Lass uns Wiesen in Aquarellfarben malen! | Shalika Gupta | Skillshare

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Lass uns Wiesen in Aquarellfarben malen!

teacher avatar Shalika Gupta, Watercolor Artist

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:06

    • 2.

      Benötigte Materialien

      1:50

    • 3.

      Landschaft 1 – Farben

      1:59

    • 4.

      Landschaft 1 – Skizze

      1:35

    • 5.

      Landschaft 1 – Himmel

      8:42

    • 6.

      Landschaft 1 – Wiesen Teil 1

      5:02

    • 7.

      Landschaft 1 – Wiesen Teil 2

      5:18

    • 8.

      Landschaft 1 – Wiesen Teil 3

      5:58

    • 9.

      Landschaft 1 – Der letzte Schliff

      3:22

    • 10.

      Landschaft 2 – Farben

      0:31

    • 11.

      Landschaft 2 – Himmel

      5:18

    • 12.

      Landschaft 2 – Wiesen

      4:00

    • 13.

      Landschaft 2 – Der letzte Schliff

      4:10

    • 14.

      Schlussbemerkung

      0:23

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

30

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Schöne Landschaften mit Wiesen malen möchten.... 

Begleiten Sie mich in diesem Kurs, in dem wir Schritt für Schritt lernen, wie man Himmel und schöne Wiesen malt.

Dieser Kurs ist für jedermann, unabhängig davon, wo sich Ihre Aquarellreise befindet. 

Unten ist die Liste der Materialien, die für diesen Kurs benötigt werden:

1. Papier – Arches / Saunders Waterford   – 100 %, 300 g/m² Papier.

2. Aquarellfarben – Pfannen/Röhrchen

3. Aquarellpinsel – Hakepinsel (optional), Größe 8 (groß), 6 (mittel), 2 (klein)

4. Board

5. Abdeckband

6. 2 Gläser mit sauberem Wasser

7. Palette 

8. Tuch/Tuch, um Pinsel abzuwischen

9. Bleistift zum Skizzieren

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Shalika Gupta

Watercolor Artist

Kursleiter:in

Hello Everyone!!

I am Shalika Gupta, a business consultant by profession and watercolor artist by passion. I am based out of Mumbai, India.

Art and Painting was always part of my childhood. I remember the days when every Sunday I used to excitedly cycle to drawing class and learn something new. This passion took a back seat as life kicked in with higher education, job, family etc.

During Covid, I again started working on my long lost passion of watercolors and there has been no turning back. I just love this medium and cannot wait to explore it more. Its a complex medium, but with practice and little guidance one can make amazing creations with this medium. Which is exactly what I intend to with my classes.

