Kalligrafie II: Finde deinen persönlichen Schriftstil

1. Trailer: Hi. Ich bin Bryn Chernoff von Paper Finger Kalligraphy, und es ist ein Kalligraphie- und handgezeichnetes Wissenschaftsstudio mit Sitz in Brooklyn, New York. Wir werden in mehr Stile, die nur gehen, um Ihren Geist kreativ als auch Ihre Hand muskulär zu öffnen , um zu versuchen, einige verschiedene Effekte zu machen und eine andere Stimmung mit Ihrem Schreiben zu schaffen. Die Klasse ist wirklich nur darum strukturiert, einige Stile zu präsentieren sich für Briefschreiben auszurichten, wie man den Brief sowohl auf der Seite als auch auf dem Umschlag schön aussehen lässt, den Sie oft senden. Wir werden ein wenig über Kundenarbeit sprechen, die ins Spiel kommt , wenn Sie Kalligraphie von Umschlägen anbieten möchten, was eine Art klassischer Brot- und Butterservice ist. Es wird Sie wirklich oft dazu bringen, Ihre Praxis sowie Ihre Reihe von Tools und Techniken wirklich zu erweitern . 2. Einführung: Also, willkommen zur Kalligraphie zwei, wo wir wirklich in Stile eintauchen und mehr Spaß mit Kalligraphie haben und viele verschiedene Techniken ausprobieren werden, und das ganze Ziel wird es sein, einen schönen Brief zu schaffen und einen wunderschön adressierten Umschlag, den Sie dann an jemanden senden oder für sich behalten können oder einfach nur anfangen zu üben, was Sie bisher gelernt haben. Der Brief ist die klassischste Art, schöne Schrift zu präsentieren. Also, welchen besseren Weg für uns, unsere Fähigkeiten auszuprobieren , und wir haben viele gute Inspiration für Sie. Es gibt so viele gute Briefe da draußen, auf die wir verweisen können, und dann hast du alle deine eigenen Ideen drin. Also, um uns anzufangen, möchte ich Ihnen nur ein paar verschiedene Stile von mir zeigen, nur um ein Gefühl der Dinge zu bekommen. In dem Moment, an den ich wirklich denke, obwohl ich diesen Tag für Tag lange Zeit mache, gibt es diesen Moment, in dem du einen Umschlag in der Post erhältst , der wunderschön kalligraphiert wurde deinen Namen, deine Adresse, und es verursacht wirklich Moment für Pause und nur das besondere Gefühl von persönlicher Aufmerksamkeit und Bedeutung, wie es zu diesem Moment beiträgt. Also, Sie haben diesen erstaunlichen Brief in der Post und Sie wissen, dass es etwas wirklich Besonderes in sich gibt, als wäre große Sorgfalt in den Prozess gegangen, dieses Stück zu Ihnen zu bekommen. Vielleicht ist es eine Einladung zu etwas, vielleicht ist es ein Brief von deiner liebsten Liebe oder von wem auch immer es ist, du weißt, dass es eine echte Bedeutung gibt, und es ist ein wirklich besonderer Moment und ich spiele es nicht herunter. Auch wenn man Umschläge anspricht, ist es irgendwie das Brot und die Butter eines Kalligraphen-Jobs und man kann sich daran gewöhnen aber es bedeutet nicht, dass es seine Wirkung in Bezug auf das verliert, was Sie wissen, die Bedeutung davon ist. Es gibt also viele verschiedene Dinge, die Sie in dem Moment kommunizieren können , wenn jemand einen Brief von Ihnen erhält, und es geht nicht nur um den Inhalt, sondern um die gesamte Präsentation. Alles vom Auftragen eines Wachssiegels, um es zu schließen oder die Wahl der Farbe Ihres Umschlags und der Tinte auf dieser Dramatik der Größe oder Stil, um eine bestimmte Stimmung zu vermitteln. All diese Stile, es gibt viele Unterschiede zwischen diesen verschiedenen Stilen, die ich ausgewählt habe, und ich möchte nur, dass Sie anfangen, sich diese Beispiele anzuschauen. Ich suche nur nach dem, worüber du bemerkst. Was macht das anders aus? Was fühlst du, wenn du das hier gegen das hier bekommst? Welche Stimmung setzt es? Welche Erwartungen hat es kreativ? Was wird passieren, wenn du es öffnest? Dann gibt es den Moment des tatsächlichen Briefes, und es gibt so viel über die Art und Weise, wie ein Brief aussieht, dass er Sie nicht nur über das Tempo informiert, das zu lesen, die Bedeutung dessen, was passiert, vielleicht ist es das schönes dickes italienisches Papier, das ich verehre und es fühlt sich an wie wirklich robust und bedeutend in Ihren Händen, vielleicht ist es so fast groß geschrieben , dass Sie das Gefühl haben, nur zu verlangsamen und genießen Sie alles in. Vielleicht ist es wirklich lässig geschrieben, schön, aber in einem lässigen Skript und es gibt Ihnen das Gefühl, „Oh, das ist einfach lustig und verspielt, es ist nicht zu ernst.“ Oder es gibt eine ernsthafte Leidenschaft in diesen Schriftzug-Styles oder all diesen Möglichkeiten. Alles vermittelt bestimmte Botschaften, es schafft eine gewisse Stimmung, und es gibt wirklich den Ton für das, was Sie der Person sagen wollen. Also, ich stelle Ihnen all das vor, um zu beginnen, Notiz von kleinen Dingen zu nehmen, wie, haben Sie einen der Briefe groß geschrieben? Haben Sie eine Art Sprung-Baseline verwendet , wie wir in der vorherigen Klasse gesprochen haben, um es spielerischer zu machen oder strukturierte Schriftzüge zu verwenden, die uns einen modernen ernsthaften Ton gibt? Ist es lockiger und kurviger und etwas weiblich? All diese verschiedenen Funktionen tragen dazu bei, einen bestimmten Stil und eine bestimmte Stimmung zu vermitteln, und es gibt Dinge, über die Sie vielleicht nachdenken möchten, wenn Sie tatsächlich den Brief komponieren und einen Umschlag dessen ansprechen was Sie wirklich sagen und welche Art von Ton , die Sie für den Empfänger festlegen möchten. Also, um Sie nur aufgewärmt zu bekommen, möchte ich, dass Sie anfangen zu schreiben und über Ihre Stiloptionen und all die verschiedenen Möglichkeiten nachzudenken Ihre Stiloptionen und , wie Sie einen Zielmodus mit Ihrem Brief einrichten können. Es gibt dieses nächste Arbeitsblatt und Stilüberlegungen, und ich habe dies im Grunde gemacht, um viele verschiedene Ideen zu überprüfen , die ich verwende, um einen anderen Stil zu erstellen. Also, was ich möchte, dass Sie in diesem Arbeitsblatt tun, ist, dass ich ein Beispiel für einen Stil gegeben habe , der sich auf eine dieser Funktionen konzentriert, wie die Art der Feder, die Sie verwenden, oder die Form Ihrer Buchstaben oder die Neigung, vielleicht ist es wirklich aufrecht wie mein Beispiel . Was ich möchte, dass Sie tun, ist nur zu üben und beginnen, sich auf diese Ideen zu erwärmen mehr ist mit Ihrem regelmäßigen Schreibpapier, und Sie sind willkommen, dies als Leitfaden für Ihre Linien zu verwenden, oder Sie müssen nicht, und versuchen, etwas zu machen, das wirklich kontrastiert mein Beispiel. Also, ich werde eines dieser Beispiele tun, nur um zu demonstrieren. Ich werde schräg wählen, das ist einfach, mit dem man sich anlegen kann. Sie werden sehen, dass Sie im Allgemeinen Konsistenz für Ihren Schriftzug und Ihre Kalligraphie wählen können, und Sie können sich all diese verschiedenen Funktionen ansehen und versuchen, eine Entscheidung darüber zu treffen , wie Sie mit jeder dieser Funktionen umgehen, und bleiben Sie bei es. Aber dann empfehle ich normalerweise, wenn Sie anfangen möchten, mit Stil zu experimentieren, ändern Sie eine davon, um inkonsistent zu sein, aber ändern Sie nicht alle von ihnen, um inkonsistent zu sein und Sie werden eine wirklich durcheinander aussehende Kalligraphie haben. Aber wenn Sie einen auswählen, mit dem Sie herumspielen, dann könnten Sie einige wirklich lustige Ergebnisse bekommen. Also, sagen wir, ich habe mich verpflichtet, alles ist konsequent und ich werde eine andere Neigung wählen. In meiner Demonstration habe ich also eine wirklich aufrechte Neigung. Aber sagen wir, ich wähle einen wirklich dramatischen Winkel. Also, da ist mein kontrastierendes Beispiel. Ich versuche, nicht einmal zu viel über die Art und Weise zu ändern, wie ich dieses erste Beispiel schreiben, aber ich habe mich mit der Neigung durcheinandergesetzt. In einem anderen Fall, Abstand und Abstand könnten Sie sagen: „Oh, ich möchte manchmal wirklich konsistent sein.