Instagram-Illustration: Teilbare Kunst für sozialen Wandel

1. Einführung: Kunst gab meinen Worten Flügel in gewisser Weise. Ich beschloss, das zu nutzen, was ich tun könnte, und daraus etwas zu machen, das hilft, Aktivismus vor Menschen zu bringen , die sich sonst nicht damit beschäftigt haben. Hallo, mein Name ist Danielle Coke und ich bin Illustratorin und Fürsprecherin aus Atlanta, Georgia, und ich verwende Kunst, um Geschichten zu erzählen und komplexe Ideen ein wenig verdaulicher und leichter zu verstehen. Was mich dazu motiviert hat, diese Kunst von Anfang an zu teilen , war einfach Zeuge von Ungerechtigkeiten in der Welt. Ich möchte etwas schaffen können, das nicht nur positiv und hoffnungsvoll ist sondern auch informativ, lehrreich und ansprechbar ist. Für das heutige Projekt beginnen wir mit Identifizierung und Auswahl eines Problems, das für Sie wichtig ist, und dann werden wir recherchieren, und dann nehmen wir diese Informationen und übersetzen sie in ein visuelles Kunstwerk und bereiten das Kunstwerk, das gepostet und mit allen geteilt werden soll. Im Laufe der Zeit hat mich diese Kunst auf so viele verschiedene Arten beeinflusst. Ohne es zu merken, wurde es ein Weg für mich, durch viele schwierige Emotionen zu verarbeiten, mit denen ich konfrontiert war indem ich viele dieser harten Themen erforschen und eintauchen musste, die ich illustrierte. Die Auswirkungen, die es auf andere Menschen hat, beeinflussen mich auch, weil ich es teilen werde und jemand wird sagen, ich habe nach den Worten gesucht, um zu sagen, was du gerade mit diesem Stück kommuniziert hast. Oder ich war in der Lage, ein Gespräch mit meiner Familie zu führen, das ich für eine wirklich lange Zeit über Rennen haben will, also danke. Ich werde auf meinem iPad zeichnen, aber Sie können jedes Medium Kunst verwenden, das für Sie sinnvoll ist, und zusammen erstellen wir ein Kunstwerk, das wirkungsvoll ist und hilft, jedes Thema zu illustrieren oder zu erziehen, das für Sie wichtig ist. Ich bin so froh, dass du hier bist. Lasst uns loslegen. 2. Sprechen durch Kunst: Herzlich willkommen. Ich bin so froh, dass du hier bist und mich auf diesem Abenteuer begleiten kannst. Ich sage Abenteuer, denn ehrlich gesagt, mein Leben, das in diesen Punkt hinaufführt, hat sich sehr so angefühlt. Im Januar dieses Jahres sitze ich mit meinem iPad und überlege wirklich die verschiedenen Möglichkeiten, wie ich neue Kunstwerke erschaffen könnte. Martin Luther König Jr. Der Tag war gleich um die Ecke und so entschied ich, dass ich vielleicht ein Kunstwerk machen könnte, das sein Vermächtnis ein wenig anspricht. Ich saß mit meinem iPad und dachte, auf welche Weise habe ich das Gefühl, dass sein Vermächtnis im Laufe der Zeit verändert wurde oder welche Wahrheiten kann ich bestimmen, die übersehen werden könnten? Ich nahm diese Ideen und saß und erstelle eine Illustration, die damit sprach, und ich teilte sie auf Instagram für alle 700 meiner Anhänger, die meine Freunde und Familie sind. Vor langer Zeit teilten die Leute es. Das war sehr merkwürdig für mich, weil ich noch nie jemanden erlebt habe , der meine Arbeit teilt. Als die Leute beginnen zu teilen und zu sagen, Ich liebe seine Perspektive oder ich habe es nie so betrachtet, Ich sah eine Gelegenheit und dachte, vielleicht kann ich mehr zu härteren Themen sprechen und die Menschen wären bereit und offen zu hören und interagieren Sie mit ihm, wenn es hübsch ist. Ich nahm es als eine Herausforderung und für den ganzen Monat Februar, Black History Month of 2020, entschied ich mich, Kunst zu schaffen, die zu allen möglichen verschiedenen Themen spricht , da es sich um rassische Ungerechtigkeit, Gleichheit, Vielfalt und einfach so viele verschiedene Themen, dass ich als schwarze Frau in Amerika in Kontakt kam. Vor langer Zeit kamen mir immer mehr Menschen hinzu, die lernen wollten, die die Kunst genossen und die sich über die Aussicht freuten, sich mit diesen Inhalten in einem neuen Licht zu beschäftigen. Nach Februar begannen wir, Zeuge der tragischen Todesfälle von George Floyd, Ahmaud Arbery, Breonna Taylor, und vor allem rassische Ungerechtigkeit in Amerika standen im Mittelpunkt. Als das passierte, sah ich sowohl eine Gelegenheit, das Gespräch fortzusetzen, sondern auch einen Moment der Trauer und Trauer über den Zustand, in dem wir uns befanden, und fragte mich, wie diese beiden Dinge sich von Kunst und Aktivismus gemeinsam bewegen und operieren könnten perspektive. Eines Tages saß ich mit diesen Gedanken, diesen Ideen und beschloss, ein Stück zu illustrieren, das Ahmaud Arbery gedenkt und was wir aus dieser Tragödie gelernt haben. Dieses Stück war das erste Stück, das virale wurde. Seitdem habe ich immer wieder das heikle Gleichgewicht zwischen Kunst und Aktivismus geschaffen und habe. Es brachte mich heute an einen Ort, an dem ich Kunst wie diese kontinuierlich mit so vielen verschiedenen Menschen teilen kann , nicht nur in Amerika, sondern in der Welt. Es war eine absolut schöne Reise und eine riesige Lernerfahrung. Die Idee, diese harten, harten Themen zu nehmen und dann zu versuchen, sie hübsch und teilbar zu machen , ist ein Konflikt, mit dem ich eine Weile kämpfte , denn während ich mit diesen Themen sprechen wollte, wollte ich nie herunterspielen die Schwere von ihnen oder lassen es scheinen, als ob ich Licht aus etwas sehr Schweres machen. Aber eine Sache, die ich beschlossen habe, war die Macht in der Strategie, Ästhetik zu nutzen, um diese wichtigen Themen zu nehmen , die vor mehr Menschen zu bekommen und sie als Werkzeug zu nutzen, um die Kunst noch weiter und breiter zu verbreiten. Es ging nie darum zu sagen: „Das ist wirklich schwer, lass es mich süß machen.“ Aber es war eher zu sagen: „Das ist wirklich schwer. Ich kann ein Kunstwerk machen, das hilft, es leichter zu verstehen, und dann mit Ästhetik, mit Farbe, mit Themen und Bildern, kann ich es für Menschen zugänglicher machen, zu verdauen und mit der Arbeit zu interagieren.“ Es war eher eine Taktik, mehr Menschen zu helfen , diese Informationen zu sehen und sie vor ihnen zu bekommen. Oft werden Kunst und Aktivismus gegeneinander auseinandergesetzt. Die Leute sagen, Aktivismus soll Aktion inspirieren, und Kunst soll Emotionen hervorrufen, und das sind nur zwei polare Gegensätze. Aber wenn die beiden zusammen kommen und Sie haben, was man Artivismus nennt, einen Begriff, von dem ich noch vor kurzem gelernt habe, haben Sie ein super mächtiges Werkzeug, weil Sie in der Lage sind, die Kraft der Kunst zu nutzen , die diese Emotionen und die Kraft von Aktivismus, der die Menschen zum Handeln bewegt, und das Zusammenbringen dieser beiden wirklich mobilisiert Menschen auf eine andere und eine neue Art und Weise. So wie ich sagte, dass es dir erlaubt, viel mehr Menschen zu erreichen, als du vermutlich dachtest, dass du es könntest. Ich glaube wirklich an die Kraft unseres Artivismus, und ich freue mich , dass wir das heute nutzen können. Heute werde ich eine illustrierte Infografik erstellen , die alles über die Freedom Riders erzählt. Die Freedom Riders waren eine Gruppe von Aktivisten aus dem Jahr 1961, die es auf sich genommen haben, diese gefährlichen Fahrten mit Bussen zu machen , um die Interstate Reisen zu integrieren und ehrlich, alles für immer integrieren zu wollen . Auf diesen Reisen fuhren sie durch Städte und stießen auf gefährliche Mobs, und sie stießen auf Gewalt und bösartige Angriffe. Aber die Hoffnung darin ist, dass sie es geschafft haben und die Regierung erfolgreich dazu bringen konnten , Maßnahmen zugunsten und Unterstützung der Integration zu ergreifen. Für meine Illustration werde ich diese Zeitleiste im Grunde demonstrieren und illustrieren, von der Zeit, als sie durch alle Städte anfingen, in die sie gingen, bis zum Ende, wo sie ihr Ziel erfolgreich erreichen konnten. Jetzt wähle ich dieses Thema, weil ich wirklich von der Freedom Rider Gruppe im Allgemeinen inspiriert wurde. Sie waren im Grunde eine Gruppe junger Menschen, die sahen, dass sie, obwohl sie nicht in allen Dingen, die mit sozialer Gerechtigkeit und Aktivismus oder irgendeinem dieser Dinge zusammenhängen, sehr gut ausgebildet waren, sahen, dass sie eine Rolle und eine Rolle in die größere Geschichte von der Verfolgung der Rassengerechtigkeit in Amerika. Ich