Gouache-Topfpflanzen in Procreate – Digitale Blumen-Illustration + kostenlose Pinsel

1. Einführung: [MUSIK] Hallo Leute, hallo allerseits. Willkommen zurück in meinem Kurs. Heute, während meines Unterrichts, werden wir schöne Illustrationen im Gouache-Stil malen . Wir malen Blumen in verschiedenen Töpfen, Vasen, Tassen. Ich hoffe, dass es den Leuten gefällt. Leute, du könntest all deine Fantasie nutzen , all deine Kreativität. Es ist nicht notwendig, dass Sie alle meine Schritte befolgen müssen , die ich mache, aber ich hoffe, dass meine Technik nützlich wäre. Natürlich würde ich mich freuen, all Ihre Kunstwerke zu sehen , die Sie erstellen. Sie können sie im Bereich Projekte und Quellen belassen. Wenn du bereit bist, nimm dein iPad, Apple Pencil und lass uns zusammen malen. Hallo Leute, ich bin in Gary freiberuflicher Illustrator. Willkommen zurück in meiner Klasse und lassen Sie uns in die botanische Illustration eintauchen und ganz schöne Blumen in Töpfen im Gouache-Stil malen . Am Ende meines Kurses erfahren Sie mehr über Procreate und Komposition, insbesondere wie Sie Ebenen, Clipping-Maske, Alpha-Sperrauswahlwerkzeug verwenden Clipping-Maske, Alpha-Sperrauswahlwerkzeug und wie Sie Textur, Volumen und Farbe hinzufügen Variationen zu deinem Bild. Am wichtigsten ist, dass Sie lernen , Gouache-Illustrationen mit Botanicals auf einfache Weise in Ihrer Maltechnik zu malen. Sie können die von Ihnen erstellte Illustration zum Posten auf Instagram verwenden , sie zu einem Portfolio hinzufügen oder auf Etsy, GameRoad usw. verkaufen . Oder teile es einfach mit jemandem , den du wirklich magst. Ich bin mir sicher, dass sie sich freuen werden, eine Illustration zu erhalten , die von Ihnen erstellt wurde. Heute möchte ich dir zeigen, dass Gouache so einfach ist und es ein echter Spaß macht. Am Ende meines Unterrichts siehst du es. Heute werde ich Ihnen beibringen, wie man Texturpapier erstellt Kunstwerke aus der Skizze erstellt. Was ist Komposition? Wie man traditionelle Gouache-Illustration in Procreate erstellt. Wie malt man ein Bild aus dem Referenzbild. Wie verwende ich meine End-Standard-Pinsel Procreate zum Malen im Gouache-Stil. Wie wende ich meine neue Maltechnik an. Was müssen Sie in Nuancen wissen, wenn Sie eine Gouache-Illustration erstellen möchten? So verwenden Sie die Alpha-Sperre und die Clipping-Maske, wie Sie Ihrem Bildmaterial Textur hinzufügen. Ich zeige Ihnen auch, wie Sie Schattierungen und Highlights hinzufügen können. Ich zeige Ihnen meinen gesamten Prozess von Anfang bis Ende und als Bonus teile ich Ihnen mein strukturiertes Papier, mein benutzerdefiniertes Pinselset, die Farbpalettenskizze, die ich erstellt habe. Ich werde auch eine Datei meiner Bilder hinzufügen, die ich gezeichnet habe. Zögern Sie nicht, es für Ihre eigenen Kunstprojekte zu verwenden. Dieser Kurs eignet sich hervorragend für Fortgeschrittene kann auch für Anfänger nützlich sein. Wenn Sie meine früheren Klassen und erfahrenen Künstler gesehen haben , finden Sie hier wahrscheinlich eine neue Inspiration , wie man botanische Illustrationen im Gouache-Stil malt . Ihr Unterrichtsprojekt wird das nächste sein. Malen Sie Illustration mit Botanicals mit den Spitzen und Pinseln , die ich Ihnen heute gegeben habe. Ich benutze Procreate. Für diesen Kurs verwenden wir iPads und Apple Pencil. Wenn Sie es oder andere Zeichenblöcke oder einfach nur normales Papier und Farben haben , nehmen Sie bitte an unserer Klasse teil. Viel Glück. 2. Papier erstellen: [MUSIK] Ich glaube, wir sind bereit. Leute, wir müssen uns unseren Apple Pencil schnappen. Zunächst möchte ich Ihnen zeigen, wie man Papier erstellt. Wir müssen auf Plus tippen und danach erneut auf Plus tippen. Nach, ich 12, Elternteil neun Zoll. Wie Sie sehen, ist es 51, wenn Sie eine Auflösung von 300 DPI haben und die maximalen Ebenen, die wir haben können. Tippen Sie auf Erstellen. Dies ist unsere heutige Zeitung. Wie Sie sehen, ist dies fast die Größe unseres iPads. Warum ich heute die Größe unseres Papiers ein wenig geändert habe, weil ich mehr Botanicals auf ein Papier legen und eine schöne Komposition kreieren möchte mehr Botanicals auf ein Papier legen und eine . Was wir tun sollten, werden wir ein paar neue Ebenen erstellen und danach, unserem nächsten Schritt, müssen wir alle unsere Werbegeschenke in den Procreate exportieren . Wie geht es, Leute, wenn du meine Klasse öffnest, mach es bitte im Browser. Es kann Chrome oder Safari sein, denn wenn Sie meine Klasse in der Skill-Share-App öffnen, meine Werbegeschenke möglicherweise nicht sichtbar. Im nächsten Schritt, in dem Sie alle meine Werbegeschenke finden, können Sie im Bereich Projekte und Quellen in der rechten Ecke unter der Überschrift Ressourcen alle meine Werbegeschenke sehen. Du lädst sie herunter. Danach finden Sie sie im Ordner Downloads in Ihrer Datei-App auf dem iPad. Jetzt exportieren wir unser Papier. Sie müssen auf die Aktionsschaltfläche tippen, auf Hinzufügen und dann auf Datei einfügen tippen. Danach gehst du zum Ordner „Downloads“ und dort findest du unsere Papiere. Das ist unser Gouache-Papier. Ich drehe es und drücke Fit to screen. Aber sehen Sie, da die Größe unserer Leinwand etwas zu groß ist , müssen wir unser Papier so an die Ränder bewegen. Lassen Sie uns im nächsten Schritt unsere Ebene duplizieren und im Ebenenmodus zu linearem Brennen und Farbbrennen mischen. Danach müssen wir den linearen Brennen einmal duplizieren und zusammenführen. Danach brennen doppelte Farben und verschmelzen sie auch zusammen. Senken Sie als Nächstes den linearen Brennmodus auf 50 Prozent wie diesen, vielleicht sogar 55. Großartig und ändern Sie nicht die Deckkraft in unserem Farbbrennmodus, es ist völlig in Ordnung. Als Nächstes wählen Sie zwei Ebenen aus und drücken auf „Gruppe“. Danach müssen wir es umbenennen. Wir können Paper schreiben. Als Nächstes benennen wir eine der Ebenen um und schreiben hier in Paint. Jetzt duplizieren wir diese Ebene ein paar Mal. Perfekt. Großartig. wird jetzt das Papier erstellt. Leute, achten Sie noch einmal darauf, wenn Sie Ihr Kunstwerk erstellen. Wenn Sie malen, tun Sie es bitte unter unserer Papierschichtgruppe. Jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie unsere Skizzen in das Procreate exportieren können. Großartig. Wie Sie sehen, teilen Sie den Bildschirm auf, platzieren Sie diese Procreate-App in der rechten Ecke und die Registerkarte „Dateien“ in der linken Ecke. Jetzt habe ich einen anderen Ordner weil ich diese Skizzen erstellt habe, aber alle Ihre Skizzen befinden sich im Ordner Downloads. Was Sie als Nächstes tun sollten, tippen, ziehen und legen Sie die Skizze hier in den Procreate ab. Vielleicht siehst du es hier. Dadurch wird eine weitere Ebene erstellt, schalten Sie diese aus. Ich möchte alle Skizzen per Drag & Drop in den Procreate