“ Aber andere Male möchten Sie es vielleicht ändern, während Sie schreiben. Also, sagen wir, ich imitiere diese Version von Hallo hier, aber ich beschließe, inkonsistente Abstände zu machen. Was passiert? Also, es schafft nur eine andere Stimmung. Ich denke, Abstände können viel mit dem Tempo der Erfahrung der Arbeit zu tun haben , und es könnte Ihr Auge verlangsamen, es könnte wirklich nur ein bisschen mehr Kunst zu der Art, wie Sie Ihre Kalligraphie schreiben, hinzufügen, und so verändert es Ihre Erfahrung. Experimentieren Sie also einfach mit jedem dieser Features im Arbeitsblatt und sehen Sie, welche Ergebnisse erzielt werden. Dies ist eine Möglichkeit, Ideen darüber zu eröffnen, wie Ihr eigener Kalligraphie-Stil aussehen könnte. 3. Experimentieren und spielen!: Also, die Art, wie ich empfehle, dieses Arbeitsblatt zu verwenden, besteht darin, Ihr transparentes Layoutpapier zu nehmen und es einfach zu platzieren, weil Sie auf diese Weise durchschauen können und Sie meine Beispiele auf der linken Seite sehen, und Sie können diese Zeilenführungen als Ort verwenden, um Ihre eigenen Tests. Also, versuchen Sie es so oft wie Sie wollen. Wenn Sie mit allen Mitteln mehr Platz zum Üben haben möchten, können Sie immer eine zusätzliche Linienführung unter Ihrem Blatt platzieren und diese als Referenz herausziehen. Das zweite Arbeitsblatt ist eine Fortsetzung dieser Experimente, und es ist wirklich nur weiterhin offen Ideen, wie Sie auf viele verschiedene Arten schreiben können, und erstellen Sie viele verschiedene Effekte durch die Auswahl verschiedener Stile. Bei diesem hier geht es um Form. Also, wir haben darüber gesprochen, wie die Form Ihrer Buchstaben zusammenpassen sollte, und dass Sie in gewissem Sinne ein O nehmen könnten, Sie könnten ein H oben drauf überlappen, ein P , ein D, und dann könnten Sie sie alle übereinander passen und sie machen Sinn. Vielleicht lehnen sie sich alle auf diese Weise, oder sie sind so breit, oder sie sind alle so groß. Indem Sie also mit den fünf verschiedenen O's beginnen, die ich Ihnen hier gegeben habe, können Sie feststellen, wie der Rest Ihres Schriftzugs aussehen soll. Also, ich werde nur den ersten tun, um zu demonstrieren, wie ich möchte, dass Sie dieses Arbeitsblatt verwenden. In ähnlicher Weise platzieren Sie Ihr Layoutpapier oben, damit Sie alles an einem Ort sehen können, aber Sie haben viel Platz zum Schreiben. Also beginne ich mit O Nummer eins, und man kann sagen, es ist groß, etwas groß und dünn, es ist ein wenig schmal, und es ist sehr aufrecht. Also, das bedeutet, dass es bestimmt, wie ich den Rest dieses Wortes schreibe und Orangen schreiben werde, nur weil. Also, das ist überhaupt kein Test, aber es ist eher ein Weg für Sie, darüber nachzudenken, wenn Sie anfangen, auf eine bestimmte Weise zu schreiben, möchten Sie das fortsetzen, Sie möchten darauf achten, welche Entscheidungen Sie getroffen haben stilistisch. Also, dass O im Grunde die Breite hier der Rest der Buchstaben bestimmt, die Neigung, das Gewicht der Linien, es ist wirklich diktiert den Rest des Stils. Probieren Sie es also mit den Zahlen zwei bis fünf aus und probieren Sie selbst Nummer eins aus, und sehen Sie, wie unterschiedlich Ihr Wort jedes Mal aussieht, wenn Sie es schreiben. Fühlen Sie sich auch frei, ein paar Zeilen potenziellen Buchstaben zu schreiben, die Sie im Sinn haben, fangen Sie einfach an, sich aufzuwärmen, fangen Sie an, über Ihren Brief nachzudenken, während Sie diese Stile auch praktizieren weil all dies, was Sie im Sinn haben möchten, wenn Sie an der fertiges Stück. 4. Stil 1: Modern eckig: Also, ich werde Ihnen ein paar meiner eigenen Stile vorstellen und versuchen zu erklären, was in den Prozess der Erstellung geht, wie ich sie als anders sehe als der Rest meiner Arbeit, und für Sie ein wenig darüber, wie sie gemacht werden und was in den Stil geht. Ich habe hier ein Demoblatt. Ich fing an, mehr Pen Gramm zu schreiben. Das hier ist etwas Besonderes : „Foxy Diva Jennifer Lopez hat meine Quiche nicht gebacken.“ Deckt alle Buchstaben im Alphabet, falls Sie müde von der Quick Brown Fox. Ich denke, einige Dinge könnten sich von der Fledermaus wegen dieser hier herausstechen. Ich betrachte es als einen moderneren Stil. Es fühlt sich an wie ein bisschen mehr Metropolitan. Es ist nicht zu weich. Es ist eckig. Es gibt eine Menge dramatischer Seitenlinien, sehr kühner Kontrast zwischen den Dicken und Thins, und es ist wirklich aufrecht. Es hat ein boxiges Gefühl. Für mich liebe ich es. Ich denke daran, für wirklich nur moderne Einstellung. Also, die Art von vielleicht ein gerahmtes Stück, ein gerahmter Druck eines Zitats oder einer Passage, ich denke, es funktioniert wirklich gut auf Umschlägen. Es hat Spaß gemacht für moderne Metropolitan Events, bei denen Sie etwas wollen, das sich wie etwas Besonderes anfühlt und klar von Hand gemacht hat, aber diesen schönen Vorteil hat. Das geht also in meinen Prozess ein, wie sich dieser Stil entwickelt hat. Wenn es irgendeinen Sinn macht, ehrlich gesagt, wie diese neigt dazu, mehr männliche Klienten zu appellieren, ist es nicht wie milde frilly Kalligraphie, die auch Frauen anspricht. Aber es ist nur füllt eine gute Kategorie , die nicht immer leicht in einigen der traditionellen Kalligraphie-Stile zu finden ist. Wenn ich schreibe und einige Texte verwende, von denen ich transkribiere, die Sie vielleicht tun, wenn Sie an Ihrem eigenen Projekt arbeiten, haben Sie vielleicht einen getippten Brief oder etwas, das Sie kopieren möchten, ich halte es gerne vorne, ganz oben, so dass es sehr leicht für mich zu sehen ist, wie ich arbeite. Du willst hier nicht etwas behalten, und du wirst eine Menge davon tun. Es ist nur ein Schmerz. Also, legen Sie es so, dass Sie sich wirklich wohl fühlen und Sie können alles leicht sehen. Dann, bevor Sie beginnen, möchten Sie vielleicht mit dem Stil aufwärmen. Also, ich werde mein Übungsblatt herausnehmen, nur um ein Gefühl davon zu bekommen, was das ist wieder, was ist der Stil, was ich brauche, um mein Gehirn zu denken, während ich schreibe. Bei meinem Aufwärmen kümmert ich mich nicht um gerade Linie. Also fühle ich mich ausreichend aufgewärmt. Ich habe mich im Grunde in eine Groove mit dem, was der Stil ist, was die Parameter sind. Es gibt viele grundlegende horizontale Linien, die sich erstrecken, wenn ich die Möglichkeit habe. Also, wenn ich mit einem Kleinbuchstaben beende, der direkt auf der Grundlinie sitzt, verlängere ich es, wie du mit meinem A, meinem E oder sogar dem F gesehen hast. Wenn ich Querstangen oder Schwänze habe, oder sogar dem F gesehen hast. Wenn ich Querstangen oder Schwänze habe die von meinen Ys oder einem der Großbuchstaben kommen, habe ich erweitern diese auch seitlich. Da es nur zum Spaß üben ist, werde ich mich nicht zu sehr darum kümmern, sich auf dem Weg zu vermasseln. Ich finde den Stil auch ziemlich verzeihend. Also, jetzt bin ich fertig, und ich mag es. Es funktioniert wirklich gut mit dem H, aber Sie werden sehen, dass es sein eigenes Gefühl hat, es basiert auf der Verwendung dieses Stils. Es gibt nichts Besseres, als sich die Zeit zu nehmen, etwas zu kopieren, das Sie gerne lesen. Es erfordert Ihre totale Aufmerksamkeit. Wenn Sie also ein Gedicht haben, das Sie lieben, oder einen Brief, den Sie kopieren möchten, gibt es keinen besseren Weg, es zu schätzen, als sich hinzusetzen und langsam zu schreiben. Also, es ist eine schöne Erfahrung. 