Transkripte
1. Einführung: Hallo, Freunde, Lehrer, Autodidakt,
Künstler und Unternehmer. In diesem Kurs
möchte ich
Ihnen die Grundlagen der Farbtheorie beibringen . Sie möchten sich also sicher fühlen wenn Sie mit Farbe arbeiten, sei es in Ihrem Zuhause, Ihrem Garten, Ihrer
Garderobe oder Ihrer eigenen Kunst. Bin froh, dass du hier bist.
Willkommen bei Francis Simone präsentiert die grundlegende
Farbtheorie in der Fortpflanzung. In diesem Kurs lernen
Sie die
Geschichte der Farbe,
die Eigenschaften von Farben im Farbkreis, die Organisation der Farbe, Organisation der Farbe Farbharmonie und die
Psychologie hinter der Farbe kennen. Wir werden einige
Übungsseiten gemeinsam fertigstellen und Sie werden ein abstraktes
Design für Ihr Projekt erstellen. Am Ende dieses Kurses werden
Sie
Farbe wie eine Bewährung verwenden. Für diesen Kurs benötigen Sie ein iPad und einen Apple Pencil
sowie die procreate-App. Ihre Reise beginnt
und weniger als eine, die Geschichte der Farbe. Lass uns anfangen.
2. Grundlegende Farbtheorie: Willkommen zur ersten Lektion, Einführung in die Farbtheorie. In dieser Lektion gehe ich auf das
Farbspektrum ein, wie wir Farbe,
Farbenblindheit
und ein paar lustige Fakten sehen . Das Farbspektrum erscheint , wenn Licht
durch ein Prisma fällt. Ein weißer Lichtstrahl wird gebogen und
in Farbbänder getrennt. Der Farbton wird immer
in derselben Reihenfolge angezeigt. Und eine einfache Art,
sich die Reihenfolge zu merken ist das Akronym Roy G Biv, Rot, Orange, Gelb, Grün, Blau, Indigo und Violett. Farbtöne nennen wir die
Farben des Spektrums. Wenn Lichtwellen von
einem Objekt in Ihr
Auge reflektiert werden, sehen Sie eine Farbe. Dieses Blatt erscheint grün
, weil es
die grünen Wellen zu Ihrem Auge reflektiert und die anderen Farben absorbiert. Im Regenbogen sehen Sie
das gesamte Spektrum an Schuhen, denn Regentropfen in der Luft wirken wie winzige Gefängnisse die
die Farben Ihrer Augen
widerspiegeln. Wenn Sie Weiß sehen, werden
alle Farben
im Spektrum zu Ihren Augen reflektiert. Und wenn Sie Schwarz sehen, keine der Farben
reflektiert. Farbenblindheit
bedeutet, dass Ihr Auge die Farbe
nicht so sieht, wie es sollte. Farbenblindheit macht es
manchen Menschen schwer ,
den Unterschied zwischen bestimmten Farben zu erkennen. Eine lustige Tatsache, Sir Isaac Newton entdeckte das
Farbspektrum 1665. Isaac Newton schleifte Linsen für ein Teleskop,
als er
herausfand , dass eine der Linsen
unscharfe Farbräume
um den Rand herum machte . Du hast aufgehört, an
den Objektiven zu arbeiten und hast mit
seinem Farbstudium begonnen. Dies war der Beginn des
Farbrads, wir wissen es. In der nächsten Lektion lernen
Sie, wie das Farbrad organisiert ist und lernen, wie Sie Farben mischen. Wir sehen uns dort.
