Intuitive Malerei: Abstrakte in flüssiger Holzkohle und India erschaffen

1. Einführung: [MUSIK] Ich fühle mich heute minimalistisch. Das wird das Thema der heutigen intuitiven Malerei sein. Ich bin Denise Love und bin Künstlerin und Fotografin. Heute habe ich zwei Materialien und etwas Papier herausgesucht und gesagt: „Was können wir herstellen?“ Wir werden eine Art minimalistisches Abstract mit einem flüssigen Material erstellen Art minimalistisches Abstract , wie einem Aquarell. Ich verwende Flüssigkohle, super cool. Ich verwende gerne Dinge, von denen man normalerweise nicht denkt, dass sie in flüssiger Form vorliegen. Wer wusste, dass Holzkohle als Flüssigkohle erhältlich ist? Es ist im Grunde Kohleaquarell. [LACHEN] Ich fand das super cool. Dann suche ich mir gerne etwas aus, das Markierungen macht. Ich habe nur einen normalen Tauchstift ausgewählt, den ich mit meiner indischen Tinte als minimalistisches Markierungselement verwenden kann. Dann habe ich gesagt: „Lass uns einfach sehen, was wir schaffen können.“ Ich möchte Dinge schaffen, die etwas weniger geschäftig und hektisch sind , was in der Regel einige der Abstracts sind, die ich erstelle. Ich versuche einfach, alles darin unterzubringen, und ich neige dazu, klein zu arbeiten. Bei diesen intuitiven Gemälden werde ich etwas größer, zunächst beginne ich mit halben Blättern, die wir zu einem großen Gemälde zusammengeklebt haben, und diese dann abziehen die wir zu einem großen Gemälde zusammengeklebt haben , und diese dann abziehen um die kleineren Gemälde freizulegen. Mann, lass mich dir sagen, das macht fast so viel Spaß, wie alles zu zerschneiden. [LACHEN] Wir können ein Stück zerschneiden , wenn uns nicht gefällt, wie es ausgegangen ist, denn bei diesen intuitiven Dingen liebe ich immer ein oder zwei, wow, die sind unglaublich. Dann gibt es immer ein oder zwei, bei denen ich denke, können wir es verbessern und zerschneiden? So kreiere ich gerne. Es macht mir am meisten Freude, an meinen Kunsttisch zu kommen und herauszufinden , was diese Vorräte bewirken. In welchen Farbpaletten kann ich spielen? Was kann ich erstellen, wenn ich dies oder das getan habe? Und so kommen wir zu den Dingen, die wir wirklich lieben. So entwickeln wir uns zu unserem Stil. Dein Stil besteht nur aus einer Reihe von Entscheidungen, die du im Laufe deiner Kunstkarriere getroffen hast: Dinge, die du magst, Dinge, die du nicht magst, mit den Dingen fortzufahren , die du mochtest, und mit den Dingen aufzuhören, die du nicht mochtest. Irgendwann kommst du an den Punkt, an dem du denkst, das sind all die Dinge, die ich liebe, hier ist tolle Kunst, die ich erschaffe. Viel Spaß mit mir heute. Komm an deinen Kunsttisch mit der Einstellung des Spielens und Experimentierens und frage dich, was kann ich schaffen, wenn ich dies und das verwende? Stellen Sie sich einige Parameter und geben Sie sich einige Einschränkungen. Ich finde, du bist viel kreativer, wenn du sagst, dass ich nur mit diesen beiden Materialien arbeiten kann . Was kann ich machen? Anstatt zu sagen, ich habe 15.000 Vorräte, fühle ich mich jetzt festgefahren. Ich möchte, dass du es dir zur Gewohnheit machst, ein paar Dinge herauszuholen und zu sagen: Hier ist, womit wir kreieren, und schau, wie viel kreativer und produktiver du mit den Parametern bist , die du dir selbst auferlegt hast. Ich wünsche dir viel Spaß im Unterricht heute. Ich freue mich sehr, dass du hier bist und kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst. Komm zurück und teile deine Projekte mit mir. Wir sehen uns im Unterricht. [MUSIK] 2. Kursprojekt: [MUSIK] Dein Unterrichtsprojekt besteht darin, zurückzukommen und einige der leckeren intuitiven Zusammenfassungen zu teilen der leckeren intuitiven