Intuitive Konzepte für abstrakte Aquarellkunst

1. Intuitives Malen: Hallo Freunde von Tammy Prara, ich möchte mich bei Ihnen dafür bedanken, dass Sie sich heute für meinen Kurs entschieden Heute üben wir das Leben, oder in diesem Fall das Malen. Im Moment. Ich nenne es intuitives Malen. Diese Kunst ist teils logisch und emotional und teils schwimmt sie mit dem Strom. Und wie können alle drei gut zusammenspielen und sich zusammenfügen, um Kunst zu machen? Lass es uns herausfinden. Aquarell eignet sich gut für Achtsamkeit, und dieser Kurs wird dazu beitragen, Perfektion loszulassen und unsere Anpassungsfähigkeit Perfektion loszulassen und Ich habe verschiedene Techniken , die ich verwende, um diese Art von Kunst zu schaffen , und ich kann es kaum erwarten, sie mit Ihnen zu teilen. Es wird helfen, die Angst vor der großen Leere des Papiers zu nehmen . Lassen Sie sich frei, die schönen Farben vor Ihnen zu erkunden und nach ihnen Ausschau zu halten. Ich liebe diese intuitive Entscheidung, Kunst zu treffen, weil die erste Wahl zur nächsten und zur nächsten führt weil die erste Wahl zur nächsten und zur nächsten führt, bis Ihre Seite voll ist und Sie entdeckt haben, wie emotional befriedigend es ist, sich zu entspannen, zu beobachten und sich ermutigt zu fühlen, die Erfahrung erneut zu versuchen und neue Entscheidungen zu treffen, wenn sich Ihre Gefühle ändern. Ich helfe Ihnen, mit grundlegenden Fähigkeiten zu beginnen. Übe, Wasserfarben zu waschen, verstehe, wie der Pinsel funktioniert wie du die richtige Menge Wasser hinzufügst Erfahren Sie, worauf Sie achten müssen, wenn Sie eine zweite Farbe hinzufügen. Und wir werden das Markieren mit einem kleinen Aquarellpinsel üben Markieren mit einem kleinen Aquarellpinsel Im letzten Stück haben Sie die Möglichkeit zu sehen, wie Sie die beiden Techniken für ein verspieltes abstraktes Kunstwerk kombinieren können. Besprechen Sie sogar, was zu tun ist , wenn die Dinge zu chaotisch werden. Das letzte Projekt besteht darin, einen versandfähigen Umschlag mit Ihrem Kunstwerk zu erstellen einen versandfähigen Umschlag mit Ihrem Kunstwerk zu Ich schleiche sogar zwei weitere einfache Projekte mit dem übrig gebliebenen Aquarellpapier Auf ein Ziel hinzuarbeiten ist der logische Teil. Also teile deine Kunst. Ich bin ein Künstler auf Instagram und ich liebe es, einfache Kunstprojekte zu erstellen, die jeder machen kann. Ich glaube, der Prozess macht Freude. Mein Ansatz als Autodidakt besteht darin, meine Kunstmaterialien ständig zu erkunden und sie immer wieder zu testen Das ist die einzige Möglichkeit, die Boni zu erhöhen und zu verbessern, sodass ich meine Übungserfahrungen nutzen und sie in geschenkbare Kunst umwandeln kann. Wie kann meine ultimative Zufriedenheit, Zeit mit Ihrem Kunstbedarf zu verbringen und nicht immer mehr zu kaufen mehr dringend benötigten achtsamen Ausfallzeit an einem anstrengenden Tag führen Ich hoffe, du nimmst dir einen Moment Zeit, um deine Aquarellvorräte auszuprobieren, heute etwas zu kreieren und es mir im Projektbereich des Kurses mitzuteilen es mir im Projektbereich des Kurses Ich freue mich auf Ihre Fortschritte. 2. Kursprojekt: Ihr Klassenprojekt besteht darin, Ihre alte Kunst mailbar zu machen. Mache einen Umschlag mit deinem Aquarellpapier. Ihr seid Aquarellzubehör. Und die Mark Making the Watercolor Washes, die wir heute gemacht und zu einem Umschlag gefaltet Und ich führe das in meiner Klasse vor und teile mir mit ob Sie es von Hand geliefert haben oder ob Sie es über die Post geschickt Ich kann es kaum erwarten zu hören, wie das ausgegangen ist, oder die anderen beiden Projekte auszuprobieren, die ich habe. Ich habe eine Tasche und einen Mini-Umschlag gemacht. Ich würde mich freuen, Ihre abgeschlossenen Projekte und den Projektbereich zu sehen . Folge den Schritten, indem du auf die Projektseite des Kurses gehst und ein Foto deines Projekts mit mir hochlädst Teilen Sie mir mit, wie diese Erfahrung für Sie war. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wie gut du abgeschnitten hast. Und andere in der Klasse lieben es, die Projekte anderer Leute zu sehen , sich inspirieren zu lassen und sich gegenseitig an der Kunst zu erfreuen 3. Zubehör: Das Material für diesen Kurs ist sehr typisch für Aquarell, mit Ausnahme meines Projekts Danke Ramsay für mein Projekt, ich möchte sehr leichtes Aquarellpapier Das sind 119 Pfund, aber es sind neun mal 12. Ich würde mich freuen, wenn du 9 mal 12 Aquarellpapier findest 9 mal 12 Aquarellpapier Dies ist keine preiswerte Marke. Es ist nicht sehr weiß. Aber was ich mag ist, dass es eher ein Kartenstock ist. Warte. Das funktioniert also sehr gut für unser Projekt. Sie benötigen kein spezielles, teures Papier. Du willst einen Papierschneider. Wir werden unser Papier kürzen. Und Aquarellpinsel. Ich habe Größe 8 und Größe 3*****, bitte verwenden Sie, was Sie haben Sie benötigen eine größere Runde und eine kleinere Runde zum Waschen und Markieren Jetzt deine Wasserfarben. Dies ist meine Sammlung von Winsor- und Newton-Aquarellfarben Das sind Künstlerqualitäten. Bitte benutze, was du hast. Wir sehen uns etwa sechs bis acht Farben an. Du könntest weniger oder mehr gebrauchen, aber es liegt an dir. Und der eigentliche Sinn dieses