Illustratives Fotobashing: Erstellen eines Charakterporträts | Hillary McMillan | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Illustratives Fotobashing: Erstellen eines Charakterporträts

teacher avatar Hillary McMillan, Illustrator

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:07

    • 2.

      Stockbilder finden

      7:13

    • 3.

      Dezu

      7:18

    • 4.

      Erstellen einer Basis in Photoshop: Teil 01

      4:47

    • 5.

      Erstellen einer Basis in Photoshop: Teil 02

      4:49

    • 6.

      Einen Fokuspunkt mit Ebenenmasken erstellen

      6:09

    • 7.

      Farbausgleich

      5:09

    • 8.

      Textur und Farbe zum Hinzufügen von Details

      5:19

    • 9.

      Bildmaterial zum Erstellen von Realismus verwenden

      5:10

    • 10.

      Abschließende Detaillierung

      7:17

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

376

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs behandelst du, wie du mit Bilden, Fotos, photos, Texturen und Photoshop verwendest und um ein faszinierendes Bildnis zu erstellen. Am Ende dieses Kurses haben Schüler:innen gelernt, wie du Bilder findet, wählst und manipulieren kannst, um einen „gemalten Look in einer digitalen Illustration zu erzeugen.

Kursteilnehmer:innen in diesem Kurs erlernten die eigenen character

Kursteilnehmer:innen in diesen Kurs sollten fortgeschrittenes Wissen haben. Insbesondere, dass Kursteilnehmer:innen sehr vertraut sind.

Benötigte Tools

  • Adobe Photoshop (jede Version)
  • Digitales Zeichentablett
  • Ein Konto auf Deepart.io (kostenlos zu machen und zu verwenden)

