Impasto- und Mischmedien für Anfänger | Naturelementen

1. Einführung!: Hey Leute, willkommen zu einer weiteren tollen Klasse. Nun, wenn dir das Intro gefällt, wirst du diesen Kurs lieben. Mein Name ist die Batterie und heute werde ich Ihnen beibringen, zwei- und Mischmedienmalerei zu investieren , indem Sie die Elemente der Natur in meinem eigenen Abfall darstellen . Im Pesto ist die Bedeutung in Paste eine Technik, die beim Malen verwendet wird. Nasse Farbe wird auf eine Oberfläche aufgetragen, typischerweise mit einem Messer oder einem Pinsel. Wenn die dicke Farbe trocknet, sorgt der Investor für Textur und die Farbe scheint aus der Leinwand zu kommen. Wir werden das Feuer -, Wasser- und Luftelement mit Hilfe von Impasto erzeugen . Und das andere Element wird mit gemischten Medien erstellt , um die Luftaufnahme eines Waldes zu ermöglichen . Beide Techniken so viel Spaß und ich kann es kaum erwarten, Ihnen all meine Tipps und Tricks beizubringen. Ich hoffe du freust dich schon darauf, etwas Neues zu lernen. Cia im Glas. 2. Künstlerbedarf: Hey Leute, Willkommen zu diesem Video. Hier erzähle ich Ihnen also alle Kunstgegenstände, die Sie benötigen, um diese Sackgasse zu schaffen, um Mixed-Media-Stücke hinzuzufügen. Okay, also zuerst brauchst du dieses Vier-mal-Vier-MDA-Poster. So sehen sie also aus. So habe ich sie gekauft. Und dann habe ich auf einer Seite weiß gemalt, um darauf malen zu können. Aber da wir Impasto machen , werden wir eine dicke Farbschicht auf die Leinwände legen eine dicke Farbschicht auf , damit du dieses weiße Ding nicht machen musst. Dies ist meistens erforderlich, wenn Sie mit einem leichten Anstrich darauf malen. Impasto erfordert viel Schmerz, daher ist diese weiße Abdeckung nicht wichtig. Außerdem werde ich einige meiner alten Leinwände verwenden , die ich hatte die mir nicht besonders gefallen. Also werde ich eines davon verwenden, um diese Bilder zu schaffen. Also lasse ich es dich nur wissen. Ich meine, nichts, was du wissen musst wie, aber ich sage dir nur, dass ich auf einer sauberen Leinwand wie dieser malen werde, aber ich werde einige meiner alten Leinwände verwenden, die ich hatte. Okay, das ist also die Leinwand und dann brauchen wir natürlich Peak-Körper-Acrylfarben. Also ist jede Marke in Ordnung. Ich habe Bohnen aus den Grundlagen und vom Glücksspiel von hier aus verwendet . Vor jedem dieser Tutorials werde ich Ihnen die genaue Farbe erläutern , die Sie für die Erstellung jedes dieser Teile benötigen. Okay? Und dann ist das Wichtigste eine nette Sache. Das ganze Biegen wird funktionieren. Nur mit Naiv. Ich werde überhaupt keinen Pinsel benutzen. Und ich werde diese Papierpalette verwenden, um die gesamte Farbe darauf zu haben. Weil ich das Gefühl habe mit einem Messer zu malen, ist es sehr einfach, die Farbe von der flachen Oberfläche aufzunehmen , anstatt von einem Teller. Okay, das ist also alles gut. Ich habe etwas Seidenpapier. Zebra braucht viele davon. Also lass uns anfangen. 3. IMP – Bevor du den Kurs anfängst,: Erstellung von Impasto dauert nicht zu lange, denn mit nur wenigen Strichen können Sie erstaunliche Texturen erstellen. Sie es noch einmal durchgehen, können einige der älteren Texturen ruiniert werden. Es ist also sehr wichtig zu verstehen, wann es richtig ist, aufzuhören. Um es richtig zu lernen, empfehle ich, zuerst die einzelnen Lektionen anzuschauen. Wie Sie sehen können, sind sie nicht zu lang. Schauen Sie es sich bei Bedarf mehrmals an, aber mindestens einmal, und versuchen Sie dann, es zu erstellen. Denken Sie immer daran, dass keine zwei Personen absolut dieselben Texturen erstellen können. Nachdem Sie die Methoden erlernt haben, malen Sie mit Ihren eigenen Strichen , um die Bilder zu erstellen. Das war alles was ich sagen wollte, bevor du in die Klasse eintauchst. 4. Wasserelement – Intro und Farben Reqd: Alles in der Natur besteht aus fünf Grundelementen auf der Erde, Wasser, Feuer, Luft und Weltraum. Lass uns in diesem Video über Wasser sprechen. Was präsentiert er? Alles was auf der Erde flüssig ist. Das Wasserelement ist eine riesige Lebenskraft. Wasser ist auch dafür bekannt, dass 70 Prozent der Erde heilende Kräfte besitzt und unser Körper aus Wasser besteht. Wasser hat pflegende Energien. Sie müssen erkannt haben , dass sich der Körper beim Baden oder Schwimmen auf natürliche Weise sehr schnell entspannt. Wasser zieht sich heraus. Negativität, gleicht unsere Emotionen aus und vermischt unseren Geist ruhig und konzentriert. Okay, jetzt lass uns über all die Farben sprechen , die ich für das Wasserbild verwendet habe. Ich habe nur drei Hauptfarben verwendet, um mit ihnen zu arbeiten. Tiefblau, Halo-Blau und Viridian-Farbton. Und natürlich gemischt mit Schwarz und Weiß. 5. Impasto Wasser: Lassen Sie mich damit beginnen, viel weiße Farbe auf mein Palettenmesser zu nehmen . Das erste, was ich mache, ist