High-End und Skulpturen von | Haut, High-End | Adobe Photoshop cc Masterkurs | M Amir Naseem | Skillshare

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High-End und Skulpturen von | Haut, High-End | Adobe Photoshop cc Masterkurs

teacher avatar M Amir Naseem, Graphic Designer / Creative Director

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:22

    • 2.

      Grundlegende Anpassungen

      1:12

    • 3.

      Entfernen von Blemishes / Narben

      6:43

    • 4.

      Haut retouschieren

      10:34

    • 5.

      Skin / Highlights

      3:46

    • 6.

      Gesichtsform

      3:14

    • 7.

      Lippenform

      2:58

    • 8.

      Retouching

      2:06

    • 9.

      Abschlussprojekt und Ergebnisse

      0:46

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

177

Teilnehmer:innen

1

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs ist

Ich werde dir grundlegende Techniken und einen Prozess des professionellen High-End und Sculpting, des Sculpting, des Einsatzes in verschiedenen Projekten und eines optimierten Workflows für die Bearbeitung von Porträts für Modemarken und den kommerziellen Gebrauch beibringen

Benötigte Programme: Adobe Photoshop

Die Fähigkeit, die erforderlich ist: Anfänger- und Fortgeschrittene

Was du in diesem Kurs lernen wirst, zeige ich mein Geheimnis der professionellen skin und face für kommerzielle und künstlerische Zwecke. Ich habe eine sehr einfache Technik des Face erstellt, um einen realistischen Look in Photoshop zu erhalten, ohne dass es irgendwelche professionellen Fähigkeiten erfordert, ist der Kurs in ein paar Teile von der Einführung unterteilt - Skin Retuschieren - Glatte Haut - Pimple Entfernung - Augenfarbe - Haarfarbe - Face - Speedup Action - Projekt

du wirst lernen

  • Professioneller Skin Retouching
  • Rekonstruktion der Haut
  • Glatte Haut Retusche
  • Retouching
  • Pimple und Narben Entfernen
  • Face
  • Lippen bearbeiten
  • Haarfarbe ändern
  • Eye
  • Face
  • Minimale Anpassungen
  • Entferne Blemishes. Tricks
  • Frequenztrennung
  • Haut neu aufbauen
  • Doge Burn / Schatten Highlights
  • Gesichtsform / Liquify

Am Ende hast du genug Photo die du für eine beliebige Anzahl von Projekten verwenden kannst, wie z. B. Fotografien, Poster, album und kommerzielle Nutzung

Du kannst gerne Fragen stellen.

du kannst mir auch folgen und mein Profil für Ressourcen besuchen

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hier ist auch mein Kurs, der dir helfen kann, mehr Kreativität zu bringen

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

M Amir Naseem

Graphic Designer / Creative Director

Kursleiter:in

Amir is an Award-winning graphic artist working for the past 7 years internationally, he worked with many companies his clients including majorly United Nations, the Government of Canada, the Government of Pakistan and Punjab police, National Television, Atlético De Madrid Academy.

he has been published or featured in numerous global media outlets including Business Insider, Boston Art Gallery, Daily Telegraph, United Nations, and many more.

“A jack of all trades is a master of none, but oftentimes better than a master of one.” 

As a multiple skilled person. he does films, VFX, graphic design, digital art and creates content for different aspects of life for social change I be... Vollständiges Profil ansehen

