Kinderbuchillustration: Zeichnen ansprechender Kinderfiguren in Procreate | Iva Mikles | Skillshare
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Kinderbuchillustration: Zeichnen ansprechender Kinderfiguren in Procreate

teacher avatar Iva Mikles, Illustrator | Top Teacher | Art Side of Life

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      3:21

    • 2.

      Körperproportionen

      11:24

    • 3.

      Kopfproportionen

      9:22

    • 4.

      Turnarounds

      15:19

    • 5.

      Skizzieren von Händen

      7:37

    • 6.

      Skizzieren aus Referenzen

      7:05

    • 7.

      Skizzierübung

      10:22

    • 8.

      Ideen für die Komposition

      4:28

    • 9.

      Verfeinere deine Komposition

      7:25

    • 10.

      Leinwand-Setup

      3:23

    • 11.

      Färben des Hintergrunds

      9:29

    • 12.

      Färben des Sandes

      10:05

    • 13.

      Den Jungen ausmalen

      11:04

    • 14.

      Färben des Mädchens

      7:41

    • 15.

      Färben des Hundes

      7:12

    • 16.

      Sandburg

      6:56

    • 17.

      Finalisiere deine Illustration

      11:07

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.113

Teilnehmer:innen

30

Projekte

Über diesen Kurs

Erkunde die charmante Welt der Kinderbuchillustration in meinem neuen Kurs. 

Ich habe diesen Kurs entworfen, um Ihre Fähigkeiten im Kinderfigurendesign zu verbessern, die sowohl für persönliche als auch für professionelle Projekte geeignet sind.

  • Fokus: Kinderbuchillustration, insbesondere Kinderfigurendesign.
  • Fähigkeiten: Geeignet für Anfänger und erfahrene Künstler.

Was lernst du in diesem Kurs?

In diesem Kurs lernen Sie die wesentlichen Techniken zur Gestaltung von Kinderfiguren kennen, die sich in Stil und Proportionen von erwachsenen Figuren unterscheiden.

  • Charakterdesign: Unterschiede bei der Gestaltung von Kinderfiguren.
  • Turnarounds: Mehrere Winkel für eine interessante Figurenillustration meistern.
  • Einfache Formen-Methode: Verwenden der Grundformen für Proportionen und Posen.
  • Inspiration aus dem Leben: Einbeziehen von realen Referenzen in deine Designs.

Lustiges Kursprojekt: Strandurlaubsszene

Werden Sie kreativ mit einem Projekt, das in einer Strandurlaubszene liegt. Die Kinder bauen eine Sandburg und fügen Ihrer Praxis eine zusätzliche Schicht Spaß hinzu.

Lass uns dieses kreative Abenteuer gemeinsam beginnen.

Dann sehen wir uns im Kurs!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Iva Mikles

Illustrator | Top Teacher | Art Side of Life

Top Teacher

I am super happy that you are here! :)

I am Iva (rhymes with "viva"), and I'm a full-time illustrator, teacher, and nature enthusiast.

I love illustration in all its forms and my goal is to bring you to a world full of happiness, color, and wonder in the form of fun and helpful classes.

I'd love for you to have fun while learning, so I always aim for a fun, positive, actionable, and inspiring creative experience with all my classes.

I love when you share you had many "AHA" moments, learned valuable time-saving tips, gained confidence in your skills, and that it is much easier for you to illustrate what you imagine and you are very proud of your finished work.