keine sehr dicke Farbschicht, sondern gerade genug, um die Leinwand zu bedecken. Alice, ich nehme weiß und blau. Nur ein sehr kleiner Hauch von Nutzlastblau, um mit Weiß zu mischen, um ein vages Licht zu erzeugen. Themen von Blau bis breit. Ich will es nicht wie komplett weiß machen. Also füge ich nur einen kleinen Hauch von Weiß hinzu, damit es wie ein bläulich-weißer Hintergrund aussieht. Außerdem füge ich gerne die Farben an der Seite meiner Leinwand hinzu , damit sie im Menü vollständig aussieht. Schau es dir auch von der Seite an. Jetzt beginnt das exakte Bemalen der Wellen. Also mische ich viel Kissenblau mit Weiß und mische irgendwie die Farbe und auch ein bisschen Dunkelblau. Die Oberseite hat eine tiefe Farbe , die ich herausnehmen musste alle zu mischen, um eine Spitzenmenge Farbe zu erzeugen. Und ich komme auf meine Leinwand und füge sie hinzu. Zeit, es in einem Swish hinzuzufügen , wie eine Spiralrichtung. Und dann habe ich eine riesige Menge weißen Bandes zusammen mit ein bisschen Blau von der verbleibenden Menge aufgenommen weißen Bandes zusammen mit . Und fügen Sie auch ein bisschen viridischen Farbton hinzu, um meiner Farbpalette einen kleinen grünlichen Ton zu verleihen einen kleinen grünlichen Ton zu , und fügen Sie ihn darüber hinzu. In Pastor geht es also darum, verschiedene Farbnuancen übereinander zu schichten . Hier füge ich eine weitere Schicht darüber hinzu und versuche sie irgendwie zu zerquetschen, sodass es aussieht, als ob die Farbe von oben tropft. Das ist also die Art von Aussehen , die und versucht haben, dir zu geben. Und Sie können sehen, dass ich hier eine riesige Menge Farbe aufnehme . Sie müssen großzügig mit der Menge an Farbe umgehen, die Sie hier verwenden. Dann versuche ich mit der grünlich-weißen Farbe die Spirale, die hochgeht, zu vollenden. Und dann habe ich viel von der dunklen Farbe aufgenommen , weil ich einen Kontrast zwischen Dunkel und Licht erzeugen möchte . Ich habe abgeholt. Ein Großteil der Oberseite ist tief mit ein bisschen Viridian und hat es in der Mitte hinzugefügt. Und dann füge ich noch einen etwas breiteren hinzu. Wenn ich das Weiß aufnehme, ein bisschen von der Farbe ist schon ein bisschen von der Farbe des vorherigen Strichs auf meinem Messer, oder? Diese Farbe hilft mir also auch dabei, diese schöne Farbmischung zu bekommen , die ich bekomme. Was ich tun musste, ist einfach Weiß aufzunehmen , wenn sich die Farbe von selbst bewegt. Stellen Sie außerdem sicher, dass Sie beim Hinzufügen einer Ebene über einer vorherigen Ebene keinen großen Druck auf Ihre Leinwand ausüben. Denn wenn du das tust, wirst du alle Farben mischen und du wirst nicht die Textur bekommen, die ich hier erhalte. Ich habe ein bisschen mehr TOC mit tiefem und viridianem Farbton herausgenommen TOC mit tiefem und viridianem Farbton da auch der dunkle Kontrast sehr wichtig ist. Jetzt füge ich hinzu, gehe nach oben und füge mit einem helleren Weißton hinzu. Denken Sie daran, dass Sie beim Hinzufügen einer Schicht über eine andere nicht viel Druck auf die oberste Ebene ausüben. Sonst mischst du die ganze Farbe. Hier. Ich habe gerade eine dicke weiße Schicht über die vorherige Schicht gelegt. Und wenn ich das getan habe, füge ich sehr weniger Druck hinzu, fast wie eine Federberührung mit meinem Messer auf der vorherigen Schicht. Die Ebene, die ich gerade hinzugefügt habe, ist sehr auffällig. Höhepunkt. Es ragt irgendwie aus der Leinwand heraus. Das ist also der Look, den ich will. Stellen Sie also sicher, dass Sie, wenn wir viele Schichten hinzufügen, vorsichtig mit der obersten Ebene und sehr vorsichtig auf Hinzufügen gehen, um die Textur zu erhalten, um die Farbe hinzuzufügen, um sie zu schwenken und die Richtung anzugeben, in die du willst. Tun Sie das alles mit einer sehr sanften Berührung. Jetzt habe ich etwas mehr darüber aufgegriffen, warum es eine riesige Menge Weiß ist, und ich füge es hinzu es eine riesige Menge Weiß ist, und ich füge es hinzu , um eine sehr dicke Textur der Leinwand hier zu erhalten und die gesamte Farbe herauszukommen. Deshalb wollte ich eine sehr dicke Textur erzeugen. Deshalb füge ich viele Farbschichten darüber hinzu. Und das kann so lange so weitergehen, wie Sie möchten. Ich füge wahrscheinlich 34 Ebenen hinzu, aber du kannst so lange weitermachen, wie du es findest. Solange du mit dem, was du bekommst, nicht zufrieden bist. Ups, ich habe gerade mein Messer weggeschoben. Es passiert, aber ich liebe Impasto. Und das nur, weil wenn das Missgeschick so passiert, du einen Ausgang bekommst und du kannst einfach die Richtung der Farbe anpassen und es gibt uns ein gutes Finish. Es wird kein großes Problem sein. Ja, du musst ein bisschen Handbewegung haben, oder? Um das tun zu können. Es braucht nur ein bisschen Übung. Ich habe in der Vergangenheit viele Investorenbilder gemalt. Und so fällt es mir leicht, diese Texturen zu