3. Das Farbrad: Willkommen zur zweiten Lektion. In dieser Lektion lernen
Sie, wie das Farbrad organisiert ist. Beginnen wir am Anfang
mit den Primärfarben
Rot, Gelb und Blau. Primär bedeutet zunächst, dass dies
die Grundfarben sind , aus denen alle
anderen Farben hergestellt werden. Sie können keine Primärfarben herstellen indem Sie andere Farbtöne miteinander mischen. Sekundärfarben, Grün,
Orange und Lila. Die Sekundärfarben werden hergestellt, indem zwei
Primärfarben miteinander
vermischt werden. Gelb plus Blau, Grün, Rot plus Gelb
geben dir eine Orange. Und Blau plus Rot ist lila. Als nächstes folgen die Zwischen
- oder Tertiärfarben. Tertiär bedeutet Dritter in der Reihenfolge, es gibt Gelb, Orange, Rot ,
Orange, Rot, Violett, Blau ,
Violett, Blaugrün
und Gelbgrün. Die Zwischen- oder
Tertiärfarben werden durch Mischen eines Primärfarbtons
mit einem Sekundärfarbton erzeugt. Zum Beispiel, Gelb und
Orange mischen Gelb, Orange, Rot plus Orange ergibt Rot Orange und Blau plus
Grün ergibt Blaugrün. Farbrad ist auch
in zwei weitere Gruppen unterteilt. Warme und kühle Farben. Warme Farben
bestehen aus Orange, Rot ,
Gelb und Kombinationen
dieser und ähnlicher Farben. Wie der Name schon sagt, lassen
sie Sie eher an
warme Dinge wie
Sonnenlicht und Hitze denken . Normalerweise
sehen warme Farben so aus, als würden sie Ihnen näher kommen
oder sich Ihnen nähern. Die kühlen Farben
sind durch Blau, Grün und Hellviolett gekennzeichnet, und Kombinationen
dieser und ähnlicher Farben können sie als Suppe
bezeichnen. Wo warme Farben an Hitze und Sonnenschein erinnern
. Kühle Farben
erinnern an Wasser und Himmel, sogar an Eis und Schnee. Im Gegensatz zu den warmen Farben sehen
coole Farben so aus, als ob sie Sie erhalten oder sich von Ihnen entfernen würden. Hier ist eine lustige Tatsache. Der Künstler Johann Itten
schuf dieses Farbrad, auch bekannt als 12.
Parkfarbkreis. Es ist eine großartige Darstellung
der Farbtöne um einen Kreis. Es zeigt die Beziehungen
zwischen Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben
sowie die Ergebnisse, die beim Mischen dieser Farbtöne erzielt
werden. Diese Tabelle befindet sich in Ihren Downloads. In der nächsten Lektion lernen
Sie den Farbwert und die
Farbharmonie in der
Farbpsychologie kennen. Wir sehen uns dort.
4. Harmonie und die Psychologie der Farbe: Willkommen zu Lektion drei. In dieser Lektion
lernen Sie den Farbwert, Farbharmonie und die
Psychologie der Farbe kennen. Ein Farbton ist die Mischung
einer Farbe mit Weiß. Dies erhöht die
Helligkeit der Farbe. Ein Schatten ist die Mischung
einer Farbe mit Schwarz, wodurch die Helligkeit reduziert wird. Ein Ton wird entweder
durch Mischen mit Grau erzeugt, sowohl tönt als auch
schattiert die Farbe. Verständnis, Schatten, Ton
und Farbton helfen Ihnen dabei, Designs zu erstellen,
die dem Auge gefallen und die Menschen anziehen. Leicht. Werte wurden in diesem
Gemälde von Amerika gesucht. Es hilft, eine
fröhliche Stimmung, ein Gefühl von
Verspieltheit oder Unschuld zu vermitteln fröhliche Stimmung, ein Gefühl von .
