Hauttöne malen: Stilisierte Mini-Porträts zeichnen und Farbpaletten in Procreate erstellen

1. Intro: Hallo und willkommen zu einer neuen Klasse. In diesem Kurs werden wir Miniporträts von Charakteren zeichnen gleichzeitig das Mischen von Farben und das Malen von Hauttönen üben. Wenn Sie sich beim Zeichnen stilisierter Portraits für Ihre eigenen Projekte oder Kundenprojekte wohler fühlen beim Zeichnen stilisierter Portraits für Ihre eigenen Projekte oder Kundenprojekte wohler möchten, ist dieser Kurs genau das Richtige für Sie Hallo, ich bin Eva und ich bin Vollzeit-Illustratorin erstelle ansprechende und farbenfrohe Charaktere Hilf mir, erfolgreich an vielen großen und kleinen Projekten zu arbeiten an vielen großen und kleinen Projekten Ich möchte dir helfen, dasselbe in diesem Kurs zu tun. Und selbst wenn Sie ein Anfänger sind und sich neu in der Fortpflanzung befinden, werde ich Sie Schritt für Schritt durch den Prozess In diesem Kurs beginnen wir mit dem Zeichnen der einfachen Formen Weil ich einfach angefangen habe, habe ich diese Frustration überwunden , Charaktere sofort und in einem unglaublich persönlichen Stil perfekt zu machen . Und genau das möchte ich dir in diesem Kurs helfen. Denken Sie keinen Moment über den Illustrationsstil nach. Und übe einfach mit Grundformen und erstelle lustige Mini-Porträts. Während des Kurses schauen wir uns auch Werte an, um dir bei der Entscheidung für Farbkombinationen zu helfen. Ich werde Ihnen meine Tipps zur Farbmischung zwischen dunkleren und helleren Tönen geben und auch, was Sie bei der Auswahl von kühleren und wärmeren Farben beachten sollten . Ich hoffe, wenn du dir diesen Kurs ansiehst und ihm folgst, wirst du dich sehr über deine Projektillustration freuen und sie mit anderen teilen. Wenn du es auf Instagram teilst, achte bitte darauf, dass du mich auf dem Bild aufnimmst, nicht nur in der Beschreibung, denn so kann ich deine Illustration sehen und vielleicht wirst du sie in einem der nächsten Videos sehen. Falls du es noch nicht weißt, findest du hier noch mehr Anleitungen und Kurse zum Zeichnen (sie sind Fortpflanzung) und andere Tutorials Und ich habe dort mehr als 30 Kurse. Es gibt eine Vielzahl von Anfängerstufen bis hin zu fortgeschritteneren Niveaus und du kannst auch ohne weiteres verschiedene Themen finden Lass uns anfangen und wir sehen uns in der Klasse. 2. Aufwärm-Skizzieren: Ich dachte, wir werden mit ein paar Aufwärmübungen beginnen ein paar Aufwärmübungen Skizzieren besser vertraut zu machen Weil wir rostiger werden können, wenn wir nicht oft oder jeden Tag zeichnen Für diesen. Die Leinwandgröße, lass mich sehen, sie ist in den Informationen und Abmessungen der Leinwand angegeben, es ist normale Bildschirmgröße und 130 DPI. Es ist nur zum Skizzieren. Es muss nicht perfekt zum Skizzieren sein. Ich werde die sechs B-B-Bleistifte aus meinem Skizzenset verwenden. Was ziemlich ähnlich ist, es ist in dem Zeichenset mit mir im Skizzierset, das ebenfalls aus sechs B-B-Bleistiften besteht Du kannst diesen für diesen Teil der Übung verwenden, ich werde bezüglich der Farbe zu meinem Bleistift zurückkehren, du kannst jede dunklere Farbe oder auch hellere Farbe zum Skizzieren verwenden , wenn du es vorziehst, dass diese Farbpalette von meinem letzten Glas ist Und da wir Farben mischen werden, haben wir momentan keine vordefinierte Farbpalette für diese Übung Wie gesagt, ich werde eine dunkle Farbe nehmen, das ist dieser dunkle bläuliche Ton, fast schwarz. In Ordnung? als erste Übung, Versuchen Sie als erste Übung, mit den lockeren Handbewegungen Kreise zu zeichnen. Wie Sie sehen können, werden sie nicht perfekt sein. Und Sie können verschiedene Größen ausprobieren, kleiner und größer. Und dann kannst du es langsamer versuchen. Sie können es auch versuchen, um es schneller zu machen. Und versuche immer der ersten Zeile zu folgen, die du erstellt hast. Ich verwende den gesamten Vorderarm, wenn nicht nur die Finger oder das Handgelenk zeichne. Sie können beide Möglichkeiten ausprobieren, indem den gesamten Unterarm oder nur das Handgelenk verwenden. Also gut, wenn ich ein Gesicht zeichne, verwende ich auch Formen, die wie ein halbes Oval sind. Ich kann diese Formen üben und du kannst üben, sie zu verbinden. Sie können auch Ovale üben , weil ich das normalerweise beim Zeichnen von Gesichtern verwende Es ist dieses längliche Oval mit diesen stilisierten Pässen. Dann haben wir natürlich gerade Linien, die auch horizontal sind Wie Sie sehen können, versuche ich, der gleichen Anordnung der Linie zu folgen , nur um das Erstellen gerader Formen zu üben. In Ordnung, ich denke, das reicht zum Aufwärmen. Ich werde eine neue Ebene erstellen. Ich werde diesen verstecken. Lassen Sie uns jetzt zum Aufwärmen ein Gesicht skizzieren. Auch in der nächsten Lektion werde ich mit einem Kreis beginnen. Wie Sie sehen können, ist es kein perfekter Kreis. Lass uns das nochmal versuchen. Okay, ich denke, das ist besser. Dann werde ich eine gerade Linie erstellen die durch die Mitte verläuft. Dann werde ich diese Linien verbinden. Sie können jederzeit den Radierer verwenden , wenn Sie einige dieser Linien anpassen möchten Ordnung, wenn wir diese Linien verbunden haben, werde ich hier unter dem Kreis eine Linie erstellen Dann werde ich eine Linie erstellen, wo der Kreis die äußere ovale Form trifft. Und dann noch einer hier. Dann werde ich noch einen zwischen diese beiden platzieren. Wenn du üben möchtest, mehr Gesichter zu zeichnen, habe ich auch andere Kurse dafür. Dann füge ich hier den Hals hinzu, das sind perfekt für zwei geschwungene Linien. Jetzt werde ich die Opazität dieses Bildes reduzieren. Ich werde