geben. Aber wenn Sie es zum ersten Mal tun, gehen Sie es langsam und sanft an und bewegen Sie es einfach nach oben, bewegen Sie sich um die Farbe herum und sehen Sie, wie Sie sich fühlen. Weil ich das Gefühl habe, wenn ich pastös male, einfach ein so gutes Gefühl, dass ich alles auf der Welt vergesse und ich einfach weiter eine Schicht der Mine Gefühl, dass ich alles auf der Welt vergesse malen kann . Wenn du es zum ersten Mal machst, sieh einfach, wie du dich fühlst. Wenn du Spaß hast. Und weil es so ist, ist es sehr wichtig. Das Gefühl, das man beim Malen bekommt, es geht nicht so sehr um das Ergebnis, das man bekommt. Damit ich das weiter machen kann. Sie sind gestorben. Ich werde nie müde, das zu tun. Also, versuche es einfach weiter und sieh weiter, wie du dich fühlst, wie du die Textur bekommst. Ärgern Sie sich also nicht zu sehr, wenn Sie es beim ersten Mal tun, und Sie erhalten nicht die genaue Textur, da jeder ein anderes Ergebnis erzielen wird, wenn Sie genau dieselbe Technik anwenden. Fühlen Sie sich also nicht zu sehr unter Druck gesetzt, um genau das gleiche Ergebnis zu erzielen wie ich. Verstehen Sie einfach die Technik, was ich mache, nur die Ebenen, die ich erstelle, die Farben, die ich in jeder der Ebenen verwende , und versuchen Sie es dann selbst. Ich schiebe die Farbe herum und füge noch ein paar Schichten darüber hinzu. Und solange ich nicht mit dem Ergebnis zufrieden bin, mache ich es einfach weiter, weil ich es geliebt habe. Schauen Sie einfach weiter und sehen Sie, wie sehr Sie es tun möchten. Und wenn du mit mir malst, pausiere es einfach nach jedem der Striche und versuche es dann. Wenn Sie zum ersten Mal üben und feststellen werden, dass Sie ein erstaunliches Ergebnis erzielen , das Sie nie erwartet haben. Das ist das Schöne an der Investorenmalerei. Man weiß nie, was los ist, welches Ergebnis man nach jedem der Striche erzielen wird , denn es hängt von den Farben ab, die man nimmt, wie viel Farbe man nimmt, die Richtung, die du einschlägst, die Bewegung der Nacht. All diese Dinge entscheiden über das Ergebnis Ihres Gemäldes und es kann niemals für zwei Personen dasselbe sein. Jetzt ist es fast fertig. Ich werfe gerade einen letzten Blick auf die Leinwand und sehe, wo hier und da nur ein bisschen nachbessern kann. Nicht zu viel, ich versuche nur, eine zusätzliche Textur im Canvas zu erzeugen . Dies ist also nur eine Option, die Gemälde nicht nur den letzten Schliff gibt. Also habe ich die ganze Zeit das Weiß oben auf dem blauen Band verwendet , das ich bereits an meinem Messer hatte. Jetzt, kurz bevor ich fertig bin, habe ich mein Messer komplett sauber abgewischt, um neue weiße Punkte hinzuzufügen , um die Bilder mit einem lebendigen weißen Look auf der Oberseite zu versehen . Und das war's. Wir sind fertig mit dem Wasserelement. Ich hoffe, du hast gelernt, wie man mit den Impasto-Techniken ein wunderschönes Wellenbild kreiert . Schau es dir aus allen Richtungen an. Sieht es nicht reizend aus? Auf dieser Leinwand befindet sich viel Farbe. Es sieht wunderschön aus. Im echten Leben sieht es noch besser als in der Kamera, die Sie gerade sehen. Ich liebe diese Kreation , die ich gerade fertiggestellt habe. Ich hoffe du probierst es aus und erschaffst dieses tolle, wunderschöne Stück für Jungs. Zeig mir, was du getan hast. Es ist so ein wunderschöner. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie daraus machen. 6. Luftelement – Intro und Farben Reqd: Alles in der Natur besteht aus fünf Grundelementen: Erde, Wasser, Feuer, Luft und Raum. Lassen Sie uns in diesem Video über Luft sprechen, die alles darstellt, was mit Gas zu tun hat. Und es hat auch eine sehr enge Beziehung zum menschlichen Körper. Das Flächenelement. Unsere grundlegendste Verbindung zum Leben. Unser Körper kann nur überleben, wenn wir jedes gegenwärtige Wachstum züchten und mit Bewegung, Freude und Glück verbunden sind. In einem ausgeglichenen Zustand erzeugt Luft Mut und Ausdauer, um Ihren Kurs zu erreichen. Lassen Sie uns nun über alle Farben sprechen denen ich das Luftbild erstellt habe. Ich habe mich hauptsächlich darauf konzentriert den Himmel und die Wolken darin zu erschaffen die Luft und die Farben darzustellen , die ich bei Türkis Band Blau, Manganblau, Lila, Viridian-Farbton und helles Olivgrün. Und natürlich schwarz auf weiß. 7. Impasto Air: Ich fange mit viel heller Farbe an und füge dem Himmel eine Mischung aus Manganblau hinzu. Ich habe den Blauton dieses Blaus wirklich geliebt. Es ist sehr hübsch. Aber wenn Sie dieses nicht haben, können Sie jedes andere Blau verwenden. Benutze einfach immer ein absolut kleines bisschen Blau. Denn im Moment erzeugen wir die hellere weißliche Farbe am Himmel und nicht zu viel dunkle Farbe. Dann nahm ich ein bisschen von dem Purpur und fügte viel Weiß hinzu. Sie können sehen, dass ich hier viel Farbe verwende. Das liegt daran, dass