Kurses ist es, etwas zu verwenden, zu dem Sie sich hingezogen fühlen. Was liebst du im Moment? Sie wählen also nur etwa sechs bis acht Farben Ihrer Wahl aus, mit denen wir für unser Projekt arbeiten werden. benötigen Sie ein Handtuch zum Abwischen von Ihren Pinseln, Für unser Projekt benötigen Sie ein Handtuch zum Abwischen von Ihren Pinseln, sauberes Wasser und Flüssigkleber. Kleben Sie Klebstoff, wenn Sie ein alternatives Projekt durchführen möchten . Ich kann Elmores Craft Bond nur empfehlen. Das ist nicht dein Schulkleber. Das sind die Spezialkleber- und Bastelscheren. Wenn Sie einen Kopierer haben, erstellen Sie eine Kopie Ihres Kunstwerks, bevor Sie Ihr Projekt erstellen Ich werde erklären, wie wir eine Kopie unserer Arbeit verwenden können. Wenn Sie Ihr Paket, Ihren Umschlag, verschicken möchten, sollten Sie es vielleicht durch die Post schützen. Wasserfarbe und Aquarellpapier sind sehr wasserempfindlich. Wer wusste es. Sie möchten es also wahrscheinlich schützen, obwohl Sie dies nicht als optionalen Schritt tun müssen. Das ist Tim Holds Micro Distress Glaze, die wie ein Wachs aussieht, ein widerstandsfähiges Produkt und einen sehr günstigen Pinsel, und einen sehr günstigen Pinsel um das matte Medium aufzutragen, falls Sie diesen Weg wählen Mod Podge funktioniert. Tatsächlich habe ich das in meiner Demo verwendet. Und ich sage dir, wie sehr ich liebe. Ich hasse das. Also los geht's. Bereite deine Papiere vor. Einfach. Wir haben dieses Aquarellpapier, das neun mal 12 groß ist Nehmen wir eine Seite für das Klassenprojekt. Sie benötigen ein perfekt quadratisches Blatt Papier. Also wollen wir ein Quadrat von neun Zoll machen, neun mal neun, und versuchen, mein Zittern zu öffnen , damit ich eine gute Messung machen kann Es sind die Neun. Und ich schneide, was ich brauche. Nun zu diesem zusätzlichen Stück Papier. Ich habe eine Idee. Und da es 3 Zoll ist, schneiden wir ein Drei-Zoll-Quadrat ab Ich habe ein perfektes Projekt für dieses Quadrat und dieses Rechteck 4. Painty Practice: Für unsere Aquarellpraxis habe ich ein neun mal 12 Stück Papier, Aquarellpapier Ich werde es in zwei Hälften falten, weil wir wirklich nicht das gesamte Blatt Papier brauchen , um Kunst und Aquarell zu üben eine Seite wird also unsere Praxis sein und die andere Seite wird unsere Praxis sein, Spuren zu setzen. Ich habe Größe 8, Pinsel. Wir haben unser Aquarell. Ich bereite meine Palette mit Wasser vor. Und weißt du was? Ich weiß nicht, mit welchen Farben ich heute wirklich spielen möchte. Also manchmal lasse ich sie einfach alle heiraten. Wenn ich sie benutze, großartig. Wenn ich es nicht tue, ist es okay. Es wird trocknen. Das mag ich an meiner Pfanne. Wasserfarben sind, wenn ich sie in Ruhe lasse und sie trocknen und alles, was ich brauchte, um Wasser hinzuzufügen, um sie zu reaktivieren Und das war nur eine Quetschflasche. Wenn Sie einen Mr. A. Sprayer haben, was auch immer für unsere Aquarellpraxis geeignet ist, werde ich Ihnen nur ein paar Möglichkeiten zeigen wie man eine Wäsche macht Achte darauf, dass deine Bürste nass ist. Ich hole es mir hier ins Wasser. Und lassen Sie uns eine Farbe wählen, sagen wir französisches Ultramarin Ich sättige das da drin wirklich. Sie können sehen, dass mein Tipp nach unten voller Farbe ist. Ich halte meinen Pinsel, wahrscheinlich in der Nähe der Spitze des Pharaos, wie einen Stift Und mein Tipp ist zuerst und dann der Rest des Körpers und ich ziehe ihn einfach und schwenke ihn hin und her Sieh dir das Weiß an, das bald auftaucht. Das ist die Textur deines Papiers. Mein Pinsel wird immer trockener. Und das ist wirklich eine trockene Farbe auf einem trockenen Blatt Papier. Das ist der Effekt , den du bekommen wirst. Das war nasser auf einem trockenen Blatt Papier. Lassen Sie uns jetzt unsere Bürste schön sauber und nass machen. Ich nehme nur das bisschen Wasser ab , das an der Spitze hing. Und ich werde die gleiche Bewegung machen bis alles Wasser aus meiner Bürste ist. Du kannst den Glanz zu Hause sehen. Du kannst es für meine Klasse wahrscheinlich kaum sehen. Ich nehme das französische Ultramarine. Nochmals. Ich habe die Spitze meines Pinsels gesättigt. Und du kannst sehen, dass es sich ausbreitet, verteilt sich dort, wo das Wasser ist, aber nicht dort, wo das Wasser ist, dafür muss ich meinen Pinsel benutzen. Sehen Sie, wie es sich sammelt und sich dort bewegt, wo das Wasser war Das ist ein Wet-in-Wet-Look. Jetzt halte ich meinen Pinsel, jetzt ist er sogar noch ein bisschen höher. Aber meine Güte, vielleicht eher ein 30-Grad-Winkel weil ich versuche, eine große Fläche zu malen möchte ich so viel wie möglich von meinem Pinsel auf dem Papier haben, dann wische ich ihn einfach ab, um sicherzugehen, dass keine Tropfen von meinem Pinsel auf mein Papier tropfen Jetzt möchte ich dir zeigen , wo die Farbe getrocknet ist. Mein Pinsel ist sehr, sehr nass. Ich reaktiviere die Farbe tatsächlich, oder? Ich benässe die Farbe wieder. Ich habe mehr Farbe aufgenommen, als ich hinübergefahren bin, und ich konnte sie anheben und bewegen. Das Waschen mit deiner Farbe ist eine Möglichkeit, deine Farben zu üben. Ich habe nur einmal getaucht. Ich habe meinen Pinsel nicht abgewischt. Ich tauche wieder ein. Nur der Tipp. Das