iPhone und Android Video Shooting (wie man ein besseres Video auf dem Handy filmt!) | Heather Hukari | Skillshare

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iPhone und Android Video Shooting (wie man ein besseres Video auf dem Handy filmt!)

teacher avatar Heather Hukari, Video Coach, Social Video 101

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Intro und Übersicht

      1:43

    • 2.

      Warum Video verwenden?

      2:56

    • 3.

      Was ist Komposition?

      0:49

    • 4.

      Dominanz und Ausfüllen des Rahmens

      2:02

    • 5.

      Die Drittel-Regel

      3:16

    • 6.

      Tiefen erstellen

      1:11

    • 7.

      FOKUS

      1:22

    • 8.

      Aspektverhältnis (wie du dein Telefon hältst)

      2:40

    • 9.

      Einstellungen

      2:47

    • 10.

      Kamerabstand

      3:33

    • 11.

      11 Camera

      5:09

    • 12.

      Ausrüstung

      0:41

    • 13.

      Stabilität

      8:00

    • 14.

      Ton

      5:02

    • 15.

      Beleuchtung

      5:41

    • 16.

      So entfernen Sie Brille Glare

      3:50

    • 17.

      Der beste auf der Kamera

      2:06

    • 18.

      So bereiten Sie sich auf die Kamera vor

      1:34

    • 19.

      So komme ich Kamera BRAVE

      2:54

    • 20.

      Hinter den Kulissen: Ein Marketingvideo schießen

      5:48

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

821

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

Wenn ich den Leuten sage, dass ich in Video arbeite eine gemeinsame Frage, die ich bekomme ist: „Was ist die beste Kamera zu use…a Sony FS5? ROT? ein DSLR?“ Dies sind tolle Kameras, aber die richtige Antwort ist: die Kamera, die du mit dir hast. Und zum Glück hast du in diesem Tag und in dem Alter immer eine Kamera dabei; in deiner Tasche, deiner Tasche, deiner pocket, deinem Rucksack, deiner HAND Es ist dein Handy!

Warum drehst du nicht mehr Video auf ihren Handys? Ich habe ein paar Theorien:

  1. Sie sind eingeschüchtert. Sie sind sich nicht ganz sicher, was sie tun, also tun sie es einfach nicht. Oder vielleicht haben sie vorher Video aufgenommen und es ist einfach furchtbar geworden. Also ist ihr Vertrauensgrad niedrig.
  2. Sie wissen nicht, was mit dem Material zu tun ist, nachdem es geschossen wurde. Und so haben sie jede Menge kurze, video-Clips, die einfach auf ihrem Telefon, in der Cloud, in iPhotos…never sit nie wieder angesehen oder mit der Welt geteilt zu werden.
  3. Sie haben noch nie ein Video von Anfang bis Ende gemacht und haben keine Ahnung, wie es sich lohnt.

In diesem Kurs gehen wir mit all diesen Problemen voran. Du kannst lernen, Video mit deinem Smartphone zu machen. Ich unterrichte Grundkomposition, damit du weißt, wie du einen Schuss schön aussehen kannst. Wir reden camera und shot um deine Videos interessanter zu machen, zusammen mit dem guten Licht, Klang und Stabilität zu bekommen.

Wenn du dann bearbeiten lernen möchtest, kannst du meinen anderen Kurs machen: iPhone und Android Bearbeitung durch Video Service Hub Ich lege das Bearbeiten mit einer wirklich coolen App KineMaster. Video zu bearbeiten ist ein bisschen technisch und kann knifflig sein, aber wir gehen langsam durch, um sicherzustellen, dass du es bekommst. Und tricky, du hast ein Video von Anfang bis Ende gemacht! Du wirst mit Sicherheit in deine Fähigkeit hinterlassen.

Wenn ein Bild tausend Wörter wert ist, dann ist es nicht sinnvoll, dass Video wert is Wörter? Komm mit und mache Video mit deinem Handy!

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Heather Hukari

Video Coach, Social Video 101

Kursleiter:in

Video is everywhere. More video content is uploaded every thirty days than major television networks created in the last thirty years. Whether it's to sell an idea, market your business or create cool vacation videos, no doubt you've thought about making videos.

But it can be intimidating. It's daunting to get in front of a camera, make everything perfect and end up with a polished piece worthy of sharing.

Luckily, you found me. With 20 years of experience in the video production field, I definitely KNOW video.

Over that span I've had the opportunity to work with clients like Chipotle, IBM, Fox Sports, Re/Max, Chipotle and more. I may be one of the fastest editors around. At least that's what Kristin of SimplyBe Magic ("she is by far, the best, quickest and most rel... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