finde eine Menge Inspiration in der Geschichte, weil sie mich daran erinnert und hoffentlich erinnert sie Sie , dass Sie nicht perfekt in den Themen sein müssen, für die Sie leidenschaftlich sind, Sie müssen nicht die richtigen Ideen haben oder sagen, alles richtig Dinge, nur wissen, dass Sie eine Rolle zu spielen haben, und Sie können Ihren Teil tun, um Gerechtigkeit in jeder Form zu verfolgen. Ich denke, das wird ein großartiges Projekt sein, wenn wirdurch diese Zeitleiste gehen und wir untersuchen, wie durch diese Zeitleiste gehen und wir untersuchen wir superwichtige Schlüsselthemen herausziehen und sie leichter verständlich machen können , aber auch die und wie die harte Arbeit auf diese Weise zur Versöhnung führt. Selbst wenn Sie nicht genau sicher sind, über welches Thema oder Thema Sie Kunst erstellen möchten, ist das in Ordnung, denn wir gehen durch die Identifizierung und Auswahl eines Problems, den ganzen Weg durch die Recherche und schließlich das Erstellen. Meine Hoffnung ist, dass Sie, wenn Sie mit meinem Prozess folgen und sehen wie ich Informationen zu meinem spezifischen Thema verdaue, auch einen Leitfaden haben, wie Sie sich durch Ihr eigenes Thema fühlen und wie Sie Schlüsselpunkte identifizieren können, die Sie auch in die Kunst. Ich würde gerne sehen, was du dir einfällt. Nachdem Sie Ihr Kunstwerk erstellt haben, laden Sie es in die Projektgalerie hoch und noch besser, teilen Sie es in sozialen Medien, damit jeder es auch sehen kann. Nun, ich bin bereit, wenn Sie es sind, also machen wir uns bereit für den ersten Schritt in diesem Prozess, um Ihr Problem zu identifizieren. 3. Identifizierung deines Problems: In dieser Lektion werden wir alles darüber sprechen, wie Sie Ihr Problem identifizieren können. Es kann schwierig sein zu entscheiden, welches Thema Sie veranschaulichen oder tiefer tauchen werden, und so etwas, das ich gerne sagen möchte, ist es super hilfreich, wenn Sie über ein Problem illustrieren , das für Sie wichtig ist, oder in der Nähe von dem, was Sie leidenschaftlich sind. Wenn Sie diese Leidenschaft identifizieren, können Sie auch einen Bedarf in diesem Bereich identifizieren, so dass etwas, das Sie speziell in Ihrem Thema sprechen können , das sinnvoll wäre, wenn Sie die Reise illustrieren, die Schritte oder was auch immer , die Sie im Zusammenhang mit Ihrem Problem tun werden. Eine Sache, die mir wirklich hilft, das spezifische Problem zu identifizieren und einzugrenzen , über das ich illustrieren werde, ist, was in der Welt um mich herum passiert. Ich höre viel zu, und ich sage gerne, dass ich zwei verschiedene Dinge höre. Erstens, ich höre zu, was in der ganzen Welt um mich herum passiert, also was macht Schlagzeilen? Ist es COVID-19? Ist es Black Lives wichtig? Wie das, was derzeit weltweit diskutiert wird. Dann höre ich auch zu, was in meiner Community passiert. Worüber reden die Leute in meinem Kreis und in meinem Einflussbereich? Besser noch, was versuchen sie zu verarbeiten? Woran denken sie? Wie kann ich mit den oft unausgesprochenen Bedürfnissen oder Ideen sprechen , durch die Menschen verarbeitet werden? Das ist ein wirklich hilfreicher Weg für mich zu entscheiden, was ich eigentlich illustrieren oder diskutieren werde. Dieser Prozess sieht nie für jedes einzelne Stück gleich aus, aber ich kann durch ein paar Stücke gehen, wo ich diesen Prozess verwendet habe , um zu hören, was um mich herum passiert und was in der Welt im Großen und Ganzen passiert, und zeigen Ihnen, wie ich bestimmte Themen identifiziere und einschränken kann. Zum ersten Beispiel können wir hier zu diesem Stück gehen, warum COVID-19 Black America verwüstert. Nun sprach dieses Stück über systemischen Rassismus und die negativen Auswirkungen, die es während der COVID-19-Epidemie auf die Schwarze Gemeinschaft hatte . Für diesen habe ich mir zugehört, was auf der Welt passiert ist. Es war April, als ich das erschaffen habe, also lernten wir gerade die Anfangsphasen von COVID-19, die Auswirkungen, die es wirklich auf unsere Gemeinden insgesamt hatte, und so geschah das in der Welt um mich herum. Aber dann sagten die Leute in Gemeinschaften: „Nun, ich verstehe nicht, warum COVID-19 diese negativen Auswirkungen speziell auf die Schwarze Gemeinschaft hat. Was trägt dazu bei? Ich kann nicht wirklich einen Finger darauf legen.“ Indem ich beides anhörte, sagte ich: „Okay, ich kann eine Illustration erstellen, die über COVID-19 spricht und die Auswirkungen, die es auf die Schwarze Gemeinschaft hat , um etwas Licht zu werfen, was diese Disparitäten sind und die Ursache von diese Disparitäten, die systemischen Rassismus war.“ So habe ich das für dieses Stück verarbeitet. Ein weiteres Beispiel dafür wäre dieses Stück, das ich Einflussbereich nenne. Was in der Welt um mich herum geschah, am 13. Juni, war ein Massenerwachen, das die Schwere des systemischen Rassismus und der rassischen Ungerechtigkeit in Amerika erwachte, und viele Leute entdeckten, dass sie selbst eine Rolle zu spielen hatten. Was geschah in den Gemeinden um mich herum, war, dass die Leute sich gefragt haben: „Nun, was genau ist das für ein Teil? Wie kann ich das tun, ohne überwältigt zu werden, aber auch wie finde ich, wo ich in dieses große Schema der Dinge passe?“ In dieser Abbildung habe ich darüber gesprochen, wie Sie Ihren Einflussbereich identifizieren können , damit Sie wissen, welche Rolle Ihre Rolle in der größeren Geschichte spielt. Dann habe ich auch darüber gesprochen, wie SieIhren Einflussbereich für die Sache des Antirassismus und der Rassengerechtigkeit durch die vielen verschiedenen Wege,die Ihnen in Ihrer eigenen Gemeinschaft vorgestellt werden, positiv Ihren Einflussbereich für die Sache des Antirassismus und der Rassengerechtigkeit durch die vielen verschiedenen Wege, und der Rassengerechtigkeit durch beeinflussen können. Was Sie zu Hause tun können, was Sie in der Schule tun können, und die Unternehmen, die Sie unterstützen können, und so habe ich praktische Schritte durch diese Illustration gegeben , wie jemand einen Unterschied in der Welt um sie herum machen kann. Zum dritten Beispiel, hier ist das Stück, das ich nenne, Ihre Aktion einzuschränken, und was im Juli geschah, war, dass Menschen, die mehr in Antirassismus-Bildung tauchten, vor allem Menschen, die nie es vorher gemacht haben, wurden sie extrem überwältigt. In der ganzen Welt hören wir darüber, wie Antirassismus-Bildung und die Notwendigkeit dafür an Geschwindigkeit anstiegen. In meinen Gemeinden hörte ich: „Ja, es nimmt Geschwindigkeit an und ich möchte eintauchen, aber ich bin massiv überwältigt. -Informationsüberlastung. Sie konnten nicht genau erkennen, dass es sich um Informationsüberlastung handelte, aber das war der Teil, den ich ins Spiel trat und sagte: „Okay, du bist überwältigt, weil du informative Überlastung erlitten hast.“ Ich nutzte diese Gelegenheit, um zu sprechen, wie Sie Ihr Handeln einschränken und spezifischere Schritte unternehmen können, um Aktionen innerhalb Ihrer eigenen Gemeinschaft auszurichten. So habe ich diesen Rahmen auf dieses dritte Stück angewendet. Ein weiterer Teil des Hörens, der hilft, wenn Sie versuchen zu entscheiden , was Sie veranschaulichen werden oder welches Problem Sie wählen werden, ist auch das Hören, was passiert Timeline weise. Wie, in welchem Monat bist du? Oder welche Feiertage stehen in der Nähe? Black History Month war ein ziemlich großer Teil meiner Geschichte, und dort begann eine Menge dieser Illustrationen zuerst für mich. In Bezug auf das Stück, das ich heute tun werde, bezogen auf die Freedom Riders, Ich habe wirklich auf die Inspiration, die Black History Month begleitet. Indem ich wusste, dass ich diese Illustration für den Black History Month veröffentlichen möchte, wollte ich darauf tippen und hören welche Dinge ich während des Black History Month feiern kann, die über Hoffnung sprechen und vorwärts gehen, und wirklich die Systeme ändern und für Gerechtigkeit kämpfen, wo die Menschen das genau dort getan haben, wo sie waren. Jetzt bist du dran. Lassen Sie uns ein Problem identifizieren, das Sie für Ihr Projekt verwenden werden. Sie können dieses Problem durch die Schritte entdecken, die ich zum Zuhören ergriffen habe. Was passiert in der Welt um dich herum, die dich dazu bringt, etwas zu sagen? Oder was hörst du in deinen Einflusssphären oder deinen Gemeinschaften? Wofür sind Sie leidenschaftlich? Welche Probleme rühren dein Herz? Dies sind alle wirklich gute Startschritte für die Kommissionierung. Sie fragen sich vielleicht auch, ist ein Problem immer zu groß, oder ist ein Problem immer zu klein? Ich würde sagen, es geht nicht um die Größe des Problems selbst, sondern wie Sie Punkte und praktische Schritte in der Frage heraussuchen , die Sie für Ihre Illustration verwenden werden. Das alles kommt mit Forschung, die wir sehr bald machen werden. 