Learning Ein Leitfaden für Anfänger, um Realismus zu zeichnen

1. Lerne, Intro zu sehen: Hallo, ich bin Jesse, ein Künstler und Kunstvermittler , der in New Berlin, Wisconsin, arbeitet. Ich freue mich sehr, Ihnen meine neue Klasse vorzustellen und zu lernen, einen Anfängerleitfaden zum Zeichnen von Realismus zu sehen . Wollten Sie sich schon immer vor Objekte setzen, sie zeichnen und sie auf der Seite echt aussehen lassen? Nun, dieser Kurs ist für dich. Ich bringe Anfängern seit über 20 Jahren das Zeichnen bei. Im Kunstprogramm der High School. Ich habe mit verschiedenen Kunstlehrern zusammengearbeitet, um viele Strategien und Lektionen zu entwickeln , die jedem helfen können, sein Versprechen zu verbessern. Folgen Sie mir also Schritt für Schritt durch all die kleinen Übungen, die Sie zu Ihrem endgültigen Projekt führen. Das wird ein Stillleben mit drei bis fünf Objekten sein. Du wirst sie einrichten, zeichnen und sie werden echt aussehen. Wir werden im Laufe der Zeit über viele verschiedene Zeichenthemen sprechen . Sie werden sehr geschickt im Wortschatz sein und sich selbstbewusst fühlen und so ziemlich alles skizzieren. Also folge mir mit. Ich freue mich sehr, dass du gekommen bist und lass uns anfangen. 2. Lieferungen für den Kurs: Lassen Sie uns über die Materialien sprechen, die Sie für diesen Kurs benötigen. Das Wichtigste zuerst, mein Rat wäre, sich ein Skizzenbuch zu besorgen. Jetzt können Sie nur normales Zeichenpapier verwenden. Das wäre in Ordnung, wenn Sie kein Skizzenbuch oder echtes Zeichenpapier haben, ich meine, Sie könnten einfach gutes altes Schreibpapier verwenden , was auch immer Sie haben. Aber ich werde wirklich argumentieren, dass Skizzenbuch und etwas echtes Zeichenpapier, etwas anderes, ein bisschen schwereres Gewicht und ein bisschen Zahn oder Textur einfach eine große Freude sind, darauf zu zeichnen. Ich würde wirklich raten, mir nur einen einfachen alten Stift Nummer zwei zu schnappen nur einen einfachen alten Stift Nummer zwei , der beim leichten Skizzieren helfen wird. Sie könnten dort auch einen Druckbleistift verwenden. Ich möchte, dass du etwas hast, das sich Ebony Pencil nennt. Und es gibt zwei verschiedene Marken, die mir bekannt sind. Es gibt Generäle und Sanford. Wir werden später darüber sprechen, was ein Ebenholzstift leisten kann, aber das wäre wirklich praktisch. Nicht zwingend, aber auch hier sehr praktisch. Sie möchten wahrscheinlich einen Radiergummi, da die meisten Anfänger den Bleistiftspitzer möglicherweise löschen müssen. Sie sollten während der Arbeit eine schöne, scharfe Spitze auf dem Stift haben. Okay, eine weitere wichtige Sache ist das lustige Zeichnen, denn ich werde dich bitten , viele verschiedene Dinge zu zeichnen. Und eine Abwechslung wird Ihr Zeichenerlebnis nur noch interessanter machen. Eine Sache, die ich jedoch empfehlen möchte , ist , dass Sie natürliche Objekte zeichnen. Also Dinge wie Pflanzen, Blumen. Hier. Ich ging sogar in meinen Garten und sah mir einige Tomaten an, die am Weinstock wuchsen. Der Grund ist, dass du irgendwie sehen kannst, als hätte ich eine kleine Quickie-Skizze von dieser Tomate gemacht. Natürliche Objekte sind für Anfänger etwas verzeihend. Wenn ich die kleine Tomate zeichne und eines der kleinen Blätter etwas abseits ist, wird es niemand erfahren. Wenn ich jedoch etwas habe, das extrem eckig und sehr präzise ist und was auch immer, wenn die Winkel aus sind, ist es wirklich klar, oder? Das ist also nicht so ermutigend für jemanden, der anfängt. Das nächste ist optional. Wenn Sie einen Drucker haben, einige Arbeitsblätter werde ich Ihnen einige Arbeitsblätter zur Verfügung stellen. Daher ist es eine großartige Option, diese drucken und direkt am Druck arbeiten zu können . Wenn Sie keinen Drucker haben , ist das in Ordnung. Ich werde dir zeigen, wie du das umgehen kannst. Wenn Sie zeichnen lernen, ist es schließlich sehr hilfreich, eine ruhige und meditative Denkweise einzunehmen. Wenn Sie also einen ruhigen Ort finden könnten , an dem Sie sich wirklich Zeit nehmen können, sich 20 Minuten, 30 Minuten Zeit, wo es Ihnen gewidmet ist , diese Fähigkeit zu verfolgen. Das wird eines der besten Dinge sein , die ich Ihnen raten kann. Und es ist Zeit, sich zu verbessern. Es lohnt sich also wirklich. Okay, das sind all die Dinge, die wir brauchen, um das zu sammeln und lass uns loslegen. 3. Lektion 1a: Verstehen von Symbolen: Willkommen bei der ersten Lektion „Sehen lernen“. In dieser Lektion werden wir einige der wesentlichen Grundlagen behandeln . Aber bevor wir das tun, möchte ich dir deinen ersten Schreibauftrag geben. Dies ist eine Voranleitungszeichnung. Und das bedeutet, dass ich Sie in keiner Weise unterweisen werde. Also möchte ich, dass du deine Hand zeichnest. Und der Grund, warum ich dich überhaupt nicht unterweise ist, dass wir dich dort sehen wollen, wo du gerade bist. Du könntest deine nicht dominante Hand für mich nehmen. Ich bin Rechtshänder, also lege ich meine linke Hand auf den Tisch. Ich möchte, dass du eine Pose machst , in der die Handfläche nach oben zeigt. Sie möchten nicht, dass Ihre Finger gerade sind. Offensichtlich schlechtes Zeichnen dort, aber du kommst auf die Idee. Sie möchten, dass Ihre Finger gekräuselt sind, Sie möchten dort etwas Komplexität haben. Ich möchte, dass du diese Hand ruhig hältst, so gut du kannst. Während du mit der anderen Hand zeichnest. Zeichne das in so viel Zeit, wie du brauchst. Fügen Sie so viele Details hinzu, wie Sie möchten, und machen Sie es einfach zur besten Zeichnung, die Sie daraus machen können. Bitte pausieren Sie das Video jetzt und vervollständigen Sie Ihre Zeichnung. Dann melden Sie sich bei uns. Hey, und willkommen zurück. Was sind die Dinge, die ich diskutieren möchte, ist die Idee von Symbolen. Jetzt sind Symbole für die visuelle Kommunikation sehr wichtig. Wenn ich fahre, muss ich dieses Schild nicht einmal nur anhand der Form lesen . Ich weiß, dass das Stopp bedeutet. Genau so symbolisiert das Konzept der Liebe. Dies bedeutet , ein Superstar sein , der Sie am Ende dieses Kurses sein werden. Und das sind natürlich Menschen , die glücklich oder traurig sind. Dies sieht jedoch nicht nach einem echten Herzen aus. Das ist ein seltsamer Pfeil. Das sieht nicht wie eine echte Person aus. Das sind Symbole. Sie stellen ein Konzept dar. Und es ist wichtig, Symbole zu verstehen , wenn wir zeichnen lernen, denn wir werden tatsächlich verhindern, dass sie sich weiterentwickeln. Aber zuerst machen wir noch eine kleine Übung. Wenn du zu einem frischen Papier wechseln könntest, möchte ich, dass du mir ein kleines Bild zeichnest. Denke mal so, als wärst du im Kindergarten und zeichnest mir ein Bild mit einem Haus, einem Baum, einem Sohn, einer Wolke, einem Vogel und einem Pfad. Pausieren Sie das Video jetzt. Sie können einfach normale alte Stifte verwenden sodass Sie sie nicht schattieren oder irgendeine Farbe verwenden müssen, aber geben Sie mir eine Strichzeichnung, fügen Sie diese sechs Dinge hinzu. Pausieren Sie das Video und zeichnen Sie dann und kommen Sie zurück. Ordnung, willkommen zurück. Also werde ich ein paar Vermutungen anstellen. Wir werden hier ein bisschen Magie vollenden. Ich schätze, dein Haus hat so etwas für die Form. Könnte sogar ein bisschen Smokestack haben. Sie haben wahrscheinlich eine Vordertür. Und es ist sehr wahrscheinlich, dass Sie das kleine, kreuz und quer verlaufende Fenster haben. Ich vermute, dass dein Weg ungefähr so verläuft. Und dass dein Baum wahrscheinlich neben dem Haus steht und so etwas tut. Manche Leute mögen einen kleinen Zweig. Ich habe es irgendwie dünn gemacht, aber du hast vielleicht das kleine Loch da drin, in dem ein kleines Eichhörnchen oder so etwas spricht. Jetzt könnte dein Sohn verschiedene Formen annehmen, aber viele von uns werden einen Kreis bilden. Und dann gehen diese Strahlen natürlich aus. Manche Leute mögen die Sonne so machen. Einige von uns schenken ihm vielleicht eine Sonnenbrille und ein Lächeln. Die andere beliebte ist die Ecksonne. Also diese Art von Dingen. Ordnung, Sie haben wahrscheinlich einen dieser Arten von Söhnen , schätze ich. Was sonst noch auf meiner Liste stand, vergesse ich jetzt. Hab ich dir gesagt, du sollst einen Vogel zeichnen? Vögel. Wir werden oft solche Dinge für unsere Vögel sehen . Vielleicht hast du etwas ausführlicheres gemacht. etwas weiß ich nicht. Möglicherweise. Mein Punkt ist, das sind Symbole. So sieht ein echter Vogel nicht aus. So sieht ein richtiges Haus nicht aus. Diese sind erfunden, sie werden schnell erstellt, um eine Idee zu vermitteln. Und es ist wichtig, dass wir solche Symbole haben , um unserem täglichen Leben nachzugehen und zu kommunizieren. Wenn wir jedoch zeichnen lernen, wollen wir wirklich keine Symbole zeichnen, weil wir dann Dinge erfinden und keinen Realismus zeichnen. Ich möchte, dass du die folgende Übung durchführst, und wir nennen das die Vasengesichtsübung. Jetzt gibt es zwei verschiedene Arbeitsblätter. Wenn Sie drucken können, werden Sie feststellen, dass auf einem Arbeitsblatt Linkshänder und in einem Rechtshänder steht. Drucken. Wenn Sie Rechtshänder sind, drucken Sie das Rechtshänder aus. Wenn Sie Linkshänder sind, drucken Sie das linke Ohr aus. Folgendes werden Sie auf Ihrem Arbeitsblatt tun. Wir tun so, als wäre das in zwei Hälften geteilt. Ich bin Rechtshänder, also mache ich die richtige Seite. Ich möchte, dass du ein Gesicht zeichnest, das direkt das Gesicht widerspiegelt, das du hier siehst. Ich möchte, dass es so nah am selben Gesicht ist, wie du es machen kannst. Jetzt werde ich dir sagen, dass ich das schon sehr lange geübt habe. Das war sogar ein bisschen schwierig für mich, während ich redete. Sie möchten sich also an einen ruhigen Ort begeben. Konzentriere dich wirklich darauf. Ich möchte, dass es so genau wie möglich ist, dass es so aussieht die Nase wirklich ausgerichtet ist und die Münder wirklich ausgerichtet sind. Und so zu den Kinnen nennen sie dieses Vasengesicht, denn wenn ich sie verbinden würde, sieht es jetzt natürlich auch irgendwie wie eine Blumenvase aus. Ich kann es also auf zwei Arten sehen. Wenn Sie Linkshänder sind, ist das Handout natürlich so angelegt , dass Sie von der anderen Seite zeichnen können. Stellen wir uns nun vor, Sie können nicht drucken. Ich möchte, dass du Folgendes tust. Du nimmst dir nur ein Blatt Papier. Wenn Sie nun Rechtshänder sind, zeichnen Sie auf der linken Seite des Papiers. Und ich möchte nur, dass du aus deinem Kopf das beste Profil ziehst , das du machen kannst. Eine Person hat eine große Stirn, aber was auch immer, es wird es einfach wieder gut machen, du wirst es auf die linke Seite der Seite zeichnen. Und jetzt wirst du einfach versuchen, das auf der rechten Seite zu kopieren. Sie erstellen also im Wesentlichen nur Ihr eigenes Arbeitsblatt. Wir werden sehen, dass ich geredet habe und abgelenkt wurde , also habe ich es dort vermasselt. Du kannst uns in der Schule auch wie ein Monstergesicht machen. Manchmal. Sie können alles zeichnen und dann versuchen, es zu spiegeln. Und wieder, es ist ziemlich schwierig , das zu tun, während ich rede. Du hast es nicht wirklich vermasselt, aber nicht so schlecht. Mein Punkt ist, dass Sie fast alles zeichnen und versuchen können , es zu einem Spiegel zu machen , damit Sie das Arbeitsblatt nicht haben müssen. Ordnung, dann möchte ich, dass du das Video pausierst, entweder eines der Arbeitsblätter ausdruckst oder dein eigenes machst. Und probiere das aus, und du kannst es mehrmals versuchen. Ich, es ist auch in Ordnung, wenn du löschen musst, aber gib dein Bestes, versuche es so genau wie möglich zu machen. Bitte machen Sie eine Pause und zeichnen Sie jetzt. 