Hinzufügen von Texturen in komplexen 3D-Formen in Adobe Photoshop | Final Form | Skillshare

Playback-Geschwindigkeit


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Hinzufügen von Texturen in komplexen 3D-Formen in Adobe Photoshop

teacher avatar Final Form, Learn Design Tips and Tricks

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Schau dir diesen Kurs und Tausende anderer Kurse an

Erhalte unbegrenzten Zugang zu allen Kursen
Lerne von Branchenführern, Ikonen und erfahrenen Experten
Wähle aus einer Vielzahl von Themen, wie Illustration, Design, Fotografie, Animation und mehr

Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Textur auf 3D-Items hinzufügen Einführung

      0:45

    • 2.

      Messungen

      5:26

    • 3.

      Formen erstellen und mit perspektivischer Verzug versehen

      11:38

    • 4.

      Erstellen und Anpassen der Textur

      9:33

    • 5.

      Verschiedene farbige Objekte

      1:55

    • 6.

      Hintergrund ändern und Glanz hinzufügen

      3:12

    • 7.

      Abschluss und Zuordnung

      0:44

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

30

Teilnehmer:innen

--

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs lernst du, wie du Texturen in komplexen 3D-Formen nach dem Effekt anwenden kannst. Beginnend mit der Messung, der Erstellung von Formen und der Fertigstellung mit der direkten Anwendung und Verfeinerung der Textur. Wir werden verschiedene Möglichkeiten überprüfen, in denen wir diese Methode besonders mit verschiedenen Objekten anwenden können, besonders mit denen, die unterschiedliche Farben haben, um den gleichen professionellen Look zu erzielen.

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Final Form

Learn Design Tips and Tricks

Kursleiter:in

Welcome to Final Form. Founded by Mass and Nick, we are a social media and content creation agency based in NYC. Here you can learn many tricks and techniques to use in your design workflow. Become a student and start your design journey today!

Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Fotografie Sonstiges zur Fotografie
Level: All Levels

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
    Voll und ganz!
  • 0%
  • Ja
  • 0%
  • Teils teils
  • 0%
  • Eher nicht
  • 0%

Warum lohnt sich eine Mitgliedschaft bei Skillshare?

Nimm an prämierten Skillshare Original-Kursen teil

Jeder Kurs setzt sich aus kurzen Einheiten und praktischen Übungsprojekten zusammen

Mit deiner Mitgliedschaft unterstützt du die Kursleiter:innen auf Skillshare

Lerne von überall aus

Ob auf dem Weg zur Arbeit, zur Uni oder im Flieger - streame oder lade Kurse herunter mit der Skillshare-App und lerne, wo auch immer du möchtest.