Zusammenfassungen du heute im Unterricht erstellt hast. Ich spielte mit Flüssigkohle und indischer Tinte und schuf einige wunderschöne minimalistische Abstracts den Materialien, die ich verwendete, und der Menge an Markierungen und Farben , die ich auf das Papier aufgetragen habe. Ich finde, es macht wirklich Spaß, verschiedene Stile und Techniken auszuprobieren und verschiedene Malutensilien wie verschiedene Pinsel oder Werkzeuge zum Markieren zu verwenden , oder vielleicht einen Vorrat, mit dem man normalerweise nicht malt , und sich hinzusetzen und zu erkunden und herauszufinden, was diese bewirken können und wie kann ich sie schieben? Heute habe ich diese beiden Malmaterialien zum Malen ausgewählt . Sie können gerne jede Aquarell- oder Acryltinte oder jede Art von Malzubehör auswählen , von dem Sie sich heute inspirieren lassen, und einfach sehen, was Sie kreieren können. Das Ziel ist minimalistisch. Wählen Sie eine Farbe, wählen Sie etwas aus , das Markierungen macht, und zeigen Sie mir, was Sie mit nur den beiden Objekten erstellen können. Ich kann es kaum erwarten, deine Projekte zu sehen, komm zurück und teile sie mit mir. Lass uns anfangen. [MUSIK] 3. Materialien: [MUSIK] Schauen wir uns die Materialien an , die ich in der heutigen intuitiven Malsitzung verwende . Ich verwende nur mein Canson XL-Aquarellpapier, bei dem es sich um 140 Pfund Kaltpresspapier handelt. Das ist ein etwa neun mal 12 Zoll großer Block, und ich nehme diese Blätter und schneide sie einfach in zwei Hälften, sodass ich vier Hälften Blätter zum Spielen habe, und klebe sie mit etwas Malerband auf mein Brett. Ich mag das Malerband, weil es sich leicht von diesem Papier löst, ohne das Papier abzureißen. Ich liebe das. Dann möchte ich heute in einem sehr minimalistischen Stil arbeiten. Ich möchte Stücke kreieren, die dynamisch sind und viel Bewegung enthalten, aber nicht unbedingt Farbe oder zusätzliche Ablenkungen aufweisen . Ich arbeite nur mit einer Kohle und einer indischen Tinte. Das ist eine Schmincke-Flüssigkohle in einem Kirschkernschwarz, und ich liebe sie absolut. Es war so eine tolle Farbe. Es ist kein reines Schwarz, es ist ein wirklich hübsches Anthrazit mit einem winzigen rötlichen Schimmer, wie Cherish. Es ist nicht wirklich verbreitet, aber es tendiert einfach in diese Richtung und ich liebe es absolut. Das macht super Spaß, und dann verwende ich heute einfach Black Magic India Ink als meine Tinte. Du kannst natürlich jedes Aquarell und vielleicht eine Acryltinte oder eine andere Tinte für dein Spiel verwenden, egal, du musst diese nicht verwenden. Ich liebe es einfach, einen Vorrat herauszuholen, meine Optionen einzuschränken und dann zu sagen, lass uns etwas machen, das Spaß macht, weil es dich wirklich dazu bringt, über den Tellerrand und kreativer zu denken , wenn du , mit was ich arbeite, anstatt mit was ich heute arbeiten sollte, ich habe zu viele Optionen. [LACHEN] Diese Einschränkung unserer Möglichkeiten macht mich wirklich viel kreativer, und ich gehe hier hoch und fange an zu malen und ich denke, was ist, wenn wir das tun oder was, wenn wir das tun oder was wäre, wenn wir das tun oder was wäre, wenn wir ein bisschen Wasser tun oder was würde das bewirken? Dann fange ich einfach an zu entdecken und zu spielen und Spaß zu haben und am Ende habe ich Stücke, die ich liebe. Schau dir das an. Ich liebe die. [LACHEN] Ich benutze auch nur einen billigen Tauchstift. Ich mag das, weil ich eine ultrafeine Linie auf den Stücken haben möchte , die ich heute für meine Markierungen und etwas Bewegung mache . Deshalb mag ich die wirklich scharfe Spitze dieser billigen Federn und dann einfach ein oder zwei Pinsel für etwas Wasser, damit ich diese Dinge bewegen kann. Das ist