4. Lektion 1b: R-Modus: Willkommen zurück. Einer der Gründe, warum ich dich die Vasengesichtsübung machen ließ, ist, dass ich möchte , dass du in unseren Modus kommst. Unser Modus ist diese wunderbare Art des Zeichnens. Es ist diese Denkweise und sie basiert auf der Gehirntheorie. Viele meiner Lektionen basieren also auf Betty Edwards bahnbrechendem Buchzeichnen auf der rechten Gehirnhälfte. Und es basiert auf der Theorie und dem Konzept, dass wir ungefähr zwei Gehirnhälften haben. Die linke Seite steuert Dinge wie Logik, Vernunft, Mathematik, Sprache, Dinge, die geordnet sind. Und die rechte Seite ist für andere Dinge wie Träume, Musik, Kunst, Tanz und Kreativität im Allgemeinen verantwortlich . Die rechte Seite würde Dinge tun , die intuitiver sind. Jetzt denken wir immer mit beiden Seiten unseres Gehirns. Wenn wir jedoch zeichnen, möchten wir den Modus aktivieren, den wir unseren Modus nennen würden. Und unser Modus ist die Idee , dass ich die rechte Gehirnhälfte dominieren lassen möchte . Die rechte Seite wird mir helfen, die Dinge anders zu sehen. Ich möchte vorübergehend Logik und Vernunft vergessen. Ich möchte auch die Sprache weglassen. Also werde ich dir sagen, dass du nicht reden sollst, während du zeichnest. Das ist ziemlich wichtig. Ich möchte, dass du vergisst, was es sein soll, denn hier ist die Sache. Diese linke Gehirnhälfte liebt es. -Symbole. Von ganzem Herzen. Weil Symbole Kommunikation sind, machen sie Sinn, sie sind einfach. Sie helfen uns, Dinge zu verstehen, und die linke Gehirnhälfte liebt das. Aber die rechte Gehirnhälfte wird besser in der Lage sein, Dinge auf eine neue Art zu sehen und keine Annahmen zu treffen. Okay, Symbole werden also nicht das sein, was wir wollen. Dies ist eine andere Art von weltberühmter Übung. Das ist aus dem Buch von Betty Edwards. Und worum sie die Schüler bittet , ist eine umgedrehte Zeichnung. Und das ist wie eine klassische Aufgabe ist diese Zeichnung von Pablo Picasso. Hier drehe ich es um, damit du es irgendwie sehen kannst, Hoppla. So würde es mit der rechten Seite nach oben aussehen. Es ist sowieso eine etwas skurrile Zeichnung, aber es ist eine schöne Strichzeichnung, die viel Komplexität hat . Und genau das wollen wir finden. Warum sollten Sie es letztendlich auf den Kopf stellen , hier ist, was Sie tun. Also sollte ich es eigentlich erklären, bevor ich dir sage, warum wir es auf den Kopf stellen. Ich will dich, wenn du dieses Bild drucken kannst , diese Zeichnung. Also druckst du diesen Picasso aus. Wenn Sie es nicht ausdrucken können, zeige ich Ihnen gleich, was Sie tun können. Stattdessen. Du druckst es aus und stellst es auf den Kopf. Ich will dann, dass du einfach noch ein Blatt Papier nimmst. Wenn Sie schwarzes Tonpapier hätten , wäre das ideal. Und wenn nicht, ist das okay. Welches andere Papier Sie auch haben, Sie werden fast die ganze Sache behandeln. Aber dann wirst du nur das zeichnen, was du dort siehst. Jetzt weiß meine linke Gehirnhälfte, dass dies die Oberseite des Kopfes eines Mannes und die Oberseite einer Brille ist. Aber wenn ich mir das wirklich ansehe, sieht es nach nichts aus. Es sieht einfach so aus, als wüsste ich nicht , was für ein Durcheinander von Linien. Also, wenn ich das zeichnen sollte, lass mich meinen Stift etwas dicker machen. Ich werde versuchen, etwas ruhig zu werden. Jetzt. Ich werde reden, was definitiv dazu führen wird , dass dies an Genauigkeit verliert. Aber ich möchte dir die Dinge erklären. Ich nehme mir Zeit und zeichne alles, was ich hier sehe, die ganze Zeit. Vergiss einfach, was ich denke. Also werde ich vergessen, dass ich beim Zeichnen keine Dinge identifiziere. Ich werde nur sagen, okay, da ist eine Linie. Da gibt es Linien. Ein paar Zeilen hier. Du benennst also keine Sachen. Es ist wie ein Teil wie eine geschwungene Form. Es gibt noch eine weitere Kurve. Es gibt noch eine weitere Kurve. Dieser geht in diesen rein. Es gibt ein paar Markierungen hier. Okay. Dann würde ich dieses Papier nach oben verschieben. Ich habe gerade auf die falsche Ebene gemalt. Also meine kleine Zeichnung hier bewegt sich mit meinem schwarzen Papier, aber du kommst auf die Idee. Ordnung, ich mache jetzt weiter. Also zeichnen, was ist da, was kann ich sehen. Okay. Und wieder versuche ich zu vergessen, was es ist. es gerne löschen, wenn Sie denken, dass Sie es brauchen. Ich werde nicht die ganze Zeichnung machen, während du zuschaust denn das ist offensichtlich ein bisschen langweilig für dich. Du wirst es einfach ausprobieren wollen. Wenn Sie das googeln, werden Sie eine Menge Beispiele von Leuten finden die umgedrehte Zeichnung von Igor Strawinsky gemacht haben. Und es könnte dir Spaß machen, nur die Ergebnisse zu sehen. Sie werden schockiert sein, wie genau diese sein können. Also, wenn du willst, wäre das eine lustige Sache. Du weißt wieder, was als nächstes kommt, oder? Machen Sie weiter und pausieren Sie das Video. Und ich möchte, dass du diese Übung ausprobierst. Jetzt wird es eine Weile dauern wenn du das Ganze zeichnest. Ich meine, du redest wahrscheinlich etwa eine Stunde. Ich meine, vielleicht 30 bis 45 Minuten, ich schätze, es hängt einfach davon ab , wie schnell oder langsam du bist. Aber gib ihm deine Zeit und Aufmerksamkeit. Das ist wie ein Bootcamp-Training. Und es ist wirklich ein bisschen mühsam, aber ich verspreche Ihnen, dass großartiges Lernen stattfindet, Verdienst. Okay, also mach bitte weiter und pausiere das Video und probiere dann diese Zeichnung aus. 5. Lektion 2a: Blinde Kontur: Willkommen zurück. Wie war die umgedrehte Zeichnung für dich? Auch wenn es nicht genau wie Igor Strawinsky aussieht , wenn man es mit der rechten Seite nach oben dreht. Es spielt keine Rolle, denn Sie haben gerade ein wunderbares Training gemacht, um zu sehen, wie man all diese kleinen Formen und Kanten beobachtet und um in diesen Modus zu gelangen , der sehr wichtig ist. Als nächstes möchte ich ein Konzept einführen, das als Konturen bekannt ist . Konturen sind die Kanten , die entweder die Formen eines Objekts trennen. So können Sie hier sehen, dass der Stiel Kanten hat , die sich vom Rest des Pfeffers trennen. Aber auch Konturen könnten solche Dinge sein. Vielleicht werde ich die Highlight-Konturen zeichnen. Es liegt nur irgendwie an dir. Auch hier gilt: Wenn Sie zeichnen, müssen Sie alle Entscheidungen treffen. Du kannst es bearbeiten. Was möchten Sie einbeziehen? Was willst du weglassen? Das ist Teil der Schönheit des Zeichnens. Also habe ich einfach die Konturen dieses grünen Pfeffers verfolgt. Du wirst es nicht verfolgen. Wir möchten, dass du anfangen kannst, dieses Ding zu studieren und zu zeichnen, was du siehst. Um diese nächste Übung zu machen, möchte ich, dass Sie sich wie folgt einrichten. Ich möchte, dass du dein Tablet-Gerät einrichtest, was auch immer du dir ansiehst. Und ich möchte, dass du es auf eine Seite des Tisches legst. Dann will ich dein Skizzenbuch mehrere Meter voneinander entfernt haben. Das Ziel hier ist, dass du eine Zeichnung machen wirst , bei der du mich beobachtest und ich werde hier drüben zeichnen. Ich werde einen viel besseren Job machen. Du wirst alles verfolgen, was ich zeichne. Du wirst hier drüben zeichnen. Sie dürfen dabei jedoch nicht auf die Zeitung schauen. Ich werde dich bitten, mein Tempo grundsätzlich zu kopieren und zu kopieren, was ich zeichne. Es ist wie ein Draw Along. Was auch immer ich zeichne, du wirst zeichnen. Ich gehe zurück zum Gesamtbild. Wenn Sie sich so einrichten können, versuchen Sie, Ihren Körper so zu drehen, dass Sie das Papier nicht sehen können. Okay, richten Sie sich ein. Und dann werden wir anfangen. Ich wechsle zu Schwarz. Ordnung, hoffentlich haben Sie Ihr Gerät eingerichtet. Schon wieder. Versuche, nicht auf die Zeitung zu schauen. Ich möchte, dass du alles zeichnest, was ich zeichne, und versuchst, das gleiche Tempo wie ich zu halten und einfach mitzumachen. Okay, bereit? Los geht's. Wir fangen gleich hier an. Wenn Sie jetzt Konturkanten finden, müssen Sie Entscheidungen treffen. Gehst du hoch? Gehst du runter? Jetzt? Du zeichnest eine durchgehende Linie, weil du nicht auf das Papier schaust, oder? Also hast du einfach diesen kleinen Kreis gemacht. Also werde ich einfach versuchen, zurück zu kommen. Halte dich aus deinem Kopf raus. Mir ist egal, ob das nach grünem Pfeffer aussieht , wenn wir fertig sind. Okay, du folgst mir. Gut. Jetzt müssen wir eine Entscheidung treffen. Wir werden diesen Weg gehen. Wir müssen noch eine Entscheidung treffen. Also lass uns diesen Weg gehen. Okay, wir gehen zurück. Schau nicht in deine Zeitung. Machen Sie sich keine Sorgen, ob Sie tatsächlich einen Rückschritt gemacht haben. Ich verfolge es. Das bist du nicht. ich möchte, dass du siehst, ist das schöne langsame Tempo. Also kann dein Auge Andrew, Hand koordinieren? Und können Ihre Augen anfangen , diesen Konturen zu folgen? Okay, wir müssen eine Entscheidung