Transkripte

1. Textur auf 3D-Items hinzufügen Einführung: Was ist los, Leute? Es ist eine Messe von der Final Form Agency. Und heute werden wir lernen wie man unsere Computer einschaltet. Nein, ich mache nur Witze. Aber was wir heute lernen werden, ist, wie man Texturen in komplexen 3D-Formen in Photoshop rappen kann. Dies ist perfekt für alle, die irgendwie in den E-Commerce einsteigen möchten . Oder wenn Sie Ihren Kunden einige Logo-Designs und verschiedene Artikel vorlegen möchten , dann ist dies definitiv das richtige Video für Sie. 2. Messungen: Alles klar Leute. Warum beginnen wir nicht einfach mit dem Tutorial. Im Grunde genommen sind wir hier in Photoshop. Das ist das Bild, das wir verwenden werden. Sie können die Datei jederzeit herunterladen und diesem Tutorial folgen . Wie wenden wir also Textur auf diesen Milchkarton an? Ich werde es in diesem Tutorial aufschlüsseln und ihr werdet Schritt für Schritt sehen, wie es geht. Es ist auch anwendbar für verschiedene Formen verschiedene Objekte. Das komplexere Objekt wird offensichtlicher komplexer. Es wird schnell. Eigentlich texturiert es. Das Erste ist also, was wir tun werden, um sicherzustellen , dass wir tatsächlich die richtige Größe haben, damit sie auf die Box passt. Grundsätzlich muss man die Messungen machen, oder? Wie machen wir das? Wir werden eine neue Ebene erstellen. Wir werden hier rüber gehen. Wenn Sie das Pipettenwerkzeug gedrückt halten, sehen Sie, dass es Linealwerkzeug gibt. Wichtigste zuerst ist, dass wir irgendwie hineinzoomen werden. Alles klar. Du siehst diese schwache Linie hier drüben, diese Falte. Wir werden fortfahren und klicken und ziehen von einer Seite zum anderen Trend, um sicherzustellen , dass die Linie gerade wie möglich ist. Okay, los geht's. Dies ist die Länge genau hier, L1, 662. Was wir also tun werden, ist, dass wir den Pinsel B für Pinsel drücken . Dann stellen wir sicher , dass die Härte bei 100 liegt, seien Sie hier einfacher. Und wir werden eine kleine Zeile fallen lassen. Wir werden sicherstellen, dass wir unsere Messung befolgen, was ich gerade vergessen habe. 662. Okay, großartig. Also werden wir weitermachen und 66 schreiben. Jetzt werden wir noch einmal weitermachen. Zurück in das Linealwerkzeug. Wir werden diese Seite jetzt messen. Diese Seite ist 667. Also werde ich wieder die Farbe wechseln. Dieses Mal rot. Sie können eine beliebige Farbe wählen. Ich schlage vor, sie zu ändern, damit es visueller ist einfacher zu sehen ist, was Sie tun. Da sind wir los. Wir werden weitermachen. Und um eine gerade Linie zu machen, treffen wir 1, halten Sie gedrückt, Shift. Triff den anderen Punkt. Los geht's. Die Linie noch einmal. Schreckliches Gedächtnis, tut mir leid Leute. Der zweite war 670. Also werden wir hier weitermachen, gleich in 70 Jahren. Leute, wie ich schreibe. Los geht's. Wir haben diese eine Seite bisher. Jetzt müssen wir dieses Gesicht kriegen. Wir wissen bereits, wie breit die Breite ist. Noch einmal würde ich vorschlagen, lasst uns die Farbe ändern. Ich gehe mit Green. Einmal runter und zurück in das Linealwerkzeug. werde eine weitere Zeile machen, die ich von hier unten machen werde. Hier oben, das ist 1130, okay? Bürste drei. Was ist mit dieser Seite? Offensichtlich steht das vor. Dies sind so ziemlich die richtigen Dimensionen, aber für diese Seite sehen wir es offensichtlich aus einer anderen Perspektive. Es ist nicht direkt, also wird es nicht dieselbe Seite sein wie diese. Es wird nicht 662 Breite sein. Wie machen wir das? Wir werden es nicht messen , weil das nicht stimmen wird. Selbst wenn wir es so messen, wird es nicht korrekt sein. Welches ist 351. Ja, das wird nicht mal stimmen. Was wir also tun werden, ist, dass wir einfach weitermachen und mit dem nächsten Schritt fortfahren, nämlich wir werden hier in die Verknüpfung des Rechteckwerkzeugs gehen . Du wolltest hier eine Form machen. Bevor wir das machen, werden wir eigentlich hier rüber gehen und Messungen schreiben. Wir wissen, dass dies Messungen sind. 3. Formen erstellen und Perspective Warp verwenden: Okay, noch einmal, Rechteck-Werkzeug, verknüpfen