Lass uns Magischer Herbstwald mit Aquarell malen

1. Einführung: Der Herbst ist eine atemberaubende Jahreszeit. Es ist, als ob die Natur beschließt, sich selbst mit den hellen und schönen Farben zu malen . Von meinen gedruckten Gelben leuchtende Orangen bis hin zu herrlichen Dreads. Für einen Künstler ist dieses perfekte Farbdesign von Mutter Natur ein Privileg zu malen. Hallo, ich bin so Greta, Aquarell, Künstlerin und Lehrerin. Heute werde ich dir beibringen, wie man einen schönen Herbstwald malt. Zunächst perfektionieren wir die Farbpalette und lernen einige Techniken zum Malen von Bäumen und Laub kennen. Dann beginnen wir das Klassenprojekt mit einer einfachen Skizze, gefolgt von der Bemalung von Hintergrund, Vordergrund, Bäumen und Blättern. Der Unterricht ist perfekt für Künstler mit mittlerem und fortgeschrittenem Niveau. Und wenn Sie ein Anfänger sind, machen Sie sich keine Sorgen, ich werde Sie Schritt für Schritt durch den Prozess führen . Bist du bereit zu malen? Dann lasst uns ohne weitere Verzögerung loslegen. 2. Kunstbedarf: Diskutieren wir bei Supplies. Ich habe Fabriano zu 100% verwendet und 300 GSM-Papiere bekommen. Ich kaufe sie in Rollen und schneide sie in die gewünschten Größen. Wenn du Fabriano nicht hast, ist es okay. Sie können jedes Papier verwenden, aber stellen Sie sicher, dass es aus 100% Baumwolle und 300 g/qm besteht. Ich habe nur drei Pinsel verwendet, und alle drei sind von Zillow Brush. Das ist die Hockeybürste, die große. Normalerweise verwende ich das für erste Waschungen. Dies ist ein silberschwarzer Samtpinsel Nummer 14. Es ist ein Rundpinsel. Ich benutze das, um ein bisschen größere Motive wie Hintergründe und so weiter zu malen ein bisschen größere Motive . Und das ist silberschwarzer Samtpinsel Nummer sechs, der kleinere Pinsel. Ich verwende dies, um kleinere Details wie Blätter in dieser Landschaft zu malen . Kommt in zwei Farben. Ich habe die beiden Farbmarken White Knights und Sennelier verwendet , aber ich habe ein anderes Video über die Farbpalette. Darauf werden wir im nächsten Video eingehen. 3. Farbpalette und ein paar Tipps: Lassen Sie uns die Farbpalette sowie ein paar Tipps in diesem Video besprechen . Es gibt insgesamt sechs Farben, und ich fange von hell nach dunkel an. Der letzte ist Neapelgelb. Und das ist von den Marken und früher. Kola ist Golden Deep von der Marke White Nights. Als nächstes kommt Sennelier-Orange. Und natürlich ist es von der Marke Sennelier. Dies ist französisches Zinnoberrot, rote Farbe von der Marke Sennelier. Und als nächstes kommt verbrannte Sienna von White Nights. Und die letzte Farbe , die die dunkle Farbe ist, ist Pines Grey von der Marke White Nights. Schauen wir uns jetzt all diese Farben an. Wenn Sie diese Farben nicht haben, gebe ich Ihnen auch die Alternativen welche Farben Sie stattdessen verwenden können. Dies ist Neapelgelb und verwenden Sie kein Primärgelb. Wenn Sie es nicht haben, können Sie stattdessen Indisches Gelb verwenden. Und das ist kalt und D, es ist sehr hellorange Farbe. Sie können ein bisschen Weiß mit Orange mischen , wenn Sie kein goldenes D haben. Und das ist Orange. Und ich glaube, jeder hat diese Farbe. Dies ist ein französisches Zinnoberrot, rote Farbe. Ich hoffe ihr habt auch diese Farbe. Das ist verbrannte Sienna. Sie können jedes der gemeinsam genutzten Brown-Geräte