Grundlegende Konzepte: Workflow, Animation, Zeitleiste und Masken – After Effects CC von Grund auf

1. Einführung: Hi, alle. Ich bin Island und wünsche Grafikdesigner und ein Foto für fast ein Jahrzehnt, Ich habe nach Effekten in meiner Arbeit für die Erstellung von drei Marken ings Bush und Grafiken auf visuelle Effekte verwendet . Für viele Unternehmen in vielen Agenturen ist Adobe Aftereffects eines der wichtigsten Programme in der Alphabetisierung. Es hilft Ihnen, kreativ mit Videos zu arbeiten, ist auch ein führendes Unternehmen in Motion Graphics und Visual Compositing Industrie, die Sie erstellen können, von einfachen Animationen für soziale Medien zu einem sehr intensiven Motion Graphics für Kunden und Unternehmen. Jetzt werden ein Tag Video-Animationsfähigkeiten zunehmend von vielen Unternehmen verlangt, vor allem diejenigen, die mit Social Media am Design arbeiten. Dies ist die erste Küste einer Sammlung, natürlich, ist, dass ich werde in Zukunft unter dem Namen Master the Adobe veröffentlichen. Nach Effekten in diesem Kurs beschäftigen wir uns mit den Grundlagen von Adobe Aftereffects. Du beginnst mit der Schnittstelle und siehst, wie es funktioniert. Dann gehen Sie Panel für Panel und decken Sie alle wichtigen Werkzeuge in Alter Panel, und dann werden Sie kritische Position und sehen, wie die Ansicht Port pünktlich. Meine Zwerge und wir werden die wichtigsten oder Interesse dann decken Sie die Arten von Schichten und die Nachwirkungen auf. Danach gehen Sie zur Animation. Ich werde Ihnen zeigen, wie Freunde, arbeitet daran, wie Sie Ihre Animationen bewegen mit diesem Menschen Atem. Und dann werden wir ein paar zusätzliche Sachen wie Form abdecken. Bürgermeister maskieren auf die wichtigsten wesentlichen Affekte in Aftereffekte und am Ende üben, was wir gelernt haben. Wir werden zwei Projekte erstellen und die meisten Dinge anwenden, die wir dabei gelernt haben . Ich möchte nur noch einmal erwähnen, dass dies die erste Person aus der Sammlung von Master nach Effekten ist. Es wird also weitere Kurse kommen und Zukunft geben. Vergewissern Sie sich, dass mein Konto dafür überprüft wird. Alle Projektdateien zu Dingen, die Sie im Klassenprojekt sind. Stellen Sie sicher, dass Sie es überprüfen. Nein, fangen wir mit Arbeitern 2. Workflow und Benutzeroberfläche: Hallo, alle. Willkommen hierbei. Hören Sie, Sie werden über die Schnittstelle von After-Effect sprechen. Wenn Sie den Aftereffekt zum ersten Mal geöffnet haben, geben Sie dieses Popup-Fenster hier können Sie ein neues Projekt erstellen oder ein Projekt öffnen, das Sie irgendwo anders gespeichert haben. Und Ihre jüngsten Projekte erscheinen hier vorerst. Sie werden ein neues Projekt erstellen. Du solltest so etwas bekommen. Wenn Sie Layout ist nicht so, gehen Sie zum Fenster Arbeitsbereich und sagte, es direkt unter. Wie Sie sehen können, haben Sie hier ein anderes Layout, aber im Moment werden wir gedonnert verwenden Wenn Ihr Standard nicht so ist, zum Beispiel, wenn es mag, ob jemand damit gespielt oder Sie damit gespielt haben dort vor, gehen Sie einfach zum Arbeitsbereich und drei setzen zwei Standards sicher heraus, sollten Sie diesen Look bekommen. Sie können auch mit Ihnen spielen, Layout. Sie können zum Beispiel ein eigenes Layout erstellen . Wir können Fenster bewegen. Wir können und schauen und bewegen sie herum, und wir können sie an verschiedenen Orten anheften. Vorerst werde ich so laut halten. Okay, beginnen wir mit den grundlegenden Panels und Sie beginnen mit dem Datei-Menü im endgültigen Ich in der Nähe . Sie haben das hier. Sie können ein neues Projekt erstellen, Sie können ein Projekt öffnen und Sie können es speichern und kleben es auch alle grundlegenden Dinge, die Sie in fast allen Programmen auf dem Computer tun können. Ein wichtiger Gedanke im Dateimenü sind Abhängigkeiten. Diese Abhängigkeiten sind vorerst nicht sichtbar. Wir müssen Ihre Datei in unsere Projekte bringen, damit wir sehen können, und ich werde Ihnen sagen, wofür Sie sie verwenden sollen , und doppelklicken Sie einfach in das Projektfenster, um eine neue Datei zu bringen. Ich bringe dieses Logo mit. Jetzt haben wir dieses Logo hier. Wenn Sie zum Dateimenü gehen, haben Sie eine Abhängigkeit in einer Abhängigkeit. Sammle Feuer. Was dies tut, sammelt es alle Dateien, die in Ihrem Projekt verwendet und in einen Ordner verschoben. Dies ist für den Fall, dass Sie Ihr Projekt einen anderen Computer verschieben möchten, so dass wir einen normalen Arbeitsbereich haben, und es funktioniert normal, als ob es sich in Ihrem Hauptcomputer befindet. Als ich zum ersten Mal mit dem Adobe After Effects anfange, ist es mir viel passiert. Wenn Sie Dateien an verschiedenen Speicherorten auf haben, mussten Sie sie manuell in einen Ordner sie dann im Hauptprojekt ersetzen. Diese Option macht es sehr einfach. Sie müssen nur darauf klicken, und es sammelt alle Dateien und legt es in einem Ordner für Sie. Sie können es einfach auf einen anderen Computer verschieben und Ihr Projekt ohne Probleme öffnen. Okay, im Bearbeitungsmenü haben wir alle grundlegenden Dinge wie Ausschneiden Kopieren und Einfügen auf gelöschte öffentliche Hilfe zum Schneiden Dingen. Noch eine wichtige Sache in diesem Mini Oh, er ist Barsch. Dies ist sehr wichtig, wenn Sie sind, es wird nach einem festen Start sein, so müssen Sie Haare klicken und lassen Sie alle Caches, wie Sie jetzt sehen können, habe ich 36 Gigabyte. Das ist viel Lehm krank. Du musst das jeden Tag tun. Sie arbeiten an Aftereffect, vor allem auf dem Mac. Es wird Ihnen eine Menge von Ihrem Lager nehmen. Klicken Sie einfach darauf und es wird alles von Ihrem Computer entfernen. Ich meine, die Cache-Datei, die nach einer gefälschten Safed in der Komposition, können Sie eine neue Komposition erstellen. Die Zersetzung in Adobe After Effects ist genau wie die Art Port in Adobe Illustrator. Es ist der Arbeitsbereich, an dem Sie arbeiten können. Es kann Haare schaffen. Und auch eine andere wichtige Sache in der Komposition ist, hier die Warteschlange zu rendern, wo Sie Ihre Animation und Sachen beenden. Sie haben hinzugefügt, um niedlich eingeben, um es auf Ihren Computer zu exportieren. Und wir haben noch ein paar andere Sachen. Ich werde sie später hier durchgehen, sagte er. Uh nannte den Lagerbereich und kommen auch in die Region von Interesse eine Schicht. Alle diese Optionen sind in der Zeitleiste verfügbar. Diese Stunde kommt sie später in der Wirkung haben Sie die Sammlung sehr mächtige Effekte , die mit den After-Effekten kommt, und einige von ihnen habe ich sie gerade installiert. Es gibt Drittpersonen gegen. Sie können sie online in der Animation bekommen. Der Schlüsselrahmen hier. Dieses Menü. Wir haben alle diese Optionen wieder in der Zeitlinie. Ich werde sie durchgehen. Als ich über die Timeline auf Dhere sprach, haben wir die Spurbewegung auch auf dem Stabilisator und so weiter. Kommen Sie mit Ihrem Trucking. Diese auch werde ich später über sie reden. Sie können eine Ansicht nicht abdecken. Dies ist alles, was Sie im Workflow sehen können, wie der View-Port, den er hierher kommt , und dieses Steuerelement sitzt, und die meisten von ihnen sind hier verfügbar. Ich werde mit ihnen reden und darüber reden, und jetzt haben wir das Fenster. Alles, was hier ist, ist zu überprüfen, ob Sie etwas anderes in Ihr Layout bringen müssen . Sie können es hier aktivieren. beispielsweise Wenn Siebeispielsweisedas Projekt entfernen, ist es jetzt verschwunden. Ich wollte es wieder aktivieren. Es ist wieder hier. Okay, das geht um dieses Panel. Das nächste sehr wichtige Panel in Adobe After Effects ist das Projekt-Panel-Haar. Sie haben alle Ihre Dateien Layer-Komposition, die in Ihrem Projekt verwendet. Sie können einen neuen Halter erstellen. Auf diese Weise. Sie können Ihre Dateien anordnen, wenn Sie mit den größeren Projekten arbeiten. Sie haben eine Menge Schichten auf der Akte, Sir. Dann können Sie sie die Ordner ablegen. Vereinbaren Sie einfach Ihr Projekt. Harry kann eine neue Komposition erstellen. Später wird zu den Sitzplätzen kommen, bis wir das Projekt Sitzungen haben. Das sind sehr fortgeschrittene Sachen. Du musst damit spielen. Das einzige, was Sie brauchen, um es zu verwenden, ist, die Farbtiefe und auch den Arbeitsraum für nicht alle zu ändern . Geben Sie es so. Und du solltest es auch so behalten. Sie können Dateien aus dem Projekt entfernen, indem Sie sie beim Drücken hier auswählen, oder sind einfach Präsident es auf der Heilung, um neue Dateien Deal Project importieren, die auf den Projektordner klicken wird . Ich meine, Projekt-Panel und bringen Sie eine neue Datei, die Sie es so tun wollen. Oder Sie können es einfach hier ziehen und ablegen. Und auch Sie können sich beruhigen, und ich und Sie können Dateien in Ihr Projekt importieren. Genau wie diese Bank. Während all dies wieder in der Seite, haben wir Auswirkungen auf Presets. Alle Effekte, die Sie hier im Effektmenü sehen, waren hier verfügbar, und Sie können sie einfach durchsuchen. Dann haben Sie alle Farben auf Vorlagen auf Ihrem Adobe arbeiten. Ein Krampf. Es wird hier gegenüber den Adobe-Anwendungen sichtbar sein. Und wir haben ein anderes Panel hier, das ist die Zeichensteuerung das Text-Steuerelement. Sie werden später darüber reden. Okay, das ist dafür. Hören Sie, in der nächsten Lektion werden wir darüber reden, eine neue Komposition zu erstellen, und wir werden über die beiden Männer sprechen, die Sie und ich Ihnen sagen, was es mit ihnen in Adobe nach Effekten macht . Sehen Sie, wo der nächste Hören vorbei. 