Grundlegende Skills und Techniken zur Beleuchtung für Video- und Content-Ersteller | In-Process | Skillshare
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Grundlegende Skills und Techniken zur Beleuchtung für Video- und Content-Ersteller

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      1:40

    • 2.

      Natürliches Licht formen

      4:18

    • 3.

      Drei Setups mit einem Licht

      5:26

    • 4.

      Drei-Punkt-Beleuchtung

      4:31

    • 5.

      Nutzung von RGB-Beleuchtung

      6:07

    • 6.

      Praktiken im Einzelbild

      3:00

    • 7.

      Tipps und Tricks

      3:40

    • 8.

      Kursprojekt

      1:07

    • 9.

      Outro / Abmoderation

      0:33

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

1.934

Teilnehmer:innen

4

Projekte

Über diesen Kurs

Dieser Kurs ist eine Einführung für Anfänger in Beleuchtungsprinzipien und -techniken, die dir helfen, deinen eigenen visuellen Stil zu entwickeln. Egal, ob du gerade mit dem Filmemachen angefangen hast und in den Bereichen Dokumentarfilme, Erzählungen oder Online-Videos arbeitest, dieser Kurs bietet dir neue Werkzeuge und Techniken, um die Beleuchtung deines Bildmaterials zu verbessern.  

Begleite den Kameramann Lucas Gonzalez, wenn er dich durch seine Beleuchtungstechniken, Lieblingswerkzeuge und Setups führt, die du auch Hause anwenden kannst.

Du lernst: 

  • Wie man einzigartige Lichtstimmungen für Videos erzeugt.
  • Die Nutzung und Kontrolle des natürlichen Lichts in jedem Raum, in dem du dich befindest.
  • Die Unterschiede zwischen schönem Licht und einem herkömmlichen 45-Grad-Führungslicht.
  • Wie du das 3-Punkt-Beleuchtungssystem zu deinem Vorteil nutzen kannst.
  • Die Prinzipien der Farbtheorie und die effektivsten Methoden, um die RGB-Beleuchtung in deinen Hintergründen und Videos zu integrieren.
  • Grundlegende Apps, Lichter und Tools, die als Beleuchtungsressourcen verwendet werden können.






Lucas Gonzalez ist ein Künstler und Kameramann aus Kolumbien, lebt aber in New York City. Ihre dokumentarischen und erzählerischen Werke, die sich mit der Komplexität von Queerness, Rasse, Klasse und Migration auseinandersetzen, wurden u. a. auf dem Newsfest, Tribeca, Inside Out, DC Black Film Festival, Blackstar, Jacob Burns und CultureStrike gezeigt. Außerdem sind sie für ihre kommerzielle Arbeit mit Unternehmen wie Vogue, Spotify, Skillshare, Tidal, Complex, Verizon und TinyGiant bekannt.

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In-Process

Storytelling + Media

Kursleiter:in

Welcome to the In-Process series; classes led by a network of artists, creators, and experts, sharing their creative, practical, and technical processes. 


The In-Process series is an online archive of classes where our immediate community, our favorite creators, and people whose work we admire, share their personal methodologies for creating meaningful work. We hope that these classes help you define your own artistic practice :)

 

Vollständiges Profil ansehen

Skills dieses Kurses

Film und Video Videoproduktion
Level: Beginner

Kursbewertung

Erwartungen erfüllt?
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Transkripte

