Transkripte
1. Einführung: Hallo alle zusammen. Mein Name ist Emma Distil,
Künstlerin und Kreativdirektorin. Ich habe die
letzten sieben Jahre gearbeitet. Ich habe mit großen Marken
wie United Nations und
Pepsi zusammengearbeitet , mit denen wir zu tun haben. In diesem Kurs teile ich all meine Techniken
und Erfahrungen. dich gleiten. Also lasst uns den Unterricht
beginnen. In diesem Kurs
werde ich Ihnen
hochwertige Fähigkeiten zur Hautretusche
und -retusche beibringen , die Gesichtsform zu formen. Und ich enthülle all meine
geheimen verschiedenen Methoden und Techniken zur Hautretusche. Und wir werden auch
den optimierten Arbeitsablauf
der Phase-3-Tests kennenlernen . Die Klasse ist
in zwei Teile gegliedert. Zunächst werden wir
die minimalen Anpassungen vornehmen. Dann lernen wir,
wie wir
Hautunreinheiten, Akne und Sport entfernen können . Dann lernen wir eine Technik, die
Frequenztrennung genannt wird. So können wir die Haut
nachbilden. Und dann lernen wir
auch, wie wir mit Schatten
und Lichtern spielen
können. Und dann werden wir
lernen, wie wir
mit dem Liquify die Gesichtsform
ändern können mit dem Liquify die Gesichtsform
ändern und wie wir dann die Form der Lippen entwickeln
und verändern können. Am Ende des Unterrichts verfügen
Sie also über genügend
Retuschefähigkeiten, die Sie in einer
Vielzahl von Projekten
wie Kunstausstellungen,
Postern, Albumcover
und kommerziellen Zwecken einsetzen können. Also lasst uns den Unterricht beginnen.
2. Grundlegende Anpassungen: Bisher habe ich mein
Bild hier geöffnet. Also werden wir zunächst
grundlegende Anpassungen vornehmen. Wir gehen zum Filtern und wir
gehen zum Camera Raw Filter. Und wir werden versuchen, grundlegende Anpassungen vorzunehmen. Zum Beispiel müssen wir nur
den Kontrast ein
wenig erhöhen und wir müssen die Schatten im Bild ein
wenig erhöhen. Dann können wir es vielleicht einfach hier drinnen
abkühlen. Wir können die Textur und die Textur erhöhen und
die Klarheit darin erhöhen. Wir können also einfach
unsere Scherkraft erhöhen. Und wir können auch
mit den Kurven spielen und die Lasten verringern. kleinen Finger sind hier perfekt. Wir können einfach mit
der grundlegenden Retusche spielen. Wir können mit den
Schatten, Lichtern und
Texturen spielen, wenn Sie die Sättigung
erhöhen möchten, und dann auf Cookie klicken. Danach. Wir werden daran arbeiten
, die Narben entfernen
und Hautunreinheiten
zu entfernen, um unsere Haut zu reinigen.