Level: All Levels

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Transkripte

1. Einführung: Hallo alle zusammen. Mein Name ist Emma Distil, Künstlerin und Kreativdirektorin. Ich habe die letzten sieben Jahre gearbeitet. Ich habe mit großen Marken wie United Nations und Pepsi zusammengearbeitet , mit denen wir zu tun haben. In diesem Kurs teile ich all meine Techniken und Erfahrungen. dich gleiten. Also lasst uns den Unterricht beginnen. In diesem Kurs werde ich Ihnen hochwertige Fähigkeiten zur Hautretusche und -retusche beibringen , die Gesichtsform zu formen. Und ich enthülle all meine geheimen verschiedenen Methoden und Techniken zur Hautretusche. Und wir werden auch den optimierten Arbeitsablauf der Phase-3-Tests kennenlernen . Die Klasse ist in zwei Teile gegliedert. Zunächst werden wir die minimalen Anpassungen vornehmen. Dann lernen wir, wie wir Hautunreinheiten, Akne und Sport entfernen können . Dann lernen wir eine Technik, die Frequenztrennung genannt wird. So können wir die Haut nachbilden. Und dann lernen wir auch, wie wir mit Schatten und Lichtern spielen können. Und dann werden wir lernen, wie wir mit dem Liquify die Gesichtsform ändern können mit dem Liquify die Gesichtsform ändern und wie wir dann die Form der Lippen entwickeln und verändern können. Am Ende des Unterrichts verfügen Sie also über genügend Retuschefähigkeiten, die Sie in einer Vielzahl von Projekten wie Kunstausstellungen, Postern, Albumcover und kommerziellen Zwecken einsetzen können. Also lasst uns den Unterricht beginnen. 2. Grundlegende Anpassungen: Bisher habe ich mein Bild hier geöffnet. Also werden wir zunächst grundlegende Anpassungen vornehmen. Wir gehen zum Filtern und wir gehen zum Camera Raw Filter. Und wir werden versuchen, grundlegende Anpassungen vorzunehmen. Zum Beispiel müssen wir nur den Kontrast ein wenig erhöhen und wir müssen die Schatten im Bild ein wenig erhöhen. Dann können wir es vielleicht einfach hier drinnen abkühlen. Wir können die Textur und die Textur erhöhen und die Klarheit darin erhöhen. Wir können also einfach unsere Scherkraft erhöhen. Und wir können auch mit den Kurven spielen und die Lasten verringern. kleinen Finger sind hier perfekt. Wir können einfach mit der grundlegenden Retusche spielen. Wir können mit den Schatten, Lichtern und Texturen spielen, wenn Sie die Sättigung erhöhen möchten, und dann auf Cookie klicken. Danach. Wir werden daran arbeiten , die Narben entfernen und Hautunreinheiten zu entfernen, um unsere Haut zu reinigen. 3. Entfernen von Blemishes / Narben: Jetzt konzentrieren wir uns darauf, wie wir die Hautunreinheiten, die Narben, Pickel und Akne von jedem Bildpunkt aus entfernen können. Also lasst uns anfangen. Zunächst werden wir die beiden Tools verwenden. Wir können das Spot Healing Tool verwenden oder wir können das Healing Brush Tool für die professionellen Kurse verwenden Healing Brush Tool für . Wenn Sie einen sehr professionellen Loop erstellen möchten, empfehle ich Ihnen, das Healing Brush Tool zu verwenden. Also ich werde Healing Brush Tool einfach mögen. Ich werde unser Beispiel als Quelle behalten und eine neue Ebene erstellen. Nachdem ich eine neue Ebene erstellt habe, verwende ich das Beispiel als aktuelle Ebene und darunter. So kann ich mein Sample-Spot-Healing-Werkzeug aus der darunter liegenden Ebene verwenden , die unsere Hintergrundebene ist. Und unsere Arbeit wird auf unserer neuen Ebene stattfinden. So können wir es jederzeit neu erstellen oder ändern. Also zoomen Sie das Bild weit wie möglich und klicken Sie einfach auf das Beispiel in der Nähe und beginnen Sie, das Bild zu rekonstruieren. Beseitigung von Hautunreinheiten und Entfernung von Unreinheiten. Du willst, nimm dir einfach Zeit. Es ist ein zeitaufwändiger Prozess. Bearbeitung. Ist dieser zeitaufwändige