ziehen, da wir später eine geringe Komposition erstellen werden. Gleiche tun Sie mit dieser Farbpalette hier, und das Gleiche tun Sie mit unseren Pinseln. Sie müssen es nur per Drag & Drop in den Procreate ziehen und es wird in M auf Farbpaletten sein und es wird M auf Ihren Pinselsätzen sein. Siehst du, das ist ein Pinselset. Das war's. Wenn Sie diese Files-App nicht benötigen , verschieben Sie sie einfach ein wenig. Schon hier habe ich für euch Skizzen. Wie Sie hier sehen, haben wir unsere Skizzen, die ich bereits erstellt habe. Wir haben hier einige Variationen und Optionen, aber ich zeige Ihnen auch noch einmal, wie Sie tatsächlich erstellen, und ich zeige Ihnen die Referenz, wie Sie eine Skizze erstellen. Das ist ziemlich einfach. zeige ich dir die Bürsten. Lass es mich dir zeigen. Hier haben wir ein ziemlich kleines Pinselset. Eigentlich habe ich für Sie drei neue Pinsel erstellt und dies ist ein nativer Procreate-Pinsel. Für den heutigen Unterricht brauchen wir nur vier Pinsel und das war's. Native Procreate pinsel Inka Pinsel, ich benutze ihn gerne als Skizzierer. Es gibt einen Liner, er ist perfekt. Als nächstes boo Gouache-Pinsel. Ich vergrößere die Größe. Dieser Pinsel ist erstaunlich , weil er Ihnen einige Farbvariationen zeigen kann und ein sehr authentisches Gefühl erzeugt. Nächster Boo Gouache-Mixer. Diesen Pinsel können Sie als Mixer verwenden oder Sie können ihn auch als Pinsel verwenden. letzte, Boo körnig. Das ist ein Shader. Es wird Ihnen helfen, Ihrem Gouache-Kunstwerk etwas Textur zu verleihen . Ich zeige dir später, wie es funktioniert. Du wirst es sehen. Es ist sehr cool, wenn du ein paar Körner wolltest. Lasst es uns klären. Wenn wir nun über die Farbpalette sprechen, werden wir diese Farbpalette für unsere heutige Klasse verwenden . Ich hab dir alles gezeigt. Ich habe dir erklärt, wie man Texturpapier erstellt. Lassen Sie uns nun in unseren nächsten Teil springen, in dem ich Ihnen zeige, wie Sie Skizzen erstellen und Referenzbilder verwenden. 3. Skizze erstellen: Wir sind bereit, zum nächsten Teil überzugehen. Hier zeige ich Ihnen, wie Sie ein Referenzbild verwenden und wie Sie meine Skizzen verwenden , die ich bereits erstellt habe. Zuallererst müssen wir unser Referenzbild in den Procreate exportieren . Wie geht das? Sie müssen zur Aktionsschaltfläche wechseln, zur Arbeitsfläche und danach auf Referenz tippen. Ich muss dann zu Image gehen und du kannst zu deiner Kamerarolle gehen oder du kannst das Bild aus dem Download-Ordner importieren und hier exportieren. Dies ist unser Referenzbild für die heutige Klasse. Zuallererst, Leute, zeige ich dir, wie man eine Skizze erstellt und wie man ein Referenzbild benutzt. Wir werden zu Inka Brush gehen. Wir werden eine weitere Ebene darunter erstellen. Zunächst zeige ich Ihnen, wie Sie unsere Skizzen verwenden unsere Referenzbilder verwenden können. Ich mag diese Referenz und ich werde sie für unsere heutige Skizze verwenden . Was sollen wir tun? Natürlich können Sie dieses Referenzbild aufnehmen, es in die Ebenen exportieren, die Deckkraft verringern und danach einfach nachverfolgen. Aber wenn Sie Ihre gemalten Fähigkeiten üben möchten, möchten Sie versuchen, sich selbst zu malen, das ist eine großartige Option, großartige Idee. Ich zeige dir, wie das geht. Wir haben bereits ein Referenzbild. Als Nächstes sollten wir zwei Möglichkeiten haben. Wenn Sie Taillen oder etwas, das sehr symmetrisch ist, gehen Sie zunächst oder etwas, das sehr symmetrisch ist, zur Schaltfläche Aktionen, gehen Sie zur Leinwand und nachdem Sie den Zeichnungsführer gedrückt haben und müssen Bearbeiten drücken Drawing Guide, und schreibe Symmetrie. Perfekt. Gehen Sie danach zu Optionen und stellen Sie sicher , dass das unterstützte Zeichnen aktiviert ist , das ist sehr wichtig. Danach tippen Sie auf „Fertig“, danach sehen Sie, wenn Sie von einer Seite malen, auch automatisch von einer anderen Seite malen. Sie sehen, dass es einfacher ist, die Taille oder was auch immer Ihre Farbe oder Ihr Topf zu malen. Wenn es Ihnen nicht gefällt, gehen Sie vielleicht zum flüssigen Werkzeug, greifen, drücken und schieben Sie es ein bisschen so, niedrig im Vergleich zur Größe und schieben Sie dies. Jetzt, Perfect. Als nächstes müssen wir das Seil streichen, ich glaube, es heißt Seil, so. Unser Ziel ist es, unseren Zeichenführer auszuschalten. Was wir tun werden, gehen Sie zu Canvas, schalten Sie unseren Zeichenführer aus. Aber du siehst, dass es immer noch funktioniert. Was sollen wir tun? Auf diese Weise können Sie den Drawing Assist ausgeschaltet drücken und jetzt, wo immer Sie malen, ist es nur für eine Seite. Im nächsten Schritt müssen wir dieses Etikett streichen. Also versuche ein Rechteck zu malen. Sie verwenden auch den Inka-Pinsel als Radiergummi. Steuern Sie den Radiergummi, verwenden Sie keinen zu großen Radiergummi. Als nächstes musst du das Seil von dieser Seite streichen. Lösche einige Überschneidungen und das ist wichtig. Hier kannst du was auch immer wie Basilikum malen oder einfach meinen Freund oder meine Liebe malen. Hier kannst du ein Herz malen. Wir sind damit fertig, unser Pot. Jetzt lasst uns Blume malen. Sie können jede beliebige Blume malen, Sie können hier einfach dieselbe Blume nachahmen. Wir müssen den Stamm zeichnen. Danach malt ein paar Blätter. Vielleicht nutzen Sie einfach Ihre Fantasie und zeichnen Sie etwas wie Blumen hinzufügen oder was auch immer Sie möchten. Dies ist der erste und ich möchte den zweiten Stamm dort drüben zeichnen. Voila, wir haben unsere Skizze basierend auf einer Referenz und Sie haben sie noch einmal nicht verfolgt. Aber das ist auch eine gute Option, aber wenn Sie sich beim Malen von Botanicals nicht sicher fühlen, wenn Sie üben möchten, können Sie einfach ein Referenzbild verwenden und das Bild ansehen und es einfach versuchen um ein ähnliches zu malen. Wieder einmal ist es nicht wichtig. Es ist nicht unbedingt, dass du genau eins malen wirst, botanisch. Sie können einige Variationen hinzufügen, möglicherweise den Stil ändern, möglicherweise die Form eines Pots ändern. Alles was du willst, Es ist dein Kunstwerk, es ist deine Fantasie und du kannst tun, was du willst. Wir haben mit diesem Teil fertig. Wir haben immer noch unser Referenzbild. Lass es sein, weil wir ein paar Farben benutzen werden. Sie möchten prüfen, wie man benutzt, was zu malen ist und so weiter. Ich mag diese schöne Skizze. Ich schalte es aus. Wenn du willst, können wir es benutzen, wir können auch malen. Es liegt an uns. Unser nächster Schritt ist dass wir schöne Kompositionen erstellen werden. Wie du siehst, male ich einige Botanicals getrennt von den Töpfen. Die Töpfe sind da und unser Ziel ist es, einen Topf zu wählen , den wir mögen, und wir werden etwas Komposition kreieren. Wir kombinieren Töpfe und Blumen zusammen und