3. Entfernen von Blemishes / Narben: Jetzt konzentrieren wir uns darauf, wie
wir die Hautunreinheiten, die Narben, Pickel und Akne von jedem Bildpunkt aus entfernen können. Also lasst uns anfangen. Zunächst werden wir die beiden Tools
verwenden. Wir können das Spot Healing
Tool verwenden oder wir können das
Healing Brush Tool für
die professionellen Kurse verwenden Healing Brush Tool für . Wenn Sie einen sehr
professionellen Loop erstellen
möchten, empfehle
ich Ihnen, das
Healing Brush Tool zu verwenden. Also ich werde
Healing Brush Tool einfach mögen. Ich werde unser Beispiel als
Quelle behalten und eine neue Ebene
erstellen. Nachdem ich eine neue Ebene erstellt
habe, verwende ich das Beispiel als
aktuelle Ebene und darunter. So kann ich
mein Sample-Spot-Healing-Werkzeug
aus der darunter liegenden Ebene verwenden , die unsere Hintergrundebene ist. Und unsere Arbeit wird
auf unserer neuen Ebene stattfinden. So können wir es jederzeit
neu erstellen oder ändern. Also zoomen Sie das Bild weit
wie möglich und klicken Sie
einfach auf das Beispiel
in der Nähe und beginnen Sie, das Bild zu
rekonstruieren. Beseitigung von Hautunreinheiten und
Entfernung von Unreinheiten. Du willst, nimm dir einfach Zeit. Es ist ein zeitaufwändiger Prozess. Bearbeitung. Ist dieser
zeitaufwändige Prozess. Je mehr Zeit Sie investieren, desto klarer wird es sein und desto besser
wird es sein. Nehmen Sie sich einfach Zeit und
konzentrieren Sie sich auf jedes Detail. Bewahren Sie die Proben auf und wählen Sie sie jedes Mal aus. Je näher Sie die Probe
erhalten, desto bessere
Ergebnisse erhalten wir. Das. Nimm dir einfach Zeit. Es dreht sich alles um das Verfahren. Gehen Sie langsam vor, damit Sie so viele professionelle
Motivatoren wie möglich erhalten. Vergrößere das Portrait. Ihr werdet also mehr
perfekte Verdienste bekommen, ich denke, es ist perfekt, jetzt können
wir ein
bisschen mehr Änderungen daran vornehmen. Nur zum Beispiel müssen
wir es auch
vom Norden aus räumen. Also werde ich noch ein bisschen
mehr hineinzoomen , um eine sehr nahe
Probe aus der Nase zu bekommen. Sie können auch
andere Tools verwenden, z. B. können
Sie das
Punktheilungswerkzeug verwenden , um ihnen ein
schnelleres Verfahren zu bieten,
z. B. Ich wähle das
Punktheilungswerkzeug und wir können einfach seine Größe zeichnen. Und wir werden eine
Probe aus unseren Schichten auswählen. Und wir können mit dem Sport beginnen. Es eignet sich für ein schnelleres Verfahren, aber das Detail ist
weniger detailliert als das einfache
Heilungswerkzeug. Für das schnelle Verfahren
zur Probenahme. Es ist perfekt. Wir können es benutzen. Danach. Wir müssen es wissen, alle
Proben entfernen und dann
können wir es auch auf den
Falten markieren. Markieren Sie es einfach langsam,
damit Sie das beste Ergebnis erzielen. kannst du auch, es funktioniert nicht. Sie können das
Healing Brush Tool wieder verwenden. Klicken Sie auf das Beispiel
und rekonstruieren Sie es. Verkleinern Sie auch
Ihr Bild und vergrößern damit Sie sehen können, ob
es einwandfrei funktioniert. Wenn Sie einen guten Job machen, wenn etwas schief
läuft, zoomen
Sie weiter ein und aus und sehen Sie weiterhin das gesamte Bild. So können Sie die ganze
Vorstellung davon haben, was Sie tun. Es liegt noch ein bisschen mehr
und ein bisschen reibungsloser vor uns. Wir müssen einige hinzufügen, das Projekt
entfernen. Nun, ich denke, es ist startklar. Wir können das
Heilwerkzeug auch wieder verwenden, um einige Markierungen von der Nase zu entfernen und
