Gouache-Blumen für Anfänger: White Briar Rose

1. Kurseinführung: Hallo, alle zusammen. Ich bin Cheti ein Künstler aus Vietnam und willkommen zu meinem neuen Glas Was In diesem Glas lernen Sie, wie Sie die zarte Schönheit der weißen Bruyère-Rose einfangen können. Ich begleite Sie Schritt für Schritt von der Auswahl der richtigen Farben und Materialien über die Analyse des Referenzfotos bis hin zur Umwandlung eines komplexen Rosengartens in ein wunderschönes Gemälde in Ihrem Skizzenbuch der Auswahl der richtigen Farben und Materialien die Analyse des Referenzfotos bis hin zur Umwandlung eines komplexen Rosengartens in ein wunderschönes Gemälde in Ihrem Skizzenbuch Dieser Kurs ist perfekt für Künstler mit ein wenig Erfahrung in der Malerei Wenn du ganz neu bist, schau dir meinen Kurs an. War für absolute Anfänge Black Eyed Susan im Vintage-Stil Lass uns jetzt anfangen. 2. Werkzeuge und Materialien: Lassen Sie uns in dieser Lektion über die Töne und Materialien sprechen , die wir möglicherweise in diesem Kurs verwenden müssen. Behalte diese Vorschläge im Hinterkopf und zögere nicht, die Töne und Materialien zu verwenden Töne und Materialien , die dir besser zur Verfügung stehen. Um an diesem Kurs teilnehmen zu können, brauchen wir Wahpan, wir brauchen etwas Papier und wir brauchen ein paar Binsen und ein paar andere Gegenstände Lassen Sie uns über sie alle im Detail sprechen. Für Waspan werde ich für die heutige Klassenvorführung meine Himi-Box mit 36 Farben verwenden Das ist eine sehr billige Marke, die ich in Vietnam kaufen kann. Die Qualität ist nicht zu hoch, es ist nichts Besonderes Sie können gerne die Marke verwenden, die in Ihrem örtlichen Kunstfachgeschäft besser erhältlich ist . Es gibt 36 Farben in diesem Farbkasten, aber wir müssen sie nicht verwenden. Wir müssen einige sehr einfache Farben verwenden, denen ich in der nächsten Lektion widme . Für Papier Für die heutige Klassenvorführung werde ich es auf mein neu gekauftes Aquarell-Skizzenbuch malen mein neu gekauftes Aquarell-Skizzenbuch Es ist etwa 4,5 und 4,5 Zoll groß und etwa 12 und 12 Zentimeter groß, aber Sie können auch ein beliebiges Blatt Aquarellpapier verwenden Sie können kalte oder heiße Brust verwenden, was auch immer Sie zur Hand haben Ich persönlich bevorzuge kalte Brust, weil ich ein Bild auf unserem Bild haben möchte . Aber für aufwändige Glasprojekte ist es in Ordnung, heißen Atem oder kalte Brust zu verwenden Ich werde dieses kleine Stück verwenden, eine Tonne Aquarellpapier Damit wir einige grundlegende Techniken und einige grundlegende Dinge lernen können, bevor wir zu unserem letzten Glasport übergehen, habe ich dieses Papier aus zehn ausgewählt, weil wir für das heutige Glas weiße Rose malen werden, etwas weiße Rose in der Reihe Ich brauche also keine Zeit damit zu verbringen, zuerst die Fahrradreihe zu malen und dann zu zeigen , wie man die weißen Blumen malt, aber fühlen Sie sich frei, wenn Sie nicht eine Tonne Aquarellpapier haben, nur normales Aquarellpapier und ein bisschen Zeit damit verbringen das Browsing war oder Aquarellfarbe zu malen und es wird Ihnen gut gehen. Für heute Glas, ich werde dich selbst Pinsel verwenden. Ich werde diesen Flachpinsel verwenden, um die Fahrradreihe zu bemalen Ich werde ihn verwenden, wenn Sie sehen, dass er eine furchtbare Form eines Brettpinsels hat und es sehr praktisch ist, das Blütenblatt zu bemalen Wenn Sie ihn also nicht zur Hand haben, empfehle ich Ihnen, ihn zu kaufen, weil er sehr praktisch ist, mit Waschmittel zu malen . Ich werde mehrere Rou-Pinsel in verschiedenen Größen verwenden , weil ich das Blatt in verschiedenen Größen malen möchte das Blatt