Und das Gemälde. Umgekehrt
verwendet das Gemälde Picture of Dorian Gray von Ivan Albright dunkle Werte, of Dorian Gray von Ivan Albright dunkle Werte, um ein Gefühl von
Mysterium, Ernsthaftigkeit
oder Ungerechtigkeit zu
vermitteln . Diese dunklen Farben erzeugen ein
dramatisches, bedrohliches Gefühl. Farbharmonien, die
Beziehung zwischen Farben, die wir nutzen können,
um unsere Botschaften zu vermitteln. Der einfachste Weg,
Beziehungen zwischen Farben herzustellen besteht darin,
auf den Unterschied
zwischen warmen und kühlen Farben zu achten . In diesem Abschnitt behandeln
wir
die vier grundlegenden Farbharmonien. Monochromatische Farbharmonie ist ein Farbschema, das auf
einem einzelnen Farbwürfel basiert. Es werden nur verschiedene Farbtöne
und Schattierungen derselben Farbe verwendet . Einfarbiges Schema ist einfach. Das Fehlen anderer
Farben verhindert, dass das Auge abgelenkt wird. Analoge Farben
befinden
sich nebeneinander auf
dem Farbrad. Sie stellen normalerweise Harmonien dar
, die man in der Natur vorfindet. Dieses Bild ist ein gutes Beispiel. Es funktioniert gut aufgrund
des Kontrasts und der Harmonie
der verwendeten Farben. Gelb ist eine warme Farbe
, Grün ist eine coole. Wenn man sie zusammenfügt, entsteht
eine ausgewogene Komposition. Komplementäre
Farben liegen sich
am Rad direkt gegenüber. Sie sind optisch auffällige
Hinweise, wenn sie kombiniert werden. In Van Goghs Selbstporträt die
komplementären Farben Orange und Blau. Triaden
sind wie Primärfarben gleich weit
um das Farbrad herum angeordnet. Dieses Farbschema kann
sehr elegant sein, wenn Sie
eine dominierende Farbe wählen und die anderen von Exxon
verwenden. Claude Monet verwendete beim
Bemalen der Pappeln Grün, Orange und Lila. Bei der Planung eines Farbschemas müssen
Sie auch
die Stimmung berücksichtigen , die Sie erzeugen möchten. Und hier kommt die
Farbpsychologie ins Spiel. Farbe kann
Stimmungen, Gefühle und Emotionen dramatisch beeinflussen . Lesen kann
Aggression oder Zuneigung symbolisieren. Farbe ist ein leistungsstarkes
Kommunikationsinstrument und kann verwendet werden,
um Aktionen zu signalisieren, Stimmung zu
beeinflussen und sogar
psychologische Reaktionen hervorzurufen. Orange ist ein gutes Beispiel für
Energie und Extravaganz. Ich habe ein Handout über
Farbpsychologie in
die Downloads aufgenommen . Lila zeigt Kreativität
und Entspannung. Farben wie Merkmale
folgen den Veränderungen der Emotionen,
die der Künstler
Pablo Picasso gesagt hat. Und jetzt, da Sie
ein grundlegendes Verständnis
der Farbtheorie haben , lassen Sie es uns anwenden. Aber zuerst unsere lustigen Fakten. Wussten Sie, dass Männer und Frauen die Farbe Rot unterschiedlich
sehen? Weltweit? Blau ist die
häufigste Lieblingsfarbe. Und Gelb und Rot zusammen
können hungrig machen. In der nächsten Lektion wenden
Sie das Gelernte
über die Farbtheorie an. Wir sehen uns dort.
5. Harmonien üben: Willkommen zur vierten Lektion, Harmonien
üben. Wir werden üben,
eine vereinfachte Version der besprochenen
Harmonien zu erstellen . sicher, dass Sie
die Übungsseite und die
entsprechenden
Farbpaletten heruntergeladen haben , bevor wir damit beginnen. Die heruntergeladene
Übungsseite enthält vier Kaktuspflanzen, die wir in den
Bodenharmonien ausmalen
werden einfarbig, analog,
komplementär und triadisch. Die heruntergeladene
Farbpalette namens Cactus Practice hat zwei Farben die
wir für diese Übung verwenden werden. Sie können die Palette herausfahren, indem diese
Linie
berühren und ziehen. Jetzt muss ich mit
der Zwei-Finger-Bewegung auf
der monochromen Pflanze heranzoomen . Ich werde die obere
Reihe der grünen Farben verwenden. Sie können
die gleichen Farben wie ich verwenden
oder die fünf Grüns
dort platzieren, wo Sie sie haben möchten. Ich beginne
mit einem
dieser mittleren Grüns auf dem Pot. Und dann
verwende ich die dunklere Farbe, um etwas Tiefe und Dimension zu erzeugen. Auf der Innenseite werde ich für diese kleinen Teile ganz nah
heranzoomen. Denn manchmal passt
die Farbe nicht genau
dahin, wo man sie haben möchte. Monochromatische Schemata
bestehen normalerweise aus
drei bis sieben Abweichungen in
Ihrer Farbpalette. Für diesen ersten Kaktus verwende
ich die
hellste grüne Farbe. Hoffnungen. Aus diesem Grund zoome ich zwei Fingern, um
das Rückgängigmachen rückgängig zu machen.