Prozess. Je mehr Zeit Sie investieren, desto klarer wird es sein und desto besser wird es sein. Nehmen Sie sich einfach Zeit und konzentrieren Sie sich auf jedes Detail. Bewahren Sie die Proben auf und wählen Sie sie jedes Mal aus. Je näher Sie die Probe erhalten, desto bessere Ergebnisse erhalten wir. Das. Nimm dir einfach Zeit. Es dreht sich alles um das Verfahren. Gehen Sie langsam vor, damit Sie so viele professionelle Motivatoren wie möglich erhalten. Vergrößere das Portrait. Ihr werdet also mehr perfekte Verdienste bekommen, ich denke, es ist perfekt, jetzt können wir ein bisschen mehr Änderungen daran vornehmen. Nur zum Beispiel müssen wir es auch vom Norden aus räumen. Also werde ich noch ein bisschen mehr hineinzoomen , um eine sehr nahe Probe aus der Nase zu bekommen. Sie können auch andere Tools verwenden, z. B. können Sie das Punktheilungswerkzeug verwenden , um ihnen ein schnelleres Verfahren zu bieten, z. B. Ich wähle das Punktheilungswerkzeug und wir können einfach seine Größe zeichnen. Und wir werden eine Probe aus unseren Schichten auswählen. Und wir können mit dem Sport beginnen. Es eignet sich für ein schnelleres Verfahren, aber das Detail ist weniger detailliert als das einfache Heilungswerkzeug. Für das schnelle Verfahren zur Probenahme. Es ist perfekt. Wir können es benutzen. Danach. Wir müssen es wissen, alle Proben entfernen und dann können wir es auch auf den Falten markieren. Markieren Sie es einfach langsam, damit Sie das beste Ergebnis erzielen. kannst du auch, es funktioniert nicht. Sie können das Healing Brush Tool wieder verwenden. Klicken Sie auf das Beispiel und rekonstruieren Sie es. Verkleinern Sie auch Ihr Bild und vergrößern damit Sie sehen können, ob es einwandfrei funktioniert. Wenn Sie einen guten Job machen, wenn etwas schief läuft, zoomen Sie weiter ein und aus und sehen Sie weiterhin das gesamte Bild. So können Sie die ganze Vorstellung davon haben, was Sie tun. Es liegt noch ein bisschen mehr und ein bisschen reibungsloser vor uns. Wir müssen einige hinzufügen, das Projekt entfernen. Nun, ich denke, es ist startklar. Wir können das Heilwerkzeug auch wieder verwenden, um einige Markierungen von der Nase zu entfernen und den Fleck zu formen. Diese Tür. Psi als perfekt. Ja. Theorie ist auch eine Technik , um mehr Schönheitsfehler zu erkennen. Wir gehen zu unserer Einstellungsebene und gehen zu Schwarzweiß. Nachdem wir zu Schwarz und Weiß übergegangen sind, werden wir unser Rot verringern. Und dann können wir alle Schönheitsfehler sehen. Und dann können wir leicht die Hautunreinheiten und Sporen, die in unserer Anleitung nicht zu sehen sind, in unserer echten Haut bearbeiten die in unserer Anleitung nicht zu sehen sind, . Was es wird in dieser Form besser sichtbar sein. Und dann können wir diese Bereiche leicht modifizieren und sie mit unserem Tool zur Fleckenheilung, dem Anpassungswerkzeug, löschen. Das wird unsere Zeit verlängern und unseren Prozess vereinfachen. Das wird unseren Zeitrahmen für die Zusammenführung dieser Ebenen verkürzen und unseren ersten Arbeitsablauf beschleunigen. So können wir unseren Fortschritt steigern , unsere Zeit verlängern und unsere Effizienz bei der Bearbeitung von Retuschen oder Porträts steigern . Dies ist eine kurze Technik. Ich denke, wir sind in einem, makellosen Wandel gemacht. Sie können sich Zeit nehmen , um diesen Kurs sehr einfach und sehr, sehr kurz zu halten . Sie können diese Technik also lernen und sich auf einen Anfall gefasst machen. Danach löschen wir einfach diese Ebene und unsere Hautunebene. Und hier davor und danach haben wir es fast richtig gemacht. Und dann werden wir es einfach zusammenführen. Wir klicken auf die Ebene und klicken einfach auf Merge Down. Oder wir können dort die Abkürzung Commodity verwenden , um die Schönheitsfehler