4. Recherchieren deines Themas: Jetzt werden wir in den Prozess der Forschung eintauchen. Forschung ist ein wirklich großer Teil dieses Prozesses für mich, und ehrlich gesagt, nimmt den größten Teil der Zeit in Anspruch. Für mich beginnt die Forschung oft mit Google. Ich springe direkt auf und suche das Thema oder die Wörter, die ich verwende , um sicherzustellen, dass ich alles mit der vorhandenen Definition aussortiert habe, was das Wort in vielen verschiedenen Kontexten bedeutet, und nur ein grundlegendes allgemeines Verständnis der Thema zur Hand. Danach werde ich viele verschiedene Quellen suchen, die glaubwürdig sind, und das werde ich nutzen, um meine Forschung weiterzuentwickeln und fortzusetzen. Ich recherchiere manchmal auch offline, ich werde Bücher ansehen, zum Beispiel für meine Antirassismus-Inhalte, ich lese Bücher wie So You Will to Talk Über Rasse oder Wie man ein Antirassist sein, und ich werde diese Bücher verwenden, um bestehende Definitionen, um meine Perspektive auf ein bestimmtes Thema zu erweitern, und wirklich tiefer in ein bestimmtes Thema eintauchen. Manchmal, in der Forschung, werden Sie über Organisationen stolpern , die bereits viel Arbeit in diesem Bereich leisten, und dies kann ein wirklich großartiger Ort für die Forschung weil sie oft eine Fülle von Downloads haben, PDFs, Broschüren und Dinge, die Sie verwenden können, um tiefer von Menschen zu gehen, die tatsächlich am Boden waren, um diese Arbeit jeden Tag zu erledigen. Das ist ein großer Teil der Art von Forschung, die ich manchmal mache, weil der direkte Zugang zur Quelle oft sehr hilfreich ist und hilft Zeit zu sparen. Während ich recherchiere und mit all diesen verschiedenen Quellen und Informationsressourcen in Kontakt komme , kompiliere ich es definitiv gerne in einem großen Dokument, damit ich alles im Auge behalten kann, was ich finde, sowie stellen Sie sicher, dass ich alle Quellen einschließe, damit nichts verloren geht. Ich gehe voran und beginne mit einem leeren Dokument. Hier ist mein leeres Google-Dokument. Ich werde nur voran gehen und nennen es den Namen meines Themas, das für mich Freedom Riders ist, und dann werde ich in Google gehen und gehen Sie voran und suchen nur Freedom Riders und sehen, was kommt. Ich mag history.com als Quelle im Allgemeinen wirklich, also werde ich voran gehen und das hochziehen. Dies ist der Teil, wo ich durchgehe und ich lese im Allgemeinen, was los ist, was sind die Schlüsselnamen, die wichtigsten Themen, die wichtigsten Termine. Also sehe ich hier John Lewis, und wir reden über Blutvergießen in Alabama, und wir sehen die Daten, die es begonnen hat, und so sehe ich eine Menge wirklich wichtiger Punkte, die ich wahrscheinlich behalten möchte. Also werde ich diesen Tab offen halten und voran gehen und history.com als Quelle hinzufügen. Ich mache einen Abschnitt für Quellen und gehe voran und füge diesen als den ersten hinzu, und dann verlinken ich diese immer, nur damit ich leicht darauf klicken und diesen Link erhalten kann. Ich werde voran gehen und history.com als meine primäre Quelle nennen, was bedeutet, dass ich Informationen für Zitate abrufen werde, und ich möchte auch sicherstellen, dass ich das dort verwende, also kann ich jedes Zitat zitieren, das es von history.com stammt. Ich werde weiter nach weiteren Quellen suchen. Mal sehen, britannica.com. Ich mag es, eine Quelle wie Britannica zu verwenden, auch weil, wenn Sie wissen, dass sie glaubwürdig ist auch als Enzyklopädie, es gibt Ihnen viel tiefere Informationen. Ich scrollen hier durch, und ich sehe Namen von Organisationen, die super wichtig sind. Ich sehe den Namen Journey of Versöhnung , der mir Kontext gibt, nicht nur über diese Reihe von Freedom Rides, sondern auch diejenigen, die davor in den 40er Jahren aufgetreten sind, was mir helfen wird, zusätzlichen Kontext zu bekommen, also werde ich diese sicher verwenden. Nach dem Scrollen und sehen, dass es eine gute Menge an Informationen gibt, werde ich dies als Quelle für den Kontext beibehalten. Also werde ich diesen Link und Hyperlink kopieren, der auch ist. Ich werde weiter gehen und mehr und mehr Quellen zu diesem Thema finden , bis ich das Gefühl habe, ich habe eine gute Menge. Das kann mich überall von 30 Minuten dauern, vielleicht sogar 45 Minuten, da ich die wesentlichen Grundlagen für den Kontext meines Themas mache. Ich werde weitermachen und weitere Quellen hinzufügen. Nun, da ich meine Liste von Quellen zusammengestellt habe, werde ich voran gehen und einige spezifischere Zitate aus meiner Hauptquelle ziehen. Aber bevor ich das mache, werde ich darauf hinweisen, dass ich ein paar verschiedene Quellen von vielleicht derselben Website habe , und das ist auch hilfreich, weil Sie feststellen werden, dass, wenn Sie einen Link in diesem Artikel betrachten, es bringt Sie zu einem anderen Link, der verwandt ist, also zitiere ich immer gerne beide, damit ich sicherstellen kann, dass ich nicht den Überblick verliere. Dann hier oben habe ich auch einen Dokumentarfilm verlinkt, denn während PBS eine meiner Quellen war, hatten sie tatsächlich einen eingebetteten Dokumentarfilm über die Freedom Rides Also saß ich hier an einem Sonntagabend und schaute mir den gesamten Dokumentarfilm an, nur damit ich ein besseres Verständnis und Kontexte für das Thema haben konnte. Zurück zur primären Quelle, wenn ich zu history.com gehe und hier zu diesem Abschnitt gehe, also nachdem ich die Einführung gelesen habe, werde ich hineingehen und sehen, ob es irgendwelche Kerninformationen gibt , die ich voran gehen und herausziehen möchte. Ich mag dieses Thema hier, das darüber spricht, wie die Freedom Rides versucht, eine Entscheidung des Obersten Gerichtshofs zu testen. Also werde ich voran gehen und diese Informationen nehmen und sie hier hinzufügen, und das wird nur ein Abschnitt für allgemeine Informationen sein. Haben Sie kein Gefühl, dass es super organisiert sein muss, es ist nur eine Möglichkeit, die Informationen zu sammeln. Ich werde diese in Anführungszeichen setzen, und dann werde ich sicherstellen, dass ich H für history.com setze, also weiß ich, dass ich das hier habe. Ich werde ein weiteres Zitat ziehen, das direkt darunter lag, von dem ich für super wichtig gehalten habe , wie in beiden Aktionen, was sie mit den Freedom Rides in den 60ern zu tun versuchten , widerspiegelte, was sie in den 40ern zu tun versuchten, außer jetzt ist es aktualisiert, wo sie Frauen in die Initiative einbezogen haben, und selbst dort, wo Segregation weiterhin stattfand , wollten sie ihre Bemühungen auf Integration und diese Freedom Rides konzentrieren. Also werde ich diese Informationen kopieren und sie als zweiten Aufzählungspunkt hinzufügen, und ich formatiere sie immer gerne, nur damit es nicht mein gesamtes Dokument durcheinander bringt, weil das nie Spaß macht. Danach gehe ich weiter und zitiere das auch, und füge das H dort hinzu. Sie können sich auch frei fühlen, die bestimmte Person oder Quelle zu finden, die diese Informationen sagte. Für mich zitiere ich den Artikel als Ganzes, also werde ich nur dieses H setzen und mich daran erinnern, zurück zu gehen und den Namen dieses Artikels zu bekommen, damit ich am Ende meiner Illustration hinzufügen kann. Ich werde das weiter machen und aus seiner Hauptquelle ziehen , bis ich eine gute Liste von Fakten und Informationen über die Freedom Riders von history.com habe. Nun, da ich eine Menge mehr Informationen gesammelt habe, werde ich anfangen, nach Gemeinsamkeiten in einer Weise zu suchen, wo ich diese Informationen verbinden kann , um schließlich einige wichtige Punkte und wichtige Fakten herausziehen zu können. Eine Sache, die ich direkt über diesem Abschnitt hinzufügen werde, ist ein Schlüssel, und in diesem Schlüssel werde ich zeigen, wie ich diese Gemeinsamkeiten herausgezogen habe. Die erste Gemeinsamkeit, die ich versuchen werde, herauszuziehen, sind diese Daten. Jede Tatsache wird von einem Stichtag geführt, das der Autor des Artikels zur Kenntnis genommen hat. Also werde ich hier reingehen, und überall, wo ich das Date sehe, werde ich voran gehen und das hervorheben. Das hilft mir bei der Entscheidung: „Oh, will ich vielleicht in die Timeline-Richtung gehen? Oder möchte ich sehen, ob ich das in einer chronologischen Reihenfolge in meiner Illustration tun kann?