verwenden , wenn Sie keine verbrannte Sienna haben. Die endgültige Farbe ist Kieferngrau. Wenn Sie Paynes Grau nicht haben, können Sie auch schwarze Farbe verwenden. Nennen Sie jetzt all diese Farben, damit ich nicht verwirrt werde. Also diese Farben habe ich in bestimmten Kombinationen verwendet, von dunkel bis hell. Und an einigen Stellen kann man von hell nach dunkel sehen, sowie den Übergang von dunkel, Paynes Grau zu hellem Neapelgelb. Und hier können Sie die orangefarbenen Farben und verbrannte Sienna darüber sehen , auch Neapelgelb. Und an manchen Stellen sogar eine Mischung aus verbranntem Sienna und Kieferngrau. Es sieht kompliziert aus. Es gibt hier nicht nur zwei Arten von Mischungen, von hell bis dunkel. Neapelgelb, zwei Pints, Grau und Kiefern, grau bis Neapelgelb. Also werde ich einen Mix machen, zwei Mixe hier, nur als Referenz. Mit Neapelgelb auffüllen und dann mit Kieferngrau abschließen , wobei alle Farben zusammen verwendet werden, hell bis dunkel. Dies ist hauptsächlich die Farbkombination, die Sie sehen, wenn Sie das Dorf malen. Rechts von mir. Lassen Sie uns die Farbkombination besprechen. Sie sehen zu meiner Linken Kiefern grau nach Neapel, gelb. Wir haben drei Farben verwendet, um das Laub auf meinen linken Binden grün, orange und Neapel zu malen . Gelb von dunkler bis heller Farbe. Dies sind die Farbkombinationen, die Sie in der gesamten Landschaft sehen. Lassen Sie uns darüber diskutieren , wie man diese Bäume malt. Absorbiere diese Bäume. Sie sind nicht nur mit einer Farbe bemalt. Hier gibt es zwei Farben, verbrannte Sienna und Kieferngrau. Ich möchte sowohl das Licht als auch den Schatten unter Bäumen zeigen . Also habe ich verbrannte Sienna für den hellen Teil und für den Schatten verwendet. Ich habe Pines Grey verwendet. Mischen Sie sie leicht zusammen. Lassen Sie die verbrannte Sienna nicht mit den grauen Kiefern verwechseln, sonst verlieren Sie den hellen Teil. Ästhetische Zwecke, ich male einen Stiel, aber in der Hauptlandschaft gibt es keine Stängel. Außerdem hoffe ich, ihr habt verstanden, wie man Licht und Schatten auf einem Baum zeigt. Ich werde dir beibringen, wie man das Laub der Reihe nach malt. Das ist es, was man in dieser Landschaft am meisten sieht. Mit hell bis dunkel. Aber ich überspringe Naples Yellow und gehe direkt zu Golden Deep. Beginne damit, einen Farbklecks zu malen. Langsam mit einem kleineren Pinsel scharfe Kanten in alle Richtungen geben . Wähle die nächsten beiden dunklen Farben, Orange, und male einfach darauf. Lass nicht zu, dass die goldene Tiefe in die Orange gerät. Und später nehme ich verbrannte Sienna und füge sie in der Mitte hinzu. bisschen von Paynes Grau auch. Also benutze ich Golden Deep. Schon wieder. Ich ziehe die Farbe in eine dünne Linie und lege einfach die Punkte um sie herum , sodass die dünne Linie der Zweig ist. Und diese Punkte sind die Blätter. Wir wollen das Licht zeigen, das auf die Blätter fällt. Du musst Neapelgelb verwenden. Und wenn Sie im Schattenbereich sein möchten, können Sie jede dunkle Farbe, verbrannte Sienna oder Kieferngrau verwenden verbrannte Sienna oder Kieferngrau . Ganz unten. Ich male Neapel gelb oder golden tief, um die helle Farbe zu zeigen. Und oben sind die Blätter im Schatten, also verwende ich Funde graue und verbrannte Sienna-Mischung. So habe ich das Dorf in dieser Landschaft gemalt. Üben Sie dies also, bevor Sie zur Hauptlandschaft übergehen. Ich hoffe, ihr seid euch über die Techniken und die Farben im Klaren die Techniken und die , die in dieser Landschaft verwendet werden sollen. Wenn ja, dann lasst uns im nächsten Video in das Klassenprojekt einsteigen . 