zuerst darauf zeichnen. Ich werde die Nase, die die Unterseite der Nase sein wird, irgendwo hier in der Mitte des Gesichts platzieren die die Unterseite der Nase sein wird, . Dann der Mund. Das ist die Oberlippe. Nochmals die Unterlippe. Wie schon erwähnt, habe ich noch eine weitere über das Ganze, wie man vereinfacht und wie man verschiedene Arten des Zeichnens von Gesichtszügen stilisieren kann verschiedene Arten des Zeichnens von Gesichtszügen stilisieren Schau dir das an, wenn du verschiedene Formen ausprobieren willst. Jetzt werde ich hier ein Auge darauf ziehen. Ich werde den Charakter zur Seite schauen lassen. Ich werde das zweite Auge zeichnen. Und ich benutze immer noch den gleichen Pinsel, perfekt. Und dann schlage ich ein paar Zeilen als Nasenwurzel vor. Und dann werde ich Haare hinzufügen. Und wir werden uns später auch verschiedene Frisuren ansehen. Jetzt verwende ich nur einfache Formen, um eine kurze Bob-Frisur zu kreieren. Natürlich können Sie auch längeres Haar hinzufügen, wenn Sie möchten, aber wir werden das wieder verwenden, wenn wir Farbe malen. Aber ich wollte das als Kopftuch verwenden, weil ich in den späteren Lektionen nicht mit der Gesichtsspaltung arbeiten werde . Jetzt mache ich das Kinn ein wenig und wir müssen noch Augenbrauen hinzufügen. können Sie die Gesichtszüge jederzeit verschieben Mit dem Auswahlwerkzeug können Sie die Gesichtszüge jederzeit verschieben. Wenn du zum Beispiel vielleicht die Nase und den Mund bewegen möchtest , kann ich sie einfach auswählen und etwas tiefer bewegen. Du kannst es jederzeit vergrößern, um es genau dort zu platzieren , wo es perfekt sein soll. Ich denke, das ist gut genug für die Übungsübung. Sie können es jederzeit auf einer separaten Ebene neu definieren , wenn Sie möchten, wodurch die Skizzenebene reduziert Wenn Sie nun diese erste Skizze erstellt haben, können Sie sie einfach mit sichereren Strichen neu definieren. Üben Sie und zeichnen Sie Ihre Striche, oder die Zeichnung wird selbstbewusster und Sie können mehr Linien erstellen, und sie können lockerer werden , je mehr Sie zeichnen Aber selbst dann kann es manchmal rostiger werden , wenn Sie nicht oft genug zeichnen Sie sich immer Zeit zum Üben und machen Sie einfach ein paar Aufwärmskizzen, bevor Sie etwas Größeres zeichnen oder Sie das Gefühl haben , dass die Zeichnung, die Sie machen, nicht genau das ist, was Sie wollten In Ordnung, und jetzt fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 3. Werte: Lassen Sie uns nun kurz über Werte sprechen, Schwarz und Weiß und Dunkel und Hell. In dieser Abbildung habe ich eine Ebene darüber gelegt, auf der ich die Schwarz-Weiß-Werte sehen kann. Es ist nur eine Ebene mit dunkler Farbe, die auf Farbe eingestellt ist. Jetzt kann ich eine neue Ebene erstellen, damit ich Ihnen etwas mehr darüber erzählen kann, was ich meine. Ich verschiebe diese Abbildung hier einfach etwas zur Seite. Wenn man über Werte und Portraits nachdenkt, ist es gut, an Kontrast zu denken, oder? Wir können einen hohen Kontrast zum Hintergrund haben. Dann kannst du vielleicht einen Grauton des Portraits direkt davor haben. Sie können diese Werte immer noch sehen. Wenn ich einen sehr dunklen Hintergrund habe und ich hier Weiß haben werde, haben wir einen viel höheren Kontrast, oder? Lassen Sie mich das hier zur Seite stellen. Denken Sie immer an das Wertespektrum , das Sie erstellen werden, wenn sich Ihre Illustration im dunkleren oder helleren Spektrum befindet. Wenn wir mit hellen Farben beginnen, wechseln wir zu klassischen Farben. Dann werde ich den Schieberegler ein wenig bewegen, was nur ein Werteregler ist, du wirst hier dunkler. Wir müssen sicherstellen , dass wir in diesem Grau, das wir wohl hatten , kein Blau haben . Ich werde mit diesem weitermachen und dann diesen Slider etwas dunkler bewegen , sogar noch mehr. Lass uns einen dunkleren erstellen. Natürlich können Sie ein größeres und kleineres Spektrum davon erstellen , so viel Sie möchten, aber lassen Sie uns zum Beispiel wie einen einfachen Charakter skizzieren. Wenn ich ein dunkleres Spektrum nehme und das als Hautton kreiere, würde ich mir für das Haar vielleicht etwas helleres wünschen. Ich kann es immer noch sehen , denn wenn ich den gleichen Wert nehmen würde , der diesem sehr nahe kommt, würde ich den Kontrast zwischen den Haaren und dem Gesicht nicht sehen . Für das T-Shirt kann ich etwas noch Leichteres wählen. Wenn ich jetzt mit den helleren Tönen arbeite, kann ich das Shirt sehr leicht machen. Der Hautton liegt im mittleren Wertebereich. Lass mich diesen Hals reparieren. Die Haare werden dunkler sein. Ich kann sie zur Seite verschieben, sodass wir noch einen zeichnen können Dann kann ich den Hautton in diesem mittleren Wertebereich erzeugen. Lass uns das Haar nur etwas dunkler machen . Lass uns sehen, ob das funktioniert. Okay, das ist zu nah. Ich muss die Haare vielleicht heller machen. Dann wird das Shirt etwas dunkler sein, damit wir es immer noch sehen können. Ordnung, bei dieser Übung wollte ich dir nur zeigen, denke immer an die Wertebereiche in denen du dich auf dem Spektrum von hell bis dunkel befindest. Wie dein Charakter zusammenarbeiten wird, wird immer noch das Gesicht und die Details im Gesicht, die Haare und vielleicht das Outfit sehen . Daran solltest du denken, wenn du deine Charaktere erstellst. Jedes Mal, wenn du deine Farbpalette erstellst, kannst du jederzeit eine neue Ebene mit nur dunkler Farbe einschalten und sie hier auf Farbe einstellen, den Mischmodus Farbe, um deine Werte zu überprüfen , ob du den Unterschied zwischen Haar, Haut und Hemd in den stilisierten Portraits immer noch erkennen kannst den