in verschiedenen Größen malen möchte , und auch einen Linerpinsel zum Bemalen Es ist praktischer , die Stängel mit diesem Liner-Pinsel zu bemalen als mit dem normalen Reihenpinsel , da die Borsten bei diesem Liner-Pinsel etwas dünner und länger Und ich werde diese Keramikpalette für unser heutiges Glas verwenden. gerne jede Palette verwenden, die Sie zur Hand haben oder einfach ein normales Gericht in Ihrer Küche. Wir benötigen ein Holzgefäß, um die Pinsel zu reinigen, und ich werde auch dieses kleine Stück Stoff verwenden. Um sicherzustellen, dass unsere Pinsel sehr sauber sind , bevor wir zu anderen Farben wechseln. Ich werde es auch nach dem Vorbild der heutigen Glasmalerei verwenden . Das bezieht sich auf Tonnen und Materialien, die wir für dieses Glas verwenden müssen. Lass uns diese Lektion hier beenden. In der nächsten Lektion werde ich über all die Farben sprechen , die wir für unser heutiges Glasbohet benötigen 3. Farben: Lassen Sie uns in dieser Lektion über die Farben sprechen, die wir möglicherweise in diesem Kurs verwenden müssen. Dies ist das Gemälde, das ich zuvor gemalt habe. Ich habe es in meine sozialen Medien hochgeladen und ich habe viele positive Kommentare dazu erhalten. Deshalb habe ich beschlossen, dieses Bild in den heutigen Unterricht umzuwandeln. Für diesen Kurs benötigen wir nur sehr einfache Farben. Die erste Farbe, die wir brauchen, ist die schwarze Farbe. Wir brauchen die schwarze Farbe , um etwas Schatten zu erzeugen. Das Mikro, die Blätter und auch der Bereich in den Blütenblättern. Das ist also das Schwarze. Um also verschiedene Grüntöne auf den Hintergrund und auf die Blätter zu malen verschiedene Grüntöne auf den Hintergrund und auf , die ich verwenden werde, verwende ich Olivgrün, Olivgrün auf meinem Malkasten. Und das ist die Farbe, die ich für die Basis des Grüntons verwenden werde. Und um einen helleren Grünton zu erzeugen, füge ich Zitronengelb hinzu. Aber wenn Sie kein Olivgrün haben, gerne eine andere grüne Farbe auf Ihrer Palette verwenden Wenn Sie beispielsweise hellgrün wie dieses auswählen . Wenn Sie beispielsweise hellgrün wie dieses auswählen, müssen Sie nur einige entgegengesetzte Farben hinzufügen, zum Beispiel die rote Farbe zu dieser sehr hellen Farbe, die rote Farbe zu und die Farbe wird gedämpfter und ähnelt diesem Olivgrün Meiner Meinung nach ist es natürlicher. Um also den Locker-Farbton dieses Olivgrüns zu kreieren , füge ich Schwarz hinzu, und um den helleren Farbton zu kreieren, füge ich Zitronengelb oder manchmal etwas weiße Farbe hinzu. Wir brauchen viel weiße Farbe, wenn wir mit der Wäsche malen. Deshalb habe ich eine separate Karte von gekauft und Sie sehen, um den dunkleren Farbton der Blütenblätter zu erzeugen, können wir einfach Weiß und Schwarz hinzufügen. Aber um die Farbe interessanter zu machen, werde ich ein bisschen Violett, ein bisschen Violett, ein bisschen Schwarz und viel Weiß mit dem dunkleren Farbton der Blütenblätter hinzufügen ein bisschen Violett, ein bisschen Schwarz und viel Weiß . Für den helleren Farbton der Blütenblätter verwenden wir nur Weiß für die Mitte der Blüte. Ives ist dieses Zitronengelb. Auch für den Sitz hier werde ich dieses Gelb verwenden, es ist mittel- bis mittelgelb. Wir brauchen auch etwas braune Farbe und hier werde ich Umbra verwenden. Um einen kleinen Punkt in die Mitte der Blumen zu malen. Ich glaube, das sind die Farben, die wir für unsere heutige Glas-Pose brauchen. Sie brauchen keinen Bob i mit 36 Pins. Sie können einfach verwenden, ich glaube daran, diese Farben mit einer Sie können einfach verwenden, ich glaube daran, sehr einfachen Glas-Pin-Box mit sechs oder 12 