Komposition epischer Trailer

1. Einführung: Möchten Sie einen Trailer für Ihren Film, Ihre Fernsehsendung oder Ihr Videospiel drehen? Hi, ich bin Jordan. Ich bin Komponist und Musikproduzent. Und heute werden wir Musik für einen Trailer machen. Ich wurde von ein paar Leuten gefragt, was ich mache, wenn es darum geht, einen Bois für einen Filmtrailer zu drehen. Also werden wir das heute machen. Wir nehmen einen wirklich wunderbaren Filmtrailer, es bereits für einen wirklich coolen Indie-Film namens Punch gibt. Und wir werden den Trailer zusammen neu aufnehmen. Dieser Trailer enthält eine Menge inspirierender Musik , die im Laufe des Trailers immer inspirierender wird . Aber wir werden etwas tun, um das zu ändern. Wir werden es in der ersten Hälfte inspirierend belassen, aber dann werden wir in einem großen Laden links abbiegen und uns sehr auf Actionfilme konzentrieren und sehr schwer werden. Viele Blogs und das Aufbauen der Dynamik, bis die Anspannung vorbei war. Es ist nicht so, dass der Trailer das wirklich braucht. Es macht einfach Spaß zu üben und es macht Spaß, den Ton von Filmen und Trailern zu ändern und die Musik, die man macht, zu rechtfertigen. Kommen Sie heute zu uns, wenn Sie zusätzliche Tipps zu Ihrem Prozess und zum Musizieren für Trailer wünschen . Wenn Sie ein Anfänger im Musizieren sind, ist dies immer noch perfekt für Sie. Oder wenn Sie jemand sind, der nur nach ein paar zusätzlichen Möglichkeiten sucht , Dinge zu tun. Wir werden den Prozess Schritt für Schritt durchgehen. Wir machen eine Akkordfolge und dann bauen wir einige Harmonien ein. Dann bauen wir von dort aus die Spannung und die Emotion auf und kreieren einen sehr gut aufgelegten Bois-Sound. Wenn das für Sie interessant klingt, machen Sie bitte mit. Es wird ein Riesenspaß. 2. Akkorde und mehr: Schauen wir uns zunächst den Trailer an. Der Trailer ist ein Film aus Neuseeland namens Punch und ein Indie-Film, bald erscheinen wird, sehr bald. Und es geht darum, es scheint um schwulen Kerl zu gehen, der versucht, sein Leben zu leben und ein Boxer zu sein, aber er ist schwul, also hat er große Probleme damit. Sieht nach einem tollen, aufregenden Spaß in dem Film , der auf jeden Fall von allen unterstützt werden sollte. Aber wie dem auch sei, wir werden versuchen, den Ton des Trailers zu ändern . Also wollen wir mit einer ähnlichen Zeit am Anfang aufhören, der ersten professionellen Brandpause, einer sehr inspirierenden Geschichte , die von den Tyrannen gehänselt wird. Die Dinge laufen schlecht. Sehr inspirierender Sound. Das tue ich. Lerne du selbst zu sein, lerne, dir egal zu sein, was andere Menschen über das Ganze denken. Das Leben ist gut, wenn du superheiß bist. Genug in einer Einheit. Du kannst es nicht einfach mit einem normalen Leben vorantreiben. In Ordnung, das ist ein Wendepunkt. Und von hier aus bleibt es wirklich inspirierend. Aber jetzt war es so etwas wie, äh, oh, inspirierende Kämpfe. Oh, dieser arme Kerl, was wird er jetzt machen? Jetzt ist es wie Training, inspirierend, lass uns besser werden. Lassen Sie uns das in Selbstverbesserung verwandeln. Sorry, es ist eher ein aufmunternder Weg zu einem inspirierenden Ziel. Ja, ich würde sagen, vorher ist es wie ein inspirierender. Das sind die Probleme eines jungen schwulen Jungen und jetzt ist es dieser junge Gay-Lag, der die Bösewichte besiegen kann dich zum Scannen inspiriert. Nicht diese tiefe Geige, ganz am Ende fing eine Geige an oder ein Chiller oder eine Viola. Wahrscheinlich klang Viola aber nett, wahrscheinlich eine Kassiererin. Nicht dass es wichtig wäre. In Ordnung, das war großartig. Also haben wir, ich möchte, dass der erste Teil inspirierend und leicht bleibt die Geschichte aufbaut. Alles ist