1. Einführung: Beleuchtung ist einer der wichtigsten Teile bei der Erstellung digitaler Videos, da siedie Stimmung Ihres Bildes lenken und bestimmenkann die Stimmung Ihres Bildes lenken und bestimmen und letztlich, wie sich Ihr Publikum damit verbindet. Heute lernen wir, wie man Lichtnuancen und -techniken identifizieren kann , indem man sie in die Praxis umsetzt. Hallo, mein Name ist Lucas Gonzalez. Ich bin in New York City lebende Künstlerin und Kameramann. Ich habe für Marken wie Vice, Spotify, Tidal, TinyGiant, Verizon und sogar einige Ihrer Lieblingsklassen hier auf Skillshare gedreht . Ich habe Dokumentarfilme und Kurzfilme gedreht, die mein persönlicher Favorit sind, nur wegen der Menge an kreativer Freiheit, die es dir erlaubt. In der heutigen Klasse werden wir über Beleuchtungsgrundlagen sprechen und ich werde Ihnen helfen, Ihren eigenen visuellen Stil für Ihre Videos zu erstellen. Diese Klasse ist für alle gedacht, die derzeit Online-Inhalte erstellen und möchte die Beleuchtung verbessern oder einfach nur den visuellen Stil ihres Bildes insgesamt verbessern, so dass es filmischer. Alle Techniken, die ich heute mit Ihnen teilen werde können leicht auf viele verschiedene Räume anwendbar sein.Wenn Sie also von einem kleinen Schlafzimmer zu arbeiten, Wenn Sie also von einem kleinen Schlafzimmer zu arbeiten selbst wenn Sie Zugang zu einem größeren Studio-Raum haben. Sie werden lernen, wie man natürliche, Schönheit, Drei-Punkt-, RGB- und praktische Beleuchtungverwendet und praktische Beleuchtung ich werde Ihnen einige meiner Lieblingstools und -anwendungen zeigen und hoffen, dass ich Sie bei der Entwicklung Ihrer eigenen visuellen Stil. Am Ende dieser Klasse haben Sie mehrere Referenzpunkte, zu denen Sie weiterhin zurückkehren können , wenn Sie Ihren eigenen einzigartigen visuellen Stil entwickeln. Ich hoffe, Sie gehen weg mit frischen Ideen und neuen Werkzeugen, die Ihre Beleuchtung auf die nächste Ebene bringen können . Lasst uns loslegen. 2. Natürliches Licht formen: Die gute Nachricht ist, dass die leistungsstärkste Lichtquelle tatsächlich frei ist, es ist die Sonne. Wenn Sie jemand sind, der den ganzen Tag fotografiert, ist dies sehr hilfreich, weil Sie wirklich die Sonne nutzen können , um helle und saubere Bilder zu erstellen. In dieser Lektion werden wir wirklich aufschlüsseln, wie man die Sonne maximiert und wie man die Sonne formt, um Kontrast und Balance in unseren Bildern erzeugen zu können. Wenn Sie jemand sind, der nur ein Fenster benutzt, um sich selbst zu beleuchten, möchten Sie sicherstellen, dass Sie sich selbst einrichten, damit Sie den ganzen Tag über eine weiche und konsistente Beleuchtung erhalten können . Jetzt, wenn Sie mit der Sonne arbeiten, an einem Glückstag, könnte es bewölkt werden und so bedeutet das, dass das Licht den ganzen Tag über gleichmäßig, weich und konstant sein wird . Aber an einem nicht so glücklichen Tag, könnte man einen super hellen sonnigen Tag bekommen. Nehmen wir an, Sie haben nach Süden ausgerichtete Fenster, Sie werden eine Menge Fluktuation im Licht bekommen und es wird von weich zu hart gehen und wenn Sie sich zu Hause aufnehmen, zum Beispiel bedeutet dies, dass Sie ständig müssen in Ihrer Kamera wieder belichten. Wir werden uns einige einfache Möglichkeiten ansehen, die Sie einfach ändern können , damit Sie sich nicht den ganzen Tag über darum kümmern müssen. Wann immer Sie Licht verwenden und Licht durch jede Oberfläche gehen, wann immer Sie eine LED verwenden oder Sie die Sonne verwenden, die durch etwas geht, was auch immer es passiert, in unserem Fall das Fenster und abhängig von Ihrem Fenstergröße, das ist, was die Ausbreitung des Lichts in einem Bereich diktieren wird. Wir werden darüber reden, wie wir das kontrollieren können. Wenn Sie ein Fenster verwenden, verwenden Sie das, was Sie haben. Wenn Sie einen durchsichtigen Vorhänge zu Hause haben, die helfen können, das Licht zu erweichen und zu diffundieren, stellen Sie sicher, dass diese installiert sind. Wenn Sie so etwas wie Jalousien haben, könnte das auch sehr hilfreich sein. Dies wird nicht immer der Fall sein, manchmal wird die Sonne einfach viel zu hart und Ihr Kerning ist einfach nicht genug oder Sie wollen vielleicht das Fenster im Laden, weil Sie auf den Platz begrenzt sind oder es ist nur eine sehr schöne Ästhetik zu haben. Ein Werkzeug und ein Tipp, den ich Ihnen vorschlagen kann, ist, etwas namens ND Gel zu bekommen. Jetzt ein ND-Gel, es ist buchstäblich nur ein Filter, der nur bestimmte Stopps vom Licht abschneidet. Sie kommen in verschiedenen Variationen, sie kommen in 0,3, 