Farben zu kreieren sehr einfachen Glas-Pin-Box mit sechs oder 12 Farben , die auf den Farben stehen, die wir heute für Glas benötigen. Lassen Sie uns in der nächsten Lektion das Referenzfoto analysieren, bevor einige grundlegende Aufgaben für unseren heutigen Schulpuls üben. 4. Analysieren des Referenzfotos: Bevor ich die grundlegenden Striche für die Blumen und Blätter übe, möchte ich diese Lektion nutzen, um die Formen der Blumen zu analysieren , damit wir wissen, warum wir so gemalt haben. Das ist unser Referenzfoto. Wie Sie vielleicht sehen, werden wir nicht genau so malen wie dieses Referenzfoto, aber ich werde es nur verwenden, um die Form der Blume zu analysieren. Wenn Sie sich die Blume ansehen, die Rosenblüte, hat sie im Grunde genommen ein krankes Blütenblatt und die Blütenform ist so Sie besteht aus fünf Blütenblättern. Ich glaube nicht, dass es eine feste Anzahl von Blütenblättern hat, aber es sind ungefähr 56 Blütenblätter. Es ist nicht sehr wichtig. Deshalb empfehle ich für den heutigen Kurs, dieses ovale Blütenblatt zu verwenden , denn mit dieser ovalen Form kannst du nur einen Laden zum Bemalen verwenden und zwei Geschäfte, kannst du nur einen Laden zum Bemalen verwenden um ein Blütenblatt zu malen Ich verwende den rohen Pinsel, weil er einen rohen Pinsel verwendet. Die Form kann etwas spitz sein, also musst du zuerst den Umriss malen , bevor du die Mitte der Blütenblätter malst Denn die Blume, wenn Sie sie auf der Seite sehen, haben wir die drei Blütenblätter, ähnelt der Blume, die ist, nur dass sie hier zwei kleine Blütenblätter hat Normalerweise benutzt man diesen Rost eins, zwei, eins, zwei, eins, zwei und eins In der Mitte siehst du, da gibt es ein Zentrum, die Blume hier. Wie ich in der Lektion erwähnt habe, verwende ich dieses Zitronengelb, um die Mitte der Blume zu bemalen. Aber der Einfachheit halber gibt es Bereich, der ein bisschen dunkel ist. Hier. Da ist ein Gebiet. Ich werde dieses mittelgelbe und auch hier einen Punkt verwenden . Also Punkt hier. Ich werde diese braune Farbe Bon Umber verwenden, um diesen Punkt zu kreieren. Hier hast du einen Sohn von dieser Seite, du wirst sehen, dass es einen dunklen Farbton gibt Wir verwenden für diesen Bereich auch die braune Farbnummer. In unserem endgültigen Bild werden die Blumen jedoch sehr klein sein, sodass Sie in der Mitte der Blume keine exakt ähnlichen Formen erstellen müssen der Blume keine exakt ähnlichen Formen .“ Wir analysieren einige Blätter. Sie sehen also die Dornenrose, sie hat vielleicht eine Gruppe von fünf , fünf oder nur drei Dieser ist später, eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs Wenn wir malen, glaube ich nicht , dass es auf jedem Cluster eine feste Anzahl von Blättern gibt. Wenn wir die Blätter malen, werde ich ungefähr 5-6 Blätter pro Gruppe nehmen. In diesem Bild habe ich den Hintern nicht gemalt, aber ich glaube, in unserem Bild heute habe ich einen Hintern gemalt und wir müssen das Set ein bisschen wie dieses wiedererkennen. Ich denke also, dass die Blätter , Brorose, der normalen Rose ziemlich ähnlich sind. Ich habe hier auf Skillshare noch einen Kurs, dem es darum geht, deine Fähigkeiten mit Magic Rose Garden zu verbessern, und ich denke, die Blätter sind fast ähnlich Das ist für diese Lektion. In dieser Lektion analysieren wir die Formen, Blütenblätter und Blüten. In der nächsten Lektion wollen wir das , was wir in dieser Lektion gelernt haben , in unsere Arbeit aufnehmen, um einige grundlegende Übungen für unseren heutigen Unterricht zu üben. 5. Übe das Malen der Blätter: Lassen Sie uns in dieser Lektion alles anwenden, was wir in unserer vorherigen Lektion