Grafikdesign in Procreate: Lerne die Grundlagen durch Poster Design

1. Hallo zusammen!: Was kommt Ihnen in den Sinn, wenn Sie von der Procreate-App hören? Lass mich raten, digitales Zeichnen, digitale Kunst, Illustration oder Malerei? Ja, ganz sicher. Aber was wäre, wenn ich Ihnen sagen würde , dass Procreate auch ein grundlegendes Konflikt-Grafikdesign für alle Arten von Inhalten wie Poster, Collagen, Social-Media-Inhalte und sogar Animationen erstellen kann? Und die Liste geht einfach weiter. Ja, das können wir, und genau das werden wir heute tun. In diesem Kurs lernen wir die Grundlagen des Grafikdesigns mit der Procreate-App kennen, indem wir ein wunderschönes Poster erstellen. Hallo, ich bin Ryan und ich bin Grafikdesigner und lebe in Montreal. Und ich arbeite mit verschiedenen Unternehmen zusammen, löse sie auf und helfe ihnen mit ihrem visuellen Branding und ihren Social-Media-Inhalten. Ich unterrichte auch Grafikdesign auf verschiedenen Plattformen, was mich begeistert. Dies ist ein schneller, unterhaltsamer Kurs, der Ihre Sichtweise auf das, was Procreate kann, verändern wird . Da wir viele Informationen online und überall konsumieren . Das Erlernen der Grundlagen des Grafikdesigns ist eine großartige Möglichkeit, Ihrer Kreativität Ausdruck zu verleihen, bietet Ihnen aber auch mehr Möglichkeiten da Sie so kommunizieren können. Je effizienter und effektiver. Das Erlernen der Grundlagen des Grafikdesigns ist sehr wichtig. Fähigkeiten aus dem wirklichen Leben, die Ihnen helfen sich strukturiert auszudrücken. ob Sie ein Poster für Ihre Familie, Veranstaltungen, Inhalte in sozialen Medien oder für Ihre persönliche Reise als Designer erstellen möchten Veranstaltungen, Inhalte in sozialen Medien , dies ist eine hervorragende Grundlage Ihre gesamte Erstellung von Inhalten. Der Kurs richtet sich an Anfänger , die mehr über Grafikdesign lernen möchten. Alles was wir brauchen ist, dass unser iPad Pro, Apple Pencil und die Procreate-App installiert sind. Und wir sind startklar. Eine Aufschlüsselung dessen, worum es in der Klasse geht. Zunächst werden die Grundprinzipien des Grafikdesigns, auch die Elemente des Grafikdesigns, erlernt . Ich werde Ihnen meine wichtigsten Ressourcen zeigen , um Ihren Arbeitsablauf zu optimieren. Ich werde mich inspirieren lassen. Und schließlich werden wir ein lustiges Projekt erstellen, um zusammenzufassen, was wir in diesem Kurs gelernt haben. Laufe des Projekts werden wir auf die grundlegenden Tools, Tipps und Tricks eingehen und darauf, wie wir unseren Arbeitsablauf reibungslos gestalten können, und dabei auf alle Tools und Techniken, die die Procreate-App verwenden, eingehen Alle Fähigkeiten, die Sie in diesem Kurs lernen werden , sind alle anklickbare oder mit Grafikdesign-Projekten bewertete Software, die Sie in Zukunft entwickeln werden. Am Ende des Kurses können Sie Ihr Poster mit der Procreate-App erstellen. Ich kann es kaum erwarten, dass Sie in der Projektgalerie unten teilen, was Sie sich ausgedacht haben. Und wir geben Ihnen gerne ein Feedback. Also lass uns anfangen. Und wir sehen uns im nächsten Video. Wir sehen uns dort. 2. Das Projekt: Für Ihr Projekt erstellen Sie eine Umfrage nach der Umfrage von Grund auf neu. Zusammen werden wir diesen schönen Hinterteil von der Skizze bis hin zu den erweiterten Details erstellen von der Skizze bis hin zu den . Dann, wenn du dein eigenes, alles nimmst, was du lernst, möchte ich, dass du dein eigenes Poster kreierst. Stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Projekte unten im Projektbereich veröffentlichen . Und ich kann es kaum erwarten, sie zu sehen. Lass uns anfangen. 3. Grundlegende Prinzipien des Grafikdesigns: Hallo Leute, willkommen zu diesem Kurs und lassen Sie uns zuerst auf das grundlegende Gestaltungsprinzip eingehen. Bevor wir mit der Erstellung unseres eigenen Hinterteils beginnen, werde ich zuerst eine neue Leinwand erstellen. Das ist genau wie Crashkurs Grafikdesign. Jetzt wird es kurz sein. Ich gebe Ihnen einige Beispiele, damit Sie es noch besser verstehen. Es ist also sehr praktisch. Und ja, lass uns darauf eingehen. Wir werden es vorerst einfach machen, aber wir werden ein bisschen mehr darauf eingehen. Das Prinzip des Grafikdesigns habe ich so ziemlich von der Designschule gelernt. Dies ist die Grundlage wie mein Design heute aussieht. Und das leitet mich wirklich jedes Mal, wenn ich Inhalte oder Videos oder so erstelle. Normalerweise frage ich mich das und um dieses Akronym hier zu haben, ändere ich einfach die Farben. Das wird also das Akromialkürzel sein , das ich mir normalerweise in den Kopf setze , bevor ich Inhalte erstelle oder auch wenn ich bereits Inhalte erstellt habe. Inhaltlich frage ich mich meistens, ob diese Fragen oder ob meine Wettbewerbe einen guten Kontrast zum Unterschied zwischen Schwarz und Weiß haben. Sie können einen Inhalt also einfach weiß über weiß oder schwarz über schwarz machen, weil es keinen Kontrast gibt , es macht keinen Sinn, einen solchen Inhalt zu erstellen, Sie