zu entfernen, die Falten zu entfernen, sie aus unserem Portrait zu entfernen und sie in der Einheit zu behalten. Und hier haben wir all diese Markierungen in der neuen Ebene, die wir erstellt haben. Wenn wir also etwas falsch gemacht haben, können wir es jederzeit löschen und neu erstellen. Schon wieder. Das ist der Vorteil, wenn die neue, oder wir können es auch als Emissionswolke bezeichnen, einfach eine einfache Arbeit ist. Wenn Sie also mit den Makeln fertig sind, können Sie sie einfach mit der Ware zusammenführen. Oder Sie können einfach auf die Ebene klicken und dann auf Ebenen zusammenführen klicken. Es wird also mit Ihrer Peer-Group zusammengeführt. Danach werden wir uns darauf konzentrieren, wie wir es rekonstruieren können, verringert die Haut. 4. Haut retouschieren: Jetzt werden wir unsere Haut mit der Technik, die wir Frequenztrennung nennen, nachbilden . Dafür duplizieren wir einfach unsere Ebene auf zwei Ebenen und nennen erste Ebene Farbe und die zweite Ebene das Steuerjahr. Also werden wir unsere Texturebene und unsere Fähigkeit, mehr Gesichtsretuschen zu entwickeln, trennen unsere Fähigkeit, mehr Gesichtsretuschen zu entwickeln , um mehr Bearbeitung zu ermöglichen. Fangen wir an, an der Farbebene zu arbeiten. Auf der Farbebene gehen wir zum Filter und gehen zu Blut und dann zu Gaussian Blur. Sie können Gaußsche Unschärfe oder Oberflächenunschärfe verwenden. Das hängt von Ihren Anforderungen ab. Ich bevorzuge einfach manchmal Gaußsche Unschärfe und manchmal , wenn wir unser Verfahren beschleunigen müssen, können wir immer eine Oberflächenunschärfe verwenden und einfach den verschwommenen Bereich zoomen und Ihr Blut erhöhen sodass Ihre Textur komplett versagt. Nach diesem Klick, Okay, jetzt haben wir die Farbe und klicken einfach auf die Textur. Und für die Textur gehen wir zum Filter und wir gehen zu anderen und wir werden zum Hochpass gehen. Und wir werden die Frequenz dieser Textur trennen. Du kannst es immer um acht oder neun, vielleicht zehn halten. Es hängt davon ab, wie viel Fläche Sie als Textur behalten möchten. Ich werde versuchen, das Gebiet im Zehnerbereich zu halten. Und ich klicke einfach auf Okay, danach können wir es in das lineare Licht verwandeln und es wird als unsere Haupttextur funktionieren. Danach können wir jederzeit Änderungen vornehmen und Variationen daran vornehmen, um unsere Textur weiter zu verfeinern. Zum Beispiel haben wir auf unserer Texturebene so viele unerwünschte Bereiche, z. B. diese Bereiche, diese strukturierten Bereiche, die an Qualität verlieren. Also klicken wir einfach auf die Textur und wir gehen zu unserer Ebene, und wir werden einfach unsere Ebenenmaske und wir werden einfach enthüllen und alles mit der Verwendung des Pinselwerkzeugs beenden. Wir werden es einfach entfernen. Wir werden die Bereiche, die wir in unserer Textur nicht haben wollen, ausblenden . Dafür verwenden wir einfach schwarze Farbe als Vordergrund. Und dann fangen wir an, diesen Bereich zu markieren. Und Sie können anfangen, den Unterschied in unserer Textur zu beobachten. Es wird also in letzter Zeit übersprungen und fängt sofort an, auszurotten. Außerdem können Sie die Opazität Ihrer Textur jederzeit verringern , um damit zu spielen. Es geht nur darum, wie viel Zeit Sie für ein Porträt aufwenden möchten. Es ist es sehr wert. Also, wenn du es für eine Modefotografie oder für ein großes Projekt machst , musst du, du musst dem Ganzen Zeit geben. So können Sie eine sehr realistische, sehr realistische Retusche machen , die die IU von Menschen auf sich ziehen wird , und das sehr professionell. Danach vergrößern wir einfach unsere Ebenenmaske und verstecken sie vor unserer Grundebene. Wir verwenden einfach die Pinselebene, vergrößern unsere Maske, erhöhen unsere Pinselgröße und wir verwenden einen weichen