analysiert haben. Auf dem Papier, indem wir etwas Schießen Üben. Zuerst werden wir also üben, bis die Blätter zehn sind , weil das einfacher ist. Denken Sie also daran, dass wir in unserer PV-Lektion alles lernen, was wir zum Malen brauchen. Aber um das, was wir wissen, unter die Lupe zu nehmen, müssen wir etwas Übung Wenn Sie also neu bei uns sind, müssen Sie vielleicht Zeit aufwenden , um diese Lektion immer wieder zu üben , bis Sie sich mit dem Zähneputzen wohl fühlen Also zuerst, um die Blätter zu malen, verwende ich diesen Pinsel, um die Mitte der Blätter zu streichen , um zuerst den Stiel zu malen Die Blätter sind den Blättern , die wir bei Roséglas lernen, ziemlich ähnlich . Wenn du dieses Glas schon gelernt hast, kannst du es überspringen, du musst die Blätter hier nicht noch einmal üben. Aber im Grunde haben wir dünne oder dünne Stängel. Und dann benutzt du diesen Reihenpinsel. Mit dem Reihenpinsel können Sie die Blätter in verschiedenen Größen bemalen. In unserem letzten Gemälde sind die Blätter also tatsächlich sehr klein. Also im Grunde ist ein Geschäft gut genug. Wir müssen hier nicht genau die gleiche Form der Blätter malen , denn wenn wir schauen was schlecht ist, ist ein Garten. Normalerweise sehen die Blätter anders aus als hätten wir eine andere Form. Ich sehe es mir aus einer anderen Größe an. Im Grunde genommen wird es nur eine andere Pinselgröße geben aber ein Pinsel für ein Blatt und das ist die wunderschöne Nina Wir müssen nicht die Konturen malen und dann und dann versuchen, die exakte Form der Flöhe hier zu erstellen die exakte Form der Flöhe Und das ist auf unseren Blättern. Lassen Sie uns nun üben, das Blütenblatt zu malen. Zuerst üben wir, die Blume zu malen, wenn wir sie von vorne betrachten , und üben, wie man die Blume malt , wenn wir sie von der Größe her von der Seite betrachten Ich denke, ich werde diese Lektion hier beenden, weil wir ziemlich viel Zeit damit verbringen werden ziemlich viel Zeit damit verbringen , zu üben, wie man die Blumen malt. Ich möchte dir eine Lektion widmen. 6. Übe das Malen der Blumen: In dieser Lektion üben wir, die Blumen zu malen. Um die Blumen zu malen, um zunächst verschiedene Weißtöne der Blumen zu erzeugen , werden wir zuerst die graue Farbe erzeugen Wir werden hier Weiß verwenden, viel Weiß, ein bisschen Schwarz. Ein bisschen, damit es violett und violett ist, diese Art von grauer Farbe Wir brauchen einige Anpassungen, wenn wir unser letztes Bild malen. Aber für diese Übungsstunde denke ich, dass diese Farbe gut genug ist, aber um die verschiedenen Farben der Blume zu demonstrieren , füge ich etwas mehr Schwarz und Violett hinzu als nötig, damit Sie den Kontrast in der Blume leicht erkennen können . Diese Mischung. Wenn du Probleme mit dem Mischen von Wasser und Farben hast und wissen möchtest, was das perfekte Verhältnis von Wasser und Waschmittel ist , schau dir meinen *** Kurs für absolute Anfänger, Black Us und Vintage-Stil Dieser Kurs ist ein bisschen einfacher als dieser Kurs und ich werde mich mehr darauf konzentrieren die grundlegenden Techniken zu vermitteln und wie man das Wachs undurchsichtiger macht Okay. Also, um die Blütenblätter zu malen, werden wir diese Apfelform verwenden Also werden wir zuerst die Blume mit der Vorderseite nach oben malen. Also lass mich sehen. Kaufe ein Blütenblatt. Wir müssen nicht genau fünf oder sechs Blütenblätter kreieren, etwas Äpfel, und wir müssen auch nicht die perfekte Form der Blumen kreieren perfekte Form der Blumen Lass uns das nochmal machen. Ist einer. Wenn ich nicht gerade dabei bin, kann ich das Papier umdrehen , sodass es leicht zu bemalen ist Das ist die