4. Kursprojekt – Hintergrund Teil 1: Beginne das Klassenprojekt mit der Skizze, und es gibt hier keine komplizierte Skizze nur im Vordergrund. Machen Sie die Skizze etwas uneben. Es sieht also natürlich aus. Musste ein paar Mal skizzieren, um die richtige Perspektive der Straße zu bekommen . Am Ende habe ich es geschafft, es anständig aussehen zu lassen. Die richtige Perspektive zu ist für mich immer eine Herausforderung. Deshalb haben viele meiner Landschaften keine Skizze. Ich male einfach direkt. Ich weiß, selbst wenn man direkt malt, muss man die Perspektive verstehen. Aber irgendwie male ich ohne Skizze. Wie dem auch sei, hier dreht sich alles um das Skizzieren. Im heutigen Klassenprojekt. Wir beginnen damit, das Papier anzufeuchten und ich benutze meine Hockeybürste. Lesen Sie die gesamte Zeitung. Wenn wir das Papier benetzen, lesen wir zu viel oder zu wenig. Mein Rat ist, das Papier zu benetzen, bis es glänzend aussieht und Sie die Reflexion sehen und dann aufhören können. Es sollte jedoch kein tropfendes Wasser sein, sondern nur glänzend. Jetzt fangen wir schnell an, den Hintergrund zu malen und ich verwende meinen silberschwarzen Samtpinsel Nummer 14. Und ich werde Paynes Grau benutzen, um das Hintergrundtuch mit dir zu bemalen . Wir werden es brauchen, um zu verschmelzen. Fügen Sie Pines Grau hinzu. Und Sie können sehen, dass ich es in Werten hinzufüge. Das heißt, in der nicht in der Mitte, direkt zu meiner Linken, füge ich viel Kieferngrau hinzu und ein bisschen mehr rechts sowie an der Ecke. Und übrig werde ich einfach feuchten Pinsel mit dem Rest des Papiers mischen. Wie Sie sehen können, das Kieferngrau sollte das Kieferngrau dunkel sein, nicht in der Mitte zu meiner Linken, wie ich bereits sagte. Also nehme ich etwas mehr von der Farbe, weil sie ziemlich langweilig aussieht. Wenn Sie meine Pinselstriche beobachten, können Sie sehen, dass ich die Farbe am Ende keine harten Kanten haben lasse . Machen Sie sich also immer selbst, indem Sie sie mit einem feuchten Pinsel mischen. Es sollte dunkel sein und meine rechte Ecke auch. Also werde ich hier auch ein bisschen Paynes Grau hinzufügen . Zu diesem Zeitpunkt trocknet Ihr Papier. Wir müssen also schneller laufen, um den Vordergrund zu malen. Also für den Vordergrund beginne ich mit Neapel, gelb. Später füge ich goldene, tiefe Farbe hinzu. Und irgendwann werde ich es mit roter und verbrannter Sienna verdunkeln . Das ist es für den Vordergrund. Jetzt füge ich nur noch eine leichte Schicht Neapel hinzu, gelb für die Straße in der Mitte. Einfach sehr leicht. Daran werden wir später arbeiten. Ich behalte das zum Trocknen. Und ich werde euch auch im nächsten Video sehen , wo wir Teil zwei des Hintergrunds malen werden , der orange Farbe malt, und Neapel, gelbe und orange Mischung, genau wie wir haben die Kiefern grau gestrichen. Diese Landschaft wird sehr interessant. Also, ja, wir sehen uns im nächsten Video. 