Landschaftsmalerei für Anfänger: Einfache Abendlandschaft

1. Einführung: Hallo zusammen und willkommen zum Skillshare-Kurs. Ja, und ich freue mich, dass du hier bist. In diesem Kurs malen wir eine atemberaubende Landschaft, die von den schönen Farben des Sonnenaufgangs und Sonnenuntergangs inspiriert die von den schönen Farben des Sonnenaufgangs und Sonnenuntergangs Gemeinsam werden wir den gesamten Malprozess in einfache, leicht nachvollziehbare Schritte unterteilen , vom Skizzieren der Komposition über das Mischen der Farben bis hin zum Hinzufügen der letzten Details, die das Kunstwerk zum Leben erwecken Egal, ob Sie zum ersten Mal einen Pinsel in die Hand nehmen oder Ihre Malfähigkeiten verbessern möchten, dieser Kurs soll Ihnen helfen, eine Landschaft zu gestalten, auf die Sie stolz sein werden Schnappen Sie sich also Ihre Malutensilien und lassen Sie uns gemeinsam die kreative Reise beginnen. Wir sehen uns in der ersten Lektion. 2. Himmel malen: Okay, also lass uns anfangen. Lass uns etwas Titanweiß auf der Schweinshaarbürste aufnehmen. Also, ich lade Tees in einer Menge Farbe hinein und lass uns sozusagen hierher auf die Leinwand kommen und die Farbe platzieren, sie gleichmäßig verteilen Stellen Sie sicher, dass Sie es gleichmäßig verteilen, und das ist das Wichtigste. Das ist ein Ausgangspunkt für den Himmel. Normalerweise beginnen wir mit dem Himmel. Und jetzt machen wir mit demselben Pinsel etwas Lemonlo. Das Weiß ist immer noch da. Ich mische etwas Weiß, damit es heller wird. Lassen Sie uns das Zitronengelb nehmen und kommen wir gleich hier auf die Leinwand und platzieren wir die wunderschöne Farbe Zitronengelb hier drüben. Nun, wenn Sie beobachten, ich wende es nicht einfach so an. Ich klopfe ganz leicht darauf, sehr, sehr geringer Druck, fast kein Druck Das ist also die Art, wie du es machst. Und sieh dir das an. Sie bekommen das Leuchten automatisch, und das Weiß unter dem Gelb ergänzt die Helligkeit dieser gelben Farbe. Schau dir das an Nehmen Sie etwas mehr Weiß und lassen Sie es uns gleich da drüben platzieren. Der Grund, warum ich die Schweinehaarbürste dafür verwende, ist, dass ich sie normalerweise auch für Laub verwende Ich verwende diesen Pinsel, weil er dir eine wunderschöne Textur verleiht und diese Textur dazu beiträgt, dass er noch realistischer aussieht Und das ist ein Trick, um Landschaften zu malen, fotorealistische Landschaften Und es wird dir eine Wolkentextur geben. Das ist also die hellste Wolke, wenn ich sie richtig platzieren kann Und jetzt habe ich auf meiner Palette, wie Sie sehen können, etwas orange Farbe geladen Gehen wir zu einigen früheren Farben und jetzt zu etwas Orange über. Und lassen Sie uns das etwas lockerer machen. Gehen Sie nicht zu hell mit der Orange um. Ich möchte nicht, dass die Orange zu konzentriert ist. Warum? Weil es immer noch da ist, in der Nähe der Lichtquelle, in der Nähe der Sonne. Die weiße Farbe, die wir zu Beginn dieses Tutorials aufgetragen haben, verhält sich also wie die Sonne. Und sieh dir das an, lade den Pinsel neu. Jetzt können Sie den Unterschied erkennen, warum die Schweinehaarbürste verwendet wird. Und zwar Es wird dir eine Wolkentextur geben , eine wunderschöne Wolkentextur, und es ist sehr wertvoll, super effektiv. Schau dir das an. Wenn Sie einfach darauf tippen, erhalten Sie viele Variationen. Und so male ich normalerweise meine Wolken. Und das kannst du auch tun. Also spiele ich dieses Mal einfach mit einer Farbe und die Texturen werden dieselben sein. Üben Sie den gleichen Druck aus, aber jetzt die Unterschiede in der Farbe. Damit. Jetzt sind wir vom hellsten Gelb zu einem sanften Orange übergegangen, und bald werden wir zu einer sehr warmen, leuchtend orangefarbenen Farbe übergehen einer sehr warmen, leuchtend orangefarbenen Und das ist ein Sonnenuntergang - oder Sonnenaufgangsgemälde, je nach Perspektive Also sieh dir das an. Einfach ein Ort mit dieser schönen Farbe hier. Du kannst mit etwas Zufälligkeit gehen. Was meinst du hier mit Zufälligkeit? Du kannst etwas Zitronenello und etwas Orangenmischung in verschiedenen Proportionen aufnehmen und es auf die weiße Farbe legen Bevor die weiße Farbe trocknet, müssen Sie dies tun, da Sie mit der weißen Farbe diese Glätte erzielen können. Sie können Farben mischen. Um eine beliebige Farbe zu mischen, benötigen Sie zwei Farben. Sie können also nicht eine Farbe mischen, das wird also nicht passieren. Du brauchst also zwei Farben. Also sieh dir das an. Platziere es einfach um die Sonne. Ich kriege diese orange Farbe nicht in der Nähe der Sonne. Schau dir das an. Es ist ungefähr das gelbe Hellgelb. Da ist die Zitronenlimonade. Du ziehst also eine Grenze zwischen der Sonne und dem Zitronengelb und wählst dann eine zarte Und sieh dir das an. Das funktioniert. Gib noch etwas Orange rein Komm her. Und je weiter wir uns von der Sonne entfernen, desto dunkler wird es. Schau dir das an. Schau dir diesen schönen Übergang an. Nehmen wir an, Sie haben etwas Orange auf Ihren Pinsel genommen und möchten wieder in die Nähe der Sonne gehen, fügen Sie etwas Zitrone hinzu. Das wird funktionieren, aber wischen Sie vorher Ihren Pinsel ab und nehmen Sie etwas Zitronenello hinein. Siehst du das? Und so wird es etwas Wärme erzeugen. Es wird Realismus schaffen. Es wird das Bild aufwerten. Sie können viele lebendige, helle und warme Farben sehen , und irgendwann sieht es wunderschön aus. Also sieh dir das an, tippe einfach drauf. Und ich suche sowohl nach der Wolkentextur als auch nach der Farbe möchte nicht die dunkelste oder die wärmste Farbe in die Sonne bringen oder die wärmste Farbe in die Es muss hell sein. Und sieh dir das an. Tippe einfach drauf Buchstäblich zu tippen macht einen großen Unterschied. Okay, lassen Sie uns im nächsten Video weitermachen und sehen, wie man weitere Wolken und rechts eine stürmische Wolke einmalt weitere Wolken und rechts eine stürmische Wolke einmalt Und lass uns weitermachen und das jetzt tun. 3. Himmelsmalerei mit Wolke: In diesem Video werden wir sehen, wie man weitere Wolken einmalt. Dafür habe ich etwas Orange und etwas Zitrone auf dieselbe Schweinehaarbürste geladen , wie Sie mich zuvor gemacht haben Nur eine geringfügige Änderung des Farbtons. Es ist jetzt wärmer, etwas wärmer. Und lassen Sie uns gleich da rüber kommen und die oberste Wolke zum Einsatz bringen Schau dir das an. Das ist wunderschön. Und wenn Sie nur darauf tippen, wird die Wolke flauschiger. Aus diesem Grund verwende ich diesen Pinsel. Und wie ich Ihnen bereits gesagt habe, funktioniert dieser Pinsel problemlos für Wolken und Texturen. Okay? Ich tippe jetzt mit derselben Farbe drauf , ändere aber den Winkel Nicht jede Wolke wird dieselbe Form haben, denselben Winkel haben und genauer sein Nicht alle Wolken werden dieselbe Flauschigkeit haben, ja. Und du kannst in einer Lücke gehen. Sie sehen einige Bereiche in der Wolke, die auf das Sonnenlicht hinweisen, und das kümmert sich von selbst. Das wird dir eine Menge Erklärungen geben , wenn der Betrachter dein Bild sieht. Okay? Also ladet etwas mehr von dieser Farbe rein. Und es sollte nicht zu unterschiedlich sein. Dies ist ein Himmel mit leichten Übergängen. Auf jeden Fall wirst du sehr dunkle Wolken und diese wunderschöne hellgelbe Sonne haben, aber du musst das vorübergehend machen, okay? Das wird schrittweise geschehen, wie Sie hier sehen. Das ist also die Art, wie du es machst. Und wenn Sie tippen, können Sie diesen Effekt erzielen. Also versuche ich nur, der Sonne zu entkommen und ich versuche nur, sie anzuzapfen Jetzt klopfe ich ein bisschen fest, weil ich nicht möchte, dass es so weich Also, wie