Sie ohne viel Farbe keine erstaunlichen Texturen erhalten. Okay, also versuche immer großzügig zu sein, wo er malt. Botschafter, ich weiß, dass wir die meiste Zeit nicht so viel Farbe verschwenden und sie für ein Gemälde verwenden möchten. Aber das Ergebnis ist, das endgültige Gemälde nur wegen der Menge an P großartig aussieht , okay? Also nach dem Mächtigen verwende ich viel Hellblau, um es zu vermischen und irgendwie wie ein schöner Ausgang der Farbe und der Textur der Farbe des Farbtons und allem zu geben wie ein schöner Ausgang der Farbe und der Textur der . Ja. Jetzt verwende ich viel Schwarz und mische es mit Weiß, um die hellgraue Farbe zu erzeugen, die im Grunde der Schatten der Wolken ist, oder? Das mache ich also, indem ich hier und da ein bisschen Grau hinzufüge . Ich liebe es absolut, Himmel und Wolken mit der Impasto-Technik mit meinem Messer zu malen , weil es so unberechenbar ist, man nicht weiß, was man danach bekommen wird. Es stimmt. Und ich liebe es einfach experimentieren und Striche zu machen. Aber eines der wichtigsten Dinge, an die Sie sich erinnern möchten, ist das Hinzufügen der Farben, nicht in viele verschiedene Richtungen zu gehen. Versuchen Sie einfach, sich an 11 Grundrichtungen zu halten und fügen Sie dann hier und da ein bisschen Textur in verschiedene Richtungen hinzu. Okay. Also Schild mit viel Weiß, ich wechsle nur das Gehirn darum herum. Ich habe viel Weiß in meiner Naivität und versuche , der Leinwand ein paar weiße Wolken hinzuzufügen. Okay, jetzt sind fast alle Wolken fertig, reichen vorerst ist es fertig. Und jetzt nehme ich ein bisschen Lila und Dunkelblau und alles auf und versuche den Horizont zu erschaffen. Der Landteil des Gemäldes ist also sehr wenig, nur um zu zeigen, dass sich darunter ein Land befindet. Also füge ich jetzt nur ein bisschen Farbe in horizontaler Richtung hinzu , um den Horizont zu erstellen. Und darüber hinaus füge ich einen Viridian-Farbton hinzu weil der untere Teil hauptsächlich grün sein möchte. Also füge ich verschiedene Grüntöne, Hellgrün und Dahlgren hinzu und erstelle unten eine feldartige Textur. Hier seht ihr, dass ich der Leinwand schon viel Farbe hinzugefügt habe. Jetzt füge ich keine Farbe hinzu, sondern bewege die Farbe nur mit der Spitze meines Messers, um die gewünschte Richtung vorzugeben. Jetzt füge ich nur noch ein kleines bisschen Schwarz hinzu , um den Himmel von den Feiertagen zu trennen. Jetzt habe ich ein bisschen Gelb herausgenommen , weil ich ein bisschen Gelb hinzufügen möchte. Es ist eigentlich Cadmiumgelb, weil ich das Gelb zusammen mit dem Grün hinzufügen möchte. Und Sie können die wunderschöne Farbkombination sehen , die entsteht, nachdem sich Gelb und Grün vermischt haben. Es ist so weit über meine Vorhersage hinaus welche Farbe mir geben wird, wie sie welche hervorbringen wird. Aber ich liebte die Unberechenbarkeit von Impasto. Schau dir die schönen Farben an, die nach dem Mischen mit dem Gelb entstehen. Jetzt, nachdem das Indexfeld hinzugefügt wurde, füge ich hier und da eine Nachbesserungsverzögerung hinzu um die entfernten Bäume und Sie wissen schon, ein oder zwei Bäume dazwischen anzuzeigen . Und auch zwischen Himmel und Land unterscheiden. Okay, so ziemlich das Land ist fertig und jetzt habe ich meine schöne Reinigung abgewischt und ziemlich viel Weiß aufgenommen, um dem Himmel einen letzten Schliff zu verleihen. Wie ich schon sagte, es ist nie fertig, bis es fertig ist. Also mache ich einfach weiter, bis ich mit dem Ergebnis zu 100% zufrieden bin. Aber mit der letzten Wolkenschicht, die ich hinzugefügt habe, bin ich nicht ganz zufrieden mit dem Ergebnis, also wollte ich nur eine flache Textur der Cloud hinzufügen . Es ist immer noch eine riesige Menge Farbe, aber ich habe mir nur die Richtung gegeben, die ich mag. Jetzt gebe ich den letzten Schliff denn der Himmel ist fast weißlich geworden. Also füge ich ein bisschen Blau hinzu. Es ist also eine Mischung aus dem Halo-Blau und dem Dunkelblau, wie im Gespräch mit Deep. Und da ich bereits viel Weiß hinzugefügt habe, wenn ich das Blau darüber hinzufüge, sieh dir die schöne Farbkombination an, die gerade passiert. Weil sich das Blau ein wenig mit der unteren weißen Schicht vermischt . Jetzt werde ich einige letzte Nachbesserungen bevor ich das Bild fertigstelle. Also das war's. Wir sind dem Lackieren des Luftelements fertig und ich schaue es mir nur mit dem Lackieren des Luftelements fertig und ich schaue es mir nur an und sehe, ob ich ein paar Kämpfe hinzufügen kann , die helfen. Und ich benutze gerne meinen Finger, um einige endgültige Texturen hinzuzufügen , weil wir Finger auch Sie können erstaunliche Texturen erstellen, nicht nur Messer. Impasto kann auch mit dem Finger gemacht werden. Ich werde wahrscheinlich in Zukunft ein Tutorial erstellen, das Ihnen Impasto mit dem Finger beibringt. Aber ja, das ist ab sofort, ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, dies und tief zu malen und einen wunderschönen, wunderschönen Himmel mit Wolken und Land zu schaffen , im Grunde eine Mini-Landschaft mit der Investor-Technik. 