Verwenden
Sie verschiedene Farbtöne und Farbtöne, um die Illusion von Tiefe
und Abstand zwischen Objekten und
dreidimensionale zu erstellen
bilden. Durch Hinzufügen von Weiß zur
Grundfarbe erhalten
wir den Farbton, und
durch Hinzufügen von Schwarz erhalten
Sie Schattierungen, Töne oder wie langweilig oder
gesättigt Dequeue ist. Es wird durch Hinzufügen von Grau erstellt. Mit all diesen Optionen
für die Farbmischung
gibt es fast
unendlich viele Farben, gibt es fast
unendlich viele Farben Sie für ein
einfarbiges Farbschema erstellen können. Jetzt benutze ich das Licht. Es tut mir leid, ich werde
das Dunkle mit dem Licht verwenden und umgekehrt, um einen hohen
Kontrast für die Blütenknospe zu erzeugen. Sie werden heute auf unseren
Bildern feststellen, dass es
einen schwarzen Umriss gibt , der
dazu beiträgt, dass das Schema nicht langweilig
wird. Durch Hinzufügen eines starken
neutralen wie Weiß oder Schwarz zu einem
monochromen Schema. Es hilft, die
Dinge interessant zu halten. Als nächstes werden wir
zum analogen Schema übergehen. Für diese Übung. Wir verwenden Grün, Gelb, Grün und Gelb. Die dritte Reihe
unserer Farbpalette. Denken Sie daran, dass analoge Farben
beschuldigt werden , die im Farbkreis nebeneinander liegen. Folgen Sie mir
oder malen Sie nach Belieben. Analoge Farben sind angenehm für das Auge und kommen in der Natur
reichlich vor. Verwendung analoger Farben beim
Dekorieren, Gestalten oder sogar beim Auswählen Ankündigungen
wird ein ausgewogener
und ruhiger Look erzeugt. Normalerweise wählen Sie eine Ihrer analogen Farben
als dominierende Farbe, eine Primär- oder Sekundärfarbe. Ich habe
für dieses Beispiel Gelb gewählt. Als nächstes folgt eine unterstützende Farbe, die in dieser Übung ein sekundäres oder tertiäres
Grün ist. Und eine dritte Farbe, die die Mischung aus beidem
ist. Wir verwenden gelb, grün. Auf diese Weise
versuchen die Farben nicht miteinander zu konkurrieren. Viele Künstler verwenden die 603010-Regel um eine ruhige,
visuell ansprechende Harmonie zu erreichen. 60% der dominanten Farbe, 30% einer unterstützenden Farbe und zehn Prozent
einer dritten Farbe. Die Wahl analoger Farben ist
eine der einfachsten und
auffälligsten Möglichkeiten,
Farbe in ein Design einzuarbeiten. Da ich Gelb
als meine dominierende Farbe gewählt habe, füge
ich es
dem mittleren Kaktus hinzu. Ich werde dem
Seitenkaktus Grüns hinzufügen. Mike analoges Beispiel
scheint eher ein 404010 zu sein. Ich betrachte
unsere Rollen gerne als Tipps, experimentiere, sehe und tue, was für dich und deine Kunst
funktioniert. Als nächstes kommt das
kostenlose Farbschema. Für dieses Farbschema verwende
ich verschiedene Rot
- und
Grüntöne in der vierten
Reihe unserer Farbpalette, Komplementärfarben