I want to help you on your art journey with what I learned along the way by ... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung: Hallo und willkommen zurück zu meinem letzten Kurs. Ich freue mich sehr zu hören, dass so viele von Ihnen sich gerne mit der Illustration von Kinderbüchern beschäftigen. Das ist unser Fokus. In diesem Kurs werden wir in die Welt des Charakterdesigns für Kinder eintauchen. Und dieser Kurs ist perfekt , um Ihre Fähigkeiten zu verbessern , sei es für persönliche Projekte oder für die berufliche Arbeit. Hallo, ich bin ein Vollzeit-Illustrator mit Sitz in Mitteleuropa Meine Erfahrung mit der Gestaltung fesselnder Charaktere hat mir bei einer Reihe von Projekten geholfen, darunter bei der preisgekrönten Serie Leg of Friends, die als Netflix-Serie ausgestrahlt wurde, zahlreichen Büchern, Magazinen und anderen Produkten In diesem Kurs werde ich Sie durch die Gestaltung von Kinderfiguren führen durch die Gestaltung von Kinderfiguren dabei die Unterschiede im Stil und in den Proportionen im Vergleich zu Charakteren für Erwachsene hervorheben . Außerdem werden wir uns mit dem Zeichnen von Turnarounds beschäftigen, bei dem ein und dieselbe Figur aus mehreren Blickwinkeln skizziert wird aus Diese Übung ist für eine solide Grundlage in der Charakterillustration unerlässlich . Wir werden einfache Formen verwenden, um Proportionen und Posen festzulegen, und dieser Ansatz verringert den Druck, sofort Perfektion zu erreichen Lasst uns Spaß damit haben. verwenden einfache Formen, um unsere Charaktere zum Leben zu erwecken, und verweben dabei kleine Geschichten Ich werde Ihnen auch Methoden vorstellen, sich vom Alltag inspirieren lassen können, und Ihnen zeigen, wie Sie in Ihren Charakterdesigns Referenzen aus dem wirklichen Leben vereinfachen in Ihren Charakterdesigns Referenzen aus dem wirklichen Leben Das ist eine fantastische Möglichkeit, deinen einzigartigen Stil zu entwickeln. Nun zum unterhaltsamen Teil des Projekts Wir versetzen unsere Charaktere in eine traumhafte Strandurlaubsszene der Kinder eine Sandburg bauen Diese kleine Geschichte wird unserem Üben und Lernen zusätzliche Freude bereiten Ich werde bei jedem Schritt dabei sein diesen Kurs sowohl Anfängern als auch erfahrenen Künstlern zugänglich machen und diesen Kurs sowohl Anfängern als auch erfahrenen Künstlern zugänglich machen. Ich hoffe, wenn du diesem Kurs folgst und ihn dir ansiehst, wirst du dich sehr über dein Zeichnen freuen und du wirst dich super inspiriert fühlen und es glücklich machen, es mit anderen zu teilen. Und ich kann es kaum erwarten, deine Version der Abbildung zu sehen. Und wenn du es auf Instagram teilst, achte bitte darauf, dass du mich im Bild aufnimmst, nicht nur in der Beschreibung, denn so kann ich deine Illustration sehen. Vielleicht siehst du es in einem der nächsten Videos. Falls du es noch nicht weißt, findest du hier noch mehr Anleitungen und Kurse zum Zeichnen. Es gibt Procreate und andere Tutorials. Ich habe dort mehr als 30 Kurse. Es gibt eine Vielzahl von Anfängerstufen bis hin zu fortgeschritteneren Niveaus. Sie können auch verschiedene Themen finden. Bevor wir eintauchen, vergiss nicht , mir auf Instagram zu folgen. Dort findet ihr ohne Umschweife meine neuesten Kunstwerke und Einblicke in mein Leben als Künstler Lass uns anfangen und wir sehen uns in der Klasse. 2. Körperproportionen: Ordnung, fangen wir mit etwas Theorie über das Skizzieren und Zeichnen von Kindern für Kinder Illustrationen und Buchillustrationen oder im Grunde jedes andere Design für Kinderfiguren , das Sie erstellen möchten Wie wir mit diesem beginnen werden, ich werde verschiedene Lektionen mit einigen theoretischen Ideen und Tipps und Tricks durchgehen verschiedene Lektionen mit einigen theoretischen Ideen . Und dann werden wir weitere Ideen für unser Abschlussprojekt skizzieren. In diesem ersten Teil werden wir über grundlegende Proportionen sprechen. Für diese Lektionen mit Tipps und Tricks verwende ich eine einfache Leinwand, die einer Bildschirmgröße entspricht. Es spielt keine Rolle, was Sie für diesen Teil verwenden, aber meine Leinwand ist 3.500 mal 2.500 Pixel groß und entspricht RGB Sie können es hier im Farbprofil hier sehen . Ich werde nach unten klicken. Anschließend können Sie von Pinseln aus einen beliebigen Pinsel für diese Skizzierübung verwenden für diese Skizzierübung Und im Grunde werde ich für diese Skizzen Sketch Grain Soft Nummer acht aus meinem Sketch-Set verwenden Wenn du daran interessiert bist, mehr Pinsel auszuprobieren, kannst du dir jederzeit mein Sketch Set oder Go Set oder was auch immer du willst holen oder Go Set oder was auch immer du willst Oder benutze einen beliebigen Pinsel, der mit procreate from the colors mitgeliefert mit procreate from the colors Ich werde dunkelbraune Farbe verwenden, aber Sie können auch mit Schwarz oder Grau oder was auch immer Sie möchten skizzieren Schwarz oder Grau oder was auch immer Sie möchten Beginnen wir mit den Proportionen auf einer Ebene, die nur eine vordefinierte Ebene ist. In einem neuen Dokument werde ich einige Kreise skizzieren. Das ist auch eine gute Übung beim Skizzieren von Kreisen, denn wie Sie sehen, sind die Kreise nicht immer perfekt, wenn Sie mit dem Skizzieren beginnen Aber ich werde versuchen, die Kreise gleich groß zu halten. Es sieht aus wie ein seltsamer Schneemann. Wie dem auch sei, wenn du fragst, was diese Kreise sind, kannst du dir eine Kopfgröße für die Figur vorstellen , die stilisiert ist Keine realistischen Proportionen. In Animationen können eher stilisierte Proportionen verwendet werden. Für diese Ebene mit den Kreisen werde ich die Deckkraft reduzieren Es ist nur unsere Referenz. Mal sehen, etwa 30% Dann werde ich eine neue Ebene erstellen. Auf dieser neuen Ebene werde ich skizzieren, ich werde zuerst den Pinsel vergrößern, vielleicht bis zu 7%, ich werde ihn vergrößern. Oder lass mich diesen jetzt einfach ein bisschen größer machen. Es spielt keine Rolle, ob es pixelig wird. Ich lege es einfach hier hin. Gehe hier zurück zur zweiten Schicht. Ich fange mit dem Torso an. Jetzt skizzieren wir erwachsene weibliche Charaktere mit einfachen Formen Wie Sie sehen können, verwende ich nur dieses umgekehrt abgeschnittene Dreieck für den Rumpf Dann skizziere ich die Hüften, mache das nochmal, nennen wir es umgekehrtes Dreieck. Dann füge ich wieder Feed hinzu, hier nur Dreiecke verwende Ich kann einfach eine Linie für die Beine hinzufügen. Vielleicht kann der Torso noch stilisierter sein, ein bisschen schmaler Wenn du dir einige meiner anderen Kurse ansiehst, weißt du, dass der weibliche Charakter etwas schmalere Schultern hat als der männliche Charakter. Es kann so sein. Offensichtlich stilisiert, da wir normalerweise nicht unsere Glasform des Körpers haben , oder zumindest nicht wir alle Wie dem auch sei, das ist stilisiert. Dann kann ich den Kopf hinzufügen. Der Kopf wird nicht die gleiche Größe haben , weil wir immer noch einen Hals brauchen. Dieser Kopf kann vereinfacht werden. Dann kann ich den Hals hinzufügen, und dann können wir ein paar einfache Haare und vielleicht einen Pferdeschwanz hinzufügen paar einfache Haare und vielleicht einen Pferdeschwanz Dann kann ich Strichmännchenarme hinzufügen. Und einen zweiten Arm vielleicht an einer Hüfte, so etwas. Perfekt. Gut, wir haben einen Charakter, der perfekt stilisiert ist Jetzt wähle ich beide Ebenen mit dem Pfeil aus. Ich werde es zur Seite legen. Dann kopiere ich die Referenz mit doppelten Ebene der Kreise, indem ich sie nach links schiebe. Ich werde versuchen, es mit Hilfe dieser Linien auf der gleichen Höhe zu halten . Dann werde ich den oberen Kreis löschen. Ich hätte das mit einem Auswahlwerkzeug machen können, aber ich habe mich einfach für den Radiergummi entschieden Okay, wenn wir jetzt das Kind auf derselben Ebene skizzieren, gehen wir zurück zu einem Pinsel Das Kind wird proportional zu diesem einen größeren Kopf haben . Wie Sie sehen, habe ich bei der stilisierten Figur für das Kind nicht den ganzen Kreis als Kopf verwendet stilisierten Figur für das Kind nicht den ganzen Kreis als Kopf Ich kann einen größeren Kreis für den Kopf erstellen. Dann können wir einen kleineren Hals hinzufügen. Nun zum Kind. Ups, ich verschiebe die Leinwand für den Rumpf Ich werde tatsächlich einen sehr kleinen Torso kreieren. Es wird irgendwo fast in der Mitte des zweiten Kreises sein. Das wird der ganze Torso sein. Dann können wir Shorts hinzufügen. Diese sind wie Hüften, aber da Kinder nicht wirklich eine so breite Hüfte haben, sieht man normalerweise keinen so großen Unterschied zwischen Männern und Frauen, wenn die Kinder klein sind. Hier füge ich die Hände und Beine hinzu. Jetzt betrachten wir nicht unterschiedliche Form der Beine und Füße. Jetzt geht es nur um Proportionen. Dann können wir die Haare und vielleicht auch den Pferdeschwanz hinzufügen. Ich werde eine neue Ebene erstellen, nur um eine weitere Farbe hinzuzufügen. Lassen Sie mich im Grunde genommen vielleicht Grün nehmen, wenn Sie diese Proportionen vergleichen, ist der Rumpf klein, wenn Sie hier den Kindercharakter stilisieren, denn erwachsene Frauen sind hier den Kindercharakter stilisieren, denn größer als die Beine, dann sind die Beine bei vielen Kindern ziemlich lang Natürlich kann ich mit unterschiedlichen Altersstufen für die Kinder kreieren weil man Abwechslung hat und verschiedene Kinder unterschiedliche Körperformen haben und so weiter Da ist natürlich eine riesige Vielfalt drin. Das sind einfach, wir können es grundlegende Tipps oder Regeln nennen. Sie können versuchen, Charaktere zu erstellen , die entweder auf vier Köpfen basieren, vier stilisierte Charaktere, die erwachsener sind Sie können auch unterschiedliche Proportionen für erwachsene Charaktere erstellen unterschiedliche Proportionen für erwachsene Charaktere je nachdem, wie viel Realismus Sie möchten Und darüber spreche ich in den anderen Klassen mehr . Dann basieren die Proportionen für Kinder normalerweise auf dem Dreikopf- oder Kreisprinzip , und je nach Alter des Kindes können Sie diese Proportionen anpassen Lass mich hier einfach eine andere Farbe kreieren, du kannst vergleichen, du kannst das für dich selbst skizzieren, genauso wie für deine eigenen Knoten. Aber du musst es definitiv nicht als dein Projekt posten, weil du mehr Möglichkeiten hast, deine eigenen Skizzen zu posten und zu skizzieren, ohne Vollversionen ausmalen zu müssen mehr Möglichkeiten hast, deine eigenen Skizzen zu posten und zu skizzieren , ohne Vollversionen ausmalen zu Aber wie Sie sehen können, Verhältnis der Kopfgröße Rumpfseite, nicht die Größe Die Rumpfgröße bei Kindern und bei eher erwachsenen Charakteren ist etwas anders. Okay, jetzt fahren wir mit dem nächsten Teil fort, in dem wir über weitere Tipps und Tricks beim Zeichnen von Kinderfiguren sprechen . 