treffen. Wir werden hochgehen. Ich werde dieser Art von Schatten folgen wo der ruhige, meditative Teil des Zeichnens wirklich ins Spiel kommt. In einem Bereich, der wie dieser eine gerade Linie ist, könnte Ihr Gehirn versucht sein, Ihre linke Gehirnhälfte könnte sagen, als würde ich einfach schnell eine gerade Linie zeichnen. Aber du weißt es besser. Wir zeichnen, was wir wirklich sehen. Also nehmen wir uns Zeit. Es ist vielleicht nicht nur eine gerade Linie. Wir werden einen Rückschritt machen. Okay? Und Sie können den Stift vom Papier nehmen und sich ansehen, was Sie gezeichnet haben. Jetzt gibt es eine gute Möglichkeit. Es sieht nicht wie ein grüner Pfeffer aus. Das ist uns egal, oder? Zuallererst ist dies die Zone ohne Urteil. Richtig? Wir lernen lernen zu lernen. Das visuelle Ergebnis ist uns also noch egal, was lustig klingt, aber es ist die Wahrheit. Wir kümmern uns um die Studie, um die sorgfältige Beobachtung nicht anzunehmen, dass es sich um einen grünen Pfeffer handelt, es muss so aussehen, oder? Ich weiß nicht mal was Das ist furchtbarer grüner Pfeffer. Du verstehst meine Idee. Wir gehen nicht einfach davon aus, dass wir uns das ausleihen, was wirklich da ist. Okay, gut. Du bist mit mir auf diese ungewöhnliche Reise gegangen, aber ich bitte dich um etwas noch Fremdes. Okay. Wir werden uns mit einer sogenannten Blindkonturzeichnung befassen. Blinde Kontur ist im Wesentlichen das, was du gerade gemacht Du bist mir gefolgt und du durftest nicht in deine Zeitung schauen. Du wirst also dasselbe tun müssen, aber dieses Mal wirst du mir nicht folgen. Sie studieren das Objekt und finden die Konturkanten. Also ich möchte, dass du Folgendes tust. Ich möchte, dass du fünf blinde Konturen machst. Und wenn du dir nicht sicher bist, nun, was meint sie mit blind? Ich werde Sie noch mehr herausfordern , denn Sie werden nicht länger nur im Ehrensystem sein , um sich die Zeitung nicht anzusehen. Du wirst tatsächlich einen Blinder erstellen. Sie werden in Schulen sehr häufig sehen , dass sie so etwas wie einen Pappteller benutzen. Wir können einfach ein Blatt Papier verwenden und Sie werden im Wesentlichen Ihren Bleistift durchstecken und das Papier auf Ihre Hand zeichnen. Man kann also nicht sehen , was da drunter ist. Du wirst gebeten, mit eingeschaltetem Blinder zu zeichnen. Auch hier würde ich vorschlagen, dass Sie einige organische Objekte auswählen. Also hier sind ein paar Tomaten, die ich in meiner Speisekammer gefunden habe. Aber du kannst nach Blättern, Blumen und solchen Dingen suchen . Sie möchten tatsächlich etwas Komplexität , damit Sie viele Konturen studieren müssen. Hier erfahren Sie, wie Sie es einrichten werden , die Grundlagen. Und dann gibt es ein Video , in dem ich möchte, dass du mir mindestens einmal zusiehst, damit du dich sicher fühlst. Und dann wirst du gleich loslegen. Als Erstes schauen Sie sich nur das Objekt an, nie auf die Zeitung. Also kein Schummeln. Du wirst es so genau studieren, genau wie du es bei der grünen Paprika gesehen hast, du wirst dir Zeit nehmen. Du wirst herumlaufen. Du wirst, und wenn du einen Vorteil hast, musst du eine Entscheidung treffen. Gehst du rauf, runter, seitwärts? Manchmal muss man zurückgehen, oder? Also wirst du das überhaupt nicht anstarren, um diese Arbeit zu studieren. Sie studieren nur das Objekt. Du wirst langsam vorgehen. Ich kann nicht genug betonen. Langsam zeichnen. Sie möchten Ihre Augen - und Handpaste zusammenbringen, und Ihr Auge muss langsam schauen. Gehen Sie nicht davon aus, dass eine Tomate so aussehen muss. Okay, das ist ein süßes kleines Symbol. Das ist nicht diese Tomate. Ich möchte, dass Sie fünf davon abschließen. Also schau dir bitte das Video als nächstes an, in dem du sehen wirst, wie ich das gesamte Setup mache. Und dann will ich, dass du dein Bestes gibst. Um dieses Video nur aufzuräumen, werde ich nur das ganze Ziel zusammenfassen das ganze Ziel und dann hast du dir das Video angesehen und es gemacht? Also eine Zusammenfassung dieser ersten paar Lektionen. Zuallererst die Symbole. Symbole sind im täglichen Leben wichtig, aber sie werden nicht beachtet und wir wollen lernen, wie man beobachtet. Dazu müssen wir beim Zeichnen langsam die Konturen von Objekten studieren. Wir wollen, dass unsere Hand und ich zusammenarbeiten, um das zu tun. Und wir wollen winzige Details festhalten. Wir wollen all die Dinge sehen, die dieses Objekt besonders und einzigartig machen . Schauen Sie sich bitte das nächste Video zum Zeichnen von blinden Konturen an. Und dann möchte ich, dass du fünf Objekte in blinder Kontur zeichnest . Okay, cool. Wir sehen uns in einer Minute wieder hier. 6. Lektion 2b: Blind Contour Watch Me Draw: Ordnung, wir sind dabei, eine blinde Konturzeichnung zu machen. Hier erfahren Sie, wie Sie alles einrichten können. Sie benötigen ein Blatt Papier und stechen mit Ihrem Bleistift ein Loch hinein. Du brauchst einen Bleistift zum Zeichnen und du brauchst ein Objekt. Mein Rat wäre etwas Natürliches oder das ist eine falsche Blume, aber so etwas wie ein Blatt, eine Blume oder etwas in dieser Richtung, Sie wollten etwas Komplexität haben, aber natürliche Objekte, Organische Objekte geben Ihnen auch viel Freiheit und Flexibilität. Ordnung, also wie das funktioniert, ich möchte, dass du dir das Objekt zu 100% ansiehst. Okay? Das bedeutet, dass Sie beim Zeichnen nicht auf das Papier schauen dürfen . Los geht's. Ich werde den Stift durch mein Papier stecken. Sie können sehen, dass ich den Stift mit dem Papier oben festhalte . Und während ich zeichne, bewegt sich das Papier vielleicht, aber das Ziel ist, dass ich nicht schummeln kann. Ich kann dieses Papier nicht durchschauen. Ich kann also nicht sehen, was ich hier unten zeichne. Ich möchte, dass du das machst, ist dass du dein Auge irgendwo an einer der Kanten beginnst irgendwo an einer der und eine durchgehende Linie machst, was bedeutet, dass du deinen Stift nicht in die Hand nimmst. Also werde ich hier anfangen. Jetzt ist meine Perspektive etwas anders als die, die Sie auf der Kamera sehen. So kann ich zum Beispiel etwas mehr in die Blüte hinein sehen. Dann denke ich, dass du das kannst. Jetzt sollte ich das wirklich tun, ohne zu reden. Ich coache dich dabei. Also sollte ich sehr langsam zeichnen. Mein Ich und meine Hand sollten so koordiniert sein , dass ich versuche, die gleiche Geschwindigkeit zu zeichnen, in der mein Auge lernt. Manchmal zeichne ich etwas und merke dann, dass ich darüber nachdenken muss. Nimm den Stift einfach nicht in die Hand. uns egal, ehrlich gesagt, ob das am Ende wie eine Blume aussieht, uns wichtig, dass Sie üben und diese Fähigkeit erlernen. Und ich werde diese Zeichnung nicht fertigstellen , weil ich Sie nur um der Zeit willen sehen lassen möchte , okay, das ist ein gutes Beispiel. Lass mich reinzoomen. Sie denken vielleicht, dass das nicht so aussieht. Okay, stimmt. Aber das sehe ich als Lehrer. Was ich sehe, ist Beobachtung. Ich sehe, wie diese Person alle Unebenheiten und Spalten sowie Kanten und Linien studiert . Und sicher passen sie nicht richtig zueinander. Aber das ist momentan nicht das Ziel. Dies würde also tatsächlich als perfekte blinde Konturzeichnung angesehen werden . Ich möchte, dass du das versuchst und du kannst nicht zu viel üben. Also nimm dein Papier mit dem Loch in der Mitte und probiere es aus. 7. Lektion 3a: Modifizierte Kontur: In dieser nächsten Lektion werden wir die Dinge zum nächsten Schritt bringen und etwas lernen, das als modifizierte Kontur bekannt ist. Aber zuerst eine kurze Überprüfung. Kritisieren Sie sich selbst ein wenig, wenn Sie alle Zeichnungen, die Sie bisher gemacht haben, auslegen könnten . Insbesondere die blinden Konturen. Lassen Sie uns einen kleinen Rückblick und entscheiden, wo Sie sich gerade befinden. Zusammenfassend haben wir gelernt , dass Symbole nicht beachtet werden. Ich möchte, dass du deine Zeichnungen durchsiehst. Gibt es irgendwo in deiner Zeichnung? Man merkt irgendwie, dass es erfunden wurde. Weißt du, du hast es ein bisschen überstürzt. Wir wissen, dass wir beim Zeichnen langsam Konturen studieren wollen. Verschaffen Sie sich selbst eine Vorstellung davon, wie es Ihnen dort geht. Wissen Sie, dass Sie etwas langsamer werden könnten oder haben Sie das Gefühl, dass Sie damit wirklich solide umgehen? Wie geht es dir, wenn deine Hand und ich koordinieren? Schaust du langsam und zeichnest langsam? Schließlich fangen Sie all die winzigen Details ein, die jedes Objekt wirklich einzigartig und besonders machen und die es einem Symbol völlig entgegengesetzt machen. Du kannst so viel Spaß haben, Blind Contour zu machen. Selbstporträts zu machen ist urkomisch. Hier ist einer, den ich gemacht habe. Es hat 20 Minuten gedauert und meine Nase schwebt am Rand der Seite. So blinde Konturen sind eben. Eine tolle Möglichkeit, dich zu lockern und dir ein paar wirklich lustige Übungen auszudenken. Ordnung, blinde Konturen. Wir haben irgendwie zu Tode darüber geredet, aber man kann nie genug daraus machen. Je mehr blinde Konturen du zeichnest, desto besser wirst du beobachten können. Lassen Sie uns das nächste Thema behandeln. Also hier liegt eine Rose auf der Tischplatte. Ich habe blinde Konturen gemacht. Also hier ist der erste und hier ist der zweite. Welches ist eine bessere Zeichnung? Nimm dir eine Sekunde Zeit und entscheide. Wenn du Nummer eins sagst, würde ich dir zustimmen. Hier ist der Grund. Es ist nicht so, dass Nummer zwei so schlimm ist. Aber es gibt einige Dinge , die ziemlich zahlenmäßig zu den Blättern hier überstürzt sind, die überstürzt und falsch wirkten. Hier gilt das Gleiche. Dieses perfekte kleine wirbelnde Ding, das auch vor sich geht, ist keine schreckliche Zeichnung, aber ich kann sagen, dass es übereilter ist. Erstens, ja, es sieht weniger aus wie eine Rose, aber es gibt eine Menge langsamer, sorgfältiger Beobachtungen dort. Wenn ich dem eine Note geben würde, wäre die Nummer eins meine A-Level-Zeichnung. Jetzt modifizierte Kontur. Du weißt, was eine Kontur ist. Wissen Sie, das sind die Kanten des Objekts. Aber wenn wir die Kontur modifizieren, haben wir jetzt eine blinde Kontur erstellt, bedeutete das, dass Sie das Papier nicht betrachten konnten. Wenn wir modifizierte Konturen machen. Jetzt kannst du dir das Papier ansehen, aber du machst