Sie. Und wir klicken einfach einmal. Sobald wir das getan haben, werden wir das erste Rechteck erstellen, die erste Form, die genau hier sein wird. Du könntest es als verschiedene Formen vorstellen , die wir miteinander verbinden werden, oder? Also hier ist 12345. Einfach. Und für den ersten werden wir mit der Breite 662662 Pixel fortfahren , vier mal 670. Los und okay, lass uns weitermachen und das hier hochziehen. Wir werden sie als Nächstes machen. Tab, sobald ich vorschlage die Farbe zu ändern, könnten wir das danach tun. Welches wird wieder 662 Breite um einhundertzehnhundert, einhundertdreißig sein. Die Messungen werden für euch anders sein. Es hängt von der Genauigkeit ab, die Sie tun. Aber das Objekt ist im Allgemeinen dasselbe. Sie können also die Zahlen verwenden, die ich verwende oder die ich Ihnen dringend empfehle, Ihre eigenen zu machen. Und noch einmal auf Okay, wir werden diesmal die Farbe ändern , lass uns hellblau machen. Okay? Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir es mit dieser Seite zu tun haben. Was können wir also über diese Seite annehmen? Wir können davon ausgehen, dass es im Allgemeinen fünfundsiebzig Prozent der Breite der Vorderseite betragen würde. Also lasst uns weitermachen und eine Kopie machen. Command Control J. Dann bewegen wir es einfach zur Seite. Und dann werden wir die Farbe ändern, nur damit wir nicht verwirrt werden und es leicht ist zu erkennen und zu verstehen, was wir tun. Okay, los geht's. Diese drei Formen haben wir bisher. Was wir tun werden, ist, dass wir eine andere Form hinzufügen werden. Wir werden einfach dieses grüne kopieren, Rechteck eins. Mache eine Kopie. Und wir werden es einfach zur Seite stellen. Das heißt, wir werden uns später damit befassen. Also gehen wir einfach hier rein. Ich schlage vor, dass wir gerade drinnen die Farbe ändern können. deutet darauf hin, dass die oberste auch grün ist. Lass uns das rosa machen das . Einfach nett. Okay? In Ordnung. Ziehen Sie es einfach nach unten, damit es aus dem Weg ist, es schaltet es aus. müssen wir uns gerade keine Sorgen machen. Im Moment werden wir alle drei unserer Formen auswählen. Rechtsklick, geh hier runter. Und wir werden zu Smart Object umwandeln. Sobald Sie darauf klicken, haben wir unser Smart Object. Wenn Sie darauf doppelklicken, öffnet es sich genau hier. Sie sehen jede einzelne Form, die wir erstellt haben. Aber es ist einfach einfacher, hier zu arbeiten, damit wir das abschließen können . Hier sind wir. Sobald wir das getan haben, werden wir den perspektivischen Warp machen. Also los geht's. Du gehst zu Edit. Klicken Sie auf Perspektiv-Warp. Jetzt werden wir einfach weitermachen. Gehen Sie über ein Formenperspektive-Warp-Werkzeug. Du kannst sie zuerst so herausziehen, wie ich es tue. Und dann gehen wir irgendwie rein und verfeinern sie ein bisschen. Hier sind wir, wir sehen gut aus. Was wir dann tun werden, ist, dass wir weitermachen nächstes Warp schlagen, damit wir sehen, was wir tun können. Damit wir sehen, was wir tun. Wir werden die Deckkraft senken. Ich werde es auf etwa fünfunddreißig Prozent senken. Ich würde auch nicht empfehlen, wenn Sie die Farben auswählen, sind die Formen. Ich würde nichts zu dunkles empfehlen. Ich meine, du kannst das machen, aber es wird ein bisschen kontraproduktiv sein und vor allem Weiß vermeiden, weil es super kontraproduktiv sein wird. Weil es schwieriger sein wird zu sehen, ob Sie eine Verschüttung haben. Hier sind wir. Wir können auch Leute machen, richtig? Richten Sie das aus. Wir können auch tun, dass wir das Häkchen oder unter drücken. Ich schlage vor, boom, schalte die Messungen aus. Was wir jetzt tun, um wieder in den perspektivischen Warp zu kommen , ist gerade unter perspektivischem Warp. Doppelklicken Sie einfach. Hier sind wir. Fahren Sie fort und senken Sie die Deckkraft von 20%. Wir fahren weiter und drücken Enter. Was wir dann nicht vergessen wollen , Leute sind sicher. So wie ich es nicht getan habe. Also. Es ist sehr wichtig, denn wenn wir das Perspective Warp-Tool verwenden, ist es in Photoshop sehr pingelig, daher