Japanische Aquarell-Geschenkkarten: Kiefern zu Weihnachten

1. Einführung: Komm schon. Guten Morgen, alle zusammen, und willkommen zu meinem Skill-Short-Kurs. Nun, tut mir leid, dass ich mir keine Mühe gegeben habe. Ich bin gerade aufgewacht. Mein Sohn hat heute einen freien Tag, sodass er jederzeit runterkommen kann, und ich wollte diesen Kurs wirklich so schnell wie möglich veröffentlichen . Also ja, also wir hatten letzte Woche einen großen Sturm , der einen Stromausfall in der Gegend verursachte Und das war das zweite Mal, abgesehen vom Erdbeben in Hunhen im Jahr 1995, dass ich es erlebt habe, und es war ziemlich schlimm Und was passiert ist, dass wir in einer waldreichen Gegend leben und viele Pinien und alle Arten von Bäumen, so ziemlich, wie haben sie genannt, sind auf den Boden gefallen, und, weißt du, das ist so ziemlich das Ende Die Wurzeln zeigen sich und so, und es ist einfach so traurig zuzusehen Ich weiß, dass wir nichts gegen die Natur tun können, aber das war die Inspiration für den Beginn dieses Kurses. Und ich dachte: Nun, Weihnachten steht vor der Tür und ich kann mir vorstellen, dass viele von Ihnen Geschenkkarten für Ihre Lieben kreieren werden . Also dachte ich, okay, ich sollte diesen Kurs erstellen. Also da hat alles angefangen. Das endgültige Projekt wäre, dass Sie mindestens eine erstellen . Das wären die Karten, die wir herstellen werden. Und eine der Karten, ich würde mich freuen, wenn du sie im Projektbereich veröffentlicht hättest. Oh, und ich habe vergessen zu erwähnen. wird es ein Geschenk für mich Am Ende des Kurses wird es ein Geschenk für mich geben, also bleib dran. Okay. Lass uns eintauchen. 2. Materialien: Okay, also ich würde gerne die Materialien durchgehen , die Sie benötigen würden. Zuallererst brauchst du einen Bleistift, einen Radiergummi und einen Kompass wäre nett, aber du brauchst ihn nicht Ich werde diese drei Aquarellpinsel verwenden. Und dann werde ich das für das endgültige Projekt verwenden. Hier geht es um aufgehängtes, heiß gepresstes Papier. Aber das werde ich irgendwann hier schneiden lassen und es dann als Karte verwenden. Oder du könntest auch so etwas bekommen. Das sind die kreativen Karten von Strathmore, die mit Umschlägen geliefert werden, was sehr nett ist Ich habe etwas für meine Nachbarn bezahlt als ich gerade in diese Gegend gezogen Und dann brauchst du ein Aquarell-Skizzenbuch. Ich benutze diesen Canson nur, um ein paar Ideen zu bekommen und du brauchst ein Küchenpapier Dann brauchst du Aquarellfarbe, und ich verwende dieses Kansai-Tambi, das nicht mit den Mulden zum Mischen des Aquarells geliefert mit den Mulden zum Mischen des Aquarells Ich werde diese Keramikpalette verwenden. Und es ist schön, einen Pinselhalter zu haben, und du brauchst etwas Wasser, was bei Aquarellfarben sehr wichtig ist Dann werde ich sie benutzen oder vielleicht, aber ich bin mir noch nicht ganz sicher Diese Stifte für Kalligrafen, Silber- und Goldstifte mit Stift, die ich Und das ist so ziemlich alles. Okay, lass uns zum nächsten Kurs gehen. 