Unterschied zwischen Haar, Haut und Hemd in den stilisierten Portraits immer noch erkennen Haut und Hemd in den stilisierten Gehen wir nun zur nächsten Lektion über. 4. Mit Farbtönen beginnen: Lassen Sie uns nun über die Hauttöne sprechen, da sie beim Zeichnen stilisierter oder halbrealistischer Charaktere am schwierigsten zu zeichnen stilisierter oder halbrealistischer Charaktere Da Haut praktisch jede Farbe haben kann , ist es sehr schwierig zu entscheiden, welche Farben beim Zeichnen des Gesichts der Figur verwendet Fangen wir einfach an, und ich werde dir zeigen, wo ich normalerweise anfange, wenn ich die Farbpalette öffne Normalerweise fange ich irgendwo zwischen den roten und orangefarbenen Steinen Und ich verwende den klassischen Vorschaumodus. Den Slider habe ich normalerweise irgendwo hier oben, du kannst sehen, dass du mehr orange-rötliche Steine hast Wenn du den oberen Slider schiebst, kannst du entweder mehr zu den kühlen Tönen wechseln, weil du hier die Grün- und Blautöne hast Oder eher zu den Rottönen hier nach links. Lass uns hier irgendwo anfangen. Lasst uns hier ein bisschen fangen. Oben haben wir einen Startpunkt. Das ist eine der Farben , die ich dir gerade gezeigt habe. Diese Abbildung stammt aus meiner anderen Klasse. Wenn du ausprobieren möchtest, wie man dynamische Posen zeichnet , wie du hier sehen kannst, versuche ich, ein wenig Abwechslung in den Hauttönen und den Charakteren zu schaffen , so wie wir hier angefangen haben. Du kannst dich natürlich auch weiter nach links bewegen , das sind hier weniger gesättigte Farben. Wenn Sie sich jedoch nach links oben bewegen, erzeugen Sie hellere Farben. Wie Sie sehen können, bewegt sich dieser Slider. Sie können diese beiden Schieberegler auch verwenden. Wenn ich mich weiter nach links oben bewege, kann ich einen helleren Hautton erzeugen Wenn ich nun diesen mittleren Bereich, den wir erzeugt haben, noch einmal probiere , kann ich hier nach rechts gleiten. Wenn du einfach nach rechts gehst, wird er gesättigter. Schiebt man aber nach unten rechts, dann wird es auch dunkler. In Ordnung, wir haben hier eine Basis. Wenn ich die Farben probiere, ich in dieser Abbildung verwendet habe, werden Sie sehen, dass es einen noch größeren Wertebereich gibt , dann ist es natürlich nicht nur dunkler und heller, sondern auch wärmer und etwas kühler. Wie Sie sehen können, sind diese Farben nicht exakt identisch. Dieser fühlt sich etwas wärmer an als dieser. Dieser hat diesen Kühler, fast bis zum blauen Farbbereich reicht, wie wir in der vorherigen Lektion besprochen haben. Auch in dieser Abbildung habe ich über die Werte nachgedacht. Ich sollte immer noch in der Lage sein, den Unterschied zwischen dem Haar- und dem Hautton zu erkennen . Lassen Sie mich Ihnen jetzt ein anderes Konzept zeigen. Ich denke normalerweise daran, immer noch helle Hauttöne und dunklere Hauttöne zu kreieren , aber auch an warme und kühle Farben zu denken. 5. Warm und kühl: Ordnung, fangen wir mit neutraleren Mitteltönen , die immer noch ziemlich hell sind weil wir die hellen Farben hier oben haben. Fangen wir also mit denen an. Ich werde das skizzieren. Es hat eine blasse Farbe. Sie müssen nicht genau die gleichen Farben haben. Denn auch hier, wenn man Hauttöne und Farben im Allgemeinen mischt , kann man meiner Meinung nach einfach etwas Interessantes haben , das mit den anderen Farben funktioniert. Fühl dich nicht unter Druck gesetzt, exakt dieselbe Farbe zu haben. Wenn wir nun zur Farbpalette gehen und den Schieberegler ein wenig in Richtung der Orangen bewegen, erhalten wir einen etwas wärmeren Wir können den Schieberegler auch ein wenig nach rechts bewegen. Dann bekommen wir diesen etwas wärmeren, helleren Ton. von hier nach hier gehen, werden wir es etwas wärmer haben. Wenn wir nun zur Farbpalette oder zum Farbrad zurückkehren , bewegen wir unseren Schieberegler in Richtung der Rottöne, denn wir bewegen uns durch das rote Spektrum, in Richtung der Blautöne. Sie können es auf der CD sehen. Wenn du dich von hier aus in diese Richtung bewegst , bewegst du dich in Richtung der kühlen Töne. Und bevor wir uns den Rottönen zuwenden, kehren wir zu dieser Vorschau zurück. Jetzt habe ich diese helle, rosafarbene Farbe. Ich werde den Schieberegler mehr in Richtung der weniger gesättigten Töne Ich werde diese rosafarbene Farbe nehmen, die vielleicht zu hell ist Ich kann es immer noch ein bisschen weiter nach oben bewegen. Es ist weniger gesättigt, aber es kann diese schöne rosafarbene Hautfarbe Wenn Sie eher auf diese Art von Look stehen , kann das vielleicht mit weißen Haaren kombiniert werden, was ziemlich nett sein kann Was du tun kannst, du kannst es noch leichter machen. Aber Sie können hier sehen, dass wir uns vom neutraleren Lichtton zum wärmeren oder zum kühleren bewegen neutraleren Lichtton zum . Gehen wir nun weiter und erzeugen dunklere Töne. Ich werde diesen neutraleren Ton zwischen diesen beiden ausprobieren, um zur nächsten Farbe überzugehen. Wenn ich das Farbrad wieder öffne, befinde ich mich immer noch in diesen Rottönen, zwischen Orange und Rot. Und jetzt kann ich den Slider nach rechts unten bewegen. In Ordnung, ich kann dieses neutrale, mittlere Dunkel haben. Wenn ich dann wieder zum Farbrad gehe und die Farbe oder den Farbton mehr in Richtung Gelb verschiebe, erhalte ich diesen wärmeren Ton Und dann kann ich den Schieberegler auch nach rechts bewegen. Perfekt. Jetzt kann ich zum Farbrad zurückkehren . Ich kann den Slider wieder in die richtige Richtung bewegen. Die coolen Töne. Nochmals, Richtung. Weil wir das Blau haben, bewegen wir uns im Farbkreis. Jetzt haben wir die leuchtenden Rottöne. Ich muss es