oder zwei beliebige Farbtöne die genau gegenüber von einander auf dem Farbrad, Es bestehen aus
einer Primärfarbe und
einer Sekundärfarbe , die durch Mischen
der anderen beiden Primärfarben in
diesem Beispiel erstellt
wird der anderen beiden Primärfarben in , sind komplementäre
Farbe zu Rot ist Grün, welches durch Mischen von
Blau und Gelb entsteht. Ein Paar komplementärer
Farben besteht aus einer kühlen Farbe in
einer warmen Farbe Sie können ergänzende
Farben miteinander mischen. Wenn Sie beispielsweise
mit Rot beginnen und Grün hinzufügen, wird
die Farbe weniger intensiv. Und wenn Sie genug Grün hinzufügen, erhalten
Sie am Ende
eine neutrale Farbe. Ein Ort Seite an Seite. Ergänzende Farben
haben einen hohen Kontrast. Infolgedessen intensivieren sich die
Farben. In der Farbtheorie
wird dieses Phänomen als gleichzeitiger Kontrast bezeichnet, oder wie sich zwei verschiedene
Farben gegenseitig beeinflussen. Einige Beispiele
für eine dunkle
Farbe neben eine helle Farbe
machen beide heller. Warme Farben sehen wärmer aus,
wenn sie neben kühlen Farben stehen, und das Gegenteil ist der Fall. Gehen wir nun zu
unserem triadischen Schema über. Für diese Farbharmonie
habe ich mich entschieden, mit
Orange, Lila und Grün zu üben, den Farben und der zweiten
Reihe unserer Farbpalette, Tri bedeutet drei
und Farbtrimer. Versuchen Sie, die
Primärfarben auszuwählen, sind drei gleichmäßig verteilte Hughes
um das Farbrad. Dieses Farbschema kann
sehr elegant sein, wenn wir
eine dominierende Farbe wählen und die anderen als Akzente
verwenden. Triaden-Farbkombinationen sind in der
Regel lebendig, selbst wenn sie abgeschwächt
getönt sind, können
die Farben verspielt oder oder jugendlich wirken. Deshalb möchten wir mit
der Ausgewogenheit dieser Farben vorsichtig sein . Andernfalls kann die Kombination chaotisch und hektisch
zu viel sein. Die Hauptfarbe oder dominierende Farbe, die Sie verwenden, ist die Farbe, die die Szene oder Stimmung
bestimmt, während die anderen beiden Farben die unterstützenden Spieler
sind. Wie in Lektion drei erläutert, können
Farben
je nach Verwendung Stimmung erzeugen, ebenso wie
Farbkombinationen. In unserem Beispiel verwenden wir immer Lila als
Hauptfarbe mit Grün und Orange sind ihre Akzentfarben um eine ruhige
und friedliche Stimmung zu erzeugen. Wenn wir jedoch
Orangen, die Hauptfarbe, verwendet hätten, hätte
dies einen Modus
der Energie und Aufregung erzeugt. Ich hoffe, dass Ihnen diese Übungsstunde mehr Wissen
über Farbharmonien und
die Ergebnisse der
verschiedenen Kombinationen vermittelt
hat über Farbharmonien und . In der nächsten Lektion werden wir dieses
Wissen
nutzen, um eine
abstrakte Landschaft zu schaffen. Wir sehen uns dort.
