Handlettering-Workshop: Illustrieren mit Lettering

1. Einführung: Mein Name ist Mary Kate McDevitt. Ich bin Illustrator und Briefträger in Brooklyn, New York, und ziehe nach Philadelphia. In dieser Klasse geht es um die Integration der Illustration in den Schriftzug. Also, wir werden ein Wort, eine Phrase oder sogar eine Drop Cap auf der Grundlage des Tieres Ihrer Wahl schreiben. Wir werden die Farbe, die Textur, das Muster oder sogar die historische Bedeutung des Tieres verwenden, um sich in Ihren Schriftzug zu integrieren. Als ich selbst in den Schriftzug kam, habe ich mehr auf der Illustrationsseite angefangen. Also habe ich mit einem handgezeichneten Schriftzug gearbeitet, um nur meine Illustrationen zu passen. So bin ich in Schriftzug geraten und habe meinen Schriftzug nur illustrierender gemacht. Ich habe an diesen kleinen süßen Baum-Illustrationen gearbeitet, auf das Wetter reagiert haben, und einer von ihnen ist ein Eis am Stiel. Er läuft so, und im Hintergrund steht heißes Zeug. In dieser besonderen Illustration wollte ich, dass es sich wirklich hell und heiß anfühlt, und der Schriftzug spiegelt den Stil des Stils, Stimmung und den Ton des Stils wider. Ich denke, dass es wichtig ist, Illustration in Ihren Schriftzug zu integrieren , da es Ihnen nur hilft, stärkere Konzepte zu erstellen. Es macht auch eine abwechslungsreichere und persönlichere Arbeit für Ihre eigenen Projekte und Stile. Dies kann Ihnen helfen, sich von den Dingen zu lösen, auf denen Sie gerade stecken. Wenn Sie in einem Brief Zeichnung Straße, Arbeit in der Illustration ist definitiv hilfreich für das. Die drei Methoden, die wir in dieser Klasse überprüfen werden, um Illustration in Schriftzug zu integrieren, sind repräsentativ dieser Klasse überprüfen werden, um Illustration in Schriftzug zu integrieren , was der Schriftzug ist, der die Eigenschaften des Tieres berücksichtigt. Illustrative, die illustration basierte Zeichnungen mit Schriftzug um sie integriert, und dekorative, die nimmt die Eigenschaften des Tieres und die Verwendung dieser Motive innerhalb der Buchstabenformen in einer dekorativen Weise. In dieser Klasse konzentrieren wir uns nur auf die Skizze und die Zeichnungsteile dieser Illustration. Wir hoffen, Ihre Skizzen in die endgültige Farbgebung und Textur zu bringen. sind Schritte des Projekts, die Sie mit meinen anderen Skillshare Klassen aufholen können. Aber im Moment werden wir daran arbeiten, wirklich ein starkes Konzept zu erhalten und die Illustration und die verschiedenen Arten des Zeichnensin Ihren Schriftzug zu verwenden die Illustration und die verschiedenen Arten des Zeichnens , um diesen Ansatz einfach zu nageln. Ich denke, diese Klasse unterscheidet sich von meinen anderen Klassen, weil sie ein wenig mehr Fokus auf eine andere Übung legt ein wenig mehr Fokus auf , die Sie in Ihre anderen Projekte integrieren können. So wie dieser konzentrieren wir uns auf Tiere, aber Sie können wirklich die gleiche Methode verwenden, die wir in dieser Klasse für jede Art von Projekt übergehen werden. Muss nicht unbedingt Tiere sein, aber Ihr Schriftzug kann auf die Eigenschaften von Blitzen oder Büchern oder einer anderen Art von Objekt, das viele illustrative Aspekte hat, nehmen . Wenn die Leute an Schriftzüge wie Topografie denken, wird Ihr Schriftzug etwas steif aussehen. Also, ich denke gezwungen zu sein, Illustration in Ihren Schriftzug zu bringen, wird es nur persönlicher und flüssiger und organischer machen und nur mehr oder illustrieren. 