Hope you join me in my art journey - guiding and l... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Landschaften, die Himmel und Wiesen kombinieren sorgen oft für visuell beeindruckende und ruhige Szenen Der Himmel sorgt für den Hintergrund und die Stimmung der Landschaft. Die Wiese verleiht der Landschaft Farbe, Textur und ein Gefühl von Intimität Durch die Kombination dieser Elemente in Ihrem Kunstwerk kann ein überzeugendes und harmonisches Bild entstehen , das die Schönheit und das Zusammenspiel zwischen dem weiten Himmel und der Wiese einfängt zwischen dem weiten Himmel und der Wiese Und genau das ist das Thema des heutigen Kurses. Hallo, alle zusammen. Ich bin Shalika, eine Aquarellkünstlerin und eine Liebhaberin lebendiger Landschaften Ich liebe es, dramatische Himmel und üppige Wiesen zu malen, und ich bin hier, um Sie heute durch den Prozess des Malens In diesem Kurs teilen wir den Prozess in zwei Teile auf: Den Himmel mit mehreren Schichten zu malen, dann werden wir uns daran machen, die Wiese zu malen und den letzten Schliff mit Vögeln und Sammeln Sie also alle Materialien, die im nächsten Abschnitt besprochen werden, und begeben Sie sich auf die Reise diese beiden wunderschönen Landschaften zu malen 2. Benötigte Materialien: Lassen Sie uns die Materialien durchgehen , die wir für diesen Kurs benötigen. Da ist zuerst die Zeitung. Ich habe Papier Marke Saunders Waterford verwendet Ich habe diesen großen Block aus 100% Baumwolle, 300 g/qm , den ich für diesen Kurs in 8 mal 8 Zoll großes Papier geschnitten habe für diesen Kurs in 8 mal 8 Zoll großes Papier Sie können jede Papiermarke verwenden, aber ich würde vorschlagen, mindestens 100% Baumwolle und 300 g/m²-Papier zu verwenden. Als nächstes habe ich für Pinsel fünf Pinsel verwendet. Der erste ist ein silberner Samt-Sechtpinsel , mit dem ich Wasser aufgetragen habe Als nächstes kommen Brostro Wischpinsel Größe vier und silberner Samtpinsel Größe sechs mittelgroße Pinsel, vier und silberner Samtpinsel Größe sechs mittelgroße Pinsel, diese beiden Pinsel, mit denen ich meine Farben aufgetragen und Himmel und Wiesen gemalt habe meine Farben aufgetragen und Himmel und Wiesen gemalt Zur Detaillierung habe ich die Princeton-Pinsel Größe zwei und Größe vier für Details verwendet Princeton-Pinsel Größe zwei und Größe vier Für die Farben werde ich verschiedene Marken von Artist Create Colors verwenden verschiedene Marken von Artist Create Sie können mit allen Farben beginnen, die Sie haben, und für die Details zu den spezifischen Farbtönen können Sie sich die Farben ansehen, indem Sie sich das Video ansehen. Als nächstes habe ich einen Bleistift und zwei Gläser Wasser. Eine Palette zum Mischen von Farben. Ich verwende dieses Keramiktablett dafür. Als nächstes kommt diese Tafel, ich das Papier mit Klebeband abgeklebt habe Und zuletzt ein Taschentuch oder ein Tuch. Sammle alle Materialien, die du hast und lass uns anfangen, die Landschaften zu malen. 3. Landschaft 1 – Farben: Beginnen wir mit den Farben , die wir für diese Klasse benötigen, insbesondere für die Landschaftsklasse. Beginnend mit Serinblau. Dies ist von der Marke Miglo Mission Gold. Als nächstes kommt Calilar Yellow. Das ist von der Marke Snelar. Als nächstes würde ich Yellow Permanent Deep verwenden , wieder von Dies ist ein Farbton zwischen Gelb und Orange. Als nächstes kommt Gelborange, wieder von Mgilomion. Dann haben wir indisches Gold. Das ist von White Knights. Als nächstes kommt Indigo von der Marke Cellar. Dann haben wir hellklares Violett von Gilumi. Als nächstes kommt PWC-Blattgrün von Shin Hen Watercolors. Bei den anderen Grüntönen handelt es sich um Saft Three von Mgilumion. Als nächstes kommt wieder Hookers Green von Mgilum. Dann haben wir Rotbraun von Mgilumon. Wenn Sie diese Farbe nicht