Transkripte
1. Die Einleitung von Watercolour: Hallo, mein Name ist China und willkommen zu einer Einführung in die Aquarellmalerei. Jetzt bin ich seit vielen Jahren Künstlerin und habe viele verschiedene Techniken ausprobiert. Manche, die ich wirklich liebe, und manche nicht. Was mir nahe ist, ist so erstaunlich, es ist so therapeutisch, und es gibt so viel, was du mit ihnen machen kannst. Sie können dünne Wäschen,
dicke Wäschen haben , Sie können Dinge übereinander legen. Es ist nicht so schwer, aufzuklären, wenn Sie einen Fehler machen. Mein Hauptaugenmerk als Künstlerin liegt darin, möglichst realistische Ergebnisse zu erzielen, und ich weiß, dass Sie das auch erreichen können. Nun, viele Leute fühlen sich ziemlich nervös, wenn sie etwas Neues beginnen, und das Ziel dieser Klasse ist es, all diese Nerven wegzunehmen, die Sie vielleicht fühlen. Ich werde Ihnen Schritt für Schritt zeigen, wie Sie auch
Ihr eigenes Gemälde eines Heißluftballons erreichen können . Es gibt einige Geräte, die wir auf
dem Weg benutzen können , nur um unser Leben ein bisschen einfacher zu machen. Vielleicht, wenn Sie etwas kreisförmig,
ein festes Klebeband oder den Boden einer Tasse haben , benötigen
Sie einen Bleistift, um Ihre Umrisse zu zeichnen, Ihre Aquarellfarben, um es auszufüllen, und wenn
Sie möchten, können Sie einen feine Liner, um über den Umriss zu gehen. Nun, jede Stufe ist optional, es liegt ganz an Ihnen, wie weit Sie dieses Bild schieben möchten. Vielleicht bist du schon früh damit zufrieden und das ist großartig. Diese Bilder für dich, nicht für mich. Wenn du ein paar Aquarelle hast und sie ausprobieren willst, oder vielleicht ist es schon eine Weile her und es ist ein bisschen rostig, schnapp dir deine Farben und deinen Pinsel und lass uns sehen, was du tun kannst.
2. Wasserfarbe – Phase 1 – Ausrüstungen: Lassen Sie uns beginnen, indem wir uns unsere Ausrüstung ansehen. Wir werden uns eine Reihe von Dingen ansehen, aber hoffentlich solltest
du alles schon zu Hause haben. Was wir zuerst brauchen, ist unsere Farbpalette. Meines hier ist ziemlich alt und ich liebe es. Es hat mich Jahre gedauert. Nun, ich mache nicht die ganze Zeit Aquarell, aber wenn ich weiß, dass es nicht wirklich so viel nachfüllen muss. Was ich hier habe, ist ein Daler und Rowney. hätte ich vielleicht falsch gesagt. Aber wie gesagt, ich habe das, seit ich ein Kind war. Es ist ein professionelles Aquarell-Kit und ich liebe es absolut. An der Spitze ist hier unsere Palette. Hier können wir alle unsere Farben mischen. Sie können sehen, wo ich zuvor ein paar Farben gemischt habe und das ist das. Das ist unsere Farbpalette. Nun, Sie könnten etwas ganz anderes haben. Sie könnten eine lange haben, die sich vielleicht ein bisschen
kalkig anfühlt , oder Sie könnten so etwas haben, das ein wenig ölig aussieht. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, um Aquarell zu haben. Vielleicht haben Sie sogar Röhren. Was auch immer es ist, sie verhalten sich alle gleich. Was auch immer Aquarell du hast, gib es mal, und lass uns sehen, was mit ihnen passiert. Nun, schauen wir uns unseren Pinsel an. Ich habe diesen rundköpfigen Pinsel hier. Es ist eine Nummer 5, aber es spielt keine Rolle. Dies ist eine ziemlich große Bürste und Sie fühlen sich vielleicht unwohl mit einem großen Pinsel. Wenn Sie eine dünnere Bürste bekommen wollen, dann tun Sie bitte. Es wird immer noch die gleiche funktionieren, solange es sich um einen rundköpfigen Pinsel handelt. Es muss einen Punkt am Ende haben. Wir wollen keinen flachen Pinsel, wir wollen das Quadrat nicht, weil es uns nicht so viele Möglichkeiten gibt. Wir können so viele verschiedene Dinge mit diesem Rundkopfpinsel machen. Als nächstes brauchen wir ein kleines Glas Wasser. Ich habe hier einen schönen Gue-Tab (phonetisch). Perfekt zum Waschen meiner Bürste. Wir müssen sicherstellen, dass unsere Bürste zwischen jeder Schicht oder was auch immer wir hinzufügen, sauber ist. Ein nettes kleines Glas Wasser, Sie können jeden Topf verwenden, den Sie haben. Auf dem Wasser, um unsere Bürste zu reinigen, brauchen
