Kreativer Fluss – Schöne Abstraktionen mit organischen Farbflüssen

1. Einführung: [MUSIK] Ich weiß nicht, ob du das weißt oder nicht, aber wir alle machen hässliche Kunst bevor wir zu den schönen Stücken kommen , die wir kreieren sollten. Das war für mich wie ein Aha, denn ich würde Kunstunterricht nehmen und diese erstaunlichen Kunstwerke sehen, die der Lehrer nach ihren 10 Jahren zuvor geschaffen hatte und ihre Fähigkeiten perfektionierte [LACHEN] und ich wäre so, meins ist ätzend, und ich würde enttäuscht und mich bewegen und vielleicht nicht wieder damit spielen. Aber ich musste früh erkennen , dass wir alle hässliche Kunst machen. Wenn ich eine neue Idee habe, sehen die ersten Teile dieser Idee schrecklich aus. Normalerweise siehst du diesen Teil des Prozesses nicht, weil ich bis dahin 30 Teile gemacht habe und ich denke, ich habe es verstanden. Ich weiß, was ich kreiere, ich habe meine Technik, ich kenne meine Farben, ich kenne meinen Stil, ich weiß, welche Markierungen ich mache, und ich bin bereit, einen Workshop [LACHEN] zu filmen oder eine Klasse zu filmen oder ein Projekt zu filmen. Weil ich vorher schon einiges geübt habe und all die Entscheidungen getroffen , die du treffen musst, wenn du zu deinem größeren Kunstwerk oder deiner Sammlung gelangen willst deinem größeren Kunstwerk oder , die du planst. Ich wollte tatsächlich ein bisschen sichern und dir ein bisschen früher in meinem Prozess zeigen . Wir machen immer noch Kleinigkeiten, um zu den größeren Stücken zu kommen, aber diese Kleinigkeiten werden alle wie meine hässlichen Kleinigkeiten aussehen. Es sind meine ersten 10 oder 15, die ich normal erstellen würde , bevor ich mich jemals zum Filmen setzte. Weil ich möchte, dass du es weißt, fangen wir alle so an. Wenn du an deinem Kunsttisch sitzt und deine acht oder zehn Stücke kreierst und sie alle hässlich sind , weißt du was? Ich auch. [GELÄCHTER] In dieser Klasse wollte ich dir das ein bisschen früher zeigen, anstatt Tage mit dem Üben zu verbringen, bevor ich zum Film kam. Ich hoffe, es gefällt Ihnen, all meine Gedanken zu sehen und wie ich mich für Farben und Papiere entschieden habe, und vielleicht war das zu viel Wasser, vielleicht war das nicht genug Wasser. Wie verschiebe ich die Farbe? Ich fange an, mit dem Farbrad zu gehen und einige kontrastierende Farben vom Farbrad auszuwählen . Während ich in Farben spielte und Dinge mischte und beobachtete, wie sich die Dinge verbreiten, entschied ich aha, vielleicht mag ich die analogen Farben auf dem Farbrad anstelle der gegenüberliegenden Farben. Es ist interessant, wie wenn Sie kreieren, was Ihre Aufmerksamkeit auf sich zieht, und dann sind Sie so, dass dies die Richtung ist, in die ich ging und es war nicht einmal die Richtung, in die ich vorhatte, und wie viel Spaß macht das? Heute werden wir einen Blick auf meine hässlichen kleinen Stücke werfen und dann sehen, was wir von diesen weggenommen haben, welchen Teil uns gefallen haben, damit wir dann weitermachen können, um das Größere zu erschaffen Stücke, und darin habe ich gute Farbkombinationen und Dinge, wie ich war, weggenommen gute Farbkombinationen und Dinge, wie ich war, das möchte ich spielen. Diese Kleinigkeiten haben mich zu diesen größeren, erstaunlichen Stücken gebracht. Du denkst nicht, dass sie erstaunlich sind, das ist okay weil es meine Kunst ist und ich denke, sie sind erstaunlich. Kunst ist subjektiv, aber ich bin so begeistert von diesen Endstücken. Ich möchte nur, dass du weißt, dass du an diesen Punkt kommst und zu dieser Aufregung kommst, um an den Punkt zu kommen, an dem du so bist, ich liebe das, du musst all diese schwierigen Entscheidungen durcharbeiten , bevor du erschaffst etwas hässliche Kunst, und sie sind hässlich, weil sie nicht die beabsichtigte Richtung waren , in die ich ging. Ich sehe mir diese vielleicht später an und denke, das ist wunderschön, was habe ich mir gedacht? Aber zum Zweck meines Projekts war es nicht der Ort, an dem ich hin wollte, und es endete nicht so, wie ich es geplant hatte , aber es war sehr wertvoll in meinem Lernprozess, denn bei einigen davon bin ich wie, haha, ich liebe die Orangen und die Violetten und die Rottöne und das Rosa, und ich liebe den Blues und die Grüns. Ich liebe das oder ich liebe diesen Aspekt daran, also lasst mich all die kleinen Aspekte, die ich geliebt habe, aufgreifen und das zu meinem Projekt machen. Ich hoffe, du hast ein paar gute Aha-Momente , um den hässlichen Teil der Kunst zu sehen , wo wir endlich sind wie, aha , wir haben es, das werden wir benutzen, das sind die Farben, hier ist die Menge an Wasser, hier ist die Technik, das will ich zu den fertigen, wirklich schönen großen Stücken , mit denen Sie enden. Ich hoffe, es gefällt Ihnen , diesen Prozess zu sehen, und Sie geben sich die Erlaubnis, die hässlichen Stücke zu durcharbeiten, weil Sie wissen, dass Sie sich nach all diesen Entscheidungen auf den Weg zu dieser schönen Kunst machen , dass Sie sich nach all diesen Entscheidungen auf den Weg zu dieser schönen Kunst nach all diesen Entscheidungen auf den Weg zu dieser du arbeitest dich durch. Ich bin Denise Love und ich bin Künstlerin und Fotografin Sitz in Atlanta, Georgia. Heute werden wir wirklich lustige abstrakte Kunst kreieren , die mit dem Farbfluss arbeiten. Wir werden viel Wasser hinzufügen und dann sehen, wie diese Farben fließen und organisch gemischt werden, um etwas Schönes zu schaffen. Ich liebe es, so zu kreieren, genauso wie ich es liebe, Kunst zu zerschneiden. [GELÄCHTER] Dies ist eine andere Technik , die ich immer und immer wieder anwenden werde. Nur wegen all der verschiedenen , mit denen ich experimentiert habe, weiß ich, dass ich Dinge mag , die nicht wirklich viel Nachdenken erfordern. Ich werde nicht derjenige sein, der ein Bild von einem Haus malt und es sieht aus wie ein Haus, das ist einfach nicht meine Supermacht. Ich werde die Person sein, die große Farbtupfer will große Farbtupfer in verschiedene Richtungen gehen und viel abstrakter ist, du siehst, dass ich viele abstrakte Künste erschaffe, denn das ist was mich wirklich anzieht, und danach suche ich sogar, wenn ich unterwegs bin und nach Stücken suche, die ich kaufen kann. Ich liebe abstraktes Zeug. Ich liebe es noch mehr, wenn man durch den Fluss von Wasser und Farbe nur glücklicherweise erstaunliche Dinge bekommt glücklicherweise erstaunliche Dinge bekommt. So viel Spaß. Es ist therapeutisch, das ist Kunsttherapie. Du könntest einfach das Wasser und die Farbe und das Pigment fließen sehen die Farbe und das Pigment fließen und dich einfach beruhigend fühlen und die Spannung, die deinen Körper verlässt. Wenn du jemals super gestresst wirst, komm und tauche einfach Tinte ins Wasser. [GELÄCHTER] Hoffe du hast heute Spaß im Unterricht. Wir gehen von den hässlichen Kleinigkeiten, die ich normalerweise mit der Kamera beginne , zu den schönen Stücken , die wir kreieren sollten. Ich hoffe, du hast Spaß beim Erstellen dieser. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffst, also komm auf jeden Fall zurück und teile einige davon mit mir. Wir sehen uns im Unterricht. [MUSIK] 2. KURSPROJEKT: [MUSIK] Ihr heutiges Klassenprojekt ist es, zurückzukommen und mir etwas von Ihrem frühen Prozess zu zeigen und welche Teile Sie am Ende erstellt haben, nachdem Sie die Farben herausgefunden haben , die Sie geliebt haben, das Papier die du benutzen wolltest, die Farbe, für die du dich entschieden hast. Ich möchte sehen, was diese frühen Kleinigkeiten dich am Ende gebracht haben. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, welche Farben Sie ausgewählt haben, was Ihnen am Ende gefallen hat, wenn Sie danach zusätzliche Markierungen hinzugefügt haben, nur an dem gesamten Prozess interessiert sind. Ich hoffe, es macht Ihnen Spaß, heute einige davon zu machen und zu erkennen, dass die frühen Stücke nicht immer Ihr Favorit sein werden, sie werden wahrscheinlich die hässlichen Stücke sein, wenn Sie an Ihrem Kunsttisch sitzen die frühen Stücke nicht immer Ihr Favorit sein werden zu erkennen, dass die frühen Stücke nicht immer Ihr Favorit sein werden, sie werden wahrscheinlich die hässlichen Stücke sein, , und das sind die Stücke, die du durcharbeiten musst, um zu der schönen Kunst zu gelangen, die du erschaffen sollst. In dieser Klasse habe ich versucht, Ihnen etwas früher in diesem Prozess zu zeigen , dass ich es normalerweise tun würde, damit Sie die hässliche Kunst sehen können [LACHEN] und wie ich die hässliche Kunst durchgearbeitet habe, um zu den weiteren Stücken zu gelangen , die Hab ich im Unterricht gemacht. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du erschaffst. Komm zurück und teile die mit mir, und wir sehen uns im Unterricht. [MUSIK] 3. ZUBEHÖR: [MUSIK] Werfen wir einen Blick auf die Vorräte, die ich im Unterricht verwenden werde. Ich werde Acryltinten verwenden, weil ich in letzter Zeit von Acryltinten besessen bin und Sie genauso gut mit dem Angebot spielen können, das wirklich zu Ihnen spricht. [GELÄCHTER] Ich habe eine Vielzahl von Tinten, also werde ich Ihnen keine ganze Liste der Farben geben , die ich habe, weil ich denke, dass ich die meisten Farben in ein paar Marken habe, aber ich werde es tun experimentiere mit einer Menge Farben, um an den Punkt zu kommen, an dem ich meine großen Tintenabstracts mache. Aber Sie können diese Art von Projekt mit Aquarell, hochfließenden Acryl machen , wir können Wasser hinzufügen, Sie haben einen dieser goldenen hohen Strömungen oder das goldene Flussaquarell in der Tube oder Aquarell in einer Pfanne. Wir können diese ein wenig abgießen, um der Konsistenz des Verhaltens der Tinten zu entsprechen. Du könntest Aquarelltinte benutzen wenn du so etwas hast. Es gibt viele verschiedene Marken für Aquarelltinte. Ich habe ein paar hier, also verhalten sie sich sehr ähnlich. Ich benutze gerne die Acryltinte, weil ich eine Schicht machen könnte, ich kann sie trocknen lassen und ich dachte, ich bräuchte hier oder da ein bisschen mehr, ich könnte mehr Wasser hinzufügen und es würde die Tinte nicht reaktivieren. Die Tinte ist da, sie wird dort bleiben, wo ich sie hinstelle und mehr Wasser aufsetze, es wird es nicht ändern. Während Aquarell, wenn ich mehr Wasser an der Spitze des Aquarells hinzufüge , werde ich es ändern und einige Unterschiede im Aquarell erzeugen, die ich vielleicht nicht beabsichtigt habe, und hängt also nur davon ab, was Sie haben wollen es tun, wenn du arbeitest. Ich möchte mit den Tinten spielen, ich bin besessen von Tinten und daher ist es ein gutes Tintenprojekt. Ich benutze auch eine Eishockeybürste, die ein sehr weiches Schaf für Bürste ist. Sag Schafe für aber Schafe, [LACHEN] was auch immer das ist und ich mag diese, weil sie weich sind und sie viel Wasser halten und ich kann das ins Wasser legen und ich kann eine ganze Menge Wasser auf mein geben Papier und genau das werde ich tun. Ich lege viel Wasser auf mein Papier. Ich werde viele Tintenfarben darauf tauchen und sie ausbreiten, blühen und ihr Ding machen und dann einfach sehen, womit wir am Ende enden. Ich neige dazu, Kunst zu mögen, die sehr glücklicherweise ist. Ich kreiere gerne und sehe dann einfach, was ich bekomme und die Überraschung dessen, was ich am Ende habe ist der aufregendste Teil. Da ich viel Wasser verwende, verwende ich persönlich entweder Kaltpresspapier, 140 Pfund oder das kaltgepresste Papier Arches von Arches mit 300 Pfund. Ich mag das superschwere Aquarellpapier wenn wir unserem Papier viel Wasser hinzufügen , weil es sehr gut hält und es nicht dazu neigt, sich zu schnallen. Während bei der Verwendung des Aquarellpapiers der Kaltpresse, wenn wir viel Wasser darauf legen, wird es sich definitiv schnallen und Sie werden Farbpools haben. Wenn Sie kleine Proben herstellen können, ist die Kaltpresse in Ordnung, aber wenn Sie zu den größeren Teilen kommen, möchten Sie vielleicht experimentieren und vielleicht einfach in ein Pad dieses schwereren Aquarellpapier, um den Unterschied beim Erstellen zu erkennen. Ich habe gerne verschiedene Papiere zur Verfügung. [GELÄCHTER] Dann habe ich etwas Wasser hier drüben, ich habe einen Strahl oder einen kleinen Pinsel, der mir hilft, ein bisschen zu manipulieren. Sobald wir mit unseren Mustern fertig sind , können wir persönlich selbst entscheiden, ob wir darüber hinaus Noten hinzufügen möchten. Wenn Sie Markierungen in Linien und Kritzeleien machen möchten und was auch immer auf Ihrem Stück vorhanden ist, können Sie an diesem Punkt entscheiden , was diese Materialien sein müssen. Einer meiner Lieblingsstifte ist mein Posca-Stift, ein weiterer Favorit ist mein Druckbleistift. Zumindest sind dies einige Dinge, die ich in Betracht ziehen könnte, und dann ist es mein Ziel, diese so zu lieben, wie sie sind. Dies ist den minimalistischen Abstracts sehr ähnlich , in denen wir so wenig Vorräte wie möglich verwendeten , um wirklich dynamische Abstracts zu erzeugen. Aber dieses möchte ich wirklich dynamische Abstracts mit einer Vielzahl von Farben erstellen . Ich möchte nicht unbedingt viele verschiedene Vorräte verwenden, aber ich möchte viele verschiedene Farben verwenden und diesen Regenbogen der Farbe sein Ding machen und aufregend und sich selbst sein lassen diesen Regenbogen der Farbe . Wir werden sehen, was wir bekommen, wenn wir herauskommen, und wenn wir uns dazu entschließen, Dinge hinzuzufügen, haben Sie einfach einige andere Elemente zur Verfügung und Sie können spielen. Lasst uns anfangen. [MUSIK] 4. Farbmuster: [MUSIK] Was ich möchte, dass du machst, wenn du anfängst und welche Farben du wählst, egal welche Art von Tinte oder Aquarell oder was auch immer du verwendest. Ich möchte, dass du anfängst, wenn du das noch nie gemacht hast, bevor dir eine kleine Farbkarte mit Farben erstellt hast. Ich sage das, weil es wirklich schwer ist zu erkennen, was das eigentlich sein wird. Gerade bei diesen Tinten sieht jede Marke etwas anders aus. Im Moment mache ich ein kleines Farbblatt all meinen Deler-Rowney FW-Farben. Was ich empfehle, besonders bei den Tinten, ist, dass du sie wirklich gut aufrüttelst und dann den Dabber drückst und jede Tinte bekommst und dann den Dabber drückst und jede Tinte bekommst, die so lange in diesem Dabber gewesen sein könnte . Ob es etwas war, das du gerade gekauft hast und es seit Monaten da drin sitzt oder es etwas ist, was du benutzt hast und du es drei Tagen benutzt hast, weil du nicht weißt, wie oft ich die Tinte gezogen habe raus und drückte den Dabber zusammen und ein Klumpen Farbe fiel auf meinem Papier aus. Drücke den Dabber raus, bevor du anfängst. Was ich getan habe, ist, dass ich alle meine Tinten herausgezogen weil ich nicht weiß , welche Farben ich beim Erstellen verwenden möchte Vielleicht möchte ich hier etwas mit einer Farbe und Farben hier drüben machen . Ich habe etwas Deler Ronnie FW, ich habe etwas Amsterdam und ich habe Liquitex. Sie können jetzt sagen, dass ich eine kleine Farbkarte von all diesen gemacht habe , dass sie alle etwas anders sind. Sie fühlen sich etwas anders an als die Art, wie sie auf dem Papier landen, sie breiten sich etwas anders und die Farben unterscheiden sich geringfügig. Ich liebe dieses Olivgrün hier drüben wirklich, und es ist ganz anders als dieses Saftgrün, und es ist völlig anders als dieser Deler Ronnie, olivgrün, den ich auch liebe, aber du siehst wie viel dunkler das ist als dieser. Es ist sehr hilfreich, sich für jede Marke eine Reihe von Farbkarten zu erstellen . Dann kannst du diese hinter dir an deiner Wand sitzen lassen, um dann zu sagen: Okay, was möchte ich benutzen? Nun, ich liebe dieses Türkis wirklich, und vielleicht mag ich mit diesem Türkis dieses Türkisgrün wirklich. Vielleicht mag ich damit seine lebendige oder saftgrüne oder diese transparente rohe Umbra sehr. Oder vielleicht mag ich dieses neutrale Grau oder diese rohe Umbra, oder vielleicht mag ich diesen lila See oder diesen Indigo. Sie werden alle etwas anders sein, sie funktionieren alle ein wenig anders, wenn Sie sie auf Ihr Papier legen. Dann habe ich gerade bei ein paar davon erkannt, einige davon habe ich Duplikate. Mir wurde gerade klar, dass dies ein Duplikat davon ist. Ich möchte vielleicht die Duplikate herausziehen , damit ich nicht verwirrt bin. [GELÄCHTER] Ich muss irgendwann entschieden haben , dass mir diese Farbe gefallen hat und ich wollte sie zweimal. Jetzt, da ich alle meine Farbblätter erledigt habe, kann ich Farben auswählen, die ich verwenden möchte. Dann denkst du vielleicht nach, wie wählen wir Farben aus? Ich dachte, es würde Spaß machen, tatsächlich mit dem Farbrad zu spielen. Ich habe hier mehrere Farbräder, aber ich mag dieses Farbrad besonders , weil es mir einige Ideen gibt. Wenn ich etwas machen möchte, sag es in dieser blaugrünen Farbe. Ich könnte hier mit allem arbeiten, aber sagen wir mal, ich möchte ihm einen Hauch von Farbe oder etwas Zwietracht geben , etwas, um es aufzurütteln und ihm Kontrast zu geben und es wirklich etwas unangenehmer zu machen. Ich könnte eine dieser Discord-Farben auswählen, ich könnte auch eine Gruppe von