0,6, 0,9 und alle diese Zahlen bedeuten wirklich nur einen Stopp zwei oder drei von Licht, dass es schneidet. Es ist eine sehr einfache Möglichkeit, die Beleuchtung in einem Fenster zu reduzieren. Nehmen wir an, Sie nutzen Ihr Fenster, Sie haben Ihren Blick durch Vorhänge, alles ist weich, und es ist wirklich sogar über Ihrem Gesicht, aber Sie fehlen ein wenig Kontrast oder Sie möchten etwas vorstellen. Der einfachste Weg, um dies zu tun, ist, auf der gegenüberliegenden Seite von wo Ihr Schlüssellicht, also wo immer die Sonne herkommt, Sie wollen wie ein schwarzer Stoff vorstellen oder Sie können sogar die Rückseite eines Reflektor wie die schwarze Seite, alles Dunkle, was man einfach auf der anderen Seite aufhängen kann. Was dies schafft, ist etwas in Film, das wir negative Füllung nennen und wirklich was Sie erstellen, ist ein Zwei-zu-Eins-Verhältnis Kontrast auf Ihrem Gesicht, was bedeutet, dass Sie wollen, dass die Tastenbeleuchtung doppelt so hell wie Ihre Füllung. Wenn Sie jemand sind, der daran interessiert ist, es sogar eine Kerbe weiter zu nehmen, was Sie tun können, ist einfach eine Hintergrundbeleuchtung einzuführen. Eine Hintergrundbeleuchtung, im Grunde ist es nur auf den Rücken zu zielen und was das tut, ist es wird Sie vom Hintergrund zu trennen und es gibt Ihnen eine wirklich schöne Kante, in der Regel um den Rand der Haare und ein wenig von der Schulter. An diesem Punkt, was Sie haben sollten, ist ein sehr schönes, weiches Schlüssellicht Sie können diesen Kontrast zwei zu einem Verhältnis auf Ihrem Gesicht haben, was Ihnen diese zusätzliche Definition gibt und Sie könnten sogar diese Hintergrundbeleuchtung haben, um Sie vom Hintergrund zu trennen. Dies ist ehrlich gesagt eines meiner Lieblings-Setups und der Grund dafür ist, dass es schnell, vielseitig und effektiv ist. Dafür brauchst du nicht viel Ausrüstung. Ich kann überall hingehen und solange sie ein Fenster haben, kann ich dieses Setup implementieren und es bietet mir nur einige tolle weiche, einfache, helle Bilder. 3. Drei Setups mit einem Licht: In dieser Lektion werden wir untersuchen, wie Sie verschiedene hochwertige Looks erhalten können, indem Sie nur eine Leuchte verwenden. Nun, das ist natürlich sehr hilfreich, wenn Sie auf Dinge wie Zeit, Raum und Budget beschränkt sind . Bei der Arbeit mit einem Licht sich alles um die Lichtsteuerung. Wir werden darüber reden, wie man ein Licht modifiziert und formt. In diesem Fall werde ich jetzt eine LED verwenden, die Aputure 300D genannt wird. Das ist ein bisschen mehr auf der teuren Seite, aber es spielt keine Rolle, weil Sie das Licht verwenden können, das Sie bereits haben. Ich hatte gerade eine riesige Softbox drauf, die du sehen wirst. Aber wieder, verwenden Sie, was Sie bereits haben oder suchen Sie nach einigen billigeren Alternativen, wenn Sie es brauchen. Um Ihnen das Angeln und die Positionierung des Lichts zu zeigen, habe ich hier meine Freundin, Melissa, die für uns modellieren wird. Aber Sie können dies zu Hause selbst tun oder wenn Sie jemanden anderen einbeziehen möchten. Die drei Setups, die ich werde Sie durchlaufen werden, sind eine Schönheit Licht, ein 45-Grad-Winkel Schlüssellicht, und etwas ein wenig dramatischer und Spaß, die die Dreiviertel-Hintergrundbeleuchtung ist. Gehen wir weiter und gehen hinein. Heute arbeite ich mit dem aputure 300D. Es ist ein extrem tragbares und vielseitiges Licht, ich habe es derzeit auf einer Softbox, aber Sie können jedes Licht verwenden, das Sie haben, um zu folgen. Es ist wirklich wichtig, dass Sie, wenn Sie mit einem Licht arbeiten, sich die Zeit nehmen, das Licht zu formen und zu modifizieren, weil es wirklich Ihre einzige Quelle ist, mit der Sie arbeiten werden. Das erste, was wir tun werden, ist, gehen Sie voran und bewegen Sie dieses Schlüssellicht. Das erste Setup, über das wir reden werden, ist, wie man ein Schönheitslicht kreiert, und was ich gerade dort gemacht habe, indem ich das Licht bewegte, ist zentriert , frontal und hoch oben. Dies wird eine Schönheit Licht zu schaffen und Sie können diese mit jeder Softbox, die Sie haben, oder sogar eine dieser Ring Lichter replizieren . dies tun, können Sie sehen, dass es sehr weich ist, es ist sehr angenehm für das Gesicht, das Sie sogar sehen können, dass es füllt, oder vielmehr schafft es einige wirklich schöne Schatten im Nackenbereich. Alles ist super glatt, super weich, und es ist nur angenehm insgesamt für das Auge. Nun, indem Sie das direkt über die Kamera stellen, hilft es, diese wirklich schönen Ringkreise in der Iris zu schaffen. Wenn Sie einige dieser Schatten loswerden wollen, was Sie leicht tun können, ist, dass Sie einfach greifen im Grunde jede Art von weißer Karte oder einen Reflektor und Sie bringen es unter das Gesicht und Sie können sehen, wie schön das aussieht, und es füllt alles aus. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie es aussieht mit einem Reflektor, denn es ist nur ein bisschen stärker auf dieser silbernen Seite hier, aber es macht den gleichen Effekt und Sie können sehen, wie viel es tatsächlich ausfüllt. Wir werden das Licht zurück zu den 45-Grad-Winkeln bewegen , mit denen wir ursprünglich begonnen haben, und ich werde Ihnen zeigen, was für ein Aussehen Sie damit bekommen können. Lass uns weitermachen und das tun. Sie können hier sehen, was ich gerade getan habe, selbst indem Sie das auf 45 Grad zurückverschieben, haben Sie nicht mehr dieses helle frontale Schönheit Licht, sondern stattdessen, Sie bekommen viel mehr Kontrast auf dem Gesicht und Sie bekommen diese Schatten auf der gegenüberliegenden Seite, abhängig von der Situation und dem Umstand, ist dies ein Blick, den Sie vielleicht wollen, und es ist wirklich schön. Allerdings sind Sie nicht mit diesem permanenten Zwei-zu-Eins-Kontrastverhältnis stecken, einfach, was Sie tun können und worüber wir gesprochen haben, ist das Ändern von Licht. diesem Umstand können Sie einen Reflektor als solchen einbringen, und wenn Sie ihn auf die gegenüberliegende Seite bringen, können Sie sehen, wie er die Schatten wirklich schön füllt, aber es behält immer noch einen gewissen Kontrast. Wie Sie feststellen können, können Sie nur durch Positionieren und Ändern des Lichts ein wenig mehr von einem dynamischen Bild erhalten. Das letzte Setup, das wir uns ansehen werden , heißt Dreiviertel-Hintergrundbeleuchtung. Jetzt sehen Sie, dass ich die Lichteinheit hier gewechselt habe. Ich habe eine andere Art von Quelle, aber Sie können eine Softbox verwenden. Die Idee ist, dass Sie eine Einheit in der Rückseite Ihres Motivs auf der linken Seite der Kamera platzieren, und wenn Sie es nahe genug platzieren, gibt es Ihnen einen sehr dramatischen Look. Nun, was ich hier vor sich habe, ist, dass, sobald Sie in den Rücken gelegt haben, es Ihnen ein schönes Haarlicht geben wird. Es wird eine Menge Schatten auf der Vorderseite Ihres Themas zu schaffen. Um einige Details im Vordergrund Ihres Motivs zu behalten und wieder zu bringen, bringen Sie Ihren treuen Reflektor ein. Was das tut, ist, sobald ich es reinbringe, wird es dieses Licht direkt zurück in die Schattenpartien reflektieren. Dadurch kann ich auch wählen, ein bisschen zurück zu kommen und vielleicht ein bisschen weniger Reflexion zu bekommen oder direkt außerhalb des Kamerahahmens nah zu kommen. Dies ist ein extrem vielseitiger und kantiger Look. Alle drei Setups, die ich Ihnen heute gezeigt habe, sind einfach nur mit einem Licht gemacht und verwenden nur einige einfache Modifikatoren. Ich hoffe, Sie können all diese Tipps speichern und ein wenig mit Ihrem aktuellen Setup experimentieren. 4. Drei-Punkt-Beleuchtung: In dieser Lektion werden wir über Dreipunkt-Beleuchtung sprechen. Dreipunktbeleuchtung ist nur eine einfache Anleitung, die Sie verwenden können, während Sie drei verschiedene Leuchten verwenden, um eine Szene oder ein Motiv zu beleuchten. In diesem Fall werden wir einen Blick auf das Schlüssellicht, das Fülllicht und das Hintergrundlicht werfen. Wie ich bereits erwähnt habe, ist dies eine Anleitung, und in keiner Weise ist eine festgelegte Regel, aber Sie können dieses Setup verwenden, um im Grunde als Formel zu arbeiten, und dann, wenn Sie sich wirklich damit vertraut machen, können Sie anfangen zu experimentieren und zu optimieren es auf Ihre eigenen Bedürfnisse. Je nachdem, wo Sie Ihre Lichter positionieren, werden Sie in der Lage sein, verschiedene Stimmungen zu erzeugen. Ihr Schlüssellicht ist in der Regel Ihre Hauptlichtquelle. Es neigt auch dazu, das hellste Licht in all Ihren anderen Lichtern zu sein, und Sie können es als Ihr Hauptlicht betrachten. Damit ist es sehr wichtig, wo Sie Ihr Schlüssellicht und die Menge der Ausgabe einstellen , weil das wirklich die Stimmung diktiert, die Sie erstellen möchten. Zum Beispiel habt ihr gesehen, wie ich dieses Licht ein bisschen mehr zur Seite gestoßen habe. Nun, was das tut, ist ein wenig mehr Kontrast und Tiefe im Gesicht zu schaffen , wie Sie sehen können. Indem ich auch nur ein wenig dieses Licht ein paar Grad nach links bewegte, konnte ich die Stimmung ändern. Wenn ich wollte, dass es ein bisschen frontaler ist und dass nach rechts schiebt, was das schaffen würde, ist nur ein insgesamt