gut. Und dann will ich, wenn die Wendung passiert, das ist der Kuss. Genau hier. Lass uns gehen. Wirklich seriöser Actionfilm. Das wird die Änderung sein , die wir bringen. Also werde ich es jetzt stummschalten. Jetzt sind wir dran. Jetzt sind wir dran, das Ruder zu übernehmen. Lass uns ein paar Akkorde auflegen. Angesichts des Tonfalls des Films. Stellen wir es in ein Moll K. c-Moll. Weißt du, was interessant ist, ist, dass Moll-Tonarten viel besser darin sind, inspirierend und erhebend zu sein. Dann habe ich einen Fall vorgebracht. Und vielleicht mag ich einfach, das ist der Glückliche. Aber das habe ich in Bezug auf Molltonarten gefunden. Ähm, sie haben mich irgendwie mehr inspiriert. Also, was wollen wir jetzt? Auf 34? Vielleicht bis zum vierten. Von dort. Bis zum fünften, G. Okay. Oh, ich habe kein Instrument zugewiesen. Lass uns Streicher oder Klavier auflegen. Ich werde mit Klavier beginnen und wir können unsere Meinung ändern, wenn wir wollen. Okay, Rock und dann runter. Einige Leute haben in meinen Kursen schon einmal gesagt, dass ich die Codes nicht genug erklärt habe, was sehr gültig ist. Wir beginnen mit dem ersten Akkord der Tonart, also haben wir uns für c-Moll entschieden. Also ich glaube, alles was ich sagen kann ist, dass ich meinen Ausgang gezählt habe. Also, was ist der Grundakkord? Was ist das erste Quartal des Schlüssels? Und dann zähle ich einfach meinen Weg raus, was ist der Quintakkord oder was ist das vierte Viertel der Tonart? Das fünfte Viertel des Schlüssels, und dann bis zum dritten Viertel des Schlüssels. Und das macht uns nur zu einer Akkordfolge. Zuerst, vierter, fünfter: Gibt es einen Grund für diese bestimmte Reihenfolge? Nicht wirklich. Ich dachte nur an 1453, meine Traurigkeit. Und du kannst einfach auf Nummer sicher experimentieren. Du kannst sie zu schöneren Sounds mischen. Das dritte, das ist vielleicht nett, aber es ist ein bisschen deprimierend. Als ob die Dinge wirklich schlimm wären. Was angesichts des Trailers so aussah, als ob die Dinge tatsächlich ziemlich schlimm waren. Das klang nicht richtig. Tut mir leid, es ist eine Menge Unsinn. E a Sie hatten viel, viel Besseres. Sag ein plötzliches f psi F a, C, C, D, E F. Okay? Ich habe gerade den vierten wiederholt. Das ist eigentlich in Ordnung. Ich habe die vierte wiederholt, aber ich werde die Akkordfolge wiederholen dann die letzten 1645 bis hier ändern . Jetzt hier, dieser. Also B, D, F, aber ich invertiere es, weil ich es nicht gleich am Ende so hoch haben will. Invertieren heißt nur, dass ich die Bucht gleich lasse. Aber ich nehme diesen mittleren, den dritten des Akkords, den mittleren. Und es ist ein D. Ich ziehe es einfach auf den Tag runter, der darunter liegt. Und dann nehme ich dieses F und ich nehme es runter bis zum F, das darunter ist. Es ist also derselbe Akkord. Es ist einfach auf den Kopf gestellt. Ja, Coca, Coca Cola, es ist dieselbe Akkordfolge. Jetzt. Es ist, ja, es ist größtenteils dasselbe, aber der letzte Akkord von h am Ende ist anders, und dann ist es einfach ein bisschen besser. Okay, jetzt möchte ich vielleicht ein paar Codes haben , die zum nächsten Akkord führen. Und nicht nur haben, nicht einfach von einem zum nächsten gehen lassen. D. Und dann noch einer hier. Aber an anderen Orten. Diese Akkorde liegen so nah beieinander , dass es komisch ist, sie unterlegen zu haben. Mir geht es gut. Damit bin ich einverstanden. Forme das einfach ein bisschen um. In Ordnung, cool. Das funktioniert irgendwie. Ah, Limousine, wir können es ein bisschen verbessern, indem wir einen, einen weiteren Grundton darunter und eine Oktave tiefer hinzufügen. Also haben wir dieses c. Also einfach einen anderen Samen und vielleicht länger machen. Ich