analogen Farben oder die Komplementfarbe auswählen. Ich liebe es, wie es dir Ideen gibt, wo du bist und welche Farbe du machen kannst , um es aufregend zu machen, es ein bisschen aufzuwerfen und es anders zu machen. Vielleicht mag ich Orange und Blau und ich möchte eines dieser Violetten oder diese Grüns hineinwerfen. Ich liebe dieses Color Harmony Wheel wirklich, und ich dachte, es könnte Spaß machen, im Unterricht zu experimentieren weil ich das manchmal mache und ich bin wie welche Farbe will ich? Ich weiß nicht, lass mich einfach eine auswählen, und [LACHEN] vielleicht, wenn wir einige dieser bekannten Farbkombinationen ziehen und sehen, ob wir etwas Aufregenderes bekommen können , das Spaß machen könnte. Dieses Rad ist das Color Harmony Wheel von Jill Ritter.com. Ich glaube, ich habe es von Amazon abgeholt, und die Rückseite gibt Ihnen, wie man es benutzt, einige Ideen und nur ein Beispiel, wie man das Rad benutzt. Aber ich dachte, es könnte Spaß machen, ein Farbrad zu benutzen. Du kannst auch ein normales Farbrad benutzen, das macht Spaß. Es ist das Gleiche, wenn Sie dies verwenden, hier ist das Gegenteil, die Komplementfarbe, oder ich könnte dies verwenden und das Komplement der Orange teilen. Ich könnte das benutzen und eine Triade mit diesen Farben machen, wenn ich in einem traditionelleren Farbrad arbeiten wollte, das macht auch Spaß, und das hat dunkle Farben auf der Rückseite, es macht Spaß. Ich habe mehrere Farbräder. Es macht Spaß, darin zu spielen. Ich dachte, dies wird eine großartige Möglichkeit sein, aus meiner eigenen Komfortzone zu springen meiner eigenen Komfortzone und einfach zu sehen, was wir heute schaffen können. Ich möchte, dass du sicherstellst, welchen Farbtyp du verwendest, einen Hauch Wasser gibst, etwas Farbe hineintupfst und siehst ob sie sich ausbreiten und blühen wird. Dann können wir sehen, welche Farbe es hat und wir können sehen, wie es sich ausbreitet und blüht weil ich gerade Punkte gemacht habe und einen kleinen Farbpunkt gemacht habe und ihn herausballoniere. Das ist auch interessant, einige davon haben besser funktioniert als andere, also werden wir sehen. Bevor Sie anfangen, erstellen Sie sich eine Farbkarte, damit Sie wissen, welche Farben Sie tatsächlich haben, wir sehen uns wieder im Unterricht [MUSIK]. 5. Andere Farben Sampling: Ich wollte ein kurzes Video über die Verwendung anderer Arten von Farben machen , weil ich die Tinten verwende, aber nicht jeder hat die Tinten, das erkenne ich. Ich benutze es, weil das meine derzeitige Besessenheit ist [LACHEN]. Aber wenn du keine Tinten hast, gibt es viele andere Dinge, die du ausprobieren könntest. Ich hab ein paar Aquarell in der Tube. Du könntest auch Pan Aquarelle verwenden. Ich habe das flüssige Acryl von Golden und das High Flow Acryl von Golden. Ich hab ein paar Aquarelltinten. Du könntest India-Tinten benutzen, du könntest schwere Körperacryle verwenden. Das Geheimnis, je schwerer die Farbe ist, ist, dass wir ihr Wasser hinzufügen. Es ist wirklich, je besser die Farbe ist, desto besser funktioniert das, weshalb ich die Flow Acrylics besser mag als schwere Körperfarbe. Aber wenn du deiner Farbe genug Wasser hinzufügst, kannst du es für diese Technik bringen. Im Grunde fangen wir einfach mit dem Aquarell an und besorgen mir einen kleinen Aquarellpinsel und ich füge einfach etwas Wasser hinzu und ich kann damit spielen, wie ich es brauche. Hol dir unseren kleinen Mop-Pinsel hier, ein wenig Wasser und ich zeige dir nur, wie wir Aquarell dazu bringen können, direkt hineinzutauchen und zu verbreiten, genau wie wir es bei den Tinten gemacht haben. Vielleicht ein bisschen mehr Arbeit, je nachdem, wie viel Wasser Sie dort in Ihren Pinsel bekommen , aber es wird sich immer noch ziemlich gut ausbreiten. Die Golden Fluid Acrylics, wieder würde ich das auch auf meine Farbpalette legen. Ich würde etwas Wasser in meinen Pinsel kriegen. Wir kriegen hier ein wenig Wasser auf unsere Zeitung und dann [LACHEN] ist einfach nur unordentlich, schau dir das an. Das breitet sich ziemlich gut aus . Lass uns die Flüssigkeit sehen. Das flüssige Acryl ist noch flüssiger als das, also lassen Sie uns ein bisschen Wasser auf unser Papier geben. Hol unseren Pinsel, etwas Wasser drauf. Sehen wir, dass wir das wirklich gut ausbreiten können. Ich mag die Aquarelltinten sehr. Aber denken Sie daran, dass Aquarell wie normales Aquarell ist, Sie würden es reaktivieren, wenn wir mehrere Ebenen machen würden. Sieh dir das an. Sieh dir an , dass das wirklich gut funktioniert. Sie können sehen, obwohl es sich um Farben handelt, können können Sie sehen, dass wir jede dieser Farben mit sehr wenig Aufwand wie eine Tinte ausbreiten , wirklich nur ein bisschen Wasser hinzugefügt deine Farbe und du kannst das stattdessen benutzen. Ziehen Sie auf jeden Fall alle Farben heraus, die Sie haben. Ich hab dieses dickere Acryl. Dies ist vielleicht kein schönes Acryl, aber lassen Sie uns hier einfach noch einen kleinen Farbtupfer machen noch einen kleinen Farbtupfer , um das dickere Acryl zu zeigen. Viel Wasser auf meinem Pinsel, nimm einfach das Wasser runter, und dann können wir diese Farbe überall anfassen, wo wir wollen. Wenn Sie dies mit dem schweren Körper tun, je besser die Farbqualität Sie verwenden, desto mehr Pigment hat die Farbe, so dass es mit dieser Technik ein bisschen einfacher wird mit dieser Technik ein bisschen einfacher da die billigeren Farben viele Füllstoffe und weniger Pigment. Je mehr Wasser du einer Farbe hinzufügst, zerbrichst du die Farbe. Wenn Sie zunächst mit einer wirklich schönen Qualitätsfarbe beginnen, ist dieser Zusammenbruch nicht so offensichtlich wie wenn wir so etwas tun. Egal welche Farbe Sie haben , versuchen Sie auf jeden Fall mit dieser flüssigen organischen Strömungsweise zu experimentieren . Aber ich habe am meisten Spaß mit den Tinten, also werde ich mich selbst während des gesamten Unterrichts benutzen . Wir sehen uns im Unterricht. [MUSIK] 6. Erstellen kleiner Stücke: [MUSIK] Ich habe gerade einige davon abgeklebt und ich habe gerade bemerkt, dass es dort nicht ganz in der Mitte ist. [GELÄCHTER] War nicht wirklich wichtig, aber ich habe gerade vier abgeklebt, also kann ich mit mehreren Samples spielen. Ich habe auch noch ein Stück Papier abgeklebt, und auf diese Weise kann ich an einem Haufen kleiner Proben arbeiten und ich kann sie zur Seite stellen und ich kann noch mehr erstellen, und ich kann vor mir mit kleinen experimentieren komme zu einem größeren Stück von einigen Farben, die ich wirklich mag. Auf diese Weise, wenn die Hälfte von ihnen schrecklich wird und die Hälfte von ihnen großartig endet, freue ich mich immer noch für den Tag, weil die Großen großartig geworden sind. Ich muss auf diese Weise kreieren, denn wenn ich nur eins erschaffe und es schrecklich endete, bin ich sauer und wütend und ich lasse unglücklich. Wenn ich acht erstelle und vier erstaunliche hatte, gehe ich aufgeregt und kann es kaum erwarten, wiederzukommen. Jetzt habe ich einen kleinen Leitfaden, um auf ein größeres Stück hinzuarbeiten weil ich jetzt an vielen verschiedenen Farben experimentiert habe. Ich denke, dass ich beim ersten mit einigen meiner Lieblingsfarben anfangen werde und dann von dort aus wachsen werde. In den Tinten sind meine Lieblingsfarben dieses Payne's Grey von der FW The Daler-Rowney, und ich mag dieses Antelope Brown aus irgendeinem Grund. Ich bin in diese beiden Farben verliebt, aber in dieser dreht sich alles um mehr Farben. Was ich mit nur den beiden aufhören möchte. Ich möchte eigentlich eine ganze Vielfalt an Farben haben. Ich fange einfach mit meinem Favoriten an und werde von dort aus wachsen. Wenn wir uns dieses Farbrad ansehen, dieses Antelope Brown, ist das genau hier in dieser Farbe. Dieses Payne's Grey ist in diesem Farbbereich, aber noch dunkler. Einige sind schon im analogen Zeug. Ich kann sehen, ob ich etwas Zwietracht hinzufügen wollte , ich könnte mit einem hellen Blau oder Magenta hierher kommen. Das könnte Spaß machen oder lila. Ich kann jeden von denen gebrauchen. Ich habe tatsächlich die flüssigen Texte herausgezogen, Türkis weil diese Farbe ich liebe. Ich mag dieses Quinacridon Magenta auch. Wenn wir etwas davon ausprobieren wollen, könnten wir es tun, und dann könnten wir das noch hinzufügen , je nachdem, was wir fühlen. [NOISE] Was ich machen werde, ist meine Eishockeybürste zu holen. Ich lege hier einen Haufen Wasser auf einen von diesen und verteile dann diese Tinten dort drin. Mit dem Wasser könnten wir eine organische