3. Komposition und Zeitleiste: Hallo, alle. Willkommen hierbei. Hör zu, ich werde dir zeigen, wie du eine Komposition kreierst, und dann wirst du über den Tober reden und was jeder von ihnen tut. Und dann werden wir über die Sicht und die Werkzeuge sprechen, die wir haben. Und danach wirst du über die Timeline sprechen. Arbeit mit Aftereffekt beginnt immer mit der Komposition. Es gibt mehrere Möglichkeiten, eine Komposition zu erstellen. Sie können eine Komposition von hier aus erstellen, einfach darauf klicken und sogar eine erstellen. Oder wir können ihre Komposition aus dem Kompositionsmenü erstellen. Und auch in der neuesten Version von Adobe nach Effekten haben Sie hier die Möglichkeit, eine neue Komposition, Komposition oder leereKomposition oder eine neue Komposition aus dem Footage, das Sie in Ihrem Projekt haben, zu erstellen. Okay? Nein, ich werde zur Komposition gehen, und ich werde meine erste Komposition Haar erstellen. Hier. Sie können Ihre Komposition benennen. Ich werde es zuerst kommen. Und hier können Sie die Voreinstellung der Größe des Videos auswählen. Der Aspekt wünscht Ihnen von Ihrem Projekt. Ich werde HD für die Bildrate verwenden. Ich werde es 60 machen die Bildrate 60 wird Ihre Animation sehr glatt machen. Es ist viel glatter, wenn es in der 30 oder 24 ist und dann haben Sie die Zeit. Die Dauer. Ich werde es 12. für dieses Projekt und die Hintergrundfarbe machen. Es spielt keine Rolle. Ich dachte immer, ich werde es schaffen, aber großartig, weil wir unsere eigenen Hintergründe erschaffen werden. Klicken Sie auf OK. Wenn Sie eine Komposition erstellen, wird sie im Ansichtsport in der Zeitachse und auch im Projekt geöffnet. Also lassen Sie uns über den Tober sprechen, diese drei ihre gemeinsamen in den meisten Adobe-Programmen. Dieses ist das Auswahlwerkzeug ist, wo Sie Ihre Ebene und Sachen im Projekt Dental auswählen . Wir können es verwenden, um Ihren Ansichtsport mit herum genau so zu steuern und die Verknüpfung dafür ein Leerzeichen und dann klicken Sie einfach so. Und die Abkürzung für die Auswahl ist die Dann haben wir die ZAMTEL. Wir können den Zoom mit dem Mausring steuern, und dann haben wir Rotation. Dies wird verwendet, um Ihre Ebenen zu drehen, und der Abkürzung ist W. Dieser wird Rassel kommen. Wenn Sie klicken und halten. Sie haben eine andere Art von Kongress. Ich werde darüber reden, wenn er die Kamera benutzt. In unserem Projekt wird dieses verwendet, um den Ankerpunkt zu steuern. Der Ankerpunkt ist der Punkt, an dem die gesamte Transformation von der Ebene erfolgt. Wir gehen Teoh. Sehen Sie dies in der Praxis in den kommenden Lektionen. Und dann haben wir diese drei Werkzeuge. Diese drei Werkzeuge werden verwendet, um Victor-Layer im Inneren zu erstellen. Es wird nach Effekten sein. Wir haben das hier. Wenn Sie klicken und halten. Sie haben verschiedene Arten von Formen. Sie können Ihre eigenen Schattierungen mit einem Zeichenwerkzeug erstellen, und Sie haben den Text. Okay, ich bin dran damit. Jetzt müssen Sie nur Mt sehen. Und dann haben wir diese drei. Diese sind sehr ähnlich, was wir in Adobe Foot den Shop haben. Diese sind uns üblich mit ihrer Verwendung von Lebensmitteln und auch Videos, die Sie auf Ihre Videos schreiben können. Sie können die Sportarten entfernen, die Sie nicht möchten, und Sie können entfernen, wie Sie Dinge aus Ihrem Footage löschen können , und dies ist die Route zum Pinseln. Hier wählen Sie die Bereiche aus, die Sie auf Ihren Fotos oder Videos nicht wollen, und dann haben wir die Hauptstadt. Dies wird für Charakteranimation verwendet, meistens werden wir es abdecken. Lassen Sie uns über einige der Werkzeuge sprechen, die wir in ihrer Ansicht haben. Hafen. Die erste 1 steuert den Vergrößern und Verkleinern der Komposition. Der Bericht. Sie können es mit der Maus Cering stehen aus einigen Gründen, die Sie verloren es so steuern . Geh her und mach es fit. Jetzt ist es überdenken ihre Platte und dann haben wir dieses hier als Körnungen sparen auch Ränder und Rollen. Dies sind alle großartige Werkzeuge, um genau zu entwerfen, um die Schrift wieder zu deaktivieren. Und dieses wird verwendet, um die Griffe von dem Objekt zu schießen, das Sie erstellen. Zum Beispiel, wenn ich dieses wie Rechteck jetzt erstelle, kämpfst du. Wählen Sie es aus. Ich habe diese Griffe. Aber wenn ich jetzt hier klicke, kannst du sehen, wie das weitergeht, Harry kann uns nicht unsere Animation so abschalten lassen. Sie können kurz und Terror haben wir die Entschließung. Das ist ein sehr wichtiger. Wenn Sie mit sehr schweren Projekten arbeiten, müssen Sie Drop dort Lotion nach unten und sagen Sie, dass Sie Ihre Animation in Ihrem Projekt This Onley für die Vorschau nicht für das Rendern beenden . Wenn Sie rendern, haben Sie eine für Qualität. Ich setze es wieder auf und dann haben wir die Region von Interesse. Dies ist, wenn Sie Ihre Komposition zuschneiden möchten. Zum Beispiel möchte ich es so zuschneiden. Danach können Sie zur Zusammensetzung gehen und zu regionalem Interesse ernten. Klicken Sie hier und Ihre Komposition wird so etwas sein. Dann haben wir den Ankömmling von dir. Dies ist vor allem nützlich, wenn Sie mit ihren drei Di-Layern arbeiten. Äh, Sie können diese Ansichten vorerst nutzen. Es ändert sich nichts, weil Sie keine drei Schichten haben und wir keine Kamera haben. Ich werde es auf den aktiven Ankömmling setzen. Moment ist die nächste Ansicht sehr wichtig, vor allem, wenn Sie mit ihren drei Ebenen arbeiten. Sie können eine andere Verwendung offen haben. Zum Beispiel. Wir können das hier in der X-Kamera haben. Um oben auf diesem zu sein, um richtig zu sein. Nein, es gibt keine Anzeigen, weil sie nicht drei D sind. Aber wenn Sie mit drei D arbeiten, wird das für Sie unterschiedlich sein. Okay, wieder zu einem von euch gezogen. Dann haben wir das hier. Die Resolution. Diese Wiedergabe-Auflösung. Das ist sehr wichtig. Es ist normalerweise in der adaptiven Auflösung. Wenn Sie Animationen abspielen, handelt es sich nicht um Echtzeitanimation. Es wird nicht sicher, ob es in der adaptiven Auflösung ist. Stellen Sie sicher, dass dies immer in der endgültigen Qualität ist, damit Sie wissen, wie Ihre Animation aussieht. Lassen Sie uns über das wichtigste Panel in Adobe nach Effekten sprechen, das ist die Timeline. Lassen Sie uns einige Ebenen zu unserer Timeline hinzufügen. Dafür werde ich die Form zu verwenden erzählt und ich werde eine sehr grundlegende Form erstellen, die ein Rechteck El Prez v ist, um es zu bewegen, in der Mitte und dann unsere Droge und fuhr mein Logo hier auf importiert hier. Das ist nur für die Demonstration. Es wird Nachwirkung Raten viele Arten von Ebenen sein. Wir haben die Form Spieler. Es kann illustrierte Dateien und PS lesen. Diese Videos j wählen viele jemals. Die meisten Layer verfügen hier über ähnliche Optionen oder Steuerelemente, und sie haben hier verschiedene Optionen. beispielsweise Dies istbeispielsweisedie Formebene, die Siegerebene. Wir haben diese Kontrollen für das PNG. Wir haben nicht die gleichen Kontrollen. Wir haben nur die Transformationstransformation Controls sind gemeinsam zwischen allen Typen off-Layer . Wie Sie sehen können, haben wir es hier und sie haben eine Träne und eine Art von Ebene hinzugefügt, um Ihre Timeline. Sie haben die Kontrolle transformiert. Ich werde vorerst nicht über diese Kontrollen reden, aber Sie werden das abdecken. Die erste Sache ist diese, die I. Das ist die Sichtbarkeit von der Ebene. Sie können es sichtbar machen. Verstecken Sie