funktioniert es? Wenn Sie eine Farbe verwenden, insbesondere einen Abendhimmel oder einen Himmel bei Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang, verwenden Sie eine dunkle Farbe, eine sehr helle, lebendige Farbe. Und diese lebendige Farbe sollte nicht zu weich sein. Es muss etwas rau sein. Und das ist der Grund, warum ich diese Technik verwende. Okay. Und über der Wolke. Bei der obersten Wolke kannst du etwas Helligkeit hinzufügen. Sie können einige lebendige Farben hinzufügen. Sie können etwas mehr Wärme hinzufügen und die Wärme nimmt definitiv ab, wenn Sie sich von der Sonne entfernen. Das ist Zitronensäure. Das ist die Sache, die hier beachtet werden muss. Und ich arbeite im Grunde mit drei Farben. Eigentlich habe ich etwas Weiß , das ich zuvor auf dem Pinsel verwendet habe. Ich habe nicht ausdrücklich etwas Weiß hinzugefügt. Ich nehme wärmere Farben wie Orange und Lemonlo. Schau dir das an Mit nur diesen beiden Farben kannst du in einer schönen, stürmischen Wolke auf der rechten Seite malen, so wie du mich hier siehst. Okay? Das wird sehr hilfreich sein , um diesen Kontrast am Himmel zu bekommen, eine dunkle, stürmische Wolke und ein hellgelber, sonniger Himmel Und das wird reibungslos funktionieren. Und es wird viele Effekte haben. Es wird Ihrem Bild Tiefe verleihen. Du wirst viel Tiefe bekommen. Und jetzt lass mich eine rote Farbe vorstellen. Das ist ein leuchtendes Rot, und wenn es mit wärmeren Farben wie Lemonello und Orange gemischt wird , sieh dir das an Das wird dir eine weiche, helle, warme und lebendige Farbe Das wollen wir hier. Diese Farbe wird also für die Wolken verwendet, die sich von der Sonne fernhalten. Und es ist eine gute Praxis, das zu benutzen. Benutze vor allem diese Technik, okay? Und es nimmt sozusagen seinen eigenen Übergang, wie Sie dort sehen. Die Technik ist dieselbe, aber die Wahl die Farbwahl , wird von Bedeutung sein. Die Wahl der Farbe wird wichtig sein, also musst du sie verwenden. Und ein bisschen musst du einen Unterschied machen. Nicht jede Wolke, die sich vom Himmel entfernt, wird dieselbe Farbe haben. Okay? Also, wenn Sie diese Änderungen so vornehmen, wie Sie mich jetzt sehen, folgen Sie mir und Sie werden Ihre Bilder realistisch aussehen lassen. Sie werden Tiefe hinzufügen, Sie werden Kontrast hinzufügen . Du wirst Abwechslung bekommen. Und diese Variation lässt Ihr Gemälde sehr schön und realistisch aussehen. Lass uns als Nächstes in die Magenwolke malen. 4. Wolkenmalerei: Lassen Sie uns in diesem Video weitermachen und in der stürmischen Wolke malen Lassen Sie uns vorher einige Anpassungen am Himmel vornehmen. Nehmen wir dafür etwas rot-orangefarbenes Lemonlo und kommen wir links oben rüber und malen die restlichen Wolken hinein Nun, wenn du dunklere Wolken hinzufügst, wird das indirekt den helleren Teil des Himmels ergänzen den helleren Teil des Wenn Sie also denken, wenn Sie fühlen, wenn Sie den Himmel beobachten, ist die Sonne ein bisschen zu trüb Versuche, dunklere Wolken hinzuzufügen. Das wird versuchen, den Himmel, den sonnigen Teil des Himmels, viel heller aussehen zu lassen. Und das ist ein sehr effektiver Weg. Und jetzt nehmen wir etwas Farbe, interessante Farben, und lassen Sie uns etwas Schwarz hinzufügen. Ich werde etwas Schwarz in meine Palette aufnehmen. Ich werde nicht alle Farben auf einmal laden , weil sie sonst trocknen. Ich benutze sie nur bei Bedarf. Wenn Sie alle Farben verwenden, können Sie auf jeden Fall alle Farben in der richtigen Menge einfüllen. Okay, um darauf zurückzukommen, nehmen wir etwas Schwarz und etwas Rot auf. Der Grund, warum ich Rot nehme , ist , dass sich Plaque mit Gelb vermischt, Zitronengelb, besonders mit Zitronengelb, es wird grün Nein, ich will nicht, dass das passiert. Also lass uns das in dieser Farbe hier drüben platzieren. Also das