den Fleck zu formen. Diese Tür. Psi als perfekt. Ja. Theorie ist auch eine Technik
, um mehr Schönheitsfehler zu erkennen. Wir gehen zu unserer
Einstellungsebene und gehen zu
Schwarzweiß. Nachdem wir zu
Schwarz und Weiß übergegangen
sind, werden wir unser Rot verringern. Und dann können wir
alle Schönheitsfehler sehen. Und dann können wir leicht die Hautunreinheiten und Sporen,
die
in unserer Anleitung nicht zu sehen sind,
in unserer echten Haut bearbeiten die
in unserer Anleitung nicht zu sehen sind, . Was es wird in dieser Form
besser sichtbar sein. Und dann können wir
diese Bereiche leicht modifizieren und sie mit unserem Tool zur Fleckenheilung, dem
Anpassungswerkzeug,
löschen. Das wird unsere Zeit verlängern
und unseren Prozess vereinfachen. Das wird unseren
Zeitrahmen für die Zusammenführung
dieser Ebenen verkürzen und unseren ersten Arbeitsablauf
beschleunigen. So können wir
unseren Fortschritt steigern , unsere Zeit verlängern
und unsere Effizienz bei
der Bearbeitung von Retuschen
oder Porträts steigern . Dies ist eine kurze Technik. Ich denke, wir sind in
einem, makellosen Wandel gemacht. Sie können sich Zeit nehmen
, um diesen Kurs
sehr einfach
und sehr, sehr kurz zu halten . Sie können diese
Technik also lernen und sich auf einen Anfall gefasst machen. Danach löschen wir
einfach diese Ebene und unsere Hautunebene. Und hier davor und danach haben wir es fast richtig gemacht. Und dann werden wir es
einfach zusammenführen. Wir klicken auf die Ebene und klicken einfach auf Merge Down. Oder wir können
dort die
Abkürzung Commodity verwenden ,
um die Schönheitsfehler zu entfernen, die Falten zu
entfernen, sie aus unserem Portrait zu entfernen und sie in der Einheit
zu behalten. Und hier haben wir all diese Markierungen in der neuen
Ebene, die wir erstellt haben. Wenn wir also etwas falsch gemacht
haben, können wir
es jederzeit löschen und neu erstellen. Schon wieder. Das ist
der Vorteil, wenn die neue, oder wir können es auch als
Emissionswolke bezeichnen, einfach eine einfache Arbeit ist. Wenn Sie also
mit den Makeln fertig sind, können
Sie sie
einfach mit der Ware zusammenführen. Oder Sie können einfach auf
die Ebene klicken und dann auf Ebenen
zusammenführen klicken. Es wird also
mit Ihrer Peer-Group zusammengeführt. Danach werden wir uns
darauf konzentrieren, wie wir es rekonstruieren
können,
verringert die Haut.
4. Haut retouschieren: Jetzt werden wir
unsere Haut mit
der Technik, die wir Frequenztrennung
nennen, nachbilden . Dafür duplizieren wir einfach unsere Ebene auf zwei
Ebenen und nennen erste Ebene Farbe und die zweite Ebene
das Steuerjahr. Also werden wir
unsere Texturebene und
unsere Fähigkeit,
mehr Gesichtsretuschen zu entwickeln, trennen unsere Fähigkeit,
mehr Gesichtsretuschen zu entwickeln , um
mehr Bearbeitung zu ermöglichen. Fangen wir an,
an der Farbebene zu arbeiten. Auf der Farbebene gehen
wir
zum Filter und
gehen zu Blut und dann zu Gaussian Blur. Sie können Gaußsche
Unschärfe oder Oberflächenunschärfe verwenden. Das hängt von Ihren Anforderungen ab. Ich bevorzuge einfach manchmal Gaußsche
Unschärfe und
manchmal , wenn wir unser Verfahren
beschleunigen müssen, können
wir immer eine Oberflächenunschärfe verwenden und einfach den verschwommenen Bereich zoomen und Ihr Blut erhöhen sodass Ihre
Textur komplett versagt. Nach diesem Klick,
Okay, jetzt haben wir die Farbe und klicken
einfach auf die Textur. Und für die Textur gehen
wir zum Filter
und wir gehen zu anderen und wir werden zum Hochpass gehen. Und wir werden die
Frequenz dieser Textur trennen. Du kannst es immer um