5. Stil 2: Abgerundete Kurven: Der nächste Stil, den ich wählte, hat wirklich ein anderes Feld als das vorherige und ich wählte es, so dass Sie wirklich das Kontrastbuch sah als auch das Ausprobieren selbst erlebt hatte . Dieser hat viel mehr abgerundete Kanten, es hat eine schöne weiche Neigung, und es gibt ein paar blühende Elemente und ein Teil der Einführung dieses Stils ist Einführung einiger Optionen mit blühenden und ich möchte Ihnen einige zeigen die Techniken rund um das, was wir bekommen werden. Ich benutze bestimmte Technik, während ich viele meiner Großbuchstaben und einige meiner Buchstaben wie Ps oder Ds formte , sie alle haben so viele Arten von abgerundeten Kurven, so wenig scharfe Ecken wie möglich. Die Schwänze neigen immer dazu, das gleiche zu tun, kleine Schleife hier und das sind einige der stilistischen Entscheidungen, die ich getroffen habe, die erstellt habe, selbst dieses Kapital jährliche C hat, ist genauso rund wie möglich, ohne dass es sich zu sprudelnd fühlt. Das ist im Grunde das, was ich tun werde. Es ist besonders interessant, es ist irgendwie wie eine lustige Aktivität für Ihr Gehirn tatsächlich von einem Stil zum nächsten gehen nach dem anderen und ich mache das eine Menge meiner Arbeit, weil ich versuche, viele verschiedene Projekte in einem gegebenen Tag und es ist fast wie einen Schalter drehen, weil Sie irgendwie diese Menge von Parametern haben, die Ihren Stil führen, und Sie müssen sicherstellen, dass Sie sie alle eingeschaltet haben und Sie die anderen ausgeschaltet haben und dass Ihre Hand wie in der Strömung. Also, manchmal ist es sogar besser, wenn ich sage, ich werde mich verpflichten, heute den ganzen Tag an diesen Projekten zu arbeiten, weil sie auf dem gleichen Stil sind , und dann erreiche ich irgendwie diesen guten Fluss und Konsistenz und dann am nächsten Tag könnte ich etwas in einem anderen Stil, aber wie das Ständige Hin- und Herdrehen kann ein wenig schwierig sein , aber es ist auch eine Art Spaß, geistige Herausforderung und körperliche zu. Also, ich werde hier anfangen, mich nur aufwärmen. Sie werden mit diesem Stil sehen, meine Hauptstadt Ps, Rs, Bs, Cs, sie alle nehmen diesen gekrümmten abgerundeten Ansatz. Also, ich werde nur ein paar davon demonstrieren, um in den Fluss zu gelangen. Auch kann D. Also, das gibt Ihnen ein Gefühl, jetzt lassen Sie uns einfach in das richtige Wetter aufwärmen. Das ist eine Art, wo diese Entscheidungen ausgetragen werden. So können Sie irgendwie sehen, wohin ich hingehe. Jedesmal, wenn ich Ds mögen kann, Als Kleinbuchstaben gs, ich gebe es ein wenig wie eine Schleife ein wenig Weichheit, so dass Drehwinkel ein bisschen abgerundet wird. Also, ich schreibe nur irgendwie Pistenbriefe, um mich aufzuwärmen, aber ich denke, das funktioniert jetzt viel besser und auch abgerundet, die ein wenig sind. Die Frage gibt den Dingen nur ein bisschen eine weichere Berührung. Also fühle ich mich jetzt etwas besser, ich bin auf den Stil aufgewärmt, an den ich mich erinnere, welche Techniken ich anwenden muss , und ich werde diesen Brief schreiben, Teil dieses Briefes. Du solltest das Ganze lesen, es ist wirklich gut. Du solltest die ganze Sache schreiben, es ist wirklich gut. Wie immer, wenn Sie schräg schreiben und die geneigten Führungsblätter verwenden möchten , die Ihnen helfen, die Dinge parallel zu halten, mit allen Mitteln. Nur weil ich es nicht tue, heißt das nicht, dass wir es nicht tun sollten, weil es wirklich nur Vorliebe ist. Hier geht es. Also, jedes Mal, wenn ich Arbeit mache, gibt es wie eine Stimme in meinem Kopf, während ich schreibe, das heißt: „Warte mal, du hast diese Entscheidung getroffen, sieh dir das an.“ Sie werden feststellen, dass das ein bisschen passiert, bis Sie kritisieren, während Sie gehen und ich möchte, dass Sie versuchen, diese Stimme einige der Zeit zu suspendieren. Es ist nützlich, weil ich mich vielleicht nach der Tatsache zurücklehnen und schauen und sagen werde „Das sieht ernsthaft viel mutiger aus als die anderen, so dass ich wirklich viel Druck dort ausüben werde“, und es ist nützlich und es ist hilfreich, aber der andere Punkt ist und ich habe sagte dies auf unterschiedliche Weise vorher, aber es sollte handon aussehen. Es sollte so aussehen, als hätte jemand dahinter nicht so nahtlos konsistent aussehen sollen, dass man vielleicht davon überzeugt sein könnte , dass es digital oder irgendwie nicht manuell produziert wurde und daher möchte ich Sie die Inkonsistenz, die auftauchen. Denn das fügt etwas hinzu, und insgesamt, wenn Sie zurücktreten können und nur zu schätzen wissen, was es ist und Sie wissen , dass wer es erhalten oder das in der Post bekommen könnte, Ihre Anwesenheit hinter der Arbeit spüren wird, so ist, was es besonders macht und was Kalligraphie unterscheidet, als nur ein hübsches Skript auf den Computern auszudrucken. 6. Technik: Schnörkel hinzufügen: Also erwähnte ich blühend, als ich anfing, über diese abgerundete Schrift zu sprechen, den zweiten Stil hier, den ich vorgestellt habe. Sie werden sehen, dass das nächste Arbeitsblatt eine Chance für Sie ist , einige der Gesten und Bewegungen zu üben, und es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, um die Blüte zu betrachten. Eine ist, dass es eine Art von diesem ausgeprägten dekorativen Stück ist, das man dann irgendwo auf der Seite platzieren könnte, zentriert am unteren Rand eines Umschlags, irgendwie am Einstiegspunkt eines Briefes und dann ist es nicht unbedingt verbunden auf Ihre Kalligraphie schreiben. Sie können sehen, dass es verschiedene Möglichkeiten gibt, eine einzelne Blüte in Ihr Schreiben zu integrieren. Es gibt ein paar Dinge, über die man nachdenken muss. Ich empfehle grundsätzlich, dass Sie anfangen verfolgen oder zu betrachten die Blüten zu verfolgen oder zu betrachtenund versuchen, sie hier auf Ihren Übungsblättern nachzuahmen. Es ist wirklich hilfreich, einfach nur anfangen zu üben blühend mit dem Bleistift und wie entfernen Sie die ganze Feder Gleichung von ihm, wenn es fühlt, es ist wie ein wenig stressig oder einschüchternd oder Sie fühlen sich ein wenig unruhig. Fangen Sie einfach an, diese Gesten zu üben und vieles davon wird über Lockerheit gehen. Sie müssen sich keine Gedanken darüber machen, sie genau zu imitieren. Aber ich möchte, dass du anfängst, diese Bewegungen zu üben. Selbst wenn Sie genau wie die Arbeit an Ihrer Figur Achter sind, die dann unten auf kleiner schrumpfen können , oder Sie können abwechselnde Größen und gehen Sie einfach nach oben und unten wie folgt. Oft, wenn ich im Begriff bin, eine Blüte zu machen, könnte ich die Geste in der Luft tun , weil diese Art von mir hilft herauszufinden, wo ich gehen muss, um das zu erreichen. Es ist eine andere Art von mentalen Prozess, irgendwie antizipieren, wohin Sie gehen müssen und welchen Weg Sie gehen müssen, um dorthin zu gelangen. Also finde ich es wirklich hilfreich, es einfach in der Luft auszuprobieren und dann auch im Bleistift auszuprobieren. Einige von ihnen sind auch schwer für mich, aber sie üben einfach. Wenn es wirklich kunstvoll und kompliziert wird, muss ich es tausendmal tun , bis ich die Version