benötigen ein bisschen Kontrast oder komposition pop. Und das war, bei Kontrast geht es nur darum. Also werden wir uns alle diese Notaufnahme einlassen, eine Wiederholung. Wiederholung ist ein lebendiges Muster oder irgendetwas , das sie zu einer Signatur Ihrer Komposition macht . Und das sind Elemente , die man zwei- oder 34-mal wiederholen muss , damit sie auffallen. A ist der, einer der wichtigsten. Manchmal vernachlässigen wir diese Ausrichtung oder du kannst es als einen Rand deiner Komposition bezeichnen. Wiederhole es mit Absicht, weil wir die Dinge ins Gleichgewicht bringen oder Gassymmetrie herstellen wollen . E ist Nähe. Tatsächlich geht es Hand in Hand mit Ausgewogenheit von allem dazwischen. Sie können also nicht einfach alle Texte und die n1-Ecke platzieren. Sie benötigen also Like-Tag-Inhalte in einem Ausländer. Sie benötigen also eine Annäherungs- oder Tagesausrichtung. Das geht also Hand in Hand. Wir werden zuerst darauf eingehen. Also werden wir zuerst auf den Kontrast eingehen, ich werde Ihnen eine meiner Kompositionen zeigen, die ich gemacht habe. Nehmen wir ein Beispiel für diese Social-Media-Beiträge , die ich vor einiger Zeit erstellt habe. Und wie Sie sehen, gibt es einen guten Kontrast. Es gibt eine Wiederholung von Elementen wie diesen Texturen genau dort. Es gibt eine gute Nähe. Es gibt einen guten Kontrast zwischen Text und allem. Also knallt alles. haben nichts , was du lesen oder erkennen kannst, es gibt eine Wiederholung von Elementen, diese Blumen genau hier, wie du sehen kannst, ich bin mir nicht sicher, ob du sie erkennen kannst, es gibt eine Wiederholung von Elementen, diese Blumen genau hier, wie du sehen kannst, sehen kannst, aber sie sind einfach wie , dass Sie nach all den wichtigen Teilen feststellen werden. Es gibt also einen Schwerpunkt hier. Im Grunde wird der Schwerpunkt darauf liegen, mit dem Herrn hier zu telefonieren, der die Drüsen hält. Wir haben hier diesen Steuersatz , der auch einer der Schwerpunkte ist. Wir haben hier einen sekundären Schwerpunkt und einen Aufruf zum Handeln. Nehmen wir ein Beispiel dafür, wie der Kontrast aussehen wird wenn wir keinen guten Kontrast implementieren. Also sagen wir diesen Hintergrund genau hier. Und wie Sie sehen, ist dies immer noch ein guter Kontrast da Sie den Text immer noch lesen können. Aber wenn du es einfach so ausdrückst, glaube ich nicht, dass es einen guten Kontrast zwischen dem Hintergrund und dem Text gibt, ist ein guter Kontrast. Wovon ich spreche, hier gibt es definitiv eine Ausrichtung, wie du sehen kannst, werde ich weitermachen, und diese Zeichenanleitung genau hier. Ich habe genau hier eine Ausrichtung vorgenommen. Ich bin mir nicht sicher, ob du sehen kannst wir die Farbe mit Sicherheit ändern werden. Und wie Sie sehen, habe ich hier mit Absicht eine Ausrichtung vorgenommen. Elemente sehen also professionell aus oder zerlegen sehen professionell aus und es ist nicht einfach, Dinge auf Ihre Leinwand zu werfen oder das ist wie Ausrichtung. Wir haben eine Ewigkeit von allem. Hier ist also eine gewisse Nähe zwischen dem Logo, der Steuer und einigen anderen Texten genau hier. Ja, Wiederholungen sind die Muster dahinter oder der Hintergrund. Das ist also im Grunde das Grundprinzip des Grafikdesigns, das ich normalerweise vor und nach der Erstellung einer Komposition verwende. Also haben wir Wiederholungswünsche wie das Muster und verschiedene Elemente, die sich in Ihrer Komposition wiederholen , es jetzt normalerweise ansprechender machen, wenn Sie ähnliche Musterwiederholungen von Elementen haben . Unser Kontrast, unsere Ausrichtung, unsere Nähe, und das konnten wir tun. Und es ist nur ein kurzes Grafikdesign-Prinzip. Es gibt noch viel mehr. Aber das sind die einzigen , die ich mir gerade frage, CRAAP, du kannst es als ein Wort lesen. Das macht meine Komposition normalerweise professionell und ansprechend, und normalerweise mache ich hier mit dem Prinzip nichts falsch. Und wir sehen uns im nächsten Video oder bei Elementen des Grafikdesigns. Wir werden diese Grundprinzipien des Grafikdesigns und einige Elemente kombinieren diese Grundprinzipien des . Wir können eine kohärente, ansprechende und inhaltliche Stellungnahme abgeben und genau dort mitreden. 4. Elemente des Grafikdesigns: Hallo Leute, danke fürs Einschalten. So konnten wir einen kleinen Crashkurs über Crashkurs die Grundprinzipien des Grafikdesigns machen. Jetzt werden wir einen kleinen Crashkurs darüber lernen , was die Elemente des Grafikdesigns sind. Es gibt also ziemlich viele Elemente, aber diese sind die einzigen, die ich normalerweise in meinen Inhalt aufnehme. Wir werden uns mit sechs oder sieben verschiedenen Elementen des Grafikdesigns befassen. Einige von ihnen kennst du vielleicht, und einige von ihnen werden wie ich sein. Aber die erste, die ich teilen werde , ist die Form. Die Form wird eine andere Variante sein, die Sie haben können, z. B. eine Kreisform, ein Rechteck. Sie können Quadrate haben, aber dies ist die Grundform, die