8. Feuerelement – Intro und Farben Reqd: Alles in der Natur besteht aus fünf Grundelementen. Erde, Wasser, Feuer, Luft und Weltraum. Lasst uns in diesem Video über Feuer sprechen. Feuer ist der Teil der Natur, einen Zustand der Materie in einen anderen verwandelt. Fünf ist die treibende Kraft hinter allen Lebensprozessen. wartet in einem ausgeglichenen Zustand Feuer wartet in einem ausgeglichenen Zustand und erzeugt Macht, Selbstvertrauen, Ruhm, Anerkennung und Geld. Das Feuerelement ist das Element der Liebe und aller Angelegenheiten des Herzens. Fünf steht für unsere Beziehung zu uns selbst und zu anderen. Okay, jetzt reden wir über die Farben, die ich verwendet habe , um das Feuer zu erzeugen. Für das Schlafzimmer. Ich habe ein Schwarz, Blaugrün, Blau, Grün und Purpurrot verwendet. Und für den Vordergrund, um das eigentliche Feuer zu erzeugen, habe ich Purpur, Rot, Orange und Zitronengelb verwendet . 9. Impasto Fire – Hintergrund: Okay, also fange ich mit viel schwarzer Farbe an und male zuerst den Hintergrund. Okay. Denken Sie also daran, wann immer ich den Hintergrund male, gesagt habe, dass Sie viel Farbe verwenden müssen, wie die cremige Textur sogar. Das ist nur um den Hintergrund zu füllen, okay? Und hier füge ich nur ein bisschen Blau und Grün hinzu , nur um zu geben, ich möchte nicht, dass der Hintergrund absolut dunkel ist und vorne ein Feuer brennt. Das Feuer hebt sich also im Grunde ein wenig aus dem dunklen Hintergrund. Aus diesem Grund füge ich ein bisschen von den anderen Farben hinzu mit allem, was ich noch auf meiner Palette habe. Ich habe ein bisschen Grün, ein bisschen blauen Buchstaben von den beiden vorherigen Gemälden. Also versuche ich nur diese Farben zu verwenden. Also nichts Besonderes im Sinn. Als ob ich hier keine besondere Faszination für Farbe habe. Was auch immer in meiner Palette übrig ist, verwende ich. Ich möchte eigentlich ein bisschen mehr Blau verwenden. Die Richtung spielt keine Rolle. Nichts davon ist wichtig. Wir malen nur den Hintergrund, also konzentriere ich mich ganz darauf, den Hintergrund mit viel Schwarz zu füllen den Hintergrund mit viel , gemischt mit ein bisschen anderen Farben. Okay, jetzt mische ich ein bisschen Rot mit einem Schwarz. Ich sage, ein bisschen liegt daran, dass ich gerade nicht viel Grau nehme , um das wirklich lebendige Feuer zu malen. Das ist die Datei, die ich versuche, sie mit dem Hintergrund zu verschmelzen. Während das Schwarz nass ist, möchte ich ein bisschen Rot einmischen , das innen in den Hintergrund geht. Und sobald diese Schicht getrocknet ist, füge ich die richtige lebendige Feuerschicht hinzu. Zu diesem Zeitpunkt versuche ich nicht, das Feuer zu malen , kaufe den Hintergrund davon. Und wie gesagt, ich wollte dem Hintergrund ein bisschen Farben hinzufügen, also hatte ich etwas Grün auf meiner Palette. Und jetzt möchte ich dem Hintergrund auch etwas Blau hinzufügen , damit der Hintergrund ein bisschen lebendiger aussieht weil ich einfach nicht viel Schwarz in meinen Bildern mag. Aber nur um das Feuer hervorzuheben, mache ich den Hintergrund schwarz. Aber wieder, als würde das Feuer ein bisschen vom dunklen Hintergrund heben , so dass nur ich dem Schlafzimmer ein bisschen Blau hinzufüge. Das ist also nicht absolut pechschwarz und hat einen gewissen Farbstich im Hintergrund. 10. Impasto Fire – Vordergrund: Okay, damit der komplette Hintergrund fertig ist und ich den Versuch nicht komplett aufgehoben habe, aber das meiste davon ist getrocknet. Wenn ich jetzt das Feuer darauf male, fügt sich Tyler nicht zu sehr in den Hintergrund ein. Deshalb habe ich es etwa fünf Minuten lang ruhen lassen , bevor ich diese Schicht gemacht habe. Okay, und die drei Farben , die ich hauptsächlich für das Feuer verwenden werde , oder ein karmesinrotes, rotes, orangefarbenes und Zitronengelb. Also fange ich jetzt mit viel karminrotem Rot an und füge das Rot zusätzlich zu der früheren Rate hinzu, die ich in Aufwärtsrichtung hinzugefügt hatte. Also halte ich mein Messer irgendwie verkehrt herum , damit ich es nach oben bewegen kann , während das Feuer von unten nach oben fließt. Deshalb gebe ich diese Aufwärtsbewegungen. Und mit dem Purpurrot habe ich ein bisschen Orange eingeführt. Also werden wir allmählich von dunkel zu hell gehen und dann rot, orange, gelb, so werden wir es machen. Gelb wird also nach Rot und Gelb die oberste Schicht sein . Also male ich die erste Ebene und an einigen Stellen füge ich Raten hinzu, an manchen Stellen füge ich Orange hinzu, Spaß dabei und füge einfach Strich für Strich hinzu, und füge einfach Strich für Strich hinzu um das gesamte Feuer zu erzeugen. Okay, jetzt ist es