Rundpinsel. Und dann sind es einfach all die Bereiche, die wir nicht mehr wollten. Und Moskau erhöht oder verringert die Pinselgröße ein wenig. Und du kannst damit spielen, um das zu glätten. Und immer können Sie die Opazität Ihres Steuerjahres jederzeit erhöhen oder verringern . Danach erstellen wir eine neue Ebene zwischen unserer Farb- und Texturebene. Und wir werden ein Pinselwerkzeug benutzen und mit der Probenahme beginnen, beginnen, die Haut zu rekonstruieren. Wählst du die Probe aus? Und wir können unsere Preisseite erhöhen und mit der Konstruktion des Skins beginnen. Steigern. Wählen Sie die Probe erneut aus. Sie können die Probenpositionen auch in Ihrem Picker-Tool ändern . Sie können einfach das Picker-Tool verwenden, um eine Probe zu erhalten. Und Sie können auch fünf mal fünf probieren . Es wird also das Sampling von einem bestimmten Pixel laden, es aber auf jedes Pixel erhöhen. Also bekommen wir, wir werden die durchschnittliche Oktettfläche für Markierungen bekommen. Archer, Dad, wähle einfach den Punkt aus und fang an zu bürsten. Es. Es hängt alles davon ab, was du mit Daddy Area machen willst. Um diesen Bereich auszuwählen und zu glätten. Und erhöhe die Größe nur ein bisschen. Wählen Sie dann diesen Bereich erneut aus und beginnen Sie erneut, ihn zu rekonstruieren. Wählen Sie diesen Bereich aus. Die Schichten. Der Nasenbereich. Verringern Sie die Pinselgröße. Nur ein bisschen. So kannst du die Kanten bekommen. Glatte Flächenvergrößerung, Sie können die Pinselgröße jederzeit vergrößern und verkleinern, um mit der Dekonstruktion der Haut zu spielen. So kannst du das perfekte bekommen. Es geht darum, oder es wurde euch bereits gesagt , dass ihr Zeit für eure Illustration habt. Die Haut berühren. Je mehr Zeit du ihnen gibst, desto mehr Haut wirst du retuschieren. Und danach können wir den Unterschied erkennen, dass sie in diesem Bild in unserer Planung alle in Großbuchstaben sind. So können wir mehr Drossel-Symbole erstellen. Wir können mehrere Striche auftragen, um es glatt zu halten. Und dann können wir die Opazität jederzeit erhöhen oder verringern, um damit zu spielen und die Opazität jederzeit erhöhen oder verringern, um damit zu spielen die Kanten der Textur zu glätten. Und dann können wir auch mit unserer Texturebene spielen und die Textur dort korrigieren , wo sie korrekter ist. Wir werden einfach das Pinselwerkzeug verwenden und die Textur weiter auftragen, aber wir lassen den Pinsel einfach maskieren. Und wer wird das Weiß als Vordergrund verwenden um unsere Textur von der Nase, von den Bereichen, zurückzubekommen. Und dann werden wir unser Bestes auf 22 reduzieren. Wir können den Text einfach langsam verkleinern, langsam ausblenden. So können wir die genaue Menge ermitteln , die wir ausblenden möchten. Es wird so viel Futter aufnehmen, aber es wird sehr kontrolliert sein. Verblassen Sie die Textur, so dass wir können, wir können sie als kontrollierte Drei-Texturierung verwenden. Wir wollen unsere Texturpunkte kontrollieren, z.B. hier. Wir müssen unsere Textur ein wenig anpassen, damit wir unsere Lippen glätten können. Dies ist also eine gute Technik, um die Opazität Ihres Pinsels zu verringern. Und dann mit der Maske spielen , um die Texturpunkte zu erhöhen oder zu verringern. Dann kannst du auch nochmal die Opazität auf vielleicht 30 oder 40 erhöhen , ich denke das ist verzeihend, weil du deinen Detaillierungsvorgang, den Dekonstruktionsvorgang beschleunigen kannst . Und Sie können jederzeit in die Bereiche einchecken und Sie können hineinzoomen und zoomen oder jeden Knoten. Perfekt. Sie können also mit diesem Bereich spielen. Sie können eine Maske auftragen und diesen Bereich mit einem Pinsel versehen. Ich denke, es braucht Zeit, aber ich denke, der Knoten ist nicht perfekt. Wir müssen die Textur an der