normalerweise folgt. Du kannst eine andere Form haben, etwa eine organische Form. Ihre geometrische Form, genau wie diese Form, ist wahrscheinlich das grundlegendste Grafikdesign, das Sie verwenden werden. Und die Nummer zwei wird Farbe sein. Eins. Grafikdesign-Elemente, die Sie vermissen werden, auch wenn Sie Schwarz oder Weiß verwenden Das sind immer noch Farben, also ist es egal, welche. Also schwarz lesen Sie verschiedene Farben, wie Sie möchten. Und eine andere Sache ist eine Linie, wie eine gerade Linie, weißt du, wie eine Wellenlinie oder ein Zickzack. Benutze es für alles. Es kann einen Rahmen darauf haben und wie ein Pfeil darauf sein. Es ist, als ob du das normalerweise benutzt, um so etwas wie eine führende Linie zu verankern . Es ist mehr, es wird Text oder Texte sein. Lassen Sie uns einfach Texte hier platzieren. Dies ist einer der unverzichtbaren Bestandteile der Erstellung von Inhalten, da Ihr Inhalt entzündlich sein muss. Ich werde also den ruhigen Raum oder das Tempo und zwischen den Elementen einbeziehen , aber es ist wichtig, den Raum dazwischen zu platzieren, obwohl er nicht überfüllt aussieht und es einfacher zu lesen ist, wenn Sie wie ein zwischen Formsteuer und all dem. Wir werden in einem kleinen zusätzlichen Dessert auf ein Beispiel eingehen, das Sie in einem vorherigen Video gesehen haben, wie Muster. Denn wenn du keine Textur eingibst, sieht es aus, als wäre es wie Main. Es ist eine Art grundlegende Pudding-Textur in Ihrem Design, die normalerweise ein bisschen verbessert wird, wie Textur über Ebenen und Ebenen. Es entsteht also etwas, ein bisschen weniger generisch, weil man ihm eine ganz andere Note verleiht. Und schließlich, wer wird ein Foto oder Bilder vergessen? Einer der wichtigsten Bestandteile von Designelementen, Produktbildern, Ihrem Foto, Ihrem Logo oder ähnlichem. Das trifft also ziemlich genau auf die Elemente, die normalerweise eingearbeitet werden bevor ich meine Komposition einem Kunden oder mir selbst übergebe. Ich frage das normalerweise, wenn ich mindestens fünf davon in meiner Komposition habe . Lassen Sie uns also auf einige der Gegensätze im Grafikdesign eingehen, die ich geschaffen habe. Ordnung, das ist also eines der Beispiele. Das ist eigentlich der, den ich vor einiger Zeit erstellt habe. Und nur um Ihnen ein Beispiel dafür zu geben ein gutes Grafikdesign aussieht, auch Grafikdesign ist sehr subjektiv, sodass einige von Ihnen nicht sehen werden, dass dies ein gutes Grafikdesign ist, aber ich finde, es ist ein gutes Beispiel oder ist aus, wir müssen formen. Das ist also definitiv eine Form hier. Es ist ein Rechteck oder eigentlich eine dreieckige Farbe. Also wir haben diese Farbe genau hier. Dies ist eine magentafarbene Farbe, blaue Farben und Weiß und ein bisschen wie ein Dunkelblau. Wir haben also eine warme Farbe und eine kalte oder kühle Farbe. Und ich bin normalerweise eine gute Kombination, weil sie mir das Bild nicht kontrastiert haben. Das ist also ein Bild hier. Das Foto, das Sie sich hier ansehen ist definitiv ein Bild eines Produkts. Wir haben hier einen guten Platz, Textur, genau hier. Es ist eine Art ebene Textur, aber wie Sie sehen können, haben wir ein Spiegelbild des Schuhs, was einer Texturwiederholung von Elementen ähnelt. Wir haben die Elemente wie die Schuhe wiederholt. Wir haben genau hier einen Schwerpunkt. Wir haben mit Sicherheit einen Text. Das ist definitiv ein Text für die rechte Hand. Wir haben eine Linie, ich glaube das wird auch in dieser Linie hier als Linie betrachtet. Und wenn wir zurückblicken, haben wir einen Kontrast zwischen der großen Steuer und dem kleineren Text, der Kontrast ist hier ziemlich gut, denn zwischen all den Elementen haben wir genau hier kleinere Elemente, was kein Problem ist, da es kein Schwerpunkt ist, dies wird der Schwerpunkt sein. Alignment kann diesen Teil genau hier sehen, und dieser Teil hier ist ziemlich gleichmäßig ausgerichtet. Und die Nähe von allem ist einfach perfekt. Und das ist normalerweise der Grund, warum ich so enden werde, weil ich das Prinzip des Grafikdesigns umgesetzt habe. Einige Elemente des Grafikdesigns. Normalerweise wird es das sein, das wir verwenden werden , wenn wir unser Poster erstellen. Das war's für diesen Crashkurs Elementen des Grafikdesigns. Und wir sehen uns in einem anderen Thema. Wir sehen uns dort. 5. Wo bekommst du Inspiration?: Hallo Leute, danke, dass ihr mitgemacht habt. fast fertig mit der ganzen Theorie eines guten Grafikdesigns, wir werden mehr darüber lernen, manchmal haben wir eine kreative Blockade oder manchmal haben wir ein Betrüger-Syndrom , das Sie sich nicht vorstellen können irgendwas und du solltest an einigen Projekten arbeiten. Was ich normalerweise mache, wenn ich diesen kreativen Block habe oder mir kein Design einfällt, ich schaue einfach nach, was auf B ist. Das sind B-Hände hier, also ist es ein B-Hands.net. Und hier habe ich normalerweise meine Inspiration gefunden. Ich bevorzuge auch Injury Bowl und Pinterest ist unsere drei meiner