wirklich mag, die ich mir ausgedacht habe. Einige der einfacheren, wie Sie sehen werden, die an den Drähten hier befestigt sind. Diese werden sich mit der Zeit noch angenehmer machen. Es geht wirklich nur darum, mit dem Fluss zu gehen. Also, je mehr Sie nur freie und einfache Bewegung üben können , desto besser und komfortabler werden Sie fühlen, sie zu tun. Also, machen Sie diese einfach immer und immer wieder, bekommen Sie ein Gefühl für sie. Wenn das Gefühl ist, nicht oben Ihre Gasse, können Sie es auch überspringen. Es ist keine Art von Anforderung. Ich habe schon erwähnt, dass ich in meiner eigenen Arbeit keine umfangreiche Blüte mache. Es ist nur eine ästhetische Präferenz also hängt es wirklich davon ab, was Sie mögen und was Sie schaffen möchten. Es gibt ein paar andere Tipps, um leichter Bewegung zu bekommen, wenn Sie blühend sind. Einer von ihnen ist sicherlich genau so, als würde man sich viel Platz geben. Ich habe auch von anderen Instruktoren gehört , dass einige Leute es lieben, aufzustehen, während sie es tun, so dass Sie wirklich ein gutes Druckmittel bekommen können und dann sind Sie nicht wie verwalten Sie Ihren Arm auf dem Schreibtisch und all das Zeug, so dass Sie gerne weit nach oben dort. Sie können auch einfach Ihre Arme heben und wenn Sie die Blüte auf der Seite vorgepenciled haben, das ist auch schön, weil Sie etwas zu folgen haben. Also, ich habe dir unten gegeben, da ist diese kleine Tippliste mit Dingen, über die du nachdenken musst. Das Einzige, was Sie warnen sollten, wollen Sie auf Linien achten, die sich überschneiden und irgendwie zu eng zusammenreiben, weil es einfach schlecht aussieht und wie ein Fehler aussehen wird. Ein Teil dessen, was Blüten ihre beste Erscheinung gibt ist Raum und Geräumigkeit, und so werden Sie sehen, dass in all diesen Beispielen, gibt es eine Art Atemraum um all die verschiedenen Schleifen und überlappenden, sich überschneidenden -Linien. In diesem kleinen Beispiel am unteren Rand Ihrer Seite sehen Sie, dass Y. Wenn die Schleife wieder herumkommt, gleitet sie einfach rechts oben auf den ursprünglichen Schwanz des Y und es passt nicht, es fühlt sich zu eng gepackt an. Es ist wie eingepeitscht. Es gibt ein paar Möglichkeiten, wie ich mich blühend nähere. Anders als nur die Bewegungen zu praktizieren, die eine Art von eigener Sache ist. Es ist, als ob du deine Calisthenics machst und dich auf diese Gesten aufwärmst. Diese zu üben ist so nützlich, und dann werden Sie sich viel natürlicher fühlen , passen sie wieder in und wenn Sie bereit sind, sie in Ihre Arbeit zu passen, ist meine bevorzugte Art, sie zu erreichen, im Grunde mein Schreiben einzurichten. Also, wenn ich den Satz oder das Wort oder die Zeile geschrieben habe, Lieber John, was auch immer, du hast all diese kleinen Möglichkeiten. Also, wenn man sich diese beiden Beispiele von Happy Birthday anschaut, ist es irgendwie, was im ersten fehlt. Ich habe im Grunde gestoppt, sehen Sie so wie wo der Kreuzschlag auf dem H ist oder der Schwanz auf beiden der Y, er endet direkt im dicken Teil. Ich habe keine Querstange auf der T gemacht. Das sind alles Gelegenheiten und Orte, an denen ich zurückgehen und eine Blüte hinzufügen kann. Ich finde, dass ich einen viel besseren Job mache, wenn ich nicht versuche zu gedeihen wie ich tatsächlich Wörter schreibe, weil das eine Menge ist, um abzuziehen, und blühende wirklich profitiert auch davon, nur Ihre Seite zu bewegen. Es gibt keine Regeln über, du musst es nicht aus dem gleichen Blickwinkel erreichen, den du geschrieben hast. Oft, ich könnte, ich werde einfach einen normalen Stift auf diesem Arbeitsblatt verwenden. Ich habe Happy Birthday hier geschrieben und ich möchte diesen Kreuzschlag auf dem H nehmen und einen Aufblühen über glücklich machen. Ich könnte sagen: „Weißt du, ich werde das besser zeichnen, wenn ich die Seite umdrehte.“ Also, die Tinte wird hier getrocknet. Ich komme hier rauf und das fühlte mich muskulär viel einfacher für mich zu erreichen. Jetzt drehe ich mich um, es sieht so cool aus. Niemand weiß, dass diese Stunden voneinander abgesehen passieren können, aber ich habe erreicht, was ich erreichen wollte. In der Tat, irgendwann ist es einfacher, über Ihre Formulierung zu gedeihen , wenn die Tinte getrocknet ist, denn wenn Sie, sagen wir, Sie kreuzen Ihr T hier und alles ist super nass, können Sie die Tinte von den anderen Buchstaben überall ziehen die Stelle, wie Sie kreuzen, und Sie könnten verschwommene Schnittpunkte dort haben. Also, das ist eins, ich werde das nachvollziehen. Das ist nur eine andere Überlegung, die das Warten auf das Trocknen etwas einfacher macht. Also, in der zweiten Happy Birthday, werden Sie sehen, dass ich diese Blüten hinzugefügt habe, aber Sie könnten verschiedene versuchen. Versuchen Sie also, Ihre eigenen florierenden Ideen über die erste Instanz von Happy Birthday zu verfolgen. Platzieren Sie einfach Ihr Layoutpapier oben. Also, da habe ich mich eingerichtet, um dann meine Blüten hinzuzufügen. Ich mache das zuerst. Ich werde rücksichtslos vorgehen, solange das noch nass ist. Aber ich werde sehr vorsichtig sein, wenn ich überquere. Ich ändere meine Meinung. Das hier. Also, wenn wir das weggezogen haben. Ich habe einen Bleistift zum Rennen, aber jetzt ist es so festlich. Es ist wie eine echte Party hier auf diesem Happy Birthday. Es gibt viele verschiedene Dinge, die vor sich gehen. Ich habe irgendwie das gleiche gedeihen, ein paar verschiedene Wege. Ich habe es in verschiedene Richtungen getan. Sie können sehen, dass dies einer meiner Favoriten ist, nur eine kleine Schleife. Das ist eine, die auf dem zweiten Y gezeigt wurde, genau hier. Sobald die Tinte getrocknet ist, lösche ich den Bleistift und ich habe ein paar schöne Blüten. So, Sie können sehen, dass nur macht die Dinge einfacher für Sie und gibt Ihnen viel Gelegenheit, es zu nageln. Als letztes Beispiel dafür, wie ich das in meiner Arbeit verwende, habe ich dieses Kunstwerk für eine Hochzeitseinladung geschrieben und das sind alle Zeilen der Einladung, die ich dann eingescannt habe, von der dann für den Druck vorbereitet wird. Ich habe die gesamte Einladungssuite ohne Querstangen geschrieben. Ich habe irgendwie meine Blüte auf Schwänzen gemacht, aber ich habe keines der Kleinbuchstaben T's überschritten und es gibt viele Kleinbuchstaben T's auf diesem einen aus irgendeinem Grund. Was ich entschied war, dass ich all das einmal perfekt schreiben konnte. Nun, ich hatte ein paar Bloopers auf dem Weg, wo ich Dinge durchkreuze. Aber ich habe es wirklich gut geschrieben. War keine Sorge darüber, die Blüten zu nageln, weil ich etwas dramatischere Querbalkenblüten mache . Stattdessen habe ich mich dafür eingerichtet, diese perfekte Kulisse zu haben. Dann, getrennt habe ich eine ganze Seite von nur vielen verschiedenen Querstangen gemacht, genau wie Tonnen von verschiedenen Sorten. Dann werde ich diese separat scannen und sie alle in Illustrator zusammenstellen und dann habe ich diese perfekte Version. Also musste ich es nicht jedes Mal festnageln. So gibt es viele verschiedene Möglichkeiten, um eine perfekte Finish-Blüte zu erzielen , ohne es beim ersten Mal zu nageln. 