Kursbewertung

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Transkripte

1. Einführung und Übersicht: Hey, willkommen zum Video. Hat es einfach gemacht. Ich bin Heather, deine Lehrerin. Ich mache Videos professionell seit fast 20 Jahren. Ich hatte einen Vater, der eine Menge Heimvideo gedreht hat, also weiß ich nicht, vielleicht war es nur in meinem Blut. Aber meine Leidenschaft für Video begann in meinen frühen Teenagerjahren. Nur Smartphones waren damals da gewesen, als ich anfing, es wäre so viel einfacher gewesen. Aber wie es war, musste ich professionelle Route zu sammeln, musste lernen, wie man Videos mit klobigen, schweren teuren Ausrüstung macht. Erfahren Sie, wie Sie mit professioneller Software auf angesehenen Computern bearbeiten können, was alles großartig ist. Aber sobald Smartphones herumkamen und sie immer besser werden, verliebte ich mich wirklich in dieses Medium, um Video zu machen. Es ist eine Kamera, wie eine wirklich tolle Kamera, die in deiner Tasche ist. Du hast es immer. Jeder kann ein cooles Video machen, wenn sie nur ein paar Tipps wissen, wie es geht. Also habe ich den Leuten genau das beigebracht. Wie man Videos mit ihren Telefonen für die letzten paar Jahre macht. Genug über mich, lassen Sie uns spezifisch über diesen Kurs sprechen. Das Ziel ist es, Ihnen die Grundlagen beizubringen, die Sie wissen müssen, um großartige Videos mit Ihrem Telefon zu machen. Und hier ist ein kurzer Blick auf das, was du lernen wirst, wie man einen Schuss komponiert. Dies ist etwas, das für Video- und Fotofilmtechniken geeignet ist. Dies wird Kamerabewegungen und Best Practices abdecken. Dann wird es über einige erweiterte Ergänzungen wie Beleuchtung, Geräusche, Stabilität sprechen. Dies sind alle optionalen Dinge, die Sie zu Ihren Filmen hinzufügen können, aber sie gehen einen langen Weg, um Ihr Video professioneller aussehen zu lassen. Dann werden wir darüber sprechen, wie man vor der Kamera vorzeigbar aussieht und sich anfühlt. Und an diesem Punkt bitte ich Sie, filmen zu gehen und die Fähigkeiten zu üben, die wir bisher abgedeckt haben. Alles klar, bereit zu beginnen? Lasst uns gehen. 2. Warum verwende Video?: Hey, kurze Randnotiz, bevor wir in den Grund springen, warum du Video benutzen solltest, gibt es eins, ich werde dich wissen lassen, dass es mitten im Sommer und meine Kamine an und ich trage lange Ärmel. Dies ist, weil ich denke, es sieht cool aus, ein wenig Bewegung und den Hintergrund zu haben. Also daher das Feuer. Und ich denke, ich sah wirklich gut aus in dieser Farbe. Daher sind die langen Ärmel, die ich verbrenne. Lassen Sie uns gehen mehr Video-Inhalte werden in 30 Tagen hochgeladen, dann haben große US-TV-Netzwerke in 30 Jahren erstellt. Dieser Punkt ist jetzt ein paar Jahre alt, also stelle ich mir vor, dass er noch höher ist. Aber was uns das sagt, ist, dass es nur eine verrückte Tonne von Videos gibt, die gemacht und geteilt werden. Sind sie alle gut? Nein. Könnten sie besser sein? Ja. Hinweise, dass du diesen Kurs nimmst, richtig? Hier ist der nächste. Vermarkter, die Video verwenden, steigern den Umsatz um 49% schneller als diejenigen, die es nicht tun. Was uns das sagt, ist, dass Video einfach ein Industriestandard ist , wenn Sie irgendeine Art von Geschäft haben, sei es in Form von Social Media Präsenz oder um Ihre Produkte zu präsentieren ist einfach ein Muss geworden. Online-Käufer, die Demo-Videos angesehen haben, kaufen fast zweimal häufiger als Nicht-Zuschauer. Und ich bekomme das völlig, wenn ich online einkaufe und es gibt ein kleines Demo-Video über ein Produkt, ich bin sehr wahrscheinlich darauf klicken und überprüfen Sie das Produkt aus. Dann ist es sehr wahrscheinlich, dass das mir das Produkt verkauft. Die Leute verbringen im Durchschnitt 2,6 mal mehr Zeit auf Seiten mit Video, was bedeutet, dass die Leute diese Videos ansehen. Es ist nicht nur ich sehe die Demo eines Produkts, während ich online einkaufe, einschließlich eines Videos auf Ihrer Zielseite kann die Umwandlung um 80 Prozent erhöhen. Dies ist eine Website einer Physiotherapeuten Praxis hier in Denver. Der Besitzer, Jamie, der meinen Kurs genommen hat, hat dieses nette kleine Video auf seiner Landingpage. Das ist eine tolle Idee. Ein potenzieller Kunde kann auf Play klicken und bekommt kein bisschen über Jamie, ein wenig über die Praxis. Das bringt mich zu meinem nächsten Punkt. Video ist ein gutes Medium, um sich mit Menschen zu verbinden und mit Ihren Kunden zu sprechen. Menschen sehen und hören gerne andere Menschen. Jamie verwendet auch Video und eine persönliche Art und Weise mit Kunden. Ich bekam kürzlich eine Behandlung von einem seiner Therapeuten und schickte eine E-Mail zu sagen: Hey, ich fühlte mich ziemlich gut und ich denke, ich war bereit, meine Sitzungen zu beenden. Jamie schickte mir eine E-Mail zurück und schickte ein Video, das er speziell für mich gemacht hatte, um seine Gedanken zu erklären, was ich für eine vollständige Genesung tun musste. Wollte SJ erreichen, aber ich wollte mit Laura reden, mit dir reden, nur irgendwie sehen, wo sie in deinem Fall gesucht hat Ich dachte, das wäre eine tolle Möglichkeit, meine Frage zu beantworten. Es war nachdenklich, es war persönlich, und es brauchte nur ein oder zwei Minuten, um sie zu machen. Und schließlich, ganz abgesehen von Marketing oder Geldherstellung, aber er war ein guter Weg, um Ihre Erinnerungen zu bewahren. Ich liebe es immer noch, meine Heimvideos von als Kind zu sehen, und jetzt habe ich selbst einen Sohn, und ich habe ihn ständig gefilmt. Das ist für mich von unschätzbarem Wert und ich hoffe, dass er eines Tages das auch denkt. Also Video, Video, Video, es ist überall. Lassen Sie uns lernen, wie man es besser macht. 3. Was ist Komposition?: Komposition ist einfach die Platzierung oder Anordnung von Elementen in einem Rahmen. Wenn Sie sich also eine Szene ansehen, die Sie aufnehmen möchten, egal ob es sich um Video oder Foto handelt. Halten Sie für ein paar Sekunden Pause und überlegen Sie es etwas. Was werde ich die Zuschauer sehen? Wie sind diese Elemente angeordnet? Ist es angenehm für das Auge? Würden viele Leute nicht erkennen, ist, dass sie eine Menge Kontrolle über die Zusammensetzung der Aufnahme haben . Es liegt an Ihnen, der Person hinter der Kamera, zu entscheiden, was der Betrachter sehen wird. Um Ihnen zu helfen, gute Zusammensetzung zu verstehen, gibt es einige Leitregeln. Ich werde fünf decken, von denen ich denke, gehen einen langen Weg in Richtung unseres Ziels, gutes Video zu machen. Wenn dieser Abschnitt besonders Ihr Interesse weckt, können Sie Regeln der Zusammensetzung im Internet durchsuchen und nur Tonnen von Informationen zu diesem Thema erhalten. 4. Dominanz und Ausfüllen des Rahmens: Als die Person hinter der Kamera, müssen Sie ein kleines Geheimnis kennen. Die Leute sind faul, und das meine ich nicht schlecht. Es ist nur so, dass, wenn jemand Ihr Video ansieht oder sich Ihr Bild anschaut, will nicht damit beauftragt werden, herauszufinden, was er sieht. Sie wollen, dass du es sehr, sehr klar darstellst, was sie sehen. Sie sie nicht dazu, mehr Arbeit zu erledigen, als sie müssen. Lassen Sie uns in diesem Sinne über Dominanz sprechen. Unsere erste Rolle, was ich damit meine, ist einfach, was oder wer ist das dominierende Thema? Werfen Sie einen Blick auf dieses Foto. Was denkst du, ist das dominante Thema hier? Der Bogen und die Uhrstruktur? Und hier ist die gleiche Szene, aber der Fotograf hat sich bewegt. Nun, was ist das dominante Thema? Mein Auge ist auf den Vulkan angezogen. Beide Aufnahmen sind gut komponiert, aber mit einer Shift-Up-Position, sie haben verschiedene Themen. Also noch einmal, bevor Sie schießen, nehmen Sie sich einen Moment Zeit, um zu entscheiden, was Ihr dominantes Thema ist. Dies führt direkt in die nächste Regel und füllt den Rahmen. Sobald Sie Ihr dominantes Thema gefunden haben, machen Sie es dominant, indem Sie den Rahmen damit füllen. Hier haben wir eine Aufnahme von dem, was offensichtlich eine Hochzeit ist, aber das dominante Thema, die Braut und Bräutigam, sind nicht sehr dominant, wenn sie auf ihren Rücken schauen. Da ist das ganze Zeug im Hintergrund, was mich irgendwie von dem ablenkt, was das Thema sein sollte. Dieses Foto macht es mir als Betrachter nicht leicht. Auf der anderen Seite, dieses Foto weiß ich genau, wer das Thema ist. Das Paar füllt den Rahmen schön und die Blütenblätter und die Art, wie die Hände der Menschen sind, machen alle Gedanken zu dem dominanten Thema. Hier sind ein paar weitere gute Beispiele. Ich mag Hochzeitsfotos verwenden, um diese beiden Rollen zu demonstrieren , weil Hochzeitsfotograf Xun, ausgezeichnete Arbeit mit ihnen. Jetzt kommen wir in ein paar weitere Videos, spezielle Dinge wie Kamerabewegungen und ein wenig später Lektion. Aber hier ist ein Schuss, um den Rahmen mit Ihrem dominanten Motiv zu füllen, indem Sie sich auf sie zubewegen. Okay, also wählen Sie Ihr dominantes Thema, füllen Sie den Rahmen mit ihnen, und jetzt gehen wir zur Regel der Drittel. Mein Freund und Kamerad Video-Schöpfer Jordan, als ein Intro wird diese Regel für uns abdecken. 