5. Kursprojekt – Hintergrund Teil 2: Schritt besteht darin, sicherzustellen, dass die erste Hintergrundebene vollständig ausgetrocknet ist. Der zweite Schritt besteht darin, das Papier vorsichtig erneut zu benetzen. Ich benutze meine Hockeybürste. Und wie Sie sehen, übe ich mit meinem Pinsel keinen Druck auf das Papier aus. Ich trage das Wasser sehr vorsichtig auf. Genau wie im vorherigen Video. Wir haben das Papier nass gemacht, bis Sie das Spiegelbild sehen können. Also auch hier ist es dasselbe. Lassen Sie das Wasser nicht tropfen und lassen Sie das Wasser auch nicht zu trocken sein. Man muss nur die glänzende Reflexion sehen. Egal wie vorsichtig Sie sind, es wird immer Fehler geben. Wie Sie sehen können, tropft ein bisschen Farbe vom Vordergrund weg in den Hintergrund. Aber das ist okay, denn ich hatte vor , dort drüben mit Orange und Gelb zu malen. So ein glücklicher Zufall. Und jetzt habe ich Golden Deep genommen und füge die Farbe zwischen den Kiefern grau hinzu, schnell. Sennelier, Orange ebenfalls hinzufügen. Je mehr verschiedene Farbnuancen Sie sehen, desto mehr Tiefe können Sie Ihrer Landschaft verleihen. Und natürlich werde ich jetzt schnell das zusätzliche Wasser mit einem Seidenpapier aus meiner Bürste entfernen . Und ich werde die Ränder dieser orangefarbenen und goldenen tiefen Farbe weicher machen . Wir müssen hier schneller arbeiten, weil das Papier versiegt. Jetzt nehme ich eine Mischung aus verbrannter Sienna und ein bisschen Orange. Und ich füge ein paar Bäume hinzu. Nicht nur, dass Sie keinen detaillierten Baum zwischen Vordergrund und Hintergrund malen keinen detaillierten Baum zwischen müssen. Es ergibt also am Ende eine schöne Kontrastfarbe. jetzt an denselben Bäumen zwischen Vordergrund und Hintergrund, indem Sie Paynes Grau verwenden, Beobachten Sie jetzt an denselben Bäumen zwischen Vordergrund und Hintergrund, indem Sie Paynes Grau verwenden, wie viel Wasser sich auf meinem Pinsel befindet. Eigentlich ist es nichts. Es ist kein Wasser auf meiner Bürste. Es ist sehr, weißt du, fast feucht, aber es ist nicht trocken. Dies ist keine Trockenbürstentechnik. Lass also die Farbe nicht von deinem Pinsel, sonst kannst du diese Bäume, die wir gerade malen, nicht malen. Du kommst mit einem trockenen Pinsel zurecht, aber ich würde sagen, halte den feuchten Pinsel mit viel Farbe. Ich nehme die rote Farbe und verbrannte Sienna und füge ein paar Details im Vordergrund hinzu. Diese sehen locker aus, aber wir malen sie nicht im Detail. Gleiches gilt auch auf der anderen Straßenseite. Ich nehme meinen silberschwarzen Samt Nummer sechs und putze den kleineren. Und ich mische verbrannte Sienna, Orange. Und ich bekomme diese wirklich schöne herbstbraune Farbe. Sie können es hier auf meiner Zeitung sehen. Lassen Sie uns diesem Hintergrund nun etwas Tiefe verleihen. Ich werde also keine Details hinzufügen. Die Blätter, nur ein paar zufällige Pinselstriche , die wir in Tipps, Videos, Farbpaletten und Tipps gemacht haben . Bisher ist meine Zeitung hier nicht tropfnass. Es ist auch nicht trocken. Irgendwo ist es feucht und es lässt die Farbe nicht in die Grauzone des Payne eindringen. Deshalb bin ich dankbar dafür. Und ich nehme meinen größeren Pinsel und mische einige dieser Blätter , um im Hintergrund einen weichen Effekt zu erzielen. Ich bin überrascht, wenn Sie die Liste, die wir gerade mit dem kleineren Pinsel gemalt hatten, nicht sehen . In dieser Landschaft geht es darum, Ebenen nach Ebenen hinzuzufügen. Ich hoffe, ihr liebt diese experimentelle Landschaft. Und ich finde es einfach toll, dass es in bunten, leuchtenden Herbstfarben usw. ist. Herausforderung, viele Farben zu verwenden. Und auch viele Farben bringen viel Tiefe in die Landschaft. Also sehe ich euch im nächsten Video, in dem wir die Bäume streichen werden. 