3. Kopfproportionen: In Ordnung, lassen Sie uns jetzt über die Phasenproportionen sprechen. Wir können wieder mit dem einfachen Kreis beginnen. Sie können eine ziemlich grobe Grundform für den Kreis erstellen. Ich kann das reduzieren, ich kann die Opazität reduzieren Ich werde diese Form duplizieren. Wir können dieselbe Kopfgröße haben. Ich kann es noch einmal duplizieren. Wir haben es hier als Referenz. Ich kann all diese Ebenen zusammenführen. Lassen Sie uns nun oben mit der Frontalansicht beginnen. Offensichtlich haben wir hier die Kopfform. Lass mich vielleicht die Pinselgröße reduzieren. Der Kopf ist ein bisschen zusammengedrückt, es ist also kein perfekter Kreis Wie Sie hier sehen können, werde ich natürlich eine Linie ziehen, werde ich natürlich eine Linie ziehen die durch die Mitte des Kreises verläuft Dann werde ich eine weitere Linie zeichnen, die wieder durch die Mitte des Kreises verläuft, aber horizontal, nicht vertikal. Jetzt werde ich diese Linie in der Mitte teilen. Dann werde ich den Teil, der übrig bleibt , wieder auf dieser Linie teilen, ich werde Eis zeichnen. Nicht genau auf der Linie, sondern etwas darunter. Dann kann ich hier die Nase und hier den Mund hinzufügen. Wie Sie sehen können, sind die Proportionen des Kindes oder des Charakters des Kindes eher zusammengedrückt Wenn du es noch knackiger oder cai-förmiger machen willst, dann kannst du die Augen sogar fast auf einer Linie mit der Nase bewegen die Augen sogar fast auf einer Linie mit der Du hättest fast alles auf derselben Linie. Oder Sie können sogar die Augen auf derselben Linie am unteren Rand des Kreises bewegen die Augen auf derselben Linie am unteren Rand des und den Mund auf die Augen ausrichten. Aber das ist für einen anderen Kurs, wenn wir etwas ganz Tolles, Süßes haben wollen. Wie dem auch sei, wenn du einen durchschnittlich stilisierten Charakter haben möchtest, kannst du die Augen näher an Nase und Mund bewegen Wenn du einen erwachseneren Charakter haben möchtest, würdest du die Augen zusammen mit der Nase etwas höher bewegen zusammen mit der Nase etwas höher Ordnung, lassen Sie uns jetzt den gleichen Charakter mehr von der Seite zeichnen . Werde ich. Gehen wir zum Pinsel und ich kann den Kreis wieder als Basis erstellen . Lassen Sie uns vorher die mittlere Skizze zeichnen. Mittellinie des Gesichts, weil die Figur jetzt zur Seite gedreht wäre , Dreiviertelansicht. Ich werde diese geschwungene Linie zeichnen. Wir können das machen. Dann können wir hier eine kleine Wange hinzufügen Kleinere Kinder haben geschwollene Gesichter. Du hast immer noch die süßen Wangen. Du kannst den Kopf kreieren , der so abgerundet ist und im unteren Teil mehr Volumen hat Dann können wir einfach an der gleichen Stelle an der Nase sitzen. Dann sind die Augen näher an der linken Seite , weil der Kopf diese Richtung gedreht ist. Dann haben wir den Mund. Ich kann das tatsächlich ausschneiden und auf eine separate Ebene legen auf eine separate Ebene und die Deckkraft reduzieren damit Sie es ein bisschen besser sehen können Ich werde es auf einer separaten Ebene skizzieren. Im Grunde wäre das die Stirn, dann haben wir die Wange mit dem Volumen Dann haben wir hier den Mund. Dann wird die Nase ein bisschen verdreht sein. Du kannst es auch einfach als Knopf zeichnen, wenn du willst, aber weil es von der Seite ist, kannst du tatsächlich eine einfache Nase zeichnen, wie du siehst Wenn du die Augen etwas höher zeichnest, sieht sie schon etwas älter aus. Jetzt können wir die Augen tiefer legen und es ist ziemlich süß. Jetzt kann ich den Charakter von der Seite zeichnen im Grunde der gleichen Struktur folgen. Sie können die Stirn hinzufügen , weil wir die Nase auf derselben Höhe haben werden Sie können es mit diesen stilisierten Formen fast wie hier aus dem Gesicht herausnehmen diesen stilisierten Formen fast wie hier aus dem Auf diese Weise können Sie die Gesichtsproportionen zeichnen. Wir können den Mund hier sogar etwas tiefer drücken oder Sie können ihn hier auf der gleichen Höhe halten. Dann würden wir hier einfach Augen hinzufügen. Ich kann ein paar Haare hinzufügen, vielleicht wäre die Stirn auf der Dreiviertelansicht ziemlich groß In diesem Fall kann ich den Rand hinzufügen. Wie ihr wisst, habe ich auch Kurse über das Zeichnen von Haaren und Tipps dazu, falls ihr das ausprobieren wollt Vielleicht hat dieser Charakter eine süßere, holprige Frisur mit Unten ist die Wange. Wir sehen mehr Haare auf dieser Seite, weil der Charakter so aussieht Wir können vielleicht diese Wange ein wenig abrunden und dann ein paar Haare hier hinzufügen und wir können den Hals hinzufügen Vergiss nicht, dass der Hals auf die Mitte des Gesichts ausgerichtet sein muss die Mitte des Gesichts ausgerichtet Perfekt. In Ordnung. Wir haben die Grundformen des Kopfes von allen drei Seiten. Mit einfachen Formen können Sie dem Gesicht mehr Wangen und mehr Volumen verleihen Auf dieser Seite können wir es beispielsweise reduzieren Wir können es mit Haaren bedecken lassen, aber die Form passt nicht zur Seite Lass mich das kratzen. Und dann kreieren wir einfach die einfache Kopfform. Hier sind die Phasenproportionen stärker zusammengedrückt. Augen, Nase und Mund sind näher beieinander, oder sie sind näher beieinander Alles ist mehr im unteren Teil des Gesichts. Und wenn Sie nach vorne schauen, haben Sie alles in der Mitte auf die Mittellinie und die horizontale Linie ausgerichtet . Wenn du wie zur Seite, in einer Dreiviertelansicht, schaust schiebst du alle Gesichtszüge mehr zur Seite, auf die die Figur schaut aber immer noch an der Kurve ausgerichtet, die du als Richtschnur gezeichnet oder skizziert hast. Wenn Sie zur Seite schauen, können Sie die Nase und die Proportionen und die Silhouette des Gesichts auf diese Weise vereinfachen . In Ordnung, jetzt fahren wir mit dem nächsten Teil fort. 4. Turnarounds: Okay, jetzt fangen wir hier mit der Dreiviertel-Ansicht an. Wie zuvor werde ich den Kopf skizzieren, ich werde die Wange hinzufügen, dann werde ich den schmalen Hals hinzufügen In diesem Teil können Sie tatsächlich zwei weitere Kreise skizzieren, einen kleineren und einen größeren Du bleibst im zweiten Kreis, im Grunde so. Sie können den Rumpf mit einem kleinen Teil des Bauches formen. Kleine Kinder haben normalerweise noch etwas Bauch übrig oder nicht, aber sie sind immer noch ein bisschen molliger Dann können wir Beine hinzufügen und damit die Stelle beenden, an der sich der zweite Kreis befindet, und dann können Sie Füße hinzufügen, nur als Vorschlag für Füße Dann können Sie die Beine aus diesen geraden Linien etwas hinzufügen. Du schlägst vor, wo die Knie sind. Die Beine können etwas molliger sein. Sie fügen diese geschwungene Linie hinzu, dann können wir Hände hinzufügen, die um den oberen Hüftbereich herum enden Das ist nur eine Andeutung der Hände. Wie Sie sehen können, sind sie viel kleiner und wir werden in den folgenden Lektionen darüber sprechen. Dann können wir Ohren hinzufügen. Nun, lassen Sie uns zuerst ein Gesicht hinzufügen. Ich werde hier eine Linie skizzieren. Wir können die Nase und den Mund wie zuvor hinzufügen. Sie möchten der gekrümmten Linie folgen. Wenn es sich um eine Dreiviertelansicht handelt, können wir die Augen ganz unten hinzufügen. Es ist nicht wirklich wichtig, wo Sie diese Linie platzieren, wenn Sie sie höher haben möchten. Irgendwo hier in der Nähe. Aber alles wird in den unteren Teil geschoben und wir können die Haare wie zuvor hinzufügen. Wenn Sie dann Ohren zeichnen, können Sie die Ohren irgendwo in der Mitte des Auges hinzufügen und dort fertig stellen, wo sich der Mund befindet. Bei den Kindern sind sie ziemlich größer, man muss sie nicht sehr klein haben. Damit kannst du spielen. Es ist wie ein stilisiertes Merkmal, dass die Ohren viel größer sind Jetzt füge ich die Haare hinzu, vielleicht hat dieser Charakter eine kürzere Bob-Frisur, vielleicht eine Schleife Weil es zum Dreiviertel gedreht ist, ist es an der Seite des Kopfes. In Ordnung, dann ist es im Badeanzug. Also kann ich diese Öffnung für den Badeanzug und den unteren Teil des Badeanzugs hinzufügen diese Öffnung für den Badeanzug und den unteren Teil des Ich werde diese Art von Linie hinzufügen, weil sie so gedreht ist und das so bleiben wird In Ordnung, wir haben eine Dreiviertelansicht eines kleineren Kindes. Jetzt kann ich diese Kreise duplizieren und zur Seite verschieben . Dann können wir die Frontalansicht erneut skizzieren. Wir können tatsächlich Linien erstellen , die uns helfen, dieselben Proportionen zu erzeugen , wie Sie es bei Animationen tun. So können Sie einen Turnaround schaffen. Wir haben die Linien, die wir benötigen, um sicherzustellen, dass alles ausgerichtet ist, wenn Sie den Wasserhahn von verwenden. Mit der anderen Hand können Sie genau eine horizontale Linie erstellen Wir wollen ähnliche Proportionen schaffen. In Ordnung, das ist um die Taille, das Eis. Und die Oberseite des Kopfes. Und die Füße. Die Knie sind da. Eigentlich sind sie ein bisschen höher. Lassen Sie uns diese Linie etwas höher bewegen. Alles klar? Und dann reduziere ich die Opazität bei diesem Das haben wir nur als Richtlinien. Ich kann dieses für Sie vorbereiten, damit Sie es herunterladen können, damit Sie es nicht neu erstellen müssen Okay, jetzt fangen wir den Charakter von vorne an. Also haben wir den Hals hier um, dann ist der Kopf rund. Ich denke, das ist eine gute Aufwärmübung. Dann haben wir so etwas wie eine Bohnenform, oder? Also haben wir hier einen Kreis geschaffen, hier noch einen, weil das eine Frontalansicht ist. Dann werden wir die Beine ziemlich ähnlich haben , wie Sie vielleicht schon bemerkt haben. Die Schultern sind im Vergleich zum erwachsenen Charakter ziemlich schmal. Wenn Sie den erwachsenen Charakter vom Kind unterscheiden möchten , Sie unter anderem können Sie unter anderem schmale Schultern verwenden. Da dieser Charakter hier mit den Füßen zusammensteht , können wir vielleicht sogar Beine und Füße kreieren , die enger zusammenstehen. Es ist dasselbe oder zumindest ähnlich. Wir haben die Füße, sie sind ziemlich klein. Dann haben wir die Knie. Mit den abgerundeten Formen können wir ihnen etwas Abgehacktheit verleihen. Zeichnen Sie die Mitte des Gesichts mit dem Mund in der Mitte Hier können wir eine ausgeprägtere Nase zeichnen Bei diesem Bild aus der Frontalansicht müssen wir hier die Augen hinzufügen an der Mitte des Gesichts ausrichten. Wir können es sogar zur Seite schieben, das ist noch mehr. Wir können auch Augenbrauen hinzufügen , die höher sind. Der Rand ist irgendwo hier. Im Grunde kann dir deine Frisur dabei helfen , auch den Winkel des Charakters zu definieren Mit diesen größeren