7. Style Mad Libs (benutzerdefinierte Stile): Für jeden von Ihnen, der bereit ist und daran interessiert ist, Ihren eigenen Stil zu machen, habe ich den Arbeitsblatt-Stil madlibs, mein Türschlüssel ist oder was ich mich auf den Prozess des Denkens von Ihrem eigenen beziehe. Hier können Sie wirklich definieren, was die Funktionen sind, mit denen Sie gehen. Also, vielleicht haben Sie eine Feder gewählt, die Sie super runde Buchstaben wollen oder vielleicht wollen Sie wirklich wie große, schmale zarte Buchstabenformen. Vielleicht willst du wirklich schräg oder vollkommen aufrecht. Vielleicht willst du wirklich große Aufsteiger und Abstieg oder einen wirklich sprunghaften Baseliner oder super steady Baseline. Stimmungsstimmung, das ist die, die es uns zurück in die erste Klasse bringt als wir experimentierten, nur verschiedene Looks und Feels zu kreieren. Das ist immer noch bis zur Interpretation. Es ist offensichtlich so eine subjektive Sache, aber es ist wie, komponieren Sie oder schreiben Sie einen Brief, der wirklich romantisch ist oder nur an einen lieben Freund eine wirklich nachdenkliche Art und Weise oder vermitteln Sie ernsthafte Nachrichten, du, was auch immer es ist. Welche Stimmung versuchst du zu schaffen und wie wirst du das optisch nicht nur mit dem Inhalt des Briefes hinzufügen ? Wie wir schon gesagt haben, wenn Sie einen der inspirierenden Briefe verwenden möchten, die wir Ihnen zur Verfügung stellen oder einfach nur zur Arbeit anbieten, großartig. Vielleicht möchten Sie etwas online finden oder wenn Sie Ihre eigenen haben. Was auch immer Sie arbeiten möchten, wir hoffen, dass Sie mit uns auch auf der Skillshare Seite teilen werden. Also, denken Sie einfach darüber nach, was diese Stimmung ist und was wäre der richtige Stil, um es zu passen. Buchstabenabstand war eine andere Sache, über die wir gesprochen haben, die dazu beitragen kann wie Sie es super verteilt oder wirklich dicht verdichtete Buchstaben wollen. All das wird nur die Art und Weise beeinflussen, wie der Stil präsentiert wird und wie auch das, was dieser Brief vermittelt. Dann andere ist wirklich nur vielleicht haben Sie eine bestimmte Blüte, die Sie hinzufügen möchten, oder es gibt eine Farbe oder es gibt etwas, das Sie wirklich zu Ihrer Komposition hinzufügen möchten , die Ihren Stil definieren wird. Wenn Sie eine Definition nicht mit allen Mitteln ausschreiben wollen, die Sie nicht müssen, könnten Sie diese Informationen einfach in Ihrem Kopf behalten. Sie könnten ein Alphabet aufschreiben, das all diese verschiedenen Parameter zusammenpasst, aber dies ist nur ein Leitfaden, um Ihnen zu helfen, diesen Prozess durchzudenken. Ich fülle das sicher nicht jedes Mal aus, wenn ich etwas Neues einfälle , aber es geht in meinem Kopf vor. Also, wenn ich mit dem Schreiben von Briefen beginne und ich fühle mich geehrt, ein Teil davon für viele Kunden zu sein. Liebesbriefe Komposition ist etwas oder Transkription eher etwas, das ich für Kunden regelmäßig tun kann. Sie schicken mir den Text und ich schreibe ihn, um sie an ihre Liebsten zu senden. Die Hauptsache, die Sie tun möchten ist zuerst für das Papier, auf dem Sie schreiben werden, und das könnte alles sein. Du könntest sicherlich einen schönen Brief auf das Etikett auf Papier schreiben , auf dem wir geübt haben, wie kein Schaden. Es ist ein tolles Laken. Sie könnten in Schreibwarenläden Kalligraphie Pergamentpapier sehen , das auch Tinte wirklich gut nimmt und es hat es antike Stimmung, um es. Manchmal benutze ich das, es ist schönes Archivpapier. Aber man könnte auch einen Liebesbrief auf eine Karte schreiben, eine leere Karte gefaltet. Du könntest alle Materialien nehmen, die du willst. Der Schlüssel ist bei jedem neuen Projekt, in dem Sie Papiere wechseln , ist, dass Sie sicherstellen möchten, dass Sie Ihre Tinte darauf getestet haben, bevor Sie wirklich in starten. Stellen Sie sicher, dass es gut funktioniert, dass Sie es gerne mit dieser Tinte sowie mit Ihrer Feder schreiben und dass sie alle gut zusammenpassen. Also, besorgen Sie sich genug Vorräte, die Sie testen können. Ich habe alles selbst getestet, damit ich weiß, dass es mir gefällt. Heute werde ich diesen Brief von Jim Henson, den er vor seinem Tod an seine Kinder geschrieben hat, an seine fünf Kinder als Abschiedsbrief im Falle seines Todes. Es ist nur eine süße Liebe und irgendwie Briefe machen die Kontakte, die ich genossen. Also, ich werde wählen, nur um mir viel Platz zu geben. Ich werde dieses Pergamentpapier hier benutzen. Aber dieser Kartenbestand ist auch einer meiner Favoriten. Also, vielleicht machen wir eine kleine Demo damit. Das nächste Zeug ist, sich so einzurichten, dass Sie Zeilenführungen haben weil Sie einen langen Brief schreiben , es sei denn, Sie wollen nur Freestyle gehen, zu dem Sie willkommen sind, es hilft wirklich, Guides zu haben, und das gibt mir nur eine viel Seelenfrieden. Was wir bisher in der Klasse gemacht haben, ist Verwendung von Führungsblättern unter transparentem Papier, das wirklich gut zusammen funktioniert. Aber wenn Sie Papier verwenden, das nicht vollständig transparent ist und Sie es nicht durchsehen können, funktioniert dieses Pergament tatsächlich gut. Also, das ist eine weitere gute Option, die Sie nicht brauchen die Leuchtbox. Aber was ich jeden Tag bei der Arbeit benutze, ist eine Leuchtbox, die ich hier habe. Diese sind schön, weil sie wirklich dünn sind und so müssen Sie nicht mit dem Arm hinaufsteigen oder darüber klettern, um sich darauf zu stützen. Sie sind einfach endlos nützlich und vor allem für gerade Linien. Ich benutze sie, wenn ich Umschläge anspreche, wenn ich Tischkarten schreibe, wenn ich etwas mache, wo ich eine gerade Linie halten muss. Sie können transparente Führungen kaufen. Sie könnten auch einen Ausdruck Guide verwenden und Sie würden immer noch in der Lage sein, durch sie zu sehen, aber die transparenten sind einfacher zu bedienen, Sie können sie in allen Arten von verschiedenen Breiten bekommen. Also, was ich gerne mache, wenn ich mit der Lichtbox arbeite , werden wir mit Ressourcen und empfohlenen Leuchtkästen für Sie verknüpfen. Nehmen wir etwas abnehmbare Klebeband und legen alles ab. Also, wir haben eine nette, also wird nicht durch unsere Arbeit gleiten. 8. Materialien, Farben, Stifte und Tinten: Also, ich möchte einen Moment nehmen und nur ein bisschen über Farben reden , weil wir Sumi Tinte verwendet haben, zumindest habe ich , während all der Demos , aber offensichtlich werden Sie viele verschiedene Arten von Tinten in Ihren Projekten, vielleicht in Ihrem Brief und vielleicht in allem, an dem Sie arbeiten. Es könnte sein, dass die Farbpräferenz von Ihnen kommt oder sie kommt von jemandem, für den Sie an dem Projekt arbeiten, einem Kunden oder einem Freund oder wem auch immer. So haben Sie möglicherweise eine Struktur oder einige Richtlinien, welche Farbe Sie erreichen müssen. Das wird Ihre Vorgehensweise natürlich ändern. Wenn ich die Verantwortung habe, werde ich Farben mit Materialien wählen, mit denen ich wirklich arbeite. Also, ich wähle oft einige meiner Farben aus dieser Linie von Acrylfarben, weil ich liebe es, damit zu arbeiten. Es ist der Daler-Rowney und wir haben mit Ressourcen dafür verknüpft. Es ist ziemlich einfach zu finden und sie haben eine wirklich coole Palette von Farben und ich mag wirklich eine Menge ihrer Farben, und wenn Sie eine Farbe machen möchten, können Sie alle Farben mischen, die innerhalb einer Zeile sind. Also, Sie können dieses Grau und dieses Blau miteinander mischen. Weil sie die gleiche Art von Tinte sind, werden sie sich gut mischen. Sie können nicht unbedingt eine Tinte aus einer anderen Linie oder einem anderen Material und mischen Sie sie zusammen, weil Sie seltsame chemische Reaktionen bekommen , die