acht oder neun, vielleicht zehn halten. Es hängt davon ab, wie viel Fläche Sie als Textur behalten
möchten. Ich werde versuchen, das
Gebiet im Zehnerbereich zu halten. Und ich klicke einfach auf
Okay, danach können
wir es in
das lineare Licht verwandeln und es wird als
unsere Haupttextur funktionieren. Danach können wir
jederzeit Änderungen vornehmen und Variationen daran
vornehmen, um unsere Textur
weiter zu verfeinern. Zum Beispiel haben
wir auf unserer Texturebene so viele
unerwünschte Bereiche, z. B. diese Bereiche, diese strukturierten Bereiche, die an Qualität
verlieren. Also klicken wir einfach auf die Textur und wir
gehen zu unserer Ebene,
und wir werden einfach
unsere Ebenenmaske und wir werden einfach enthüllen und alles
mit der Verwendung des Pinselwerkzeugs beenden. Wir werden es einfach entfernen. Wir werden die Bereiche, die
wir in unserer Textur nicht haben wollen, ausblenden . Dafür verwenden wir einfach schwarze
Farbe als Vordergrund. Und dann fangen wir an, diesen Bereich zu
markieren. Und Sie können anfangen, den
Unterschied in unserer Textur zu beobachten. Es wird also in letzter Zeit übersprungen und fängt sofort an,
auszurotten. Außerdem können Sie
die Opazität Ihrer Textur
jederzeit verringern , um damit zu spielen. Es geht nur darum, wie viel Zeit Sie für ein Porträt aufwenden möchten. Es ist es sehr wert. Also, wenn du es für
eine Modefotografie
oder für ein großes Projekt machst , musst
du, du
musst dem Ganzen Zeit geben. So können Sie eine
sehr realistische,
sehr realistische Retusche machen ,
die die IU
von Menschen auf sich ziehen wird , und das
sehr professionell. Danach
vergrößern wir einfach unsere Ebenenmaske und verstecken
sie vor
unserer Grundebene. Wir verwenden einfach
die Pinselebene, vergrößern unsere Maske,
erhöhen unsere Pinselgröße und wir verwenden einen
weichen Rundpinsel. Und dann sind es einfach all die Bereiche, die
wir nicht mehr wollten. Und Moskau erhöht oder verringert die
Pinselgröße ein wenig. Und du kannst
damit spielen, um das zu glätten. Und immer können Sie
die Opazität
Ihres Steuerjahres jederzeit
erhöhen oder verringern . Danach erstellen wir eine neue Ebene zwischen unserer
Farb- und Texturebene. Und wir werden ein Pinselwerkzeug benutzen
und mit der Probenahme beginnen,
beginnen, die Haut zu rekonstruieren. Wählst du die Probe aus? Und wir können
unsere Preisseite erhöhen und mit
der Konstruktion des Skins beginnen. Steigern. Wählen Sie die Probe erneut aus. Sie können
die Probenpositionen auch in
Ihrem Picker-Tool ändern . Sie können einfach das
Picker-Tool verwenden, um eine Probe zu erhalten. Und Sie können auch fünf mal fünf probieren
. Es wird also das Sampling
von einem bestimmten Pixel laden, es
aber auf jedes Pixel erhöhen. Also bekommen wir, wir werden die
durchschnittliche Oktettfläche für Markierungen bekommen. Archer, Dad, wähle einfach den
Punkt aus und fang an zu bürsten. Es. Es hängt alles davon ab, was du mit Daddy Area machen willst. Um diesen Bereich auszuwählen
und zu glätten. Und erhöhe die Größe
nur ein bisschen. Wählen Sie dann diesen Bereich erneut aus und beginnen Sie erneut, ihn
zu rekonstruieren. Wählen Sie diesen Bereich aus. Die Schichten. Der Nasenbereich. Verringern Sie die Pinselgröße. Nur ein bisschen. So kannst du die Kanten bekommen. Glatte Flächenvergrößerung, Sie
können die Pinselgröße jederzeit vergrößern und verkleinern, um mit der
Dekonstruktion der Haut zu spielen. So kannst du das perfekte bekommen. Es geht darum, oder
es wurde