haben, können Sie Indigo mit verbrannter Siena mischen Als nächstes kommt der neutrale Farbton von Shinhan. Eine alternative Farbe ist Grau. Das ist die Nuance von Hookers-Grün, die ich ausgescannt hatte, und das Letzte, was wir brauchen, wäre weißer Kürbis oder weiße Gelpin 4. Landschaft 1 – Skizze: Ich habe meine Zeitung hier. Fangen wir mit unserer ersten Landschaft an. Lass uns das Papier auf die Tafel kleben. Ich verwende an allen vier Seiten Klebeband und achte darauf, dass das Papier fest angeklebt ist und keine Lücke zwischen dem Klebeband und dem Für die Skizze würde etwa mehr als die Hälfte der Seite von oben die Horizontlinie sein. Darunter würde eine weitere Linie mit einer gewissen Lücke gezogen Lassen Sie uns jetzt den Schuppen skizzieren. Hervorheben der Hügelform , die den Boden des Schuppens berührt. Mit dem Radiergummi mache ich einfach die Graphitspuren heller Jetzt ist die Skizze fertig. Gehen wir zum nächsten Abschnitt über und malen den Himmel. 5. Landschaft 1 – Himmel: Lass uns jetzt den Himmel malen. Ich habe alle benötigten Farben auf meiner Palette entfernt. Mit meinem Seehechtpinsel trage ich eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den Himmelsbereich Versuche zu vermeiden, Wasser auf den abfallenden Teil des Himmels aufzutragen Wasser auf den abfallenden Teil des Himmels aufzutragen Tragen Sie mehrere Schichten Wasser auf, um sicherzustellen, dass das Papier durchgehend nass ist. Führen Sie Ihren Pinsel über das gesamte Papier, um Wasserpfützen auf dem Papier zu vermeiden Fangen wir jetzt an, den Himmel zu malen. Wir werden mit Serlein Blue beginnen. Tragen Sie sehr helle blaue Striche auf und lassen Sie weiße Lücken dazwischen Bedecken Sie hauptsächlich den oberen Teil des Himmels nun, schmerzend gelb, Tragen Sie nun, schmerzend gelb, Striche zum unteren Rand des Himmels und zwischen den blauen Strichen auf. nass auf nass malen, müssen Sie nur die Striche auftragen und das Wasser seine Magie entfalten lassen, indem Sie dem unteren Teil des Himmels etwas dichteres Gelb Nehmen wir nun Violett auf und tragen die Striche von oben auf Das ist so, als würde man die violetten Wolken darstellen , die wir über dem Himmel sehen Schau dir die Intensität der Farbstriche an. Beginnen Sie immer mit leichten Strichen zu malen und bauen Sie die Intensität langsam aus. Bei Wasserfarben ist es einfacher, den Ton aufzubauen, aber es ist sehr schwierig, den Farbton zu verringern die Wolken wie Striche hinzu, indem Sie eine höhere Intensität des gelben Farbtons und einen detaillierten Pinsel Wolken wie Striche hinzu Wir werden sie am unteren Rand des Himmels und an einigen Stellen in der Mitte hinzufügen des Himmels und an einigen Stellen in der Mitte Ich wechsle zu meinem mittelgroßen silbernen Samtpinsel. Es ist einfacher für mich, damit Wolken zu machen. Sie können mit einem detaillierten Pinsel weitermachen oder zu Ihrem mittelgroßen Pinsel wechseln. Jetzt mische ich es mit gelbem Orange und einem gelben Klecks überschüssigem Wasser, damit der Himmel entsteht Sie können sehen, dass die Striche etwa C-förmig sind und sie einfach wie ein Cluster zusammenfügen , sodass die Form einer Wolke entsteht Sie können sie leicht gegen das Ende ziehen , um die Linien und Schwänze der Wolken darzustellen An einigen weißen Stellen zwischen dem blauen Himmel fügen wir die gelb-orangen Schattenwolken Der Farbton dieser wäre etwas heller als der der gewölbten. Wir werden dem blauen Himmel nicht viele Striche hinzufügen, da Gelb, gemischt mit Blau, uns einen grünen Farbton und Orange, gemischt mit Blau, einen schlammigen Braunton ergibt Wir nehmen jetzt etwas indisches Gold und malen auf die gelb-orangen Wolken Das hilft dabei, die Tiefe beim Malen zu erhöhen. Nach und nach können Sie sehen, dass wir den Ton oder