ist ein halbschattiger Teil. Das ist nicht gerade der schattenhafte Teil. Und am äußersten Teil der Sammy-Cloud füge ich etwas Schwarz hinzu, okay? füge ich etwas Schwarz hinzu, okay Und ich gehe rein, wie du mich gesehen hast, ich gehe kreisförmig Jetzt gehe ich in ein paar Kurven. Okay, sieh dir die Bewegung des Pinsels an. Und lass uns etwas Rot und etwas Zitronengelb nehmen. Schau dir das an. Es ist eine matschige Farbe, und genau das wollen wir Der Teil der Sturmwolke, der der Sonne am nächsten Sturmwolke, der ist, wird am hellsten sein Wir können also nicht einfach eine hellste Farbe haben. Deshalb gehen wir von Übergang zu Übergang und schauen uns das an Wir sehen, dass dieser Übergang hier stattfindet. Zuerst haben wir uns für den dunklen Teil entschieden, jetzt etwas wärmer Ja. Außerdem wird es warm jetzt habe ich etwas mehr Lemonello auf meine Palette gebracht Nehmen wir etwas von dem Lemonello und etwas Rotes auf. Ich habe meinen Pinsel gereinigt. Ich habe sogar einen neuen Pinsel genommen und lassen Sie uns bei dieser Farbe bleiben. Es ist auch eine Schweinehaarbürste. Es ist eine etwas kleinere Version. Also dieselbe Wolkenfarbe mischen, sprinten, bis alles zusammenpasst und die warme Farbe hat und dann die kreisförmige Bewegung machen die warme Farbe hat und dann , wie ich es dort mache, okay? Diese kreisförmige Bewegung erzeugt diese Flauschigkeit in Ihrer Wolke, und genau das wollen wir hier haben Also mach es heller. Machen Sie es nicht zum hellsten, denn der Silberstreif, das Wichtigste, was ein Silberstreif ist, sollte der hellste Teil dieser stürmischen Und dieser Silberstreif am Horizont kann in diesem Fall, soweit ich das gesehen habe und das mache, soweit ich das gesehen habe und das mache, etwas Silberstreif am Horizont hinzufügen Der Silberstreif muss die Farbe der Sonne sein, das Gelb rund um die Sonne. Dann sieht es sehr gut aus. Jetzt nehmen wir ein paar wärmere Farben und sorgen für einen schönen Übergang. Nimm den überschüssigen Schmerz vom Pinsel weg und sieh dir das an. Dieses Gelb, diese Helligkeit kommt in den dunklen Teil der stürmischen Wolke Also nicht grün werden, also füge etwas Rot hinzu. Dieses Rot frisst das potenzielle Grün auf, und es ist eine sehr effektive Methode, Grün in Ihren Wolken und am Himmel loszuwerden Grün in Ihren Wolken und am Himmel , weil es kein Grün am Himmel gibt. Nur Laub, Gras und Berge können grün sein. Lassen Sie uns im nächsten Video den Silberstreif am Horizont aufmalen und die stürmische Wolke fertigstellen 5. Wolkensilberner Mantel: Okay. Also lassen Sie uns etwas Schwarz ankreuzen , um den schattigen Teil der stürmischen Wolke zu erstellen Ich werde einfach etwas schwarz. Und wenn du merkst, die vorherigen Farben oder die vorherige Farbe, verwendet wurden, auf der Leinwand austrocknen, und du kannst dort grobe Pinselspuren dieser schwarzen Farbe sehen dort grobe Pinselspuren dieser schwarzen Farbe Lass uns weitermachen und das reparieren. Lassen Sie uns diese Farbe irgendwie mischen. Wenn Sie mit demselben Problem konfrontiert sind, können Sie etwas Wasser durch ein Spray streuen. Und jetzt nehmen wir eine rote Farbe, ein wärmeres Rot, und lassen Sie uns diesen Übergang schaffen. Schau dir das an. Jetzt ist das Schwarz weg. Jetzt bleibt uns eine dunkelrote Farbe übrig. Dunkelrot, warum ich Dunkelrot sage , liegt daran, dass, wie Sie sehen können, das Schwarz mit Rot vermischt wird und es entsteht eine Art kastanienbraune Farbe. Bringen wir die Dinge ins rechte Licht, nehmen wir etwas Weiß und etwas Laminol auf und mischen es Jetzt ist der Pinsel, den ich genommen habe, der Rigor-Pinsel. Er ist dem Script Liner-Pinsel sehr ähnlich, aber die Anzahl der Borsten wird höher sein und es ist ein dickerer Borstenpinsel als der Scrip Liner-Pinsel höher Sie können auch