wir auch einen Lappen. Dies ist nur ein altes Blatt perfekt für die Reinigung meiner Aquarelle. Wie Sie dort sehen können, putze ich es ziemlich viel. Es ist nur ein unordentlicher alter Lappen. Du brauchst nichts Besonderes. Wenn Sie nichts loswerden wollen, vielleicht ein Papiertuch aus der Küche oder sogar Toilettenpapierrolle. Es ist nur etwas, mit dem wir auch unsere Bürste trocknen und reinigen können. Stecken Sie das auf eine Seite, nur damit wir das haben. Dann endlich nur noch ein paar zusätzliche Bits. Zuallererst etwas rund. Ich werde dieses Abdeckband benutzen, weil es einfach ist, es ist groß genug. Wir wollten grob Abdeckband oder Cellobandgröße. Vielleicht hast du einen Becher, etwas mit ziemlich großem Umfang oder du kannst freihändig gehen oder vielleicht hast du einen Kompass, den kannst du auch benutzen. Für mich werde ich dieses Abdeckband benutzen und dann natürlich einen Bleistift. Ich habe nur einen 2B-Bleistift. Es ist super weich und super scharf, also werde ich das für alle Umrisse verwenden. Beginnen wir mit der 1. Etappe.
3. Aquarellfarbe – Phase 2 – Der Umriss: Beginnen wir mit dem Umriss unserer Form. Schnapp dir deinen Kreis, was auch immer das sein mag. Denk dran, meins ist Abdeckband. Setzen Sie das ganz oben auf Ihrer Seite, nicht ganz ganz oben. Wir wollen immer ein wenig Platz lassen, aber hoch genug, damit wir unten viel Platz haben. Schnappen Sie sich Ihren Bleistift und zeichnen Sie sehr leicht um diesen Kreis,
so dass er sehr leicht ist. Wenn ich das entferne, kann man es kaum sehen, aber man kann genug sehen. Von hier aus wollen wir ein paar Kurven in die Schüssel bringen. Ich werde hier nur auf der rechten Seite anhalten. Kannst du diese schöne Kurve sehen, die da reingeht? Es mischt den Bogen meiner Handgelenke da. Für die andere Seite ist es immer schwierig, Symmetrie zu bekommen, also seien Sie vorsichtig, Sie könnten feststellen, dass Sie Ihr Papier umdrehen möchten, oder vielleicht möchten Sie es einfach ausprobieren. Sehen Sie, ob Sie mit der Symmetrie übereinstimmen können, die da unten geht. Da gehst du, ganz glücklich damit. Was ich jetzt tun werde, ist aufzuräumen, den Boden zu
beenden. Fügen Sie dort noch einen kleinen Abschnitt hinzu. Das ist das Ende unseres Luftballons, und ich werde einfach die äußere Kante entfernen
und dann den Abschnitt in der Mitte entfernen. Da gehst du. Jetzt können Sie wirklich sehen, ob Ihre Form angepasst werden muss. Meiner kann dort vermutlich etwas schmaler gehen, vielleicht etwas breiter gefesselt. Viel besser. Lassen Sie uns die Muster hinzufügen, es könnte einfacher für Sie sein, eine gerade Linie in der Mitte wieder zu bekommen, sehr sanft. Dies zeigt uns, wo unsere Spiegelung sein sollte und wo die Kanten sind. Lassen Sie mich das etwas gerader machen. Vielleicht schnappen Sie sich ein Lineal, wenn Sie ein bisschen wackelig sind wie ich, aber sonst können Sie einfach eine vage gerade Linie da unten hinzufügen. Beginnen wir jetzt mit unserer ersten Form, eine Sache, die zu beachten ist, dass sie wirklich eng sein wird. Die Lücke zwischen der Außenseite und der Linie, die wir tun, wird ganz oben sehr schmal sein. Er wird am breitesten Teil des Kreises am breitesten sein und dann, wenn er nach unten fährt, wird
es wieder enger werden. Das sollte unser größter Teil sein, das sollte unser engster Teil sein. Lassen Sie uns versuchen, das gleiche auf