ist ein Absturz oft bekannt. Sparen Sie einfach das Beste, was Sie wollen. Es wird offensichtlich nur zu Ihren Gunsten funktionieren, wenn es abstürzt. Und du könntest einfach dort weitermachen, wo du aufgehört hast. Anstatt das zu tun, was ich manchmal mache, was ich gerettet wurde. Nicht genug, wenn ein Absturz ist. Und du musst noch einmal eine Menge Arbeit machen , was kontraproduktiv ist. Ich mache weiter und repariere das ein bisschen mehr. Auch Jungs haben keine Angst davor, ein bisschen rüber zu gehen , nur weil wir es später maskieren werden. Es ist also besser, ein bisschen rüber als ein bisschen unter zu gehen. Stimmt's? Was wir jetzt tun werden, ist, dass wir diese Vorderseite nennen werden . Jetzt, da das erledigt ist, wiederholen wir dies im Prozess nach innen. Wir werden fortfahren und die Deckkraft um 100 erhöhen. Jetzt verstehe ich, ich sollte diese Seite ein bisschen reparieren. Also lass mich wieder reingehen und das reparieren. Wir sehen gut aus. Jetzt, da wir die Vorderseite haben, gehen wir hier rüber und ziehen es dann ein. Wir könnten das ausschalten, einschalten, was auch immer Sie sich am wohlsten fühlen. Und dann werden wir die Form verschieben, in wir eine Kopie machen werden. Legen Sie es daneben, ändern Sie die Farbe genau wie zuvor. Wir wiederholen nur denselben Prozess. Wenn das erledigt ist, was werden wir tun? Wir wählen beides aus. Rechtsklick. Konvertieren Sie es in Smart Object. Das wird drin sein. Noch einmal. Sobald das erledigt ist, werden wir es so platzieren wollen , dass es für uns einfacher ist, damit wir arbeiten können. Wir können auch ein kleines bisschen verkleinern, was ich gerade machen werde. Stimmt's? Alles klar. Ich lege es hier hin. Gehe zu Kann nicht bearbeiten. Perspektivischer Warp, wie zuvor. Es gibt eine Form. Hier ist der andere und dann verfeinern. Wir gehen, das sieht ziemlich gut aus. Ich treffe Warp. Senken Sie die Deckkraft. Noch einmal. Wir werden einfach weitermachen. Wir werden das betreten. Und was wir dann tun werden, ist, dass wir einfach Kopf eines Freundes nach oben ziehen und ich schalte ihn an. Wir können sehen, was wir tun. Geh wieder rein. Ich gehe zur Deckkraft auf etwa 30. Doppelklicken Sie auf Perspective Warp. Tu auf. Du kannst sehen, wo du damit übereinstimmen musst. 4. Erstellen und Anpassen der Textur: Alles klar Leute, also sieht es ziemlich gut aus. Ich lasse es dort liegen. Sobald du es dir ansiehst, sieht das ziemlich schlecht aus, oder? Was wir also tun werden, ist, dass wir beide auswählen werden. Wir werden sie zusammenfassen. Und wir werden diese Textur beschriften. Da sind wir los. Also hier kommt der nächste Schritt dieses gesamten Prozesses, bei dem wir eine Maske machen werden. Und das machen wir, indem wir den Karton ausmaskieren. Wie kann man das am besten machen? Sie könnten das Schnellauswahl-Tool machen. Ich würde es nicht so sehr empfehlen, weil es wieder einmal, nicht super zuverlässig, nicht unglaublich professionell ist und weiß auf weiß ist. könntest du machen. Du könntest einfach Betreff auswählen. Klar, das funktioniert ziemlich gut. Aber was wir stattdessen tun werden ist, dass wir das Stiftwerkzeug benutzen werden. Strip, drücken Sie P Tastenkombination für das Stiftwerkzeug. Ich mache gerne eine Kopie, normalerweise nur Control Command J. Vergrößern. Wir werden anfangen, einige Punkte zu verfolgen. Sobald Sie Ihre Auswahl getroffen haben. Rechtsklick. Stellen Sie sicher, dass Sie unter dem Weg sind und nicht in Form sind. Kann mit der rechten Maustaste klicken Treffen Sie eine Auswahl. Sobald das erledigt ist, schalten wir die Textur ein. Wir werden mit unserer Auswahl darauf klicken. Dann fahren wir fort und drücken den Masken-Knopf. Los geht's, damit der Zugang verschwindet. Was wir jetzt tun würden, ist, dass wir einen Mischmodus anwenden würden. Welchen Mischmodus wenden wir an? Lass es mich einfach super einfach aufschlüsseln. Da das Produkt weiß ist, was auch immer Sie darauf drucken, bedeutet, dass unsere Textur dunkler ist als das Weiß. Der Mischmodus, der dunkel und so wird sich vermehren. Was