2. Deine Aufgabe: Die Aufgabe für diese Klasse besteht darin eine handbeschriftete Illustration zu erstellen, die auf einem Tier Ihrer Wahl basiert. Ich dachte, Tiere könnten ein guter Anfang sein, obwohl diese spezielle Aufgabe wirklich mit jeder Art von Objekt funktionieren könnte, aber Tiere, sie sind nur ein Spaß, mit dem man arbeiten kann. Die Werkzeuge, die Sie für dieses Projekt benötigen, sind ziemlich einfach. Denn das, was wir im Unterricht überprüfen werden, wird nur Ihre Skizzierwerkzeuge sein. Was ich mit einem Druckbleistift arbeiten muss, können Sie nur einen dieser regulären mechanischen BIC Bleistifte verwenden, nur einen Bleistift Nummer zwei und einen dunklen Bleistift. Sie sind wirklich nur für starke Illustrationen, die Sie skizzieren dunkler sind, können Sie einfach eine dieser nichts Phantasie verwenden. Aber wenn Sie Ihre Illustrationen zum Finale bringen, werden Sie wollen, um verschiedene Arten von Freihandeingaben, Stifte und verschiedene Arten von Zeichenpapier zu betrachten und es einscannen und die Digitalisierung zu tun, das ist, wenn Sie brauchen verschiedene Geräte. Sie können wirklich so viel Zeit verbringen, wie Sie möchten, für dieses Projekt, je nachdem, wie viel Forschung Sie am Anfang tun, bis wie viel Zeit Sie mit dem Zeichnen verbracht haben. Aber, wirklich ich denke, dieses Projekt kann man wirklich an einem Wochenende machen, nur um den skizzierenden Teil dieses Projekts. Wenn du dich beim Zeichnen fest fühlst, ist mein einziger Rat, weiter zu zeichnen. Sie müssen durch diese kreativen Blöcke oder Ruts arbeiten. Denn irgendwann wird etwas anfangen zu klicken und dann können Sie sich erneut über das Projekt begeistern. Der Unterschied zwischen einem OK-Projekt und einem großartigen Projekt kommt meines Erachtens wirklich auf das Konzept an. Wenn Sie anfangen, Ihr Referenzmaterial auf eine wirklich clevere Weise zu verwenden, die vielleicht andere Leute das noch nicht gesehen haben, dann sehen Sie ein Projekt, selbst wenn die Zeichnung sehr einfach ist, muss es nicht unbedingt über die Spitze verziert sein. Aber wenn du so etwas siehst wie : „Ich sehe, was sie dort gemacht haben.“ Dann fühlt sich ein Projekt wirklich stark für mich an. Was ich von allen sehen möchte, um auf ihre Projektseite hochzuladen , ist im Grunde jeder Schritt. Es gibt eine Menge Zeichnen, Schreiben und Skizzieren für dieses Projekt, weil viel davon Forschung und Brainstorming ist. Nur kommen mit all den Eigenschaften, die von Ihrem Tier kommen. Also, auf Ihrer Projektseite, möchte ich Ihre Brainstorming-Liste sehen, das Tier, das Sie wählen, die drei verschiedenen Stile, Aufwärmskizzen, Thumbnail Skizzen, überarbeiten Skizzen und Ihre endgültige Skizze. Sie können Ihr Projekt natürlich auch in die Farb- und Endphase nehmen . Ich werde zusammen mit euch an dem Projekt arbeiten. Ich werde Ihnen zeigen, was ich bisher begonnen habe, und folge meinem Projekt auf Skillshare, um zu sehen, wie ich Farbe wähle und beginne mit dem Freigeben, Digitalisierung und Textur und alles. Ich freue mich wirklich darauf, jedermanns Zeichnungen zu sehen und zu sehen, welches Tier sie wählen und warum auch? Also, können wir alle Projekte sehen. 3. Inspiration finden: Also, der erste Schritt wird sein, Ihr Tier zu wählen, und ich habe gerade angefangen, verschiedene Tiere zu zeichnen und einfach in meinem Skizzenbuch zu kritzeln. Ich kam immer wieder zur Krähe zurück, weil ich denke, es ist so ein cooler Vogel, und so habe ich angefangen, Ideen für mein Projekt zu finden. Aber Sie können auch einfach anfangen, durch verschiedene Arten von Büchern zu suchen, die Tiere in ihnen haben, und nur sehen, worauf Sie als gut reagieren. Also, Sie können sich zuerst Ihr Referenzmaterial nur für die Auspflückung von Tieren ansehen, und das könnte beginnen, einige Ideen für Ihre nächsten Schritte dieses Projekts zu verlieren. Sobald Sie Ihr Tier gepflückt haben, können Sie beginnen, über die Richtung nachzudenken, die Sie nehmen möchten. Wenn Sie möchten, dass Ihr endgültiges Projekt ein Drop Cap ist, oder wenn Sie einen Satz, ein Zitat oder etwas,das von Ihrem Tier inspiriert ist oder einfach nur das Wort beschriftet oder wenn Sie einen Satz, ein Zitat oder etwas, das von