6. Kursprojekt – Bäume Teil 1: Der Hintergrund ist versucht. Und in diesem Video werden wir ein paar Bäume malen. Und das ist meine Referenz für dieses Klassenprojekt. Aber Sie können sehen, dass die Bäume hier sehr stumpf sind und ich habe nur eine Farbe verwendet, die Kieferngrau ist. Stattdessen werde ich zwei Farben verwenden und versuchen, ein paar weitere Bäume im Hintergrund zu malen , weil es in meiner Referenz nur drei gibt in meiner Referenz nur drei und es ziemlich langweilig und eben aussieht. Erinnert ihr euch, wie wir in unserer Farbpalette und unserem Tipps-Video einen Baum gemalt haben ? Wir werden hier dieselbe Methode verfolgen. Ich werde sowohl verbranntes Sienna als auch Kieferngrau verwenden. Lassen Sie uns jetzt damit beginnen, diese Bäume schneller zu streichen. Ich werde die verbrannte Sienna verwenden um wirklich den natürlichen und realistischen Effekt in eine Landschaft zu bringen , man muss einige sehr kleine Änderungen vornehmen. Beispielsweise ist die Position dieser Bäume im Vordergrund ganz anders. Einer ist vorne und einer hinten. Ich schätze, du hast es nicht bemerkt, bis ich es dir gerade gesagt habe. Wenn Sie sich also die Landschaften ansehen, werden Sie diese Unterschiede nicht sehr schnell bemerken. Aber wenn Sie sich diese Landschaft ansehen , nachdem sie fertiggestellt ist, werden Sie feststellen, dass diese Veränderungen, diese kleinen, winzigen Veränderungen die Landschaft sehr realistisch aussehen lassen. Ich werde die Ränder dieser Bäume mit einem feuchten Pinsel in den Vordergrund mischen . Ich will diesen dichten Wald erreichen. Suchen Sie nach diesem Klassenprojekt, aber ich werde nicht stundenlang damit verbringen , mehrere Blätter zu malen. Also habe ich eine einfache Methode gefunden, die wir im Tipps-Video kurz besprochen haben. Bemalen Sie die Blätter also nur mit Ihren Pinselstrichen. , Eine weitere wichtige Sache, während Sie sich für diese Methode entscheiden, ist Verwendung vieler Farben und viel Überlagerung mit diesen Farben , um ein realistisches Aussehen zu erzielen. Sie beim Malen von Blättern auf diese Weise darauf, nicht nur orangefarbene Kleckse zu malen. Denken Sie daran, die Farbe zu malen und sie wie Blätter aussehen zu lassen, indem Sie scharfe Kanten zeichnen. Was passiert? Du kannst dir das letzte Mal ansehen, wenn es Kollagenase gibt, die ich oben im Video gemacht habe die ich oben im Video gemacht , wie das aussehen sollte. Während Sie mit dieser Methode malen, sollten Sie Ihr eigener Richter sein und wissen, wann Sie aufhören müssen. Mein Tipp und Rat ist, wissen Sie, von Zeit zu Zeit mit dem Malen aufzuhören. Treten Sie zurück und schauen Sie sich Ihr Bild an. Wenn Sie der Meinung sind, dass an den Rändern mehr Blätter benötigt werden, können Sie sie sehr schnell bemalen. Aber wenn deine Intuition nein sagt, hör bitte genau dort auf. Oh, diese Art von Intuition erfordert ein bisschen Übung, also ist es okay, wenn du es beim ersten Mal nicht richtig machst. Immerhin