Lavendelblüten meistern: Eine Schritt-für-Schritt-Anleitung.

1. Einführung in das Feld der Lavendel in den Aquarellfarben: Freund. Ich begrüße Sie zu einem neuen Skill-Share-Kurs, in dem ich Ihnen zeigen werde, wie Sie ein wunderschönes Lavendelblütenfeld malen und diese wunderschöne Postkarte für Ihre Lieben nachbauen Für diejenigen unter Ihnen, die zum ersten Mal hier sind , heiße ich Ala Ich bin Illustratorin und seit 2020 der Aquarellist. Ich bin auch Kunstlehrerin. Im heutigen Video werde ich nicht nur zeigen, wie man Lavendelblüten malt, sondern auch die Tricks, wie man verschiedene rote und blaue Farben mischt verschiedene rote und blaue Farben um verschiedene lila Farben zu erhalten. Natürlich können Sie Ihren Pellets sofort violette Farben entnehmen Aber ich rate Ihnen wirklich, mit dem Mischen von Farben zu beginnen und den Prozess zu genießen, einen neuen Farbton einer bestimmten Farbe zu erhalten einen neuen Farbton einer bestimmten Farbe Während des Malprozesses werde ich Ihnen zeigen, wie man Lavendelblüten in verschiedenen Farbtönen kreiert . Irgendwo wird es eine wärmere Farbe haben. Irgendwo wird es eine kühlere Farbe haben. Und ich werde Ihnen zeigen, wie man das in einer schönen Komposition schafft . Lass uns reinspringen. 2. Zubehör: Die Vorräte, die wir für diesen Kurs benötigen werden. Es wird Aquarellpapier, 200 g/qm Aquarellpapier oder höher und Pinsel gemischte mittelgroße Papierfarben Ich werde hier auch meine Escoda Nummer sechs Kolinski, Marta Kolinski, verwenden, um die gemischten Farben zu kreieren. Um Ihnen höflich mitzuteilen, wie wir die Farben darauf mischen. Und auch für das Lavendelfeld werde ich einen dünneren Pinsel verwenden Ich werde das Ncino verwenden, ein synthetisches Material. Viertens, du kannst jeden dünnen Pinsel benutzen, den du hast Ich werde meine 36 Pence Wasserfarben verwenden, weiße Nächte, ich werde verschiedene rote und blaue Farben aus dem Schneeregen verwenden verschiedene rote und blaue Farben aus dem Wir werden keinen Stift oder Stift benötigen. Wir brauchen Wasser Fön und ein paar Taschentücher. Lass uns reinspringen. 3. Grundkenntnisse darüber, wie man Farben mischt, um lila zu erhalten: In diesem Video lade ich Sie ein, eine wunderschöne Mülldeponie von Verkäufern aus La zu malen wunderschöne Mülldeponie von Verkäufern aus La Wir werden die Referenz replizieren, aber gleichzeitig möchte ich es genauso machen , wie wir Künstler sind Ich werde es leicht ändern. Die Idee dieses Kurses ist lehrreicher, als genau das nachzubilden, was auf dem Bild ist Was wir sehen ist, dass die Lavendelblüten ebenfalls violette Farben Wir müssen berücksichtigen, dass nur wir die violetten Farben sehen. Es gibt auch im Hintergrund einige rosafarbene Farben. Auf der Vorderseite sehen wir mehr blaue Farben. Wir haben auch grüne Farben. Nicht nur die violetten Farben. diesem Grund schlage ich Ihnen vor, als Grundfarbe eine sehr hellviolette Farbe oder sogar eine rosa Farbe als Hauptfarbe für das Land und die Blumen und hellgrün für den Stängel aufzutragen eine sehr hellviolette Farbe oder sogar eine rosa Farbe als Hauptfarbe für das Land und die . Und für einige Details. Lass mich dir zeigen, wie es geht. Zuerst mache ich das, ich habe eine nette Rose. Ich habe auch schöne und violette Farben. Ich möchte diese Farben verwenden weil ich nicht weiß, ob Sie diese Farben auf Ihrem Teller haben. Deshalb werde ich etwas Rot nehmen. Ich werde es mit alter Shamin-Farbe mischen. Ich werde es dir hier zeigen. Ich nehme etwas rubinrote Farbe. Ich nehme an, dass es schon ein paar alte Shirinfarben und etwas alte Irinfarbe enthält, bis ich eine schöne violette Farbe habe, die ich brauche Ich sehe das hier, die Farbe ist eher blau und es ist cool genug, um die Farbe nachzubilden Und damit die Farbe etwas wärmer wird, füge ich mehr rubinrote Farbe Wir sehen, dass wir hier mehr rote Farbe haben. Hier haben wir mehr oder weniger die Lichtfarbe , die wir für das Hintergrundlicht benötigen, die violette Farbe. Wenn wir Ultramarinfarbe auftragen, haben wir eine violette, wirklich kräftige violette Farbe haben wir eine violette, wirklich kräftige violette Dies ist eine Möglichkeit , Farben zu vermischen. Wenn Sie möchten, können Sie es auch ändern. Und statt Ultramarinfarbe ist Ultramarinfarbe körnige Farbe Wir werden rubinrote Farbe nehmen. Ich habe von Anfang an etwas mehr genommen. Ich nehme etwas blaue Farbe gepaart mit blauer Farbe. Ich nehme mehr. Wir sehen , dass die Farbe etwas anders ist. Wir haben auch eine violette Farbe, aber sie unterscheidet sich ein bisschen von dem, was wir hier früher hatten. Oder wir können rote Farbe nehmen, rubinrote Farbe. Wir können eine hellblaue Farbe nehmen. Wir sehen, dass sich die Farben leicht und unterschiedlich ändern. Am Ende denke ich, dass ich für diese Hauptfarbe, die ich verwenden werde , Kobaltblau und Rubinrot verwenden werde. 4. Erste Schicht der Lavendelblumen: Gemeine Farbe, die ich benutzen werde. Ich nehme zum Beispiel rubinrote und hellblaue Farbe. Ich mische, bis ich diese hellrosige oder hellviolette Farbe Sie sehen, es ist immer noch rosa. Ich füge mehr Wasser hinzu. In Wasserfarben. Es ist wichtig, dass wir mit viel Wasser auftragen, am Anfang mit hellerer Farbe, bis wir verstehen, wie man die Farben aufträgt. Wir fangen nach und nach an, indem wir kleine Punkte wie diesen hinzufügen. Ich nehme einen dünneren Schmerzpinsel. In meinem Fall nehme ich ein Buch Nummer vier: Synthetik. Ich werde anfangen, ein paar leichte Bewegungen zu machen , bei denen ich die Blumen aus dem Hintergrund replizieren werde Wie Sie sehen, haben wir hier eine wunderschöne Blume , die Blumen hat Dann hat sie einen Stiel und dann hat sie noch weitere Blüten. Ich werde diese beiden replizieren. Ich werde nur auf die Blumen achten, die meine Aufmerksamkeit erregen, und wir werden sie hier replizieren. Ich habe noch einen Ich werde es so malen. Ich beginne zuerst mit den Blumen im Hintergrund , weil diese nur bei der ersten Ebene bleiben. Ich werde keine Schicht auf diese Blätter auftragen, sondern auf die Blumen, die ich vor mir habe, werde ich mehrere Schichten auftragen. Ich trage diese Blumen nach und nach auf. Wenn wir mit der Nass-in-Nass-Technik arbeiten würden, würde ich sie unscharf machen In diesem Fall ist es nicht so, dass wir mit verschiedenen Schichten arbeiten und deshalb mache ich sie nicht unscharf Ich werde die mit kräftigen Farben machen. Wir haben die vier und wir haben einen kleinen Stamm neben dem Hauptstamm, den wir haben. Wir sehen, dass wir irgendwo schon hellere Farben haben, wir haben mehr blaue Farben. Ich werde eine Mischung aus Blau hinzufügen , um eine kühlere Farbe zu haben. Ich werde sie hier replizieren. Hier haben wir eine etwas kühlere Farbe. Zum Beispiel hier, diese Blume, die wir vor uns haben, es ist sehr cool hier, sie ist superleicht. Dann haben wir es etwas dunkler und wärmer. Das ist der Fall, wenn das Licht kühl ist. Schatten ist normalerweise, wenn wir klopfen, wir sehen warme Farben im Licht, kühle Farben im Schatten. Ich nehme ein Taschentuch. Ich werde weitere Details hinzufügen. Ich spiele mit diesen Blumen herum. Ich mache es noch leichter. Ich habe die blaue Farbe mehr genommen. Wir können den Farbüberschuss, den wir haben, leicht entfernen , indem wir ihn mit einem Papiertuch entfernen. Diese Blumen sind im Hintergrund. Diese müssen nicht unbedingt superhell oder superdunkel bleiben. Die Hauptblume, die wir vor uns haben werden , ist diese. Diese werde ich hier replizieren, ein paar Blumen im Hintergrund, aber ich werde hinzufügen, ich werde mir die vorne einfallen lassen Irgendwo haben wir eine Blume wie einen Punkt und einen kleineren Stiel Irgendwo ist es deutlich zu sehen. Es wird nicht gesehen. Deshalb mache ich einen Haufen. Die Hauptfarbe ist eigentlich immer ein Haufen. Später arbeiten wir mit Details und können diese replizieren und so gestalten , dass sie besser aussehen und sichtbarer aussehen Aber die erste Ebene ist normalerweise so, sie ist nicht erforderlich, um mit so vielen Details zu arbeiten Okay, hier haben wir die Hauptfarbe. Ich habe auch Grün, nicht nur die Blumen. Hier haben wir noch einen. Achte also darauf, dass ich mit der Hauptfarbe male, alle Blumen, die ich mir wünsche. Und hier male ich mehr Blumen. In der Zwischenzeit lasse ich das trocknen. Sie können einen Fön zum Trocknen verwenden. Ich werde mit den Stielen fortfahren. 5. Stiele in Aquarellfarbe malen: Für die Stängel werden wir eine sehr hellgrüne Farbe verwenden. Ich habe viele grüne Farben auf meinem Topf, ich habe von gelblichgrün bis grün und olivgrün hier würde ich mit olivgrün arbeiten Da ich aber nicht weiß , welche Farben ihr habt, werde ich mit der normalen grünen Farbe weitermachen, die ich habe Ich werde einfache gelbe Farbe verwenden. Ich werde sehr wenig grüne Farbe und mehr gelbe Farbe verwenden , um die Hauptfarbe für das Grün für den Stiel nachzubilden die Hauptfarbe für das Grün für den Stiel Von hier aus können wir auch einige violette Farben hinzufügen. Und füge es hier hinzu, um mit dunkleren Schatten zu arbeiten. Mit dieser und jener Farbe und mit Reflexionen von den Blumen. Aber als Hauptfarbe werden wir mit dieser grünen, dunkleren grünen Farbe für den Schatten arbeiten , für das Highlight werden wir mit der gelben und grünen Farbe arbeiten. Jetzt werde ich die Farben, ich werde hier meinen Farbmix vorbereiten. Du siehst, wie schön es ist und ich nehme meinen Pinsel für das Abendessen und arbeite damit. Ich entferne das überschüssige Wasser. Und für die Blumen, die im Hintergrund bleiben, werde ich hier zum Beispiel eine sehr helle Farbe auftragen. Mit dieser Farbmischung werde ich jetzt diese Art von grüner Farbe bekommen. Ich werde es hier benutzen. Ich werde mehr grüne Farbe hinzufügen, mehr als gelbe. Sind wieder. 6. Letzte Ebene: wir mit den Blumen fort, die vor uns auftauchen werden . Das waren die Blumen aus dem Hintergrund. Jetzt werde ich den Daten , die uns vorliegen , mehr Aufmerksamkeit schenken . Dafür haben wir bereits mit den Stielen und mit den Hauptfarben gearbeitet. Jetzt arbeiten wir mit der zweiten Schicht und werden die Dunkelheit dieser Farben verbessern. Wir verwenden mehr blaue Farbe, ein bisschen Rubinrot. Wir werden diese schönen, dunkelvioletten Farben herstellen. Wir machen es wärmer. Jetzt passen wir uns an und tragen weniger Wasser und mehr Farbe auf. Wir fangen an, die Schatten, die wir hier haben, nachzubilden. Normalerweise ist der Schatten, den wir haben , genau in der Mitte Draußen haben wir eine hellere Farbe. Stattdessen belassen wir es mit einer Schicht. Innen sind wir wieder dunkler und machen es ein bisschen dunkler. Sie sehen den Unterschied zwischen diesen Blumen, die im Hintergrund bleiben, und dieser, die vor uns bleibt . Ich mache sie gerne so, dass sie vor uns auftauchen und die Aufmerksamkeit des Betrachters auf sich ziehen. Das wird im Hintergrund bleiben und ich werde das hier vor uns haben. Abgesehen davon sehen wir, dass wir etwas Grün haben. Und ich werde etwas grüne Farbe hinzufügen, nur einfache grüne Farbe hier im Hintergrund. Ich kann es jetzt hinzufügen . Nicht zuletzt ein sehr schöner Effekt, den ich sehr gerne mache. Am Ende einer solchen Arbeit nehme ich etwas Farbe und mache einen Spritzeffekt. Da wir hier keinen Hintergrund haben, wird es hier fantastisch aussehen Ich nehme alle Farben , die ich in dieser Arbeit verwendet habe , und füge einen Spritzeffekt hinzu. Das ist es. Schau, wie schön es wird. 7. Abschließende Gedanken: Liebe Freunde, ich hoffe, Ihnen hat der Prozess des Zeichnens und Malens dieser schönen Blumen gefallen . Wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, mich zu fragen. Ich beantworte sehr gerne alle Ihre Fragen. Sie können Ihre Fragen unter dieser Klasse in den Projekten getrennt lassen . Und unten haben Sie die Kommentare ausgefüllt, in denen Sie Ihre Kommentare, Ihre Fragen und Ihre Zweifel zu diesem Kurs hinterlassen können . Danke fürs Zuschauen bis zum nächsten Mal. Von.