euch bereits gesagt , dass ihr Zeit
für eure Illustration habt. Die Haut berühren. Je mehr Zeit du ihnen
gibst, desto mehr Haut wirst
du retuschieren. Und danach können wir
den Unterschied erkennen, dass sie in diesem Bild in unserer Planung
alle
in Großbuchstaben sind. So können wir
mehr Drossel-Symbole erstellen. Wir können mehrere
Striche auftragen, um es glatt zu halten. Und dann können wir die Opazität
jederzeit erhöhen oder
verringern,
um damit
zu spielen und die Opazität
jederzeit erhöhen oder
verringern,
um damit
zu spielen die
Kanten der Textur zu glätten. Und dann können wir
auch mit
unserer Texturebene spielen und
die Textur dort korrigieren , wo
sie korrekter ist. Wir werden einfach das
Pinselwerkzeug verwenden und die Textur weiter auftragen, aber wir
lassen den Pinsel einfach maskieren. Und wer wird das
Weiß als Vordergrund verwenden um unsere Textur von
der Nase, von den Bereichen, zurückzubekommen. Und dann werden wir
unser Bestes auf 22 reduzieren. Wir können den Text einfach
langsam verkleinern, langsam ausblenden. So können wir die genaue Menge ermitteln
, die wir ausblenden möchten. Es wird so viel Futter aufnehmen, aber es wird sehr kontrolliert sein. Verblassen Sie die Textur, so dass
wir können, wir können sie als
kontrollierte Drei-Texturierung verwenden. Wir wollen unsere
Texturpunkte kontrollieren, z.B. hier. Wir müssen unsere Textur ein wenig anpassen, damit
wir unsere Lippen glätten können. Dies ist also eine gute Technik, um die Opazität
Ihres Pinsels zu
verringern. Und dann mit der Maske spielen , um
die Texturpunkte zu erhöhen oder zu verringern. Dann kannst du auch nochmal
die Opazität auf vielleicht 30 oder 40 erhöhen , ich denke das ist verzeihend,
weil du
deinen Detaillierungsvorgang, den
Dekonstruktionsvorgang beschleunigen kannst . Und Sie können jederzeit in
die Bereiche einchecken und Sie können
hineinzoomen und zoomen oder jeden Knoten. Perfekt. Sie können also mit diesem Bereich spielen. Sie können eine Maske
auftragen und diesen Bereich mit einem Pinsel versehen. Ich denke, es braucht Zeit, aber ich denke, der
Knoten ist nicht perfekt. Wir müssen die
Textur an der Spitze der
Muttermale
ein wenig verringern . Sei geschmeidig. Und wir werden
in unserem Dare to Reconstruction auch rekonstruiert
haben , wo wir waren, wir haben das ganze Gebiet
rekonstruiert. Wir wählen unser
Picker-Tool aus und ändern
unsere Samples auf drei mal drei. Es wird in Ordnung sein. Ich glaube, drei mal drei
, wenn wir sie finden. Ich spiele mit der Detaillierung
von Armut und Textur. Verkleinern Sie die Größe. Damit es nur darum geht, wie
Sie denken, welche Farben Sie von Ihrem Porträt erhalten
möchten. Es dreht sich alles um Planung. Was für ein Aussehen
haben Sie auf ihrem DVR geplant? Also ich denke, es ist jetzt perfekt. Dann können wir uns
auf einige Bereiche konzentrieren, z. B. können
wir uns auf die
Augenpartie konzentrieren, um sie klarer zu machen. Dann können wir
unsere Texturebene
wieder mit dem Schwarz
als Vordergrund verwenden . Wir klicken auf Maske , um diese
Details ein wenig einzugeben. Unsere Retusche verläuft reibungslos. So ein bisschen allein. Die Augen und die dunklen Ringe. Nur ein bisschen. Wir können auch
einfach auftragen, geschweige denn Ränder der Lippen, um sie glatt zu machen. Ich denke, es
gibt, es ist perfekt. Es ist jetzt perfekt. Dort können wir
unsere Haut in drei Schichten aufteilen. Zuerst Farbe und
dann Texturebene. Und dann, in der Mitte, können
wir
hier unser Können rekonstruieren , ohne zu bürsten
und zu maskieren.