ist dies mein dritter Versuch und ich glaube, ich verstehe es gerade. Ich glaube, in der Mitte ist viel Farbe. Also entferne ich es einfach mit einem Seidenpapier. Jetzt, ohne Zeit zu verschwenden. Ich werde Naples Yellow and Golden Deep verwenden, um ein paar helle Blätter auf den unteren Rand des Papiers zu malen , fast im Vordergrund. Hier fällt das Licht, daher sollten die Blätter eine helle Farbe haben. Jetzt werde ich ein bisschen unterwegs arbeiten. Zuerst füge ich eine goldene, tiefe Farbe hinzu. Später werde ich es mit ein bisschen verbrannter Sienna mischen , die bereits auf meiner Palette ist . Wenn ich hochgehe, füge ich Neapelgelb hinzu. Wie Sie sehen können, oben auf der Straße. Zwischen Vordergrund und Hintergrund sollte die Rolle in heller Farbe sein. Wenn wir an den Rand des Papiers kommen , sollte es dunkler sein. Und wenn ich schon dabei bin, werde ich ein paar zufällige Blätter mit einem französischen Zinnoberrot hinzufügen . Ich bin in roter Farbe und habe auch Sienna verbrannt. Bisher bin ich einen Schritt zurückgetreten und habe über die Blätter nachgedacht. Ich denke, sie sind vorerst gut. Und ich werde etwas verbrannte Sienna drauf spritzen. Und im nächsten Video malen wir die zweite Baumrunde, die Bäume im Vordergrund. Also wir sehen uns dort. 7. Kursprojekt – Bäume Teil 2: In diesem Video werden wir diese beiden großen Bäume im Vordergrund malen . Was sehr aufregend ist , denn das ist es, was die ganze Landschaft zusammenbringt . Und ich werde diese Bäume auf eine Weise malen, die wir im Video mit Farbpaletten und Tipps besprochen haben, angefangen mit verbrannter Sienna hin zum Hinzufügen der dunklen Farbe Kiefern grau. Ich muss diese beiden großen Bäume sehr sorgfältig streichen , da dies die Hauptbäume sind , die wir sehen, wenn wir das Landschaftsloch betrachten. Deshalb achte ich auch besonders auf Licht und Schatten. Das Licht hier ist verbranntes Sienna. Ich füge jetzt die Schattenfarbe hinzu, das ist Kieferngrau. Die erste Schicht, die wir mit verbrannter Sienna bemalt haben , ist noch nass. Deshalb fällt es mir leichter das Kiefernkorn dazu zu mischen. Lass also die Knochen und unsere Trockenheit nicht schneller arbeiten. Wie Sie sehen können, habe ich gerade das zusätzliche Wasser mit einem Taschentuch aus meinem Pinsel entfernt und mische die Farben zusammen. Jetzt werde ich den Baum mit einem feuchten Pinsel mit dem Vordergrund mischen . Wir werden den gleichen Vorgang auch hier mit dem anderen Baum wiederholen. Beginne mit verbrannter Sienna. Solange der Baum noch nass ist. Fügen Sie Bindungen Grau hinzu, was die Schattenfarbe ist. Und später verschmelze den Baum in den Vordergrund. Ich habe ein bisschen Golden Deep gemischt mit der verbrannten Sienna genommen , die bereits auf meiner Palette war. Und ich fange an, die Blätter hinzuzufügen. Da gehen wir zu meiner Linken. Die Schleife sollte sehr hell aussehen. Also verwende ich Neapelgelb. Du wirst noch einmal daran arbeiten müssen nachdem diese Runde ausgetrocknet ist. Denn wenn du jetzt Neapelgelb hinzufügst, passt es einfach der verbrannten Sienna, die wir gerade gemalt haben. Daran werde ich später nochmal arbeiten. Ich lasse anfangen, die Blätter mit verbrannter Sienna hier oben auf dem Papier hinzuzufügen . Diese Blätter sollten etwas dunkler aussehen. Deshalb verwende ich hier