Blume , die uns zugewandt ist. Wenn du sie dir ansiehst, ist das, was ich male, ein bisschen anders. Nicht gerade die Form der Blumen hier, aber sie ist nicht sehr wichtig, weil es unser Bild ist, das wir nicht kopieren müssen. Lass uns jetzt üben, die Blumen, die von der Seite aussehen, ein bisschen zu malen. Wir malen, du steckst zwei perfekte Blütenblätter fest und dann einen Laden für zwei, halt für die seitlichen Blütenblätter Wenn du dir das ansiehst, sehen wir hier nicht , dass sich die Blütenblätter trennen, aber das ist okay Deshalb müssen wir warten, bis diese Schicht getrocknet ist, bevor wir eine weitere Schicht darüber legen. Also lass es uns noch einmal machen, zwei, eins, zwei. Und es ist sehr einfach, aber diese beiden tun hier weh. Jetzt müssen wir warten, bis diese Schicht vollständig getrocknet ist, bevor wir den helleren Farbton der Blumen auftragen. Dann müssen wir sie auch wieder trocknen lassen bevor wir die Mitte der Blumen platzieren. Jetzt ist die erste Schicht bereits trocken. Ich habe etwa 15 Minuten darauf gewartet, dass Sie auf natürliche Weise getrocknet sind. Sie können jedoch auch einen Haartrockner verwenden, wenn Sie den Vorgang beschleunigen möchten. Jetzt füge ich hier das schlechte Weiß von hinten hinzu. Ich werde dieses ovale Messing weiterhin verwenden. Auf diesem Referenzfoto ist es also sehr schwierig, den Unterschied zwischen der hellen und der dunklen Form zu erkennen . Aber in unserem letzten Bild gehe ich davon aus, dass das Licht von dieser Seite kommt. Es ist einfacher für uns , auf diese Weise zu malen. Ich werde das arme Y in dem Bereich hinzufügen , der der Sonne zugewandt ist. Aber das ist keine Mathematik, also füge es einfach hinzu, wo du willst. Und normalerweise ist es das nicht, es ist nicht so, dass die Blütenblätter auf dieser Seite keine helle Farbe haben. Also werde ich es in diesem so Vorerst bin ich auch hier auf dem Stand. Vorerst, wenn du dir die Blüte hier ansiehst, scheint es den Unterschied zwischen dem dunklen und dem hellen Farbton des Blütenblattes zu geben Unterschied zwischen dem dunklen und dem hellen Farbton des Blütenblattes Wie ich bereits in unserem letzten Gemälde erwähnt habe, werde ich eine subtilere graue Farbe verwenden Aber in unserer Patie möchte ich etwas mehr, ein bisschen dunkler als nötig, verwenden , damit Sie den Unterschied zwischen dem dunklen und dem hellen Farbton deutlich erkennen können , machen Sie sich keine Sorgen Wenn wir warten, bis es getrocknet ist, bevor wir einen sauberen Pinsel verwenden, um weich zu machen, damit der glückliche und der helle Bereich weicher Es ist also einfacher für uns, zu warten. Ist vor dem Lackieren vollständig zu trocknen, bevor der Bereich zwischen der Ente und dem hellen Schatten aufgeweicht und auch die Blütenmitte gestrichen Warten Sie nun, bis es wieder getrocknet ist. Jetzt ist diese Schicht bereits trocken. Ich verwende das Wasser und klopfe es dann auf dieses Stück Stoff, um es feucht zu machen, damit der Bereich, in dem sich das Licht und der Schatten des Blütenblattes treffen, weicher wird um es feucht zu machen, damit der Bereich, in dem sich das Licht und der Schatten des Blütenblattes treffen, weicher dem sich das Licht und der Schatten des Blütenblattes Also müssen wir nur noch diesen feuchten Pinsel verwenden, damit er, wenn er trocken ist, weich wird Nur so, damit ich nicht die ganze Zeit damit verbringen will , den Bereich weicher zu machen, aber du verstehst die Technik Stattdessen müssen wir warten, bis es getrocknet ist, um eine weitere Schicht Weiß hinzuzufügen, weil es einige Schichten gibt, die nicht undurchsichtig genug sind, aber