müssen sie hier auf unser Papier legen. Ich denke, denn Blumen wären ziemlich genug. Ich male sechs Töpfe und viele Blumen. Sicher mehr als sechs. Fangen wir mit Töpfen an. Ich denke, es ist eine gute Idee. Wenn Sie sich entscheiden, diese Pflanze zu zeichnen, haben wir sie bereits. Ich benutze es und mache es etwas kleiner. Ich lege eins hier ab. Zweiter Topf, drücken Sie Kopieren und Einfügen und platzieren Sie ihn hier. Lasst uns nun überlegen , welche Blumige für diesen Topf verwenden möchte . Was haben wir? Das ist sehr schön. Wir haben viele Blumen und manchmal ist es so schwer zu wählen. Ich glaube, ich wollte diesen benutzen, es ist sehr ungewöhnlich. Wenn Sie nur drei Zweige verwenden, aber fantastisch aussehen, kopieren und einfügen. Schalt es aus. Schalte unsere Wege ein. Sie verwenden ein Freiformular und versuchen, es einzupassen, und müssen einfach versuchen, die Teile zu löschen, die Sie nicht benötigen, so. Gehe zu unseren Wegen und lösche Überlappungen so. Du kombinierst es zusammen. Später legen wir es auf unser Papier, also haben wir bereits zwei schöne Blumen. Sei vorsichtig, benutze Uniform für diese Zeit. Wenn Sie möchten, können wir die Größe unseres Papiers erweitern, wenn es nicht genug Platz hat. Schalten Sie aus, schalten Sie aus. Gehen wir zum nächsten Hafen. Ich glaube, ich möchte das benutzen. Ich drücke Kopieren und Einfügen. Ich möchte Sonnenblumen malen, bleib hier. Als Nächstes schnappen Sie sich Radiergummi, gehen Sie zu unserem Topf, oder Sie können Auswahlwerkzeug, Freihand, und wählen Sie Überlappung aus. Cool. Wir haben schon mehr Blumen. Platzieren wir sie zusammen, verschmelzen und hier platzieren. Ja, wahrscheinlich müssen wir die Größe unseres Papiers ändern. Aber es ist ziemlich einfach zu machen, ich zeig es dir. Du gehst zur Aktionsschaltfläche, tippe auf Leinwand und tippe auf Zuschneiden und Größe ändern. Jetzt verschiebe es einfach ein bisschen zu diesem Teil. Es kann sein, du kannst zu Einstellungen gehen, du siehst es zu einem Block 13 pro 9, nicht 12 pro 9. Sie sich keine Sorgen um das Papier, Sie können es auch reparieren. Du gehst zu Papier, wähle das Auswahlwerkzeug und verschiebe es einfach ein wenig. Perfekt. Wir brauchen noch eine Blume, lass uns überlegen, was es sein könnte. Ausschalten, ausschalten, ausschalten. Lass uns ins Pot gehen, und ich denke, dass es so ist, vielleicht dieser schöne Topf, und drücke Kopieren und Einfügen. Jetzt denke ich an die Blumen, wir haben so viele Möglichkeiten. Malen wir nun dieses Monstera-Blatt, drücken Sie Kopieren und Einfügen und entfernen Sie dann Überlappungen. Ich habe noch ein Blatt geschaffen. Jetzt füge es zusammen. Großartig. Wenn wir das Papier drehen, haben wir mehr Platz für unsere schönen Kunstwerke, für unsere schönen Pflanzen. Ich denke, diese Pflanze ist zu einfach für unsere Illustration, daher möchte ich sie etwas komplizierter machen . Was soll ich tun? Ich möchte diese Pflanze wechseln, ich möchte diesen Topf benutzen und ich möchte diese Pflanze in eine andere Pflanze verwandeln, und ich möchte weil ich denke, dass wir weitere Blumen hinzufügen müssen. Was werden wir tun? Ich wähle diese Pflanze aus, drücke auch Kopieren und Einfügen und schalte sie aus. Kehren wir nun zu unserer Schicht zurück, in ich alle unsere Pflanzen zusammengeführt habe. Ich hole die freie Hand und lösche die Pflanze und schalte sie auf eine andere um. Drei Finger runter und ich drücke Cut. Perfekt. Im nächsten Schritt gehe ich zu unseren Pflanzen, die mir gefallen, und ich mag Quellblumen. Ich denke, es wäre so schön, es zu malen, und ein bisschen komplizierter. Versuchen wir uns selbst herauszufordern und versuchen, kompliziertere Pflanzen zu verwenden. Drücken Sie danach Kopieren und Einfügen. Schalt es aus. Lassen Sie uns unsere Anlage drehen. Sei vorsichtig, gehe zu Uniform Tool. Seien Sie auch vorsichtig mit den Proportionen, es sollte sehr organisch und Überlappungen löschen. Jetzt, wie Sie einige der Pflanzen sehen, sind sie sehr nahe beieinander, sodass wir die Plätze wechseln können. Was ich tun werde, ist, dass ich diese Pflanze mit dem Topf mit drei Finger nach unten verschmelze und Ausschneiden und Einfügen drücke. Tun Sie das Gleiche, wählen Sie diese Pflanze aus, verwenden Sie das Auswahlwerkzeug und verschieben Sie es einfach nach oben. Schön. Jetzt haben wir unsere schöne Monstera, legen sie etwas tiefer, verschmelzen zusammen und ein bisschen tiefer. Unsere Skizze ist fertig. Leute, ich hoffe, du verstehst jetzt , wie man die Skizzen benutzt, die ich erstellt habe , wie man selbst Skizzen erstellt, und lasst uns zum nächsten Teil gehen, in dem wir all diese Pflanzen einzeln malen werden, alles zusammen. Lass uns gehen. 4. 1e Illustration erstellen: Gouache: [MUSIK] Wie ich Ihnen zu Beginn unserer Klasse gesagt hatte, werden wir einige stilvolle Variationen des groben Stils verwenden . Das bedeutet, dass ich eine Farbe in soliden Grobstil habe und Farben nicht zu sehr mischen werde. Der andere Weg ist, dass ich Gouache und Tinte miteinander kombiniere. Außerdem werde ich einfach versuchen, die Farben zu mischen, und es wird ein grober Stil sein, in dem wir uns viel mischen werden. Lasst uns anfangen. Ich glaube, wir sind bereit. fange mit unserer ersten Illustration an, dieser. Wir werden diesen Pot als Beispiel verwenden. Lasst uns anfangen. Ich erstelle eine weitere Ebene, die darunter liegt. Leute, du kannst die Skizze auch sperren. Aber vorher möchte ich die Deckkraft ein wenig senken . Ich sperre die Skizze und setze es ein. Kann uns helfen, nicht darauf zu malen. Danach erstellen wir eine weitere Ebene, die darunter liegt. Wir schnappen uns den Boo Gouache-Pinsel. Jetzt können wir entscheiden, welche Farbe uns am besten gefällt. Vielleicht ist das beige Farbe, wie Ziegelfarbe. Wenn Sie möchten, können Sie die Deckkraft verringern und die Farbe wird nicht hell eingestellt. Kontrollieren Sie auch die Größe. Ein bisschen hellere Farbe hier. Denken Sie auch daran, wie ich Ihnen sagte, dass Sie einige Farbvariationen haben werden, wenn Sie Ihren oberen Stift vom Bildschirm heben . Als nächstes dunklere Farbe. Hier zeigen wir etwas Gestalt. Auch als Mischwerkzeug können Sie den Boo Gouache-Mixer verwenden und ein wenig mischen . Jetzt müssen wir etwas hellere Farbe und mischen sie auch. Das Gleiche wie dieser Teil auch. Etwas helle Farbe hier. Wir müssen das Seil auch später streichen. Etwas leichter. Jetzt mischen Sie es auch. Ich mag es, wie es sich vermischt, es ist so organisch. So. Als nächstes müssen wir das Tag malen. Ich werde diese leuchtend blaue Farbe benutzen. Später werde ich auch ein paar Schattierungen benutzen. Was ich an dem Gouache-Pinsel mag, ist, dass er keine Transparenz hat. Sie müssen die Ebene nicht ein paar Mal duplizieren und nachdem Sie versucht