Illustriere Wildblumen mit Linienkunst in Procreate

1. Einführung und was du lernen: Hallo allerseits, willkommen zu meinem Skillshare-Kurs. Mein Name ist Juanita. Ich bin Illustratorin und Musterdesignerin mit Sitz in Singapur. Ich bin ursprünglich ein Benzyliker, ein Künstler. Der größte Teil meiner Arbeit wurde auf Papier mit Nancy Collins erledigt. Ich benutze Procreate jetzt schon eine Weile und es hat mein Wolfsfeld definitiv verbessert. Ich habe die zerstörungsfreie Arbeitsweise geliebt. Und es ist auch intuitiv. In diesem Kurs zeige ich Ihnen meinen Prozess der Illustration von Wildblumen in Procreate. Wir werden Five, Five Flats illustrieren. Das ist Pumpen, DEF, CON, Blume, Gänseblümchen und Straffung. Ich habe den Prozess in Lebensmittelmarken kaputt gemacht. Planen Sie zunächst die Komposition für jedes VLAN. Ich nehme Sie Schritt für Schritt für jeden Prozess. Als Nächstes werden wir unsere Skizze in Farbe fertigstellen. Und schließlich fügen wir jeder Blume ein paar Linien hinzu. Am Ende gib diese Blumen zurück. Ein nahtloses Muster wird sie in einen halben Tropfen wiederholen. Ich zeige Ihnen Schritt-für-Schritt-Prozess , um dies in ein nahtloses Muster zu verwandeln. Einige Beispiele, wie sie auf Print-On-Demand-Sites aussehen. Paradox von dir. Wenn Sie vorhaben, dieses Kunstwerk zu lizenzieren. Danke, dass du diesen Kurs mitgenommen hast. 2. Ressourcen und Projekt: Um die Ressource für diesen Kurs herunterzuladen, sollten Sie sich auf Ihrer Webseite und nicht in Ihrer App befinden. Wenn Sie hier im Abschnitt Projekt und Ressourcen nach unten scrollen , sehen Sie diesen Abschnitt, der als Ressourcen bezeichnet wird. Auf deiner rechten Seite. Darunter finden Sie zwei Anhänge, Wildflower-Richtlinien und Wildflower-Referenzbilder. Sie können auf diese Anhänge tippen und auf Herunterladen tippen, und diese werden in Ihren Download-Ordnern gespeichert. Der Anhang mit den Wildblumen-Richtlinien enthält diese Strichmännchen, die wir während unserer gesamten Klasse verwenden werden. Es ist eine Procreate Datei. Dies wird direkt in Ihrer procreate App geöffnet. Sie können sie herunterladen und weiterverfolgen. Der zweite Anhang enthält diese Referenzbilder. Dies sind lizenzfreie Bilder. Wir werden uns auf sie beziehen, während wir unsere Blumen skizzieren. Sie können sie also auch herunterladen und in unseren Canvas importieren. Für das Klassenprojekt können Sie jede Wildblume Ihrer Wahl illustrieren. Oder Sie können sogar die Strichfigur aus dem Ressourcenbereich verwenden . Folgen Sie unserer Liste weiteren viralen Blumen, die mit weiteren viralen Blumen, die Ihnen bei der Entscheidung für Ihr Projekt helfen können, teilen Sie bitte Ihre Fehler im Projektbereich mit. Ich kann es kaum erwarten, deine schönen Wildblumen zu sehen. 3. Leinwand & Pinsel: Beginnen wir mit einem Canvas- und Pinsel-Setup. Ich habe hier einen Ordner bereit. Dies hat fünf Leinwand mit Referenzbildern für jede Blume. Die Größe für diese Canvas, oder viertausend mal 3 Tausend Pixel, Breite, 300 DPI. Ich habe für jede Blume eine Collage aus Referenzbildern erstellt. Und auch diese Referenzbilder befinden sich im Ressourcenbereich dieser Klasse. Sie können es herunterladen und auch weiterverfolgen. Die Größe Ihrer Leinwand hängt von Ihrem Projekt ab. Aber es ist immer besser, an einem größeren Canvas zu arbeiten. Ich arbeite immer an einer Größe von 3 Tausend mal 3 Tausend Pixel mit 300 DPI. Lassen Sie uns zu den Pinseln übergehen, die wir in dieser Klasse verwenden werden. Es gibt nur einen Pinsel, ich für die ganze Klasse verwenden werde. Das ist unter dem Skizzieren von Bleistift. Ich verwende diesen Pinsel zum Skizzieren, für unsere grobe Skizze und auch für unsere endgültige Illustration. Aber je nach Stil können Sie sogar eine andere Art von Pinsel wählen. Sie sind eher ähnliche Pinsel unter Skizzierabschnitt. Auch unter Inking Abschnitt. Dieser Pinsel hat einen schönen verjüngenden Effekt , der sehr hilfreich sein wird, wenn wir an Online-Kunst arbeiten. Gehen wir weiter zu unserer ersten Blume, das ist Mohn. 4. Mohnblume: Skizze: Fangen wir mit unserer ersten Blume an, das ist Mohn. Ich tippe auf meine erste Leinwand. Ich habe diese Coolidge von Referenzbildern gemacht. Wir werden uns auf diese Bilder beziehen, während wir unsere Blumen skizzieren. Sie beim Sammeln Ihrer Referenzbilder sicher, dass Sie Ihre Blume klar sehen können. Zum Beispiel sollten die Blumen gleichgültig sein. Als könnt ihr hier die Vorderseite der Blume sehen. Hier sehen Sie den Seitenwinkel der Blume und auch die anderen Teile der Blume wenn Sie sie in Ihrer