich achte darauf, dass alle meine Blumen die gleiche Größe haben. Lassen Sie uns nun sehen, wie wir einen standortbezogenen, flachen, seitlich ausgerichteten Plan wie diesen zeichnen können . Ich zeichne einige davon. Das war's. Für unsere Blütenknospe. Ich werde nur ein einfaches zeichnen, das mit unserer Hauptklasse fertig ist. Jetzt werde ich weitermachen und einen Blumenstil für Füllblumen hinzufügen . Ich werde nicht alles zeichnen. Ich werde einfach so etwas zeichnen. Nur um den Platz für meinen Blütenstiel zu markieren. Abgenutzt. Eine zweite wie diese Karte, vielleicht eine hier drüben. Eine hier drüben ist nur eine grobe Skizze. Und während wir weitermachen und diesen Blumenstrauß malen, komme ich zurück und nehme einige Anpassungen vor. 9. Malerei der wichtigsten Blumen: Fangen wir jetzt damit an, Blumen zu malen. Ich möchte Farbe vorbereiten, die irgendwie warm gelb ist. Also nehme ich mein Gelb und füge ein bisschen Orange hinzu. Und ich werde es verwässern. Jetzt. Schauen wir uns diese Farbe und sehen, wie sie auf dem Papier aussieht. Ich behalte immer den Index, aber zusammen mit mir, damit ich meine Farben testen kann, bevor ich sie zu Papier bringe. Ich mag dieses Gelb. Mal sehen, was ist, wenn wir ein wenig Orange an der Basis des Blütenblattes hinzufügen ? Du siehst, es sieht wunderschön aus. Ich beginne mit dem Malen sind flach. Ich zeige Ihnen, wie man nach vorne gerichtete Blumen und zur Seite gerichtete Blumen malt. Und dann kannst du weitermachen und den Rest der Klasse malen. Erinnerst du dich, wie wir eine Blütenblattform malen? Fangen wir an der Basis des Blütenblattes an. Jetzt füge ich gerne etwas Orange an der Basislinie hinzu. Es ist immer noch so, dass dies ein weiteres Großbritannien ist jetzt wieder etwas orange Farbe annimmt und es nur leicht an der Basis des Vektors berührt. Wenn du das getan hast, fass es nicht mehr so besser an, jetzt habe ich diese Farbverteilung einfach selbst gemacht. Ihr Papier gerne umdrehen. Jetzt werde ich diese beiden Vektoren malen. Wir sind fertig. Den Seitenbesatz flach einschneiden. Beginne mit den mittleren Blütenblättern. Fahren Sie fort und fügen Sie zwei weitere Websites hinzu. Trockener auch, orange Farbe an der Basis. Und wir sind fertig mit unserer zur Seite gerichteten Blumenmalerei. Genauso wie ein einzelnes Muster zu finden. Das war's. Jetzt lass uns den Tag beenden. Stoppen Sie die Klappen. Durch Malen nach oben gerichtet. Ich füge auch gerne nur entgegengesetzte Vektoren hinzu. So etwas begann dieses Dreieck zu spüren. Lass uns ein paar Linien wie diese zeichnen. Geben Sie uns das Ungewöhnliche darin. Die andere Seite. Sobald wir mit dem Malen unserer Hauptklasse fertig sind, lasse ich sie jetzt trocknen und am Ende kommen wir wieder zu den Details zurück. 10. Malerei Filler und Stiele: Meine Hauptblumen sind jetzt trocken, also werde ich diese Füllblumen bemalen. Ich nehme etwas Ultramarinblau. Und ich füge ein paar Zeilen hinzu. Lassen Sie sich jetzt davon überzeugen, dass ich diese Farbe verwenden werde. Jetzt. Was ich tun werde, lade meinen Pinsel mit Farbe und richte meinen Pinsel einfach auf dieses Team. Einfach so nach unten drücken. Behalten Sie diese Zeile also als Referenz. Diese Tropfenformen entlang des Bundesstaates. Jetzt, da wir mit dem Hinzufügen von Gartenblumen und Füllblumen fertig sind , ist es an der Zeit, einige Taten hinzuzufügen. Ich habe noch etwas Farbe von meinen Hauptblumen übrig. Ich verwende gerne dieselbe Farbe, um mein Grün zu mischen. Ich nehme etwas Saftgrün und mische es mit dieser gelben, orangefarbenen Farbe. Testen wir es jetzt. Das ist immer noch sehr hell für mich. Ich nehme etwas Orange, mische es mit dieser Farbe. Okay. Ich denke, jetzt haben wir ein perfektes