etwas weniger gesättigt machen. Lass es uns testen. Es ist ein ziemlich kühler Hautton , der für meinen Geschmack vielleicht zu rosa ist Ich kann den Schieberegler ein wenig in Richtung der wärmeren Farben bewegen , aber vielleicht nicht zu stark. Okay, es ist immer noch cooler als dieser Mittelton. Gehen wir jetzt zum dunkleren Ton über. Ich nehme diesen neutralen Ton, öffne das Farbrad und bewege dann den Schieberegler wieder nach unten rechts, gehe aber nicht vollständig zu den dunkleren Tönen über, weil wir sie möglicherweise nicht sehen. Du kannst ihn jederzeit testen. Ich kann hier irgendwohin gehen. Auch hier gilt: Wenn du dunklere Töne verwenden möchtest, denke über die Werte nach, welche Farbe du für das Haar und das Outfit verwenden wirst. Ihre Illustration ist immer noch lesbar. In Ordnung, wir haben also diesen Mittelton. Dann kann ich wieder zum Farbrad gehen, oder in diesem Fall zum Farbquadrat. Bewegen Sie dann den Schieberegler in Richtung der Orangen und machen Sie ihn gesättigter, indem Sie nach oben rechts gehen Vielleicht können wir es noch etwas dunkler machen , indem wir in die untere rechte Ecke gehen Ordnung, lassen Sie uns nun diesen Mittelton oder Mittelton in unserer Übersicht probieren . Gehe zum Farbrad. Bewegen wir den Schieberegler in Richtung Rot, das kühler ist. Dann werde ich den Schieberegler hier in Richtung der weniger gesättigten Töne bewegen und ihn testen. Ich denke das funktioniert auch. Denken Sie nicht nur daran, von helleren zu dunkleren Werten zu wechseln, sondern auch über hellere Werte und das Spektrum wärmerer und kühlerer Töne im Verhältnis zueinander nachzudenken Spektrum wärmerer und . Und auch in Richtung der Töne mit dunkleren Werten. Ich denke wieder die wärmeren Töne im Vergleich zu den kühleren Tönen im ähnlichen Wertespektrum. In Ordnung, jetzt fahren wir mit der nächsten Lektion fort. 6. Farbpaarung: Lassen Sie uns nun kurz über das Erstellen einfacher Farbpaletten sprechen Erstellen einfacher Farbpaletten Beschränken Sie sich bei der Erstellung der kleinen Mini-Porträts oder der Charakterillustrationen Ich habe zum Beispiel eine neue Ebene erstellt , damit ich darüber skizzieren kann. Aber bei dieser Art von helleren Tönen, zum Beispiel mit dem wärmeren Farbton, tendiere ich normalerweise lieber zu den kühleren Farben. Ich würde vielleicht weniger sattes Blau wählen und es ausprobieren. Wenn es hier neben meinem Hautton funktioniert, ist dieser zu gesättigt. Ich würde es eher an Grautöne anpassen, es ist weniger gesättigt. Ich denke, das würde innerhalb des Hauttons besser funktionieren. Dann kann ich eine ähnliche Farbe mit diesem dunkleren Hautton testen ähnliche Farbe mit diesem dunkleren Hautton Für diesen ist es meiner Meinung nach vielleicht zu dunkel. Ich kann es etwas heller machen und dann vielleicht zu den Blautönen wechseln und schauen, ob das funktioniert. Ich denke, das kann ganz gut funktionieren. Kann auch einige der Grüntöne testen. Wie Sie hier sehen, verwende ich das weniger gesättigte Grün. Vielleicht kann ich dorthin ziehen. Es ist wie dieses dunklere Minzgrün. Ich denke, mit diesem funktioniert es ganz gut. Oder ich kann eine ähnliche Farbe mit den kälteren Hauttönen verwenden. Und dann hast du die beiden kühleren Töne nebeneinander Weil dieser immer noch in grüneren Tönen ist, dann sieht der Hautton tatsächlich etwas wärmer aus als zuvor ohne diesen Grünton Zum Beispiel kann ich bei diesem dunkleren Farbton vielleicht auch Blauton oder Rosaton verwenden Ich kann mich den violetten Rosatönen zuwenden und diese Farbe ausprobieren. Ich denke, das ist vielleicht zu entsättigt, aber auch hier nicht so schlimm. Ich kann auch mehr in Richtung gesättigter Farben gehen. Wie es neben der Haut die Pflanze färbt. Vielleicht sieht dieser zu gesättigt aus. Neben diesem kann ich mich in Richtung Grau und etwas dunkler bewegen. Ich denke, diese beiden sind sich vom Wert her sehr ähnlich, aber vielleicht nicht schlecht. Wenn Sie die Werte dunkel und hell überprüfen, sie sehr nahe beieinander. Was ich hier tun kann, ist eher in Richtung der Rottöne zu gehen und etwas gesättigter und auch dunkler zu werden. Okay, jetzt sind sie noch näher dran. Ich denke, diese Farbe passt besser zum helleren Hautton, oder vielleicht sogar zum hellsten. Und hier kann ich es noch ein bisschen heller machen. Ja, ich denke, das funktioniert besser. Dann kann ich einige der violetten Töne ausprobieren, die weniger gesättigt sind. Sehr hellviolett. Das kann vielleicht mit dem Mittelton funktionieren, oder vielleicht sogar mit einem dunkleren Ton. Ein bisschen besser. Vielleicht ein bisschen dunkler. Ja, ich mag diese Art von Farbton. Zusammen damit können wir vielleicht etwas Gelb ausprobieren und dann ziemlich gesättigte Farben verwenden und es mit dieser ausprobieren, ich denke, das kann funktionieren. Vielleicht kann der Hautton etwas heller sein. Du kannst es mit diesem testen. Ich denke, diese sind sich sehr ähnlich. In diesem Fall würde ich mich vielleicht sogar für ein graues Hemd entscheiden. In diesem Fall funktioniert es nicht. Ich kann es mit Blau und satterem Blau versuchen. Ich denke, das funktioniert. Sie können Ihre eigene Farbpaarung testen. Was neben welcher Farbe funktioniert, wie viel Kontrast magst du eigentlich in deinen Illustrationen Wenn Sie es vorziehen, in den stilisierten Portraits recht realistische Farben zu haben , oder Sie möchten nur innerhalb der hellen Farbtöne bleiben, oder Sie möchten es ausgleichen Ich werde weitere Farbpaletten erstellen, die ich hoffentlich bald mit euch teilen So könnt ihr die Farbpaletten, die ich für euch vorbereitet habe , ausprobieren und