habe ein F. wollte nur überprüfen, dass es immer noch GI klingt. Und dann wieder F. Nein, nicht wirklich. Siehe die Rate. Es ist nur so, dass die Preise oben sind. Und dann, oh, auf keinen Fall ist dieser nicht invertiert. Der nächste ist erfunden. F wird das lediglich kopieren. Und dann heb das einfach hoch. Mann, das ist irgendwie komisch. Ich könnte das C machen , das hier unten ist. Bei einem Baby, Baby, Baby, Sally. Lecker. Cool. Also jetzt sind die Akkorde dort etwas komplizierter, Septen. Fügen wir nun eine laufende, sich wiederholende Notiz hinzu, die mit dem Stammknoten identisch ist. Es wird nur ein bisschen mehr Drama hinzufügen. Vielleicht hier oben, C5. Ich bin mir nicht sicher, wie weit sie voneinander entfernt sein sollten, sagte, es klingt interessant. Das ist wahrscheinlich gut. Dieser klingt ein bisschen grob. Idee. Leg es rein. Jetzt, wo wir bei zurückgezahlt haben, müssen wir die Akkorde nicht mehr so stark variieren , sondern wir können einfach in diesen sich wiederholenden Nächten variieren. Geh irgendwie um ein Drittel höher. Und dann versuche einfach, etwas Interessantes zu kreieren. denke nur darüber nach, was ich ihm im Trailer gesehen habe , und versuche einfach , den Geist dessen, was ich gesehen habe, zu erzeugen. Vielleicht nimmst du das aus dem Schlüssel. Geh jetzt. Belassen Sie es dabei , dass es funktioniert. Das hat es getan. Okay, cool. Schauen wir uns das Kind an. Gott, ich habe gehört, dass das passt. Okay, der Trailer hat eine Sekunde und er wird unterbrochen. In Ordnung? Es ist irgendwie angespannt, es fühlt sich so an, als würde man auf etwas warten, das selten zu dem passt, was später kommt. Was ist, indem man quasi, irgendwie zusammenbricht wie ein perverses, plötzlich, eigentlich wie eine Woche, das reduziert. Zweitens muss hier etwas Neues reinkommen, vielleicht wie eine Saite, nur um es zu variieren. Und ich habe Valhalla, vielleicht könnte es ein bisschen stärker sein. Also füge ich Walhalla für die Reverbs hinzu, wie ich es heute liebe. Oh warte, ich habe Walhalla falsch angezogen. Ich habe es auf den Trailer gestellt. Was zum Henker? Ich habe mich gewundert. Ich dachte, ich habe nichts gehört. Das ist wahrscheinlich ein bisschen zu dramatisch, um traumatisch zu sein. Ich kehre zu dem zurück, was ich ursprünglich gemacht habe. Die Messinggebläse, die ich wirklich mag. Ich liebe das für die Art, sich wiederholende Notizen zu wiederholen. Mehr als ich es für die Akkorde liebe. Ich weiß nicht, wie gut es für die Gerichte ist. Also erstelle ich, ich kopiere die Codes in neue. Ich trenne die Gerichte und lege sie für sich unter. Ordnung, also lasst uns weitermachen und etwas Abwechslung schaffen wenn sich die Akkordfolge wiederholt. 3. Einen inspirierenden Sound entwerfen: Okay, ich habe die sich wiederholenden Noten von den Akkorden getrennt. Jetzt muss ich Walhalla auf die Akkorde legen und ich kann ihnen ihren eigenen Hall geben , der separat ist und besser zu ihnen passt. Ja, das gefällt mir viel besser. Nun, in der zweiten Hälfte, hatte ich das Problem, dass es eine Steigerung der Dramatik brauchte. Was ich also tun werde, ist zu wissen, dass ich dir keine machen werde. Ich kopiere die einfach ab. Und ich werde da eine Schnur anlegen. Ich verwende einfach Epic Strings. Was ich bisher verwendet habe, waren übrigens Spitfire-Originale. Es handelt sich um preiswerte Plug-ins, die 15 US-Dollar kosten und die Hälfte davon, wenn Sie Student sind. Also epic Strings hat das hier drüben platziert. Sie haben also diese oder die meisten Originale, die ich habe. Ich glaube, ich habe sie nicht alle , ich glaube nicht. Aber sie sagen einfach, preiswert. Ich mag sie wirklich. Also, was ich tun werde, ist