es. Diese ist soloing wir wollen, wenn Sie Onley diese Ebene sichtbar sein wollen. beispielsweise mit dem Projekt arbeiten, Wenn Siebeispielsweise mit dem Projekt arbeiten,das zu viele Layer enthält, und Sie mit einem von ihnen arbeiten möchten , damit Sie es solo erstellen können und nur dieser Layer sichtbar ist. Wir haben das Aussehen. Dieser wird Ihre Ebene aussehen. Sie können nicht darauf klicken, nicht im Ansichtsport auf auch nicht in der Zeitleiste. Und ich benutze dieses Tool hauptsächlich für die Hintergründe oder die Ebene, die ich nicht versehentlich auswählen möchte . Hier haben wir das Drop-down-Menü andere Optionen, über die Sie gerade gesprochen haben, und wir werden sie in Details in den nächsten hört decken Hier können Sie Ihre Ebenen färben , und das ist sehr praktisch. Wenn Sie mit den großen Projekten arbeiten, können Sie Ihre Ebenen markieren oder markieren, um zu wissen, welcher Typ Flair es ist. Der nächste ist schüchtern Boden. Diese ist sehr praktisch, wenn Sie mit vielen Ebenen arbeiten und einige von ihnen aus der Timeline ausblenden möchten . Sie können einfach diesen einen Klick hier verwenden und dann können Sie es steuern. Hier drüben. Nein ist verschwunden. Um es zurück zu bringen, klicken Sie einfach. Es wird wieder da sein. Und dann können Sie diese Option deaktivieren, und dann haben Sie Bewegungsunschärfe diese Bewegung Schlag in der Regel für die Animation verwendet. Es macht es zu dieser Mutter und Larry. Wir werden das verwenden, wenn ich über Animation und Keyframes in den Comic-Zuhörern spreche und dann haben wir drei D-Kontrolle. Wie der Name schon sagt, macht es die Ebene drei D. Sie können sie zurückschieben, bringen Sie sie schließen die Kamera und bewegen Sie sie auch um, drehen Sie sie wie eine Drei-D-Ebene. Und wenn die drei D hier aktiv sind, wird diese Option ebenfalls aktiv sein. Sie können Ihre Layer von oben von der Rückseite oder einer anderen Ansicht sehen, die Sie möchten. Ich mache es wieder aktiv und dasselbe von drei. Die nächste sehr wichtige Sache ist die Eltern, oder ich möchte hier nur etwas erwähnen. Wenn Sie keines dieser Steuerelemente sehen, klicken Sie rechts hier und gut. Die Säule Haar können Sie Zabel und ermöglichen alles in diesem Bereich. Alle Bedienelemente. Okay, jetzt werde ich unser Logo auf die Formebene überlagern, um es zu verbinden. Jetzt sind sie verbunden. Alles, was ich mit dieser Formschicht mache, wird es auch mit dem Logo passieren. Genau so, mit dem Elternteil. Oder Sie können bestimmte Steuerelemente verbinden. zum Beispiel Wenn ichzum Beispieldie Steuerelemente für das Logo mitbringe, verurteile ich sie nur vorerst und die Steuerelemente für die Shape-Ebene. Ich werde über diese Kontrollen im nächsten Hören sprechen, wenn wir über die Animation und so reden, aber im Moment werde ich nur über die Eltern sprechen oder wenn ich jetzt zur Position gehe, möchte ich auf Lee die Position vom Logo an die Position außerhalb der Ebene, nichts anderes dafür. Jetzt geh einfach auf die Position. Und hier haben Sie das Elternwerkzeug Haar, Klicken Sie darauf und Drogen setzen Sie es in der Position auf den Klick freigegeben. Jetzt sind sie jetzt verbunden, Alles, was ich tun, um die Position von der Formschicht, wird es zu ihrem Logo als auch passieren. zum Beispiel Wenn ichzum Beispieldie Formebene beherrsche, wirkt sich dies nicht auf das lokale aus, da Sie nur die Positionen miteinander verbinden. Und hier haben wir den Arbeitsbereich, diese Schuhe de Dauer unseres Projekts. Und auch das ist der Ort, wo wir an unseren Schlüsselbildern und mit ihnen spielen. Sie können Ihr Projekt auch nur durch Drogen bezeichnen. hier Ziehen Siehierdiese Ziehpunkte. Wenn Sie Ihr Projekt rendern und später exportieren, wird nur dieses gerendert. Und die Abkürzung für den Begriff ist eingeschaltet und okay, das heißt von diesem. Hören Sie, ich hoffe, Sie haben Spaß gemacht und lernen etwas Neues in der nächsten Lektion. Wir werden über ihre Transformationssteuerung und auch die Animation und Keyframes sprechen. Wir sehen uns im nächsten 4. Animation und Eigenschaften umsetzen: Hallo, alle, Willkommen hier. Hören Sie, Sie werden die Trance Firm Eigenschaften abdecken oder Steuerelemente transformieren und auch Animationen und Keyframes und Typen aus Ebenen in Adobe nach Effekten. Adobe Aftereffects unterstützt viele Typen von Ebenen, die es schreiben kann, muss über die Arten von Fotos auf vielen Arten von Werten und innerhalb von Aftereffekten. Sie können Victor-Layer erstellen, die wir Shape-Player in Adobe nach Effekten nennen, und wir haben diese Textebenen. Es wird Nachwirkungen Land sein. Es gibt diese und auch illustrierte Dateien. Wenn Sie sie in Ihre Timeline ziehen, werden sie normalerweise als Komposition angezeigt, insbesondere wenn Sie Ihre Projekte in Fußzeile, Schiff oder Illustrator verschieben. Die Ebenen werden die gleichen sein, wie Sie genug Nahrung haben, um oder Illustrator in Adobe Aftereffekte zu versenden . Es ist etwas gemeinsam in allen Arten von Ebenen in Adobe nach Effekten, das ist das übertragende Steuerelement. Hier können Sie die Deckkraft, Rotationsskala, Position und Ankerpunkt steuern Rotationsskala, , und Sie können auch von ihnen und jeder gemacht sie zu halten. Dafür. Ich gehe zu den späten beiden anderen Ebenen des Videos und das Foto, bevor wir zu der Animation und T-Freunde springen , dass es eine andere Art von Playern in Adobe Aftereffekte , die Sie in der Timeline hier zugreifen können. Genau richtig. Klicken Sie hier und gehen Sie zum neuen. Und hier haben Sie alle Arten aus. Da ist hier. Ich werde einige von ihnen abdecken und einige von ihnen werde ich es für andere Kurse lassen. Es gibt ein bisschen fortgeschritten und nicht für Anfänger. So decken wir den Text und auch die Formebene ab. Aber er hat die nicht abgedeckt. Das ist gut für die Seele. Es ist nur ein solides. Und es wird für Hintergrund verwendet, normalerweise in Kombination mit Maske. Es wurde auch für andere Sachen verwendet, die ich später abdecken werde. Und dann haben wir Entschuldigung, ich werde meine Seele dort als Hintergrund behalten. Okay. Und dann haben wir das Licht. Das Licht arbeitet mit drei D-Schichten auf der Kamera. Normalerweise, wie Sie sehen können, sind meine Ebenen immer drei D. Wenn ich sie auf normale Schichten drehen, funktioniert das Licht nicht. Wenn Sie sie drei d machen, werden sie genau so funktionieren. Sie können auf die Optionen oder die Eigenschaften des Lichts zugreifen, wie diese Lichtoptionen. Und hier können Sie die Intensität ändern, die Farbradios auf für die Liebe, dieses Ding und auch die Art von dort, richtig? Wie es Sport genau so. Okay. Und dann haben wir die Kamera. Die Kamera arbeitet auch mit drei D-Schichten. Sie können die Kamera mit diesen Steuerelementen steuern oder drücken Sie einfach Siehe weiter diese Art von Steuerelementen wie diese. Wie Sie sehen können, sind diese Schichten drei. Das kann ich mit der Kamera kontrollieren. Wenn ich drei D ausschalten, sind sie nicht so, als würde die Kamera nicht mehr aussehen, okay? Und dann haben wir das Null-Objekt. Das No-Objekt ist nur ein Nein, und es wird normalerweise verwendet, um mehrere Ebenen gleichzeitig zu verbinden oder zu steuern. Zum Beispiel werde ich eine Verbindung herstellen oder zwei Eltern-führt mit ihrem kein Objekt. Und jetzt kann ich beide gleichzeitig kontrollieren. Ohne Objekt auf diesem, können Sie sie frei bewegen. Dies ist sehr praktisch, wenn Sie mit Animationen arbeiten und wichtige Freunde können sie leicht mit dem No-Objekt steuern. Und dann haben wir die Anpassungsebene Werte Mittelschicht ist in der Regel nützlich für die Effekte. Wenn Sie einen Effekt auf diese Einstellung, Ebene,setzen Ebene, gilt es für alles darunter. Zum Beispiel werde ich mich in den Sieger bewerben, machen es nach Effekten. Ich werde zu den Farben gehen und ich werde mich in der Situation halten. Nein, es ist echt Alles, wie Sie es sehen können, ändern Sie den Hintergrund auf dem, weil der Hintergrund auf dem Text keine Farbe hat. Deshalb ändern sie sich nicht. Wenn ich dir die Farbe Schwarz gebe, mach es eine andere Farbe. Entschuldigung. Der Textursprung ist also mit der Formebene so. Ich meine mit der Einstellungsebene. Weil wir an Ihnen auf der Sättigung dazu. Es wird die Farbe einfach so ändern. Jetzt bewerben Sie sich für alles, was Sie wollen. Teoh. Nur für die Formebene anwenden. Ich werde sicherstellen, dass es unter dem Text über dem Regal steht. Jetzt ändert sich der Text nicht. Sie haben nicht nur 50 Form dort unbekannt. Lassen Sie uns über die Animation sprechen, also werde ich eine sehr einfache Animation nur für die Demonstration machen. Ich möchte, dass diese Formebene von hier kommt und hier stoppt, und wenn die Formebene der Kreis hier ist, möchte ich, dass der Text skaliert wird, aber ich möchte, dass die Fähigkeit von der Mitte aus skaliert wird. Deshalb werde ich den Anker verschieben Punkt. Ich drücke dann warum weiter? Zum Kreis für den Ankerpunkt. Übrigens, warum habe ich es in die Mitte gelegt, einfach so? Nein, unsere Skala wird in der Mitte beginnen. Dafür. Wir werden mit der Position auf der Waage spielen. Also für den Text werde ich ihre Transformationsoptionen hierher bringen. Und Sie haben die Waage. Und ich werde diese Transformation auch in den Optionen für die Form bringen. Zuerst gehen wir zu jedem gemacht die Form. Also gehe ich in die Position. Und mit all diesen Optionen haben Sie die Stoppuhr neben ihnen. Dies bedeutet, dass Sie jeder sie gemacht. Sie können Schlüsselbilder hinzufügen. Klicken Sie einfach darauf. Ich klicke hier und jetzt wird diese Position auf diesem Keyframe aufgezeichnet. Also will ich unsere Form in der 1. 