Illustration benötigen. Zum Beispiel die Knospen hier. Sie können hier die Form und den Fall der Knospe sehen. Mehr Knospen auf dieser Seite mit einem anderen Winkel. Wir können sie unserer Illustration hinzufügen. Diese Blume hat einen sehr dünnen und Babystiel, und die Art des Blattes für jede Blume wird unterschiedlich sein. Zum Beispiel kann man hier sehen, dass dies ein sehr stacheliges und sehr winziges Blatt hat . Lassen Sie uns nun mit der Planung und Skizzierung unserer Illustration fortfahren . Wir gehen zunächst zu den Ebenen. Zuerst. Ich verschiebe mein Referenzbild nach links. Wir planen unser Skizzieren auf dieser Seite. Als Nächstes gehe ich zu Layern. Wir fügen eine neue Ebene hinzu. Und ich benenne diese Ebene in Strichmännchen um. Strichmännchen ähnelt eher der Planung unserer Illustration vor dem Skizzieren. Mit Hilfe von Formen wie Kreisen und Linien. Wir können die Platzierung unserer Blume, des Stiels und der Knospen planen . Unter Pinsel-Bibliothek. Im Skizzierbereich habe ich meinen sechs B-Stift ausgewählt. Ich wähle eine graue Farbe aus. Ich fange zuerst mit der Blume an. Ich zeichne eine ovale Form. Tippen Sie auf Shape bearbeiten, um diese vier Knoten zu erhalten. Sie können diese Knoten halten und Ihre Form anpassen. Als nächstes zeichne ich eine weitere ovale Form. Für die zweite Blume. Halten Sie Ihren Bleistift auf dem Bildschirm, bis Sie mit der Form zufrieden sind. Nochmals tippe ich auf Shape bearbeiten und du kannst die Form und auch die Position anpassen. Jetzt gehe ich zum Stiel und zeichne einfach Linien für den Stamm. Als nächstes der Bug, der Bug, den wir im Referenzbild gesehen haben. Ich zeichne eine Knospe auf der linken Seite, eine weitere Knospe hier. Jetzt die Blätter. Eine weitere Knospe auf dieser Seite auch. Ich muss mich im Ressourcenbereich dieser Klasse festhalten . Es ist eine Procreate-Datei. Sie können sie sogar herunterladen und weiterverfolgen. Ich wollte, dass diese Strichmännchen in roter Farbe sind. Während Sie also skizzieren, können wir in grüner Farbe skizzieren. Abbildung kann rot sein. Ich werde diese Ebene alpha sperren und diese in eine rote Farbe verwandeln. Ich verstecke mein Referenzbild und verschiebe diesen Strichmännchen in die Mitte. Als Nächstes füge ich eine weitere neue Ebene und benenne diese Ebene in Skizze um. Reduziere die Deckkraft meiner Strichmännchen. Wählen Sie eine graue Farbe aus. Und wir fangen an, unsere Blume zu skizzieren. Sie können Ihr Referenzbild oder die Collage Referenz während des Skizzierens beibehalten. Eine weitere Blume in der zweiten Zelle. Diese Blume hat einen sehr dünnen Stiel. Ich versuche es dünn zu halten. Sie sind fertig mit der Skizze hier. Gehen wir zur Strichkunst und fügen dieser Blume etwas Farbe hinzu. 5. Mohnblume: Gliederung, Farbe und Linienkunst: nun mit dem nächsten Schritt fort , der unseren Kunden zu dieser Illustration hinzufügt und zu Layern wechselt , der unseren Kunden zu dieser Illustration hinzufügt . Verstecken Sie meine Strichmännchenebene, reduzieren Sie die Deckkraft unserer Skizze um 50 Prozent. Jetzt füge ich für den Umriss eine neue Ebene hinzu, benenne diese Ebene als umbenannt und mein Referenzbild ausblenden, damit wir etwas Farbe aus dem Referenzbild aufnehmen können. Wählen Sie eine dunkelrote Farbe mit dem gleichen Stiftpinsel mit sechs B mit einer Größe von etwa 15%. Ich verstecke meine Referenzbildebene damit wir die Blume klar sehen können. Und wir fangen an, den Umriss zuerst dem Stockwerk hinzuzufügen. Jetzt geht es weiter zum Stamm. Dafür wähle ich zuerst eine dunkelgrüne Farbe aus unserem Referenzbild aus. Und eine weitere neue Ebene, wird diese Ebene unter unserer Bodenumrissenebene diese Ebene als umrissenen Stiel umbenennen , damit wir nicht mit unserem ersten Umriss dort verwechselt werden. Ich fange an, unserem Vorbau einen Umriss hinzuzufügen. Ich benutze die gleiche Farbe und den gleichen Pinsel auch für die Blätter und die Knospen. Ich gehe wieder zurück zu unserer ersten Gliederungsschicht, dem Blumen-Umriss. Um die Details in der Mitte für unsere zweite Blume hinzuzufügen. Ich nehme eine dunkle Farbe aus unserem Referenzbild auf und fange an, das Zentrum zu zeichnen. Jetzt füge dieser Blume etwas Farbe hinzu. Ich gehe zu Layern. Verstecken Sie mein Referenzbild auf unserer ersten Gliederungsebene. Und Sie erhalten diese Option namens Verweis. Tippen Sie auf die Referenz. Ich habe keine neue Ebene gemacht. Diese Ebene unter unserer Gliederungsebene. Referenz hilft uns, die Farbe innerhalb der Linien einer bestimmten Ebene zu füllen . Jetzt, während ich die