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Hillary McMillan

Illustrator

Kursleiter:in
Level: Intermediate

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Einführung: Hallo und willkommen zu illustrierender Foto-Bashing. Mein Name ist Hillary McMellon und ich bin eine 2017 Illustration Absolvent des Ringling College of Art and Design, und ich habe fünf Jahre freie Illustrationserfahrung in dieser Klasse. Ich zeige Ihnen, wie Sie Stockfotos finden und auswählen, die Sie in eine Illustration manipulieren möchten. Das Ziel ist nicht der Fotorealismus. In der Tat, ganz im Gegenteil wird die Vorteile von glücklichen Unfällen und Imperfecta Texturen, um einen stilisierten Blick auf unsere Illustration zu schaffen. Ich möchte helfen, Ihren Horizont auf die vielen Möglichkeiten des Foto-Bashing zu erweitern und wie es schnell und kreativ genutzt werden kann, um ein Concepto Leben zu erwecken. Ihr Klassenprojekt wird es sein, die Techniken zu nutzen, die wir auf Foto gehen, bash Ihr eigenes Charakterporträt und zu teilen, was Sie dabei gelernt haben. Lasst uns eintauchen. 2. Stockbilder finden: Ich möchte nur über Stockbilder und Texturen gehen und wo Sie Aktien finden, die Sie in Ihrem Foto Bashing verwenden können. Ah, der Hauptbestand, den ich in diesem Tutorial verwende, ist von Star Stargazer über abweichende Kunst. Und das ist Thea Atlantis, das versunkene Schönheits-Porträt, und es ist eine wirklich fantastische Aktie. Wenn Sie nach Lager suchen, Sie wirklich eines der besten Dinge zu suchen ist sehr direkte, fast Ambien und ive sogar Beleuchtung. Sie möchten also nicht, dass das Bild in einigen Bereichen super dunkel ist, und das könnte für einige Fotobearbeitungen wichtig sein. Aber im Allgemeinen, weil wir eine Menge unserer eigenen Beleuchtung erstellen werden, ist es wirklich nützlich, ein Bild zu haben, das nur sehr gleichmäßig keine wirklich tiefen Schatten oder super helle Lichtquellen lassen . Jetzt verwende ich auch diese Texturen, und ich werde auch übergehen, wo ich diese Texturen finde. Und diese Texturen wurden hauptsächlich auf Public Domain Bilder Punktnetz gefunden, und das ist eine fantastische Ressource, die ich nicht weiß, ob viele Leute erkennen, wie großartig es ist, aber es ist eine fantastische Ressource, um Stockbilder und Texturen zu finden, und das sind alle Bilder, die dort in der Öffentlichkeit sind, was bedeutet, dass es keine Rechte an ihnen gibt. Sie können sie für alles verwenden, was Sie wollen. Sie können sie so verwenden, wie es ist. Du kannst Foto, Bash, Daumen, was auch immer. Und das hat es. Jetzt finde ich, dass diese Seite am besten für die Suche nach Texturen hier verwendet wird. Ich habe gerade auf etwas auf seiner Titelseite geklickt, und das ist eine fantastische Textur genau dort etwas Zufälliges, das ich gefunden habe. Aber Sie können auch nach etwas suchen. Mal sehen, wenn wir nach Kürbis suchen und da gehen Sie Kürbisse für all Ihre Fotos Bashing, Stockbild und die AIDS. Und wie ich schon sagte, das ist es. Public Domain Bilder dot net ist eine fantastische Ressource, und ich empfehle, wissen Sie, es zu seiner vollen Fähigkeiten, wie die Suche nach Bildern, die Sie benötigen könnten. Und das ist auch, wo ich diese fantastische Textur gefunden, die verwendet werden wird und auch diese , die eine der wichtigsten Texturen ist, die sie jetzt auch verwenden. Wo ich fand, war das Stockbild tatsächlich auf abweichende Kunst, und ich glaube nicht, dass viele Leute erkennen, dass abweichende Kunst eine fantastische Aktienbilder-Gemeinschaft hat , und diese Leute sind erstaunlich. Die Leute, die Stockbilder auf der Website erstellen. Ah, viele von ihnen. Es ist völlig kostenlos, und sie tun dies kostenlos für Menschen. Und es ist wirklich fantastisch, um zu beginnen, die Bilder zu betrachten. Gehen Sie einfach zum Drop-Down-Menü hier sagt alle Inhalte. Klicken Sie darauf und klicken Sie einfach auf Resource. Und Sie können alle Arten von Stockbildern finden, die Menschen zusammengestellt haben. Texturen, ah, Modelle, allerlei Sachen. Und hier gehe ich Teoh suchen. Mal sehen, ich möchte Ihnen nur einige der Stockbilder zeigen, die Sie hier und hier beschränkt haben. Es zeigt Ihnen alle Abweichungen und klicken Sie auf alle anzeigen. Dann können Sie so nach Typ filtern, Drop-Down-Menüs induzieren und Sie möchten auf Ressource klicken. Und das sind alles Stockbilder, die die Leute gemacht haben. Und Sie wollen sicherstellen, dass Sie sehen, welche Rechte aber Rechte der Aktienkünstler für dieses Bild hat . Und normalerweise haben sie sie in der Bildbeschreibung oder auf ihrer Hauptseite veröffentlicht, und Sie müssen nur das lesen und vorsichtig sein, wie Sie die Bilder verwenden und sicherstellen, dass Sie sich an die Modellspezifikationen halten. Ähm, wie ich schon sagte, viele dieser Leute machen das Zeug kostenlos, und das Mindeste, was Sie tun können, ist, den Aktienkünstler zu respektieren, indem Sie ihre Regeln befolgen. Manchmal möchten sie, dass du sie verlinkst. Das Bild, das endgültige