Lieblingsbeschäftigungen wenn es mir schwer fällt, mir einige Dinge auszudenken. Wenn Sie Probleme haben, nehmen wir an, Sie versuchen, ein Logo-Design zu erstellen , sagen wir, Logo Design. Und du kannst es einfach überprüfen. Und dann können Sie das gesamte Logo-Design hier sehen. Nicht nur für das Logo, sondern auch für das Poster für Musik. Wenn einige Ihrer Kunden möchten, dass Sie Nachhinein Musik machen oder eine Veranstaltung mögen, können Sie immer weitermachen und hier, wie Sie sehen, haben sie gute Ressourcen, oder? Sie haben sogar ein Modell, wie es aussieht, als ob wir uns für Dribbeln entscheiden, sagen wir Poster, soziale Medien. Dies sind normalerweise die Keywords, die ich eingegeben habe. Und Sie können sehen, dass es hier ziemlich gut ist, dass Sie es in Ihre Komposition einbauen können. Wenn wir schwerer, einfach neu im Kreieren oder Entwerfen sind, bedeutet das nicht unbedingt, dass Sie kopieren. Es werden nur einige Elemente des Grafikdesign-Prinzips benötigt , die in diesen unterschiedlichen Kompositionen implementiert wurden . Und dann wirst du einfach deine Persönlichkeit zum Ausdruck bringen, ich denke, das ist es, was gerade passiert. Alles wurde bereits geschaffen, daher glaube ich nicht, dass es diesem Zeitpunkt eine gewisse Originalität gibt. Das einzige, was dich von unterschiedlichen Kompositionen oder Inhalten unterscheidet , ist deine Persönlichkeit, das Branding, an dem du arbeitest? Und du lernst das auf dem Weg, wie ich es getan habe , normalerweise werden die ersten paar Jahre höher sein. Du findest deine eigene Inspiration, du findest deinen eigenen Stil und all das. Aber auf dem Weg dorthin wird es besser, denn als ich anfing, erstelle ich normalerweise Dinge , die bereits erstellt wurden, einfach so. Normalerweise kopiere ich das. Nun, ich lerne immer noch, wie man das erstellt. Das Gehirn wird verkabelt, um Dinge zu kreieren und auch Pinterest, auch gut, kann nach, sagen wir, suchen wir nach T-Shirt-Design, Halloween, solchen Sachen. Schauen wir uns also an, was hier drin ist. Sie können hier also definitiv einfach weitermachen und sehen, was normalerweise gut oder was nicht gut ist. Normalerweise, wenn es hier im Gegensatz dazu ist, sind sie wirklich gut. Sie nehmen also einfach alle Elemente, die hier implementiert wurden, und machen es sich einfach zu eigen. Aber dein Stil, ein paar Inspirationen werden normalerweise viel bewirken, und sie sind normalerweise mein Prozess. Sie können Google auch verwenden, um sicher zu sein, dass sie ziemlich universell mit Google sind, also können Sie es einfach so eingeben. Poster für UPS können einfach Poster, Design, Halloween, minimal sagen , je nachdem wonach Sie suchen, es ist gut, ein bestimmtes Keyword für Sie zu haben ein bestimmtes Keyword für Sie um das zu bekommen, wonach Sie suchen. Das ist also auch ein gutes Design. So ziemlich zur Inspiration. Ich hoffe, du hast daraus schnell etwas gelernt. Habt ihr das nächste Video gesehen? 6. Gehe zu Ressourcen: Leute, danke fürs Einschalten. Dies wird die letzte Theorie sein, über die wir sprechen werden , bevor wir mit der tatsächlichen Erstellung dessen, was wir lernen, oder mit der Umsetzung dessen, was wir gelernt haben, fortfahren der tatsächlichen Erstellung dessen, was wir lernen, oder mit der . Ich werde einfach all meine Ressourcen teilen, die ich normalerweise verwende, wenn ich verschiedene Inhalte erstelle. Da ich als Vollzeit-Grafikdesigner arbeite, habe ich nur wenige Stunden Zeit, um einige Projekte abzuschließen, sodass ich sie manchmal normalerweise nicht wirklich von Grund auf neu erstelle. Normalerweise speichere ich einige meiner Materialien einfach wie auf verschiedenen Grafiken, Bildern, Icons und all dem. Also bekomme ich Hilfe von verschiedenen Websites, denn wenn ich alles alleine mache, glaube ich nicht, dass ich die Aufgabe erledigen könnte. Normalerweise muss ich jeden Tag verschiedene Aufgaben machen, also vielleicht zehn verschiedene Inhalte. So gut, dass ich diese verschiedenen Quellen habe, die ich normalerweise meistens kostenlos bekomme, aber diese sind einfach kostenlos. Und einige davon empfehle ich Anfängern, da diese alle sind, einige von ihnen sind kostenlos und ich verwende Creative Fabric oder für eine Weile habe ich eine Menge Vorlagen heruntergeladen. Ich habe auch ihre Schriften in Betracht gezogen. Und du kannst hier verschiedene Sachen finden , je nachdem, wonach du suchst. Aber meistens verwende ich es einfach Bonds, weil sie eine gute Schrift haben. Wir werden uns für die Schrift entscheiden. Also eine der Websites, die ich benutze, hauptsächlich als ich anfing weil sie irgendwie kostenlos sind, hauptsächlich für den persönlichen Gebrauch. Aber bei einigen von ihnen braucht man nur eine Zuschreibung. Welche Schriftart Sie auch benötigen, Sie können sie hier einfach anpassen. Jetzt kannst du einfach die Schule halten, du kannst all diese guten mexikanischen Schriften der alten Schule gleich da haben. So ziemlich einfach zu bedienen. Es