5. Skin: Danach wählen wir alle diese Ebenen aus und
machen sie zu einer Gruppe. Und wir werden einfach
in das Smart-Objekt konvertieren. Und wir werden es zusammenführen. Und wir führen es einfach zusammen. Und dann spielen wir mit
den Schatten und Lichtern. Die Schatten und Glanzlichter. Wir machen einfach unsere Ebene. Wir können die
Kurvenebene auswählen und
die Moschee ein wenig verkleinern . Ich finde es perfekt. Dann können wir Schwarz als
Hintergrund wählen , um
besser zu sein, unsere Maske. Und dann wieder mit dem
Pinselwerkzeug zeigen
wir unsere Maske einfach an den Stellen, an denen wir etwas Schatten auftragen
möchten. Außerdem können wir
mit der Opazität
unseres Pinselwerkzeugs spielen , um die Schatten zu
kontrollieren. Ich denke, die Opazität auf
35 zu halten , bietet eine bessere Kontrolle. Die Bereiche, die wir anwenden wollen. Schatten. In unserem Porträt wird es nur
kontrollierter, realistischer
und dramatischer
aussehen. Wir konzentrieren uns auf die Gebühr. Vorerst. Wir ignorieren den
anderen Körperbereich. Wann immer Sie also
Ihr Klassenprojekt erstellen, konzentrieren
wir uns auf all diese
ABRs. Ich finde es perfekt. Wir können auch einige Schatten auf
die Lippenpartien auftragen, um den Hüften
etwas Dramatik zu verleihen . Wir können uns auf die Körpergröße konzentrieren, damit
wir uns auf das Baby konzentrieren können. Seltsam. Schatten sind
schon schattenhafter geworden. Und auch wenn Sie glauben, dass
etwas schief läuft, können
Sie
den Anteil von automatisch verringern oder erhöhen. Danach kannst du wieder die,
wieder, ich habe gekrümmte Ebene machen und die Glanzlichter
erhöhen. So können Sie
die Bereiche, die Sie beenden möchten, hervorheben. Auch hier nur Schwarz als
Hintergrundfarbe. Und mit der Rücktaste verstecken Sie die gesamte Maske und holen Sie sich
dann das Pinselwerkzeug. Sie können damit beginnen,
die Highlights auf
die gewünschten Bereiche anzuwenden . Ich möchte z.B.
hervorheben, wenn
man kleine Highlights im Gesicht und an
den
Rändern oder den Lippen kennt man kleine Highlights im Gesicht und an . Um ein kleines Detail zu machen. All diese Details sind wichtig. Und all diese Details werden
Sie
Ihr Porträt und die
Schönheit Ihres Portraits entwickeln . Diese kleinen Details
sind also sehr, sehr wichtig. Wann immer Sie ein Porträt
retuschieren. Ich werde die Größe vergrößern, diese für meinen Kamin
und diese Rutsche gestern. Und ich denke, es ist Worker. Wir können uns hier ein bisschen bewerben. Und ich bin auch nur ein
bisschen hier. Ich finde es perfekt. Ja. Es läuft mit unserem Team und ist
tot, also können wir mit
Schatten und Lichtern spielen ,
um Dramatik in unserem Coating zu erzeugen. Und dann können Sie es
einfach mit
der Hintergrundebene zusammenführen .
Und nach dem Tod. Ich denke, wir können auch die Proportionen
unseres Portraits hier
anpassen , um
unsere Bearbeitung auf das Gesicht zu beschränken. Und es ist perfekt.