die Intensität des Farbtons erhöhen. Sie können sehen, dass die Striche nicht sehr detailliert sind . Es ist alles gekritzelt Wenn es nass auf nass ist, fließen die Farben und verleihen den Wolken ein natürliches Aussehen Als nächstes werden wir mit einem dunkleren Blauton die blauen Wolken einmalen. Die Spitze des Himmels wird größtenteils in Blau und Violett gestrichen sein. Zwischen den beiden Farbtönen hin- und herschalten , um den oberen Teil des Himmels zu bilden. Sie können sehen, dass ich mich stärker auf blaue und violette Wolken konzentriere blaue und violette Wolken die sich nur am oberen Teil des Himmels befinden. Das Gelb von unten trifft irgendwo in der Mitte des Himmels auf die blauen Wolken, wo wir die Mischung aus beiden Farben haben. Einige Farben werden angehoben , um einen Schatteneffekt zu erzielen. Reinigen Sie im Grunde Ihren Pinsel, tupfen Sie überschüssiges Wasser ab, stellen Sie sicher, dass Ihr Pinsel getrocknet ist, und entfernen Sie dann die Farben Sie werden sehen, dass das Weiß des Papiers dort durchscheint, wo Sie die Farben gerade angehoben haben Immer mehr gelb-orange Streifen im unteren Teil des Himmels Dafür wechsle ich zum Detailpinsel, um diese dünnen Wolkenstreifen zu bekommen Jetzt hat mein Papier angefangen zu trocknen und ich möchte mehr Tiefe bis zum unteren Himmel graben Ich werde wieder eine gleichmäßige Schicht Wasser auf den Himmel auftragen und weiter darauf malen. Denken Sie daran, nur eine sehr dünne und weiche Wasserschicht aufzutragen, ohne viel Druck auszuüben. jetzt wieder mit dem Himmel fort, beginnen Sie mit Gelborange und bauen Sie auf dem Farbton oder der Intensität der Wolken auf. Äh, nochmal, die Farbe anheben, damit das Blau zwischen den gelben Streifen durchscheinen Die Mitte des Himmels sieht etwas leer aus und die Wolken verschwimmen, nachdem wir eine weitere Schicht Wasser aufgetragen haben Lassen Sie mich einfach einige Wolken mit Gelborange hinzufügen. Als Nächstes werden wir versuchen, dasselbe mit indischem Gold zu bauen. Ups, es hat viel Wasser. Deshalb wird mein Strich nicht sauber und unscharf Ich entferne überschüssiges Wasser und dann arbeiten wir an den Strichen Okay, jetzt bin ich fertig. Ich mag den subtilen Himmel oben und den dichten Sonnenuntergangseffekt unten am Himmel. Warten wir nun, bis es getrocknet ist, bevor wir mit der Arbeit auf den Wiesen beginnen. 6. Landschaft 1 – Wiesen Teil 1: Jetzt ist das Papier getrocknet und wir malen die Wiesen. Benutze einen Seehechtpinsel oder anderen großen Pinsel und trage einen gleichmäßigen Tropfen Wasser auf den unteren Teil, den Wiesenbereich des Papiers auf Ich bin hier und lasse den Raum in der Nähe der Horizontlinie weg. Wir werden die Farbstriche direkt hinzufügen. Wischen Sie den überschüssigen Teil mit dem Papiertuch ab. Mit meinem mittelgroßen Pinsel und dem gelben Pinsel fangen wir an, die Striche für die Wiesen zu zeichnen. Auch hier beginnen wir mit einer sehr verdünnten Version. Jetzt verwende ich Blattgrün, um die Farbvielfalt auszubauen. Falls du diese Farbe nicht hast, kannst du Zitronengelb zu deinem Saftgrün mischen und schon bekommst du den Farbton. Seien Sie sehr vorsichtig, wenn Sie in der Nähe des Horizonts malen. Dies sind alles einfache horizontale Striche. Tragen Sie Saftcreme auf und bauen Sie den Hügel oder die unebene, buckelartige Struktur Dem Gras in der Nähe des Horizonts saftgrün hinzufügen. Verwenden Sie Blattgrün und mischen Sie es gleichmäßig mit dem Hintergrund. Spiel einfach auf der Wiese herum , um ihr ein paar Höhen und Tiefen zu geben Verwenden Sie den gelben oder blattgrünen Farbton, um eine gleichmäßige Mischung des dunkleren Grüns mit dem Hintergrund zu erzielen dunkleren Grüns mit dem Hintergrund Hinzufügen von Strichen mit einem leichten Dunkelgrün. Auch hier habe ich Saftcreme einen Hauch von Blau hinzugefügt Das Ganze mit dem Blattgrün verblenden. Mit Saftcreme, bei der Flut noch eine Pumpe machen. Okay. Ich finde, das ist zu dunkel geworden, mit Gelb vermischt und diesen Farbton etwas heller gemacht weiteren Schicht Sapren wird das etwas Mit einer weiteren Schicht Sapren wird das etwas deutlicher Okay. Also sind wir damit fertig. Lassen Sie die Basisschicht trocknen und dann werden wir mit dem Aufbau der Wiesen arbeiten. 