testen Farbpaletten, die ich für euch vorbereitet habe , Aber in der Zwischenzeit kannst du herumspielen und sehen welche Farbkombinationen dir für deine Mini-Porträts gefallen Gehen wir nun zum nächsten Teil über. 7. Charakterporträt One: Jetzt fangen wir an, die Charaktere zu skizzieren. Wie ich Ihnen in der vorherigen Lektion gezeigt habe, können Sie Ihre eigene Call-Palette erstellen und müssen für diese Übung keine Referenz verwenden Ich habe eine Art Referenz wie ein Moodboard vorbereitet , damit wir uns von den vielen Bildern, von denen ich Bilder verwendet habe, inspirieren lassen können. Es gibt eine Vielzahl von Portraits, aber manchmal ist es ziemlich schwierig, die besten Referenzbilder zu finden. Sie können auch zu Pinterest oder Google gehen, um bessere Referenzbilder zu finden, die Ihnen besser gefallen. Ich fange vielleicht mit etwas mit den kürzeren Haaren an. Wie Sie sehen können, sind sie nicht alle von vorne betrachtet. Was ich verwenden werde, ist wie eine Kombination dieser beiden Farben aus dem Hautton. Auch hier werde ich irgendwo zwischen den rötlichen Orangetönen beginnen zwischen den rötlichen Orangetönen Dann werde ich den Schieberegler nach oben bewegen, dann etwas mehr in Richtung Gelb Und vielleicht mache ich dann eine lockere Skizze für das Oval, das wir zuvor geübt haben, und dann die Kinnform Dann werde ich eine neue Schicht für das Haar erstellen. Für die Frisur möchte ich Frisur verwenden Lass uns einen Rosaton finden. Ich werde mich eher den Rottönen zuwenden, selbst in diesem Spektrum, einfach etwas kühleres Rot, dann runter, cooles etwas hier. Wie Sie sehen können, ist an der Stelle, an der das Haar gespalten ist, ein kleiner Teil der Haut sichtbar. Also kann ich das hinzufügen, dann kann ich für das Highlight des Haares einfach etwas höher und in diesem Fall weniger gesättigt bewegen , dann kann ich Teile löschen, die Frisur hier unten und ein paar lose Strähnen hinzufügen. Ich denke, das ist gut genug. Dann füge ich den Hals für diesen hinzu und wir werden den Schatten auf einer separaten Ebene hinzufügen. Ich kann das dunkle Hemd hinzufügen. Ich denke, das funktioniert vielleicht in den Blautönen, wie bei einem dunkelblauen Hemd. Für diese Illustration werde ich die Schultern etwas schmaler gestalten, und dann kann ich vielleicht ein paar hellere Punkte hinzufügen vielleicht ein paar hellere Punkte nur um eine Art Textur auf dem Hemd zu erzeugen. Und wir müssen ein paar Haare hinter dem Hals hinzufügen. Okay, vielleicht können wir tatsächlich einen kürzeren Hals haben. Was ich tun kann, ist diesen Teil auszuwählen und das Ganze ein bisschen höher zu bewegen und einen Teil des Halses perfekt zu löschen. Jetzt fügen wir das Gesicht hinzu. Ich werde den Pinsel etwas kleiner machen. Und nach wie vor kannst du einfache Augen zeichnen. In diesem Fall kann ich sie vielleicht blau machen, aber es muss dunkler sein, damit es auf der Haut sichtbar ist . Kann hineinzoomen. Dann kann ich den Hautton nehmen und ihn dunkler und gesättigter machen . So kann ich den mittleren Teil der Nase zeichnen , nur um den Nasenbruch zu suggerieren. Und dann macht es der Schatten unter der Nase jetzt noch dunkler. Jetzt können wir die Lippen für diesen zeichnen. Ich denke, ich werde mich für warme rote Farbtöne und den Schatten unter den Lippen als Highlight auf den Wangen Ich denke, ich nehme den rosafarbenen Ton, vielleicht vom Hautton und gehe dann zu den Rottönen über und etwas dunkler Und dann kannst du es testen. Vielleicht kann es gesättigter sein als gesättigter der Schatten unter der Haut, unter dem Kinn. Ich werde mehr gesättigte rotbraune Farbe machen. Vielleicht können Sie die Gesichtsebene nehmen und die Schnittmaske auf die Hautschicht legen , damit Sie den Schatten unter dem Kinn leichter erzeugen können Es bleibt nur auf der Ebene. Wenn Sie die Ansicht verkleinern, können Sie jederzeit die Gesichtsform überprüfen. Wenn es nicht symmetrisch ist, muss es nicht perfekt sein. Sie können das Problem jedoch jederzeit beheben, indem diese beiden Ebenen anpassen , da sie jetzt getrennt sind. Was ich jetzt mit der Gesichtsform machen muss, muss ich aber auch aus der Haarform löschen. Wenn du dir das Leben leichter machen willst, kannst du es entweder auf Anhieb perfekt machen oder die Skizze machen. Aber manchmal gehe ich einfach gerne direkt auf die Farbe ein. In Ordnung, und jetzt kann ich den Skin perfekt hinzufügen. Okay, jetzt können wir zum nächsten Charakter übergehen , nur um mit diesen Formen herumzuspielen und mehr davon zu kreieren. 8. Charakterporträt-Two: Lassen Sie uns nun mit demselben Verfahren einen weiteren Charakter zeichnen. Ich werde den anderen Charakter irgendwo hier platzieren. Nehmen wir ein anderes Referenzbild. Ich mag die orangeroten Töne auf diesem und auch die kürzeren Haare, vielleicht dazwischen Aus den Farbpaletten werde ich aus den Farben eine neue Ebene erstellen Ich werde wieder zu den orangeroten Tönen übergehen wieder zu den orangeroten Tönen Wie zuvor werde ich einen mittleren, warmen Hautton wählen und die Gesichtsform kreieren. Ich werde den Pinsel etwas größer machen. Im Moment schaffe ich nicht Vielfalt der Gesichtszüge, die man normalerweise bei Charakteren hat. Wir halten es einfach konzentrieren uns hauptsächlich auf Farben. Ich muss höher gehen. Ich werde eine neue Schicht für das Haar erstellen und für das Haar werde ich in dieser Farbpalette bleiben, aber ich werde mich den dunkleren, satteren Tönen zuwenden. Nun zum Outfit für dieses. Ich denke, ich werde eine neue Ebene erstellen. Gehe zur Farbpalette und ich nehme etwas mehr in den Orangetönen, vielleicht leuchtendes