Frisuren kannst du die Größe des Kopfes betonen, was sehr schön ist und die Illusion erweckt, dass der Kopf noch größer ist. Dann, weil es eine Vorderseite von dir ist, können wir die Schleife in der Mitte hinzufügen, dann die Hände und wieder ein bisschen von der Molligkeit. Und die Arme hier, weil es die Dreiviertelansicht ist, sollten wir die Öffnung am Badeanzug betonen , nur um sie zur Seite zu schieben Hier kannst du den Rumpf etwas schmaler machen und den Bauch von der Seite betonen In Ordnung, jetzt können wir die Seitenansicht zeichnen. Lass uns die Kreise noch einmal duplizieren und sie perfekt ausrichten. Jetzt gehe ich zur gleichen Ebene. Wir können diese Bohnenform nachbilden, besonders von der Seite Wir können versuchen, es hier auszurichten. Ich werde hier dieselben Kreise erstellen. Dieser wird größer sein. Dieser ist ein bisschen kleiner. Dieser kann etwas größer sein , sodass wir einen Bauch formen können. Jetzt werde ich tatsächlich die Opazität dieses Modells reduzieren. Ich lege es einfach auf eine separate Ebene, weil ich es zu dunkel gemacht habe Ich werde es hier nur als Referenz angeben. Ich werde eine Linie hinzufügen, die auf einen Bauch hindeutet. Dann der Rücken, ein bisschen gebeugt. Wir haben hier einen leichten Hintern. Hier wird der Arm sein. Wenn du den Arm ziehst, wird er hier an der Seite sein. Jetzt, wo wir das Bein hier haben, können wir dieselbe Öffnung in den Badeanzug für das Bein zeichnen Und das Knie ist irgendwo hier. Das Bein ist sehr kurz, also ist das die Wade des Beins und dann ein kleiner Fuß Dann können wir den Hals hinzufügen. Der Hals befindet sich in der Mitte des Körpers. Wenn Sie sich an die vorherige Lektion erinnern, können wir die Nase auf ungefähr die gleiche Höhe ausrichten. Das Ohr ist irgendwo am Hals ausgerichtet. Das Auge ist auf das andere Auge ausgerichtet , und der Mund war irgendwo hier. Dann versuchen wir, die Fransen, die Haare auszurichten, dann ist der Bogen irgendwo hier. Vielleicht können wir sogar einen Pferdeschwanz hinzufügen , der in diesen beiden anderen Versionen vielleicht nicht so sichtbar war in diesen beiden anderen Versionen vielleicht nicht so sichtbar Da hast du es. Vielleicht können wir diesen Teil reduzieren. Vielleicht so, hier gibt es mehr Volumen, als ich wollte. Reduziere es einfach ein bisschen. Aber davon abgesehen finde ich, dass es gut funktioniert. Da hast du's. Du kannst üben, die Figuren von der Vorderansicht, der Dreiviertelansicht und der Seitenansicht aus zu zeichnen die Figuren von der Vorderansicht, Dreiviertelansicht und der Seitenansicht und diese beiden anderen Kreise für die Mitte zu verwenden. Und stellen Sie sich diese Bohnenform hier vor, weil es sich um eine Dreiviertelansicht Wir können sogar mehr Volumen für die Hand oder den Arm hinzufügen , weil sie einen Teil des Körpers abdecken, weil wir von dieser Seite aus schauen, aber wir werden uns in den späteren Lektionen mit weiteren Referenzen Dies ist nur eine Möglichkeit , kleine Kinder zu zeichnen , indem Sie 2,5 Kreise für die Proportionen verwenden und die Bohnenkörperform verwenden und den Wangen mehr Volumen verleihen Zeichnen Sie größere Haare und schmale Schultern, etwas Bauch, kleine Hände und kleine Füße Gehen wir nun zum nächsten Teil über. 5. Hände skizzieren: In Ordnung, lassen Sie uns jetzt über Hände sprechen. Das ist Teil der Illustration, die ich für den Handzeichnungskurs gemacht habe . Wenn du das siehst, kennst du alle meine Tricks und Tipps beim Zeichnen stilisierter Hände Konzentrieren wir uns nun darauf, was beim Zeichnen von Händen oder im Grunde stilisierten Händen anders ist oder im Grunde stilisierten Für die Kinder: Charakterillustrationen. Einer der Tipps oder Tricks, ich beim Zeichnen von Händen verwende, ist das Rechteck als Basis der Handfläche zu verwenden. Und dann haben wir alle Möglichkeiten und Tipps und Tricks, wie man den Daumen in verschiedene Richtungen zeichnet. Aber dann verwende ich diese Zehnerform für die Finger, wie es auch viele andere Künstler tun. Lassen Sie uns das ein bisschen verschieben. Dann hast du das Handgelenk. Dann kannst du die Finger trennen und mit den Proportionen spielen wie wir in der anderen Klasse besprochen haben. Aber wenn du eine Kinderhand zeichnest, kannst du statt eines Rechtecks auch einen Kreis verwenden , weil die Hand viel kleiner ist. Lass es mich dann bewegen. Für den Daumen kannst du die kleinere runde Wurst zeichnen. Dann können wir für die Finger die kleinere Fäustlingsform zeichnen. Dann trenne die Finger so. Dann können wir die Brust und die Hand hinzufügen. Wie Sie sehen können, verwende ich verschiedene Formen, wenn Hände von eher erwachsenen Charakteren und Kinderhänden zeichne. Die Hände der Kinder werden molliger und runder sein. Lassen Sie mich hier mehr davon skizzieren. Wir können zum Beispiel wie einen Arm zeichnen, wie einen Arm zeichnen, was eher einer Spaghetti und einer geschlossenen Faust ähnelt Lass mich heranzoomen, es ist fast wie eine Pfote. Manchmal. Je nachdem, wie viel stilisierte Hand du kreieren möchtest, dann wäre das ein Daumen Du kannst auch einfach drei Finger zeichnen , um sie noch weiter zu stilisieren Das kann eine stilisierte Hand sein , die fast wie, ich weiß nicht mal was, wie eine Art Obst aussieht ich weiß nicht mal was, wie eine Art Obst Aber wie dem auch sei, du kannst die Hand eher so stilisieren. Wie gesagt, drei Finger, sehr schöne Form. Also können wir das vielleicht etwas enger machen, es ist sichtbarer, was es ist. Und dann kann der Daumen vielleicht etwas kleiner sein und sich mehr hinter dem Rest der Hand verstecken Wenn Sie dann eine ausgestreckte Hand zeichnen, das ist im Grunde der gesamte Arm, dann denken Sie an den Kreis , über den wir gerade gesprochen haben. Dann fügen wir den Daumen mit dem mittleren Teil der Hand hinzu. Wenn wir dann nur drei Finger haben, wie es bei Animationen oft der Fall ist, kann das deine ausgestreckte Hand sein , die eher gerade ist. Dann können wir mit der Hand auf etwas zeigen ein Finger wie ausgestreckt ist und zwei andere Finger direkt daneben liegen. Und dann ist der Daumen auf der anderen Seite versteckt, vielleicht sogar mehr, genau wie hier ein bisschen. Das ist der untere Teil der Hand. Und das Handgelenk ist wie ausgestreckt. Und wenn wir dann die Hand auf dem Boden haben , ist es, wie ich schon sagte, fast wie eine Umfrage Das kannst du für sehr kleine Kinder tun, sehr kurze Finger. Und ich kann das noch kleiner machen. Aber was ich gerne mache, ich behalte immer noch gerne alle Finger, aber ich wollte Ihnen nur zeigen , dass dies eine Möglichkeit ist. Eine andere Möglichkeit, einen sehr einfachen Arm zu skizzieren , besteht darin, einfach diese Art von Form zu erstellen. Das ist der Kreis für die Hand, so wie ich ihn hier für den Daumen gezeichnet habe. Dann kannst du diese einfachen Wurstfinger kreieren. Und direkt um sie herum kannst du vier oder drei Finger zeichnen und dann diese abgerundete Form kreieren. Woran sollten Sie denken, wenn beim Zeichnen von Händen für Kinder kürzere Finger als für Erwachsene entstehen. Sie können molliger und runder sein. Sie können den Daumen noch weiter vereinfachen als bei erwachsenen Händen, bei denen wir auch den Knochen hinzufügen , der sich insgesamt am Daumen befindet Die Arme sind auch molliger bei kleineren Kindern oder sehr dünn bei Teenagern oder diesen Teenager-Zwillingsjahren diesen Teenager-Zwillingsjahren Schauen wir uns also in der nächsten Lektion weitere Tipps an. 6. Aus Referenzen skizzieren: Ordnung, jetzt wollen wir versuchen, einige der Posen für unser Projekt zu erkunden einige der Posen für unser Projekt Das Projekt besteht aus Gebäuden und Burgen am Strand. Da ich dir einige der Referenzen gezeigt habe, kannst du deine eigenen sammeln oder zuerst mit mir üben und dann gemeinsam die Illustration erstellen. Zuerst habe ich eines der Referenzbilder hier im Referenzfenster importiert , das du hier findest und aktivieren kannst und okay, es ist aktiviert. Ich glaube, ich muss hier deaktiviert gehen. Du kannst das Bild einfach importieren. Jetzt skizziere ich auf der neuen Ebene mit demselben Skizzenpinsel, den ich bisher verwendet habe. Natürlich können Sie auch einen anderen Pinsel verwenden. Sie müssen für diese Übung nicht denselben Pinsel verwenden. Erinnern Sie sich in diesem Fall an die Bohnenform, die wir zuvor verwendet haben? Als Übung denke ich über diese Form nach. Ich kann die Opazität reduzieren. Ich kann die Bohnenform auch so gestalten , dass sie eher einem Schneemann oder Wir haben den Bauch und hier ist er miteinander verbunden. Ich denke über diese Formen nach. Ich kann sie hier zur Seite stellen. Ich finde diese Referenz ganz nett. Ich werde eine neue Ebene erstellen weil der Rücken des Kindes hier, das das gleiche Schloss baut, sehr abgerundet ist, das können wir betonen. Und dann können wir es natürlich anpassen. Sie können hier schon an diese Bohnenform denken, die sich dort versteckt. Der Kopf ist ziemlich groß, wir können einen Kreis für den Kopf erstellen. Hier haben wir die anderen Kreise, über die wir in der ersten Skizze gesprochen haben . Du kannst ziemlich grob sein und dann kannst du hier draufzeichnen. Ich werde einen Kreis für die Schulter erstellen. Mit Hilfe von Linien werden hier der Ellbogen und die Hand geformt. Und dann kann ich einfach den Arm darauf zeichnen, Suggestionen von der Hand und dann von den Beinen. Wir machen hier ein Nickerchen, also das ist der untere Teil. Dann ist die Hüfte irgendwo hier, ein weiterer Kreis dort. Und das Knie ist hinter dem Arm, sodass wir nur die Oberseite des Knies sehen werden. Und hier können wir diese Kurve zeichnen. Dann ist diese Linie ziemlich gerade und die Beine sind fertig. Oder die Füße sind unter dem Fuß, sie sind irgendwo hier. Das ist der Fuß. Wir können es auf einer separaten Ebene neu zeichnen, ein bisschen besser. Das ist es, was mir vorerst auffällt. Und das Rückspiel ist etwas weiter unten. Sie sind hier und hier sind die Füße so platziert. Der andere Fuß ist auf den ausgerichtet. Aber dann muss der Junge etwas mitbringen oder herumtragen. Es hat Räder, aber natürlich kannst du hier ein anderes Spielzeug hinzufügen. Dann werde ich die Linien für das Gesicht zeichnen , weil es nach unten geneigt ist, das Kind schaut nach Und dann wird da die Nase unten im Gesicht sein , wie wir es skizziert haben, und Und den Hals, ich werde die Opazität reduzieren und ihn auf der Oberseite etwas besser nachzeichnen. Die abgerundete Rückseite, wie Sie sehen können, gibt es hier diese Kurve Dann kann diese Linie einfach nach unten gehen. Dieser ist etwas geradliniger. Ich werde es begradigen. Dann können wir den zweiten Fuß zeichnen Du kannst hier kleine Finger