das Objekt immer noch in 80% der Fälle. Ich konzentriere meine ganze Energie hier und nur etwa 20% auf die Zeitung. Also hier ist der Unterschied. Ich habe gerade meine Schicht rückgängig gemacht. Da haben wir's. Blinde Konturzeichnung versus modifiziert. Im modifizierten kann ich jetzt meinen Stift aufheben. Ich muss also nicht mehr durchgehend diese durchgehende Linie machen und unterwegs Entscheidungen treffen. Ich treffe immer noch Entscheidungen, aber jetzt kann ich den Stift in die Hand nehmen und mir das Papier ansehen , damit ich weiß, dass die Dinge richtig ausgerichtet sind. Nun, bevor ich Sie eine modifizierte Kontur ausprobieren lasse, ist es wichtig, auf etwas hinzuweisen. Und das ist eine Sichtweise. Wenn wir lernen , etwas zu zeichnen. Ordnung, das sind vier Fotos, die ich von demselben Objekt aufgenommen habe . Ich habe das Objekt nie bewegt. Hier ist meine ursprüngliche Ansicht. Das ist die Ansicht, die ich ziehen möchte. Aber wenn ich mich nach links neige, sieht es so aus. Das ist ganz anders. Ich kann jetzt viel mehr in dieser Blume sehen, wenn ich mich nach rechts neige, sieht es so aus. Wenn ich mich jetzt einfach größer hinsetze, kann ich viel mehr auf das Objekt hinuntersehen. Mein Punkt ist, es ist ziemlich wichtig, dass Sie das Objekt abstellen und sich Ihren Körper irgendwie wohl fühlen und sich dann nicht bewegen. Weil Sie Ihren Standpunkt so weit bewegen können , dass Sie möglicherweise den Kopf der Zeilen in dieser Position zeichnen könnten . Und wenn du dann deinen Körper bewegst, könntest du diese Blätter aus dieser Position ziehen und den Stiel aus dieser Position. Und plötzlich ergeben die Dinge keinen Sinn mehr. Platzieren Sie Ihr Objekt, machen Sie es sich bequem und versuchen Sie dann, sich nicht zu viel zu bewegen. Ich möchte, dass Sie eine modifizierte Kontur eines natürlichen Objekts ausprobieren . Wissen Sie, ich bin ein großer Fan unserer Pflanzen, Blumen, Gemüse, Früchte. Aber schauen wir uns diese Abbildung an. Hier ist eine Limette. Schauen wir uns die Konturen der Limette an. Okay, schauen wir uns die Konturen der Zwiebel an. Innerhalb von 0,2 Sekunden können Sie bereits erkennen , dass Zwiebel viel komplexer sein wird. Wir wollen Komplexität, oder? Denn Komplexität ist das, die rechte Gehirnhälfte gedeihen wird. Wenn du eine Menge Dinge zu zeichnen hast. Die rechte Gehirnhälfte wird irgendwie in die linke Gehirnhälfte treten. macht es nicht so viel Sinn linke Gehirnhälfte macht es nicht so viel Sinn, so viele Komplexitäten zu haben. linke Gehirnhälfte würde gerne diese Grenze ziehen. An einer Linie ist nichts falsch , oder? Es ist eine wunderschöne kleine Limette. Es ist nur so, dass Komplexität für uns tatsächlich besser ist, wenn wir versuchen zu lernen, wie man zeichnet . Wählen Sie also nicht etwas so Einfaches aus. Wählen Sie etwas , das viele Knittern und Kanten hat und lustige Dinge zum Anschauen hat. Ordnung, also wähle dein Objekt. Ich möchte, dass du es einrichtest und dann das Objekt nicht bewegst und dich nicht selbst bewegst. Ich möchte, dass du zeichnest, ich werde diesen sehr langsam und mit Details spielen. Du wirst das alles studieren. Aber jetzt kannst du dir das Papier und das Objekt ansehen, aber du verbringst immer noch die meiste Zeit mit dem Objekt. Immer noch wichtig, diesen inneren Kritiker zum Schweigen zu bringen. Jetzt, wo Sie sich die Zeitung ansehen können, werden Sie etwas mehr Angst haben, denn plötzlich war es mit einer blinden Kontur großartig, wenn es wie ein großes Durcheinander aussieht. Plötzlich, nein, es wird nicht mehr so chaotisch aussehen. Sag deinem Kritiker, er soll ruhig sein. Du wirst daran arbeiten. Und selbst wenn du nicht die perfekteste Zwiebel zeichnest, die ich je gesehen habe , keine große Sache. Du wirst in einem sehr stillen, meditativen Modus arbeiten einem sehr stillen, meditativen Modus und dich wirklich auf das konzentrieren, was du tun wirst. Hier ist ein Beispiel dafür, Ihr Endergebnis aussehen könnte. Es ist nur eine Strichzeichnung, keine Schattierung oder ähnliches. Ich möchte, dass du viele Details festhältst. Nun, wenn ich mir diese Zwiebel ansehe, sieh dir das alles an, richtig? Es gibt Woops. Es gibt so viele kleine Details dort. Ich meine, du bist also wieder der Herausgeber. Du kannst das zeichnen, wenn du willst, aber du musst wirklich nicht alles reinbringen. Wenn du dir meine Zeichnung ansiehst, habe ich viel davon herausgeschnitten. Okay. Ich möchte, dass Sie drei Objekte auswählen und sie mit modifizierter Kontur zeichnen. Also drei natürliche Objekte, gib dein Bestes. Diese Zeichnung hat wahrscheinlich zehn Minuten gedauert. Je nachdem, was es ist und wie Sie arbeiten, kann eine Zeichnung vielleicht 20 kosten. Vielleicht schmeckt eine Zeichnung nach 30 Jahren. Vielleicht brauchst du fünf. Ich weiß es nicht, aber gib ihm mindestens drei Übungen und komm dann zu mir zurück. 8. Lektion 3b: Modifizierte Contour Watch Me Draw: Ordnung, lass uns über modifizierte Konturen sprechen. Bei einer modifizierten Kontur sprechen wir davon, das Objekt immer noch zu 80% und das Papier zu 20% zu betrachten . Okay? Also werde ich eine kurze Demo machen, um diese Zwiebel zu zeichnen. Irgendwann werde ich auf einige Punkte eingehen, ich werde es nicht tun. Ich werde das auch im Zeitraffer machen. Wisse nur, wenn du mich schnell zeichnen siehst, heißt das nicht, dass ich wirklich schnell zeichne. Das ist ein langsamer Prozess, daher wird das Zeichnen wahrscheinlich zehn Minuten dauern , würde ich vermuten. Also los geht's. In Ordnung. Denken Sie daran, dass das Ziel hier darin besteht , dass Ihr Auge beginnt , der Kontur des Objekts zu folgen und Ihre Hand ihr zu folgen. Also ich denke, ich fange hier ganz unten an. Und du triffst immer Entscheidungen, während du gehst. Jetzt werde ich immer noch hauptsächlich mit einer durchgehenden Linie zeichnen . Ich finde das eigentlich etwas einfacher. Ich werde meinen Stift holen, aber das brauche ich nicht oft. Okay, da ich jetzt anfange, hier näher darauf einzugehen, gibt es eine Menge Komplexität. Also werde ich einen Teil dieser durchgehenden Linie fast wie eine blinde Kontur verwenden . Aber ich treffe gerade Entscheidungen. Ich möchte nicht unbedingt alles zeichnen, was ich sehe, weil das wirklich nicht unbedingt notwendig ist. Mein Ziel ist es, das Objekt jemandem zu beschreiben , der es nicht sehen kann. Wenn ich das mit weniger Zeilen machen kann, ist daran nichts falsch. Okay. Eine andere Sache möchte ich nur kurz ansprechen, bevor ich weitermache und dann werde ich das im Zeitraffer wenn etwas im Weltraum auf mich zeigt , wie dieses kleine Stück hier kommt. direkt auf mich zu. Dies wird eines der Dinge sein, bei denen Ihre linke Gehirnhälfte einsetzt und sagt: Nun, das ergibt keinen logischen Sinn. Lass mich einfach was ausdenken. Ich möchte, dass du hier deine rechte Gehirnhälfte benutzt. Eine kurze kleine Strategie ist, wenn Sie ein Auge schließen können , erhalten Sie eine viel klarere Sicht auf diese Sache. Also lass mich das irgendwie reinbringen. Lass mich die Zwiebelschale da holen. Okay, jetzt bin ich an diesem Punkt , wo es auf mich zukommt. Meine Ansicht ist vielleicht ein bisschen anders als die, die Sie vor der Kamera sehen, aber hier ist alles, was ich sehe. Das Stück, das auf mich zukommt, macht das. Es ist echt dünn. Und ich zeichne einfach, was ich sehe und dann kann es nicht falsch sein. Ich werde jetzt aufhören zu reden , damit ich richtig mit dem Zeichnen beginnen kann. Ich mache das mal im Zeitraffer, damit du den Rest der Zeichnung sehen kannst . Eine letzte Sache, die ich noch einmal erwähnen werde , sind all diese kleinen Details. Ich werde Entscheidungen darüber treffen, was aufgenommen werden soll und was nicht. 9. Lektion 4: Linienqualität: Machen wir den nächsten Schritt. An dieser Stelle haben Sie also einige geänderte Konturzeichnungen fertiggestellt. Hoffentlich konntest du in diesen langsamen, sorgfältig beobachteten Modus kommen. Aber jetzt wollen wir die Dinge auf die nächste Stufe heben und über die Leitungsqualität sprechen. Aber lassen Sie uns zuerst ein wenig über Ihr Kunstmaterial sprechen. Bleistifte. Wenn Sie noch nie nach Bleistiftnoten gesucht haben. Dahinter stecken einige Grundlagen. Sie werden feststellen, dass Zeichenstifte unterschiedliche Zahlen und Buchstaben haben. Also steht B für Schwärze und H für Härte. Ein Neun-H-Bleistift wird also sehr hart sein. Und das macht es irgendwie hell, nur weil es keine so dunkle Markierung erzeugt , weil das Blei so hart ist. Während ein Neun-B-B-B-B-Bleistift, der so schwärzeste ist, eine sehr dunkle Linie oder Markierung erzeugt. Und das kann man auch hier sehen. Wir werden etwas verwenden, als Ebenholzstift bekannt ist. Ebenholzstifte sind sehr dunkel und sehr weich. Es könnte also mehr Ähnliches zu diesen Neun geben. Aber Ebenholz ist einfach in der Lage, eine schöne tiefschwarze Linie zu erzeugen. Mittlerweile gibt es zwei Hauptfirmen, mit denen ich vertraut bin und die Ebenholzstifte herstellen. Und das sind Sanford und Generäle. Jeder von ihnen wird einfach großartig für das funktionieren , was wir tun werden. Okay, ich bin auf eine neue Seite in deinem Skizzenbuch gegangen und ich möchte, dass du deinen Ebenholzstift nimmst. Ich möchte, dass du Folgendes übst. Du wirst ein bisschen Spaß beim Kritzeln für mich machen. Ich möchte, dass du zu deiner durchgehenden Linie zurückkehrst, was bedeutet, dass du den Stift nicht in die Hand nimmst. Aber ich möchte, dass Sie sehen, was die dünnste und zarteste Linie ist, die Ihr Ebenholz machen kann. Was ist dann die dickste und dunkelste Linie, die es machen kann? Und können Sie Ihren Druck kontrollieren , hin und her zu wechseln und reibungslos dazwischen zu wechseln? Es ist faszinierend. Sehen Sie, was Sie erreichen können. Ich möchte zart und dünn, das in dick und schwer und dunkel übergeht. Fülle eine Seite mit solchen Sachen. Pausieren Sie das Video für einen Moment. Hab ein bisschen Spaß damit. Dies ist eine großartige Vorgehensweise, wenn Sie gerade telefonieren oder was auch immer. Okay, mach ein paar lustige Kritzeleien und dann komm zurück zu mir. Ordnung? Was Sie im Wesentlichen üben, wenn Sie diesen Druck üben , ist, dass Sie etwas üben, das wir sensible Linie