Ihrem Tier inspiriert ist , was Ihr Tier ist. Wenn Sie Krähe machen, schreiben Sie einfach das Wort Krähe. Wenn Sie ein Buchcover oder Verpackung machen möchten, oder vielleicht möchten Sie eine Reihe von Alphabet-Karten wie Alphabet-Karteikarten machen, ist der Umfang des Projekts wirklich an Ihnen. Aber eine Art, es auf so etwas einzugrenzen , kann wirklich helfen, konzeptuell zu denken, anstatt so, es ist nur diese Illustration, dass es sein kann, was es will. Also, ich denke, eine Art der Verengung einer Anwendung für Ihre Illustration kann auch wirklich hilfreich sein. Also, wenn Sie Ihr Tier gepflückt haben und vielleicht denken Sie über verschiedene Arten von Richtungen, ist es wirklich an der Zeit, Ihr Tier zu studieren. Also, einer der Orte, an die ich gehe, ist nur Googeln von Bildern von Ihrem Tier und Art der Arbeit von dort, aber es ist auch wirklich hilfreich, Bücher und verschiedene Arten von Referenzmaterial zu betrachten, wie National Geographic Magazines wäre super ideal. Also, diese sind nur aus einem Buch realistische Radierung Art von Illustrationen, könnte es wirklich vorteilhaft für Sie sein. Es gibt Tonnen von Tieren in ihnen und sie sind ziemlich coole Radierungen. So können Sie irgendwie beginnen, verschiedene Arten von Musterungen zu sehen, wie in Pfauenfedern gegen Truthahnfedern, und irgendwie Ideen von dort zu bekommen. Ich habe auch viele dieser Art von wirklich realistischen Illustrationen von, das ist alles Seeleben, aber die gleiche Art von Sache. Aber die Färbung dieses Alligators und die Art und Weise dieser Künstler die Alligatorschuppen interpretierte, und die Form des Mundes, und wie das mit Ihrem Illustrationsstil funktionieren würde, und nur die Form des Auges. Dies sind die Art von Details, die Sie anfangen wollen, zu betrachten und wirklich ein wenig anders zu denken, wie, und wie diese Art von Motiven können in Ihrem Schriftzug verwendet werden. Dieses andere Buch, das ich mir ansehen muss, ist indische Matchbook-Verpackung. Viele von ihnen verwenden Tiere, viele Elefanten, und obwohl der Schriftzug technisch nicht in den Schriftzug integriert ist, ist er in das Layout integriert, und es gibt immer noch eine Art Verbindung mit den Schriftstil in Bezug auf den Illustrationsstil. Die andere Sache, wenn Sie Ihre Forschung durchführen und Inspiration stoßen, ist es, sie mehr zu studieren. Lesen Sie darüber, wo sie leben, ihre Umgebung, was sie essen. Ihre Umgebungen wie, ist Ihr Tier, das in einem Sumpf lebt, Vergleich zu einem Dschungel, im Vergleich zu einer Wüste, und wie diese anderen Art von Details in Ihre Illustration und Schrift integriert werden können . Das ist meine Brainstormliste für die Krähe auf dem Bild. Im Grunde habe ich gerade angefangen, über Aesops Fabeln zu forschen, und ich erfuhr, dass sie von einem griechischen Sklaven geschrieben wurden. Also fing ich an, darüber nachzudenken, wie ich griechische Motive auch in meine Illustration bringen kann. Ich begann damit, die Krähe auf dem Bild niederzuschreiben, und dann ging ich voran und fing an, irgendein Wort zu schreiben, ich dachte, als ich an Aesops Fabeln, Krähen und Bilder dachte. Also begann ich, Ideen für meine Thumbnails zu bilden und ich beginne Ideen zu bilden, wie ich dieses Projekt am Ende suchen möchte, nur basierend auf diesen wirklich kleinen Skizzen und diesen Worten, die ich aufgeschrieben habe. Dies sind Beispiele für meine Aufwärmskizzen. Also, diese an der Spitze ist meine Version des illustrativen Schriftzugs Stil, wo ich arbeite irgendwie mit einem einfacheren Schriftzug Stil und nur irgendwie lässt mehr von dem Fokus auf die Illustration. Ich wollte nicht, dass die Krähe die Illustration oder den Schriftzug zu sehr überwältigt, also lasse ich ihn irgendwie auf dem Meer ruhen, und dann habe ich einen Ast, der in den Briefen verflochten ist. Die zweite, die ich