5. Die Drittel-Regel: Weißt du, was dein Video machen oder kaputt machen könnte? Okay, viele Dinge, aber auch Framing, die Regel der Drittel ist ein grundlegender Rahmen, den Sie über Framing wissen müssen. Sieh mal, was ich dort gemacht habe. Grundsätzlich nehmen Sie einen Rahmen, und Sie zeichnen vier Linien, horizontal nach vertikal, schneiden den Rahmen gleichmäßig in neun Boxen. Er schafft auch Drittel, drei horizontale und drei vertikale. Die Idee der Regel von Dritteln ist, diese Linien zu verwenden , um Sie in eine bessere Komposition zu führen. Zunächst möchten Sie Punkte von Interessen setzen, an denen sich die Linien schneiden, und dann können Sie die vollständigen Linien verwenden, um andere wichtige Objekte zu platzieren. Schauen wir uns einige Beispiele an, und ich verspreche, dass dies Sinn ergibt. Anstatt unser Hauptthema oder unseren Interessenpunkt zu zentrieren, liegt es an einer Kreuzung, wenn Sie Bilder von der Natur machen und es eine Horizontlinie gibt, möchten Sie diese Horizontlinie entweder auf das untere Drittel oder das obere Drittel setzen, je nachdem, was Sie wollen, dass das dominante Thema sein. Lassen Sie uns über Leute vor der Kamera sprechen. Das ist es, was du nicht tun willst. Legen Sie ihre Gesichter nicht direkt in die Mitte der Schachtel oder einer der Boxen. Hier sieht es winzig aus. Es gibt all diesen negativen Raum um sie herum. Aber jetzt, wenn Sie sie nach oben bewegen und ihre Augen auf oder nahe an das obere Drittel legen, sieht es viel besser aus. Es könnte in der Mitte oder abseits zur Seite sein. So oder so funktioniert. Stellen Sie einfach sicher, dass ihre Augen nah an der oberen dritten Zeile sind. Sie sehen die Regel, dass Drittel die ganze Zeit verwendet werden, zum Beispiel im Büro. So wurden all ihre Interviews gedreht und sie sehen großartig aus. Sie möchten auch Kamerawinkel mit Menschen betrachten. Dies ist eine gut gerahmte Aufnahme, die Kameras direkt auf der Augenhöhe der Person. Das heißt, die Kamera direkt dort zu stellen, Gesichtshöhe. Wenn Sie die Kamera nach unten bewegen, sind ihre Augen immer noch auf der oberen dritten Zeile, aber das ist kein schmeichelhafter Winkel. Die einzige Zeit, die Sie diesen Winkel verwenden, ist, um Macht zu zeigen, ist jemand muss groß und mächtig in heftig aussehen, aber im Allgemeinen Menschen mögen es nicht, in diesem Winkel erschossen zu werden. Sie wollen auch nicht zu hoch mit Ihrer Kamera gehen. Das sieht besser aus als der niedrige Winkel ein wenig, aber es sieht auch wie ein Fehler aus, hätten Sie kein Stativ und die einzigen Orte, an denen die Kamera oben auf einem hohen Regal oder so war . Denken Sie also daran, Schuh auf Augenhöhe einer Person, die Regel der Drittel ist immer noch ein hilfreiches Werkzeug, wenn Sie unterschiedliche Brennweiten verwenden, sei es ein mittlerer Schuss, ein langer Schuss oder eine Nahaufnahme. Die gleichen Regeln gelten für den Fall, dass Sie ein Off-Camera-Interview durchführen. Und damit meine ich, das Subjekt schaut auf einen Interviewer statt auf die Linse. Sie wollen ihre Augen auf die obere dritte Zeile halten, aber Sie wollen sie auf ein vertikales Drittel setzen, das ihnen ein wenig Platz vor ihrem Gesicht gibt. Ich mag es, als Raum für eine Sprechblase zu betrachten. Die Drittelregel gilt auch immer noch, wenn Sie vertikal für soziale Medien fotografieren, hier ist, wie die Regel von Dritteln auf einem vertikalen 9 mal 16 Frame aussieht. Es ist immer noch nicht gleich Boxen, die ihre Augen auf verschiedene PowerPoints und Kreuzungen zeichnen. Es ist im Grunde die 16 mal 9 Regel von Dritteln auf seiner Seite, was Sinn macht, richtig? Viele Kameras und Telefone können Sie die Regel der Dritte-Führer auf dem Bildschirm setzen , während Sie filmen. Probieren Sie es aus. Gehen Sie zunächst zu Ihren Einstellungen. Blättern Sie nach unten, um Ihr Kamerasymbol zu finden Klicken Sie darauf und Sie werden Raster sehen. Schalten Sie es ein. Gehen Sie jetzt zu Ihrer Kamera und Sie werden sehen, dass Sie ein Raster auf Ihrem Bildschirm haben. Öffnen Sie zunächst Ihre Kamera-App. Klicken Sie oben rechts auf das Settings Icon. Scrollen Sie nach unten zu Gitternetzlinien, und wählen Sie dann drei mal drei. Okay, ich hoffe, dein Verstand wurde von diesem einfachen, aber äußerst nützlichen Weg, um die Zusammensetzung deiner Videos zu verbessern. 6. Tiefen erstellen: Tiefe erzeugen. Die vierte Regel ist nicht ein Muss für jedes Video, das Sie machen, wenn Sie nur einen sprechenden Kopf schießen und alles, was Sie haben, ist ein klarer Hintergrund, eine Wand, gegen die sie richtig sein müssen, dann ist das völlig in Ordnung. Mach dir nicht mal Sorgen um diese Regel. Aber wenn Sie genug Platz haben, um das Motiv vom Hintergrund wegzuziehen, wie diese Aufnahme gerade jetzt, wo Sie das Ende sehen, dann haben Sie Tiefe erstellt. Der Hintergrund erstreckt sich weit hinter mir. Ich bin in der Nähe der Kamera, die Schritt schafft, und es gibt dem Video ein schönes professionelles Aussehen. Diese Regel kann angewendet werden, wenn Sie in der Natur auf Sie schießen. Hier ist ein Canyon. Sieht aus wie eine große, riesige Schlucht. Aber wenn Sie jemanden in die Nähe der Kamera in den Vordergrund stellen, haben Sie mehr eine Perspektive dessen, was Sie tatsächlich sehen. Es sieht immer noch aus wie ein großer, riesiger Canyon. Aber weil du weißt, wie groß ein Mensch ist, hast du ein besseres Gefühl dafür, wie groß der Kanaan ist. Hier ist ein Bild von dem kleinen Leck im Wash Park. Es sieht hier ein bisschen flach aus, wie es ist. Aber wenn ich Backup, um einen Vordergrund mit dem Baum und dem Ufer hinzuzufügen. Jetzt hat das Bild Tiefe und es ist interessanter zu betrachten. Hier. Wir sehen uns Sanddünen an, ein anständiges Bild, aber lassen Sie uns eine Person in den Vordergrund stellen. Wieder haben wir jetzt Tiefe und der Krug fühlt sich lebendiger an. 7. FOKUS: Die letzte Regelkomposition, die wir übergehen werden, ist der Fokus. Das ist wirklich wichtig. Niemand möchte durch ein verschwommenes Video streamen, um herauszufinden, was sie gerade sehen. Auch hier möchten Sie Ihrem Betrachter alles leicht machen. Glücklicherweise sind unsere Smartphones ziemlich großartig, immer guten Autofokus, aber es gibt Dinge, die Sie tun können, um Ihren Fokus zu setzen, zu überprüfen und zu sperren, wird auf diese Besonderheiten in einer späteren Lektion zu bekommen. Aber was die Regeln der Komposition angeht, möchten Sie, dass Ihr dominantes Thema im Fokus steht. Und dieses Foto, diese Abzeichen, die aufgehalten werden, sind fokussiert und die Gesichter des Mädchens sind unscharf. Das sagt mir, dass die Abzeichen das dominierende Thema auf diesem Foto sind, die Frau ist fokussiert und die Kameras unscharf. Also wissen wir, dass sie das Subjekt ist. Sie schaffen auch, wie er gekühlte Tiefe hier, indem Sie die Kamera in den Vordergrund stellen. Wenn du Leute filmst, willst du wirklich sicherstellen, dass ihre Augen scharf sind. Unscharfe Augen können wirklich einen Schuss wie diesen ruinieren. Ich bin jetzt völlig unscharf. Ich bin ein großer Unschärfe. Der Hintergrund ist fokussiert. Das ruiniert das Video. Du willst es nicht mehr sehen. Das ist grobe Gesamt bekommt. Es wäre so viel besser, wenn meine Augen im Fokus stehen, richtig. Ok. Sie sind herzlich willkommen, wenn Sie die Kamera zurückbekommen und sich fokussieren. Das sind die fünf großen Regeln der Komposition. Behalten Sie diese immer im Hinterkopf, wenn Sie Fotos oder Videos aufnehmen. Im nächsten Abschnitt werden wir in video-spezifische Techniken eintauchen. Also lasst uns gehen. 8. Aspect Ratio (wie man das Telefon hält): Mit dem Seitenverhältnis meine ich, wie halten Sie Ihr Telefon? Ich bin ein großer Fan von allem, was 16 mal neun erschossen wird, was bedeutet, dass du dein Handy horizontal hältst. Dies ist immer noch der Industriestandard für Fernsehen und Filme und viele Videos, die im Internet leben . Während dieses Kurses. Die meisten Beispiele, die ich dir zeigen werde waren Videos, die horizontal gedreht wurden. Aber jetzt gibt es dieses ganze andere Biest Social Media genannt wird. Und es hat die Dinge ziemlich verändert. Vertikal oder neun mal 16. Und auch vier mal fünf sind äußerst beliebte Formate, und es geht schnell von Amateurformaten zu Industriestandards. Jordanien hat einige starke Gedanken zu diesem Thema. Also lasst uns von ihm hören. Onenote, bevor Sie sich das ansehen, wenn er eins nach dem anderen sagt, bezieht er sich auf vier von fünf, eins nach dem anderen oder quadratisch, wie es heißt, war früher ein Ding auf Instagram, aber das wurde auf vier aktualisiert von fünf. Kurze Leute werden in Einzelformaten senkrecht werden, wenn sie sich besonders elitär fühlen, aber sie sind die Zukunft. Es nimmt viel mehr Immobilien auf Mobilgeräten ein, was zufällig die primäre Plattform , auf der Menschen an diesen Tagen Videos konsumieren. Und sie müssen ihr Telefon nicht kippen oder drehen, um das Ganze zu sehen. Der Sprecher steht eher im Mittelpunkt des Rahmens. Es ist einfach ein überlegenes Framing für eine einfache Person, die mit einem Publikum spricht. Denk einfach darüber nach. Die Leute sind vertikal, der Rahmen ist vertikal. Wenn dies perfekt zu Standard 16 mal neun Frames passt, haben Sie eine Menge leeren Platz , den Sie entweder mit interessantem Hintergrund füllen müssen oder zumindest sicherstellen müssen, dass es frei von Unordnung ist und andere Leute. Er hat auf jeden Fall ein paar gute Punkte. Nur damit du es weißt, dass das Format eins nach dem anderen oder vier mal fünf nicht etwas ist, in dem du fotografierst. Du schießt entweder horizontal oder vertikal. Diese Formate oder etwas, in das Sie Ihr Filmmaterial bearbeiten können . Ich habe den Leuten immer gesagt, wenn du Videos drehst, musst du dein Handy horizontal halten. Nur so sieht man professionell aus, aber das ist einfach nicht mehr der Fall. Die Hauptsache, die Sie berücksichtigen möchten, ist das endgültige Ziel des Videos. Wenn es direkt zu Tiktok, Instagram oder Facebook, Reals oder Geschichten geht, dann ist Vertikal der richtige Weg. Wenn Sie ein Video an jemanden wie einen aktuellen Kunden oder so schreiben , dann schießen Sie vertikal. Wenn ein Video auf Ihrer Website veröffentlicht wird, gehen Sie zu YouTube oder machen Sie einen solchen Kurs, gehen Sie horizontal. Auch wenn etwas, das Sie schießen, wird Mike möglicherweise im Fernsehen enden. Horizontals ist immer noch der Weg dorthin zu gehen. Eine weitere Anmerkung hier: Wenn Sie mehrere Clips in einem Video bearbeiten, versuchen Sie, keine Formate zu mischen. Das wird schwarze Balken an den Seiten oder an der Oberseite des Videos setzen . Und es sieht einfach nicht sehr professionell aus und es ist ein bisschen erschütternd für den Zuschauer , wenn sich das ständig ändert. Denken Sie also voraus und schießen Sie alles im gleichen Format, das Sie für dasselbe Video benötigen. 9. Einstellungen: Lassen Sie mich kurz die Einstellungen erläutern , auf denen Ihre Kamera sein sollte. Beachten Sie, wenn Sie ein Android haben, befinden sich Ihre Einstellungen in Ihrem Kameramenü, nicht auf Ihrer Registerkarte Einstellungen, aber es sollte ähnlich aussehen, sobald Sie sich in diesem Menü für iPhones befinden, folgen Sie hier gehen Sie zu Ihrem Einstellungsmenü, scrollen Sie nach unten zur Kamera und gehen Sie dann zu Video aufnehmen. Stellen Sie es also niemals auf 720 P ein, vergessen Sie einfach, dass es gibt zehn ADP ist der Standard für Telefone und Fernseher für die Wiedergabe. Wenn Sie etwas bei 720 schießen und es bei 1080 wiedergegeben wird, wird die Qualität verschlechtert. Zehn ADP ist eine gute Option, da 1080 der Standard für die Wiedergabe ist. Jetzt kommen wir für k ein. Denn k ist eine höhere Qualität als 1080. Wenn Sie das Video posten, wird es auf 1080 heruntergestuft, aber wenn Sie für K aufgenommen werden , sieht es im Allgemeinen besser aus. Weißt du aber, dass dieser Fork dich zu größeren Dateien macht. Wenn der Speicherplatz ein Problem für Sie ist, 1080 möglicherweise die bessere Wahl , um Ihre Einstellung immer einzuschalten. Okay, was ist der Unterschied bei diesen Bildraten? 