an der Zeit, dem Bild das Gelb hinzuzufügen , damit die gelbe Textur sehr dick ist, da dies eine sehr alte Farbe ist, die schon sehr lange in meinem Vorrat lag. Ich verwende in meinen Bildern nicht viel Zitronengelb. Ja, aber Sie können es sehen, indem dem Gemälde den gelben Touch hinzufügen, indem Sie Gelb mit Rot und Orange mischen. Es fängt schon an zu glühen wie ein echtes Feuer, oder? Du Zitronengelb ist also die wichtigste Farbe, die ich für dieses Gebäude empfinde. Ebenfalls. Wenn deine Farbe frisch ist, denke ich, dass es besser für dich ist, weil meine Farbe sehr, sehr dick und trocken ist und ich sie nicht bewegen kann. Wie Sie sehen können, bewegt sich auch die Farbe zusammen mit meinem Messer. Das liegt nur daran, dass es sehr trocken ist, sehr, sehr trocken. Aber das ist okay. macht Spaß mit neuen Farben und allen Farben zu experimentieren. Ich habe ein bisschen mehr Zitronengelb herausgenommen weil jetzt alles gelb an sein wird. Und wir werden die oberste Ebene nach den ersten beiden Ebenen erstellen . Und ich habe immer noch Probleme, aber es gibt mir eine schöne Textur wegen der alten Farbe auf dem, was ich nicht weiß, aber ich liebe die Textur. Es ist so unberechenbar. Auch hier habe ich tatsächlich am meisten geschrieben, um dieses ruhige Gemälde zu schaffen, weil ich Rot, Orange, Gelb nie meine Farbe habe . Ich verwende diese Farben nicht oft in meinen Bildern. Und so hatte ich ein bisschen Angst, das zu tun, aber oh mein Gott, ich liebe diese Textur, die sich nach dem Mischen dieser Dinge bildet. Eine wichtige Lektion ist also , wenn Sie Farben aus derselben Farbfamilie mischen. Orange, Rot und Gelb stammen also aus derselben Farbfamilie der warmen Farben, oder? Sie erhalten erstaunliche Techniken, Texturen und Farbkombinationen , wie die Fließfähigkeit der Farben, die sich miteinander vermischen und wunderschöne Muster und Texturen erzeugen. Das ist also ein gutes Lernen , um daraus zu lernen. Sie können also auf ähnliche Weise versuchen , wenn Sie etwas anderes kreieren möchten , das Sie aus der Familie der coolen Farben nehmen können, vielleicht Dunkelblau, Mittelblau und Gelb, Zitronengelb, das coole, coole Farbe. Und wenn Sie versuchen, sie zu mischen, erhalten Sie einige erstaunliche Texturen , die Sie nie kennen würden. Ja, ich liebe die Textur des Feuers, das sich bildet. Ich kann das Feuer tatsächlich sehen. Es scheint, als würde ein Feuer aus meiner Leinwand kommen. liebe es total, was passiert, ich werde die Farben hier nur ein bisschen mehr anpassen. Jetzt weiß ich, dass der Hintergrund bereits getrocknet ist, also nehme ich ein bisschen Schwarz und mische es mit der Farbe, weil ich nicht möchte, dass es zwei vom Hintergrund getrennt ist. Ich frage mich, ob ich ein bisschen mit dem Hintergrund schwarz gemischt werden soll . Also füge ich nur ein bisschen Schwarz hinzu mit derselben Nacht, in der ich viele rötliche Farben hatte der ich viele rötliche Farben und mische es mit dem Hintergrund. Also habe ich etwas Schwarz rausgenommen , weil das Schwarz fast vorbei war. Und jetzt gehe ich über den gesamten Hintergrund und füge eine schwarze Schicht hinzu, gemischt mit Rot. Und Sie wissen, fügen Sie hier und da schwarze Flecken hinzu , um die Schleife durch Malen lebendiger erscheinen zu lassen. Jetzt habe ich mein Messer vom Bein gereinigt und das letzte Mal das ganze Gelb ausgebessert, das die absolut letzte Schicht der Farbe sein wird . Also füge ich nur ein paar kleine gelbe Punkte hinzu um der Debatte den letzten Schliff des Feuers zu verleihen. Das Feuerelement ist fertig. Ich denke, das ist mein Lieblingsort. Schau es dir von allen Seiten an. Schau dir die wunderschönen Texturen , die aus der Leinwand herauskommen. Und es sieht aus, als würde absolut echtes Feuer auf meiner Leinwand brennen. Also ja, probier es aus. Ich freue mich zu sehen, was man daraus macht denn es ist so unberechenbar, man nie weiß, was man erschaffen will. Folgen Sie mir einfach und versuchen dieses wunderschöne Feuergemälde zu kreieren und zeigen Sie mir, was Sie getan haben. 11. Erdelement – Intro und Farben Reqd: Alles in der Natur besteht aus fünf Grundelementen: Wasser, Feuer, Luft und Raum. Lasst uns in diesem Video über die Kunst sprechen. Kunst steht für alles , was auf der Erde solide ist. Das Erdelement ist das stärkste aller Elemente. Die Erde ist unsere Quelle der Stabilität. Oder drei, stellt Gleichgewicht dar und endet in Mitten- und Diagonalrichtung. Wenn es sich in einem ausgeglichenen Zustand befindet, vermittelt es ein Gefühl von Stabilität, Frieden und Harmonie. Jetzt brauchst du nur noch grüne Blätter, die ich dir in der nächsten Lektion zeigen werde, um dieses Mixed Media Gemälde zu kreieren grüne Blätter, die ich dir in der nächsten Lektion zeigen werde, , wie du das schaffen kannst. 