der anderen Seite zu tun , da gehen wir. Dann lassen Sie uns unseren Weg in die Mitte einarbeiten. Da sich der Heißluftballon dem Ganzen zuwendet, wird
der ganze Streifen größer. Das ist mit Perspektive zu tun, wenn Sie eine Lektion über Perspektive wollen, schauen Sie sich unser anderes Video über die Grundlagen des Zeichnens an. Dies sollte Ihnen helfen, Perspektiven zu verstehen. Ein letztes hier, nur eine kleine Lücke. Ich schätze eigentlich, was ich in diesem tun möchte, ändern Sie
einfach die Spitzen ein wenig. Dieser kommt in die Mitte, dieser muss auch die Mitte berühren. Da gehen wir, also kommen sie alle in der Mitte raus. Machen Sie das größer, also haben Sie keine Angst, Ihre Zeichnung zu optimieren. Es muss jetzt passieren, bevor wir das Gemälde machen, also tun Sie alle Anpassungen, die Sie benötigen könnten. Halten Sie sich an diese Regeln, dass es größer ist, wie es Ihnen gegenüber, jeder Stripping größer, wie es Ihnen gegenüber, und dann schmaler, wenn es sich von Ihnen abwendet. Da gehen wir hin. Das letzte, was wir tun müssen, ist, nur einen Korb hinzuzufügen. Wir machen hier unten ein paar Streifen und dann, was ich tun werde, wird
mein Korb kreisförmig sein. Ich denke, das ist normal für kreisförmige Körbe. Lassen Sie uns an unseren Ellipsen arbeiten, schätze ich. Unsere Ellipse muss im Norden und Süden am breitesten sein und im Osten
und Westen am breitesten sein. Es ist ein gequetschter Kreis, dann werden wir hier unten eine schöne Kurve bekommen, brillant. Wir fügen später einige Strings hinzu, um zu zeigen, dass der Korb mehr am Blau befestigt ist. Für jetzt, reiben Sie Ihre Umrisse aus, und wir können nicht gut sein. Toll, das ist Stufe eins getan. Wir haben die Umrisse gemacht, wir haben einige Werkzeuge verwendet, um uns dorthin zu gelangen, und jetzt werden wir mit Aquarell arbeiten. Schnapp dir deinen Pinsel, dein Wasser und lass uns loslegen.
4. Aquarellfarbe – Teil 3 – erste Platten: Sie können wählen, welche Farbe Sie möchten. Vielleicht magst du Blau, Rosa, Gelb, vielleicht willst du was zusammen machen. Es liegt ganz an dir. Was ich tun werde, ist meine Farben abwechseln. Ich werde eine Farbe dort gehen, eine dort, eine dort, etc. Es liegt an dir, du machst sie alle gleich, aber du findest es vielleicht ein bisschen unterhaltsamer, ein bisschen mehr Spaß, deine Farben zu wechseln. Vielleicht möchten Sie es komplett vermischen und nicht eine Farbe die gleiche haben. Wie gesagt, es liegt an dir. Beginnen wir mit der linken Seite. Ich werde eine Mischung von Farben verwenden. Ich werde mein Blau benutzen. Es ist das hellere Blau der beiden. Oft werden Sie feststellen, dass es eine Mischung aus zwei Blues gibt. Alles, was ich tun werde, ist ein bisschen von dem Pigment zu bekommen und es in meine Palette zu legen. Fügen Sie ein wenig Wasser hinzu, nur um es schön und locker zu machen. Wir wollen es nicht zu dick, wir wollen Farbe, aber wir wollen nicht, dass es wie Acrylfarbe ist. Wir wollen, dass es wässrig wird. Jetzt, wenn ich genug davon
habe, werde ich ein bisschen Rot hinzufügen. Für mich werde ich das Alzonium rot verwenden, das gerade oben ist. Es ist etwas tiefer gefärbt. Ein bisschen ernster für mich, aber du musst meine Farben überhaupt nicht kopieren. Vielleicht werde ich nur ein bisschen mehr Rot hinzufügen, um es aufzuhellen, und dann auch ein bisschen mehr Wasser. Für mich, dass eine sehr schöne Farbe. Es ist eine gute Dicke. Sie können es durchsehen, aber es ist immer noch dick genug, um die Farbe zu sehen. Wenden wir das auf unser Segment an. Jetzt möchten Sie ganz schnell damit umgehen, weil wir nicht wollen, dass es trocknet. Wenn Sie feststellen, dass es trocknet, nehmen Sie