3. Der Plan: Okay, ich teile Ihnen gerne mit was der Plan ist, weil ich nicht auf die Einzelheiten der Techniken eingehen werde die Einzelheiten der Techniken eingehen werde , die Sie beim Aquarellmalen benötigen würden , da diese in anderen Videos zu sehen sind, auf denen ich bereits gepostet habe Schauen Sie sich diese bitte Aber beim Aquarell dreht sich alles darum, wirklich zu planen. Sie können entspannende Aquarellmalerei machen, aber ich möchte Ihnen sagen, was wir tun werden Also für die erste Karte werden wir diese Pinien machen und als erstes werden wir diesen Kreis erstellen Wir erstellen diesen Kreis mit einem Kompass und dann skizzieren wir diese Kiefer so, dann würden wir mit einer scharlachroten Katze oder etwas Ähnlichem, Rot, hineingehen einer scharlachroten Katze oder etwas Ähnlichem, Rot, hineingehen Geh hier rein, geh auch hier rein. Und dann malen wir die Grüntöne. Mit Zitronengelb und Saftgrün und dann ein bisschen dunkles Grün mit olivgrüner Farbe hinzufügen. Dann machen wir dafür eine Nass-Nass-Technik. Wir werden nur darauf achten, die Hecke der Pinie nicht mit dem Rot zu berühren die Hecke der Pinie nicht mit dem Rot Aber ja, hier geht es wirklich nur ums Üben. Sie können sogar Maskierungsflüssigkeit einfüllen oder beim Betreten einfach diesen negativen weißen Bereich erzeugen Aber das ist nicht wirklich wichtig. Du kannst in beide Richtungen gehen. Dann verwenden wir Gold, um die Baumrinde hineinzulegen. Und dann, mit dem Gold, wische ich gerne ein bisschen von dem Pinsel rein Ich habe eine Farbe kreiert. Ich habe schon einmal einen Kurs namens ENSO erstellt. Das ist eine Zen-Praxis und es ist auch ein sehr kurzer Kurs Du kannst dir das auch ansehen, wenn du wirklich mehr darüber lernen möchtest, aber wir werden Ensole genau dort erstellen Für die zweite Karte werden wir diese Kiefer wieder in dieser Form skizzieren, und dann werden wir eine waldgrüne Farbe verwenden, zuerst sehr dunkelgrün, wobei wir auf diesen weißen Raum genau hier zwischen Blau und Grün achten , und dann kommen wir mit preußischem Und schließlich werden wir dann gelben Ocker oder ein ähnliches Gelb verwenden , um es zu umgehen, wobei wir darauf achten, dass der Rand hier nicht so stark überlappt. Wenn es dann komplett trocken ist, benutze ich gerne meinen Finger das Gold zu verwenden und es dann so aufzustempeln Wenn du diese Karte nicht einem Familienmitglied gibst , dem du vertrauen kannst, vielleicht auch nicht Du kannst auch ein paar Linien mit goldenem Aquarell einzeichnen Das wäre auch ziemlich schön. Und für die dritte letzte Karte werden wir diese hier machen, und wir werden wieder die Pinie ziehen. Ich meine, die Kiefer, ein, zwei, drei Kiefern genau hier und dann mit der Rinde gehen wir mit verschiedenen Farben rein Und zum Schluss machen wir es mit Indigoblau, lassen das komplett trocknen und verwenden den metallischen Stift oder entweder eine goldene Wasserfarbe, falls Sie eine haben, und zeichnen diesen Stern nach oben, das ist so ziemlich alles Okay, das ist also der Plan. Kommen wir nun zum endgültigen Projekt. 4. Abschlussprojektkarte 1 und 2: Also habe ich zwei der Gemälde skizziert , die wir für die Karten machen werden Also zuerst werden wir quasi gleichzeitig an beiden arbeiten, aber ich fange zuerst mit diesem Also habe ich den Kreis erstellt und die Pinie skizziert . Und der Schlüssel für diesen wäre, ähm, eine größere Kiefer an der Spitze zu kreieren , damit sie sich ausgleicht, aber sie geht hierher, wie eine kurvige Form Am Ende flacht die Rinde ab, aber es gibt mehr, die in diese Richtung gehen und nicht in diese