haben, die Transparenz zu löschen, entfernen Sie sie, nein. Es ist großartig, denn wenn Sie etwas Farbe auf die vorherige Farbe malen müssen , können Sie es tun. Jetzt etwas hellere Farbe. Hier, weiße Farbe. Mischen Sie sich zu so ein. Jetzt Seil, gelbliche Farbe. Hellere Farbe und etwas dunkelgelb. Seien Sie vorsichtig, verwenden Sie keine dunkle Farbe, da es die gleiche Farbe wie unser Topf hat. Meine Liebe, wenn du willst, kannst du dort oben noch eins erstellen. Nimm bläuliche Farbe, nimm einen Inker Pinsel, vielleicht dunkelblau, und du kannst meine Liebe hier so schreiben. Als nächstes haben wir eine Pflanze. Kehren wir zu unserer Ebene zurück. Jetzt ist es unser Ziel, einige Farben zu mischen. Boo Gouache-Pinsel, mischen Sie ein paar Schattierungen zusammen. Das ist interessant, weil wir nicht nur einen Festkörper verwenden können, wie eine grüne Farbe, natürlich nein. Wir müssen einige Farbvariationen hinzufügen. Einige der Blätter, die wir mit einem Farbton und anderen Blättern malen einem Farbton und anderen Blättern versuchen wir, eine andere Farbe zu verwenden. Dieser Pinsel bürstet empfindlich, was cool ist. Wenn Sie stärker drücken, haben Sie einen dickeren Farbton. Jetzt möchte ich die Farbe ändern und diese grünliche greifen. Siehst du, ich habe den Farbton von, sagen wir, grüner Farbe geändert. Sei vorsichtig hier. Kehren wir zurück und schnappen dunkleren Schatten und malt die Blätter, die hinter dem Rest liegen. Sie können Blätter auch Schicht für Schicht auf verschiedenen Ebenen malen . Das wäre einfacher, weil Sie Überlappungen vermeiden können. Ich möchte mich selbst herausfordern. [GELÄCHTER] Ich möchte versuchen, alles auf eine neue Ebene zu malen oder ich möchte alles auf eine Ebene malen. Fertig. Siehst du, es ist so schön. Jetzt Blumen. Die Blumen werden also bläulich sein. Ich werde die Basis malen, die hier ist. Jetzt etwas dunklere Farbe, weil hinter uns [unhörbar] ich zur grünen Farbe zurückkehren und weitere Stiele hinzufügen muss , wie diese. Hellere Farbe, Boo Gouache-Pinsel. Perfekt und fertig mit seinem Teil. Jetzt möchte ich eine weitere Ebene darunter erstellen und möchte etwas Hintergrund hinzufügen. Ich vergrößere die Größe. Ich möchte ein Rechteck malen. Ich glaube, ich möchte mit den Farben experimentieren. Wechseln Sie zu Einstellungen, drücken Sie die Helligkeit der Farbsättigung. Erhöhen Sie die Helligkeit, verbessern Sie die Sättigung. Es sieht toll aus. So. Jetzt ist dies nicht das Ende, wir müssen einige Details hinzufügen. Wie geht das. Kehren wir zu unserer Ebene zurück. Erstellen Sie eine Ebene oben und wir schneiden sie ab. Kehren wir als Nächstes zur Skizze zurück und senken die Deckkraft noch mehr . Sperr es nochmal ab. Kehren wir zu der Ebene zurück, die wir abgeschnitten haben. Ich möchte ein paar Farbvariationen hinzufügen. Im nächsten Schritt schnappen Sie sich Boo Gouache-Mixer, schnappen Sie sich bläuliche Farbe. Ich möchte ein paar Schattierungen hinzufügen. Wir müssen etwas Volumen hinzufügen. Jetzt weiße Farbe. Als nächstes schnappte sich Boo Gouache-Pinsel, senke die Größe. Ich möchte ein paar Punkte hinzufügen. Jetzt leichtere. Jetzt dunkler, so. Es ist sehr künstlerisch. Als nächstes gehe ich zum Inker Brush. Ich möchte ein paar kleine Schattierungen hinzufügen und möchte die Vase natürlich von der Pflanze trennen. Genau wie die Pflanze. Cool. Wir haben es ein bisschen getrennt. Jetzt müssen wir immer noch ein paar Schattierungen hinzufügen. Wie macht man das? Ich werde es zusammengeführt, um eine weitere Ebene zu erstellen. Schneiden Sie es auch ab, ändert den Mischungsebenmodus nicht. Schnapp dir den Boo Gouache-Pinsel Es ist völlig normal, wenn es ein bisschen zu dunkel ist, denn später senke ich einfach die Deckkraft des Modus. Mag das. Mach das Gleiche mit Blättern wie diesem. Lassen Sie uns nun die Deckkraft ein wenig senken. Mir gefällt es. Verschmelze das zusammen. Wir haben mit unserem ersten Bild fertig. Jetzt haben wir noch drei weitere. Machen wir es Schritt für Schritt. 5. 2. Illustration erstellen: Gouache und Tinte: Nun, Leute, wir haben es getan, ist unsere erste Illustration und jetzt können wir alles in eine Gruppe verschieben. Ich wähle alle Ebenen aus und drücke „Gruppe“. Jetzt schreibe die erste Illustration. Wenn du nun zur darunter liegenden Ebene gehst und Jungs auf unsere zweite Ebene achten , wenn du unsere Farbschicht beibehalten willst. Was sollen wir als Nächstes tun? Wir haben unsere Skizze freigeschaltet. Großartig. Jetzt muss ich zu der Ebene gehen, auf der wir das Auswahlwerkzeug für Skizzengreifen haben. Schnappen Sie sich freihändig und wählen Sie danach unsere Skizze drücken Sie „Kopieren & Einfügen“. Perfekt. Jetzt müssen wir unsere Skizze erneut sperren, unsere Auswahl, unsere Skizze verschieben und auf die Ebene malen, die sich unter unserer Skizzierebene befindet. Wenn du diese Auswahl behältst und mir gefällt , wie sie aussieht, ist es brillant. Dies ist ein zweiter Weg, wie wir unsere schöne Illustration malen können. Als Nächstes holen wir uns unseren Buchwaschpinsel. Greift diese gelbliche Farbe. Perfekt. Kontrolliere die Größe. Es ist in Ordnung. Sie können unsere Blütenblätter färben es ist okay, weil wir uns später überschneiden können. Dieser Pinsel ist nicht halbtransparent, daher können wir später über diese Farbe malen. Wunderbar. Als nächstes mache ich eine etwas dunklere Farbe. Ich möchte es hier ablegen. Wunderbar. Wie Sie sich erinnern, handelt es um Sonnenblumen und Sie benötigen unser Referenzbild, Leinwand und Referenzbild. Das hier. Dies ist unsere Referenz, die wir gemacht haben. Wir haben einen Korb und wir haben die Sonnenblumen und wie Sie vielleicht sehen, haben wir auch hier die braune Farbe. Lass es uns machen. Warum sind diese Pinsel noch einmal cool, denn wie Sie sehen, können Sie verschiedene Farbvariationen haben während Sie nur einen Pinsel verwenden. Das erstaunlich. Ich werde es nicht mischen. Mir gefällt, wie es jetzt aussieht. Als Nächstes erstelle ich eine weitere Ebene oben. Das ist sehr wichtig und ich beginne mit leuchtend orangefarbener Farbe. Hier müssen Sie vorsichtig sein, da Sie die Skizzierebenen nicht entfernen. Es bedeutet, dass Sie sehr genau sein müssen . Noch einmal, wenn es zu orange für dich ist, könntest du etwas hellere Farbe schnappen. Leute, ich werde das Video beschleunigen, um Zeit zu sparen, aber noch einmal, denn du nimmst dir die Zeit, die du brauchst die du willst, ist es völlig in Ordnung. Am wichtigsten ist, dass Sie mit Ihrem Kunstwerk zufrieden sein sollten. Ich versuche darauf zu achten. Die Blütenblätter von der Sonnenblume malen wir auf einer neuen Schicht, weil ich später einige Schattierungen in den Korb füge, um die Blätter vom Korb zu trennen. Wie Sie sehen, habe ich diese Farbe etwas heller gemacht. Es