Bild, das Sie erstellt haben. Ah, oft wollen sie direkte Kredite und Ihr in Ihrem Kunstwerk, aber stellen Sie sicher, dass Sie die Regeln befolgen. Aber wie ich gesagt habe, ist deviant are eine fantastische Ressource, um Aktienbilder zu finden. Und, ah, sehr rechts empfehlen, um diese, diese Gemeinschaft, die Aktiengemeinschaft und abweichende Kunst zu durchsuchen diese Gemeinschaft, . Nun, eine weitere Ressource, von der ich bin sicher, dass die meisten Leute wissen, ist der Marktplatz auf Art Station. Und ich habe ziemlich viele Dinge auf dem Markt auf der Kunststation gekauft, einschließlich Pinsel und Texturen. Jetzt habe ich dieses Kit Bash Pinsel Bürsten für Fotoshop verwendet. Ich habe es benutzt, dieses, und ich benutze das tatsächlich im Tutorial zum illustrierten Foto-Bashing. Ich benutze einen ihrer Pinsel, aber das ist auch eine fantastische Ressource, und ich empfehle, durch den Markt der Kunststation zu blättern. Es gibt Pinsel, Tutorials, alle Arten von Sachen, die sehr nützlich sind 3. Dezu: Nun, bevor wir in Fotoshop eintauchen, habe ich noch eine letzte Sache zu gehen, und das ist die äußerst nützliche Website Deep art dot io. Jetzt ist es kostenlos, ein Konto auf Deep Part zu erstellen, und Sie müssen dies für dieses Tutorial tun. Und Deep Art ist im Grunde eine Website, die analog verwendet, ein Rhythmus Teoh bash. Bilder Art von Brei sie zusammen. Es macht ein Foto oder einen Kunstarbeiter. Sie können im Grunde verwenden, was auch immer, und was tun wird, wird laufen Stock Bilder und Bilder, die wir Foto geschlagen. Nur die rohe Fotografie wird das durch, ähm, durch tiefe Kunst führen ähm, . Und wirklich, du bekommst ein paar absolut fantastische Sachen, wenn du das machst. Ah, viele glückliche Unfälle. Man weiß nie ganz, was man bekommt oder wie es am Ende aussehen wird. Und genau hier können Sie die Bilder verwenden, die Sie durchlaufen wollen. Sie können andere Leute verwenden, ist Kunstwerk. Ah, klassische Gemälde, moderne digitale Maler. Sie können Texturen verwenden. Sie können andere Fotos verwenden, und ich ermutige Sie, damit zu spielen, weil Sie wirklich am Ende mit einigen interessanten Texturen und Farben und Formen. Wenn Sie dies hier tun, können Sie ein Stück sehen, an dem ich gerade arbeite. Das war ein Drei-D-Modell, das ich in Dodds Studio gerendert und dann übermalte ich es. Und dann lief ich es durch tiefe Kunst mit diesem Kunstwerk, und es endete wirklich interessant. Ich mag die Textur des Gurtzeugs hier, aber wieder, es ist kostenlos zu verwenden. Und das tun sie. Wenn Sie ein kostenloses Konto haben, sie Ihr Bild in die Warteschlange, stellen sie Ihr Bild in die Warteschlange,so dass es überall von 10 Minuten dauern kann, wenn sie wirklich beschäftigt sind eine Stunde, um das Bild zu beenden, im Grunde, und für mich Das ist nie ein schlechtes Problem. Aber wenn Sie wollen, dass es schneller gemacht wird, können Sie bezahlen. Wie ich denke, es geht um einen Dollar oder $2, um es zu erledigen, im Grunde in 15 Minuten. Aber das habe ich noch nie persönlich gemacht. Und, ähm, wenn man die durchläuft, bekommt man etwas, wirklich, wirklich, man weiß nie, was man bekommen wird. Du bekommst ein paar coole Sachen und ein paar wirklich seltsame Sachen auch. Aber es ist fantastisch für, ähm, das Bild zu schlagen und gerade mit einer Bucht zu beginnen, sagt, dass du es sehen wirst. Aber, ähm, Sie bekommen ein Bild mit extrem niedriger Auflösung. Es ist wie 72 d p. I. Für die Zwecke dieses Tutorials, Sie brauchen nicht ah, hochauflösende Bild, weil dies nur eine texturale Basis ist, die wir übermalen und als nur die Startpunkt. Wir verwenden dieses Bild von, ah fertig Sache, also können Sie, wenn Sie so wünschen, von einer HD und oh, wow, sie erhöhen wirklich ihre Preise dafür. Ja, ähm, ich wusste nicht, wie teuer es war, das zu tun , aber ja, Sie haben nicht Teoh von einer HD-Datei für diese überhaupt, aber Sie können, wenn Sie wollen, aber ich einfach Sie nicht müssen für die Zwecke dieses Tutorials. Nun, wenn Sie ein Konto erstellen, können Sie zu meinen Bildern gehen und lassen Sie uns einfach zeigen, wovon ich spreche. Wie man ein Foto einreicht. Sie klicken auf, senden Sie ein neues Foto, das Sie von Ihrem Computer hochladen können, aber ich werde nur ein Bild verwenden, das ich bereits durchlaufen habe. Lasst uns das benutzen. Das ist ein Figurenmodell, eine Art Kugelgelenk-Puppe von Deviant sind ein Stockfuß einer Baldwin-Gelenkpuppe. Figurenmodell, Und hier sind einige Stile, die ich bereits alle Arten von Sachen hier verwendet habe. Und hier ist hier ein paar Texturen, die ich verwendet habe, und Sie können sehen, Es gibt eine Menge anderer Leute ist Kunstwerk hier, die ich verwendet habe, und einige klassische Gemälde und einige moderne als auch. Aber lassen Sie uns eine super, ähm, Art von traditionellem Gemälde verwenden ähm, . Ich denke, das hier ist Ah Sargent Gemälde und sehen, was wir bekommen. Wie ich schon sagte, es ist sehr, sehr, äh, getroffen oder vermisst, aber du bekommst eine Menge glücklicher