wische ich nicht ab. Und ich stoße immer wieder auf meine Zeitung. Dies ist eine Möglichkeit, um zu sehen, wie hell du deine Farbe bekommen kannst , indem du etwas Farbe ausspülst , wenn du sie ins Wasser tauchst Wir werden diesen Effekt in unserem Projekt häufig verwenden. Jede Farbe hat unterschiedliche Eigenschaften. Nun, einige sind sich ähnlich und haben Eigenschaften, aber jede Farbe hat ihre ganz eigene Besonderheit. Jetzt werde ich sagen, dieser heißt Permanent Mauve. Und ich möchte, dass du dir das ansiehst. All diese Gletscherspalten, wie dunkel sich die Farbe darin festgesetzt hat Insbesondere diese Farbe ist stark granulierend. Granulieren bedeutet, dass sich die Farbe absetzt. Das Sediment gelangt in die Falten Ihres Papiers und bleibt dort Sie werden diesen granulierenden Effekt haben. Das ist die Natur dieser einen bestimmten Farbe. Eine Farbe, die ich sehr mag, ist maßgeschneidertes Türkis. Nur weil mir das Wort Türkis gefällt. Es ist so grün, blau. Und es sieht sehr transparent und sauber aus. Ich möchte es mit einer Farbe namens Chromoxid von Chrom vergleichen namens Chromoxid von Chrom Jetzt habe ich das nicht vorbereitet. Aber ein Chromoxid hat etwas an sich, das Ihnen wahrscheinlich sofort auffallen wird Es sieht fast aus wie Wäsche. Gouache ist jetzt ein undurchsichtiges Aquarell Schau dir das an. Es ist so dick man das Papier darunter nicht sehen kann. Und doch war das Türkis sehr durchscheinend und sorgt für einen sehr sauberen Lichteffekt Also dieses grüne, ultramarinblaue, ein bisschen, es sieht aus, als würde es hier granulieren Aber dieses permanente Mauve ist definitiv granulierend Dies hat jedoch eine Opazität von fast 100%. Das ist in Ordnung. Das ist ein Aquarellstil Was ist, wenn wir eine andere Farbe mitbringen wollen? Einer meiner Favoriten ist Chinacridongold. Aber ich mag, ist es braun, es ist gelb. Ich kriege zwei für eins. Siehst du das Gelbe am Ende? Ich möchte eine Farbe damit mischen. Was ist mit Dioxazinviolett? Schau dir an, wie es es verjagt. Wenn wir unser Colorblocking machen, werden wir mit diesen Dingen herumspielen. Farben nebeneinander legen und sie berühren und zusammen herumlaufen lassen und miteinander spielen. Und um zu sehen, welche neuen Farbkombinationen wir uns einfallen lassen können. 5. Markierungen anbringen: Markierungen zu machen Nehmen Sie nun Ihren dünneren Rundpinsel, um Ich habe eine Drei. Vielleicht hast du eine Zwei oder eine für etwas, das rund ist, das eine schöne, knackige Spitze hat Und ich möchte, dass du weißt, dass es wirklich nur wenige Formen auf der Welt gibt. Denken Sie also über Kreise und Linien nach, und Sie werden sich so viele Variationen einfallen lassen können. Also ich glaube, ich fange mit dem Dioxazin an, violett, nur weil es so eine dunkle Farbe hat, berühre die Spitze unseres Pinsels und mache Tupfen, um diese Sommersprossen zu machen Eine zufällige Anordnung. es etwas stärker berühren , entstehen Tupfen, Kreise Jetzt sind sie unregelmäßig und daran ist nichts falsch. Der Look für abstrakte Kunst hat uns gefallen. Sie können sie in einem unregelmäßigen Muster halten oder sie nach dem Zufallsprinzip ausführen. Aber die andere Idee ist, einfach immer größer zu werden. Größere Punkte. Ovales, großes Fett, runde und ovale Blattformen. Vielleicht sogar Punkte mit Löchern in der Mitte. Kleine Donuts. Markieren Sie den Raum genau dort. Es ist immer noch ein Kreis, es ist immer noch eine runde Form, aber du machst Abwechslung daraus. In Zeiten, in denen dein Gehirn einfach nur Urlaub machen will, hier Abwechslung los. Füllen Sie einen Bereich nach dem Zufallsprinzip mit einer Kombination. Sie können diese miteinander kombinieren. Was ist jetzt mit den Linien? Lass uns über Linien sprechen. Verwenden Sie die äußerste Spitze Ihres Pinsels. Da tropft ein bisschen. Ich will den Drift nicht. Wenn Sie die äußerste Spitze Ihres Pinsels streichen, entstehen die feinsten Linien Und übe, in alle Richtungen zu gehen. Kratzspuren, Rauten. Sind sie gleich weit voneinander entfernt? Das ist ein Muster. Oder sie sind unregelmäßig verteilt? Das ist ein anderes Muster. Sind die Links die gleichen? Unterscheiden sich die Links? Was ist, wenn du deinen Pinsel berührst? Technisch gesehen ist es wie eine Linie. Es ist eine neue Art, sich zu profilieren. Füllen Sie es aus, wenn Sie möchten. Ich mag Wiederholungen. Wie wäre es, Looks zu kombinieren? Und du hast gerade erst ein paar Markierungen geschafft, ein paar verschiedene Formen. Und du lässt dir eine Vielzahl von Looks einfallen. Ich mache das. Trocken auf trocken schauen, wo das Weiß des Papiers durchkommt. Nun eine Möglichkeit, eine Linie auf einem Kreis zu kombinieren, um Bögen zu bilden. Das könnten sie sein, warum auch? Sie könnten kurz sein? Sie könnten sich berühren. Sie könnten sich in unseren verschlungenen, wellenförmigen Linien, S-Kurven befinden. S-Kurven mit einer schweren Hand auf der einen Seite und einer leichten Hand auf der anderen Oder versuchen Sie einfach, die Linie vor Ihnen nachzuahmen. Aber nur leicht daneben. Es ändert sich also ständig. Das ist ein anderes Muster. Manchmal arbeiten wir mit den Rändern der Farbe, die wir sehen. Hier ist ein Vorteil. Hier ist ein Vorteil. Und Sie