verbrannte Sienna. Ich werde es noch mehr abdunkeln, indem ich ein bisschen Kieferngrau hinzufüge. Ich werde ein paar Schmerzen spritzen. Jetzt. Dafür verwende ich Taschentücher, damit die zusätzliche Farbe nirgendwo anders als an die Stelle fällt , an die ich sie haben möchte. Jetzt ist es an der Zeit, die hellen Farben hinzuzufügen. Ich nehme Naples Yellow und füge es an der Stelle hinzu, an der ich es dir vorher gesagt habe. Ich habe dir gesagt, dass ich darauf gewartet habe, dass es trocknet und jetzt ist es getrocknet. Der helle Schatten auch hier in der Mitte. Aber ich fange zuerst mit Golden Deep an. Später werde ich mit der gelben Farbe Neapels enden. Dies ist der Ort, an dem das Licht fällt und es ist sinnvoll, helleren Schatten hinzuzufügen. Außerdem sieht es in Verträgen mit den dunklen Kiefern grau im Hintergrund so schön aus. Jetzt malen wir eine weitere Runde Blätter mit verbrannter Sienna und einer Mischung aus verbrannter Sienna, Paynes Grau später, Neapelgelb für diesen Baum. Der größere. Vergessen Sie nicht, zu spritzen, wann immer Sie es für notwendig halten , und vergessen Sie auch nicht, das Seidenpapier zu verwenden. Ich glaube, ich bin fertig mit dem Bemalen der Blätter. Wenn überhaupt, werde ich noch einmal zurückblicken und bei Bedarf ein paar Details hinzufügen. Im nächsten Video werden wir die Blätter in kieferngrauer Farbe malen, die dunkle Farbe später werden wir sie mit unseren gelben und orangefarbenen Farben Neapel ans Licht bringen . Also sehe ich dich dort. 8. Kursprojekt – Bäume Teil 3: Dieser Teil ist interessant , weil wir dunkle Blätter auf helle Blätter malen werden. Also werde ich zuerst Kieferngrau verwenden und eine Menge Kilometer malen und später werde ich helle Farben hinzufügen. Genauso wie wir im vorherigen Video Blätter mit verbrannten Sienna- und Orangetönen gemalt haben . Wir machen hier dasselbe mit den gleichen Pinselstrichen, aber wir verwenden Binds Grid. Und auch wenn Sie ein Dorf so malen, müssen Sie einen kleineren Pinsel verwenden. Ich werde diese verzerrte Miniaturskizze von mir hier behalten , damit Sie sehen können, was ich male. Wenn Sie Blumen und Blätter so malen, ist es wichtig, dass Sie die richtige Form für Anfänger und auch für fortgeschrittene oder fortgeschrittene Künstler finden, die diese Waldlandschaften ausprobieren Verwenden Sie beim ersten Mal ein Referenzbild, damit Sie eine Vorstellung davon haben , in welche Form die Blätter fallen werden. Jetzt fangen wir an, die hellen Farben hinzuzufügen. Ich nehme schnell französisches Zinnoberrot, die rote Farbe, die zusätzliche Breite, ein bisschen Orange. Fügen Sie die helle Farbe in die Kiefern ein. Grau definiert Grad noch nass, und genau so wollen wir es. Ich füge noch ein paar Blätter mit Paynes Grau hinzu. Wir nehmen diese orange-rote Farbmischung und fügen sie hier hinzu, hauptsächlich an den Rändern. Willkommen zu meinem Lieblingsteil und füge die hellste Farbe hinzu, Neapel, gelb. Und das ist es, was die Landschaft so magisch aussehen lässt. Ich hatte Neapelgelb bis zur Spitze der Kiefern grau. Und stellen Sie einfach sicher, dass Sie diese helle Farbe hervorheben. Wir sind fast fertig mit der Landschaft. Das ist nur noch ein Video übrig. Im nächsten Video tippt ihr also. Wir werden die Details malen. Also wir sehen uns dort. 9. Kursprojekt – Letzte