“ Diese helfen mir nur, diese frühen Ideen zu durchdenken , wie das alles organisiert werden kann. Während ich diese Informationen durchgehe und bereits wichtige Termine abgeholt habe, suche ich nach anderen Punkten der Gemeinsamkeit oder Verbindung, oder etwas, das mir helfen kann, dies als eine Reise irgendeiner Art zu betrachten. Während ich diese Forschung mache, fällt es mir an, nun, die Freedom Rides waren definitiv eine Reise, und ein Teil der Kunst, die ich kreiere, ist immer ziemlich wörtlich . Wenn ich eine Gemeinsamkeit wie diese finde, möchte ich voran gehen und mich daran anschnallen. Während ich das durchschaue und die Freedom Rides sehe, sehe ich, dass der erste gewalttätige Vorfall in Rock Hill, South Carolina ereignete , und während ich weiter lese, sehe ich die ursprüngliche Gruppe von Freedom Riders, ihre Gruppe tatsächlich gespalten und eine Gruppe ging nach Atlanta. Also sehe ich, dass Atlanta eine andere Stadt ist, aber dann sehe ich am 14. Mai, dass Anniston, Alabama der erste Ort war, an dem ein riesiger wütender Mob von etwa 200 weißen Leuten kam und den Bus umgab, und das ist ein weiterer Vorfall von Gewalt. Ich fange an zu bemerken, dass diese Städte buchstäblich durch Momente der Gewalt innerhalb der Reise verbunden sind . Also denke ich, das ist eine ziemlich prominente Verbindung, die ich herstellen kann. Jetzt, da ich das gesehen habe, werde ich gehen und Städte hinzufügen als eine andere primäre Möglichkeit, die Informationen zu organisieren, und ich werde hineingehen und unterstreichen und rot machen jede Stadt in der Forschung. Jetzt, da ich diesen Teil abgeschlossen habe und alle wichtigen Daten hervorgehoben und die wichtigsten Städte unterstrichen habe, beginne ich zu visualisieren, wie ich diese Illustration aussehen soll. Weil ich wieder sehe, dass dies eine Reise ist, begannen die Freedom Riders buchstäblich in DC und machten sich ihren Weg durch den Deep South, und so visualisiere ich das wie „Oh, das ist eine Reise.“ Mit jedem Datum zeigt das auch Chronologie, und so geschieht dies auch in chronologischer Reihenfolge. Jetzt bin ich an dem Punkt, an dem ich denke, dass ich in die Roadmap Richtung gehen will. Das ist etwas, worüber wir ein wenig später sprechen werden, als ich Ihnen zeige, wie ich verschiedene Arten von Visuals durchgehe und verfestige, mit welcher ich gehen werde. Im Augenblick werde ich mit diesem Gedanken voran gehen und entscheiden, welche Teile dieser Schlüsselpunkte ich für visuelle Aspekte herausziehen werde. Ich werde da reingehen, und ich werde Schlüsselvisuals eingeben, und ich werde diese kursiv setzen und sie blau machen. Jetzt gehe ich zurück in die Forschung und identifiziere , welche wichtigen Visuals ich herausziehen möchte, um letztendlich in meine Illustration zu verwandeln. Ich merke, dass Greyhound ein ziemlich großer visueller Indikator ist, viele dieser Freedom Rides fanden auf Greyhound Busse statt, also werde ich voran gehen und mutig und kursiv das machen und das blau, um mich wissen zu lassen, dass ich illustrieren Sie einen Greyhound Bus in meiner Illustration. Dann werde ich fortfahren und weiter ziehen einige andere wichtige, zum Beispiel, diese wütende Mob visuelle ist eine, die passiert und kommt oft, und so weiß ich, dass das wird eine wichtige Rolle spielen, um die Reise zu illustrieren, dass diese Freedom Riders nahmen. Dann werde ich durchgehen und vielleicht noch drei weitere aussuchen, und danach werde ich Ihnen zeigen, welche diese sind, und ich denke, fünf dafür wird eine ziemlich gute Menge an Schlüsselvisuals sein , die ich für meine Illustration herausziehen kann. Nun, da Sie meinen Prozess gesehen haben, Forschung zu sammeln und zu organisieren, sind Sie dran. 5. Entwickeln deiner visuellen Elemente: Etwas, das ich über den Prozess dieser Notizen wirklich mag , ist, dass ich im letzten Abschnitt voran ging und wichtige visuelle Elemente auswählte, Dinge, die ich auf jeden Fall sicherstellen möchte, dass ich illustriere. Während ich die Beziehung zwischen den Daten und den Städten und den Schlüsselpunkten betrachte, erkenne ich, dass ich dies eine visuelle Zeitachsenreise sein möchte. Für mich denke ich, dass eine Roadmap visuell am sinnvollsten ist. Nun, ich gehe nicht immer mit der Straßenkarten-Visualisierung. Ich habe tatsächlich einige verschiedene Arten von Infografiken, von denen ich im Allgemeinen als Vorlagen abziehe. Ich werde einige von ihnen durchgehen und sie Ihnen erklären, damit sie Ihnen vielleicht Ideen für eine Infografik geben können, die Sie erstellen können. Die erste Art von Illustration, die ich gerne mache ist, was ich einfach eine einfache Illustration nennen kann. Es wird ein gezeichnetes Element sein und es wird der Brennpunkt des Bildes selbst sein. Es wird in der Mitte sein und kann von minimalem Text über oder darunter begleitet werden. Dies ist, wenn ich versuche, eine ziemlich einfache Idee zu kommunizieren oder eine, die nicht viele Worte benötigt, um zu vermitteln. Der zweite Infografiktyp der Vorlage, den ich verwenden könnte, ist eine Mind-Map. Das ist, wenn ich eine zentrale Idee haben werde, ein paar Worte in der Mitte, und ich werde Pfeile haben, die auf verschiedene Schlüsselpunkte hinweisen , die ich für meine Forschung herausgezogen habe. Ich benutze eine Mind-Map, wenn ich versuche, verschiedene Elemente einer einzelnen Idee oder eines Themas zu erklären und wie sie alle aus dieser zentralen Idee herausfließen. Der dritte Typ der Infografik ist ein Symboldiagramm. Dies ist im Grunde, wo ich ganz buchstäblich veranschaulichen werde , wie viele Punkte, die ich in der Forschung skizziert habe. Nehmen wir an, wenn ich fünf Schlüsselvisuals auswähle, werde ich buchstäblich alle fünf oder sechs häufiger illustrieren und sie dann in einem chartähnlichen Format mit einem Deskriptor unter jedem einzelnen verteilen, und so benutze ich es, um nur direkt auf den Punkt, wenn es mehrere Aspekte zu einem einzigen Problem gibt und ich Zeit damit verbringen möchte, sich auf jeden einzelnen Aspekt zu konzentrieren. Die vierte Art von Infografik, die ich gerne mache, ist ein Trichter. Ich liebe diese, wenn ich versuche, eine größere Idee zu kommunizieren und wie man nach der Interaktion mit den Informationen auf eine einzigartige Idee verfeinern sollte. Dies könnte damit beginnen, eine Menge Informationen an der Spitze zu haben und Menschen durch das Denken durch dieses Konzept in einer Weise zu führen , wo Sie am Ende bei einem einzigen Schlüssel Takeaway. Die letzte, die ich häufig verwende, die ich heute verwenden werde, ist die Roadmap, und das ist, wenn ich eine Zeitachse oder eine Reise illustriere , auf die ich den Betrachter nehmen möchte. Normalerweise verwende ich die Roadmap, wenn es viel mehr Punkte oder Stopps auf der Reise gibt, oder ich möchte ein wenig komplizierter mit den Details werden, um die Gesamtidee vollständig zu erklären , während ich immer noch mit dem Betrachter durch die Informationen spazieren. Ich habe nicht mit all diesen Vorlagen oder Frameworks begonnen, die bereits in meinen Apps aufgebaut sind. Mir wurde klar, dass dies der Weg ist, den ich nach der Überprüfung vieler meiner Illustrationen in diesem Jahr gemacht habe. Normalerweise, wenn mir ein Thema vorgestellt wird oder ich ein Thema auswähle, in das ich weiter eintauchen möchte, bin ich natürlich sehr wörtlich im Denken. Wenn es mein Ziel ist, ein Thema oder eine Idee zu erklären, möchte ich sicherstellen, dass die Bilder, die ich verwende, das am besten tun. Ja, es ist eine Illustration, aber ja, es ist immer noch eine Infografik. Ich möchte diese bereits vorhandenen Frameworks für Informationen nutzen, die bereits da draußen