im Grunde alles. Ich habe auch eine neue Liebe zu meinem Fächerpinsel entdeckt. Spielen Sie also mit Ihren verschiedenen Pinseln und wie Sie die Dinge durchziehen, denn schauen Sie sich diese lustige Texturform an, die der Fächerpinsel erzeugt. Ich weiß nicht, ob ich jemals wirklich mit dem Fächerpinsel gespielt habe, aber bei diesen intuitiven Malsitzungen ist es eine neue Entdeckung, dass ich quasi mein liebstes neues Werkzeug bin. [LACHEN] Ich mag es, wenn es ein bisschen steifer , bei dem die etwas steiferen Borsten sind. Ich habe welche, die für Aquarellarbeiten viel weicher sind , aber diese steiferen gefallen mir besser. Nur etwas, auf das Sie achten sollten, wenn Sie auf der Suche nach unterhaltsamen Tools sind, mit denen Sie arbeiten können. Das ist alles, womit ich im Unterricht arbeite . Ich versuche, diese sehr gering zu halten. Ich will nicht viel Farbe. Ich will ein paar feine Linien. Ich will ein paar gute helle, dunkle Flecken, Bewegung. Ich möchte ein paar lustige Dinge machen, aber ich möchte es mit nur ein paar Vorräten machen. Nimm deine Sachen zusammen und lass uns sehen, was wir heute kreieren können. [MUSIK] 4. Malen groß: [MUSIK] Lassen Sie uns in diesem Projekt unser minimalistisches Stück mit etwas Flüssigkohle und etwas schwarzer magischer indischer Tinte kreieren unser minimalistisches Stück mit . Ich möchte das einfach sehr minimalistisch halten, also werde ich einfach etwas von meiner Kohle auf meine Palette legen , als wäre es Aquarell, weil es im Grunde genommen Aquarell ist. Ich lege das zur Seite. Das ist der schinkige Kirschkern, schwarz. Ich habe gerade schwarze indische Tinte und werde mit meinem Tauchstift aufziehen. Wir werden einfach sehen, was wir als minimalistisches Stück kreieren können. Auch hier behandle ich dieses gesamte große Stück wie eine große Leinwand und dann werden wir Band abkleben und enthüllen, was wir haben. Ich liebe es, auf diese Weise zu kreieren, weil es einfach darum geht, zu malen, was sich gut anfühlt, und mit deinen Materialien zu experimentieren, und ich liebe es, diese kleine intuitive Serie nur zum Spielen zu machen . Also dachte ich, vielleicht könnte ich damit anfangen einfach etwas Wasser über unsere Teile laufen zu lassen und zu sehen, wofür wir diese Holzkohle in dieser nassen Gegend verwenden können. Wir nehmen einfach meine Nummer Null, Raphael Soft Aqua, und ich aktiviere einfach diese Kohle und fange dann einfach an. Das hätte ich wahrscheinlich früher fertig haben sollen. Das ist okay. Schau dir das an und ich fange einfach an, das hier zu starten und einfach zu sehen, was wir bekommen werden? Gib hier einfach etwas mehr Wasser hinzu. Ich werde weitermachen und einfach hier anfangen, damit zu spielen und dann kann ich etwas mehr Wasser hineingießen und es testen. Also wollte ich die Holzkohle da hineintauchen können , aber es sieht so aus, als ob ich mit meinem Pinsel [LACHEN] etwas schneller arbeiten könnte. Es funktioniert hier in diesen nassen Bereichen anders als an den Stellen, an denen es trocken ist. Das finde ich faszinierend. Siehst du, hier ist trocken auf trocken und es entstehen einige Bereiche, in denen die Farbe das Papier fast überspringt, was ein wirklich cooler Kontrast zu den Bereichen ist , in denen sie wirklich gut in das Papier eingedrungen ist, wo ich das Wasser einfach aufgenommen habe, experimentiert und gesehen habe, was wir hier bekommen können. Ich behandle das immer noch so, als wäre es eine große Leinwand, also hab keine Angst, einfach abzukleben, direkt über den Teil des Klebebandes zu gehen und so zu tun, als wäre es immer noch Teil desselben Gemäldes. Ich mag die hellen und die dunklen Bereiche , das fühlt sich wirklich gut an. Dann weiß ich nicht, ob