können die verschiedenen Formen, die Sie sehen , skizzieren die verschiedenen Formen, die Sie sehen , Diese Wasserlinie kommt irgendwie so. Hier ist eine Wasserleitung, hier ist eine Wasserleitung. Sie könnten diesen verschiedenen Formen folgen. Und vielleicht folgst du der Außenseite deines Blocks. Dann machst du Schluss. Und wenn deine Farbe ausbleicht, ändern sich die Farben und es ist nur die einfachste Markierung. Ein letztes Merkmal, das ich Ihnen zeigen möchte ist etwas, das dem Schreiben ähnelt. Nun, vielleicht hast du eine Phrase im Kopf oder du singst ein Lied. Es gibt Texte oder sogar Schriftstellen. Du, du hast dieses Zitat , das du sagen willst. Du fängst an, in Stenografie zu schreiben. Was sind die Wörter? Du versuchst, an die Zeitung zu kommen ? Und eine sehr kryptische Art und Weise. Irgendwie kringelnde Markierungen, die einer Schrift ähneln. Das ist ein weiteres Zeichen. Sobald Sie also Ihre Beispielseite haben, sind Sie bereit, das Projekt zu erstellen 6. Projektplatz: Also schaue ich mir meine Aquarellpalette an und entscheide, zu welchen Farben ich mich gerade hingezogen Und ich glaube, ich werde in mein Perylen eintauchen, Violett. Und ich habe hier einen schönen großen Klecks. Ich möchte meine Ecke beginnen und sehen, wie es meinem Pinsel geht. Farben auf der Spitze. Es liegt flach. Sie können sehen, dass es leichtere Abnutzungen gibt. Mein Pinsel war näher an der Wildnis. Da ist viel Wasser. Und ich tauche die Spitze einfach ein und jetzt spüle ich sie vollständig aus und wasche sie zusätzlich. Ich habe also dieses frei fließende Wasser, das sich bewegt. Meine nächste Farbe ist Chinacridon, Gold. Pst, ich liebe diesen. Es ist einfach richtig cool. Siehst du das Gelb hier? Und doch ist es braun hier drüben. Das finde ich einfach cool an einer Farbe, die zwei Dimensionen hat. Ich finde das einfach cool. Tatsache, ich werde noch etwas Wasser herumlaufen lassen. Lass uns das etwas ausblenden. Wie wäre es mit Grün, Gold, quasi einer komplementären Farbe zu dem Chinacridon Ich verteile es einfach. Schau dir an, wie ich wirklich so viele Pinsel wie möglich verwende. Wenn Sie einen größeren Pinsel haben, probieren Sie ihn aus. Ich möchte das wirklich verteilen und es nass auf dein Papier legen. Und es bietet Ihnen die gute Nass-in-Nass-Technik , wenn Ihre Farben verschmelzen sollen. Ich greife nach, sagen wir mal, Aquagrün. Da ist ein schöner großer Farbtropfen drauf. Wunderschön, wunderschön. Und sieh dir an, wie es dort versickert , wo das Wasser war. Wir sind dort angekommen, kurz bevor es wirklich ausgetrocknet ist. Mir hat das Weiß gefallen, wenn die Farbe einfach an den Rändern der Textur Ihres Papiers entlang springt den Rändern der Textur Ihres Papiers entlang Ich finde das echt cool. Können wir hier rübergehen? Soll ich dunkel oder hell werden? In Ordnung, ich sehe mir meine Palette an. Ich entscheide mich für Türkis, Gelb, Türkis. Jetzt ist das hier trocken, also fange ich nass an trocken. Nun, ich schätze, da war ein bisschen Wasser drin. Zwei sehr ähnliche Farben. Tatsächlich glaube ich, ich werde zurückkommen und hier noch etwas mehr Türkis als einen Farbklecks hineinwerfen hier noch etwas mehr Türkis als einen Farbklecks hineinwerfen Du siehst diese dunkle Spezifikation. Das ist Farbe, die nicht mit dem Wasser vermischt wurde, also ist es ein Fragment der Farbe. Wow, können wir hier rein? Ich weiß nicht, warum ich das getan habe. Wir lassen uns einfach treiben. Du willst nass auf nass in nass auf nass machen. Und wie wäre es, wenn ich das Perylenviolett hier reinlege und sehe, wie es jetzt schwimmt, die Farben schwimmen einfach so dahin Ich liebe diesen Look. Es spielt einfach so gut zusammen. Wenn es an der Zeit ist, mit dem Schwenken Ihrer Zeitung zu beginnen , schwenken Sie Ihr Papier Schau es dir an. Wirbeln und bündeln Sie es und füllen Sie die Textur Ihres Papiers aus. Ich glaube, ich sollte Burnt Sienna probieren. Zeitneutrale Farben sind für mich genauso köstlich. Und wenn Sie mit anderen Farben auf sie stoßen, sehen Sie wirklich nett aus Das könnte dir wirklich gefallen. Ich bin eine neue Farbkombination , die du gerade eingeführt hast. Es will einfach nur herumschwimmen, er nicht hinzu, weißt du was? Ich mag Indigo. Schlag dich um. Einfach so lecker. Blende diese tiefen, tiefen Farben aus. Nun, diese Wasserlinie, richtig, diese Farbe hatte sich wirklich festgesetzt. Und als ich mehr Wasser hinzufügte , wurde hier eine harte Linie gezogen. Spiel damit. Du siehst diese kleinen Tröpfchen, die das Indigo bewegen. Daran ist nichts falsch. Es ist, es experimentiert. Es geht darum, mit dem zu spielen, was du hast, was wir nicht ausprobiert haben. Lass uns Quinn rot machen, Chinacridon. Rot. Das ist ein Farbtupfer, nicht wahr? Jetzt ist diese Farbe trocken. Und du kannst sehen, wie ich gerade mein Quinacridon hinlege. Es trocknet auf dem Papier, als ich mich hinlege. Ich nehme viel Wasser. Jetzt denke ich fast, es ist vielleicht einfach, meine Atmosphäre, vielleicht ist es einfach sehr trocken, wo ich gerade bin. Und es verschmilzt einfach. Es sickert hier nicht. Egal, wie viel Wasser ich da reingebe, ich werde dafür sorgen, dass ich genug Wasser habe, damit es mit der nächsten Farbe spielen