sind. Ich komme nicht nur zufällig mit dem Trichter. Manchmal werde ich gehen und ich werde suchen und ich werde verschiedene Arten von Trichter-Typ-Infografiken betrachten und ich werde sehen, wie diese Schöpfer die Informationen nehmen, die sie haben, und nach und nach zu einem Thema schärfen. Jetzt, da ich verfestigt habe, dass ich mit einer Roadmap gehen möchte, werde ich die Informationen für die Übersetzung in ein visuelles Format vorbereiten. bedeutet nicht, dass ich da reingehe und genau entscheide , welche Worte ich auf die Illustration schreiben werde oder wie ich es einrahmen werde, aber ich weiß, in welcher Reihenfolge ich gehe, und es lässt Raum für mich, dies zu nehmen Informationen, machen Sie es ein wenig prägnanter, und übertragen Sie sie dann auf die Illustration, wenn es Zeit zum Zeichnen kommt. Während ich mich weiterhin auf das Bild vorbereite, werde ich voran gehen und von Informations- oder Forschungsarbeiten zur visuellen Forschung wechseln. Dies ist der Teil, in dem ich genau eintauche, wie die Bilder aussehen werden. Als Teil des Dokuments werde ich voran gehen und einen neuen Abschnitt nach Key erstellen, und ich werde es Visual Research nennen. Hier werde ich voran gehen und Brainstormen, aus welchen Bildern möchte ich Inspiration schöpfen? Wo werde ich das finden und wie soll das zu meiner Illustration übersetzen? Erstens möchte ich nachsehen, wie ein Greyhound Bus aussieht. Ich weiß schon, dass ich das illustrieren möchte, aber weiß ich eigentlich, wie das aussieht? Nein. Noch wichtiger ist, weiß ich, wie das in den 1960er Jahren aussieht? Tue ich nicht. Ich werde voran gehen und schauen nach Greyhound Bus 1960er und sehen, was kommt. Hier sehe ich eine Reihe von verschiedenen Arten von Windhunden, was super, super cool ist. Aber ich möchte auch dem tatsächlichen Greyhound Bus treu bleiben , der wahrscheinlich von den Freedom Riders in der 1961 gefahren wurde. Ich möchte auch suchen, sagen wir Greyhound Bus Freedom Riders und sehen, was da oben kommt. Dort kann ich eine Reihe von verschiedenen Bildern von der tatsächlichen Art von Bus sehen. Eine Sache, die super cool ist, ist hier, es steht, dass es das Nationaldenkmal der Freedom Riders aus dem Bürgerrechtsweg ist. Das wird eine ziemlich genaue Darstellung des tatsächlichen Busses sein. Ich gehe voran und öffne das in einem neuen Tab und stelle sicher, dass ich das bei mir habe. Dann sehe ich auch andere Bilder näher aus der Nähe. So ist dies ein ziemlich cooles Zoom-in auf die Details des Busses und Sie können definitiv sehen, wie es in Brand gesetzt wurde, was etwas, das während der Freedom Rides passiert ist. Ich werde das aufmachen. Diese beiden Bilder sind ziemlich hilfreich für mich. Ich kann diese verwenden, und wenn ich suche und mehr finde, kann ich das hinzufügen und einfach voran gehen und diese Bilder speichern, damit ich sie als Referenz verwenden kann. Ich werde fortfahren und das zu meiner Liste der visuellen Forschungselemente hinzufügen und diese Fotos speichern. Ein weiterer Teil meiner visuellen Recherche betrifft Farbe. Ich möchte sehen, welche Art von Farbpalette ich verwenden kann, die der Farbpalette treu bleibt , die ich bereits auf Instagram verwende, sondern reflektiert auch natürliche Farben, die ein Teil des Busses sind, ein Teil der Bewegung in gewissem Sinne und machen Sinn buchstäblich. Jetzt werde ich Windhund Anzeigen in den 60er Jahren suchen. Der Grund, warum ich das tue, ist, weil es die Farbpalette des Greyhound Bus beinhalten wird , aber auch ich kann in das, was diese Farbpalette für den Rest meiner Illustration ist, tippen. Es ist nur eine andere Möglichkeit, dass ich eine Hommage zollen und so historisch genau wie möglich sein möchte, während ich auch Spaß mit der Farbe habe. Eines der Bilder, die ich wirklich mochte, war diese kanadische Reise-Anzeige. Ich liebe die Farben hier und ich liebe auch, dass es beinhaltet, dass Greyhound blau. Ich werde dieses Bild speichern und einige dieser Farben als Inspiration für die Farbpalette verwenden , die ich für die Infografik verwenden werde. Danach werde ich weiter gehen und verschiedene visuelle Elemente für die Kunst erforschen wie eine Karte aussieht von den tatsächlichen Freiheitsfahrten durch den tiefen Süden und andere Dinge wie diese. Sobald ich diese kompiliere, werde ich voran gehen und sie zu dieser Liste hinzufügen und weiter mit dem Zeichnen. Ein paar Tipps, die ich habe, wenn Sie für visuelle Forschungszwecke googeln, stellen Sie sicher, dass Sie nicht die Grenze von Inspiration zu Kopieren oder Diebstahl überqueren. Ein Weg, um sicherzustellen, dass ich diese Linie nicht überquere, ist das Betrachten von Fotos und realistischen Darstellungen dessen, was ich zu illustrieren versuche, im Gegensatz zur Interpretation eines anderen Künstlers dessen, was ich zu illustrieren. Das ist eine wirklich gute Möglichkeit, Ihrem eigenen Stil treu zu bleiben und immer noch diesen realistischen, wörtlichen Aspekt zu erhalten, den Sie in Ihre Infografik binden möchten. Wenn Sie ein wenig mehr Inspiration mit Farbpaletten oder die Art und Weise wollen , wie verschiedene Elemente zusammenarbeiten können, schlage ich vor, sogar Blick auf Pinterest, Ich liebe es, dort für Farbe Inspo, thematische Inspo, und ich denken, es könnte hilfreich sein, da Sie auch versuchen, stilistisch zu entscheiden, in welche Richtung Sie gehen wollen. Ich werde mit der visuellen Forschung fortfahren und diesen Teil meiner Forschung einschließen, aber ich möchte Sie ermutigen, dasselbe zu tun. 6. Erstellen deines Werks: Jetzt ist es an der Zeit, tatsächlich reinzukommen und unser Kunstwerk zu erschaffen. Für meine Illustration werde ich Adobe Fresco verwenden. Ich genieße es wirklich, dies für Illustrationen zu verwenden, weil es ein vektorbasiertes Programm ist, was im Grunde bedeutet, dass ich ein- und ausskalieren kann, ohne Qualität zu verlieren. Dies ist super hilfreich, wenn ich Symbole oder kleinere Illustrationen zeichne, wo ich es später vergrößern oder in einer anderen Dateigröße exportieren muss. Verwendung eines vektorbasierten Programms, wie Adobe Fresco, ist super, super hilfreich für mich. Im Moment fange ich mit einem leeren Schiefer an. Ich benutze normalerweise eine quadratische Leinwand, nur weil es ein Standard von mir ist, aber Sie können jede Canvas-Größe für Sie verwenden. Das erste, was ich gerne mache, ist, da reinzugehen und mit meiner Farbe zu spielen. Ich mag es, zuerst eine Hintergrundfarbe auszuwählen, nur damit ich einen guten Ausgangspunkt habe, ich mache eine neue Ebene und fülle sie mit einer Vektorfarbe, was bedeutet, dass sie nicht pixelig wird und ich weiter skalieren kann. Als nächstes werde ich voran gehen und die Basis der Roadmap illustrieren, die buchstäblich der Weg ist, den ich einschlagen werde. Ich möchte damit anfangen, nur damit ich aus der Vogelperspektive sehen kann , wie die Karte aussehen wird, und ich zeichne nicht unbedingt auf eine bestimmte Art und Weise, ich möchte nur die Idee einer Roadmap erstellen, und wenn ich Passen Sie die Form irgendwann an oder machen Sie es länger oder kürzer, um mehr Stopps auf dem Weg unterzubringen, kann ich das später tun. Jetzt gehe ich voran und beginne mit dem Zeichnen des eigentlichen Roadmap-Teils der Illustration. Ich werde einfach an der unteren Ecke beginnen und eine Vorstellung von dem Pfad geben, und eine Sache, die ich gerne mache, ist kleiner zu beginnen und dann groß zu werden, und dann wieder klein zu gehen, nur um Platz für den zweiten Teil des Pfades zu geben , wo Sie beide verbinden Linien zusammen. Ich mache das auch hier, und das ist, wie ich schon sagte, wirklich rau und nur eine Vorstellung davon, wie Sie Ihre Karte erstellen werden. Jetzt, da ich diesen groben Umriss von dem habe, was es sein wird, kann ich es schrumpfen, damit spielen, füllen, was fehlte, und diese Zeilen aufräumen. Wenn ich es hier etwas dicker machen muss, bringe ich es um und mache es dort dicker. Wie Sie sehen können, ist das völlig ich freie Übergabe, ich Augäpfel. Ich hoffe, es ist ermutigend für jeden, der zusieht, der wie „Ich bin kein Künstler“ ist , weil ich buchstäblich nur darauf gehe. Wir finden, was aussieht, als müsste es dicker sein, löschen, was kleiner sein muss, und ich werde