habe, das ist die repräsentative, und diese ist vielleicht ein bisschen abstrakter. Ich schätze, ich habe versucht, wie Federn irgendwie gehen zu haben, aber es sieht irgendwie schuppiger aus als gefiedert, aber ich denke, eine Sache, die helfen könnte, ist mit Farbe sicher. Mein Letztes ist dekorativ. Für diesen habe ich mit den Serifs-Stilen gearbeitet, die unterschiedliche Art von gekräuselten Feder Art des Aussehens widerspiegeln, und die Art der Linienarbeit, wie ich die Federn zeichne. Also, wenn Sie das Gefühl haben, wie Sie die verschiedenen Eigenschaften Ihres Tieres in den Schriftzug zu integrieren, was ich tatsächlich tue und vielleicht ist das wenn Sie verschiedene Arten von illustriertem Referenzmaterial verwenden, hilfreich sein könnte, aber ich denke, Ihr Tier zu zeichnen und zu sehen, wie Sie es zeichnen und wie es aus Ihrer Hand kommt, könnte wirklich hilfreich sein. Also, auf der anderen Seite der Seite, habe ich gerade ein paar Krähen gezeichnet, und ich habe gerade angefangen zu sehen, wie ich die Federn behandeln würde und wie ich nur die Linienarbeit behandeln und wie ich das in meine -Schriftzug. 4. Brainstorming: Also werde ich Ihnen ein Beispiel zeigen, wie ich mich dieser Art von Schriftzug nähere und ich werde hier eine Illustration erstellen. Also, jetzt ist dies eine Warm-up-Skizze, diese müssen nicht unbedingt für Ihr endgültiges Projekt verwendet werden, es sei denn, Sie wollen nur das Wort als endgültiges Projekt machen. So können diese locker und sehr explorativ sein. Also beginne ich einfach mit einigen Zeilen, damit ich weiß, wie ich möchte, dass meine Illustration auf der Seite funktioniert und wie groß ich sie sein möchte. Also, ich werde vielleicht darüber nachdenken, nicht unbedingt in Steinoptik geschnitzt , weil ich immer noch will, dass es das Gefühl der Krähe und Art der Arbeit, die in haben. Aber ich werde mit mehr blockigen Art von Schriftzug arbeiten, um eine Art Krawatte in ein wenig mehr mit dem griechischen Aspekt. In diesem Stadium mache ich nur kleine Änderungen am Schriftzug und wie dieser Stil sein wird, aber auch nur sicherstellen, dass ich nur den Rahmen des Schriftzugs festlege. Dann, wenn Sie einen groben Umriss haben, wie Sie wollen, dass die Buchstaben zusammenarbeiten, gehe ich einfach in und lösche alle extra skizzierten Linien, weil ich nicht möchte, dass das mit meinen überarbeiteten skizzierten Linien interagiert. Also, obwohl sie ein blockiger Blick sind, füge ich nur winzige kleine Details wie diese Kurve des Meeres hinzu, nur um ein wenig mehr meinen Illustrationsstil zu reflektieren. Nun, da wir die Grundformen der Buchstaben haben, kann ich anfangen, darüber nachzudenken, wie ich mehr illustrative Details einbauen möchte. Also eine Sache, die ich mehr integrieren möchte, ist ein bisschen mehr von der tatsächlichen Geschichte. Also, das ist etwas, das ich auf eine dekorativere Art und Weise verwenden werde , anstatt auf repräsentative Weise. Also, wie ich darüber nachdenken werde, ist eigentlich irgendwie... Ich werde das ganze Wort irgendwie in zwei Hälften oder vielleicht sogar in Dritteln teilen, so dass die untere Hälfte mehr den Krug repräsentiert, und der obere Pfad repräsentiert die Krähe, und die Mitte ist der Kieselstein und die Art des Wassers gefüllt. Und es wird irgendwie abstrakt sein und es ist eines dieser Dinge wo es irgendwie mit der Geschichte gehen muss, um diese Details zu sehen, aber es ist nicht so übertrieben, es ist nicht so auf der Nase, dass es so offensichtlich ist, aber Vielleicht ist es etwas etwas subtileres. Nehmen wir an, ich teile es in Drittel anstatt in zwei Hälften und ich werde nur leicht zeichnen und wo diese Pausen sein werden und wie diese Pausen wirklich mit dem Schriftzug funktionieren werden. Diese Brüche sind vielleicht keine geraden Linien, aber vielleicht sind sie gekrümmter, und