2. Ich meine, in der Null-Sekunde der Anfang hier zu sein. Nun, diese Position ist nach diesem Hüter. Und auf der 2. 1 möchte ich, dass die Formschicht in der Mitte unserer Ansicht ist. Port Wie hier? Nein, diese Position wird in diesem Keyframe aufgezeichnet. Und zwischen diesen beiden Schlüsselfreunden werden wir Animation haben. Im Grunde ist dies das Konzept der Animation in After Effects und in Must-Animationsprogrammen. Und jetzt gehen wir zum Text. Wir wollen an jeden Schreibtisch. Dafür gehe ich zum 1. 2. Ich meine die Null-Sekunde. Wir wollen, dass die Skala hier Null ist. Aber vergessen Sie nicht, den Schlüsselfreund zu aktivieren, bitte, auf der Stoppuhr. Wir machen einen Schlüssel von hier, und ich werde ihn auf Null ändern. Nein, diese Fertigkeit wird in diesem Schlüsselfreund aufgezeichnet. Ich gehe zur 2. 1 und mache es 55. Vielleicht. Okay, genau so. Jetzt haben wir das. Wie Sie sehen können, ist unsere Animation sehr langweilig. Nein, du wirst es sehr glatt machen. Setzen Sie sie in die richtige Zeit. Wir wollen also nicht, dass der Text und der Kreis zusammenkommen. Wir wollen, dass der Kreis hier ist, wie hier, und dann wird dieser Text auftauchen. Also, wenn Sie die Eigenschaften zeigen möchten, die Schlüsselfreunde hat, drücken Sie einfach Sie. Jetzt haben wir die Position auf der Skala, dass beide die 'Hüter haben, also werde ich das in die Zeitleiste verschieben, nur um sicherzustellen, dass es zur richtigen Zeit kommt. Genau so. Es ist immer noch sehr kurz. Wir werden unseren Schlüssel erleichtern. Also werde ich alle wichtigen Firmen wie diesen Rechtsklick auswählen und dann von der Unterstützung halten . Machen Sie es einfach oder f neun. Wenn Sie in Ihrer Tastatur haben. Nein, es ist etwas glatter. Stellen Sie sicher, dass dies eine endgültige Qualität ist, denn wenn dies nicht der Fall ist, wird die Animation nicht in Echtzeit sein, wie Sie es nicht sehen werden wie das endgültige Aussehen. Wie Sie sehen können, ist es immer noch nicht das, was wir wollen. Um diese Animation besser zu machen, gehen wir zum Geschwindigkeitsdiagramm oder zum Diagramm-Editor. Klicken Sie hier und hier haben wir das Geschwindigkeitsdiagramm. Sie können auch das Wertediagramm haben, das hier ist, aber ich arbeite immer mit ihrem Geschwindigkeitsdiagramm. Wenn Sie kein Geschwindigkeitsdiagramm wie meine haben, stellen Sie sicher, dass Sie dort sprechen Transplantat überprüft haben, und jetzt klicke ich auf den Schlüssel von Sir an. Bewegen Sie diesen Griff, so dass dies bedeutet, dass wir es schnell und dann langsam für den Text und für die Position, die Sie das gleiche tun wollen , was wir kommen wollten. Vertrauen Sie auf, nachdem das wird ist gegen Sie. Das ist es, was wir haben. Ich werde dafür sorgen, dass das mit vorhin kommt. Ja, ich weiß, das ist keine tolle Animation. Das ist nur zur Demonstration. In der nächsten Lektion werden Sie einige interessante Projekte machen, bevor ich das beende. Hören Sie, ich möchte über die Bewegungsunschärfe sprechen, wie ich es versprochen habe. Sie alle reden darüber in der Animation. Hören Sie, jetzt hat unsere Animation keinen Bewegungsschlag. Jetzt schalten Sie einfach die Bewegung ein, verwischen Sie, und ich behandle Welche Bewegung? Laden Sie uns. Nein, Sie können die anderen sehen. Wir haben diese Bewegungsunschärfe, wenn Sie nur Frame von Freunden gehen. So Bewegungsunschärfe, wie der Name sagt, Es gibt einen Schlag auf die Bewegung. Wenn wir genannt Let you can see, es ist so ohne Bewegung unten. Und jetzt mit der Bewegung unten gibt einen sehr interessanten Blick auf Animation. Ich selbst schalte es immer ein, es sei denn, ich will keine Bewegungsunschärfe in einigen bestimmten Animationen. Okay, Leute, das war das Datum des Zuhörens. Hoffe, Sie sind verletzt in der nächsten Hören Sie gehen, um die Masken, die Form, Ebenen und einige sehr wichtige Effekte in Adobe Aftereffekte zu decken die Form, . Wir sehen uns in der nächsten. Warum hören Sie zu? 5. Formebenen und Masken: Hallo, alle. Willkommen hierbei. Hören Sie, Sie werden Shape-Player, Masken und auch einige sehr wichtige Effekte in Adobe Aftereffekte decken . Okay, ich werde damit beginnen, eine neue Komposition zu erstellen. Meine Komposition ist Full-HD und 60 Frame und 10 Sekunden. Okay, wir werden mit den Formspielern beginnen. Dies sind die Werkzeuge, die wir die Formen in Adobe nach Effekten erstellen können. Und sie sind Victor basiert bedeutet, dass, wenn Sie sie ändern, werden sie nicht verlieren. Es gibt Emotion, also werde ich ihren Kreis schaffen. Beim Erstellen von Form werden die Spieler Nachwirkungen sein. Es gibt in dieser Art von Schichten. Wenn Sie diese Ebene auswählen und eine andere Form erstellen, z. B. beim Erstellen eines Rechtecks, wird das Rechteck in derselben Ebene erstellt. Aber wenn Sie nichts auswählen, klicken Sie einfach irgendwo, Zeitachse ausblenden und eine andere Sache erstellen. Jetzt ist es in der anderen Ebene. Also für jetzt, ich gehe nur Teoh, erstelle alles in einer Ebene und ich zeige Ihnen die Eigenschaften von jedem von ihnen. Okay, ich erschaffe noch einen, der das hier ist. Okay, nun, die Waffe macht die kleinere. Okay, jetzt haben wir drei Mal Formen. Ok? Jetzt werde ich das Ding schießen, das ähnlich oder gemeinsam zwischen ihnen ist. Und dann werde ich durch das Ding gehen, dass es nicht üblich ist. Wie zum Beispiel, Polizei Start haben einige Optionen, dass das Rechteck nicht hat es Verwicklungen hat einige Optionen , die Leben nicht hat. Also lassen Sie mich alle Optionen hierher bringen. So, wie Sie sehen können, ist diese Trance Firma zwischen dem Alter von ihnen üblich. Dies ist die Transformation für jeden dieser Individuen. Und dann haben Sie eine Trance-Firma für die ganze Schicht. Ich werde es dir später zeigen. Ich werde und er hat das gemacht und ich werde es dir zeigen. Wie können Sie diese Funktion nutzen? Also beiseite, dass ihn übertragen. Wir haben den Schlaganfall und das Gefühl, das zwischen allen gemeinsam ist. Nein, nein. Fangen Sie mit dem Polizeistern an. Das sind die Möglichkeiten, die Polizei dort hat. Das sind die Punkte. Sie können mehr als einen Punkt haben. Ändern Sie es so auf durch die Sie alle diese Optionen gemacht? Diese vorbereitet Dies bekommt das Leben wieder. Sie haben hier die Position. Du hast das raus. Der Radius auf der Rundheit. Damit können Sie jemanden coole Formen erstellen. Ok? und dann haben wir den Schlaganfall. Moment beträgt der Schlaganfall nur 1%. Sie können diese Schlaganfallpflege haben. Und das ist die Farbe auf diesem Truck. Übrigens können Sie den Hub steuern und auch hier fehlgeschlagen. Ok. Und dann haben Sie die Kappen auf Gelenk. Ich werde das für okay abdecken, okay. Die sind in Ordnung. Und dann haben wir die Linie Cup und kommen online. Schließen Sie sich an Ich werde es im Rechteck abdecken. Auch in ihren geschlagen, wenn es etwas fuhr. Denn weil in diesem wird nichts ändern. Ok? Und dann für den Schlaganfall haben wir Striche das. Was macht es? Kook. Ok. Und dann haben wir eine Verbindung auf der Leitung. Joint Line Cup Online Joint Ich gehe. Ok. Und dann haben wir eine Verbindung auf der Spur. Schließe dich nur an, nachdem ich da rausgekommen bin, okay? Und dann haben Sie diese beiden. Ich werde diese nicht abdecken, weil sie vorerst