einfach weiter damit spielen, bis ich die Form der Karte bekomme, die ich will. Ich möchte auch voran gehen und es leichter machen. Ich habe es auf diese Weise dunkler gemacht, damit ich die Karte selbst sehen konnte, aber ich werde voran gehen und es leichter machen. Ich wählte die Hintergrundfarbe und zog eine hellere Farbe, um die Karte zu füllen, und so werde ich weiter mit ihr spielen, bis es einfacher ist, so zu sehen, und ich denke, dies ist die Richtung, in die ich gehen werde, in die ich gehen. Ich werde die Karte weiter verfeinern und dann können wir mit dem nächsten Schritt fortfahren. Ich ging weiter und säuberte die Roadmap ein wenig. Der nächste Teil wird sein, einige der Symbole und Miniatur-Illustrationen zu zeichnen , die als Haltepunkte auf der gesamten Karte dienen. Nun, wenn Sie sich erinnern, in meinem Dokument, ging ich voran und legte blau, welche visuellen Elemente ich illustrieren möchte, und das ist es, was ich gehen und anfangen werde zu tun. Der erste auf dieser Liste ist der Greyhound, also werde ich zuerst tun. Ich ging voran und importierte meine Referenzfotos für das, was der Greyhound Bus möglicherweise aussehen könnte, und ich werde freihändig und illustrieren meine eigene Version davon. Eine Sache, die Sie bemerken werden, wie ich dies illustriere, ist wieder, ich bin nicht auf der Suche nach Perfektion. Ich zeichne buchstäblich den Umriss davon und fülle ihn einfach aus und spiele damit und skizziere gar nichts im Voraus. Das liegt daran, dass, wenn alle diese Elemente tatsächlich innerhalb der Roadmap selbst sind, es viel kleiner im Maßstab nach unten geben wird. Ich bin nicht unbedingt damit beschäftigt, es perfekt zu haben, aber es geht mir mehr darum, sicherzustellen, dass die Idee von dem, was ich illustriere, da ist. Ich werde eine weitere Linie für diesen gestreiften Teil des Busses erstellen . Ich mag es voranzugehen und wackelige Linie zu zeichnen und zu halten, um es zu begradigen, was ein super cooler Trick ist, den ich liebe, denn dann kann ich einfach hineingehen und die Kanten verfeinern, und löschen, was extra ist. Als nächstes gehe ich hinein und füge die Fenster hinzu, und ich werde ein wenig dunklere blaugrün Farbe verwenden, und ich werde das nur für den Fall trennen. die Ebene für jedes Teil trenne, Wenn ichdie Ebene für jedes Teil trenne,muss ich nicht den gesamten Bus löschen, wenn ich mich vermasselt habe. Ich könnte einfach reingehen und diese eine Ebene löschen. Ich könnte tatsächlich eine eigene Ebene machen, sogar damit ich sie ausblenden kann, und dann werde ich diese Form duplizieren, könnte ein wenig größer werden. Füllen Sie es mit Weiß, um als Umriss für das Fenster zu dienen, und dann, um Zeit zu sparen , werde ich voran gehen und diese Fenster duplizieren, also zeichne ich keine Fenster immer und immer wieder. Ich gehe zurück und säubere das alles irgendwann. Aber es ist gut, einfach damit zu beginnen, damit zu spielen und sicherzustellen, dass die Hauptelemente des Bildes dort sind. So zeichne ich einen Greyhound Bus und natürlich ist er nicht perfekt. Aber wie gesagt, was ich an Illustrationen wie diesem liebe ist, weil es so viele Komponenten gibt, das größere Bild ist das, was das Schönste daran sein wird. Sie müssen sich nicht zu sehr um jede leichte Unvollkommenheit in jedem einzelnen Illustrationsstück kümmern , denn wenn es fertig ist, werden alle zusammen kommen und schön sein. Nun, da das Buselement komplett ist, ging ich voran und fügte die anderen illustrierten Elemente zu dieser Roadmap hinzu. Ich zog das aus der Liste auf dem Dokument und ging weiter und wählte diese Elemente aus und illustrierte sie. Jetzt werde ich den Text hinzufügen, der der nächste Schritt in diesem Prozess ist, und um das zu tun, werde ich meinen Laptop brauchen, also während ich die Worte ausschreibe, kann ich auch die ursprünglichen Informationen aus seiner Quelle sehen. Jetzt, da ich das Dokument hochgezogen habe, werde ich voran gehen und herausfinden, welcher Punkt der erste sein wird und es wird dieses hier sein, genau am 4. Mai, wo ich darüber spreche, wie die 13 ursprünglichen Freedom Riders Washington DC verlassen - Windhund Ich werde das in meinen eigenen Worten schreiben, obwohl ich immer noch die Quelle anschreiben werde, von der ich all diese Informationen bekommen habe. Der Grund, warum ich es in meinen eigenen Worten schreibe, ist so dass es prägnant und auf eine schön aussehende Weise auf die Roadmap passt. Ich werde voran gehen und all diese Worte schreiben, und jede Zeile wird ihre eigene Schicht sein. Das ist super wichtig, also kann ich die Zeilen später beliebig anordnen ohne die Ebenen ändern, löschen oder löschen zu müssen. Nun, haben Sie keine Angst, irgendwo auf der Illustration zu beginnen, und wenn Sie mehr Platz brauchen , schöpfen Sie einfach die Worte über, denn am Ende werden Sie die Größe ändern und verschieben Sie sie trotzdem, so dass kein Druck darüber, wo Sie am Ende zeichnen sie. Jetzt, da all diese Elemente gezeichnet sind, werde ich die Größe ändern und die Linie so anordnen, dass sie schön und gleichmäßig und symmetrisch aussehen , und all das gute Zeug. Jetzt werde ich alle Ebenen in derselben Gruppe einfügen so dass sie sich später leicht bewegen können, und dann nehme ich sie und ändere sie in der Größe. Jetzt bin ich fertig damit, den ersten Punkt auf der Karte auszuschreiben. Ich ging voran und fügte ein paar weitere Textabschnitte hinzu und ich möchte hier über diesen lustigen kleinen Abschnitt sprechen. Sie werden feststellen, dass die Worte sind weiß und es ist auf diesem lustigen kleinen roten Hintergrund und einer der Gründe, warum ich das getan habe , ist, weil mit einer Roadmap wie diese, wie Sie aus der Forschung gesehen haben, sie sind mindestens 13 Schritte. Es kann zeitaufwändig sein, ein illustriertes Element für jeden einzelnen Schritt in der Roadmap zu zeichnen . Was ich tun wollte, war ein Gefühl der Differenzierung zwischen diesen beiden benachbarten Textblöcken zu schaffen , während ich immer noch dieses lustige Pop-Element hatte , das für mich ausmacht, dass ich kein illustriertes Element entlang jedem einzelnen Schritt in der -Prozess. Jetzt, wie Sie sehen können, habe ich alle restlichen Texte zur Roadmap hinzugefügt, und jetzt wird jeder Schritt im Prozess berücksichtigt. Ich habe noch ein paar von denen mit weißem Text auf einem farbigen Hintergrund hinzugefügt , nur um der Roadmap selbst ein bisschen Differenzierung und Spaß zu geben , und ich mochte es, diese verschiedenen Textblöcke auf unterschiedliche Weise zu schichten. Wie Sie sehen können, ist dieser Teil, wo ich tauchen könnte, so drehte ich diesen etwas, um mit der Roadmap zu tauchen. Ich erlaubte auch einige der illustrierten Elemente, den Text zu überlappen oder mit dem Text in einer niedlichen kleinen Weise zu interagieren, um etwas Dimension hinzuzufügen. Jetzt, da ich den Körper oder den Rahmen dieser Roadmap Illustration mit dem hinzugefügten Text und den Elementen verfestigt habe, ist jetzt eine Zeit, in der ich hineingehen und es ein bisschen mehr Spaß machen kann und die Illustration ein wenig Pop machen kann. Ich werde voran gehen und einige zufällige Elemente hinzufügen, während ich an meiner Farbpalette kleben. Genau hier an der Spitze werde ich eine Sonne hinzufügen , die ich denke, ist super einladend geben, dass blauen Hintergrund. Ich werde da reingehen und mit dieser Farbe spielen. Nichts muss wie super perfekt sein. Nur ein paar lustige Pops, um die Illustration ins Leben zu bringen, nur ein wenig mehr, und ich liebe schon, was das für die Illustration getan hat. Ich ging voran und fügte ein paar weitere Elemente hinzu. Neben der Sonne und den Wolken habe ich die Rückseite des Busses zeigt es aus der Roadmap und für mich symbolisiert das Ende der super langen und harten Reise in Richtung Integration für Interstate Reisen. Jetzt für den letzten Schritt werde ich voran gehen und den Titel hinzufügen. Der Titel, auf dem ich nach all den Recherchen gelandet bin , ist Reisen der Versöhnung. Dieser Titel stammt aus der Zeit, als die Freiheitsfahrten in den 1940er Jahren zum ersten Mal begannen. Das ist, was sie nannten , weil es das ist, was es war eine Reise in Richtung Versöhnung, und so liebe ich, dass spielen auf