24 Frames pro Sekunde sind die filmischste Einstellung. Die meisten Filme und Fernsehsendungen oder mit 24 Bildern pro Sekunde gedreht, weil es das Filmmaterial fast wie einen verträumten, fast langsamen Look verleiht . 30 Bilder pro Sekunde sind eine Standard-Bildrate, die dem Betrachter, der sie ansieht , dem wirklichen Leben sehr ähnlich aussieht. Nachrichten werden in der Regel mit 30 Bildern pro Sekunde aufgenommen. 60 Bilder pro Sekunde das, was Sie aufnehmen möchten, wenn Sie Ihr Filmmaterial im Bearbeiten in Slow-Mo verwandeln, aber höchstwahrscheinlich werden Sie diese Einstellung wahrscheinlich nicht sehr verwenden , wenn Sie dies nicht ganz verstehe das alles, das ist okay. Lassen Sie mich Ihnen einfach meine Empfehlung geben was Sie auf vier K bei 24 Bildern pro Sekunde einstellen sollten , ist großartig. Lass es einfach die ganze Zeit dort liegen. Dies ist möglicherweise keine Option für Sie aufgrund des Platzes oder wenn Sie ein älteres Telefon haben, können Sie nicht 4k in der Frontkamera aufnehmen , auch bekannt als Selfie-Modus. Stattdessen können Sie Ihren Wert auf zehn ADP bei 30 Bildern pro Sekunde in 1080 einstellen , es gibt Ihnen nicht die Möglichkeit, mit 24 Bildern pro Sekunde zu schießen. Was Sie vermeiden möchten, wenn Sie 3024 Frames pro Sekunde Filmmaterial in derselben Bearbeitung mischen . All das, um zu sagen, wenn Sie Selfie-Aufnahmen um 1080. 30 aufnehmen, stellen Sie sicher, dass Sie dies für k-Aufnahmen auf Ihrer Rückkamera mit 4k auf 30 Frames einstellen pro Sekunde, nicht 24. Mischen von 1084 k ist völlig in Ordnung, aber das Mischen der Bildraten 3024 kann es zu störenden Aufnahmen führen. Es wird dein Video nicht ruinieren, aber es ist einfach etwas, worüber du im Voraus nachdenken solltest. Sie können Ihre Einstellungen auch einfach und schnell ändern , sobald Sie sich bereits in der Kamera-App befinden. Sie müssen also nicht weiter zum Einstellungsmenü zurückkehren . In der oberen rechten Ecke zeigt es Ihnen, auf welcher Einstellung Sie sich gerade befinden , und dann können Sie darauf tippen, um sie zu ändern. Hd bedeutet zehn ADP und dann Gabel bedeutet natürlich Gabel. 10. Kamerabstand: Wenn Sie also fernsehen oder einen Film sehen, können Sie oder vielleicht nicht bemerken, oder ich bin mir sicher, Sie haben bemerkt, dass Sie vielleicht nicht darüber nachdenken. Es gibt ein paar verschiedene Schüsse. Die Kamera ist nah am Motiv, weit weg von dem Motiv, das Ihnen ein anderes Thema zeigt. Umzug zwischen all dem Zeug. Es gibt all diese unterschiedlichen Entfernungen und Längen, von denen die Kamera stammt. Die Subjekte sind die Objekte, die sich im Rahmen befinden. Also gehen wir über Art der grundlegenden wichtigsten, die Sie sehen, und sprechen darüber, warum Sie jede von ihnen verwenden würden. Der erste ist ein Wide Shot. Wide Shot wird manchmal als Einsetzungsschuss für Sie bezeichnet. Und das ist nur die Szene. Wenn Sie fernsehen, sehen Sie oft die Außenseite eines Gebäudes. Und dann in der nächsten Szene sehen Sie die Person in diesem Gebäude. Building Shot ist in der Gründung oder ein breiter Schuss. Fühle dich ein bisschen näher. Du hast einen langen Schuss, der manchmal als Ganzkörperschuss bezeichnet wird. Und das ist im Grunde, wenn eine Person in der Aufnahme ist, du siehst ihren ganzen Körper. Wenn du etwas näher dran bist, bist du in einem mittleren Schuss. Es geht um die Oberseite des Kopfes bis zwischen Bauch und Brustbein. Und das wird wirklich häufig verwendet, weil es eine wirklich bequeme Entfernung ist, von jemandem zu sein. Also, wenn Sie mit jemandem in der realen Welt sprechen, sind Sie in der Regel über einen mittleren Schuss, Entfernung von ihnen. Es fühlt sich also sehr natürlich an, jemanden aus dieser Entfernung vor der Kamera anzuschauen, sich etwas näher zu bewegen und dann haben Sie einen Nahaufnahme. Dies ist wie Oberseite des Kopfes bis zum Brustbein oder noch enger. Ein bisschen intimerer Schuss hier, zeigt mehr Emotionen auf diese Weise oder spricht über etwas Persönlicheres. Wenn Sie jemandem im wirklichen Leben so nahe oder Ihre Rate sehr ruhig ist und Sie müssen nah beieinander sein. Und dann hast du eine extreme Nahaufnahme oder eine Detailaufnahme. Dies ist etwas, das Sie nicht sehen eine ganze Menge, es sei denn, es gibt ein Detail, das hier angezeigt werden muss. Vielleicht haben Sie über Wimpern oder Augenbrauen gesprochen, dann wollen Sie das Thema sehen, die Breite dieser Aufnahmen. Und wenn man von Leuten vor der Kamera spricht, sieht man BBM und Nahaufnahmen oft. Wenn du also ein Interview mit jemandem siehst, schneiden die Kameras oft zwischen mittlerer Nahaufnahme, mittlerer Nahaufnahme. Und das sind beide schöne, komfortable Entfernungen auch, wenn Sie eine Person mit Ihrem Telefon schießen und Sie werden so nah wie Sie brauchen, um sie einzurahmen. Du wärst also etwa einen mittleren Schuss weg oder einen Nahaufnahme weg. Und das wird besser Sound zu holen, es macht nur Ihre Produktion mehr Spaß. Ich meine, es sieht ein wenig professioneller aus mit Abwechslung, aber die Möglichkeit, etwas wirklich Amateur aussehen zu lassen, ist immer genau die gleiche Entfernung von allem oder Schießen. Also werden viele Leute versuchen, etwas zu schießen und einfach diesen bequemen Abstand vom Thema zu halten, wie die ganze Zeit, wissen Sie, wie die ganze Zeit, wissen Sie, anstatt ein paar Nahaufnahmen zu bekommen, weiter zurück zu kommen, wie diese Vielfalt gehen, um einen wirklich langen Weg. Ok. Hi. 11. 11 Kamerabewegungen: In der letzten Lektion haben wir über Ladenvielfalt gesprochen. Und du hast dir ein Beispielvideo von einer Kindergeburtstagsfeier angeschaut und du hast die ganze Abwechslung da drin gesehen. Du hast auch viele Bewegungen gesehen. In dieser Lektion sprechen wir also über diese spezielle Sache, Kamerabewegung. Dies ist eine andere Möglichkeit, Ihre Arbeit wirklich zu professionalisieren . Auch wenn Sie fernsehen oder Filme schauen, bewegt sich die Kamera sehr. Es ist nicht nur sehr oft statisch und definitiv nicht sehr lange. In den frühen Tagen des Films war die Kamera die meiste Zeit für Minuten und Minuten statisch , sie blieb an einem Ort auf Stativen, während die Szene abspielte. Es war wirklich eher so, als würde man damals ein Stück ansehen, wenn man das nächste Mal einen alten Film ansieht , wenn man das jemals tut, beobachte, wie wenig Bewegung oder einkaufen, richtig , das ist der Grund, warum sie irgendwie langweilig sind. Aber im Laufe der Jahrzehnte haben sich die Dinge sehr verändert. Jetzt bewegt der Stil Aufnahmen und viel Abwechslung, um den Betrachter zu unterhalten und ihm das Gefühl zu geben, Teil der Action zu sein. Ich gehe die Hauptbewegungen durch, die du siehst und die du anfangen willst. Der erste ist ein Elternteil. Dies bewegt sich einfach von links nach rechts oder von rechts nach links, von Seite zu Seite. Hier schwenkt die Kamera , um der Aktion zu folgen. Man kann sich vorstellen, dass eine Pfanne wie ein Panoramabild ist. Sie können die ganze Szene nicht ganz in einer Aufnahme machen, also müssen Sie die Kamera bewegen, um alles zu enthüllen, was Sie sehen möchten. Hier sehen wir eine Graffiti-Wand. Die Kamera schwenkt, um die Menge zu enthüllen. Also verraten wir dem Betrachter, dass etwas vor sich geht. Hier schwenkt die Kamera so wir sehen den Strand und dann sehen wir das Meer. Als nächstes haben wir eine Neigung, die Ihre Kamera einfach nach oben oder unten bewegt. Sie verwenden dies aus den gleichen Gründen, um etwas aufzudecken , das Sie bei einer statischen Aufnahme nicht sehen können. Hier müssen wir nach oben kippen , um die ganze Wand zu sehen. Hier. Die Kameras neigen sie nach unten , damit wir die ganze Kirche sehen können. Dann ist dies eine diagonale Neigung, die auch total cool ist. Es muss nicht direkt nach oben oder unten sein. Darüber hinaus können Sie die Geschwindigkeit Ihrer Bewegungen ändern. Bisher waren alle Beispiele eine Art sehr langsames, stetiges Tempo, das gut aussieht. Aber schauen wir uns einen schnellen an. Die Kameras zeigten auf den Boden und es peitscht auf, um die Aktion zu enthüllen. Das nennt man Peitschenneigung. Sie können auch Pfannen peitschen. Als nächstes haben wir einen Dolly Shot. Stellen Sie sich das vor, als zoomen Sie mit Ihren Füßen. Dies bewegt sich einfach in Richtung oder weg von einem Subjekt. Hier ruft sich die Kamera in das Motiv ein und taucht dann aus. Wenn du jemandem folgst, der läuft, dann machst du einen Dolly. Hier. Die Kamera beginnt in der Nähe des Weinglases und fährt dann raus, um zu sehen, was sonst noch passiert. Wer holt den Wein? Wo sind sie? Sie können auch Bewegungen kombinieren. Hier ist ein Dolly, der sich in einen Tilt-Bonus verwandelt. Ich habe in dieser Aufnahme Tiefe geschaffen. Der letzte Satz, den wir besprechen werden, ist das Zoomen. Ich empfehle nicht viel zu zoomen, sondern Liebling, stattdessen natürlich, wenn du im Zoo bist und den Tiger Nahaufnahme sehen willst , aber nicht näher kommen kannst. Zoomen Sie auf jeden Fall, weil Sie nicht in den Käfig des Tigers und Dolly dorthin gehen können. Aber verstehen Sie, dass das Zoomen die Qualität Ihres Videoclips erheblich beeinträchtigen kann. Verwenden Sie Ihren Zoom nur, wenn Sie ein Telefon mit mehr als einem Objektiv haben , wenn Sie ein Telefon mit mehr als einem Objektiv Sie nur auf die Rückseite Ihres Telefons schauen, wenn Sie 12 oder drei Objektive sehen, diese Kreise hier, Objektive. Sie können auch Ihre Kamera-App öffnen und sehen, ob Sie einen kleinen Kreis auf dem Bildschirm haben , der einmal sagt, drücken Sie ihn und dadurch springen Ihre Kamera zum anderen Objektiv. Wenn es 0,5 Mal sagt, bedeutet das, dass Ihr anderes Objektiv ein breites Objektiv ist. Wenn es zweimal heißt, haben Sie ein Teleobjektiv , das Sie näher an die Aktion bringt, ohne diese Qualität zu verlieren. Wenn Sie mit der Schaltfläche nach oben wischen, haben Sie ein Schiebereglerrad , mit dem Sie über den Punkt von guter Qualität hinauszoomen können . Ich empfehle, diesen Schieberegler niemals zu verwenden. Es ist schwer zu kontrollieren und der Qualitätsverlust ist es einfach nicht wirklich wert. Was Sie mit Ihrem Zoom machen können, das ziemlich cool ist, wird als Snap Zoom bezeichnet. Das bedeutet, dass Sie einfach den Knopf drücken und er springt zur anderen Kamera. Und das machst du während du aufnimmst. Es schaltet die Aufnahme schnell von Objektiv zu Objektiv um. Und ich persönlich habe den Look geliebt. Hier sind ein paar Beispiele. Um es zu überprüfen. Shop-Bewegungen, fügen Sie Ihrem Video Abwechslung hinzu und unterhalten Sie Ihre Zuschauer. Die Leute langweilen sich leicht und nicht viele Leute sehen sich die alten Filme mehr an. Sie sind es gewohnt, Videos mit viel Bewegung und natürlich viel Ladenvielfalt zu sehen. All diese Graffiti-Ffinsternis , für die ich dir gezeigt habe, für ein Promo-Video zur Denver-Graffiti-Tour , das meine Freunde besitzen. Und ich habe vor einiger Zeit ein Video für sie gemacht natürlich alles auf meinem Handy gedreht. Aber ich möchte, dass du dir dieses Video ansiehst und es einfach die verschiedenen Bewegungen nennst, die du siehst. Schwenkt, neigt, Dolly und Snaps zoomt. Danke, dass du heute bei uns bist. Rna ist Deborah Graffiti und Street Art wird gerade sehr populär. 