nennen. Möglicherweise wird es auch als gewichtete Linie bezeichnet. Okay? Es gibt einige Verwendungsmöglichkeiten. Nun, es gibt viele Verwendungsmöglichkeiten für eine sensible oder gewichtete Linie. Aber wenn wir zeichnen, kann man fast angeben, wo Licht auf ein Objekt trifft, wo sich Schatten befinden, wo die Dinge stark und hart sind und wo die Dinge empfindlich und weich sind. Hier ist ein Beispiel. Leichter Druck. Wann sollten Sie beim Zeichnen drücken? Nett und leise. Okay, Nummer eins, wo immer das Licht auf die Oberfläche trifft. Also sehe ich hier Licht auf mein Objekt treffen. Das würde mich nach einer empfindlicheren Lichtlinie fragen. Das Gleiche gilt hier. Ein anderes Mal , wenn ich eine Textur beschreibe. Solche Dinge in diesem Bereich oder dieses sehr delikate papierartige , faltige Zeug. Denn wenn ich diese wirklich großen, fetten, harten Linien mache , sieht es am Ende aus wie ein Tattoo oder etwas auf der Oberfläche meines Objekts. Das ist heikel, daher würde eine empfindlichere Linie verlangt werden. Immer wenn es Subtilität gibt, Dinge, die Ihrer Einschätzung nach sind. Ich weiß es nicht. Nochmals, einfach irgendwie zart wie die kleinen Wurzeln hier unten, diese Art von Ort, an dem ich harten Druck ausüben möchte. Das wird also meine dicke dunkle Linie erzeugen. In den schattigen Gebieten. Überall dort, wo es sehr offensichtliche Konturen gibt. Also hier habe ich eine ziemlich scharfe Kante, obwohl das irgendwie einer der papierartigen Texturteile ist. Aber ich habe mich entschieden, das schön scharf zu machen. Ich mochte es, einen solchen dunklen Bereich zu machen. Hier. Ich habe etwas Schwere hinzugefügt, nur weil mir der sehr starke Unterschied zwischen dieser Zwiebelschale und der eigentlichen Zwiebel gefallen hat der sehr starke Unterschied zwischen . Auch dort, wo mehrere Linien zusammenlaufen. Also wenn du da unten schaust. Ich denke, meine Sichtweise ist ein bisschen anders als das Bild, das Sie sehen, aber oder irgendwie hier drin habe ich mich dafür entschieden, diese echten dunklen Bereiche zu verwenden. Fazit wird erwartet, sind sensible Linien wie wenn man diese beiden Zeichnungen vergleicht, ich meine, diese sieht flach aus, oder? Während dieser schattiert aussieht, obwohl es keine Schattierung gibt, wird er von der Seite entfernt. Es sieht dreidimensional aus. Es fühlt sich an, als würde es das Objekt so viel besser beschreiben als das, bei dem die Linien alle gleich sind. Daher ist eine sensible oder gewichtete Linie entscheidend, um herauszufinden, wie Sie Ihre nächste Aufgabe zeichnen. Ich möchte, dass du ein kleines Stillleben einrichtest und du hast die Wahl. Wenn Sie ein Band haben. Eine Möglichkeit besteht darin, eine Schleife zu binden und diese einfach als Stillleben auf den Tisch zu legen. Die andere Option , wenn Sie kein Farbband haben , ist eine Papierlocke. Sie werden also etwa einen Zoll mal 12 Zoll großen Papierstreifen schneiden . Und du siehst, ich benutze einfach etwas Klebeband, um es abzukleben. Ich möchte, dass du es verdrehst, damit dort einige interessante Linien und Formen entstehen. Warum diese Themen, diese sind schwieriger zu beflügeln. Sie sind ohne offensichtliche Symbole etwas schwieriger zu erfinden. Ich kann also wie ein ziemlich offensichtliches Bogensymbol zeichnen, richtig? Aber das möchte ich umgehen. Ich möchte es tatsächlich studieren, wenn ich mir diesen Bogen wirklich ansehe, ist nicht so weit offen, da dies nur eine ganz bestimmte Form ist. Sie sind die Paper Curl. Dieser wird Ihre linke Gehirnhälfte wirklich verwirren, weil es in der realen Welt nach nichts aussieht. Es ist nur eine abstrakte Form. Aber der andere Grund ist dies eine großartige Aufgabe, um modifizierte Konturen zu lernen. Das ist auch eine sensible Linie. Weil du diese beiden tun wirst, sollte es einige wirklich offensichtliche Schattenbereiche geben, denn in beiden Fällen hast du etwas Verdrehtes und Platz. Und wenn das passiert, werden wir offensichtliche dunkle und helle Bereiche haben . Ordnung, dunkel, hell. All diese Möglichkeiten sollen Ihnen helfen, diese sensible Linie zu üben. Hier. Sehr hell, zart genau hier, ich kann anfangen dunkler zu werden, mittlerer hier, schön dunkel, wirklich dunkel. Also kriegt man irgendwie den Drift da hin. Das sind gute kleine Praktiken, weil sie dich auch von den natürlichen Objekten wegbringen, was ich vielleicht nicht weiß, was ich vielleicht nicht weiß, du wirst es in diesem Punkt ein bisschen satt. So könnten einige endgültige Zeichnungen aussehen. Um Ihnen ein Gefühl zu geben, möchten wir, dass diese empfindlichen Linien sanft verblassen. Was Anfänger manchmal sehen , ist, dass sie sagen, okay, schwer dunkel, hell, dunkel, hell, dunkel. Es sieht einfach richtig klobig und abgehackt aus. Sie möchten in der Lage sein, reibungslos zu arbeiten. Und auf einem iPad ist es eigentlich ein bisschen schwierig. Mit einem Bleistift ist es einfacher. Aber Sie möchten, dass es sanfter von hell nach dunkel verblasst , damit es nicht wie fett, dünn, fett, dünn aussieht. Wir wollen diesen reibungslosen Übergang sehen. Wählen Sie eines dieser Objekte aus. Pausieren Sie das Video und kommen Sie dann zurück, und wir bringen Sie zum nächsten Schritt. 10. Lektion 5a: Negativer Raum: Das nächste, worüber wir lernen müssen, ist ein Konzept namens negativer Raum. Ich frage mich vielleicht, was es ist. Negativer Raum wird von Designern stark genutzt. Wenn Sie sich gängige Logos ansehen, werden Sie feststellen, dass negativer Raum wirklich effektiv genutzt wird. Wenn wir uns zum Beispiel dieses WWF-Logo ansehen, hinterlässt der Designer Leerzeichen. Das deutet auf das Fell dieses Bären hin, aber Ihr Gehirn füllt wirklich die Lücken dort. Ich finde es auch wirklich toll, wie das NBA-Logo negativen Raum nutzt, um die Form des Spielers zu erzeugen. Und natürlich gibt es den berühmten FedEx-Pfeil. Wenn Sie das noch nie bemerkt haben, wird lautlos kommuniziert, dass FedEx schnell ist und sie in Bewegung sind. Nun, negativer Raum wird für uns nützlich sein, aber bevor wir dort ankommen, müssen wir über etwas sprechen, das Formate genannt wird. Ein Format ist also einfach die Form des Papiers , auf dem Sie zeichnen. Warum uns das wichtig ist, wenn wir voranschreiten, werden wir lernen, dass es verschiedene Formate gibt , wie Querformat, wo es breit ist, Hochformat, wo es hoch ist. Sie können aber auch Formate haben, die Quadrate oder sogar Kreise sind. Formatieren. Als ich darauf Bezug nahm, spreche ich wirklich nur von den Rändern Ihres Papiers. Jetzt, da Sie das Format kennen, werden wir diskutieren, wie Sie anfangen können, negativen Raum zu sehen. Negativer Raum beim Zeichnen wird sehr hilfreich sein, um tatsächlich einen positiven Raum oder die Formen, die wir genau darstellen möchten, zu zeichnen. Wenn Sie also in der Lage sind, dieses Arbeitsblatt zu drucken, machen Sie das. Was Sie sehen werden, ist ein Foto eines Bandes und darunter wird ein leeres Format angezeigt. Diese Übung wird hilfreich sein. Identifizieren wir also zuerst die negativen Räume. Hier ist einer, hier sind zwei. Das ist die Form von Nummer zwei. Hier ist 34. Beachten Sie, wie sich dort irgendwie um die Ecke kriecht. Wir werden das tatsächlich in eine fünfte Form zerlegen . Also schneide ich dort eine kleine Linie und mache fünf. Ich sehe also fünf negative Räume auf diesem Foto. Ihr Ziel ist es, den negativen Raum zu zeichnen, nicht das Band. Wenn ich zum Beispiel ein Leerzeichen Nummer eins zeichnen möchte, identifiziere ich diese Form. Und dann werde ich versuchen, das zu beobachten. Ich werde das Band nicht selbst zeichnen . Ich werde versuchen, den leeren Raum darin zu zeichnen. Jetzt wissen Sie, wie Sie Ihren Stift als Messwerkzeug verwenden. Wenn Sie möchten, können Sie die Ränder des Formats verwenden, um zu platzieren, wo diese negativen Leerzeichen hingehen sollen. Also werde ich das irgendwie leicht herausfinden. Und jetzt fange ich an, den negativen Raum zu beobachten. Und so schalte ich immer hin und her zwischen dem Betrachten des Positiven und des Negativen. Aber ich möchte, dass du anfängst , dir des negativen Raums bewusst zu werden. also keine Sorgen um die Details. Wir werden uns hier keine Sorgen um die Leitungsqualität machen. uns egal, ob es skizzenhaft ist. Was uns wichtig ist, ist, dass wir in diesen negativen Räumen eine gewisse Genauigkeit erreichen können ? Okay, jetzt schauen wir uns diese nächste Form an. Das ist ziemlich nah am Rand des Formats. Ich möchte sichergehen, dass ich das am richtigen Ort habe. Deshalb machen wir uns ständig Sorgen um Platzierungen und Sorgen um Proportionen. Also werde ich nur darauf achten, wie weit der Rand des Formats ist , von dem ich denke, dass diese Form tatsächlich war. Okay, also werde ich es zurückbringen. Und jetzt fange ich an zu schauen. Sie sehen, wie ich es in Form Nummer vier abgeschnitten hatte, nur um es ein bisschen einfacher zu machen. Wenn ich jetzt um diese Ecke komme, berührt sich das Band nicht, daher muss der negative Raum weitergehen. Und dann beobachte ich, was es bis zu seiner Kurve macht. Und ich beobachte, wo es das Format verlässt. Und dann werde ich es mit meinem Foto vergleichen und sicherstellen, dass es zu Form Nummer vier passt. Ich mache jetzt mit Form fünf weiter. Wieder ein Blick auf den negativen Raum. Wo verlässt das Band das Format? Ich fange an, das auszuarbeiten. Und dann werde ich vergleichen und sicherstellen, dass Form Nummer fünf korrekt aussieht. Ich würde so lange weitermachen, bis ich all diese negativen Räume gezeichnet habe. Auch hier mache ich mir keine Sorgen um Details in dieser positiven Form des Bandes. Beschleunigen Sie ein bisschen, nur um Ihrer Zeit willen. Also könnte ich hier eine kleine Ungenauigkeit haben. Okay. Wenn Sie also auf einem Blatt Papier sind, können Sie das Papier in zwei Hälften schneiden und darauf legen und sehen, wie genau Sie waren. Mir ging es nicht so schlecht, vor allem, weil ich es ein bisschen eilig hatte und die ganze Zeit geredet habe. Wenn Sie keine Arbeitsblätter haben, habe ich eine Option für Sie. Sie rufen das Arbeitsblatt auf Ihrem iPad, auf einem Chromebook-Bildschirm oder auf einem Telefon auf. Und du wirst ein Stück Papier genau darauf legen. Du wirst sehr leise drücken. Sie