hinzufügen. Sie können für diese Übung auch den zweiten Arm zeichnen , das müssen Sie nicht. Sie können auch verschiedene Referenzen kombinieren. Sie können zum Beispiel sehen, dass ein anderes Kind auf eine andere Art sitzt . Importieren wir eine weitere Referenz und fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 7. Skizzierpraxis: Okay, ich habe ein anderes Bild importiert und wie Sie sehen können, ist dieses sehr ähnlich Ich werde es einfach schnell skizzieren und wir können es vergleichen. Dieser sitzt in einer sehr ähnlichen Pose, aber die Beine sind viel näher am Körper. Das Haar ist etwas länger und bedeckt fast das Gesicht. Eigentlich kann man das sogar zu einem Klischee von einem Mädchen mit einer Schleife im Haar stilisieren einem Klischee von einem Mädchen mit einer Schleife im Wenn wir es so skizzieren, werde ich mir die Figur ohne das Hemd eher in einem Badeanzug vorstellen ohne das Hemd eher in einem Weil wir wollen, dass die Charaktere gerne Sandburgen bauen Das Knie ist ein bisschen besser, größer hier, wir können es besser sehen. Der Fuß ist irgendwo hier. Und wir können ein paar Finger hinzufügen. Dann können wir Shorts hinzufügen. Der Rücken ist nicht so gekrümmt wie dieser andere. Vielleicht hat dieser Charakter ein Hemd, vielleicht ohne Ärmel. Wir müssen auch das Knie etwas tiefer bewegen. Wir haben auch Platz für den Hals. Ich kann den ganzen Teil einfach ein bisschen höher bewegen. Sie können jederzeit Ihr Auswahlwerkzeug verwenden, um Teile zu verschieben. Ich mag immer noch ein bisschen von der Kurve im Hintergrund. Ich finde es schön für die Silhouette. Dann können wir zeichnen wie ein größeres Ohr. Dann ist das Auge da und die Schulter wäre noch tiefer. Ich habe es zu hoch gezeichnet, das heißt, es ist hier höher und das Knie tiefer Wir müssen es in unserer Skizze verschieben , damit wir dann den anderen Fuß skizzieren können Vielleicht können wir Streifen auf das Hemd und die Schleife hinzufügen. Vielleicht sind die Shorts hier. Der Ellbogen ist etwas niedriger. Wie Sie sehen können, ist es bei der Konstruktion viel einfacher, die Proportionen zu bekommen . Wenn Sie nicht Teile neu zeichnen und eine schönere Skizze erstellen möchten , die Haare da und versuchen Sie , die gleiche Länge für den Ober- und Unterarm beizubehalten Und dann haben wir die Hands-Back-Hemdshorts , perfekt . Dann können wir noch eine Hand haben. Den Sand haben wir hier schon mit ein paar, vielleicht Blumen oder so. Wie Sie sehen können, sind dies sehr ähnliche Posen, aber diese ist eher nach vorne geneigt und diese hockt sich einfach hin Jetzt werde ich noch ein paar Posen skizzieren und werde mich etwas später mit dir Ordnung, jetzt habe ich ein paar Erkundungsskizzen für das Projekt , das ich machen möchte Hoffentlich hast du auch versucht, vielleicht dieselben Charaktere zu skizzieren, da ich keine genauen Referenzen dafür habe , weil ich verschiedene Posen kombiniere Aber du kannst dir natürlich deine eigenen Posen ansehen oder diesen Skizzen zum Üben folgen Jetzt werde ich die Idee für das Projekt skizzieren. Und du kannst zwei deiner Lieblingsskizzen auswählen. Oder vielleicht kannst du eine Figur die Sandburg bauen Da ich dir einige Referenzen für Sandcastle gezeigt habe, kannst du deine eigene Sandburg entwerfen und verschiedene Posen für die Charaktere erstellen Ich fände es schön, wenn zwei Charaktere die Sandburg bauen Fahren wir nun mit der nächsten Lektion fort. 8. Ideen für die Komposition: Lassen Sie uns nun anfangen, die Idee für unser Projekt zu skizzieren. Wenn Sie die Idee für Ihr Projekt skizzieren, können Sie Ihre Charaktere mithilfe der Kreise und der Bohnenform konstruieren mithilfe der Kreise und der Bohnenform Wenn Sie die Figuren von der Seite zeichnen möchten, sieht es aus wie das Ende Dann kannst du die Arme des Strichmännchens verwenden , um die Beine zu konstruieren. Oder Sie können auch einige Referenzen verwenden , die Sie online gefunden haben, und die Posen konstruieren. Auf diese Weise werde ich die Charaktere anhand der Kreise konstruieren. Ich werde das Sandschloss in der Mitte hinter ihnen platzieren. Ich werde damit als Komposition beginnen, Sie können sich natürlich Ihre eigenen Referenzen für die Sandburg ansehen. Lassen Sie uns zunächst ein wenig über die Komposition sprechen. Ich denke, dass ein Charakter hier an der Seite sein kann, anderer Charakter kann hier am anderen Rand sein. Vielleicht bauen sie hier etwas. Das ist die Sandburg. Das ist eine Idee für die Komposition. Dann kannst du die Sandburg vielleicht so bauen. Vielleicht ist ein Turm höher, vielleicht gibt es hier etwas und mehr Türme Dann bauen die Kinder vielleicht nebenbei etwas Wir können die Türme hinzufügen, diesen Teil auch. Eine weitere Idee für die Komposition ist, dass dein Schloss breiter ist und vielleicht mehr Türme hat, vielleicht bauen die Kinder hier. Und dann kannst du hier einige der Türme hinzufügen und vielleicht etwas Sand hinzufügen. Wie du siehst, hast du eine Vielzahl von Ideen, wie du diese Sandburgen bauen und die Charaktere hinzufügen kannst . Du kannst meinem Beispiel folgen, wenn du die Sandburg baust. Als erste Übung kannst du genau meinem Entwurf und meiner Skizze folgen. Und dann kannst du eine weitere Skizze erstellen , wenn du die Illustration eher zu deiner eigenen machen möchtest. Denn wenn du meinem Design folgst, ist es toll, es mit anderen zu teilen, aber für mehr Übung kannst du es auch in deinem Portfolio verwenden, nur wenn du deine eigene Illustration entwirfst. Denn wenn Sie derselben Illustration folgen , die ich erstellt habe, können Sie sie nicht in Ihrem Portfolio als Ihre eigene verwenden und Sie können sie nicht lizenzieren. Der beste Weg, Ihre eigene Illustration zu üben und zu erstellen, besteht, wie gesagt, darin, zuerst vielleicht meinem Design zu folgen Sie werden sich mit dem Entwerfen wohler. Und dann kannst du deine eigene Illustration mit einer anderen Komposition und verschiedenen Charakterposen und vielleicht einer anderen Sandburg erstellen deine eigene Illustration mit einer anderen Komposition und verschiedenen Charakterposen und , sodass du sie dir zu eigen machen kannst und auch mehr lernst. Jetzt werde ich weitermachen und das Design der Charaktere skizzieren. Ich denke, ich werde mich für diese Art von Komposition entscheiden, bei der sich das Schloss in der Mitte befindet und die Charaktere davor stehen . Ich werde das jetzt machen. 9. Verfeinere deine Komposition: Ordnung, wie gesagt, ich werde mich für diese Komposition entscheiden, ich werde diese Ebenen ausblenden oder sogar gruppieren, dann werde ich sie duplizieren und die Gruppe glätten Ich mache diese Skizze oder die Referenz. Dann kann ich diesen Teil löschen. Ich werde die Opazität reduzieren. Ich werde auf einer separaten Ebene zeichnen, und ich habe verschiedene Sandburgen auf einem anderen Bildschirm geöffnet So kann ich das Design verschiedener Sandburgen kombinieren. Ich kopiere nicht einfach Fotos von jemandem oder das Sandburgendesign einer anderen Person Und das Gleiche gilt für die Charaktere. Ich werde ähnliche Referenzen verwenden , die ich mir zuvor angesehen habe. Zum Üben kann ich den Charakter einfach anhand dieser zusammenstellen. Fangen wir nochmal mit den Charakteren an. Ich werde den größeren Kopf für einen der Charaktere kreieren. Dann füge ich den unteren Teil für das Gesicht, größere Ohr und das Auge an der Unterseite hinzu. Mir gefällt die Pose, die wir beim Üben geschaffen haben , dass die Figur von der Seite kommt und von der Seite kommt und einen sehr kurzen Hals und einen gebogenen Rücken hat. Dann denke ich, dass die Beine zum Ende hin ausgerichtet werden können, im Grunde ist das Bein da und vielleicht kann es ein Junge sein. Ich kann das wie flauschige lange Haare hinzufügen. Es ist ein bisschen größer als der Schädel und hat ein gewisses Volumen. Und die Arme sind wie ausgestreckt bilden etwas in der Mitte Das wäre einer der Charaktere. Es wird so sein. Vielleicht kann ich alles ein bisschen kleiner machen. Ich habe auch Platz im Vordergrund. Der zweite Charakter wird ungefähr im gleichen Alter sein und eine sehr ähnliche Pose haben, die wir geübt haben. Auch hier sind der obere Teil des Rumpfes, dann der untere Teil, der Körper und die Beine wie unter den Armen versteckt. Das kann ein Mädchen sein. Wir haben einen Jungen und ein Mädchen. Das Mädchen hat längere Beine. Sie ist ein bisschen älter. Lass uns längeres Haar hinzufügen, vielleicht eine Schleife. Dies ist das längere Haar, das nach hinten gekrümmt ist, wie wir es zuvor in der Skizze hatten. Ordnung, und dann sind die Füße ein bisschen vom Boden abgehoben, sodass Sie sehen können, dass die Ferse etwas abgesetzt ist. Und dann ist sie auf den Bällen ihrer Füße. Dann ist das Ohr da. Und dann ist sie auch von der Seite. Wir können das Auge hinzufügen und sie bauen etwas in der Mitte. Dann ist das das andere Bein, wie Sie sehen können, es ist dem, was wir skizziert haben, sehr ähnlich Dann hat sie vielleicht kurze Hosen. Ich denke, wenn du einige davon anhand einiger Referenzen skizzierst und übst, ist das eine große Hilfe, weil du dich dann an diese Posen erinnern kannst , wenn du einfach schnell etwas erkunden willst, das hast du schon in deinem visuellen Gedächtnis. Wir haben die Posen für die Charaktere. Jetzt werde ich anhand einiger Referenzen weitere Details zum Schloss hinzufügen und anhand einiger Referenzen weitere Details zum Schloss werde gleich mit Ihnen sprechen. Ordnung. Das ist meine Ideenskizze für meine Komposition. Wie Sie dem vorherigen Entwurf entnehmen können, habe ich mich für eine einfachere Form des Schlosses entschieden, ohne die Kurven oder scharfe Teile des Schlosses beizubehalten Es wird eher flachen Schichten ähneln Ich habe mich auch dafür entschieden, mit derselben Technik einen Hund hinzuzufügen, nur einen Kreis, einen mittleren Kreis für den Teil und einen unteren Kreis Ich habe die Kinder etwas weiter nach oben gebracht. Ich habe auch die Größe des Kopfes des Jungen angepasst. Lass mich sehen. Es war hier, man kann sehen, dass der Junge einen etwas kleineren Kopf hatte. Ich habe ihn im Vergleich zum Körper größer gemacht. Außerdem hat die Mädchenfigur etwas längere Beine. Sie hat längere Beine und dünnere Beine als das vorherige Design, sie sah etwas jünger aus. Was ich hier gemacht habe, lass mich diese Skizze verstecken, sie ist nicht verwirrend. Also haben wir nur diese beiden. Ich habe das Mädchen etwas älter aussehen lassen als den Jungen. Er hat im Vergleich zu seinem Körper einen größeren Kopf. Das ist meine Komposition. In der nächsten Lektion werde ich dir zeigen, wie ich es färben würde. Fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 