heller und mehr Umgebungslicht, das für etwas anderes verwendet werden kann. Denken Sie daran, wo und wie Sie Ihr Schlüssellicht platzieren, ist extrem wichtig, denn das sorgt letztlich für die Stimmung für Ihre Szene. Jetzt werfen wir einen Blick auf das Fülllicht. Nun, das Fülllicht wird wirklich Ihre zweite Lichtquelle in dieser Szene sein, und es wird wirklich nur verwendet, um die Schatten zu kompensieren , die von Ihrem Schlüssellicht erzeugt werden. Die Art und Weise, wie Sie das tun, ist, indem Sie es auf der gegenüberliegenden Seite Ihres Schlüssellichts platzieren, und es neigt dazu, normalerweise weicher und ein wenig dimmer zu sein, und der Grund dafür ist, nur weil es wirklich nur verwendet wird, um ein wenig von denen zu füllen Details, die sonst in den Schattenbereichen verloren gehen, von Ihrem Schlüssel erneut erstellt wurden. Ich benutze hier eine LED, aber Sie können alles wie eine große weiße Karte verwenden, einen Reflektor, alles, was Licht in diese Schatten bringen wird, können Sie als Füllung verwenden. Dein drittes Licht ist dein Hintergrundlicht. Ein kurzer Tipp für Sie ist, wenn Sie das Hintergrundlicht oder Ihr Haarlicht einrichten, möchten Sie Ihre anderen Lichtquellen ausschalten. Was Sie damit tun können, ist nur wirklich zu schätzen was das Hintergrundlicht macht und wie es auf Ihr Motiv trifft. Wirklich, wofür eine Hintergrundbeleuchtung verwendet wird, ist eine Art Trennung zwischen Ihrem Motiv und dem Hintergrund zu schaffen , damit sie nicht wirklich darin verschwinden. Es tut dies, indem ein Highlight Rand um die Ränder ihrer Haare und ein wenig von ihrer Schulter zu schaffen. Ein weiterer Hinweis ist, dass eine Hintergrundbeleuchtung sich von einem Hintergrundlicht unterscheidet. Ein Hintergrundlicht wird wirklich verwendet, um Ihren Hintergrund zu betonen. Im Gegenteil, es ist Ihre Hintergrundbeleuchtung, die immer noch das Licht auf Ihrem Motiv beibehalten wird , um sie vom Hintergrund zu unterscheiden. Dreipunkt-Beleuchtung ist kein fester Standard oder Regelsatz. Ich hoffe, Sie können diese Lektion als Leitfaden verwenden, um diese Beleuchtungspositionierung und -techniken in Ihrer Szene wirklich zu schätzen und umzusetzen. 5. Nutzung von RGB-Beleuchtung: Wir werden in stilisierte Beleuchtung springen, aka, nur Mischen von RGB-Farben. Dies ist eine meiner Lieblingsweisen, um einfach kreativ zu werden und meine Bilder Dimension zu verleihen. Denken Sie an die Stimmung und das Gefühl, dass Sie Ihrem Publikum geben möchten. Ist es komisch? Ist es energisch? Ist es sexy? Farben sind wirklich wichtiges Werkzeug, um Emotionen aus Menschen hervorzurufen. Sie möchten sehr absichtlich sein, mit welcher Stimmung und Ton Sie in Ihrem Bild sagen möchten. Der wichtige Teil ist, dass Sie nur die Auswahl von Farben, die mit dem Stil ausgerichtet sind , den Sie für. In der Farbtheorie gibt es grundlegende ergänzende Farben wie Grün und Magenta, Blau und Orange. Aber Sie können wirklich mit so etwas wie einem Farbrad erkunden , um die endlosen Möglichkeiten zu sehen. Wir können ehrlich einen ganzen Kurs nur auf Farbtheorie widmen. Aber für unsere Zwecke hier werde ich Ihnen nur einige einfache, einfache Möglichkeiten zeigen, Farbe in Ihre aktuelle Beleuchtungseinrichtung zu implementieren. Es gibt mehrere Möglichkeiten, Farbe in Ihre Bilder einzuführen. Sie können ein RGB-Licht kaufen, so etwas. Es ist ein sehr kleiner Aputure MC, aber das bietet Ihnen eine Menge Vielseitigkeit weil es Ihnen erlaubt, den Farbton zu steuern, der Farbe selbst ist, Sättigung, die die Intensität der Farbe und die Helligkeit, die ist, wie hell oder dunkel die Farbe ist. Sie müssen nicht rausgehen und ein RGB-Licht kaufen, um Farbe in Ihr Bild zu bekommen, Sie können einfach nur einige Gele bekommen und jetzt ist dies genau ähnlich der Idee eines ND-Filters. Es wird nur die Farbe ändern und diese kommen in wie endlose Menge an Farben und Intensitäten. Sie können einige Gele auswählen und sie mit auftretenden Beleuchtungseinheiten verwenden, die Sie besitzen. Wenn dies für Sie nicht zugänglich ist, wenn Sie eine LED verwenden und nur wenn Sie eine LED verwenden, Sie möglicherweise eine Welle wie diese mit etwas Farbpapier von Michaels oder einem so schlauen Papier bekommen . Lasst uns weitermachen und loslegen. Das erste, was Sie tun möchten, ist, dass Sie Ihr Zimmer komplett verdunkeln. Ihr wollt dafür im Dunkeln beginnen und auf diese Weise könnt ihr wirklich sehen, was jedes Licht tun wird. Für unsere Zwecke habe ich nur mein Hauptlicht hier leuchtet mein Gesicht an, nur damit du mich sehen kannst. Dafür