Kränze mit Tinte für Anfänger - Teil 2

1. Einführung: Hallo, und willkommen zu Teil zwei meiner Siri über das Zeichnen von Riffen mit Tinte. In dieser Klasse werden wir einen genaueren Blick auf flüssige Tinte und wie man einen Pinsel verwendet, um große Gewinne in Ihren Riffen zu schaffen , die durch den Prozess der Erstellung eines Spickzettels gehen, genau wie wir es in Teil eins des Diskurses getan haben. Auch, Sherry. Einige Tipps, um Ihre Designs hervorzuheben und das Beste aus flüssiger Tinte zu machen, also lasst uns loslegen. 2. Zubehör und Gradienten: Beginnen wir mit den Vorräten in dieser Klasse wird nur mit flüssiger Tinte und einem Pinsel beginnen. Jede Art von Tinte reicht. Sie können Kalligraphie-Tinte verwenden, wenn Sie bereits einige haben, oder Sie können wie ich tun und einfach in contra GIs von einem normalen Füllfederhalter wie diesen verwenden, es ist besser, wirklich dünne Pinsel zu verwenden, weil wir kleine Elemente malen werden. Wir brauchen auch etwas Wasser in Richtung des Kostbaren an einer Mischpillette oder einer anderen Art von Behälter. Wo wird das Mischen von Inc und Water? Ich habe eine Einweg-Kunststoffplatte verwendet, also bin ich mir nicht sicher, ob Sie sie sehen können, aber ich gieße Wasser in meine Mischpalette auf der gegenüberliegenden Seite der Tinte. Ich stelle sicher, dass sie sich noch nicht mischen, und ich zeige Ihnen, wie Sie Grady-Ins mit Tinte erstellen, die ich früher sah, da ich Wasserfarben verwenden würde , zum Beispiel ist dies der dunkelste Schwarzton, den ich erstellen kann, und jetzt füge ich etwas Wasser hinzu und du kannst schon einen etwas helleren Farbton sehen, der in meinen Blending Kugeln verschwindet . Ich mag es, drei separate Mischungen zu halten, eine mit Pure Inc eine, wo die Tinte und das Wasser gemischt sind und eine, wo es hauptsächlich Wasser für meinen hellsten Farbton ist. Und dieses Glas wird verschiedene Möglichkeiten erforschen, mit Grady Ins zu spielen, was wir mit Ben mit fliegenden Kunst nicht wirklich tun konnten. Also fühlen Sie sich frei zu experimentieren, um zu versuchen, Wasser zu mischen und sank in verschiedenen Proportionen, vor allem, wenn Sie es noch nie getan haben. Und wenn Sie sich mit flüssiger Tinte nicht wohl fühlen, achten Sie darauf, dickes Papier zu verwenden, wie ein Farbpapier oder Auto stecken. Sonst bleibt es einfach nicht flach, weil die Menge an Wasser und flüssige Tinte verwendet wird . 3. Spickzettel: sobald Sie sich wohl fühlen mit der flüssigen Tinte, die sie geschickt hat, um einen Spickzettel zu machen, genau wie wir es in Teil eins dieses Kurses getan haben. Wenn wir Spence verwenden, geht es darum, eine Sammlung von Referenzen und Ideen zu erstellen, die Sie mit verschiedenen floralen Designs und verschiedenen Arten von Sortiervarianten haben . Sie können Designs, die Sie für den vorherigen Kurs erstellt haben, wiederverwenden und sehen, wie unterschiedlich sie aussehen, was diese neue Technik verdankt. Hier zum Beispiel, öffnete eine meiner Favoriten wörtliche Designs, die mit den langen, stringy Blätter ist . Ich benutze einen sehr hellen Schwarzton, also habe ich je nach Art der Tintenverwendung ein wenig Tinte mit viel Wasser gemischt . Die helleren Farbtöne können hier eine leichte Färbung haben. Oh, meine Entwürfe waren leicht violett. Manchmal, wenn ich Incan Wasser, Ich bekomme ein dunkelgrün, zum Beispiel, so denken Sie daran und hatte Mischwasser und schwarze Tinte wollen toll machen, wie ich früher dachte. Also, jetzt versuchen Sie einen anderen meiner Line Art-Designs, und dieses Mal werde ich reines Schwarz verwenden. Eine andere Sache erwähnenswert ist, dass er wirklich nicht viel Tinte braucht zum Beispiel, die Menge, die ich in meinem Mixing Villette fallen gelassen habe, war viel zu viel für diesen ganzen Kurs. Ich