6. Gesichtsform: Jetzt konzentrieren wir uns darauf, oder wir können die Gesichtsform
ändern und die Gesichtsform hinzufügen und anpassen
. Dafür gehen wir
zum Filter und wir gehen zum
Flüssigkeitsfilter. Im Liquify-Filter machen
wir die ganze
Magie mit den Formen. Zuallererst
haben wir unsere Grundgröße, Pinselgröße, die Form vergrößern
oder verkleinern. Und wir können es hören, erhöhen Sie
den ISI nur ein wenig. Es hängt von unseren
Vorlieben und Abneigungen ab. Wenn Sie das Gesicht vergrößern
oder verkleinern möchten, müssen wir
meiner Meinung
nach die Kieferlinie
ein wenig verkleinern. Wir müssen ein bisschen mit
dem Gesicht spielen. Und einfach okay Hier. Wir können
es auch manuell mit diesen Tools machen, z. B. können
wir hineinzoomen und wir können die
Lippenform
einfach größer machen. Zum Beispiel können wir
die Lippen belassen und sie
ein bisschen näher rücken. Sie können die Größe auch jederzeit erhöhen
oder verringern. Und wenn doch, wenn etwas
nicht stimmt, können
Sie das Radierwerkzeug verwenden. Sie können das
Werkzeug Rekonstruieren verwenden, um es erneut zu dekonstruieren. Außerdem gibt es
mehrere Tools. Wir können das
Upload-Tool verwenden, um
den Bereich, in dem die Blätter stehen, einfach ein
wenig aufgebläht und
nur ein bisschen größer zu machen den Bereich, in dem die Blätter stehen, einfach ein . Und mit diesem Tool
können wir einfach
den Nasenbereich verkleinern, sodass
es jemanden, der schlank
ist, ein bisschen festhält. Wir können es auch verwenden
, um den Bereich über Ihrer Nase ein
wenig abzunehmen. Danach. Wir können einfach Solver verwenden, um die Lippen ein wenig zu
dehnen. Und Sie können auch
das Vorher und
Nachher sehen, um die Änderungen zu sehen, falls Sie
Korrekturen an ihrem Lippenfleck vornehmen möchten. So bekommst du das perfekte Porträt, perfekten Glauben, den du in deinem Kopf
hast. Wir können
es auch ein bisschen umdrehen. Diese beiden können die Folien einfach
verkleinern. Ich denke, wir gehen vorerst zur
perfekten Gesichtsform über. Hier ist eine kleine
Runde an dieser Kante. Und das ist perfekt. So können Sie also mit der Gesichtsform
spielen. Das ist unser Vorher
und unser Nachher. So können Sie leicht herausfinden Veränderungen an
den
Gesichtsschutzschilden für Väter vorgenommen wurden, wie wir die Haut
in unseren Portraits nachbilden und
rekonstruieren können .
7. Lippenform: Danach wird für die Lippen
wieder eine neue Ebene erstellt, und wir behalten diese
Ebene als Farbe bei. Dann können wir die
Farbe auswählen, die wir auf unsere Lippen malen möchten . Ich werde diese
dunkelrote Farbe für die Lippen verwenden. Und wir können
unser Porträt vergrößern und die
Pinselgröße entsprechend vergrößern oder verkleinern. Zuallererst können Sie dies einfach so einstellen,
dass Sie eine Ebene ignorieren. Sie können also einfach
den exakten
Falschbereich der Ellipse haben . Und Sie können den Bereich
der Lippen markieren und sehen
, wo Sie malen. Und danach
können wir Änderungen und
Ergänzungen im toten
Bereich vornehmen , um ihn zu verfeinern. Wir können es einfach wiederverwenden
und den Pinsel auftragen. Und dann können wir
den Radiergummi verwenden, um die
Lippenränder
und die Bauchmuskeln der Hüfte zu verfeinern, z. B. Ich werde einfach abnehmen,
das ist eine Zwei. Und ich werde
den Bereich finden, um
das Leben zu gestalten und unserem Lippenstift die
perfekte Form zu geben. Nur ein zeitaufwändiger Prozess, desto mehr Zeit werden Sie ihnen
geben perfekteres Ergebnis zu erzielen. Außerdem werde ich es auch innerhalb
des Ellipsenbereichs verwenden ,
um das T zu löschen. Und dann können wir es als Vielfaches oder als Farbe
behalten. Und dann werden wir es duplizieren und wir können es mehrfach anwenden. Und dann verringern wir für
die mehreren Ebenen die Opazität auf gewünschten Effekt
einer erforderlichen Fläche. Zoomen Sie einfach heraus und dann
können Sie mit der Opazität
mehrerer erforderlicher Farben spielen , die Sie mögen. Und du kannst es einstellen. Ihre Anforderung. Ich denke, 35 ist perfekt. Und danach kannst
du auch
mit einer Bildschirmüberlagerung spielen , welchen Stil du bevorzugst. Es wird mit deinen Lippen gehen. Und dann können Sie auch
einige Anpassungen vornehmen. Zum Beispiel
wähle ich den Pinsel erneut aus und markiere diese
Bereiche ein wenig. So kannst du, du
weißt schon, du kannst
deine Lippen und den
Lippenstift jederzeit verfeinern . So können Sie Lippenstift auf Ihr,
auf Ihr Make-up
auftragen, um es raffinierter zu
halten. Das ist also davor und das ist nach unserer Bearbeitung und Rekonstruktion
von Haut und Paste.