12. Wie man Moss erstellt: In diesem Video zeige ich Ihnen, wie Sie diese Mixed Media Bäume in drei einfachen Schritten zu Hause erstellen können . Nehmen Sie in Schritt eins einen Küchenschwamm und reißen Sie ihn auf, wie ich es in diesem Schritt mache. Alles was Sie brauchen ist etwas Geduld und Zeit. Also mach etwas Musik an und genieße den Vorgang. Während ich diesen Prozess durchführte, fühlte ich mich sehr therapeutisch tauchte meinen Finger in diesen Stapel winziger Schwammstücke. Wow, sieh dir diese winzigen Schwammstücke an. Das ist nach 40 Minuten passiert. Jetzt, in Schritt zwei, werden wir Farben hinzufügen. Bewahren Sie also alle winzigen Schwammstücke in einer Schachtel auf und fügen Sie die gewünschte Farbe hinzu. Wenn Sie möchten, können Sie einige Luftbilder in Google durchsuchen und sich die Farben der Grüns, die Sie auf den Bildern sehen , ansehen und die Farbe sehen, die Ihnen gefällt. Auf dieser Grundlage können Sie entscheiden, welche Farbe Sie in diesem Schritt hinzufügen möchten. Ich füge eine Farbe hinzu, die ich durch Mischen von Saftgrün und Chromgelb vorbereitet habe , beides flüssiges Acryl. Sie können dieses Klebeband auch mit WIG-Körper-Acrylfarben herstellen, aber Sie müssen nur etwas Wasser zusammen mit der Farbe hinzufügen. Oh ja. In diesem Band werden deine Finger schmutzig werden. Also viel Spaß bei diesem Prozess. Das fühlt sich tief in deinen Finger in Farbe so gut und es ist einfach unglaublich, Farbe am ganzen Finger zu haben. Erlebe es, um zu wissen wovon ich spreche. Mischt eine Farbe, oder Sie können auch eine Kombination aus zwei Farben hinzufügen, wie ich es hier getan habe, indem Sie etwas Gelb damit mischen. Eine Farbe sieht mir einfach zu solide aus. Ich zeige Ihnen den Prozess nur für hellgrüne Bäume, aber ich verwende den gleichen Prozess auch für die Erstellung der dunkelgrünen Bäume. In diesem habe ich die dunkelgrüne Farbe allein mit einer hellen Creme gemacht , um den Farben einen Schatten zu verleihen. Das ist alles für Schritt zwei. Jetzt lass diesen Haufen über Nacht trocknen. Jetzt stattdessen Baum bis zu den Farben getrocknet sind. So sehen die winzigen Teile aus. Man sieht, dass sie nicht ganz wie Bäume aussehen. Jetzt werden wir die Schwämme etwas mehr zerreißen , es sei denn, wir sind mit dem Ergebnis zufrieden. Dieses Band kann so lange verwendet werden, wie Sie möchten, und dieser Zustand entscheidet über die Form der endgültigen Bäume, die wir in unserer Mixed-Media-Malerei zweimal verwenden werden. Und das ist alles für diese Lektion. Ich hoffe, Sie haben gelernt, wie man schöne Bäume kreiert , die Sie in Ihrer Mixed-Media-Malerei verwenden können . 13. Mixed Media Earth: Für diese Mixed Media brauchte ich den richtigen Zweig. Also gehe ich auf meinen Balkon wo ich es geplant habe , der getrocknet ist. Also werde ich einen der Zweige davon abholen , dass ich ihn in diesen gemischten Medien verwenden werde. Sie können also etwas von Ihrem Balkon holen , wenn Sie Pläne zu Hause haben, oder Sie können einfach etwas von der Straße abholen. Okay. Also hab ich die Zweige. Ich habe die grünen Blätter aus dem Schwamm gemacht. Und ich werde einige Dahlienmuster verwenden, um einige Dahlienmuster die Straße dieser Luftaufnahme zu erstellen. Anstelle von Dahlia können Sie tatsächlich einige Tische verwenden, die kleine Steine sind , wenn Sie finden können bevor Sie mit dem eigentlichen Kunstwerk beginnen, ich versuche nur, alle Artikel auf meiner Leinwand anzuordnen , um zu sehen, was passt wo und wie es aussieht. Zunächst schneide ich den Ast in kleine Teile ab, weil ein großer Zweig kleine Teile ab, weil ein nicht auf meine kleine Leinwand passt. Dann lege ich einfach ein paar der grünen Blätter hin , um zu sehen, was wo gut aussieht , und ordne es einfach an. , Geben Sie mir einfach eine Vorstellung davon, wie ich möchte, wie dieses Gemälde aussehen soll. Nachdem ich alle Blätter auf die Leinwand gelegt habe, habe ich das Gefühl, dass sie ein bisschen groß ist, also reiße ich nur einige der Schwämme in noch kleinere Größen ab , die ich mag. Und jetzt, wo ich das gesamte Praktikum gemacht habe und verstanden habe, worauf es ankommt. Ich fange an, es ganz zu kleben. Also fange ich damit an, meiner Leinwand eine Lieblingsfarbe hinzuzufügen . Und dann füge ich zunächst die Impulse hinzu , um die Straße zu erstellen. Jetzt, nachdem ich die komplette Dahlia auf meine Leinwand gelegt habe, schiebe ich sie mit einem Löffel herum und gebe ihr die gewünschte Form der Straße. Jetzt, nachdem die erste Schicht der Straße fertig ist, füge ich mehr Blau hinzu und füge mehr Daten hinzu, um eine dicke Textur zu erzeugen. Und ein ehemaliger Heavy schrieb, dass sehr strukturierter Baum ist und sehr 3D aussieht. Ich werde dieses Band wahrscheinlich ein- oder zweimal wiederholen, indem ich mehr Blau und mehr Dahlia hinzufüge und es höher mache. Okay, das sieht gut aus. Ab sofort bin ich zufrieden damit, wie die Straße aussieht. Und jetzt füge ich etwas Blau an der Seite hinzu und fange an, die Bäume hinzuzufügen. Füge es einfach auf deine eigene Weise hinzu. Was auch immer sich für dich gut anfühlt. Hier gibt es kein Richtig und Falsch, egal welche Farbe du dir ausdenken kannst. 