Richtung Ich hätte eine Skizze , die Sie im Abschnitt Ressourcen verwenden können, wenn Sie möchten Ähm, das ist auch verfügbar. Aber ich mag solche lockeren Skizzen sehr , weil sie sich eher anfühlen, ich weiß nicht, irgendwie japanischer Und diesen hier habe ich einen, zwei, drei, vier, fünf, fünf, fünf runde Kreise erstellt fünf, fünf runde Kreise und ihn dann ein bisschen kurvig gemacht Und auch dieser Teil hier wäre wie ein negativer Raum, also werden wir ihn nicht hineinmalen Okay, also zuerst würde ich gerne mit einer Nass-Nass-Technik anfangen. Also achte ich auf die Bleistiftmarkierung auf der Außenseite. Ich versuche nicht, das Wasser obendrein zu übertreiben. Ich werde das später komplett löschen. Und wenn Sie das Wasser und das Aquarell einmal auf diese Bleistiftlinie gelegt haben, können Sie es nicht mehr abreiben, nur dessen bewusst Ich schlage vor, dass Sie dafür eine sehr spitze Spitze verwenden, z. B. einen feinen spitzen Pinsel , damit Sie hineinkommen können Und dann werde ich das Auto benutzen , ich werde dafür den Cadman Scarlet benutzen, glaube ich Und ich werde versuchen, die Farbe von hier aus so nah wie möglich an den Baum zu bringen Farbe von hier aus so nah wie möglich an den Baum Der Rest ist überhaupt nicht nass, also muss ich ihn schnell bewegen , bevor er völlig austrocknet. Und vor allem verwende ich heißes Presspapier. Und in gewisser Weise verzeiht ein Heißpresspapier nicht so viel, weil es diese Kanten zeigt, wenn es trocknet. Es wird quasi ziemlich knusprig sein. Also, wenn du heißes Presspapier verwendest, schlage ich vor, dass du so schnell wie möglich arbeitest Und ich werde das wahrscheinlich immer und immer wieder sagen. Aber wenn es um Dinge geht, die japanisch aussehen, mag ich die Unvollkommenheiten sehr Also versuche, sie anzunehmen. Es gibt solche, die wirklich streng kontrolliert werden, aber ein Großteil der Aquarellkunst hat meiner Meinung nach so etwas wie diese Unvollkommenheit, eine Art umarmendes Aussehen Da sehe ich also schon die weiße Linie. Ich war nicht schnell genug. Ich versuche also, ein bisschen mehr von der Karte da rein zu legen . Ich meine, du könntest die Maskierungsflüssigkeit benutzen , um dir das Leben zu erleichtern Aber ich weiß es nicht. Ich arbeite gerne an solchen Dingen ohne Maskierungsflüssigkeit Okay. Und ich komme hier ein bisschen mehr rein. Die Absicht hier ist, dass diese Rottöne eher außen als innen reinkommen . Das Innere hat einen geringeren Wert. Während das trocknet, gehe ich gerne zu diesem hier über. Ich nehme ein dunkles Grün. Es wird Force Green genannt. Okay. Und ich werde das durchgehen und dabei den weißen Raum , den ich unten erzeugen werde Aber abgesehen davon malen wir nur aus. Und ich verwende keine Nass-in-Nass-Technik. Ich verwende hier Nass auf Trocken, weil wir bei dieser Methode so viel Kontrolle wie möglich haben wollen. Aber nur um es ein bisschen lustig anzusehen, ich werde dort meine Fingerabdrücke platzieren Ich werde ein bisschen Wasser einklopfen , sobald es fast trocken ist Also ich glaube, hier fängt es an zu trocknen, also werde ich einfach so Wasser einzapfen Hier, gib sowas von Wasser rein. Nur um ihm ein interessantes Aussehen zu geben , denn dadurch entstehen die Blüten. Ich liebe Blüten einfach. Ja, das ist ziemlich schade. Wir hatten hier in