8. Retouching: Jetzt werden wir untersuchen,
wie wir unseren
Arbeitsablauf von Angesicht zu Angesicht beschleunigen können , indem wir die Aktion verwenden. Für die Aktion
müssen wir es einmal machen. Und danach können wir den
Debt Speedup Workflow verwenden , um ihn zu erstellen. Einmal müssen wir einfach
eine neue Aktion auswählen , indem wir darauf klicken, den
Aktionsnamen in Retusche
ändern und dann mit der
Aufzeichnung der Aktion beginnen. Jetzt
beginnt unsere Aktion mit der Aufzeichnung. Und dann werden wir die Ebene
duplizieren. Und dann
gehen wir zum Filter, wir gehen zur Unschärfe und wählen
die Oberflächenunschärfe aus. Wir wählen unseren Radius auf 60, sicher auf 34, universell einsetzbar. Und dann werden wir
unsere Ebene erneut duplizieren. Und wir werden zum Filter gehen. Wir gehen zur anderen und
wählen die Offset-Hypothese aus. Und dann wählen wir den
Radius um zehn oder 10,5. Und dann wählen wir, Okay, Stil der Hochpass-Ebene wird in ein
lineares Licht umgewandelt. Und dann wählen wir die
Opazität um 70. Dann werden wir
diese beiden Ebenen gruppieren. Und wir werden unsere Ebene und
Ebenenmaske auswählen und alles ausblenden. Und mit dem Pinsel beginnen
wir mit
der Retusche. Und bis unsere
Aktion aufgezeichnet ist, werden
wir zu unserer Aktion übergehen
und sie unterbrechen. Und unsere Aktion ist
aufgezeichnet und alles ist vorbereitet. Löschen Sie es jetzt einfach und Sie können einfach Ihre
Aktion und Ihren Teller auswählen. Und es ist schon alles erledigt. Wählen Sie einfach ein Pinselwerkzeug
und beginnen Sie mit der Retusche. Das ist also ein sehr
schneller Arbeitsablauf, mit dem
Sie Portraits
in nur fünf Minuten auf sehr professionelle Weise retuschieren können.
9. Abschlussprojekt und Ergebnisse: Also hier ist das
Endergebnis unserer Klasse. Wenn Sie
Fragen zum Kurs haben, können
Sie diese im
Diskussionsbereich des Kurses für
das
Klassenprojekt stellen . Danach folgen die Verfahren Gesichtsretusche und
Retusche eines Bildes und zeigen mir davor und danach, wie
Ihr Gesicht rotiert. Sie können verschiedene Bilder verwenden. Unser Bild aus den
Projektressourcen oder aus Ihrem eigenen Gunfree. Nutze meine Technik, um
die Zukunft wieder aufzubauen. Zuerst den Pickel entfernen, dann das Bild
retuschieren und dann mit
der Gesichtsform spielen. Und dann nach der Retusche im
Projektabschnitt der Klasse
eingereicht. So kann ich Ihnen Feedback und
Kritik geben und die Chance haben Amazon-Geschenkkarten oder
Instagram Photoshop Presets
zu gewinnen. Danke.