empfehle Ihnen, mit einem kleinen Tropfen Tinte zu beginnen. Sie können dann jederzeit etwas mehr hinzufügen, wenn Sie es brauchen, und Sie werden es nicht verschwenden, wie ich es hier getan habe. Wenn Sie noch nicht geübt haben, einen Grady in zu erstellen, indem Sie Ihrem Design mehr und mehr Wasser hinzufügen, ist die visuelle Entschlossenheit wirklich hübsch und wird auf Ihren Riffen gut aussehen. Danke, danke E. Eine Sache, die ich an Pinseln sehr mag, ist, dass man sie sowohl zum Malen als auch zum Zeichnen verwenden kann . Versuchen Sie, eine Linie zu erstellen. Kunstelemente, die denen ähnlich sind, wurden im vorangegangenen Kurs erstellt. Je dünner Ihr Pinsel ist, desto zarter werden Ihre Entwürfe sein. Drei e e e e e e e e. Diese Art von botanischem Element. Es ist großartig, um Ihrem Riff spezifische Form zu verleihen. Ich benutze es sehr viel. Ungeliebtes Design, das Sie versuchen können, ist dieser Farn mit kleineren und kleineren Blättern. Jetzt wollen wir etwas anderes versuchen. Ich werde die Tinte direkt auf dem Papier verdünnen, um interessante Ergebnisse zu erzielen. Also beginne ich mit dem Zeichnen einer riesigen schwarzen Punkte. Und während das Ding nass ist. Das ist sehr wichtig. Ich werde versuchen, einen helleren Farbton von Tinte oder sogar nur Wasser hinzuzufügen, und ich werde die Blätter auf diese Weise bilden. Es schafft eine Art große und in jedem Blatt, und es gibt einen wirklich bemalten Lee-Look zu dem Design. Ich denke, übrigens, wenn Ihr Design trocken ist, können Sie seltsame kleine Details. Wenn Sie möchten, stellen Sie einfach sicher, dass alles vollständig trocken ist. Andernfalls erstellen Sie einfach die gleiche Seite Italien-Effekt wie in der letzten definieren. Sie können auch das Gegenteil beginnen, indem Sie den Umriss Ihres Designs zeichnen, genau wie wir es im Kurs über Ben getan haben. Und sobald es trocken ist, können Sie es färben. Endlich, hier ist etwas etwas komplexer. Zögern Sie nicht, etwas wirklich kompliziertes und detailliertes zu schaffen, wenn Sie e e E E wollen . Jetzt werde ich überprüfen, ob alles trocken ist, damit ich etwas Farbe zum Design hinzufügen kann. Also hier habe ich meine Chichen, die ich für die nächsten Übungen verwenden werde 4. Einfache und komplexe Kränze: In der nächsten Übung geht es darum, einfache Riffe mit einem oder, sagen wir, ein paar botanische Elemente zu erstellen. Was ist neu an dieser Übung? Das ist etwas, was wir mit Ben nicht machen konnten. Wir können jetzt unter Wasser, zu gut, Illustration und schaffen verschiedene Arten von visuellen Effekten. Beginnen wir also mit einem sehr einfachen Riff. Ich zahle ein paar Blätter, ich stelle sicher, dass es ausgebreitet sind, so dass ich später ein paar zusätzliche Elemente hinzufügen kann. E e E. Für diesen möchte ich ein wenig innovieren. Anstatt also eine zweite Art von Blätter aus ein paar Beeren zu malen, bemale ich sie selbst fliehen mit etwas sehr verdünnter Tinte. Also haben wir uns die ER leisten lassen, und während die Farbe noch nass ist, füge ich einen kleinen Tropfen Pure Inc hinzu. Beim Mischen von Inc und Wasser direkt auf das Papier so. zunächst sicher, Siezunächst sicher,dass der Nassbereich hier isoliert ist, zum Beispiel sind die Beeren nicht breit und berühren den Rest des Designs. Sonst wäre es wirklich ein Chaos. Ich lasse es trocknen für jetzt in der zweiten Übung werden in die Praxis umgesetzt. Eine der Techniken, die ich dir in meinem Spickzettel gezeigt habe. Es ist das Gegenteil von der ersten Übung. Eigentlich, wenn Sie diese Technik beherrschen können, haben Sie wirklich schöne Ergebnisse, also ermutige ich Sie, es auszuprobieren. Also beginne ich damit, ein einfaches Riff zu malen. Wir haben reines Schwarz, aber ich stelle sicher, dass die Tinte nicht vollständig mit ihrer zwischen nass und trocken ist. Es wird einfacher sein, es auf diese Weise zu kontrollieren. Wenn ich fertig bin, ich dem Bild etwas Wasser hinzu. Sie können mit der Art experimentieren, wie Sie sind. Wasser. Sie können mit der Seite beginnen, wo es bereits Inc und Sie können Art von Drachen, um eine Klasse zu erstellen , und Sie können Wasser neben der Tinte hinzufügen und Art von gemischt sie in der Mitte, abhängig von der Menge an Wasser Und wie nass Ihre Angus . Sie werden verschiedene Schattierungen und verschiedene Körner haben. Danke, E e. Und jetzt lassen Sie uns ein komplexeres Rennen mit vielen verschiedenen Elementen und mit einem weichen Strahlen schaffen , um ihm ein wenig Trist zu geben. E. Halten Sie meine Cheech es griffbereit für Inspiration. Und wie ich Ihnen im vorherigen Kurs gezeigt habe, habe ich versucht, zwischen verschiedenen Formen und jetzt verschiedenen Schattierungen zu wechseln, um es interessanter zu machen , - ich denke ich. - Ok , 5. Blumenelemente: und jetzt ist es Zeit für die letzten Übungen. Neulich Nizza, aber das ist besser? Wenn Sie ein paar Blumen hineinwerfen können, richtig, wie genau sollten Sie sie platzieren? Wenn wir über eine einzelne Blume sprechen, die herausstechen wird und die Aufmerksamkeit des Betrachters ergriff , können Sie sie überall platzieren. Es ändert nichts. Wenn ich drei Blumen will, lege ich sie in ein gleichseitiges Dreieck, das den Kreis in drei gleiche Segmente trennt. Für fünf Blumen. Ich werde sie in einen fünf spitzen Stern malen. So ist der Kreis wieder in gleiche Segmente getrennt. Warum nicht? du vier Blumen? Das ist nur eine Frage der persönlichen Vorliebe. Um ehrlich zu sein, habe ich das Gefühl, dass es hier nur gebetet wird, um die Anzahl der dekorativen Elemente im Riff zu verwenden , besonders wenn wir über den Kreis sprechen. Sie können natürlich eine gerade Anzahl von Blumen malen, wenn Sie möchten. Und nun schauen wir uns zwei verschiedene Möglichkeiten an, diese Blumen zu malen. Zuerst werde ich etwas in einem expressionistischen und malerischeren Stil versuchen. Ich lege Tropfen Tinte auf das Riff und dann mit etwas Wasser male ich mit etwas Wasserein paar Striche um sie herum. die leicht Mixed Inc und das Wasser Ich lebe es für jetzt. Ich wollte ein wenig trocknen, also nutze ich diese Gelegenheit, um einige botanische Elemente um die Blumen zu zeichnen. Vielen Dank. Und wenn die Blumen etwas trockener sind, benutze ich mehr Wasser mit dünnem Pinsel, um einige Pedale zu zeichnen. Lassen Sie uns jetzt etwas genauer und realistischer ausprobieren. E Ich beginne damit, die allgemeine Form der Blume mit etwas verdünnter Tinte zu malen, während ich darauf warte , dass sie trocknet. Ich schlug den Rest der Kränze, fügte hier und da verschiedene Elemente hinzu und versuchte mein Bestes, um Kontrast zwischen helleren und dunkleren Farbtönen zu schaffen . E E E E e. Sobald die Blütenform trocken genug ist, damit ich darauf malen kann, fügt ich einfach den Umriss der Blume mit einem dunkleren Farbton von schwarz this 'll. Stil unterscheidet sich sehr von der 1. 1, aber wieder zieht die Blume wirklich das Auge an. Es ist eine tolle Ergänzung für jedes Riff 6. Outro / Abmoderation: vielen Dank, dass Sie Teil 2 von Drawing Reese mit Tinte gesehen haben. Inbar Tree dieser Klasse wird alles zusammenstellen, was wir über Stifte und Pinsel gelernt haben , und wir werden noch detailliertere und komplexere Reeves erstellen. In der Zwischenzeit experimentieren Frühstück, Frühstück, Rudern, Riffe mit einem Pinsel mit verschiedenen Formen und verschiedenen dekorativen Elementen und vor allem Spaß haben. Sie könnten sich die Klasse Projekt Abschnitt für einige Übungen und Inspiration ansehen. Und vergessen Sie nicht, mir zu folgen, damit Sie nicht verpassen, meine nächste Klasse ist glücklich Zeichnung.