einen Script Liner-Pinsel verwenden, jedoch mehr Farbe aufnehmen kann, sodass Sie einen dickeren und entsprechend dicken Silberstrich erzielen können entsprechend Und sieh dir das an. Ich versuche, hier und da um diese stürmische Wolke herum zu springen Wir wollen nicht, dass dieses Highlight, das ein Hoffnungsschimmer ist , auf einen Schlag kommt . Du musst ein paar Pausen einlegen. Schau dir das an. Der Bruch wird Silberstreif am Horizont wie eine Wolke aussehen lassen. Und du willst nicht, dass deine Magenwolke wie ein riesiger Berg aussieht. Felsiger Berg. Nein, du willst nicht , dass das passiert. Fügen Sie also das Silberstreif am Horizont hinzu, sodass es weich aussieht. Und die Art und Weise, wie Sie es weich aussehen lassen können ist nicht mit einem einzigen Schlag möglich. Schauen wir uns im nächsten Video an, wie man einige Bäume und Büsche im Hintergrund einmalt. 6. Hintergrundbüscher blockieren sich ein: Schauen wir uns in diesem Video an, wie man im Hintergrund Büsche und Bäume malt. Dafür nehme ich etwas Lemon Low zu mir. Wir werden mit warmen Farben arbeiten. Da es sich also um ein Sonnenuntergangs - oder ein Sonnenaufgangsgemälde handelt, nehmen wir etwas Lemon Low auf. Und nehmen wir die Farbe auf der Schweinehaarbürste selbst auf. Das ist ein etwas kleinerer Pinsel, also weißt du, ich verwende diesen Pinsel, damit ich, weißt du , viel Kontrolle Und lass uns mit dieser Farbe herumspielen. Und sieh dir das an. Da haben wir's. Wir haben die Stomawolke halbiert. Nicht genau, aber ja, wir wollen nicht, dass die Stomawolke zu stark in den Vordergrund gerät Also nehmen wir diese Farbe auf und verteilen sie. Siehst du das? Ich habe eine Lücke unter der Sonne für diesen Busch und das Laub da draußen im Hintergrund gelassen. Warum? Ich gebe dir gleich Bescheid. Wie Sie sehen können, der Himmel dort, wo die Sonne am hellsten ist, und alles, was sich in der Nähe dieser Sonne befindet, wird warm sein Aus diesem Grund habe ich etwas leuchtendes Rot genommen. Ich werde meinen Pinsel nicht reinigen. Ich nehme die geringste Menge von dem Rot. Mischen Sie es mit der vorherigen Farbe, die gelb wird und so. Und sieh dir das an, du kannst es warm machen. Sie können etwas Weiß hinzufügen, wenn Sie das Gefühl , dass diese warme Farbe nicht in das Bild passt. Aber normalerweise gehen wir mit dieser warmen Farbe nach unten. Und oben nehmen wir etwas mehr Lemonla, wie Sie hier sehen. Den Pinsel mit etwas Lemonello bestreichen und der oberste Teil des hellsten Teils des Laubs wird oben am des hellsten Teils des Laubs wird hellsten sein Und wie Sie unten sehen , wird es viel wärmer Diese Dinge sind jetzt nehmen wir etwas Grün, Saftgrün auf. Ich habe auch etwas Saftgrün hinzugefügt. Kommen wir zum äußersten linken Teil des Laubs und kreieren ein paar Texturen Okay? Dafür habe ich eine relativ dunkle Farbe verwendet, nicht in Schwarz. Beachten Sie, dass ich nicht direkt zu Schwarz gewechselt bin. Ich erschaffe diese Allmählichkeit in diesem Bild. Das dient also nur dazu, ein paar Texturen und etwas Interessantes im Hintergrund zu erzeugen paar Texturen und etwas Interessantes im Hintergrund zu Ich habe viele Details im Hintergrund gemacht, okay? Weil Sie einige Details für den Vordergrund reservieren müssen Wenn Ihr Hintergrund, Vordergrund, Mittelgrund, all diese Dinge die gleiche Menge an Details, Texturen, Farben und Wärme aufweisen , wird das nicht gut aussehen Die Tiefe wird auf dem Gemälde niemals sichtbar sein. Dafür mussten Sie also Detaillinks zum Vordergrund beibehalten oder reservieren. Und im Mittelgrund zeige ich es dir einfach danach. Nach diesem Video werden wir einfach sehen, wie man im Busch im Mittelgrund malt Aber vorher machen wir diesen. Also einfach darauf tippen, einfach die Farbe ändern, wenn wir zu dem Teil unter dem