Farbe auswähle, färbe jedes Blütenblatt mit einem anderen Rotton. Ich fange zuerst mit einem orangefarbenen, roten an. Ich wähle nach dem Zufallsprinzip Farben aus und lasse sie in jedes Blütenblatt fallen. nur sicher, dass jede Farbe etwas anders ist als einander. Das wird helfen. Illustration sieht interessanter aus als flach zu schauen. Ich wiederhole das Gleiche auch für die zweite Blume. Ich fülle diese Lücken in der Mitte. Ich folge den gleichen Schritten für den Vorbau. Ich füge einen Verweis auf die Gliederungsebene hinzu, füge eine neue Ebene hinzu und fange an, die Farben im Stiel fallen zu lassen. Lassen Sie uns dieser Illustration ein paar Strichzeichnungen hinzufügen . Ich blende meine Skizzierebene aus, füge eine neue Ebene hinzu und benenne diese Ebene in Linienbild um. Ich wähle die gleiche dunkle Farbe aus dem Umriss aus. Mit der Pinselgröße um 10%. Ich fange an, diese Zeilen der Zahnseide hinzuzufügen. Zuerst. versucht, die Linien um den Kurvenbereich der Blütenblätter zu starten . Dann fülle das Zentrum aus. Ich wiederhole das Gleiche für den Stamm. Ich wähle die gleiche dunkle Farbe aus dem Umriss aus. Beginnend mit den Blättern zuerst. Hier sind wir fertig mit unserer ersten Blume. Lasst uns zum zweiten übergehen. 6. Narzisse: Skizze: Fangen wir mit unserer zweiten Blume an, das ist Narzisse. Ich tippe auf meine zweite Leinwand. Dies ist die Collage von Bildern , die ich als Referenz verwenden werde. Wenn Sie ein Referenzbild auswählen, stellen Sie sicher, dass Sie alle Teile der Blume klar sehen. Zum Beispiel können Sie hier die Blume, den Stiel, die Form des Stiels sehen . Wie im zweiten Bild sieht man die Mitte der Blume deutlich. Während des Skizzierens ist es einfacher, den Formen zu folgen. Im dritten Bild sehen wir dieselbe Etage mit verschiedenen Winkeln. Beginnen wir mit dem Skizzieren auf einer neuen Ebene. Ich füge eine neue Ebenenebene und benenne diese Ebene in Strichmännchen um. Strichfigur. Wäre es eher so, als würde man deine Blume planen, wie du willst, dass deine Blume sein soll? Dies ist vor dem Skizzieren. Ich wähle eine rote Farbe aus. Und mit unserem Sechs-B-Bleistift fangen wir zuerst mit der Blume an. Ich werde eine Blume mit ähnlich diesem Bild skizzieren , sind Strichmännchen für diese Blume wird ungefähr so aussehen. Stellen Sie sicher, dass Sie sich auf Ihrer Strichmännchenebene befinden. Und wir fangen an, Blumen zu planen. Ich fange zuerst mit einem Oval an. Halten Sie Ihre Bleistiftspitze fest, bis Sie mit der Form zufrieden sind. Eine weitere kleinere ovale Form. Halte es fest. Wenn Sie den Kreis weiter bearbeiten möchten. Sie können diese Option mit Shape bearbeiten sehen. Du kannst diesen Kreis bewegen. Sie können sogar den Winkel ändern und die blauen Knoten ziehen. Weiter zur zweiten Blume. Ich möchte, dass diese Blume nach vorne gerichtet ist. Scheint wie das im zweiten Bild. Um es zu einem perfekten Kreis zu machen, halten Sie ihn mit dem Finger auf den Bildschirm. jetzt für den Stiel und die Blätter Benutzen wir jetzt für den Stiel und die Blätter nur Linien? Ich habe die Strichfigur im Ressourcenbereich dieser Klasse. Es ist eine Procreate-Datei. Sie können sogar herunterladen und weiterverfolgen. Ich verstecke mein Referenzbild und bewege meine Strichmännchen in die Mitte. Jetzt füge ich zum Skizzieren eine neue Ebene hinzu und benenne diese Ebene und Skizzenebene um. Wählen Sie eine grüne Farbe aus. Und mit meinem Sechs-B-Bleistift fange ich an, unsere Blume zu skizzieren. Und wir sind fertig mit unserem Skizzieren hier. Lasst uns bewegen. Möchtest du dieser Blume etwas Strichkunst und Farbe hinzufügen. 7. Narzisse: Gliederung, Farbe und Linienkunst: Fügen wir etwas Farbe hinzu und richten uns zur Narzisse an. Mein erster Schritt ist es , zu Layern zu wechseln. Verstecken Sie meine Strichfigur, reduziert die Deckkraft der Skizzierebene. Als Nächstes füge ich eine neue Ebene und benenne diese Ebene wie beschrieben um. Als Nächstes blende ich mein Referenzbild damit wir eine dunklere Farbe für unseren Umriss aufnehmen können. Jetzt beginne ich auf meiner Gliederungsebene mit meinem Sechs-B-Bleistift zuerst mit meinem Umriss für die Blumen. Ich folge einfach meiner Skizze und füge beiden Kolben einen Umriss hinzu. Wir müssen sicherstellen, dass es bei diesem Umriss keine Lücken zwischen den Umrissen gibt , da wir sie mit Farben füllen werden. Jetzt wähle ich für meine Stiele und Blätter wieder eine grüne Farbe aus unserem Referenzbild aus. Sie können sogar eine neue Ebene für den Stiel und die Blattumrisse hinzufügen . Gehe als Nächstes zu Layern. Verstecken Sie