7. Landschaft 1 – Wiesen Teil 2: U, damit die Basisschicht nicht getrocknet ist. Wechseln wir zum Pinsel für den Einzelhandel, mischen Sie das Grün mit indischem Gold oder verbrennen Siena, um einen olivgrünen Farbton zu erhalten, und malen wir damit die fernen Büsche rund um den Horizont Füge einen Hauch von Blau hinzu, um etwas dunkleren Farbton zu erhalten, und füge diesen auch zu den Büschen verschiedene Grüntöne malen , wirkt es etwas natürlicher Kritzeln Sie einfach eine unebene Oberfläche , die wie Buscheinträge aussieht In ähnlicher Weise können Sie auch Bäume und Büsche in verschiedenen Grüntönen in der Nähe des Schuppens malen auch Bäume und Büsche in verschiedenen Grüntönen in der Nähe des Schuppens Verwenden Sie Saftgrün, Olivgrün, Dunkelgrün, also Saftgrün gemischt mit Indigo oder Blau, um den Bäumen und Büschen unterschiedliche Töne zu verleihen um den Bäumen und Büschen unterschiedliche Töne zu Sie dem Baum mithilfe von Burn Siena Fügen Sie dem Baum mithilfe von Burn Siena eine stammartige Struktur Okay, wir sind also fertig mit den Büschen. nun mit rotbrauner oder brauner Sienna Lassen Sie uns nun mit rotbrauner oder brauner Sienna den Schuppen streichen Um einen dunkleren Farbton zu erhalten, mischen Sie die Grundfarbe mit den grauen Farben und tragen Sie sie an der Ecke auf, um den Effekt des Schattens zu erzielen Nehmen Sie dieselbe Farbe auf und tragen Sie sie auf die andere Seite des Schuppens auf. Derselbe Vorgang, bei dem die Farbe aufgetragen und dann ein dunkler Farbton hinzugefügt wird , um den Schatteneffekt zu erzielen. Okay, D. Jetzt warten wir, bis es getrocknet ist , bevor Sie das Dach des Schuppens streichen. Okay, das ist jetzt getrocknet. Ich verwende eine Mischung aus Indigo und Saftgrün, eine sehr dunkle Mischung. Lass uns das Dach des Schuppens streichen. Also hier habe ich die Farben eingemischt, überschüssiges Wasser abgetupft, einfach das Dach gestrichen Das wird eine sehr dunkle Waschung auf dem Dach sein. Okay, wir sind fertig. Während wir warten, bis das Dach trocken ist, können wir anfangen, die Wiese oder das Gras zu streichen. Wechseln Sie zu meinem Detail- oder kleinen Pinsel mit dem Dunkelgrün, den ich bereits auf meiner Palette habe. Du kannst wieder Nookers Green verwenden oder Indigo oder Paint's Grey mit Saftgrün mischen Wir werden grasähnliche Striche malen. Sie können auch in Form, Größe und Farbton variieren . Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie unterschiedliche Grüntöne verwenden , da wir mit verschiedenen Farbtönen arbeiten werden , um einen natürlichen Effekt zu erzielen. Machen Sie diese Striche weiter. Okay, wir sind mit der ersten Schicht fertig. Wir werden das im nächsten Abschnitt weiter malen. 8. Landschaft 1 – Wiesen Teil 3: Okay, um die Wiese mit dem detaillierten Pinsel weiter zu malen , fügen wir dem vorherigen dunklen Farbton einen weiteren Hauch von Graugrau oder Indigoblau hinzu und fügen weitere Grasstriche hinzu, um der Wiese etwas Tiefe zu verleihen Im Grunde kannst du also mit jeder Schicht etwas mehr Farbe Grau oder Indigoblau hinzufügen und dein Grün abdunkeln Okay, ich denke, diese vielen Grasstriche reichen vorerst Mit einer Mischung aus Cadmiumgelb und indischem Gold, um einen undurchsichtigen, gelben und orangefarbenen Farbton zu erhalten , malen wir die