Form annehmen. Wir könnten etwas Langes und Dünnes machen. Wir könnten etwas mit Wasser, Wasser und Wasser mit einigen Lücken machen. Werden Sie kreativ in der Art und Weise , wie wir dieses Wasser ablegen. Ich habe auch einen Mop-Pinsel. Vielleicht könnte das gut für die Bereiche sein , in denen mein Pinsel vielleicht größer ist als ich dachte. Probieren wir es einfach aus. Füllen wir den Mop-Pinsel. Lass uns weitermachen und einfach viel Wasser hier drauf legen. Ich füge vielleicht mehr Wasser hinzu, aber ich möchte, dass es eine gute Menge Wasser ist. Bei den Kleinen ist es okay, wenn wir mit dem Kaltpressen eines 140-Pfund-Papiers beginnen . Dies ist der aufregendste Teil von [LACHEN], das ist, die Ausbreitung der Tinten zu beobachten. Ich hab etwas Tinte, die ich ausbreitete. Das ist okay. Versuchen wir dieses Türkis und schauen uns diese Farbe an. Oh meine Güte. Das Ziel hier ist es, sie einfach ihr Ding machen zu lassen. Ich versuche nicht, sie zu kontrollieren. Ich versuche nicht, sie zu ändern. Ich versuche zu experimentieren und zu sehen. Sieh dir das an. Was diese Farben tun werden, wenn sie sich ausbreiten. Jetzt kann ich dir sagen , dass dies wahrscheinlich nicht mein Favorit sein wird. [GELÄCHTER] Vielleicht versuchen wir es noch einmal. Ich könnte sogar jetzt einfach Vorsicht in den Wind werfen und etwas lebhaftes Limettengrün hineinwerfen. Sieh dir das an. [NOISE] Vielleicht dieses seltsame Orange. Mal sehen, was ist das? Das ist lebendig rot-orange, weil ich jetzt wirklich experimentiere. Jetzt, da ich beschlossen habe, dass es vielleicht nicht mein Favorit ist, bin ich weniger daran gebunden. Aber sieh dir all diese Farben an. Vielleicht habe ich zu früh gesprochen. Lass die Farben sich anhäufen und tu alles, was sie tun werden. Wenn du denkst, dass du es liebst, aber nicht bekommst, was du willst, kannst du ein Taschentuch nehmen und dann einfach etwas von dem Wasser darin aufsaugen lassen. Aber lass es mich dir einfach sagen. Versuchen Sie einfach, dem zu widerstehen und versuchen Sie, das Papier zu bewegen. In diesem Projekt möchte ich, dass das tut, was es tun wird, und einfach sehen, was wir bekommen. Super Spaß. Versuchen wir es mit einem anderen. Das Türkis hat mir wirklich gefallen. Versuchen wir es mit dem Türkis. Kann das bewegen. Wenn nötig, können wir zurückkommen und etwas Wasser hinzufügen und dem wirklich helfen. Wenn du am Ende einen Punkt hast und du so bist, möchte ich nicht punkten. [GELÄCHTER] Ich mochte dieses Grün jetzt, da wir das ausprobiert haben. Ich will einen Punkt dort. Das liebe ich. Was haben wir sonst noch von diesem geliebt? Ich mochte diese Orange. Ich ziehe ein paar Deckel wieder an, weil ich dazu neige , ungeschickt zu werden und ganze Flaschen Tinte umwerfen [LACHEN]. Das ist ein trauriger Tag. Ich mochte diese Orange, also werfen wir einfach etwas Orange rein und sehen, was uns das gibt. Orange und Blau sind Komplementärfarben auf dem Farbrad, daher arbeiten wir dort immer noch mit unserem Farbrad . Sieh dir das an. Das Ziel dieser ist es , nicht so schnell wie möglich zu gehen. Du willst es wirklich genießen, wie sich dieses Zeug verbreitet und ihr Ding macht. Welche andere Farbe lieben wir? [NOISE] Mach bei diesem ersten, ich möchte aufsaugen, es ist alles braun. Sieh einfach, was wir kriegen. Wir werden dem widerstehen, wenn du kannst, meine Güte. Das war ziemlich cool dort. Vielleicht dieses verrückte, indische Gelb. Mal sehen, was das bedeutet. Mein Ziel dabei ist es, einfach aus meiner Komfortzone zu treten, mit dem Fluss zu gehen, in Farben zu spielen, an die ich normalerweise nicht denke, Dinge so zu mischen, wie ich so bin : „Oh schau dir das an.“ [GELÄCHTER] Das ist ziemlich cool, mal sehen. Ich gehe jetzt mit meinem Seehechtpinsel zurück und mal sehen, ob wir hier rüber kommen können. Ich möchte sicherstellen, dass ich genug Wasser da drin habe, und mal sehen. Ich mag dieses Purpur. Schau was das gemacht hat, sieh dir das an, meine Güte, ich mag dieses Olivgrün. Ich habe diese Farbkombination benutzt. Ich liebe es, wenn es das tut, man könnte einfach hier sitzen und zusehen, wie sich die Farbe bewegt, und es ist die wundervollste Kunsttherapie. Wenn Sie jemals eine Therapie haben müssten und der Therapeut nur schöne Tinten haben würde , in denen Sie spielen können, wäre dies meiner Meinung nach die erfolgreichste Therapiesitzung. [GELÄCHTER] Versuchen wir dieses Quinacridon Magenta , schauen Sie sich das an. Ich fühle diese Orange. Weißt du was ich wirklich liebe? Ich liebe Pink und Orange. Jetzt, da ich darüber nachgedacht habe, könnte dieses nächste Stück etwas Rosa und Orange haben. Ich benutze nur meinen kleinen Dubber hier um Farbe zu bewegen, das ist sehr interessant. Lass uns weitermachen. kommen wir vielleicht zurück, aber lasst uns weitermachen. Ich mag Rosa und Orangen, also fangen wir vielleicht mit dieser lebhaften Rotorange an. Schau, wie lustig das ist, oh meine Güte. Bringen wir etwas Quinacridon Magenta da rein. Nach diesen Liquitex ist das indisches Gelb. Sieh, dass sie anders arbeiten. Diese Liquitex haben sich wirklich ausgebreitet. Sieh dir das an. Ich weiß nicht, ob es stimmt, dass wir da ein Hot Pink hineinwerfen und sehen einfach, was es tut. Das ist ein Lichtblick, nicht wahr? Wir bewegen das ein wenig mit unserem Pinsel, fügen einfach Wasser hinzu, bewegen es wirklich. Ich tippe nur ein bisschen Wasser ein es zu ermutigen, ein bisschen mehr zu tun. Was sonst noch? Das gefällt mir wirklich. Ich habe das Gefühl, dass ich das sein Ding machen und trocknen lassen möchte, und ich möchte, dass diese anderen ihr Ding machen und völlig trocken sind. Ich möchte widerstehen, sie zu bewegen und auch einen ganzen Haufen zu machen. Lasst uns das zur Seite stellen. Lass es eine Weile sein Ding machen. Einige davon könnten 12-24 Stunden dauern, um zu trocknen. Ich möchte, dass du nicht versucht diese mit einer Heißluftpistole zu erhitzen, denn die großen Wasserpfützen werden nicht das tun, was du erwartest. Lass uns unser nächstes Stück Papier rausholen. Ich liebe Blues und Greens wirklich. Was ist, wenn wir noch einen hier drüben machen würden? Holen wir uns dort etwas Wasser und wir haben einige dieser Blues und Greens gemacht. Meine Güte, das war verrückt. Sieh dir das an. Das war Thalo Seileen Green. Ich habe das vielleicht falsch gesagt, aber genau das ist es. [GELÄCHTER] Das ist lebhaftes Limettengrün. Das ist verrückt. Was wollen wir dazu bringen , vielleicht etwas von diesem Türkis von der FW. Sie können sehen, dass ich hier mit etwas davon wirklich aus meiner Komfortzone weil dies nicht meine normalen Go-Tos sind. Was wäre, wenn wir etwas Violett und Grün hätten, sind Gegensätze. Was ist, wenn wir da etwas wie ein Violett hineinwerfen? Ich weiß nicht, ob ich an diesem Punkt etwas finde , das mir gefällt, aber wir lassen das sein Ding machen. Das ist verrückt. Was mag ich sonst noch? Mal sehen. Lass uns einen ganzen Haufen Wasser hier runter legen. Lass es uns versuchen. Dies ist unsere Gelegenheit , Farben auszuprobieren und einige Entscheidungen zu treffen, um einfach zu entdecken und zu sehen, gefällt uns alles, was wir mit einer unserer Tinten bekommen? Das macht Spaß. Vielleicht mag ich Indigo. Mal sehen. Indigo ist das Blau, sieh dir das an, das ist wie ein echtes Blau. Mir gefällt, wie sich die Tinten gegenseitig schieben. Vielleicht würde mir das etwas Antilopenbraun nicht ausmachen . Wir werden sehen. [GELÄCHTER] Ich denke, das war dort vielleicht keine gute Entscheidung. Lass uns eine Überraschung werfen. Das ist Ceruleanblau. Dies ist das lebendige Limettengrün. [GELÄCHTER] Ich will Sachen, die ich normalerweise nicht kriege. Es ist wirklich überraschend, hat vielleicht viel Farbe. Werfen wir etwas von dieser lebhaften Rotorange. Definitiv Dinge, an die ich vielleicht nicht gedacht habe, und in deinen Erkundungen und deinem Spiel findest du vielleicht eine Richtung, an die du nie gedacht hast, die dir nie in den Sinn gekommen wäre, und du bist es wie : „Das ist eine neue Sache. Daraus entsteht eine neue Kollektion.