können die tatsächliche Form dieser negativen Räume verfolgen. Sie müssen keine Details in die Multifunktionsleiste zeichnen . Alles, worüber Sie sich wirklich Gedanken machen müssen, ist nur die negativen Leerzeichen und das Format des Fotos nachzuzeichnen. Und dann verfolgen Sie das leere Format unten. Sie haben also im Wesentlichen Ihr eigenes Arbeitsblatt erstellt und können genau das Gleiche tun. Du hast mich gerade demonstrieren sehen. Drücken Sie einfach leise, damit Sie Ihr Gerät nicht beschädigen. Das ist ziemlich wichtig. Okay, dieses kleine Reh sieht wirklich falsch aus, weil die negativen Leerzeichen falsch sind. Mal sehen, ob wir das gemeinsam korrigieren können. Ich wechsle zu einer anderen Farbe. Gehen wir Form für Form und finden heraus, wo die Fehler gemacht wurden. Ich möchte, dass Sie genau beobachten und wieder wir uns nicht so viele Sorgen um die Hirsche, wir machen uns mehr Sorgen um den negativen Raum. Obwohl wir irgendwie zwischen dem Betrachten beider hin und her wechseln zwischen dem Betrachten beider hin und her werden, um das auszufüllen. Ich muss diese Form etwas breiter und dünner machen. Schauen wir uns nun Form Nummer zwei an. Lassen Sie uns herausfinden, dass es dort definitiv einige Ungenauigkeiten gibt. Ich denke, das ist am falschen Ort. Und es muss definitiv negativen Raum am Rand dieses Formats auf der rechten Seite geben. werde ich korrigieren. der Zeichnung darunter wird es langsam etwas chaotisch Mit der Zeichnung darunter wird es langsam etwas chaotisch, aber ich denke, wir können damit richtig umgehen. Okay, jetzt werde ich diesen Raum weiter zeichnen und ihn genauer machen . Ich denke, was da ist, ist nah dran, aber es ist wahrscheinlich ein bisschen zu groß. Ich werde das beschleunigen, während ich diese negativen Leerzeichen korrigiere. Das ganze Ziel dieser Demonstration ist es, dass Sie wirklich verstehen, dass negative und positive Räume immer in Beziehung zueinander stehen. Und je mehr wir das erkennen können, desto genauer wird unsere Zeichnung sein. Das nächste, was ich besprechen möchte, ist die Zusammensetzung. Komposition ist, wie das Layout und Anordnung von Elementen innerhalb eines Formats von Ihnen gestaltet wird. Das sind also der negative Raum und die positiven Räume. Wenn du das weiter erforschen willst, habe ich eine ganze Klasse namens Komposition und Farbe auf Skillshare. Also schau es dir an. Es geht viel mehr in die Designwelt der Komposition ein, bringt Ihnen aber auch einiges über Farbe bei. Eine gute Zusammensetzung. Lass uns über ein paar Regeln sprechen. Ich werde für Anfänger vorschlagen, dass eine gute Komposition es Objekten ermöglicht, drei bis vier Seiten des Formats zu berühren. Sie wissen, was das Format jetzt ist, Objekte müssen erkennbar sein. Hier sehen wir also die Objekte von der Seite oder dem Format laufen. Es ist möglich, dass Sie so nah heranzoomen , dass die Objekte nicht leicht zu erkennen sind. Also diese Zeichnung auf der linken Seite, falls das sein sollte oder es tut mir leid, das Foto links, wenn das eine Zeichnung sein sollte, da ist so viel negativer Raum. Und ich weiß nicht einmal , was ich sehe. Es ist wirklich schwer zu sagen, um welche Objekte es sich handelt. Außerdem haben wir gerade über die Regel gesprochen , dass Objekte von der Seite ausgeführt werden. Hier. Sie laufen von allen vier Seiten ab, aber ich weiß nicht einmal, was sie sind. Wir wollen, dass sie erkennbar sind. Ordnung, ich würde auch gerne ein Gleichgewicht von 5050 aus positivem und negativem Raum sehen . Das heißt, positive Räume sind meine Objekte. Und sie sollten etwa 50% des gesamten Platzes einnehmen. etwa. Der negative Raum sollte die verbleibenden 50 , damit ein Gleichgewicht zwischen den beiden besteht. Ich möchte auch, dass die negativen Räume interessant sind. Sie haben also schon oft von dieser Komposition gehört oder gesehen, ich bin mir sicher, dass sich nur eine Person in der Mitte einer Seite befindet. Und das kann für bestimmte Strategien funktionieren. diese Regeln jetzt zu befolgen, ist dies jedoch nur ein riesiger negativer Bereich. Und es ist letztendlich nicht so interessant. Es würde also nicht unserer Regel folgen. Und das wollen wir jetzt sowieso tun, während wir lernen. Ich möchte dir einen Auftrag geben und es ist ein Fotoauftrag. Ich möchte, dass du ein Flat Lay-Stillleben einrichtest. Sie wählen drei bis fünf Objekte und schießen Fotos. Wenn Sie mit Flat Lay nicht vertraut sind, handelt es sich um einen Fotostil, bei dem jemand Objekte auswählt, die sich darauf beziehen. Also vielleicht Kinderspielzeug, vielleicht Autumn Harvest, Hochzeit. Und all diese Dinge werden in einer sehr sinnvollen Organisation arrangiert . Manchmal sieht man, dass sie sehr, fast wie ein Gitter sind, sehr ordentlich, sehr voneinander entfernt, und es entsteht fast ein sich wiederholendes Muster. Ich mache das immer wieder dort, wo ich auf die falsche Ebene treffe. Hier ist das Beispiel einer sehr geordneten, flachen Komposition, aber manchmal werden viele Winkel erzeugt. Aber Flatly ist so toll für Anfänger, um Komposition zu üben , weil alles flach ist. Und so können Sie diese positiven und negativen Räume wirklich kontrollieren. Ich möchte, dass du Fotos machst, solltest du ein paar deiner Einstellungen haben und du kannst auch verschiedene Setups ausprobieren. Und ein kleiner Hinweis, du wirst den besten zeichnen. 11. Lektion 5b: Negative Space Watch Me Draw: In Ordnung, also um deine negative Weltraumübung zu machen, hast du eines deiner Flatlay-Fotos ausgewählt , das eine starke Komposition hat. Der Standard dafür ist also , dass positive und negative Räume ungefähr ausgewogen sind. Der negative Raum ist in Bezug auf Formen genauso interessant, wie Ihre positiven Objekte an drei bis vier Seiten der Seite verlaufen. Und im Allgemeinen ist der negative Raum interessant. Nachdem Sie das gesagt haben, haben Sie Ihr Bild ausgewählt und verwenden entweder Ihr Telefon oder Ihr iPad. Was auch immer Sie gerade haben, Sie können sogar einen Chromebook-Bildschirm oder einen Computerbildschirm verwenden . Du wirst diesen nächsten Schritt nur sehr vorsichtig machen und sehr leicht zeichnen. Sie erstellen und stellen das Foto auf die Größe ein, die Sie tatsächlich zeichnen möchten. Also werde ich buchstäblich zeichnen, welcher Größe ich diese Projektion mache. Also werde ich sowas wie hier machen. Und dann werde ich versuchen, den iPad-Bildschirm nicht zu berühren, um das zu ändern Ich nehme etwas Skizzenbuchpapier und nur einen einfachen alten Stift Nummer zwei. Ich lege das darunter. Jetzt. Ich verfolge nur das Format, also bekomme ich keine Ideen zum Nachzeichnen von Objekten. Also formatiere nur und ich drücke sehr leise, weil ich sicher kein iPhone oder iPad oder irgendetwas anderes ruinieren möchte . Okay, ich habe gerade das Format verfolgt und das war's. Nun, wie gesagt, ich werde das nicht anfassen. Jetzt hat das die gleiche Größe wie das hier. Und jetzt kann ich weitermachen und anfangen zu zeichnen. Eine Sache, auf die ich Sie hinweisen möchte, ist ein kleiner Tipp, wie Sie Ihren Bleistift als Zeichenwerkzeug verwenden. Das Foto, das ich ausgewählt habe, habe ich hier bereits die negativen Räume gezeichnet, also weiß ich, dass es selbst für mich selbst eine kleine Herausforderung ist. Die Verwendung Ihrer Stifte und Ihres Messwerkzeugs kann sehr praktisch sein. Wenn ich mir also die Spitze des Stifts und meinen Daumen hier als Lineal betrachte, sagen wir mal, ich möchte wissen, wie weit diese Verbindung dem Maßband und der kleinen Tomate bis zum Rand der Seite ist. Damit ich rutschen kann. Ich setze die Spitze des Stifts an die Stelle, an der ich messen möchte, und schiebe meinen Daumen, bis ich diesen Punkt erreicht habe. Dann kann ich zu der kleinen Zeichnung übergehen und sagen, okay, also ist es ungefähr genau dort. Jetzt lass mich nur sehen, wie es auf der Höhe wäre. Es ist ungefähr genau dort. Ja. Das ist ein ziemlich gutes Zeichen dafür, wo diese kleine Kreuzung sein würde. Es hilft mir nicht, etwas anderes zu tun, als mir nur eine kleine Referenz dafür zu geben eine kleine Referenz dafür zu , wo ich diesen negativen Raum beginne. Sie zeichnen negative Räume, sodass Sie sich keine Sorgen um Objekte machen. Sie machen sich Sorgen um die Formen, die Sie sehen. Wenn ich mir also die kleine Ecke hier ansehe, werde ich vergessen, dass ich ein Maßband zeichne. Ich werde einfach versuchen zu zeichnen, okay, welche Form sehe ich in dieser Ecke? Und dann das, ich sage dir, du sollst dir nicht die positiven Formen ansehen, aber manchmal musst du, ob du sehen wirst, wenn ich zu diesen Objekten komme , sie ganz sind. Ich meine, also werde ich weiter rumzeichnen. Worauf ich mich aber wirklich konzentriere ist, wie diese Form aussieht. sich in diesem Fall also zwei keine Sorgen um die Linienqualität. uns egal, ob das skizzenhaft ist, uns egal, ob es hier empfindliche Linien sind. Ich habe es einfach total rausgeholt. Okay, jetzt werde ich einfach die Form studieren und schauen, ob sich das richtig anfühlt. Wenn ich mir die Entfernung von hier nach hier ansehe. Jetzt könnte ich es natürlich überprüfen. Oh, ziemlich gut. Okay. Aber was ich wirklich mache, ist nur diese Gesamtform zu betrachten. Ordnung, jetzt werde ich hier unten weitermachen. Schon wieder. Ich schaue mir das Objekt genau hier an. Ich achte darauf, der kleine orangefarbene Scharfschütze dort nicht ganz den Rand des Formats berührt , also okay, eine Sache, bei der ich glaube, dass ich schon los bin, ist, dass dieses Objekt mehr ein Winkel und ich glaube, ich habe ihn gerade gezogen, also werde ich löschen und über den Tisch hüpfen. Das mit der Kamera tut mir leid. Okay. Weil das einen etwas größeren Winkel hat. Jetzt beobachte ich den negativen Raum hier drin. Das sprudelt raus, kommt rein. Ich kann schon sagen , dass es ein Problem gibt weil ich glaube, dass nicht genug Platz für dieses Objekt ist , richtig. Damit Objekte irgendwie genau da reinpassen mussten. Das sagt mir jetzt , dass das zu weit vorbei oder zu groß ist. Versuchen wir es noch einmal, jetzt wo das Objekt da ist, denn schau, das kann das nicht berühren. Und so schaue ich mir wieder diesen negativen Raum an. Ich werde mir jetzt keine Sorgen um das Objekt machen. Ich weiß, dass es aus ist, aber das fühlt sich besser für den negativen Raum an. Also ich denke, dass ich dieses Objekt zu weit drüber hatte und es vielleicht etwas zu groß war. Schauen wir uns nun den negativen Raum von hier bis hier an. Ja, das war bei meinem ersten Versuch viel zu wenig. Okay. Also würde ich weitermachen, bis ich so etwas habe. Nun, meins hat einige wirklich komplexe, winzig kleine Negativräume hier drin. Also habe ich mein Bestes getan, um diese zu platzieren. dem Seam Ripper Tool und diesem kleinen Wachsmalstift habe ich im Wesentlichen das Objekt gezeichnet. Ich habe mir jedoch keine Sorgen um Details gemacht. Vorerst. Sie sorgen sich nicht so sehr um Details versuchen nur zu identifizieren, befinden sich die negativen Leerzeichen an der richtigen Stelle und haben sie die richtige Größe? Also mach weiter und probiere es aus, aber das ist der Detaillierungsgrad, den ich will. Die Räume sind also detailliert, nicht die Objekte. 