nicht sichtbar sein werden. Jetzt gehen wir zu den Strichen für den Strich. Es macht Striche für den Strich wie folgt. Und jetzt, wenn Sie gehen und ändern Sie die Linie Tasse kann Runde bekommen. Sie können sehen, jetzt haben wir diese Drohnen drin. Sie können mehr Gerichte hinzufügen. Noch einen, den Sie erstellen können. Sehr, sehr schöne Variation mit diesem auf ihre alle gemacht es Sie können leicht gemacht werden. Ok. Ich möchte etwas Nettes machen, wenn Sie einen von ihnen entfernen möchten. Erst dieser hier. Und jetzt haben wir das hier. Ok. Ich will sie zu Kreisen machen. Ja, genau so. Und dann können Sie aufregen. Irgendwelche haben sie so gemacht? Nun gehen wir auf das Feld für die fair den Mischmodus haben. Dieser Mischmodus ähnelt dem, was wir im Fotoshooting haben. Du hast keinen Hintergrund. Das ist richtig. Etwas, um etwas zu ändern. Ich werde das vorerst verlassen. Und dann hast du das hier. Wenn du ein Büffel unter dem Schlaganfall sein wolltest, so dass sie jetzt getroffen sind, ist da unten, Phil. Okay, ich werde es vorerst so behalten. Und das ist die Farbe auf diesem ist eine Pastie. Es kontrolliert die Vergangenheit. Also haben Sie alle diese Kontrollen eine Seite davon. Wir haben die Transferkontrolle. Wir haben alle ihre Vergangenheit die Drehskalierung Position, die Sie alle diese steuern können. Und Sie können auch jede Hauptsache, weil sie so viel in Ordnung haben, für das Rechteck Strich fühlen sich transformiert. Es gibt die gleichen. Aber die Haare im Kongo Pat, wir haben eine Option, die sie in diesem nicht hatten, was Unrecht ist. Du kannst unseren Tango einfach so umrunden. Und übrigens, Sie können Irgendein haben es auch gemacht. Und für den Kreis ist alles das gleiche wie das Rechteck, aber es hat nicht die Dunkelheit. Etwas anderes, was wir hier tun können, ist, dass Sie Filme mögen können. Zum Beispiel, jetzt lege ich das Feld über dem Strich, und jetzt ist der Strich unter dem und all diesen. Sie haben Mischmodi. Und da haben wir die Modifikatoren. Wir haben unzählige Kontrollen. Du kannst damit wirklich, wirklich schöne Dinge erschaffen. Aber ich werde einen speziellen Kurs über diesen hier erstellen. Noch eine Sache, Sie tatsächlich freundliche Schöpfergruppen, wie Sie jetzt sehen können, wir, weil ich sein könnte und zahlt das. Sie werden mit einer Lippen begrapscht und wir können mehr Leben erschaffen. Eigentlich, wenn es dir jetzt wirklich wichtig ist, haben wir ein anderes Leben als dieses. Und darin können Sie mehr Ellipse erstellen. Sie werden begrapscht werden. Das gab dir so viel Kontrolle. Lassen Sie uns nun darüber sprechen, was der Vorteil ist, für die Ebene transformiert zu haben und auch die Übertragung für jeden der Inhalte. Okay, ich werde noch zwei Kreise erstellen. Okay, ich drücke Verschiebung ungewöhnlich, um einen perfekten Kreis zu machen. Klicken Sie auf und versenden Sie gemeinsam. Ok. Jetzt tut es uns leid. Ich habe dies in der neuen Ebene erstellt wurde nicht beachtet. Stellen Sie sicher, dass Sie den Layer auswählen, damit Sie keinen neuen Layer erstellen. Okay, so wie das hier kleiner wird. Großartig. Jetzt möchte ich Any machte ihre Ebene die ganze Ebene. Ich will, dass sie von hier her kommen, also werde ich sie hierher bringen. Transformationsposition Sie mit einem Cue von der 2. 1 Dann gehen Sie zum Ich meine die 2. 0 Dann gehen Sie zum 2. 1 auf bringen Sie es hierher und ich werde Zehenkrankheit. Nein, zu den Kurven auf. Ok. Perfekt. Unsere Animation ist so schön. Nein, wir müssen jeden paaren diese einzelnen Kreise. Also werde ich zu jedem von ihnen Position Transfer Position gehen. Ok. Ich gebe auch einen Freund. Die Position für jeden von ihnen. Ok. Drücken Sie die Taste, um Ihre Schlüsselbilder auf die Timeline zu bringen. Ok. In der Mitte des Weges. Ich will, dass die beiden das Recht haben, hierher zu kommen? Ich will nur hierher gehen. Das hier. Und dann kopieren und fügen Sie diesen Schlüssel ein. Freunde Kopie. Control C Control, Control C Control V. Wir werden sehen. Weil wir wollen, dass sie in der gleichen Position sind. Wenn der Lehrer zur Krankheit geht, Mikey, Firmen gehen zur Kraft und machen meine Animation auch hier glatter. Siehst du, das ist wirklich nett. Also sind Sie dran, Ihre eigenen Sachen zu kreieren. Okay, lassen Sie uns zu den Masken jetzt alle ziemlich Rechteck bewegen, um ihren Bildschirm zu fühlen. Doppelklicken Sie darauf und Sie können eine einfach so erstellen. Nein, dieses Werkzeug macht eine Form. Spieler. Ich will es zu einer Maske machen. Ich möchte meine Form maskieren. Wie kann ich es hier maskieren? Sie können ihn zwischen der Maske und der Schattenebene ändern. Jetzt können wir unsere Form dort maskieren, lernen, einen Kreis so von da an hier zu machen, drücken Sie ihn einfach. Es wird Ihnen die Maske bringen Dies sind alle Maskenoptionen. Sie können mit einem Pastie spielen, Sie können Ihre Moschee federn und auch Sie können Expansion haben. Und hier können Sie keines haben, bei dem so ist. Subtrahieren wird so subtrahiert werden, wie diese sich geschnitten haben. Wenn Sie mehr als eine Maske auf Ihrer Ebene haben, schneiden sich diese miteinander. Also werde ich das wieder machen. Nein, eigentlich werde ich es so weiter machen. Erhöhen Sie das Fieber und ändern Sie die Farbe. Jetzt haben wir einen Weinberg-Effekt geschaffen. Wenn ich ein Video dahinter bringe, haben wir das jetzt, da ich dieses Video hier für alle Ebenen mit Ausnahme der Shape-Player bringe, sind diese Werkzeuge immer Masken. Zum Beispiel, wenn ich das meistern möchte, muss ich hier nichts ändern. Es ist einfach automatisch eine Maske. Es kann diesen einfach so maskieren. Und übrigens, Sie können Irgendwelche Ihre Masken gemacht? Es ist gut, um den Durcheinander Pfad. Großartig. Danke, Freund. Entfernen Sie Ihre Maske. Oh, du kannst dich individuell bewegen. Okay, es gibt komplexe Dinge, die Sie mit diesen Werkzeugen tun können. Lassen Sie uns nun zu einigen sehr wichtigen und grundlegenden Effekten übergehen, die Sie für Ihr Projekt benötigen . Wenn Sie damit beginnen, Nachwirkung zu sein, Ich werde diese Maske zu entfernen und Sie gehen, um einige Farben Toe RV geben. Du gehst hier zum Effekt. Stellen Sie sicher, dass Sie zuerst Ihre Ebene und dann die Effekte Farbkorrektur auswählen ? Nein. Es gibt mehrere Effekte hier, die Sie verwenden können. Zelt 10 entfernt alle Farben aus Ihrem Video, und Sie können mit der Menge der Farben in Ihrem Video spielen. Dieses Video ist bereits so, als wäre es ein Schuss in Reihe, also hat es keine Farben. Wir brauchen kein Zelt auf diesem Video, aber vielleicht brauchen Sie es und Ihre Projekte. Und dann haben wir keine Farbe. Aber dieser Effekt können wir mit dem flachen Video Zorro Videos spielen. Ich werde nicht alles mit diesem Effekt abdecken. Es gibt viele Dinge darin. Aber wenn ich zu den Farbrädern gehe, kann ich die Farben wieder dazu bringen. Okay, genau so. Und dann können Sie das Gesamtbild aussehen. Tut mir leid, Leute. Die Farbkorrektur benötigt einen eigenen Kurs. Eigentlich werde ich nicht alles abdecken. Ich erforsche nur einige Effekte für Sie, dass Sie davon profitieren können auf der anderen. Denken Sie, diese Ah oder ist es Ebenen? Es ist gut, mit den Weißen und Schwarzen in Ihrem Video zu spielen. Außerdem haben wir Sie auf Sättigung. Rosie Sättigung Ja, das macht ihr Infiltration und dann haben wir Kurven. Cares ist ein bisschen ähnlich wie die Ebenen, aber mit den Kurven können Sie einzelne Farben ändern. Zum Beispiel werde ich mit diesem Rot spielen. Sie können alle anderen Farben ändern und RGB spielen mit den Schwarzen und Einsen. Nein, mit ein paar Effekten. Wir haben diesen Blick auf. Es ist nicht das, was eigentlich ist, und dann haben wir noch andere Effekte. Ich werde ein solides schaffen. Jetzt haben wir diese Farbe des Feststoffs. Wenn ich es ändern möchte, sind gut durch die Effekte erzeugen auf, wir haben gescheitert. Sie können eine beliebige Farbe auswählen, die Sie möchten. Ein weiterer Effekt in der Generierung. Es gab einen gierigen in einem Monat. Das können wir Zutat Rump Turm geben. Also im Grunde kombinieren wir zwei Effekte zusammen genau so, konsumieren wir Autos. Ein weiterer Effekt ist Unschärfe haben alle Arten von Blair. Aber die, die ich normalerweise benutze, ist, Blair mit der erraten Unschärfe zu erraten. Wenn Sie dieses Problem haben, einfach sicher, dass Sie auf die wiederholte Hier ist behoben klicken. Okay, ich denke, diese Effekte reichen aus. Ich werde nur noch einen abdecken , der Schlagschatten ist, und ich komme von hier. Schlagschatten diesen hier. Aber zuerst werde ich, äh, Shape-Layer erstellen , die gerade demonstriert wurde. Mach es eins drauf. Entfernen Sie diesen Truck. Nun, wenn ich ihm Kontrollschatten gebe, wirst du diesen Begriff hier sehen. Sie können die Kapazität und dieses Mal auf die Weichheit steuern. Okay, Leute, bevor wir das beenden, hören Sie, es gibt noch zwei Dinge, die ich vergessen habe, es hier in der Zeitleiste zu decken, die hier ist. Wenn Sie den Schalter so umschalten, haben Sie zwei weitere Optionen, die eine Mischstimmung ist. Dieser ist in allen Adobe-Programmen sehr häufig. Und Sie können sie mit der Verschiebung auf Anleihe minus und plus auf ihre eine andere Sache ist Track Monat kontrollieren . Sie können viele Dinge mit der Behandlung tun. Ich sage es dir nicht. Was macht es jetzt? Wenn Sie möchten, dass dieses Video auf Lee im Text erscheint, nicht alles. Der Truck-Monat. können wir tun. Wenn du hier gehst und diese einfach testen willst. Die 1. 