Blumen Fügen Sie diese punktförmigen Striche hinzu, um Blumen auf dem Gras darzustellen Mit demselben Farbton werden wir einige Blumen malen, werden wir einige Blumen malen weit von unseren Augen entfernt Wir können die Stängel dieser Pflanzen vielleicht nicht sehen, aber aus der Ferne können wir Blumenbeete mit einem gelb-orangen Füge immer wieder ein paar von ihnen an verschiedenen Stellen hinzu. Jetzt fügen wir eine weitere Schicht Grasstriche mit mehr Dunkelgrün hinzu. Sie können sehen, dass ich unserer bestehenden Mischung mehr Tee und Indigo hinzugefügt habe , und mit einem detaillierten Pinsel füge ich die Striche hinzu Bis jetzt sind wir von unserem Saftgrün nach und nach dunkel geworden unserem Saftgrün nach und nach dunkel Jetzt mischen wir etwas weißen Kürbis und Saftgrün hinzu, werden den Farbton heller machen und diese hellgrünen Striche hinzufügen Mit Wasserfarben hätten wir das Saftgrün einfach verdünnen können, um einen helleren Farbton zu erhalten Aber da wir diese Striche auf bereits vorhandenes Grün und die dunkleren Grüntöne malen , wären die Striche mit verdünntem Grün nicht sichtbar Deshalb haben wir Weiß gemischt, um den Farbton aufzuhellen und die Deckkraft zu erhöhen, sodass die Striche über den vorherigen grünen Strichen sichtbar sind den vorherigen grünen Strichen Auch für die Blumen werden wir einen weiteren Farbton hinzufügen Dieses Mal werden wir nur Cadmiumgelb verwenden und unser Kunstwerk aufhellen Okay. Also, jetzt die Blumen in der Entfernung dazwischen, wir könnten ein paar Stängel sehen. Ihr wisst schon, die, die keine Blüte haben. Also benutze einfach Grün und füge ein paar Punkte zwischen den gelben Farben hinzu, um diese Stängel darzustellen Gelb und Gelborange waren gegenüber dem gelborangen Himmel, dem Gras und den Blumen kaum noch dominant geworden Gras und den Fügen wir einige weiße Blumen , um ein weiteres Farbelement hinzuzufügen. Füge sie nur an einigen Stellen hinzu. Bedecke jetzt dein feuchtes Himmelstuch. Wir streuen etwas Gelb und Weiß aus dem Pinsel. Dadurch wird eine natürliche Wirkung der unterschiedlich großen Blumen auf der Wiese erzielt. Ich denke, das ist alles. Im nächsten Abschnitt müssen wir unserer ersten Landschaft nur noch den letzten Schliff geben. 9. Landschaft 1 – Der letzte Schliff: Okay, für den letzten Schliff fangen wir mit dem Schuppen an. Verwenden Sie weißen Muschelstift oder weißen Kürbis mit Detailpinsel, um an einigen Stellen die Highlights hinzuzufügen Okay, die Blumen sind also noch feucht , weshalb ich diese Highlights nicht hinzufügen kann Lassen Sie uns in der Zwischenzeit die Wörter malen. Mit Detailpinsel und schwarzer Farbe oder grauer fügen wir die Vögel hinzu. Arbeiten Sie sehr langsam daran und malen Sie so viele, wie Sie möchten. Ich liebe es, Vögel zu malen, also werde ich viele davon hinzufügen. Wenn Sie nur wenige malen möchten, malen Sie sie bitte. Es muss nicht in exakter Anzahl und Form sein wie meins. Okay, ich denke, diese vielen sind genug. Nun, mit weißer Stecknadel setzt ihr Pin weitere Akzente im Schuppen. Lassen Sie uns auch den größeren Wörtern einige Highlights hinzufügen. Bevor wir dieses Projekt beenden , werde ich die Tür des Schuppens mit einer etwas dunkleren, grauen Farbschicht versehen . Es sieht sehr leicht aus. Okay, das Bild ist jetzt fertig. Lassen Sie uns das Klebeband entfernen. Hier ist das endgültige Gemälde. Das sieht so ruhig und wunderschön aus, nicht wahr? 10. Landschaft 2 – Farben: Für dieses Klassenprojekt würden wir die meisten Farben aus dem vorherigen Projekt selbst verwenden. Wir nehmen nur eine Zugabe von Quincridon Permanent Rose. Sie können auch Purpurrot als alternative Farbe verwenden als alternative Farbe Sammle alle Materialien und Farben und lass uns die zweite Landschaft malen 11. Landschaft 