Himmel kommen zu dem Teil unter dem Himmel Unter der Sonne kann man sehen, dass etwas Wärme herrscht und die Highlights gläsern Okay, lass uns das im nächsten Video fortsetzen und wir sehen uns dort 7. Hintergrunddetails: Lassen Sie uns in diesem Video den Hintergrund, die Büsche und das Laub bearbeiten . Im vorherigen Video hättest du also gesehen, wie ich den linken Teil des Laubs mit einer relativ helleren, nicht zu dunklen Farbe bemalt des Laubs mit habe. Aber hier ganz rechts verwende ich schwarze Farbe Wie Sie sehen können, verwende ich dafür die Schweinehaarbürste Und ich werde dich wissen lassen, wenn ich die Bürste wechsle. Und sieh dir an, es klopft leicht rein. Und dieses Tippen ist nicht dasselbe wie das Tippen auf die Cloud, was ich zuvor getan habe Lass mich dir den Unterschied erklären. Hier suchen wir nach feinen Texturen im Laub, wohingegen wir in den Wolken nach Weichheit, sehr weicher Flauschigkeit in den Wolken gesucht haben sehr weicher Flauschigkeit in Sogar das Laub muss weich sein, aber es muss detailliert sein Denken Sie aber auch daran, dass sich dies im Hintergrund befindet, sodass Sie nicht zu viele Details hinzufügen müssen. Wie dem auch sei, das wird von ein paar Büschen bedeckt sein. Also lasst uns irgendwie sehr wenig Druck ausüben. Immer wenn ich diesen Pinsel benutze, bestehe ich darauf, dass meine Schüler sehr wenig Druck ausüben. Schau dir das an. Sie haben die feinen Texturen , die an sich schon wie Laub aussehen, und sie sehen auch realistisch aus. Das ist ein Bonus. Schau dir diese Art von leichtem, leichtem Klopfen an. Jedes Mal, wenn Sie den Pinsel neu laden , tippen Sie ganz leicht darauf. Und sieh dir das an Diesmal etwas leichter. Die Farbe, die ich auf den Pinsel aufgetragen habe ist etwas heller, wenn ihr es bemerkt, weil sie sich dem Sonnenlicht nähert Wenn Sie sich also der Sonne nähern, wird es wärmer, es wird heller und der Kontrast nimmt ab Das ist ein Trick. Schau dir das an. Es hat fast die Farbe , die ich auf der linken Seite verwendet habe, aber es ist jetzt nicht zu dunkel. Schau dir das an. Siehst du den Unterschied. Wenn Sie es von der äußersten rechten Seite betrachten, von rechts nach links, ich spreche vom Busch, dem Baum, was auch immer ich gerade mache. Wenn Sie es von rechts nach links betrachten, werden Sie feststellen, dass der Kontrast des Laubs von rechts nach links abnimmt . Schau dir das an Das ist wunderschön. Und lassen Sie uns etwas mehr Farbe hinzufügen. Ich habe etwas Lemonlo auf meine Palette geladen und kann dir nur ein paar Tipps und Tricks geben Und das funktioniert in fast allen Abend- oder Sonnenuntergangs- oder Sonnenaufgangslandschaften Es ist also irgendwie hilfreich. Das habe ich durch meine Erfahrung in der Malerei gelernt . Und jetzt habe ich auch etwas Weiß besorgt, falls Sie das auf meiner Palette bemerkt haben, und lassen Sie uns diese beiden Farben auf derselben Schweinehaarbürste miteinander mischen auf derselben Schweinehaarbürste miteinander Es ist eine kleinere Version. Und lassen Sie uns sozusagen herkommen, etwas planen, richtig planen, und Sie müssen die Texturen erstellen. Das Laub unter der Sonne muss am hellsten sein. Sie müssen es also texturierter machen , denn das sollte die maximale Detaillierung erreichen, nicht, dass die anderen Teile nicht detailliert sein sollten . Es ist so. Die Sonnenstrahlen werden nicht überall hinfliegen. Und denken Sie auch daran, dass es eine stürmische Wolke gibt, also müssen wir das ausgleichen Wir können kein helles Laub unter dieser stürmischen Wolke haben Laub unter dieser stürmischen Es sieht nicht gut aus. Es sieht nicht natürlich aus. Es sieht nicht realistisch aus. Sie können dies jedoch tun , indem Sie dieselbe Farbe unter der Sonne auftragen. Schau dir das an. Der hellste Teil des Laubs scheint