einfach ein bisschen mehr Farbe oder Sie können ein wenig Wasser hinzufügen, um sicherzustellen, dass es schön und nass ist. Dies ist eine der guten Dinge über Aquarelle,
ist, dass es mag, nass zu sein, während manchmal beim Malen Sie es so schnell wie möglich trocken sein
wollen, so dass Sie mehr Farben,
mehr Schichten hinzufügen können , was auch immer es ist. Aber damit machen wir uns keine Sorgen. Deine einzige Sorge ist, dass es trocken wird. Fügen Sie wieder ein wenig mehr Wasser hinzu, stellen Sie sicher, dass es direkt an die Spitze geht. Ich möchte, dass meine Kanten schön und glatt sind. Nehmen Sie ein bisschen mehr Farbe auf. Das ist für mich eine sehr schöne Berichterstattung. Jetzt merkt nur, wie ich meine Bürste halte. Ich schiebe es nicht rein. Ich benutze nur die Spitze des Pinsels. Geben Sie es schön und weich und nicht drängen , weil das nur ein wenig zu aggressiv wird. Jetzt, wenn alles Farbe drauf hat und es ist schön und nass. Nehmen Sie etwas Wasser auf und ich möchte, dass Sie es einfach reintupfen. Ich werde das regelmäßig machen. Legen Sie meine Bürste ins Wasser. Ich habe es nicht gereinigt. Ich nehme nur Wasser auf und ich tupfe es in den ganzen Weg von oben nach unten. Das Gute an dem Wasser ist, dass es eine Haut hat, so dass es seine eigene Haut hat. Je mehr Wasser ich hineinlege, ist
es in Ordnung, weil es seine Form behält. Fügen Sie einfach Wasser hinzu. Es ist wahrscheinlich ziemlich viel auf dem Papier, aber solange Sie Aquarellpapier haben, dann sollte es gut sein, es sollte es sehr gut halten. Jetzt wird es wahrscheinlich einen Punkt geben, wo es zu viel Wasser darauf ist, also gehen Sie nicht wild, fügen Sie einfach genug hinzu, dass die Farbe beginnt sich zu bewegen. Was ich jetzt tun werde, ist nur meine Bürste zu reinigen, all das überschüssige
loszuwerden. Es fühlt sich vielleicht ein bisschen kontraproduktiv an, aber glaub mir, es funktioniert. Sobald die Farbe von der Bürste ist, befreien Sie sich
einfach den Überschuss auf Ihrem Lappen, also reiben Sie das sanft ab. Dann werde ich nur sehr leicht in der Mitte
streicheln und dann meinen Pinsel wieder abwischen. Können Sie sehen, wie das Wasser von der Bürste angezogen wird. Es kommt nur in Richtung der Bürste. Ich lasse das in der Mitte des Abschnitts. Ich gehe nicht an die Ränder, weil ich diese Textur erstellen möchte. Ich will die Kanten. Ich will, dass es dunkler aussieht. Indem Sie das an den Rändern lassen, sollte
es diesen Effekt haben. Das ist ein toller Anfang. Mach das gleiche noch einmal, ob du deine Farbe neu gestalten musst, ob du noch genug hast. Nun, nur du kennst die Antwort darauf. Mischen Sie Ihre Farbe und beginnen Sie erneut. Wenn Sie nicht zu glücklich mit dem ersten waren, jetzt ist Ihr zweiter Versuch, vielleicht möchten Sie ein bisschen mehr Pigment hinzufügen sehen, was mit dem passiert. Technisch gesehen, ist der dritte Streifen. Ich werde dort ein bisschen mehr Pigment hinzufügen. Nun, das ist eine gute Sache. Lass mich nur sicherstellen, dass es schön nass ist. Ich bin gerade da rausgerutscht und das muss ich reparieren. Also putze meinen Pinsel und dann will ich ihn ein wenig nass, was ich tun werde, ist einfach auf
dem Papier wackeln und dann aufsaugen, genau wie ich es vorher getan habe. Du kannst es immer noch sehen. Lassen Sie mich es noch einmal versuchen. Saubere Bürste, winziges bisschen nass Ich will das Papier nicht tränken. Ich will, dass es trocknet. Es nimmt nur das Pigment auf. Jetzt ist es noch ein bisschen da, aber das ist in Ordnung. Hoffentlich habe ich den Rest des Gemäldes nicht lange genug verlassen, um es zu beeinflussen. Ich werde nur anfangen, das Wasser hinzuzufügen. Denk dran, ich tauche ihn von der Mitte ab, damit wir die ganze Farbe an die Ränder schieben wollen. Trocknen Sie den Pinsel, stellen Sie sicher, dass er schön und sauber ist. Dann holen wir es von der Mitte ab. Tut mir leid, das wollte ich wirklich tun. Fühlen Sie sich frei, es zu tun, es ist ziemlich therapeutisch tatsächlich. Schön. Jetzt die nächste. Ich bin in diese Farbe verliebt, es ist so befriedigend. , es fühlt sich ziemlich befreiend Ich nehme an, es fühlt sich ziemlich befreiendan, weil man nicht so viel betonen muss. Während in Ölgemälde, ist