meine Skizzenebene. Tippen Sie auf die Gliederungsebene, die verweist. Fügen Sie eine neue Ebene hinzu. Diese Ebene unter unserer Gliederungsebene. Referenz hilft uns, die Farbe zwischen diesen Umrissen zu füllen , jedoch auf einer anderen Ebene. Um die Farben zu füllen, wähle ich verschiedene Gelbschattierungen aus und lasse sie immer wieder in beide Flaschen fallen. Wählen Sie nun eine grüne Farbe aus , um den Stiel und die Blätter auszufüllen. Wir werden dieser Blume einige grundlegende Linienkunst hinzufügen, die wir auf einer neuen Ebene machen werden. Fügen Sie eine neue Ebene hinzu, diese Ebene über unserer Gliederungsebene, und benennen Sie diese in Linienkunst-Ebene um. Wir fangen zuerst mit der Blume an. Ich wähle die gleiche Farbe wie der Umriss aus. Mit den gleichen sechs Fuß. Betsy, ich behalte meine Pinselgröße auf etwa 10%. Und wir sind hier mit unserer Narzisse fertig. Gehen wir weiter in unsere dritte Etage. 8. Kornblume: Skizze: Fangen wir mit unserer dritten Blume an, die Blume geworden ist. Ich tippe auf meinen dritten Canvas. Dies sind die Kohlung von Referenzbildern, auf die ich mich für meine Skizzen beziehen werde. In diesen Bildern sieht man, dass ich diese Blume mit verschiedenen Winkeln habe . Außerdem kann man die Blätter und die Knospen deutlich sehen. Beim Skizzieren können wir uns also auf diese Formen beziehen. Lassen Sie uns zu unserem ersten Schritt übergehen. Das ist die Strichmännchen. Ich mache diese Collage einfach kleiner und schiebe sie in eine Ecke. Wir können hier skizzieren. Ich wähle eine rote Farbe für die Strichfigur aus. Ich füge eine neue Ebene hinzu und benenne diese Ebene in Strichmännchen um. Strichmännchen ist eher wie Planung. Bevor du anfängst, deine Blume zu skizzieren , zeichne ich ein Oval. Halten Sie es fest, bis Sie mit der Form zufrieden sind. Sie können sogar alle diese Knoten formen und weitere Änderungen vornehmen oder sogar die Position Ihrer Form ändern. Für den zweiten Stock zeichne ich einen Kreis. Halten Sie Ihren Finger auf dem Bildschirm für einen perfekten Kreis. Shape, wenn Sie weitere Änderungen vornehmen möchten. Als nächstes benutze ich für den Stiel und die Blätter nur Linien. Wie das Planen der Form und Position Ihrer Blume. Ich habe diese Strichfigur im Ressourcenbereich dieser Klasse. Sie können sie sogar herunterladen und weiterverfolgen. Jetzt gehe ich zum Skizzieren zu Ebenen. Verstecke mein Referenzbild und verschiebe meine Strichmännchen in die Mitte. Ein bisschen größer. Und gehe zu Ebenen, füge eine neue Ebene hinzu und reduziere die Deckkraft unserer Strichfigur. Wählen Sie eine hellgraue Farbe aus. Ich benenne meine Ebene in Skizzierebene um. Die Form dieser Blume von der Seite ähnelt eher diesen winzigen Sternen. Und von vorne sieht man diese winzigen trompetenförmigen Blütenblätter. Und die Mittellinie. Und fange an, meine erste Handlung zu skizzieren. Jetzt die zweite Blume. Aber es schien wie das Referenzbild zu sein. Jetzt skizziere den Stiel und die Blätter. Wir sind fertig mit unserem Skizzieren hier. Ich verstecke meine Strichmännchen. Lassen Sie uns dieser Blume etwas Strichkunst und Farbe hinzufügen . 9. Kornblume: Gliederung, Farbe und Linienkunst: Lassen Sie uns ein paar Farben hinzufügen und zu unserem Maismehl ausrichten. Mein erster Schritt ist es , zu Layers zu wechseln. Deckkraft unserer Skizzierebene wurde reduziert, eine neue Ebene hinzugefügt, und ich benenne diese Ebene wie beschrieben um. Als Nächstes nehme ich eine Farbe aus dem Referenzbild ab. Ich versuche einen dunkleren Farbton für den Umriss unserer Blume zu wählen . Und mit unserem Stiftpinsel mit sechs B mit einer Größe von rund 20 Prozent fange ich an, den Überschwemmungen Umrisse hinzuzufügen. Stellen Sie sicher, wenn Sie diesen Blumen einen Umriss hinzufügen. Alle Umrisse sind nah. Lassen Sie sie und wählen Sie eine dunklere Farbe für das Zentrum dieser Blume aus. Sie können sogar die Pinselgröße erhöhen. Ich benutze einfach den Druck deines Stiftes, um ihn dicker aussehen zu lassen. Jetzt fahren Sie fort, um dem Stamm dieser Blume einen Umriss hinzuzufügen. Dafür füge ich eine neue Ebene hinzu benenne diese Ebene als skizzierten Stiel um. Ich wähle eine grüne Farbe aus unserem Referenzbild aus. Sie können sogar einen anderen Grünton Ihrer Wahl auswählen . Jetzt fügen wir dieser Blume ein paar Farben hinzu. Ich blende meine Skizzenebene aus, tippe auf unsere Gliederungsebene und tippe auf Referenz, füge eine neue Ebene hinzu. In dieser Schicht unter unserer Umrissebene werde ich hier zwei Violettöne hinzufügen, wie die für die Innenseite des