ich noch fertig bin, aber lass uns weitermachen und unsere schwarze Tinte nehmen und einfach anfangen ein paar Markierungen zu machen, ein paar Zeichnungen. Was mir daran wirklich gefällt, diese schwarze Tinte mit dem Tauchstift zu machen, sie hat eine sehr scharfe Spitze, also eine sehr feine Linie, was ich heute gespürt habe. Schauen wir uns also an, was das für uns bedeuten könnte. Eine weitere Sache, die wir tun können, da wir diese mit den feinen Markierungen und Linien und Punkten und Strichen oder was auch immer du besonders liebst , machen, wir könnten immer schreiben, wenn du wirklich interessante Texte oder auch nur ein bisschen Kritzelschrift hast wirklich interessante Texte oder auch nur ein bisschen , wir könnten hier rüberkommen, wie schau dir das an, oh, das fühlt sich gut an. Tu einfach so, als wäre das vielleicht ein Gedicht oder vielleicht schreiben wir hier etwas, aber es soll nicht wirklich lesbar sein, oder vielleicht schreibst du etwas, das lesbar sein soll. Oder du entscheidest einfach was sich für dich gut anfühlt, während du kreierst. [LÄRM] Wow, sag, ich liebe das wirklich. Das hat das Stück ein bisschen verändert. Ich kann mit feinen Linien wieder reinkommen, das fühlt sich heute so gut an. Ich liebe das. Mal sehen, was wir sonst noch hier haben. Was haben wir noch drin? Lass uns einfach weitermachen. [LÄRM] Das war da drin. Es ist einfach interessant zu sehen, in dem Moment zeichnen und kreieren werden, wenn Sie dem Fluss was Sie in dem Moment zeichnen und kreieren werden, wenn Sie dem Fluss folgen. Was wird diesen Moment für dich ausmachen. Du denkst vielleicht, du bist verrückt, was auch immer. Aber ich fühle es. Je mehr davon ich mache, desto besser fühle ich mich dabei. Dann fange ich an zu denken, das funktioniert wirklich gut. Lassen Sie uns eine Weile mit dieser Technik weitermachen. spielen mit unseren Vorräten, suchen uns jedes Mal etwas anderes , erkunden und kommen und Was werde ich heute kreieren? Dann an Ihrem Tisch sitzen und einfach eine gute Zeit haben , ohne zu erwarten, kreativ zu sein. Das hilft mir definitiv einzugrenzen, wie man Vorräte verwendet und was sie tun wenn ich Wasser hinzufüge oder kein Wasser hinzufüge, was es ist , womit ich auch experimentiere, ich habe ein gutes Gefühl, weil du spielst, du sitzt und du spielst und du entdeckst und du denkst, wow, ich liebe das oder nein, ich liebe das nicht , weil ich wünschte, ich hätte es nicht getan das. [LACHEN] Nun, jetzt wissen wir es. Also geh einfach durch. Ich arbeite hier minimal, ich habe das Gefühl, dass ich hier wirklich minimal gut abgeschnitten habe. Ich liebe das Schreiben auf diesem. Ich liebe die Kreise auf dem Bild, aber habe ich am Ende genug getan? Habe ich zu viel gemacht? Muss ich überdenken, was ich getan habe? Hier ist noch Wasser drauf, damit ich den Tinten-Vollidiot und Moe und Schmieren machen kann . Das Tolle an indischer Tinte ist, dass man, solange sie nass ist, weitermachen herumschmieren und so , aber wenn sie einmal getrocknet ist, reaktiviert sie sich nicht mit Wasser, also finde ich das sehr interessant. Dieser ist ziemlich cool. Wollen wir noch etwas hinzufügen? Möchte ich noch mehr Holzkohle rausbringen? Lass uns sehen. Lass uns einfach etwas mehr Holzkohle rausholen und vielleicht können wir mit etwas anderem reinkommen. Ich bin in letzter Zeit wirklich besessen von meinem Fächerpinsel. Ich hätte etwas mit der Lüfterbürste machen sollen. Lass uns die Lüfterbürste holen. Lass uns einfach sehen. Schau dir das an. Jetzt haben wir eine zusätzliche Note. Ich hätte mir vielleicht gewünscht , das hier nicht getan zu haben , aber das ist okay. Schau dir das echte Licht an, interessant. Besorgen Sie sich auf jeden Fall eine Fanbürste. Die