12. Lektion 6a: Allgemein zu Spezifischem: Lassen Sie uns also überprüfen, was wir bisher getan haben. Als du mit dem Kurs angefangen hast, hast du in blinder Kontur gearbeitet. Und eine der wichtigsten Fähigkeiten, die Sie üben, sind keine Symbole. Sie umgehen also die linke Gehirnhälfte und diesen Kritiker. Und wirklich lernen , wie man ein Objekt studiert und genau das zeichnet, was wirklich da ist. Wir haben dann an modifizierten Konturen gearbeitet. Zu diesem Zeitpunkt konnten Sie sowohl das Objekt als auch das Papier studieren , aber es bestand immer noch zu 80% aus Objekten. Sehen und Schauen wurde also immer noch stark betont. Sobald Sie in der Lage sind, ein Objekt mit modifizierter Kontur zu zeichnen , haben wir an der Linienqualität gearbeitet. Sie haben angefangen, sich auf eine glatte und empfindliche Linie zu konzentrieren. Ordnung, das war irgendwie der Umgang mit einzelnen Objekten. Von dort aus begannen wir über negativen Raum zu sprechen und wie negativer Raum uns helfen kann, positiven Raum zu zeichnen. Und wir haben auch die Idee der Komposition vorgestellt und wie Künstler Dinge auf der Seite arrangieren oder gestalten. Ein Teil davon war auch das Lernen des Zitierens. Zitieren ist, wenn wir unseren Stift als Messwerkzeug verwenden. Dies ist auch der Fall, wenn wir beispielsweise nach Beziehungen suchen , um Proportionen und Skalierung herauszufinden und sicherzustellen, dass alles am richtigen Ort ist. Ein anderes dort diskutiertes Thema war allgemein bis spezifisch. Diese Idee, die wir zuerst mit einer leichten groben allgemeinen Skizze erstellen müssen, wird zitiert, damit wir die Dinge richtig platzieren. Und dann können wir alles zusammenstellen. Nach dem allgemeinen bis spezifischen sind wir dann in der Lage, eine genaue, sorgfältige Beobachtung zu ziehen und am Ende ein schönes Stillleben zu haben. Perfekt. Ordnung, an dieser Stelle haben wir all diese Dinge besprochen. Ich möchte Ihnen jetzt ein Video zeigen , wie ich anfangen würde, eine Gruppierung von Objekten zu betrachten , um wirklich eine Stilllebenzeichnung von dieser Ebene aus zu beginnen Stilllebenzeichnung von dieser Ebene aus und sie auf diese Ebene zu bringen. Also schau dir das an und dann möchte ich, dass du das übst. Lass uns ein Konzept diskutieren, das als Zitieren bekannt ist. Zitieren ist, wenn ich meinen Stift benutzen werde, ist ein Messwerkzeug. Und es gibt ein paar Ziele beim Zitieren. Die Hauptidee ist, dass ich eine Gruppierung von Objekten habe und ihre Beziehung zueinander herausfinden muss . Also wo ist diese Kirsche im Vergleich zu diesen beiden? Wie passt es zur Bananenschale? Wie groß ist der Apfel im Vergleich zur Banane und so weiter? Das sind die Dinge, die ich herausfinden möchte, bevor ich meine ganze Zeit damit verbringe, jedes Objekt langsam zu zeichnen. Denn was ist, wenn ich es an die falsche Stelle stelle und es sich dann bewegen muss. Dies hängt auch mit diesem Konzept von allgemein bis spezifisch zusammen. Es ist die Idee, dass ich lose skizzieren und leicht skizzieren werde , wohin alles führt. Und ich werde das richtige Verhältnis zu den anderen Objekten herausfinden . Skizzieren Sie das zuerst leicht, gehen Sie dann zurück und werden Sie spezifischer. Also lockere zuerst das Allgemeine und dann komm zurück und beobachte jetzt tatsächlich all die sorgfältigen Dinge , die du zu Beginn des Kurses gelernt hast. Ihr letztes Projekt für diese Lektion besteht darin, ein Stillleben mit mehreren Objekten zu zeichnen. Ich möchte, dass alle im Verhältnis zueinander stehen im Vergleich richtig platziert sind. Ich möchte, dass alle negativen Räume die richtige Form, Größe und Platzierung haben. Und ich möchte, dass die Objekte Realismus und Details haben. Es fasst also wirklich alles zusammen , was wir bisher gelernt haben. Lassen Sie uns darüber sprechen, wie ich eine grobe Skizze davon machen würde. Das Wichtigste zuerst: Über Proportionen sprechen. Also diese Vorstellung, naja, wie groß ist das im Vergleich dazu? Ich glaube, ich habe meine Kamera so eingerichtet , dass Sie genau das sehen , was mein Sehvermögen gerade im Stillleben sieht. Wenn es ein bisschen anders aussieht, Geduld mit mir, denn das ist Teil der Technologie hier. Ich strecke meinen Arm aus. Und du willst deinen Arm gestreckt haben. Und eine andere Strategie besteht darin, meinen Ellbogen auf den Tisch zu legen , um ihn einfach zu stabilisieren. Aber du willst deinen Arm raus. Und der Grund dafür ist, dass sich meine Einstellungen ändern, wenn ich die Entfernungen ständig ändere. So ist zum Beispiel mein Arm gerade komplett gestreckt. Ich setze die Spitze des Stifts an ein Ende der Kirsche. Und ich schiebe meinen Handynagel bis er das andere Ende erreicht. In meiner aktuellen Sichtlinie ist die Kirsche also so groß. Aber sieh mal, wenn ich meinen Arm bewege und ihn näher heranbringe, funktioniert das nicht mehr. Die Größe ist jetzt falsch diesem Grund möchten Sie eine Armposition erstellen und während der gesamten Zeit, in der Sie zitieren, dieselbe Armposition haben . Es ist also am einfachsten, wenn Sie Ihren Arm so lange ausstrecken, wie es geht. Also mein Arm, meine Ellbogen sind gerade nicht einmal gebeugt. Mein Arm ist gerade, aber ich ruhe mich auf dem Tisch aus, damit ich etwas Stabilität habe. Okay, also hier ist das Erste, was ich tun möchte. Ich möchte zuerst ein Objekt auswählen , um es zu zeichnen. Also ich mag diese kleine Kirsche. Das wird ein guter Anhaltspunkt für mich sein, um loszulegen. Okay, ich schätze, dass die Kirsche ungefähr so groß ist, ich meine, klar. Du könntest direkt auf die Zeitung übertragen und einfach sagen, nun, dann wird es auf meiner Zeitung so groß sein. Aber letztendlich bin ich hier, um Ihnen zu sagen, dass es nicht wirklich wichtig ist. Ich werde diese Cherry sehr grob skizzieren. Jetzt gab es dort offensichtlich keine Beobachtung. Ich schätze. Ich war auch sehr skizzenhaft darüber. Also werde ich das ein bisschen aufräumen. Und ich zeichne wieder schön und in letzter Zeit, also werde ich sagen, dass diese Kirsche so groß ist. Lassen Sie uns nun herausfinden, wie lang der Stiel B sein sollte. Hier ist meine Sichtung als Messwerkzeug wirklich nützlich. Ich lege die Spitze des Stifts hier hin und schiebe dann meinen Daumen bis zum Ende der Kirsche. Und mal sehen, wie viele Kirschen in den Stiel passen. Also schau zu. Hier ist der Stiel eins, etwas kürzer als zwei. Okay, jetzt komme ich zu meiner Zeitung. Ich werde auf dem Papier messen. Schau mal, wie ich meinen Daumen bewegt habe. Die Messung war genau hier. Aber als ich zur Zeitung ging , spielt das keine Rolle mehr. Ich werde die Kirsche auf dem Papier messen und weiß, dass der Stiel etwas kürzer als zwei sein muss. Aber denken Sie daran, dass der Stiel nur ein wenig im Inneren beginnt. Also messen wir das noch einmal. Und dann sage ich eins. Hier sind zwei, aber mein Stiel ist nur ein bisschen kürzer. Ich kann mir also nur raten, wie lang dieser Stiel sein wird. Großartig. Schauen wir uns einige andere Beziehungen an. Ihre Pflaumen- und Ebenenlinien. Okay? Pflaume ist, wenn Ihr Stift gerade nach oben gerichtet ist und die geraden vertikalen Kanten des Papiers darstellt. Und waagerecht ist, wenn Ihr Stift horizontal verläuft. Denk also darüber nach. Wenn Sie jemals einen Bilderrahmen aufgehängt haben und eine echte Wasserwaage verwendet haben oder die kleine Blase bewegt, um Ihnen zu zeigen, dass er perfekt gerade ist. Es ist die Idee, dass es den Rand des Formats darstellt, auf dem Sie zeichnen. Das ist also dein Level. Das ist dein Lot. Schau dir an, wie hilfreich das ist. Ich muss jetzt herausfinden , wo die Bananenschalen hingehen sollen. Ich halte meinen Stift gerade nach oben. Ich werde das Lot finden. Bemerken Sie, wie der Rand der Kirsche und der Rand dieser Bananenschale ziemlich perfekt aufeinander abgestimmt sind? und der Rand dieser Bananenschale Das sagt mir jetzt, dass ich sehen kann dass zwischen ihnen ein kleiner negativer Raum ist. Aber der Rand dieser Bananenschale muss ungefähr genau hier sein. Und dann beobachte ich nur, dass es teilweise in den Kirschen herauskommt, also kann ich das grob herausfinden. Okay, jetzt könnte ich auch die Messung von hier bis hier zitieren . Und das mache ich jetzt mit einem Lot. Jetzt ist das ein bisschen schwierig mit dem Video und versuche, das anzupassen. Also werde ich mein Papier eigentlich schnell bewegen weil ich meinen Arm vollständig ausgestreckt halten möchte. Also werde ich messen, wie hoch die Kirsche hier ist und sie mit dort vergleichen. Das ist also fast die gleiche Höhe wie die Kirsche. Auf meinem Papier. Ich messe, wie groß die Kirsche ist. Und das sagt mir genau davon. Das stimmt in etwa. Da kommt das nächste Peeling vorbei. Okay, wo wir gerade davon sprechen, schauen wir wo, wie weit ist das Ende des Stiels bis zum Ende der nächsten Bananenschale entfernt. Ich kann mir irgendwie den negativen Raum ansehen ich gerade mit dem Stift geschaffen habe. Es gibt also wahrscheinlich einen negativen Raum im Wert von etwa einer Kirsche vor dieser anderen Schale. Also werde ich grob sagen, okay, genau da und dann die Schale. Lass mich das noch einmal überprüfen. Auf andere Weise könnte ich es tun, als hier zu sagen, dass es eine wie 1.5 gibt , die in diese Richtung gehen. Ja, ich bin