Details: In diesem Video werden wir sehen , ob wir die Schönheit, die wir bereits geschaffen haben, betonen können . ZB haben die Blätter, die wir zuvor bemalt haben , ein sehr trockenes Licht. Und das passiert in Aquarell. Also möchte ich eine weitere Schicht dunkler Farbe mit verbrannter Sienna und ein bisschen Pints Grau hinzufügen . Wenn Sie mich fragen, sind Details sehr wichtig. Sie können eine Landschaft komplett verändern indem Sie einfach ein paar Dinge hinzufügen oder entfernen. Nach meiner Erfahrung habe ich 3D-Effekte zu einer Landschaft hinzugefügt , was die Perspektive beim Hinzufügen von Details komplett verändert hat . Wenn Sie sich also für 3D entscheiden, ist es wichtig, die Schatten zu malen. Und Sie malen die Schatten, während Sie sich am Ende des Videos mit Details befassen. Nachdem Sie glauben, dass Sie die Landschaft fertiggestellt haben, setzen Sie sich einfach ein paar Minuten mit ihr zusammen und prüfen Sie, ob Sie weitere auffällige Dinge hinzufügen können. Es könnte in diesem Fall einfach ein paar Schatten und ein paar Blätter bedeuten . Machen Sie den Hintergrund zu der Stelle, an der sich der graue Teil der Kiefern und der Vordergrund berühren. Ich werde ein paar dunkle Bäume hinzufügen , die den Kontrast wirklich erhöhen. Und ein paar Schatten, zufällige Schatten auf meiner linken Seite vom Vordergrund. Und ein paar Blätter hier auf meiner rechten Seite des Vordergrunds und ein paar Blätter auf der Straße. Und das ist sehr wichtig. Es erzeugt eine solche Zufälligkeit in der Landschaft. Entfernen Sie das Klebeband, wenn Sie fertig sind und wenn das Papier trocken ist, und ich denke , ich werde den größten Teil dieses Papiers mit meinem Lineal abschneiden weil ich diesen extra weißen Papierstreifen nicht mag , nur auf zwei, auf beiden Seiten der Landschaft. Im nächsten Video werden wir ein wenig darüber diskutieren, werden wir ein wenig darüber diskutieren was wir mit all den Tipps und Techniken machen können, die wir in dieser Landschaft gelernt haben, und wie wir sie auch auf andere Landschaften anwenden können. Ich hoffe, es hat dir Spaß gemacht dieses Klassenprojekt mit mir zu malen. Vielen Dank für Ihren Beitritt. Verpassen Sie nicht das nächste Video. 10. Schlussgedanken: Wir haben unsere Atomlandschaft erfolgreich abgeschlossen. In diesem Kurs haben wir gelernt, wie man die Landschaft durch schichtweises Malen zum Leben erweckt. Außerdem haben wir gelernt, wie man Licht und Schatten in einen Baum oder in Schichten bringt . Das sind also die Hauptelemente in dieser Landschaft. Mit diesen Techniken können Sie auch eine Waldlandschaft, die grüne Waldlandschaft, malen . Ersetzen Sie einfach diese orange Farbe durch grüne Farben. Achten Sie jedoch darauf, dass Sie verschiedene Grüntöne verwenden. Kann auch eine Winterlandschaft mit den gleichen Techniken malen , die wir in diesem Kurs gelernt haben. Verwenden Sie einfarbige Farben mit begrenzter Palette. Wenn Sie sich für eine Winterlandschaft entscheiden. Ihr nehmt diese Tipps und Techniken, die wir in diesem Kurs gelernt haben , und verbessert eure Aquarellfähigkeiten. Ich hoffe auch, ihr hattet Spaß daran, diesen magischen Herbstwald mit mir zu malen. Ich warte darauf, all deine schönen Kreationen im Projektbereich unten zu sehen. So viel zum Anschauen, wir sehen uns in meiner nächsten Klasse.