es ziemlich stressig, weil Sie versuchen, die Natur genau so zu repräsentieren, wie es ist. Aquarell, du versuchst, eine Essenz davon zu bekommen, nehme ich an. Manche Leute könnten nicht zustimmen. Offensichtlich ist es Kunst, sie ist da, um nicht einverstanden zu sein. Ich denke nur, dass es etwas so viel befreienderes mit Rose als mit anderen Medien gibt. Ich werde dafür sorgen, dass ich reichlich Pigment drauf bekomme. Schön, und dann Zeit zum Abtupfen. Sogar das sieht schön aus. Vielleicht wollen Sie es einfach dabei belassen, um ehrlich zu sein. Jetzt liegt es ganz an dir. Das ist dein Gemälde, nicht meins. Ein bisschen mehr, ein bisschen mehr in die Mitte. Toll, jetzt säubern Sie es, schöpfen Sie es. Ich bin wirklich sehr zufrieden mit dem hier. Lassen Sie uns den letzten machen, den letzten Streifen in dieser Farbe. Das ist großartig, dass wir abwechseln, weil es bedeutet, dass es
Zeit für den ersten Streifen zum Trocknen gibt , weil wir nicht wollen, dass unsere Kanten verschmelzen. Das ist, wenn die Farben wirklich chaotisch aussehen können und es mischt nur alle Farben. Wir nehmen uns nur Zeit, um sich zu bewegen. Halten Sie es einfach schön und nass. Ich weiß nicht, warum ich so seltsam nass sage. Großartig, reinigen Sie die Bürste. Trocknen Sie die Bürste. Lassen Sie das trocknen. In der nächsten Phase werden wir die Lücken füllen.
5. Aquarellfarbe – Teil: In der nächsten Stufe wählen
wir eine andere Farbe. Es wird die gleiche Technik sein, aber wählen Sie, welche Farbe Sie mögen. Ich denke, ich werde dieses Mal für ein reines Pink gehen. Ich werde für ein bisschen wie ein lila und rosa Thema gehen. Versuchen Sie erneut, sicherzustellen, dass Sie viel Pigment und viel Wasser haben. Da gehen wir. Genau wie wir es vorher getan haben, wollen wir diese Lücken füllen und es ist super, super, super wichtig, dass Ihr Gemälde trocken ist. Ansonsten enden wir mit einer großen Blutung von einer Farbe zur anderen und es verliert nur den Effekt ein wenig. Stellen Sie also sicher, dass es trocken ist. Aber offensichtlich, der Streifen, den wir machen, wollen
wir sicherstellen, dass es schön und nass ist. Denken Sie immer darüber nach, was die vorherige Sache tut und was wir als nächstes tun werden. Ich bin sehr, sehr zufrieden mit dieser Farbkombination dort. Nur muss achtsam sein, nicht wirklich über die vorherige Farbe gehen auch. Es wird nicht daneben sitzen. Wenn du am Ende ein paar kleine weiße Bits hinterlässt, denke ich, das ist in Ordnung. Manchmal ist es eigentlich ziemlich schön. wieder sicher, dass es viele Farben hat. Da gehen wir. Wieder, fängt an, etwas Wasser zu bringen, nur um diese Pigmente zu zerstreuen. Reinigen Sie die Bürste, trocknen Sie die Bürste. Dann nur in der Mitte, schaufeln Sie das. Denk dran, ich gehe nicht hin und her, nur in der Mitte aufsaugen. Großartig. Der nächste, das Herzstück, genau das Gleiche. Fügen Sie diese hinzu, ein wenig Wasser. Da gehen wir. Reinigen Sie die Bürste. Dann die letzte, die gleiche Konsistenz. Abschließende Runde, entfernen Sie das zentrale Bit, tränken Sie es mit dem Pinsel. Da gehen wir. Lassen Sie uns diese Schicht trocknen, weil wir
den Korb und die Basis des Ballons hinzufügen müssen . Lassen Sie das trocknen und gehen wir zur nächsten Stufe.