Washington einen ziemlich großen Sturm und hatten vier Tage lang einen Stromausfall Und es ist mein Ich habe diesen Ausfall seit dem Erdbeben von Hun Shing in Japan 1995 nicht mehr erlebt seit dem Erdbeben von Hun Shing in Also ja, aber es ist so schade, dass die Kiefernnadeln, ich meine, die Kiefern, Teil umgefallen Und nur zu denken , dass ihr Leben so gut wie vorbei ist, ist ziemlich traurig. Ich meine, wir sprechen von wirklich großen. Sie sind riesig. Okay, jetzt hole ich mir das preußische Blau. Und dann macht es mir nichts aus, hier ein bisschen zu berühren weil ich es mag, wie sich die Dinge ein bisschen vermischen können Ich möchte sogar in der Mitte richtig dünn werden. Ich hoffe, mein Kopf steht mir hier nicht im Weg. Und ich entschuldige mich für die schlechte Beleuchtung im Moment. Ich erhalte immer noch meine gesamte Lieferung aus München, Deutschland, nachdem ich in die Vereinigten Staaten gezogen Und ja, ich habe mich hier immer noch nicht eingelebt, aber ich verspreche, dass es besser werden wird. Und okay, mir gefällt wirklich, wie das aussieht. Vielleicht reinige ich den Rand sogar ein bisschen, damit er oben richtig dünn wird. Dann runter, schrittweise Shift. Ja. Ich füge an den Ecken einfach mehr Preußischblau hinzu. Okay. Ich lasse das vorerst trocknen Wir kommen genau hier wieder darauf zurück. Mir gefällt nicht, wie es da ist, siehst du den Teil genau da? Ups. Ich möchte es ein bisschen schrubben, um weniger von der harten Kantenlinie zu Das ist es, wovon ich spreche. Hot Press erzeugt nur diese Linien. Ich meine, es ist hübsch und lebendiger als Kaltpressen, aber Sie können es trotzdem, manchmal ist es vielleicht nicht so schön, wie Sie es sich wünschen. Okay, ich denke, die äußere Schicht ist bereit, gelöscht zu werden. Ich meine, es ist immer noch ein bisschen feucht, aber mir läuft gerade die Zeit davon, entfernen also werde ich einfach weitermachen und das Randstück Okay. Jetzt gehen wir mit Saftgrün rein. Ähm, ja. Ich mische ein kräftiges Grün mit Zitronengelb, normalerweise ein PY Drei, ein bisschen zum Grün hin. Und dann werde ich ein kleines bisschen Saftgrün auftragen. Und wenn du diese Farbe hast, dann tippe sie auf die Bäume. Und es könnte sogar nett aussehen, wenn du da etwas Weißraum schaffen könntest. Ein paar tippen es auch da rein. Dann nehme ich Olivgrün, was so ein Grün ist. Dann tippe ich Bereiche an , von denen ich annehmen würde, dass es dort dunkle Werte geben wird. Ziemlich zufällig genau hier. Und dann mische ich das Limettengrün wieder. Ich meine, Limettengelb. Was. Nochmals, das Grün drauflegen Und dann wieder das dunklere Grün bekommen. Und ich würde sagen , dass Sie diese Olivgrün weiter unten hinzufügen sollten, falls Sie Schwierigkeiten haben, zu navigieren, wo sie hingehören sollen Und zu viel Grün, zu viel Wasser in Ihrem Pinsel, könnte Ihnen dann nicht den Effekt geben, den Sie benötigen Du musst deinen Pinsel wirklich kennen und wie viel Pigment zu Wasser er hat, und darüber habe ich in einem anderen Video gesprochen, geh zu diesem Kurs. Ich werde es in den Ressourcen oder in den Kursdetails verlinken. Okay. Also, solange es noch nass ist, nehme ich endlich eine goldene Farbe. Also, dieses Gold ist quasi Bronze. In diesem Gansai-Tambi nennen sie es Gold, aber es sieht ein bisschen bräunlich Also würde