10. Leinwand-Setup: Okay. Nun zur Färbung, ich habe die Farbpalette für eine Farbpalette vorbereitet, aber zwei für diese. Ich habe eine Farbpalette für die Charaktere und auch die Sandburg. Weil ich die Farben schon für euch getestet habe. Weil mein Farbtestprozess manchmal sehr chaotisch sein kann Ich weiß, dass die Farben zusammenarbeiten. Jetzt werden wir diese oder diese beiden Farbpaletten für das Projekt verwenden , die Sie herunterladen können. Dann werde ich für die Pinsel Pinsel verwenden, ich glaube Nummer acht , der eine gewisse Textur hat. Wenn Sie dieses Pinselset haben, können Sie diesen Pinsel verwenden oder Sie können zum Malordner gehen und vielleicht den feuchten Pinsel verwenden. Oder ihr benutzt dafür den Pinsel , der sehr schön ist oder auch Stuck oder Stuckpinsel Oder ich mag auch Tamar oder Spectra. Jeder dieser Pinsel , den du magst, aus dem Malordner oder aus dem Kunstordner Ich mag auch diesen sehr, der Plimsol heißt, was ganz nett ist Wie auch immer, diese Namen der Pinsel sind ziemlich intensiv. Ich bin mir nicht sicher , wie man sie ausspricht. Aber wie dem auch sei, ich werde versuchen, es für dieses Projekt auf einen Pinsel zu beschränken. Wähle einfach den Pinsel, du magst , mit einer gewissen Textur Jetzt können Sie für die Leinwand eine neue Leinwand erstellen , die dieselbe Größe hat, wie wir sie bisher erstellt haben, etwas, das etwa eine Bildschirmgröße hat Dieser hat 3.500 mal 2.500 Pixel. Lassen Sie mich Ihnen 3.500 mal 2.500 zeigen , was sich hervorragend zum Teilen in sozialen Medien Ich denke, das ist eine gute Größe. Wenn Sie Ihr eigenes Design erstellen, können Sie eine noch größere Leinwand erstellen, vielleicht 5.000 Pixel. Sie haben eine größere Auflösung , wenn Sie drucken möchten. Aber auch hier, wenn Sie Ihr eigenes Design haben und nicht dasselbe Design aus diesem Projekt verwenden. Was ich auch gerne für größere Illustrationen verwende, ist diese Aquarellpapiervorlage und Skizzenbuchpapier für das Skizzenbuch Normalerweise dupliziere ich meine Vorlage, die die Texturen enthält Dann kann ich eine Skizze auf einer separaten Ebene in die Vorlage importieren . Lassen Sie mich das einfach machen und ich spreche gleich. 11. Den Hintergrund ausmalen: Ordnung, also habe ich die Skizze in die neue Leinwand importiert, und diese Leinwand hat größere Abmessungen, also 5.000 mal 3.750 Pixel Wie Sie sehen können, befindet sich die Skizze auf einer separaten Ebene. Lassen Sie mich heranzoomen. Sie sehen hier die schöne Papiertexturvorlage, die Ihrer Farbe auf der Skizze Textur verleiht. Es ist noch nicht sichtbar, aber das verwende ich normalerweise gerne. Ich muss keine, ähm, zusätzlichen Texturen verwenden und es sieht traditioneller aus, was super nett ist. Dieses Dokument ist mit verschiedenen Texturebenen ausgestattet um Highlights und Kunsttexturen und Texturen im Hintergrund hervorzuheben Kunsttexturen und Texturen im Hintergrund Wenn Sie dann die Textur über dieser Vorlage zusammenklappen , können Sie auf allen darunter liegenden Ebenen skizzieren Im Moment kann ich das einfach ausschalten, weil ich Ihnen nur zeigen wollte, wie ich gerne Illustrationen für Aufträge oder für Kunden erstelle , denen ich diese Textur mit der Vorlage hinzufüge. Und es ist super einfach, aber für dieses Projekt nicht notwendig. Wie ich bereits erwähnt habe, schalte ich das aus, dann skizziere ich und füge Farben unter unserer Skizzenebene hinzu, damit ich diese beiden gruppieren kann. Das ist die Skizze. Ich werde es umbenennen. Ich habe diese Skizze auf der anderen Leinwand. Ich kann diesen Teil der Skizze, der grober war , einfach verkleinern , dann kann ich die Skizze glätten , weil ich die Kopie habe, falls ich sie brauche Dann stelle ich es so ein, dass es multipliziert und die Deckkraft der Skizze reduziert Dann fange ich an, Farben auf separaten Ebenen hinzuzufügen. Ich sagte, ich werde alles in den Hintergrund und dann das Schloss und den Charakter unterteilen. Es hängt wirklich von Ihrem Projekt ab, wie Sie die Ebenen trennen oder wie viele Ebenen Sie verwenden möchten? Denn wenn Sie zum Beispiel etwas animieren möchten, etwas animieren möchten, wie wir diese Figur animieren wollen und die Figur vielleicht einen Arm bewegt, möchten Sie diesen Arm auf einer separaten Ebene haben Wenn ich Illustrationen für Kunden erstelle, habe ich die Figuren normalerweise immer auf einer separaten Ebene, sodass ich sie bewegen kann Oder wenn der Kunde entscheiden würde, oh, ich will diesen Hund eigentlich nicht dort haben. Ich muss nicht den ganzen Hintergrund neu zeichnen oder so Wenn Sie sich bei einigen Elementen in Ihren Illustrationen, die Sie für Kunden erstellen, nicht sicher sind, erstellen Sie sie immer auf einer separaten Ebene Sie haben einen einfacheren Prozess. Aber wenn ich Illustrationen für mich selbst erstelle, zeichne ich manchmal nur auf einer Ebene. Oder wenn es sich um eine komplexere Landschaft handelt, habe ich immer den Hintergrund, die Mitte und den Vordergrund. Drei Ebenen sind immer gut, wenn man hinter etwas zeichnen möchte. Wie auch immer, fangen wir an, den Hintergrund einzufärben. Dann nehme ich den Pinsel aus meinem Pinselset. Und wie ich bereits erwähnt habe, können Sie jeden Pinsel aus dem Gemälde oder der Zeichnung auswählen jeden Pinsel aus dem Gemälde oder , der eine gewisse Textur für den Hintergrund hat. Stellen Sie sich vor, Sie haben eine Wolke. Ich nehme diese hellere blaue Farbe. Bevor ich das mache, werde ich die Skizze noch etwas verkleinern. Wir haben mehr Platz, weil ich glaube, dass ich einige dieser Wolken auch weiter oben hinzufügen kann . Lass uns das machen. Okay, und stellen Sie sicher , dass Sie sich auf der richtigen Ebene befinden , damit wir diesen Hintergrund nennen können. Okay, jetzt kann ich mit den kreisförmigen Bewegungen ein paar Wolken hinzufügen , du kannst Wolken hinzufügen. Und wenn du eher Borstenpinsel hast, kannst du mit so etwas zeichnen Normalerweise würde ich vielleicht so etwas wie diese Borste verwenden, du kannst sie tatsächlich verwischen oder du kannst sie einfach mit einem anderen Pinsel verschmieren Das ist nicht notwendig, aber es macht Einfacher, wenn Sie Ihre Lieblingstexturen finden. Aber auch hier, wie gesagt, nicht notwendig. Du kannst einfach zu deinem Lieblingspinsel gehen. Nehmen wir jetzt die weiße Farbe, wir können Weiß tatsächlich vom Hintergrund nehmen oder etwas , das Sie am Rand zertrümmert haben, es ist wie helleres Blau Dann können wir diese Art von weißen Rändern der Wolken hinzufügen von weißen Rändern der Wolken Du bist wie eine Torte zu backen. Sie verwischen es vor Flecken. Sie können zum Beispiel grundsätzlich jeden Pinsel nehmen. Du kannst vielleicht einen trockenen Pinsel vom Malen nehmen , wenn du mein Pinselset nicht hast. Und dann kannst du den Pinsel kleiner machen und dann so verwischen Du wirst diesen Schmerz sehen und fühlen. Ordnung. Lassen Sie uns jetzt eine neue Ebene erstellen. Gehen wir zu den Farben. Und ich nehme das dunklere Blau. Ich werde den Ozean hinzufügen. Und natürlich müssen wir diese Ebene tatsächlich verschieben, sie befindet sich über den Wolken. Bei dieser sollten Sie sicherstellen, dass sie tatsächlich gerade ist. Wir haben den Horizont mit der anderen Hand, stellen Sie sicher, dass die Linie gerade ist, dann können Sie mehr Farbe hinzufügen, mehr freie Hand, aber achten Sie nur darauf, dass die Hauptlinie wieder gerader ist. Du kannst es hier an den Rändern verwischen. Ich werde vielleicht den anderen Fleck verwenden. Ja. Ich nehme diesen und reduziere die Stärke und mache ihn ein bisschen kleiner. Perfekt. Und das wird Water Ops sein. Und jetzt können wir die Sandburg ausmalen. Die Sandburg wird also auf der einen Seite hell sein und auf der anderen Seite dunkler. Und dann werden wir etwas Sand im Vordergrund haben. Lassen Sie uns nun zu diesem Teil übergehen. 12. Den Sand ausmalen: Ordnung. Nun zum Sandschloss, wir sind auf einer separaten Ebene. Auf der Oberseite nehme ich eine hellere braune Farbe, das wird wie ein Mittelton sein. Und dann haben wir hier die helleren Töne der Farben Hellbraun oder Peking. Jetzt werde ich, ich muss einen anderen Pinsel nehmen. Ein Pinsel, den wir gerade vorher benutzt haben. Ich verwende Pinsel Nummer acht aus dem Gah-Set, weil er eine schärfere Kante hat, aber mit etwas Textur kann man den Pinsel finden, der eine festere Kante hat, er ist nicht zu kräftig Dann kannst du eine Silhouette für dein Schloss erstellen. Sie können es entweder einfärben oder Sie können die Farbe per Drag & Drop ziehen. Normalerweise färbe ich es gerne ein, weil ich einige der Texturen mag , die man erstellt, wenn man es freihändig zeichnet. Man kann den Pinsel vergrößern, Man kann den Pinsel man es freihändig zeichnet. Man kann den Pinsel vergrößern, wenn man größere Teile koloriert Wenn Sie die Kanten zeichnen, müssen Sie sie wieder verkleinern Ordnung. Jetzt werde ich diese Ebene alphabetisieren und dann werde ich einige dieser anderen Farben hinzufügen Hellere Basis auf der rechten Seite. Sie können die Farbe ganz nach dem Zufallsprinzip verteilen, da es auf dem Schloss keine glatte Oberfläche gibt. Also dann nehme ich die hellste Farbe und füge sie hier am Rand hinzu. Ich denke, ich muss hier mehr Deckkraft hinzufügen , damit ich die Ebene duplizieren kann, wenn sie fertig ist. Und ich kann diese auch zusammenführen. Dann werde ich dunklere Töne von dieser anderen Seite hinzufügen. Noch dunkler hier auf der linken Seite, das Licht kommt von oben rechts. Wenn du mehr über Farben und Farbtheorie erfahren möchtest, kannst du dir meinen Farb - und Licht-Meisterkurs ansehen. Hier auf der linken Seite werde ich die dunkelsten Farben hinzufügen Dann nehme ich den Fleck. Sie können entweder das Smug-Tool oder einige der Pinsel verwenden. Dafür verwende ich den Pinsel Nummer 18, diese Weise mehr Farbe hinzuzufügen Und dann gehe ich zum Wischwerkzeug. Ich nehme den Pinsel Nummer 21. Ich werde einige dieser Texturen etwas genauer verwenden. Ich werde es größer machen. Ich möchte nicht alle Texturen zertrümmern, sondern dass es ein bisschen mehr miteinander vermischt Dann kann ich zu demselben Grundpinsel zurückkehren und einige dieser helleren Töne hinzufügen Ich werde hier etwas mehr Textur einmalen. Und dann das hellere Braun und verwische es ein bisschen perfekter Ich denke, das funktioniert. Auf dieser Seite ist es ein bisschen zu dunkel, aber wir können es immer vergleichen , wenn wir die Charaktere zeichnen. Aber ich denke, hier oben werde ich es etwas heller machen. Ich werde diesen Teil leichter machen und ihn dann ein bisschen verwischen Ordnung. Ich denke, das funktioniert. Und dann kann ich den Sand hier im unteren Teil hinzufügen, ich werde eine neue Ebene erstellen. Ich werde den Sand mit diesem helleren Ton erzeugen, näher an der Sandburg liegt. Dann erstelle hier einfach ein paar zufällige Formen. Wir müssen auch die Farbe hinzufügen, die die Charaktere bedeckt , weil sie auf Sand stehen müssen. Jetzt nehme ich hier die dunkelste Farbe , die zur Sandburg passt Die bräunlich-rötliche Farbe , die der Sandburg näher kommen wird Wir haben welche wie einen Schatten. Dann werde ich noch leichteres machen lassen, wenn ich weggehe, so etwas. Dann kann ich einige dieser Farben probieren. Hier haben wir einige Stellen, wie Sie wissen, haben wir verschiedene Löcher und Einstiche im Sand, die Schatten oder Schatten erzeugen, was Sie sehen werden, wenn Sie auf den Strand schauen Es ist nicht nur eine Farbe. Ordnung. Und dann haben wir noch einen, wie einen Sandklumpen, den die Kinder bauen So können wir hier die gleichen Farben verwenden, die wir auf der Sandburg verwendet haben . Licht. Dann können wir etwas Mitte hinzufügen. Eigentlich müsste es hier ein bisschen mehr sein. Die dunkleren Töne auf dieser Seite kannst du auch wie ein kleineres Schloss gestalten. Wenn Sie in diesem Teil Lichter und Schatten hinzufügen möchten , behalten Sie die Glanzlichter oben rechts bei. Ordnung, jetzt haben wir das Tempo für das Schloss, dann können wir den Charakteren Farbe verleihen , bevor wir dem Schloss weitere Details hinzufügen. 