Spitze der Muttermale ein wenig verringern . Sei geschmeidig. Und wir werden in unserem Dare to Reconstruction auch rekonstruiert haben , wo wir waren, wir haben das ganze Gebiet rekonstruiert. Wir wählen unser Picker-Tool aus und ändern unsere Samples auf drei mal drei. Es wird in Ordnung sein. Ich glaube, drei mal drei , wenn wir sie finden. Ich spiele mit der Detaillierung von Armut und Textur. Verkleinern Sie die Größe. Damit es nur darum geht, wie Sie denken, welche Farben Sie von Ihrem Porträt erhalten möchten. Es dreht sich alles um Planung. Was für ein Aussehen haben Sie auf ihrem DVR geplant? Also ich denke, es ist jetzt perfekt. Dann können wir uns auf einige Bereiche konzentrieren, z. B. können wir uns auf die Augenpartie konzentrieren, um sie klarer zu machen. Dann können wir unsere Texturebene wieder mit dem Schwarz als Vordergrund verwenden . Wir klicken auf Maske , um diese Details ein wenig einzugeben. Unsere Retusche verläuft reibungslos. So ein bisschen allein. Die Augen und die dunklen Ringe. Nur ein bisschen. Wir können auch einfach auftragen, geschweige denn Ränder der Lippen, um sie glatt zu machen. Ich denke, es gibt, es ist perfekt. Es ist jetzt perfekt. Dort können wir unsere Haut in drei Schichten aufteilen. Zuerst Farbe und dann Texturebene. Und dann, in der Mitte, können wir hier unser Können rekonstruieren , ohne zu bürsten und zu maskieren. 5. Skin: Danach wählen wir alle diese Ebenen aus und machen sie zu einer Gruppe. Und wir werden einfach in das Smart-Objekt konvertieren. Und wir werden es zusammenführen. Und wir führen es einfach zusammen. Und dann spielen wir mit den Schatten und Lichtern. Die Schatten und Glanzlichter. Wir machen einfach unsere Ebene. Wir können die Kurvenebene auswählen und die Moschee ein wenig verkleinern . Ich finde es perfekt. Dann können wir Schwarz als Hintergrund wählen , um besser zu sein, unsere Maske. Und dann wieder mit dem Pinselwerkzeug zeigen wir unsere Maske einfach an den Stellen, an denen wir etwas Schatten auftragen möchten. Außerdem können wir mit der Opazität unseres Pinselwerkzeugs spielen , um die Schatten zu kontrollieren. Ich denke, die Opazität auf 35 zu halten , bietet eine bessere Kontrolle. Die Bereiche, die wir anwenden wollen. Schatten. In unserem Porträt wird es nur kontrollierter, realistischer und dramatischer aussehen. Wir konzentrieren uns auf die Gebühr. Vorerst. Wir ignorieren den anderen Körperbereich. Wann immer Sie also Ihr Klassenprojekt erstellen, konzentrieren wir uns auf all diese ABRs. Ich finde es perfekt. Wir können auch einige Schatten auf die Lippenpartien auftragen, um den Hüften etwas Dramatik zu verleihen . Wir können uns auf die Körpergröße konzentrieren, damit wir uns auf das Baby konzentrieren können. Seltsam. Schatten sind schon schattenhafter geworden. Und auch wenn Sie glauben, dass etwas schief läuft, können Sie den Anteil von automatisch verringern oder erhöhen. Danach kannst du wieder die, wieder, ich habe gekrümmte Ebene machen und die Glanzlichter erhöhen. So können Sie die Bereiche, die Sie beenden möchten, hervorheben. Auch hier nur Schwarz als Hintergrundfarbe. Und mit der Rücktaste verstecken Sie die gesamte Maske und holen Sie sich dann das Pinselwerkzeug. Sie können damit beginnen, die Highlights auf die gewünschten Bereiche anzuwenden . Ich möchte z.B. hervorheben, wenn man kleine Highlights im Gesicht und an den Rändern oder den Lippen kennt man kleine Highlights im Gesicht und an . Um ein kleines Detail zu machen. All diese Details sind wichtig. Und all diese Details werden Sie Ihr Porträt und die Schönheit Ihres Portraits entwickeln . Diese kleinen Details sind also sehr, sehr wichtig. Wann immer Sie ein Porträt retuschieren. Ich werde die Größe vergrößern, diese für meinen Kamin und diese Rutsche gestern. Und ich denke, es ist Worker. Wir können uns hier ein bisschen bewerben. Und ich bin auch nur ein bisschen hier. Ich finde es perfekt. Ja. Es läuft mit unserem Team und ist tot, also können wir mit Schatten und Lichtern spielen , um Dramatik in unserem Coating zu erzeugen. Und dann können Sie es einfach mit der Hintergrundebene zusammenführen . Und nach dem Tod. Ich denke, wir können auch die Proportionen unseres Portraits hier anpassen , um unsere Bearbeitung auf das Gesicht zu beschränken. Und es ist perfekt. 