Blütenblattes und die dunklere für die Außenseite. Als nächstes fügen wir dem Stiel und den Blättern Farbe hinzu. Tippen Sie auf die Gliederungsstielebene und dann auf Referenz. Fügen Sie eine neue Ebene hinzu und legen Sie diese Ebene unter unsere Gliederungsebene. Ich wähle ein helleres Grün und fange an, in unseren Stiel und die Blätter zu fallen. Wir werden dieser Blume eine sehr einfache Linie hinzufügen. Dafür füge ich eine neue Ebene über unserer Gliederungsebene und benenne diese Ebene in Linienkunst um. Ich wähle die gleiche Farbe wie der Umriss aus. Der dunklere Violettton. Mit meinen sechs Fuß und sehe die Größe auf rund 10%. Ich füge zuerst etwas Basic-Liner zum Boden hinzu. Wir sind fertig mit unserer dritten Blume hier. Lasst uns zum vierten übergehen. 10. Gänseblümchen: Skizze: Lasst uns anfangen, unser Lebensmittelmehl zu skizzieren, dass Stacy, ich tippe auf mein Essen Canvas. Dies ist die Collage von Bildern , die für unsere Referenz gesammelt wurden. Wählen Sie immer ein Referenzbild aus, das verschiedene Winkel vom Boden anzeigen kann . Wie in diesem Bild kann ich die Blütenblätter und die Form dieser Blume deutlich sehen . Im zweiten Bild sehen Sie das Zentrum deutlich, was uns beim Skizzieren hilft. Bevor wir unsere Blume skizzieren, werden wir eine Strichfigur machen. Wie zum Beispiel wird für diese Florida-Strichfigur ungefähr so aussehen. Sie können auch die winzigen Knospen sehen. Lasst uns mit dem Skizzieren unserer Blume fortfahren. Ich wähle die Referenzbildebene und ziehe sie in eine Ecke. Skizziert auf diesem leeren Raum auf der rechten Seite. Jetzt besteht mein erster Schritt darin, eine neue Ebene hinzuzufügen und diese Ebene als Strichfigur umzubenennen. Strichfigur ist ein Schritt bevor wir mit dem Skizzieren beginnen. Wir benutzen Linie und so gut, um unsere Blume zu planen. Ich werde sechs B-Stifte für alle unsere Schritte und alle Ebenen verwenden . Ich fange damit an, einen Kreis zu zeichnen. Halten Sie Ihre Bleistiftspitze auf dem Bildschirm und halten Sie sie mit einem Finger fest, um sie zu einem perfekten Kreis zu machen. Ein weiterer Kreis in der Mitte. Dies wird eine nach vorne gerichtete Blumen sein, wie das zweite Bild im Referenzbild. Halte deine Fingerspitze, um es zu einem perfekten Kreis zu machen. Und Sie können sich sogar anpassen bis Sie mit der Form zufrieden sind. Für den zweiten Stock zeichne ich ein Oval. Und dieses Mal benutze ich meine Fingerspitze nicht , weil es dadurch zu einem Kreis wird. Sobald Sie Ihre Bleistiftspitze verlassen haben, können Sie diese Option mit Form bearbeiten hier sehen. Vier Knoten erscheinen in deinem Shape. Sie können sich sogar mit diesen Knoten anpassen. Als nächstes zeichne ich ein weiteres Oval in die Mitte. Tippen Sie auf Shape bearbeiten. Wenn Sie Änderungen vornehmen müssen. Sie können diese Knoten sogar halten und die Form ändern. Für den Stiel und die Blätter. Ich benutze nur Zeilen. Ich habe diese Strichstärke im Ressourcenbereich dieser Klasse. Sie können sie sogar herunterladen und weiterverfolgen. Sobald Sie mit Ihrem Strichmännchen fertig sind, gehen wir mit dem Skizzieren fort. Zuerst gehe ich zu Ebenen, blende meine Referenzbildebene aus, wähle meine Strichmännchenebene und verschiebe sie in die Mitte. Reduzieren Sie die Deckkraft dieser Schicht auf rund 50 Prozent. Fügen Sie als Nächstes eine neue Ebene hinzu und benennen Sie diese Ebene um, Skizzenebene. Wählen Sie eine graue Farbe aus. Ich fange mit der ersten Blume an. Gehen Sie in den zweiten Stock skizzieren Sie einen Stamm und die Blätter. Wir sind fertig mit unserer Skizzierferse. Lassen Sie uns dieser Blume ein paar Farben und Strichzeichnungen hinzufügen . 11. Gänseblümchen: Gliederung, Farbe und Linienkunst: Lasst uns anfangen, unserem Gänseblümchen eine helle Farbe hinzuzufügen. Jetzt besteht mein erster Schritt darin, zu Layern zu wechseln, eine neue Ebene hinzuzufügen und diese Ebene als Umriss umzubenennen. Ich wähle eine leuchtend gelblich-orange Farbe mit meinem Stiftpinsel mit sechs B aus. Und ich fange an, diesen Umriss für die Mitte unserer Zahnseide hinzuzufügen . Jetzt wähle ich für die Blütenblätter der Blume eine hellgraue Farbe aus. Da die Knöpfe weiß sind, können wir die Auswahl von Weiß aufheben. Ich wähle eine hellgraue Farbe und füge unseren Blütenblättern einen Umriss hinzu. Umriss für die zweite Blume. Jetzt wähle ich für den Stiel und die Blätter eine hellgrüne Farbe aus. Sie können sogar eine neue Ebene für den Umriss des Stiels und der Blätter hinzufügen . Stellen Sie sicher, dass beim Hinzufügen der Gliederung keine Lücken dazwischen bestehen. So können wir Farben darin füllen. Wir sind mit dem Umriss hier fertig. Als Nächstes gehe ich zu Layer und verstecke meine Skizzenebene. Tippen Sie auf die Referenz der Gliederungs-Layer-Registerkarte und führen Sie eine neue Ebene Auf dieser Ebene unter unserer Umrissebene ändere ich den Hintergrund in eine etwas dunklere Farbe. Wenn wir also die Blumen mit der weißen Farbe füllen, können wir das deutlich sehen. Jetzt für die Mitte der Blume wählen Sie eine hellgelbe Farbe. Und das lasse ich in die Mitte fallen. Wählen Sie eine weiße Farbe zum Besseren aus. Ich lasse die weiße Farbe in eine der Besseren fallen. Sie können diese Option namens Fortsetzen füllen sehen. Dies ist, wenn Sie weiterhin dieselbe Farbe in mehr als einer Form füllen möchten. Zum Beispiel muss ich alle meine Pedale in weißer Farbe haben, also muss ich nicht immer wieder dieselbe Farbe fallen lassen . Ich kann meine Bleistiftspitze einfach an den Ort bringen , an dem die Farbe gefüllt werden soll. Ich mache das Gleiche auch für den zweiten Stock. Ich bin fertig mit der Zahnseide hier. Gehen wir weiter zum Stiel und zu den Blättern. Ich brauche eine Farbe, die etwas heller ist als der Umriss des Stiels. Ich wähle die Umrissfarbe aus. Wählen Sie im Farbbedienfeld eine hellere Farbe aus. einen der Stammbereiche fallen, tippen Sie auf und füllen Sie weiter mit drei Farben. Bringen Sie Ihre Bleistiftspitze zu den Bereichen, die Sie ausfüllen möchten. Schon wieder. Sie können den Schwellenwert hier anpassen, indem Sie den Prozentsatz der Flut erhöhen oder verringern. Wir sind hier fertig mit dem Füllen von Farben. Ich gehe zu Layers. Fügen Sie nun für die Aufstellung eine neue Ebene hinzu und benennen Sie diese Ebene in Linienbild um. Für die Blütenblätter wähle ich die gleiche Farbe wie die Umrissfarbe aus. Und wir werden anfangen, diese grundlegende Linie zu den Blütenblättern hinzuzufügen. Ich setze das für beide Blumen fort. Jetzt wähle ich wieder für den Stiel und die Blätter die gleiche Farbe wie der Umriss des Stiels. Jetzt zum Zentrum der Blume blende ich mein Referenzbild ein. Wählen Sie die gleiche Farbe wie der Umriss aus, wie im Referenzbild. Ich fange an, diese Waren aus dem Umriss zu zeichnen , der nach innen hin etwas kleiner ist. Gleiche gilt für die zweite Blume, die mit unserem Gänseblümchen hier gemacht wird. Gehen wir weiter in unseren fünften Stock, der eng ist. 12. Tiger Lily: Skizze: Lasst uns anfangen, unseren fünften Stock zu skizzieren. Das ist Tiger Lily. Ich tippe auf meine fünfte Leinwand. Dies ist die Collage von Referenzbildern, auf die ich mich beim Skizzieren und auch zum Aufnehmen von Farben beziehen werde. Sie beim Sammeln Ihrer Referenzbilder sicher, dass Sie den Boden klar sehen können. Wie zum Beispiel kann man hier die Blume aus einem Blickwinkel sehen. Im zweiten Bild sehen Sie diese Knospen und auch den Stiel und die Blätter. Während des Skizzierens müssen wir sicherstellen, dass wir diesen Formen folgen. Jede Pflanze und Florida haben ihre eigene, einzigartige Struktur. Lasst uns nun mit unserer Skizzierung fortfahren. Ich wähle meine Referenzbildebene und schiebe sie nach links. Und wir werden auf dieser rechten Seite skizzieren. Wir werden damit beginnen, eine neue Ebene hinzuzufügen. Ich habe hier bereits eine Ebene, tippe auf die Ebene und benenne diese Ebene als Strichfigur um. Strichfigur ist ein Schritt bevor wir mit dem Skizzieren beginnen. Es ist eher wie das Planen mit Formen wie Kreisen und Linien. Ich wähle leuchtend Rot für die Strichmännchen aus. Mit meinem Sechs-B Bleistiftpinsel. Pinselgröße kann alles um sie herum sein. Ich fange zuerst mit dem Stamm an. Ich benutze nur Linien und passe die Größe und den Positionsabschnitt des Stiels an. Als nächstes zeichne ich für die Blume eine ovale Form in der Mitte des Stiels. Zeichne eine ovale Form. Tippen Sie auf Shape bearbeiten. Wenn Sie Änderungen vornehmen müssen, werden diese vier Knoten in Ihrem Shape angezeigt. Sie können diese Knoten halten und Ihre Form anpassen. Neben einem winzigen Stiel für die Vögel. Und ovale Form am Ende dieser Linien. Und unten diese winzigen Linien für die Blätter. Lasst uns nun zu unserem nächsten Schritt Skizzieren dieser Blume übergehen. Ich gehe zu Ebenen und verstecke mein Referenzbild. Verschiebe diesen Strichmännchen in die Mitte. Es sind die Extras hier. Also fange an. Zeichne das Zentrum dieser Blume. Schon wieder. Für die Mitte dieser Blume verwende ich nur Linien für die Platzierung. Um nun mit dem Skizzieren von Alphas zu beginnen, reduzieren Sie die Deckkraft meiner Strichmännchenebene, fügen Sie eine neue Ebene hinzu und benennen Sie diese Ebene als Skizzenebene um. Ich muss mich im Ressourcenbereich dieser Klasse festhalten . Du kannst das sogar herunterladen und meinem Sechs-B-Bleistift folgen . Ich wähle eine hellgraue Farbe für mein Skizzieren aus. Ich behalte mein Referenzbild auf der Seite und blende meine Referenzbildebene ein. Und behalte es einfach auf der Leinwand. Gehe zurück zu meiner Skizzenebene. Und fange zuerst an, meine Blume zu skizzieren. Ich juckt die Knospen hier. Fangen wir mit den Blättern an. Wir sind also fertig mit unserem Skizzieren hier. Lasst uns fortfahren, ein paar Farben hinzuzufügen und uns dieser Blume anzurichten. 13. Tiger Lilie: Gliederung und Farbe und Linienkunst: Lassen Sie uns ein paar Farben und Strichzeichnungen hinzufügen. Mein erster Schritt besteht darin, eine neue Ebene hinzuzufügen und diese Ebene als Umriss umzubenennen. Ich reduziere die Deckkraft meiner Skizzenebene. Ich blende mein Referenzbild ein, um eine Farbe für unseren Umriss aufzunehmen. Nimm eine dunkle Orange für unsere Blume auf. Sie können sogar Ihre eigene Farbe aus dem Farbfeld auswählen um der Zahnseide zuerst Umrisse hinzuzufügen. Stellen Sie sicher, dass Sie keine Lücken zwischen uns hinterlassen. Wir werden diese Farben füllen. Als nächstes nimm eine dunkelgrüne Farbe für unseren Stiel und die Blätter auf. Auch hier nehme ich eine Farbe aus dem Referenzbild auf. Sie können sogar eine eigene Farbe aus dem Farbfeld abholen . Ich füge weiterhin den Umriss für den Stiel auf derselben Ebene hinzu. Dafür kannst du aber sogar eine neue Ebene hinzufügen. Um den Knospen einen Umriss hinzuzufügen, wähle ich eine leuchtend rosa Farbe aus. Dafür. Ich füge den Knospen und der Mitte der Blume eine neue Ebene und einen neuen Umriss hinzu. Wir sind mit dem Umriss hier fertig. Lassen Sie uns mit dem Hinzufügen einiger Farben fortfahren. Dafür gehe ich zu Layers. Gut, um die Ebene zu skizzieren, tippen Sie auf die Ebene und tippen Sie auf Referenz. Fügen Sie nun eine neue Ebene und legen Sie diese Ebene unter unsere Gliederungsebene. Referenz hilft uns, Farbe in dieser Blume zu füllen. Aber auf einer neuen Ebene nehme ich eine hellorange Farbe für die Außenseite der Blume und eine dunkle Orange für das Innere auf. Eine hellgrüne Farbe für den Stiel. Anstatt die Farben so oft fallen zu lassen, können Sie sogar die Option verwenden. Füllen Sie weiter mit drei Farben oben. Um die Knospen mit Farbe zu füllen, gehe ich zurück zu meiner Ebene. Wählen Sie eine hellrosa Farbe und ich fülle alle drei Bytes aus. Jetzt läuft die Farbe mit dem Canvas weiter da sich die Referenz auf einer anderen Ebene befindet. Ich gehe zurück zu meiner Gliederungsebene. Ich schalte die Referenz hier aus. die Farbe auf Ebene fünf erneut fallen. Ich spüre, dass das Rosa in der Mitte der Blume heute aussieht. Ich füge für lokal oder fünf und bemalt wieder mit dem leuchtenden Rosa. Unser nächster Schritt besteht darin, dieser Wohnung eine Zeile hinzuzufügen. Dafür gehe ich zu Ebenen, füge eine neue Ebene hinzu und benenne diese Ebene in Linienbild um. Mein Sechs-B Bleistiftpinsel. Mit der Pinselgröße auf etwa 15. Wir fangen zuerst mit der Blume an. Ich wähle die gleiche Farbe wie der Umriss der Blume aus. Für die Strichkunst ist einer der wichtigsten Tipps, der Form der Blume zu folgen. Für die Knospen wähle ich eine dunkelrosa Farbe aus. Ich möchte, dass die Form dunkler wird als die Grundfarbe. Wählen Sie für den Stiel das gleiche dunkelgrün wie die Umrissfarbe aus. Als Nächstes fügen wir im Handumdrehen dunkle Flecken hinzu. Dafür füge ich eine neue Ebene und benenne diese Ebene in Spots um. Ich wähle eine dunkle Farbe aus dem Referenzbild aus. Meine Pinselgröße liegt bei rund 50 Prozent. Ich fange an, diese unebenen Stellen hinzuzufügen indem ich das Referenzbild als Referenz verwende. Und wir sind fertig mit unserem fünften Stock hier, das ist Tiger Lily. Lassen Sie uns diese Blumen in ein nahtloses Muster verwandeln. 