ist hellgelbe Farbe. Das Gleiche mache ich hier. Wie Sie sehen, verwenden wir denselben Pinsel, die gleichen Farbbalken bei drei Blütenblättern, so dass die nächsten beiden Chatter einen völlig anderen Farbton haben, was großartig ist. Großartig. Jetzt schnapp dir grüne Farbe. Lassen Sie uns auch eine weitere Ebene erstellen. Schnappen Sie sich ziemlich hellgrüne Farbe. Vielleicht etwas dunkler. Es ist großartig, aber ich denke, wir müssen ein bisschen Schattierungen hinzufügen. Was ich mache, ist, dass ich eine weitere Ebene darunter erstelle. Ich möchte alle Bereiche, die Sie sehen, mit der grünen Farbe füllen . Großartig. Jetzt müssen wir ein Hintergrundbild hinzufügen. Wie macht man das? Eigentlich gehen wir zu unserer vorherigen Ebene. Ich werde es duplizieren und ich verschiebe es darunter. Ich verschiebe es hierher. Ich werde es so belassen. Blending-Werkzeug. Jetzt möchte ich die Farbe ändern. Dafür gehen wir zu Farbton, Sättigung und Helligkeit. Jetzt spielen wir mit dem Farbton. Ich mag diese blaue Farbe. Ich behalte es. Jetzt ist es an der Zeit, ein paar Schattierungen hinzuzufügen. Wie macht man das? Wir werden auch etwas weiße Farbe hinzufügen weil ich denke, dass es ein bisschen zu dunkel ist. Zuallererst müssen wir eine weitere Ebene darüber erstellen, aber unter unserer Skizzierebene. Ich hole mir den Boo Gouache-Mixer-Pinsel und nehme diese grüne Farbe. Jetzt achten Sie auch darauf, wir müssen es abschneiden. Jetzt befindet sich die Ebene im Schnittmaskenmodus. Ich füge der grünen Farbe, der jazz-grünen Farbe ein paar Schattierungen hinzu. Ich habe den Blättern Schatten hinzugefügt. Der nächste Schritt, was wir tun werden, ist, dass ich dieser grünen Farbe auch einige Schattierungen hinzufügen möchte. Ich erstelle eine weitere Ebene über dieser grünen Farbe. Jetzt drücke ich „Clipping Mask“. Jetzt kann ich mit ein paar Farbtönen spielen und einige Farbvariationen hinzufügen. Es sieht realistischer aus. Der nächste Schritt ist, dass mir gefällt, wie es aussieht also maskiere ich es zusammen. Ich gehe in unseren Korb und drücke „Clipping Mask“, wie wir es zuvor gemacht haben. Als nächstes nehme ich diese leuchtend orangefarbene Farbe und verschiebe die Mischung im Ebenenmodus, um sie zu multiplizieren, damit wir eine Art von Schattierungen hinzufügen können. Ich denke, es ist sogar zu orange wie für mich, aber ich mag es. Schnappen Sie sich das Mischwerkzeug als Mixer. Wir werden den Boo Gouache-Mixerpinsel verwenden. Du mischst es ein bisschen, nur ein kleines bisschen. Ich füge dem schwarzen Herzen der Sonnenblume so ein paar Schattierungen dem schwarzen Herzen der Sonnenblume so hinzu und füge hier etwas Schatten hinzu. Schnappen Sie sich rötliche Farbe mischen Sie Werkzeug wie dieses. Im nächsten Schritt gehe ich los und möchte weitere Farbvariationen hinzufügen. Du siehst auf einem Korb, dass wir ein paar Zeilen haben. Wir müssen sie betonen. Keine Sorge, sie sollten nicht so genau sein. Schnappen Sie sich das Mischwerkzeug. Erhöhen Sie die Größe des Mixers, es macht die Linien nicht so offensichtlich. Großartig. Später werden wir einige Highlights hinzufügen. Als nächstes gefällt mir, wie das aussieht. Ich füge es zusammen. Gehen wir zu Blütenblättern, multiplizieren, Clipping Mask. Etwas mehr orangefarbene Farbe. Wie Sie sehen, sind einige der Farben neben den Samen sehr rötlich, deshalb möchte ich es zeigen. Natürlich nicht überall. Dieser Pinsel, wenn man ihn als Pinsel benutzt, ist er auch ein guter Mixer selbst. Jetzt benutze ich diesen Pinsel als Mixer. Die Größe der Blumen ein bisschen. Ich muss hellgelbe Farbe greifen und eine weitere Ebene erstellen. Warum müssen wir eine weitere Ebene erstellen? Weil ich den Blender-Ebenenmodus nicht ändern möchte. Ich möchte es normal halten, denn wenn Sie sich für multiplizieren entscheiden, wird es ziemlich dunkel und das brauchen wir vorerst nicht. Jetzt weiße Farbe. Jetzt müssen wir einige Highlights wie diese hinzufügen. Es sieht gut aus. Im nächsten Schritt möchte ich immer noch einige Highlights hinzufügen damit ich es mit unseren Blättern zusammenfüge. Clip es nur ein bisschen hier. Füge es zusammen mit unserem Korb zusammen. Clip es. Hier senke ich die Deckkraft etwas später. Da dies Highlights ist, müssen Sie einen Bereich auswählen, in dem wir keine Farbtöne haben. Jetzt senke ich die Deckkraft nur ein wenig. Jetzt füge es zusammen. Jetzt möchte ich zu unseren Sonnenblumen gehen und möchte den Farbton ein wenig ändern, weil es für mich ein bisschen zu rötlich ist. Ich möchte das für eine Weile ändern und möchte es vom Korb trennen. Ich erhöhe die Sättigung und möchte sie so heller machen. Du kannst auch in Kurven gehen und mit Kurven spielen, aber für mich ist es schon ziemlich gut. Du kannst in den Korb gehen und ihn so etwas dunkler machen . Ich möchte hier ein paar Highlights hinzufügen , nicht zu viel. Ich möchte ein paar Schattierungen von der Sonnenblume hinzufügen . Wie macht man das? Erstellen Sie eine Ebene, schneiden Sie sie ab, bewegen Sie sich zum Multiplizieren. Wenn du willst, kannst du sogar bläuliche Farbe greifen. Es ist vollkommen in Ordnung. Wir haben mit unserer zweiten Illustration fertig. Ich hoffe, es hat dir auch gefallen. Was wir tun werden, ich füge es so zusammen und ich möchte alles zusammenführen. Leute, wir sind bereit, zu unserer dritten Illustration, dieser, überzugehen . Ich schalte es frei und mache es ein bisschen sichtbar. In dieser Abbildung zeige ich Ihnen, wie Sie den Mischungsebenmodus oft verwenden Mischungsebenmodus oft wie Sie den Mischpinsel verwenden und ich hoffe, dass es Ihnen gefällt. Lass uns gehen. 6. 3. Illustration zum dritten Illustration: Mischtechniken: Großartig. Wir sind bereit, unsere dritte Illustration zu malen. Wir werden uns einen schwarzen Boo-Gouache-Pinsel schnappen und wie Sie sehen ist die Vase wunderschön und sie ist so bunt, so künstlerisch, also hoffe ich, dass Sie diese Vase auch gerne malen werden . Jetzt müssen wir alle drei Ebenen auswählen und wir müssen sie gruppieren. Wunderbar. Ich dupliziere die Ebene. Ich schnappe mir Boo Gouache-Pinsel, ziemlich hellblaue Farbe. Erhöhen Sie die Größe. Schnappen Sie sich dunklere Farbe. Es ist in Ordnung, wenn Sie später ein paar Fehler machen, können Sie es einfach löschen. Lasst uns den Inka-Pinsel als Radiergummi greifen und dann vorsichtig die Teile löschen , die über die Linien hinausgehen. Mir gefällt schon, wie es aussieht. Aber natürlich müssen wir weitere Details hinzufügen. In dieser Abbildung mischen Sie sich oft. Ich habe den Stil der Vase ein wenig geändert , um es zu sehen. Ich habe es vereinfacht. Senken Sie Pinselgröße und färben Sie weiter. Okay. Brillant. Lassen Sie uns eine weitere Ebene oben erstellen und ich möchte einen Baumzweig malen. Dafür habe ich kein Referenzbild, aber