einfach die Akkorde zu nehmen und einfach irgendwie herumzuspielen. Ich werde hier einen ziemlich großen Hall anbringen. Und dann wirf die Reihenfolge einfach ein bisschen durcheinander . Hoppla. Manche mögen das. Könnte gut sein, vielleicht nicht gut. Lassen Sie uns einen großen Hall darauf legen. Vielleicht ist es immer noch nur in der großen Kategorie. Vielleicht das. Lass uns sehen. Startups mögen es viel zu laut. Es sollte nur im Hintergrund sein. Ich fand es toll, dass es zu einem vollen Akkord heranreifte, was ein Zufall war. Mir hat nicht gefallen, wie sich das so schnell geändert hat. Das hat mir gefallen. Ich denke, das sollte die nächste Oktave höher sein. Das sollte immer noch ein voller Akkord sein, aber vielleicht bis in dieses Gebiet. Vielleicht nicht die vier Akkorde. Falls du dich fragst, ob es eine Methode für den Wahnsinn gibt, nicht wirklich. Es ist so, was denke ich, wird gut klingen? Ändere es, wenn es das nicht tut. Ich fand, diese beiden zusammen klangen schlecht. Ich dachte, das hätte viel höher sein können. Der Hall ist wahrscheinlich zu subtil. So groß es auch ist. Es wird, es könnte ein Bettler sein. Versuchen wir es mit einem riesigen. Wir sind Sternenstaub ist am massivsten und er ist unglaublich, ist wahrscheinlich zu groß für unseren Kern, so wie wir ihn haben wollen. In Ordnung, vielleicht ist es nicht zu groß. Es ist ziemlich reizend. Aber wir wollen, dass dieser Hallschwanz nicht zu lange anhält. Wir wollen, dass es bleibt. Es ist Willkommen. Wir wollen nicht, dass es herausragend wird. Willkommen. Ich wollte nur sichergehen, dass ich wirklich weiß, ob Küsse, denn darauf bauen wir ohne großen Drop auf . Das ist unser großer Drop-Moment. Das wird der Moment sein, in dem die Dinge untergehen . Lass es uns soweit rausnehmen. Wir könnten einfach weitermachen und einfach den Akkord abschneiden. Und das sind nur die sich wiederholenden Notizen. Nett. 4. BWAAAAHHH: Wir haben also alles vorbereitet, unsere gesamte Präambel bereit, und jetzt haben wir unseren Moment des Zusammenbruchs, den Kuss. Offensichtlich ist der Kuss eine wirklich gute Sache und ein wichtiger Wendepunkt im Film. Aber wenn das wie ein Actionfilm wäre, also Film vom Typ Suspense, Disappear , Great, Dying Moment. Das will ich damit machen. Ich werde benutzen, ich werde hier etwas anziehen. Kann ich ein neues Midi erstellen? Ich werde das BBC Symphony Orchestra-Plugin von Acidified verwenden . Das ist kein billiges. Sie haben eine Essentials-Version, die kostenlos ist. Den kannst du natürlich immer benutzen . Und es ist großartig. Und die Alternative ist Sam, Sam's Free Orchestra, das ich liebe und das ich momentan nicht heruntergeladen habe, also denke ich, ich schnappe es mir, weil es so gut ist. Sag mir, das ist nicht toll. Das ist also ein J. Ich habe mir auch die nächste Stufe höher geschnappt. Vielleicht das nächste G. Nun, das klingt in Ordnung, ich werde das nächste in ein. Ganz von alleine. Sag mal, Mensch, Layering ist dein Freund. Schichtung. Je mehr desto besser. Es gibt Notizen. Wahrscheinlich viel zu lang. Ich höre mich da nett an. Ja, das ist wahrscheinlich eine gute Länge. Cool. Wie schnell soll ich das dann wiederholen? Vielleicht hier. In Ordnung, cool. Ja, tut mir leid, mehr davon. Warum mache ich neue? Nur Schichten. Hol da noch ein bisschen mehr rein. Vielleicht ein paar Hörner. Ja, cool. Vielleicht noch eins. Oh mein Gott, so cool. Es gibt zwei BHs mit hohem Rückenausschnitt. Ja, das klingt ziemlich gut. Cool. Je mehr Schichten, desto besser. Wie sieht das im Video aus? Gott, das wird das Momentum irgendwie schockierend machen. Warum überspringt es das? Weil ich den Film unterbrochen habe. Ich hasse das. Warum habe ich