“ Wir haben Weiß, ich habe nicht über Weiß gesprochen, aber was wäre, wenn wir in etwas Weiß eingeführt haben? Es macht Spaß. Wenn nötig, können wir ein bisschen Wasser einführen. Sehen Sie jetzt, je mehr Farben Sie loslegen, die coolsten und verrücktesten Dinge beginnen zu passieren. Genau hier drin würde ich mich freuen, wenn das wirklich herausstellt , was auch immer das tun wird. Das macht Spaß. Jetzt, da wir das alles in Gang gebracht haben, gefällt mir das genau hier. [GELÄCHTER] Lass uns weitermachen. Weil mir das gefallen hat, gehen wir mit etwas Indigo zurück. Sieh dir das an. Ich könnte einfach sitzen und zusehen, wie sich Tinte den ganzen Tag so ausbreitet. Ich mochte das Braun nicht, aber vielleicht einen Hauch von Braun. Mir gefiel das Grün. Ich liebe es, wenn sie sich wirklich gut ausbreiten. Das ist Cerulean. Das ist diese lebendige rote Orange, meine Güte. Je schneller Ihre Arbeit auch ist, desto mehr dieser Farben machen interessante Dinge. Das ist das indische Gelb. Ich möchte das Cerulean benutzen, aber mal sehen. Vielleicht etwas von diesem Weiß. super lustiger Blick auf einige davon. Mir gefällt, was das dort macht, es ist der sehr schwere Wasserstapel. Ich nehme einfach ein Taschentuch und tränke jetzt etwas von meinem Wasser ein. Wenn ich an einer Oberfläche arbeite, die ich mich nicht bewegen würde, weil ich das bewegen werde, [LACHEN] und setze es zum Trocknen auf den Boden. Oder wenn ich an einer Oberfläche arbeiten würde, die sich wegen dieser Schnallen nicht schnallen würde, würde ich kein Wasser aufsaugen , aber mit diesem dünneren Papier habe ich keine Wahl. Sieh mal, was das macht. Aber um ein kleines bisschen von diesem Wasser zu tränken, gefällt mir, was das macht. Lasst es uns einfach nicht anfassen. Mir gefällt es nicht, wie es Dinge schnallen und macht. Ich könnte noch eins auf dem dickeren Papier machen, damit wir einfach beurteilen können , wie unterschiedlich es wirklich ist. Ich mag diesen Cerulean sehr. Ich schaue mir das an, denn wenn man sich jeden anschaut und sagt : „Nun, was hat dir daran gefallen?“ Ich mochte das Grün und das Cerulean, ich habe diesen lebhaften rot-orangefarbenen Teil geliebt. Ich habe kein Quinacridon hineingelegt, aber ich denke, ich werde dieses indische Gelb hinzufügen. Vielleicht ein kleines bisschen Quinacridon. Mal sehen. Ich war weiß, ich mochte das Weiß. Das ist verrückt. Es bewegt sich nur rundherum. Lassen Sie uns das zur Seite stellen und lassen Sie uns etwas tun, und ich denke, ich werde eines der wirklich dicken Papiere besorgen , um zu sehen, wie wir die Puddling dazu bringen können , anders zu machen, damit Sie vergleichen können, welches Papier an dem du vielleicht arbeiten möchtest. Ich bin gleich zurück. [MUSIK] 7. Verschiedene Papier ausprobieren: Wenn Sie einen Block dieses Papiers verwenden, trenne ich dieses Papier vom Block und ich möchte Ihnen nur zeigen, wie das geht. Sobald Sie es geöffnet haben, sind diese alle angehängt. Denkst du überhaupt, hab ich gerade Black Paper bekommen? [GELÄCHTER] Aber was wir ganz oben auf dem Pad machen werden, es hat einen kleinen Schlitz und wir werden ein Palettenmesser in den Schlitz legen . Dann nehmen wir einfach das Palettenmesser und schneiden das Papier durch den Schlitz. Lass mich noch eins machen, weil ich angefangen habe , es zu schneiden, bevor ich dachte, ich sollte dir einfach zeigen, wie du dein Papier von diesem Block bekommst . Du kommst einfach mit dem Palettenmesser vorbei und du kannst es ausziehen. Wenn Sie jetzt mit dem Papier auf dem Pad arbeiten möchten , können Sie dies tun. Es ist aus einem bestimmten Grund auf dem Pad. Es ist da, damit Sie Papier flach und gerade halten und viel Wasser verbrauchen und es wird flach trocknen. Aber ich möchte kleine Proben machen. Ich möchte wahrscheinlich sogar mehr als das tun , weil ich nicht weiß, ob ich einen von denen lieben werde , die ich auf einem dünneren Papier gemacht habe , weil wir so viel Wasser benutzt haben, dass ich einfach nicht weiß ob das Wasser ist Pooling wird das sein, was ich wollte oder ich weiß es nicht. Dann nehme ich das einfach auf. Vielleicht könnten wir sogar etwas anders machen. Vielleicht können wir diese ein bisschen größer machen , weil wir an größerem Papier arbeiten . Wie wär's damit? Wir werden ein bisschen größer versuchen, anstatt nur bei den Kleinen zu bleiben. Sie können sehen, wie schön und wie viel Wasser wir darauf legen können. Dann hat mir das Cerulean sehr gut gefallen. Wir haben immer noch ein bisschen Wasser gebündelt, und ich glaube, das liegt nur daran, dass ich an einem Stück Pappe arbeite. Ich halte das vielleicht ein bisschen hoch. Könnte etwas davon helfen, sich zu bewegen, wenn es nötig ist. Ich mochte die Orange, also ist es das. Helles Orange, so lebendiges Rot-Orange und das Cerulianblau. Das ist das indische Gelb. Auf jeden Fall raus von dem, was ich normalerweise tun würde. Lasst uns das Band hier drüben machen. Nun, das zieht es so. Es gibt einfach keine Möglichkeit, kein Wasser zu sammeln [LACHEN]. Ich mag dieses Grün sehr. Ich möchte, dass du dir diese einfach ansiehst und überlegst, was gefällt mir? Vielleicht punkten wir hier und da einfach etwas Farbe rein. Dann sieh es dir an und sag, was gefällt uns sonst noch? Vielleicht will ich ein bisschen mehr Cerulean da drin, vielleicht dieses Quinacridon Magenta. Das ist das indische Gelb. Vielleicht wollen wir eine, die eher wie eine Landschaft aussieht. Ich weiß nicht, lass das dort sein Ding machen. Vielleicht wollen wir ein Stück , das ein paar Streifen macht. Lasst uns dieses Türkis holen. wo ist diese Grenze? Da sind wir los. Ich könnte einfach zusehen, wie sich Tinte den ganzen Tag im Wasser bewegt ganzen Tag im Wasser [GELÄCHTER]. Fast gedankenlos mag es, Farbe besser zu platzieren als eine Entscheidung zu treffen. Denn manchmal , wenn Sie bestimmte Farben platzieren und ein Projekt im Kopf haben, ist das alles gut und wunderbar. Was ist, wenn Sie keine bestimmte Farbrichtung im Kopf haben und Sie so sind, ich fühle mich festgefahren, ich kann nichts schaffen, weil ich verwirrt bin. Ich weiß nicht was ich mag. Wenn du so etwas machst, wo du wirklich nicht viel darüber nachdenkst. Was Sie am Ende haben, könnte sehr überraschend sein. Manchmal nicht auf eine gute Art und Weise, aber man weiß nie [LACHEN]. Ich lasse diese ihr Ding machen und trocknen. Das ist viel Wasser drauf. Aber ich werde widerstehen, etwas dagegen zu tun, wir müssen vielleicht morgen darauf zurückkommen, also werden wir sehen. Werfen wir einen Blick auf einige davon. Sie sind nicht hundertprozentig trocken, aber reden wir darüber, was wir bei einigen davon entdeckt haben . Diese längeren, die wir gemacht haben, kann ich sehen, dass es eine wirklich dicke, trockene grüne Tinte in meinem Stopp gegeben haben muss . Es hat hier eine große Farbe gemacht, also ist das nicht gut. Die andere Sache, die ich entdeckt habe, ist mit zu viel Wasser, wenn du versuchst, ein paar Sachen auf deinem Tisch zu machen und es dann zur Seite zu bewegen, damit du ein paar andere Sachen machen kannst. Wenn du einfach viel zu viel Wasser hast, dann wird es sich einfach bewegen und du kannst nichts tun, um das zu kontrollieren. Ich würde sagen, dass mir bei Farbexperimenten die Farben gefallen haben, die ich in diese eingegangen war. Es würde Spaß machen, dieses tiefe Violett mit diesem Magenta, diesem dunklen Blaugrün und dann mit diesem Hauch von Grün zu machen. Das war interessant. Aber das war eine Lernkurve. Anstatt das zu löschen und es Ihnen nicht zu zeigen, möchte ich, dass Sie wissen, dass wir alle eine Lernkurve haben. Nichts ist perfekt, wenn du es das erste Mal machst. Ich weiß, dass es ätzend ist, die Lernkurve durchlaufen zu müssen , weil du nicht weißt wie viele Jahre ich wütend werden würde, weil was auch immer ich getan habe, beim ersten Mal nicht perfekt geworden ist, wie ich es in meinem hatte Verstand. Aber wir waren alle dort, glaub mir. Aber schauen Sie sich nur an, wie weit wir in dieser Klasse mit den verschiedenen Projekten gekommen dieser Klasse mit den verschiedenen Projekten und wo wir landen. Sie werden sehen, dass Sie nur ein oder zwei Stunden hier sitzen experimentieren und ein paar Zettel verwenden , von denen Sie wissen, dass sie verschwendet werden. Aber du hast einige wichtige Dinge gelernt [LACHEN]. Es ist es absolut wert. An diesem Set sehe ich, dass diese Farbgebung mein Favorit ist. Ich liebe den lila, orangefarbenen, rosa Farbton von Blau und ich hoffe, dass das das Ceruleanblau war. Ich muss auf das Band zurückblicken und sogar sehen, welche Farbe ich benutzt habe. Weil ich es liebe, wie das Cerulean den Gipfel durchdringt. Hätte ich gemerkt, dass ich vielleicht etwas Cerulean in die größeren Stücke geschlichen hätte, die wir kommen, weil sie trocknen. Aber ich liebe die Cerulean , die ihren Höhepunkt erreichen, und als ich es niederlegte, war ich mir nicht so sicher. Aber selbst bei diesem, der Art, wie das trocknet, liebe ich die Art und Weise, wie es dort hindurchdringt. Wirklich coole Entdeckung. Der Cerulean trocknet richtig kühl. Der dritte, diese ist tatsächlich besser geworden als ich erwartet hatte. Dieser sieht für mich wie ein Eis am Stiel aus. Aber ich mag die Farben. Ich mag das Purpur, ich mag das Quinacridon Magenta. Ich mag diesen grünen Knall da drin. Ist das das Olivgrün? Weil ich das da drin liebe. Ich liebe diese Gesamtsatz an Farben. Das hier ist super cool. Eigentlich liebe ich die Farben da drin, das Blau, Grün der Hauch von dem, was wie indisches Gelb aussieht, aber es ist vielleicht nicht, aber es sieht so aus. Da ist ein bisschen lila Look drin, dem sich Gelb und Blau kombinieren könnten. Ich weiß es nicht, aber ich liebe die Farben, die wir da rein haben. Ich liebe die Farben oben drauf. Ich liebe es nicht unbedingt, wo die Farbe gebündelt und braun wurde. Etwas weniger Wasser, habe ich hier gelernt. Dann tupfe die Farbe ein und wir können die Farbe mit unserem Pinsel bewegen. Weil der wirklich dunkle Pool braun wird und [NOISE] aussieht. Diese waren sehr interessant. Das war unsere Lernkurve. Dann schauen wir uns die nächsten Stücke an [MUSIC]. 