Grundlagen der Aquarell-Technik: Ein vollständiger Leitfaden für Male, Pinsel und Papier | Kelly Reese | Skillshare
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Grundlagen der Aquarell-Technik: Ein vollständiger Leitfaden für Male, Pinsel und Papier

teacher avatar Kelly Reese, Artist & Surface Pattern Designer

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Kurseinführung

      2:30

    • 2.

      Dein Projekt

      1:02

    • 3.

      Einführung in die Aquarell-Farbe

      4:43

    • 4.

      Pan Aquarellfarbe

      8:18

    • 5.

      Tube-Aquarell-Farbe

      7:11

    • 6.

      Flüssige Aquarellfarbe

      6:49

    • 7.

      Fazit der Aquarell-Farbe

      1:48

    • 8.

      Pinsel für Aquarell

      14:03

    • 9.

      Aquarellpapier

      5:44

    • 10.

      Schlussgedanken

      1:04

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

116

Teilnehmer:innen

2

Projekte

Über diesen Kurs

Möchtest du lernen, mit Aquarellfarben zu malen, aber der Gang mit Kunstwerken macht dir Angst?  In diesem Kurs gebe ich dir alle Details über das wesentliche Aquarellfarben-Zubehör, damit du informiert bist und bereit bist, das zu kaufen, was du für den Einstieg brauchst.

Während dieses Kurses lernst du

  • Details der drei häufigsten Formen der Aquarellfarbe 
  • Alles über Aquarellfarbe
  • Details zu verschiedenen Arten von Aquarellpapier

Dieser Kurs richtet sich an Anfänger und alle, die mehr über ihre Vorräte erfahren möchten. Für diesen Kurs brauchst du keine Aquarellfarben-Materialien. Aber wenn du Hilfsmittel hast, über die du mehr lernen und ausprobieren möchtest, dann hol sie heraus und bereit, sie dir anzuschauen, während wir den Kurs durchlaufen!

Musikattribution:

Twinkle by Roa https://soundcloud.com/roa_music1031

Creative Commons – Attribution 3.0 Unported – CC BY 3.0

Kostenloser Download/Stream: https://bit.ly/3s7pKkG

Musik gefördert von der Audio-Bibliothek https://bit.ly/485no6G

Triff deine:n Kursleiter:in

Teacher Profile Image

Kelly Reese

Artist & Surface Pattern Designer

Kursleiter:in


I'm Kelly Reese, an artist and surface pattern designer inspired by nature, folk art and nachos. I live in the magical and wild mountains of western North Carolina with my husband and our son.

I love watercolor painting, block printing and patterns. I'm self-taught and hopefully I'll never stop learning. I'd love for you to join me!

Let's connect! You can find me on instagram @kellyreesedesign or on my website kellyreesedesign.com