ich denke, du brauchst es nicht. Machen Sie einfach weiter und Sie können einfach meinen Schritten folgen oder Sie können einfach einen Ast auswählen, den Sie mögen, oder Sie können einfach eine andere Blume als Botanicals auswählen und sie der Vase hinzufügen, denn für diese Illustrationsvase ist heute die wichtigste. Weil wir lernen werden, Farben zu mischen, wie man unsere Gouache-Illustration sehr realistisch macht. Leute, ich werde das Video beschleunigen weil wir einige Zeit brauchen werden , bis wir unsere Farbeinreichungen fertigstellen. Wunderbar. Jetzt ist es an der Zeit, die Farben zu mischen. Wir sind mit diesem Teil fertig, lasst uns auf unsere Wege zurückkehren und lasst uns den Boo Gouache-Mixer holen. Im nächsten Schritt müssen wir die Alpha-Sperre drücken. Warum machen wir das? Denn wenn wir uns hier mischen, können manchmal einige Linien über die Grenzen hinaus über unsere Vase hinausgehen und das brauchen wir nicht. Aber wenn wir Alpha Lock drücken und mit dem Mischen beginnen, sehen Sie, dass wir nicht über die Linien hinausgehen können. Wir sind einfach [unhörbar] und das brauchen wir. Das ist sehr praktisch. möchte ich den Bereich mischen. Unser Ziel ist es, es natürlicher zu machen. Es sieht gut aus. Ich muss hier alles mischen. Das ist großartig. Sie können die Größe erhöhen. Ich mag diese Mischung. Jetzt müssen wir im nächsten Schritt einige Farbtöne hinzufügen. Ich habe diesen Schatten vergessen, den du von unserer Vase aus siehst. Wir können unseren Alpha-Lock-Modus ausschalten. Wir befinden uns auf einer neuen Ebene, die immer darunter liegt. Schnappen Sie sich dunkelblaue Farbe, blauer Gouache-Pinsel, vergrößern Sie die Größe so. Magst du es? Wir müssen auch eine Hintergrundfarbe hinzufügen wie zuvor. Gleich, ich werde die Ebene ohne Hintergrundbildmodus darunter duplizieren . Bewegen Sie es tatsächlich hierher. Sei vorsichtig, ändere nicht die Größe, weil ich die Proportionen beibehalten und alles gleich machen möchte . Mischung. Großartig. Sieht wundervoll aus. Ich möchte natürlich die Farbe ändern. Gehe zu Farbton, Sättigung und Helligkeit und denke über die Farben nach. Ich denke, diese Farbe wäre wunderbar. Ich will es nicht ändern. Behalten Sie es so. Wir haben mit diesem Teil fertig. Lasst uns hier ein paar Überlappungen löschen. Jetzt ist es an der Zeit, ein paar Schattierungen hinzuzufügen. Wie macht man das? Gleiche, was wir vorher gemacht haben, denken Sie daran, als wir die Clipping-Maske benutzt haben. Geh schnappen, multipliziere. Dieses Mal greifen wir den Boo Gouache-Pinsel, um ein paar Schattierungen hinzuzufügen . Lass es uns machen. Es ist in Ordnung, wenn du denkst warum es einfach zu dunkel ist. Es ist vollkommen in Ordnung. Wir werden die Deckkraft später senken. wir einfach so, als wäre die Lichtquelle von der linken Seite hier. Das heißt, es ist die rechte Seite, die im Schatten sein wird. Das zeigen wir hier. Das bedeutet, dass dieser Teil des Baumstamms etwas dunkler sein wird. Sei vorsichtig. Zwei Objekte sind nebeneinander, wir haben auch Schattierungen. Wieder cool. Nun, wie ich schon sagte, werden wir die Deckkraft senken. Du siehst jetzt, dass es nicht so hell ist, also 50 Prozent Rabatt auf diese Weise. Jetzt möchte ich weitere Farbtöne und einige andere Farbvariationen hinzufügen . Wie es geht, erstelle hier eine weitere Ebene. Es befindet sich in einem Clipping-Maskenmodus. Überlegen wir, welche Farben wir hinzufügen können. Diese Farbe hast du schon. Vielleicht können wir ein paar Highlights hinzufügen. Seien Sie vorsichtig mit den Highlights, wir können nicht zu viel davon, denn auf diese Weise die Linien möglicherweise nicht so sichtbar. Aber es ist in Ordnung. Wie ich dir schon sagte, wir werden uns in dieser Illustration viel einfügen. Alle Schattierungen und Highlights, die wir haben, müssen wir später nicht mischen. Der letzte Schliff, ich erstelle eine weitere Ebene setze sie als Schnittmaskenmodus ein. Ich werde den Mischmodus nicht ändern, ich nehme dunkelbraune Farbe und möchte den Farbton noch einmal zeigen. Warum macht alles auf einer neuen Ebene? Denn später möchte ich es mischen, und wenn ich alles in eine Schicht lege und wenn ich es mische, verschmiere ich vielleicht die Farben und du wirst dieses großartige Ende nicht sehen. Deshalb müssten wir es Schritt für Schritt tun, um die Tiefe des Kunstwerks zu erhalten. Wie ich schon sagte, im Aquarell und in Gouache ist der Kontrast sehr wichtig. Unser Ziel ist es, die Tiefe der Abbildung zu zeigen. Es sollte dynamisch sein. Ich mische das später ein. Jetzt möchte ich unserer Vase ein paar Schattierungen hinzufügen. Clip es. Siehst du auch, dass du das hier vielleicht nicht siehst, aber unter unserer Hauptvase, wie der Ball, hätten wir einen Schatten. Das ist sehr wichtig. Keine Sorge, später werde ich es mischen. Das Gleiche hier. In der Vase wird es auch Schatten in diesem Bereich geben. Hier gibt es einen Schatten und etwas Schatten hier. Auch in diesem Teil. Eigentlich ist das Beschneiden der Masse der Alpha-Sperre sehr ähnlich , aber der einzige Unterschied ist, wenn wir den Schnittmaskenmodus verwenden, auf einer neuen Ebene malen. Aber mit Alpha-Look malen wir auf derselben Schicht. Jetzt senke ich die Deckkraft auf 80 Prozent. Schnappen Sie sich noch dunkleren Farbton, eine helle bläuliche Farbe wie diese. Jetzt ist es an der Zeit, alles zu mischen. Wir werden uns das Blending-Tool schnappen und einfach sagen, was wir vorher gemacht haben, steuert die Größe, es sollte nicht zu groß sein. Versuchen Sie, Farben wie natürlich zu verschmieren. Sei vorsichtig mit diesem Teil. Wir können es ein bisschen mischen, aber nicht zu viel. Es dauert nur etwas Zeit hier. Wenn es das erste Mal ist, kannst du es nicht perfekt mischen, es ist in Ordnung, es ist nur Zeit des Übens. Du kannst einfach ein paar Vasen oder andere Objekte malen und irgendwann wirst du dein Kunstwerk mögen. Ihnen wird gefallen, was Sie mischen, wie Sie sich mischen. Ich mag die Vase. Wenn Sie ein paar Highlights hinzufügen können und wir können es jetzt tun. Clipping-Maske, gleiche weiße Farbe. Wir haben hier auch ein paar Weißtöne. Kontrolliere die Größe. Senken Sie die Größe des Mischpinsels und mischen Sie ihn hier sorgfältig. Sehr, sehr vorsichtig. Jetzt denke ich, wir brauchen unsere Skizzierebene. Wir haben diesen, also können wir es so ausschalten. Es sieht sehr schön aus. Auch Leute, erinnere dich an die weiße Farbe. Wir haben einige Überlegungen in diesem Bereich. Es ist vielleicht nicht offensichtlich, aber wir werden es haben. Ein bisschen von dieser Seite. Siehst du hier. Auch was Sie sonst noch tun könnten, wenn Sie möchten, können Sie eine Ebene erstellen, sie schneiden, Gouache-Mixer greifen, sie als Pinsel und danach als Mixer verwenden und Sie können den Schatten