1 Werkwelt Jetzt das Video auf Lee, eine Geldbörse im Text. Wenn du es für Evert machst, wird es das Video ausgeschnitten, wie die Stelle des Textes ausgeschnitten wird. Mit dieser Option kann er viele Dinge tun. Ich weiß nicht, zeig dir ein weiteres Beispiel. Ich habe meinen Text einfach so etwas kleiner gemacht. Und jetzt sage ich dir, was ich mit den anderen Dingen gemeint habe, die wir mit dieser Option machen können. Mit diesem Steuerelement erstelle ich eine Formebene wie folgt. Nun, ich möchte, dass diese Tickets hinter dieser Formschicht kommen. Aber ich möchte nicht, dass diese Formebene auch in meiner Timeline sichtbar ist. Also mit der Spur Matte, Ich kann das zuerst tun, Ich werde einen Schlüssel für ihn auf die Position des Textes geben. Ok. Ich möchte, dass die 2. 1 hier auf dem 2. 0 Text ist, um hier zu sein. Ich bin immer entspannt. Machen Sie es zu einem glatten Nein. Wir haben unseren Text hier. Was willst du direkt über das hier bekommen? Also, was wirst du tun? Wir gehen zum Text. Hallo, stellen Sie sicher, dass es sich unter der Formebene befindet. Geh zur Strecke, Matt, wenn du sie nicht hast. Ich habe dir gerade gesagt, dass du über Husten, Süßigkeitenreden musst Süßigkeiten und es dann gut machen musst. Nein, wir werden diese Formschicht loswerden, und wenn Sie es Textil spielen einfach so offensichtlich. Erstaunlich. Okay, Leute, das ist dafür. Hör zu. Und beim nächsten Hören erstellen Sie unser erstes Projekt. Ich würde denken, dass wir gelernt haben, dass wir das Meiste nutzen und ein sehr schönes und einfaches Projekt erstellen werden. Wir sehen uns dort auf meinen Weg. 6. Übung Projekt 1: Hallo, alle. Willkommen hierbei. Hören Sie, Sie werden üben, was Sie in den vorherigen Zuhörern gelernt haben, und Sie werden dieses Projekt erstellen. Also habe ich nur die Formspieler benutzt, um diese Uhr zu entwerfen. Du wirst Schritt für Schritt werfen gehen. Wie ich auch erstellt habe, wie ich animiere. Wir beginnen mit der Erstellung einer Komposition und einer Full-HD und 60 für immer Sekunde. Dann werde ich solide für den Hintergrund erstellen. Ich benutze diese Farbe und ich werde diesen Farbmantel in das Klassenprojekt setzen. Ok, Lob. Okay, Sarah Bagram. Ich werde meinen Hintergrund betrachten, damit ich ihn nicht versehentlich auswählen kann. Und dann wirst du eine Basis der Uhr erstellen. Ich werde das geformte Loch auf den Lippen benutzen. Eins drücke ich Verschiebung auf gemeinsame, um einen perfekten Kreis zu machen. Verschieben des Strichs. Ich ändere die Farbe zu Weißer Sari. Okay, das ist großartig. Ich werde es ein bisschen größere Pfanne machen, genau so. Und dann verdopple ich es. Kate, dieser hier geht es und dupliziert oder gewöhnliche D Sie heben diese Schicht für die Grenze, also werde ich es nennen Grenze und dann werden wir den Film auf dem Strich entfernen. Deshalb würde für eine Leiche für die Grenze basieren, die Sie für die Minuten verwenden werden. Ich denke, ich weiß, was sie in Englisch genannt , eigentlich, aber Sie werden die Fallen auf dieser Reise entfernen, und dann werde ich zu den Optionen für die usedto gehen, aber ich werde ein bisschen mehr geschlagen hinzufügen. Und dann denke ich, dass 28 gut ist. Denken Sie daran, an den Inhalt, dann ein Textil auf den Schlag gehen. Sie werden verwenden, die Herzogin hat dies bereits im vorherigen Hören wiederhergestellt, Also werde ich 12 hinzufügen und dann diese Zahlen setzen. Die sind nur für den Moment an. Du wirst sie an unsere Bedürfnisse anpassen. Sie wollen also, dass dieser hier auf 91 in 12 auf eins von sechs steht. Ok. Ich werde nur diese Zahlen werfen, um die Ergebnisse zu bekommen, die Sie wollen. Ok? Ich denke, das ist so nah, dass wir uns nähern können. Es ist gut für jetzt. Ich werde das ein wenig skalieren, um im Körper zu sein, und es so runter zu bringen. Und jetzt waren wir aktiviert. Die Rolle, die ich schon habe. Sie können aktivieren, dass hier oder Steuerelemente sind üblich sind. Und ich werde den Herrschern die Mitte bringen. Also kann ich, äh, wie, markieren Sie die 396 auf 12. Wir machen eine größere Allianz für sie. Aber jetzt muss ich es wieder einstellen, weil sie nicht in der Mitte sind. Ich gehe zur Transformation bei Rotation. Nur diese Zeilen so nah wie möglich an diesen Linien zu sein. Und dann werden wir auch die Form bekommen und größere Linien für sie erstellen. Sie werden diese Zahlen hervorheben, wie dies ist gut jetzt, gut geformt alle. Stellen Sie sicher, dass Sie ihre Tafel ihre Linie auswählen, und ich werde diese größeren Linien für sie erstellen. Wie die Zahlen, die 12 36 und neun sind. Ich bin in einem Deaktivieren des Schlaganfalls und die Aktivierung des Films, Ich werde Ihnen sagen, das Gericht zu schwarz. Ich glaube, ich bekomme ein bisschen Reuter genau so. Ok. In Ordnung. Terry ist gut. Ich werde es duplizieren. Drücken Sie die Taste ault oder Optionen auf dem Mac Ham. Bringen Sie es auf sechs runter. Das ist eins. Okay, ich werde es wieder widmen. Arbeitstage in der richtigen Position. Ich werde doppelt Kate. Es importiert auf drei. Setzen Sie es in die richtige Position, und dann werden wir es nochmal duplizieren, um es auf die drei zu setzen. Dafür werde ich die Option auswählen oder den Mac ändern und auf drei verschieben. Wenn Sie es gerade bewegen möchten, wie ohne es nach unten nach oben zu bewegen, drücken Sie die Umschalttaste mit ihm. Okay, das war's. Ich werde diese Linien wie den Schlaganfall etwas kranker machen. Ich meine, Sünder 20 wäre gut. Okay, jetzt werde ich eine Basis für den Uhrzeigersinn machen, und dann erstellen wir unsere im Uhrzeigersinn auf Ihre Verwendung der Form, die ich für die Basis verwenden werde . Ok. Auf die Farben, die ich benutze, werde ich sie auf das Klassenprojekt setzen. Also dafür ist der Schlaganfall 2,7. Und jetzt gehe ich zu dem um das Rechteck herum und erstelle unsere stundenlang im Uhrzeigersinn, und ich werde es so herunterbringen. Ich erschaffe im Uhrzeigersinn. Denk an einen da. Wer ist für die Minuten? Setzen Sie die Farbe fort. Ok. Als ob das gut ist. Bringen Sie es runter. Okay, das ist gut. Ich werde das nur ein bisschen dünner machen. Das stundenlang im Uhrzeigersinn. Okay, aber mehr. Ich doppelklicke einfach auch so. Wie der Inhalt. Okay, jetzt drücken. Warum? Um den Ankerpunkt zu bringen. Sie werden den Ankerpunkt für jeden im Uhrzeigersinn in der Mitte bewegen, weil Sie wollen, dass die Transferspitze von hier passiert. Willst du sie um diese Basis drehen? Ok. Perfektes Messer. Er lobte Luo und drehte sie. Sie drehen sich um diesen Raum der Uhr Weiss. Perfekt. Jetzt bist du bereit zu jedem Fleisch, bevor wir die Animation starten. Es gibt ein Element, das so gestaltet ist, dass ich diese Löwen rund um die Uhr hinzufügen möchte, etwas an den Körper. Alle w gab die Sonnenfinsternis. Ok. Und dann werde ich das Feld gut auf das Feld auf einem Stall deaktivieren. Es und ich würden den Schlaganfall ermöglichen. 