unter der Sonne Es sollte der oberste sein. Das heißt, der oberste Teil dieses Teils sollte hellsten sein und die Farbe der Sonne Es sollte keinen großen Unterschied zwischen Sonne und Laub Es sollte geringfügige Abweichungen geben. Das ist es. Und das kannst du quasi mit dem Rest deines Laubs mischen . Und sieh dir das an. Es versucht sozusagen, sich selbst aufzubauen, und los geht's diese Schweinehaarbürste hat bei diesem Gemälde sehr geholfen, wenn Sie das beobachten. Schau dir das an Der Boden ist etwas heller. Machen Sie diese Variationen. Aber je weiter Sie sich vom Licht entfernen, desto geringer werden die Variationen, der Kontrast nimmt zu. Also das nächste Video, lass uns im Gebüsch malen. 8. Laub im mittleren Boden: Gehen wir in diesem Video raus und malen im Gebüsch. Dafür lade ich etwas Lemonilla und Saftcreme hinein. Nicht viel andere Szene. Also lass uns etwas mehr Weiß hinzufügen und uns das ansehen. Wir sollten etwas Weiß hinzufügen und los geht's. Schau dir das an. Der Unterschied. Schau dir den Glanz an, sich vom Hintergrund unterscheidet Und das ist ein Mittelgrundbusch. Sie müssen also darauf achten, nicht zu viele Details und nicht zu wenig Details aufzutragen Dann der Busch im Hintergrund und der Busch im Vordergrund Beides ist Laub, aber sieh dir das an. Die Positionen sind unterschiedlich. Einer ist im Hintergrund und einer im Mittelgrund, also ist es etwas anderes, das zu tun Lassen Sie uns also sortieren und den Pinsel neu laden. Und dafür verwende ich dieselbe Schweinehaarbürste. Und lassen Sie uns sozusagen diese kleine Schweinehaarbürste nehmen und von aus den Busch in der Mitte des Busches erstellen Ja, los geht's, wir machen es etwas heller. Und du kannst die Helligkeit langsam erhöhen. Gehen Sie nicht zu hell vor , denn Sie wissen nie , was der nächste Schritt wäre. Aber ja, ich werde ein bisschen heller, relativ heller. Und sieh dir das an. Irgendwie platziert man das wunderschöne kleine Ding, den obersten Teil der Büsche Nehmen Sie die überschüssige Farbe ab, laden Sie den Pinsel neu und geben Sie diesmal ein paar Tees und eine Menge Farbe hinein, und los geht's Schau dir das an. Das gibt dir weiches Laub. Das ist interessant, oder? Das gibt dir sehr weiches Laub Klopfen Sie weiter, aber Sie verlieren nicht an Textur. Textur ist das , was es in diesem Kontext realistisch aussehen lässt in diesem Kontext realistisch aussehen Lassen Sie uns also mit den Texturen und den Schattierungen, Formen und Farben herumspielen , also werden wir all das in diesem Gemälde machen. Und lassen Sie uns das ganz rechts fortsetzen . Und sieh dir das an. Zuvor hatten wir das gemalt, weil es als Hintergrundbusch betrachteten. Nun, das hilft uns, diese Büsche im Mittelgrund zu bauen, das Laub im Mittelgrund Schau dir das an. Sieht das nicht realistisch aus Wie Sie sehen können, habe ich etwas Titanwein auf meine Palette geladen , damit wir den hellsten Teil dieses kleinen Busches im Mittelgrund malen können malen den hellsten Teil dieses kleinen Busches im Mittelgrund Die Analyse sollte auf diese Weise erfolgen: Hintergrund, Mittelgrund und Vordergrund Sie müssen also entsprechend planen, und Sie werden es nach diesem Tutorial beherrschen Lassen Sie uns also auf den hellsten Teil des Ganzen eingehen. Und das Klopfen ist dasselbe, genauso wie wir das Laub auftragen Das Klopfen ist das Gleiche, aber die Farbe und der Farbton sind unterschiedlich Diesmal nehmen wir eine hellere Farbe. Wie nimmt man eine hellere Farbe an? Wenn es sich um Laub handelt, nehmen Sie etwas Saftgrün, Zitronengrün und etwas Weiß, am besten Titanweiß, Und sieh dir das an. Wenn Sie sehen, wie sich dieser Druck von links nach rechts bewegt, meine ich den Strauch in der Mitte der Krone, an dem ich gerade meine ich den Strauch in der Mitte der Krone, arbeite. Sie