Olivgrün. Dieser gefällt mir besser. Aber denken Sie daran, wie wir dünne Linien in demselben V gemalt haben. Wir wollen Stiele schmerzen. Wenn Sie mit einem größeren Pinsel nicht zufrieden sind, um dünnere Linien zu malen, können Sie einen kleineren Pinsel verwenden. Aber Rigger-Bürste. Ich male gern. Visa fliegen zuerst. Folgen Sie nun dieser Zeile. Bemale diesen Blumenbestand. Gehen Sie es langsam an, machen Sie sich darüber keine Sorgen. Sie können es in kleinen Segmenten wie diesem tun. Auch hier drehe ich gerade mein Papier um, weil die Staaten für mich angenehmer zu malen sind. 11. Lassen Sie uns einige Blätter hinzufügen: Wir werden jetzt einige größere Blätter hinzufügen, dafür verwende ich eine verdünnte Version dieser olivgrünen Farbe. Lass uns anfangen. Ich fange an der Basis an. Ich füge hier noch einen hinzu. Ich füge hier gerne noch einen hinzu. Einer hier, einer hier drüben. Und machen Sie sich keine Sorgen, wenn sich Ihre Blätter mit Ihren Blumenständern überschneiden , es ist völlig in Ordnung. Ich werde hier auch ein paar kleinere Blätter hinzufügen . Nein. Warum nicht hinzufügen jetzt die größeren Blätter hinzufügen, an dieser Stelle möchte ich nur einen Schritt zurücktreten und sehen, ob ich irgendwelche Lücken habe, Leerzeichen, die ich noch hinzufügen möchte. Bis jetzt werde ich einfach hier anhalten. Lass uns weitermachen und ein paar kleinere Blätter hinzufügen. Jetzt möchte ich einen dunkleren Grünton für meine kleineren Blätter mischen . Ich nehme etwas saftgrünen Tee und diskutiere über sehr dunkle olivgrüne Farbe. Jetzt sehe ich einfach, wo ich ein paar kleinere Blätter hinzufügen kann. Zum Beispiel. Ich kann hier einen hinzufügen. Auch hier, wenn Sie sich nicht sehr wohl fühlen, kleinere Blätter mit einem größeren Pinsel zu malen, können Sie meinen Pinsel Nummer zwei oder meinen Pinsel Nummer vier verwenden . Manchmal füge ich gerne ein Blatt mit einem einzigen Pinselstrich hinzu. Ich würde mich über Blätter um deine Blumen freuen. Sie keine Angst, Ihre Blätter zu überlappen. Wenn ich fertig bin, möchte ich einen Schritt zurücktreten. Ich will, dass mein Hals dunkel ist. 12. Hinzufügen von letzten Feinheiten: Ich werde noch ein paar dunklere Blätter hinzufügen. Aber davor möchte ich jetzt weitermachen und unserem Flash einige Details hinzufügen. Ich möchte eine konzentrierte Mischung aus Gelb und Orange mischen. In dieser dunkleren Mischung werde ich einige Highlights hinzufügen, Klappen speichern. Schau es dir einmal an. Ja, es sieht gut aus. Ich skizziere diese Blütenblätter gerne mit lockeren, wackeligen Linien. Machen wir weiter und machen das noch einmal. Wenn Sie sich mit einem größeren Pinsel nicht wohl fühlen, können Sie einen kleineren verwenden. So wie das. Hier ist ein genauerer Blick darauf. Es verleiht Ihren Blumen diesen Farbtupfer. Ich mache das gerne mit all meinen Blumen. Behalte deine Hand. Es wurde betont, perfekte Linien zu haben. Halte diese Linien so locker wie möglich. Ich füge gerne ein paar Zeilen an der Zahnseide hinzu und habe einfach Spaß damit. Nachdem ich alle fälligen zwei Tage hinzugefügt habe, möchte ich die Mitte dieser beiden nach vorne gerichteten Blumen malen . Soweit ich die dunkle Farbe haben will. Ich werde ein bisschen orangefarbenes indigofarbenes Muster dieser Farbe auswählen orangefarbenes Muster dieser . Es ist keine schwarze Farbe, aber es ist immer noch ziemlich dunkel. Garantiert ein bisschen dunkler. Also kann ich Linien wie diese in die Mitte zeichnen, seltsam, du kannst auch ein paar Punkte wie diesen setzen. Ich male nur einen kleinen Kreis. Und ich werde hier ein paar kleine Punkte hinzufügen und los geht's. Ich möchte noch ein paar dunklere Blätter hinzufügen. Und dafür wähle ich diese Mischung aus Olivgrün