2 – Himmel: U, so dass die Basisschicht nicht getrocknet ist. Wechseln wir zum Pinsel für den Einzelhandel, mischen Sie das Grün mit indischem Gold oder verbrennen Siena, um einen olivgrünen Farbton zu erhalten, und malen wir damit die fernen Büsche rund um den Horizont Fügen Sie einen Hauch von Blau hinzu, um etwas dunkleren Farbton zu erhalten, und fügen Sie diesen auch den Büschen verschiedene Grüntöne malen , wirkt es etwas natürlicher Kritzeln Sie einfach eine unebene Oberfläche , die wie Buscheinträge aussieht In ähnlicher Weise können Sie auch Bäume und Büsche in verschiedenen Grüntönen in der Nähe des Schuppens malen auch Bäume und Büsche in verschiedenen Grüntönen in der Nähe des Schuppens Verwenden Sie Saftgrün, Olivgrün, Dunkelgrün, also Saftgrün gemischt mit Indigo oder Blau, um den Bäumen und Büschen unterschiedliche Töne zu verleihen um den Bäumen und Büschen unterschiedliche Töne zu Sie dem Baum mithilfe von Burn Siena Fügen Sie dem Baum mithilfe von Burn Siena eine stammartige Struktur Okay, wir sind also fertig mit den Büschen. nun mit rotbrauner oder brauner Sienna Lassen Sie uns nun mit rotbrauner oder brauner Sienna den Schuppen streichen Um einen dunkleren Farbton zu erhalten, mischen Sie die Grundfarbe mit den grauen Farben und tragen Sie sie an der Ecke auf, um den Effekt des Schattens zu erzielen Nehmen Sie dieselbe Farbe auf und tragen Sie sie auf die andere Seite des Schuppens auf. Derselbe Vorgang, bei dem die Farbe aufgetragen und dann ein dunkler Farbton hinzugefügt wird , um den Schatteneffekt zu erzielen. Okay, D. Lass uns jetzt warten getrocknet ist , bevor du das Dach des Schuppens bemalst. Okay, das ist jetzt getrocknet. Ich verwende eine Mischung aus Indigo und Saftgrün, eine sehr dunkle Mischung. Lass uns das Dach des Schuppens streichen. Also hier habe ich die Farben eingemischt, überschüssiges Wasser abgetupft, einfach das Dach gestrichen Das wird eine sehr dunkle Waschung auf dem Dach sein. Okay, wir sind fertig. Während wir warten, bis das Dach trocken ist, können wir anfangen, die Wiese oder das Gras zu streichen. Wechseln Sie zu meinem Detail- oder kleinen Pinsel mit dem Dunkelgrün, den ich bereits auf meiner Palette habe. Du kannst wieder Nookers Green verwenden oder Indigo oder Paint's Grey mit Saftgrün mischen Wir werden grasähnliche Striche malen. Sie können auch in Form, Größe und Farbton variieren . Machen Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie unterschiedliche Grüntöne verwenden , da wir mit verschiedenen Farbtönen arbeiten werden , um einen natürlichen Effekt zu erzielen. Machen Sie weiter mit diesen Strichen. Okay, wir sind mit der ersten Schicht fertig. Wir werden das im nächsten Abschnitt weiter malen. 12. Landschaft 2 – Wiesen: Für die Büsche am Horizont werden wir Saftgrün und eine Mischung aus Saftgrün und grünen Farben auftragen . Das wäre ein einfacher Farbtupfer mit verschiedenen Grüntönen. Fügen Sie einfach einen dunkleren Grünton hinzu, der aus Saftcreme und Graufarben besteht , und lassen Sie ihn auf den Boden der Büsche fallen , um ihn mit dem Rest zu vermischen Jetzt tragen wir eine gleichmäßige Wasserschicht auf den Bereich unter dem Horizont auf Ich werde dafür meinen Seehechtpinsel verwenden. Sie können jeden Pinsel verwenden, den Sie haben, aber seien Sie am Horizont sehr vorsichtig Wir haben gerade die Büsche gestrichen. Wie Sie sehen, trage ich dort tatsächlich kein Wasser auf. Jetzt fangen wir mit meinem mittelgroßen Pinsel an, die Wiese zu streichen. Für den Anfang werden wir einen Saftbaum verwenden. In der Nähe des Horizonts sehr vorsichtig sein. Jetzt kannst du etwas mehr Leerraum lassen als das, was ich hier habe. Jetzt fügen wir Quin Rose oder Purpurrot hinzu. Quin und Grün ergeben, wenn sie gemischt werden , eine schlammbraune