diese Kurven könnten die Form eines Krug oder sogar die Form des Wassers widerspiegeln . Die Linien zeichnen es leicht, andere Linien zu löschen, die ablenkend sein könnten. Und dann denke ich, ich werde wahrscheinlich das Gleiche hier oben tun, aber da diese Registerkarte die Krähe darstellen soll, denke ich, ich werde die gleichen zerzausten Details machen, aber um es ein bisschen mehr wie Federn aussehen zu lassen, so dass ich Ich werde sie ein bisschen kleiner machen. Und dann hier oben werde ich ein bisschen von dem, was ich hier getan habe, und ein bisschen von dem, was ich hier getan habe. Aber vielleicht werde ich vielleicht ein wenig im Auge arbeiten, wahrscheinlich nicht in den Schnabel, aber wie gesagt, ich wollte subtil sein. Ich werde darüber nachdenken, wo diese auf jedem Teil des Briefes platziert werden würden und obwohl sie nicht wirklich wie Augen aussehen, wenn man alles zusammen sieht, könnte man anfangen zu sehen, wie es aus der Illustration hervorgeht. Und dann werde ich in anderen Details mehr zerzauste Feder Art von Aussehen und Linienarbeit arbeiten. Und unten werde ich ein wenig Wasser referenzieren, ein wenig dekorative griechische Krüge. Also, ich lege irgendwie nur diese dekorativen Motive auf. Also unten habe ich tatsächlich ein bisschen genau diese dekorativen Ränder gemacht , die man immer in griechischen Schnitzereien und Illustrationen sieht , und alles. Ich werde etwas Subtiles wie das hier unten tun, weil es Wasser darstellt und ich denke, mit dem blockigen Schriftzug Stil kann es immer noch zusammen funktionieren. Und dann werde ich diese kleinen Punkte hier hinzufügen, und das wird wie die Kieselsteine sein, die den Boden des Krug säumen. Und dann der mittlere Teil, ich will einfach etwas mehr tun , wie das die Kieselsteine in den Krug fallen. Also wollte ich ein wenig locker aussehen, als würden sie reinfallen, aber ich will auch nicht, dass es sich so sporadisch anfühlt, dass es von diesem Muster bricht und dann sieht es einfach losee Gänseblümchen in der Mitte aus. Und dann etwas, mit dem ich spielen kann, ist irgendwie ein paar Zeilen in der Mitte zu machen, und das ist etwas, was ich wahrscheinlich denken würde, wäre wirklich subtil, wenn ich es in Farbe nehmen würde. Und dann, nur damit ich nicht diesen großen Raum unten habe, werde ich ihn mit mehr dekorativen Motiven füllen, die ich in griechischer Keramik sehen würde. Vielleicht gibt es ein paar vertikale Linien, glaubst du, es füllt sich mit Wasser oder mehr Kieselsteinen. Also, wenn ich beginne, darüber nachzudenken, wie es zusammen mit Farbe kommen könnte? Ich stelle mir vor, dass es definitiv schwarz ist, um die ganze Vorstellung von der Krähe zu bekommen. Aber auch, vielleicht orange. Als würde ich mir Tontöpferei vorstellen. Ich denke auch darüber nach, Dimension hinzuzufügen und so können diese Zeichnungen zustande kommen. Sie können aus dem Ziehen von Ideen kommen, aus Ihrem Referenzmaterial ziehen und aus Ihrer Brainstormliste ziehen und einfach nur mit Ideen spielen , weil dies nicht unbedingt Ihr endgültiges Projekt sein muss, Es ist nur eine Möglichkeit, Ihre Illustration mit Ihrem Schriftzug zu integrieren. Dies war also eine dekorativere Herangehensweise, im Gegensatz dazu, dass dies illustrativer, repräsentativer ist, und dies ist ein weiterer Ansatz zum dekorativen Illustrationsstil. Ich freue mich darauf, wie Sie Illustration in Ihre Schriftstile integrieren. 