werden wir mit dem Hintergrund arbeiten und wir werden versuchen, dem Hintergrund etwas Farbe hinzuzufügen, um es einfach ein bisschen mehr Spaß und Energie zu machen. Wir werden anfangen, dem Hintergrund etwas Farbe hinzuzufügen. Ich habe hier zwei Lichter mit Blick auf die Rückwand, eine ist auf der linken und eine auf der rechten Seite und sie sind beide die gleichen Aputure MCs, die ich Ihnen vorhin gezeigt habe. Mit der App werde ich eigentlich beide Einheiten einschalten. Ich liebe den Kontrast von rosa und lila und so, das ist, wo wir hinzufügen werden. Das ist ein Licht an und jetzt mit der gleichen App, ich kann voran gehen und schalten Sie die andere ein. Wie Sie sehen können, nur indem Sie diese beiden Lichter auf die Rückwand zeigen und einige ergänzende Farben zueinander hinzufügen, habe ich gerade einen wirklich lustigen, spannenden und energetischen Hintergrund zu meinem Geschäft hinzugefügt . Wenn Sie einen Hintergrund anzünden, so dass es nur eine Standard-Wand sein könnte, wie ich hatte, könnten Sie wie Papier Seamlesses oder sogar Stoff verwenden. Es gibt ein paar Möglichkeiten, wie Sie es tun können. Du kannst es tun, wenn ich genau dort mache, wo es ist, als würdest du nur zwei verschiedene Lichter schnappen und sie dann auf die Wand zeigen. Sie können dies sogar mit einem Licht tun und sie haben nur eine Farbe, nur trennen Sie den Hintergrund von Ihnen. Der Punkt ist, dass Sie nur ein Licht haben wollen, das nur dem Hintergrund gewidmet ist , so dass sich trennen kann. Sie können ein beliebiges Licht für den Hintergrund verwenden. Mit diesen beiden Einheiten oder RGB-Einheiten ist der Vorteil jedoch, dass sie sehr schnell und vielseitig sind. Im Moment zum Beispiel habe ich mich mit dieser Anwendung auf meinem Handy verlinkt. Wenn ich diese Farbe nicht spürte und etwas anderes ausprobieren wollte, kann ich das in einem Augenblick tun. Gehen wir weiter und schauen uns das an, und fertig. Sie können sehen, dass ich selbst mit nur wenigen Fingertipps die Farbe im Hintergrund und das Gefühl meines Videos komplett ändern konnte. Ich habe diesen warmen Wolfram, Orange und wie dieses Blau hinter mir und das ist nur eine sehr komische Energie im Vergleich zu dem, was wir vorher hatten. Wirklich wollte ich Ihnen nur zeigen, wie effektiv nur das Hinzufügen einer Farbe zum Hintergrund sein kann. Im Moment werden wir uns darum bemühen, Ihrem Gesicht Farbe hinzuzufügen und zu sehen, was das tut. Im Grunde, was wir tun werden, ist, dass ich das einfach umdrehen werde. Das wird mich von hinten beleuchten, so dramatisch. Für diesen Blick, was ich wirklich getan habe, war, dass ich gerade die Einheiten herumzog. Zu meiner Vorderseite hier und meinem Schlüssellicht habe ich dieses helle Magenta, das wirklich nur die linke Seite meines Gesichts füllt und ich wollte das wirklich nur ergänzen, so dass ich dieses Gelb auf meine Schulter und auf meine Rückseite des Haar, das wirklich kantig und hell ist, aber ich denke, es funktioniert. Ich sah, dass der Hintergrund ein wenig langweilig aussah und ich wollte es aufpeppen, also fügte ich dieses blaue Gel zu diesem Licht hinzu, das ich hier im Hintergrund habe. Das ist eigentlich nicht RGB-Licht, aber mit dem Gel kann es ergänzen und ich habe es zu arbeiten, um dieses wirklich dynamische und lustige Bild zu machen. In Wirklichkeit hätten wir die Szene auf viele verschiedene Arten beleuchten können. Ich denke, jeder von ihnen hätte seinen eigenen Zweck erfüllt. Aber es ist wichtig, nochmals sicherzustellen, dass Sie konsequent darauf abstimmen, welche Farben was sich für die Inhalte, die Sie produzieren, richtig anfühlt. Wenn Sie daran interessiert sind, etwas über die Farbtheorie zu erfahren, habe ich einige Ressourcen in der folgenden Beschreibung, damit Sie herausfinden können, was zusätzliche Farben sind , wie sie funktionieren und wie Sie sie sogar weiterhin in Ihrem Videos in der Zukunft. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, um eine Szene zu beleuchten und welche Farben Sie wählen, hängt wirklich von der Laune ab, die Sie gehen wollen, wie intensiv? Wie dramatisch? Experimentieren Sie definitiv und spielen Sie herum und sehen Sie, welcher Stil für Sie funktioniert. Als Nächstes werden wir uns einige Praktiken ansehen und lernen, wie Sie Ihrem Bild noch mehr Tiefe verleihen können. 