kann, die wir machen. Ich denke, ich könnte es mit diesem Dioxid versuchen. Dioxazinviolett. Dioxazinviolett. Was jetzt erstaunlich ist, es ist fast schwarz. Ich will, dass du nachdenkst. Und viel Wasser auf meinen Pinsel zu bekommen. Schiebt. Siehst du das? Es drängt gegen das Rot. Jetzt gehe ich nicht bis zum Rand meines Papiers. Hauptsächlich, weil ich meinen Tisch nicht nass machen will . Etwas, das ich leicht abwischen könnte. Aber im Moment möchte ich meinen Tisch nicht nass machen. Und ich habe nichts unter mein Bild gelegt, um sicherzugehen , dass es nicht auf meinen Tisch tropft Du könntest ein Stück Pergament hinlegen, eine Papiertüte. Im Moment lasse ich nur diese Farbe herumlaufen , das Rot wollte nur hier reinkommen. Und jetzt gehe ich zurück und das Lila wird laufen. Und wenn wir es so neigen, wird alles einfach zu sehen und hier reinsickern. Und mein Indigo hier. Es wird eine raue Wasserleitung haben. Das sind nur all diese Spezialeffekte, die wir gelernt haben. Schau dir diese wunderschöne Mischung hier an. Aber dann ist da noch diese harte Wasserleitung. Es ist einfach interessant. Ist das nicht? Ich finde es einfach faszinierend, wie Farben wirken. Und das macht das Ganze so abstrakt. Und Fanta tut es, weil du einfach experimentierst, du lernst und dich dabei entspannst Ich werde das mit der Schnelltrocknungsmethode machen. Ich hole meine Heißluftpistole und dann werde ich weitermachen 7. Schichtmarkierungen: Unser Bild ist jetzt trocken und ich habe Süßwasser und ich werde anfangen, unserer Seite Markierungen hinzuzufügen Benutze deine Vorstellungskraft, benutze deine Intuition, benutze deine Emotionen Was kommt in diesem Moment aus dir heraus? Es gibt kein Urteil, es gibt kein übermäßiges Nachdenken. Es ist nur ein Ziel dafür. Aber manchmal, wenn Ihr Kopf leer ist, ziehen Sie die Beispiele heraus , die Sie geschaffen haben, Kreise und Linien. Und in welcher Reihenfolge und mit welchen Mustern und welcher Farbe wählen wir? Ich fange an und meine obere rechte Hand. Und mir fiel ein, dass das verbrannte Sienna war, ein paar kleine Flecken, nur Streifen Es nimmt die Spitze meines Pinsels und zieht sie auf die Seite Und sieh dir an, wie es verblasst. Es wird immer wässriger und Liz und ich haben dieses Quadrat aus Farbblock mit der Farbe aufgefüllt dieses Quadrat aus Farbblock mit der Farbe . Das Nächste, dem ich mich hingezogen fühle , ist dieses Indigo Was mir wirklich auffällt, ist diese harte Wasserleitung. Denken Sie daran, dass wir mit ihnen darüber gesprochen haben, wie das passieren würde, wo die Farbe getrocknet ist und nicht mehr Wasser hinzugefügt wurde, und es hat einfach aufgehört, wo das Papier trocken war Wenn ich meine Spitze ganz leicht ziehe , erinnere ich mich an eine topografische Karte, erinnert mich an die Höhe der Mountain Lane Lass einfach deinen Pinsel einwirken. Ich berühre kaum das Papier. Und ich habe immer noch Schmerzen. Ich habe immer noch Wasser. Hör hier auf, Red. Fangen wir hier an. Bleiben wir beim Blauen. Sieht fast so aus, als ob Waves kein Dioxazinviolett enthält. Greg runter und ich ziehe es nach oben, wodurch sich der Druck buchstäblich verändert Es ist nur die Richtung, in die die Pinsel gehen, wenn sie zur Seite sieht es vielleicht nach mehr Wasser aus. Ich benutze gerade die äußerste Spitze meines Pinsels. Ich überfliege nur das Papier. Das ist ein Wassertropfen. Ja. Ich habe ein bisschen Wasser auf meinem Pinsel und ich glaube, es ist ein Tropfen auf meinem Papier. Was ist mit dem Rot, wir haben Chinacridon verwendet, rote Seite meines heißen, die volle Seite, die Seite der Pinselspitze Und wenn Sie durchgezogene Kreise machen, variieren Sie deren Größe. Manchmal hole ich mir ein bisschen mehr. Kratzen. Füllen Sie Ihren Raum aus. Hat die Farbe immer heller. Und hellere Bereiche. Farbe hier, wo sie eine Schicht über dem blauen Licht gebildet hat , ist, ich habe immer noch etwas Farbe und das nennen wir Türkis. Ich meine Güte, hör auf zu denken. Tu es einfach. Hier. Ich lege die Spitze meines Pinsels nach unten und kehre und lasse die Spitze nach oben kommen und hebe genau diese Spitze an Deshalb ist eine Seite dicker als die andere. Weil es hingestellt und hochgezogen ist. Hinlegen und hochheben. Aber es ist nur ein Zeichen. Es gibt keinen perfekten Weg, das zu tun. Abgesehen davon hat mir das Ausblenden sehr gut gefallen. Guck mal. Mein Drucker spricht heute wirklich Perylenviolett Ein so cooles, neutrales Lila, dass wir es meiner Meinung nach für den Betrachter verteilen könnten . Vor allem hier unten. Es gibt eine Art davon, und lassen Sie uns noch ein paar mehr hinzufügen. Treffen Sie einige zufällige Entscheidungen. Diese Colourblocking-Idee hilft wirklich, Ihrer Fantasie freien Lauf zu lassen. Findest du das nicht? Auf wie viele verschiedene Arten kannst du eine Linie machen? Kannst du einen Kreis machen? Kannst du einen Punkt machen? Ich denke, ich werde mehr Zeilen schreiben. 123 Platz. 