ich diesen Wasserhahn genau dort ein bisschen benutzen. Und versuche, die Spitze meines Pinsels so gut wie möglich für die obersten Schichten zu verwenden . Und dann gehe ich hierher, um es zu fegen. Okay. Und dann möchte ich hier einen kleinen Vorteil schaffen. Wie eine härtere Kante hier. Okay. Und dann würde ich endlich den Pinsel genau hier anbringen Geh so. Ich glaube, ich könnte sogar ein N nehmen. Ich denke, was den Platz angeht, ist das gut genug. Okay, ich glaube, ich habe es übertrieben. Ich könnte den Rand ein bisschen abwischen. Okay. Vielleicht reinige ich es später ein bisschen mehr. Vielleicht nehme ich sogar etwas davon auf. Falls es. Leute. Hier habe ich das Klebeband angebracht, weil ich es mit einer anderen Farbe übermalen möchte , dem gelben Ocker Das werde ich also tun. Ich werde gelben Ocker mischen. Ich habe auch darüber nachgedacht, dafür Gouache zu verwenden, die im Grunde auch eine Wasserfarbe ist, aber Es wird ein weißes Acryl verwendet, mehr weiße Farbe, um es im Grunde deckend zu machen Aber du kannst verschiedene, ähm, ja, verschiedene Medien dafür verwenden , wenn du willst Aber ich werde Wasserfarbe verwenden. Und versuchen Sie dafür, einen größeren Pinsel zu verwenden , damit Sie ziemlich schnell arbeiten können, und hier wird es schwierig Auch hier gilt: Bei kalt gepresstem Papier muss man so schnell wie möglich arbeiten, und ich muss darauf achten, genügend Weißraum zu schaffen und zu versuchen, keines der Grüntöne zu überschreiten , die wir genau dort gemalt haben G. Ich denke, es ist okay. Und wenn Sie es etwas übertreiben müssen oder Angst haben , versuchen Sie, weniger Wasser und sehr helle Pigmente zu verwenden. Selbst wenn du es überfährst, hast du keine Angst davor, es zu zerstören. Denn wenn Sie viel Pigment und Wasser haben, kann es passieren, dass es sich ablöst und ineinander übergeht Die richtige Pinselgröße zu haben ist, ich mag es sehr, einen trockenen Pinsel am unteren Rand zu Vielleicht belasse ich es dabei. Ich finde gerade hier neue Dinge. Ja, das gefällt mir sehr. Tun Sie das nicht? Okay, also werde ich es dabei belassen. Und im Grunde werde ich bei dem Bild endlich meinen Fingerabdruck oben drauflegen. Ups, gib etwas gelbes Ocker auf das Bild. Okay. Also ich denke, wir könnten es etwas dunkler machen. Ich denke einfach, es hat nicht viel Schwung. Ich denke also, ich würde den Cad-Rot auch etwas dunkler machen. Ich meine, das Cascara-bisschen. Ich hab's Ich arbeite also nass auf nass, ich meine, nass auf trocken, weil ich hier schon das Fundament gelegt habe. Ich habe also keine Angst davor, einen großen Fehler oder so etwas zu machen. Und dann achte ich einfach darauf, schnell zu arbeiten Aber nicht nur das, sondern auch, um der Farbe mehr Tiefe zu verleihen, mehr Wert Und ich füge dieser linken Seite nur mehr hinzu . Okay. Und dann würde ich dieser rechten Seite auch etwas hinzufügen. Okay. Jetzt werde ich mehr Grünzeug hinzufügen. Also mit den gleichen Farben. Ich versuche nur, stattdessen vielleicht sogar mehr von dem zarten Grün zu mischen. Vielleicht sogar ein bisschen mehr hier und hier. Ich werde nur angepasst, wo Sie denken, dass mehr Grüns benötigt werden. Ich hole mir das Olivgrün. Okay. Damit habe ich es übertrieben In welchem Fall ist es, ihn mit etwas Wasser zu löschen. Okay. Verlängern Sie