haben mich jetzt bei der Arbeit gesehen. Schauen Sie ihn sich von links nach rechts an. Ganz links ist der Teil, der der Sonne am nächsten ist. also offensichtlich Das wird also offensichtlich am hellsten sein, wie Sie hier Wenn ich meinen Pinsel neu lade, die Helligkeit ganz rechts ab, nimmt die Helligkeit ganz rechts ab, und das nicht nur, weil die Sonnenstrahlen in diesem Zusammenhang oder in diesem Gemälde weniger auf der rechten Seite sind in diesem Zusammenhang oder in diesem Gemälde weniger auf der rechten Seite Das liegt auch daran, dass direkt über uns eine stürmische Wolke schwebt. Schauen wir uns im nächsten Video an, wie man Gras malt 9. Grasmalerei: Willkommen zum letzten Video dieses Tutorials. In diesem Tutorial wollen wir sehen, wie man Gras malt. Sehr einfache Technik. Ich zeige es dir. Nimm einfach etwas Lemonlo Clean Lemonlo auf einer sauberen Bürste auf. Das ist dieselbe Schweinehaarbürste, die ich benutze. Ich habe sie gereinigt und verwende dazu diese Lemonlo. Sie können das also teilweise als Blockierung betrachten. Und lassen Sie uns das irgendwie reduzieren und müssen uns zu diesem Zeitpunkt keine Gedanken über die Tiefe machen. Das ist eine sehr einfache Technik. Nehmen wir noch etwas Lemonlo auf und legen den anderen Teil des Landschaftsbildes ins Gras Sie können dies also als einen mitteltonigen Farbton betrachten , weil er nicht zu hell ist Jetzt sieht es richtig aus, aber später wird es nach dem Trocknen matt Sie müssen also vorsichtig sein, wenn Sie die Farbe wählen. Sie sollten einen helleren Farbton nehmen, damit , wenn er einen niedrigeren Farbton trocknet Sie, wenn er einen niedrigeren Farbton trocknet, ungefähr die gleiche Helligkeit erzielen können . Wie Sie sehen können, habe ich einen Fächerpinsel genommen. Das ist ein anderer Pinsel. Das ist ein Fächerpinsel, und ich habe etwas Schwarz auf den Fächerpinsel geladen. Nicht zu viel Farbe, insgesamt habe ich etwas Farbe auf den Pinsel geladen. Und sieh dir das an. Du kannst einfach etwas fester draufklopfen, bisschen, nicht zu viel. Es geht also darum, die richtigen Texturen zu finden. Schwarz und Lemonlo sehen vielleicht nicht so aus, als ob sie zusammenpassen würden, aber sieh dir das auch an Ich gehe auf Büsche, Mittelgrundbüsche. Und jetzt zurück zum Gras, klopfen Sie kaum darauf, wie ich schon sagte, und schauen Sie sich das an Wenn wir weiter gehen, laden Sie den Pinsel nicht neu. Schau dir das an die Farbe auf dem Pinsel abnimmt, können wir die Untermalung erkennen Wir können die Zitrone sehen, wenn wir vorbeigehen, wohingegen, wenn Sie sich das Gras ansehen, ich über den Grasanteil spreche Schau dir den untersten Teil dieses Gemäldes an oder den untersten Teil dieses Grases, wo ich schwarz gemalt habe Man kann kaum die Untermalung dieser Limelo erkennen . Schau dir das an Wenn wir den Pinsel auf der anderen Seite langsam nachladen, machen Sie die Ecken dunkel, sodass die Aufmerksamkeit des Betrachters auf die Mitte des Gemäldes gerichtet Und wenn uns die Farbe auf dem Pinsel ausgeht, kann man sehen, dass sie dazu neigen, durchsichtig zu werden Und das ist der Vorteil dessen, was wir jetzt nutzen werden. Laden Sie den Pinsel also nicht neu. Wenn du den Pinsel nachlädst, bekommt die Farbe auf dem Pinsel noch mehr Und wenn du diesen Druck ausübst, kannst du die Untermalung nicht sehen Einfach draufklopfen. Einfach eine Berührung machen und einen Film drehen. Sehr geringer Druck , wenn Sie auf die Lichtquelle zugehen , da Sie dort sehen. Das ist alles. In der Nähe der Sonne ganz leicht darauf klopfen und unten fester darauf klopfen. Ja. Okay, damit komme ich zum Ende dieses Tutorials. Ich hoffe es hat dir gefallen. Vielen Dank, dass du bis zum Ende geblieben bist. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns beim nächsten Mal.