Orange. Und mal sehen, ob das funktioniert. Und vielleicht werde ich einen Pullover kreieren. Ich denke, es muss ein bisschen heller sein, oder ich muss den Hautton ein bisschen heller machen. Lass uns versuchen, den Pullover heller zu machen. Vielleicht ist der Hautton ein bisschen anders, vielleicht ein bisschen kälter Und sieh dir an, wie das etwas wärmer und heller aussieht etwas wärmer und heller Mal sehen, was das bewirkt. Vielleicht ein bisschen leichter. Ist es auch. Ich muss mehr zu dunkleren Tönen wechseln und ich denke , das funktioniert besser. In Ordnung, jetzt fügen wir eine Phase hinzu. Ich werde die Schnittmaske erstellen und das Gesicht zeichnen, genauso wie zuvor Sie können es jederzeit verschieben, wie ich bereits erwähnt habe, und es sogar verkleinern , damit es zum anderen Auge passt Jetzt nehme ich die braune Farbe und zeichne den Eindruck der Nase. Und dann nehme ich etwas hellere Farbe als den Hautton hier, damit ich oben auf der Nase ein kleines Highlight setzen kann . Ich denke, ich werde diesem folgen und ihn hier satter machen, ein bisschen dunkler. Ich denke, das würde besser funktionieren. Lass uns das ausprobieren. Ja, ich denke, das funktioniert besser. Jetzt werde ich den Alpha Og deaktivieren. Ich nehme die hellere Farbe von der Nasenmarkierung und mache sie etwas heller. Ich werde etwas von der hellen Farbe auch über den Augen hinzufügen , wir sie ein bisschen besser sehen können. Jetzt nehme ich dieselbe Farbe von der Nase, die sie hat, und mache sie vielleicht sogar. Ich werde die Lippen in dieser Farbe testen. Okay. Ich glaube, ich muss sie etwas nach links bewegen. Ordnung. Und ich denke, ich werde die ganze Phase etwas nach unten verschieben. Okay. Und jetzt kann ich den Schatten unter dem Kinn hinzufügen und ihn vielleicht etwas dunkler machen direkt unter dem Kinn. Okay. Und dann können wir hinzufügen, die Wangen vielleicht hellorange und vielleicht etwas kühler Also lass uns das mal testen , ob es mir ganz gut gefällt Ordnung. Und dann kann ich vielleicht ein kleines Detail auf dem Pullover hinzufügen, nur ein paar Zeilen hier. Alles klar? Ich finde das ziemlich süß. Dann kann ich die Größe dieses Charakters ändern, weil er ein bisschen größer ist als der andere Ich muss all diese Ebenen auswählen. Ich kann sie verschieben, etwas kleiner machen, sodass sie ähnliche Größen haben. In Ordnung, und jetzt können wir mit dem nächsten Charakter weitermachen. 9. Charakterporträt Drei: Ordnung, für diesen Charakter habe ich ein paar dunklere Töne hinter dem Hals und auch ein paar Strähnen hinzugefügt hinter dem Hals und auch ein paar und einige lockere Haarsträhnen Wie bei diesem Charakter habe ich auch die Lippen im Vergleich zum Hautton etwas dunkler gemacht . Gehen wir nun zu einem anderen Charakter über. Ich dachte, vielleicht kann etwas mit Fransen nett sein Lass uns diese Art von Charakter erstellen. Ich werde es mit einer Kombination aus etwas anderem machen. Ich möchte den Rand haben, aber ein bisschen Hautton als diesen Wir haben Abwechslung. Ich zoome rein, gehe zu den Farbtönen und nehme vielleicht etwas Mittelklasse und Kühleres. Und ich muss überprüfen, ob ich auf einer neuen Ebene bin. Also muss ich eine neue Ebene erstellen. Ups, ich muss nochmal von vorne anfangen, weil meine Farbe sich bewegt hat, was nicht optimal ist Okay, vielleicht so etwas. Lass uns sehen. Okay, ich denke, das funktioniert. Und später kann ich es immer anpassen. Vielleicht kann ich für diesen einen Pullover in Mintgrün kreieren . Ich nehme einfach irgendein Grün. Und dann schiebe ich den Schieberegler, ich muss mehr in Richtung Blau gehen. Dann denke ich, dass ich den Pullover auf derselben Schicht skizzieren kann, aber er muss weniger gesättigt und noch blauer sein. In der Stimmung, zu dieser Jahreszeit Pullover zu skizzieren, denke ich, es kann noch minziger, bläulicher Mal sehen, ob ich die Farbe fallen lassen kann. Okay. Vielleicht gesättigter und blauer. Und irgendwie gefällt mir auch die Anpassung des Hauttons hier. Es ist ziemlich interessant. Okay, ich glaube, ich mag diese Rufkombination, also werde ich die Kanten ein bisschen aufräumen. Okay. Und ich werde dieses Mal eine neue Schicht für das Haar erstellen. Ich denke, ich werde mehr bläuliche Töne verwenden, auch wenn es auf dieser Referenz wärmer ist Ich werde mich für diesen dunkelblauen Ton entscheiden, und vielleicht kann er sogar ein bisschen heller sein Mal sehen, vielleicht sogar heller. Okay, ich kann die Farbe immer anpassen. Etwas später werde ich so etwas wie abgewinkelte Fransen haben, dann werde ich längere Haare kreieren, die bis zur Schulter gehen und dann hier um den Pullover herum weitermachen und das Gesicht umrahmen Ich werde ein bisschen vom Rand streichen und einige dieser Teile wieder in den Rand zeichnen Ich werde auch ein Highlight in einem helleren Blauton hinzufügen. Das sind vielleicht zwei lila. Ich werde zu satteren Blautönen übergehen, etwa so, und schauen , ob das funktioniert oder ob es mir gefällt. All diese Farboptionen sind ziemlich subjektiv. Natürlich müssen Sie etwas wählen, das Ihnen gefällt. Dann werde ich hier am Rand ein Highlight hinzufügen, weil das Haar ziemlich dunkel ist, also wollen wir es trotzdem sehen. Und jetzt füge ich das Gesicht auf die neue Ebene ein, genauso wie zuvor. Jetzt muss ich eine Nase zeichnen. Also werde ich den Hautton nehmen und mich den dunkleren und satteren Farbtönen zuwenden . Und jetzt noch dunkler für den dunkleren Schatten. Nun zu den Lippen. Ich glaube, ich kann etwas Orangeres wählen . Aber es liegt an dir. Sie können sich auch eher den kühleren Rottönen zuwenden. Das können