8. Techniken und Farben zum Nachahmen: [MUSIK] Oder besser gesagt, lasst uns einfach am Pad arbeiten und sehen, ob es dadurch am flachsten bleibt. Deshalb mache ich gerne viele kleine Proben und harte Tests und Tests, denn jetzt können wir herausfinden, was unser Wasser macht, wie man Sachen am besten auf unserem Pad sichern kann, wo wird es hin Bewegen Sie sich am besten, wo wird es am flachsten sein? Ihr Tisch könnte schief sein, also gehen Sie nicht immer davon aus, dass es das Papier oder die Oberfläche ist, die Sie verwenden. [GELÄCHTER] Denken Sie nur darüber nach. Sieh dir das an. Oh, mein Gott, oh, meine Güte, schau was das gemacht hat. [GELÄCHTER]. Oh, meine Güte. Das ist so schön. Ich kann nicht mal glauben, was das gemacht hat. Wir werden hier rosa und orange und lila damit weil ich es jetzt fülle. Ich liebe es wirklich, wie organisch das ist, oh, meine Güte. Vielleicht wollen wir ein bisschen Weiß da drin. Oh, meine Güte sieh dir das an. Das ist wirklich wunderschön. Ich möchte noch einen von denen machen, von denen ich denke, nur um es zu fühlen. Ich mag diese organischere Form. Das hat super Spaß gemacht. Sieh dir die an. Das sagt dir, dass es wie Meditation ist, zuzusehen, wie sich diese Tinte bewegt und sich ausbreitet. Ich muss ein Video machen nur Tinte verbreitet wird und es dann einfach [LACHEN] zufällig verfügbar haben. Nun, welche Farben habe ich da drin? Versuchen wir vielleicht ein bisschen Gelb. Ich liebe es, wie das dieses kleine Muster dort natürlich gemacht hat. Das ist hübsch. Sieh mal, dass es ein paar für dich und mich braucht, bevor du so bist, okay, jetzt hatte ich das Gefühl, meinen Groove zu finden. [GELÄCHTER] Dieser ist so hübsch. Diesen fühle ich mich. [GELÄCHTER] Alles, was wir als Überraschung da reinwerfen wollen, mag ich wirklich gelbes Oxid, aber ich weiß nicht, dass ich es mit dem Gelb mag , das bereits da drin ist. Vielleicht brauche ich ein bisschen von diesem Gelb hier drüben . Sieh dir das an. spüre ich genau dort. [GELÄCHTER] Jetzt ist das Papier am Block befestigt, schießen. Ich habe noch einen hier , der jedoch nicht angehängt ist. Ich kann diese aus dem Weg räumen und dann könnten wir noch eins machen. Wenn du sie bewegst, ist das das Problem, dann laufen diejenigen, die zu viel Wasser haben . Das ist okay. Weil ich jetzt das Gefühl habe, gefunden zu haben, was mir gefällt, werden wir uns dafür entscheiden. Nehmen wir unser Band, teilen es in zwei Hälften, und jetzt kann ich nach all den sehen, dass ich so viele brauchte, um an den Punkt zu kommen, an dem ich jetzt bin. Ich habe das Gefühl, dass ich das Wasserverhältnis gesenkt habe. Probieren wir einfach eine davon hier aus. Biologisch Wir können immer mehr Wasser hinzufügen, wenn wir es brauchen. Jetzt habe ich in Farben gearbeitet denen ich nicht weiß, dass sie wirklich mein Ding sind. Aber jetzt stehe ich direkt auf ein paar Farben, die ich wirklich liebe, also liebe ich das. Sieh dir das an. Lasst uns etwas Weiß reinlegen. Wir können mit unserem kleinen Pinsel zurückkommen, wenn es nötig ist. Vielleicht nicht Tonnen und Tonnen Wasser, aber vielleicht ein bisschen weniger Wasser, aber genug, dass diese anfangen sich zu bewegen und ihr Ding zu machen. Das fühlt sich für mich richtig an. Wenn du Sachen machst, tu einfach das, was sich für dich richtig anfühlt , während du dein Like kreierst. Fühlt sich das gut an oder muss ich X, Y, Z machen? Ich fühle mich tatsächlich so, als fühlt sich das gut an. [GELÄCHTER] Es ist wie ein anderes, also gefällt mir das. Jetzt wo ich meinen Groove habe, mag ich den Mop-Pinsel. Ich mag eine mittlere Menge Wasser. Dann lass diese Farben einfach ihr Ding machen. Oh, meine Güte, so schön zu beobachten, wie sich das Wasser bewegt. Hier ist einer, bei dem du sehr vorsichtig sein musst. hatte ich einen Am Ende hatte ich einen Farbklopfen, also habe ich das einfach abgerollt. Deshalb habe ich bereits erwähnt, als du anfängst, diesen Squeeze zu benutzen, dass der Squeeze aus ist, bevor du zu deinem Kunstwerk kommst. Wenn Sie sich in Ihr Kunstwerk quetschen, überraschen Sie nicht dass diese Farbe auf Ihrem Stück auf und ab geht. Sieh dir das an. Bringen wir etwas Weiß da rein. Mir gefällt wirklich, was das Weiß macht, wenn es sich da drin ausbreitet. Ich nehme unseren kleinen Pinsel, tippe ein wenig Wasser lass etwas davon anfangen, etwas zu mischen. Schau, wie hübsch das ist. Wir lassen diese trocknen und machen etwas anderes. Ich habe jetzt wirklich drei Stücke , von denen ich glaube, dass ich definitiv nicht liebe. Du wirst sehen, dass ich 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 11 brauchte 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, , um zu einigen zu kommen, wie ich bin, ich liebe das. Du musst ein Experiment mit Farben spielen , nur darüber nachdenken , was ich mag, was mag ich nicht, was soll ich das tun? Dann kommst du endlich zu einigen Farben , die mit dir sprechen, aber du musst mehr als eine machen. Du kannst keinen machen und sagen, das hat nicht geklappt, denn sieh dir diese andere an, ich habe eine kleine Sammlung von drei, die jetzt erstaunlich sind. Ich hätte das alles ausarbeiten und das hatten wir nicht alles. Lasst uns das einfach da runterziehen. Wir hätten all diese haben können, nur die drei, die perfekt waren, aber warum nicht? Sehen Sie einfach, was wir bekommen [LACHEN] und teilen Sie die Prüfungen und Schwierigkeiten darüber, wie wir dorthin gekommen sind. Jetzt haben wir ein paar kleinere Teile. Ich habe alle meine kleinen Proben gemacht, ich habe das Gefühl, dass ich bereit bin, jetzt ein ganz größeres Stück anzupacken und zu sehen, was ich bekommen kann, wenn ich das noch einmal neu erstellen kann. Werfen wir einen Blick auf diese Stücke. Ich bin zurückgegangen und habe blaugrün gemacht, weil ich die Farben mag, die nebeneinander auf dem Farbrad sitzen . Ich ermutige dich auf jeden Fall auf deinem Farbrad, einfach in Farben zu spielen. Sie sitzen alle Seite an Seite, weil diese Farben genau hier drin für das Blau-Grün war. Man kann sogar all diese Farben dort durchscheinen sehen. Sieh mal, wie schön die sind? Analoge Farben, die Seite an Seite sitzen, kommen wirklich erstaunlich heraus. Ich mag es, dass sie dir sagen, was einige dieser Farben sind. Wir könnten saftgrün, Hooker's Green, Dauergrün, gelbgrün haben. Ich glaube, das sind Acrylfarben. Aber du kannst so nahe kommen. Cerulean Blue ist eines, von dem ich sagte, dass ich bei den Kleinen mochte. Ich mag es, dass sie dir geben, was einige dieser Farben sind, aber die Seite an Seite, Rot, Orange, Gelb, dieses gelb-grüne Blau, war tendenziell die dynamischsten und die Stücke , die ich wirklich liebe. Nachdem wir all die kleinen Stücke gemacht haben, nur experimentiert und die Farben gesehen und dann aha gegangen sind, probieren wir das Rot-Orange aus, es klickte für mich. Manchmal muss man diese Lernkurve haben , damit diese Dinge anklicken und eine Sammlung zusammenkommen kann. So bauen wir uns zu etwas auf, das wir lieben. Mit dem ersten Stück wird nicht alles perfekt funktionieren . Deshalb mache ich gerne alle Kleinigkeiten, dann vielleicht ein paar Medien und dann gehe, aha, jetzt habe ich meinen Groove getroffen , weil sieh mal, wie hübsch diese beiden sind. Dieser ist immer noch ein bisschen nass, aber sieh wie schön