12. Ausrüstung: Willkommen in meinem Lieblingsbereich des Kurses. In diesem Modul spreche ich alles über Dinge, Dinge, die Sie Ihrem Telefon hinzufügen können, um Ihr Video noch mehr zu verbessern. Sie stellen all diese Geräte speziell für Telefonvideos her und nichts ist hier überhaupt sehr teuer. Daher empfehle ich dringend, ein paar Dinge zu erhalten, die Ihre Beleuchtung, Ihren Klang und Ihre Stabilität verbessern werden. In jedem der folgenden Videos spreche ich über Autobahnen, um all diese Dinge zu verbessern. Aber dann werde ich auch eine Reihe verschiedener Optionen durchgehen , mit denen Sie bessere Instabilität des Beleuchtungsklangs erzielen müssen. Wenn Sie sich die Ausrüstungsvorschläge ansehen müssen , habe ich eine Liste. Es ist im Intro-Sektion. Es ist auch in diesem Abschnitt. Klicken Sie einfach auf diesen Link und Sie sehen all diese Geräte sowie mehr , die Sie möglicherweise kaufen möchten. Lass uns gehen. 13. Stabilität: Stabilität ist sehr wichtig , wenn Sie Videos aufnehmen. Ich bin sicher, du hast schon mal ein Stativ gesehen. Es ist die Kamera, um die Kameras gerade am Laufen zu halten, die Kamera, mit der ich mich benutze, um mich selbst als auf einem Stativ zu fotografieren. Deshalb bewegt es sich überhaupt nicht. Ich halte es nicht so, dass es wackelig ist. Wenn Sie überhaupt kein Gerätetyp haben, können Sie es einfach wirklich studieren. Und ich weiß, das scheint wie Noda zu sein, natürlich werde ich versuchen , mein Telefonstudium abzuhalten, aber ich finde, dass Sie, wenn Sie wirklich bewusst darüber nachdenken, viel bessere Arbeit leisten, als wenn Sie es nur sind halten Sie es und denken Sie überhaupt nicht an Stabilität. Wenn du zwei Hände benutzen kannst, wird das stabiler als eine Hand sein. Wenn Sie sich in der Nähe einer Oberfläche befinden und Ihre Ellbogen nach unten legen können, können Sie Ihre Arme als Stativ verwenden. Das hilft also. Ich würde dringend empfehlen, es nicht selbst in einem Selfie-Video zu halten, aber jemand anderes für Sie schießen zu lassen, wenn Sie kein Stativ haben, so kann er sich darauf konzentrieren, das Telefon zu halten festlegen, ob du dich während der Dreharbeiten bewegst. Sagen wir also, du schießt etwas B-Roll. Du willst deine Ellbogen nahe am Körper halten. Dies ist schwieriger zu studieren als dies. Sie möchten auch sehr langsam und stabil mit einer kleinen Kniebeuge mehr laufen mit einer kleinen Kniebeuge als bei einem normalen Spaziergang. Auf diese Weise absorbieren Ihre Knie den Sprung Ihres Körpers, während Sie sich auf ein Objekt oder von einem Objekt weg oder von Seite zu Seite bewegen . Das erste Stabilitätsgerät, über das wir sprechen werden , ist auch das billigste ist nur ein Binderclip. Der alte Binder-Clip-Trick. Sie können einfach einen Binderclip auf Ihr Telefon legen und ihn auf einen Tisch stellen oder was auch immer Sie wollen, natürlich möchten Sie, dass das Telefon auf Augenhöhe ist. Sie müssen es also mit Büchern oder so oder einer Schachtel ansprechen. Aber das wird dein Handy ziemlich studieren lassen und es wird viel besser sein, als du es einfach vor deinem Gesicht hältst. Wenn das Ihre andere Option ist, wenn Sie einige Dinge kaufen möchten , die ich empfehlen würde, machen sie diese Dinge als Mini-Stative. Es ist also nur ein kleines Stativ , das Sie auf eine Oberfläche einstellen können die dem Bindemittel-Clip-Trick ähnelt. Und dann haben Sie diesen Halter für Ihr Telefon, der am Mini-Stativ befestigt wird. Bei all dem Zeug haben sie alle das gleiche Threading. Sie können dies also an dieses Stativ anschließen oder ein Mini-Stativ an die Unterseite eines Selfie-Sticks anschließen. Und alles passt irgendwie zusammen, was wirklich schön ist, weil man mischen und kombinieren kann , wenn man ein paar verschiedene Dinge hat. Eine andere Sache neben dem Mini-Stativ ist ein Selfie-Stick. Wenn Sie einen haben, der sich ziemlich weit ausdehnt, können Sie es einfach ganz nach draußen verlängern. Wenn Sie es auf den Boden stellen und dann Ihr Telefon hier hineinlegen, haben Sie einen sogenannten Mono-Pod, was bedeutet, dass jemand es noch halten muss oder es muss gegen eine Wand geschoben werden, um studiert zu bleiben. Aber wie gesagt, du könntest ein Mini-Stativ an der Unterseite befestigen , es auf den Boden stellen und dann hast du ein Stativ. Sie machen Stative nur für Handys. Das haben wir hier. Das Coole an diesen Stativen ist, dass Sie mit dem Halter das Telefon entweder vertikal oder horizontal platzieren können. Du kannst also so oder so schießen. Natürlich könnte es sich im Selfie-Modus befinden oder wenn jemand anderes fotografiert oder Sie es im Voraus einrichten, dann muss es sich nicht im Selfie-Modus befinden. Und Sie können von der Rückkamera fotografieren , wird immer höherer Qualität sein als die Selfie-Kamera, nur zu Ihrer Information. Aber für Instagram-Geschichten oder echt oder so ähnlich ist der Selfie-Modus in Ordnung. muss es nicht unglaublich hochwertig Für ein Video wie dieses muss es nicht unglaublich hochwertig sein. Eine Sache, die Sie im Selfie-Modus beachten sollten, ist, dass Sie sich das Objektiv Ihrer Kamera ansehen möchten , nicht auf sich selbst auf dem Bildschirm. Du willst das also nicht machen. Du willst auf das kleine Objektiv schauen, was irgendwie schwer zu machen ist. Wenn ja, kannst du dein Bild sehen. Es ist schwer, sich nicht selbst anzusehen, aber Sie möchten das wirklich vermeiden und versuchen, Blickkontakt mit dem Betrachter herzustellen , der durch das Objektiv ist. Also noch eine Anmerkung auf dem Stativ. Wenn du einen bekommst, willst du sicherstellen , dass er sehr groß ist. Also würde ich sagen, dass Minimum und 80 Zoll Stativ wirklich großartig werden. Es scheint, als würden sie viele Telefonstative herstellen , die 50 oder 60 Zoll groß sind, was ungefähr so groß war wie dieser Selfie-Stick. Was, wenn du aufstehst, ist das nicht groß genug für Personen mit durchschnittlicher Größe. Das, das ich auf der Getriebeempfehlungsliste empfehle, ist ein 80 Zoll Stativ. Also geht dieses Ding weit nach oben, wenn ich es brauche, was großartig ist. Die andere Sache, die du fühlst, ist ein Ring, Ringlicht. Viele davon haben ein Stativ, also ist es eine kleine Kombination hier. Sie haben ein Licht, über das wir im nächsten Abschnitt sprechen werden. Sie können Ihr Telefon aber auch genau dort stecken. Natürlich möchten Sie sicherstellen, dass Sie dies auf Augenhöhe haben, wenn Sie schießen, verwenden Sie immer die Drittelregel. Sie könnten hier horizontal oder vertikal machen, um viele dieser neueren Telefongeräte diese Art von vertikaler, horizontaler Bewegung zu haben. Einige der älteren Geräte, und das ist mehrere Jahre alt. Man kann damit nicht wirklich senkrecht schießen. Sie können es nur horizontal tun, weil dies nicht der Fall ist, es erstreckt sich einfach nicht so weit, sodass Sie Ihr Telefon nicht vertikal anpassen können. Stellen Sie also sicher, dass Sie, wenn Sie eine Menge vertikales Video aufnehmen, ein Stativ ist Stabilitätsgerät, mit dem Sie in beide Richtungen fotografieren können. Eine andere Option ist das, was man als Rig bezeichnet. Ich liebe das, weil es dir Griffe gibt. Wenn Sie sich also im Handheld-Modus befinden, haben Sie kein Stativ, Sie bewegen sich möglicherweise, sodass Sie nicht an einer Stelle stecken bleiben möchten. Griffe Halten Sie Ihr Telefon viel stabiler als es nur alleine in der Hand zu halten. Sie könnten damit auch horizontal oder vertikal arbeiten. Und es hat das gleiche Threading. So könnte ich das gesamte Rig auf ein Stativ, Mini-Stativ, was auch immer ich brauche, um es anzubringen. Eine weitere wirklich coole Sache daran ist, dass man andere Dinge an die Spitze anbringen kann. Also hier habe ich ein Licht dran. Und wir werden noch einmal mehr darüber im Beleuchtungsbereich sprechen , aber das gleitet einfach direkt hinein. Ich kann auch ein Mikrofon direkt daran anschließen. Es dient als etwas, um Ihre andere Ausrüstung zu halten. Wenn Sie eine Menge Ausrüstung haben, die Sie nach dem Durchschauen dieses Abschnitts möglicherweise entscheiden, dass Sie viel Ausrüstung benötigen. Mein Lieblingsstabilitätsgerät ist ein Gimbal. Die Marke, die ich hier habe, ist DJI Osmo. Ein Gimbal ist einfach etwas, ist ein Stabilitätsgerät, das Ihre Kamera macht, oder in diesem Fall bewegt sich das Telefon so, als wäre es nur eine sehr glatte filmische Sache, würde es durchlaufen Butter glatte Bewegungen. Also viele der Beispielvideos , die du bisher gesehen hast. In diesem Kurs benutze ich eine Osmose, den Geburtstag des Kindes, diese alte Version von Osmo, du musst dein Telefon einlegen und einschalten. Und es übernimmt einfach die Kontrolle. Die Sache dabei ist, dass man es zuerst ausgleichen muss. Ich hatte es bereits ausgeglichen. Sie müssten also ein bisschen Finagle mit dem Arm machen, um sicherzustellen, dass das Telefon ausgeglichen ist, bevor Sie es einschalten. Aber sobald es ausgeglichen ist, ist alles super, super glatt. Es kommt auch mit einer Basis. Es kann auch ein Stativ sein, wenn Sie das benötigen. Das neuere Modell, das ist eine Vier, es gibt tatsächlich ein anderes, das eine Fünf ist. Das ist jedoch cool, denn Sie haben diesen Clip gerade auf Ihr Telefon gelegt und einfach dorthin gelegt und es ist ein Magnet, also wird er einfach am Telefon befestigt und es gleicht sich aus. Schalten Sie es ein. Und dann wird dein Handy jetzt vom Osmo betrieben. Auf diese Weise können Sie vertikal oder horizontal schießen , was großartig ist. Es hat dieses kleine Stativ, das man als Stativ benutzen könnte. Sie können es auch einfach anbringen , wenn Sie das zusätzliche Gewicht nicht möchten. Du kannst dich also einfach bewegen. Wenn Sie eine Menge Sachen drehen, eine Menge B-Roll, Produktvideos, alles servicebasierte, wie persönliche Schulungen, solche Sachen, wo es viele Bewegungen geben wird , die Dinge zeigen. Ich kann ein Osmo nur empfehlen, das Aussehen all Ihrer Aufnahmen wie das Graffiti-Tour-Video wirklich zu professionalisieren , das wurde alles auf dem Osmo gedreht, aber was auch immer Sie tun, eine Art von Stabilität ist absolut notwendig, wenn Sie anfangen , Videos mit Ihrem Telefon aufzunehmen. 