13. Den Jungen ausmalen: In Ordnung, lassen Sie uns jetzt die Charaktere ausmalen. Ich werde die neue Ebene über den anderen Ebenen erstellen dabei immer den gleichen Grundpinsel für die Farben beibehalten. Jetzt werde ich einige der Farben auswählen , die ich für die Zeichenfarbpalette vorbereitet habe . Lassen Sie mich zur Farbpalette zurückkehren. Ich werde Silhouetten für die Charaktere erstellen und dann weitere Farben hinzufügen Ich werde diesen helleren Hautton wählen , weil ich denke, dass er in dieser Farbpalette gut funktioniert Aber Sie können natürlich auch jeden anderen Hautton wählen, den Sie für diese Komposition mögen. In jedem würde das auch für diese Farben funktionieren. Wenn du einen dunkleren Hautton für diesen Charakter wählst, dann möchtest du den Charakter vielleicht etwas nach rechts bewegen , das hat einen besseren Kontrast diesem helleren Ton des Schlosses. Ich wähle diese Farbe aus, zoome hinein und mache den Pinsel etwas kleiner. Und ich werde die Silhouette ausfüllen. Jetzt ziehe ich die Farbe per Drag & Drop. In diesem Fall werde ich oben weitere Farben hinzufügen. Also ich denke, das funktioniert gut. Vielleicht kann ich die Referenz einschalten , damit wir sehen, was wir bisher haben. Ordnung, jetzt haben wir die Silhouette für einen der Charaktere erstellt. Wie Sie gesehen haben, als ich die Farbe weggelassen habe, musste ich den Schwellenwert anpassen. kannst du also jederzeit tun, indem du nach links und rechts wischst Solange die Farbe, werde ich jetzt auf die Ebene gehen und verkaufen. Und dann geh zur Farbpalette. Und wähle die dunklere Farbe, die ich für den Kurzfilm des Jungen verwenden möchte, die ich direkt auf diese Ebene zeichnen werde. Sie können es auf eine separate Ebene darüber zeichnen und die Schnittmaske verwenden Wenn Sie mehr Ebenen zur Verfügung haben, können wir das tun. In dem Fall brauchst du den Alphaoc nicht , ich kann ihn deaktivieren Sie haben diese beiden Möglichkeiten. Dann werde ich ein T-Shirt hinzufügen, das eine satte rote Farbe haben wird , ungefähr so. Dann gehen wir für die Haare zu den Farbpaletten für die Haare Ich werde eine dunklere braune Farbe wählen, die immer noch in den Rottönen liegt Überprüfe noch einmal, ob ich auf der richtigen Ebene bin. Ordnung, und jetzt, wenn du zufrieden bist , kannst du diese Ebenen zusammenführen. Ich glaube nicht, dass ich sie jetzt trennen muss. Ich werde einfach an einigen Stellen suchen und einige dieser Kanten korrigieren, an denen ich nicht sehr präzise war Jetzt werde ich die Alpha verwenden, okay, und ich werde ein paar Highlights für die Hose hinzufügen Ich werde hier oben einfach hellere Farben verwenden , weil das Licht von oben rechts kommt. Ich werde hier einfach Licht hinzufügen. Ich male einige der Farben wieder weil ich zu viel Licht hinzugefügt habe, als ich wollte. Ich will es einfach hier oben haben. Dann werde ich etwas von dem dunkleren Farbton hinzufügen , der im Grunde diese Farbe ist, aber nur ein bisschen dunkler. Ich werde hier den Falz hinzufügen und ihr könnt euch auch meinen anderen Kurs über das Bemalen von Kleidung ansehen . Denn dort erkläre ich, wie ich über diese Falten denke und wie man die Klamotten und Falten am besten zeichnen kann oder wie man sie versteht. Wenn du den Kurs noch nicht gemacht hast, kannst du ihn dir ansehen, auch wenn er ein bisschen anders ist als dieser. Aber ich erkläre genauer, wie ich über die Falten dort denke. Jetzt werde ich auch den Schatten auf dem Shirt hinzufügen. Es wird hier an den Armen und an der Unterseite des Shirts etwas dunkler sein. Und hier werde ich den Alpha-Look deaktivieren und dem Shirt etwas mehr Volumen verleihen. Vielleicht füge ich hier ein paar Nähte hinzu. Vielleicht kann ich hier ein bisschen von der Lautstärke entfernen. Perfekt. In Ordnung. Jetzt fügen wir dem Haar etwas Farbe hinzu. Ich brauche den Alphalog wieder und ich muss den dunkleren Farbton und den helleren Farbton oben auf dem Kopf hinzufügen und den helleren Farbton oben auf dem Kopf Und dann können wir hier noch einen helleren Rand hinzufügen , nur ein bisschen Ordnung, und jetzt werde ich ein bisschen davon hier verwischen davon hier verwischen Perfekt. Ich werde auch das Gesicht hinzufügen und dieselbe dunkle Farbe verwenden. Dann brauche ich ein bisschen dunkleren Farbton, um diese Details hinzuzufügen. Das Ohr und dann die Unterseite der Nase und vielleicht die Unterseite des Beins, und wir müssen noch eine Augenbraue hinzufügen In Ordnung, perfekt. Ich denke, das funktioniert. Jetzt können wir zur Mädchenfigur übergehen. 14. Das Mädchen ausmalen: Lassen Sie uns nun den Mädchencharakter ausmalen. Ich habe dieser Figur auch einige Streifen hinzugefügt, weil ich denke, dass sie zu dieser Strand- und Meeresstimmung beitragen. Wie die Matrosen oder die gestreifte Strandstimmung. Sie können auch vielleicht ein tropisches Muster oder ein beliebiges Outfit oder andere Farben hinzufügen tropisches Muster oder ein beliebiges Outfit oder andere Farben Nun für die Mädchenfigur werde ich eine neue Ebene erstellen. Ich werde wieder mit der Silhouette beginnen und ich verwende dieselbe oder eine sehr ähnliche Farbe wie bei der Jungenfigur. Ordnung, und jetzt, da wir die Silhouette für die Mädchenfigur fertig haben , können wir ihr weitere Farben hinzufügen. Ich werde nur Alpha-Look verwenden und ich werde auf derselben Ebene für die Mädchenfigur zeichnen . Ich denke, es wäre schön, vielleicht ein gelbes Hemd zu haben . Ich mache das für die Haare. Ich werde dieselbe dunkle Farbe wählen, die wir für den Jungen haben. Vielleicht sind sie Bruder und Schwester, oder du kannst eine andere Geschichte erfinden, die dir gefällt weil manche Geschwister eine dunklere Farbe haben und ein Geschwister eine andere hellere Farbe hat Natürlich ist es nicht dasselbe, aber für diese Abbildung werde ich einfach dieselbe Haarfarbe für die Hose kreieren dieselbe Haarfarbe für die Hose Ich werde dieselbe Farbe wie das Jungenhemd verwenden. Ich werde den Pinsel kleiner machen müssen. Vielleicht haben sie im selben Surfshop oder Strandladen eingekauft . Im Grunde ist es wie eine Sammlung oder du kannst dir deine eigene Argumentation einfallen lassen, aber ich denke, das kann funktionieren Stellen Sie sich vor, Sie kaufen dasselbe Oberteil und dasselbe Unterteil. Vielleicht hat die Oberseite Streifen, die Unterseite ist vollfarbig. Oder vielleicht können wir subtile Streifen hinzufügen, helleres Rot. Mal sehen, ob das funktioniert. Es ist nicht sichtbar, also müssen wir es etwas leichter machen . Vielleicht ist das zu hell. Ja, vielleicht so etwas. Ich denke, es fügt ein bisschen Farbe hinzu. Und dann können wir dunkleres Rot als Schatten hinzufügen. Dann können wir auch Streifen auf ihrem Hemd anbringen. Also so etwas wie ein hellgelbes. Ich denke, wir können diesem Teil etwas mehr Haare hinzufügen und vielleicht die Kurve auf ihrem Rücken etwas reduzieren. Dann haben wir hier Haare und dann ist da noch das Knie. Dann müssen wir das Gesicht hinzufügen, nur einfache Augen, Augenbrauen und die Lippen mit diesem dunkleren Rot Ordnung. Ich finde , das funktioniert gut. Und dann können wir hier ein bisschen von dieser dunkleren Grundfarbe hinzufügen , nur um anzudeuten wo sich die Beine und Füße befinden, weil wir diese Farben nicht so gut getrennt perfekt. Und dann können wir dem Haar etwas dunklere Farbe hinzufügen, um Schatten hinzuzufügen. Und wieder können Sie sich meinen Kurs über das Zeichnen von Haaren ansehen , nur um die Schatten und Glanzlichter hier zu verstehen . Ein bisschen mehr. Alles klar? Und dann ein paar Highlights. Und ich muss den Bogen färben, damit ich etwas Rot nehmen kann. Ordnung. Perfekt. Ich denke, das Mädchen ist bereit und dann kann ich dem Hund Farbe verleihen , bevor wir zu den Details auf dem Schloss übergehen. 15. Den Hund ausmalen: Ordnung. Jetzt werde ich dem Hund etwas Farbe verleihen. Ich werde eine neue Ebene für den Hund erstellen. Ich werde mich für ein paar braune Farben entscheiden. Ich werde diese hellbraune Farbe als Basis wählen. Ich werde eine Silhouette kreieren genau wie bei den Charakteren. Ich würde sagen, es ist vom Schäferhund-Mix inspiriert , wie Sie vielleicht an den Ohren und der Größe des Hundes erkennen können. Es ist wie dieser süße Wächter der Kinder hier am Strand. Vielleicht sind die Eltern etwas weiter draußen. Dieser albern aussehende Hund beschützt sie und sitzt neben ihnen. Es macht ziemlich viel Spaß. Außerdem denke ich, dass ich die Ebene jetzt alphabetisch formatieren werde. Ich werde den dunkleren Farbton verwenden, nur um diese dunkleren Farbflecken hinzuzufügen diese dunkleren Farbflecken wie Sie es sich bei einem Schäferhund vorstellen können Aber vielleicht ist es wie ein Mischling. Es kann so dunkle Ohren haben und du kannst deinen Lieblingshund oder Mischlingshund kreieren. Das macht immer Spaß. Ich denke, hier schlage ich die Pfoten vor, da sind wie Schatten zwischen den Pfoten Dann füge ich eine hellere Farbe auf sein Gesicht dann auf den Bauch hinzu, weil ich finde es ziemlich süß, wenn die Hunde einen helleren Bauch haben, man hat diese Vielfalt an Farben beim Seine Vorderpfoten sind, vielleicht ist es tatsächlich immer noch wie bei einem großen Welpen, weil wir so große Pfoten haben , normalerweise haben einige dieser, auch größeren Rassen, nicht so riesige, wenn sie älter sind Wie gesagt, vielleicht ist es ein größerer Welpe, sie werden immer so von Welpe zu Welpe geschnitten Das kann ziemlich lustig sein, wenn man sich diese beiden Kinder mit dem Hund als Animation vorstellt. Als ob alle herumlaufen und der Hund ihnen vielleicht hilft, ein paar Sandlöcher auszugraben. Das kann ziemlich süß sein. Hier können wir dunklere, entsättigte Farben hinzufügen , weil wir Licht von oben rechts haben Also werde ich Schatten unter seinem Kinn hinzufügen, an der Seite seiner Brust Okay, wir nennen es ihn. Vielleicht ist es ein Rüde, weil er ein bisschen größer ist. Dieser Teil ist etwas dunkler. Wir müssen die Pfoten vorschlagen, sie sind hier wie gespalten und dann etwas Schatten an der Seite und auch an der Seite seines Gesichts Dann können wir vielleicht dort, wo die Schatten sind, einen dunkleren Ton hinzufügen wo die Schatten sind, einen dunkleren Ton Es ist unter der Düse oder der Schnauze oder wie heißt es hier das Maul des Hundes. Ich muss es ein bisschen anpassen , damit wir es nicht so weit draußen brauchen Dann kann ich die Nase dafür zeichnen. Ich glaube, ich muss heranzoomen. Es ist gleichmäßig, es ist quasi symmetrisch. Dann fügen wir die Augen hinzu. Mal sehen, vielleicht müssen wir hier ein bisschen Schatten hinzufügen. Ich denke, das ist in Ordnung. Und vielleicht hier , wo die Pfoten sind. Fügen wir die Zunge hinzu, damit die Zunge schön rot wird Perfekt. Gut, jetzt haben wir auch einen Hund. Vielleicht kann ich den Ohren noch etwas dunklere Töne hinzufügen. Es gibt auch Schatten in den Ohren. In Ordnung. Ziemlich süß. Und was können wir dem Hund noch hinzufügen? Vielleicht können wir einige dieser Farben hier ein bisschen verwischen einige dieser Farben hier ein bisschen In einigen dieser Bereiche passt es besser. Und dann kann ich seinen Augen immer noch Glanz verleihen. Perfekt. Ordnung. Jetzt fangen wir an, dem Schloss Details hinzuzufügen. 16. Sandburg: In Ordnung. Abhängig vom Design Ihres Schlosses können Sie nun Details hinzufügen. Ich habe den kleinen Ausschnitt , wo das nächste Level des Schlosses beginnt. Weil das Licht von oben rechts kommt. Der Ausschnitt oder diese Tiefe erzeugt einen Schatten. Ich muss an diesen Stellen ein paar Schatten hinzufügen. Und im Grunde muss ich auch Schatten an den Fenstern und Türen des Schlosses anbringen. Um das zu tun, werde ich eine neue Ebene über dem Schloss erstellen. Ich werde eine dunkle Farbe wählen, vielleicht etwas immer noch Orange, so etwas, das ich bereits getestet habe. Jetzt werde ich den Türen und diesen Dips die Farbe hinzufügen. Ich muss diese zu allen Ebenen hinzufügen. Das muss nicht einmal sein, denn wenn es eine Sandburg ist, es kein richtiges Gebäude. Es können hier Won Key und Vb sein, ich füge auch einige dieser Fenster Wir haben mehr davon. Das können wir hier auch hinzufügen. Und auch auf diese Seite. Einige der Burgen, in denen ich geforscht habe, haben diese Struktur aus Ziegeln. Mir gefällt die Idee, hier einige dieser Linien hinzuzufügen, was darauf hindeutet, dass es Ziegelsteine gibt. Auch hier sind sie nicht sehr gleichmäßig. Das kann ich hier hinzufügen. Auch hinter dem Jungencharakter müssen wir hier auch diesen Dip hinzufügen. Perfekt. Und auch auf diese Ebene als Schatten unter der anderen Ebene. Perfekt. Und weil es auf einer Seite dunkler und heller ist, können wir eine dieser Seiten etwas dunkler machen. Ich werde Alpha. Dann kann ich entweder nur dunklere Farben verwenden, die ich hier habe , oder ich kann den Farbregler hier weiter nach unten rechts schieben. Mache den Pinsel ein bisschen größer. Ich kann die linke Seite der Schatten etwas dunkler machen. Und auch diese Türen, ich glaube, hier kann es noch dunkler sein. Mal sehen, anhand der Farbpalette funktioniert diese dunklere Farbe vielleicht in diesem Teil. Ja, ich denke, das funktioniert ganz gut. Und dann kann ich hier die dunklere Farbe hinzufügen. Hier ist es weniger gesättigt. Ich denke, es kann ein bisschen sichtbarer sein. Also werde ich die Farbe nach oben rechts ziehen. In Ordnung, perfekt. Hier auf dieser Seite werde ich es etwas leichter machen. Ich werde es nach rechts oben ziehen. Perfekt. Ich denke, das funktioniert. Ich deaktiviere die Alpha-Sperre. Vielleicht kann ich hier ein weiteres Fenster oder eine weitere Tür in dieser Farbe hinzufügen . Es ist hinter dem Klumpen, den die Kinder bauen Da ist quasi ein Eingang zum Schloss, was meiner Meinung nach nett sein kann Dann können wir eine Flagge auf dem Schloss anbringen, weil viele Burgen im Mittelalter Flaggen hatten Warum nicht? Und Sie können die Flagge natürlich entwerfen, wenn Sie Ideen dafür haben. Perfekt. Nett. Ich finde, das funktioniert ganz gut. Jetzt können wir der gesamten Abbildung einige weitere Details hinzufügen . 17. Deine Illustration fertigstellen: Lassen Sie uns nun der Abbildung einige Details hinzufügen. Ich stelle mir diesen Strand als diesen nordischen Strand vor. Vielleicht Dänemark oder andere skandinavische Strände, an denen an den Strandrändern, auf dem Hügel etwas Gras wächst . Und dann kannst du Burgen bauen, weil es im Grunde nicht zu heiß ist. dir nichts aus, wenn es viel Sonnenschein gibt , weil es kühler ist. Lassen Sie uns also etwas Grün hinzufügen. Denn als ich in Dänemark an Strände gegangen bin, als ich dort gelebt habe, war es immer schön, dieses kleine Stück Grün am Rand des Strandes zu sehen . Und der Sand war schön golden, und dann ist es dir nicht zu heiß. Obwohl es an manchen Tagen sehr windig und sehr kalt sein kann sehr windig und sehr kalt sein Wie dem auch sei, wir können uns einige der Tage vorstellen , die schön und sonnig, aber nicht zu kalt sind aber nicht zu kalt Ordnung, ich werde eine neue Ebene über den anderen Ebenen erstellen . Aber eigentlich möchte ich, dass sich die Schicht hinter dem Hund befindet. Das Gras wird auch hinter dem Hund sein. Hier nehme ich etwas Grün, Mittelgrünton, damit es nicht zu dunkel oder zu hell sein muss. Und dann werde ich ein paar Pflanzen oder Gras hinzufügen , das herauswächst. Mir ist das nicht besonders wichtig, es ist keine bestimmte Pflanze. Dann werde ich hier ein bisschen Gras hinzufügen. Wie Sie sehen können, sind es nur grüne Klumpen, weil es ziemlich weit ist Ich kann auch einen helleren Ton nehmen. Wir haben vielleicht auch Teile des Grases drin , da waren die schönen rosafarbenen Büsche an der Seite. Ich kann einige dieser rosafarbenen Blumen auf das Gras legen. Ich kann mir vorstellen, dass das wie Hagebuttenblüten , weil man sie ziemlich oft in den Sanddünen in Dänemark sehen kann . Und ich mag immer den Sand und die Blüten dieses Busches in den Sanddünen, auch die Hagebutte, oder es sind tatsächlich wilde rote Rosen oder man kann verschiedene Namen finden, aber ich würde sie einfach wilde Hagebutte nennen, die auch in dieser dunkleren rosa Farbe sein kann. Es fühlt sich fast wie eine rote Farbe an. Was ich finde, ist ganz nett und passt zu dieser Abbildung, obwohl es nicht so auf dem Gras wächst. Aber wir können uns so etwas vorstellen. Ich kann es auch dem Schloss hinzufügen. Wir schmücken unser Schloss mit einigen Blumen, was ich ziemlich süß finde. Es ist im Grunde nur eine Andeutung der Blumen. Wenn du wissen willst, wie man detailliertere Blumen zeichnet, habe ich auch einen Kurs dazu Du kannst das mit detaillierteren Blumen ausprobieren. Und ich mag auch dieses Herbstblumenmuster , in dem ich über das Mischen verschiedener Farben spreche. Aber im Grunde stelle ich mir hier einfach Idee mit Rosenblüten vor, weil sie einfach super hübsch sind. Und ich mag sie in Dänemark immer. Hier muss ich auch ein bisschen vom dunkleren Ton hinzufügen . Wir haben ein paar Schatten, vielleicht hängen hier auch die Blätter. Dann können wir hier auch hellere Töne hinzufügen. Auf dieser Seite wächst auch eine andere Pflanze. Vielleicht bearbeiten die Kinder einige dieser Pflanzen gemeinsam auf dem Schloss. Du kannst dort auch deine Geschichte erfinden. Vielleicht kann ich hier etwas davon hinzufügen. Sie sind näher an den Sanddünen. Ein bisschen Grün gibt es auch hier im Sand. Und vielleicht sind auch hier ein paar Hagebutten gefallen, als sie sie gesammelt haben. Wir haben hier etwas Gras, dann können wir auch etwas Gras hier auf dieser Seite hinzufügen . Wir können hier auch einige Blumen hinzufügen. Ordnung. Ich denke, wir haben jetzt viele Details rund um die Abbildung. Sie können mehr oder weniger Gras hinzufügen, wie Sie möchten. Sie können mit den Sandformen herumspielen und vielleicht mehr Punkte im Sand hinzufügen. Und du kannst hier sogar kleine andere Burgen bauen oder Blumen mögen, also kannst du damit herumspielen. Aber ich finde, diese Illustration funktioniert sehr gut. Jetzt haben wir ein paar Blumen und viel Grün auf dem Schloss, die Kinder wahrscheinlich geschmückt haben. Und sie haben auch die Flagge oben auf dem Schloss. Wir haben den Hund, der mit den Kindern rumhängt, und sie bauen einige neue Teile des Schlosses. Sie können sich die Geschichte hinter dieser Illustration bereits vorstellen . Lassen Sie mich Ihnen nun zeigen, wie es aussehen kann, wenn Sie die Textur hinzufügen. Wenn Sie mehr Texturen in Ihrer Grafik ausprobieren möchten, können Sie feststellen, dass das Hinzufügen einer solchen Textur zur Illustration Ihren Prozess beschleunigt indem Sie Ihrer Illustration mehr Texturen hinzufügen. Ich verwende diese Methode auch gerne, mir das Leben zu erleichtern und die Illustrationen mit Texturen schneller zu erstellen. Ich denke, jetzt funktioniert alles gut zusammen. Wir haben das Schloss, wir haben ein paar Blumen hier auf dem Schloss. Wir haben den albernen Hund, dann haben wir den Jungencharakter, wir haben hier den Mädchencharakter. Und dann bearbeiten wir auch einige Details. Ja, ich finde, das funktioniert super gut. Ich hoffe, dass es Ihnen auch Spaß gemacht hat, Ihre Illustration zu erstellen. Und entweder wenn du dem gleichen Design folgst, wäre es schön zu sehen, ob du mich in den sozialen Medien mitnimmst oder du deine Skizzen und Illustrationen in den Projektbereich hochlädst und Illustrationen in den Projektbereich Wenn ihr verschiedene Designs kreieren würdet, die immer noch von dieser Klasse und derselben Farbpalette inspiriert sind, würde ich mich freuen, das zu sehen Hoffentlich nimmst du mich mit, damit ich deine Kunst mit anderen teilen kann. Ja, vielen Dank, dass Sie hier sind, und ich hoffe, Ihnen hat es Spaß gemacht, dieses Projekt zu erstellen. Und dann lernst du vielleicht auch etwas Neues über Zeichnen von Kinderfiguren und wie man mit den Proportionen arbeitet. Und du hast auch ein paar neue Ideen für zukünftige Illustrationen. Großartig, vielen Dank, dass Sie hier sind und ich freue mich auf Ihr Projekt.