6. Gesichtsform: Jetzt konzentrieren wir uns darauf, oder wir können die Gesichtsform ändern und die Gesichtsform hinzufügen und anpassen . Dafür gehen wir zum Filter und wir gehen zum Flüssigkeitsfilter. Im Liquify-Filter machen wir die ganze Magie mit den Formen. Zuallererst haben wir unsere Grundgröße, Pinselgröße, die Form vergrößern oder verkleinern. Und wir können es hören, erhöhen Sie den ISI nur ein wenig. Es hängt von unseren Vorlieben und Abneigungen ab. Wenn Sie das Gesicht vergrößern oder verkleinern möchten, müssen wir meiner Meinung nach die Kieferlinie ein wenig verkleinern. Wir müssen ein bisschen mit dem Gesicht spielen. Und einfach okay Hier. Wir können es auch manuell mit diesen Tools machen, z. B. können wir hineinzoomen und wir können die Lippenform einfach größer machen. Zum Beispiel können wir die Lippen belassen und sie ein bisschen näher rücken. Sie können die Größe auch jederzeit erhöhen oder verringern. Und wenn doch, wenn etwas nicht stimmt, können Sie das Radierwerkzeug verwenden. Sie können das Werkzeug Rekonstruieren verwenden, um es erneut zu dekonstruieren. Außerdem gibt es mehrere Tools. Wir können das Upload-Tool verwenden, um den Bereich, in dem die Blätter stehen, einfach ein wenig aufgebläht und nur ein bisschen größer zu machen den Bereich, in dem die Blätter stehen, einfach ein . Und mit diesem Tool können wir einfach den Nasenbereich verkleinern, sodass es jemanden, der schlank ist, ein bisschen festhält. Wir können es auch verwenden , um den Bereich über Ihrer Nase ein wenig abzunehmen. Danach. Wir können einfach Solver verwenden, um die Lippen ein wenig zu dehnen. Und Sie können auch das Vorher und Nachher sehen, um die Änderungen zu sehen, falls Sie Korrekturen an ihrem Lippenfleck vornehmen möchten. So bekommst du das perfekte Porträt, perfekten Glauben, den du in deinem Kopf hast. Wir können es auch ein bisschen umdrehen. Diese beiden können die Folien einfach verkleinern. Ich denke, wir gehen vorerst zur perfekten Gesichtsform über. Hier ist eine kleine Runde an dieser Kante. Und das ist perfekt. So können Sie also mit der Gesichtsform spielen. Das ist unser Vorher und unser Nachher. So können Sie leicht herausfinden Veränderungen an den Gesichtsschutzschilden für Väter vorgenommen wurden, wie wir die Haut in unseren Portraits nachbilden und rekonstruieren können . 7. Lippenform: Danach wird für die Lippen wieder eine neue Ebene erstellt, und wir behalten diese Ebene als Farbe bei. Dann können wir die Farbe auswählen, die wir auf unsere Lippen malen möchten . Ich werde diese dunkelrote Farbe für die Lippen verwenden. Und wir können unser Porträt vergrößern und die Pinselgröße entsprechend vergrößern oder verkleinern. Zuallererst können Sie dies einfach so einstellen, dass Sie eine Ebene ignorieren. Sie können also einfach den exakten Falschbereich der Ellipse haben . Und Sie können den Bereich der Lippen markieren und sehen , wo Sie malen. Und danach können wir Änderungen und Ergänzungen im toten Bereich vornehmen , um ihn zu verfeinern. Wir können es einfach wiederverwenden und den Pinsel auftragen. Und dann können wir den Radiergummi verwenden, um die Lippenränder und die Bauchmuskeln der Hüfte zu verfeinern, z. B. Ich werde einfach abnehmen, das ist eine Zwei. Und ich werde