14. Ton: Einen guten Klang zu bekommen ist von größter Bedeutung , um gutes Video zu machen. Wenn Ihr Zuschauer Schwierigkeiten hat, die dominanten Themen sprechen zu hören, wird er das Video nicht sehen wollen. Es ist wirklich wichtig, kristallklaren Klang aufzunehmen , den die Leute einfach leicht hören und genießen können die Autobahn zu hören, um mit Ihrem Telefon eine bessere Stadt zu bekommen , wenn Sie jemanden beim Sprechen erschießen du willst direkt bei einem mittleren Schuss oder Nahaufnahme von ihnen weg stehen und nicht weiter zurück. Das wird einen ordentlichen Klang aufnehmen. Wenn Sie weit entfernt sind, wird genau diese Entfernung zwischen Ihnen und dem Lautsprecher viel mehr Raudrauschen und Hintergrundgeräusche aufnehmen . Und es wird schwieriger für die Person zu hören. Eine andere Sache, die Sie tun können, wenn Sie kein Mikrofon haben , ist, lauten Hintergründen zu entkommen. Wenn du auf einer Party bist und Leute zum Reden schießt, willst du keine Menge Musik, sie direkt hinter ihnen durch einen Lautsprecher oder ähnliches. Du willst sie in einen Flur bringen. Wie weit kann man von all dem Lärm entfernt sein? Und wenn Sie einmal einen Teil dieses Hintergrunds entfernt haben, halten Sie immer noch mittlere Aufnahmen oder Nahaufnahme von ihnen weg. Stellen Sie auch sicher, dass diese Person nicht schreit. Oft kompensieren die Leute, wenn sie auf Video sind , und reden einfach richtig laut. Und das klingt eigentlich schlimmer, weil es den Ton erreicht und es wirklich unangenehm macht, dir zuzuhören. Sie möchten, dass jemand nur mit einer normalen Lautstärke spricht, vielleicht nur ein bisschen höher, aber sie nicht in die Kamera schreien lässt. Das wird nichts helfen. Vertrauen Sie mir, ich würde es wärmstens empfehlen, wenn jemand viel vor der Kamera spricht , um ein Mikrofon zu benutzen. Eine günstige Option besteht darin, Ihre Ohrhörer oder AirPods zu verwenden , wenn Sie vor der Kamera sprechen. Dies wird einen ordentlichen Ton über das Mikrofon aufnehmen . Gleiche gilt für die Luft die Luftkapseln. Ich habe keine AirPods. Ich bin wahrscheinlich die letzte Person auf der Welt, die es nicht tut. Aber die Sache ist, es sieht nicht gut aus. Ich meine, du siehst das Ding hängen oder du siehst es in ihrem Ohr, das ist vielleicht kein Blick, den du willst. Außerdem wird es besser als nichts sein , was das Mikrofon angeht, aber es wird nicht wie ein wirklich großartig klingendes Audio annehmen ein wirklich großartig klingendes Audio , weil es dafür nicht gedacht ist. Es ist nicht unbedingt dazu gedacht, ein Mikrofon zu sein. Meine beste Empfehlung ist, einfach ein Mikrofon zu kaufen und ich habe ein paar verschiedene Typen, die ich dir hier zeigen kann. Dieses erste ist ein Lavalier-Mikrofon. Hab einen langen Akkord. Ein Mikrofon an einem Ende, das andere Ende würde einfach direkt an Ihre Kamera angeschlossen werden. Du musst einen Konverter haben. Natürlich, wenn du ein neueres iPhone hast, habe ich dieses alte iPhone hier, also schließe ich es einfach an. Diese Seite. Geht ideal unter deine Hemden , damit du den Akkord versteckst. Einfach angenehmer für das Betrachten von Clips direkt über ihr Brustbein oder niedriger. Du willst es nicht zu nahe an deinen Mund bringen, sonst könnte das Geräusch verzerrt und B2 laut werden. Natürlich möchten Sie einen Test machen, bevor Sie richtig aufnehmen und sicherstellen, dass es gut klingt. Wo auch immer Sie das Mikrofon platzieren, Sie möchten es von Schmuck oder irgendetwas fernhalten , das darauf trifft. Wenn jemand viel mit den Händen spricht, kann er manchmal das Mikrofon treffen. Gerade jetzt. Du hörst mir an einem anderen Mikrofon zu. Das ist nicht angenehm. Ich hab gerade auf mein Mikrofon gestoßen. Sie möchten also sicherstellen, dass niemand das Mikrofon trifft, während er spricht. Hans, klarer Schmuck, klar , dass du das Mikrofon willst. Nimm einfach die Stimme ganz klar auf. Schauen wir uns ein kurzes Beispielvideo jemand ein Mikrofon benutzt und kein Mikrofon, Lavalier benutzt, und sehen, was Sie über den Unterschied denken. Okay, wie Heather sagte, es ist sehr wichtig, ein Mikrofon zu benutzen, wenn Sie sich selbst vor der Kamera aufnehmen. Ich habe dieses Lavalier-Mikrofon gerade eingeschaltet. Mal sehen, was passiert , wenn wir es trennen. Okay, also das Hintergrundgeräusch hinter den USA, Autos, Hunden, vorbeigingen, es war wahrscheinlich viel deutlicher , dass in meiner Stimme nicht annähernd so gut aufgenommen wird. Lasst es uns wieder mit seiner Rolle verbinden. Meine Stimme sollte wieder laut und klar sein. Das Hintergrundgeräusch übertönt. Okay, ich bin mir sicher, dass du sagen könntest, dass der Lavalier 1000 Mal besser geklungen hat. Das sind also 1015 Dollar bei Amazon. Empfehlen Sie dringend, eines davon abzuholen. Eine andere Möglichkeit ist die Verwendung eines Richtmikrofons. Wenn Sie sich für Stabilität mit einem Rig entschieden haben, dieses einfach oben zusammen mit Ihren Lichtern drin befestigt , was wirklich Spaß macht. Es hat einen Akkord, dass wir einfach direkt mit einem Konverter an Ihr Telefon angeschlossen sind, wenn Sie einen benötigen. Und dein Handy weiß einfach, dass es dieses Audio aufnehmen muss. Das ist gut, wenn Sie mehrere Lautsprecher bekommen und sich irgendwie durch eine Umgebung bewegen wie: Hey, was denken Sie darüber? Was denkst du darüber? Richtig bedeutet, dass Sie möchten, dass er den Ton basierend auf der Richtung aufnimmt, in die es zeigt. Sie möchten es also direkt auf die Person richten. Bleib wieder bei einem mittleren Schuss oder hautnah von ihnen weg , um einen guten Klang aufzunehmen. Eine andere Option ist ein kleines Richtmikrofon. Wie süß ist das? Es ist bezaubernd, irgendwie ein älteres Modell, also hat es nicht den neuen iPhone-Eingang, aber ich kann es einfach direkt an mein altes iPhone anschließen. gleiche Idee. Es wird direkt aufgenommen, wo immer Sie darauf hinweisen. Sie möchten also direkt auf den Lautsprecher zeigen, mittlere oder Nahaufnahme weg, sie reden lassen. Richtungsmikrofone werden einen viel besseren Klang aufnehmen als überhaupt kein Mike. Aber ich denke, meine Top-Empfehlung, wenn jemand sehr oft vor der Kamera spricht , nimm ein Lavalier-Mikrofon auf. 15. Beleuchtung: Okay, lass uns über Beleuchtung sprechen. Das Ziel bei der Beleuchtung ist es, Ihr dominantes Thema zu beleuchten. Wenn das also die Person ist, die spricht, möchten Sie sicherstellen, dass Sie viel Licht im Gesicht haben Licht im Gesicht haben , damit es für den Betrachter kristallklar , damit es für den Betrachter kristallklar ist, was er sieht wer er sein soll hören usw. Ich gehe zunächst durch , was ein professionelles Drei-Punkt-Beleuchtungssystem ist. Das sage ich dir nicht. Sie müssen ausgehen und kaufen und nutzen. Aber ich denke, nur zu verstehen, wie es aussieht , wird Ihnen helfen, die Prinzipien der Beleuchtung zu verstehen. Mit dem Drei-Punkt-Beleuchtungssystem haben Sie ein Schlüssellicht an der Seite der Kamera. Dies ist das hellste Licht für Ihr Subjekt. Sie haben auf der anderen Seite der Kamera ein Füllweiß, das die Schatten des Schlüssellichts ausfüllt. Dann haben Sie optional eine Hintergrundbeleuchtung, die auf den hinteren Teil Ihres Motivkopfes gerichtet ist und dies wird ihnen ein wenig Haarglühen geben, und es wird sie auch mehr von der Hintergrund. Ich habe derzeit keine Hintergrundbeleuchtung. Ich habe nur einen Schlüssel und fülle weiß und ich denke es sieht gut aus. Ich bin ziemlich weit weg von meinem Hintergrund wie es ist. Ich glaube also nicht, dass ich viel mehr Trennung brauche, aber es ist ein schöner Blick, wenn du diese Hintergrundbeleuchtung machen willst. Hier sind ein paar Beispiele dafür, wie dieses professionelle Beleuchtungs-Setup in der Praxis aussieht. Angenommen, Sie möchten gerade kein Drei-Punkte-Beleuchtungssystem kaufen , sprechen wir über einige andere Möglichkeiten, wie Sie beleuchten können. wir zuerst über die Autobahnen. Du kannst die Sonne benutzen, wenn du draußen schießt. Es gibt ein paar Dinge zu beachten. Wenn Sie ein Frontlicht vermeiden möchten. Du siehst hier auf diesem Bild, dass diese Jungs darauf schauen. Sie schielen also, sie haben harte Schatten im Gesicht. Es ist einfach kein schmeichelhaftes Licht für sie im Gegensatz zu diesem anderen Bild. Diese Leute sind hinterleuchtet. Die Sonne ist in Richtung Hinterkopf, also haben sie ein schönes Haarglühen. Ihre Gesichter sind gleichmäßig beleuchtet. Sie können ihre Augen ganz öffnen und es ist ein viel schmeichelhafteres Foto von ihnen. Die Sonne kann also eine gute Quelle sein. Du willst nur sicherstellen, dass du es richtig benutzt. Sie können die Sonne auch im Inneren benutzen, indem Sie ein Fenster verwenden. Dies ist es jedoch, was Sie vermeiden möchten. Dieser Typ ist zu viel von hinten beleuchtet. Er ist hier draußen silhouettiert. Man kann ihn überhaupt nicht sehen, wenn die Kamera die Position des Motivs wechselt. Jetzt kann man ihn wirklich klar sehen und es sieht viel besser aus. Sie möchten Ihre Belichtung auf jeden Fall sperren, wenn Sie ein Fenster im Gesicht der Person benutzen. Ich erkläre genau, wie das geht und warum. Sprechen wir jetzt über Belichtungsauto versus manuell. Jetzt setzen die Telefone automatisch dem aus, worauf sie gerichtet sind. Wenn ich im Zimmer schwenke, siehst du, dass es sich irgendwie ändert. Die Außenseite wird richtig belichtet, sieht gut aus, wenn ich hier links schwenke, Lorin wird richtig entblößt, es sieht gut aus. Wenn ich diese Belichtung auf ihrem Gesicht sperren möchte, tippe ich mit meinem Finger darauf und halte sie dann gedrückt. Und du siehst einen kleinen AEF-Spaziergang. Wenn ich jetzt zu Windows schwenke, ist es weit ausgeblasen. Es ist überhaupt nicht richtig exponiert. Wenn ich zu Lauren zurückkomme, ist sie immer noch richtig entlarvt, weil ich es an ihr gesperrt habe. Ich setze es zurück und komme zu Windows, sperre meine Belichtung nach draußen. Wenn ich jetzt nach Lauren zurückkomme, sieht sie nicht gut aus. Sie ist unterbelichtet. Aber wenn ich die Kamera rausweise, sieht das gut aus. Deshalb ist es wichtig, die Belichtung auf dem Gesicht einer Person immer zu sperren die Belichtung auf dem Gesicht einer Person wenn man eine Person erschießt. Es ist eine großartige Praxis, einfach immer Ihre AEF-Sperre zu machen , bevor Sie tatsächlich jemanden aufnehmen. Und das macht nicht nur die richtige Belichtungsbeleuchtung, sondern auch diesen Autofokus, damit sie die ganze Zeit, während Sie drehen, im Fokus bleiben. Etwas, das man bei Lichtern vermeiden sollte, ist die Verwendung von Deckenleuchten. In diesem Beispiel hier wird dieser Typ nur von der Decke aus beleuchtet und man