123 Leerzeichen bei eins, zwei, drei. Eins-zwei-drei. Ja. Du könntest deine Zeitung umdrehen. Mach ihnen eine andere Richtung. Ich versuche, die äußerste Spitze meines Pinsels zu benutzen . Manchmal werde ich da ein bisschen drauflos. Aber es ist etwas breiter als ein anderes. Ich hole mir ein bisschen mehr Farbe. Eine Adresse, was auch immer sich richtig anfühlt. Keine, keine große Sache. Und das allerletzte war Grüngold Ocker, ich nehme mein Grüngold Wie wäre es, wenn ich noch einmal den Linien folge? Wissen Sie was? Ich habe meine Meinung geändert. Ich werde so tun, als wäre ich ein richtiger Teenager. Tu so, als würdest du einen Gedanken kritzeln. Und wenn Sie wirklich Schwierigkeiten haben, einfach mit der Pinselspitze zu spielen, denken Sie an verschiedene Wörter und stellen Sie sich einen sehr leichten symbolischen Ausdruck dessen vor, was diese Schrift aussagen würde. Mir hat sehr gut gefallen , wie diese Farbe mit dem Ausbleichen der Farbe selbst verblasst Nun, markieren oder nicht markieren, das ist die Frage. Wie wäre es, wenn wir einen Teil davon markieren? Ich denke, ich markiere einfach einen Teil und lasse den Rest übrig. Ich tanze nur mit dem Pinsel herum und versuche nicht, irgendwas zu sein. Ich habe angefangen, die Kanten der harten Wasserlinie zu finden , und dann habe ich einfach angefangen, herumzuspringen und damit zu spielen Das ist also unser fertiges Stück. Und wenn Sie dies fotokopieren oder scannen und für andere Bilder oder andere Projekte speichern Das wäre ein guter Zeitpunkt dafür. Lassen Sie es trocknen oder holen Sie sich Ihre Heißluftpistole, beenden Sie das und lassen Sie es betrügen, damit Sie dieses und andere Projekte wiederverwenden können. 8. Projekt: Umschlagfalte: Ich habe einen Kurs auf Papier, in dem es darum geht , deinen eigenen Umschlag zu falten. Und das kann ich hier sehr schnell demonstrieren. Weitere Informationen finden Sie jedoch in dieser anderen Klasse. Das ist meine Lieblingsfalte und dafür ist ein perfektes Quadrat erforderlich. Und so habe ich tatsächlich eine Kopie gemacht. Ich habe also mein Original, ich habe eine Kopie, die ich eingescannt habe und ich werde das auf ein perfektes Quadrat zuschneiden. Ich habe also ein achteinhalb mal 11 Stück Papier. Und ich werde ihm eine Straßenbahn auf dieser Außenlinie geben, weil ich es dieser Außenlinie geben, weil getan habe, ich habe es nicht von Grenze zu Grenze gebracht. Also werde ich das achteinhalb nennen. Hoppla. Dumm von mir. Ich habe mit achteinhalb angefangen. Ich wollte es kürzen. Ich wollte es also auf achteinhalb reduzieren . Lassen Sie uns das hier geschehen lassen. Also werde ich hier anfangen und es gut trimmen. Einen Großteil der Weißen abschneiden. Mal sehen, wo ich für achteinviertel auf dieser Seite lande . Ziemlich schneiden. Das ist also gut für mich. Das ist der Zauber dieses Umschlags. Ich mache mir wirklich keine Sorgen um Perfektion. Diese Mittellinie von Diagonale zu Diagonale. Ich möchte sichergehen, dass mein Tipp darüber liegt. Wenn Sie das also tun, werden Sie diesen Tipp so gut wie möglich auf diesen Tipp verweisen . Und dann wird das ungefähr die Länge Ihres Umschlags sein. Je höher Sie also kommen, desto breiter kann Ihr Umschlag sein. Also schauen wir uns das nur an. Ich stelle fest, dass das ungefähr die gleiche Länge hat Ich hoffe, das ist wirklich ordentlich gefaltet. Hier ist mein Fingertrick. Es ist ungefähr eine Daumenbreite. Und ich falte das um. Und ich werde das auf die andere Seite zeigen und falten. Ich gebe das etwa eine Daumenbreite an. Und ich hoffe wirklich, dass diese beiden Punkte gegenüberstehen. Ich habe ein kleines Gesicht weg. Dann öffne ich es komplett und falte die Seiten wieder ein und falte es nach oben. Jetzt haben die meisten Umschläge genau hier eine Verkleidung. Du könntest es zuschneiden, du könntest es zusammenfalten. Das ist mir nicht besonders wichtig. Ich mag es, so viel von dem Umschlag, wir gemalt haben, zur Verfügung zu haben. Also werde ich diese Ecken nicht einmal ausschneiden. Viele Leute werden diese kleine V-Notch abschneiden. Es ist okay, sie an zu lassen und das zu verstauen Und nun zur Sache, wie groß soll Ihr Umschlag sein? Das einzige, was ich tun kann, ist, nun, mein Trinkgeld wird von meinem Umschlag abgezogen. Also vielleicht möchte ich es wieder ein bisschen hochwandern , bevor du die Falte hineinlegst Geben Sie ihm die Anpassung. Also das, dieser Tipp ist nur zum Anhören. Und ein Trick, um das abzulegen Finden Sie Ihren Eckenrunder. Mach es von Hand, das ist, das ist völlig in Ordnung. Achte außerdem darauf, dass dein Papier vollständig in der Aussparung ist. Und du hast diesen Vorteil genommen. Und hier hast du eine süße kleine abgerundete Kante. Das einzige, was jetzt benötigt wird, ist etwas Klebstoff. Ich werde genau dort mit einem Klebestift etwas Klebstoff auf die Innen - und Außenlasche auftragen . Das kleine Dreieck wird also ein bisschen. Die Seite hier wird ein bisschen. Und ich versuche, meinen Tisch nicht mit Klebstoff zu überziehen. Normalerweise nehme ich gerne ein Stück Klebepapier und drücke es mit der warmen Hand und versiegle den Briefumschlag des Bureau. Und du hast einen Umschlag. Einer der Gründe, warum wir uns für ein sehr leichtes Papier entschieden haben. Das sind keine 140 Pfund. Das war billigeres Papier. Und so ist es viel leichter, vielleicht eher wie Karton. Aber auch hier möchte ich das auf der Diagonale haben. Also werden wir den Vorgang einfach wiederholen. Ich werde gleich