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Level: Beginner

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Transkripte

1. Kurseinführung: Möchten Sie lernen, mit Wasserfarben zu malen , wissen aber nicht, wo Sie anfangen sollen Wenn Sie jemals durch die Gänge eines Kunstfachgeschäfts gehen, nur um verwirrter zu gehen In diesem Kurs gebe ich Ihnen alle Informationen wichtige Aquarellutensilien, damit Sie informiert und bereit sind , sich mit dem Kunstfachgeschäft Ich bin Kelly Reese. Ich bin Künstler und Designer und lebe in den wunderschönen Bergen im Westen von North Carolina Heute möchte ich mit Ihnen tief in die Entmystifizierung von Aquarellzubehör eintauchen in die Entmystifizierung Ich habe vor etwa sechs Jahren angefangen, mit Wasserfarben zu malen, einer Zeit in meinem Leben, als ich nicht viel Geld hatte, um ein paar Materialien zu kaufen Ich erinnere mich, Dinge gesehen zu haben. Andere Leute malten auf Instagram und Youtube und waren und Youtube und wirklich verwirrt über die verschiedenen Arten von Farben und Materialien, die sie verwendeten. Ich wollte, dass sich jemand hinsetzt und mir alles erklärt , damit ich weiß, was ich kaufen sollte. Das möchte ich in diesem Kurs machen. In den letzten sechs Jahren habe ich mit so vielen verschiedenen Arten von Pinseln und Papier experimentiert von Pinseln und Papier Und ich möchte teilen, was ich gelernt habe. Wir werden die verschiedenen Arten von Aquarellpinseln und Papier durchgehen , und ich werde einige verwandte Begriffe erläutern Sie vielleicht gehört haben, aber nicht vollständig verstanden Am Ende dieses Kurses werden Sie einige der beliebtesten Arten von der beliebtesten Arten von Aquarellzubehör kennen und wissen, wie und wann Sie sie verwenden sollten Sie werden auch eine bessere Vorstellung davon haben , was Sie in Zukunft ausprobieren möchten Dieser Kurs richtet sich an Anfänger und alle, die mehr über ihre Materialien erfahren möchten. Sie müssen eigentlich kein Aquarellzubehör haben, um an diesem Kurs teilnehmen zu können Wenn Sie jedoch Materialien haben über die Sie mehr erfahren und ausprobieren möchten , holen Sie sie heraus und bereiten Sie sich darauf vor, sie sich im Laufe des Kurses anzusehen Wenn Sie der Meinung sind, dass dies genau das ist, wonach Sie gesucht haben, klicken Sie auf die folgende Tonne. Weil ich noch mehr Aquarellkurse für Anfänger veröffentlichen werde noch mehr Aquarellkurse für Anfänger , um Ihnen den Einstieg zu Lass uns in Kontakt bleiben. Sie können sich auch meine E-Mail-Liste eintragen, um über alles, was ich in diesem Kurs arbeite, auf dem Laufenden zu bleiben. Ich werde Ihnen einige solide Fakten geben. Aber wenn es um Techniken geht, eine meiner größten Überzeugungen als ist eine meiner größten Überzeugungen als Künstler und als Lehrer, dass Sie die Vorschläge und Empfehlungen, die für Sie funktionieren , annehmen und den Rest wegwerfen sollten Vorschläge und Empfehlungen, die für Sie funktionieren , annehmen . Um dir zu sagen, was ich gelernt habe und was für mich gut funktioniert. Und deine Aufgabe ist es, herauszufinden, was für dich funktioniert , und dann gegen die Regeln zu verstoßen. Bei Kreativität geht es darum, deinen eigenen Weg zu gehen, um aus der Inspiration, die du von der Welt um dich herum nimmst, etwas Neues von der Welt um dich herum nimmst Ich freue mich darauf, loszulegen, also lass uns eintauchen. 2. Dein Projekt: Es gibt zwei Optionen für dein Klassenprojekt, je nachdem, ob du Vorräte hast oder nicht. Wenn du kein Aquarellzubehör hast , ist das völlig in Ordnung , dass Sie im Laufe der Lektionen Ich möchte, dass Sie im Laufe der Lektionen eine Liste führen, welche Materialien Sie Ihrer Meinung nach in Zukunft ausprobieren möchten und warum Wenn der Kurs vorbei ist, mach ein Foto oder einen Screenshot von deiner Liste und lade es zusammen mit allen anderen Informationen, die du aus dem Kurs mitgenommen Screenshot von deiner Liste hast, in dein Kursprojekt hast, in dein Kursprojekt Wenn du ein paar Aquarellutensilien hast, möchte ich, dass du sie dir schnappst und sie vor dich hinstellst wir uns die verschiedenen Vorräte an, schauen Sie sich an, was Sie bereits haben, und probieren Sie es mit mir aus Wenn Sie in der Lage sind, machen Sie nach dem Unterricht einige Fotos von Ihren Experimenten und erzählen Sie mir, einige Fotos von Ihren Experimenten und was Sie über das, was Sie bereits haben, gelernt haben. Du kannst mir auch sagen, ob du in Zukunft noch etwas anderes ausprobieren möchtest. Wenn Sie bereit sind, Ihr Projekt hinzuzufügen, wechseln Sie zur Registerkarte Projekte und Ressourcen und klicken Sie auf Projekt einreichen. Wenn Sie mit dem Hinzufügen zu Ihrem Projekt fertig sind, Sie auf die grüne Schaltfläche „Veröffentlicht“. Sie können mein Beispielprojekt im Bereich Klassenprojekt auf dieser Registerkarte sehen . Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du postest. Lass uns jetzt zu den guten Sachen kommen. In der nächsten Lektion gebe ich Ihnen eine Einführung in die Aquarellfarbe 3. Einführung in die Aquarell-Farbe: Viele Menschen lieben Aquarelle wegen ihrer Vielseitigkeit und ihres Charakters Aber wenn es darum geht, Farbe tatsächlich auszuwählen, kann es eine überwältigende Anzahl von Optionen Aquarellfarben werden in verschiedenen Formen hergestellt und es gibt viele verschiedene Stufen und Marken Lassen Sie uns über die drei häufigsten Formen von Aquarellfarben sprechen : Pfannen, Tuben Ich werde zuerst auf die Grundlagen dieser drei Formen eingehen, und dann werden wir näher auf die Ebenen und Marken Alle Aquarellfarben sind eine Mischung aus Pigment oder Farbstoff plus Bindemitteln Die genauen Inhaltsstoffe variieren und hängen von der Art der hergestellten Farbe ab Wasserfarben sind Farben auf Pigmentbasis in einem trockenen Kuchen. Diese Wasserfarben werden in einen kleinen Behälter eine sogenannte Pfanne, gefüllt und durch Zugabe von Wasser aktiviert. Zwei Wasserfarben sind Farben auf Pigmentbasis in einer halbflüssigen Paste. Diese Wasserfarben können verwendet werden, indem etwas Wasser eingemischt wird, während sie sich im halbnassen Zustand befinden. Oder sie können in Pfannen trocknen gelassen und mit Wasser reaktiviert werden Flüssige Wasserfarben sind konzentrierte Farben auf Pigment - oder Farbstoffbasis in vollständig flüssigem Zustand Diese Wasserfarben können direkt aus der Flasche oder mit Wasser verdünnt verwendet werden. Flüssige Wasserfarben lassen sich nach dem Trocknen oft nicht gut reaktivieren. Tuben, Pfannen und flüssige Wasserfarben werden von vielen verschiedenen Marken hergestellt Sie sind je nach Verwendung auch in unterschiedlichen Qualitäts- und Preisniveaus erhältlich. Es gibt Wasserfarben für Kinder und zum Basteln, Wasserfarben für Schüler und Wasserfarben für Profis oder Künstler . Sie werden aufgrund all dieser Faktoren Unterschiede in der Art und Weise feststellen , wie sie sich bei der Verwendung anfühlen . Menge und Sättigung des Pigments und Qualität der Bindemittelbestandteile. Änderungen zwischen verschiedenen Farbstufen sowie von Hersteller zu Hersteller. Damit meine ich, dass Sie einen Unterschied zwischen einer Bastelfarbe und einer professionellen Farbe feststellen werden. Möglicherweise stellen Sie aber auch den Unterschied zwischen einer Marke für professionelle Farben und einer anderen Marke für professionelle Farben fest den Unterschied zwischen einer Marke für professionelle Farben und . Die Entscheidung, welche Art von Farbe verwendet werden soll, hängt weitgehend von Ihren persönlichen Vorlieben ab, die auf diesen Unterschieden beruhen. Bevor ich näher auf die Unterschiede zwischen den Farbtypen eingehe , möchte ich auf einige Begriffe im Bereich Aquarell eingehen , deren Verständnis hilfreich sein kann Ich habe Pigment erwähnt, ein farbiges Material, das mit einem Bindemittel und anderen Zusätzen gemischt wird mit einem Bindemittel und anderen Zusätzen gemischt , um Farbe zu erzeugen Pigmente können entweder aus natürlichen oder synthetischen Materialien hergestellt werden. De ist auch farbiges Material, das zur Herstellung von Farben verwendet wird Es löst sich jedoch in Wasser auf und kann Teil der Oberfläche werden, auf die es aufgetragen wird Wenn Sie eine auf Pigmenten basierende Aquarellfarbe verwenden, könnten Sie diese möglicherweise von Ihrem Papier entfernen, wenn Sie sie versehentlich an einer Stelle platziert haben , an der Sie sie nicht haben möchten Eine Farbe auf Stanzbasis hinterlässt jedoch Flecken dem Papier und lässt sich nicht entfernen. Lichtechtheit ist ein weiterer Begriff, auf den Sie möglicherweise stoßen. Es bezieht sich darauf, wie stark eine Farbe dem Ausbleichen widersteht. Wenn sie Licht ausgesetzt werden, sind Pigmente lichtbeständiger oder lichtechter als Farben mit guter Lichtechtheit werden als nicht flüchtig bezeichnet. Farben mit schlechter Lichtechtheit werden zwar als flüchtige Farben bezeichnet , weisen jedoch in der Regel eine lichtechte weisen jedoch in der Regel eine lichtechte Eins ist am besten, vier am schlechtesten. Dauerhaftigkeit gibt an, wie widerstandsfähig und stabil eine Farbe im Laufe der Zeit gegen Ausbleichen ist Dauerhaftigkeit ist mit Lichtechtheit vergleichbar, und die Begriffe werden Einige Marken wie Windsor und Newton verwenden eine Dauerhaltungsskala von doppeltem A bis als eine eher eine Dauerhaltungsskala von doppeltem A bis als eine Lichtbeständigkeit Wenn Sie sich über die Lichtechtheit oder Dauerhaftigkeit einer Farbe wundern , finden Sie auf der Website des Herstellers normalerweise eine Anleitung zum Verständnis der Etiketten, damit Sie die benötigten Informationen finden können Transparenz und Opazität beziehen sich auf den Grad C durch Farbe, wenn sie auf Papier aufgetragen wird. Transparente Farben lassen die Farbe des Papiers durch die Farbe hindurch erkennen, deckende Farben dagegen nicht Aquarellfarben werden häufig als transparent, halbtransparent, halbopak oder undurchsichtig klassifiziert halbtransparent, halbopak oder undurchsichtig Bei einigen Farben wird auf dem Etikett ein quadratisches Kästchen mit einer diagonalen Linie und einer Schattierung angezeigt, die diagonalen Linie und einer auf die Transparenzklasse hinweist All diese Begriffe können Ihnen bei der Entscheidung helfen, welche Farbe Sie kaufen möchten, je nachdem, welches Ergebnis Sie erzielen möchten Wenn du Dinge wie Lichtechtheit nur übst und lernst, wahrscheinlich nicht so wichtig Wenn Sie jedoch ein Kunstwerk schaffen , das Sie verschenken oder verkaufen möchten, sollten Sie sicherstellen, dass es nicht verblasst Jetzt werde ich einige verschiedene Arten von Farben durchgehen , um Ihnen eine bessere Vorstellung von einigen Unterschieden zwischen Sorten und Marken zu geben. Ich werde jede Farbe anhand eines Farbmusters vorführen, Ultramarinblau , wenn ich sie habe, oder das Blau, das ihr am nächsten kommt, falls nicht Pinsel und Papier werden wir in noch genauer eingehen Aber nur zu Ihrer Information, ich werde einen Rundpinsel der Größe 6 und kalt gepresstes 140 Pfund schweres Papier verwenden und kalt gepresstes 140 Pfund 4. Pan Aquarellfarbe: Beginnend mit Pfannen haben wir Wasserfarben für Kinderpfannen, die geringe Mengen an Pigmenten enthalten, sodass die Farben ziemlich schwach sein können Sie haben einen sehr niedrigen Preis und die Farben werden mit der Zeit verblassen Als nächstes gibt es, was ich als Bastel-Aquarellfarben bezeichnen würde Bastel-Aquarellfarben Sie haben einen niedrigen Preis und diese Farben haben ein bisschen mehr Pigment als Sets für Kinder, aber nicht viel Sie können gut zum Üben sein, aber möglicherweise immer noch schwächer, als sind aber möglicherweise immer noch schwächer, als Sie benötigen , um den gewünschten Look zu erzielen. Sie werden auch mit der Zeit verblassen. Aquarellpfannen für Studenten sind hochpigmentiert und sehr gut, aber einen mittleren Preis Sie verwenden häufig häufiger erhältliche Pigmente als Pigmente aus teureren Materialien Je nach Marke sind sie definitiv gut genug, um damit zu lernen, und viele professionelle Künstler verwenden Farben für Studenten in ihrer bevorzugten Marke. Diese Sets sollten Ihnen einige Informationen über die Farben auf der Verpackung geben , aber auf den einzeln verpackten Pfannen finden Sie möglicherweise individuelle Bewertungen für Licht, Haltbarkeit und Beständigkeit einzeln verpackten Pfannen Hier finden Sie auch international anerkannte Codes, in denen die spezifischen Pigmente aufgeführt sind, die zur Herstellung der einzelnen Farben verwendet wurden Professionelle Aquarelle werden die besten sein, und der Preis wird dies widerspiegeln Oft werden sie mit Pigmenten aus echten Steinen und anderen natürlicheren Quellen hergestellt echten Steinen und anderen natürlicheren Quellen Diese Farben weisen Informationen zur Lichtechtheit, Beständigkeit und Pigmentierung auf der Verpackung und den einzeln verpackten Pfannen auf, ähnlich wie bei Farben für Schüler Lassen Sie uns einige Farbmuster anfertigen, um diese Farben miteinander zu vergleichen. Wir beginnen mit den Wasserfarben der Kinder. Dieses Blau ist nicht ultramarinblau, aber es ist das beste, das ich habe. Also fangen wir damit Beim Farbmuster möchte ich, dass so viel Farbe und Wasser wie möglich auf den Pinsel kommen , damit ich wirklich ein Gefühl dafür bekommen kann, wie es sich verändert, wenn ich die Seite heruntergehe Wenn ich runterkomme und nicht genug Wasser auf dem Pinsel habe, füge ich einfach etwas mehr Im Moment sieht diese Pigmentierung auf der ganzen Seite ziemlich einheitlich aus und sie ist nicht so schwach, wie ich es erwartet Aber wir wollen