gleich hier. Das ist also irgendwie linkshändig. Das ist, als wäre ich nur ein Mapping von allem und all das wie eine bestimmte Zeichnung, die wir zuerst gelernt haben, ist momentan nicht einmal involviert. Also okay, jetzt werde ich nur beobachten, dass Peel und ich uns diesen negativen Raum ansehen können und ich kann feststellen, ob das richtig aussieht. Ich denke, das ist vorerst anständig. Ich kann immer zurückgehen und Dinge reparieren. Okay, das habe ich leicht abgebildet. Vielleicht mache ich die Schale hier fertig. Das macht also eine seltsame perspektivische Sache, bei der das irgendwie verschwindet. Und die PO geht hier zurück. Lass mich einfach nachschauen. Wo verschwindet es. Sehen Sie genau in der Mitte der Kirsche , wo das verschwinden muss. Das stimmt also in etwa. Okay, jetzt lass uns den negativen Raum zwischen der Kirsche und dem Apfel herausfinden . Sagen wir mal wieder die Höhe der Kirsche, ich würde sagen, es ist ungefähr eine halbe Kirsche. Auge legt das auf meinen Stift. Da ist eine halbe Kirsche und meine Zeichnung. Dann kann ich das auch einfach beobachten und ich finde, dass das richtig gut aussieht. Okay, jetzt kann ich einfach anfangen meinen Apfel reinzuzeichnen. Lassen Sie uns herausfinden, wie breit der Apfel sein sollte. Also werde ich wieder meine Kirsche benutzen. Es gibt 12, ich würde sagen 2,5 Kirschen über dem Apfel. Also lass uns hier meine Kirsche messen, 1,52. Also schätze ich, dass der Apfel hier ist. Und stellen wir sicher, dass wir wissen, wie groß der Apfel ist. Also, Hoppla, ich werde meine Kirsche retten. Es ist auch etwa 2,5 groß. Das sieht also für die Höhe des Apfels vernünftig aus. Okay, und dann ist der kleine Stiel da drin. Okay, lass uns jetzt spät in diesen anderen Kirschen sein, die größte Hilfe für mich wird momentan sein, diesen negativen Raum zu betrachten. Es gibt also ein kleines bisschen Platz zwischen dem Apfel und dieser Kirsche. Ich kann auch davon ausgehen, dass diese Kirschen ungefähr die gleiche Größe haben wie die ersten. Jetzt möchte ich über ein Konzept sprechen , das sich Drawing Through nennt. Wenn Sie ein grobes Layout bevorzugen, ist es manchmal hilfreich, so zu tun, als wären Ihre Objekte klar. Diese Kirsche steckt hinter dieser. Und vorübergehend werde ich so tun , als ob die Kirsche davor klar ist. Also werde ich es einfach durchziehen und die andere Kirsche platzieren. Okay. Sobald ich festgestellt habe, dass es so ziemlich an der richtigen Stelle ist, lösche ich diesen Bereich. Und ich denke tatsächlich, dass der negative Raum hier etwas größer ist. Also werde ich das einfach runterholen. Ich kann auch nachschauen, wo diese Kirsche aufhört. Also dieser muss etwas höher sein als dieser. Ich würde also sagen, das ist eine gute schwierige Situation dafür. Okay, und dann gehen ihre Stängel ein bisschen über den Apfel. Dieser kommt aber genau hier, okay, ungefähr. Okay, lass uns die Banane essen. Also für die Banane werde ich auch etwas durchziehen. Ich tue so, als wäre der Apfel durchsichtig. Jetzt kann ich irgendwie, weil das eine gerade Linie ist, ich kann irgendwie in Ordnung sehen, dass Banane den Apfel fast halbiert. Und ich schaue mir auch an, ist die Banane hinter den Kirschen, also hinter dem Stiel. Aber es gibt einen negativen Raum zwischen hier und hier. Also muss ich sicherstellen, dass ich diesen Raum verlasse. Okay? Und wo hört das jetzt auf? Wie die Banane? Und an derselben Stelle tun es die Kirschen. Es ist nur ein bisschen länger. Mal sehen, das Ende kommt. Okay, und jetzt kann ich die Spitze nicht wirklich sehen. Ich habe das Gefühl, dass mein Apfel zu kurz sein könnte. Also lass uns den Apfel etwas größer machen. Okay? Ja, ich denke, das wird besser, denn dann habe ich mehr Platz für die Banane und okay, dann lass uns die Bananenschale hier grob einrühren. Und dann gibt es noch eine Bananenschale, da ist ein negativer Raum. Okay. Halte das besser an die Kamera. Das würden wir also eine sehr allgemeine Zeichnung nennen. Das ist momentan super allgemein. Dies wäre der erste Schritt. Ich würde zurückgehen und meine Arbeit noch einmal überprüfen. Das muss sehr schön und leicht sein, damit es gelöscht werden kann , denn es ist natürlich, dass ich in dieser Phase Fehler machen würde. Das ist also eine sehr allgemeine Zeichnung, die ich beim Durchzeichnen verwendet habe. Ich habe es allgemein gemacht, die Proportionen richtig zu machen. Und ich habe meine Sichtungsfähigkeiten genutzt Nivelinien zu installieren und meinen Bleistift als Messwerkzeug zu verwenden , um das richtig zu machen. Also hol deine Zeichnung. Ich möchte, dass Sie ein kleines Stillleben einrichten, sagen wir drei bis fünf Objekte. Ich würde vorschlagen, dass sie sich irgendwo überschneiden, wo sich mindestens zwei Objekte überschneiden. Und ich möchte, dass du sie einrichtest. Besorgen Sie sich eine sehr allgemeine Zeichnung wie diese. Ich möchte auch, dass du ein Foto von Stillleben machst, nur für den Fall, dass sich die Dinge bewegen. Oder in meinem Fall wird diese Banane langsam richtig eklig und ich weiß nicht , wie lange ich brauchen werde, um das zu zeichnen, also ist es besser, wenn ich ein Foto als Referenz habe. Also mach weiter und hol dir eine grobe Zeichnung wie diese. Und dann werden wir im nächsten Video zurückkommen und darüber sprechen , wie wir jetzt zu diesem speziellen Teil kommen können. 13. Lektion 6b: Allgemein zu Spezifischem: Hoffentlich haben Sie ein grobes Layout ähnlich diesem. Unser nächster Schritt besteht darin, herauszufinden, wie wir diese sehr allgemeine und sehr lockere Skizze spezifischer und glaubwürdiger aussehen lassen. Ordnung, Schritt Nummer eins. Hoffentlich haben Sie Ihre Größe und Platzierung der Dinge durchgesehen und überprüft. Ich habe das getan und bin zufrieden mit dem, was ich gerade habe. Also möchte ich diese Zeichnung bereinigen. Ich möchte skizzenhafte Linien loswerden. Vielleicht Dinge, die nicht da sein müssen. Wenn ich nicht weiß, wo ich diese Stiele gemalt habe, habe ich mehrere. Ich helle alles auf, weil hier kein großer Radiergummi gezeichnet wurde. Dies wurde natürlich nicht wirklich mit Beobachtungen gezeichnet, sondern vielmehr Messungen und Aktivitäten des linken Gehirns. Also werde ich diese Linien fast so aufhellen , dass ich sie nicht sehen kann. Ich bin für eine Kamera, werde aber vielleicht nicht so viel löschen wie normalerweise, weil ich sichergehen möchte, dass Sie sehen können, was ich mache. Okay? Hoffentlich hast du aber Licht genug gezeichnet , wo du das tun kannst , und es ist so ziemlich weg. Okay, ich habe jetzt alles aufgehellt. Ich habe diese Zeichnung nur mit einem einfachen alten Stift Nummer zwei gemacht. Sie können für diesen ersten Schritt auch einen Druckbleistift verwenden. Und jetzt denke ich, dass ich zu meinem Ebony wechseln werde. Ich werde sicherstellen, dass ich eine schöne scharfe Spitze habe. Denn jetzt komme ich tatsächlich durch und mache mehr richtiges Zeichnen. Okay, lass mich mit meinem Freund hier beginnen, der kleinen Kirsche, die mir bei all meinen Messungen geholfen hat. Also werde ich wirklich löschen. Ich werde das jetzt angemessener zeichnen . Wenn ich mir also Zeit nehme, langsamer werde und versuche, eine sensible Linie zu bekommen , denke ich schon, dass ich einen kleinen Fehler gemacht habe. Ich habe das Gefühl, dass das etwas kurz ist, also werde ich es tatsächlich löschen und vergrößern. Ja, damit bin ich glücklicher. Okay, jetzt würde ich zu meinem nächsten Objekt übergehen. Und es spielt wirklich keine Rolle , in welcher Reihenfolge diese eingehen. Denn wenn Sie sicher sind, dass Sie sie richtig platziert haben, können Sie einfach weiterrollen. Ich werde ein bisschen mehr zeichnen. Und dann denke ich, werde ich das Video einfach beschleunigen , damit du mich nicht in Echtzeit ansehen musst , nur weil es so pokey ist. Also los geht's. 14. Lektion 7a: Einleitung zu Final & Vielen Dank!: Glückwunsch, du hast es geschafft. Du hast den Kurs beendet. Sie sind bereit für die endgültige Projektzeichnung und ich freue mich sehr für Sie. Lassen Sie uns also über die Anforderungen sprechen und dann werde ich Sie bitten , einfach weiterzumachen und loszulegen. Ich werde die Anforderungen hier posten. Ordnung, zuerst möchte ich, dass Sie drei bis fünf Objekte finden , die verwandt sind. Sie werden in meinem folgenden Beispielvideo sehen, dass ich Keksbackzubehör gemacht habe. Also dachte ich, das wäre ein lustiges Thema. Sie werden diese Objekte anordnen. Ich möchte, dass sie sich ein wenig überschneiden. Warum? Denn das schafft interessante negative Räume. Und wissen Sie, jetzt, wo das wichtig ist, möchte ich, dass Sie die Skizze allgemein variieren und ständig Proportionen und Zitieren überprüfen und sicherstellen, dass diese Objekte korrekt nebeneinander platziert sind . Sie werden dann diese Linien aufhellen und mit enger, vorsichtiger, langsamer Beobachtung, sensibler Linie, all dem Zeug, über das wir gesprochen haben, zurückgehen vorsichtiger, langsamer Beobachtung, sensibler Linie, all dem Zeug, . Wenn es Ihnen also beim nächsten Video helfen würde, mir den gesamten Prozess von Anfang bis Ende zuzusehen, werden wir das tun. Ansonsten möchte ich mich bei Ihnen vielmals dafür bedanken, dass Sie sich mir angeschlossen haben. Es war ein Vergnügen, Ihnen das beibringen zu können. Bitte posten Sie Beispiele für alle Zeichnungen, die Sie in diesem Kurs gemacht haben. Ich würde sie gerne sehen und Ihnen Feedback geben. Also bis zum nächsten Mal. Und danke nochmal. Tschüss. 16. Bonus: Erinnerst du dich an die vorangegebene Zeichnung?: Hallo zusammen, das ist dein Bonusmaterial. Erinnerst du dich daran? Dies war Ihre vorbereitende Zeichnung von Anfang an. Das ist also offensichtlich meine Probe. Aber haben Sie Ihre Vorunterricht zwei nach dem Unterricht verglichen ? Ein Bonus, eine großartige Aufgabe wäre, diese Hand erneut zu ziehen. Kannst du von hier zu so gehen? Ich denke du kannst, und ich denke, das hast du schon. Deshalb würde ich gerne Ihre Side-by-Side-Beispiele sehen, Ihre Voranweisung im Vergleich zu Ihrer Post-Anweisung. Und wenn du es noch schwieriger machen willst, habe ich ein Band in der Hand gehalten , als ich das zweite gemacht habe. Du hast das. Vielen Dank, wir sehen uns beim nächsten Mal.