24 ist gut. Ändert das Auto an die Schuljungen, und ich mache es größer. Ja, so. Geben Sie jährlich mit dem Schlaganfall und bei einigen Gerichten ein, dass sie genug ist. Ich mache drei Löwen und gehe dann zum Line Cup on line Join. Machen Sie sie einfach so herum. Unser Design braucht eine gewisse Ausrichtung, vor allem diese hervorgehobenen Stunden. Ich werde nur sicherstellen, dass sie in der richtigen Position sind. Ich möchte, dass sie im Körper sind, ein paar Doppelklick darauf. Setzen Sie sie auch in die richtige Position drei. Und dann für die 12 ein bisschen mehr. Wenn Sie nicht darauf klicken, gehen Sie einfach zum Layer- und Betreffinhalt. Wir haben sie nicht benannt. Deswegen werde ich vermisst. Wenn Sie Ihre Inhalte benennen, machen Sie es nicht viel einfacher. OK, jetzt gehe ich zu jedem gemacht es. Ich erstelle ein kein Objekt und verbinde dann alle unsere Ebenen durch sie, weil du willst, dass der Mantel außerhalb des Lagers kommt. Also werde ich sie mit einem Null-Objekt kontrollieren. Drücken Sie die Leute auf die Position. Dann haben Sie den Schlüssel von Ihnen. Möchten Sie diese Position auf der 2. 1 und auf der 2. 0 mit dem Beginn der Animation aufnehmen , Sie wollen unseren Club nach außen genau so. Dann werde ich die wichtigsten Freunde anheizen, um die Animation schöner zu machen. Es ist mehr da. Nein, wenn du spielst, ist es einfach so. Stellen Sie sicher, dass Sie unsere Qualität gefunden haben, damit Sie das endgültige Rendering haben. Okay, jetzt werden wir das tun. Irgendwelche im Uhrzeigersinn gemacht? Zuerst gehst du Teoh. Irgendwelche haben die Minuten gemacht? Club-Jungs, wo ist es? Erweitern Sie die Optionen für den Uhrzeigersinn und übertragen Sie dann Mama bei der Drehung. Wir haben diesen im Uhrzeigersinn gewonnen, um sich dreimal während der ganzen ah, Dauer über das Lager, das ist 10 Sekunden. Okay, jetzt wollen wir Teoh, die Minuten unter der Stunde im Uhrzeigersinn setzen . Genau so. Es ist schöner. Und dann nehmen wir uns nicht auch die Stunden. Das Gleiche. Aber wir wollen unsere Stroh Tate einmal um sich herum während der gesamten Dauer des Lagers. Okay, du hast so etwas. Nein, nein, das wollen wir. Und er hat die Allianz rund um die Uhr geschlossen. Das hier. Wir wollen, dass sich diese Linien mit den Minutenclub-Jungs drehen. Also gehe ich zu der Irritation für diese Linie. Lippen übertragen immer noch die Rotation. Bringen Sie diesen Schlüssel von Anfang an. Steigen Sie am Ende. Wir werden es drei machen. Also geht es mit den Minutenclub-Jungs genau so. Perfekt. Das ist so ziemlich es. Aber noch eine Sache. Ich möchte diese Linien rund um die Uhr skalieren. Ich denke, es ist ein bisschen größer, und dann wirst du hinzufügen, obwohl, zeigen, um die Leiche wahrscheinlich gehen zu lassen. Dann wirst du mit den Städten spielen. Keine Weichheit ist die Sache, mit der wir spielen werden. Und dann Deckkraft. Ich denke, ich bringe ihr Prestige fertig. Perfekt auf. Das Letzte ist Bewegungsunschärfe. Wir werden die Bewegung unten einschalten. Unsere Animation wird also viel besser aussehen, wenn Sie den Bewegungsunschärfe-Schalter nicht sehen. Der Schlepper ALS ermöglichte ihnen Ozeanblau für alle Schichten und für das brennbare Gerät. Okay, Leute, ich glaube, das ist es so ziemlich. Hoffe, Sie verletzt und lernen etwas Neues in der nächsten. Hör zu, wir gehen zu jedem gemacht ein Einheimischer. Wir sehen uns dort, mein Leben. 7. Übung Projekt: Hallo, alle. Willkommen hierbei. Hören Sie, Sie werden diesen Titel erstellen. Also für diese, hören, Sie werden dieses PNG-Logo verwenden, Ihre separaten jeden Buchstaben, und dann werden Sie jede, paaren, Sie können die gleiche Animation mit dem Text und auch die Form Luft tun. Aber ich möchte dieses Logo verwenden, , um Ihnen zu zeigen,wie man ein Logo gemacht hat, das keine Illustrator-Datei oder die PSD-Datei hat. Es ist nur PNG. Also werde ich Ihnen zeigen, wie zu jedem Mai so etwas. Zuerst werde ich eine Komposition erstellen, die Full HD und 60 Freund pro Sekunde ist, und ich werde die Dauer 10 Sekunden machen. Ich bringe mein Logo hierher. Ich denke, die Wissenschaft ist in Ordnung. Dann werde ich die sicheren Ränder einfach so einschalten. Ok. Als erstes werde ich meine Ebene duplizieren. Ich werde das sehen und es verstecken. Dies ist nur ein weiteres als Backup. Dann werde ich das noch einmal duplizieren, und jetzt fange ich getrennt an. Herausgeber. Sie beginnen mit dem Ich werde zu der Form gehen, zu der ein meisterhaftes für Toby Mestel für die PNG-Schicht ist. Genau so. Dies ist A Ich gebe ein und benenne es als gut von einem 2. 1 Und ich werde gehen, um die sind Stellen Sie sicher , dass Sie nur die sind in Ordnung. Geben Sie unser Okay, ich werde das tun. Und wir können Sie einfach so fragen. Unterbrechen Sie nichts, was wieder geben würde. Nun, die letzte Sekunde, wenn du eine Zeile machst, nicht die ganze Nacht. Okay, das würdest du wieder. Nun, die Maskennummer Perfect. Nein, deine Maske unsere Linien. Ich werde duplizieren. Drücken Sie ihn. Entfernen Sie diese Maske. Nein, werde ich nicht. Also leg die erste Zeile. Ok. Genau so? Nein, nein. Sie haben durch die erste Zeile des Namens es erstellt. Linie eins oder nur Linie domestiziert. Bewegen Sie die Maske auf die 2. 1 Wie gegen Sie haben die geschäftige Fluggesellschaft Haar. Das wollen wir nicht. Ich werde es einfach so umwandeln. Okay, Präsident wieder am 12. Deine Maske hat eine gute. In der letzten ein Haar, gehen wir auf das letzte, was so Text bereits bewegt. Letzte Pflege läuft. Komm, frag das. Perfekt. Jetzt haben wir alles getrennt. Äh, das nächste, was ich tun werde, ist, den Ankerpunkt für jeden von ihnen in der Mitte zu bewegen. Also werde ich mit diesem A beginnen oder drücken Sie y und bringt Anker zeigt Die Frau slicked sind der Bankierpunkt in der Mitte für den gleichen anderen e und Subtext. Nein, ich fange mit Alliance an. Die erste Zeile wird hier sein. Ja. Ist das okay? Perfekt. Jetzt bin ich schon für die Animation da. Ich weiß. Sie werden mit den Briefen beginnen, die zu jeder gemacht wurden sie zuerst. Ich gehe zum Anfang über die Animation, und ich werde diese vier Buchstaben auswählen, außer diesem. Wir werden das später animieren. Und, äh, drücken Sie p für die Position. Machen Sie einen Schlüsselfreund für jeden von ihnen auf Bewegung es der 2. 2 auf die Hälfte und dann werde ich jeden von ihnen individuell bewegen. Die A und R werden hier sein. Die linke Seite, Das Ende auf dem e wird in der rechten Seite sein. Jetzt haben wir so etwas. Es ist langweilig, Mann. Nein, nein. Wählen Sie alle ACU Firmen auf Easy ist da. Ich habe die Kurven auf wählen Sie alle von ihnen zusammen auf machen sie. Es ist mehr als so. Sie werden schnell kommen und verlangsamen genau so. Wir werden die in Effekt als alle für alle Ebenen gemacht hinzufügen. Also werde ich sie alle auswählen. Und du wirst das Gas Ambler für alles geben, genau das Richtige, Blower. Und Sie werden das bekommen, bringen das Gas, Ambler, Ambler, und setzen Sie es in einen der Briefe, die an jeden Kumpel für einen Brief gehen. Und dann kopieren wir für alles andere. , Ich gehe einfach hierher,damit ich sehen kann, was ich tue. Also der Typ ähnlich wollen wir am Anfang verschwommen werden einfach so möchte ich, dass ein netter Freund Sie drücken, um den Schlüsselfreund auf. Wir wollen am Anfang so sein. Deshalb werde ich diesen Schlüsselrahmen am Anfang verschieben. Und am Ende, wenn die Animation fertig ist, wollten wir gleich Null sein. Ich gehe Teoh nur Yeezys sie okay, als wäre das gut. Jetzt gehe ich. Teoh könnte dieser Effekt sein und sicherstellen, dass ich am Anfang der Timeline bin und ich werde es für alles andere einfügen . Ich war wie alle, außer in Pressekommentar zur Kontrolle. Andi, wähle das Ende aus, weil du es schon hast. Und jetzt fügen Sie es ein. Jetzt haben wir es in allem. Aber wir haben vergessen, dass diese drei es auch darauf einfügen. Also jetzt haben wir diese Animation auf alles. Okay, jetzt, das nächste, was wir tun werden, ist, alle auszuwählen, sie drei d zu machen und dann ein Null-Objekt zu erstellen. Machen Sie das kein Objekt drei D und verbinden Sie alle Ebenen mit dem Nicht-Objekt. Es ist also nicht dieses Osten zu irgendeinem gemacht alles zusammen genau so geschaffen. Also, was ich tun werde, ist, einen Schlüsselfreund für die Position für das kein Objekt zu erstellen und sicherzustellen, dass es die gleiche Dauer hat. Also habe ich diesen Schlüsselfreund hier auf dem ersten Schlüsselrahmen verschoben. Ich werde das so vorantreiben. So etwas. Ich mache es einfach und jetzt haben wir so etwas. Es sieht schon sehr schön aus, aber es gibt Dinge, die wir brauchen, um jede gemacht. Doch da haben wir diese Linien. Wir brauchen jeden gemacht auf auch diesen Untertext. Bevor ich Annie diese Löwen gemacht habe, gibt es etwas, was ich tun möchte, ich will nicht, dass die E und N zusammenkommen, und ich und unsere beiden kommen zusammen. Ich will das e und sollte kommen und dann diese beiden kommen. Also, was ich tun