es unterbrochen? Meine Güte, ich muss den Film wieder reinziehen. Das fällt dir schnell wieder ein. Ich glaube, wir brauchen eine Geige. Und dieses Pferd. Das ist der technische Name dafür. Also schnappen wir uns einfach einen über Codes. Unendliches Scrollen. Schnappen wir uns einfach einen unserer Codes. Dieser. Lösche das Extra und füge sie zusammen, mache daraus Zeichenketten. Könnten wir es noch weiter überlagern, damit es wirklich dramatisch ist? Also habe ich hier ein G, ein B auch. Gott, mach das heute aus. Und dann ein F. Es ist eigentlich eine schöne Farbe. Vielleicht brauchen wir nicht einmal, dass es so lang ist. Ich habe nicht gespielt. Oh, ich weiß warum. So nervig. Es ist ein bisschen aufdringlich. Vielleicht würde Valhalla helfen. Walhalla, mein Favorit, hilft allem. Keine Teile zum Layern. Es muss höher sein. C. In Ordnung, cool. Also werden wir ein dramatisches Bad nehmen. Also für Des brauche ich, dass die Nachbarn arbeiten. So nervig. Sound nach oben, ich brauche Sound Shift Runter. Also ziehe ich das in die Länge. Okay? Also werde ich das automatisieren müssen. Also werde ich die Automatisierung einschalten. Also werde ich diese Kreuztaste drücken. Kann ich mir vorstellen, wie ich dieses Verhältnis konfigurieren oder daraus herausholen werde ? Geh da raus. Dann wende ich mich für Automatisierung zu. Die Taste auf meiner Tastatur. Klicken Sie darauf, ziehen Sie es nach unten. Hoppla, ich habe es zweimal gemacht. So. Ich habe es nach LA gebracht. Dort sollte es sein. Vielleicht sollte das tatsächlich niedriger sein. Und es sollte Gas geben. Es sollte darauf eingehen , was passiert. So, so, so, so. Aber dieser Clip muss zusammen sein , denn so abgesehen macht es mich verrückt. Also werde ich den Clip ins Backend ziehen , damit er nicht so geschnitten wird. Dann schreie ich die Nachbarn an. 5. Alles kombinieren: Zwei Dinge, die ich getan habe. Eine davon bin ich, ich habe diese Geige genommen , die nur aus einem Akkord bestand und ich habe die Länge verlängert, um mich an die gesamte Progression anzupassen , weil ich für sich selbst dachte, diesen einzelnen Akkord. Es kommt einfach aus dem Nichts und dann verschiebt sich die Tonhöhe einfach so nach unten. Das klingt sehr seltsam. Ich habe es verlängert. Es ist jetzt der volle Fortschritt. Und ich habe auch diesen EDM-Kickdrum-Sound mitgenommen, der zuschlagen wird, wenn die Hupen es tun. Ich denke, das klingt nett. Ich werde einen Hall drauflegen und sehen, wie das geht, nur um es zu verlängern und ihm ein gewisses Gefühl zu geben . Die Gewalt dauert jetzt also länger. Das ist so interessant. Die Kickdrum wurde lang und starb und klang irgendwie wie Donner. Sie sind nicht älter geworden, also habe ich sie alle hier hingelegt. Das ist interessant. Das ist interessant. Vielleicht kann ich den Rave auf diesen abkürzen. Das ist so seltsam. Das ändert sich, wow, ich mag es dort. Ich mochte den anderen und viel besser. Das ist wirklich komisch, aber ich mag es. Es kann sich also mit den Hörnern wiederholen. Die Hörner könnten auch einen coolen zusätzlichen Sound haben . Also werden wir dafür Serum verwenden. Also werde ich meinen Lieblings-Synthesizer mit Serum reinziehen, nur eine Single, vielleicht ein paar zusätzliche Stimmen und einen Filter. Das sollte, wenn ich das weiter ziehe, der Filter entsprechend der Modulation ändern . Aber ich denke, ich werde einen Schritt verpasst haben , der vielleicht nichts bewirkt. Okay. Was stimmt nicht? Vielleicht nicht. Hat ihn süß gemacht. Ja, damit habe ich etwas falsch gemacht. Sag, tu das nicht, tu das nicht. Lass uns das Serum erneut auftragen. Ich muss sie filtern. Ein Mann, der Sarco ist, dass das eine, was er braucht, da ich