Unfälle, und wie du siehst, wird das in etwa 20 Minuten erledigt werden und ich werde voran gehen und das privat machen. Wenn Sie es als öffentlich zu halten, wird es in Abfahrten Strom von Fotografien angezeigt. Das fertige Stück wird in Abfahrten Strom von Fotografien zeigen, die die Leute gemacht haben , und es spielt wirklich keine Rolle. Das ziehe ich vor. Halten Sie sie privat, aber Sie können tun, was Sie wollen. Wir kommen in 20 Minuten zurück und ich zeige dir, was wir haben. Okay, also nach etwa 20 Minuten, ist das der tiefe Teil gekommen, und das ist eigentlich ein wirklich interessantes Ergebnis, nachdem ich es durchlaufen habe, was ich glaube, dass es ein Sergeant Gemälde ist , und ich könnte falsch sein. Aber wie ich schon sagte, werde ich es sein. Wenn Sie das is verwenden, benötigen wir keine Datei mit hoher Auflösung. Das ist etwa 72 D. P. P. I und wir Onley brauchen das Bild mit niedriger Auflösung, weil wir es nur für Textur, Formen und Farben verwenden . Aber, ähm, ja, Während Sie experimentieren, verschiedene Bilder zu finden und sie durch Abfahrt zu laufen, versuchen Sie einfach eine Reihe von verschiedenen Sachen, wie versuchen Sie verschiedene Gemälde, Texturen. Experimentieren Sie einfach so viel wie möglich, denn diese können ein bisschen unberechenbar sein. Aber Sie haben auch fantastische glückliche Unfälle am Ende. Also, bedenkt wirklich, was ihr mit eurem Charakterporträt versucht, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr euch einfällt. Wir sehen uns im Fotoshop 4. Erstellen einer Basis in Photoshop: Teil 01: Nun, alle und willkommen Teoh Dieses Tutorial, wenn Sie finden, bekommen in den Laden und hier alles, was ich tue , ist das Öffnen der ursprünglichen Fußball Mooch und rief die de Arte Engines, die ich erstellt . Und eines der ersten Dinge, die ich tue, um eine einzigartige Basis zu schaffen, ist Teoh. Spielen Sie mit Anpassung herum. Es gibt Mischmodi und viele Male verwenden Overlay auf dem Bildschirm oder weiches Licht, und Sie können in der Lage, dies zu sehen. Und so das Geschäft werde ich. Aber ich werde später diese übereinander und einfach mit Opazität spielen und seltenen Blending diese. Also bekomme ich eine textuelle Basis, wo ich Konzertpapier kostet uns. Und was ich hier wirklich suche, ist nur, um Ja zu erstellen, Basis, über die ich kämpfe. Ich suche kein , perfektes Bild oder etwas,das wirklich perfektes Bild oder etwas,das wirklichverfeinert ist. Ich mach buchstäblich nur Schmerzen zusammen, bis ich etwas gefunden habe, das ich sage. Oh, ich kann, wissen Sie, anfangen, jemals Rechnungen zu malen, und oft werde ich einfach hier und auch, wie e original Säcke ein wenig über alles, so kann ich immer wieder hierher gehen und überprüfen -Portionen oder überprüfen. Sie kennen alle Bereiche des Weißen Hauses, wissen Sie, gerade zu weit von meiner Referenz entfernt. Es wird also ein wenig wackelig, und ich habe eine neue Ebene auf meiner Basis erstellt, wo ich jetzt nur verfeinert bin, beginne Dinge zu verfeinern , wie ich bin und das Bleiben variiert ungültig. Wir werden sehen, dass ich nicht anfangen zu dämpfen und bis sehr, sehr weit in den Prozess. Und der Grund dafür ist vor allem Fluss-Digitalmalerei. Es ist so einfach, fallen Details und Löhne in Sie beginnen können, wissen Sie, konzentrieren sich auf. Und ich war eine Haarsträhne auf ein kleines Detail auf einfach vergessen Sie den Rest Ihres Bildes, und das Bild endet extrem unzusammenhängend Bildes, . Ich mag also ein Heim Sprichwort, verkleinert und mit größeren Pinseln, sperre diese Blätter ein und starte Buhari einfach an. Aber Dinge, die ich oft weiß, ist, dann und bekommen alles Fummeln mit ihm. Ja, ähm, wie ich schon sagte, mit diesen Bildern habe ich sehr selten Ah-Plan. Wenn es um dieses Zeug geht, gewinne ich es irgendwie und wir lassen meine Phantasie und bringen mich dorthin, wo es all diese unsere Vorstellungen sein will , er experimentiert irgendwie an deinem Kopf, du bist und was das wird. Ein ziemliches Thema. Später wirst du sehen, dass ich viel mit dem Kopf herumwirre. Aber ich will, dass sie so aussieht. Und wieder wende ich die oberste Schicht hin und her, die, ähm, das ursprüngliche weiche Foto ist ähm, . Ich schalte das aus, nur um sicher zu gehen, dass ich nicht zu seltsam mit der Anatomie werde. Natürlich möchte ich meine eigene Stilisierung in jüdische bringen, aber ich muss sicherstellen, dass sie es nicht sind. Du hast dein wunderschönes Gesicht nicht geschossen. Und mit diesem Bild ist das Gesicht der leichteste Teil davon. Es gibt die meisten Kontrast Installation des Gesichts, so dass es wirklich gut aussehen muss, der hellste Bereich des Bildes, der Rest der Bereiche dunkler die Haarkleidung Hintergrund. So wollen Sie Ihre Augen sofort fallen Buffets. Das ist, warum Sie wollen, dass Teoh nur extrem auf Punkte 5. Erstellen einer Basis in Photoshop: Teil 02: an diesem Punkt, Wirklich vorsichtig sein. Wie ich schon sagte, dass du nicht im Detail in der Lage bist und du wirklich nur herumspielst und die großen