wir machen werden und wir werden es jetzt tun. Anstatt einen Durchgang zu machen, gehen Sie nach unten, drücken Sie Multiply. Wir gehen hier rein und stellen sicher, dass alles bei 100% ist. Okay, das sind wir gut. Los geht's. Jetzt kommt der Teil , den mir am meisten gefallen hat, nämlich das Muster, das Design oder was auch immer Sie gewählt haben. Sie können ein Bild verwenden, was immer Sie wollen, eine Illustration. das tun, klicken wir auf die Texturgruppe öffnen und die Wundervorderseite bekommen. Und wir doppelklicken. Es wird sich hier öffnen. Sobald wir das getan haben, drücken wir die Umschalttaste wählen sie alle aus. Und wir werden eine Gruppe bilden. Diese Gruppe. Was wir als Nächstes tun werden, ist, dass wir hier unter das Muster gehen werden . Du kannst mein Muster sehen, aber ich habe uns das gewählt. Sie können es skalieren, um das zu sein was Sie möchten, um 1020 zu tun. Mein Muster ist nicht super nahtlos. Was ich also gerne mache, ist, dass ich reingehe und wahrscheinlich alles mache, was etwas nahtloser ist , da es 65% betrifft. Es geht um gut. Sobald das erledigt ist, klicken wir auf „Speichern“. Wir werden hier wieder reingehen. Wie ihr seht. Es wird angewendet, wir werden nach innen gehen. Wir werden hier das Gleiche machen, was wir vorher gemacht haben. Wählen Sie beide aus. Wir werden eine Gruppe bilden. Fergana, ich höre Muster. Wir schreiben die gleiche Nummer wie zuvor, nämlich ich habe 65 ausgewählt. Es wird anders sein für jedes Muster das Sie wählen. Ich werde okay schlagen, wackeliges Zeug, das ich vorher vergessen habe, was wir jetzt machen werden, ist, dass wir eine Clipping-Maske machen werden. Also wird es eine Clip-Maske für die Gruppe sein. Da sind wir los. Sparen Sie. Lassen Sie mich nun zum Rechteck eins zurückkehren, da dies keine Masken abschneidet. Clipping-Maske, sehr wichtig. Los geht's. Wir gehen zurück zum Milchkarton. Vollständiges Gesetz. Lass mich euch zeigen, was passiert , wenn du keine Maske schneidest. Es ist das, was ich gerade getan habe. Wenn es nur ein Muster ist. es gruppiert. Wir werden hier rüber gehen. Muster. werden wir es ändern. Wir werden Wasser machen. Zum Beispiel. Sie müssen diesem Teil nicht folgen. Ich zeige euch nur, was passiert, wenn du es nicht maskierst. Okay. Hier ist es. Ich klicke einfach auf „Speichern“. Alles klar. Das passiert. Dies passiert, wenn Sie es maskieren, was wichtig ist und kein Schritt, den Sie vergessen sollten, wie ich es getan habe. Rechtsklick. Erstellen Sie eine Clipping-Maske. Ordnung, das zeigt also die Form Frauen vor, was der Vorderseite entspricht, der Vorderseite. Wir werden sparen. Wir werden hier wieder reingehen. Da sind wir los. Und jetzt ist es gerettet. Wir werden hier wieder reingehen. Und wie Sie sehen, ist es eine Clip-Maske speziell nur auf der Vorderseite. Lass mich weitermachen und das rückgängig machen. Wir ändern das Muster. Das Muster , das ich ziemlich ausgewählt habe. Verschwinde. Geh mit 65. Sparen Sie. Wenn nicht, wird es nicht auftauchen. Ich werde wieder hierher gehen. Okay, was merken wir also? Hier in dieser Gegend? Es ist ein kleines bisschen produktproblematisch. Warum ist das so? Weil das Design nicht ist, sieht es aus und man sieht, sieht es nicht aus. Sie können sehen, dass es eine klare Trennung gibt. Hier gibt es eine Linie, in der das Muster nicht nahtlos ist. Was wir also tun werden, ist, dass wir unter Fenster gehen. Wir werden uns arrangieren. Und wir werden zwei nach oben Horizontal machen. Klicken Sie hier an. Jetzt. Wir gehen hier rein und auf die Seite. Dann öffnen wir einfach das Muster. Ich verschiebe es ein bisschen. Rette, was passiert ist. In Ordnung? Was ich also tun kann, ist, dass ich in die entgegengesetzte Richtung gehen sollte. Also habe ich es wieder hier geöffnet. Ich ziehe das hier rüber. Sparen Sie noch einmal. Wir kommen näher. Erzähl von Versuch und Irrtum. Du machst es einfach weiter, bis du raus bist. Superklasse haben. Hier sind wir. 5. Verschiedene Farbige Objekte: Eine andere Sache, die ich euch zeigen wollte , bevor ich das Tutorial beendet habe, ist