5. Erstellen von Thumbnails: Dies ist also der zweite Satz von Aufwärmübungen, die Sie für Ihr Projekt durchführen können. Sie können entweder das Dropcap als Ihr endgültiges Projekt machen, oder wenn Sie sich ein wenig ängstlich fühlen , wenn Sie mit Schriftzug und Illustration beginnen , könnte es ein wenig hilfreich sein , um ein Noch ein bisschen mehr. Also, für die endgültige Richtung, die Sie möglicherweise für Ihr Projekt gehen könnten , ist die Arbeit mit einem Zitat- oder Phrasenformular. Also, wie ich bereits erwähnt habe, ist mein Projekt der Profi und das Bild. Also, irgendwie ein wenig von meinem Warm-up, Skizzen, ich habe diese Thumbnails gemacht. Es ist viel einfacher, an diesen mehr realisierten Aufwärmübungszeichnungen für ein einzelnes Wort oder einen einzelnen Buchstaben zu arbeiten, aber wenn Sie mit einem längeren Zitat oder ein paar Wörtern arbeiten, ist es einfacher, in einer typischeren Arbeitsweise zu arbeiten mit Thumbnail-Skizzen, Skizzen und Überarbeitung von Skizzen von dort, weshalb es wirklich wichtig ist, zuerst an diesen Aufwärmskizzen zu arbeiten, um diese Ideen irgendwie in Ihrem Gehirn zu bewegen. Also, ich habe gerade angefangen, ein paar verschiedene Thumbnail-Ideen auszulegen. Wie ich schon sagte, das wird irgendwie die Titelseite dieses Buches von Aesops Fabeln sein. Also habe ich mit einer anderen Layout-Option gearbeitet, etwas, das wirklich einfach ist. Etwas mit vielen Grenzen läuft irgendwie ein bisschen wie diese Aufwärmskizze, die ich gerade gearbeitet habe, um die Fabel innerhalb der Buchstabenformen zu erzählen, und einige davon erzählen es irgendwie innerhalb von die Grenze oder die Art der umgebenden Buchstabenformulare. Ich mag viele dieser Richtungen, aber ich möchte an nur ein paar Thumbnails arbeiten wirklich so, dass dies eine gute Menge an Thumbnails ist, die Sie tun sollten, auch wenn Sie anfangen, das Gefühl zu haben, dass Sie immer und immer wieder das Gleiche zeichnen nochmals. Es gibt immer eine subtile Sache, die Sie ändern, um es irgendwie enger zu machen oder etwas, das Sie irgendwie realisieren, das ist viel zu einfach, aber wie kann ich diese Einfachheit nehmen und es ein wenig vermischen? Also, man muss manchmal, wenn sie herauskommen können, und es ist wie: „Ich habe 15 gemacht, kein Problem“, aber manchmal muss man sich zwingen, eine ganze Menge mehr zu tun. Also, idealerweise denke ich, neun wäre eine gute Menge, denn wir würden gerne mindestens 2-3 Skizzen auf Ihrer Projektseite sehen, verschiedene Arten von Optionen, die Sie gehen könnten, und hoffentlich sind sie irgendwie drei verschiedene Optionen, Sie müssen nicht unbedingt drei verschiedene in Bezug auf Illustration oder illustrativ, repräsentativ oder dekorativ sein, sie können alle dekorativ sein, sie könnten alle illustrativ sein, aber es ist irgendwie gut, ein wenig zu mischen Bit von jedem oder ein wenig für jede Skizze. Also, ich werde drei weitere Thumbnails machen und nur irgendwie sehen, was die Art von Layouts sind, die ich mir einfallen kann. Ich werde nur anfangen, indem ich nur wirklich leichten Rahmen von allem zeichnen, und dann Krähe ist ein wenig lockerer, ein wenig organischer, und dann ist das Bild ein wenig einfacher und das ist Art, wie ich mit jedem gearbeitet habe, aber ich denke, das ist im Allgemeinen die Art von Konzept, auf die ich stoßen möchte. Also, jetzt habe ich etwas ähnliches, aber vielleicht ein bisschen eckiger, denke ich. Aber ich möchte wirklich, dass diese Grenze ein wenig mehr mit dieser Illustration funktioniert. Also, vielleicht werde ich eine weitere Punkt-Illustration in die Ecke stellen , um ein wenig Balance zu haben. Vielleicht ist das wie eine kleine Ikone des Wassers etwas, einige dekorative Elemente, die es umgeben. Jetzt habe ich eine andere Art von Variation dieser Illustration, aber ich mag die Art und Weise, wie dieses Layout viel besser funktioniert. Also, ich werde wirklich nicht viel Zeit damit verbringen, über den Stil der Buchstaben nachzudenken, mehr nur die Form und wie sie zusammenpassen. Eine andere Idee wirklich einfach, die Buchstabenformen nehmen etwas mehr Präsenz als andere Illustrationselemente kommen in zu spielen. Also in diesem hier konzentriere ich mich nur wirklich darauf, den Rahmen der Buchstaben auszulegen und