wir wollen die Zeit nutzen, um die Mitte des Mehls hinzuzufügen Also werde ich dieses Zitronengelb hinzufügen. Es ist nur ein Punkt. Ich meine, es wird ein kleiner Pinsel sein , um den Bereich hier weicher zu machen. Jetzt müssen wir warten , bis es wieder getrocknet ist, bevor wir die mittlere, gelbe, etwas braune Farbe und auch die weißliche Farbe der Blütenblätter hinzufügen gelbe, etwas braune Farbe und auch die weißliche Farbe der Jetzt ist der Schmerz schon trocken. Jetzt fügen wir das Mittelgelb hinzu und wir fügen es in die Mitte der Blüte ein. Wir müssen also nicht exakt einem ähnlichen Bereich zuordnen. Ich möchte hier nur etwas dunkle Farbe hinzufügen , um die Illusionsdetails zu erhalten, damit wir uns nicht die Blumen auf dem Referenzfoto ansehen müssen , um zu versuchen, die Mitte der Blume zu finden die Mitte der Blume Fügen Sie einfach hier und da einen Punkt hinzu. Und wenn Sie davon ausgehen, dass das Licht auf dieser Seite ist, auf der rechten Seite, werden wir es eher auf der linken Seite in der Mitte der Blume sehen. Dann weiß ich nicht, wie es ist, aber hier ist ein brauner Fleck. Ich esse nach Lust und Laune. Okay. Also warum warten , bis du es versuchst, ich meine, ich meine, ich meine, fertigstellen, was hier ist? Einfach so etwas Einfaches und Schnelles. Jetzt fügen wir hier eine weitere Ebene des Y hinzu. Ich werde mich auf die Gegend konzentrieren. Wir werden es bis spät schaffen. Wenn du dir die Blumen hier ansiehst, werden wir uns ein bisschen komisch fühlen und sie sehen dem Referenzfoto nicht ähnlich , aber mach dir keine Sorgen. Später, wenn wir alles zusammenfügen, ist es ein Garten und er kann wunderschön sein , denn wenn Sie sich den Garten ansehen, konzentrieren wir uns nicht auf die Form jeder Blume, sondern wir werden alles als Ganzes betrachten. Ich denke, die weiße Farbe auf den Blumen macht sie noch dynamischer. Jetzt siehst du, da ist der Nachteil, die Verbindung zwischen dem Knoten Der Punkt hier und die Blume in der Mitte und ich werde diesen Stift verwenden. Es ist einfacher. Wir können diesen Stift verwenden, aber es ist einfacher, diesen Stift zu benutzen, weil Sie sehen, dass die Linie hier auch sehr subtil ist. Ich habe vergessen, den Stift auf unseren Tönen und Materialunterricht zu erwähnen , aber ich glaube, jeder hat ihn, also ist er keine große Waffe. Fügen Sie hier und da eine Linie hinzu, um die Verbindung zwischen der Blütenmitte und der Braue herzustellen. Das ist auf der Zeckenmischung, wir müssen die Blätter und das Blütenblatt gewinnen In der nächsten Lektion beginnen wir mit unserem letzten Glasprojekt. 7. Abschlussprojekt: Malen des Hintergrunds: Lass uns mit unserem letzten Glas-PJ beginnen. Ich verwende also bereits Whi Taped, um den Rand des Gemäldes zu erstellen Ich habe es nicht gefilmt, weil ich glaube , dass jeder weiß, wie man es macht Also, ähm, ich möchte diese Lektion nutzen, um unser letztes Glasprojekt zu planen. Zuerst im Hintergrund, wenn Sie sich mein vorheriges Bild ansehen, verwende ich ein dunkles Grün, um den Hintergrund des Gemäldes zu erstellen. Aber dieses Mal möchte ich, dass es ein bisschen anders ist. Also für den Hintergrund, ich möchte diesen Bereich, ich möchte, wir gehen davon aus, dass die Sonne hier ist, also ist dieser Bereich ein bisschen heller und dieser Bereich ist ein bisschen dunkler. Und später, wenn wir den Hintergrund malen, werden wir alles abdecken, aber ich möchte das ausgeben, ich möchte den Umriss mit Bleistift erstellen , also möchte ich eine Blume in der Mitte haben. Es wird etwas ähnlich sein aber ein bisschen anders sein als mein vorheriges Gemälde. Also werden