diese Box, okay? Was tun Sie also, wenn Sie einen Gegenstand finden, auf den Sie diese Textur anwenden möchten, auch diese Umhüllung, aber es ist nicht weiß. Im Grunde ist diese Box hier nicht White. Was würdest du in diesem Fall tun? Was ich hier gemacht habe, ist eine Farbfüllung, eine Kurvenanpassung und eine Verlaufskarte. Damit habe ich drei Clipping-Masken erstellt und sie auf die Farbe geschnitten, ich meine, nicht die Farbe der Box. Was ich mir gewünscht habe, das ist weiß, was den Prozess einfacher machte, weil er mehr auftaucht, es sieht sauberer und knackiger aus. Damit schneide ich maskierte Farbe, Füllung. Dann machte ich eine Kurvenanpassung, die es noch realistischer aussehen ließ weil es jetzt tatsächlich wie eine weiße Box aussieht. Und dann füge die Verlaufsmap hinzu, die, sage ich, ein bisschen mehr die kinematische Textur hinzufügt . Es sieht nur ein bisschen weniger aus. Weiß, intensives Weiß, falsches Weiß Als ich fertig war, ging es weiter. Derselbe Prozess, das gleiche Muster. Die Ergebnisse, das Gleiche wie hier, der Milchkarton. Das ist im Grunde ein weiterer kleiner schneller, super schneller Tipp, wie ihr es vorgeht, wenn das Objekt nicht weiß Sie erstellen einfach eine Farbfilmclip-Maske. Es, Kurvenanpassung, Gradient Map ist optional, aber ehrlich gesagt, was auch immer Ihnen mehr Kontrolle gibt, ich mache das normalerweise, weil es einfach raffinierter ist und besser aussieht. 6. Hintergrund ändern und Glühen hinzufügen: Was könnten wir tun , um dies voranzutreiben? Es gibt eine Sache, die wir tun könnten , nämlich einfach James' Hintergrund. Nun, wie machen wir das? Wir werden hier rüber gehen, wo unsere Maske ist. Wir werden zuschlagen, drücken Command oder Control und drücken es einmal. Sobald wir das getan haben, ist unsere Auswahl aktiv. Wir werden uns beeilen. Wir werden eine einfarbige Anpassung vornehmen. Dies wird die Farbe der Hintergrundgeschichte über das gerade ausgewählte Weiß sein. Und wähle einfach eine Farbe aus, die dir gefallen würde. Wenn ich den Hintergrund habe, suche ich wahrscheinlich ein Hellblau aus. Da sind wir los. Okay. Wir werden hier rüber gehen und die Maske, wir kehren die Maske um. Da sind wir los. Nun, was noch zu tun ist, ist, da der Hintergrund auch weiß ist, genauso wie wir den Weißmischmodus der Box geändert haben. Wir werden das Gleiche hier machen, was multipliziert ist. Sobald wir das gemacht haben, sieht ihr, wie der Schatten wieder auftaucht. Jetzt, da wir das gemacht haben, können wir den Hintergrund ziemlich in jede gewünschte Farbe ändern. Wenn du das machst, werde einfach verrückt. Das letzte, was wir tun könnten , ist ein winziges bisschen Glühen hinzuzufügen und es ein kleines bisschen knallen Das heißt, wir tun das, indem wir was tun? Kurven hinzufügen, großartig, also werden wir es dort ein wenig aufhellen . Es sieht ziemlich gut aus. Ich werde nicht überschießen, es ergibt keinen wirklichen Sinn. Wir wollen es schön und hell aussehen lassen. Okay, großartig. Wir kehren den Maskenpinsel um. Wir werden sicherstellen, dass die Bürste keine 100% ige Härte hat, sondern sehr weich ist. Ich mache weiter und mache eine Härte von 0% online. Geh hier rüber und tupfe irgendwie weiter. Offensichtlich möchten Sie sicherstellen, dass der Pinsel kein Schwarz auf Weiß ist. Jetzt werden wir einfach weitermachen. Art von DHAP vorher und nachher mit der Tiefe. Was wir also tun werden, ist , dass wir es von hier aus loswerden. Die Linie sichtbarer. Das wird es mir gerade zeigen. Okay. Vorher und nachher damit. Hier seid ihr Leute. Dies ist das fertige Produkt. 7. Abschluss und Zuordnung: Gehen wir also noch einmal in den Milchkarton zurück. Abschließend wollte ich euch dafür danken, dass Sie ein anderes Video ein- und zurückgestimmt haben. Die Aufgabe ist, machen Sie weiter und lassen Sie selbst das Muster verwenden, das Sie verwenden möchten. Gehen Sie genauso vor, wie ich eine gewünschte Anpassung vorgenommen habe? Wieder einmal sind Optionen grenzenlos. Ich wollte mich noch einmal bei euch bedanken. Und ich sehe dich hoffentlich beim nächsten.