das falsche Grün genau dort. Aber okay, ich glaube, es ist erledigt. Aber jetzt hole ich mir das gleiche Bronzegold, das ich habe. Vielleicht verdunkeln Sie es sogar von unten. Dann okay. Das ist erledigt? Das könnte ich sogar. Okay, ich könnte es noch schlimmer machen. Aber ich denke, ich könnte sogar versuchen , genau hier einen trockenen Pinselstrich zu kreieren . Ich glaube, ich mag es sehr. Es ist ein bisschen nach rechts. Von hier aus musst du es nicht tun, aber ich mache es nur aus Gründen der Balance denn sobald ich dieses Klebeband losgeworden bin, ist hier mehr Platz als hier Es könnte ein bisschen Ausgewogenheit sein. Ich werde nur ein bisschen Splatter kreieren. An diesem Gipfel. Und mach Feierabend. Ich habe das im Materialteil des Kurses nicht erwähnt , aber ich werde diese coolen Perlenfarben verwenden , die ich aus Deutschland bekommen habe, und ich werde dieses Mondgold verwenden. Der Grund dafür ist, dass, wenn ich das Gansai TambiGold verwenden würde, das sind diese, sie nicht sein, sie würden nicht herausspringen, weil das hier im Grün eine ziemlich dunkle Farbe ist Ich werde diese Farbe auftragen. Ich glaube, ich werde tatsächlich meinen Daumen benutzen. Ich weiß, das ist etwas peinlich, aber ich trage einfach Farbe auf. Es ist einfach, das Perfekte, die perfekte Größe. Ja, ich werde das Papier ein bisschen neigen , um mir das Leben zu erleichtern, aber nochmal, ups Ich schätze, die Farbe war nicht so trocken. Ich werde darin weiter wachsen. Das ist nicht konsistent, aber hier wird weniger Wasser verbraucht. Okay. Ich glaube, ich könnte ja, ich finde das gut. Okay, es ist also erledigt. Und dann denke ich, das sollte trocken sein. Reiß das Klebeband raus. Und die Karten sind fertig. Nun, ich unterrichte das in einem anderen Kurs, aber du könntest auch einen japanisch aussehenden Daka einsetzen Es ist wie ein Stempel , um die Fertigstellung Ihrer Arbeit zu kennzeichnen, aber es ist im Grunde eine Unterschrift Aber ja, schau dir den Kurs an. Es macht ziemlich viel Spaß. Also werde ich gleich hier Minen bauen. Ich habe, da mein Name Japanisch ist, das Kanji Mwa als auch das Katakana Aber für dieses werde ich vielleicht sogar mein verwenden . Ich glaube, das werde ich tun Ich habe einen Stempel für meine Kunstwerke verwendet , die ich online verkaufe. Es ist irgendwie ein Ziel, damit es nicht zu oft auftaucht, aber die Subtilität ist ziemlich ähnlich Okay, das sind also zwei der Karten. Jetzt fahren wir mit dem endgültigen Projekt fort, das eine weitere Karte ist, die dritte Karte. 5. Abschließende Projektkarte 3: Okay, also ich möchte mich der dritten Karte zuwenden, dem Abschlussprojekt. Also werden wir zuerst den Hintergrund mit Indigo bemalen. Also würde ich das schnell machen. Und ich werde nur darauf achten das Oberteil dunkler zu machen Und im Gegensatz zu den anderen Gemälden. Das ist kalt gepresstes Papier. Sie werden also sehen, dass ich etwas anders damit umgehe. Und es ist viel einfacher , wenn es darum geht , dass Sie nicht so achtsam sein müssen , wenn es um den Rand geht Und ich habe einfach das Gefühl, dass es langsamer trocknet als heißes Presspapier Ich werde erneut versuchen, die Skizze zu erstellen , mit der Sie dasselbe Gemälde erstellen können. Ich verstehe jeden, der nur versucht, die Maskierflüssigkeit zum Kleben zu