sieht, dass es harte Schatten gibt . Er sieht nicht gut aus. Hier ist überhaupt kein schmeichelhaftes Licht. Wenn Sie Overhead-Licht und Licht einfach komplett ausschalten können , sich die Person von den Seiten hinter der Kamera, dass sie viel Licht direkt auf ihr Gesicht bekommt . Das wird die schmeichelhafteste Art sein ein Motiv anzuzünden. Sprechen wir über Dinge, die Sie kaufen können, um Licht hinzuzufügen. Der erste ist nur dieser kleine ringähnliche Clip. Das geht einfach direkt auf dein Handy. Schalte es ein paar verschiedene Helligkeitsstufen ein. Dies ist für ein Selfie-Video aus der Nahaufnahme konzipiert. Im vertikalen Modus. Ich meine, du könntest es horizontal machen, aber es wird dich gleichmäßiger lassen wenn du vertikal fotografierst, ein größeres Ringlicht ist auch eine wirklich gute Option. Diese sind jetzt aufgrund von Social-Media-Videos sehr beliebt . Also steckst du dein Handy einfach hier in das Stativ, was großartig ist, dass es mit einem Stativ geliefert , weil du nicht nur gutes Licht hast, sondern auch Stabilität hast, sondern einfach telefoniere in ihrem Rahmen selbst hoch. Dies kann horizontal oder vertikal verlaufen, was auch ein großartiges Feature ist. Dieser muss an eine USB-Quelle angeschlossen werden. Ich habe es hier drüben an meinen Computer angeschlossen. Sie können aber auch schnurlose Ringlichter kaufen, was eine großartige Idee ist, aber ich werde auf diese Kamera zuschneiden damit Sie den Unterschied erkennen können. Dies geschieht ohne das Ringlicht an, schalten Sie es ein und Sie können es sehen, jetzt bin ich gleichmäßig beleuchtet. Ich werde ein bisschen übersehen, weil ich all das andere Licht um mich herum habe , wegen der anderen Kamera , auf der ich tatsächlich fotografiere. Aber von hier bis hier kann man erkennen, dass es ein ziemlich großer Unterschied ist. Das Bringen von Weißen ist also eine großartige Möglichkeit , einfach ein Gesicht zu beleuchten. Ich empfehle dringend, sich eines zu besorgen, wenn Sie viele sprechende Kopfvideos drehen . Schließlich kann man kleine Seitenlichter kaufen. Diese sind so konzipiert, dass sie genau auf Ihrem Handy passen. Sind eigentlich nicht auf deinem Handy. Sie müssen einen Käfig haben ist Stabilitätsgerät zu verwenden. Sagen wir also, du hast ein Rigg. Diese klicken einfach hier an, schalten Sie es ein und dann haben Sie ein schönes Licht. Das ist wirklich großartig, wenn Sie herumlaufen und viele verschiedene Leute dazu bringen, etwas zu tun. Wenn Sie Action haben oder Leute mit der Kamera sprechen . Also wird es gleichmäßig leuchten und sieht aus, sieht richtig gut aus. All das steht also wieder auf der Liste der Ausrüstungsempfehlungen. Wenn Sie daran interessiert sind, ein paar Lichter zu bekommen, beleuchten Sie das Gesicht von hinten oder von der Seite der Kamera. 16. Wie man Gläser entfernen: Ist Ihnen diese Situation bekannt? Sie machen Videos, weil Sie Videos erstellen müssen, um Ihr Geschäft auszubauen. Sie kaufen also ein Ringlicht weil jeder sagt, dass Sie ein Ringlicht haben müssen , um für solche Videos das beste Licht auf Ihrem Gesicht zu bekommen . Aber dann hast du dieses Problem, weil du Brillenmensch bist. Du willst deine Brille, aber du willst diesen Look nicht, diese Reflexion. Also werden wir heute drei Wege durchgehen. Du kannst immer noch ein Ringlicht benutzen, weil er dafür bezahlt hat. Du willst es benutzen und diese Reflexion loswerden. Lasst uns gehen. Also alle drei Möglichkeiten, die Blendung aus Ihrer Brille am Ringlicht herauszuholen . Diese alle benötigen ein separates Stativ. Sie können hier sehen, dass ich mein Handy jetzt auf einem separaten Stativ habe, das Ringlicht ist von alleine. Wenn Sie keines haben, sind sie bei Amazon sehr preiswert, holen Sie sich einfach ein Telefonstativ. Der erste Weg, wie wir dies tun, besteht darin, das Ringlicht zur Seite von dir zu bewegen . In Ordnung? Lass mich mein Ringlicht nehmen. Schau mich selbst hier auf dem Bildschirm an. Ich werde es so nah wie möglich an mich heranbringen, aber damit die Blendung so weit geht, wie ich gehen muss, drehen Sie die Temperatur ein wenig ab , damit es ein wenig hell ist. Ich möchte, wenn ich mit der Kamera spreche, wollte ich versuchen, nicht in diese Richtung zu schauen , weil das das Licht einfängt. Beachten Sie auch, dass ich ein Fenster auf diese Weise habe , das hier ein bisschen Fülllicht macht. Wenn das Fenster nicht geöffnet wäre, wäre diese Seite meines Gesichts sehr dunkel. Wenn Sie also ein Ringlicht auf der einen Seite haben, müssen Sie es auf der anderen Seite entweder mit einem Fenster, einer Lampe, einem anderen Licht wie einem Box-Licht ausbalancieren der anderen Seite entweder mit einem Fenster, einer Lampe, einem anderen . Wenn Sie etwas anderes kaufen möchten, möchten Sie nicht ganz super hell, super dunkel sein, es sei denn, Sie suchen einen sehr dramatischen Blick, was der Fall sein könnte. Alles klar. Die zweite Möglichkeit besteht darin, das Ringlicht nach oben zu bewegen. Ich bringe es dahin zurück, wo es hinter dem Stativ war. Was wir tun werden, ist es anzuheben und es dann nach unten zu neigen, um zu mir zu schrägen. Ich hebe es hier hoch. Dieses Ringlicht, das ich habe, ist von Lume Cube. Es sind die 1800er Jahre. Es geht sehr hoch. Es ist wie 80 Zoll oder so. Ich kann es wirklich hoch bekommen, was ein großartiges Merkmal dieses speziellen Ringlichts ist. Ich werde es anheben. Wenn ich zurücktrete, kannst du sehen, dass du die Reflexion nicht sehen kannst , wenn ich nicht nachschaue , wenn du die Kamera tatsächlich benutzt, du willst sicherstellen, dass du das nicht oft machst, während du redest. Du musst auf den Winkel deines Kinns achten , damit du nicht dorthin kommst. Ich könnte es wahrscheinlich noch mehr hier hochheben und dann willst du diese ein bisschen nach unten abgewinkelt, damit es direkter auf meinem Gesicht ist. Ich habe eine schöne gleichmäßige Beleuchtung. nochmals darauf, nicht nach oben zu schauen, aber nicht über das Buch. Der dritte Weg, über den wir sprechen werden besteht darin, das Ringlicht rückwärts zu drehen. Ich habe diese Idee geliebt. Ich senke es wieder nach unten und kippe es. Dann bewege ich mein Stativ ein bisschen zurück , damit das irgendwie richtig funktioniert? Ich drehe das Ringlicht in die entgegengesetzte Richtung von mir. Wie Sie hier sehen können, bin ich ziemlich gut angezündet. Das Licht reflektiert von dieser Wand. Es ist ein bisschen hell. Dreh es runter. Ich habe Blendung auf meiner Brille, aber es ist nur eine normale Lichtblendung. Es ist nicht dieser verrückte Ring Halbring , den du siehst, wenn das Ringlicht direkt auf deinem Gesicht liegt. Licht von einer solchen Wand abzuprallen, ist eine großartige Option. Okay, ich hoffe, du hast dieses Video hilfreich gefunden . Ihr alle Brillen. Während Sie das Ringlicht wieder zur Seite bewegen können. Es stellt nur sicher, dass Sie ein weiteres Licht haben , um das auszugleichen. Sie können Ihr Ringlicht nach oben bewegen und nach unten kippen, damit Sie auf diese Weise Licht direkt auf Ihrem Gesicht haben . Oder was ich gerade mache. Drehen Sie das Ringlicht rückwärts springen Sie es von einer Wand ab. Danke fürs Zuschauen. 17. Suchen dein Bestes: diesen Tagen und damit meine ich Tech Heavy Social Media dominant, meist remote arbeiten moderne Zeiten, in denen wir leben müssen Sie nicht nur Video in Ihrer Organisation verwenden, aber Sie müssen oft in Video für die Organisation sein. Diese harte Wahrheit mag nicht gut Jive mit denen von Ihnen, die Kamera schüchtern oder an der Stelle von sich selbst und Ihrem täglichen Zoom-Treffen sind. Aber Ängste Pasha genau, wie Sie sich darauf vorbereiten aussehen und fühlen Sie sich Ihr Bestes, bevor Sie Rekord zu schlagen. Beginnen wir mit der Suche nach Ihrem Besten vor der Kamera. Weil wir von Natur aus alle eine kleine Ader sind. Es gibt bestimmte Dinge, die Sie vermeiden möchten, tragen Sie vor der Kamera. Helle Pastellfarben oder Beige können Sie wirklich aufpassen. Helles Weiß kann die Kamera verwirren, da sie für Ihr Hemd belichtet wird, wenn Sie in einem Auto-Modus fotografieren , und das wird Ihr Gesicht nicht am besten aussehen lassen und kein dunkles Schwarz tragen. Ja, ich weiß, dass Schwarz abnimmt und jeder liebt es, schwarz zu tragen, aber es kann ein paar unschöne Schatten zu Ihrem Gesicht hinzufügen und niemand will das. Zusätzlich zu diesen schlechten Farbauswahl, möchten Sie wirklich enge Muster vermeiden. Sie vibrieren auf der Kamera oder ablenkende Logos, was für Ihren Betrachter gut ablenken kann, was Sie tragen möchten. Unsere hellen einfarbigen Farben, suchen Sie Juwel Töne auf Google und wählen Sie eine von denen. Oder wenn du ein Hemd hast, das eine Menge, Oh, wow, diese Farbe bekommt , sieht es gut aus, jedes Mal, wenn du es trägst. Dann ist das dein Hemd. Einige subtile Muster sind in Ordnung wie dieses Vogel-Shirt, das ich fast alle meine Videos trage Apropos, Sie wollen Ihren Stil zu zeigen. Es ist kein Geheimnis, dass ich Vögel liebe, daher mein Vogelhemd. also keine Angst, Sie zu sein, oder halten Sie zumindest den Raum des Betrachters zu sehen. Und was Schmuck geht, wenn das Ihr Stil ist, als wo es einfach alles vermeidet, was wirklich ablenken wird wie riesige glitzernde Ohrringe oder alles, was laut sein wird. Wenn du eine Halskette hast, die wie immer in dein Lavaliermikrofon klirrt. Sound wird Ihre Zuschauer verrückt machen. Endlich, Make up. Vielleicht denken Sie, dass Sie alle gehen müssen, wo eine Tonne Make-up, aber ein natürlicheres Aussehen ist eigentlich im Allgemeinen besser. Denken Sie darüber nach, wie Sie auf einer täglichen Basis aussehen und zielen darauf ab , dass die Menschen andere echte authentische Menschen sehen wollen. Ein wenig Puder kann Männern und Frauen helfen, etwas von dem Glanz zu reduzieren , der durch die Lichter verursacht wird. Aber ich weiß nicht wirklich, wo irgendwelchen ich nicht glänze. 