meinen Punkt auf diesen Top-Punkt richten. Das ist ungefähr das Gleiche wie dieser. Ich werde etwa einen Zentimeter hineinkommen und auf diesen zeigen, auseinandergefaltet und wieder hineinbringen Da das Papier schwerer ist, werde ich den V-Eckschnitt genau dort einkerben Ich hatte meine Falzlinien, also weiß ich schon, wo ich schneiden muss. Der Boden geht nach oben, ich denke, ich werde das kürzen und dann wird das runter. Ich suche hier oben nach einem halben Zoll. Ich will nicht, dass das vorbei geht. Und ich manipuliere einfach dieses Papier, weil es dicker ist. Sie haben jedes perfekt quadratische Papier, Sie können einen Umschlag machen. Ich lasse hier Platz, weil er höher ist als meine Kanten. Vielleicht möchten Sie sogar etwas ablegen , falls der Klebstoff überläuft Und dieser Flüssigkleber braucht einen Moment, um auszuhärten. Das lassen wir in unser Aquarell einziehen. Ein kleines Element ist vielleicht auf dieser Seite Off. Nicht nötig, sieht aber irgendwie cool aus. Wolltest du das abschneiden? Ich denke, das werde ich. Das ist ein Zehn-Millimeter-Runder. Hier habe ich den Umschlag, das Original und die Kopie. Es gibt zwei verschiedene Größen. Wir haben diesen kleiner geschnitten. Aber da hast du's. Mir geht es nicht gut. Ich hoffe, du machst dieses Projekt. Es ist wirklich eine großartige Anwendung für Ihre Aquarellpraxis. 9. Abschliessen: Wenn Sie Ihr Projekt per Post versenden, ist dieses Aquarellpapier nicht geschützt unsachgemäßer Handhabung können Wasserflecken entstehen Bei Regen oder unsachgemäßer Handhabung können Wasserflecken entstehen. Wenn Sie dieses Bild also schützen möchten, benötigen Sie vielleicht ein Produkt namens Micro Distress Glaze Das ist ein Produkt von Tim Holtz. Dieses Zeug ist unglaublich. Jetzt heißt es, du brauchst nur ein kleines bisschen und du fängst an, es eingewachst Also, meine Fingernägel oder nach LA und ich verstehe es unter allem Und ich hoffe, du kannst das sehen. Schauen wir uns das hier an. Dort hinterlässt es einen Glanz und Sie wissen, wo Sie es aufgetragen haben, denn es ist, als würden Sie ein Wachs auf Ihr Projekt auftragen. Also nur Arbeit und winzige Abschnitte. Offenbar ist das viel zu viel, aber genau das habe ich. Nun, die andere Idee für dieses Zeug ist, dass es ein Widerstand ist. Wenn Sie es also auf ein Projekt anwenden, an das Sie nicht möchten, dass Farbe tatsächlich ankommt, dann ist das eine weitere Verwendung für dieses Produkt. Also entspanne ich gerade meine Arbeit. Jetzt sagen sie, dass du kaum welche brauchst und es wird sich bewegen. Aber ich denke, das tut es. Ich kann nicht sagen, dass ich tatsächlich ein Fade-Projekt gemacht habe, macht das. Ich habe Postkarten gemacht. Ich habe kleinere Projekte gemacht. Aber auf diese Weise können Sie das Produkt wirklich schützen während es durch die Post geht, weil Sie nie wissen, was mit der Post passieren könnte. Ich werde diesen Teil auf geschützt belassen damit ich mir ein gutes Bild machen kann, damit Sie sehen können, wie es wirklich funktioniert. Die andere Idee ist, sich ein Sprayacryl oder etwas Mod Podge zu besorgen ein Sprayacryl oder etwas Mod Podge Du könntest einen Mod Podge verwenden, du könntest Liquitex Matte Medium verwenden Du könntest einen Gloss machen. Aber schauen wir uns an, was das bewirkt. Ich bin etwas nervös, weil ich das Gefühl habe, dass es sich wie eine Flüssigkeit reaktivieren wird Wasserfarbe. Ich fange hier unten an. Bisher hebt sich das Violett nicht. Nun, ich denke, es ist ein bisschen. Du kannst einfach sehen , wie sich die Farbe verändert. Die gute Nachricht bei der Verwendung von etwas dieser Qualität ist, dass es ein dickeres Material ist und Ihren Umschlag dicker und robuster macht Achten Sie darauf, Ihre Bürste immer zu waschen 10. Bonusprojekt: Was machst du an der Extraquelle, du hast eine Drei mal Sechs und eine Drei mal Drei Was ich bei diesen vielen Projekten gerne mache, ist, die Farben zu verwenden, die wir im vorherigen Umschlag verwendet hatten. Bereite die zusätzlichen Leckereien für den Umschlag zu. Ein bisschen mehr Kunst. Vielleicht ist es ein Lesezeichen oder eine Tasche, aber eine Sache, die wir tun können, ist einen Mini-Umschlag zu machen Also werde ich vielleicht drei Farben wählen, vielleicht vier, die in dem ursprünglichen Umschlag verwendet wurden. Und ehrlich gesagt gehe ich direkt von meinem Chinacridon-Gold aus Was ist es daran, das mich einfach so sehr kitzelt. Ich liebe die zwei Tonfarben. Einfach cool für mich, sehr, sehr cool für mich. Wie wäre es mit dem Perylenviolett? Mann, es wollte wirklich abheben, nicht wahr? Steht irgendwas auf Türkis? Einer meiner Favoriten. nehme ein bisschen mehr, ich will hier wirklich etwas tiefes Blau. Ich spüle meinen Pinsel ab, damit ich ihn hier an den Seiten heller machen kann ich ihn hier an den Seiten heller machen Ich stöbere nur vorsichtig herum. Ich schrubbe gerade in diese harte Kante des Chinacridon-Goldes Und ich trage das, was das getan hat, es hat das Gold und das Blau ganz nach oben getragen und ist grün geworden. Das ist echt klasse. Und sieh dir an, wie viel Farbe ich hier habe. Das Blau ist so nass. Wir können nicht heruntersickern. Oder du nimmst deinen Pinsel und trocknest ihn ein wenig