alles ist irgendwie auf diesem gestapelt, und dann sage okay, vielleicht wird Krähe ein wenig größer, denn wenn du denkst, du will nicht ganz in der Mitte aufteilen, aber das Bild wird irgendwie hier sein und krähen Art von Leben genau hier. Ich überprüfe immer und lege nur fest, wie alles zusammen funktioniert, denke nur über kleine Details nach, die die Illustration viel stärker machen können. Ich denke, fast in jedem einzelnen habe ich nur das Bein der R Art der Wiege des O, weil es immer irgendwie nett aussieht. Also, vielleicht haben wir hier den Reporter irgendwie einschleichen, und dann sind diese Punkte alle wie Kieselsteine und andere Arten von Möglichkeiten, mein Konzept zu unterstützen. Für mein letztes Thumbnail wurde mir klar, dass all diese anderen Optionen komplett quadratisch sind. Ich möchte, dass dieses ein organischeres Gefühl hat, etwas, das nicht unbedingt jede Ecke der Seite füllen muss, weil dies eine Titelseite sein wird, also muss es nicht unbedingt füllen, wie vielleicht würden Sie denken, ein Buchumschlag würde. Also, ich werde es auf der Seite zentrieren, ein bisschen organischer, vielleicht in Form eines Ovals oder einer anderen Art von so geformt. Also das ist eine andere Sache, die wir darüber nachdenken, wie Sie verschiedene Arten von Grenzoptionen oder verschiedene Arten von Formen einbringen können , mit denen Sie spielen könnten, aber ich denke tatsächlich, dass diese Art von Vignette für diese Anwendung sinnvoll wäre und Illustration, und dann wieder, nur Art von füllen Sie den Rahmen der Buchstaben Art von füllen diese Form. Eine Sache, wenn Sie mit Formen arbeiten, müssen Sie es nicht unbedingt in jede Spalte dieser Form zwingen , weil es machen könnte, Sie mögen nicht wirklich Stretchbuchstaben, so dass sie sehr seltsam aussehen. Also möchte ich es einfach organischer füllen. So sehr einfach, aber es könnte wirklich schön aussehen nur wirklich auf der Seite mit viel Leerraum um sie herum zentriert, anstatt Illustrationen ist fast mehr wie Symbole, arbeitet in den Schriftzug integriert. Als nächstes werde ich diese Thumbnails zu nehmen und ich werde einige meiner Favoriten wählen und sie zu einer überarbeiteten Skizze bringen und anfangen darüber nachzudenken, wie das Layout wirklich funktioniert und Art Finishing up einige weitere der Stildetails. 6. Skizzieren: Wenn Sie also Ihre Miniaturansichten unten haben und eine allgemeine Vorstellung davon haben, was Sie aus Ihrem Projekt machen möchten, ist es an der Zeit, einige realisiertere Skizzen zu erstellen. Also, das sind einige Skizzen, an denen ich gearbeitet habe, und in diesem Fall ging ich mit nur dieser Randidee, und vielleicht brechen Sie aus der Füllung jeder Ecke der Seite mit dem Schriftzug. In diesen beiden Fällen ging ich mit einem dekorativeren Ansatz, vor allem in der Grenze hier, aber in diesem ging ich mit dem dekorativen Ansatz, aber auch mit der Illustration. Ich binde diese größeren Illustrationen mit dieser Art von Rand ein und halte den Schriftzug ein wenig einfacher. Also, hier habe ich eine mehr illustrierte/dekorative Randidee mit einigen etwas mehr dekorativen Schriftarten. Die andere Skizze, mit der ich ging, war etwas einfacher und in diesem Fall konnte ich etwas etwas mehr Repräsentation mit dem Schriftzug machen, also wollte ich wirklich diesen lockeren aber organischen Art von Stil zu „krähe“ mit ein wenig von der Linie Arbeit , die ich benutzte und die Feder Details in meinen Illustrationen und „Krug“ nur Art von Abholung auf die verschiedenen Art von dekorativen Details, die Sie auf einem Krug sehen würde, aber auch mit Illustration, um zu helfen, die Fabel als auch zu erzählen. Also, wenn Sie Ihre endgültige Richtung wählen, können Sie aus ein wenig dekorativ, ein wenig repräsentativ wählen, weil das hilft es, einen stärkeren Illustrationsstil zu schaffen. Es muss nicht