sichergehen, dass wir alles trocknen lassen bevor wir das Endergebnis wirklich beurteilen Als Nächstes probieren wir das Bastelset aus. Ich kenne die genauen Farben dieser Farben nicht. Sie hatten vielleicht ein Etikett, als ich das Set zum ersten Mal gekauft habe, aber das habe ich nicht mehr, also werde ich hier dieses Blau verwenden. Für mich sieht es am ehesten nach Ultramarin aus. Auch hier werde ich versuchen, so viel Farbe wie möglich auf den Pinsel zu bekommen viel Farbe wie möglich auf den Pinsel Wir werden oben schwer anfangen. Sie können bereits sehen , dass diese Farbe eine etwas höhere Pigmentsättigung hat eine etwas höhere Pigmentsättigung , weil sie oben viel schwerer ist. Und sie verblasst, je mehr Pigment sich im Papier festgesetzt hat Und hier bekommen wir mehr Wasser. Als Nächstes probieren wir ein Schülerset von Van Go aus. Dieses Mittelblau hier ist das Ultramarin. Um die ganze Farbe aufzutragen, füge ich Wasser hinzu und dann rolle ich Augenpinsel in der Farbe herum, füge nur ein bisschen mehr Wasser hinzu Okay, diese Farbe wird eher unsere klassische Ultramarinfarbe sein eher unsere klassische Ultramarinfarbe Und Sie können sehen, dass die Pigmentierung tatsächlich viel mehr abnimmt, wir zum Ende der Seite gehen Okay, zum Schluss möchte ich einen unterhaltsamen Vergleich anstellen, denn ich habe tatsächlich das Studentenset Windsor and Newton Man und ich habe auch ein Profi-Set von Windsor and Es handelt sich um dieselbe Marke, aber das ist die Studentenklasse, und das ist die Profiklasse Wir werden die beiden vergleichen. Wir werden mit der Schülernote beginnen. Okay. Dieses Blau auf der linken Seite ist das Ultramarine in dieser Palette zwischen Van Gogh und Windsor und Newton Cotton Wir können einen kleinen Farbunterschied erkennen Und es scheint auch so, als ob Windsor und Newton nur ein bisschen mehr Pigment enthalten könnten Windsor und Newton nur ein bisschen mehr Pigment enthalten Jetzt gehen wir zum professionellen Set von Windsor und Newton In diesem Set ist dieses besondere Blau also mein Ultramarin Okay. Bevor das trocken ist, können wir schon erkennen, dass diese Profi-Note viel stärker pigmentiert ist als die Studenten-Note Ich lasse das trocknen und wir kommen zurück und machen ein paar abschließende Beobachtungen Okay, jetzt, wo unsere gesamte Farbe trocken ist, können wir von links nach rechts gehen und hier über die Unterschiede sprechen . Wir haben unser Kinderset, wir haben unser Bastelset. Beide sind für Schüler geeignet. Dann haben wir einen Berufsgrad. Offensichtlich sind diese beiden nicht echtes Ultramarinblau. Ich weiß nicht genau, wie die Farbnamen lauten, aber sie sind sich ein bisschen ähnlich Unsere Kinderfarben sind hübsch, auch was die Pigmentierung angeht, von mehr Farbe bis weniger Farbe, was beim Üben wünschenswert sein kann Aber viele Menschen mögen es, wenn sie beim Malen diese Farbunterschiede haben Sie können sehen, dass wir mit dem Bastelset mehr davon vor sich Beide sind weniger pigmentiert als unsere Studenten- und unsere professionellen Modelle Wenn wir zum Vergleich der Schülernoten kommen, sehen mir beide ziemlich ähnlich, was ihre Pigmentierung angeht Als wir die Seite nach unten bewegten, habe ich hier ein kleines bisschen Wasser hinzugefügt, weshalb wir diesen Blüheffekt sehen Die Farbe ist etwas anders, also solltest du das zur Kenntnis nehmen Und dann, zwischen der Schülerklasse von Windsor und Newton und der Berufsklasse , ist das Ultramarin und das ist französisches Ultramarin Das wird eine etwas wärmere Farbe als eine kühlere Farbe sein , aber es sind sehr ähnliche Pigmente. Sie können sehen, dass es viel mehr Pigment gibt. In der professionellen Version sehen wir jedoch, dass es in den Tälern unseres Aquarellpapiers sammelt. Über Papier werden wir in einer späteren Lektion noch etwas genauer sprechen in einer späteren Lektion noch etwas genauer Aber wenn wir von mehr Farbe zu weniger Farbe übergehen, haben wir viel mehr von diesem Abstufungseffekt, der wirklich erfreulich ist Und viele Aquarellkünstler spielen gerne damit, da sie insgesamt Blüten auf ihrem Papier haben Das war einfach ein wirklich großartiges Experiment, um verschiedene Stufen von Pfannenfarben auszuprobieren und sich selbst von den Unterschieden zu überzeugen 5. Röhren-Aquarellfarbe: Weiter zu Tubenfarben. Wasserfarben werden in der Regel nicht in Tuben für Kinder in Bastelqualität geliefert. Es gibt jedoch viele Marken von Tubenaquarellen, die sowohl Schüler als auch für Profis geeignet sind Die Preise für Studenten sind mittelmäßig und die Qualität reicht von Marken aus Bastelläden bis hin zu Marken wie Grumbacher mit der Academy Student-Linie , Academy Student-Linie , Windsor und Newton mit der Diese Baumwollfarben sind die gleichen wie unserer letzten Lektion in der Pfannenpalette Sie sind nur in Tubenform. Ähnlich wie Pfannen in Künstlerqualität. Aquarelle der Klasse 2 haben tiefere Pigmentierung und hochwertigere Inhaltsstoffe, was zu einem höheren Preis führt. Zwei, die ich zur Verfügung habe, sind Daniel Smith, Kern für Studenten und Profis. In Zwei, die ich zur Verfügung habe, sind Daniel Smith, Kern für Studenten und Profis Regel finden Sie Informationen zur Lichtechtheit oder Dauerhaftigkeit und Pigment auf dem Tubenetikett hier bei der Daniel Smith and the diese sind beide ultramarinblau. Sie können sehen, dass das Pigment als PB 29 gekennzeichnet ist. Bei beiden hat Grum Backer Academy eine Lichtechtheitsbewertung von eins, ebenso wie die professionelle Farbe von Daniel Smith Wie ich bereits erwähnt habe, können zwei Farben in leere Pfannen gepresst und getrocknet werden , sodass eine Pfannenpalette Dies kann kostengünstiger sein und ermöglicht es Ihnen, auf einfache Weise eine benutzerdefinierte Farbpalette zu erstellen Ich habe mit meinen Röhren der Grumbacher Academy eine Palette für mich selbst erstellt mit meinen Röhren der Grumbacher Academy Ich habe diese leere Palette gekauft, sie in die Pfannen gedrückt und trocknen lassen Das macht es einfach, sie zu transportieren oder mitzunehmen, ich habe auch eingebaute Mischpaletten Lassen Sie uns einen Swatch-Test unserer Tubenfarben machen. Wir werden die vier Tuben testen , die ich Ihnen vorhin gezeigt habe, zwar von der Studentenklasse zur Berufsklasse, von links nach rechts Ich nehme meine Aquarellfarbe von der Grumbacher Academy. Geht weit, also braucht man nur einen winzigen Tropfen, um eine Swatch zu machen Das ist der Windsor and Newton Cotman. Das ist eine ältere Farbtube, und Sie können sehen, dass sich ein Teil des Bindemittels gelöst hat, aber ich kann das beim Farbmuster untermischen Als Nächstes machen wir den Daniel Smith Professional. Und dann der Kern. Zu beachten ist, dass diese Kernfarbe eine ist, die ich hatte, und sie ist eher Manganblau als Ultramarin Okay, also fangen wir mit der Graunbaccher Academy an. Nochmals, ich werde eine Menge Farbe auf meinen Pinsel auftragen. Als Nächstes machen wir Windsor and Newton Cotman, was der Farbe hier entspricht Es wird interessant sein zu sehen, wie der Schmerz im Vergleich zur Röhre aussieht Auch hier hat sich der Ordner ein wenig getrennt, also werde ich ihn einfach ein bisschen auf meinem Teller mischen . Ich habe nicht genug Wasser bekommen. Ich hole mir etwas mehr Wasser, damit es sich nach dem Trocknen vielleicht etwas abscheidet. Bisher sieht es ziemlich ähnlich aus. Wir werden sehen, wie es aussieht, wenn es getrocknet ist. Okay. Also das sind meine beiden Studenten-Tubes. Wir werden zum Daniel Smith Professional übergehen. Ich nehme ein bisschen mehr Wasser und dann werden wir endlich das Kernmanganblau testen. Eine Sache, die Sie im Video nicht wirklich sehen können , ist, dass sich diese beiden professionellen Tuben, die ich getestet habe, viel glatter anfühlten als ich sie auf das Papier legte Das könnte ein Unterschied im Bindemittel sein, es könnte ein Unterschied in den verschiedenen Pigmenten sein , die darin enthalten sind Aber das ist nur eine Sache: Manchmal kann auch die Haptik der Farbe beim Malen einen Unterschied machen. Ich lasse sie trocknen und beschrifte sie und dann kommen wir zurück und analysieren. Okay, denken Sie beim Durchsehen daran, dass die beiden auf der linken Seite für Studenten und beiden auf der rechten Seite für Profis sind. Wenn wir uns nur die Tubenwasserfarben ansehen und analysieren, können wir feststellen, dass sich die Noten für Schüler und Profis ein wenig ähneln. Wir können feststellen, dass die Pigmentierung in beiden Berufsklassen etwas stärker ausgeprägt ist Pigmentierung in beiden Berufsklassen etwas stärker als in der Schülerklasse Diese beiden Schülerklassen, die Winsor and Newton und die Grumbacher Academy, sehen mir sehr ähnlich Wir haben eine schöne Abstufung zwischen oben und unten, wo weniger Pigment gegen mehr Pigment vorhanden ist Pigment gegen mehr Pigment Der Daniel Smith, die Pigmentierung ist definitiv viel reichhaltiger Schauen wir uns als Nächstes zwischen den Pfannenwasserfarben und den Tubenaquarellen um Wenn wir die Kinder - und die Handwerksnote ignorieren, weil wir dort nicht wirklich einen Vergleich zwischen den Klassenstufen der Schüler haben dort nicht wirklich einen Vergleich zwischen den Klassenstufen der Schüler Die sehen mir sehr ähnlich. Das sollten sie, weil sie gleich sind. Vor allem Windsor und Newton Cotton haben exakt die gleiche Farbe Sie sind nur in einer anderen Form. Die Form ist wirklich eine Frage der persönlichen Präferenz. Manche Leute bevorzugen eine Pfannenpalette mit einer eingebauten Mischpalette. Damit sie es einfach schließen und gehen können , wenn sie auf Reisen sind. Manche Leute mögen Tuben , weil es einfacher ist, eine sehr intensive Farbe zu bekommen , ohne viel mehr Wasser unterzumischen, wenn sie sich bereits in einem halbfeuchten Zustand befinden. Es ist wirklich nur eine Frage der persönlichen Präferenz. Ich benutze all diese verschiedenen Dinge. Ein anderes Problem, über das ich nachdenken sollte, ist, diese Farbe hier zu entfernen , die ich auf dem Teller habe. Ich könnte das trocknen lassen und ich könnte es weiter verwenden, aber es ist eine größere Oberfläche, etwas, mit dem ich nicht einfach reisen könnte. Wenn ich ein Hosenset hätte, könnte ich es schließen und viel einfacher verstauen 6. Flüssige Aquarellfarbe: Flüssige Wasserfarben werden im Allgemeinen nicht in Schüler - und Künstlerklassen eingeteilt. Die Eignung von flüssigen Wasserfarben für Ihr Kunstwerk hängt weitgehend von Marke und Typ Flüssige Wasserfarben von Eco Line basieren beispielsweise auf Druckfarben und sind nicht lichtecht Die Wasserfarben von Aqua Drop basieren auf Pigmenten und sind lichtecht. Dr. H Martin's bietet verschiedene Arten von flüssigen Wasserfarben an. Ihre wasserhaltigen Wasserfarben, die mein persönlicher Favorit sind, werden aus Pigmenten hergestellt Und sie sind lichtecht und transparent. Sie haben jedoch auch ihre strahlende, konzentrierte Wasserfarbe und ihre synchronen, transparenten Aquarelllinien, die auf Stanzen basieren und nicht lichtecht sind . Nicht lichtechte Flüssigwasserfarben auf Stanzbasis Nicht lichtechte Flüssigwasserfarben sind oft für Dinge wie Airbrush und grafische Kunst gedacht , die zur Reproduktion bestimmt sind, und nicht für Gemälde, die darauf ausgelegt sind, das Produkt dauerhaft anzusehen konzentrierte Wasserfarbe und ihre synchronen, transparenten Aquarelllinien, die auf Stanzen basieren und nicht lichtecht sind. Nicht lichtechte Flüssigwasserfarben auf Stanzbasis sind oft für Dinge wie Airbrush und grafische Kunst gedacht, die zur Reproduktion bestimmt sind, und nicht für Gemälde, die darauf ausgelegt sind, das Produkt dauerhaft anzusehen In der Beschreibung auf der Website der Marke oder Produktdetailseite eines Ladens erfahren Sie in der Regel , ob ein flüssiges Aquarell Sie können auch auf dem Etikett nachsehen, ob Pigmentcodes angezeigt werden, die darauf hinweisen, dass es sich bei der Farbe um eine pigmentbasierte Farbe handelt Dieser Aquatropfen zeigt den Pigmentcode hier. Die Hydras von Dr. ph Martin zeigen es hier. Zusammen mit der lichtschnellen Ablesung werden Sie feststellen, dass sie farblich bedingt sind nicht die gleichen Pigmentinformationen anzeigen Passen wir auf sie auf. Um die flüssigen Wasserfarben zu demonstrieren. Ich fange zuerst mit den Farben auf Pigmentbasis an und gehe dann zu den Farben auf Stanzbasis über. Wir beginnen mit dem Aquatropfen , der auf Pigmenten basiert und die Farbe Saphirblau ist Für flüssige Wasserfarben bevorzuge ich die gleiche Anzahl an Flüssigkeitstropfen Ich werde zwei für jede Farbe verwenden. Dann füge ich die gleiche Anzahl von Wassertropfen hinzu. Flüssige Wasserfarben sind extrem intensiv und man kann sie direkt aus der Flasche verwenden, aber für mich ist es eine Verschwendung von Farbe. Und ich würde sie lieber ein wenig verdünnen , weil die Farbe so ziemlich gleich bleibt. Um sicherzustellen, dass ich organisiert bleibe, werde ich die Flasche direkt neben dem Brunnen aufbewahren , in dem sie sich befindet. Als Nächstes machen wir die Hydras von Dr. ph Martin. Diese Farbe ist Ultramarin. Ich bin froh, dass ich zwei Tropfen der Farbe und zwei Tropfen Wasser nehme der Farbe und zwei Tropfen Wir bleiben bei den Dr. H. Martins und gehen zum Würfelhaus über. Das ist die strahlende konzentrierte Wasserfarbe. Die Farbe ist echtes Blau. Zwei Tropfen Farbe, zwei Tropfen Wasser. Ich glaube, ich habe versehentlich drei dort hinbekommen. Es wird keinen großen Unterschied machen. Als Nächstes kommen wir zur synchronen, durchsichtigen Wasserfarbe in Himmelblau, 12, zwei Tropfen Wasser. Als letztes werden wir es mit der Eco-Linie versuchen Diese Farbe ist ultramarin, tief. 12, 12 Tropfen Wasser Wir beginnen mit dem Aquatropfen mit flüssigen Wasserfarben. Es ist viel einfacher, eine Menge Farbe auf den Pinsel zu bekommen. Weiter zu den Hydras von Dr. H Martin. Kommen wir nun zu den Produkten Dr. ph Martins Radiant, Concentrated Dr. ph Martins Synchromatic, Transparent und schließlich zur Ordnung, ich lasse sie trocknen und dann kommen wir zurück und reden darüber Okay, ich werde hier die Grenze ziehen, um zwischen den Farben auf Pigmentbasis und den Farben auf Stanzbasis zu trennen . Was die Intensität angeht, gibt es keinen wirklich großen Unterschied, den wir sehen. Aber auch hier möchten wir uns darauf konzentrieren, dass diese Farben auf der Basis von Würfeln jetzt Teil des Papiers sind. Sie können nicht entfernt werden, wohingegen die Pigmentbasis möglicherweise etwas entfernt werden kann , wenn wir einen Fehler machen. Sie können sehen, dass die Hydras von Dr. ph Martin sehr, sehr pigmentiert sind und wir viele schöne Abstufungen haben Das haben wir auch im Aqua Drop. Das ist nicht ganz so intensiv. Für mich ist die Eco-Linie die leichteste von allen. Das könnte die Farbe sein, naja Ultramarin und Ultramarin Diese Farben sind sehr unterschiedlich und In Bezug auf die Intensität erhalten wir sowohl mit dem Dr. ph Martin's Radiant Concentrated als auch mit dem Synchromatic Transparent sehr intensive Farben ph Martin's Radiant Concentrated dem Synchromatic Transparent Diese stempelbasierten Farben sollen normalerweise ziemlich intensiv sein, da sie zum Beispiel beim Airbrushing zwischen der pigmentbasierten und der stempelbasierten Farbe verwendet werden zwischen der pigmentbasierten und der stempelbasierten Ich würde sagen, dass der beste Weg, eine Entscheidung für sich selbst zu treffen , darin besteht, wie das Endergebnis Ihres Gemäldes aussehen soll Wenn Sie möchten, dass es leicht, schnell und dauerhaft ist, sollten Sie sich für ein pigmentbasiertes Produkt entscheiden. Wenn Ihnen das nicht so wichtig ist, können Sie eines davon ausprobieren. 7. Fazit der Aquarellfarbe: Wir haben uns Details und Vorführungen verschiedener Farben, Stufen und Marken angesehen Wir haben verschiedene Farben ausprobiert, wobei ich nicht unbedingt sagen muss, welche besser sind als die anderen, sondern nur um zu sehen, was die Unterschiede sind. Wir können feststellen, dass es manchmal zwischen einer Studentenklasse und einer professionellen Klasse einen wirklich großen Unterschied gibt Manchmal, wie bei flüssigen Wasserfarben, gibt es keinen großen Unterschied Aber es geht nur um das Ergebnis dessen, was Ihr Gemälde letztendlich sein soll. Ich möchte, dass du das mitnimmst. Ich möchte, dass du darüber nachdenkst, was deine Farbe für dich tun soll. Und dann treffen Sie Ihre Entscheidungen auf der Grundlage der Unterschiede zwischen all diesen Farbtypen. Wenn es eine Farbmarke gibt, wissen Sie, die ich hier nicht gezeigt habe, können Sie trotzdem die Aspekte, über die ich gesprochen habe, zur Bewertung verwenden , wenn Sie sie ausprobieren möchten. Entspricht die Note dem, was Sie tun möchten? Ist es lichtschnell? Spielt das für Sie insgesamt eine Rolle bei der Auswahl der Farbe, mit der Sie arbeiten möchten? Denken Sie an Ihr Budget und auch an Ihr Trainingsniveau. Möchten Sie experimentieren oder möchten Sie am Ende ein Archivgemälde haben, das den Test der Zeit bestehen wird ? ein Archivgemälde haben, das den Test der Zeit bestehen wird Letztlich ist es am besten, selbst zu malen , um zu entscheiden, was Ihnen gefällt Aber es ist oft nicht möglich , alles auszuprobieren, und das sollten Sie auch nicht müssen. Hoffentlich haben Ihnen diese Details und Demonstrationen ein besseres Verständnis dafür vermittelt was Sie vielleicht ausprobieren möchten. Ein weiterer Hinweis ist, dass Sie manchmal Musterfarben finden , damit Sie Farben ausprobieren können, bevor Sie zum Kauf einer ganzen Tube oder eines ganzen Sets verpflichten Sie können hier sehen , dass der Preis für qualitativ hochwertigere Farben etwas hoch sein kann Das sind die Daniel Smith, aber das sollten Sie beachten , wenn Sie interessiert sind. Sie können alle Farben sehen, die sie anbieten, und jede zeigt Ihnen sowohl die Lichtechtheit als auch die Opazität Nachdem wir uns nun mit Farbe befasst haben, werde ich in der nächsten Lektion auf die Einzelheiten der Pinsel eingehen 8. Pinsel für Aquarell: Okay, lass uns über Pinsel sprechen. Pinsel können zunächst überwältigend und verwirrend sein , weil es so viele Optionen und Variationen gibt. Sobald Sie jedoch die grundlegenden Unterschiede kennen, ist es einfacher zu verstehen was Sie benötigen und was Sie ausprobieren möchten. Die Borsten der Pinsel für jedes Farbmedium haben unterschiedliche Eigenschaften Pinsel für die Aquarellmalerei haben oft weiche Borsten mit unterschiedlichem Federvermögen, je nachdem wie viel Kontrolle Sie über Pinsel für Ölmalerei haben oft dickere und stabilere Borsten, weil die Acrylpinsel haben normalerweise Borsten irgendwo zwischen den weichen Aquarellpinseln und den robusten Ölpinseln Pinsel können für mehrere Medien verwendet werden und sind normalerweise je nach ihrer Eignung für jedes Medium gekennzeichnet Die Borsten eines Aquarellpinsels nehmen sowohl viel Wasser als auch Farbe auf Wenn ein Pinsel mehr Wasser enthält, können Sie mehr Striche malen, ohne Ihre Pinselfarbe nachfüllen nachfüllen zu müssen. nachfüllen zu müssen. Pinselborsten können aus synthetischen oder natürlichen Fasern wie Zobel - oder Eichhörnchenhaar Sie können im Geschäft, auf dem Display oder in der Online-Produktbeschreibung entscheiden, womit Sie lieber arbeiten Display oder Nach dem Medium, für das der Pinsel bestimmt ist, wird er als synthetisches oder ein bestimmtes natürliches Material gekennzeichnet . Pinsel gibt es auch in vielen verschiedenen Formen. Die Form kann steuern, welche Art von Markierung Sie mit Ihrem Pinsel machen, wie viel Wasser der Pinsel fasst und sogar, wie viel Kontrolle Sie über die Farbe haben. Es gibt auch Pinsel mit langem und kurzem Griff. Im Allgemeinen sind Pinsel mit langem Griff so konzipiert, dass sie Pinsel lockerer halten können, wenn er weiter hinten am Griff liegt, wodurch Und bei einem lockereren Malstil lassen sich Pinsel mit kurzen Griffen leichter kontrollieren und sie lassen sich auch leichter und sie lassen sich auch Pinsel werden auch in Reisegrößen mit viel kürzeren oder sogar abnehmbaren Griffen hergestellt mit viel kürzeren oder sogar abnehmbaren Die meisten Pinsel gibt es in verschiedenen Grundformen mit vielen Variationen in Form, Größe und Name, je nach Hersteller. Lassen Sie uns einige Standardbürstenformen und die Markierungen, die sie hinterlassen, durchgehen . Ich werde heute mit der Grumbacher Academy Ultramarinblau demonstrieren der Grumbacher Academy Ultramarinblau Jetzt werden wir uns viele der gängigen Formen von Pinseln ansehen . Rod ist einer der am häufigsten verwendeten und vielseitigsten Pinsel für die Aquarellmalerei Viele Menschen bevorzugen es, auf ihren Rundpinseln eine scharfe Spitze zu haben , um sehr dünne Linien sowie dünne bis dicke Striche zu erzielen oder umgekehrt. Die nächste Form ist eckig oder eckig. Diese dienen zum Erstellen von Formen mit detaillierten Kanten. Winkelpinsel können in einer Vielzahl von Techniken verwendet werden , um einzigartige Formen und Linien zu erzeugen. Flachpinsel eignen sich gut zum Erstellen von Farbbereichen, geometrischen Formen oder geraden Kanten. Silberpinsel eignen sich hervorragend für weiche und geschwungene Kanten sowie für interessante Formen. Der nächste Pinsel wird Dolchform genannt. Es ähnelt einem Winkel, ist aber eher gekrümmt. Diese dienen dazu, dicke bis dünne Linien und Formen mit organischen Kanten zu erzeugen . Waschen oder wischen. Pinsel werden verwendet, um große Farbflächen schnell auszufüllen und breite Striche zu Waschpinsel werden häufig verwendet, um Hintergründe oder Schriftlinien zu erstellen Hintergründe oder . Pinsel eignen sich hervorragend zum Erstellen sehr dünner Linien, Detailarbeiten und zum Schreiben. Natürlich bin ich kein Kalligrafie-Spezialist, aber es gibt einige Leute, die mit diesen Pinseln großartige Arbeit beim Handlettering leisten großartige Arbeit beim Handlettering Federpinsel nehmen eine große Menge Wasser auf und haben weiche, schlaffe Sie eignen sich gut für organische Pinselstriche und das gleichzeitige Auftragen von viel Farbe Fächerpinsel können zum Überblenden und Weichzeichnen von Kanten sowie zum Erstellen von Texturen verwendet Weichzeichnen von Kanten sowie zum Erstellen Schließlich eignet sich der Dear Foot Stipler-Pinsel hervorragend zum Insgesamt. Die Erkenntnis, die ich Ihnen von Pinseln vermitteln möchte, ist, dass jeder Pinsel eine andere Form hat und unterschiedliche Markierungen hinterlassen kann Gleichzeitig können Sie mit vielen dieser Pinsel viele der gleichen Formen und Markierungen erzielen dieser Pinsel viele der gleichen Formen und Markierungen Ich würde sagen, dass rund der Pinsel von Aquarellkünstlern am häufigsten verwendet wird Aber viele Leute verwenden bei ihrer normalen Arbeit eckige Shader-Dolche und Flachpinsel sowie einige der spezielleren Am besten besorgen Sie sich ein paar Pinsel, die preiswert sind Und probiere sie selbst aus. Probieren Sie nach Möglichkeit ein paar verschiedene Pinselformen aus , um zu sehen, was Ihnen gefällt und was Sie kreieren möchten. Der Preis von Aquarellpinseln kann sehr unterschiedlich sein. Wenn Sie das erkennen können, fallen die Borsten nach einigen Anwendungen heraus Sie sind das Geld möglicherweise nicht wert auch wenn es sich um einen niedrigeren Preis Aber Sie müssen definitiv nicht viel zu viel für Pinsel ausgeben. Einer meiner Favoriten ist die Princeton Select-Linie. Sie sind wirklich preiswert und halten sich sehr gut Nachdem wir uns nun verschiedene Pinselformen angesehen haben, lassen Sie uns eine Minute lang über Pinselgrößen sprechen. Pinselgrößen werden je nach Hersteller unterschiedlich gemessen und gekennzeichnet . Es ist nicht immer einfach , die Größe des Pinsels einzuschätzen oder Marken zu vergleichen ohne die Pinsel persönlich zu sehen. Es kann sogar geringfügige Größenunterschiede zwischen verschiedenen Pinsellinien eines einzigen Herstellers geben. Es gibt keine internationalen Standards für die Pinselgröße, weshalb es so viele Unterschiede gibt. Im Allgemeinen gilt: Je größer die Zahl, desto breiter ist der Borstenbereich des Pinsels Rundpinsel werden normalerweise zwischen Te und 0,24 nummeriert . Sie können sehen, dass dieser eine Zwei ist, dieser eine 14. Im Allgemeinen ist Größe sechs ein guter Anfang. Wenn es um Rundbürsten geht, handelt es sich um eine sehr vielseitige Größe. Als Bruchteile markierte Pinselgrößen beziehen sich häufig auf die Breite des Borstenbereichs in Zoll oder Millimetern, wenn sie als Dezimalzahlen angegeben sind Sie können sehen, dass dieser Wert ein Viertel Zoll und dieser drei Viertel Zoll ist Übliche fraktionierte Bürstengrößen reichen von 164 Zoll bis 1 Zoll. Bevor wir zum Papier übergehen, möchte ich Ihnen ein paar grundlegende Tipps zur Pinselpflege geben , die wirklich wichtig sind Erstens: Lass deine Bürste nicht im Wasser liegen. Dies ist der schnellste Weg, um Ihre Pinsel zu beschädigen. Viele Pinsel haben einen lackierten Holzgriff und die Farbe reißt und splittert Wenn sie im Wasser bleiben, werden die Borsten auch nicht. Vielen Dank, dass Sie sie versehentlich über Nacht in schmutzigem Wasser gelassen sie versehentlich über Nacht in schmutzigem Wasser Der zweite Tipp bezieht sich auf das Reinigen Ihrer Pinsel. Es ist am besten, sie zu reinigen, nachdem Sie mit dem Malen fertig sind, anstatt sie lange stehen zu lassen. Ich baue das in meinen Arbeitsablauf ein, sodass es zur Gewohnheit wird. Nehmen Sie Ihre Pinsel und spülen Sie sie unter klarem Wasser ab, Nehmen Sie Ihre Pinsel und spülen Sie sie unter während Sie die Borsten sehr vorsichtig reiben , um die Farbe zu entfernen, die sich weiter unten festgesetzt hat. Formen Sie die Borsten vorsichtig um und lassen Sie sie trocknen . Wenn Sie Pinsel versehentlich länger stehen lassen und sie mit Farbe darin trocknen, kann Wasser ausreichen, um die getrocknete Farbe herauszuholen Oder Sie können auch ein wenig milde Seife wie Kastilienseife verwenden. Ordnung, wir sehen uns wieder hier, um in der nächsten Lektion über Papier zu sprechen 9. Aquarellpapier: Das letzte Aquarellprodukt, das wir besprechen werden, ist Papier. Aquarellpapier scheint das am einfachsten zu wählende Material zu sein Es gibt jedoch viele Variationen, deren Verständnis hilfreich sein kann Aquarellpapier variiert je nach Hersteller und Preis in Textur, Dicke und Qualität . Bei der Auswahl von Aquarellpapier sind einige wichtige Details zu beachten, da sich das von Ihnen gewählte Papier auf das Endergebnis Ihres Gemäldes auswirkt Eine der wichtigsten Überlegungen bei der Auswahl von Aquarellpapier ist das Gewicht, das sich auf die Dicke des Papiers bezieht Schwereres Papier kann mehr Wasser aufnehmen, ohne dass es wellig wird, wohingegen leichteres Papier schon bei geringen Wassermengen wellig wird schon bei geringen Wassermengen wellig Übliche Gewichte sind 90 Pfund oder 210 Gramm/Quadratmeter, 140 Pfund oder 300 Gramm/Quadratmeter und 300 Pfund oder 640 und 300 Leichteres Papier ist in der Regel günstiger als 90-Pfund-Papier ist jedoch oft zu dünn für Aquarellmalerei, es sei denn, Sie verwenden sehr 300 Pfund Papier sind das zusätzliche Geld möglicherweise nicht wert , es sei denn, es besteht ein erheblicher Bedarf 140 Pfund Papier ist für Anfänger als auch für erfahrene Künstler ein hervorragendes Gewicht, da es Wasser so gut standhält Aquarellpapier wird manchmal entweder als Studio- oder Studentenpapier oder Künstlerpapier bezeichnet entweder als Studio- oder Studentenpapier oder Künstlerpapier Diese Etiketten beziehen sich hauptsächlich auf den spezifischen Inhalt des Papiers, z. B. einen höheren Baumwollanteil oder einen Baumwollanteil von 100%, und werden sich auch im Preis niederschlagen Viele professionelle Künstler verwenden je nach dem Stil ihres Kunstwerks Papiere in Studentenqualität je nach dem Stil ihres Kunstwerks Papiere in Das Gewicht und die Eigenschaften des Papiers sind viel wichtiger als das Etikett Die meisten Aquarellpapiere haben zumindest eine gewisse Oberflächentextur. Einige Künstler bevorzugen eine rauere, strukturiertere Oberfläche, während andere eine glattere Oberfläche bevorzugen Alle Aquarellpapiere sind ziemlich saugfähig. Die Oberflächentextur des Papiers beeinflusst, wie sich die Aquarellpigmente sammeln und trocknen. Der Name jeder Textur gibt den Herstellungsprozess an, mit dem das Papier hergestellt Die tatsächlichen Eigenschaften der Textur variieren von Marke zu Marke. Hot Press ist Aquarellpapier mit einer sehr glatten Oberfläche. Manche Künstler bevorzugen Heißpresspapier für kleine, fein detaillierte Aquarellbilder Kaltgepresstes Aquarellpapier hat eine leicht strukturierte Oberfläche, manchmal auch als Zahn bezeichnet wird Kaltgepresstes Papier erzeugt mehr tonale Unterschiede da sich die Pigmentkörnchen in verschiedenen Zahnebenen Grob Press handelt es sich um Aquarellpapier mit einer sehr strukturierten Oberfläche und einem Dieses Papier sorgt im fertigen Gemälde für eine stärkere Textur, kann die Pinselführung jedoch schwieriger machen Ein anderes Papier, das manchmal für Aquarellmalerei verwendet wird Aquarellmalerei Dieses Papier ist so formuliert, dass es viele verschiedene Arten von nassen und trockenen Medien aufnehmen viele verschiedene Arten von nassen und trockenen Medien Papier mit gemischten Medien hat eine ziemlich glatte Oberfläche und eignet sich gut zum Kombinieren von Wasserfarben mit Buntstiften oder anderen trockenen Medien Papier mit gemischten Medien kann für einige Aquarelltechniken zu glatt Die spezifische Textur des Papiers variiert je nach Marke. Obwohl beide Papiere zum Beispiel als Kaltpresspapier gekennzeichnet sind , werden Sie auf jeden Fall einen Unterschied im Muster und der genauen Textur zwischen den Marken feststellen . Zum Glück ist viel Papier so verpackt, dass Sie die Textur sehen und fühlen können, bevor Sie es kaufen. Wenn Sie mehr oder weniger Textur wünschen, können Sie vergleichen. Wenn Sie persönlich in einem Geschäft sind, wird Aquarellpapier in verschiedenen Formen verpackt Überlegung, wo und wie Sie es verwenden Der wichtigste Faktor bei der Auswahl der Verpackung, die Sie kaufen möchten, ist die möchten Papier ist auch in vielen verschiedenen Größen erhältlich und kann in ihrer Originalgröße verwendet oder nach Ihren Wünschen zugeschnitten werden. Ein Aquarellblock ist ein Bandstapel aus Aquarellpapier mit einer Vorder- und einer Rückseite Dieses Fabriano-Fettpolster ist das, das ich am häufigsten bekomme Es sind 60 Blatt kalt gepresstes 140 Pfund schweres Papier. Und es bietet ein hervorragendes Preis-Leistungs-Verhältnis. Ich nehme den Block mit einer Größe von 9 x 12 Zoll und schneide das Papier nach Bedarf ab. Skizzenbücher ähneln Blöcken. Sie können spiralgebunden oder buchgebunden sein und eine Vorder- und Rückseite Skizzenbücher eignen sich hervorragend für Reisen und zum Zusammenhalten von Teilen. Papier wird normalerweise im Buch belassen , anstatt es vor dem Malen zu entfernen Ein Block ist ein Stapel Aquarellpapier, der auf allen Seiten durch Klebstoff zusammengehalten Dadurch bleibt das obere Stück beim Malen flach. Und wenn die Farbe trocken ist, kann das obere Blatt vorsichtig abgeschnitten werden Aquarellpapier kann auch in großen Blättern oder sogar Rollen mit einer Länge von mehreren Metern gekauft werden oder sogar Rollen mit einer Länge von mehreren Metern Diese Papiersorten sind oft höherer Qualität und eignen sich gut für größere Arbeiten Eine andere Art von Oberfläche wird als Brett bezeichnet. Es ist Aquarellpapier. Lehmoberfläche oder Baumwollleinen, auf einem Brett haftet und für die Verwendung mit Farben auf Wasserbasis konzipiert für die Verwendung mit Farben auf Wasserbasis Jetzt haben wir die wichtigsten Aspekte von Aquarellpapier behandelt , aber ich möchte auch einige verwandte Begriffe erläutern , auf die Sie möglicherweise stoßen Säurefrei bezieht sich auf Papier, das aus Zellstoff mit neutralem pH-Wert hergestellt wurde Dies verhindert eine Vergilbung im Laufe der Zeit. Baumwolllappen ist Papier, das zu 100% aus Baumwollfasern hergestellt wird. Dieses Papier ist von hoher Qualität und eignet Techniken, bei denen das Papier zerkratzt oder zerkratzt wird Archivierungspapier bezieht sich auf säurefreies Papier aus 100% Baumwolle, weder Holzzellstoff noch künstliche Aufheller enthält Archivpapier behält seine Farbe und sein Aussehen im Laufe der Zeit sehr gut Durch das Dehnen von Papier wird verhindert, dass sich das Papier beim Malen verbiegt Aquarellpapier kann in Wasser eingeweicht und dann im nassen Zustand sicher mit Klebeband abgeklebt werden Wenn das Papier dann trocken ist, es beim Auftragen von Aquarellfarbe nicht knicken Jetzt haben wir alle wichtigen Aspekte von Aquarellpapier sowie Pinsel und Farbe sowie Pinsel Ich begleite Sie wieder hier für ein paar abschließende Gedanken. 10. Schlussgedanken: Vielen Dank, dass Sie heute Zeit mit mir verbracht haben. Wir haben die drei häufigsten Formen von Aquarellfarbe behandelt häufigsten Formen von Aquarellfarbe über Pinsel und Papier gesprochen Ich hoffe, dass Sie sich sicherer fühlen , wenn Sie das nächste Mal die Kunstabteilung oder die Website für Augenbrauen und Kunstbedarf betreten die Kunstabteilung oder die Website für Augenbrauen und Kunstbedarf Das Verständnis von Begriffen und Fachjargon kann sehr hilfreich sein, wenn Und ich hoffe, dass Sie eine bessere Vorstellung davon haben , welche Arten von Materialien Sie verwenden möchten sicher, dass Sie Ihr Projekt auf der Registerkarte Projekte und Ressourcen veröffentlichen Ich freue mich sehr zu sehen, was Sie daraus mitgenommen haben. Ich würde mich freuen, wenn Sie mir eine Bewertung hinterlassen würden. Und wenn Sie Fragen haben, posten Sie diese auch unter dem Tab Diskussionen. Folgen Sie mir schließlich unter meinem Namen, denn ich habe weitere Waterflor-Einführungskurse bald weitere Waterflor-Einführungskurse und ich würde mich freuen, wenn Sie als Erster davon erfahren Ihr könnt auch auf meiner Website vorbeischauen und meinen Newsletter abonnieren, um auf dem Laufenden zu bleiben. Ich habe einen wundervollen Tag. Ich sehe dich beim nächsten Mal.