heißt Font.com. Es handelt sich um kostenlose Stock-Fotos , die Sie für Ihre Komposition verwenden können. Sie müssen sie nicht zuordnen, da sie je nachdem, wonach Sie suchen, ziemlich lizenzfrei sind. Sagen wir zum Beispiel, du brauchst, du versuchst Schuhe von guter Qualität zu bekommen. Oder vielleicht suchst du nach einem Halloween seit Halloween um die Ecke und tippe einfach Halloween und du solltest Lage sein, einige der Halloween-Fotos zu bekommen. Sie können es in Ihre Konkurrenz aufnehmen, genau wie Paxos. Du kannst so ziemlich dasselbe haben, weibliche Blumen. Sie können einfach Blumen eingeben und dann können Sie alle Blumen erhalten , die auch spezifisch für sie sein können. Vielleicht suchst du nach Reihen und so. Hier gibt es definitiv Reihen für alle. Das, mit dem ich derzeit normalerweise arbeite, sind Symbole in meinen Grafikdesign-Inhalten. Du kannst einfach hierher gehen, vielleicht brauchst du einen Check-in, du hast alle Schecks. Diese sind auch irgendwie kostenlos, aber das ist ein guter Weg zu einigen personalisierten Icons, die normalerweise Ihr Publikum auf module.com leiten. Wenn Sie es also für die Innenausstattung verwenden , wird es für sie schwierig sein, zu verstehen, was Sie sagen wollen. Nehmen wir an, wir wollen etwas Herz. Du kannst diese Herzfrequenz einfach hier abrufen und wir können sie haben. Ich speichere sie einfach, benutze diese Emojis hauptsächlich für Angriffe. Ich war überrascht , dass ich das hauptsächlich verwenden muss , weil einige meiner Kunden Emojis in ihrem Kompositionsinhalt wünschen , nur um besser zuordenbar zu sein, auch Farben. Sie können zu Colors C-O-L-O-R gehen. Und dann suche ich nach Trendfarben. Und das sind alles gute Farben und sie haben normalerweise einen guten Kontrast. Also wirst du nicht damit umgehen. Du musst sie nur anklicken. Und dann gibt es hier Hex-Code, RGB CMYK. Also was auch immer du hier brauchst, ich drucke es einfach hier und dann exportiere ich es auf meine Leinwand und dann kopiere ich einfach alle Farben. Und ein anderer ist, wo du Ressourcen vektorierst. Also, wenn du nach Halloween-Vektoren suchst, ja, du kannst diesen Vektor für dein Projekt haben. Es gibt mir ein gutes Ergebnis, da ich nicht die gesamte Grafik machen muss, Sie müssen nur den Namen dessen angeben der dies erstellt hat. Dies sind hauptsächlich die Ressourcen , die ich fast jeden Tag für meine Grafikdesign-Reise durchgehe , wodurch mein Arbeitsablauf ein bisschen schneller wird, weil ich nicht so ziemlich alles tun muss kratzen. Und so kann ich mehr markieren und mit einem anderen Projekt weitermachen. Jetzt sehe ich dich im nächsten Video in dem wir tatsächlich unser Postergerät erstellen , während wir aus dem Gestaltungsprinzip, den Elementen, der Dauer und all dem lernen . Also C genau da. 7. Das Projekt: Ein Poster erstellen: Hallo Leute, danke fürs Einschalten. Dies ist die Zeit, die wir umsetzen werden. Alle lernen aus den vorherigen Videos. Also zunächst werden wir eine neue Leinwand erstellen. Ich werde auf diesen Teil klicken, hier ist ein Plus-Symbol oben. Also werde ich darauf klicken. Ich werde vorerst die Bildschirmgröße erstellen, da ich die gesamte Komposition im Vollbildmodus auf dem iPad hervorheben möchte . Also auch die Bildschirmgröße ist gut für den Druck von 11 x 17 Leinwand oder Papier. Und das haben wir nicht, du kannst einfach hier schreiben. Also, was wir zuerst machen werden, wir werden ein Wireframe machen, ich denke, es mit einem Poster zu veranschaulichen, bisschen wie ein Schuhposter. Und wir werden ein paar Elemente hinzufügen , die wir zwar lernen, aber immer tun. Bevor ich Inhalte erstelle, stellst du sicher, dass ich viel Brainstorming Wireframe mache. Und was ich tue, ist, eine Art Ausrichtung dafür zu finden, denn das wird Ihnen helfen, Ihre Konkurrenz ein bisschen professioneller zu gestalten. Vergleiche, ob du keinen bestimmten Rand in deiner Komposition oder Leinwand hast. Da wir also mit Schuhen arbeiten, möchte ich irgendwie Angriffe als Schwerpunkt auf die Schuhe legen . Platzieren Sie ein Raster, nur um die Leinwand zu teilen. Wir werden den Titel genau hier platzieren, nicht an sich in die Mitte, aber ich möchte, dass der Titel ein Gefühl von Bewegung vermittelt, ungefähr so. Vielleicht ein kleines Statement als ob die Zukunft da ist, so etwas. Es ist nicht zentriert. Ja, aber das werden wir reparieren. Und da wir mit Schuhen arbeiten, wollte ich die Schuhe hier reinlegen. Die Skala stimmt so gut wie nicht. Vorerst. Daran werden wir arbeiten. Ich kann nicht wirklich gut zeichnen, aber du verstehst, worum es geht. Das sind die Schuhe, die so etwas wie ein hypnotisches kreisförmiges Muster haben, das die Aufmerksamkeit auf diesen Teil des Bildschirms lenkt. Also werden wir etwas erschaffen, so etwas. Das wird mit Farben gefüllt sein und alles, was das Ding bekommen wird, ist im Moment schwer vorstellbar, aber du wirst es direkt sehen, um es mit Farbe zu füllen, jetzt funktioniert es vorerst nicht. Das ist