bringen Hallo okay. Ich würde das etwas trocknen lassen. Aber mir läuft die Zeit davon, also würde ich weitermachen und mit diesem Waldgrün beginnen. Es ist im Grunde ein Grün. Aber ich werde nur darauf achten, ein bisschen Platz zu schaffen, damit ich nicht so in die Hintergrundebene hineinlasse Und achte auch darauf, die nächste Kiefer darunter nicht zu berühren Okay. Und als Nächstes hole ich mir das Ultramarinblau. Und achtsam sein. Ein bisschen über den Raum im Hintergrund, ich habe einfach das Gefühl, dass er schon ausgetrocknet ist Und wieder versuche ich, auf den Raum hier zu achten. Einen weißen Raum schaffen. Vielleicht gehe ich hier wieder ein bisschen ins Grün zurück. Mir macht es nichts aus, wenn es sich berührt. Manchmal sieht das, was zu einer anderen Farbe führt, hübsch aus. Ich verfeinere einfach die Form genau dort. Aber auch ein bisschen Wasser hinzufügen. Ich glaube, es ist noch nicht getrocknet, also hat es diese Blüte erzeugt, aber ich liebe Blüten. Es ist in Ordnung. Okay. Dann gehen wir hier rein, ich werde das Saftgrün dafür verwenden. Der obere Kragen blutet rein, aber er gefällt mir sehr gut. Es ist in Ordnung. Mein Mann niest hinten. Mann, sein Niesen ist eines der größten Geräusche aller Zeiten. Manchmal macht es mir Angst und ich springe auf. Ja. Okay. Okay, das sieht gut aus. Okay, ich glaube, ich komme mit der Rinde rein, also werde ich rohe Umbra verwenden. Aber ich würde gerne reingehen, solange das Grün noch feucht ist , weil es einfach eine wirklich schöne Farbe ergibt. Ich mache gerne ein bisschen trockene Pinselstriche und lasse die Weißtöne übrig Es ist ganz nett. Geh einfach und füge dort etwas mehr Grün hinzu. Kommt runter. Ich mag die Mischung. Ich meine, die Pinien in meiner Gegend haben Moos und sind so hübsch. Also ja. Und ich werde mit einigen dieser Bereiche reinkommen , nur um sie ein bisschen farbintensiver zu machen und mehr Tiefe zu erzeugen. Groß. Vielleicht fügen Sie sogar diese Zeilen hinzu. Dann kommen Sie mit der rohen Umbra wieder rein, mit der Spitze Ihres Pinsels. Vielleicht löschen wir das , weil ich den Hintergrund wahrscheinlich noch einmal mit Indigoblau überarbeiten werde Ich glaube nicht, dass es wirklich dunkel genug ist. Ich lasse es vielleicht stehen, aber lass uns sehen. Ich gehe gerne noch einmal auf den Hintergrund ein. Diesmal darauf zu achten, einige dieser weißen Räume zu löschen Ja. Und es macht mir nicht viel aus, über die Pinien zu gehen . Der Hauptzweck hier ist es, mehr Farbe hinzuzufügen und zu versuchen, mehr Oops zu erzeugen Okay. Okay. Und ich lasse das trocknen und dann gehen wir endlich die Details durch. Okay, als Nächstes werde ich einige dieser Kanten reinigen. Ich lasse das gerne hier stehen. Es ist ziemlich hübsch. Aber ich werde das Übliche hier versuchen und einige dieser weißen Stellen loswerden. Und ich versuche, einige dieser Formen zu reinigen , die nicht so aussehen, wie sie sein sollten. Tun. Und auch. Ich denke, das ist okay, ich denke, das sieht eher danach aus. Und als Nächstes gehe ich ins Blaue. Weil das nicht perfekt ist. Ich meine, es ist nett, nicht perfekt zu sein, aber es macht mir nichts aus, diese Farbe genau da ein bisschen zu mischen Ich will das behalten und zwar genau da. ein bisschen sauber machen und okay. Und zum Schluss, was das Grün angeht. Mir