6. Aquarellfarben – Teil und Korb: Jetzt können Sie wieder wählen, welche Farbe Sie wollen. Ich werde für ein tiefes Blau gehen. Es könnte ultramarinblau sein, das ist eine ziemlich schöne Farbe. Es ist ein bisschen hell, also werde
ich ein kleines bisschen von diesem Rot hinzufügen, um zu sehen, wie das es ändert. Brilliant Es ist jetzt dunkelblau. Ich werde das an der Basis meines Heißluftballons benutzen. Wir wollen für das gleiche Prinzip wie zuvor gehen, so viel Farbe und dann
ein ganzes Bündel Wasser in sie fallen lassen , nur um zu versuchen, das Pigment zu zerstreuen. Reinigen Sie das auf und trocknen Sie es dann einfach auf der Serviette, und dann saugen Sie das auf. Ich werde nur die Mitte treffen, da gehen wir. Es fängt an zu sehen, als hätte der Ballon ein bisschen eine Biegung, die. Lasst uns jetzt den Korb machen. Nun, für den Korb, werde
ich ein wenig gehen, nicht zu braun, ich möchte ein bisschen Farbe hinzufügen. Ich mache es ein bisschen leichter mit etwas Gelb vielleicht und ein bisschen von diesem Rot, da gehen wir. Ich möchte nur das Gleiche auf der Außenseite tun, vielleicht ein bisschen gelber Ocker, nur um es ein bisschen mehr Farbe zu geben, da gehen wir. gleiche wie wir gerade getan haben, also fügen Sie das ganze Wasser hinzu, nur um die Farbe nach außen zu schieben. Nehmen Sie einfach die Farbe in der Mitte auf. Schieben Sie das raus. Ok, gut. Das wird es wirklich schön trocknen. Lass uns die Mitte etwas dunkler machen, also füge einfach ein bisschen Braun zu meinem gelben Ocker hinzu. Vielleicht auch ein bisschen von diesem Rot. Meine Stimme ist sehr tief gegangen. Das muss dunkler sein, denn das ist im Korb. Wir wollen nicht, dass dies eine hellere Farbe
ist, es muss eine dunklere Farbe sein. Das hier, ich will es nicht mit
Wasser sättigen , weil ich das schön dunkel halten will. Was wir tun werden, ist nur ein bisschen auszusuchen. Ich werde nur auf eine Seite gehen. Es deutet nur darauf hin, dass es eine Lichtquelle gibt. Wir lassen die ganze Sache
ab und zu trocknen , was wir tun werden, ist nur eine weitere Schicht hinzuzufügen. Danach liegt es an dir, wenn du einen Himmel machen willst. Also lass das trocknen und lass uns zur nächsten Stufe übergehen.