nur glom und nicht gut funktionieren. Diese manchmal füge ich ein wenig Wasser hinzu, um sie zu verdünnen , was das Schreiben ein wenig glatter macht, und es fließt ein wenig besser auf der Feder, es wird einfach nicht alle Arten von stecken, oder es wird nicht wie klebrig auf der Feder. Eine andere, die wirklich gut zum Mischen von Farben ist, ist die Verwendung von Gouache. Ich habe ein paar Beispiele, die ich in den letzten Projekten verwendet habe. Dies war für ein lustiges Fluoreszenzprojekt, aber das ist eine Wasserfarbe tatsächlich, die Sie verwenden können. Ähnlich wie Gouache, und Sie mischen diese einfach mit Wasser. Ich habe ein paar Proben hier und nur um Ihnen zu zeigen, dass dies der gleiche Farbumschlag ist, aber ich habe die schwarze Tinte darauf gegen die weiße Tinte ausprobiert und Sie erhalten unterschiedliche Ergebnisse. Also, es ist in Ordnung, wenn Sie einen speziellen Farbabsatz haben, mit dem Sie arbeiten, möchten Sie vielleicht mit den Farbtinten spielen, die Sie verwenden. Dieses eine ich wirklich liebe die weiße, weil es nur knallt viel mehr als das schwarze, aber das Schwarz sieht immer noch gut aus und das könnte sein, was zu dem Anlass passt. Dies sind einige andere Beispiele mit dem weißen, Sie wollen ein schönes wirklich undurchsichtiges Weiß , weil das wirklich schön und knackig und sehr lesbar aussehen wird. Hier, ich habe unten etwas Aquarell gemacht. Lassen Sie es trocknen und dann in schwarz auf der Oberseite geschrieben. Also, das war nur ein weiterer Effekt, um von der Farbe zu bekommen. Ein weiteres ganzes Spektrum an Optionen in Bezug auf Materialien ist das Ablegen Ihrer Feder, obwohl das vielleicht verrückt klingt, nachdem wir über Federn für immer gesprochen haben, aber mit einem Monolinstift, was im Grunde nur bedeutet, dass es die gleiche Dicke hat, die gleiche Breite die ganze Zeit, die Sie schreiben. Weil wir über diese Dicken und Dünnen gesprochen haben. Aber ein normaler Monolinstift kann wirklich Spaß machen und einige coole Effekte erzeugen. Die Mikronlinie ist eine, die ich die ganze Zeit verwende und es kommt in vielen verschiedenen Breiten und das sind Proben von Monolin-Kalligraphie, die immer noch eine Menge großer Wirkung hat. Sie werden sehen, dass es gut ist, wenn Sie in Eile sind, vielleicht haben Sie nicht so viel Zeit für die Arbeit zu verbringen, aber es könnte auch öffnen einige verschiedene Farboptionen, die Sie nicht in Ihren Tinten haben. Ich mag es für bestimmte Stile. Dieser ist super ordentlich, und nur ein bisschen mehr Art von Formeln in seiner Struktur, und so macht es viel Sinn mit dem Monolin. Sie könnten feststellen, dass Gel-Stifte funktionieren wirklich gut für Sie in Weiß sind verschiedene Farben, wenn Sie an einem dunklen Papier arbeiten. Die sind wirklich lustig, auch zu versuchen. Der andere Stift, den ich vorschlagen möchte, dass Sie spielen, ist ein Pinselstift, und diese produzieren einige wirklich coole Ergebnisse. Also, das hat diesen ganz anderen Effekt. Es ist wirklich nicht Monolin, weil Sie dick und dünn bekommen und es hat die gleiche Wirkung wie mit einem Pinsel, aber es ist wirklich einfach und Spaß und diese kommen in vielen verschiedenen Farben und es ist wirklich hochwertig. Es ist Indiatin-Tinte, die wasserdicht ist. Es ist wirklich großartig für viele verschiedene Projekte und Zwecke, Spaß, Umschläge mit denen zu adressieren. Es könnte ein bisschen groß sein, einen ganzen Brief zu schreiben, aber vielleicht wollen Sie die Seite mit Tonnen von riesigen Wörtern füllen und das wird auch wirklich schön aussehen. Also, ich liebe diesen Pinselstift. So fühle ich mich darüber. Wie immer testen die Tinten es nur an dem, woran Sie arbeiten, und das wird der Schlüssel sein , um sicherzustellen, dass Ihr Projekt gut läuft und Sie nicht Ihre Haare herausziehen. Ich finde, mit einem kleinen Wassertropfer praktisch für viele verschiedene Tinten und Materialien. Sicherlich das Weiß, das ich schwöre, Sie müssen mit Wasser mischen, um es auf die Konsistenz für das Schreiben zu bekommen. Also schaufel ich immer ein wenig aus dem Glas in mein kleines dinky Dip und füge dann einige Tropfen Wasser hinzu. Mischen Sie es. Sehen Sie, wie es sich anfühlt. Schreibt es gut? Fügen Sie ein wenig mehr Wasser hinzu, wenn nicht, oder fügen Sie ein wenig mehr von der Tinte hinzu, so dass Sie sich herausfühlen und es während Sie gehen. Wenn Sie mehr machen müssen, verwenden Sie vielleicht einen größeren Behälter oder vielleicht verwenden Sie tatsächlich einen größeren Topf. Außerdem gibt es immer noch Zeiten, in denen Sie Tinte haben , die Sie auf bestimmten Papier verwenden müssen und Sie scheinen keine Tinte zu finden, die nicht auf dem Papier blutet. Es könnte nur das Papier sein, das Sie verwenden, es gibt einfach wirklich keine Hoffnung, bis Sie Gummi Arabicum hinzufügen , das schwierig sein kann, mit zu arbeiten , weil das kleinste bisschen einen wirklich großen Unterschied macht, aber fügen Sie einen Tropfen zu beginnen, und dann vielleicht zwei, vielleicht drei, Tests, wie Sie gehen, wird dies jede Tinte verdicken und Blutungen auf der Seite verhindern. Also, es ist eine hilfreiche Sache, wenn du bist, ich mache eine Menge Kalligraphie, wenn du anfängst, es wirklich Leuten anzubieten oder du ein paar Projekte annimmst und du nicht wirklich weißt, mit welchen Materialien du konfrontiert wirst, haben einige von diesem praktisch, weil es potenziell Sie retten könnte. Wenn du zu viel hinzufügst, wird es viel zu dick sein und du kannst überhaupt nicht damit arbeiten. Also, geh langsam. Ein kleiner Tropfen nach dem anderen. 9. Auswahl des perfekten Stils: Nehmen wir an, Sie sind mit einem Projekt von jemand anderem konfrontiert oder vielleicht ist es Ihr eigenes Projekt, aber Sie müssen die gleichen Fragen durchlaufen , um zu beginnen, selbst wenn Sie es für sich selbst tun. Und das hat im Grunde damit zu tun, was die Stimmung ist, was der Anlass ist, was der Kontext dessen ist, was wir hier erschaffen. Vielleicht arbeiten Sie an einem Brief oder Einladung oder wenden Sie sich vielleicht nur an einige Umschläge, und Sie möchten herausfinden, was die Einstellung, der Ort oder die Art der Gelegenheit ist, die dieser Brief oder Umschlag oder ein Stück erfordert, und das wird Ihnen helfen, Stile anzumelden, die in diesem Zusammenhang sinnvoll sind. Also, ich habe ein paar Beispiele, nur um dir zu zeigen. Speziell zuerst mit Einladungen wie Kreieren und Auswahl Kalligraphie-Stilen, die Sinn machen, basierend darauf, wo dies geschieht , was der Anlass ist und was die Stimmung ist. Also, als Kontrast, hier ist eine schöne Heim-Hochzeit, die im Hinterhof stattfindet, ein wirklich schöner Hinterhof in Wilmington, North Carolina. Also, es hat dieses heimelige Ding am Laufen, aber es ist immer noch ein ganz besonderer, eleganter Anlass. Also gingen wir mit diesem schönen, sehr klar handgemachten Look, der ein bisschen eine lässige Note hat, aber immer noch in diesen schönen Grauen fühlt es sich formell und elegant an, obwohl es die Weichheit der Heim-Hochzeit hat. Und dann der endgültige Kontrast, das hier ist in Palm Beach. Es wiegt 30 Pfund oder nicht, aber es ist so schwer. Dies ist vierlagig, was bedeutet, es ist im Grunde wie vier wirklich dicke Blätter zusammengeklebt, Rand gemalt. Ich habe die ganze Kalligraphie gemacht und dann wurde jeder Gast Name in dieser Zeile genau hier geschrieben so dass es diese ultra personalisierte Behandlung hatte, die