sie, während die Freiheit Fahrten, die vor 1961 kam zu ehren. Zuerst werde ich den Hintergrund für das zeichnen, worauf der Text sitzen wird, ich werde es weiß machen, so dass es knallt und ich werde ein kleines Band hier machen. Das ist der Titel und dann der letzte Teil davon, den ich hinzufügen möchte, ist der Untertitel. Das wird nur einen zusätzlichen Kontext geben, denn auf den ersten Blick Reisen der Versöhnung vielleicht nicht so detailliert, wie ich es gerne hätte wenn jemand versteht, worum es bei dieser Illustration geht. Ich gehe mit dieser Navy zurück und füge den Untertitel hinzu, und dieser Untertitel wird Freiheitsfahrten sein und der Weg zur Integration von Interstate Reisen. Das letzte Detail, das ich hinzufügen möchte, ist nur ein subtiler Pfeil, der auf den Anfang der Roadmap zeigt, nur für den Fall, dass jemand auf den ersten Blick betrachtet und Zweifel daran hat , wo die Roadmap beginnt, möchte ich sicherstellen, dass es keine Verwirrung gibt. Ich gehe weiter und füge das als letzten Schliff hinzu. Eine Sache, die wir nicht vergessen können, ist, unsere Quellen hinzuzufügen. Sie können gehen und Subskripte zu jedem Textblock hinzufügen, wenn Sie mehr als eine Quelle haben, aber für mich habe ich all diese Informationen gezogen, diese Formulierung zumindest von history.com. Ich werde voran gehen und stellen Sie sicher, dass ich zitiere, Sie könnten auch den Titel des Artikels setzen, der etwas ist , was ich wahrscheinlich zurückgehen und später hinzufügen. Aber vorerst werde ich voran gehen und die Quelle an den Boden legen. Sie wollen sicherstellen, dass diese Quelle nicht verborgen ist, wir wollen nicht, dass sie extrem prominent ist, aber wir wollen sie auch nicht verstecken, weil es wichtig ist, dass wir Menschen erkennen und sagen, wo wir unsere Informationen erhalten haben. Dann unterschreibe ich es mit meinem Griff, und da hast du es. Eine ausgefüllte illustrierte Infografik über Freiheitsfahrten. 7. Zum Teilen exportieren: Lassen Sie uns nun über den Export Ihrer Kunst sprechen, um sie zu teilen. Für mich persönlich, ein großer Teil von mir, die Kunst zu teilen , hat mit Farbe und den Farben, die ich wähle, zusammen mit meiner Instagram-Farbästhetik zu tun . All dies ist super wichtig für mich, aber auch eine Art Spaß. Ich habe mehrere verschiedene Gründe, warum ich Farben so wähle, wie ich es tue. erster Linie, wenn es um die Farbe auf diesem Bild selbst geht, ist es wichtig für mich, mit diesen Infografiken so wörtlich wie möglich zu sein. Das heißt nicht, dass abstrakte Kunst keinen Platz im Artivismus hat. Aber für mich persönlich ist die Idee mit dieser Illustration, dass ich es sinnvoll mache und es für den alltäglichen Menschen greifbar mache, der sonst nicht auf diese Art von Information stößt. Eine Möglichkeit, dass ich das tue, ist sie optisch durch Farbauswahl ansprechend , die es ihnen ermöglichen, etwas, das sie in der Abbildung sehen, an etwas zu binden , das sie im wirklichen Leben gesehen haben, wie diese Roadmap und das Blau mit dem Himmel und dann die Sonne und alles. Die Leute schauen sich das an und sagen: „Oh ja, das ist eine wörtliche Roadmap. Die Farben, die ich hier ausgewählt habe,werden Sie sich erinnern, dass ich aus diesen Windhund Anzeigen aus den 60er Jahren gezogen habe, aber ich habe auch dafür gesorgt werden Sie sich erinnern, dass ich aus diesen Windhund Anzeigen aus den 60er Jahren gezogen habe, , in der Farbpalette zu bleiben , die ich bereits für meine Instagram-Seite verwende. Die Heirat dieser beiden ist das, was wirklich hilft, eine Illustration zum Leben zu erwecken und hilft, die gleiche Illustration in das Puzzle zu passen. Das ist mein Instagram-Gitter. Eine andere Sache, die ich mit bestimmten Illustrationen mache, ist das Bild selbst mit verschiedenen Hintergrundfarben zu exportieren. Ein Teil davon, warum ich das tue, außer dass es Spaß macht, ist, dass es mehr Menschen die Möglichkeit gibt ihre Geschichten zu teilen oder sie möglicherweise auf ihre eigenen Konten umzustellen. Denn es ist mehr Möglichkeiten für eine Farbe, die ich wähle, um ihre eigene persönliche Ästhetik oder Gitter passen. Ein Teil der Gründe, warum ich das tue, ist, weil ich das Teilen fördern möchte und ich Menschen ermutigen möchte , die sich ihrer Ästhetik bewusst sind, noch in der Lage sein, die Kunst zu teilen. Ich mache es nicht für jedes Stück. Es gibt einige Stücke, in denen ich definitiv den einfarbigen Hintergrund möchte , den ich wählte, um prominent zu sein und die einzige Option zu sein. Zum Beispiel, wenn ich etwas illustriere, das mit dem Nachthimmel zu tun hat, wie ein kürzlich gepostetes Gedicht, den Nachthimmel, möchte ich, dass es dunkel, tiefblau mit den Sternen bleibt , weil es einfach für diese Illustration passt. Aber bei einem wie diesem gibt es Platz, um mit Farbe zu spielen. Ich gehe voran und zeige Wege, wie ich das tue. Dieses Blau ist gut und es wird ein wenig interessant sein, Farbwechsel, weil ich den Himmel und die Wolken drin habe, aber es ist auch nicht obligatorisch, dort zu bleiben. Ich kann die rausnehmen, wenn ich es wirklich wollte. Nehmen wir an, ich wollte es in Pink ändern. Ich gehe eigentlich zu meiner persönlichen Farbbibliothek und wähle ein rosa, das gebrandmarkt ist und lass das hineinfallen . Ich habe den Hintergrund geändert, dann muss ich auch voran gehen und den Weg ändern, um dem zu entsprechen. Ich werde eine leichtere, hellere Auswahl wählen, Kopf über auf den Weg und Farbe, die in, Ich liebe das. Wie Sie bereits sehen können, dass es die gleiche Art von Idee ist, nur ein wenig anders, setzt wenig Wendung auf sie und jemand, der wirklich mag rosa könnte wählen, diese eine über die andere zu teilen. Auch wenn ich das mache, möchte ich auf diese Weise sicherstellen, dass die Titelfarben immer noch übereinstimmen. Da der letzte Hintergrund blau war, wollte ich das Blau für den Titel auswählen. Nun, da dieser Hintergrund rosa ist, möchte ich dieses dunkelrosa auswählen und in den Titel gehen und dort die Farbe ändern. Also werde ich den ganzen Weg durch klopfen. Es gibt wahrscheinlich einen schnelleren Weg, dies in Fresco zu tun, aber ich weiß nicht wirklich, was das ist. Also werde ich einfach eintippen und all diese Buchstaben mit dem Rosa einfärben, und bam, da hast du es. Ich liebe es, wie das aussieht. Ich würde das gleiche tun mit vielleicht grün oder gelb oder jede andere Farbe, die ich in meiner persönlichen Instagram-Palette, die immer noch Komplimente der Farbpalette, die ich für dieses spezifische Stück als auch gewählt. Also musst du diese beiden Paletten wirklich heiraten, um etwas zu schaffen, das einzigartig ist und auffällt, aber trotzdem zu deiner Instagram-Ästhetik passt. Es gibt Fälle, in denen der Illustrationstyp verschiedene Arten von Hintergründen begrüßt. Zum Beispiel, wenn ich nur eine einfache Illustration mache wie ich zuvor erwähnt habe, wo es der Schwerpunkt des Bildes ist. Das Ändern des Hintergrunds ist nicht so viel Aufwand notwendigerweise, weil die Abbildung einfach ist. Es ist viel weniger wahrscheinlich, körnig und pixelig zu werden , weil nicht zu viel los ist. Die Dateigröße ist nicht zu groß. Wenn ich eine Illustration mache, wo es mehrere Hautfarben beinhaltet und ich wirklich sicherstellen möchte, dass ich all diese Hautfarben verwende , weil es der Sinn meiner Illustration ist. Ich werde sicher sein: „Okay, lassen Sie mich sicherstellen, dass diese Hintergründe leichter sind, oder lassen Sie mich sicherstellen, dass ich nicht zu viel los bin , um von dieser Farbe abzulenken. So entscheide ich, wie man Farben macht oder wann Farbhintergründe verändert werden sollen. Ich bin zurück auf die blaue Version dieser Illustration und jetzt werde ich zeigen, wie ich die Datei exportiere. Es ist eigentlich ziemlich einfach mit Fresko. Ich gehe hier rauf und mache die Veröffentlichung und den Export. Schneller Export teilt nur einen schnellen Snapshot. Es ist, als ob Sie einen Screenshot eines Bildes auf Ihrem Laptop machen. Die Qualität ist einfach nicht so hoch, wie sie sein könnte. Also möchte ich immer einen Export veröffentlichen, wo es Social Media direkt dort steht, und dann exportiere ich als PNG und speichere das Bild auf meiner Kamerarolle. Ich werde das für jede Farbgebung tun, bis ich sie alle in meiner Fotogalerie habe. So finden Sie es vielleicht nicht immer notwendig, die Farbe Ihrer Kunst zu ändern. Sie könnten sehr gut mit den ursprünglichen Farben, die Sie gewählt haben, zufrieden sein. So oder so, gehen Sie weiter und stellen Sie sicher, dass Sie es mit der höchstmöglichen Auswahl exportieren und speichern Sie diese auf Ihrer Kamerarolle, egal wie Sie Ihr Stück illustriert haben. Danach werden wir uns darum kümmern, wie man eine Beschriftung schreibt und diese Illustration bereit für die Veröffentlichung zu machen. 