wir auch versuchen. Bei diesem Charakter ist es kühler, düsterer. Du kannst das auch versuchen, sogar so etwas. Aber ich denke, bei diesem Charakter haben wir viele kalte Töne wie bläulich und grünlich Ich werde es eher in den wärmeren Farben belassen und dann muss ich Augenbrauen hinzufügen Vielleicht sind sie besser in Schwarz. Sie passen nicht zu sehr Rand, weil der Rand in diesem Fall ziemlich niedrig ist Wie Sie sehen können, können Sie die Leinwand jederzeit umdrehen, wenn Sie die Platzierung der Dinge überprüfen möchten die Platzierung der Dinge überprüfen jederzeit umdrehen, wenn Sie Du kannst hier hingehen und die Leinwand umdrehen und die Position der Augen überprüfen Ich kann es hier sehen, es ist ein bisschen niedriger. Ich kann es hier reparieren. Überprüfe, ob die Augen gleich groß sind. Ich kann auch die Platzierung der Nase überprüfen , sie ist ausgewogener. Und auch die Lippen. Vielleicht kann ich diesen Rand etwas mehr glätten , weil es sich vielleicht zu viel anfühlt Ich glaube, ich lösche das auch von hier. Also muss ich hier zur richtigen Ebene gehen und hier vielleicht ein bisschen löschen. Okay, jetzt kann ich die Leinwand zurückdrehen. Uns fehlt immer noch der Schatten unter dem Kinn Ich kann die Lippen als erste Schnittmaske verwenden Ich muss es hierher verschieben. Jetzt kann ich ganz einfach den Schatten für die Wangen erstellen den Schatten für die Wangen Ich werde mich für immer noch satte Farben entscheiden. Vielleicht ein bisschen kälter, aber heller als der Schatten und die Lippen In Ordnung, ich finde, der funktioniert ziemlich gut. Wir haben also bereits drei Charaktere und wir haben viele Referenzen. Du kannst also natürlich weiterhin mehr von diesen Charakteren nach und nach erstellen. Du musst sie nicht perfekt halten, erschaffe einfach mehr von ihnen. Es ist eine gute Übung, Charaktere zu zeichnen. Ich werde weiterhin mehr von diesen Charakteren kreieren. 10. Charakterporträt Vier: In Ordnung, lassen Sie uns jetzt ein weiteres Porträt zeichnen. Ich werde dieses Bild von den Referenzbildern zur Seite verschieben . Ich denke, wir können das vielleicht zeichnen , weil wir noch keinen blonden Charakter haben. Nach wie vor werde ich anfangen, den Hautton irgendwo zwischen den Farben Rot und Orange zu wählen den Hautton irgendwo . Bei diesem, vielleicht kann ich mich ein bisschen mehr den Grüntönen zuwenden , den kühleren Tönen. Und dann können wir es immer anpassen. Gehen wir ein bisschen mehr in Richtung der Orangen und machen sie gesättigter Es ist sehr blass, aber dieses Bild als Referenz. Ich finde, der Hautton ist nicht zu rosa, er ist eher in den orangen Ockertönen Wir können das ausprobieren und es auch im Grunde etwas stilisieren, es ist ein bisschen dunkler Wir können so etwas testen oder vielleicht ein bisschen gesättigter Mal sehen, ich muss diese Ebene noch weiter verschieben , als ich eine neue Ebene erstellen muss. Ich gehe zur obersten Ebene und erstelle eine neue Ebene. Testen Sie diesen Farbton. Ja, ich denke, es kann funktionieren. Lass uns die Grundform für das Gesicht erstellen. Wie Sie sehen können, erstelle ich für all diese Charaktere eine ähnliche Gesichtsform. Nur um Hauttöne für die Formen der Köpfe und Gesichtszüge und des menschlichen Körpers zu üben die Formen der Köpfe . Es ist in allen Formen und Größen erhältlich. Das müsste, wie Sie wissen, eine weitere Klasse für die Gesichtszüge sein. Ich habe einen separaten Kurs , den du dir ansehen kannst. Ordnung, lassen Sie uns diese Form etwas zur Seite bewegen . Und wir können es natürlich neu definieren, indem wir Haare hinzufügen. Es spielt keine Rolle, dass diese Form nicht perfekt ist. Jetzt sind wir auf derselben Ebene. Ich muss es ausschneiden und ausschneiden und einfügen. Jetzt befinden wir uns auf einer separaten Ebene. Jetzt werde ich Haare für diesen hinzufügen. Der Haar- und Hautton ist ziemlich ähnlich, aber man kann hier einen etwas grünlichen Ton durch das reflektierte Licht der Bäume erkennen einen etwas grünlichen Ton reflektierte Licht der Bäume Wahrscheinlich werde ich mich von dort inspirieren lassen und weniger gesättigte Blondtöne verwenden Das heißt, ich werde mich noch mehr den grünen Farben zuwenden, wodurch es kälter wird Dann werde ich mit den helleren Farben und weniger Sättigung weiter nach oben gehen mit den helleren Farben und weniger Sättigung Nicht so viel Sättigung, und wir werden es testen, da ich ihre Frisur sehr mag. Lass uns versuchen, etwas Ähnliches zu kreieren. Aber vielleicht müssen wir kein langes Haar kreieren, weil wir hier lange Haare haben, also lassen Sie uns kürzere Haare kreieren. Jetzt muss ich das Tempo ein bisschen mehr neu definieren. Diese Art der Herangehensweise ist fast wie Bildhauerei weil ich nicht skizziere , sondern mir nur die Proportionen vorstelle Und das Umformen und Formen der Farben hängt davon ab, womit Sie sich hängt davon ab, womit Sie Wenn du es vorziehst vor dem Ausmalen eine Skizze für dich selbst zu erstellen, kannst du das natürlich auch tun, kannst du das natürlich auch tun, wenn du eine unordentliche Frisur wie diese hier unten Achte nur darauf, dass die Haare hinter dem Hals auf gleicher Höhe miteinander verbunden hinter dem Hals auf gleicher Höhe Es sieht ganz natürlich aus. Ich denke, in diesem Fall können wir einen noch helleren Haarton kreieren. Ich werde den Schieberegler etwas nach links bewegen und vielleicht weniger gesättigt sein. Es ist so kälter, blassrosa, gelb für die Highlights Ich werde vielleicht wärmeres, immer noch weniger gesättigtes verwenden , nur um die Haare zu trennen ein bisschen mehr Definition zu erzielen Das sind keine