6. Praktiken im Einzelbild: Eine der effektivsten Möglichkeiten, das Aussehen eines Videos zu verbessern , ist die Einführung von Praktiken. In der Kinematographie werden Praxisbeispiele in der Regel als Leuchten innerhalb des Rahmens definiert. Das bedeutet wirklich alle Deckenbefestigungen, Lampen, Weihnachtsbeleuchtung, Computer-Bildschirme, Sie nennen es. Wenn es im Rahmen ist, ist es ein praktisches. Praktiken sind ein so leistungsfähiges Werkzeug im Video, vor allem, weil es eine so einfache und effektive Möglichkeit gibt, Tiefe in einer Szene zu schaffen. Sie können eine ganze Szene direkt vor Praktiken beleuchten. Dies ist jedoch ein bisschen schwierig, da Kerzen und Lampen normalerweise nicht stark genug sind, um ein Motiv zu beleuchten. Für die Zwecke dieses Videos werden wir sie im Hintergrund verwenden, um Tiefe zu schaffen und das Gesamtbild unseres Bildes zu verbessern. Ich werde mit Ihnen zwei verschiedene Setups teilen. Die erste, die nur eine normale Lampe mit einer Wolframbirne verwendet. Wolframzwiebeln sind genial, weil sie warm sind, sie geben Ihnen ein sehr gemütliches Gefühl. Dies wird Ihnen eine wirklich schöne Atmosphäre im Hintergrund geben. Sie haben wahrscheinlich eine von denen in Ihrem Haus liegen. Sobald Sie Ihre Lampe an der Seite gesetzt haben, möchten Sie sicherstellen, dass sie nicht ausgeblasen ist, und Sie tun dies, indem Sie einen Dimmer einzufügen. Ein Dimmer wird sicherstellen, dass Sie die Belichtung richtig bekommen, so dass es nicht die hellste Sache in Ihrem Bild ist und es wird nicht weg von Ihnen als Thema nehmen. Tungsten Praktika geben Ihnen immer, dass warme und gemütliche Gefühl. Aber wenn Sie die Dinge ändern möchten, können Sie sich einige LED-Streifen ansehen. Zum Beispiel sind diese Leuchten heute so üblich, nur wegen der Flexibilität, die sie Ihnen bei wechselnden Farben bieten. Farbwechsel ist riesig, wenn Sie einfach die Stimmung oder den Ton in Ihrem Video auf eine sehr effektive Art und Weise wechseln möchten. Eine weitere Option, die Sie für RGB haben. Falls Sie die Streifen nicht verwenden möchten, weil sie ein wenig Flackern verursachen, ist dies eine weitere Option, die Sie haben. Dies ist eine Blende Glühbirne. Es gibt viele verschiedene Arten von RGB-Lampen auf dem Markt, wie eine Philips. Dieses ist cool, weil es für Video gedacht ist, so dass Sie gehen, um das Flackern zu vermeiden. Nun, der coole Teil, wie ich schon sagte, es ist RGB. Wie Sie sehen können, kann ich um das Rad gehen, ich kann die Intensität steuern, ich kann es hochschalten, ich kann verwenden, um meinen Hintergrund zu beleuchten, ich kann es als Schlüssellicht verwenden. Sie sind sehr flexible Lichter, und ich mag diese Glühbirne wirklich und es ist definitiv etwas, das Sie als Option betrachten möchten. Wie Sie sagen können, sind Praktiken nicht nur eine so gute Möglichkeit, Ihrer Szene Tiefe zu verleihen, sondern sie bieten Ihnen nur so viel zu experimentieren, die Möglichkeiten sind endlos und sie sind sehr erschwinglich. 7. Tipps und Tricks: In dieser Bonusstunde werde ich nochmals nur einige wichtige Punkte hervorheben und Ihnen ein paar Tricks geben , um Ihren eigenen Beleuchtungsprozess wieder zu entwickeln. Das erste ist, dass Sie sicherstellen möchten, dass Sie wieder festgelegten Ton Ihres Inhalts etablieren. Wird es sein, dass hohe Taste hell sogar aussehen oder sind Sie für etwas etwas mehr launisch, kontrastig und Sie wollen etwas mit niedrigen Tasten Beleuchtung zu tun? Wie auch immer Sie sich entscheiden zu gehen, ist in Ordnung. Sie möchten nur sicherstellen, dass Sie einen Prozess entwickeln, der einfach und einfach für Sie jedes Mal neu erstellt werden kann. Zwei Apps, die Ihnen bei Ihrem Beleuchtungsprozess helfen können , sind Sun Surveyor und die Lichtmessungs-App. Sun Surveyor ist eine Anwendung, mit der Sie im Wesentlichen nur sehen können, wo die Sonne aufgeht und wo sie untergeht. Sie können sehen, an welchen Punkten während des Tages die Sonne wird die höchste sein und an welchem Punkt wird sie beginnen zu kommen. Dies ist wieder hilfreich, wenn Sie mit Fenstern fotografieren, wenn Sie mit einem Fenster in Ihrer Szene fotografieren, nur damit Sie sehen können, was die Sonne tun wird, während Sie fotografieren. Die zweite Anwendung ist eine Lichtmesser-App auf dem iPhone und Android. Nun, das tut im Wesentlichen nur, wonach es sich anhört. Es ist ein Lichtmesser. Wo auch immer Sie die Kamera Ihres Telefons zeigen, wird es Ihnen die besten Einstellungen und auf welche Weise Sie Ihre Kamera haben sollten. Wenn Sie beide Apps verwenden, sie sind wirklich nur gehen, um es so viel einfacher und einfacher für Sie, um sicherzustellen, dass Sie die Beleuchtung im Raum richtig zu machen. Ein weiteres Tool, das Sie verwenden können, ist etwas namens BlackWrap. Nun, was BlackWrap ist genau wie Aluminiumfolie, aber