super luxuriös ist. Das Drehbuch ist irgendwie eines meiner formellsten. Es gibt noch viel mehr Blüten. Es fühlt sich viel klassischer an. Es ist übergroß. Es kommt in diesem großen großen Umschlag. Wir haben nur noch mehr von diesem unglaublich dicken Bestand auf der Antwortkarte. Das gleiche Denken gilt für jedes Projekt, egal ob es sich um Ihre eigene Casual-Party handelt oder Sie eine besondere Notiz für jemanden komponieren. Sie können über all diese verschiedenen Funktionen nachdenken, um sich für Farben und Stile zu entscheiden. Menüs sind eine weitere gute Möglichkeit, mit dieser Idee zu spielen. Vielleicht haben Sie Freunde zum Abendessen, Sie wollen diese coole Dinner-Party haben und Sie werden 10 Menüs für jeden Sitz zu machen. Sie könnten etwas wie lässig wählen, alle Kleinbuchstaben, dies hat diese wirklich handgemachte Gefühl, es als auch. Es fühlt sich immer noch super besonders an, aber es ist nicht wirklich starr und formell Gefühl. Wohingegen war dies für eine super elegante Hochzeit. Ich habe ein wirklich formales Skript gemacht und ich habe mich mit Typ gemischt und dann diesen Brief gedrückt. So können Sie sehen, dass diese unterschiedliche Stimmung durch verschiedene Stile sowie verschiedene Farben erzeugt wird. Dies hat eine weichere natürliche Haptik. Dieser Stil ähnelt einem der Rounder-Skripte, die ich Ihnen früher angewiesen habe, und es ist dieses ganze Thema von Salz, es geht wirklich nur um gutes [unhörbares] Essen und spezielle Mahlzeit, es geht wirklich um das Essen und die Betonung der natürliche Quelle von all dem, so ging ich mit einer Art von einem weichen frischen wie Meer Atmosphäre. Also, das sind all die verschiedenen Dinge über die ich nachdenke und worüber Sie vielleicht mit Ihren Kunden oder mit Ihrem Freund oder sich selbst sprechen möchten worüber Sie vielleicht mit Ihren Kunden oder mit Ihrem Freund oder , während Sie darüber nachdenken, was ich mit diesem Projekt mache? Was mache ich mit diesem fertigen Stück? Was sind all die Faktoren, die meine endgültigen Entscheidungen beeinflussen könnten? 10. Arbeiten mit Kunden:innen: So geht viel in die Zusammenarbeit mit Kunden in der Rolle des Kalligraphen, und einige davon ist wahr für jede kreative Arbeit, bei der Sie Ihr Design und Ihre künstlerischen Dienstleistungen für jemand anderem anbieten. Es gibt ein paar Dinge, die ich behalte, die mir in meinen Beziehungen zu Menschen geholfen haben, sowie nur durch den gesamten Projektprozess. Man ist nicht, ihnen eine Bajillion Optionen zu geben, weil ein Teil Ihrer Rolle ist es einige wirklich gute wichtige künstlerische und stilistische Entscheidungen zu treffen und Ihre besten Empfehlungen zu machen. Ich lasse Kunden gerne aus zwei oder drei Anregungen wählen. Vielleicht spreche ich mit ihnen darüber, was wir tun, und ich präsentiere drei Kalligraphieproben, aus denen sie dann wählen, aber sie auf eine wirklich überschaubare Menge beschränken. Du willst nicht sagen: „Ich schreibe 20 verschiedene Wege. Welchen willst du?“ Es sei denn, sie kommen direkt von der Fledermaus mit einem sehr klaren Bild von dem, was sie möchten, es hilft wirklich, das Feld früh einzugrenzen , so dass Sie den Entscheidungsprozess ein wenig einfacher für sie machen. Die andere Sache ist wirklich nur, über Timeline nachzudenken und weil Sie etwas tun, das physisch und manuell ist, gibt es keinen wirklichen Weg zu hetzen, oder ich glaube, jeder Kalligraph hat einen Job gehabt, wo Sie die ganze Nacht gearbeitet haben und die ganze Nacht passiert den Menschen in allen Arten von Jobs. Aber ich finde, dass es so eine physische Explorationssache gibt, die passiert, vielleicht 8-10 Stunden Schreiben. Ich traf wirklich eine Wand und ich könnte eine Wand auf eine physische Art und Weise treffen , die meine Arbeit beginnt, wirklich zu saugen. Ich kann es nicht weitermachen, ich kann keine ruhige Hand halten, vielleicht fänge ich an, ein wenig Schmerzen zu haben, oder mein Rücken tut weh, oder was auch immer es ist. Es gibt gewisse Dinge, wie du durchdrücken kannst und einfach sein : „Was auch immer, ich kann das einfach auslaufen.“ Bei körperlicher Arbeit wie Kalligraphie denke ich, dass es für mich eine Grenze geben kann. Also, Sie wollen nur sicherstellen, dass Sie rückwärts planen, um sicherzustellen, dass Sie die richtige Menge an Zeit für jeden Schritt des Prozesses verlassen haben , ohne sich vollständig zu töten. Es saugt nur, um super körperlich erschöpft zu sein und weiter zu versuchen zu schreiben. Also, was ich mit Kunden mache , ist wirklich zu versuchen, klar zu sein, wie viel Zeit ich brauche, und dass, wenn ich Dinge zu spät von ihnen bekomme, wenn sie mir ihre Mailinglisten zu spät schicken, oder wenn ich die Umschläge von ihnen bekomme, Sie haben ausgesucht, wenn sie sie später schicken, als wir vereinbart haben, bin ich von Anfang an ganz klar, dass das meine Fähigkeit beeinflusst, sich zu dem Datum zu verpflichten, zu liefern, das wir auch vereinbart haben, weil die Dinge immer kommen, und Zeitpläne immer ändern und Dinge kommen zu spät von Druckern, oder Sie benötigen auch Ihre Einrichtungszeit. Ich habe schon ein paar Mal gesagt, du musst deine Tinten testen, du musst das Papier ausprobieren, sichergehen, dass du einen guten Fluss hast. Das Setup dauert eine Weile, egal ob es ein winziger Job ist oder nicht. Es bringt all deine Stücke zusammen. Also, es ist nur, dass Sie in dieser Kissenzeit bauen wollen. Wenn Sie sich keine Einrichtungszeit verlassen, oder wenn Sie wirklich knirschen, könnte es wirklich stressig sein. 11. Schreiben eines Briefes: Also habe ich meinen Leitfaden unten und jetzt werde ich mein Briefpapier nehmen. Die Hauptsache ist, dass Sie sicherstellen möchten, dass Sie Ihr Papier nach unten gelegt haben , so dass Ihr Führungsblatt gerade darunter liegt. Andernfalls werden Sie alle krummen Linien haben, auch wenn sie konsistent sind, werden sie auf der Seite schief sein. Also passe ich es mit meinen Rändern an. Es gibt ein paar verschiedene Möglichkeiten, um sicherzustellen, dass Sie ein Lineal verwenden können, Sie könnten Ihre eigenen Bleistiftlinien zeichnen, wenn Sie keine Lichtbox haben und Ihr Papier nicht transparent genug ist. Manchmal ist ein herrschendes Lineal wirklich hilfreich dafür , weil man es konsequent nach unten verschieben kann. Es ist im Grunde nur eine Reihe davon, wie zeitaufwendig ein Prozess Sie wollen. Eine Lichtbox wird viel Zeit für Projekte reduzieren, aber es ist nicht immens überlegen ein Prozess, es ist einfach einfacher. Also habe ich meine Seite aufgereiht und wenn du arbeitest, ist es wirklich hilfreich zu antizipieren, wie viel Platz du für den Text benötigst. Haben Sie Analystenseiten, die Sie einfach ausfüllen können? Großartig. Sie können einfach schreiben und weiter und wie Sie brauchen, aber wenn Sie wirklich versuchen, es auf einer Seite zu halten und Sie Ihr Layout im Voraus abbilden möchten, das Beste, was zu tun ist, den Text in Word oder im Design und in einem passenden -Dokumentgröße auf Ihre Seite. Versuchen Sie zu antizipieren, wo Ihre Zeilenumbrüche sein werden, wie passt das alles auf die Seite und Ihren Abstand. Ich werde dies auch in einem Beispieldokument demonstrieren. Aber es wird wirklich einen großen Unterschied machen , so dass, wenn Sie schreiben und versuchen , diesen Brief auf einer Seite zu halten, weil er gerahmt wird oder so, Sie wollen nicht auf den Grund und erkennen, dass Ihnen der Platz ausgeht, weil Sie