machen, nicht so gerade es Wenn du willst, kannst du mit einer solchen Deckkraft spielen. wir jetzt zu unseren Ästen zurück. Ich füge es zusammen und verschmelze die Vase zusammen. Jetzt Äste, wir werden zu jedem von ihnen gehen und ich möchte es mischen. Ich fange mit der hellsten Farbe an. Unser Ziel ist es, es so realistisch wie möglich zu gestalten. Es ist eine scharfe Linie. Aber schon wieder Zeichnungen, es liegt an euch. Ich zeig dir einfach den Weg und wenn du willst, willst du es vielleicht so behalten. Du willst es nicht mischen, aber du kannst es trotzdem tun. Man sieht, dass es schön ist, selbst ohne sich zu mischen. In unserer nächsten Illustration werde ich eigentlich überhaupt kein Mischwerkzeug verwenden. Ich werde nur einfarbige Farben verwenden. Lasst uns nun zum nächsten Teil übergehen. Ich werde diesen Teil hier unten mischen und ein bisschen von diesem Teil und da. Letzter Teil. Schnappen Sie sich das Mischwerkzeug. Mischen Sie einige schärfste Linien. Alles ist erledigt. Mir gefällt es. Ich füge es zusammen. Jetzt können wir zu unserem Schatten gehen und das Mischwerkzeug greifen. Wenn Sie möchten, haben Sie eine Option, Sie können die Kanten mischen. Du siehst so. Weil ich dachte, dass die Kanten vielleicht zu scharf sind. Ich mag es tatsächlich. Leute, wir sind fertig mit unserer dritten Illustration. Lassen Sie uns nun zum nächsten Teil und in unserer nächsten Abbildung werde ich überhaupt keine Mischwerkzeuge verwenden. Ich benutze einfach einen Gouache-Pinsel und du wirst sehen, was du am Ende haben wirst. 7. Erstellen von 4. Illustrationen: Leute, unsere letzte Illustration. Es gibt eine Tara, drei Blätter hier. Das ist anders, wie Sie vielleicht sehen, und später werde ich Zaras Küchenschicht entfernen. Ich denke, wir sind bereit zu beginnen, aber vorher habe ich alle Ebenen aus unserem vorherigen Gemälde ausgewählt. Ich gruppiere es, benenne sie um und schreibe die dritte Illustration. Wunderbar. Malen Sie hier. Eine Schicht darunter und ich werde einen blauen Gouache-Pinsel wachsen, schnappen Sie sich ziemlich hellgrüne Farbe. Fühlen wir alle Blätter mit dieser Farbe. Sei vorsichtig, denn diese Illustration befindet sich unter unserer dritten. Ich lege es auf ein Top. Leute, ich werde das Video beschleunigen , um Zeit zu sparen. Jetzt zeige ich dir einen Trick. Wenn Sie Zeit sparen möchten, wenn Sie sehen, dass Sie sich überlappen, wenn Sie über die Linien hinausgehen, nehmen Sie den Radiergummi und es ist so einfach, löschen Sie einfach durch die Steuerelemente die Größe des Radiergummis und lösche die Teile , die du nicht brauchst oder wo du einen Fehler gemacht hast. Für mich hilft mir Radiergummi Zeit zu sparen und dann genau wie alles wie Blatt für Blatt zu färben. Malen wir weiter, sie haben noch zwei weitere Blätter. Sie können genauso benutzen. Genau wie das, was wir getan haben, bevor wir Radiergummi schnappen und einen Teil löschen, der gelöscht werden sollte. So. Letztes Blatt werde ich eine weitere Ebene darunter erstellen, denn später werde ich es ein wenig schattieren. Jetzt müssen wir zur vorherigen Schicht zurückkehren und Stempel malen. Wunderbar. Jetzt müssen wir schöne Babypflanzen malen. Ich nehme ziemlich hellgrüne Farbe. Ich weiß nicht, wie das heißt, sind es winzige Babyblätter oder winzige Monstera-Babyblätter. über diese winzigen Linien sprechen, können wir Inka Pinsel greifen. Okay, fertig. Jetzt können wir unsere Wege malen. Eine weitere Schicht unter brauner Farbe, Boo Gouache-Pinsel, über Lipide löschen. Gut. Erstellen Sie eine weitere Ebene oben. Denken wir über die Farbe nach, auch über unsere Hintergrundfarbe. Lass mich vielleicht etwas rosafarbenes oder lila denken. Ich denke, Pink wäre interessant. Ich habe das Referenzbild für die Blätter nicht , weil ich es mir aus dem Kopf genommen habe. Es wird kein Problem für uns sein , weil wir es als typischen Würfel färben werden. Wir müssen herausfinden, woher die Lichtquelle kommt, und danach einige Schattierungen hinzufügen. Wenn Sie die Transparenz nicht entfernen müssen, ist das so praktisch, dass Sie sich nicht vorstellen können. Aber du kannst dir natürlich vorstellen. Hier ein bisschen hellere, hellere Farbe von dieser Seite. Ich weiß, dass es ein bisschen zu früh ist. Aber ich wollte etwas zeigen, um sich zu trennen. Weiße Punkte. Ich schnapp mir weiße Farbe. Erstellen Sie eine weitere Schicht über dem Boo Gouache-Pinsel. Leute, warum ich es nicht einfach gelöscht habe, denn später werden wir eine Hintergrundfarbe hinzufügen und wenn ich einfach lösche, haben wir die Hintergrundfarbe auch hier, wie in einer Vase und ich möchte einfach nur behalten es weiß Schön. Jetzt denke ich, dass wir die Deckkraft unserer Skizzenebene verringern können. Deal wie sieben Prozent. Sperr es nochmal ab. Diese Seite, Spots [unhörbar] Jetzt gefällt es mir. Im nächsten Teil müssen wir eine Hintergrundfarbe hinzufügen. Darunter erstelle ich noch eine Ebene. Weißt du noch was wir vorher gemacht haben? Hier. Wir replizieren einfach unsere Ebene und verschieben sie oben und legen sie hierher. Wir können es so umdrehen. Jetzt möchte ich natürlich die Farbe ändern. Mir gefällt es. Ich mag diese rosa Farbe. Es sieht so schön aus, so lecker man vielleicht sagen könnte, ist es genau hier. Ich erhöhe die Sättigung ein wenig. Das wird unsere Hintergrundfarbe sein. Im nächsten Schritt sehen Sie, ob wir einige Farblücken haben, also möchte ich sie mischen. Ich drücke „Alpha Lock“, schnappe mir den Mischpinsel als Mixer, den ich benutze einen Boo Gouache-Mixer und mische diesen sorgfältig. Wieder einmal, warum es cool ist, Alpha Lock zu benutzen , weil ich nicht über die Linien hinausgehe. Ausschalten, Alpha-Sperre einschalten, Alpha Lock ein und andere zwei Blätter. Aber Leute, wie du hier siehst, verschmelze ich einfach die Lücken. Das heißt nicht, dass ich die Farbtöne mischen möchte, wie ich dir gesagt habe, wenn wir die Farben verwenden, werden wir sie nicht mischen. Ich vermische nur ein paar Lücken, wenn ich es zur Farbe hinzufüge und das war's. Wenn Sie nun in Zukunft eine Mischung oben verwenden möchten, wenn Sie Farbtöne hinzufügen möchten, tun wir dies durch Schichten, aber nicht durch Mischen. Vergessen wir nun das Blending-Tool. Wir brauchen es vorerst nicht. Wir brauchen es überhaupt nicht. Bei unserer heutigen ist die letzte Abbildung. Schnappen Sie sich den Boo Gouache-Pinsel, ich denke, wir sind bereit, ein paar Schattierungen hinzuzufügen. Nun, fangen wir mit einer Pflanze an. Wieder einmal haben wir eine Referenz. Ich erstelle eine weitere Ebene und schneide sie ab. Nimm eine dunklere Farbe und noch einmal haben wir etwas Schatten von den Blättern. Jetzt schnapp dir eine hellere Farbe und wir müssen unsere Stiele vom Glas trennen. Denken Sie auch daran, wo wir zwei Objekte haben, wir