notwendigerweise alles repräsentativ sein. Nicht jeder Buchstabe muss sich in die Form des Tieres Ihrer Wahl verwandeln. Sie können repräsentativ als ein wenig subtiler, ein wenig mehr darstellung/dekorativ verwenden und jeden Teil des Tieres zerbrechen könnte sicherlich helfen, dass auch. Wenn Sie einen Tiger zeichnen,denken Sie an die Tigerstreifen und die Art und Weise,wie denken Sie an die Tigerstreifen und die Art und Weise, die Tigerstreifen auf dem Tigerkopf aussehen, oder sogar an den Schnurrhaaren und genau wie die Schnurrhaare mit Ihrem Schriftstil verwendet werden können. Nicht auf so offensichtliche Weise, als müsst ihr den Tigerkopf nicht zeichnen, um auch Schnurrhaare einzuschließen. Also, wenn das sind Möglichkeiten, können Sie vielleicht jede Art von Teil des Tieres auseinandernehmen und es separat betrachten und studieren, dass ein Teil, den Sie während Ihres gesamten Schriftzugs verwenden könnten. Also, die Anwendung, mit der ich gegangen bin, wie gesagt, ist nur eine Art Kapitel, die Titelseite eines Buches Wenn Sie also über die endgültige Richtung Ihres Projekts nachdenken, wird es sinnvoll sein, eine Drop Cap im Vergleich zu eine Phrase oder ein Zitat oder so? Denken Sie darüber nach, wie sich das auch auf Ihr endgültiges Projekt beziehen wird. 7. Letzte Gedanken: Wenn Sie also fertig sind, Ihre Skizzen zu erstellen und mindestens zwei bis drei Optionen für Ihre endgültige Illustration zu erstellen, würde ich gerne sehen, wie sich die Skizzen zum endgültigen Projekt entwickeln. Erstellen von überarbeiteten Skizzen, Freihandarbeiten, Digitalisieren, Auswahl von Farbe und Textur. Sie können all diese Schritte des Prozesses in meinen anderen Skillshare Klassen überprüfen, die ersten Schritte der Handschrift und die letzten Schritte der Handschrift, wo ich über verschiedene Skizziertechniken in Zeichnung und Tinte spreche , und Fertigstellung und Digitalisierung Ihrer Arbeit. Ich freue mich darauf, jeden Schritt dieses Projekts auf Ihren Projektseiten veröffentlicht zu sehen, und alle kommentieren und zu sehen, wie die Projekte aller anderen auch zusammenkommen. Was ich gerne sehen würde, wenn alle auf ihre Projektseite hochgeladen ist das Tier, das sie wählen, ihre Brainstormliste, ihr anderes Referenzmaterial, das sie gesammelt haben, Aufwärmskizzen, ob Sie alle in eine Richtung gegangen sind oder Sie haben verschiedene Richtungen gewählt, die nur mit dem Wort arbeiten, oder einfach nur dem Drop Cap, arbeiten mit allen drei verschiedenen Methoden, über die wir in dieser Klasse gesprochen haben , um Ihre Thumbnails, Skizzen, Ihre überarbeiteten Skizzen, und jeder Schritt, der Ihr Projekt bis zur Farbe beendet. Ich denke, es wäre großartig zu sehen, wie jeder verschiedene Ansätze für dieses Projekt auswählt. Ich bin auf der Suche nach anderen Art von zu sehen - es kann wirklich subtil und einfach nur wirklich clever sein, oder einfach nur wie wirklich kunstvoll und wirklich mutig. Ich freue mich darauf, zu sehen, dass alle sich dafür entscheiden. Ob es alles aus und verrückte Menge an Detail nur wirklich subtile Details, die nicht jeder vielleicht gedacht hat, und das sind die Dinge, die in Ihrer Brainstorm-Liste passieren, tiefer in die Liste bekommt die interessanteren Ideen. Sehen Sie, wie Sie das in Ihren Schriftzug einfügen können, ohne so offensichtlich zu gehen. Nicht alles muss vollständig illustriert werden, und genau wie ein Wort davor. Selbst wenn es so ist, es ist nur irgendwie, wie sie zueinander und die Stile, die sich zueinander beziehen, ich werde all meine Arbeit und all die zukünftige Arbeit, die ich an meinem Projekt machen werde, auf meiner Projektseite posten . Also, stellen Sie sicher, dass Sie auch darauf achten. Vielen Dank, dass Sie den Kurs genommen haben, und ich freue mich sehr darauf, alle Projekte zu sehen. 8. Weitere kreative Kurse auf Skillshare: