Grundlagen der YouTube-Videobearbeitung mit DaVinci Resolve 18: Vom Anfänger zum Creator | Enrico Luzi | Skillshare
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Grundlagen der YouTube-Videobearbeitung mit DaVinci Resolve 18: Vom Anfänger zum Creator

teacher avatar Enrico Luzi, Creative travel content

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Intro

      1:42

    • 2.

      Kursprojekt

      2:42

    • 3.

      Grundlage der Bearbeitung

      14:00

    • 4.

      Keyframing starten

      5:51

    • 5.

      Bild in Bild

      7:55

    • 6.

      Bildschirmtext erstellen

      13:04

    • 7.

      So nimmst du eine Bildschirmaufnahme auf

      4:07

    • 8.

      Farbkorrektur und -abstufung

      6:11

    • 9.

      Kommentieren und Kritzeln

      4:37

    • 10.

      Audio-Grundlagen

      7:01

    • 11.

      Ein Voice Over aufnehmen

      3:44

    • 12.

      Workflow-Hacks - Teil 01

      4:34

    • 13.

      Workflow-Hacks - Teil 02

      4:50

    • 14.

      DaVinci Free vs Studio

      5:42

    • 15.

      Dein Projekt exportieren

      3:49

    • 16.

      Schlussbemerkung

      1:53

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

2.084

Teilnehmer:innen

21

Projekte

Über diesen Kurs

Fühlst du dich beim Gedanken, die Videobearbeitung zu lernen, überfordert? Fürchte dich nicht! Dieser Kurs ist dein Tor, um Videos für YouTube mit Leichtigkeit zu mastern. Wir verwenden DaVinci Resolve 18 – eine leistungsstarke, aber kostenlose Software, die im Begriff ist, dein bester Freund zu werden.

Vergiss die Komplikationen; wir machen die Videobearbeitung zugänglich und angenehm. Von den Grundlagen bis hin zu fortgeschrittenen Tricks findest du alles, was du zum Erstellen von fesselnden Videos brauchst. 

In diesem Kurs lernst du:

  • Grundlegende Bearbeitungstechniken: Lerne, Clips mit Präzision zu organisieren, zu schneiden, zu trimmen und zu positionieren, um ein nahtloses Storytelling zu gewährleisten.
  • Keyframing: Meistere die Kunst der Animation, indem du die Bewegung von Elementen im Laufe der Zeit für dynamische Videoeffekte steuerst.
  • Bild-in-Bild-Effekt: Erstelle fesselnde Visuals, indem du Videos in deinen Hauptinhalten überlagerst, was perfekt für Tutorials oder Reaktionsvideos ist.
  • Bildschirmaufnahme: Nimm hochwertiges Filmmaterial direkt von deinem Computerbildschirm auf, ideal für die Erstellung von Tutorials oder Präsentationen.
  • Auf dem Bildschirm kommentieren: Lerne, wie du mit Anmerkungen die Aufmerksamkeit auf wichtige Punkte in deinem Video lenken kannst, um das Zuschauerverständnis zu verbessern.
  • Audio bearbeiten: Tauche ein in die Audiobearbeitung, um sicherzustellen, dass deine Videos so gut klingen, wie sie aussehen, vom Anpassen der Lautstärke bis zur Reduzierung von Hintergrundgeräuschen.
  • Voice Over aufnehmen: Füge deinen Videos eine persönliche Erzählung hinzu, mit Techniken für klare und überzeugende Voice-Overs.
  • Workflow verbessern: Entdecke Tipps und Tricks, um deinen Bearbeitungsprozess zu beschleunigen und deine Videoproduktion effizienter zu gestalten.
  • Unterschiede zwischen kostenlosen und kostenpflichtigen Versionen: Verstehe die zusätzlichen Funktionen und Vorteile eines Upgrades auf die kostenpflichtige Version von DaVinci Resolve 18.
  • Videos für optimale Qualität exportieren: Lerne die besten Exporteinstellungen kennen, um eine hohe Videoqualität zu gewährleisten. 

Dieser Lehrplan soll dich mit den Fähigkeiten ausstatten, um Videos in professioneller Qualität für Social Media und darüber hinaus zu erstellen, und das volle Potenzial von DaVinci Resolve 18 auszuschöpfen.

Du beginnst mit grundlegenden Fähigkeiten und kommst zu ausgefeilten Techniken, um fesselnde Inhalte zu erstellen. Entdecke die Geheimnisse, um deine Videos mit verschiedenen Effekten und Übergängen zu verfeinern, Text einzubetten und Sound und Musik zu integrieren, um ein reichhaltigeres und immersiveres Erlebnis zu erhalten.

Für wen ist dieser Kurs geeignet?

Dieser Kurs wurde für Anfänger in der Videobearbeitung und Content-Creator entwickelt, die ihr Handwerk verbessern möchten. Er ist dein Sprungbrett zur Produktion von ausgefeilten Videos mit Fokus auf YouTube. Es rüstet dich mit den wesentlichen Tools und Strategien aus, um deine Videos zu verbessern, um sicherzustellen, dass sie die Aufmerksamkeit auf sich ziehen und bei den Zuschauern Anklang finden.

 

Hi, ich bin Enri!  Ich bin leidenschaftlicher Ersteller digitaler Inhalte mit langjähriger Erfahrung in der Erstellung von Multimedia-Inhalten für eine Vielzahl von Kunden, wie Oppo und AirBnb, sowie in der Selbstveröffentlichung. Im Laufe meiner Karriere habe ich fesselnde Videoinhalte für verschiedene Plattformen erstellt und gelernt, wie man Videos zur Unterhaltung, Bildung und Inspiration der Zuschauer einsetzt.

Was brauchst du für diesen Kurs?

Alles, was du brauchst, ist ein Desktop- oder Notebook-Computer, PC oder Mac; DaVinci Resolve führt vor allem einen Leistungsprüfung durch, um sicher zu gehen, dass er zu deinem System passt, was die Bearbeitung super reibungslos macht.

Wenn du diesen Kurs beenden kannst, hast du das Fachwissen, um Videos mit einem professionellen Gefühl zu produzieren, die dein Publikum sicher ins Auge fassen. Du erwirbst die Fähigkeiten, um überzeugende Videos zu erstellen, die speziell für YouTube entwickelt wurden.

Wenn du also deine Videobearbeitungsfähigkeiten verbessern möchtest, dann komm mit mir in dieses Abenteuer und lerne DaVinci Resolve auf dem Weg dorthin kennen.

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Enrico Luzi

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Top Teacher

Hi, I'm Enri, a landscape and commercial photographer and videomaker working with brands to showcase their stories and values.

Originally an engineer working in Brazil, a backpacking trip in South America turned upside down what I thought about life and my goals. A camera became my partner and offered the perfect solution to create my own business and be location-independent.

My love for teaching brought me to my two favorite platforms: Skillshare and Youtube. On both, you'll find me talking about tech, photo, and video tricks to help you have them as allies when conveying your message.

Currently I'm living in Bologna, in the very heart of Italy, and if you're ever around, coffee is on me :D

To find me virtually, check my Youtube and Instagra... Vollständiges Profil ansehen

Level: Beginner

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Transkripte

1. Intro: Willkommen zu den Anfängen deines YouTube-Abenteuers. Stellen Sie sich vor, Sie haben eine Plattform als kreatives Medium, oder die Ihnen ein Werk dem idealen Publikum zeigt, entweder indem Sie Ihre Videos direkt vor ihnen oder über eine Suchmaschine zeigen . So mächtig, dass es sich sogar auf Google-Suchanfragen überträgt. Hi, ich bin Henry. Und bei Tageslicht fange ich als Werbe- und Landschaftsfotograf und Filmemacher die Welt durch meine Linse ein Und bei Mondschein wechsle ich zu einem YouTuber-Pädagogen, obwohl es manchmal umgekehrt ist In den letzten zwei Jahren habe ich auf meiner YouTube-Reise mehr als 10.000 Abonnenten und über 100.000 Aber die wichtigste Zahl und der wahre Wendepunkt sind die 133 hochgeladenen Videos Diese Reise hat mir die Vor- und Nachteile der Bearbeitung beigebracht und mir gezeigt, wie ich diesen Prozess reibungsloser und schneller gestalten Prozess reibungsloser und Dieser Kurs ist für Sie, wenn Sie sich unsicher fühlen, sich ein bisschen überfordert fühlen und wirklich brauchen, um einfach einzutauchen Oder vielleicht hast du schon angefangen aber du hast das Gefühl, dass etwas fehlt oder der Prozess einfach viel zu zeitaufwändig ist Wir werden mit der kostenlosen Version von Venture Resolve 18 in die Grundlagen der Bearbeitung eintauchen, was ein fantastischer Ausgangspunkt ist. Ich werde Sie dabei unterstützen, Ihre Änderungen erstklassig aussehen zu lassen. Von der Organisation und dem Zuschneiden Clips bis hin zum Mastern von Tastenkombinationen, Keyframes für Bilder und geteilte Bilder, Bildschirmaufnahmen , Audiomanagement, Sprachaufnahmen, Anmerkungen und der Vorbereitung einer Vorlage, die direkt zum Außerdem werde ich Sie durch alle Exporteinstellungen für eine optimale Qualität auf Youtube Am Ende dieses Kurses wirst du alles haben, was du brauchst, um dein erstes Video zu posten. Und vertrau mir, du wirst es lieben. Also akzeptiere ich kein Nein als Antwort. Es wird eine epische Reise und ich kann es kaum erwarten, dich in der nächsten Klasse zu sehen. 2. Kursprojekt: Ich freue mich sehr, Sie an Bord zu haben. Aber hier ist die Sache mit Skillshare. Es geht nicht nur darum, sich den Unterricht anzusehen, es geht darum, diese Blätter zusammenzurollen und etwas Arbeit zu erledigen Als dein Klassenprojekt wirst du jetzt dein erstes YouTube-Video bearbeiten. Idealerweise würdest du dich selbst aufnehmen und dein erstes Video bearbeiten. Aber ich weiß, dass es am Anfang ziemlich beängstigend sein kann, vor die Kamera zu treten Anfang ziemlich beängstigend sein kann, vor die Kamera zu Deshalb habe ich dieses Mal einige vorgefertigte Talking-Head-Videos einige vorgefertigte Talking-Head-Videos für dich zusammengestellt, an denen du üben Und du wirst alle Clips finden, die du brauchst. Im Abschnitt mit den Ressourcen dieses Kurses spreche ich im Grunde über die Funktionen von to Solve, mit denen Sie Ihre Videos bearbeiten können , sodass Sie genau das anwenden können , was Sie gerade lernen, Lektion für Lektion. Nun, du könntest zwar direkt mit der Bearbeitung beginnen , nachdem du dir den ganzen Kurs angesehen hast, es ist wahrscheinlich besser, wenn du es einfach Lektion für Lektion machst, es dir ansiehst und anwendest. Es wird wahrscheinlich viel einfacher sein. Neben den Videoclips finden Sie auch ein PDF, das zusammenfasst, was Sie tun könnten Sie können aber auch kreativ damit umgehen und einfach das anwenden, was Sie in den Lektionen gelernt haben Das Endziel ist , dass dadurch ein Video generiert wird, das du als nicht gelistet exportierst und auf deinen YouTube-Kanal hochlädst Und dann kannst du es im Projektbereich posten , damit ich es mir ansehen und dir Feedback geben kann Heute zeigen wir Ihnen einige Dinge, die Sie mit der kostenlosen Version von Vince Resolve machen können der kostenlosen Version von Vince Resolve Es ist eine der besten Videobearbeitungsprogramme auf dem Markt. Und wie Sie sehen können, haben wir hier den Medienpool mit all Ihren Videoclips Hier unten ist die Timeline, in der Sie Ihre gesamte Timeline organisieren können, all Ihre Videoclips, die Reihe nach abgespielt werden. Und hier haben Sie den Inspektor, in dem Sie alle Eigenschaften aller Videoclips in der Software ändern Eigenschaften aller werden. Sie können Keyframes für jede Art von Eigenschaft Sie möchten, z. B. Zoom oder Position, erstellen, die Sie möchten, z. B. Zoom oder Position, oder sogar alles in Echtzeit auf dem Bildschirm bewegen , wie Sie es möchten. Wenn Sie ein Konzept erläutern möchten, müssen Sie auch eine Bildschirmaufnahme zeigen. Gleichzeitig kannst du einfach in der Ecke sein, so wie ich gerade hier bin. Und du kannst sogar wählen , auf welcher Seite des Bildschirms ich sein soll. Oder wenn du nur ein Schlüsselkonzept erklärst, findest du es wichtig, einfach so einen Text auf dem Bildschirm zu haben . Sie können es so aussehen lassen oder vielleicht so oder sogar so. Farbkorrektur und Farbkorrektur der Software super überein, aber übertreiben Sie es nicht Sie es ruhig angehen, sonst sieht es etwas unnatürlich Wenn Sie es noch persönlicher gestalten möchten, können Sie Ihre eigenen handgeschriebenen Effekte und sogar Soundeffekte hinzufügen , um das Video noch eindringlicher und persönlicher zu gestalten können Sie Ihre eigenen handgeschriebenen Effekte und sogar Soundeffekte hinzufügen, um das Video noch eindringlicher und persönlicher zu gestalten. Wenn du ein Voice-Over benötigst Es ist auch super einfach und du kannst alles in der App erledigen. Wenn es fertig ist, einfach exportieren und hochladen. In Ordnung, schnappen Sie sich alle Ressourcen. Laden Sie die neueste Version des Unternehmens herunter. Ergebnis kostenlos, und wir sehen uns in der nächsten Lektion. 3. Grundlage der Bearbeitung: Willkommen zur ersten Bearbeitungsstunde. Wir werden während des gesamten Kurses Venture Resolve 18, die kostenlose Version, verwenden , abgesehen von einer der letzten Lektionen, in der ich Ihnen nur die Unterschiede zwischen der kostenlosen und der kostenpflichtigen Version erläutern werde Ihnen nur die Unterschiede zwischen der kostenlosen und der kostenpflichtigen Version und welche Funktionen der kostenpflichtigen Version für YouTuber tatsächlich nützlich sind . Ich benutze es und kann es nur empfehlen, aber zunächst denke ich wirklich, dass Sie einfach die kostenlose Version verwenden, sich daran gewöhnen und später auf die kostenpflichtige Version aktualisieren sollten sich daran gewöhnen und später . Jetzt funktioniert der Venture Resolve für Mac und Windows. Alles was Sie tun müssen, ist auf die Black Magic-Website zu gehen. einfach sicher, dass Sie die kostenlose Version über diesen Link hier auf der linken Seite herunterladen. Denn wenn Sie die auf der rechten Seite bekommen, werden Sie nach der Lizenz gefragt. Und wenn du es noch nicht hast, wird es nicht funktionieren. Okay, lassen Sie uns einen Blick in die Software werfen. Ich zeige dir, wie die Oberfläche aussieht. Und ich werde mich voll und ganz auf die Funktionen und alles konzentrieren , was für Sie, zwei Entwickler, nützlich ist. Ich werde also nicht alle Funktionen auflisten, alles, was Sie mit der Software machen können, sondern mich auf die Dinge konzentrieren, die wirklich wichtig sind. Lass uns einen Blick darauf werfen Okay, ich habe es bereits installiert, und ich komme einfach hierher und das Symbol ist hier drüben. Lass es uns öffnen. Okay, also die Art und Weise , wie Da Vinci funktioniert, ist, dass es diese Bibliothek von Projekten hat, und Sie können hier einfach eine neue erstellen Ich gebe ihm einfach einen Namen. Also zum Beispiel Skill Share. Sagen wir YouTube Da Vinci. Okay, jetzt werden Sie feststellen, dass wir hier unten mehrere verschiedene Seiten haben und wir nicht alle verwenden Aber hauptsächlich werden wir uns auf die Bearbeitungsseite konzentrieren, die hier drüben ist. Und ich werde dir später von den anderen erzählen. Und hier gibt es hauptsächlich drei Teile. Der Medienpool hier auf der linken Seite, wo all Ihre Lippen die Timeline und der Inspektor sein werden Lassen Sie uns etwas Filmmaterial importieren, damit Sie genau sehen können, wie es funktioniert. Wie Sie sehen können, habe ich hier einige verschiedene Ordner und es gibt eine spezielle Methode um diese Ordnerstruktur zu respektieren , damit Sie beim Bearbeiten nicht verrückt werden. Die Sache ist, Sie können einfach alles auswählen , was Sie importieren möchten, und es über Master hier oben links ziehen. Auf diese Weise werden alle Ordner verwaltet. Und Sie können dort alles genau so sehen, wie es im Explorer oder Finder ist , je nachdem, welches Betriebssystem Sie verwenden. Wie Sie sehen können, haben wir alle unsere Clips hier auf der linken Seite und wir haben hier bereits eine Zeitleiste eingerichtet. Wir wissen jedoch nicht, was die Standardeinstellungen von sind. Gehen wir einfach hier zu den Einstellungen in der unteren Ecke auf der rechten Seite. Und schauen wir uns an, wie es eingerichtet ist. Im Moment ist die Timeline-Auflösung auf vier K eingestellt, also 38040 mal 21 60, was in Ordnung ist Und die Timeline-Bildrate ist hier auf 25 Bilder pro Sekunde eingestellt Und das hängt von der Art des Filmmaterials ab, das Sie haben. Die, die ich zur Verfügung stelle, sind alle bei 25, also schlage ich vor, dass Sie dasselbe tun. Aber wenn Sie außerhalb Europas leben, stehen die Chancen gut , dass Sie Filmmaterial haben, wenn es von jemandem oder von Ihrer Kamera aufgenommen wurde, das 24 oder vielleicht 30 Bilder pro Sekunde hat. Schauen Sie sich also an, um sicherzugehen, wie Ihr Filmmaterial aufgenommen wurde, bevor Sie es hier einstellen. Den Rest müssen wir momentan nicht wirklich ändern. Kommen wir einfach zum Farbmanagement. Und hier möchte ich dazu kommen und Da Vinci Y RGB Color managed auswählen Und hier unten können Sie das automatische Farbmanagement einstellen. Lassen wir es vorerst so. Ich werde nicht näher darauf eingehen, wie die einzelnen funktionieren, aber das garantiert , dass wir später perfekte Farben haben. Speichere es einfach. Wenn Sie nun die Medien einfach per Drag & Drop von hier in die Timeline ziehen, wird diese Timeline genau so eingerichtet , wie wir die Standardeinstellungen in diesem Panel vorgenommen haben. Also werde ich mir einfach dieses Video hier schnappen und es per Drag-and-Drop in die Timeline ziehen. Und wir können es erweitern, sodass wir jetzt, wo es auf der Timeline ist , alles klar sehen können . Sie können die Ansicht vergrößern und verkleinern, indem Sie diesen Griff hier verwenden, hinein- und herauszuzoomen Oder Sie können die Tastenkombination Shift wie folgt verwenden. Es passt sich einfach dem Bildschirm an , den Sie gerade haben. Wir brauchen keinen Medienpool mehr. Wir werden uns einfach damit befassen, was hier in der Nähe ist. Wir könnten es also sogar verstecken. Also kann ich einfach hier drüben klicken und es verstecken, damit wir in der Zeitleiste mehr Platz haben , mit dem wir arbeiten können. Jetzt wird es erweitert und wir haben den gesamten Bildschirm, mit dem wir arbeiten können. Wie Sie sehen können, befindet sich das Video in diesem oberen Teil hier in dieser Zeile, die als Video eins bezeichnet wird. Unten finden Sie das dazugehörige Audio , nämlich das Audio. Und du kannst die Wellenform sehen. So kannst du sehen, wann ich gesprochen habe und wann ich einfach geschwiegen habe Sie können einfach Ihre Maus über diesen roten Abspielkopf halten , und Sie können einfach vorwärts und rückwärts kriechen und sehen, was Jetzt kannst du sehen, dass dieses Video ziemlich grau und ohne Sättigung ist Und das liegt daran, dass es in Protokoll drei aufgezeichnet wurde. Es ist eine besondere Art der Aufnahme, ein spezielles Bildprofil der Sony-Kamera, das nur optimale Qualität garantiert , damit es normal aussieht. Es gibt einen Trick: Die Art und Weise, wie wir das Farbmanagement einrichten , ermöglicht es uns, hierher in den Medienpool zu kommen, mit rechten Maustaste darauf zu klicken und zum Eingabefarbraum zu gelangen. Und wählen Sie einfach, welche Kamera, Sony, und welches Bildprofil wir verwendet haben, das ist in diesem Fall Gamma drei Sinus log drei und Bum. Jetzt hat es normale Farben, sodass wir mit etwas Natürlicherem arbeiten können. Nicht jedes Video wird genau diese Einstellung benötigen. Es hängt wirklich davon ab, wie Sie aufgenommen haben. Wenn auf einem Smartphone oder auf einer Kamera kein Bildprofil angezeigt wird, müssen Sie wahrscheinlich nichts tun. Wenn es sich um eine professionelle Kamera mit einem Protokollprofil handelte , würde es wahrscheinlich so aussehen, und dann müssen Sie das passende auswählen. Wenn Sie Zweifel haben, wie das an Ihre Kamera anpassen können, schreiben Sie einfach in das Diskussionspanel und wir werden es hier gemeinsam herausfinden. Im Grunde werden wir mit der Timeline arbeiten, indem wir mit dem Abspielkopf vorwärts und rückwärts gehen , um zu sehen, wo wir schneiden müssen oder wo wir irgendeine Art von Bearbeitung vornehmen müssen Und hier oben auf der rechten Seite haben wir den Inspektor , der alle Eigenschaften haben wird , die wir anpassen müssen Mal sehen, wir haben hier zum Beispiel Zoom. Wenn ich die Maus einfach über die Zahl positioniere, kannst du sehen, dass da jetzt dieses Ding mit dem Doppelpfeil ist. Und du kannst einfach nach rechts oder links scrollen , um die Ansicht zu vergrößern und zu verkleinern. Wenn Sie einfach zum Ausgangspunkt zurückkehren möchten, können Sie auf den Namen doppelklicken und er wird einfach auf den vorherigen Stand zurückgesetzt. Sie können mit der Position oder der Drehung herumspielen oder viele andere Dinge wie die Tonhöhe ändern. Wenn Sie einfach alles rückgängig machen möchten, können Sie einfach auf jede der Funktionen doppelklicken. Oder du kannst einfach hierher kommen und dadurch wird alles so zurückgesetzt, wie es vorher war. Einige dieser Funktionen sind auch in dieser Box hier enthalten. Wenn Sie zum Beispiel in diesem Bereich „Transformieren“ wählen , können Sie alle Transformationseigenschaften direkt in der Vorschau ändern . Wenn Sie also hier einfach nach dem Griff greifen und ihn verkleinern oder vergrößern, können Sie sehen, dass sich die Zoom-Eigenschaft dort jetzt ändert. Oder wenn ich es jetzt verschiebe ändert sich die Positionseigenschaft. Es ist nur eine andere Art, dies zu tun, je nachdem, ob Sie lieber bestimmte Zahlen verwenden möchten oder ob Sie es manuell auf dem Bildschirm deaktivieren möchten, klicken Sie einfach hier. Es wird das Abspielen ausschalten. Die Steuerung ist hier, aber im Grunde brauchst du die Leertaste, um das Video abzuspielen Und wieder die Leertaste wird sich positionieren. Und am wichtigsten ist, dass Sie hier das Video schneiden müssen Sie müssen nur den Abspielkopf positionieren, wo immer Sie wollen Und hier sehen wir uns zum Beispiel diese Party an. Lassen Sie uns diese Lücke löschen. Wir können hineinzoomen, um es besser zu sehen, also können wir den Griff verwenden, über den wir zuvor gesprochen haben, um das zu tun. Oder wir können auf einem Mac auch die Alt- oder Wahltaste gedrückt halten und dem Scrollen nach oben und unten ein- und auszoomen, wodurch es nur ein bisschen schneller geht. Je mehr du auf lange Sicht über die Abkürzungen lernst, desto schneller kannst du sie bearbeiten. Wenn du immer mehr Videos machst. Es gibt viele Möglichkeiten , wie Sie Ihre Videos zuschneiden und schneiden können . Die einfachste Methode ist die Verwendung von Blade Two, das ist das hier, auf das Sie klicken können oder Sie können mit dem Buchstaben B darauf zugreifen. Und Sie können einfach zum Clip gehen und einfach auf die Stelle klicken, an der Sie ihn schneiden möchten. Und es wird die Trennungen hier drüben erzeugen. Aber das ist nicht sehr praktisch, wenn man es viele, viele Male machen Und es ist nicht sehr genau, was Sie tun können, ich werde es hier einfach rückgängig machen Sie können die ausgewählten zwei mit A nehmen, das ist das hier drüben, und Sie können einfach mit dem Abspielkopf kommen , wann immer Sie schneiden möchten Um das zu tun, verwende ich immer die Wellenform der Bestellung, was es einfach viel einfacher macht Weil du siehst, dass ich hier aufgehört habe zu reden. Also kannst du den Spielkopf einfach darauf vorbereiten, hier in der Nähe zu sein. Und du kannst die Abkürzung E benutzen, um einen Schnitt zu machen, den du jetzt hier drüben sehen kannst Dann kannst du zum Ende der Stille kommen, die genau bis hier ist. Und du kannst einfach alles rausschneiden, was dahinter kommt. Die traditionellste Methode wäre, einfach einen weiteren Schnitt zu erstellen, dieses Teil auszuwählen und auf Löschen zu drücken. Und es wird alles löschen, aber das sind einfach viel zu viele Klicks. Wenn Sie das für einen sehr langen Clip machen, können Sie einfach einen der Schnitte mit E erstellen und dann bis zum Ende der Stille kommen und die Abkürzung verwenden, wodurch alles geschnitten wird, was einen der Schnitte mit E erstellen und dann bis zum Ende der Stille kommen und die Abkürzung verwenden, wodurch alles geschnitten wird, sich hinter dem Abspielkopf befindet Sie könnten auch das Gegenteil tun. Machen wir das rückgängig und machen wir kurz vor dem Ende der Stille einen Schnitt. Komm her und drücke, wodurch alles, was sich vor dem Abspielkopf befindet , abgeschnitten vor dem Abspielkopf befindet , Sie können das also einfach für alle Clips tun, sodass Sie beim Speichern die gesamte Stille entfernen können Speichern die gesamte Stille entfernen Sie können einfach Strg oder Befehl S drücken , oder es wird einfach automatisch gespeichert , sodass Sie sich nicht so viele Gedanken machen müssen Nun, wenn Sie schon einmal eine andere Art von Software verwendet haben und mit deren Tastenkombinationen sehr vertraut sind und Sie sie hier verwenden möchten Sie können auch zur Anpassung der Vin Resolve-Tastatur wechseln. Und hier gibt es bereits einige Voreinstellungen, die sich auf andere Software wie Adult Premiere, Pro, Final Cut, Pro Avid beziehen , all Sie können aber auch Ihre eigenen erstellen , basierend auf dem, was Da Vinci Ich würde dir empfehlen , nicht zu viel zu ändern oder zu versuchen, dich an die Da Vinci-Kurzbefehle anzupassen Denn wann immer du ein Tutorial, einen Kurs oder etwas anderes online liest, werden die Leute wahrscheinlich auf Abkürzungen verweisen , so wie es von Haus aus bei Da Vinci ist Es wird dir also leichter fallen, Dinge zu finden Aber wie dem auch sei, das ist kein Problem. Sie können hier einfach herausfinden, was Sie tun möchten, und den Buchstaben zuweisen, den Sie bevorzugen Nun, das ist die gesamte grundlegende Bearbeitung Sie hier auf der Bearbeitungsseite benötigen werden. Das einzige , was ich Ihnen noch zeigen möchte, ist das Effektfenster. Dieses Panel hier drüben, lass mich den Medienpool schließen . Es ist ein bisschen größer. Dieses Effektpanel enthält Videoübergänge, Audioübergänge, Titelgeneratoren und alle möglichen Dinge, die Sie einfach abrufen und in die Timeline einfügen können. Lassen Sie uns einfach einen machen, zum Beispiel hier, Titel links, unteres Drittel Wenn Sie die Maus einfach nach oben bewegen, . Wenn Sie die Maus einfach nach oben bewegen, erhalten Sie eine Vorschau. Und du kannst es hier auf der Timeline rüberbringen und du wirst sehen, dass es hier ist. Nun, hier gibt es viele Arten von Effekten, zum Beispiel Videoübergänge. Versuchen wir es zum Beispiel mit Cross Iris. hier einfach mit der Maus über den Effekt fahre, kann ich mir ein Bild davon machen, was mit dem Clip auf der Timeline passieren Versuchen wir es zum Beispiel mit einem Übergang. Versuchen wir es mit diesem Push-Motion-Übergang. Ich klicke einfach darauf und nehme es in die Timeline. Diese Box ist nicht als eigenständige Box erhältlich. Es geht über die Clips, sodass es einfach zwischen ihnen übergeht. Wir müssen eine Lücke finden. Zum Beispiel gibt es hier einen Schnitt. Und Sie können es vorher, oben oder danach positionieren. Lass uns einfach genau in die Mitte legen. Platziere es dort. Lass es uns spielen. Und dann schiebt es einfach den vorherigen Clip raus und schiebt den neuen Clip rein Ich empfehle Ihnen , einfach eine grundlegende Zeitleiste mit der bereitgestellten Ansicht im Ressourcenbereich zu erstellen und einfach hierher zu kommen und den Mauszeiger über all diese Effekte zu bewegen, um eine Vorstellung davon zu bekommen, was eine grundlegende Zeitleiste mit der bereitgestellten Ansicht im Ressourcenbereich zu erstellen und einfach hierher zu kommen und den Mauszeiger über all diese Effekte zu bewegen, um eine Vorstellung davon zu bekommen Damit dir vielleicht einige davon gefallen, und wenn ja, kannst du tatsächlich hierher kommen und einfach auf diesen kleinen Stern klicken Nehmen wir zum Beispiel an, dieser Push-Übergang ist fantastisch, klicken wir einfach darauf. Es ist jetzt Start und dann wird es der Favoritenleiste hier drüben angezeigt. Es ist jetzt hier unten, weil ich schon ein paar andere Sachen hatte, aber es wird hier erscheinen, sodass du es nicht mehr suchen musst. Und nimm es einfach hier und wirf es auf die Timeline. Okay, das ist alles, was du von der Bearbeitungsseite brauchst. Lassen Sie mich Ihnen nur ein paar Dinge von der Benutzeroberfläche aus zeigen , über die ich noch nicht gesprochen habe, aber für Sie nützlich sind. Lassen Sie uns zum Beispiel einfach den Medienpool hier öffnen. Und mit diesem Symbol hier können Sie sich eine Vorschau dessen ansehen, was Sie im Medienpool haben. Sie können einfach hier scrollen und ein Video finden , das Sie einfügen möchten. Und hier hast du eine Vorschau auf das, was auf der Zeitleiste steht. Sie können einfach herkommen für Point und Outpoint drücken Jetzt ist dieser Teil des Clips ausgewählt, und wenn Sie die Maus darüber bewegen, sehen Sie diese beiden Boxen, Video und Audio Wenn Sie sich nur eines davon schnappen möchten, können Sie es von hier aus holen. Oder wenn du aus der Mitte des Bildschirms greifst, bringst du beide auf die Timeline. Ich habe das andere Video über deinem auf der Timeline. Achte nur darauf , dass alles, was oben ist , Vorrang vor dem hat, was unten ist Wenn ich hier bin, sehe ich, was hier drin ist, weil da oben nichts ist Wenn ich den Abspielkopf hier drüben habe, sehe ich, was oben ist, denn das deckt ab, was hier ist. Wenn ich diese Zeile verberge, klicken wir hier und deaktivieren die Videospur Ich werde sehen können , was unten steht. Eine weitere interessante Sache, die Sie von hier aus aktivieren können , ist, zu den drei Punkten zu kommen und rüber zu gehen , um die vollständige Audiowellenform des Clips anzuzeigen Dadurch wird auch das Audio aus diesem Clip angezeigt. Das heißt, wenn Sie sich zum Beispiel nur den Teil schnappen möchten , in dem Sie gerade sprechen, könnte ich das einfach hier rein oder draußen machen, und ich habe nur den sprechenden Teil ausgewählt. Okay, die anderen Dinge, über die wir in der nächsten Lektion sprechen werden, finden Sie dort. 4. Keyframing starten: In dieser Lektion werden wir über ein Konzept sprechen, das wirklich wichtig ist, und zwar nicht nur für die Geschäftsabwicklung, sondern auch für jede andere Art von Software, die Schlüsselbilder Das sind Zeitpunkte , in denen eine Immobilie einen bestimmten Wert hat. Wenn man so spricht, klingt das sehr kompliziert. Aber lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen und Sie werden sehen, wie einfach es ist. Lassen Sie mich hier zur normalen Vorschau zurückkehren. Und wir sehen uns gerade den Zeitplan an. Ich werde die Abkürzung Z verwenden um die Vorschau so groß wie das Fenster zu machen. Und ich werde den Medienpool schließen , weil wir ihn momentan nicht benötigen. Und ich werde den Zoom als Beispiel verwenden, um Ihnen zu zeigen, wie die Keyframes funktionieren. Nehmen wir an, dass ich in diesem Moment möchte, dass das Video die normale Größe hat, also 100%. Und irgendwann in der Zukunft, vielleicht nach ein paar Sekunden, möchte ich auf 110% zoomen, damit ich nicht alle Punkte in der Mitte erstellen muss alle Punkte in der Mitte erstellen , um es zu vergrößern, ich muss nur einen Punkt am Anfang erstellen. Also hier zum Beispiel. Und um das zu tun, werde ich einfach zum Inspektor kommen. Und hier im Zoom-Bereich werde ich in die Rautenform hier drüben klicken. Und es sagt mir, dass für diesen Moment ein Schlüsselbild festgelegt wurde . Und ich werde nur ein paar Sekunden später hierher kommen und einen weiteren Keyframe einstellen Und ich werde so ein bisschen hineinzoomen. Okay? Wenn ich jetzt zurückgehe und nachsehe, was automatisch passiert, berechnet die Software, wie weit sie in der Mitte hineinzoomen sollte, bis der letzte Punkt erreicht ist . Sie können so vorgehen, um das zu sehen, oder Sie können die Pfeile hier neben dem Keyframe verwenden , um durch verschiedene Keyframes zu navigieren und den ersten und den letzten Punkt jedes Keyframes zu sehen den ersten und den letzten Punkt jedes Wenn du sie nun auf der Timeline sehen möchtest, ist es auch möglich, dass du dieses Keyframe-Symbol genau hier unten rechts in jedem Clip hast dieses Keyframe-Symbol genau hier unten rechts in jedem Wenn ich hier klicke, wird dieser zusätzliche Balken direkt unter dem Clip angezeigt dieser zusätzliche Balken direkt unter dem Clip Wenn ich ein wenig hineinzoome, kannst du die beiden Keyframes sehen, die ich erstellt habe Dies ist der letzte , bei dem es sich um einen Zoom von 12% handelt. Und wenn ich hierher komme, werden Sie den ersten sehen können, der die normale Größe hat. Von hier bis zum Ende wird Von hier bis zum Ende es um 12% vergrößert. Wenn ich zurück gehen möchte, brauche ich nur hier in die Zukunft zu gehen und das Grundstück wieder auf das zu setzen , was es ursprünglich war Ich möchte zum Beispiel, dass es wieder bei 100% ist. Ich muss kein weiteres Schlüsselbild erstellen, indem ich hier klicke. Alles, was ich tun muss, ist die Eigenschaft direkt zu ändern. Dazu können Sie, wie ich Ihnen bereits gesagt habe, einfach hier doppelklicken, der Zoom wird zu 100% ausgeführt und der Keyframe wird automatisch erstellt, wie Sie hier sehen können. Außerdem wird es auf 100% vergrößern und verkleinern. Alles , was Sie im Inspektor mit einem dieser rautenförmigen Symbole sehen , kann mit einem Keyframe versehen werden. Das bedeutet im Grunde fast alles im Inspektor. Wie Sie sehen können, können Sie die Position, Drehung, Tonhöhe und all diese anderen Dinge ändern , wie Zuschneiden, die Deckkraft eines Clips mit der Zeit zusammensetzen Sie werden feststellen, wie viele Dinge Sie mit dieser Technik machen können, aber eines, das Sie in einer der folgenden Lektionen sehen werden einer der folgenden Lektionen , ist, wie Text auf dem Bildschirm erscheint und Lassen Sie uns das zum Beispiel einfach antizipieren und hier ein Titelfeld einfügen. Ich hole mir zum Beispiel einfach einen Text. Und dann ist der Text einfach auf dem Bildschirm. Es erscheint und verschwindet. Aber wenn du es ein bisschen schicker machen willst, könntest du es draußen beginnen lassen Kommen wir also zu den Einstellungen und legen die Position hier komplett raus und erstellen ein Keyframe, es ist außerhalb des Bildschirms Und dann geh einfach ein bisschen in die Zukunft. Und nehmen wir an, du willst, dass es hier schon drin ist. Ich doppelklicke einfach auf die Position, an der es sich befindet. Wenn ich jetzt zurückscrolle und sehe, was genau passiert, es nur Slides in Position. Natürlich können wir es viel cooler aussehen lassen, als es jetzt ist, aber das werden wir in einer der folgenden Lektionen sehen . Aber wie dem auch sei, dies ist eine weitere Option die Ihnen durch die Verwendung von Keyframes Eine andere Möglichkeit, Keyframes zu ändern und mit ihnen zu interagieren , besteht darin, dies visuell zu tun Anstatt es einfach hier im Inspektor zu bewegen, können Sie hier zum Clip kommen und auf dieses andere Symbol klicken, das Ihnen eine grafische Interpretation der Funktionsweise der Keyframes zeigt . Wenn Sie den Mauszeiger hier bewegen, werden Sie sehen, dass Sie hier um 100% nach oben zoomen, 1.12 und hier wieder auf eins Anstatt den Wert hier oben zu ändern, könntest du es einfach tun, indem du diesen Punkt nach unten oder oben ziehst , um einen anderen Effekt zu erzielen Jetzt setze ich ihn zum Beispiel auf 168, was bedeutet, dass der Zoom viel stärker ist und dann wieder auf 100% zurückgeht Wenn Sie hier in diesem Drop-down-Menü klicken, . Wenn Sie hier in diesem Drop-down-Menü klicken, können Sie auch alle anderen Eigenschaften sehen auch alle anderen Eigenschaften Sie können also alles von hier oder vom Inspektor aus ändern . Ein Profi-Tipp, um den Keyframe noch cooler aussehen zu lassen , besteht darin, keine lineare Bewegung zu verwenden , die In-Motion zu verwenden Lass mich dir zeigen, wie es geht. Hier zum Beispiel, in der Textbox, die sich auf dem Bildschirm befindet, wird es mit konstanter Geschwindigkeit angezeigt Aber wenn ich stattdessen hierher komme und den letzten Keyframe auswähle, den wir erstellt haben, also die Position hier, kann ich mit der rechten Maustaste auf den Keyframe klicken und ich kann „Linear“ oder „In ist in “ wählen oder „In ist in , dass er mit einer höheren Geschwindigkeit angezeigt wird Und dann langsamer fahren. Verleiht einfach diesen zusätzlichen Profi-Level-Look. Okay, hier dreht sich alles um Keyframing. Spielen Sie ein bisschen mit dem Positionszoom , mit dem linearen Zoom und auch mit der In-Option, und auch mit der In-Option um zu sehen, welche Ihnen am besten gefallen Überprüfen Sie gegenseitig, ob Keyframing tatsächlich aktiviert ist, damit Sie eine Vorstellung davon haben , was Sie in Zukunft tun können Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 5. Bild in Bild: In dieser Lektion werden wir über den Bild-im-Bild-Effekt sprechen . Was nur bedeutet, dass Sie sich positionieren können. Sie sprechen über ein Video in der Ecke des Bildes und zeigen einfach etwas anderes wie zum Beispiel eine Bildschirmaufnahme. Während dieses Kurses hast du es oft gesehen. Und es ist nicht nur für Kurse wie diesen nützlich, sondern auch für Tutorials im Allgemeinen oder für alles, wo Sie Informationen präsentieren möchten , ohne dass die Verbindung zum Zuschauer unterbrochen wird, indem einfach verschwinden und sie einfach auf einen Bildschirm schauen lassen, während eine Maus herumläuft Es gibt grundsätzlich zwei Möglichkeiten, dies zu tun. Es gibt das harte Handbuch, lass es uns einfach von Grund auf neu machen, und es gibt auch den intelligenten Weg innerhalb von Intsolve Ich werde dir beide zeigen. Okay, um das zu zeigen, werde ich einfach hier zu dem Ordner für Bildschirmaufnahmen gehen , den ich habe. Und ich nehme einfach ein Stück von einer beliebigen Bildschirmaufnahme und werfe es auf die Timeline. Wie Sie sehen können, haben wir hier nur eine kleine Aufnahme aus einer der vorherigen Lektionen. Ich werde einfach ein Video aus einem anderen Clip wie diesem hier nehmen Video aus einem anderen Clip wie diesem hier und es per Drag-and-Drop auf die Timeline ziehen. Okay, wenn wir hier hineinzoomen, können wir sehen, dass ich den Bildschirm gerade komplett verdecke Und Sie können die Bildschirmaufnahme nicht sehen , die sich tatsächlich darunter befindet Wenn ich nur diesen Bild-im-Bild-Effekt machen wollte, könnte ich einfach hier klicken. Ich werde nur die vollständige Vorschau auf dem Bildschirm zeigen. Machen wir diesen größeren Medienpool, den wir nicht brauchen. Sie könnten es einfach herauszoomen, verkleinern und es einfach so in die Ecke des Bildschirms verschieben . Das ist die einfachste Methode und es gibt keinen ausgefallenen Effekt, keine Animation, nichts. Es kommt einfach von der Bildschirmaufnahme bis zum Auftauchen auf dem Bildschirm. Du machst weiter und du verschwindest. Und das ist es. Und wie ich Ihnen bereits gezeigt habe, können Sie dies tun indem Sie entweder den Inspektor verwenden, wie ich es hier getan habe, herauszoomen und die Position ändern, oder indem Sie hier in dieses Menü klicken, sodass die Box erscheint und Sie sich einfach neu positionieren können , wo Sie wollen, und sie einfach dort lassen Wenn ich es zum Beispiel dort haben wollte oder wenn ich die Zeitleiste nicht abdecken möchte, werde ich es einfach hier drüben platzieren Und so funktioniert es. Okay, jetzt lass uns den intelligenten Weg gehen. Lass uns eine Kopie dieses Clips machen. Und ich gehe einfach auf einem Mac zu Out oder Option und klicke und ziehe. Es wird eine Kopie des Videos und des Audios, das ich veröffentliche, erstellt. Jetzt habe ich das auch hier. Ich setze alle Einstellungen zurück und klicke hier, damit wir wieder bei Null sind, und speichere es. Kommen wir nun zu den Effekten und suchen wir den Videocollage-Effekt Jetzt suchen Sie manchmal hier und nach den Effekten und finden ihn nicht, weil Sie die beiden Felder ausgewählt haben Aber es könnte unter „Offene Effekte“ stehen. Zum Beispiel ist die Videocollage genau da und ich hatte sie wahrscheinlich schon gestartet Du hast gesehen, dass es tatsächlich schon hier war. Sie ziehen es einfach per Drag & Drop auf den Clip. Jetzt wirst du sehen, dass etwas Seltsames passiert. Lass es uns zuerst einrichten, komm her zum Inspektor. Und Sie können sehen , dass hier alle Einstellungen bereits vorgegeben sind, aber wir müssen zuerst einige Dinge ändern, Drop-down-Menü, Kachel erstellen. Was wir tun werden, ist ein Neuner-Raster zu erstellen. Und wir werden es entweder in den Spalten unten links oder unten rechts positionieren . Wir brauchen drei Reihen, wir brauchen drei. Und wenn Sie dann zu den Kacheln kommen, können wir uns aussuchen, wo wir sie haben wollen. Wenn Sie nur das Vorschau-Layout hinzufügen, wird Ihnen angezeigt, wo die Kacheln nummeriert sind. Wir suchen also nach den Kacheln Nummer sieben oder Nummer neun. Fangen wir mit Nummer sieben an, der aktiven Kachel Sie können sie auf sieben ändern, okay, und Sie können sehen, dass sie jetzt anhand der Streifen hier ausgewählt ist . Und wählen Sie einfach Layoutvorschau aus und okay, wir sind jetzt schon hier in dieser Ecke. Lassen Sie uns die globalen Einstellungen dafür überprüfen . Die Spalten sehen so aus. Sie können die Rundung ändern, wenn Sie möchten, linker und rechter Rand Ich werde sie viel kleiner machen. Okay? So sieht es schon schöner aus In den Kacheleinstellungen haben Sie jetzt viele verschiedene Dinge, die Sie damit machen können Für diesen Fall müssen wir nicht viel tun, aber wir können etwas Styling vornehmen, damit es jetzt noch schöner aussieht Ich habe zum Beispiel keinen Rand, die Rundung ist aktiviert, aber ich habe keinen farbigen Wenn du willst, kannst du einfach hierher kommen und es größer oder kleiner machen, sodass ich rund um dein Bildbild einen bunten Rand habe . Sie können die Größe, die Farbe und auch die Deckkraft dieses Randes festlegen und auch die Deckkraft dieses Vielleicht sieht das für mich nett aus. Ich werde es so lassen. Sie können auch einen Schatten hinzufügen , der im vollen Umfang aufgetragen wird, aber hier ohne Stärke. Wenn du die Stärke nur ein wenig erhöhst, wirst du sehen können , dass da drüben ein schöner Schatten von schwarzer Farbe ist . Du kannst den Winkel ändern, die Entfernung, wie unscharf ist es? Ich bin glücklich so wie es ist. Ich werde nichts mehr ändern. Kachelanimation ist etwas, das sehr, sehr nett ist und für das Sie viel länger brauchen würden , wenn Sie es auf herkömmliche Weise machen würden. Und das ist genau die Verwendung von Keyframing, aber hier erledigt es alles für dich. Nehmen wir an, wir wollen nur, dass es von der linken Seite des Bildschirms kommt Von draußen, von innen fliegend. Du kannst also zu Animate kommen und Intro und Outro wählen, oder beides Ich werde mich für beide entscheiden, also möchte ich, dass es rein kommt und dann In diesen beiden Menüs wählst du nun aus, welche Art von Animationen du für Fly und für Shrink haben möchtest In diesem Fall wollen wir einfach fliegen. Alles was Sie tun müssen, ist hierher zu kommen und Fly auszuwählen. Wählen Sie Verkleinern und ich möchte, dass es von links fliegt, also lasse ich es einfach so, wie es ist Wenn wir hier zum Anfang kommen, werden Sie feststellen, dass das Bild nicht da ist Und wenn du spielst, fliegt es einfach von links und bleibt schön in der Position stehen , die wir vorher hatten. Okay, aber es ist ein bisschen zu langsam. Und das änderst du genau hier in der Dauer. Im Moment sind es 60 Frames, das sind mehr als 2 Sekunden. Lass es uns viel schneller machen. Nehmen wir zum Beispiel 18 Frames an. Mal sehen, wie es aussieht. Okay, viel schneller, viel schöner. Jetzt gibt es einen zusätzlichen Schritt, um es noch cooler zu machen, nämlich die Lockerung, die ich dir zuvor mit den Keyframes gezeigt habe Das heißt, die Geschwindigkeit ändert sich und macht es viel schöner. Und auch Unschärfe, das heißt, wenn du dich schneller bewegst, wird das Bild unscharf. Und wenn es langsamer wird, wird es weniger verschwommen sein, bis es sehr scharf ist Lassen Sie uns also hören, dass sich die Bewegung in der Größe ändert , wenn Sie den Betrag ein- und ausgeben werden . Testen wir das und sehen wir, wie es aussieht, wenn Sie eine Bewegungsunschärfe analysieren Ich werde hier einen Wert in die Mitte legen. Mal sehen, wie es jetzt aussieht. Okay, lass uns sehen. Ganz langsam, um zu sehen, was hier passiert drücke ich einfach nach rechts und schon geht es Bild hier in der Timeline. Und wie Sie sehen können, wird es langsam sehr verschwommen. Fängt an, langsamer zu werden und an Ort und Stelle anzuhalten , bis es vollständig scharf ist Auf diese Weise sieht es viel, viel schöner und viel professioneller aus, als wir uns für rein und out entschieden haben Es wird reinfliegen, es wird den ganzen Clip bestehen und am Ende wird es einfach aus dem Bildschirm fliegen Das ist also eine sehr einfache Methode, um ein superprofessionelles Bild zu erstellen , ohne alles manuell mit Keyframes versehen zu müssen , was intelligenter arbeitet Mit der Zeit werden Sie feststellen , dass Sie mit diesem Videocollage-Effekt auch einige andere Dinge tun können mit diesem Videocollage-Effekt Platzieren Sie zum Beispiel ein weiteres Bedienfeld in der Mitte des Bildschirms, auf das Sie etwas schreiben können , oder indem Sie Übergänge vornehmen Oder selbst wenn du kurze Videos machen möchtest, kannst du diese schönen fünf oder drei Collagen machen Es gibt viele Verwendungsmöglichkeiten dafür. Okay, spiel damit. Ich will sehen, was du kreierst. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 6. Bildschirmtext erstellen: Es gibt immer den Moment, in dem das Bild einfach nicht ausreicht und wir Text auf den Bildschirm bringen müssen In dieser Lektion werden wir drei verschiedene Möglichkeiten kennenlernen, wie wir das tun können. Und die erste besteht darin, den Text einfach so auf dem Bildschirm erscheinen zu lassen oder vielleicht so zu erscheinen. Was wir also im Grunde brauchen, ist einfach den Texteffekt hier in den Titeln der Toolbox zu finden . Und wir werden Text suchen und ihn per Drag & Drop hierher auf der Timeline ziehen. Und jetzt haben wir nur einen zufälligen Text hier in der Mitte des Bildschirms. Wenn du nur willst, dass es auftaucht und verschwindet, kannst du es einfach dort platzieren und es dann per Drag & Drop ziehen, bis es so lang wie du willst, und es verschwindet einfach. Diese Textfelder können angepasst werden, indem Sie hier zum Inspektor gehen und auf den Titel klicken. Hier können Sie die Telefone, die Größe und viele andere Funktionen dieses Textfeldes ändern . Wie bei jedem anderen Medium oder Clip können Sie ihn einfach anklicken und kopieren. Sie können es auch verschieben, indem Sie hier klicken und es einfach an eine neue Position verschieben. Wenn du hier nach oben klickst, kannst du es auch drehen, wie du möchtest. Das ist ideal, um schnell und ohne Ablenkungen Akzente zu setzen ohne Ablenkungen Akzente zu Achten Sie jetzt darauf, wo Sie den Text und die Farbe vor dem Hintergrund positionieren den Text und die Farbe vor dem Hintergrund Ein weißer Text über diesem Hintergrund hier sieht okay aus. Es ist lesbar, aber nicht sehr nett. Es ist sehr unübersichtlich im Hintergrund, damit Sie es richtig lesen können Aber wenn ich es stattdessen hier drüben positioniere, wird es schon ein bisschen besser Aber wenn ich zum Beispiel die Farbe geändert habe, indem ich hier in Farbe geklickt und einfach etwas ausgewählt das dem Hintergrund viel zu ähnlich ist, wie zum Beispiel dieses. Es wird langsam viel schwieriger, das zu lesen. Ich empfehle Ihnen also, nach Teilen des Hintergrunds zu suchen und Farben zu verwenden , die einen vollständigen Kontrast zu den Farben Ihres Bildes bilden Ein weiterer wichtiger Aspekt dabei ist, wie lange dieser Text auf dem Bildschirm angezeigt werden soll, da die Leute Zeit brauchen, um ihn zu lesen Wenn es also nur ein kurzer Titel wie dieser ist, nur ein paar Sekunden, das wird mehr als genug sein. Aber wenn Sie ein vollständiges Zitat von jemandem schreiben, müssen Sie es lesen und sicherstellen, dass jeder, der sich das Video ansieht, auch richtige Zeit dafür hat. Außerdem besteht die zweite Stufe dieser Textkreation nun darin, Animationen zu erstellen, sodass Sie mit der Deckkraft, der Größe, der Schrift, all diesen Dingen und dem Keyframe spielen können der Schrift, all diesen Dingen und dem Keyframe Wenn Sie die Lektion über Keyframing übersprungen haben, empfehle ich Ihnen dringend, zurückzugehen und sie sich anzusehen Lassen Sie uns für all diese Keyframes festlegen. Wenn Sie faul sind und nur sichergehen möchten , dass Sie Keyframes für alles, was Sie benötigen, erstellt haben, können Sie einfach auf das Keyframe-Symbol hier oben klicken, das Keyframes für all diese Eigenschaften erstellt für all Nehmen wir an, Sie möchten, dass dies vollständig versteckt ist. Erscheinen Sie auf dem Bildschirm, wie Sie es zuvor gesehen haben. Setzen wir den Zoom auf Null. Es wird komplett verschwinden, noch mehr Leute hier. Ich möchte, dass es schon in der normalen Größe ist, hier ist es ein Bild davor. Lass es uns so viel größer machen. Okay, jetzt navigiere ich einfach mit den Pfeilen hier , damit ich genau weiß, wo ich mich in diesem Clip hier befinde. Dort ist es komplett versteckt, oder? Also werde ich ein weiteres Keyframe erstellen, aber es ist Zeit für die Deckkraft Und hier möchte ich, dass es bei normaler Größe bei 0% liegt Also werde ich hier auf den rechten Pfeil des Zooms klicken , ich möchte, dass es 100% Schauen wir uns einfach an, wie es gerade ist. Es fängt also ganz klein an und es beginnt zu erscheinen und hochzufahren und heranzuzoomen. Okay, lass uns hier navigieren, richtig? Das sind die 100% und das hier ist das Größere. Ich möchte, dass es wieder ausgeblendet wird, also setzen wir die Opazität einfach wieder auf Null und schauen wir mal, was passiert Okay? Es wird ein- und ausgeblendet und das war's Ich sage nicht, dass das extrem schön aussieht, aber es ist sehr interessant zu wissen, wie man das macht, weil du in deinen Videos vielleicht viele andere Verwendungsmöglichkeiten dafür hast Okay, wenn du jetzt bereit für die dritte Stufe der Texterstellung bist, werden wir das tun. Manchmal willst oder schaffst du es einfach nicht, irgendeinen Text auf den Bildschirm zu bringen, weil der Hintergrund einfach zu verwirrend ist. Du würdest also lieber entweder eine Seitenleiste oder etwas erstellen , das diesen Bereich abdunkelt oder unscharf macht, oder sogar beides gleichzeitig, sodass der Text oben und sehr, sehr klar ist Und es gibt viele verschiedene Möglichkeiten, wie Sie das gleiche Ergebnis erzielen können Aber das ist eine , die für mich funktioniert, und ich zeige Ihnen, wie ich das mache. Lassen Sie uns zunächst mit dem dunklen Panel auf der linken Seite beginnen . Um das zu tun, gehe ich einfach zu den Effekten und suche nach einem Effekt namens Volltonfarbe. Und ich werde auf zwei Kästchen klicken, weil es hier drin ist. Und ziehe es per Drag & Drop hierher auf der Timeline. Okay, jetzt ist das nur ein kompletter Rahmen der schwarzen Farbe. Also, wenn ich hier im Spector zum Generator komme, kann ich ihn so ändern, wie ich will Ich lasse es jetzt einfach schwarz stehen. Aber die Sache ist, die Opazität ist zu 100%, also deckt sie alles ab Ich gehe hier zu den Einstellungen und ändere die Deckkraft auf vielleicht, sagen wir mal 50% Sie können den Wert auch nach Belieben eingeben, zum Beispiel so Aber wir müssen nicht den gesamten Bildschirm abdecken, oder? Wir müssen nur den linken Teil abdecken. Wir können zu der Position kommen und sie einfach per Drag-and-Drop verschieben, bis wir denken, dass es genug ist. Sagen wir fast hier. Okay, jetzt haben wir hier auf der linken Seite ein Panel , das etwas dunkler ist. Wenn ich zum Beispiel einen Text hier oben positioniere und ihn einfach so hier positioniere, können Sie sehen, wie