also das Muster. Und auf das Muster werden wir hier quasi eine Textur legen damit es nicht so aussieht, als wäre es ziemlich weich und es ist ziemlich schlicht. Also werden wir, wahrscheinlich, einen Filter einsetzen, der Halftone heißt. Wir werden seinen Stil zusätzlich zu den Mustern verwenden . Es sieht also ein bisschen originell aus. Es fühlt sich nicht generisch an. Wir werden hier einen soliden Balken erstellen, ein bisschen Text genau hier. Hol dir jetzt deine und einige Call-to-Action nach hinten. Das wird also unser Wireframe sein. Moment ist es ein bisschen falsch, aber das mache ich normalerweise, wenn ich anfange, Inhalte zu erstellen. Und normalerweise funktioniert es gut für mich. In die kannst du tun, was für dich am besten ist, aber ich bin mir ziemlich sicher, dass das für mich funktionieren wird. Verringern Sie die Opazität. Wir werden es sperren, - und ausschalten, um zu sehen, was wir gerade machen. Wir erstellen eine neue Ebene. Ich werde es hier unter der ersten Ebene platzieren. Diese Ebene hier wird einfach über allem liegen, um zu sehen, was vor sich geht. Ich werde es vorerst deaktivieren. Wir machen, normalerweise nehme ich zuerst die Ausrichtung vor, aber da wir einen anderen Ansatz anwenden werden, werden wir die Margen danach festlegen. Im Moment haben wir also, wie wir auf unserer Vorlage sehen können, ein kreisförmiges hypnotisches Muster. Nun, ich werde gleich hier eine Zeichenanleitung erstellen. Klicken Sie also auf das Schraubenschlüsselsymbol, Zeichenanleitung und die Zeichenanleitung bearbeiten. Wir setzen auf Symmetrie. Dann Optionen. Wir können radikal werden. Normalerweise ist es so, dass man diese hypnotischen oder kreisförmigen Hintergründe in ein bisschen sitzend gestaltet. Aber im Moment ist das der Prozess. Stellen Sie also sicher, dass, wenn Sie in Ebene zwei kommen, dies so sein wird, dass wir sie in ein kreisförmiges Muster umbenennen und sicherstellen, dass die Zeichenhilfe aktiviert ist. Wenn es nicht an ist, wird es keinen Unterschied machen. Stellen Sie also sicher, dass Sie das Rundschreiben oder den Zeichenassistenten einschalten . Wie Sie sehen, wird es hier unser Leben einfacher machen. Und ich habe so etwas wie hier unten angefangen. Denn wie Sie sehen, ist dieser untere Teil länger als der obere. Ordnung, also ich denke, ich kann damit gut umgehen. In Ordnung, ist das gut? Und wir machen einen in der Mitte und noch einen hier. Wir füllen es auf, sodass es wie ein kreisförmiges Muster aussieht. Vorher schalte ich einfach den Zeichenassistenten aus, damit der nächste Schritt nicht durcheinander gebracht wird, der darin besteht, alle Teile hier auszufüllen. Du hast also das kreisförmige Muster, okay, wir sind fertig damit. Wir können jetzt zum nächsten Schritt übergehen, der besteht , es ein bisschen kreisförmiger und irgendwie wie eine Bewegung zu machen , weil es im Moment nicht so aussieht, als würde es versuchen, sich zu bewegen. Und das machen wir mit dem Liquify. Und wir werden, wir werden mit dem Wirbel spielen, oder? Ich werde die Pinselgröße und den Druck , den wir spielen, mit 14 Verzerrungen 23 im Momentum einstellen. Wir spielen nicht wirklich damit. Also fange ich damit an. Und ich denke, es läuft ziemlich gut. Ich finde das gut. Wir können die Zeichenanleitung sofort ausschalten , da wir mit dem Schritt fertig sind. Eigentlich werden wir ihn nicht ausschalten, sondern ändern. Eine Zeichenanleitung kann einfach hier hingehen. Und wir werden in das Raster gehen, um unsere Ausrichtung oder unseren Rand zu erstellen. Ich finde das gut. Ich werde es einfach hierher verschieben. In Ordnung, wir sind also gut mit der Ausrichtung. Wie Sie sehen können, haben wir hier eine Art Ausrichtung. Oder Margin führt mich normalerweise zum nächsten Schritt, wo ich meine Texte einfüge , oder ich füge meine Bilder und alle Elemente ein, die wir einbauen werden. Ich bin nicht wirklich ein Fan des superweißen Hintergrunds, also werde ich hier zur Hintergrundfarbe wechseln. Ich werde es ein bisschen ändern. Diese Farbe liest sich vielleicht so, dass wir anfangen , unsere Bilder einzufügen damit wir sehen, woran wir gerade arbeiten. Also drücke ich auf dieses Schraubenschlüsselsymbol, Hinzufügen, füge hier ein Foto ein, das mit dieser roten Farbe abgespielt wird . Und das ist einer der Hauptschwerpunkte, an denen wir arbeiten werden. Dupliziere es viermal, aber es ist irgendwo hier, Kumpel genau hier. Wahrscheinlich werde ich es einfach so zur Seite legen. So etwas, damit ich weiß, woran wir arbeiten. Ich werde vorerst unsere Ausrichtung oder den Drawing Guide ausschalten , da ich ihn an dieser Stelle nicht wirklich benötige. Kehren wir zu unserer Vorlage zurück und wie wir vor einiger Zeit besprochen haben, werden wir eine Textur dafür erstellen , damit sie nicht langweilig aussieht und all das. Ich werde dieses kreisförmige Muster hier duplizieren. Wir gehen zur Textur und wir werden zu Halbton gehen. Lass uns versuchen, es herauszufinden. Erzeugt diese