aus. Wir lassen das trocknen. Dann brauchte es bei den Kleinen einen als Übung. Das gefällt mir nicht wirklich. Aber nachdem ich herausgefunden habe, möglicherweise weniger Wasser bedeckt möglicherweise weniger Wasser das Papier nicht vollständig, das könnte mein Lieblingsstück sein. Aber auch hier drüben mit den beiden Stücken, die ich danach gemacht habe , ganz schön. Ich bin in diese verliebt. Sobald diese trocken sind, werde ich definitiv denken, dass dies ein wunderbares Stück Abstrakt ist. Dann kannst du entscheiden, ich liebe diese. Brauchen sie sonst noch etwas? Sie können zusätzliche Markierungen und Markierungen und jede andere kleine zusätzliche Sache hinzufügen und jede andere kleine zusätzliche Sache , die Sie normalerweise mit Ihrer Kunst machen könnten. Aber ich möchte fast, dass diese so leben wie sie sind. Wir werden es sehen. Aber dort ist es sehr interessant , wie wir von den kleinen , die diese waren, zu den Großen gekommen sind, die wie Wow waren. Ich hoffe, du siehst den Fortschritt, den wir hier im Unterricht mit deinen eigenen Stücken machen , und hörst nicht beim ersten Stück auf und denke, das funktioniert nicht für mich. Das gefällt mir nicht. Komm zu so etwas und freue dich dann, denn du sagst, wie hübsch das ist. Dieses Stück hier, das liebe ich. Wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK] 9. Größer: [MUSIK] Jetzt, da wir unseren Groove haben, machen wir ein größeres Stück und dann werden wir sehen, wie die aussehen, wenn sie alle völlig trocken sind. Ich habe etwas nasses Wasser, ich habe etwas Wasser mit etwas Farbe drin, aber das ist okay. Ich kann sehen, wo es hinführt und ich verwende diese Farbe sowieso in meinem Stück. Das ist in Ordnung. Lass uns das ausbreiten und ein paar Sachen machen. Sieh dir das an. Ich liebe es einfach zu sehen, was sie tun werden. Ich könnte danach eine wirklich lustige Farbgebung in Blues und Greens machen eine wirklich lustige Farbgebung in , denn nachdem ich hier ziemlich viel gespielt habe, kann ich definitiv sehen, dass ich Farben mag , die kostenlos sind. Nun, sie sind analog, sie befinden sich auf der gleichen Seite des Farbrads. Ich kann sehen, dass das mich definitiv anspricht. Was ist mit etwas Blau-Grün? Nehmen wir einfach unseren kleinen Pinsel und holen uns was. Ich mag das, wenn es macht, was immer es dort macht , wenn sich das Weiß einmischt und ein paar funky Sachen macht. Sieh dir das an. Hab ein paar Blasen. Sieh mal, wie hübsch die sind. Es gibt eines unserer Stücke. Ich glaube, ich stelle das zur Seite und mache noch einen großen. Dann gehe ich vielleicht in ein paar Blues und Greens, denn wenn du einen machst und es nicht richtig wird, ist es enttäuschend. Wenn du noch eins machst und von den beiden bekommst du eine, die du einfach Liebe, Liebe liebst , dann ist es aufregend. Mir hat es sehr gut gefallen, dass wir in der Kleinen einige Farbbereiche hatten, die unerwartete Sachen machten und wie es sich ins Wasser verschmolzen hat und es einige natürliche weiße Flecken gab , also lasst uns einige von diese. Ja. Ich bin einfach echt organisch. Je mehr Sie tun, desto spezifischer werden Sie möglicherweise. Aber es macht mir wirklich Spaß, nicht zu sehr über Dinge nachzudenken. Ich will es nicht überdenken. Ich möchte sehen, was kann ich bekommen, wenn ich einfach Farbe fallen lasse und genieße, was es tut und dann sehe, was ich bekommen kann, wenn wir fertig sind. Wenn es sich nicht genug bewegt, tauchen Sie ein wenig Wasser hinein. Ich versuche das Wasser einzutauchen, ohne den Pinsel wirklich einzutauchen, aber das ist okay. Sieh dir das an. Ich mag es wirklich, wie dieser etwas weniger schwer in der Farbe ist. Es ist ein bisschen organischer. Je mehr du tust, desto mehr findest du heraus, oh, vielleicht weniger schwerhändig, vielleicht etwas leicht mehr oder leichter. Mal sehen, wo diese Tinte hingehen kann und was sie kann . Das macht Spaß. Ich liebe es, wenn das Weiß da reinkommt . Ich liebe das hier. Sieh dir das an. Ich liebe diesen Kerl. Mal sehen, ob wir ihn bewegen können, um zu sehen, ob es uns besser in eine andere Richtung gefällt. Brauchen wir woanders etwas Farbe? Wir können die Farbe heben und ermutigen, sich zu bewegen, wenn nötig. Ich habe versucht, das nicht auf den kleineren Stücken zu tun , sondern schau mir die größeren Stücke an, vielleicht wollen wir das machen und das Quinacridon ein wenig ausbreiten lassen, und dann könnte ich sagen, okay, jetzt fühle ich mich als könnte ich hier und da einen kleinen Punkt von was auch immer gebrauchen . Sieh dir das an. Oh meine Güte, das ist so hübsch. Hoffe, das wird ihnen gefallen. Es ist alles Feuer. [GELÄCHTER] Es gibt ein gutes. Wir lassen das alles trocknen und dann kommen wir zurück und schauen uns einige von ihnen an. Ich mache vielleicht ein blaugrünes, nur um eine andere Farbe zu machen. Ich hab den Papierblock hier drüben. Lass uns ein Blaugrün machen nur damit wir nicht alle orange-rot sind. [GELÄCHTER] Mein Wasser ist jetzt wirklich schmutzig, also wäre es wahrscheinlich gut gewesen es auszutauschen, aber das ist okay. Ich fühle mich wie Türkis tief. Sieh dir diese Farbe an. Oh meine Güte. Was wollen wir mit dem Türkis Deep gehen? Ich mag vielleicht das lebendige Limettengrün. Das ist hellgrün. Vom Tageslicht an war er Ärger. Oh meine Güte. Blau, Grün, Rosa, Rot, Orange Diese Farben werden wirklich mit mir sprechen. Ich möchte auf jeden Fall etwas davon bewegen, also lasst uns weitermachen und damit ein wenig Wasser reinbringen. Einige davon bewegen sich wirklich besser als andere und einige von ihnen gehen einfach wie ein Ort. [GELÄCHTER] Ich will nicht unbedingt nur einen Plop. Mal sehen. Was haben wir sonst noch hier? Wir haben dunkelgrün. Ich weiß nicht, ob mir das Dunkelgrün gefällt. Mal sehen. Ich denke, das ist ein helles oder dunkles Grün, das ich bin, oh egal. Mir gefällt es. [GELÄCHTER] Hier ist etwas Weiß drin, weil ich die Art und Weise mag das Weiß die Dinge ein wenig verändert. Das ist anders. Schau, wie cool das ist. Ich bin fast so, fass es nicht mehr an, denn das ist ziemlich erstaunlich. Hab ein paar kleine Wasserblasen. Es ist ziemlich erstaunlich, so wie es ist, so fast sagen wir, fass diesen nicht mehr an. [GELÄCHTER] Sieh dir das an. Aber du siehst , wie viele wir tun mussten, bevor wir zu den wenigen kamen, die so waren, oh ja. Wir lassen das trocknen. Wir haben unser Rosa und Orange trocknen lassen. Ich habe mindestens zwei große, die ich mag und drei Kleinen, die ich liebe. Ich könnte ein kleines Blau und Grün machen. Gerade aus meinen eigenen Farberkennungen mag ich heute Farben, die auf der gleichen Seite wie diese sind, grün und gelb und blau. Das wäre das. Dann der Lüfter, orange und pink und rot. Wir waren genau hier in diesen Farben. Für diese habe ich das Gefühl, dass dies die Richtung ist, in die meine persönliche Sammlung geht. Lass uns die trocknen und ich komme wieder. Werfen wir einen Blick auf unsere Stücke hier. Wie bei den kleinen Stücken, die ich entdeckt habe, ist ein bisschen weniger Wasser besser. Dieses Stück ist so schön. Dieses Stück hatte so viel Wasser drauf und dann bewegte ich es und das ganze Wasser begann zu laufen. Ich hatte nicht wirklich vor, das zu tun. Die Lektion hier ist, seien Sie nicht übererregt und bewegen Sie Ihr Stück, bevor es tatsächlich trocken ist. Wenn ich nicht gefilmt und dieses Zeug hinter mir auf den Boden gelegt hätte, um zum nächsten Stück weiterzugehen, hätte ich das nicht verschoben. Ich hätte es da gesessen und nicht bewegt. Aber jetzt wo ich darüber nachdenke, sieh dir das Herz genau dort an. [GELÄCHTER] Da ist ein Herz drin. Was ich mit solchen Stücken machen kann, wenn ich es nicht liebe oder vielleicht ruiniert habe oder was auch immer es ist, kann dies zu einem Stück werden, das ich ausschneide. Wir können das abschneiden. Ich liebe es immer, mir die Möglichkeit offen zu halten meine Kunst zu zerschneiden, und ich habe das Gefühl, dass ich das definitiv zerschneiden könnte. Dies ist auch der Punkt, an dem man sagen könnte, gibt es noch etwas , was ich tun muss? Jetzt, da ich vorhabe, das zu schneiden, könnte ich die Tinte einfach bewegen, mir das ansehen, damit es besser passt und ich immer zurückkommen und etwas mehr Tinte eintippen kann etwas mehr Tinte eintippen in dem Abschnitt, den ich wirklich liebe. keinen Rabatt, deine Kunst zu zerschneiden. Ich schneide gerne Sachen auf. [GELÄCHTER] Vielleicht ein kleines bisschen von diesem lila See. Sieh dir den Atlas an. Vielleicht ein kleines