7. Aquarellfarbe – Phase 6 – Dunkle Bits: Für die nächste Stufe muss es vollständig knochentrocken sein. Wenn Sie
also Ihre Hand darauf legen, stellen Sie
sicher, dass sich nichts ändert. Meiner ist knochentrocken. Die Spitze ist ein winziges Stück unten unten, aber das ist okay, weil wir hier zuerst oben anfangen werden. Jetzt, weil wir Pigment drauf haben, können
wir es nicht wirklich nass bekommen. Wir wollen es nass machen, aber wir wollen nichts ausreiben, also wenn Sie einen Pinsel verwenden, seien Sie sehr sanft, wir wollen nur leichte Striche haben. Was wir tun werden, ist eine sehr ähnliche Farbe wie unsere Palette zu machen, also wählen Sie etwas, das sehr
ähnlich ist wie eine der Farben, die Sie bereits auf Ihrem Ballon haben. Ich werde das Purple holen. Ich habe eigentlich ein wenig auf meiner Palette übrig, ziehe das näher, aber ich möchte immer noch eine frischere machen. Ich möchte es ziemlich stark in Farben machen, also füge ich mehr Pigment hinzu. Was ich tun werde, ist nur den Ballon zu formen. Ich möchte im Kreis herum gehen, und wenn ich mich nach unten ziehe, füge
ich nur Wasser hinzu, ich füge keine Pigmente hinzu, also fügen wir dort nur Pigment hinzu. Wenn ich den ganzen Weg runter gehe, dann füge einfach Wasser hinzu, weil es nur die Farbe nach unten bewegt. Da gehst du. Sie können sehen, dass es die Farbe schon bewegt, also will ich es nicht übertreiben,
es sind sehr, sehr sanfte Striche. Nun, das ist wieder, nur um es ein bisschen dynamischer zu machen, wir haben dunkel an der Spitze und dann gehen wir ins Licht in der Mitte des Kreises. Jetzt stellt der Boden wieder sicher, dass
es trocken ist. Ich werde das Gleiche tun, ich werde dieses tiefe Purpur benutzen. Dieses Mal, weil es darunter ist, möchte
ich es etwas dunkler machen, also machen wir es dunkler. Ich füge nur noch mehr von dem Pigment hinzu. Wieder füge ich nur einen Strich dunkles Pigment hinzu und dann, wenn ich mich nach oben ziehe, ist
alles, was ich tue, Wasser hinzuzufügen. Vielleicht möchten Sie anfangen, Ihre Bürste ein wenig zu reinigen, wenn Sie das
Gefühl haben , dass es ziemlich dunkel ist. Ich werde den Streifen in der Mitte treffen, den wir getan haben. Da gehen wir. Ich bin ziemlich glücklich damit, sehr zufrieden. Das ist alles, Heißluftballon erledigt. Nun, die nächste Stufe, werden
wir ein wenig Detail hinzufügen. Wir werden ein bisschen Hintergrund und einige Strings hinzufügen, nur um den Ballon zu befestigen. Sie können direkt von Ihrem Heißluftballon aus daran arbeiten, also müssen Sie nicht warten. Lassen Sie uns auf die nächste Stufe knacken, die der Hintergrund ist.
8. Aquarellfarbe – Teil 7 – Hintergrund (optional): Nun, zum Hintergrund, wir wollen, dass es wirklich, wirklich nass ist. Was wir anfangen werden, ist nur das Auftragen von Wasser, nur sauberes Wasser in den Hintergrund. Wir fangen einfach auf einer Seite an. Versuchen Sie, Ihren Ballon nicht viel zu berühren, weil es eine Menge Blutungen bekommen. Manchmal sieht es gut aus, aber das will ich einfach nicht. Sie sich keine Sorgen um die Spitze für jetzt, denn unsere Farbe wird von der Basis kommen. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie hier in diese Lücke kommen. Da gehen wir. Also Himmel ist blau, und ich werde mit dem Blau am Ende der Seite beginnen. Ich benutze nur dieses Blau hier, das hellere Blau auf deiner Palette. Ich werde meine Bürste ziemlich wild benutzen. Also benutze ich es auf der Seite. Ich gehe einfach von Seite zu Seite. Ich möchte diesen sehr weichen Look bekommen. Ich ziehe mich nach oben. Sobald ich etwa auf halbem Weg gekommen bin, möchte aufhören, Pigment aus meiner Palette hinzuzufügen. Ich mache nur einen weichen Farbverlauf
ganz nach oben, denn wenn wir in den Himmel schauen, verschwindet
das Blau, wenn es in den Raum verschmilzt. Es bedeutet nicht, dass wir anfangen wollen, einen schwarzen Hintergrund hinzuzufügen. Das bedeutet nur, dass wir einen sehr sanften Farbverlauf bis nach oben haben. Schieben Sie Ihr Wasser jetzt ganz nach oben, es könnte ein kleines bisschen Farbe übrig bleiben, und das ist in Ordnung. Vielleicht möchten Sie dies noch dunkler machen und diesen Farbverlauf noch mehr erhalten. Gehen wir zuerst zur linken Seite, und wir können es immer dunkler machen. Es ist viel einfacher, es dunkler zu machen, als es ist,