viel einfacher er zu lesen ist , als wenn wir ihn nicht haben. Es lässt es nur ein bisschen professioneller aussehen. Aber es gibt noch ein paar zusätzliche Dinge, die wir hier tun können , damit es noch schöner aussieht Die Volltonfarbe ist da. Eines der Dinge, die ich daran nicht mag, ist, dass es hier so scharf ist und man deutlich sehen kann, wo es endet. Der Weg, es ein bisschen weicher zu machen, ist Zuschneidemenü hier auf dem Crop, oder? Sie können einfach ein bisschen zuschneiden und es wird es nur ein kleines bisschen schneiden Und Sie können die Weichheit anpassen und es zum Beispiel ein bisschen größer machen es zum Beispiel ein bisschen größer Und es macht den Übergang nur ein bisschen schöner als zuvor Sie können damit spielen und den Zuschnitt etwas größer und die Weichheit etwas größer machen , bis Sie das Ergebnis gefunden haben, von dem Sie denken, dass es schön aussehen zu lassen, können wir es wie üblich per Keyframe ein- und ausschneiden zum Beispiel hier in der Volltonfarbe Wenn ich zum Beispiel hier in der Volltonfarbe einfach ein Keyframe für die Position erstelle, das Sekunden später von Hand geschrieben wird, mache ich ein weiteres Keyframe Gehen wir zurück zum ersten, jetzt sind wir gleich am Anfang Wir können es einfach komplett aus dem Bildschirm entfernen. Wir können die handgeschriebenen Effekte sehen. Das ist großartig, wenn Sie nur einige Stichwörter dessen hervorheben möchten einige Stichwörter dessen , worüber Sie gerade sprechen. Kurz, wirkungsvoll und sehr, sehr klar zu lesen. Okay, jetzt ist dein Text ziemlich gut hervorgehoben, aber der Hintergrund ist immer noch ein bisschen zu kompliziert. Das bringt uns also zu Stufe Nummer drei , wo ein wenig Unschärfe hinzugefügt wird, nur um die Trennung vom Hintergrund noch besser zu machen Schauen wir uns also an , wie das geht. Okay, dieser wird ein bisschen anders sein und das liegt daran , dass der Unschärfeeffekt nicht von alleine bestehen kann Sie können es also nicht einfach zur Timeline hinzufügen oder so. Du musst es zu etwas hinzufügen. Entweder ein Videoclip oder das, was wir hier verwenden werden, was ein Anpassungsclip ist, bleibt in der Toolbox. Du schnappst ihn dir, bringst ihn hierher in die Timeline und du wirst sehen , dass sich nichts ändert weil er noch nichts enthält. Sie klicken darauf und es hat nur die grundlegenden Eigenschaften als wäre es ein Videoclip. Aber der Trick dabei ist, dass wir die Unschärfe hinzufügen Ich werde hier die Effekte schließen und zur Farbseite gehen Alles was Sie tun müssen, ist auf dieses Symbol hier drüben zu klicken, und es wird Sie hierher bringen. Das kann am Anfang etwas beängstigend sein, wenn ihr es zum ersten Mal seht, aber später werdet ihr sehen, dass es nicht so kompliziert ist. Es folgt mehr oder weniger den gleichen Dingen, die wir zuvor auf der hinzugefügten Seite gesehen haben. Die Idee hier ist, dass Sie alle Steuerelemente für die Farbe haben. In diesem Menü haben wir unsere Knoten, die alle Effekte enthalten , die wir dem Bild hinzufügen. Hier haben wir also die Timeline, eine Darstellung der Timeline. Und was wir tun werden, ist, eine Maske zu erstellen, die eine Unschärfe enthält Um das zu tun, müssen wir nur hier zum Fensterpaneel kommen und eine davon auswählen Was ich gerne verwende, ist diese Verlaufsfunktion hier drüben. Sobald du darauf klickst, wird es schon hier zur Vorschau hinzugefügt . Und du kannst sehen, dass es diesen Balken und einen Pfeil hat. Wenn du es einfach so verschiebst, kannst du in der Vorschau alles sehen. Aber du kannst es hier im Knoten sehen. Und lass es mich ein bisschen größer machen, damit du es sehen kannst. Wir werden die Unschärfe hinzufügen. Die Unschärfe wird hinzugefügt, indem wir hierher kommen und diesen Hebel einfach im Unschärferadius nach oben ziehen, was bedeutet, dass wir in diesem Fall Unschärfe oder Schärfe hinzufügen Fügen wir hier zum Beispiel einfach eine Menge Unschärfe hinzu. Wie Sie sehen können , wird alles, was schwarz ist , von dieser Maske beeinflusst Und was grau ist, wird hier nicht beeinflusst. Wir können es einfach verschieben. Drücken Sie es also nach links oder rechts, um mehr oder weniger zu beeinflussen , je mehr wir diesen Pfeil vergrößern oder verkleinern Der Übergang zwischen Unschärfe und Nichtverschwommenheit ändert sich auch. Ich bin sehr zufrieden damit, dass er mehr oder weniger hier Aber in dem Moment, in dem der schwarze Balken in die Szene kommt , ist das schon verschwommen. Und das wollen wir nicht Ich möchte es nur mit einem Keyframe versehen und es zusammen mit dem schwarzen Panel eingeben lassen . Und um das zu tun, müssen wir es animieren, so wie wir alle anderen Dinge per Keyframing animiert anderen Dinge per Keyframing Und der wichtigste Framing-Sektor befindet sich genau hier auf der Farbseite Falls du darin noch nicht zu sehen bist, kannst du einfach hier auf die rechte Seite gehen und hier auf Keyframes klicken. Manchmal sind es die Bereiche, die aktiv sind, also klickst du einfach hier auf die Keyframes und schon ist es Okay, also lass uns einfach hier auf den Anpassungsclip klicken. Und ich werde einen Keyframe für den Korrektor festlegen, und das ist genau der Effekt , den wir hier erzeugt haben Verschieben wir ihn ein wenig hierher und Sie werden sehen, dass er hier bereits rot markiert ist und dass er die Keyframes an diesem Punkt erzeugt hat Gehen wir ein bisschen in die Zeit. Vielleicht ist es zum Beispiel genau hier, wo ich möchte, dass die Unschärfe aufhört Lass es uns einfach ein bisschen hierher verschieben. Und es hat den Übergang geschaffen, okay? Wir gehen zurück und wir können es einfach so vom Bildschirm entfernen und sehen, was passiert. Langsam siehst du, dass es sich einbewegt. Das schwarze Panel kommt auch rein, sodass die gesamte Seite verschwommen und gleichzeitig dunkel wird Aber jetzt haben Sie wahrscheinlich bemerkt , dass wir ein Problem haben. Unser Text wird auch verschwommen. Lass uns das lösen Wir kehren zur hinzugefügten Seite zurück und sie wird verschwommen , weil sie sich unter dem Anpassungsclip Die Unschärfe wirkt sich auf alles aus , was sich unter dem Anpassungsclip befindet Alles, was wir tun müssen, ist das zu nehmen und es einfach so nach oben zu ziehen, und das war's Jetzt können wir sehen, wie viel klarer es ist, diesen Text da drüben zu lesen anstatt die Unschärfe zu vermeiden oder nicht einmal das schwarze Panel aussehen zu Der große Unterschied, den gerade diese beiden Dinge ausmachen. Jetzt denkst du vielleicht, komm schon, das ist einfach viel zu kompliziert , um das jedes Mal zu tun. Aber der Trick ist, dass Sie es nur einmal tun müssen. Und Sie können dies speichern, um es in all Ihren zukünftigen YouTube-Videos wiederzuverwenden. Das geht, indem einfach diesen Anpassungsclip, den Sie gerade erstellt haben, nehmen und ihn hier im Dipol ablegen Und das Gleiche gilt für die Volltonfarbe, das schwarze Panel Einfach per Drag & Drop in das Dipo ziehen. Wenn Sie dies einfach per Drag & Drop aus dem Midi-Pool an eine andere Stelle dieses Videos ziehen, wird genau derselbe Effekt angewendet Okay, lassen Sie uns nun von diesen Effekten zur nächsten Lektion übergehen, in der wir lernen werden, wie man Bildschirmaufnahmen macht. 7. So nimmst du eine Bildschirmaufnahme auf: Unabhängig von der Art der Videoaufnahme Sie wahrscheinlich irgendwann benötigen Sie wahrscheinlich irgendwann eine Bildschirmaufnahme. Wenn Sie eine Art Kunststunde machen, in der Sie sich beim Zeichnen zeigen müssen, werden Sie sie brauchen. Aber selbst wenn Sie nur eine Website zeigen oder auf ein System zugreifen möchten, ist auch die Bildschirmaufnahme sehr nützlich. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, wie man das auf einem Mac, Windows und auch auf jedem mobilen Gerät, wie einem Tablet oder einem Smartphone, macht. Zuallererst ist es für einen Mac oder einen Windows-Computer meine Lieblingsoption, OBS zu verwenden. Es ist eigentlich eine Plattform, die eher für Streaming entwickelt wurde, aber ihre Bildschirmaufzeichnungsfunktionen sind so gut, dass ich sie nicht genug empfehlen kann. Es ist ziemlich einfach, aber es gibt einige Tricks. Also lass es mich dir zeigen. Also hier nehme ich den Bildschirm offensichtlich mit einer anderen Software auf, damit ich Ihnen die Bildschirmaufzeichnungssoftware zeigen kann , was offensichtlich ist und sie sieht sehr abgedroschen weil sie den Bildschirm selbst aufzeichnet Es wiederholt sich also einfach. Das Einzige, was Sie hören, das Sie richtig einstellen müssen, ist, hier zu den Einstellungen zu kommen. Und Sie müssen die Ausgabe einstellen, das heißt, wo Ihre Datei landen soll. In diesem Fall habe ich hier den Ordner ausgewählt, in dem ich alle Dateien für dieses Projekt speichere. Und wenn Sie das Audio benötigen, von welcher Art von Audio benötigen Sie das Desktop-Audio, woher sollte es kommen? Und wenn Sie ein Mikrofon dort haben, wo es sein sollte, okay, das ist alles, was Sie dort brauchen. Die andere sehr wichtige Sache, die Sie tun müssen, ist, hier nachzuschauen . In den Quellen werden Sie einstellen, was wird aufgenommen? In diesem Fall habe ich nur gesagt, dass Bildschirmaufnahme bedeutet, dass der gesamte Bildschirm erfasst wird. Wenn ich zu einem anderen Fenster wechsle, zu einer anderen Software, wenn ich zum Beispiel zu Da Vinci zurückkehre , wird der Da Vinci-Bildschirm aufgenommen Wenn ich zu OBS zurückkehre, wird es den Bildschirm aufnehmen und so funktioniert es Sie können es aber auch so einstellen, dass nur ein bestimmtes Fenster aufgenommen wird. Sie können hier auf das Pluszeichen klicken und einfach genau das auswählen, was Sie möchten. Nehmen wir zum Beispiel an, dass Sie hier nur ein bestimmtes Fenster aufnehmen möchten . Sie können ihm hier einen Namen geben. Es wird im Fenster die gesamte Software auflisten , die Sie geöffnet haben. Sie können eine davon auswählen, auch wenn Sie einfach eine weitere Software zusätzlich zu dieser öffnen . Der Bildschirmrekorder berücksichtigt nur diese Software, sobald Sie sie hinzufügen. Es wird hier oben sein. Sie können also Bildschirmaufnahmen zusätzlich zu den Bildschirmaufnahmen haben , in diesem Fall hier. Ich will es nicht, also werde ich sie einfach löschen, löschen lassen oder einfach ganz stornieren. Ja, und ich werde hier einfach die normale Bildschirmaufnahme für einen Computer und MX beibehalten die normale Bildschirmaufnahme . Ich werde OBS verwenden, wenn es auf einem Smartphone oder einem Tablet ist. Ich werde nur die interne Bildschirmaufzeichnungsfunktion verwenden , die dafür mehr als ausreichend sein wird. Nun, ein goldener Tipp, vor allem, wenn Sie etwas machen, wie ich es gerade mache , bei dem ich Ihnen die Bildschirmaufnahme zeige, aber gleichzeitig mit einer Kamera aufnehme. Ich habe also zwei verschiedene Videodateien, aber ich muss sie auch synchronisieren. Also, während ich rede, erscheint tatsächlich das Richtige auf dem Bildschirm. Um das zu tun, ist es sehr wichtig, dass Sie auch die Bildschirmaufnahme so einstellen , dass ein Mikrofonton wie dieses aufgenommen wird. Auf diese Weise haben Sie das Audio auf beiden Videos und können es mit Da Vinci ganz einfach synchronisieren Ich werde dir zeigen, wie es geht. Okay. Die Bildschirmaufnahme ist abgeschlossen. Gehen wir zur nächsten Lektion über , in der wir ein wenig über Farbkorrektur und Farbkorrektur sprechen wenig über Farbkorrektur und Farbkorrektur 8. Farbkorrektur und -abstufung: Die Farbseite von Vint Resolve ist seit langem bekannt Viele Studios haben es zum Ausmalen von Filmen verwendet. Aber nach einer Weile begannen sie, den Bearbeitungsteil so gut zu entwickeln , dass er auch für viele Studios und auch YouTuber zur bevorzugten Bearbeitungssoftware wurde für viele Studios und auch YouTuber zur bevorzugten Bearbeitungssoftware viele Studios und auch YouTuber Ich werde nicht zu tief darauf eingehen, weil es so viele Dinge gibt, die man damit machen kann Aber es gibt einige Dinge, die spezifisch für YouTube sind und dir helfen werden , entweder sehr gute Farben für deine Videos zu haben oder zumindest einen sehr schnellen Workflow zu haben. Lass es mich dir hier zeigen. Um also zunächst auf die Farbseite zuzugreifen, kommst du einfach hierher und klickst auf dieses Symbol. Sie werden zu dem Bildschirm weitergeleitet, auf dem Sie die Vorschau sehen, bei der es sich Ihren Originalclip handelt. Hier haben Sie Ihre Nodes, in denen alle Effekte und Änderungen, die Sie vornehmen werden, gespeichert werden. Im Grunde können Sie so viele Knoten erstellen, wie Sie möchten, um alles zu speichern, was Sie möchten. Wenn Sie nur Weiß ändern, die spezifische Farbe in einem der Knoten ausgleichen und einfach alles sehr gut organisieren möchten die spezifische Farbe in einem der Knoten ausgleichen , können Sie das im mittleren Teil tun, Sie haben alle Ihre Clip-Thumbnails, die Timeline, und im unteren Teil haben Sie die Tools hier und die Bereiche, die Ihnen zeigen, wo die rote, grüne und blaue Farbe überall in Ihrem Bild zu finden ist. Im Grunde habe ich einfach einen der Clips ausgewählt, die wir hier haben, nämlich diesen kleinen Clip, den wir haben. Und ich werde nur sehr grundlegende Änderungen daran vornehmen. Also hier in den Schülerrädern der Grundschule, das ist das erste Symbol hier drüben, ist einer der Teile, die ich dir wärmstens empfehle, zu überprüfen und zu sehen, ob du dein Image ein wenig verbessern kannst Du solltest nicht zu verrückt die Farben deiner Bilder änderst, vor allem, je nachdem, mit welcher Kamera du sie aufgenommen hast und wie du sie aufgenommen hast Einige Arten von Filmmaterial sind flexibler und andere nicht so sehr. Wenn Sie nicht sehr genau wissen, womit Sie es zu tun haben, nicht zu verrückt mit diesem und auch mit dem, das ich Ihnen im Ressourcenhandbuch zur Verfügung stelle. Sie können Dinge wie zum Beispiel den Kontrast und ein bisschen den Weißabgleich ändern den Kontrast und ein bisschen und das machen wir hier. Zuallererst haben wir hier alle Räder, die für die dunklen Bereiche, die Mitteltöne und die Glanzlichter stehen. Wenn Sie das Rad verwenden, können Sie Farbe hinzufügen. Oder wenn Sie diesen unteren Teil hier verwenden, können Sie die Belichtung erhöhen. Oder Sie können es etwas dunkler machen und sehen, dass sich alles, was Sie tun, hier in den Zielfernrohren widerspiegelt Ich möchte nur ein bisschen Kontrast hinzufügen. Lass uns das machen, indem wir es halten und es einfach nach rechts bewegen. Das sieht nicht genug aus. Die andere Sache ist, dass der Weißabgleich in dieser Aufnahme okay aussieht. Aber wenn Sie einen Clip haben, der Probleme mit dem Weißabgleich hat, können Sie hier die Temperatur ändern, also von kalt zu warm, von blau zu gelb. Wenn du nach rechts gehst, machst du ihn gelblicher, wenn du nach links gehst, um ihn bläulicher zu machen Oder Sie können auch den Farbton ändern , der von Grün zu Magenta wechselt Rechts geht zu Magenta und links geht zu Grün. Lass es uns einfach hier stehen lassen. Wenn du zum Beispiel etwas Weißes oder Gräuliches in deinem Bild hast, könntest du den Lautsprecher hier drüben benutzen und einfach darauf klicken Und lass den Vint sich entscheiden. Versuchen Sie hier, den Weißabgleich für unser Bild richtig zu erraten hier, den Weißabgleich für unser Bild richtig Ich lasse es einfach so wie es ist. Eine andere Sache, die du ändern könntest wenn du willst, ist, hier oben zu den Kurven zu kommen. Und Sie haben hier mehrere verschiedene Kurven , die sich hier ändern werden. Mit der Sättigung könnten Sie die Farben ganz nach Ihren Wünschen anpassen, aber wie gesagt, Sie sollten nicht zu verrückt werden, je nachdem, welche Art von Filmmaterial Sie haben Vielleicht kommst du damit nicht durch. Aber die erste Kurve hier wird hauptsächlich den Kontrast ändern , wenn Sie sie so kombinieren. Eine Sache, die Sie tun könnten, wäre, hier einen Punkt zu erstellen und ihn einfach ein wenig zu senken. Und jedes dritte Viertel hier drüben, mehr oder weniger. Und mach es ein bisschen besser, mach eine sehr glatte S-Kurve wie diese. Dies wird dem Bild ein wenig Kontrast hinzufügen , falls Sie es noch nicht getan haben , und es könnte je nach Filmmaterial gut aussehen je nach Filmmaterial . Ich werde es so lassen. Ich werde keine weiteren Änderungen am Bild selbst vornehmen. Ich werde dir jetzt einen Trick zeigen, um deinen Arbeitsablauf super, super einfach zu gestalten. Wie ihr wahrscheinlich bemerkt habt, könnt ihr hier rund um diesen Clip die Vorschau dessen sehen , was wir mit dem Bild gemacht haben. Und Sie können sehen, dass alle anderen nicht geändert wurden. Aber wenn wir zurück zur Zeitlinie kommen, können Sie sehen, dass es sich nur um eine Sequenz handelt, oder? Es ist derselbe Clip , den wir gerade geschnitten haben, aber die Änderungen wurden nur auf dieses kleine Stück hier drüben angewendet . Wie können wir das also auf alle anderen anwenden, wenn man bedenkt, dass es sich tatsächlich um denselben Originalclip handelt? Es gibt zwei Möglichkeiten, das zu tun. Eine davon besteht darin, einfach alle anderen Clips wie diesen auszuwählen, der rechten Maustaste zu klicken und die Note zuzuweisen. Und das wird diese Änderung einfach auf alle anderen kopieren . Das kann sehr praktisch sein, aber es gibt ein Problem. Nehmen wir an, dass Sie später beschließen, etwas daran zu ändern Sie müssen diese Farbkorrektur erneut auf alle Clips kopieren und replizieren , damit es eine bessere Möglichkeit gibt, dies zu tun Sie können schreiben, klicken und dann Remote Grades verwenden. Auf diese Weise können Sie alle gewünschten Änderungen vornehmen. Zum Beispiel Kontrast. Und komm zu den Kurven und mach es ein bisschen so. Und machen Sie die gleichen Änderungen wie hier, machen Sie es ein bisschen dunkler. Okay, lassen wir es so wie es jetzt ist. Sie können sehen, dass nicht nur diese Instanz des Clips geändert wurde, sondern auch alle anderen. Sie können auch an dem farbigen Quadrat rund um die Nummer des Clips erkennen , was bedeutet, dass alle diese geändert wurden. Und du kannst dieses Symbol auch hier in allen sehen, was bedeutet, dass sie jetzt alle miteinander verbunden sind. Sobald du denselben Clip in der Timeline hast, teile ihn einfach in viele auf, weil du die Lücken mit den stillen Leerzeichen löschst. Sie können diese Technik einfach verwenden, um alle Clips auf einmal bewerten zu können . Okay, das reicht vorerst mit der Seite zur Farbkorrektur. Gehen wir zu einer künstlerischeren Lektion kritzeln und kommentieren Sie mit Ihrer eigenen Handschrift auf dem Bildschirm 9. Kommentieren und Kritzeln: In dieser Lektion werde ich Ihnen beibringen, wie Sie einige dieser Kritzeleien und Anmerkungen Sie gerade auf dem Bildschirm sehen , mit Ihrer eigenen Handschrift selbst erstellen selbst Der Trick dabei ist, dass Sie ein Smartphone oder Tablet benötigen Tablet benötigen Irgendwo, wo Sie diese zeichnen können , um sie dann in einen Vince importieren zu Später werde ich in meinem Fall ein Tablet und einen Stift verwenden, aber Sie können Ihr Smartphone mit dem Finger benutzen . Das ist mehr als genug. Dies ist eine sehr coole Möglichkeit, Ihren Videos einige maßgeschneiderte Animationen hinzuzufügen und auch ein wenig Ihrer eigenen Persönlichkeit hinzuzufügen indem Sie hier Ihre Handschrift auf dem Bildschirm verwenden Ich verwende eine App namens Concept. Und alles, was ich tun werde, ist etwas Dunkles wie schwarze Linien auf weißem Hintergrund zu zeichnen . Also werde ich zum Beispiel einfach solche Dinge tun etwas hervorheben oder einfach einen Kreis bilden, vielleicht einen Pfeil. Das ist es. Ich nehme das auf dem Bildschirm auf und schicke diese Datei an den Computer, wo wir sie in den Vinci einfügen Ich sehe oft Leute, die das beibringen, indem sie einen grünen Bildschirm verwenden, aber das ist völlig unnötig Diese Methode ist viel, viel einfacher. Hier haben Sie die Aufnahme und wie Sie sehen können, zeichnen sie nur diese kleinen Dinge. Und ich werde das hier einfach auf die Timeline werfen . Okay? Also so, es sieht überhaupt nicht cool aus, weil wir all diese Dinge um uns herum haben , die wir absolut nicht brauchen. Und wir haben auch den ganzen weißen Teil, der hier auftaucht. Der Trick besteht darin, zunächst dieses Bild zuzuschneiden. Schauen wir uns hier an, wo wir die erste Zeichnung sehen , die etwa hier ist. Und in diesem Fall verwende ich das Zuschneidewerkzeug aus diesem Menü hier. Das wird es einfacher machen, weil wir es direkt auf dem Bildschirm machen können. Ich werde es hier schneiden, indem ich diesen Griff hier halte. Machen wir es so eng wie möglich. So präzise müssen wir nicht sein. Okay, genau hier. Sieht aus, als ob es genug ist. Und der Trick, den weißen Teil verschwinden zu lassen und nur den schwarzen Teil zu haben, besteht darin, den Verbundbereich hier im Inspektor zu öffnen und die Verbundform zu wechseln. Sie können verschiedene ausprobieren. Sie können hier scrollen, um zu sehen, welcher am besten funktioniert. Aber normalerweise haben diejenigen, die nur die dunklen Bereiche behalten , eine dunklere, dunklere Farbe Oder vielleicht kannst du es mit hartem Licht versuchen , in diesem Fall sieht es so aus, als ob Multiplizieren ziemlich gut funktioniert. Lass uns einen Blick darauf werfen und sehen, wie es aussieht, okay? Okay, das scheint ziemlich gut isoliert zu sein, nur das Kritzeln Lass mich zurück zur Transformation gehen. Und jetzt können wir es ein bisschen größer machen, wir können den Ort ändern, an dem es erscheint. Also lass es uns einfach hier drüben würde ich zum Beispiel die Lampe hervorheben. Und du spielst es einfach. Das ist es. Wenn du jetzt sehr schick sein und eine Co-Animation daraus machen willst , kannst du sie ausschneiden. Machen wir es hier, wo es anfängt. Okay, lassen Sie uns das mit der Rücktaste löschen. Hier endet es, oder? Okay, lass uns den Rest löschen. Jetzt klicken Sie einfach darauf oder auf Option und kopieren es. Was jetzt passiert ist, dass es fertig ist und dann wird es einfach wieder von vorne beginnen, richtig, wählen Sie das zweite aus. Drücken Sie hier R auf der Tastatur. Sie werden auf Rückwärtsgeschwindigkeit klicken und die Geschwindigkeit auf vielleicht -800% erhöhen und dann ändern Sie werden jetzt sehen, dass es viel kleiner ist und dass es tatsächlich die entgegengesetzte Richtung der Bewegung macht , die es erzeugt Die Notation erreicht das Ende und wird einfach gelöscht. So sieht es sehr nett aus. Wenn du das so gruppieren willst , dass sie überall, wo du sie hinbewegst , zusammen passen. Sie können beide auswählen. Klicken Sie mit der rechten Maustaste und gehen Sie zu Clips verknüpfen. Wenn Sie jetzt einen von ihnen bewegen, bewegen sich beide zusammen. So erstellen Sie mit Ihrer eigenen Handschrift Kritzeleien oder Anmerkungen in Ihren Videos Wenn Sie das nicht selbst machen möchten oder etwas suchen, das etwas professioneller aussieht etwas professioneller Ich werde unten ein paar Links hinterlassen, über die Sie einige kostenlose Assets wie diese finden können , die Sie in Ihren Videos verwenden können. Eine dieser Websites , auf der normalerweise einige kostenlose Informationen zu diesem Thema angeboten werden, heißt Motion Array. Es ist eine kostenpflichtige Plattform, aber sie haben einen kostenlosen Bereich, in dem Sie oft einige dieser Kritzeleien finden können , und das ist sehr cool Okay, genug mit Bildern. Lassen Sie uns in der nächsten Lektion ein wenig über Audio sprechen. 10. Audio-Grundlagen: Lassen Sie uns ein wenig über Audio, Musik und Soundeffekte sprechen . Fangen wir mit Musik an. Abhängig von der Art der Videos, die Sie bearbeiten, die Art der Musik, die Sie kann die Art der Musik, die Sie wählen, sehr unterschiedlich sein. Für Tutorials wie dieses bevorzuge ich normalerweise Low-Fi-Musik oder Musik, die als Ambient gekennzeichnet Sie sind in der Regel etwas leiser und konkurrieren nicht zu sehr mit der Stimme des Sprechers, was auch ein weiterer sehr wichtiger Trick ist Verwende keine Musik mit Liedtexten, wenn jemand spricht Es ist einfach diese Konkurrenz zwischen den beiden Audiotracks und du kannst nichts mehr verstehen. Mittlerweile gibt es mehrere Plattformen, auf denen Sie sehr gute Musik finden können. Pixabay ist eine sehr gute Website oder sogar Youtube hat eine Audiobibliothek mit vielen Songs , die Sie verwenden können Ich persönlich verwende eine Plattform namens Track Club, auf der Sie die gewünschten Songs nach vielen verschiedenen Kategorien filtern können die gewünschten Songs nach vielen verschiedenen Kategorien filtern vielen verschiedenen Kategorien Du kannst wählen , welche Art von Song, welche Art von Instrument, welche Stimmung du möchtest. Es macht es einfach viel schneller, einen Song zu finden , um dann das Video bearbeiten zu können. Jetzt fragen mich viele Leute, ob es möglich ist, auch urheberrechtlich geschützte Musik in den Youtube-Videos zu verwenden auch urheberrechtlich geschützte Musik in den Youtube-Videos Die Antwort lautet ja, aber nein. Das beste Szenario ist , wenn die Musik urheberrechtlich geschützt ist und die Einnahmen aus Ihrem Video an den Eigentümer des Songs weitergeleitet werden an den Eigentümer des Songs weitergeleitet Das zweite und mittlere Szenario ist, wenn die Musik urheberrechtlich geschützt ist, sie aber in Ihrem Land nicht verfügbar ist Und da Sie das Video mit nur einer Audiospur erkunden , bei der das Lied und das Gespräch kombiniert werden, wird Ihr Video komplett Aber es ist immer noch nicht so schlimm wie das dritte, was passieren kann, nämlich dass das Lied vollständig urheberrechtlich geschützt ist und die Verwendung ohne vorherige Zustimmung verboten Das bedeutet, dass dein Kanal sogar eine Warnung von Youtube erhalten kann , weil Generell würde ich dir nicht empfehlen, es zu versuchen. Lass mich dir jetzt in Da Vinci zeigen, wie ich mit Musik arbeite, damit du es jetzt in deinem Video machen kannst es jetzt in deinem Video machen Hier im Medienpool kannst du sehen, dass ich hier einen Song habe Und du kannst schon die Wellenform sehen , die du zu deinem Video bearbeiten kannst. Alles was Sie tun müssen, ist es so in die Timeline zu ziehen und dort abzulegen. Und du kannst die Wellenform bereits sehen. Lassen Sie mich hier den Medienpool schließen, damit wir ihn ein bisschen besser sehen können. Und wir haben die ganze Wellenform hier drüben. Und jetzt kannst du sowohl meine Stimme als auch das Lied hören. Aber da ich so laut bin, ist es fast unmöglich zu verstehen, was ich sage. sehr wichtig, Es ist sehr wichtig, den Zusammenhang zwischen der Lautstärke des sprechenden Kopfes und der Musik dahinter zu verstehen . Und sobald du es spielst, wirst du die Level direkt hier sehen können. Und es gibt zwei Möglichkeiten, die Lautstärke dieser Titel zu ändern . Der erste kommt einfach zum Inspektor und macht das mit dem Lautstärkeregler hier drüben. Der zweite benutzt den Mixer. Und es gibt auch einen dritten, der das direkt auf der Timeline macht. Wie Sie sehen können, gibt es hier eine weiße Linie. Wenn Sie es nach oben und unten ziehen, können Sie sehen, wie selbst die Wellenform der Lautstärke widerspiegelt Nehmen wir hier einfach eine grobe Anpassung indem wir den Song deutlich leiser machen, wie zum Beispiel -37 dB, und die Stimme hier auf etwa sechs oder sieben stellen Mal sehen, wie es klingt. Füge irgendwelche anderen Szenen ein oder füge etwas hinzu, okay? Jetzt scheint es viel, viel besser zu sein. Und normalerweise besteht der Trick darin, ein Verhältnis zwischen der Lautstärke des Audios und der Lautstärke des Songs aufrechtzuerhalten ein Verhältnis zwischen der Lautstärke des , das mindestens 20 dB voneinander entfernt ist. heißt, wenn die Stimme hier etwa -12 dB erreicht , sollte der Song ungefähr -30 oder -35 dB sein Dies ist eine allgemeine Regel, aber Sie können nach Jahr gehen, indem Sie mehr oder weniger überprüfen ob der Song etwas aggressiver auf die Ohren wirkt oder ein bisschen aggressiver auf die Ohren wirkt oder ein bisschen Ein weiterer Trick, den Sie verwenden können, besteht darin, die Lautstärke des Songs zu verringern , wenn jemand anfängt zu sprechen. Wenn du zum Beispiel einen Bruder hast, ein paar Bilder laufen und dann jemand anfängt zu sprechen, könntest du die Lautstärke in diesem Moment einfach verringern , indem du sie direkt auf der Timeline änderst Nehmen wir zum Beispiel an, dass ich in diesem Teil des Clips möchte, dass der Song etwas leiser Was wir tun können, ist, hier zum Anfang zu kommen. Wir können Keyframes innerhalb des Volumes erstellen. Sobald Sie den Cursor hier platzieren, können Sie außerdem diesen doppelseitigen Pfeil sehen. Sie können die Alt- oder Wahltaste auf einem Mac gedrückt halten und hier klicken. Und etwas später, gehen Sie zum Ende des Abschnitts, für den Sie die Lautstärke verringern möchten. Klicken Sie heraus, klicken Sie hier. Dadurch wird lediglich ein separater Teil des Volumens erstellt , den Sie unabhängig voneinander nach oben und unten ziehen können. Und erhöhen oder verringern Sie einfach die Lautstärke, je nachdem, was Sie tun möchten. Wenn du damit zufrieden bist, perfekt. Aber wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie es ein wenig anpassen müssen, können Sie diese Keyframes vorwärts oder rückwärts, hoch und runter ziehen, immer noch hier in Okay. Das ist wahrscheinlich alles, was Sie derzeit über Audio benötigen werden. Soundeffekte finden Sie jetzt auch im Ressourcen-Panel Sie werden viele Links zu Websites finden , die Ihnen kostenlose Soundeffekte anbieten. Hauptsächlich ist FreeSound.org eine sehr gute Ressource und Pizza Base ist auch Aber in einem Vinci gibt es auch ein Soundeffektpanel. Kommt nicht standardmäßig. Wenn Sie hierher zur Soundbibliothek kommen , denken Sie daran, dass Sie diesen Stift hier sehen können. Wenn Sie ihn nicht sehen und einen Download-Button sehen , können Sie darauf klicken. Es wird diese Bibliothek für Sie herunterladen und Sie müssen sie nur separat installieren. Und dann schließe einfach Da Vinci, öffne es erneut und du wirst genau das sehen können , was ich hier sehe Nehmen wir zum Beispiel an, dass ich einen Soundeffekt für eine der Textanimationen hinzufügen möchte einen Soundeffekt für eine der Textanimationen hinzufügen , die wir in der Textstunde gemacht haben Ich gehe einfach zurück zu dem Teil, in dem die schwarzen Balken über dem Bildschirm erscheinen. Und ich werde hier in der Soundbibliothek nach wem suchen . The Who ist genau diese Art von Sound. Okay? Alles , was Sie tun müssen, um das hinzuzufügen, ist es per Drag-and-Drop auf die Zeitleiste zu ziehen. Sehr einfacher, sehr einfacher, handgeschriebener Effekt. Jetzt haben Sie einen kleinen Soundeffekt , um die Qualität Ihres Videos zu verbessern Nun, diese Soundbibliothek ist ein bisschen seltsam in dem Sinne, dass man nicht wirklich alles sehen kann , was da ist. Du musst danach suchen. Aber ich werde hier eine Liste mit gebräuchlichen Wörtern und gängigen Soundeffekten hinterlassen gebräuchlichen Wörtern und gängigen , nach denen Sie suchen können und die für Ihre Videos nützlich sein könnten und wo Sie sie verwenden können. Nur eine kurze Bemerkung hier in der Timeline. Achte auf die Audiotracks, ob sie hier auf Stereo markiert sind oder ob sie nicht Es wird eins erscheinen und hier Mono sagen. Die Songs kommen normalerweise in Stereo, aber die Soundeffekte werden oft heruntergeladen und sie werden in Mono sein. Das heißt, wenn Sie Kopfhörer verwenden, werden Sie deutlich feststellen, dass der Ton nur von links oder von rechts kommt. Normalerweise müssen Sie den Titeltyp auf Mono ändern , damit Sie sicher sein können , dass es auf beiden Seiten abgespielt wird und nicht nur auf einer. Okay, es gibt genug über Musik und Soundeffekte, aber mit Audio sind wir noch nicht fertig. In der nächsten Lektion werden wir über Voice-Overs sprechen. 11. Ein Voice Over aufnehmen: Es spielt keine Rolle, ob es sich bei Ihren Videos um Logs oder Tutorials handelt. Die Wahrheit ist, dass Sie irgendwann wahrscheinlich einige Voice-Overs machen müssen, d. h. Ihre Stimme auf einem Filmmaterial aufnehmen müssen, entweder um eine Geschichte zu erzählen oder um einen Teil davon zu erklären Anstatt alles kompliziert zu machen, indem Sie mit einer Kamera aufnehmen und dann versuchen, es mit dem Video zu synchronisieren, über das Sie sprechen möchten. Wir können es alle einfach innerhalb von Vin Resolve machen. Lass mich dir zeigen, wie. Okay, wir sind also hier auf der Bearbeitungsseite. Und ich habe gerade das Büromaterial von London hierher importiert das Büromaterial von London hierher und wir werden darüber sprechen. Um das zu tun, müssen wir nur auf die Fair-Light-Seite gehen, das ist diese mit dem Liedsymbol. Die Oberfläche sieht etwas kompliziert aus, aber wir müssen nicht alles verwenden , was hier verfügbar ist. Im Grunde müssen wir wissen, dass dies der Zeitplan der Audios ist Wir haben hier nicht die Videos, nur die Audios. Und wir werden einen neuen Track erstellen, indem wir mit der rechten Maustaste klicken und den Track Mono hinzufügen Jetzt haben wir den Track Nummer fünf , den wir im Grunde für unser Voice-Over verwenden werden. Was wir jetzt brauchen, ist hier auf der rechten Seite, wir haben den Mixer. Lassen Sie uns das erweitern, damit wir alle Tracks sehen können. Und wir können auch den fünften Titel hier oben sehen, Sie werden zu keinem von ihnen eine Eingabe sehen können. Wir müssen hier auf fünf klicken, was unser Track ist, und zu Input gehen. Jetzt können Sie das Audio sehen. Fünf ist ausgewählt, das ist das Ziel, die Quelle. Wir müssen das Mikrofon auswählen, welches dieses sein wird, okay? Und klicke auf Patch. Jetzt können Sie dies schließen, um mit der Aufnahme beginnen zu können Sie müssen den Titel für die Aufnahme aktivieren. Hier haben wir drei Knöpfe. Das ist die Stummschaltung, bei der du einfach stummschalten wirst. Der Track sorgt dafür, dass der Ton nur vom Track kommt. Und R steht für die Aufnahme. Dies ist der, den wir jetzt aktivieren müssen. Okay. Jetzt können Sie sehen , dass sogar die Pegel steigen und fallen, weil alles aufgenommen wird, was von diesem Mikrofon hier drüben kommt. Legen wir einfach etwas auf die Platte und wir werden in Echtzeit sehen können, wie die Datei aufgenommen wird. Okay? Das ist nur ein Test , um zu sehen , was mit dem Audio in der Timeline der Fair Light-Seite im Venture Resolve passieren dem Audio in der Timeline der wird. Wie Sie sehen können, zeigt es die Wellenform und es nimmt gerade während es mir den Videoclip zeigt , der sich gerade in der Timeline befindet, was es jetzt viel einfacher macht, Voice-Overs zu machen. Wie Sie sehen können, wurde die Audiodatei innerhalb der Timeline erstellt . Es ist vollständig einsatzbereit und es handelt sich um eine Wave-Datei, sodass Sie für diese Art von Arbeit keine andere Software oder eine externe Kamera oder einen externen Rekorder verwenden müssen . Nun, ein Tipp, der nichts mit dem Projekt selbst zu tun hat , aber für die Aufnahmen im Allgemeinen ist es normalerweise besser , Audio in einem Raum aufzunehmen , der nicht so viel Echo hat. Es ist nicht so groß oder zumindest ist es mit Teppichen oder richtig mit einigen Audiopanels bedeckt . Aber wenn du keins davon hast, es einfach in einem Schrank oder vielleicht in der Nähe eines Kleiderschranks auf. Oder wenn Sie es auch nicht schaffen, weil Sie zum Beispiel eine Workstation haben und Ihr Notebook nicht einfach dorthin mitnehmen können. Sie können sich auch mit einer Decke oder ähnlichem abdecken , nur um zu versuchen, den Ton ein wenig zu dämpfen Es wird wahrscheinlich viel, viel besser klingen, als wenn du es nicht tust, auch wenn es seltsam aussieht Okay, das ist alles über Audio in Da Vinci. Schauen wir uns nun einige Workflow-Hacks in der Software an einige Workflow-Hacks in der Software , die Ihnen das Leben erheblich erleichtern werden, wenn Sie Projekte immer wieder wiederholen 12. Workflow-Hacks - Teil 01: Diese Lektion wird besonders für diejenigen unter Ihnen hilfreich sein , die keinen sehr leistungsstarken Computer zum Bearbeiten haben Devin Resolve hat viele verschiedene Funktionen eingebaut , damit alles viel reibungsloser läuft Ich werde Ihnen ein wenig zeigen, wie sie funktionieren und welche Sie während der Bearbeitung implementieren können Lass uns sehen. Okay, wir sind auf der Bearbeitungsseite. Und der erste Schritt hier besteht darin, dass Sie zum Wiedergabemenü gelangen. Und wir haben hier eine Option , die Render-Cache heißt. Derzeit gibt es, wie in der Umfrage, keine. Ich empfehle Ihnen jedoch, Smart zu aktivieren. Das bedeutet, dass jedes Filmmaterial in der Timeline, das ein Unternehmen , Dinge löst, die ein bisschen schwerer sind. Es wird etwas länger dauern , bis Sie die Wiedergabe sehen können . Es wird hier oben rot markiert und Da Vic beginnt sofort mit dem Rendern dieser Dateien während Sie auf der Timeline nichts tun. Wenn Sie angehalten werden, tun Sie nichts oder Sie visualisieren nur die Zeitleiste, Sie bearbeiten nicht richtig Das Venture Resolve im Hintergrund arbeitet daran, das Bild blau werden zu lassen, sodass Sie es problemlos ohne Bein abspielen können Wenn es aus irgendeinem Grund nicht denkt, dass etwas gerendert werden muss, Sie es aber immer noch nicht in Echtzeit sehen können, können Sie mit der rechten Maustaste klicken und zu Render Cache Fusion Output wechseln und es sofort aktivieren. Die rote Linie wird oben erscheinen und Vince wird auch damit beginnen, sie zu rendern Dadurch wird Ihr Bearbeitungserlebnis auf jeden Fall viel, viel flüssiger und schneller Eine weitere Sache, die die Wiedergabe stark verlangsamt , ist die Farbkorrektur Wenn Sie versuchen, durch die Timeline zu scrollen und es einfach zu langsam wird, können Sie versuchen, zu diesem Symbol hier zu kommen und die Farbkorrektur einfach komplett zu deaktivieren , um zu sehen, ob dies den Bearbeitungsfluss ein wenig verbessern kann Jetzt der letzte und wichtigste. Bevor wir es tatsächlich aktivieren, kommen wir zu den Einstellungen und ich werde dir zeigen, was du hier in diesem ersten Menü, den Master-Einstellungen, ändern musst . Wenn Sie nach unten gehen, können Sie sehen, wie Medien optimieren und Cache rendern . Hier haben Sie die Proxy-Medienauflösung. Die Idee dabei ist , dass Sie von all Ihren Dateien, seien es Bildschirmaufnahmen oder Videoclips, was auch immer Sie haben, eine Version mit niedrigerer Auflösung erstellen von all Ihren Dateien, seien es Bildschirmaufnahmen oder Videoclips, was auch immer Sie haben, eine Version mit niedrigerer Auflösung seien es Bildschirmaufnahmen oder Videoclips, was auch immer Sie haben, können, sodass Sie sie mit diesen bearbeiten können. Aber im Moment des Exports der Vinci wieder eine Verbindung zu den Originaldateien und exportiert sie in der höchstmöglichen Auflösung Das macht die Bearbeitung viel, viel schneller. Es ist auch sehr nützlich, wenn Sie sich irgendwann dazu entschließen, mit einem anderen Editor zu arbeiten, sodass Sie nur die Proxys senden können, die Dateien mit der niedrigsten Auflösung, die Person kann es für Sie bearbeiten und Ihnen das Projekt einfach zurückgeben , damit Sie es mit den Originaldateien exportieren können mit den Originaldateien exportieren Genau hier stellen Sie die Qualität der Dateien ein, die Sie möchten Ich mache die Bildschirmaufnahme unter Windows, also das sind die Optionen , die Sie hier sehen werden. Zuerst haben Sie die Näherungsauflösung. Es ist schon mehr als ausreichend, sie auf die Hälfte zu beschränken, wenn Sie zum Beispiel vier K haben, und das ist das Proximita-Format Normalerweise ist DN HR der beste Codec, den Sie für eine sehr schnelle Wiedergabe unter Windows verwenden sehr schnelle Wiedergabe unter Und je höher Sie kommen, desto besser ist die Qualität und desto größer werden die Dateien Ich würde dir einfach vorschlagen, irgendwo in der Mitte zu bleiben, vielleicht HQ oder SQ Es wird bereits ausreichen , um die Videos während der Bearbeitung gut zu visualisieren Videos während der und eine viel flüssigere Lassen Sie uns zum Beispiel das Hauptquartier behalten. Speichern Sie jetzt für alles, was Sie wollen. Der Proxy ist erstellt, Sie können einfach zum Medienpool kommen. Nehmen wir zum Beispiel an, Sie möchten Proxys für diese drei Dateien erstellen Sie wählen sie aus, schreiben Click und generieren einfach Proxymedien Sofort wird Vince damit beginnen, diese Proxys in demselben Ordner zu erstellen, in dem Sie diese Dateien später hier haben . Warum du redigierst. Nur um sicherzugehen, dass der Vince die Proxys verwendet, um Ihnen die Wiedergabe und nicht die Originaldateien zu zeigen die Wiedergabe und nicht die Originaldateien Sie können zu diesem Symbol hier kommen. Klicken Sie auf das Drop-down-Menü und stellen Sie sicher, dass Sie bevorzugte Proxys aktiviert haben , falls sie existieren Die Vina wird dir die Proxys zeigen. Wenn nicht, zeigt es dir die Originale auf diese Weise. Es sollte für Sie viel einfacher sein, Ihre Projekte zu bearbeiten, insbesondere wenn Sie Dateien mit sehr hoher Auflösung verwenden , z. B. Computer mit 4 K und mehr. Okay, das war's für die Optimierung Ihres Workflows. Wir sehen uns in der nächsten Lektion. 13. Workflow-Hacks - Teil 02: Normalerweise verwenden wir Videobearbeitungssoftware. Wenn Sie ein neues Projekt erstellen möchten , das einem vorherigen ähnlich ist, müssen Sie eine Art Vorlage erstellen , etwas, das Sie einfach immer wieder kopieren und wiederholen können , sodass Sie Ihre Inhalte immer darin haben. Das Vinci hat genau dafür eine Funktion, sodass Sie keine Ressourcen aufwenden müssen, um etwas anderes zu erstellen, als ein neues Projekt zu erstellen Wir werden die Mülleimer benutzen . Lass es mich dir zeigen. Okay, wir sind hier auf der hinzugefügten Seite. Und Sie können sehen, dass ich hier den Text und die Effekte habe , die wir in einigen der vorherigen Lektionen erstellt haben den Text und die Effekte habe , die wir in einigen der vorherigen Lektionen erstellt . Ich habe Ihnen gezeigt, dass es möglich ist, sie alle in den Medienpool zu senden , sodass Sie sie im selben Projekt wiederverwenden können, aber an einem anderen Ort. Aber was wäre, wenn ich dir sagen würde , dass du es auch in anderen Projekten verwenden kannst ? Um das zu tun, musst du nur bis zu diesen drei Punkten im Medienpool kommen und sichergehen, dass du Show Power Beans aktiviert hast. Es öffnet sich einfach dieses Fenster hier auf der linken Seite , in dem Sie alle Arten von Ordnern und Kategorien erstellen können alle Arten von Ordnern und , die Sie mögen, und Sie können alle Assets, die Sie wiederholt verwenden werden, hier speichern . Zum Beispiel habe ich hier einige Dinge auf YouTube wie Logos, Buttons zum Abonnieren von Namen und all diese Dinge. Ich habe einige Soundeffekte, einige Filmkörnungseffekte. Diese sind hier alle farblich gekennzeichnet , damit sie noch einfacher zu finden sind. Okay, nehmen wir an, mir gefällt wirklich die Art und Weise, wie wir das verschwommene Bedienfeld auf der linken Seite in einer der vorherigen Lektionen implementiert haben das verschwommene Bedienfeld auf der linken Seite in einer der vorherigen Lektionen implementiert , diesem Anpassungsclip hier. Was ich tun kann, ist, das in meinen Da Po zu integrieren, lass es uns einfach hierher in den Medienpool ziehen Geben wir ihm einen anderen Namen. Zum Beispiel ein verschwommenes Panel. Okay, um das in Zukunft in jedem einzelnen Projekt haben zu können , das ich erstelle, muss ich es nur in einen der Ordner ziehen , die ich hier in den Mülleimern habe Vielleicht sollten wir es in die visuellen Effekte integrieren. Und dann wird es einfach hier verfügbar sein und ich kann es einfach ziehen und ablegen, wo immer ich will. Es wird auch mit dem Namen kommen, der dort bereits implementiert ist. Und wo auch immer es auftaucht, man kann sehen, dass es dort seinen Zauber entfaltet. Dies ist bei weitem die beste Methode , um Ressourcen zu behalten, die Sie in neuen Projekten wiederverwenden werden. Lassen Sie uns einen Blick darauf werfen. Und ich möchte dir auch sagen, wo du einige davon bekommen kannst hauptsächlich in dem Ordner namens Youtube hier auf meinen Power Bins Du wirst all diese Ressourcen im Zusammenhang mit dem Kanal sehen können . Ich habe diesen Eröffnungstitel, die unteren Drittel mit meinem Namen und das Instagram-Handle mit dieser coolen YouTube-Abonnement-Animation. Es gibt auch diesen Instagram-Button zum Abonnieren. Das hier ist die Endkarte. Sie finden viele davon auf Websites wie Pizza by Motion Array und Vato oder einfach, indem Sie kostenlose YouTube-Assets googeln Aber auch wenn Sie das Wissen, das Sie aus den vorherigen Lektionen erworben haben , vielleicht sogar in der Lage sein, einige davon selbst zu erstellen Ich denke, die einzigen, die Sie für das, was bereits in der Unternehmenslösung steckt, nutzen können in der Unternehmenslösung steckt, nutzen , sind die unteren Drittel. Diejenigen, in die Sie Ihren Namen und Ihr Instagram-Handle oder ein anderes Social-Media-Handle eingeben Instagram-Handle oder ein anderes Social-Media-Handle , das Sie hervorheben möchten. Hier gibt es einige ziemlich gute. Alles was Sie tun müssen, ist nach dem unteren Drittel zu suchen. Jetzt ein Profi-Tipp zum Endbildschirm. Sie können es von einer der zuvor genannten Websites herunterladen oder Ihre eigene erstellen. Sie müssen jedoch bedenken, dass Sie mit YouTube ein neues Video präsentieren können , auf das die Leute am Ende eines Videos bis zu 20 Sekunden lang klicken können. Nun, ich habe viele Studien mit Leuten gesehen besagen, dass allein die Tatsache, dass der Endbildschirm mit dem neuen Video drüben des Videos ein wenig beeinträchtigen kann ist, die Retention des Videos ein wenig beeinträchtigen kann, weil niemand so lange bleiben wird, um sich nichts anzusehen. Ich empfehle Ihnen , den Endbildschirm zu verwenden Sie aber auch gleichzeitig auf einem Teil des Bildschirms sprechen zu lassen , wie zum Beispiel diesen, den ich hier habe, in dem Sie den Frame auf der linken Seite dem das vorgeschlagene Youtube-Video auftauchen wird. Sie können diesen Bereich aber auch verwenden um ein Talking-Head-Video einzufügen. Ich sage nur die letzten Überlegungen und fordere die Leute auf, auf dieses Video zu klicken und sich weiterhin Videos auf dem Kanal anzusehen. Inzwischen haben Sie alle Informationen, die benötigen, um die Bearbeitung dieses Videos abzuschließen , damit wir es exportieren und auf Youtube hochladen können . der nächsten Lektion werden wir uns den Unterschieden zwischen Venture Resolve Free und Venture Resolve Studio befassen und uns mit den Funktionen befassen, die für jemanden nützlich sein könnten, jemanden nützlich sein könnten Videos für das Internet erstellt. Damit Sie konkret sein können, damit Sie selbst entscheiden können, ob es sich lohnt oder nicht, gleich nachdem wir das Video exportiert haben. 14. DaVinci Free vs Studio: Dies wird eine sehr kurze Lektion sein ich Ihnen nur die Unterschiede zwischen der kostenpflichtigen und der kostenlosen Version von Venture Resolve zeigen möchte Unterschiede zwischen der kostenpflichtigen und der kostenlosen Version von Venture Damit Sie selbst entscheiden können, ob dies Funktionen sind, die Ihren Arbeitsablauf wirklich unterstützen können , oder ob sie im Moment nicht wirklich wichtig sind, und Sie können einfach mit der kostenlosen Version weitermachen. Ich erinnere Sie daran, dass ich Ihnen nicht empfehle , es sofort zu kaufen, bevor Sie die kostenlose Version ausprobieren. Benutze es einfach für eine Weile. Prüfen Sie, ob die Software auch auf Ihrem System funktioniert , wenn diese Informationen vorliegen. Entscheiden Sie später, ob es sich lohnen kann oder nicht. Lassen Sie mich Ihnen nun einige Funktionen zeigen, die meiner Meinung nach speziell für Youtube interessant sind. Die erste ist eine ziemlich neue Funktion , das Transkribieren des Audios, sodass Sie es mit Text bearbeiten können Gehen wir zum Beispiel hier zu dieser Datei, bei der es sich um das Talking Head-Video handelt , das ich Ihnen zuvor gezeigt habe Klicken Sie mit der rechten Maustaste und gehen Sie zur Audiotranskription. Alles was Sie brauchen, ist auf Transkribieren zu klicken, und Vince wird das Audio aus diesem Clip analysieren Und es wird den gesamten Text für Sie erstellen, aber nicht nur das, Sie können im Text navigieren , so wie ich es Ihnen hier zeigen kann Und Sie können sehen, dass, während ich den Text auswähle, das Video dort im Vorschaufenster abgespielt wird. Das heißt, ich kann das Video tatsächlich bearbeiten , indem ich es einfach hier auswähle, den gewünschten Abspielkopf einfüge und einfach einen Stift sage Und es wird genau das Video aus diesem Text in die Timeline einfügen genau das Video aus diesem Text in die Timeline Bei dieser Funktion müssen Sie nicht wirklich Ihren gesamten Clip in die Timeline legen und damit beginnen, die Stille und alles Alles, was Sie tun müssen, ist einen Blick auf den Text zu werfen, um zu sehen, welcher Take der richtige war Wählen Sie den Text aus und es werden das Video und die Timeline eingefügt. Das ist eine enorme Zeitersparnis, vor allem, wenn Sie wie ich viele Fehler machen und nie wissen , was gut war Jetzt können Sie auch die Ein - und Ausstiegspunkte hier in der Timeline auswählen und dann - und Ausstiegspunkte hier in der Timeline auswählen zur Timeline wechseln und Untertitel aus Audio erstellen Dabei werden genau Untertitel mit dem Transkript erstellt , das zuvor generiert wurde Und wenn Sie hier auf den Untertitel klicken, haben Sie das komplette Untertitelfenster hier auf der rechten Seite, in dem Sie alles korrigieren können, was hier auf der rechten Seite, in dem Sie alles korrigieren können falsch geschrieben ist und was von Da Vinci nicht perfekt verstanden Und im Track-Menü hier drüben können Sie die Schriftart, die Gesichtsfarbe, den Abstand und alle Arten von Zeicheneigenschaften ändern , damit es perfekt aussieht, wie Sie Achte einfach in der Exportstunde darauf, denn wenn du möchtest, dass Untertitel das Video eingebettet werden, gibt es ein spezielles Kästchen, das du ankreuzen musst , um sicherzugehen, dass es auch passiert. Zwei Funktionen, die nicht direkt mit dem Bearbeitungsprozess in Da Vinci zu tun haben, sondern nur in der kostenpflichtigen Version vorhanden sind, sind die Möglichkeit, mit Zehn-Bit-Filmmaterial zu arbeiten Zum Beispiel ist die, die Sie hier gerade in der Software sehen , ausschließlich 10-Bit Während ich alle Lektionen für diesen Kurs mit der kostenlosen Version erstellt habe, konnte ich diese Dateien nicht einmal in der Software sehen. Sie werden einfach nicht angezeigt oder sie sind als Offline-Medien markiert, ob sie gar nicht existieren. Je nachdem, welche Kamera Sie haben und wie Je nachdem, welche Kamera Sie haben und Sie fotografieren möchten, können Sie sie mit der kostenlosen Version möglicherweise nicht verwenden. Die zweite Sache, die auch ein ziemlicher Nachteil ist, ist, dass Sie Ihre Grafikkarte nicht auf der Exportseite verwenden können, was bedeutet, dass Sie etwas länger brauchen werden, um Ihre Dateien exportieren zu können, als wenn Sie die kostenpflichtige Version hätten und Ihre GPU mit voller Leistung verwenden würden länger brauchen werden, um Ihre Dateien exportieren zu können als wenn Sie die kostenpflichtige Version hätten . Trotzdem ist der Vince ziemlich schnell. Zum Beispiel für Videos bis zu 10 Minuten. Es wird nicht so lange dauern. Aber mit der GPU ist es viel, viel einfacher, besonders wenn Sie starke Auswirkungen darauf haben. Zum Abschluss möchte ich Ihnen zwei Funktionen auf der Farbseite zeigen , die ich ständig in meinen Videos verwende und die nur in der kostenpflichtigen Version verfügbar sind. Hier haben wir diesen Clip und ich gehe einfach zur Farbseite, auf der wir diese Funktion verwenden werden. Okay, die erste heißt Magic Mask, und du kannst darauf zugreifen, indem du auf dieses Symbol hier drüben klickst. Was es macht, ist, dass es jetzt diesen Stift hier in der Vorschau aktiviert, dem ich mich hier einfach selbst zeichnen kann. Eine sehr grobe Linie, dann kann ich sie hier aufspüren. Drücken wir einfach Play und lassen wir es seine Magie entfalten. Jetzt ist dieser Teil getrackt und es sieht so aus, als ob sich nichts ändert. Aber tatsächlich versteht Da Vinci jetzt perfekt, was ich bin und was der Hintergrund ist Um es dir zeigen zu können, muss ich hier eine Alpha-Ausgabe hinzufügen. Und verbinde diesen Knoten dort drüben, sodass nur der Teil angezeigt wird, der vom Stift erkannt wurde . Und Ola. Das heißt, wenn wir es getan hätten, gehen wir zurück zur Bearbeitungsseite und ich kann das hier in der folgenden duplizieren. Ich werde das löschen. Das bedeutet, dass ich jetzt eine Ebene mit dem gesamten Bild und eine Ebene nur mit mir habe. Wenn ich zum Beispiel vielleicht etwas Text hinzufügen und ihn einfach hier in der Mitte platzieren möchte, lassen Sie uns ihn größer machen. Wir könnten alles, was wir wollten, wie zum Beispiel Text, zwischen mir und dem Hintergrund positionieren wie zum Beispiel Text, . Wir machen die Videos viel dreidimensionaler. Es gibt viele andere Funktionen, die verwendet werden könnten, aber ich werde nicht darauf eingehen. Dies sind die, von denen ich denke , dass sie die wichtigsten für jemanden sind die wichtigsten für , der versucht, YouTube-Videos zu erstellen. Verwenden Sie die kostenlose Version, denken Sie an diese und entscheiden Sie später selbst. Okay, schauen wir uns die nächste Lektion an, in der wir endlich dein Video exportieren werden , um es hochzuladen. 15. Dein Projekt exportieren: Es ist endlich an der Zeit , aus Ihrem Video ein Endprodukt zu machen und es auf Youtube hochzuladen. Gehen wir zur Lieferseite und sehen uns alle Einstellungen an, die erforderlich sind, damit es perfekt aussieht, wenn Sie es auf Youtube hochladen. Okay, zunächst befinden wir uns auf der hinzugefügten Seite und Sie müssen der Software genau mitteilen, was Sie exportieren möchten. Um das zu tun, müssen Sie hier bis zum Anfang gehen und die Ein - und Ausstiegspunkte angeben. Nehmen wir zum Beispiel an, dass ich von hier aus bis zum Ende dieses Teils exportieren möchte . Sagen wir diesen Teil hier drüben. Okay, drücken Sie Sie werden sehen, dass das von oben sehr deutlich ist, was ausgewählt ist und was nicht. Um zu exportieren, musst du zur Lieferseite kommen. Das ist die letzte Seite hier mit der Rakete. Jetzt hast du im Grunde die Einstellungen auf der linken Seite und die Timeline hier unten mit all deinen Clips, den Exportaufträgen, alle hier aufgelistet. Hier oben auf der linken Seite werden Sie sehen können , dass Da Vinci bereits viele verschiedene Arten von Voreinstellungen hat, darunter eine, die YouTube gewidmet ist Alles, was Sie hier tun müssen, ist nur einen Namen festzulegen, zum Beispiel Davinci resolve Location Lass uns wählen, wo ich alles speichere. Andere grundlegende Einstellungen , die es vornimmt der Export in Full-HD mit 25 Bildern pro Sekunde. Das Format ist MP vier, es ist in Ordnung. H 20064 ist der Codec. Es ist okay. Sie können alles andere als Standard belassen , genau so, wie es jetzt ist. Wenn Ihr Filmmaterial eine Größe von 4 K hat und Sie es in 4 KB exportieren möchten, klicken Sie einfach hier auf diese Schaltfläche. Sobald es schon soweit ist, müssen Sie nur noch auf Hinzufügen klicken, um Q zu rendern Es wird hier angezeigt und dann einfach zu Rendern gehen. Alle anderen Optionen, die Sie haben, besteht es direkt auf Youtube hochzuladen und Sie können sogar die Titelbeschreibung eingeben. Aber diese Dinge würde ich dir empfehlen, es im YouTube-Studio zu machen , weil du dort noch einige andere Funktionen hast. Sie werden sehr hilfreich sein. Wenn Sie bereit sind, klicken Sie einfach auf Alle rendern und es wird mit der Verarbeitung und dem Export Ihres Videos genau an den Ort begonnen Verarbeitung und dem Export Ihres Videos , den Sie hier oben ausgewählt haben. Meiner Erfahrung nach ist diese Voreinstellung mehr als ausreichend, ist diese Voreinstellung mehr als um eine sehr gute Qualität zu erzielen. Wenn Sie jedoch alles manuell einstellen möchten, können Sie zum benutzerdefinierten Export wechseln und einfach alle Details manuell auswählen. Wenn Sie hier ein anderes Format, einen anderen Codec wählen möchten , ändern Sie die Auflösung, aber hauptsächlich die Qualität der endgültigen Datei Sie können auf Automatik setzen und einfach mehr oder weniger die Qualität angeben , die Sie haben möchten Oder Sie können sehr genau sein und angeben, wie viele Megabit pro Sekunde dieser Export haben sollte Wenn Sie diese beiden Tabs hier unten, nämlich die erweiterten Einstellungen und die Untertiteleinstellungen, erweitern , werden Sie einige zusätzliche Informationen finden, die im Grunde in den erweiterten Einstellungen nützlich sein können Eine Sache, die ich gerne abwähle, ist, dass der Bypass-Ringcode unmöglich Ich markiere gerne vier Größen für höchste Qualität und zwinge den Bären zur höchsten Qualität Das garantiert nur, dass Da Vinci keine gerenderten Dateien verwendet . Exportiere dein Video Es wird einfach alles von Grund auf neu in der höchstmöglichen Qualität machen. Hier unten haben Sie die Untertiteleinstellungen , die wir für diese Datei nicht vorgenommen haben, aber wenn wir sie hätten, könnten wir auch Untertitel exportieren Und du kannst wählen, ob du es als separate Datei haben möchtest oder in das Video eingebrannt haben möchtest, sodass es Teil des endgültigen Videos selbst In diesem Fall werde ich nicht auf den Markt gehen. Wir können es einfach zum Rendic hinzufügen und weiterverarbeiten lassen. Jetzt muss ich nur noch dein YouTube-Studio öffnen und dieses Video dort hochladen 16. Schlussbemerkung: Herzlichen Glückwunsch, was für eine Reise wir zusammen gemacht haben. Wir sind sehr tief in den Unternehmensvorsatz eingedrungen jedes einzelne Detail überprüft , damit Ihre YouTube-Videos auffallen. Wir haben darüber gesprochen, wie Sie Text hinzufügen, wie Sie Anmerkungen kritzeln, Farbkorrekturen vornehmen, Voice-Overs erstellen , Audio, Musik und Soundeffekte bearbeiten und wie Sie Ihren Arbeitsablauf verbessern können Fotografieren, Bild, Bildschirmaufnahme und vieles mehr, von den grundlegendsten bis hin zu den fortschrittlichsten grundlegendsten bis hin zu den fortschrittlichsten Jetzt verfügen Sie über eine Reihe von Tools , mit denen Sie beliebige Videos bearbeiten und auf die Plattform hochladen können und auf die Plattform hochladen Aber ich erinnere dich daran, dass die Reise hier nicht endet. Ich lade dich ein, dich in meinen sozialen Netzwerken mit mir zu verbinden und mich zu taggen , wenn du etwas Neues postest , damit ich es mir ansehen kann . Außerdem haben wir unten das Diskussionspanel , in dem Sie alles fragen können , und ich helfe Ihnen gerne weiter. Apropos Projekte: Vergiss nicht, dein Video als nicht gelistet auf Youtube hochzuladen und den Link in den Projektbereich unten einzufügen den Link in den Projektbereich unten Auf diese Weise kann niemand das Video finden, sondern nur diejenigen mit dem Link, also nur ich, im Projektbereich, sodass ich Ihr Feedback geben kann Außerdem kannst du alle Fragen zu den Schwierigkeiten stellen, die du dabei hattest. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt. Und wenn Sie immer noch Lust mehr Wissen über die Erstellung von Inhalten haben, schauen Sie in meinem Profil nach. Dort finden viele andere Kurse zu Themen , die sich darum drehen Zum Beispiel auch mein Kurs über Videoproduktion, in dem ich dir erkläre, wie du ein kleines Heimstudio einrichtest, um Videos aufnehmen zu können, die du möchtest Und auch mein Cap Cut-Kurs, in dem ich dir zeige, wie du Videoinhalte in Kurzform hinzufügst, was mit den Kurzfilmen auch für Youtube nützlich ist. Ordnung, vielen Dank, dass du an diesem Kurs teilgenommen hast. Ich hoffe, du lernst weiter, experimentierst weiter und kreierst bis zum nächsten Mal