gefällt irgendwie, wie es schon aussieht. Ich liebe diese Blüten genau dort. Ich werde diesen Rand einfach hier ausräumen. Mach es hier ein bisschen puffiger. Okay. Okay. Ich glaube, mir gefällt , wie es bisher aussieht. Und dann hole ich mir endlich wieder die rohe Umbra. Und dann, wenn du das Gefühl hast, dass du zu viel hinzugefügt hast, gefällt mir nicht, wie das aussieht. Einfach auf ein bisschen Wasser klopfen und es macht seinen Job, es weich zu machen Okay. Mir gefällt es bis jetzt. Ich denke, ich könnte sogar ein bisschen Dunkelheit hinzufügen. Browns hier. Im Grunde genommen, wenn Sie nicht wissen, wo Sie die dunklen Brauntöne des Baumes an der Stelle hinzufügen die dunklen Brauntöne des sollen, wo er sich biegt, ist das Problem normalerweise Zum Schluss füge ich den Stern oben hinzu. Ich werde den Stern hinzufügen, und ich denke, ich werde nicht das Gold verwenden, sondern tatsächlich das Silber. Und das kann furchtbar schief gehen. Also hab Geduld mit mir. Ich muss ein bisschen näher ran. Ich mag es, wenn der Kreis tatsächlich auf die Pinie fällt . Ziemlich schwierig, wenn ich das Papier nicht bewegen kann. Okay. Dieser Kreis sieht nicht ganz aus. Es ist genauso, wie ich es mir auch gewünscht habe. Es ist nicht in Ordnung genug, aber Frag, ich denke , das ist es. Siehst du. Okay. Sie mögen das Indigoblau nicht ganz, das da ziemlich dick ist Also werde ich das nur ein bisschen mildern. Etwas trockenes Bürsten. Okay. Ich wollte sagen, ich lasse es trocknen, aber es ist okay. Ich weiß, dass dieser Teil diesen Druck hat. Ich meine, das Indigoblau ist irgendwie durchgesickert. Aber ich habe ihn gespielt, den japanischen Weihnachtsbaum Wirklich? Ich würde sagen , dass mir diese Dünnheit nicht ganz gefällt Du musst es sehr dünn und schön und sauber und knusprig machen. Und ich weiß, dass es ziemlich schwierig ist es aus der Ferne zu haben, damit man es sehen kann, aber auch mit einem Stift man nicht viel Kontrolle Wenn Sie also einen Farbstift oder sogar einen dünneren Stift haben, sieht es vielleicht besser aus Aber okay, ich hoffe, dir gefällt der Unterricht. 6. Ein Geschenk!: Ich hoffe, Ihnen gefällt der Kurs und Sie haben eines oder vielleicht alle dieser japanischen Aquarellbilder für Ihre Lieben geschaffen Aquarellbilder für Ihre Also ich habe das noch nie gemacht, also ist es ziemlich neu für mich, aber ich würde dir diese gerne physisch als Geschenk schicken Und das wäre ein Unentschieden. Wenn ihr also zuerst eure Projekte posten könnt, zwei, hinterlasst eine Bewertung für den Kurs. Und drei. Ich habe seit August 2024 einen Podcast gestartet, daher würde ich mich freuen, wenn Sie sich mindestens eine Folge anhören würden. Vielleicht hinterlasse ich dir einen Link , auf den du zugreifen kannst und den kannst du dir anhören. Und wenn du eine Bewertung für mich hinterlassen könntest, wäre das nett, wenn du es tust und einen Screenshot machen könntest. Und ich werde dich per E-Mail nach deiner Adresse usw. fragen per E-Mail nach deiner Adresse usw. und ich werde sie dir schicken. Die Frist endet am 15. Dezember, Sonntag, 2024. Wenn du das alles bis dahin schaffst, werde ich die Karten schicken. Hoffentlich wird es dich bis Weihnachten erreichen . Das ist das Ziel. Okay, ich hoffe, dir gefällt der Kurs und wir sehen uns beim nächsten Mal. Sei geduldig.