Dinge leichter zu machen , wenn die Entscheidung getroffen wurde. Viel Wasser auf der Außenseite. Wenn Sie einen Gefahrensprung machen, genau wie ich es getan habe, dann stellen Sie sicher, dass Sie es nicht auf Ihre [unhörbar] verschütten, also lasst uns wieder gehen. Erhalten Sie die gleiche Farbe und seitliche Striche. Du musst nicht blau machen. Sie könnten eine Art von Sonnenuntergang machen und Sie könnten eine Mischung von Farben hinzufügen. Wenn das alles eingeschaltet ist, kann
ich überprüfen und sehen, ob ich eine andere Farbe hinzufügen möchte. Vielleicht füge ich ein kleines bisschen Rosa hinzu. Ein kleinstes bisschen Rosa. Mischen Sie das einfach rein. Fügen Sie einfach eine weitere Dimension hinzu. Du willst nicht, dass irgendetwas flach aussieht. Gut. Das ist der Hintergrund. Die letzte Stufe besteht darin, die Zeichenfolgen hinzuzufügen, und wenn Sie möchten, können Sie einige Umrisse hinzufügen. Eigentlich könnte ich das auch tun. Ich denke, in diesem Stadium sieht
es schön aus, aber ich denke, Sie brauchen nur einige Definitionen. Sie können entweder wasserfarben verwenden, um den Umriss zu machen, oder Sie können einen feinen Liner verwenden. Ich werde mir einen feinen Liner schnappen. Es liegt ganz an Ihnen, was Sie wählen, und dann wird das unser Heißluftballon fertig sein. nächste Stufe ist der Umriss.
9. Wasserfarbe – Phase 8 – Der dunkle Umriss (optional): Für diese Phase ist nur der Umriss. Wir werden ein paar zusätzliche Bit String hinzufügen, nur um einen Heißluftballon sicher am Korb zu
befestigen, aber wir können einfach genießen diesen Teil. Ich meine, hoffentlich haben Sie den Rest schon genossen, aber wir werden jetzt einen feinen Liner benutzen. Sie können entweder einen feinen Liner verwenden, wie ich hier habe, oder vielleicht haben Sie nur ein Biro, also haben Sie wahrscheinlich das eine oder andere zu Hause, wenn nicht, investieren, weil diese so gut zu verwenden sind. Ich werde nur alles aus dem Weg bringen, um mich ein bisschen Platz zu halten,
aber alles, was ich tue, ist über den Umriss des Ballons selbst zu gehen. Auch hier muss dies vollständig knochentrocken sein. Schon hier kann man einen wirklich schönen Umriss sehen, der hier passiert. Ich meine, du willst es vielleicht einfach so lassen, wie es ist. Daran ist nichts falsch. Aber für mich mag ich wirklich diese starke Definition zwischen Objekten und Hintergrund zu bekommen. Es hilft, alle Farben herausspringen zu lassen und es hilft, einfach alles schön zu definieren. Nehmen Sie sich jetzt etwas Zeit, nur um Ihren Heißluftballon zu skizzieren und zu sehen, ob Sie zonen können. Ich höre auf zu reden, aber du könntest erleichtert sein. Gehen Sie einfach sehr sanft über alle Kanten und ich sehe Sie am Ende, wo wir noch ein paar zusätzliche Saiten hinzufügen können. Einfach unten, möchte
nur noch ein paar Bits String hinzufügen, um sicherzustellen, dass es sehr sicher ist. Vielleicht willst du eine Person da drinnen hinzufügen, ich weiß nicht, bis zu dir. Aber ich werde mich nur abwechseln, also ein Streifen im Hintergrund, ein Streifen im Vordergrund und es hilft, es ein bisschen sicherer aussehen. Vielleicht möchten Sie ein paar Farbstofflinien hinzufügen. Vielleicht werde ich dort eins suchen, einen dort. Ich will es nicht behalten oder es zu chaotisch machen. Bringen wir einen dorthin. Eigentlich ist es ziemlich nett. Da gehen wir hin. Das ist ein solider Heißluftballon und da haben wir ihn. Einführung Anfänger, welche Farbe natürlich zum Malen eines Heißluftballons? Ich hoffe, du hast das genossen und zeigst mir dein Kunstwerk
am Ende dieses Kurses, denn ich würde gerne sehen, was du getan hast. Vielen Dank, dass Sie sich mir angeschlossen haben und viel Glück mit Ihrem Farbabenteuer.
China Jordan, Art Teacher