machen Spaß. Bitte fügen Sie eine weitere interessante Ebene hinzu, nur bei der Markierung, und wir können es schaffen. Zum Beispiel richtiges Licht hier und hab einfach Spaß damit. Siehst du, liebe die. Super lustig. Lass uns die Holzkohle von der Lüfterbürste nehmen. Lass uns darüber nachdenken. Lieben wir sie? Hassen wir sie? Vergiss nicht , dass du alles, was du erschaffst , zerschneiden kannst, wenn wir fertig sind. Ich habe das Gefühl, dass ich mir die ohne Band ansehen muss weil ich an einem Stopppunkt bin. Ich könnte zurückkommen. Nun, bevor ich das mache, könnte ich zurückkommen und üben und irgendwo mit einer dunklen Markierung spielen. Ich könnte mit so etwas zurückkommen , das macht ziemlich viel Spaß. Schau dir das an, jetzt muss ich das trocknen lassen. [LACHEN] Ich werde sehen, ich fülle die Punkte aus. Ich mag die Punkte, ich mag einen dunklen Punkt am Ende. Ich mag Punkte, gib mir das Mädchen. [LACHEN] Das ist in Ordnung. Lass uns hier auf diesem letzten Stück irgendwo ein paar Punkte machen. Oh ja, die fühle ich, ich mag die Punkte. Jetzt lassen wir das trocknen. Also lassen wir das trocknen und ziehen dann die Bänder ab. Also bin ich gleich zurück. [MUSIK] 5. Aufdecken und Schneiden: [MUSIK] Diese Stücke sind getrocknet, also lass uns das Band abziehen und es uns ansehen, denn du kommst an einen Punkt, an dem du denkst nichts anderes brauchst, aber vielleicht müssen wir es aus einer anderen Perspektive betrachten und ich denke, das ist es, was ich brauche. Ich werde das Klebeband mit gleichmäßigem Druck schräg abziehen und ich finde, dass dies die beste Methode ist, um das Band zu ziehen, ohne dass es mein Papier reißt. Wenn du Probleme mit dem Klebeband hast, indem du dein Papier zerreißt, nimm deine Heißluftpistole und erhitze die Schrift ein wenig auf und dann löst sich das Band normalerweise von deinem Papier, wenn du das tust. Aber normalerweise habe ich wirklich viel Glück dieses Malerband es abzieht , ohne mein Papier zu zerreißen, solange ich es ziemlich gleichmäßig in einem Winkel ziehe, nicht zu schnell und dann ziehen wir diesen Typen her. Ziemlich gespannt, wie diese unerschlossen aussehen , wo ich sie tatsächlich in die andere Richtung schauen kann , weil ich die andere Richtung fühle, lass uns sehen. Mein Lieblingsteil, sieh dir das [GERÄUSCH] an und sieh dir an, in welche Richtung. Nun, es ist ziemlich cool, also schauen wir uns das an. Wenn ich nach Kompositionen suche , die ich mag oder nicht mag, suche ich nach Bewegung, suche nach Licht und Dunkelheit, suche danach, wo auf der Seite Dinge passieren , lass uns sehen. Ich habe es so gemalt und sehe jetzt, das könnte eine Sammlung sein , aus der ich einige Teile herausschneiden werde , oder vielleicht liebe ich sie so wie sie ist. Wer weiß? Ich habe das Gefühl, dass dieser so leben möchte, ich dachte fast , dass das so ablaufen würde , weil ich die Texte so lese. Aber ich weiß nicht, was denkst du? Gefällt es uns so besser? Weil ich es so empfinde fast rückwärts und dann diese beiden, ich weiß nicht, ob ich die Komposition liebe. Lassen Sie mich einfach eines meiner Mattenbretter nehmen und sehen, ob wir, wenn wir etwas davon herausschneiden, eine bessere Komposition bekommen könnten als wir sie haben? Weil ich finde, dass das hier ziemlich cool ist und ich mag , wie es abläuft. Oder ich könnte vielleicht einfach eines dieser Teile abschneiden oder ich kann es groß und dünn machen. Schau dir das an , jetzt fühle ich das. Du denkst vielleicht, nein, es ist, als würdest du schreien, aber sieh dir das an, ich fühle, zu dünne Stücke hier rauskommen. Du schreist vielleicht die Person an, die in das verlassene Haus geht und du weißt, dass die Person da drin ist und bereit ist, sie zu holen, und du wirst weitermachen. Fühlst du dich so, wenn du dir das Kunstwerk von jemandem ansiehst und siehst, was sie zu zerschneiden beschließen, und du denkst nein, nicht dieses [LACHEN]. Schauen wir uns einfach dieses Gefühl an, genau da, engere Ernte und dann eine engere Ernte und dann fühlte ich das wirklich genau dort mit der engeren Ernte. Was halten wir von den beiden als groß, dünn, lecker und dann könnte das einfach ein Stück Collagepapier sein. [LACHEN] Ich denke, ich werde diese Kanten abschneiden , sodass dieser nicht den weißen Rand hat. Ich werde es einfach enger machen, wo die Farbe zum Rand geht und vielleicht sogar leicht vom Rand abgeht. Ich mag Dinge, die vor deinem geistigen Auge weitergehen, du denkst, in deinem geistigen Auge weitergehen, du denkst, diesem Bild steckt mehr als nur das, was ich sehen kann. Dann schauen wir mal, wo uns das am besten gefallen hat , ich fühle es. [LÄRM] Eigentlich sogar noch enger rein soweit das überhaupt gut aussah. Aber ich spüre diesen Teil wirklich genau dort. Lass es uns genau dort zuschneiden. Moment, lass mich das hierher verschieben. Wir können immer mehr kürzen, aber sieh dir an, jetzt kommt ein bisschen rein, es gibt noch mehr Zeug hier, es sieht so aus, als ob es weitergeht, das ist gut [LACHEN]. Siehst du, du kannst Dinge immer retten, indem du die Kunst in etwas schneidest , das dir viel besser gefällt und welche Schnittkunst, eines meiner Lieblingsdinge, und ich möchte sichergehen , dass sie die gleiche Größe weil ich sie so liebe, dass ich sie einrahmen möchte, zum Beispiel möchte ich, dass sie größtenteils die gleiche Größe haben, also lege ich das da hin größtenteils die gleiche Größe haben, . Siehst du, mir gefällt, wie das alles ein bisschen aus dem Ruder läuft. Mal sehen, war es das, ja, siehe da. Machen wir es so groß wie dieses und dann holen wir uns einfach, was wir bekommen, sehen, wie der Zufall genau hier passiert. [LACHEN] Lass uns das machen. Schau dir das oder zwei große Stücke , die super cool sind, jetzt liebe ich das. Definitiv und ich kann diese anderen auch in große Stücke schneiden , je länger ich sie mir ansehe, desto mehr freue ich mich auf die Bewegung und das Licht und die Dunkelheit und einfach darauf, was wir vor sich haben. Ich könnte mir die ansehen und denken, ja, wären auch hübscher, größer und dünner, aber als großes Stück gefallen sie mir besser. Von Bösewichten bis hin zu leckeren Abstracts und dann zu den großen, mageren, vielleicht sogar eher ein Favorit, also super cool. Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Experimentieren mit Kohle oder mit indischer Tinte oder Sie könnten dies mit einer Art schwarzer Tinte wie Acryltinte und Aquarell tun Art schwarzer Tinte wie Acryltinte und Aquarell Wählen Sie ganz einfach Ihre Lieblingsaquarellfarbe aus. Das, was ich an der Kohle mag, ist, dass du eine wirklich kreidige Textur auf diesem Aquarell bekommst , die du bei einem normalen Aquarell nicht wirklich fühlst . Ich merke, dass eine wirklich körnige Kohle drin ist und ich finde das ziemlich cool und ich mag die Farbe. Ich mag das sehr minimalistische Grau und Weiß, das wir haben, ich liebe das. Ich wünsche euch viel Spaß beim Ausprobieren, jede Tinte sucht sich einen billigen kleinen Tauchstift mit einer sehr scharfen Kante aus , den ich vor mir selbst versteckt habe. Hier haben wir nur eine sehr scharfe Kante, sodass Sie eine wirklich feine Linie erhalten und dann entscheiden, ob Sie die Tinte nass durchziehen sodass Sie eine wirklich feine Linie erhalten und dann entscheiden, ob Sie die Tinte nass durchziehen möchten oder ob alles trocken sein soll? Wenn du es durch etwas Nasses gleitest, schmiert es und verteilt sich und alles, was trocken ist, bekommst du wirklich enge Linien. Behalte einfach einige dieser Dinge im Hinterkopf und experimentiere. Ich mag die scharfe Spitze der billigen kleinen Feder hier. Das gibt mir eine super lustige, feine Linie. Ich möchte , dass du mit jeder Tinte spielst, wie indische Tinte, Acryltinte, jede von denen wäre in Ordnung und irgendeine Art von Kohle wäre lustig oder Aquarell und das wäre großartig. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, welche minimalistischen Stücke du kreierst, denn die sind super cool [LACHEN] Ich sehe dich wieder im Unterricht. [MUSIK] 6. Schlussgedanken: [MUSIK] Wie viel Spaß hat es gemacht, sich auf nur eine Farbe, eine Markierung zu beschränken , etwas zu machen und etwas Papier zu machen und zu sagen, was kann ich bekommen? Wie kann ich diese in neue Richtungen lenken? Lassen Sie uns damit experimentieren, wie dieser Artikel funktioniert. Ich habe mich heute dafür entschieden, mit Flüssigkohle und indischer Tinte zu arbeiten , weil ich denke, das sind Dinge, die ich nicht oft heraushole, um sie zu benutzen. Die Holzkohle ist neu für mich, also lass uns herausfinden, was sie bewirkt. Die indische Tinte befindet sich in meiner Schublade und ich hole normalerweise Acrylfarben heraus, um sie zu verwenden. Ich mochte es, etwas anderes herauszuziehen und ich habe es geliebt, es mit einem normalen Stift mit einer scharfen Spitze zu verwenden , weil ich dann wirklich feine Linien und ein gewisses Interesse an dem Markieren hatte . hat mir viel Spaß gemacht, mir einige Parameter zu geben und zu sagen, was kann ich machen? beginne die Malsitzung, nicht mit der Erwartung, dass ich Folgendes erstellen muss. Es ist eher so, als würde ich mit meinen Tools experimentieren und einfach sehen, was diese können. Dann denkst du am Ende, das ist super cool, ich liebe das. gefällt mir nicht. Jetzt weiß ich es und schaue diese coolen Zusammenfassungen an, die ich am Ende habe , weil ich dir garantieren kann, auch wenn dir das tatsächlich bemalte Stück, das du herausziehst, nicht gefällt , du kannst es immer zu etwas Unglaublichem zerschneiden. Ich habe alles, wofür ich die Cut-up-Kunst verwende. Manchmal mache ich Junk-Art-Collagen mit ihnen. Manchmal gefällt mir das aufgeschnittene Stück einfach besser und jetzt ist es mit einer besseren Komposition fertig. Bei meiner Komposition suche ich nach einer guten Bewegung durch das Stück. Ich suche den hellen und dunklen Kontrast. Ich suche nach Elementen, die mich auf eine Art und Weise durch das Stück bewegen , die mir gefallen. Wenn Sie mit den Elementen der Komposition nicht vertraut sind, könnten Sie anfangen, diese nachzuschlagen und zu sehen, was Bewegung ist? Was ist Drittelregel? Was interessiert mich an meiner Komposition? Vielleicht ein bisschen ein zerstreutes Muster hier, vielleicht ein bisschen Bewegung dort, vielleicht eine Linie, die mich durchzieht. Vielleicht stehen die Dinge nicht in der Mitte und sie sind zur Seite gestellt. All diese Dinge sorgen für ein interessanteres Aussehen. Manchmal ist es einfach intuitiv. Lass mich einfach ein Stück Papier nehmen und einen Teil davon abklopfen und sagen, das sieht besser aus, nur weil ich es jetzt von dem Teil getrennt habe , der mich in meinen Augen abgelenkt haben könnte . Ich wünsche dir viel Spaß heute im Unterricht. Hab keine Angst davor, Teile zu zerschneiden , um etwas Besseres zu bekommen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du kreierst Komm zurück und teile deine Projekte mit mir. Mein heutiges Ziel war minimalistisch, eine Farbe auszusuchen, etwas zu markieren und einfach zu sehen, was ich machen kann. Ich kann es kaum erwarten, deine Projekte zu sehen, also komm zurück und teile sie. Wir sehen uns beim nächsten Mal.