müssen schattieren, grünliche Farbe. Gleiche hier. Ich kann jetzt von dir Schatten haben, beginnende Pflanze eine weitere Ebenenschneidemaske erstellen , weil sie neben einer anderen ist und für diesen werde ich den Plan ändern, in den Ebenenmodus zu multiplizieren, weil ich wollte da passen wie die Blätter. Wie über die Farben zu sprechen, ist es in Ordnung, keine Sorge, ich werde die Deckkraft später verringern. Wir müssen hier beschatten. Lasst uns zurückkehren. Lassen Sie uns eine weitere Ebene erstellen. Verschieben Sie es in den Modus „Blended Layer multiplizieren“ und wie Sie sehen, habe ich begonnen, zwei weiteren Blättern Schattierungen hinzuzufügen. Ich habe dir gesagt, dass wir Schatten von beiden Blättern haben werden, obwohl sie leichter sind. Warum müssen wir das auf einer neuen Ebene machen? Weil wir die Deckkraft kontrollieren können und die Intensität einer Farbe kontrollieren können . Jetzt ist es an der Zeit, die Intensität zu kontrollieren. Du siehst, dass es vielleicht nicht beängstigend ist. Die Intensität ist vielleicht nicht so dunkel. Das brauchen wir. Gefällt es mir. Jetzt schauen wir uns die Blätter an. Für uns wäre es einfacher, einfach alles miteinander zu verschmelzen. Jetzt möchte ich zu Babypflanzen gehen, es auch schneiden, um zu multiplizieren. Schnappen Sie sich hellere Farbe. Ich wollte auch hier die Schatten zeigen. Unter den Blättern haben wir ein paar Schatten. Wir haben zwei Pflanzen nebeneinander. Hier können wir die Deckkraft nur ein kleines bisschen verringern, sehen Sie. Jetzt erstellen wir eine weitere Ebene dazwischen. Bewegen Sie es auch, um zu multiplizieren. Jetzt schauen wir uns unsere Blätter an. Senken Sie jetzt die Deckkraft. Der nächste und der letzte Schritt müssen wir multiplizieren und wir müssen uns eine dunklere Farbe schnappen. In Bereichen wie den dunkelsten kann man den Schatten zeigen, aber tun Sie es natürlich nicht überall. Senken Sie jetzt die Deckkraft wie zuvor, aber machen Sie nur ein bisschen dasselbe wie unser Blatt. [unhörbar] füge es zusammen. Jetzt genauso wie Blätter Clip und Maske, multiplizieren. Denken Sie noch einmal daran, dass wir kein Mischwerkzeug verwenden Mischwerkzeug . Die Lichtquelle kommt von der linken Seite, das bedeutet, dass die rechte Seite sehr im Schatten sein wird. Jetzt ist es an der Zeit, zu einem anderen Blatt zu wechseln, Maske zu schneiden, zu multiplizieren. Jetzt im nächsten Schritt können wir die Deckkraft ein wenig senken , wir können es hier setzen. Okay, im nächsten Schritt müssen wir der Blume ein wenig Adern hinzufügen . Zusammenführen, verschmelzen. Seien Sie vorsichtig, dass diese Bürste druckempfindlich ist, drücken Sie nicht zu stark. Es sieht sehr cool aus. Ich denke, wir brauchen unsere Skizzenebene nicht mehr, wir können sie ausschalten. Es sieht gut aus, aber wir müssen auch weitere Farbtöne hinzufügen und wir werden es später tun. Kehren wir nun zu unseren Ebenen zurück. Ich erstelle eine weitere Ebene zu unseren Punkten, drücke Clip und Maske, drücke Clip und Maske, schnappe mir den Boo Gouache-Pinsel, ziemlich helle Farbe. Ich denke, ich würde gerne graue Farbe greifen und dann musst du ein paar Schattierungen für Punkte zeigen. Da wir nicht nur einfarbig weiße Farbe haben können, werden wir natürlich ein paar Schattierungen haben. Wunderbar, jetzt fusionieren wir es zusammen. Lassen Sie uns eine weitere Schicht über unserer Vase erstellen. Drücken Sie Clip und Maske und bewegen Sie sich zum Multiplizieren. Hier, keine Sorge, ich werde die Deckkraft später senken. Der Bereich um Punkte wird etwas dunkler sein. Jetzt schattieren Sie hier, vergrößern Sie die Größe, dieser Teil wird dunkler. Jetzt können wir die Deckkraft so senken und weiterhin weitere Farbtöne und Highlights hinzufügen. Erstellen Sie eine weitere Ebene, schneiden Sie sie ab, bewegen Sie sich zu einer ziemlich hellen Farbe, greifen Sie den Boo Gouache-Pinsel verringern Sie die Deckkraft so. Nimm noch dunklere Farbe, bewege dich zu multiplizieren, lege sie oben drauf , weil ich möchte, dass es ziemlich dunkel ist. Wenn du willst, kannst du es natürlich mischen, es wäre noch realistischer, aber für mich gefällt es mir. Wie ich schon sagte, wir haben Schatten von den Objekten. Wenn Sie möchten, können Sie auch einige Variationen hinzufügen, etwas rötliche Farbe hinzufügen, es liegt an Ihnen. Du kannst löschen, wenn es dir nicht gefällt. Für mich sieht es interessant aus, aber ich möchte wahrscheinlich violette Farbe, Radiergummi hinzufügen. Es sieht sehr interessant aus. Wie ich dir versprochen habe, möchte ich unserem ein paar Schattierungen und einige Highlights hinzufügen, damit ich sie zusammenführen kann. Ich habe vergessen, unserem Boden ein paar Schattierungen hinzuzufügen, ich schneide ihn, multipliziere, Radiergummi und wir haben welche. Gefällt es mir. Verschmelze es zusammen, dieselbe Basis unserer Blätter. Erstellen Sie eine weitere Ebene, schneiden Sie sie ab, greifen Sie fast weiße Farbe und danach können Sie die Deckkraft verringern und die Teile löschen, die Ihnen nicht gefallen. Dasselbe mit einem anderen Blatt-Clip es, Boo Gouache-Pinsel. Denken Sie daran, dass die Reflexion von der linken Seite ist, die Lichtquelle, die Sie hier haben werden. Radiergummi und senken Sie die Deckkraft. Außerdem möchte ich etwas mehr Schatten hinzufügen , dieselbe Ebene. Ja, sie haben auch Farbvariationen. Wir haben mit unserer letzten Illustration fertig. Jetzt brauchen wir unser Referenzbild nicht mehr. Wie Sie sehen, haben sie vier schöne Illustrationen im Gouache-Stil erstellt . Das ist eigentlich ein entgegengesetzter Stil, um wie verloren zu binden , aber das ist nur meine Präferenz. Die andere Option können Sie Ihre Gouache-Illustration so kombinieren , dass sie ganz mit Tinte aussieht. Das sieht auch toll aus. Oder du kombinierst einfach alles wie das, was wir hier hatten. Die letzte Option, bei der Sie überhaupt nicht mischen, verwenden Sie nur einen Gouache-Pinsel, eigentlich einen Gouache-Pinsel und es sieht auch toll aus. Ich hoffe, Ihnen hat unser heutiges Tutorial gefallen und Sie haben in procreate etwas Neues über Gouache-Malerei gelernt . In unserer nächsten Klasse zeige ich Ihnen, wie man Palmen im Gouache - und Aquarellstil malt . Ich werde dir tatsächlich zeigen, wie man sie zeichnet, ich hoffe, das wird dir gefallen. Leute, wenn Sie Fragen, Anregungen und Empfehlungen haben, können Sie sie im Diskussionsbereich hinterlassen . Lasst uns uns in der neuen Klasse sehen. Tschüss. Dies ist das Ende unserer Klasse, und jetzt wissen Sie, wie man schöne Blumen im Gouache-Stil in verschiedenen Töpfen malt . Ich hoffe, du wirst etwas Neues aus meiner Klasse lernen und du hast viel Inspiration. Ich wünsche dir Glück mit deinen Kunstwerken. Lasst uns uns in der neuen Klasse sehen. Tschüss.