unterschiedliche Textur dazu, wie Sie in Pat sehen können, eine andere Ebene als hier und platzieren Sie die grüne Farbe genau dort. Ich bin mir nicht sicher , ob es funktionieren wird. Wir machen Halbton und so etwas. Ich bin mir nicht sicher, ob es funktionieren wird, aber wir werden die Opazität verringern. Vielleicht schneide ich es ab und lass es uns ausprobieren . Etwas wie das hier. Jetzt sieht es gut aus und ein Duplikat. Und ich mache die Schicht weniger undurchsichtig und lege sie genau dort hin. Es gibt ihm also nur ein bisschen Texturen. Du kannst es hier sehen, ich finde das ziemlich gut. Das Design ist noch nicht endgültig, aber ich werde versuchen, eine Steuer zu erheben. Ich gehe hier zum Schraubenschlüsselsymbol , füge Texte hinzu. Also drück das hier an. Und dafür werde ich die zukünftige App verwenden. Ich drücke fett und füge zuerst die Texte ein, füge zuerst die Texte die die Farbe ändern werden, so. Und wir werden sagen: Die Zukunft ist da. Und ich werde es gleich hier in der Kreditvergabe so gut platzieren . Also werde ich weitermachen und die Vermietung ändern weil gerade jetzt, wie Sie dort sehen können, so getrennt. Ich möchte sie einander etwas näher bringen. des Kontrasts ist es etwas nicht Aufgrund des Kontrasts ist es etwas nicht wirklich leicht zu lesen. Um den Kontrast zu korrigieren, werde ich ihn einfach hier duplizieren. Lass mich diese Farbe gleich hier holen. Und normalerweise wird es in die Geschichte gehen. Und ich gehe zu dieser zweiten Schicht. Ich wähle alle aus und wähle diese Farbe. Und ich werde es einfach hier ablegen. Und sie lösen normalerweise das Problem des Kontrasts. Wir werden die Schuhe wahrscheinlich einfach so bewegen, sodass sie ein bisschen Bewegung haben. Wir werden genau an diesem letzten arbeiten. es auch so bewegst, machen wir es größer. Ich kann das Ding nicht mögen. Ich werde hier einige Probleme lösen weil es ein Titel ist, der nicht so groß ist, also werden wir ihn ein bisschen machen , ungefähr so. Wir werden den Titel ein bisschen größer machen. Es fällt also ein bisschen auf. Ich finde das gut. Ich durchbreche die Grenze zwischen den, in der Zukunft. Wie Sie sehen können, ist es jetzt ein anderes Layout. Dann werde ich es noch einmal duplizieren. Und dieser hier. Wählen Sie einfach die rote Farbe und das sollte einige Probleme mit dem Design beheben. Jetzt ist es etwas einfacher zu lesen. Sie müssen einige der Elemente wie folgt positionieren . Wir können tatsächlich einen kleinen Leuchtfaktor ausmachen , oder? Du verkaufst, die Zukunft ist da, ist ein bisschen kontroverser. Also, was ich hier machen werde, okay, also diese Ebene genau hier, die Ebene acht und das kreisförmige Muster, ich werde sie einfach zusammenfügen da ich mit den Ergebnissen zufrieden bin. Also kann ich eine Maske darauf auftragen. Also werde ich die Maske hier benutzen, um sie zu entfernen. Ein Teil davon, ein Teil des kreisförmigen Musters. Ich werde dafür eine weiche Bürste verwenden. Wie Sie sehen können, ist die Ebene der Ebenenmaske hier hervorgehoben. Ich gehe einfach zu so etwas. Vielleicht nur der Mittelteil. Wenn es dir nicht gefällt, kannst du vielleicht ein bisschen. macht es also nur ein bisschen mehr Kontroverse darüber , dass die Zukunft da ist. Du musst nicht alles löschen. Der grüne Teil ist überwältigend, wird es nur ein bisschen schaffen. Konzentriere dich auf die Schuhe und auf den Text. Okay, ich denke, uns geht es gut. Wir können das oben drauf machen. Lass mich versuchen, damit zu experimentieren. Schuhe Ich werde versuchen, hier einige Überlappungen vorzunehmen, also hat es ein bisschen Abmessungen. Lass uns versuchen, das oben drauf zu legen. Und dieser hier. Ich finde es gut. Die Idee ist, einen Anker zum Titel des Posters zu erstellen . Die Zukunft ist also, hier ist der Stil. Also diese für Schuhe hier sind irgendwie wie der Pfeil, der in die Route der Poster zeigt. Und gleichzeitig sind die Schuhe da und die Farbpalette ist genauso gut wie alles andere. Dies ist eine gute Farbkombination. Ich glaube also nicht, dass es hier ein Kontrastproblem gibt. Okay, dieses Mal werde ich die Ebene überprüfen, diese hier, die Vorlage, die wir erstellt haben, um zu sehen, ob wir irgendwie dem gefolgt sind, was wir versucht haben zu machen, ein Drahtmodell dessen, was wir ursprünglich gesagt haben. Also ich denke, wir haben es richtig gemacht. Wir werden einfach weitermachen, was wir begonnen haben. Also werde ich hier einen kleinen soliden Balken platzieren und wir werden vielleicht einen stummgeschalteten Lauf verwenden. Wir werden es ausprobieren. Wir werden eine neue Ebene erstellen und unser Pinselwerkzeug an der Linie ändern. Streichen Sie es so ab und bewegen Sie Ihre Finger auf dem Bildschirm, sodass eine gerade Linie entsteht. Sonst wird es ziemlich schlampig. Also stell es da hin und los, vielleicht möchte ich es hier ganz unten schaffen. Also können wir die Schuhe hier wie Überlappungen machen. Es hat also ein bisschen Interesse geweckt. Und wir