nicht im Voraus geplant haben. Es ist einfach so ein Mist, die ganze Zeit hineinzulegen und so zu sein, als ob man von vorne anfangen würde. Was ich die meiste Zeit mache, ist, dass ich sechsundzwanzig Punkte Schriftart auf meine Dokumente anwende , die ungefähr die Größe ist, die ich normalerweise schreibe. Manchmal ist es ein wenig größer, ich kann es auch etwas kleiner machen. Aber ich habe herausgefunden, dass das wie ein Sweet Spot ist. Selbst wenn Sie Times New Roman eingeben, die Ihnen in der Regel den Abstand geben , den Sie dann auch auf der Seite selbst haben werden. Also, ich mappe es im Voraus, dann weißt du, das, wo ich meine Zeilenumbrüche mache, das ist, wie viel Platz ich habe und ich habe vorher geplant und ich habe erwartet, wie das alles ausläuft. Für meine Probe werde ich nur einen Teil dieses Briefes machen und ich weiß, dass ich genug Platz auf der Seite habe. Wenn ich es nicht tue, gehe ich zu einer zweiten Seite und es macht mir nichts aus, dass es ein zwei Pager sein wird. Also, nehmen Sie sich gerade etwas Zeit, finden Sie heraus, was Sie schreiben, und wenn es etwas ist, das Sie versuchen, in einen kompakten Raum zu passen, ich schlage wirklich vor, dass Sie es abbilden. Vielleicht mappen Sie es mit Bleistift aus, das ist völlig in Ordnung, Sie können zurückgehen und es löschen. Aber eine schnelle Lösung ist nur, um es in Word zu platzieren solange Ihre Datei die gleiche Seitengröße wie Ihr Briefblatt selbst hat, dann werden Sie in der Lage sein, Dinge im Voraus zu planen, um sich später die Kopfschmerzen zu ersparen. Also, ich habe an einen Stil in meinem Kopf gedacht, den ich verwenden werde, ich werde zu einem meiner klassischen Skripte zurückkehren. Es fühlt sich persönlich an. Dieser Brief hat eine Leichtigkeit, wie ich sagte, es ist nicht zu intensiv, aber es ist auch eine wirklich wichtige Botschaft. Das ist ein Brief, den sie für immer behalten werden. Ich will, dass es edel ist. Ich will nicht, dass es super jazzig oder übermäßig frei ist, ich möchte, dass es voller Herz und Eleganz ist. Also, ich gehe mit meinem klassischen Drehbuch. Die andere Sache, an die Sie denken möchten, sind Ihre Margen, wenn Sie das Dokument nicht im Voraus auslegen, was sind einige Dinge, die ich beim Schreiben im Hinterkopf behalten werde, wie im Grunde meinen linken Rand intakt zu halten. Also vielleicht gebe ich mir einen kleinen Bleistiftführer, ich werde mir einen Zoll-Marge geben, weil ich denke, das wird gut aussehen. Ich werde es auf beiden Seiten tun. Dies sind klassische Ideen für das Seitenlayout. Die gleichen Ränder wie Microsoft Word wenn Sie eine einfache Briefvorlage plotten. Also habe ich meinen Brief geschrieben, er muss trocknen. Glücklicherweise hatte ich keine großen Bloopers auf dem Weg aber lassen Sie mich Ihnen sagen, dass es eine Million Mal passiert ist, also verprügeln Sie sich nicht , wenn Sie auf halbem Weg sind und dann etwas etwas katastrophales im Reich der nicht echten Katastrophen passiert, und Sie müssen von vorne anfangen. Also werde ich das zum Trocknen beiseite stellen, aber in der Zwischenzeit können wir den Umschlag ansprechen. 12. Adressieren eines Umschlags: Also, dein wunderschöner Brief trocknet. Wir können es kaum erwarten, es zu sehen. Wir müssen etwas Arbeit in einen Umschlag stecken. Oft wird ein Umschlag genauso zum Andenken wie der Einladungsbrief, was auch immer drin ist. Ich sehe es ständig in den Kühlschränken der Leute, sie bekommen einen schönen kalligraphierten Umschlag, und es ist wie: „Es sind unsere Namen. Es ist unser Zuhause. Wir werden es behalten, es hat schöne Stempel drauf.“ Praktisch genug, wählte ich eine, die ich für heute eine Lichtbox verwenden könnte , die einfach schön und entspannend ist. In ähnlicher Weise werden wir es so positionieren, dass es direkt auf dem Führungsblatt ist. Ich werde es auch festhalten , damit es an Ort und Stelle bleibt. Ich empfehle wirklich, dass Sie die Liste nehmen, nehmen Sie die Adresse, die Sie schreiben, und Sie geben sie ein, oder Sie nehmen sie auf Ihre Liste in Word oder Excel oder so, und platzieren Sie sie zentriert auf der Seite. Nun, wenn ich diese Größe anpassen werde, denke ich im Grunde wie: „Okay, das wird hier auf der Seite herumfallen.“ Sie möchten darüber nachdenken, Platz für Porto an der Spitze zu lassen, und manchmal macht es Spaß, eine Sammlung von kühlen alten Briefmarken in kleineren Schritten zu bekommen, so dass Sie eine kleine Sammlung dort oben haben können. Nicht fügt viel hinzu, es macht einfach Spaß Dekoration auf den Umschlag selbst. Wenn Sie Kalligraphie auf Ihren Umschlägen machen, legen Sie normalerweise den Empfänger auf der Vorderseite und die Rücksendeadresse auf der Rückseite, nicht in der oberen linken Ecke. Also, das trägt nur zur Sauberkeit der Präsentation bei und sieht besser aus. Also fange ich hier an, endend hier, und dann werde ich die Zeilen herausfinden, die danach folgen. Aber wenn ich mich wirklich leicht ausprobiert habe, siehst du, dass ich angefangen habe, aus dem Platz zu laufen. Also, es ist gut, ich teste, denn wenn ich gerade mit Tinte geschrieben hätte, hätte ich die Linie hier beendet und die ganze Sache wäre auf der rechten Seite gewesen. Da mein Schreiben ein bisschen größer ist als dieser Beispieltyp hier, werde ich ein wenig früher anfangen. Sogar hier imitiere ich nur, ohne kaum zu schreiben. Dieser Abstand fühlt sich ein bisschen besser an. Also, hier sind meine Start- und Endpunkte, und dann werde ich die zweite Zeile von dort herausfinden. Eine Sache auch als Alternative. Wenn Sie keine Lightbox haben, aber einen Umschlag haben, den Sie mit Richtlinien ansprechen möchten, machen Sie Ihre eigene kleine Regelkarte, um direkt hinein zu passen. Ich zeichnete das selbst mit einem rollenden Lineal und einem dicken schwarzen Stift, der eine kühne genug Linie geben würde. Ich habe kleine Halb-Zoll-Linien gemacht. Dies kann ich dann jedes Mal, wenn ich den Umschlag adressieren möchte, die Blindside herauslegen. Dies funktioniert besser, als zu versuchen, Ihren gesamten Umschlag auf einem Führungsblatt zu platzieren , wie wir es in unserer Übung verwendet haben. Ich gebe mir hier nur eine kleine Ellenbogenstütze. Also, ich habe meine erste Zeile geschrieben. Ich schaue es mir jetzt an. Ich fühle mich gut, wenn es zentriert ist. Eine Sache ist, dass Blüten nützlich sein können, wenn Sie sich wie fühlten, es sieht fast in der Mitte, es braucht nur ein kleines bisschen mehr auf der einen oder anderen Seite. Sie können ein wenig gedeihen oder interessanter Eingang oder Ausgang hinzufügen. Das ist eine wirklich übliche kleine Technik von Kalligraphen, wenn Sie zurückgehen müssen und es ein wenig gleichmäßiger aussehen lassen. Also, wenn ich mir die zweite Zeile anschaue, sehe ich, dass die eine zwischen der Periode und dem A beginnt Also werde ich am selben Ort anfangen, und es endet am S und Bronson. Wenn Sie etwas zentrieren, hilft es wirklich, es direkt zu betrachten. Stellen Sie sicher, dass Sie noch auf dem richtigen Weg sind. Ich werde nur eine Blüte hier unten unten hinzufügen weil es Spaß macht und ich Raum dafür habe. Das Gleiche gilt, lassen Sie es trocknen. Ich stelle mir vor, dass der Empfänger das in ihren Händen hält und darüber nachgedacht ist. Es kann allein als etwas künstlerisch und grafisch Ansprechendes stehen. So sollten Sie über den fertigen Umschlag genauso fühlen wie den Brief selbst. 13. Weitere kreative Kurse auf Skillshare: