Konstruiere und färbe eine geometrische Blume: Dein eigenes Kunstwerk zum Muttertag

1. Einführung: In diesem Kurs lade ich Sie ein, mit mir zu lernen , wie man mit einem Lineal und einem Kompass zwei verschiedene Designs einer geometrisch gekrümmten Blume auf einem kreisförmigen Gitter zeichnet einem Kompass zwei verschiedene Designs einer geometrisch gekrümmten Blume . Die Muster in diesem Projekt können verwendet werden, um Ihr Zuhause zu dekorieren, eine Muttertagskarte zu gestalten oder als Geschenk für einen geliebten Menschen zu jedem Anlass. Hallo, ich bin Ana, Lehrerin für Mathematik und geometrische Kunst. Meine Leidenschaft ist es, die Formen und Symmetrie geometrischer Konstruktionen in meine Kunst zu integrieren geometrischer Konstruktionen in meine Kunst gleichzeitig verschiedene kreative Medien zu erforschen In diesem Kurs werde ich Ihnen beibringen, wie Sie ein grundlegendes kreisförmiges Gitter in einer quadratischen Anordnung konstruieren ein grundlegendes kreisförmiges Gitter in einer quadratischen Anordnung Und erweitern Sie dann das Layout, um zwei Varianten eines geschwungenen symmetrischen Blumenmusters zu erstellen . Das erste Muster ist aufgrund des systematischen Charakters der geometrischen Konstruktion mit einfachen Schritten für Künstler aller Erfahrungsstufen geeignet der geometrischen Konstruktion mit einfachen Schritten für Künstler aller Erfahrungsstufen aufgrund des systematischen Charakters . Während das zweite eine weitere Herausforderung darstellt. Wir werden uns auch mit der Farbgebung der Designs befassen, einschließlich der Verwendung von Aquarellfarben und metallischen Konturen, um Ihnen die Inspiration zu geben, Ihr Kunstwerk einzigartig zu machen Schließen Sie sich mir an, wenn ich weiterhin meine Liebe zur Geometrie mit Ihnen teile 2. Materialien: Wir schauen uns die Materialien an, die Sie benötigen, um Ihre beiden Blumendesigns fertigzustellen. Sie können die Anweisungen Schritt für Schritt ausdrucken, einschließlich der Vorlagen, die ich zur Größenbestimmung bereitgestellt habe. Und nur als Hilfe beim Konturieren benötigen Sie ein einfaches Blatt Papier, auf dem Sie bauen können, dann Papier, auf dem Ihr eigentliches Design dekoriert werden soll Ich werde Aquarellpapier verwenden. Sie können quadratisches braunes Papier verwenden, das dafür sehr gut ist, da das Design kreisförmig ist Wie auch immer, das würde wirklich nett aussehen. Diese sind jedoch in der Regel etwas kleiner, sodass Sie über den Maßstab nachdenken müssen. Vielleicht möchtest du auch Papier in anderen Farben verwenden. Ich werde schwarzes Aquarellpapier verwenden. Sie können Karten verwenden, die nicht unbedingt in Wasserfarben gehalten sind , sondern in jeder beliebigen Farbe, die Sie verwenden und darauf übertragen möchten. Sie benötigen etwas Transparentpapier, ähnlich wie dieses oder was auch immer Sie haben Ich habe das Papier, ich bevorzuge die Hitze. 90 GSM eignen besser für mich, um das Raster zu konstruieren, das die Muster unterstreicht Du brauchst ein Lineal, einen scharfen Radiergummi, einen wasserfesten Fineliner und einen Kompass Möglicherweise ist an Ihrem Kompass bereits eine Bleistiftmine angebracht, und das wird Sie nicht davon abhalten, diese Designs zu erstellen Für diesen Kurs empfehle ich jedoch dringend, einen Kompass mit Stiftaufsatz zu verwenden. Der Grund dafür ist, dass beide Designs ausschließlich aus Kurven bestehen. Und vielleicht möchten Sie die Schönheit des Designs hervorheben, indem Sie das Medium ändern, das das Design umreißt. Vielleicht möchten Sie nicht einmal malen. Sie können farbige Fineliner, Farbstifte, Metallicfarben oder andere Dinge verwenden Metallicfarben oder andere Dinge , die Sie ohne diese nicht verwenden können Wenn du dich dafür entscheidest, dein Design so zu malen, wie ich es tun werde, benötigst du einige Wasserfarben oder jede Art von Farbe oder jede Art von Verwendung einer Pipette ist eine gute Idee, um die Farbmenge, die Sie in Ihren Farbwasserbecher und an einen Ort zum Mischen Ihrer Wasserfarben geben, zu mischen und zu kontrollieren Sie in Ihren Farbwasserbecher und an einen Ort zum Mischen Ihrer Wasserfarben geben , zu mischen und Natürlich benötigen Sie einen Pinsel. Sie werden es auch genießen, Metallfarben zu verwenden , um Ihr Muster zu skizzieren, um Ihrem Design ein bisschen mehr Gold und zusätzlichen Glanz zu verleihen Wenn Sie nicht malen möchten, können Sie trotzdem schöne Farben aus feinen Linern, Bleistiften, Textmarkern, Alkoholmarkern und allem anderen verwenden , was können Sie trotzdem schöne Farben aus feinen Linern, Bleistiften, Textmarkern, Alkoholmarkern und allem anderen verwenden, was Sie haben. Die meisten davon passen hoffentlich in Ihren Stiftaufsatz 3. Das Basis-Raster: Wir werden jetzt lernen, wie man ein einfaches kreisförmiges Gitter auf einer quadratischen Anordnung konstruiert . Dies ist anders, wenn Sie ein kreisförmiges Gitter auf einer sechseckigen Dafür benötigst du deinen Kompass, ein Lineal, einen Bleistift und einen Radiergummi Da dies nur eine Übung ist, werden wir jetzt nicht wirklich messen und die Mitte der Seite finden oder uns über die Größe Gedanken machen Wir werden nur etwas über die Form des Rasters selbst lernen . Ich werde eine horizontale Linie zeichnen, ungefähr in der Mitte der Seite, ohne mir Gedanken über die Größe machen zu müssen. Ich werde nur grob die Mitte markieren, irgendwo in der Mitte. Ich habe bereits einen Stift in meinem Kompass und achte darauf, dass die Spitze des Bleistifts und der Stift, wenn sie nahe beieinander liegen, ungefähr ausgerichtet sind, dann kann ich den Kompass auf eine beliebige Entfernung öffnen. Jetzt muss ich sicherstellen, dass drei davon auf meine Seite passen. Also werde ich es etwas kleiner machen. Ich beginne, wie die meisten Konstruktionen, damit, den Stift in die Mitte zu legen und mit einem anfänglichen zentralen Kreis zu beginnen. Ich werde meinen Griff eine volle Umdrehung drehen bis der Stift wieder in die ursprüngliche Position zurückkehrt und er eine vollständige Umdrehung macht. können wir wieder machen. Da haben wir es Circle. Indem wir nun einen Kreis auf einer geraden Linie gezeichnet haben, haben wir zwei neue Schnittpunkte geschaffen Und diese Kreuzungen werden uns sagen, wohin wir als Nächstes gehen müssen. Ich gehe nach rechts, ohne den Kompass zu wechseln Ich werde einen weiteren Kreis mit identischer Größe zeichnen , wodurch zwei weitere Kreuzungen entstehen Und mache dasselbe auf der anderen Seite, auf der horizontalen Linie durch die Mitte , wodurch noch mehr Schnittpunkte entstanden Wenn ich ein Sechseck konstruieren würde, würde ich an diesen Punkten vier weitere Kreise konstruieren. Ich kann eigentlich kein Quadrat konstruieren, wenn ich nicht anfange, ein Sechseck zu konstruieren Allerdings möchte ich die Rasse auf dem Bild und der Konstruktion nicht überladen Rasse auf dem Bild und der Konstruktion Ich werde nur zwei kleine Bögen verwenden, die im Wesentlichen Teil von Vollkreisen sind Wenn ich einen vollen Kreis zeichnen würde, mache ich hier als Nächstes einen, aber ich werde nur einen kleinen Bogen über meinem zentralen Kreis zeichnen einen kleinen Bogen über meinem zentralen Kreis Und ich mache dasselbe von der Stelle aus , an der der nächste Kreis gewesen wäre, aber ich brauche nicht den ganzen Kreis, aber Sie können sich vorstellen, dass er durch den Mittelpunkt und durch die anderen Punkte geht . Ein weiterer Bogen sorgt dafür, dass sie sich kreuzen. Wenn du aus irgendeinem Grund nicht weit genug gegangen bist und sie sich nicht kreuzen, gehe einfach zurück zu diesem Punkt und mache deinen Bogen einfach lang genug. Kleine Überquerung, also ist es lang genug, ich muss hier unten dasselbe tun. Ich mache einen Teilbogen von hier und von hier aus. Direkt unten hier. Hier. Theoretisch brauchte ich diesen Punkt nicht , weil ich bereits zwei Punkte habe und jede Linie nur zwei Punkte benötigt, um sie zu konstruieren. Da wir jedoch alles von Hand machen und die Genauigkeit verloren geht, da wir Menschen sind, gibt uns die Angabe von drei Punkten als Referenz nur ein bisschen mehr Genauigkeit. Jetzt zeigen mir diese Punkte , wo ich eine gerade Linie zeichnen muss. Der Grund, warum ich diese gerade Linie benötige, ist sicherzustellen, dass ich eine Linie habe, die senkrecht zur Horizontalen steht, die perfekt rechtwinklig verläuft. Hier habe ich sie, oben vielleicht noch genauer, aber das zeigt mir jetzt, wo es einen rechten Winkel gibt. Jetzt könnte ich versuchen, auf diese Weise zu zeichnen , um drei weitere rechte Winkel zu erzeugen, aber das ist eigentlich komplizierter. Das könnte die Mitte meines Quadrats sein, das ich gerade erstellen werde. Jetzt werden diese beiden Punkte nicht mehr benötigt. Sie dienten nur dazu, die vertikale Linie zu finden, die ich brauchte. Aber der Grund, warum ich die vertikale Linie brauchte, ist nicht dieser. Sie soll mir zeigen, wo sich die neuen Schnittpunkte mit meinem ursprünglichen zentralen Kreis befinden Jetzt habe ich zwei hier statt zwei dort und zwei dort, wodurch ein Sechseck entstanden wäre Ich brauche diese beiden, die ein Quadrat ergeben würden. Ich gehe jetzt zu dem oben, der wieder durch die Mitte geht. Und dann der darunter, der durch die Mitte gehen wird. Jetzt habe ich vier Kreise, die in einem Quadrat um den ursprünglichen Kreis angeordnet sind. Egal, ob du es so oder so betrachtest, es ist ein Quadrat. Bei den heutigen Entwürfen muss ich eigentlich kein Quadrat konstruieren. Ich benötige für das endgültige Design eigentlich keine geraden Linien. Aber ich musste in der Lage sein, vier Kreise in einer quadratischen Anordnung zu konstruieren . Jetzt muss ich vier weitere finden, weil unser endgültiges Design ein achteckiges achtfaches Design ist Dazu benötige ich die beiden Diagonalen, die zwischen den Kreisen liegen, die wir beiden Diagonalen, die zwischen den Kreisen liegen, die Hier ist das unsichtbare Quadrat nützlich, denn die Diagonalen dieses denn die Diagonalen Quadrats sind genau das, was ich will, wenn ich von diesem Punkt durch die Mitte zum Endpunkt gehe diesem Punkt durch die Mitte zum Endpunkt und dasselbe auf der anderen Seite mache, dort wäre das Jetzt interessieren mich nicht wirklich die Ecken des Quadrats, aber ich bin daran interessiert, wo die Diagonalen des Quadrats einen neuen Schnittpunkt mit dem ursprünglichen Kreis bilden mit Es geht alles darauf zurück, den ursprünglichen Kreis zu drehen und zu umgeben Wir brauchen diese vier jetzt , weil wir weitere vier Kreise in einer anderen quadratischen Anordnung zeichnen weitere vier Kreise in einer anderen werden, die das Original überlappen Am Ende sollten wir acht von dir 4. Blume bauen 1: Wir werden jetzt das erste Blumenmuster entwerfen und müssen uns für unsere Größe entscheiden Was Sie über Ihr Papier wissen müssen , ist, dass es ungefähr dem Radius des ursprünglichen Kreises entspricht. Sie müssen sechsmal in Ihre Seite passen können. Es ist tatsächlich etwas weniger, aber das ist okay. Wenn Sie etwas zusätzlichen Speicherplatz übrig haben , ist das kein Problem. Ich bin mir immer noch nicht sicher , ob ich mich für rundes oder quadratisches Papier entscheiden soll . Ich denke, ich werde mich für quadratisches entscheiden und sehen, wie es läuft. -20 Zentimeter im Durchmesser. Ich muss zuerst meine Mitte finden, bevor ich direkt auf dem Aquarellpapier mit dem Konstruieren beginnen kann direkt auf dem Aquarellpapier mit dem Konstruieren beginnen Da sind meine 10 Zentimeter. Ich messe gerne wieder bis zur Hälfte der Seite. Und dann ziehe eine horizontale Linie durch die Markierungen, die ich gerade gemacht Und das ist auch der Mittelpunkt, irgendwo hier in der Nähe. Wenn ich einen Radius von drei Zentimetern nehme, kann ich das sechsmal anpassen, sodass 18 Und es wird mir etwas Platz auf beiden Seiten lassen, du könntest es etwas kleiner machen Das wird ziemlich groß rauskommen, beginnend in der Mitte, genau wie zuvor. Um nun die zweite Ebene von Kreisen hinzuzufügen, müssen wir die richtigen Punkte lokalisieren. Wenn Sie in die Mitte schauen, haben wir einige sehr kleine Mandelformen, einige mittelgroße Mandelformen und einige sehr große Mandelformen erstellt einige mittelgroße Mandelformen . Für dieses Design werden wir uns die Enden der mittelgroßen Modelle ansehen. Ich werde den Kompass auf diesen Punkt legen und dann den Kompass zur Mitte hin öffnen. Alle Kreise in diesem Design gehen durch den mittleren. Dann bewege ich mich um 45 Grad im Uhrzeigersinn Auch hier ist es das Ende dieses Blütenblattes und es liegt auf der Achse, auf der wir uns bereits befanden und die wir zuvor durch die Mitte gezogen haben , also einen vollen Ich wiederhole das noch sechs Mal. Beachten Sie jetzt, dass die zweite Schicht von Kreisen eine weitere Schicht mandelförmiger Blütenblätter bildete , die die Blütenblätter umgab , die wir gerade verwendet haben, um unsere Punkte zu finden. Hier ist ein Blatt, ein Blütenblatt in einem Blütenblatt. Wir werden das noch einmal machen. Das Design wird jedoch nicht weiter nach außen gehen und größer weil wir nur einen Teilbogen machen werden um eine weitere Schicht von Blütenblättern zu erzeugen , ohne den Durchmesser des gesamten Designs zu vergrößern den Durchmesser des gesamten Designs Bisher haben wir von hier aus für diese Kreise konstruiert von hier aus für diese Dann von hier aus für diese Kreise, jetzt gehen wir hier entlang derselben Achse für die Kreise mit der endgültigen Größe Ich werde dort meinen Standpunkt darlegen. Auch hier muss ich den Kompass wieder zur Mitte öffnen. Jetzt wirst du sehen, dass, wenn ich das versuche, nicht genug Platz für einen vollen Kreis ist. Das brauche ich nicht. brauche nur die Himmelsrichtung. Ich muss mit dem Zeichnen von der Linie beginnen , die 45 Grad von der einen Seite entfernt ist , und dort, wo der Kreis diese Achse schneidet, von hier aus durch die Mitte bis zum Ende auf der anderen Seite, der Achse, die 45 Grad auf der anderen Seite liegt , von der aus wir beginnen Wenn du mit deinem Sehvermögen diesen rechten Winkel verfolgst, das ist es, was Das ist genau die Hälfte des Kreises und nicht die äußere Wir müssen nicht von hier aus durch die Mitte starten und aufhören. Jetzt drehe ich mich am Ende um 45 Grad zurück. Und fange von der Achse daneben an, durch die Mitte. Und hör an diesem Ende auf. Und wiederhole das noch sechs Mal. Das sind die vollständigen Blütenbögen. Jetzt müssen wir nur noch zurückgehen und die äußeren Blätter machen. Gehen Sie einfach zurück und verlängern Sie den Mittelpunkt, was nicht Das war der letzte Punkt zum Mittelpunkt in diesem Fall. Ich kann überprüfen, bevor ich etwas zeichne, ob es diese hervorhebt, okay? Jetzt, mit diesem Radius, ist er Teil dieses Kreises. Ich möchte diesen Bogen zeichnen. Überspringe ein bisschen und zeichne dann diesen Bogen einfach so. Ich werde es leicht schräg machen, dieses hier. Und ich drehe das Papier um, damit Sie es hier vor der Kamera sehen können. Gehen Sie dann zum nächsten mittelgroßen Punkt. Überprüfe einfach, ob das dem entspricht. Ja, dann überspringe diesen Teil. Dann nur dieser Bogen, das sind alle umrissenen Bögen , die wir im Design beibehalten Und jetzt werde ich den Rest rauben. 5. Blume malen 1: Okay. Wir sind jetzt bereit , mit dem Malen zu beginnen. Ich habe diese beiden Farben ausgewählt, die meiner Meinung nach sehr schön aussehen werden, blumig, frühlingshaft, sonnig, aber nicht nur eine Ich würde sie mischen, aber Nässe auch leicht abwechseln, und ich kann die Intensität erhöhen, wenn ich mich dazu entschließe Also verwende ich diese beiden und wir werden sehen, wie es läuft. Zuerst werde ich einfach etwas klares Wasser einfüllen. Ich werde das Ganze leicht getönt auftragen , damit du das vielleicht auf der ganzen Blüte sehen kannst , da es eine so große Fläche ist, sie nicht mit der gleichen Geschwindigkeit trocknet Lass sie ein bisschen trocknen Dann trage ich eine zweite Schicht auf, in der Hoffnung , dass die zweite Schicht etwas gleichmäßiger sitzt näher an der Papieroberfläche Auf diese Weise sollte es etwas gleichmäßiger und schön gemischt sein. Auch wenn ich mir nicht allzu viele Sorgen mache, mag ich gemischte und abstrakte Wenn du Details magst, kannst du sie immer oben hinzufügen oder es machen, wie du willst Ich wollte nur sehen, wie diese beiden Farben zusammenwirken. Ich fange mit den inneren Blütenblättern an und mache das vorerst einfach. Dann mache ich die nebenbei. Ich lasse die vier erst mal dazwischen. Ich verstehe, das ist nicht. Ich möchte nicht, dass es furchtbar intensiv wird. Ich möchte, dass es ziemlich subtil ist, aber so funktioniert es vielleicht nicht Ich gehe jetzt in die Mitte der abwechselnden Blütenblätter. Ich sehe das in einem ganz anderen Look als das zweite Design. Ich möchte nicht, dass es vollständig solide ist und der Geometrie vollständig folgt. Ich wollte, dass es mit Absicht etwas weniger definiert ist. Das ist genau das, was ich nicht mag. Ich möchte, dass es so aussieht, ob ich diese Schichten von Lücken mag, die sich bilden. Und dann hoffe ich , dass sich die andere Farbe in diese Lücken einfügt und interessante Muster ergibt. Ich kann später etwas intensivere Farbe hinzufügen , sobald wir sehen, wie es anfängt zu trocknen. Jetzt werde ich nicht, ich werde zu der anderen Farbe übergehen, einer so schönen rosa Farbe hier. Ich werde mit den abwechselnden Blütenblättern beginnen. Ich finde, dass diese beiden Farben zusammen wirklich gut aussehen. Jeder von ihnen alleine wird wahrscheinlich ein bisschen zu viel zusammen sein. Mir gefällt der Look nicht, den du mit irgendwelchen Farben oder Arten von Blumen kombinieren kannst . Wenn er einen bestimmten Blumentyp inspiriert, Wenn er einen bestimmten Blumentyp inspiriert an den du dich an etwas erinnerst, das du liebst, oder wenn du das für jemanden machst, von oder wenn du das für jemanden machst dem du weißt, dass er eine bestimmte Blume, einen bestimmten Farbton mag, dann ist das bedeutungsvoll Ich mag dieses bisschen, es ist sehr entspannend. Ich finde die Geometrie sehr entspannend, weil sie so systematisch ist. Gut, sich aus anderen Gründen zu entspannen macht einfach, macht einfach Spaß. Dann schaust du einfach , was rauskommt. Ich mag ein bisschen mehr Definition nebenbei. Ich weiß nicht, wie du das siehst. Ich habe die restlichen acht übrig gelassen. Ich betrachte sie eher als Blätter als als Blütenblätter. Ich denke, das ist zu viel von diesem Anruf, um mit demselben weiterzumachen. Ich würde. Ich würde vorschlagen, oh, ich persönlich würde Grün oder Hellgrün nehmen, als ob das ein Strauß wäre, du dir ansiehst, oder eine Blume, die du von oben siehst. Und das sind die Blätter, die weiter unten aus dem Stängel herauskommen durchschauen, nur um die warme Farbe hier aufzulockern Jetzt mache ich schöne Blätter und versuche sicherzustellen, dass ich alles , was verschüttet wird, vertusche. Darüber mache ich mir keine allzu großen Sorgen, aber es ist sinnvoller, hier gemischt zu sein als hier. Deshalb kann ich es wiederholen. Das ist ein wirklich schöner grasgrüner Farbton. Es ist ein bisschen eindimensional auf diesem Teil, aber das ist, es ist nicht so sehr ein Problem mit dem Grün Denken Sie daran, dass wir all diese Blütenblätter noch einmal skizzieren werden. Am Ende, wenn alles trocken ist, wird es die Blütenblätter wirklich definieren. Und dann denke ich, dass ich wahrscheinlich eine Seite etwas schattieren werde , damit es so aussieht, als ob jedes der kleineren Blütenblätter direkt über einem der größeren liegt Dieser letzte Schliff kann manchmal den Unterschied ausmachen Es sind nur kleine Details, bis wir wirklich glücklich sind. Aber denken Sie bitte daran, dass es kein Richtig oder Falsch gibt. Wenn Sie bereits Ihren etablierten künstlerischen Stil haben Ihren etablierten künstlerischen Stil und es nur die Geometrie ist, die Sie Ihrem Vortrag hinzufügen, dann ist es das, was Sie gewinnen. Wenn wie ich die Geometrie und die Formen Ihre Hauptmotivation sind, dann können Sie dadurch viele verschiedene Techniken ausprobieren. Ich erforsche Dinge , die ich ohne meine Liebe und Affinität zur Geometrie wahrscheinlich nie getan hätte meine Liebe und Affinität zur Geometrie Für mich sind die Formen der Ort, an dem ich mich wohl fühle. Und diese Kurven, ich meine, sie sehen einfach so gut aus. Egal, was du mit ihnen machst. Ich hätte einfach gerne welche, ein Symbol. Ich überschneide ein paar Kreise und denke dabei an Blumen, okay. Ich überschneide ein paar Kreise und denke dabei an Kunst oder Quadrate oder Hexagonsyth-Formen Das macht es für mich noch interessanter zu sehen, was andere Leute mit derselben Sache machen Es gibt einfach unendlich viele Möglichkeiten diese beiden in Angriff zu nehmen, jede von ihnen zu sehen. Selbst wenn Sie das tun, könnten Sie dasselbe Design, geometrisches Design, mehrmals machen und völlig unterschiedliche Teile hervorheben , und dann ist es ein völlig anderes Aussehen und eine andere Perspektive derselben Sache Das gefällt mir sehr. Ich werde das vollständig trocknen und dann werde ich alle Blütenblätter mit meinem kupferglänzenden Stift skizzieren. Die Farbe ist jetzt trocken sieht sehr sanft und hübsch aus. Ich werde jetzt alle Bögen skizzieren, um diese Blütenblätter auf genau die gleiche Weise wie zuvor hervorzuheben diese Blütenblätter auf genau die gleiche Weise wie zuvor Nur dieses Mal mit dem Finale. Ich habe mich für Kupfer entschieden. Ich werde mich zuerst für Blätter dieser Größe entscheiden . Das ist erledigt. Das Kupfer sieht so hübsch aus , dass ich eigentlich keine Schattierung hinzufügen möchte Und dann können wir jetzt mit dem zweiten Muster weitermachen. 6. Flower 2 bauen: Die Konstruktion der zweiten Blume ist etwas kniffliger, und es ist auch schwieriger, den Maßstab zu berechnen Obwohl dies das endgültige Design ist, brauchen wir hier diese Punkte, die Deshalb brauchen wir mehr Platz als wir zunächst denken. Ich habe hier einen Entwurf und Sie konnten sehen, dass ich diese hervorgehoben habe. Sie sind zwar nicht Teil meines Entwurfs, ich benötige diese Punkte Im Gegensatz zum vorherigen Design, bei dem Sie sechsmal auf Ihre Seite passen mussten , der ursprüngliche Kreis bei diesem ist der ursprüngliche Kreis bei diesem etwa 12-mal kleiner als das Endergebnis. Das heißt, wenn Sie auf Papier derselben Größe arbeiten wie für die Blume, müssen Sie mit einem Kreis beginnen, der halb so groß und halb so groß ist wie der Radius. Ich begann mit einem Kreis mit einem Radius von drei Zentimetern. Für dieses Design benötige ich 1,2 Zentimeter. Das würde bei Vier- und Buchstabengröße ganz gut funktionieren. Da die Buchstabengröße etwas breiter ist oder sogar nur etwa dem quadratischen Papier entspricht, das ich für das vorherige Design verwendet habe, nämlich 20, würde ich wahrscheinlich nicht weniger als das wählen. 19 könnte gerade mal 19 Zentimeter aufnehmen. Aber wenn Sie mit etwa 20:21 Zentimetern arbeiten, was irgendwo zwischen 88,5 Zoll liegt, was wahrscheinlich das ist, was die meisten Leute verwenden, ist das Ich denke jedoch, dass dieses Design etwas zu schwierig ist, um es direkt auf einem kostbaren Papier mit Wasserfarben zu verarbeiten. Ich schlage vor, dass wir mit der Konstruktion auf einem normalen Blatt Papier beginnen der Konstruktion auf einem normalen Blatt Papier Ich werde damit beginnen, die Mitte meiner Seite zu finden. Das ist eine Vier, das sind fast 30, nicht ganz 30 Zentimeter. Ich neige dazu, bei dieser Größe 14,8 zu notieren. Das ist nicht der letzte. Es ist nicht 1 Millimeter groß oder stellt kein großes Problem dar. Dann zeichne ich die Horizontale, die hier 21 ist, nicht 20, wie bei einem Aquarellpapier, ich muss 10,5 markieren. Ich werde jetzt den Stift in den Kompass legen und ich nehme 1,5 Zentimeter, was sehr klein ist Anfangs wird die Genauigkeit hier etwas geringer sein, aber das Design ist so schön , dass es keine Rolle spielt Okay, 1,5 ist das. Ich kann nicht, ich könnte wahrscheinlich 1,6 nehmen, aber ich werde es nicht riskieren. Der Startpunkt bis zur ersten Ebene der Werbekreise ist genau derselbe wie zuvor. Dies ist die erste Ebene der acht Kreise und Sie können sehen wie klein sie im Vergleich zum vorherigen sind , wenn Sie den vorherigen nicht gemacht haben. In der vorherigen Version haben wir festgestellt, dass es sehr kleine Blütenblattformen, mittelgroße und größere Blütenblätter gibt. Das vorherige Design erstreckte sich bis zu den Rändern dieses mittleren Designs. Bei diesem gehen wir direkt zum großen über. Dies sind die Schnittpunkte auf der äußeren Schicht dieses Designs Dann wollen wir wieder in die Mitte gehen. Ich werde zwei verschiedene Punkte verwenden nur um meine Entfernung zu überprüfen , da dies nicht ganz genau sein wird. Es ist knifflig, aber am Ende so schön , dass es egal ist, man muss den