bisschen. Vielleicht nicht. Wir werden es sehen. Ja, wir machen dort ein paar lustige Sachen. Vielleicht bewegen wir die Tinte herum. Sieh dir auch deine Stücke an. Vielleicht liebst du das Ganze nicht, aber gibt es einen Teil davon, den du liebst? Ist da etwas drin, das du sagen könntest, ich liebe das. Ich könnte weitermachen und einen Teil davon retten. Ich muss an dieser Stelle nicht das ganze Kunstwerk sein. Wir könnten vorgehen und planen, dies zu zerkleinern und einfach zu sehen. Sieh dir das an. Das liebe ich. Jetzt habe ich das Gefühl, dass dies sein eigenes kleines Kunstwerk sein wird, also werden wir sehen. Lass das trocknen. Das ist erstaunlich. Werfen wir diesen wieder auf den Boden, damit er trocknen kann. [GELÄCHTER] Weil ich das so sehr liebe, dachte ich, lasst uns blaugrün machen und schauen , wie toll das Blaugrün ist. Wenn wir das mit unserer kleineren Kollektion [NOISE] zusammenfassen , haben wir diese kleinere Kollektion mit dem Blues, der mit unserem Blau funktioniert. Das ist eine ganze Sammlung genau dort. Ich kann diese zerschneiden und ich könnte mich entscheiden. Ich habe ein wenig, das ich liebe und ein großes, das ich liebe oder vielleicht liebe ich beide , hängt einfach davon ab. Das ist immer noch nass , also lass es mich ablegen. Vor allem Rosa und Orange habe ich ein bisschen , das ich wirklich liebe. Dann zwei andere, die auch super-duper cool herauskamen , also habe ich eine nette, lustige kleine Kollektion für den Großen. Das liebe ich. Jetzt gehe ich heute mit mehreren Kleinigkeiten, die mir nicht gefallen, von meinem Tisch weg , mehreren Medien, die ich absolut liebe, weil ich an diesen Punkt kommen musste. Ich musste die Farben und die Wassermenge und die Dicke des Papiers durcharbeiten Wassermenge und die Dicke des , bevor ich zu etwas kam, wie ich so bin, Okay ich bin da. Dann hat mich das zu diesen größeren Stücken gebracht, wie ich bin, wow, [LACHEN] die sind super in Ordnung. Dann, weil das Acryl ist, wenn Sie sich entscheiden, dass ich hier etwas Dunkelheit brauche, brauche ich hier ein paar Markierungen, ich brauche ein paar andere Dinge, das hat tatsächlich einen etwas besseren Kontrast mich weil wir die Dunkelheit haben, wir haben das Licht, wir haben das dazwischen, bewegt sich, wir haben Bewegungen, also ist dieses ein besserer Kontrast zu mir. Diesen könnten wir sagen, dass ich ein bisschen mehr da drin brauche, und was wird das Extra sein? Wir könnten dazu mehr Wasser und mehr Tinten hinzufügen. Jetzt, da ich das entschieden habe, könnten wir vorgehen und dies sehr sanft vorgehen. Es ist nicht zu 100 Prozent trocken, aber ich denke, wir können immer noch leicht vorgehen und vielleicht ein kleines bisschen Kontrast bekommen und Dinge laufen dort vor, wo wir es vielleicht derzeit nicht haben. Sieh dir das an, super Spaß. Ich denke, ich hätte etwas von diesem Kontrast loswerden können, weil das ganze Weiß, das ich da hineingelegt habe, aber ich mag es immer noch, also ist es mir egal. Dann bewegen wir das vielleicht ein bisschen. Ich will nicht, dass alles genau da sitzt. Gut. Ich mag diese Orange. Das brennt. Es ist so erstaunlich. Was habe ich mit dem Weißen gemacht? Ich möchte die Farbe nicht komplett super solide haben , also können wir dort etwas Weiß mischen, es ein paar Sachen machen lassen. Das ist ziemlich lustig. Wir haben etwas mehr Dunkelheit hinzugefügt. Ich liebe das ganze Orange. Tatsächlich liebe ich dieses Orange und Gelb so sehr, dass dies eine hübsche Farbart wäre, ohne das Magenta zu erforschen, das eher den feurigen Orangen und so zugewandt ist. Es sind diese Entdeckungen , die etwas davon so aufregend machen . Wir könnten vielleicht sogar etwas davon hier unten hinzufügen. Wir wollen nicht, dass es so aussieht, als wäre es etwas, das wir oben hinzugefügt haben. Wir wollen immer noch, dass es sich in unser Originalstück einfügt. Aber ich möchte nur noch mehr Kontrast hinzufügen , denn jetzt , wo es dort getrocknet ist, kann ich sehen, dass es einfach nicht genug Kontrast gibt. Super Spaß mit der Orange. Diese Orange bewegt sich und verwandelt sich dort in ein paar hübsche Sachen. Sobald du das extra kleine gemacht hast, denke ich, dass es was auch immer braucht. Jetzt setzen wir das hin und lassen es wieder trocknen und dann werden wir das fertige Stück sehen können . Dieses Stück ist jetzt getrocknet und ich möchte nur sagen, dass das Hinzufügen der zweiten Tintenschicht etwas mehr Tiefe und Dimension gegeben hat und es ist super cool, wie das geworden ist. Ich liebe dieses Stück jetzt. An dieser Stelle kannst du entscheiden, brauche ich noch etwas? Brauche ich irgendwelche Markierungen? Brauche ich Metallics? Welche andere Dekoration wollen wir? Ich persönlich wollte, dass die Farbe und die Bewegung und die Mischung die Kunst sind, also bin ich super zufrieden mit der Art und Weise, wie es sich herausstellte, wie es ist. Aber das ist persönliche Präferenz, aber wie viel Spaß das macht. Ich hoffe, Ihnen gefällt es, diese verschiedenen Projekte zu machen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie deins aussieht und wir sehen uns wieder im Unterricht. [MUSIK] 10. Schlussgedanken: Ich hoffe, du hast es genossen, ein bisschen früher in meinem Prozess zu sehen , ich habe es immer noch gefilmt, als würde ich normalerweise meine Kurse filmen, wo wir mit Farbmustern beginnen und dann machen wir ein paar Kleinigkeiten und dann wir komm zu ein paar größeren Stücken. Aber dieses Mal habe ich etwas früher mit diesem Erstellungsprozess angefangen . Normalerweise verbringe ich für mich mehrere Tage damit, eine Idee zu finden und dann damit herumzuspielen und damit zu kreieren, bevor ich so bin, okay, ich habe meine Technik runtergebracht, ich bin bereit zu filmen. Aber dieses Mal dachte ich, manchmal werden sich viele Leute hinsetzen und sie werden Kunst schaffen und sie werden denken, Oh, Mann, es sieht nicht wie die Lehrer aus. Ich bin enttäuscht. Ich habe es nicht dazu gebracht, das zu tun, was ich wollte. Versuchen Sie es zuerst. Das mache ich auch. Ich nehme vielleicht ein paar Kunstunterricht und denke : Oh, das habe ich nicht verstanden. Ich habe das überhaupt nicht festgeknallt, [GELÄCHTER] und vielleicht würde ich es tun, wenn ich etwas länger geblieben wäre oder wenn ich früh bemerkt hätte früh bemerkt , dass man hässliche Kunst machen muss bevor man zum hübsche Kunst Ich hatte länger dran gesessen. Es hat lange gedauert, bis ich tatsächlich erkannte , dass diese ersten Stücke vielleicht nicht Ihre Meisterwerke sein werden. Vielleicht sind das die Teile, in denen du herausfindest, was du machst. Du findest deine Zeitung heraus. Du findest deine Farben heraus. Wie viel Wasser? Was ist deine Technik? Was schießt du auf das, was du erschaffen willst? Diese ersten Stücke sind all diese Entscheidungen, die zusammenkommen und sich bei jedem Stück, das Sie erschaffen, auf unterschiedliche Weise manifestieren . Ich nehme von den verschiedenen frühen Projekten im Unterricht , um zu den weiteren Projekten zu gelangen, bei denen ich so bin, okay, ich habe es. Das ist es, was ich schaffe. In dieser Klasse wollte ich, dass du das hässliche frühe [LACHEN] siehst, anstatt nur anzufangen das hässliche frühe [LACHEN] siehst , anstatt nur anzufangen schön zu sein und die winzigen Stücke zu sein. Dann schön und die größeren Stücke, denn ich habe schon 20 Stück gemacht , bevor ich dort ankam und ich hatte bereits einige dieser Entscheidungen getroffen. In diesem Kurs siehst du, wie ich einige dieser Entscheidungen direkt vor der Kamera durcharbeite , darüber nachdenke und dich wissen lasse, Oh, vielleicht hat mir diese Farbe nicht gefallen. Oh, vielleicht habe ich zu viel Wasser benutzt. Oh, vielleicht das oder oh, vielleicht das. Ich wollte, dass du siehst, dass wir alle hässliche Kunst machen, und so kommst du zu den besseren Kunstwerken. Wenn du eine ganze Reihe von Stücken gleichzeitig machst, auch wenn sie alle hässlich sind, weil ich mindestens 10 hässliche Stücke erstellt habe, bevor ich dachte, aha, ich habe etwas, das mir gefällt. Selbst in diesen Aha-Momenten einige davon nicht so aus, wie ich es wollte. Du musst ein bisschen üben, mehr als nur ein paar Stücke erstellen und an den Punkt kommen, an dem du so bist, ich habe es und diese sehen toll aus. Ich hoffe, Ihnen hat der Prozess heute gefallen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, welche kreativen Flow-Stücke du kreierst. Also komm zurück und teile die mit mir, und wir sehen uns das nächste Mal. [MUSIK]