und füge sie hinzu. Siehst du, ich verwende meine Farbe sehr gerne wieder. Das ist eine ziemlich dunkle Mischung. Ein Swatch es. Ich hätte immer noch gerne eine dunklere Mischung. Ich pflücke auch etwas verbrannte Sienna. Und ich mische es mit Indigo. Und es gibt uns diese dunkelgrüne Farbe. Verdünnen Sie dies, jetzt können Sie das Grün sehen. Jetzt möchte ich hier und da ein paar dunklere Blätter hinzufügen. Seien Sie vorsichtig, wenn Sie dunklere Blätter hinzufügen. Sie möchten nicht zu viele davon hinzufügen, weil wir nicht wollen, dass sie überwältigende Malerei haben. Also nur winzige Blätter hier und da. Gehen Sie einfach einen Schritt zurück und sehen Sie, wie das aussieht. Jetzt hat Varela diese dunkelgrüne Farbe auf meiner Hand. möchte meinen Blättern einige Highlights hinzufügen. Ich werde das nicht für alle Blätter tun, sondern nur für sie, eines von ihnen. Und ich füge gerne ein oder zwei Gras-Triaden hinzu. Dann erzähle ich dir diese Farbe einfach ein bisschen. Und hatte solche TIN-Linien , um zu zeigen, dass hier etwas ist. letzte Tag, den ich gerne mache, ist meinen Namen zu unterschreiben. Nein, die Malerei ist abgeschlossen. 13. Bevor du gehst...: Ich bin so stolz auf dich, dass du diesen Kurs beendet hast. Denken Sie daran, dass Sie weiterhin alle Techniken üben , die wir in diesem Kurs gelernt haben. Je mehr du übst, desto einfacher wird es. Nun, wie versprochen, sind hier einige Beispiele für Blumenstrauß, mit denen ich gemalt habe. Wir haben in dieser Klasse gelernt. Dies ist eine weitere, die ich mit einer ähnlichen Farbpalette gemacht habe , aber mit einer etwas anderen Zusammensetzung. Hier habe ich etwas größere Hauptblumen gemalt und den Füllblumen einige Highlights hinzugefügt. Ich habe den Hauptblumen einige weiße Akzente hinzugefügt. Und dann sieht man so kleine Linien. Zum Tanken. Ich habe nur zwei Farben verwendet. Drama in Blau, ich bin saftgrün. Und ich habe etwas größere Haupt-PRs gemalt. die Füllblumen aufgestanden, fügte ich hinzu. Das. Eine davon wird auch mit nur zwei Farben ausgeführt. Denken Sie an die Schritte, die wir ausführen, um dies zu malen. Beginnen Sie mit Ihren Hauptblumen und entscheiden Sie dann über die Position Ihrer Füllblumen. Fahren Sie dann mit dem Hinzufügen der größeren Blätter fort. Dann fügten wir einige kleinere Blätter im dunkleren Farbton hinzu. Am Ende haben wir einige Glanzlichter hinzugefügt und dunklere Blätter fertiggestellt. Denken Sie daran, die Farbwerte so zu variieren, dass Sie immer mit dem hellsten Wert beginnen, dann einige dunklere Elemente hinzufügen. Denken Sie daran, ein ausgewogenes Verhältnis von helleren und dunkleren Elementen in Ihrem Bild zu haben Dadurch sieht Ihr Gemälde müheloser und natürlicher aus verleiht Ihrem Gemälde Tiefe und Volumen. Ich freue mich zu sehen, was du in diesem Kurs kreierst. Vergiss also nicht, dein Projekt im Projektbereich dieser Klasse zu posten . Ich würde dir gerne mein Feedback geben, wenn du dich entscheidest, es auf Instagram zu posten. Bitte vergiss nicht, mich zu markieren. Mein Instagram-Handle befindet sich auf dem roten Weg zum Art Retreat. Ich würde Ihre Arbeit gerne noch einmal teilen. Wenn Sie Fragen zu diesem Kurs haben, bin ich über Instagram, DMs und meine E-Mail-ID erreichbar . Ich werde beide in der Beschreibung unten verlinken. Am Ende würde ich gerne Ihr Feedback hören. Vergessen Sie also bitte nicht , eine Bewertung abzugeben. Es wird mir definitiv geholfen, mich zu verbessern und mir Ideen zu geben , was ich in meinen zukünftigen Kursen behandeln soll. Wenn Sie diesen Kurs lieben, teilen Sie ihn gerne mit Ihren Freunden und Familien. Vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben, und ich hoffe, wir sehen uns bald in meiner nächsten Klasse.