Durchschnitt nehmen. Okay. Also werde ich jetzt acht Kreise ziehen und sehen, was passiert. Damit ist die zweite Ebene fertig, und wie Sie sehen können, sind die Kreise der zweiten Ebene viel, viel größer. Aber das, was sie geschaffen haben, sind nicht nur die acht Schichten, die wir bereits hatten, sondern auch die spitz zulaufenden Kanten , die die Blütenblätter jetzt zu haben scheinen Die Idee ist, drei dieser Ebenen für die nächste Ebene von Kreisen zu erstellen dieser Ebenen für die nächste Ebene von Kreisen Wir haben dies ursprünglich als Zentrum verwendet. Vom ersten Kreis, dann haben wir gerade das Ende dieses größeren Blütenblattes für das Ende des Kreises dieser Größe verwendet dieses größeren Blütenblattes für das Ende des Kreises dieser Größe Jetzt werden wir den ganzen Weg bis hierher gehen. Das heißt, zurück auf der Achse. Beachten Sie, dass sich hier die Achsen der Mittelpunkte der Kreise abwechseln. Wir haben diesen. Zwischendurch werden wir dann zu diesem zurückkehren und eine vollständige Runde drehen. Dies wird die endgültige Größe des gesamten Designs bestimmen . Hoffentlich, solange wir diese Schicht von Kreisen hineinpassen können. Die letzte danach ist unvollständig, sie wird die Größe nicht erhöhen. Ich werde hier meinen Kompass aufstellen. Beachten Sie, dass, wenn wir das ziemlich genau gemacht haben, was wir jedes der Kreuze dort gemacht haben, es die äußeren Kreuzungen sind, aber diesmal liegen sie alle auf der Achse, die wir gezeichnet haben Okay, wieder öffnen wir den Kompass bis zur Mitte Sie sollten durch die Ecken meiner mittelgroßen Blütenblätter gehen , weil dadurch eine weitere Schicht spitz zulaufender Blütenblätter entsteht weitere Schicht spitz zulaufender Blütenblätter entsteht Ich werde sie eigentlich alle überprüfen. Auf diese Weise schaffe ich mir hier den richtigen Punkt. Ich bin etwas außerhalb der Mitte. Das ist okay. Es wird einfacher sein, sobald ich die richtigen Punkte habe, wenn ich mitten im Flow bin und mehr Kreise zeichne. Okay, acht Kreise am äußeren Rand. Lass uns gehen. Wir müssen nur noch eine Ebene bearbeiten, die nur aus Teilkreisen besteht. Und sie werden in diese Größe passen , wie Sie es vielleicht vermutet haben Es befindet sich zwischen den einzelnen Achsen, und am äußeren Rand der Kreuzungen werde ich meinen Kompass öffnen Die werde ich auch versuchen. Dieser sieht okay aus, ist eigentlich etwas kurz. Das hat sich gerade bewegt. Okay, versuchen wir es von hier aus. Sollte genauso sein, sollte diese kurzen durchgehen. Das ist ein bisschen breit. Einige von ihnen, die reichen werden. Jetzt werde ich diesen hier hinstellen, da wir zwischen zwei sind, und diesen beiden versichern Wir werden auf der einen Seite auf 12 gehen, aber nur bis hier. Wir müssen nicht weiter nach oben gehen, bis Mittelstopp an der Kante dort. Wir gehen, der Punkt ist, dass wir zwei Achsen zur einen Seite benutzen, eine, um auf der anderen Seite anzuhalten, von hier aus, 12. Aber ich muss nur bis zu dem Punkt gehen , an dem schon ein Blatt in der Mitte ist , und dann aufhören. Ich werde weitere sechs dieser Bögen machen. 7. Gliederungs-Blume 2: Wie zuvor beginne ich mit dem größten Radius, was bedeutet, dass dies die Außenkanten der größten Blütenblätter in dem Design sind größten Blütenblätter in , das wir konstruieren werden Unsere Himmelsrichtungen werden an den Rändern liegen, was immer noch im Design enthalten ist. Wir gehen mit dem Radius durch die Mitte. Wir werden diesen Bogen machen. Stoppen Sie, wenn wir auf die mittleren Blütenblätter treffen, springen Sie über das gegenüberliegende mittelgroße Blütenblatt und schließen Sie den Bogen Wir wollen diese beiden Schichten in der Mitte vermeiden. Dafür beginnen wir an den gleichen äußeren Punkten , die wir gerade verwendet haben. Okay, ich fange an der Ecke des großen Blütenblattes an und höre kurz vor dem mittelgroßen Dann das Medium. Nochmals, wenn du sicherstellst, dass du das nicht bewegst, könntest du sehen, wo die Spur von außen nach innen verläuft Sobald du das nächste Blatt siehst, hörst du auf. Also da hast du's. Du musst das von denselben anderen Zentren aus wiederholen , die wir bereits geschaffen haben. Und ich werde das jetzt noch sechs Mal wiederholen noch sechs Mal . Wir werden zu den vorherigen Punkten übergehen, die die äußeren Punkte dieses mittelgroßen Rasters hier waren . Hier und so weiter. Also lass mich das zuerst anpassen, bevor ich dir zeige , wo wir hin müssen. Okay, was diese Bögen bewirken werden, sie werden die Außenseite der Bögen und Blütenblätter zeichnen , die wir gerade hervorgehoben haben Wir betonen nur das Innere dieser größten Blütenblätter. Jetzt werden diese Bögen nach außen reichen. Diese sind stärker gekrümmt, weil sie einen kürzeren Radius haben. Sie hier jedoch feststellen, ist der äußere Bogen des größten Blütenblattes auch der innere Bogen des mittleren Blütenblattes mit diesem Größenradius Wir beginnen an den gleichen Ecken wie zuvor, gehen aber durch das mittlere Blütenblatt und hören auf, wenn wir auf die kleinsten in der Mitte treffen Überspringen Sie diese und treffen Sie sich auf der anderen Seite. Ich gehe einfach zurück, um es vom selben Rand aus zu demonstrieren. Jetzt ist das nur eine Linie auf jeder Seite dieser Achse. In dieser Zeile muss ich mit der vorherigen Zeile beginnen , die hier oben ist. Gehe durch das große Blütenblatt, durch das kleine. Ich muss das nur abheben, um genau zu sehen, wie weit ich gehen muss Oh, und hör dort auf, wo ich die kleineren treffe. Hört hier auf. Das wird nützlich sein, um zu sehen, wo man aufhören kann. Ich vermeide die Größen hier. Okay. Und dann springe von hier bis zum Ende drüber. Okay. Gehen Sie jetzt von der Linie daneben oder der Ecke, die wir bereits erstellt haben, um 45 Grad weiter nach unten , durch das große Blütenblatt, durch das mittlere Und hör dort auf, wo du auf den gegenüberliegenden kleinsten Kreis triffst. Spring rüber. Ich bin ein bisschen zu weit gegangen, aber das macht nichts, weil ich das nachverfolgen werde. Überspringe die mittleren acht Blätter oder Blütenblätter. Und von hier bis zum Rand. Und sechs weitere Male jetzt können Sie jetzt sehen, dass wir die Außenkanten unserer größten Blütenblätter erzeugt haben , aber auch die Innenränder der mittelgroßen. Jetzt werden die Kreise der nächsten Größe kleiner. Auch hier verwenden wir nur diese Punkte, die sich an den Außenkanten der zweiten Schicht nach innen Jetzt müssen wir noch einen Schritt weiter gehen. Das kleinste kreisförmige Gitter ist tatsächlich dort, wo wir die Mittelpunkte des nächsten Kreises benötigen, nämlich des mittelgroßen Kreises. Okay, lassen Sie uns einfach sehen , was diese Kreise jetzt bewirken werden. Sie werden die Außenseite des mittleren Kreises vervollständigen , aber wir werden auch mit ihnen weitermachen , weil sie das Innere der kleinsten Schicht sein werden. Tatsächlich können wir das alles jetzt durch die Mitte und nach außen durchgehen. Wir machen jetzt nur Halbkreise. Okay, damit ist einer von ihnen komplett. Ich bin ein bisschen zu weit gegangen. Da dies nicht mein Original ist, werde ich das einfach wiederholen. Wenn du dorthin gehst, ist das kein großes Problem. Da ich das übertragen werde, werde ich dann das etwas kürzere nachverfolgen. Wie hübsch fängt das an auszusehen? Es ist einfach so ein tolles Design. Jetzt wollen wir auch diese sich verjüngenden Kanten fertigstellen, aber vorher gefallen mir diese Kurven hier wirklich Sie haben den gleichen Radius wie das, was wir jetzt machen. Ich werde die machen, bevor wir weitermachen. Jetzt müssen wir unseren Kompass auf den kleinsten ursprünglichen Kreis mit Radius reduzieren . In meinem Fall waren es 1,5 Zentimeter. Das heißt, die kleinste Schicht von Blütenblättern fertigzustellen. Ja, das sollte okay sein. Also, um die Formen zu vervollständigen. Wie Sie sehen können, werde ich nichts überschreiten. Ich werde stehen bleiben und nicht das ganze Blatt durchgehen, mit meinem ursprünglichen Kreis beginnen und schauen, wohin ich als Nächstes gehen sollte. Ich drehe einfach um, ich fange hier an und höre dort in der Mitte auf. Und dann dreh dich um und mach das nochmal auf dieser Seite, von oben zur Mitte und von der Mitte nach oben. 8. Flower 2 übertragen: Jetzt habe ich mein Design mit einem ganzen Stück Transparentpapier überzogen und es mit Klebeband auf der Seite befestigt Die Konstruktionsseite, die ich dann an der Tafel befestigt habe Ich möchte, dass sie zusammen ziehen und nicht das eine ohne das andere. Wenn sie sich bewegen, könnte man klar sehen. Jetzt werde ich nur noch einmal genau dieselben Bögen auf dem Transparentpapier nachzeichnen , mit den gleichen Mittelpunkten, den gleichen Radien, die wir gerade verwendet haben Und ich werde Bleistift verwenden weil ich diesen Stift brauche, um es auf mein anderes Papier übertragen zu können auf mein anderes Papier übertragen , was ich machen werde. Mein letzter Designer, ich habe jetzt die Mitte meiner Seite gefunden Drehe das Transparentpapier um und befestige es ebenfalls. Ich werde gerade nachverfolgen. Ich sehe, dass ich da einen Bogen übersehen habe, aber ich werde sagen können , wo er hin muss. Ich sehe schon hier, dass wir die Löcher verwenden müssen, die wir in das Transparentpapier gemacht haben , und nicht das darunterliegende Gitter Die weiteren Punkte auf der Außenseite müssen Sie sehr genau auf Ihrem Transparentpapier nachschauen , um sie zu finden An den Rändern kann ich sie sehen, ich bin mir nicht sicher, ob Sie das können, aber Sie müssen nur in der Lage sein, Ihre eigenen zu sehen , und ich werde die Seite in dieser Richtung umblättern 9. Blume malen 2: Ich musste ziemlich fest drücken. war sehr schwierig , das auf dieses Papier zu übertragen , weil es dunkel ist und eine so gute dicke Qualität hat, dass es schwer ist, wenn ich den Kompass habe. Wirklich schwer, sodass ich dann ganz leicht skizzieren kann. Jetzt werde ich es offiziell durchgehen, das wird der endgültige Umriss des Musters mit dem Gemälde Das heißt, ich denke, das Silber wird auf diesem Papier fantastisch aussehen Das sieht auf dem schwarzen Papier fantastisch aus. Das sieht wirklich fantastisch aus. Es verschmiert nicht, es könnte so bleiben, wie es ist. Ich denke, es braucht nicht zu viel Farbe. Aber ich werde diesen wunderschönen, herrlichen Perlenlavendel nur an den spitz zulaufenden Rändern hinzufügen , nur um diese Schichten hervorzuheben , diesen Lagenring der Blüte Ich werde ein bisschen Wasser hinzufügen , um die Arbeit zu erleichtern Sonst ist es zu dick und zu reich, aber es hat so eine schöne Farbe, unglaublich. Ich muss sehr vorsichtig sein. Ich fange in der Mitte an, weil es die kleinsten Teile sind und um ein Verwischen zu vermeiden. Und ich werde mein Papier hin und her drehen, um zu sehen , ob das okay ist Ich habe den Winkel geändert sodass Sie den schönen Farbton und den Glanz beim Trocknen wirklich schätzen schönen Farbton und den Glanz beim Trocknen Es ist einfach unglaublich. Ich werde den ganzen Weg gehen, nur in diesem Teil der Mitte. Ich beende diese Runde und dann passen wir den Herbst an. Der silberne Umriss hier hat wirklich dazu beigetragen, dass sich die Farbe nicht ablöste oder was auch immer. Und ich habe an einer Stelle ein bisschen Silber eingefangen, aber es hat sich sofort davon entfernt weil die Textur wirklich gut geklappt hat. Ich werde die zweite Runde mit etwas mehr Wasser in der Farbe machen . Okay, wir werden sehen, wie das trocknet, und dann werde ich entscheiden, ob ich die Kreisbögen, die wir ursprünglich in das Design aufgenommen haben, hinzufüge die Kreisbögen, die wir ursprünglich in das Design aufgenommen Ich denke, das werde ich tun, bin mir aber nicht sicher , ob ich sie färben möchte Ich warte einfach ab, wie es zuerst trocknet, diese trockene Erde wunderschön. Diese lila Farbe ist eine meiner Lieblingsfarben. Ich kann nicht genug von Lila bekommen. Es ist wirklich nett. Ich möchte nur das Detail dieser leichten Rundheit hinzufügen, um Ihnen diese zusätzliche Kurve und eine zusätzliche Ebene zu geben diese zusätzliche Kurve und eine zusätzliche Ebene Tatsächlich gab es hier noch eine weitere Ebene. Ich werde diese machen und sehen, wie es aussieht. Ich glaube aber nicht, dass ich sie lila machen werde, weil sie dann zu viele Lilatöne nebeneinander haben werden Ich werde nur den Bogen machen , ich denke, sie beginnen hier genau zwischen den äußeren Blütenblättern Ich glaube, wenn Sie das auf weißem Papier oder einem helleren Hintergrundpapier machen würden , würden Sie wahrscheinlich eine wechselnde Farbe oder mehr Farben hinzufügen wollen eine wechselnde Farbe oder mehr Farben Aber auf Schwarz sieht das so gut und ausreichend aus, dass es nicht mehr braucht. Jetzt werde ich hier einfach diesen Radius messen , den kleinsten. Und einfach, ja, ich werde hier noch eine kleine Schicht hinzufügen . Es ist einfach. Wenn Sie einmal gesehen haben, wo sich die Punkte befinden, auch ohne das Raster ziemlich einfach, ist es auch ohne das Raster ziemlich einfach, Details hinzuzufügen, da es sich um ein ziemlich spitzes Design handelt. Andernfalls möchte ich etwas von dieser Rundheit zurückgeben. Das erste Design war um einiges breiter. Ich mag es auch sehr , wenn mein Kunstwerk auf quadratischem Papier ist , im Vergleich zu rechteckigem. Ich werde diese beiden Teile einfach mit einem Bastelmesser abschneiden und daraus ein Quadrat machen. Und dann könnte es richtig schön aussehen, da eine Karte gerahmt werden kann. Und ich denke, das wird in einem quadratischen Rahmen besser aussehen. Okay, das ist es. Das endgültige Design ist fertig. Es ist so wunderschön. Und Chemie, ich finde es wirklich elegant. Es sieht fantastisch aus. Wenn du in Quadrate oder so etwas schneidest, ist es eine gute Idee, sie zu behalten. Und dann können Sie viele verschiedene Farben auf verschiedenen Papiersorten testen . Ich bin mir ziemlich sicher, dass diese Farbe auf weißem Papier oder Karton oder etwas anderem ziemlich anders aussehen wird . Außerdem habe ich ziemlich viel Wasser hinzugefügt, du könntest es versuchen, wenn du es nicht mischen würdest, wäre es viel dicker, aber ich finde es einfach perfekt. Damit bin ich zufrieden. Ein ganz anderer Look als der erste. Und das ist das Schöne daran, zwei verwandte, aber unterschiedliche Designs zu haben . 10. Vielen Dank!: Vielen Dank, dass du dich entschieden hast, wieder an meinem Geometriekurs teilzunehmen. Ich hoffe wirklich, dass du mit dem, was du geschaffen hast, zufrieden bist. Die schönen geometrischen Blumen werden bestimmt jemanden wirklich glücklich machen oder bei Ihnen zu Hause ausgestellt werden, um sie anzusehen. Bitte teilen Sie alles, was Sie erstellen. Und wenn Sie Fragen haben, zögern Sie nicht, mich in den Diskussionsforen zu fragen. Je mehr Projekte wir sehen, desto mehr inspirieren wir uns gegenseitig. Nochmals vielen Dank und wir sehen uns im nächsten Kurs.