denke, sie alle brauchen. Ah, vielleicht nicht alle. Der kann ein bisschen kleiner sein. So richtig cool, einfach so dramatisch und so verrückt. Wer würde das jemals brauchen ? Ich mag es. Mal sehen, wie es im Video aussieht. Sagen wir einfach verrückt. Ja, cool. Großartig. Lass uns die nehmen. Ich habe ein paar mehr bezahlt. Und dann mussten wir einfach hinzufügen, hoppla. Und dann müssen wir einfach weitere musikalische Elemente hinzufügen , das entwickelt es einfach weiter. Aber was Bois angeht, Bois angeht, das ist eine ziemlich befriedigende BWA. Das ist wahrscheinlich genug. Bois sagen, ja, das sind unsere Bois. Und dann brauchen wir nur noch ein paar musikalische Elemente, mit denen sie einfach weiterentwickeln können. Vielleicht spreche ich die Codes damals an als die dort. Was ich mit den zurückgekehrten Würfeln machen möchte. Okay, was ist, wenn es passiert und diese dann in einem höheren Oktavband passieren. Ist das jetzt alles? Ist das der Trailer? Oh, vielleicht passiert das Ganze in einer höheren Oktave. Ich glaube. Das einzige, was ich ändern möchte, ist, dass ich die Bourgeoisie so variieren möchte , dass sie sich leicht nach oben bewegt. Kannst du dir vorstellen, ob, wenn ja, ob die Tonhöhe etwas abwechslungsreicher wird? Also werde ich wie zuvor Wellen reintreiben und schauen, ob wir mit der Tonhöhenverschiebung etwas Abwechslung schaffen können. Wellen. Zieh es rein. So wie zuvor. Okay, also noch ein bisschen mehr Folien. Oh mein Gott. Leichter Rückgang. Das letzte Mal sollte ganz normal sein. In Ordnung, cool. Lassen Sie uns eine leichte Tonhöhenbiegung wie diese einfach ein bisschen, ein bisschen Abwechslung hinzufügen , es ein bisschen interessanter, seltsamer und seltsamer machen . Ich mag. 7. Bis wir uns wieder begegnen: Nun, da hast du's. Das ist das Ende. Ich hoffe, du hast etwas daraus gemacht. Ich hoffe, dass wir heute etwas getan haben, das Sie mitnehmen und auf Ihre eigenen zukünftigen Projekte anwenden können. Probiere das Projekt für diesen Kurs aus. Versuche, deinen eigenen Trailer zu erstellen, indem die Tipps und die Fortschritte verwendest , die wir gelernt haben. Versuche, deinen eigenen Trailer zu erstellen, indem du mit einer Akkordfolge beginnst und diese Harmonien hinzufügst, um die Spannung und die Stimmung zu erhöhen. Und dann fügen wir einige dieser filmischen Wendungen hinzu, wie das Kochen, etwas anderes in der Art. Wenn es etwas gibt , das Sie aus diesem Kurs gelernt haben, das Sie in Ihren zukünftigen Projekten verwenden werden, lassen Sie es mich bitte wissen. Ich habe hier auf Skillshare viele andere Kurse , die du dir ansehen kannst. Wenn es etwas gab, das etwas verwirrend schien, zum Beispiel, dass ich davon sprach, am Grundton des Akkords zu beginnen und dann und zur Quinte hochzuspringen. Diese Art von Musiktheorie, Jargon, falls das alles ein bisschen seltsam ist, ich habe hier auf Skillshare einen Grundkurs der Musiktheorie , den du dir ansehen kannst. Eine Menge anderer Dinge, wie die Filmmusik und Videospiele und andere Dinge. Schauen Sie sich also die anderen Dinge an, die ich hier auf Skillshare habe. Aber vor allem danke ich Ihnen vielmals, dass Sie heute hier an dem Kurs teilgenommen haben. Ich weiß das wirklich zu schätzen. Ich hoffe wirklich, dass es zumindest etwas gibt , das du mitnehmen und mit deiner eigenen Kreativität auf deine Musik anwenden kannst eigenen Kreativität auf deine Musik anwenden indem du dir die Techniken ausleihst, die wir natürlich dafür weitergegeben haben. Ich habe es von jemandem bekommen und es an dich weitergegeben. Also habe ich gehört, dass etwas nützlich ist. Nochmals vielen Dank, dass Sie zu mir gekommen und haben Sie einen schönen Rest Ihres Tages.