werde, ist, den ersten Schlüssel von der A und den ersten Schlüsselfreund über die zu bewegen . Und so jetzt wähle ich Ende drücken Sie, um den Schlüssel Freund zu bringen. Und für die Position wirst du nur die Position eins ändern. Also werde ich das ein bisschen bewegen, genau so für den A. Ich werde dasselbe tun. Bringen Sie die Schlüssel Freunde durch Drücken Sie und gehen Sie auf die Position Feder kommt hier. Jetzt haben wir diese Variante. Es gibt eine wirklich schöne Note zu unserer Animation. Und jetzt gehen wir zu jeder gemacht die Linien, diese Linien gehen, um alle von ihnen in der Timeline zu wählen. Jeder, der eine Skala Animation geben. Also werde ich s auf drücken. Komm irgendwohin. Wir wollen, dass sie von hier beginnen, Präsident stoppen Worte, um einen Schlüsselrahmen zu erstellen, und dann werde ich diese Schlüsselbilder irgendwo hier verschieben . Und dann werde ich den Wert auf Null ändern Also jetzt haben Sie so etwas, aber es ist nicht sehr interessant. Also werde ich sie auswählen, um sie einfach zu machen. Und dann in der Zeitleiste schaffe ich es. Es ist mehr als so. Es ist immer noch nicht interessant, weil sie alle zusammenkommen. Du willst sie bewegen, und ich denke, die Dauer ist ein bisschen lang. Deshalb werde ich die riskanten Freunde hierher bringen. Wir wollen, dass sie ein bisschen schneller kommen und dann werde ich diese in der Zeitleiste bewegen, um eine Bewertung vom Timing zu machen. Sie kommen. Das wird also die 1. 1 sein und dann wird der andere folgen. Dafür werde ich das Alter von ihnen dann unter einige dieser wichtigen Freunde als auch bewegen. Ich möchte, dass diese wichtigen Freunde früher kommen, also werde ich sie einfach so bewegen. Perfekt. Ich werde diese Schlüsselfirmen mögen und sie dazu bewegen, es länger zu machen. Okay, das ist wirklich gut. Perfekt. Wir sind fast da. Wir sind nur mit diesem hier übrig. Wir gehen zu jedem gemacht das auch. Also dafür werde ich es auswählen. Du willst rauskommen, wenn die Mission irgendwo hier anhalten wird. Ich werde nur den Transfer mitbringen und das vorbereitet. Wo ist sie? Auf dem Weg zu jedem Made die Kapazität auf der Orientierung. Dieses Wort auf diesem einen Dieser wollte so kommen. Der erste Schlüsselrahmen. Du wirst so sein und es wird Null Pastie sein. Und dann müssen wir hier erreichen. Zero dies und das Beste werden Sie 100 sein. Ich werde es einfach machen, und ich werde klein als in unserer Animation wie diese. Großartig. Jetzt haben wir so etwas. Lass es uns spielen. Ja. Jetzt werden wir dafür einen Hintergrund erstellen. Ich werde eine Seele verwenden, die es auf die Farbe zu gelb ändern. Sie können jede Farbe wählen, die Sie aber gelb und schwarz sind gut zusammen. Okay, Leute, das war die letzte Hoffnung, die ihr genossen und etwas Neues gelernt habt. Ich habe die Projektdateien und alle anderen Dinge, die Sie für diesen Kurs im Klassenprojekt benötigen , hinzugefügt. Sie können es dort finden. Bitte vergessen Sie nicht, Ihre Projekte mit mir zu teilen. Ich freue mich, sie zu überprüfen und Ihnen mein Feedback zu geben 8. Rendern: Hallo, alle. Willkommen zurück in so schnell. Hören Sie, ich werde Ihnen zeigen, wie Sie Ihre Videos rendern, nachdem Sie Ihre Projekte abgeschlossen haben, damit Sie sie rendern möchten. Also was, Sie gehen zu dio Sie gehen zur Komposition und fügen Sie in die Render-Warteschlange. Wenn Sie dies tun, haben Sie dieses Fenster geöffnet und Sie haben diese Optionen, was ich tue. Wenn ich ein Video mit einem Hintergrund möchte, das dieses Video einen Hintergrund hat, berühre ich nichts von den Einstellungen. Ich wähle nur den Ort, den ich rendern möchte. Zum Beispiel wollte ich auf der Festplatte zu sein, und Sie werden alle Namen geben, die Sie sicher und aufgeben wollen, oder das tut. Dies ist die Lockerheit Qualität. Es bedeutet, dass es eine komprimierte Datei ist, und es ist eine sehr große Datei. Nach dem Rendern von After Effects müssen Sie zur Adobe Premiere oder einem anderen Bearbeitungsprogramm gehen und es erneut rendern, um es für die Vorschau an anderen Orten geeignet zu machen, wie auf dem Handy und der Website oder irgendetwas sonst, weil diese Dateien so groß sind und an den meisten Orten nicht verwendbar sind. Hier ist unser Video, wenn wir die Größe überprüfen, ist es 185. Diese Größe ist sehr groß für dieses kurze Video, und auch die Qualität ist zu sehr wie es ist sehr große Qualität, dass auch schnelle Zeit ist es schwer , es zu öffnen. Dafür gehen wir zur Premiere. Ich werde äh mit dem Titel Projekt nur für diese Demonstration machen. Ich bringe mein Video mit. Das ist auch. Bringen Sie es hierher. Normalerweise erstelle ich meine Sequenz aus dem Video, klicken Sie mit der rechten Maustaste darauf, um eine Sequenz aus dem Clip zu erstellen. Jetzt haben wir unser Video. Was ich tue. Ich werde in die Datei gehen und exportieren, dann Medien oder Kontrolle, und Sie werden diese Sitzungen haben. Ich benutze diese Sitzungen Rand zu 64 und ein Großteil der Quelle hoch verraten. Dies sind die Dinge, die Ihnen die beste Qualität geben, und klicken Sie dann auf hier, um zu wählen wo Sie Ihr Video auf diesem wieder rendern möchten, dann exportieren oder in die Warteschlange für Adobe in Colder, es wird exportiert. Hier sind Video. Es öffnet sich ohne Probleme. Auf die Größe, er ist nur drei McGovern die Größe sehen. Es gibt 185 Ok. So rendern Sie ein Video mit dem Bagram. Wenn du es ohne Bagger willst. Ein transparentes Video. Was wirst du tun? Zum Beispiel werde ich den Hintergrund von diesem entfernen. Es ist transparent. Und dann werde ich es rendern. Aber eine Komposition bei eher que wieder. Jetzt müssen wir einige der Sitzungen ändern, denn wenn Sie so gerendert werden, wird der Hintergrund schwarz oder weiß sein oder was auch immer das Bagram, das Sie auf Ihrer Komposition haben . Das ist also die Farbe unserer Komposition. Wenn Sie eine Komposition erstellen, wie Sie zuvor keine. Aus dem Kurs können Sie die Farbe für Ihre Komposition genau so sagen. Wenn Sie die Transparenz entfernen, wird sie angezeigt. Also, wenn Sie es rendern, gehen wir in die Renderwarteschlange Here. Wenn Sie gerendert verlieren Liste wie folgt, ohne irgendwelche Sitzungen zu ändern, wird es auch den Hintergrund rendern. Aber wir wollen, dass es geschehen wird. Also haben wir unseren soliden Hintergrund entfernt , der dieser ist, und Sie kümmern sich um den Renderwürfel-Klick, wenn sie diesen verlieren und hier müssen wir einige der Einstellungen ändern. Also das einzige, was Sie hier ändern werden, ist dieses RGB machen es RGB, so dass Sie die transparenten Stellen und auch mit ihren Grafiken rendern. Werfen wir das in die Ferne. Okay, jetzt unsere Videos hier und es ist Bohne perfekt gerendert. Wir haben unsere Video-Haare. Wenn ich es reinbringe, hat der Premierminister es hierher gebracht und eine neue Komposition erschaffen. Ich meine, die neue Sequenz davon. Wie Sie sehen können, ist unser Video ohne Hintergrund. Jetzt können wir jeden Hintergrund setzen, den wir brauchen oder den Sie wollen. Okay, gehen wir zurück zum Aftereffekt. Sie können Ihre Videos auch als PNG-Sequenz und Jay Peak-Sequenz rendern. Diese sind meist nützlich für Fernsehapparate. Eigentlich, wenn sie Einheimische Logo, Animation und so machen , brauchen sie dieses geheime Zeug und es ist einfach. Sie gehen einfach in die „at rendern“ -Warteschlange hier in den Einstellungen, die Sie in den Zustand der schnellen Zeit für die Schiffe ändern , die es Veranstaltungsort Sequenz gewährt. Jay Peak Pailletten Sie haben viele Arten von Sequenzen. Vielleicht brauchen Sie irgendwann eine davon, aber ich weiß nicht, wann Sie sie brauchen, damit Sie sie verwenden können, wann immer Sie wollen. Ok. Was Wenn Sie dies zum Beispiel als eine Sequenz PNG rendern möchten, möchte ich dies als Bild rendern. Es ist einfach. Sie gehen einfach zum Kompositionshaar im Projektfenster. Richtig. Klicken Sie darauf. Erstellen Sie einen Proxy und gehen Sie zu noch im Standbild. Jetzt haben wir auch in die Luft aufgenommen. Hier werden Sie die Sitzung ändern. Es ist benutzerdefinierte Fußzeile Schiff Sequenz. Sie können es zum Beispielin PNG o J pic ändern zum Beispiel . Ich mache es PN Gino. Okay, Investor Brender. Entschuldigung, wir rendern auch die vorherige. Lasst uns damit aufhören. Okay, lass es auf Leer da rein. Das hier. Nun, wenn du zum Stopp gehst Harry von unserem PNG-Bild Okay. Dies alles, was Sie brauchen, um in Adobe nach Effekten zu rendern. Hoffe, Sie genossen