Farbe, aber das ist für uns von Vorteil da es unserer Wiese einen erdigeren Ton verleiht Jetzt fügen wir Grün hinzu, eine Nuance, die dunkler als Saftgrün Sie können Ihrem Saftgrün einen Hauch von Grau- oder Indigofarben hinzufügen , um diesen Farbton zu erhalten Hier habe ich Hooker's Green von Mglo Mision Gold verwendet. Okay, warten wir, bis das etwas getrocknet ist. Wir wollen nicht, dass das Papier vollständig trocknet. Ich werde einfach das überschüssige Wasser von den Ecken abwischen , um den Blumenkohleffekt zu vermeiden Jetzt werden wir in dieser Landschaft die Gräser in zwei Schichten malen Eins, nass auf nass, was Sie sehen können. Nehmen Sie also Ihren Detailpinsel mit Saftgrün auf und fügen Sie grasähnliche Striche hinzu. weiter hinzu. Das Gras kann in Form und Größe variieren. Sie können auch Gras mit Hooker's grünem Farbton hinzufügen. Ich füge viel Gras hinzu. Sie können aufhören, wenn Sie das Gefühl haben , dass es zu viel wird. Die zweite Art, das Gras zu malen, ist also , wenn diese Schicht vollständig abgetrocknet ist, und dann fügen wir diese Striche hinzu. Für die erste Schicht sieht das gut aus. Wir werden im nächsten Abschnitt weitere hinzufügen. Mm. 13. Landschaft 2 – Der letzte Schliff: Jetzt ist die erste Schicht getrocknet. mit einem Ton, der dunkler als Saftgrün Malen wir erneut Gras mit einem Ton, der dunkler als Saftgrün ist. Ich habe dem Grün meiner Nutte einen Hauch von Grau oder Indigoblau hinzugefügt meiner Nutte einen Hauch von Grau oder Indigoblau hinzugefügt Sie können dasselbe zu Saftgrün hinzufügen, um einen dunkleren Farbton zu erhalten als den, den wir bereits haben Sie können sehen, dass ich wieder viele Grasstriche hinzufüge. Bauen Sie die grünen Schichten weiter auf indem Sie mehr Indigoblau oder Farbbildschirm Ich denke, diese vielen sind genug. Fügen wir diesem Gras Blumen hinzu. verwende Quin-Rose oder Purpurrot und füge die Blumen hinzu Füge sie in verschiedenen Größen hinzu. Jetzt decken wir den Himmel mit feuchtem Taschentuch ab und fügen Spritzer Quin Rose Jetzt scheint das Gras zu dunkel geworden zu sein. Wir werden dem Saftgrün weißen Kürbis hinzufügen und einen helleren, undurchsichtigen Farbton erhalten Dies wird sichtbar , wenn wir es auf das dunkelgrüne Gras auftragen , das wir bereits gestrichen haben Hinzufügen der Striche auf ähnliche Weise wie zuvor. Sie können unterbrochene Linien hinzufügen die das dunkelgrüne Gras verdecken. Alles ist in Ordnung. Jetzt werden wir auch für Blumen eine leichtere Version hinzufügen. weißen Kürbis und Quin-Rose oder Purpurrot verwenden, fügen wir auch hellere Blüten Auch hier werden wir den Himmel mit Taschentüchern bedecken und Okay, die Spritzer kommen also nicht rein. Lass mich nur ein wenig Wasser hinzufügen, dann lassen sich die Spritzer leicht entfernen. Also sind wir fertig mit der Wiese. Jetzt malen wir die Vögel mit detailliertem Pinsel und schwarzer Farbe. Arbeiten Sie sehr langsam daran und malen Sie so viele Vögel, wie Sie möchten. Wie du inzwischen schon gewusst hast, liebe ich Vögel, also füge ich sie einfach viel hinzu. Oh. Okay, wir sind mit diesem Bild fertig. Das Bild ist auch getrocknet. Lass uns das Klebeband abziehen. Das ist der endgültige Look. Ich liebe es, wie lebendig dieser aussieht. Das ist das Ende der Klassenprojekte für diesen Kurs. 14. Schlussbemerkung: Also hier sind wir am Ende dieses Kurses. Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht diese beiden Landschaften zu malen und einige Techniken zum Malen von Himmel und Wiesen zu erlernen einige Techniken zum Malen von Himmel und Wiesen Es wäre toll, deine Projekte zu sehen, also lade sie bitte in den Projektbereich Teilen Sie uns auch Ihr Feedback zum Kurs mit. Es wird mir helfen, besser zu planen. Bis dann, tschüss. Fröhliches Malen.