es ist schwarz, also was Sie tun können, ist es einfach um die Ränder jedes Lichts zu wickeln , das Sie haben und es wirklich verwenden zu schneiden und zu modifizieren und nur zeigen und lenken Sie den Strahl des Lichts überall, wo Sie brauchen. Dies ist sehr hilfreich, wenn Sie Dinge haben, die verschüttet werden oder dass Sie wirklich nur einen bestimmten Bereich brauchen, um fokussiert zu werden. Einige Tipps, die ich nur für Reflexionen habe. Wenn Sie zum Beispiel jemand wie ich sind, der eine Brille trägt und Sie feststellen, dass manchmal während Sie aufzeichnen, Sie die Reflexion des Lichts in Ihrer Brille sehen, eine schnelle Lösung dafür ist, dass Sie einfach das Licht heben und dann zielen nach unten. Dies wird helfen, die Reflexion heraus zu bekommen, und wenn das nicht genug ist, würde ich nur sagen, seien Sie hyperbewusst, wie stellen Sie sicher, dass Sie Augenhöhe zur Kamera sind, so dass Sie im Wesentlichen nach oben schauen und die Reflexion, sondern halten Sie Ihr Kinn nach unten, so dass Sie diese Reflexionen vermeiden können. Ein weiterer Tipp, den ich für Reflexionen habe, ist, wenn Sie jemand sind, der eine Menge Blendung in Ihr Objektiv bekommt, vielleicht etwas von dem Licht, das Ihre LED oder sogar von der Sonne verschüttet, was Sie leicht tun können, ist, einige dieser BlackWrap Ich habe es dir vorhin gezeigt, oder ein schwarzes Band, wenn du es hast, und kleben Sie das auf dem Fass Ihres Objektivs vor. Sie werden sehen, dass etwas von dem Licht geschnitten , das direkt in die Linse kommt. Wenn Sie jemand sind, der derzeit aktualisieren oder einfach nur ein paar brandneue Lichter bekommen möchte, einige Unternehmen, die Sie suchen möchten sind einige Unternehmen, die Sie suchen möchten, Aperture, Quasar, Nanlite. Der Grund ist, weil ich denke, dass alle diese Unternehmen sehr vielseitige Leuchten zu einem sehr preisgünstigen Preis anbieten . Denken Sie daran, dass selbst wenn Sie nur ein anständiges Licht haben, nur durch die Verwendung von Reflektoren und Softboxen und Modifikatoren, Sie wirklich beginnen können, ein schönes Bild zu bekommen. Probieren Sie verschiedene Beleuchtungseinrichtungen, Kombinationen, Winkel und Beleuchtungseinheiten aus. Im Wesentlichen möchten Sie nur experimentieren, bis Sie etwas erreichen, mit dem Sie zufrieden sind. Das ist wirklich der beste Weg, den du lernen wirst. 8. Kursprojekt: Bei diesem Klassenprojekt geht es wirklich darum, Ihren eigenen Prozess zu entwickeln. Wie sollen wir das tun, ist, ich möchte, dass Sie zurück zu den Lektionen gehen, einen Blick aussuchen, ein Setup auswählen, das Ihnen gefällt, und wir möchten das zu Hause neu erstellen. Ich will nicht, dass du es überdenkst. Ich will nicht, dass du rausgehst und etwas kaufst, was ich dir gezeigt habe. Verwenden Sie einfach, was Sie bereits haben und verwendet haben, und lassen Sie uns das Beste daraus machen. Was ich möchte, dass Sie tun, ist ein Screenengrab oder Standbild des Bildes hochladen, und wenn Sie überhaupt wollen, ist dies optional, aber Sie können auch einen Blick hinter die Kulissen hochladen , wie Sie Ihre Lichter und die Positionierung einrichten. Auf diese Weise kann ich Ihnen vielleicht ein wenig Ratschläge geben, wenn ich etwas sehe, das es wert ist ändern, oder wir können alle einfach voneinander in der Projektgalerie lernen. Fühlen Sie sich frei, die Registerkarte Diskussionen als eine weitere Ressource zu verwenden, wo Sie einfach Fragen posten können und ich werde diese durchgehen und sie beantworten. Wieder möchte ich, dass Sie Spaß haben und ich möchte, dass Sie damit experimentieren und denken Sie daran, dass dies Ihr eigener einzigartiger Beleuchtungsprozess ist , so dass Sie nicht neu erstellen müssen, was ich hatte, sondern nur die Techniken nehmen, nehmen Sie die Grundlagen, und wenden Sie sie auf Ihre eigenen. 9. Outro / Abmoderation: Ehrfürchtig. Vielen Dank, dass Sie sich mir heute angeschlossen haben. Wir haben uns viele verschiedene grundlegende Beleuchtungseinrichtungen angesehen, von denen ich hoffe, dass Sie nur über Ihren eigenen Beleuchtungsstil nachdenken und diesen entwickeln. Wenn Sie ein Online-Schöpfer sind, der derzeit Videos auf einer beliebigen Plattform macht , haben wir die Projekt-Galerie unten. Ich würde gerne Ihre Vor- und Nachher-Setups sehen, und ich werde die überprüfen. Wenn Sie zu irgendeinem Zeitpunkt verwirrt sind oder ein wenig Erinnerung brauchen, zögern Sie nicht, die Lektionen zu überprüfen und stellen Sie sicher, dass Sie die In-Process-Serie hier auf Skillshare folgen. Ich werde dich bald sehen. Kümmere dich.