Laken verfeinert . Was möchten Sie, dass diese größeren Farbtöne jetzt funktionieren? So habe ich an einem zerstörungsfreien gearbeitet, das ich es nenne, äh, ich werde Schichten an einem bestimmten Punkt setzen und wo irgendwie einen Speicherpunkt erstellen. Dann kopiere ich die Gruppe und die Kopie. Ich bin die ganze Gruppe aufgetaucht. Ich klicke mit der rechten Maustaste auf die Gruppe und ich habe gerade die ganze Sache ausgeliehen. Also, jetzt habe ich eine neue Basij war ich weiß, schalten Sie die Sichtbarkeit auf der Gruppe. Ich habe es immer noch so. Ich in der Schule habe diese Gruppe, diese Art von Sparpunkt, den ich erstellt habe , und dann zusätzlich habe ich Sie Sachen, die ich zusammen bin. Ich mache das, wenn ich etwas tun werde. Das ist irgendwie so, als würde Major die Illustration ändern, oder es ist etwas über die Liebe seines Vorsitzenden, weil ich es vielleicht nicht mag, und ich brauche es nur noch. Auf welche Weise? Ich zerstöre nicht die gesamte Energie, ganzen Fortschritt des Bildes. Ich kann immer wieder auf die gleichen Probleme zurückgehen. Ich fühlte mich nur wie das, was ich gegangen bin. Aber du wirst sehen, wie du das in dir machst. Verarbeiten Sie eine Regel, wissen Sie, wenn ich zu einem bestimmten Punkt komme, vielleicht fünf Schichten. Und so werde ich eine Gruppe erstellen und dann eine Kopie dieser Gruppe an der Spitze erstellen und diese Kopie auftauchen . Im Moment definiere ich nur die Kleidung. Ich genieße es wirklich, Geometric zu machen, sagt er. Er ist wirklich geometrisch und strukturell tief dort. Du wirst sehen, wie ich noch etwas mit einer Kopfbedeckung herumspiele. Ich konnte einfach nicht entscheiden, was ich damit machen soll. Anfangs war ich mir sehr unsicher. Huck, ich habe viel damit herumgeige und die kommenden und kommenden Segmente, und ich habe das gerade herausgearbeitet, weil ich es einfach nicht behalte. Es gibt also einige Teile davon, die ich aus dem Video bearbeitet habe, weil es nur mich herumschwirrt und es gibt nichts Relevantes. Also, wenn du siehst, dass es springt, ist das der Grund, warum. Mach dir keine Sorgen. Ich habe nicht einfach nichts vor Gericht losgeworden, nur du machst schreckliche Kopfbedeckungsentscheidungen und ich wie gesagt, ich male Verzeichnis auf wie ich nur mit Farbe. Einer der Gründe, warum ich diese Methode so sehr liebe. Ist es wirklich gibt, ist, ähm, interessante Farbpalette ist, dass Sie eine Menge bekommen, so viele glückliche Unfälle Und ich hätte nie gedacht, dass Farbe dort, aber nur so gut funktionieren, so dass Sie einfach Farbe auswählen können und sie in der Schmerz. Hier bin ich klingeln Textur und und ich verwendet Textur, vereinheitlichen Bilder, wo es ähnlich aussehen und Rendering so dass Textur oben. Es wird auch das Bild zusammen mit einer einzigen Farbe wie ein Farbblock. Und ich werde Mischmodi verwenden. Ich werde normalerweise nur eine Textur über, du weißt schon, Overlay oder weiches Licht senken, dass ein Durchgangsalter, was auch immer, und es bringt nur das gesamte Bild zusammen. 6. Einen Fokuspunkt mit Ebenenmasken erstellen: Also, jetzt verwende ich eine Ebenenmaske, um einige des Objekts zu löschen Einige dieser Form, die ich übersetze, weil ich immer noch möchte, dass das Gesicht sichtbar ist. Ich will nicht, äh, Form, um das Gesicht zu überwältigen. Ich lösche es mit einer Maske aus. Jetzt spiele ich nur noch einmal mit diesem Hintergrund, indem ich eine Ebene auf die Oberseite schmeiße. Und ich habe das auf die Textur gelegt, weil ich es will. Ich wollte die Textur beeinflussen, ich will, dass ich den Kragen genau wie Textur will. Und ich erstelle eine Vignette. Ich mache uns nochmal. Ich senke die Deckkraft viel auf diese Formen, weil ich kommen wollte, ist eher eine Textur, die gemein Frieden wird und, äh, Illustration Okay, diese Farbebene, die ich gerade über alles gelegt und getan habe, uh, dann noch um ich benutze ah Gaußsian Unschärfe eine Verwendung Gaußsian Unschärfe. Teoh blurt aus und es schafft eine fantastische Yeah, weil ich nicht will, dass Leute ich außerhalb des Rahmens gehen. Ich möchte, dass sich alles auf das Gesicht konzentriert, nur einige Hintergrundelemente erstellt und ich mag strukturelle Dinge wirklich. Mit dem Auswahlwerkzeug die Bibliothek, weil ich einfach schnell Shapes erstellen kann. nie Angst, Ihr Bild zu , beschneiden,wenn Sie herausfinden, wie, hey, das ist besser aussehen. Wenn es nicht so groß war, nie Angst, es einfach aufzuhalten. An diesem Punkt fange ich an, ein bisschen näher zu kommen, weil mir klar wurde, Oh , ja, es gibt ein Gesicht, das ich aussperren muss. Und was an Portrait großartig ist, ist offensichtlich, dass Sie wollen, dass der Fokus auf dem Gesicht liegt, und die Gesichter sindmeiner Meinung nach am meisten Spaß zu rendern, meiner Meinung nach am meisten Spaß zu rendern, aber sie sind auch die schwierigsten für mich. Ich habe die meisten Probleme, Gesichter zu malen, also sehen Sie mich auf die Referenz oben auf eine Menge beziehen und was ist großartig wieder an dieser Technik. Sie können dann eine Ebenenmaske auf diesem oberen Referenzfoto erstellen, und ich habe die Ebenenmasse invertiert, damit ich hineingehen kann und ich mit Weiß und dieser Maske malen kann die ich invertiert habe und mag, Hey, ich will mehr Dittemore fotografische Details in diesem Bereich oder jenem Bereich. Ich kann hineingehen und malen, das Bild in meine Illustration malen, und ich kann niedrige Deckkraft verwenden, einen Pinsel mit geringer Kapazität, und es kann so subtil sein, so dass Sie einfach reingehen und wirklich subtile fotografische Details bekommen können. Ja, wieder, du hast nur das Stockbild oben und du erstellst eine Ebenenmaske und dann hast du auf dem Mac getroffen. Es ist Befehl I auf der Ebenenmaske und das invertiert die Ebenenmaske. Also, jetzt ist alles geschwärzt. Du gehst also mit Weiß rein und malst dort, wo das fotografische Detail auftauchen soll. Du malst das auf und weiß. Es ist wirklich eine fantastische Technik. Noch mal, ich mache diese Gruppe. Schichten Sie diese Gruppe speichern Punkt Sache erneut. Jetzt wirst du bemerken, dass ich diese Texturen nicht aufgetaucht bin. 7. Farbausgleich: Das ist, weil ich will, dass alles, was ich tue, immer noch von diesen Texturen beeinflusst wird. Ich male alles mit diesen Texturen oben, und hier wirst du sehen, wie ich mich mit dem flüssigen Werkzeug herumwirre, was ziemlich gut ist. Aus irgendeinem Grund tauchte es mir auf und es würde nicht in der Vorschau erscheinen, also würde ich, wissen Sie, die verflüssigten Juwelen verwenden, die sie mögen, ich größer zu machen, wie ich es hier tue, aber es würde keine Kinder -Vorschau. Ich hatte Teoh nein, wenden Sie es an und dann schauen Sie in das eigentliche Bild, um zu sehen, was es gerade getan hatte. Ich weiß nicht, warum es das nochmal gemacht hat. Ich fange endlich an, ein bisschen zu zoomen, aber immer noch Abstand zu halten. Ich weiß, ich bin sehr vorsichtig, zu schnell detailliert zu werden, denn es kann wirklich in, in und vor allem in einem digitalen Gemälde vermasselt werden. , Eine Sache,die ich denke, diese Art von Plagen digitale Kunst ist über Rendering, und es ist und ich denke, es ist wirklich nur, weil es so einfach ist. Man kann einfach in einem Bereich stecken bleiben und manchmal sehe ich diese Bilder und es ist so, als wäre alles so detailliert. Nur ehrlich gesagt, es ist unnötig. Ähm, eine Sache, die ich gelernt habe, ist, dass Sie mit dem Rendern eines kleinen Bereichs davonkommen können, normalerweise den Bereich, auf den sich die Leute konzentrieren sollen, auf das Gesicht, mit dem Sie davonkommen können, das sehr gut rendern. Und es wird die Leute täuschen, ich und du, ähm, Details im Rest des Bildes zu füllen ähm, , weil unser Gehirn automatisch noch im Detail sein will. Also, wenn Sie entkommen können, tatsächlich, die nicht alles rendern? Weil Menschen, unser Gehirn, natürlich den Rest des Bildes füllen wollen. Unsere Gehirne machen Bilder automatisch, und nur unsere Gehirne wollen den Rest des D-Tisches füllen. Und das ist, wenn ich denke, dass meine Farbe ein wenig schlammig ist und du wirst sehen, wie ich uns später korrigiere . Aber es ist, wie ich schon sagte, es ist sehr einfach zu dio, wenn Sie mit dieser Technik arbeiten. Also seien Sie vorsichtig, um Ihre Farben schlammig und immer Art von gehen zurück, spielen Sie mit Farbbalance und sehen Sie sich die anderen, die Sie kennen, die vorherigen Gruppenbilder, die Sie diese Gruppen haben, diese Gruppen wie ewig. Wenn alles außer Sie wissen, die erste Gruppe Spieler und sehen, wo Ihre Farben ursprünglich. Eins. Und Sie können das als eine Art basierende Farbbalance alles wieder verwenden, indem Sie das Auswahlwerkzeug verwenden, um wieder wirklich scharfe Linien zu erhalten. Ich mag Struktur und Kleidung wirklich. Ich neige dazu, Kleidung zu zeichnen. Sehr geometrisch, sehr strukturiert. Und wirklich, an diesem Punkt, sehen Sie, ich glaube, dass viel beginnt, wirklich Gestalt anzunehmen. Ich habe eine Vorstellung davon, wie der Hintergrund aussehen soll, sehr strukturiert. Und mit dieser Gaußschen Unschärfe, dann aber, mit der ich wieder rummache. Ich mag wirklich, ich weiß nicht warum, aber ich mag Ebenen, Ebenen von Formen. 8. Textur und Farbe zum Hinzufügen von Details: und du wirst sehen, wie, wenn du schlecht mit Gesichtern bist. Heißer Tipp. Ich schaue nicht lange auf Ihre Referenz, was ich getan habe. Und noch eine wirklich tolle Sache an dieser Technik. Wenn Sie das Gefühl haben, Sie brauchen mehr Textur, mehr Details. Und wieder habe ich das wirklich geliebt. Wie diese Tiefe sind Kowtow gelandet. Das ist, was ich dio ist ich Sie zurück und ich habe die ganze Sache niedrige Deckkraft, normal, normalen Modus, geringe Kapazität. Ich habe es über meine gesamte Illustration gelegt, mit Ausnahme der Vignetten und der Textur. Und wieder benutze ich diese Ebenenmaske. Ich invertiere es diesmal nicht, aber so male ich und das Schwarz in den Bereichen wie gebaut wollte auftauchen. Als ich die Bereiche gefunden habe, in denen ich wirklich wollte, dass Textur abweichen Textur. Ich mochte die Wirkung, die es auf die Haare hatte. Es ließ ihre Haare irgendwie sehr wässrig aussehen. Sehr wie, fast wie die Sonne driftet durch das Wasser und Landung auf ihre Kleidung und Haare schafft einfach diese wirklich schöne Wirkung nicht nur die Haare, sondern das gesamte Hintergrundbild, das ich gemalt aus werden, weil wieder, Ich möchte, dass mein Gesicht sehr klar ist, sehr falsch ist. Hier sind Layer-Masten sicher Ihr Freund in dieser Technik. Wenn jemand es nicht wusste, denke ich, die meisten der Leute, die uns beobachten, Zeh hitori kein Haus und machen wie eine Maske. Aber es ist, äh, der Knopf in der rechten unteren Hand. Ein Teil des Bildschirms ist ein Quadrat, ein graues Quadrat mit einem dunkelgrauen Kreis in der Mitte. Klicken Sie einfach darauf, während Sie wissen, dass Sie die nächste Aufgabe hören. Das ist also der Punkt, an dem ich dachte, das Bild wäre fertig. Aber dann erkannte ich diese Phase. Da ist etwas außerhalb der Phase. Ich habe es irgendwie geschafft, Teoh gerade, sehr weit entfernt von dem, was ich will. Also ist es immer gut. Meiner Meinung nach, wenn Sie sinken, ist ein Bild fertig. Haben Sie gedacht, Bilder gemacht nur auf Lager und lassen Sie es für wie einen Tag oder sogar ein oder zwei Tage in Ruhe , und in der Regel werden Sie herausfinden, Oh, Oh, es gibt noch etwas, das ich bin Gibt es etwas, das Sie korrigieren können? Und wieder, weil ich mir auch gedacht habe, Oh, die Haare wurden schlammig. Es ist nicht sein lebendiges Rot ist nicht gewünscht, also gehe ich in mit etwas Rot nur malen in die Haare auf einer Mischschicht. Hinterlassen Sie Gedanken. denke, es ist ein übermäßig, ich gehe da rein mit dem roten und ich wärme mich auch auf. Das Gesicht ist das Gesicht. Ja, wir werden uns jetzt eine Weile auf die Basis konzentrieren. Glaub mir, ich bin sehr schlechte Phasen. Also muss ich mich wirklich konzentrieren und eine Referenz für Phasen verwenden, weil es einer meiner Schwachpunkte ist ein Künstler. Also muss ich wirklich wieder daran arbeiten. wie das ist, was ist so toll am Lesen vor, wissen Sie, offiziell beenden Sie ein Bild oder Post irgendwo ist, werden Sie Dinge, die Sie dachten, es wurden getan zu fangen . Aber dann auf einer Sekunde da, wie oh, das ist noch nicht fertig, muss ich uns reparieren. 9. Bildmaterial zum Erstellen von Realismus verwenden: und wieder, einfach da reingehen und ein paar Todesfälle erschaffen. Haare durch Hinzufügen von Schatten. Und es ist, was ich immer tue, verursachen Textur spielt. Eine so wichtige Rolle meiner Arbeit ist, dass ich wieder hineingehen werde und um die Textur, die Verbindung, spielen werde. Alles, was ich oben habe, ist die Vereinheitlichung des Bildes. Und wieder können Sie einfach einen leeren Lügner und Farbe erstellen. Füllen Sie es mit der Farbe, die Sie verwenden möchten, um das Bild zu vereinheitlichen und verwenden Sie diesen Farbeimer. Du wirst einfach das ganze Ding füllen. Spielen Sie mit dem Kapazitäts- und Mischmodus herum, und Sie haben den gleichen Effekt, aber nicht viel Textur, wenn Sie keine Textur Person sind, aber es ist wirklich nützlich, wenn Sie mit einer Reihe von Farben herumspielen. Teoh, meiner Meinung nach, verwenden Sie einen Farbblock entweder mit einer Textur oder einfach nur einem Feld. Lügner auf Sie Vereinheitlichen Sie den Frieden und noch einmal, was ist mein Fehler hier? Ich schaue nicht auf die Referenz. Ich verarsche nur herum und benutze keine Referenz für das Gesicht, und ich erkannte diesen Fehler später, und ich ziehe eine Referenz. Aber es ist erstaunlich, den Unterschied, den die Referenz machen kann, und ich sage immer Leuten, die Referenzen verwenden , Es ist kein Betrug. Es ist kein Polizist raus. Es ist ein Werkzeug, das Künstler seit Beginn der Kunst immer verwendet haben, besonders nachdem die Fotografie erfunden wurde. Und es bringt dein Stück einfach auf die nächste Ebene. Zaras Realismus und die richtige Glaubwürdigkeit gehen, Natürlich gibt es auch immer Ihren eigenen Stil . Übersetzen Sie den Realismus, und das ist, was ein jinx sie nur Malerei ein realistisches Bild ist stilisiert, nicht Bild. Und oh ja, dreh deine Leinwand um. Mm, ja, ich gehe zu bearbeiten und ich glaube, es ist das Bild zu transformieren und die Leinwand horizontal zu drehen, weil du jeden Fehler, den du jemals wieder gemacht hast, fangen wirst. Ich benutze ein paar weitere Foto-Bashing, um den Platz zu reparieren. Das ist also äußerst nützlich und legt es oben. Und nur ich habe nicht einmal Teoh einen anderen Londoner Modus verwenden. Ich kann es einfach auf normal setzen und nicht die Textur vereinheitlicht das Foto rechts Ende meiner Illustration, als ob ich nicht viel reparieren muss, also jetzt, um das Gesicht zu reparieren, das ich mit Dr. Bash verwende , ich male einfach über und passe Soto an, Sie, wie ich will, dass ein Stück stilisiert wird, ein, äh, Malerei über die Eigenschaften, vor allem die Gegend, weil ich wirklich große Augen mag. Sehr gut. Einfluss wie Anime, wenn es um Sie geht, verbinden und malen Augen, so dass ich in der Regel machen sie ziemlich viel größer wieder. Ich nehme nur, dass ich und es geht direkt über meine Illustration und ich beginne, in den Veränderungen zu malen, die ich will. Sie können es größer machen. Ich hatte ich ein bisschen mehr Highlight davon, während Bluntness, und die Texturen und Ebenen tun so viel Arbeit, um es zu vereinheitlichen, so dass Sie nicht haben, um Ihre ganze Zeit malen Spiel zu verbringen . 10. Abschließende Detaillierung: Hier können Sie sehen, wie ich beginne mit der Zukunft zu spielen ist an dieser Stelle alles, was ich von hier an tun , ist das Gesicht verfeinert, weil ich definitiv erkannt habe, dass das Gesicht nicht dort war, wo ich es wollte. Heute und hier benutze ich einen Großteil des Krieges als Werkzeug, um mit den Formen der Zukunft herumzuspielen . Natürlich habe ich meinen Verweis auf die rechte Seite. Was ich wirklich mit uns machen möchte, ist nur sicherzustellen, dass ich einige Elemente des Realismus habe, denn diese kleinen Elemente, um nur sicherzustellen, dass Ihre Proportionen korrekt sind, hoffen sie. Bringen Sie das Stück Zehe Leben, wie Sie immer noch wollen, dass Stilisierung. Aber Sie wollen nur nicht, dass es so weit entfernt von Acura Anatomy. Das sieht einfach nicht richtig aus, denn Menschen schauen wir uns so ziemlich jeden Tag Gesichter an. Wir arbeiten mit Scharfsinn. Jason ist, es ist nichts, was wir am meisten sehen. Also, wenn wir uns Kunstwerke anschauen, wissen wir sofort, ob etwas mit Tagen nicht stimmt, unser Gehirn nur sofort Gewehre. Warte, das ist nicht richtig. Wenn Sie also so etwas wie ein Porträt machen, müssen Sie wirklich sicherstellen, dass Sie das Gesicht richtig bekommen. spielte nur um mit Tönen hier die ich an dieser Stelle, was ich dio ist, dass ich in der Referenz bringe ich ausgeschnitten die ich bringe und ich mag wirklich, wie das endete, weil was ich tue, ist, dass ich es einfach dort fallen lassen und ich immer noch bezahlt und ich bin bewegen mit Arbeitswerkzeug. Kein Nutzen Wondering weiß noch einmal einfach dort bleiben. Nein, das ich in ein Bild verhaftet. Und ich denke, das hat wirklich einen Hauch von Realismus hinzugefügt. Wie ich schon sagte, ich bin sehr vorbei und so neige ich dazu, dies zu tun. Ich war am meisten die Augen. Ich mag es auch, an einem Punkt sehr definierte Leben, weil ich meine Arbeitszustände vertikal gekachelt habe. Wenn Sie in ein Fenster und das Dropdown-Menü gehen, dann einen Bereich treffen, was tut,ist, dass dann einen Bereich treffen, was tut, Sie Krieg eine News kacheln und kaufen Brickley Evil ist letztlich, wenn Ihre anderen Wege und ich mag, sie vertikal zu kacheln, weil es nur die Referenz rechts vorne, rechts nebeneinander. So könnten Sie wirklich die Proportionen in den Griff bekommen, und ich zoomen auch in welchem Bild der gleiche Prozentsatz. So kann ich dann die Richtlinien für zukünftige Schäden niederschlagen. Sie passen so dass ich diese Richtlinien als eine Art verwenden kann. Was ich tue, ist ich eine Art von einem Also ich liege Kerl Spieler mit jedem Bild nebeneinander und zoomte in Teoh die gleiche Person Tauben auf jedem Fenster. Grundsätzlich gibt es mir ein Gitterbadezimmer, um meine Proportionen zu überprüfen. Stellen Sie sicher, weiß Linien und die Augen, nur dafür zu sorgen, dass ich nicht zu weit weg bin, weil ich Silas alles will. Aber ich füge auch nur, weißt du, wie ich schon sagte, Realismus hinzu und stelle sicher, dass es nicht zu weit weg ist. Also bin ich gegen das Ende dieses Bildes und wirklich danke, dass Sie zusammen mit mir auf folgen . Ich kann nicht einfach alle Projekte sehen. Sind Sie sicher, dass Sie gute Referenzbilder finden und die Flaschen gutschreiben und nur einige Texturen finden und fliegen auf der Abfahrt herum? Es gibt buchstäblich so viele verschiedene Optionen, was Sie mit diesen Werkzeugen dio-können, und ich hoffe, dass dies eine wirklich informative Lektion war. Ich hoffe, du hast wirklich etwas gelernt. Haben Sie die Augen von ihnen auf neue Möglichkeiten mit Leidenschaft. Glaubst du wirklich, dass mehr Leute davon wissen sollten? Nichts und Urlaub nur Möglichkeiten, die Sie verwenden können, um ein Bild zu erstellen. Ich kann es kaum erwarten, jedermanns Projekte zu sehen. Wir haben nicht nur ein J. Paige oder NGF Village. Der Projektabschnitt nach oben Ihrer PST-Dateien. Wenn Sie möchten, werde ich die für dieses und das Projekt Viol Abschnitte hochladen. Sie können alle meine verschiedenen Ebenen sehen und, uh, und eine andere Schicht eine DevOS, die ich in der Vergangenheit verwendet habe. So fühlen Sie sich für Sie zu überprüfen, dass heraus und sehen Sie genau, was Sie dort außer dem. weiß nur, wie lustig ich es kaum erwarten kann, alle Projekte zu sehen. Und du bist sicher, dass du magst. Ich bin großartig. Ich peroration Farbe balancieren Sie Ihr Bild. Korrigieren Sie Ihre Farben. Stellen Sie sicher, dass die Dinge keinen Kumpel bekommen. Es war toll, alle zu haben, und ich werde dich nächstes Mal sehen.