6. Projekt: Zur Projektstunde. In Procreate erstellen Sie
ein neues Dokument, indem auf das Pluszeichen tippen und der oberen rechten Ecke und erneut auf
das Pluszeichen Sie machen Ihre Seite zu
2550 mal 3.000 Pixeln, was etwa 8,5 mal 11 entspricht. Sie können also drucken und
rahmen, wenn Sie möchten. Stellen Sie dann den DPI auf 300 ein. Links tippe ich auf
Farbprofil und stelle sicher, dass
CMYK aktiviert ist , da ich mein endgültiges Projekt
ausdrucken möchte. Tippe anschließend auf Erstellen. Cmyk dient zum Drucken und
RGB für digitale Arbeit. Gute Farbpalette. Ich habe drei
für Sie bereitgestellt. Ergänzend triadisch,
einfarbig oder analog, oder verwenden Sie eines der von blue procreate
gelieferten. Ich verwende die kostenlose Farbpalette der
Triade
aus dem Dell-Modus. Durch Antippen der Scheibe
unten wird diese Palette isoliert. Ich habe
dieser Palettenpinselbibliothek auch einige Neutrale hinzugefügt ,
indem ich auf den Pinsel tippe, Tusche auswähle und dann den
Siruppinsel links den Schieberegler auf etwa 6% einstelle. Tippe auf Ebenen. Paletten, wählen Sie die beigefarbene Farbe und ziehen Sie sie
, um die Ebene zu füllen. Jetzt fügen wir
eine Ebene hinzu und wechseln die Farbe auf das mittlere
Orange in der zweiten Reihe. Zeichnen Sie von links,
etwas mehr als die Hälfte der Seite, Hill, ziehen Sie die Farbe per Drag &
Drop. beim Zeichnen Ihrer Kills
darauf, ein Ende
der Zeichenfläche zu beginnen. Ihre Farbe fühlt sich
in diesem Bereich an. Fügen Sie eine Ebene hinzu und wechseln Sie
zu einem dunkleren Orange. Und an ungefähr derselben
Stelle, von der ich weiß, dass ich einen Hügel
erschaffe,
der in die entgegengesetzte Richtung geht. Ziehen Sie die Farbe per Drag & Drop zum Füllen. Wir werden diesen
Vorgang
für die nächsten vier Farben wiederholen . Fügen Sie eine Ebene hinzu, wechseln Sie die Farbe, beginnen Sie links, zeichnen Sie Hill. Drag & Drop der Farbe. Fügen Sie eine Ebene hinzu, wechseln Sie die Farbe, starten Sie den Hügel auf der rechten Seite und ziehen Sie die Farbe per Drag & Drop. Wechseln Sie
die restlichen Farben weiter ab. Deine Hügel zu machen ist steil
oder so flach wie du willst. Ich werde das Video beschleunigen. Die Hügel sind vorerst fertig. Fügen wir die Sonne hinzu. Wir fügen
eine weitere Ebene hinzu. Wähle die hellste Orange und zeichne einen Kreis.
Wenn du es vervollständigst. Halten Sie den Stift dort, wo sich
die Linien treffen. Dies wird dazu beitragen, einen Kreis zu
erstellen. Dann können Sie auf, Form bearbeiten und
auf Kreis tippen, um
einen perfekt runden Kreis zu erstellen. Sie können dann auf das
Auswahlwerkzeug tippen, um die Größe und den
Standort der Sonne
anzupassen. Wenn Sie die perfekte
Stelle gefunden haben, füllen Sie sie mit Farbe. Wir kommen zurück zum
Song und
tippen ein bisschen auf eine beliebige Stelle auf der Seite, um die Auswahl rückgängig zu machen. Fügen wir
den Bergen Schatten hinzu, um etwas Tiefe zu
erzeugen. Tippen Sie dazu auf die oberste Bergebene und wischen
Sie dann nach links. Tippe auf, dupliziere. Gehe runter zur
nächsten Bergschicht. Tippen, wischen und duplizieren. Wiederholen Sie dies für alle
übrigen Bergschichten. Als Nächstes tippen
Sie auf
der untersten Ebene jeder Bergfarbe zweimal auf
das Miniaturbild und dann auf Alpha Lock
für jede Ebene. Wenn Sie die
Alpha-Sperre auf eine Ebene setzen, können
Sie nur innerhalb
dessen malen was bereits auf dieser Ebene
vorhanden ist. Gehen Sie jetzt in die Farbpalette
und wählen Sie die graue Farbe. Und wir
füllen jedes Alpha,
sperren die Ebene, indem wir auf
die Miniatur tippen und dann
auf Ebene füllen tippen. Als nächstes deaktivieren Sie die
Alpha-Sperre und alle Ebenen Sie müssen in
jede Ebene gehen, um sie auszuschalten. So wie wir es angeschaltet haben. Die Schatten unserer Berge nutzen
die Grauschicht. Tippen Sie also zuerst auf die oberste 1 und dann links auf das Anpassungswerkzeug oder den Zauberstab im Dropdown.
Wählen Sie Gaußsche Unschärfe. Sie werden feststellen, dass oben auf
dem Bildschirm eine
Prozentanzeige angezeigt wird. Wenn Sie Ihren Stift
über die Seite ziehen, können
wir unseren Schatten auf
etwa sieben Prozent einstellen. Gehen Sie dann zurück zur Ebene
und tippen Sie auf das Ende, öffnen Sie die Mischmodi und ziehen Sie nach unten zu
Linear Burn going. Dadurch entsteht ein weiches,
unscharfes Erscheinungsbild und die Helligkeit wird verringert,
wodurch der Schatten entsteht. Tippe auf die nächste Grauebene. Tippen Sie auf das Anpassungswerkzeug, wählen Sie Gaußsche
Unschärfe und stellen Sie sie auf 7% ein. Kehren Sie zur Ebene zurück, tippen Sie auf n und blättern Sie
zu linearem Brennen. Wir werden das
auf allen grauen Ebenen wiederholen. Folge
mir auf Skillshare,
um benachrichtigt zu werden, wenn
mein neuer Kurs über
Unschärfen und Vermischungen verfügbar
wird. Jetzt, wo alle Schatten an ihrem Platz
sind, kehren
wir zur Sonne zurück. Die Schichten werden in einer
Schicht über der Sonne angezeigt. Tippen Sie dann auf die Sonnenebene, klicken Sie auf das Miniaturbild und auf der
unteren Registerkarte auf
Auswählen, invertieren. Stellen Sie sicher, wo die
Farbfüllung nicht stimmt. Du solltest
Streifen auf der Sonne sehen. Gehen Sie nun zu der Ebene
, die Sie
über der Sonne hinzugefügt haben , und
füllen Sie sie mit Grau. Klicken Sie dann auf das Miniaturbild
und tippen Sie auf Schnittmaske. Tippen Sie auf das
Auswahlwerkzeug und passen Sie
es an , um den
Schatten hinter der Sonne zu entfernen. Möglicherweise müssen Sie damit
herumspielen, um es genau dahin zu bringen, wo Sie es haben möchten. Sobald Sie es in
der Position haben, die Sie mögen. Dann
tippen Sie auf den Mischmodus lassen ihn linear brennen. Und wir werden
die Opazität auf etwa 20% verringern. Und da hast du es. Eine abstrakte Landschaft in einer
ergänzenden Farbgebung. Weil ich
das ausdrucken wollte. Ich tippe auf den
Schraubenschlüssel und dann auf PNG teilen. Also werden wir mit meinem Mac teilen.
7. Schlussgedanken: Herzlichen Glückwunsch zum Abschluss der grundlegenden Farbtheorie
und zur Fortpflanzung. Ich hoffe, dass Ihnen
der Unterricht gefallen hat und dass Sie etwas über die
Eigenschaften von Farbe, ihre
Organisation
im Farbkreis, die Vorteile der Farbharmonie
und
die Psychologie bei der Verwendung von Farbe gelernt haben Organisation
im Farbkreis, die Vorteile der Farbharmonie und
die Psychologie bei der Verwendung von Farbe . Ich würde gerne Ihr
abstraktes Landschaftsprojekt sehen. Bitte achte darauf,
dein abgeschlossenes Projekt
in die Klassengalerie hochzuladen . Die Klassengalerie finden Sie Registerkarte Projekte und
Ressourcen. Klicken Sie auf die grüne
Schaltfläche mit der Aufschrift Erstellen, Projizieren und Hochladen Ihres Fotos. Du kannst mir auch hier auf
Skillshare folgen , indem du auf
die Schaltfläche Folgen klickst. Auf diese Weise
erhältst du eine E-Mail , wenn ich meinen nächsten Kurs gestartet habe. Gibt es etwas
, über das du in Procreate
lernen möchtest? Wenn Sie eine Idee
für unsere Klasse haben, teilen
Sie es mir bitte in
der Klassendiskussion mit. Ich würde gerne
Kurse für dich erstellen. Ich hoffe, wenn Sie
Ihr Projekt auf Instagram teilen möchten, markieren
Sie mich bitte bei
Francis eigenem Design damit ich Ihren Beitrag kommentieren
und liken kann.
Ich hoffe, Sie werden
weiter wachsen und etwas über
Farbe lernen und eine erstellen
wunderbar buntes Leben. Danke, dass du zu mir kommst. Ich freue mich, dass du hier bist.