8. Schreiben deiner Bildunterschrift: Jetzt, da ich die Illustration auf meine Kamerarolle exportiert und hier gespeichert habe, werde ich voran gehen und AirDrop es auf mein Telefon, so dass es in meiner Kamera auf meinem Handy ist. Jetzt, da ich die Illustration auf meinem Handy habe, kann ich zum letzten Schritt hier übergehen, der die Beschriftung schreiben würde. Ich schreibe die Beschriftung immer gerne in meiner Notes-App aus. Ich finde es einfach einfacher, direkt aus Notes zu kopieren und es in Instagram einzufügen, und dann gehe ich hinein, füge die Emojis und all die lustigen Sachen hinzu. Aber ich möchte für eine Sekunde darüber sprechen, wie ich diese Beschriftung formatiere und strukturiere. Erstens, was ich gerne mache, ist, meine Ideen auszuschreiben, während ich die Illustration durchführe und wie ich die Illustration mit der Beschriftung ergänzen kann. Ich möchte nie genau sagen, was ich bereits in der Abbildung in der Beschriftung gesagt habe , es sei denn, aus Gründen der Barrierefreiheit gebe ich eine Bildbeschreibung oder etwas von dieser Art an. Was ich gerne mache, ist stattdessen eine sinnvolle Beschriftung zu erstellen , die jemanden ermutigt, eine bestimmte Aktion zu ergreifen, oder ihnen hilft, über ein Takeaway nachzudenken, das meiner Meinung nach aus der Illustration kommen sollte, und dann verarbeite ich das immer gerne aus hier durch. Diese Beschriftung, die ich habe, ist für eine Illustration, die ich vor einer Weile gemacht habe, und es spricht nur von Empathie in Bezug auf die Illustration, die besagt, dass es dir nicht passieren muss, damit es dir wichtig ist. Als die Beschriftung wollte ich in das eintauchen und sagen, was sollte dir nicht passieren müssen, damit es dir wichtig ist? Das ist, was der Text sagt, aber wie können wir dort ein bisschen tiefer eintauchen? Ich habe eine ziemlich lange tiefgehende Unterschrift für diesen einen gemacht. Aber für einen wie diesen, wo die Abbildung viel detaillierter ist und Sie bekommen, was Sie brauchen, nur wenn Sie es betrachten, möchte ich eine kürzere Beschriftung machen, die immer noch zusammenfasst, was passiert, aber es ist sinnvoll und gibt ein starker, klarer Aufruf zum Handeln darüber, was das Publikum tun soll, ob es einen Kommentar hinterlässt oder eine Frage stellt oder eine lustige Tatsache über etwas fällt, das sie vielleicht gelernt haben , während ich das Thema recherchiere, das ich erkläre. So nähere ich mich den Untertiteln an, nachdem ich meine Kunst illustriert und exportiert habe. Wenn ich eine Quelle oder Organisation erwähnt habe, auf die ich hier zitiert habe, werde ich diese Organisation selbst als Quelle auf dem Bild aufnehmen, aber wenn sie eine Instagram- oder Social-Media-Plattform haben, werde ich sie in der Beschriftung hinzufügen. Ich trage nicht immer auf dem Foto. Es kommt nur darauf an. Ich denke, es ist gut zu markieren. Ich möchte nur nicht immer nur zufällig eine Reihe von Konten markieren, aber wenn ich das Instagram gefunden habe, die Informationen von ihnen, ich möchte immer sicherstellen, dass ich direkt mit der Quelle verlinke , so dass jeder, der auf der Suche nach ihnen können sie finden. Das kann in der Beschriftung, im Bild oder in beidem passieren , was ich meistens mache. Jetzt bist du dran. Nehmen Sie sich etwas Zeit, um eine Beschriftung basierend auf diesem Bild zu erstellen . Bevor Sie das Bild in den sozialen Medien veröffentlichen, sicher, dass Sie es in der Projektgalerie veröffentlichen, damit wir alle sehen können, was Sie erstellt haben. 9. Letzte Gedanken: Wir haben es geschafft. Inzwischen solltest du ein abgeschlossenes Kunstwerk haben, das zu dem von dir gewählten Thema spricht und hilft, diese komplexe Idee zu übernehmen und es für jeden, der mit deiner Kunst in Berührung kommt, etwas leichter zu verstehen. Jetzt, da Sie die Art und Weise gesehen haben, wie ich Kunst und meinen Denkprozess erschaffe , hoffe ich, dass Sie in der Lage sind, alles an Ihren persönlichen Prozess anzupassen, und dass Sie weiterhin mächtige, sinnvolle Kunst schaffen können , die wirklich erstaunliche Ursachen und ermutigt auch die Menschen, Maßnahmen zu ergreifen, als auch. Bitte laden Sie Ihre Kunst in die Projektgalerie hoch und ich freue mich sehr, zu sehen, was Sie gemacht haben. Nochmals vielen Dank. Tschüss. 10. Bonus-Kurseinheit: Danielles Geschichte: Ich sehe Social Media definitiv als ein unglaublich leistungsfähiges Werkzeug, besonders wenn ich versuche, solche Gespräche weiter zu führen. Ab Januar 2020 habe ich als Hobby illustriert, einfach nur grundlegende Zeichnungen gemacht, und Martin Luther King Junior Day kam zustande. Ich wollte eine Illustration machen, in der darüber gesprochen wird, wie Martin Luther King Juniors Vermächtnis im Laufe der Zeit verändert und verschoben wurde. Ich fühlte mich, als wäre er manchmal eher wie ein passiver Friedensstifter gemalt, als er oft ein ziemlich radikaler Disruptor war, für Veränderungen kämpfte und den Status quo herausforderte. Ich nahm diesen Gedanken und legte ihn in eine Illustration und postete ihn. Ich hatte sowieso nur etwa 700 Familie und Freunde, die mir auf Instagram folgten, also habe ich gar nichts davon gedacht. Der nächste Monat war Black History Month, und ich beschloss, weiterhin Illustrationen zu ähnlichen Themen wie rassische Ungerechtigkeitzu erstellen , weiterhin Illustrationen zu ähnlichen Themen wie rassische Ungerechtigkeit , wie man Gespräche führt, was Allyship bedeutet, und verschiedene Themen dieser Art, und ziemlich bald immer mehr Leute fingen an, meine Kunst zu finden und mich in diesem Raum zu finden. Zur gleichen Zeit, die Polizeibrutalität, vor allem in Amerika, zusammen mit systemischem Rassismus und rassischer Ungerechtigkeit, begannen in vielen unserer Gespräche im Mittelpunkt zu stehen. Während ich Dinge verarbeitet habe, die ich miterlebt habe, nahm ich diese Emotionen und Prozesse durch sie mit meiner Kunst und dann würde ich sie mit meinem Publikum und den Leuten teilen , die mich auf Instagram und Social Media gefunden hatten. Je mehr ich gepostet habe, desto mehr begann ich zu erkennen, dass viele Leute meine Seite fanden und folgten. Mein erster Gedanke war, was passiert, und zweitens, wo kommst du denn her? Die Registerkarte „Einblicke“ auf Instagram zeigt Ihnen die Änderung von Tag zu Tag. Ich sah eine Veränderung innerhalb einer Woche und es sagte 300.000 Menschen, und das war, als ich so war, okay, das ist definitiv wild und ich weiß nicht, was als Nächstes kommt, aber ich weiß, dass es Leute hier gibt , die bereit sind und bereit, den nächsten Schritt zu machen, was auch immer der nächste Schritt sein würde. Ich würde jedem Künstler sagen, die ihre sozialen Folgen wachsen wollen, um sich nicht darauf zu konzentrieren, wie viel Sie Ihre folgenden wachsen wollen. Ich denke, dass die Anstrengung, die normalerweise in ein wirklich Wachstum investiert wird, besser in Konsistenz, Authentizität, Verfeinerung Ihrer einzigartigen Stimme und Ihren einzigartigen Stil, und hören, was in der Welt passiert um Sie herum, so dass Sie ein gewisses Maß an Relevanz zu halten. Ich glaube, dass soziale Medien ein unglaubliches Werkzeug sind, weil die Kunst, die ich mache, in die Herzen und Häuser von so vielen verschiedenen Menschen zu bekommen , und es ist durch , dass ich in der Lage, tatsächlich helfen, Menschen zu denken durch und Prozess durch Ideen, die sie sonst nicht notwendigerweise gedacht oder mit sich beschäftigt hätten. Sie werden zu diesem realen, greifbaren Aktivismus geführt, den wir am Ende des Tages wollen. Danke fürs Zuschauen. Für meine volle Klasse auf Skillshare, klicken Sie auf den Link unten. Ich kann es kaum erwarten, dich dort zu sehen.