den Bereich finden, um das Leben zu gestalten und unserem Lippenstift die perfekte Form zu geben. Nur ein zeitaufwändiger Prozess, desto mehr Zeit werden Sie ihnen geben perfekteres Ergebnis zu erzielen. Außerdem werde ich es auch innerhalb des Ellipsenbereichs verwenden , um das T zu löschen. Und dann können wir es als Vielfaches oder als Farbe behalten. Und dann werden wir es duplizieren und wir können es mehrfach anwenden. Und dann verringern wir für die mehreren Ebenen die Opazität auf gewünschten Effekt einer erforderlichen Fläche. Zoomen Sie einfach heraus und dann können Sie mit der Opazität mehrerer erforderlicher Farben spielen , die Sie mögen. Und du kannst es einstellen. Ihre Anforderung. Ich denke, 35 ist perfekt. Und danach kannst du auch mit einer Bildschirmüberlagerung spielen , welchen Stil du bevorzugst. Es wird mit deinen Lippen gehen. Und dann können Sie auch einige Anpassungen vornehmen. Zum Beispiel wähle ich den Pinsel erneut aus und markiere diese Bereiche ein wenig. So kannst du, du weißt schon, du kannst deine Lippen und den Lippenstift jederzeit verfeinern . So können Sie Lippenstift auf Ihr, auf Ihr Make-up auftragen, um es raffinierter zu halten. Das ist also davor und das ist nach unserer Bearbeitung und Rekonstruktion von Haut und Paste. 8. Retouching: Jetzt werden wir untersuchen, wie wir unseren Arbeitsablauf von Angesicht zu Angesicht beschleunigen können , indem wir die Aktion verwenden. Für die Aktion müssen wir es einmal machen. Und danach können wir den Debt Speedup Workflow verwenden , um ihn zu erstellen. Einmal müssen wir einfach eine neue Aktion auswählen , indem wir darauf klicken, den Aktionsnamen in Retusche ändern und dann mit der Aufzeichnung der Aktion beginnen. Jetzt beginnt unsere Aktion mit der Aufzeichnung. Und dann werden wir die Ebene duplizieren. Und dann gehen wir zum Filter, wir gehen zur Unschärfe und wählen die Oberflächenunschärfe aus. Wir wählen unseren Radius auf 60, sicher auf 34, universell einsetzbar. Und dann werden wir unsere Ebene erneut duplizieren. Und wir werden zum Filter gehen. Wir gehen zur anderen und wählen die Offset-Hypothese aus. Und dann wählen wir den Radius um zehn oder 10,5. Und dann wählen wir, Okay, Stil der Hochpass-Ebene wird in ein lineares Licht umgewandelt. Und dann wählen wir die Opazität um 70. Dann werden wir diese beiden Ebenen gruppieren. Und wir werden unsere Ebene und Ebenenmaske auswählen und alles ausblenden. Und mit dem Pinsel beginnen wir mit der Retusche. Und bis unsere Aktion aufgezeichnet ist, werden wir zu unserer Aktion übergehen und sie unterbrechen. Und unsere Aktion ist aufgezeichnet und alles ist vorbereitet. Löschen Sie es jetzt einfach und Sie können einfach Ihre Aktion und Ihren Teller auswählen. Und es ist schon alles erledigt. Wählen Sie einfach ein Pinselwerkzeug und beginnen Sie mit der Retusche. Das ist also ein sehr schneller Arbeitsablauf, mit dem Sie Portraits in nur fünf Minuten auf sehr professionelle Weise retuschieren können. 9. Abschlussprojekt und Ergebnisse: Also hier ist das Endergebnis unserer Klasse. Wenn Sie Fragen zum Kurs haben, können Sie diese im Diskussionsbereich des Kurses für das Klassenprojekt stellen . Danach folgen die Verfahren Gesichtsretusche und Retusche eines Bildes und zeigen mir davor und danach, wie Ihr Gesicht rotiert. Sie können verschiedene Bilder verwenden. Unser Bild aus den Projektressourcen oder aus Ihrem eigenen Gunfree. Nutze meine Technik, um die Zukunft wieder aufzubauen. Zuerst den Pickel entfernen, dann das Bild retuschieren und dann mit der Gesichtsform spielen. Und dann nach der Retusche im Projektabschnitt der Klasse eingereicht. So kann ich Ihnen Feedback und Kritik geben und die Chance haben Amazon-Geschenkkarten oder Instagram Photoshop Presets zu gewinnen. Danke.