Glanzlichter, sondern eher Schatten im Haar. Hier müssen wir die Kurve definieren. Wie Sie sehen können, gibt es diesen Schatten. Und du kannst dir meinen Kurs über Haarzeichnen ansehen. Wenn du mehr erfahren willst, mache ich das auch auf dieser Seite, perfekt. Ich denke, der Hautton kann etwas heller und ein bisschen gesättigter sein. Also lass uns sehen. Okay, vielleicht so. Siehst du? Okay, nein, das ist zu hell. Nur ein bisschen. Okay, ich denke, das funktioniert. Und jetzt fügen wir Gesicht für die Nase hinzu. Nach wie vor werde ich mich für eine sattere Farbe entscheiden, nur um den Bereich der Nase und dann den Nasenboden zu suggerieren . Dann die dunklere Farbe für die Nasenlöcher, dann für die Lippen, vielleicht etwas Orange Ja, ich denke, das kann gut funktionieren. Ja, ich denke, diese Farbe funktioniert. Dann für die Wangen, vielleicht etwas kälteres Das, falls du dich an kälter erinnerst. Wir drehen uns um die Kreisrichtung zum Blues. Nicht hier, sondern hier. Und dann kann ich Wangen hinzufügen. Ich denke, es ist immer noch ziemlich subtil und funktioniert mit diesem Hautton Wir müssen immer noch die Augenbraue hinzufügen, und vielleicht können wir in diesem Fall, weil der Charakter blond ist, weil der Charakter blond ist, mehr Brauntöne wählen, nicht Schwarz Es passt ein bisschen besser zu den blonden Haaren. Ich denke, wir brauchen diese Linie nicht , weil die Haare über das Gesicht gehen. Wir können vielleicht eine weitere Haarsträhne hinzufügen und dann die Seiten des Gesichts ausrichten. Ich muss diesen Teil ein bisschen löschen. Es ist sogar auf beiden Seiten. Ordnung, und ich brauche den Schatten unter dem Kinn , der auf diesen roten Tönen basieren kann , aber ein bisschen dunkler Also lass uns das testen. Ich denke, das funktioniert. Und dann kann ich es vielleicht ein bisschen gesättigter machen. Ich muss Alphalog erstellen. Okay, ich mag es sehr. Entferne das Alphalog. Ich glaube, ich werde dieses Auge etwas tiefer bewegen. Ich mag solche Proportionen ein bisschen mehr. Ich werde auch die Nase und den Mund etwas tiefer bewegen . Und ich werde noch ein bisschen an der Gesichtsform arbeiten , weil sie hier immer noch uneben ist. Ich werde ein bisschen von den Haaren entfernen . In Ordnung. Ich denke, das funktioniert. Und jetzt füge ich einfach ein Shirt hinzu. Ich werde dieses noch runder machen, es ist ein schöner Halsausschnitt für das Shirt, weil wir eine separate Schicht für das Shirt erstellen werden . Neue Ebene, sie liegt hinter allen anderen Schichten. Ich denke, für diese können wir etwas Ähnliches wie das Haar kreieren . Ich wähle das Haar aus und bewege dann den Schieberegler in Richtung der Blautöne. Und vielleicht klappt das auch gleich. Und ich denke, das funktioniert jetzt. Ich kann hier hinter den Haaren einfach ein Shirt kreieren. Verbinde einfach die Form und lasse die Farbe fallen und reinige die Kanten und vielleicht hellere Stellen im T-Shirt. Wenn ich es mir jetzt ansehe, denke ich, dass ich das Haar etwas länger machen kann , sodass es hinter den Rücken geht. Aber weil es sich auf einer separaten Schicht darüber befindet, muss ich nur der Linie folgen , die wir gerade für das Shirt entworfen haben. In Ordnung, ich denke, das funktioniert. Und wir haben eine Menge verschiedener Charaktere erstellt und ich werde die Seite weiterhin mit weiteren Charakteren füllen. Ich werde das als Live-Video vorbereiten , damit du es dir ansehen kannst. Wenn Sie mehr von diesen Charakteren anhand einiger dieser Referenzen sehen möchten , werde ich das in den nächsten Lektionen tun. Ich freue mich auf eure Versionen für das Projekt. 11. Charakterporträts fünf und sechs: Oh. Oh. Ein. 12. Charakterporträts Sieben und Acht: Oh. Oh. Oh. Oh. Zu 13. Zusammenfassung: Ich habe noch ein paar Charaktere hinzugefügt verschiedene Hauttöne mit unterschiedlichen Haarfarben und verschiedenen Lippenfarben und verschiedenen Wangen-Highlight-Farben kombinieren und verschiedenen Lippenfarben und verschiedenen Wangen-Highlight-Farben Ich versuche wirklich, verschiedene Farbpaletten für jeden Charakter zu mischen und anzupassen verschiedene Farbpaletten für jeden Wie ihr sehen könnt, habe ich hier auch eine mit pinken Haaren, die mir sehr gut gefallen Dann habe ich hier noch einen mit dunklerer Haarfarbe, eher zehn Haut mit blonden Haaren. Dann haben wir noch einen mit dunklerem Haar und dunklerer Haut. Wie ihr sehen könnt, haben wir eine nette Auswahl an verschiedenen Charakteren und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was ihr kreiert. Und vielleicht kannst du auch in deiner Beschreibung oder der Rezension schreiben , welche Hautfarbe du hast, welche Haare du gerade hast oder du kannst dich selbst oder deinen Freund illustrieren. Das würde auch Spaß machen, das zu sehen. Vielen Dank fürs Zuschauen und bis zum nächsten Mal. 14. Outro / Abmoderation: Wie ist es gelaufen? Ich kann es kaum erwarten, all deine tollen Kunstwerke zu sehen. Bitte teilen Sie uns Ihre Zeichnungen und Illustrationen sowie die laufenden Arbeiten mit, wenn Sie möchten. Im Projektbereich, wenn Sie das in diesem Kurs erlernte Wissen erweitern möchten . Sie können sich meine anderen Kurse über Charaktere ansehen, auch über Farben, die als Farbpalette und Farb- und Lichtmeisterkurs bezeichnet werden. Besuchen Sie mein Lehrerprofil, um sie zu finden. Wenn du möchtest, dass ich deine Projekte auf Instagram teile, nimm mir bitte die Instagram-Geschichten im Beitrag und in der Beitragsbeschreibung mit. Ich kann dir und deiner Kunst helfen , von mehr Menschen entdeckt zu werden. Vielen Dank fürs Zuschauen und wir sehen uns in der nächsten Klasse. Tschüss.