14. Nahtloses Muster: Pattern:: Verwandeln wir diese Blumen in ein nahtloses Muster. Wir werden sie in einen halben Tropfen verwandeln. Wiederhole es. Mein erster Schritt besteht darin , unseren Ordner zu duplizieren. Dies soll unser Originalkunstwerk sicher aufbewahren. Für Duplikat. Ich wische nach links und tippe auf Duplikat. Als Nächstes benenne ich den Ordner in Wildflower , damit wir wissen, an welchem Ordner wir arbeiten. Tippe auf meinen Arbeitsordner. Der nächste Schritt besteht darin, jede Blume zu einer Schicht zusammenzuführen. Ich fange mit dem ersten an. Zwei Schichten. Lösche mein Referenzbild, Stick, meine Figur und meine Skizze aus diesen Ebenen. Und ich kneife und füge alle anderen Ebenen zusammen. Das gibt uns nur eine Diode mit der Blume. Ich wiederhole diese Schritte mit all den anderen Blumen. Für diagonal möchte ich das Mehl hier hinzufügen. Du kopierst die Fliege ein, die wir bereits haben. Dafür dupliziere ich zuerst meine Ebene, blende meine vorherige Ebene tippe auf das Auswahlwerkzeug. Und mit meiner Freihandoption fange ich an, den Boden zu verfolgen. Sie können sogar Radiergummi verwenden, um das Extra an den Seiten loszuwerden. Wenn Sie mit der Auswahl des Bodens fertig sind, tippen Sie hier auf Einfügen kopieren , um die ausgewählte Blume auf eine neue Ebene zu bringen. Ich versuche diese Blume am Stiel zu positionieren. Und wir sind fertig mit dieser Tiger Lily hier. Als Nächstes für das Muster erstelle ich einen neuen Canvas. Tippe auf das Pluszeichen. Wieder auf dem Pluszeichen. Und ich behalte meine Leinwand als 4 Tausend 4 Tausend Pixel, 300 DPI. Jetzt lasse ich meinen ganzen Kolben in diese Leinwand fallen oder kopieren. Jetzt ist sie damit fertig, alle Blumen in eine Leinwand zu bringen. Der nächste Schritt besteht darin, alle Blumen auszuwählen, gruppieren und die Gruppe zu duplizieren. Verstecken Sie eine der Gruppen. Wir haben diese Gruppe, damit wir eine zusätzliche Reihe von Gesetzen in dieser Leinwand haben können. Wenn Sie also in Zukunft eine Blume benötigen, können wir zurückgehen und duplizieren, die Gruppe öffnen. Und ich verstecke alle Blumen außer Bobby und Lily. Da diese beiden die hellste Farbe haben, haben diese beiden rote Farbe. Ich möchte, dass sie eher wie ein Heldenelement meines Drucks sind. Ich werde diese beiden Blumen in unserem Block nicht wiederholen . Ich lege diese beiden Blumen zuerst. Alle anderen Blumen werden eher wie ein Füllstoff für den Druck sein. Wir werden sie auch ein paar Mal wiederholen. Hier. Ich lege meine ganze Zahnseide in den Block. Später teilen wir sie in einen halben Tropfen auf. Sobald Sie alle Ihre Elemente in diesem Quadrat platziert haben, werden alle diese Elemente in einer Ebene zusammengeführt und dann geteilt. Bevor ich sie zusammenfüge, dupliziere ich die Gruppe. Wenn wir also Änderungen vornehmen müssen, haben wir sie in Zukunft immer noch auf verschiedenen Ebenen. Jetzt haben wir diese eine Schicht mit allen Elementen. Um diese Ebene zu teilen, wähle ich eine beliebige Lichtfarbe aus. Fügen Sie eine neue Ebene unter dieser Ebene unter unserer Elementarebene hinzu. Fülle die ganze Ebene mit dieser Farbe. Reduzierte Deckkraft Ihrer farbigen Ebene. Gruppieren Sie die Ebenen und duplizieren Sie die Gruppe zweimal. Verstecken Sie eine der beiden Gruppen hier. Wählen Sie eine der Gruppen aus. Jetzt unter Einrasten. Stellen Sie sicher, dass Ihre Magnetik und das Einrasten eingeschaltet sind und die Entfernungen um 21 liegen. Schieben Sie diese Gruppe jetzt nach links. Schieben Sie es, bis es in der Mitte einrastet. Und man sieht sogar eine goldene Linie in der Mitte. Verstecken Sie jetzt eine der anderen Gruppen. Das wird schieben oder? Auch hier muss das schnappen. Du siehst eine goldene Linie. Das heißt, es ist auf der perfekten Seamless-Linie. Blenden Sie die dritte Gruppe ein. Und das wird nach unten gehen und muss wieder schnappen. Wenn es eine Lücke oder Überlappung in einem der Teilbereiche zeigt , müssen Sie den gesamten Splitting-Prozess wiederholen. Es sollte so nahtlos sein. Als Nächstes lösche ich alle Farbfüllebenen und füge alle restlichen Ebenen zu einer zusammen. Füllen wir nun den leeren Raum zwischen diesen Blumen. Ich öffne unsere vorherige Gruppe und dupliziere die Blumen, die ich zwischen diesen Lücken füllen muss . Ich werde diese Narzisse senkrecht in zwei Hälften teilen, mit dem gleichen Splitting Prozess, den wir zuvor gemacht haben. Ich verschmelze alle unsere Blumenschichten. Duplizieren Sie diese Ebene und blenden Sie die Ebene aus. Und ich wiederhole es einfach. Wählen Sie die Ebene aus und ziehen Sie sie in eine Ecke. Und ziehe es in die linke Ecke. Duplizieren. Zieh es nach unten. Noch einmal duplizieren, schieben Sie es nach rechts. Und ein Schritt nach oben. Sie können sehen, wie der Block einrastet. Duplizieren Sie erneut die Ebene. Schieb es hoch. Dupliziere unseren Block erneut und fülle die untere Ecke erneut aus. Hier sind wir fertig mit unserem Halb-Drop-Wiederholungsmuster. Versuchen wir es mit verschiedenen Hintergrundfarben. So sieht es auf Print-On-Demand-Sites aus, dass Society Six und einigen Mockups, wenn Sie vorhaben, dieses Kunstwerk zu lizenzieren. Vielen Dank, dass du diesen Kurs mitgenommen hast.