ab und lässt ihn etwas Wasser aufwischen Trockne es ab, wische ein bisschen von dem Wasser auf. Ich hatte gesagt, dass ich dieses tiefe Blau unbedingt haben will, also werde ich es wohl ruhen lassen. Und lassen Sie uns zu diesem übergehen. Ich buche. Ich habe schon einen Wassertropfen. Und ich habe meinen Pinsel nicht richtig ausgespült, du kannst das blaue, das grüne Ziel kaum sehen. Weil wir im Sommer und Herbst viel zu tun haben, fühlt es sich einfach an, als wäre es um die Ecke. Ich nehme das Aquagrün und füge es hinzu. Und vielleicht möchten Sie einfach diesen skizzenhaften weißen Teil Ihrer Farbe weglassen Das liegt an dir. Das ist dein Projekt. Ich berühre das gerne in etwas Wasser hier drin. Ich kann eine andere Farbe verteilen. Okay, du solltest nicht an dieses Herz denken. Also nehme ich das Perylenviolett. Ich glaube, ich habe die Herbststimmung , die eine wirklich ziemlich hübsche Herbstkarte ausmacht Schau dir noch einmal an, wie das einfach gespiegelt, verschmiert, verschmiert wurde. Ich wollte unbedingt bis zum Wasser raus. Ich werde es auf diese Weise einweichen lassen, auf diese Weise einweichen. Und lassen Sie es einfach einen Moment trocknen, bevor wir unser Projekt beenden. Jetzt sind sie getrocknet, ein bisschen leichter und das ist in Ordnung. Das lernen wir über unsere Farben, oder? Wie sie funktionieren und wie sie miteinander reagieren. Wir werden diese Farbe beiseite legen und an einer Tasche arbeiten. Entscheiden Sie, welchen Teil Sie für Ihre Tasche vorzeigen möchten? Weil wir es zusammenklappen werden. Ich glaube, ich nehme das Blaue. Jetzt werde ich mir hier ein bisschen den oberen Rand gönnen und einfach falten. Jetzt hast du wahrscheinlich gemerkt, dass ich hier keine Markierungen gemacht habe hier keine Markierungen gemacht Ich habe die Markierungen weggelassen. Du. Tu, was du tun willst. Möchtest du die Markierungen hinzufügen? Möchtest du Spritzfarbe hinzufügen? Willst du mit einem Stift kritzeln? Das liegt ganz bei dir? Ich lasse meine Tasche glatter und nehme ein bisschen Klebstoff und alles, was ich mache , ist, von dieser Falzlinie nach oben die kurze Seite auf die längere Seite zu kleben Vergiss nicht, lass den Kleber aushärten. wird nicht lange dauern. Aber geben Sie sich einen Moment Zeit bevor Sie anfangen, mit Ihrer Tasche verrückt zu werden. Hier hast du deine Tasche. Jetzt. Dieser kleine Kerl, wow, so viele Optionen, da könnte man eine Collage daraus machen Es könnte ein Etikett sein, das du festhalten und die obere Ecke an allen Seiten ausstanzen könntest . Aber was wäre, wenn wir einen Mini-Umschlag nach den gleichen Anweisungen erstellen würden? Boden geht nach oben, zeigt auf den anderen Punkt, drückt ihn nach unten, die Seiten kommen nach innen. Sie stehen sich so gut gegenüber, wie sie schreiben können. Entfaltet. Ich werde den Boden auskerben, nur weil ich etwas Masse von diesem Aquarellpapier los Ich hoffe also, dass mir diese Eckpfeiler den Platz geben. Jetzt öffne ich das noch einmal. Ich werde diese Note geben. Denken Sie daran, dass ich die Kante beschnitten habe, wo es bis zum Boden des Umschlags reicht Und jetzt brauche ich etwas Klebstoff. Also lass uns meine Kleberflasche da draußen ausprobieren, ein bisschen da und Up, Up. Jetzt dieses kleine bisschen. Deshalb trage ich auch nicht den ganzen Weg mit Klebstoff auf. Ich schaue hier zur Seite, weil es dort nicht einmal nach oben kommt. Und du hast deinen Mini-Umschlag. Oh mein Gott, steck da einen geheimen Liebesbrief rein. Oder eine Münze. Ich finde das so süß. Steck es in deine Tasche. Jetzt. Das kannst du mit deinen zwei kleinen zusätzlichen Stücken von deiner Neun mal 12. 11. Zusammenfassung: Danke, dass du heute zu mir gekommen bist. Ich schätze deine Zeit. Ich weiß, dass dieser Kurs viel PFK-1 war. Und hoffentlich hast du einige Aquarelltechniken gelernt , die du in Zukunft anwenden kannst , um wirklich an deiner abstrakten Kunst zu arbeiten Es ist so befriedigend, mit deinen Vorräten zu spielen. Und ich nenne es intuitives Malen, weil du einfach die Entscheidungen triffst, die du gerade fühlst. Und jetzt Mark Making, du fühlst dich in diesem Moment. Und erstelle eine Seite, kopiere sie, scanne sie, verwende sie in anderen Projekten. Das hat so viele anwendbare Möglichkeiten. Verwandeln Sie es in Etiketten und Lesezeichen und Umschläge und Taschen und Tagebuchseiten, Notizkarten Die Liste geht weiter und weiter. Ich kann es kaum erwarten, dein Projekt zu sehen. Bitte teile es im Projektbereich, wenn du auf deinem Laptop oder deinem Desktop-Computer bist , ein Foto bereit, das du im Projektbereich hochladen und lass mich bitte wissen , wie diese Erfahrung für dich war. Und wie war der Unterricht. Ich brauche deine Bewertung. Ich liebe deine Bewertungen. Ich muss wissen, was du geliebt hast. Was könnte verbessert werden. Ich muss alles hören. Also bitte teile mir das mit. Ebenfalls. Wenn du auf deinem Desktop oder Laptop bist, sieh dir die Bewertungen an. Und wenn du den Kurs beendet hast, benote diesen Kurs für mich, ich würde mich freuen, von dir zu hören. Ich schätze dich so sehr und finde mich auf Instagram. Dort kannst du deine Projekte mit mir teilen. Und ich danke dir vielmals. Hab einen schönen Tag.