könnten tatsächlich, ich werde das alles hierher verschieben weil sie zu niedrig sind. Wir können ein paar der Schuhe verschieben, sie hier unten schaffen, also hat es ein bisschen mehr Interesse daran, hier ein bisschen zu optimieren, um ein bisschen kleiner zu werden. Und ich finde das gut. Und jetzt können wir uns wie Texte hier zurechtfinden, meine eigenen Texte Ebene a hier. Also füge hinzu, füge Text hinzu. Ich werde es ganz hier platzieren, den Text weiß machen. Und der Text hat irgendwie zwei Glatzen. Ich mache es mittelgroß. Hol deins, k. Und der Text ist zu groß für mich, also werde ich ihn so verkleinern. Es überwältigt also nicht alles. Nun, wir haben gerade erstellt. Sie können das Snapping direkt hier aktivieren. Also gibt es es an den richtigen Ort. Etwas wie das hier. Ich finde das gut. Ich werde die Zeichenanleitung vorerst deaktivieren , damit ich sehen kann, wie sie aussieht. Dieser Punkt. Wahrscheinlich werde ich den Titel etwas höher verschieben , ungefähr so. Und dieser auch. Ich werde es etwas höher bewegen , damit es ein Gleichgewicht hat. Und wir werden ein paar zusätzliche Ideen einbringen. Es sieht also ein bisschen legitim aus. Und ich werde gleich hier einen Platzhaltertext erstellen. Als ob ich alles auswählen und die Größe des Textes festlegen werde . Und ich werde es einfügen, ein bisschen so machen, es in der Mitte machen. Und das macht es normalerweise ein bisschen legitimer. Wir können es wahrscheinlich, wir können es etwas dunkler machen es etwas , damit es nicht alles überwältigt. Das einzige, was Sie sehen können, ist die Zukunft, hier die Schuhe und holen Sie sich Ihre. Nun, wir können das Gettier's jetzt machen, vielleicht vielleicht mutiger, damit es ein bisschen mehr Schlagkraft hat. Aber wir konnten das Grafikdesign , das wir besprechen werden, umsetzen . Wir haben genau dort ein Muster , das wir festlegen, welches das Grün ist. Wir fügen Textur hinzu, platzieren ein Bild genau hier, was eines der Elemente eines guten Grafikdesigns ist. Und gleichzeitig haben wir es wiederholt, wir haben es wiederholt. Es sieht also gut aus. Und es hat so etwas wie diese zusammenhängende Geschichte, die wir erzählen. Wir haben Steuern erhoben und der Kontrast zwischen dem Hintergrund und dem Text ist gut. Ich sehe nicht, dass es ein Problem beim Lesen dessen gibt, was wir hier lesen. Der Text entspricht dem Kontrast zwischen den Hierarchien solcher Texte. Mir gefällt der Titel, der größte. Und der nächste ist dies und das. Wir haben also drei Hierarchien von Decks die die Ausrichtung ziemlich gut platzieren konnten , wie Sie hier sehen können. Sie haben eine gute Ausrichtung oben, oder? Und unten ist die Nähe aller Elemente bewusst eingestellt. Wie er es als Überlappung ausdrückte und all das, um diese Tupfer der Komposition zu erzeugen , passt die Farbe sehr gut zu einem Spektrum komplementärer Farben, weil wir diese Grün haben, was eine sehr coole Farbe ist. Das Rot ist eine sehr warme Farbe. Sie haben einen sehr guten Kontrast, genauso wie ein gutes Grafikdesign, es ist ein bisschen retro, ein bisschen modern und eine Kombination und alles. Man muss nur all das umsetzen , was wir heute gelernt haben. Und du wirst dir etwas zu deinem Stil einfallen lassen. Ich hoffe, dieses Video hilft Jungs, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was Sie sich einfallen lassen können. Und wir sehen uns in der nächsten Lektion. Und sie würden sich freuen, tschüss. 8. Schließen: Was ist als Nächstes?: Hallo Leute, willkommen zurück. Dies ist tatsächlich das Ende des Unterrichts, und vielen Dank, dass Sie sich die Zeit genommen haben. Ich weiß das sehr zu schätzen und hoffe, dass Sie hier etwas Neues lernen und Sie dazu inspirieren Ihr Poster mit der Procreate-App zu erstellen. Die große Frage ist, wohin gehe ich von hier aus? Nun, es gibt ein paar Schritte, die Sie unternehmen können, egal ob dies der Beginn Ihrer kreativen Reise ist oder er dieses Medikament schon eine Weile eingenommen hat. Ich denke, dass es eines der befriedigendsten Gefühle ist, sich kreativ auszudrücken. Ich habe natürlich ein paar, die auf das Posterior- und Grafikdesign beziehen. Ich ermutige Sie, es sich anzusehen, da meine Hauptsoftware, die ich verwende, hauptsächlich Procreate ist jedoch auch andere Software verwenden da sie Ähnlichkeiten aufweisen. Dieser Kurs ist ein bisschen überwältigend. Das ist okay, denn diese Fähigkeiten immer wieder Zeit und viel Übung. Und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was dir einfällt. Und ich freue mich, dein wunderschönes Projekt zu sehen. Und wenn Sie Fragen und Erläuterungen haben, Sie mir gerne eine Nachricht in der unten stehenden Diskussionsrunde senden. Ich würde mich freuen, wenn Sie mir eine Bewertung oder Feedback zum Kurs hinterlassen eine Bewertung oder Feedback zum würden, damit ich meinen Unterricht in den zukünftigen Kursen unter Beweis stellen kann . Sie werden hier in Skillshare etwas erstellen, und wir sehen uns jetzt in einer anderen Klasse.