18. Wie man vorbereitet für die Kamera auf Kamera: Nun, da du dein Outfit ausgewählt hast und es so angelegt hast, als wäre es der erste Tag der neunten Klasse. Lassen Sie uns darüber reden, sich darauf vorzubereiten, vor der Kamera zu sein. Erster. Du musst wissen, was du sagen wirst. Niemand will es sehen. Sie stottern und stottern sich durch Ihr Video. Dies muss nicht wie ein ganzes auswendiges Skript sein. Schreib wenigstens die Aufzählungspunkte aus. Sie fühlen sich besser über sich selbst, wenn Sie es vorbereiten und deshalb werden Sie besser präsentieren. Darüber hinaus wird es Ihr Video kürzer zu halten. Sie werden sich nicht wiederholen, sondern Sie würden direkt auf den Punkt kommen. Und Zuschauer schätzen diese Art von prägnanten Inhalten, weil sie, wissen Sie, viele andere Videos zu sehen und ihren Feed haben. Sobald Sie Ihre Inhalte haben, üben Sie, mehrere Läufe im Spiegel, gegeben mehrere Läufe vor dem Spiegel, oder noch besser vor einem Freund oder einem Kollegen. Fragen Sie nach Feedback und sehen Sie, ob Sie Ihre Inhalte oder Ihre Präsentation verbessern können. In Ordnung, also bist du nur deine Vorbereitung, es ist Aufnahmezeit und die Minuten vor der Aufnahme, nimm dir eine Sekunde, um dich zu lockern. Tanzen, springen Sie herum, schütteln Sie Ihre Arme und Beine. Spastic Lee, lache über dich selbst. Wenn du eine Tüte Nerven bist, wird das vor der Kamera auftauchen. Also schütteln Sie die Nerven aus. Die Zeit ist gekommen, die Zeit ist jetzt Hit Rekord und Ihre Präsentation wird für immer auf die Geschichte gestempelt werden. Nur das coole Ding über Nicht-Live-Aufnahme ist, dass Sie nicht alles in einem Takt nach dem ersten Take tun müssen, schauen Sie es einfach zurück, aber alles, was Sie brauchen, um Beleuchtung oder Mikrofonplatzierung zu mögen, geben Sie sich ein Feedback und dann noch eine oder zwei oder fünf nehmen, werden Sie wahrscheinlich Ihre beste nehmen am Ende bekommen, weil Sie geübt haben und Sie entspannt sind und Sie auf einer Rolle sind. Und mein letzter Tipp ist in mehr Videos. Je mehr Sie es tun, desto leichter wird es, und je komfortabler Sie erscheinen und niedrig sehen, desto mehr genießen Sie den Prozess. 19. Wie man Camera BRAVE bekommt: Sie haben sich die letzten beiden Videos über die Vorbereitung auf die Kamera angesehen . Und Sie haben Ihren Juwelenton kurz ausgewählt, und Sie haben Ihre Aufzählungspunkte, Skripte, damit Sie wissen, was Sie sagen möchten, aber Sie fühlen sich immer noch ein bisschen kameraschüchtern oder selbstkritisch, wenn Sie das sind Diese Lektion ist für Sie, wenn Sie lernen , zuversichtlich zu sein und eine großartige Präsenz zu haben , und die Lieferung auf Video ist eine Fähigkeit. Nicht jeder wird zum A-Star geboren und rockt vom ersten Tag an einfach vor der Kamera, man kann das lernen, aber es braucht Zeit und Übung, also lass dich nicht zu entmutigen , wenn du anfängst. Versuche geduldig mit dir selbst zu sein. Ich habe ein paar umsetzbare Tipps für dich, damit du daran arbeiten kannst, während du das machst. Nummer eins, jeden Tag für eine Woche, nehmen Sie auf, wenn Sie mit Ihrer Kamera sprechen. Du wirst das nirgendwo posten, also wird es niemand sehen, aber ich möchte, dass du es dir ansiehst und einfach in die Stadt gehst und dich selbst beurteilst. Oh Mann, so klingt meine Stimme. Wenig y oder kann Falten so tief sein. Machen meine Augen das wirklich? Geh einfach drauf. Holen Sie sich am nächsten Tag alles aus dem Weg, machen Sie die gleiche Übung und wiederholen Sie es dann. Am Ende der Woche werden Sie feststellen, dass Sie nicht so viel über Ihre Haare zu sagen haben und Ihre Stimme klingt tatsächlich nur wie eine Stimme usw. nur wie eine Stimme usw. dich selbst auf Video. Wahrscheinlich wirst du sogar feststellen, dass du tatsächlich ziemlich gut vor der Kamera bist. Sobald Sie an diesem Punkt sind, können Sie während dieser Übung aufhören. Nummer zwei, streichle dein Ego ein wenig. Sie waren eine Behörde für Ihre spezifische Nische oder Ihr Produkt. Wenn Sie auf Video gehen, um darüber zu sprechen, dann können Sie darüber getrost sprechen. Die Leute wollen dein Wissen , das du teilst. Niemand bittet dich, Astrophysik oder ähnliches zu erklären . Ich meine, ich kann wie den ganzen Tag über Video sprechen , weil es ein Thema ist, über das ich viel weiß. Weiß ich das meiste über Video von allen auf der Welt? Nein, auf jeden Fall nicht. Aber ich weiß viel mehr als meine Zielgruppe und meine Kunden, daher fühle ich mich kompetent darüber zu sprechen. Wenn Sie wissen, dass Sie der Fachexperte sind, hilft Ihnen, sprechen und Ihnen mehr Selbstvertrauen zu geben. Drittens, wenn Sie tatsächlich bereit sind zu schießen, wenn Sie sich im Selfie-Modus befinden, ist das in Ordnung. Ich meine, wenn du dich alleine aufstellst , musst du es so einrichten. Es ist vollkommen in Ordnung. Aber Sie möchten bei der Aufnahme in das Objektiv schauen und nicht auf sich selbst auf dem Bildschirm. In das Objektiv zu schauen ist wie Blickkontakt mit dem Betrachter, was Sie wollen wenn Sie Probleme haben, sich nicht auf dem Bildschirm zu betrachten , nachdem Sie Ihre Aufnahme erhalten haben. Bildschirm mit einer Haftnotiz oder ähnlichem. Dies hilft Ihnen nicht nur dabei, in das Objektiv zu schauen, sondern Sie werden auch weniger kritisch sein, wenn Sie sich selbst nicht sehen können. Nummer vier, ich möchte, dass du dir vorstellst, das Objektiv ist nur dein bester Freund und du kriegst zusammen einen Kaffee. Sprechen Sie auf eine Weise, die freundlich und gesprächig ist. Leute, die sich Ihre Videos ansehen, schauen sie sich allein an. Es ist wirklich, dass du sowieso nur ein Einzelgespräch hast. Lassen Sie sie sich wohl fühlen indem Sie sich wohler fühlen. Probieren Sie diese Tipps aus und lassen Sie mich wissen, wie es läuft. Ich würde gerne ein paar Erfolgsgeschichten darüber hören , dass ihr die Kamera mutig werdet. 20. Hinter den Kulis: Ein Marketingvideo fotografieren: Okay, einige hier mit Warren, und wir machen ein Video. Also haben wir hier einen Konferenzraum gebucht, und ich reserviere diesen Raum, weil er viel natürliches Licht mit diesen Fenstern und einigen interessanten Hintergründen hat. Aber dann haben wir diese Ziegelmauer durch die Fenster, die ziemlich toll aussieht. Geboren. Ich lasse dich in diesem Stuhl sitzen. Ich habe hier mein Mini-Stativ und das Rig für mein iPhone. Ich werde diese Dinger zusammenstellen. Das ist ein Video für ihre Firma. Diese Art denkt Leute, wenn sie sich anmelden, um auf ihre Mailingliste zu gelangen. Das ist also etwas, das den Kunden nach ihrer Website zukommt. Also haben wir das zusammengebracht, und ich gehe voran und schalte die Kamera-App ein. Also, wenn wir gerade auf dem Tisch ein wenig niedrig gesagt. Also was, Sie können Dio, wenn Sie ein Mini-Stativ haben, ist stützen Sie es mit ein paar Büchern oder ein paar Boxen oder was auch immer Sie haben. Wir werden sehen, wie es so hoch aussieht, nach der Regel von Dritteln, die ihr gerade genug Kopfraum geben , und ich werde es nicht direkt in die Mitte stellen, weil ich irgendwie den unzentrierten Look mag. Das nächste, was wir tun wollen, ist Mike Lauren. Wir bekommen anständiges Geräusch und sagen etwas, Warren. Ich meine, die Kamera würde sie definitiv mit dieser Distanz abholen, aber es wird ein wenig Echo sein, nicht nur super klar. Also, jetzt werde ich mein Mikrofon einstecken. Gib das Lauren. Wir wollen das so viel wie möglich verbergen. Also, was unter deinem Pullover läuft und Lauren wird es einfach an ihrem BH-Träger stecken und wir werden sehen, wie das klingt. Also, sobald Sie das tun, Ihr iPhone nur von Ihrer Kamera-App, es wird das Audio aufnehmen. Lasst uns unsere Belichtung einstellen. Ich werde nur den Bildschirm berühren und sehen, wo die Belichtung am besten ist. Wenn ich den Bildschirm auf ihrem Gesicht berühre, ist es etwas zu dunkel. Aber wenn ich zu ihrem Pullover komme, ist es irgendwie alles in Großbritannien. Also werde ich meine Belichtungssperre dort einstellen, indem ich den Bildschirm berühre, den ich aufnehmen werde und nur Lauren, gehen Sie voran und lesen oder sagen Sie Ihre erste Zeile oder so. Hallo, mein Name ist Lauren. Cross tun ein wenig mehr, nachdem Sie Tech Nerd und Borderline groß. Okay, ich werde damit aufhören, und dann werden wir einfach ausgestopft. Und Mike. Hallo da. Mein Name ist Lauren. Kosten. Ich bin ein Hund, Mom. Yogi. Technologie und Borderline cool. Also, bevor das eigentliche Shooting hier, Sie wollen immer sicherstellen, dass Ihr Telefon ein Flugzeugmodus ist, so dass es Ihre Aufnahme nicht stört . Also lasst uns zuerst Lauren überprüfen, bevor wir hier rollen. Sicher, es sieht gut aus. Und sie trägt ihre Juwelentöne. Ihre Halskette ist nicht unter Ihrem Hemd. Willst du es raus? Willst du es zeigen? Das gefällt mir. Und wenn Sie Ihre Haare stecken könnten, Sie sicher, dass Sie zu viel in die Augen kommen. Also sehen wir dein Gesicht. Lass uns nur ein paar tiefe Atemzüge machen. Strecken Sie Ihre Arme nach oben. Loswerden. Okay. Ich glaube, sie ist bereit. Das letzte, was ich dio reinige meine Linse genau hier von da. Wirklich schmutzig. Sie wollen also sicherstellen, dass Sie ein schönes sauberes Objektiv haben? Okay, also werde ich meine Sperrung wieder einstellen. Und haben Sie direkt auf die Kamera geschaut, beginnen Sie mit einem Lächeln und wann immer Sie bereit sind, gehen Sie einfach darauf. Ich mache mir Sorgen. Und der tote Mom Acro Yogi Tech Nerd irgendwie schwer. Diese guten, die mir wirklich natürlich schienen. Sollte es nicht übertreiben. Sie war nicht wie eine Geste wie verrückt und sie war nicht wirklich eintönig oder energiesparend. Es war genau wie ein gutes mitten in hoher und niedriger Energie, und es fühlte sich wirklich authentisch an. Wenn ich also nicht hier wäre und Lauren das alleine macht, könnte sie das völlig tun. Wir wurden gerade die Kamera in den Selfiemodus versetzt. Oh, hey, da ist Jordan hinter den Kulissen. Sie würde es einfach selbst einrichten, im Grunde die Belichtung selbst einstellen, und dann würde sie die Platte auf diese Weise treffen. Gönnen Sie sich ein oder zwei Sekunden hier, lächeln Sie. Dann würde sie gehen. Hi, ich bin Warren. Die Sache ist, mit Selfie-Modus Vers normal, einige Leute finden es hilfreich, sich selbst zu beobachten. Manche Leute finden es seltsam und ablenkend. Wie hast du dich darüber gefühlt? Welches würden Sie bevorzugen? Ja, es sah immer noch richtig gut aus. Sie sind gut darin, aber auch, wenn Sie sich im Selfiemodus befinden, wissen Sie, dass Sie auf die Kamera schauen wollen. Und oft schauen Sie auf den Bildschirm statt und Art von Blick auf sich selbst, so dass Leute irgendwie sehen können, Ihre Augen dart off. Aber wenn dies Ihre einzige Option ist, sieht es ziemlich gut aus. So toll. Das war's. Sehen wir uns dieses Video an. Hi, ich bin Lauren Cross. Ich bin eine Hundemutter, Acro Yogi Tech Nerd, irgendwie ein Hippie. Und ich bin einer der Mitbegründer von 12. 12 ist eine Plattform, die kleine Restaurantbetriebe in die Lage versetzt, ansprechende Schulungs- und Kommunikationsinhalte zu erstellen und bereitzustellen . Vielen Dank, dass Sie sich einige Zeit genommen haben, um 12 auf unserer Website zu besuchen und sich für unsere E-Mail anzumelden . Wir haben versprochen, nur hilfreiche und motivierende E-Mails zu senden, und wenn Sie irgendwelche Fragen haben, kontaktieren Sie mich bitte direkt bei Lauren unter 12 dot com. Danke