34 weitere Farben von Bäumen. Ich habe hier nur Dunkelgrün und Hellgrün, also benutze ich sie nur, aber sei kreativ. Sie können gerne hinzufügen , wie es Ihnen gefällt. Erstellen Sie verschiedene Farben. Google echte Bilder und sieh dir die Farben an, die du magst , und erstelle etwas von dieser Farbe. Also viel Spaß dabei. Dies ist ein, das ist der unterhaltsamste Teil der Mixed Media-Anzeigen, Dinge zusammenzukleben und sie gut aussehen zu lassen , indem Sie sie auf kreative Weise platzieren. Okay, jetzt füge ich der Straße, die ich mit Dahlie erstellt habe, etwas weiße Farbe hinzu. Wenn Sie also weiße Kieselsteine verwenden, müssen Sie das nicht tun. Oder wenn du diese gelbe Farbe magst, dann musst du es auch nicht tun. Es ist ganz deine Wahl. Oder wenn du etwas anderes einfärben willst, willst du es vielleicht braun oder schwarz machen. Ihr Anruf, tun Sie, wie Sie es mögen, Sie können dieses Band auch völlig ignorieren. Die Färbung ist also fertig und so sieht es aus. Es ist gerade ziemlich nass, also lasse ich es trocknen. Und sobald es trocken ist, füge ich darüber eine weitere grüne Schicht hinzu. Okay. Jetzt sind es einige Stunden her und alles ist markiert. Die Straße sieht gut aus. Es ist trocken. Und jetzt füge ich eine zweite Schicht Grün hinzu, es ist einfach. Es ist nur so, dass es ein bisschen chaotisch ist. Also füge einfach mehr Blau und mehr Baum darüber hinzu. Jetzt füge ich ein paar Bäume an der Seite der Leinwand hinzu , nur damit es so aussieht, als ob einige der Bäume fast so aussehen, als würden sie aus der Leinwand hängen. Und es ergibt eine wirklich schöne 3D-Steigung. Jetzt stecken fast alle Bäume fest, und jetzt ist es an der Zeit, die Zweige hinzuzufügen. Erinnerst du dich an die kleinen Zweige, die wir am Anfang hatten? Und jetzt werde ich einfach die Zweige platzieren und sehen, was wo gut aussieht. Und wieder werden Sie Ihre eigene Kreativität einsetzen und sehen wie Sie die Zweige platzieren möchten. Vielleicht möchtest du sie senkrecht auf der Leinwand stehen lassen . Ich möchte nur, dass sie wie eine Luftaufnahme aussehen von der Spitze eines Waldes aus gesehen. Und das ist ein Blick, den ich versuche zu geben. Deshalb mache ich die Zweige nicht besonders. Ich versuche sie dazu zu bringen, sich auf die Leinwand zu legen . Aber so gefällt es mir einfach. Verwenden Sie Ihre eigene Intuition, Ihre Vision und sehen Sie, wie es Ihnen gefällt. Platzieren Sie es einfach wie an einigen Stellen und sehen Sie, wie es Ihnen gefällt, und kleben Sie es dann in das DOM. Das war also die zweite Schicht der Bäume, die ich hinzugefügt habe und jetzt habe ich sie trocknen lassen. Das ist also, nachdem die zweite Schicht ein wenig getrocknet ist, und jetzt füge ich die dritte Schicht der Bäume hinzu. Je mehr Baumschichten du hinzufügst, desto besser. Es sieht aus, weil es mehr 3D aussieht, oder? Also mache ich es einfach fertig. Das wird das absolut letzte Band dieses Gemäldes machen . Und ich werde einfach ein paar Bäume an der Seite hinzufügen und vielleicht ein bisschen mehr in der Mitte , damit es höher aussieht. Und damit mache ich es fertig. 14. Outro Skillshare: Nun, das war's. Das bringt uns zum Ende dieses Impasto- und Mixed-Media-Malkurses. Ich hatte so viel Spaß beim Bemalen dieser Mini-Leinwände und du solltest es unbedingt ausprobieren. Dies ist das endgültige Aussehen der Bilder, nachdem sie alle getrocknet sind. Ich hoffe sie gefallen dir und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt. Teilen Sie Ihre Werke, machen Sie Fotos von Ihren fertigen Kunstwerken. Ich würde sie gerne sehen. Wenn dir dieser Kurs gefällt. Ich freue mich, dass Sie eine Bewertung für diesen Kurs schreiben und mir Fragen in der Diskussionsbox unten stellen. Ich lade dich ein, all die verschiedenen Klassen zu erkunden , die ich hier in Skillshare für dich erstellt habe . Wenn Sie Ihren Malmaßstab verbessern und erstaunliche Landschaften schaffen möchten. Wenn du gerne mit mir gemalt hast, mir gerne auf Skillshare folgen, um jedes Mal benachrichtigt zu werden, wenn ich einen neuen Kurs veröffentliche. Wenn Sie mehr wollen, schauen Sie sich meine Malanleitungen auf meiner Website an. Meine Anzeige ist Portfolio sowie alle anderen Arbeiten, die ich mache. Ich schätze all die Liebe und Freundlichkeit von euch in Bezug auf Bewertung und Bewertung. Vielen Dank , dass du hier bist. Folge mir auf Instagram , um die neuesten Updates und all die lustigen Dinge auf dem Laufenden zu bleiben. Nochmals vielen Dank, dass Sie sich mir in diesem Kurs anschließen und viel Spaß beim Malen haben.