wir hier auch einige Pachtverträge und einige Stem haben. Weil wir laden, gibt es eine Wunde, ein Drittel wir teilen das Bild hier in neun Quadrate Wir wollen, dass der Mittelpunkt irgendwo wie hier liegt. Ich möchte diesen Bereich nutzen, um eine größere Blume in diesem Bereich zu malen . Es ist eine Blume. So große Blume, noch eine große Blume hier. Ich möchte hier auch eine kleine kleinere Blume hinzufügen . Okay. Also das ist unser Plan. Das ist unser Plan. Also ich denke, ich werde dieses Video fortsetzen, weil es gerade schon 2 Minuten her ist, also möchte ich in dieser Lektion auch das Hintergrunddiagramm malen. Okay, also nehmen wir hier das Schwarze auf. Das Olivgrün hier und auch etwas Zitronengelb hier. Ich werde diesen Pinsel verwenden, um das zu blassen. Ich möchte mit dem Olivgrün beginnen. Zuerst fügen wir einen Buchstaben in einer anderen Farbe hinzu, damit wir unseren Pinsel nicht reinigen müssen unseren Pinsel Der Hintergrund sollte so kälter sein, jetzt ist es an der Zeit, hier die helle Farbe hinzuzufügen Wenn du dir die Farbe hier ansiehst, ist sie ein bisschen zu verdünnt, aber das ist okay, weil wir eine Menge Schicht darüber haben Sie sehen, dass der Hintergrund hier nicht perfekt ist. Es gibt viele Bürstenläden, das ist im Hintergrund sichtbar. Es ist kein perfekter Farbverlauf. Aber es ist okay, weil Sie sehen, es ist ein Garten und wir sehen nicht alles mit Absicht, wir wollen nicht, dass der Hintergrund perfekt ist. Aber auf dieser Seite wird es etwas heller sein. Mehr Blut und mehr Sieg nebenbei. Füge hier mehr Orange hinzu. Ich verwende die Rot-auf-Trocken-Technik, aber wenn Sie möchten, können Sie es gerne versuchen. Ein anderer Ansatz ist, dass Sie die Technik Rot auf Nässe verwenden können . Wenn Sie zu Hause Wasserfarben haben, ist es einfacher, den Hintergrund mit Wasserfarbe zu malen Da Wasserfarben als Hintergrund verwendet werden, können Sie Rot auf Rot leichter auftragen und es ist einfacher, eine weitere Schicht darüber zu legen, ohne die Farbe auf der Biora aufzuhellen Ich neige dazu, es zu übertreiben also höre ich hier auf und wir müssen warten, bis dieser Hintergrund getrocknet ist , bevor eine weitere Schicht darauf malen 8. Abschlussprojekt: Blätter malen: Nun, der Hintergrund ist auf der rechten Seite, sehen Sie, es ist kein perfekter Hintergrund, aber ich habe das mit Absicht gemacht, damit wir den Illusionsgarten haben , in dem eine Menge Dinge vor sich gehen. Für die erste Schicht des Blattes verwende ich hier einen dunklen Farbton, ein Grün, das dunkler ist als das Barou hier. Also das ist eigentlich nur eine Option. Es ist in Ordnung, wenn Sie festlegen, dass der Hintergrund dunkel und schwarz ist und Sie dann einen hellen Grünton darüber legen, wie wir es in anderen Waschkursen hier auf Skillshare getan haben Aber bei diesem Typen möchte ich den Bagrod grün machen und dann sogar den dunklen Farbton des dunkleren Grüntons darüber verwenden , also bin ich einfach zum Mittagessen gegangen Jetzt ist die Farbe hier dran. Ich muss mehr Schwarz von den Farbklecks hier abholen. Es ist dunkelgrün und fast schwarz. Ich fange bei dir mit diesem lila Pinsel an, um die Stängel zu bemalen. Ihr könnt also so wie ihr euch erinnert, ich skizziere mit Bleistift drunter und male jetzt den Hintergrund. Eine andere Möglichkeit ist, dass Sie die Skizze auf einem anderen Blatt Papier anfertigen, damit Sie sich an alles erinnern können. Aber ich meine, das habe ich nicht gemacht, weil ich denke, dass es nicht allzu schwer ist , sich daran zu erinnern. Wir erstellen hier einfach eine zufällige Linie, aber achten Sie darauf, dass wir zuerst die Rolle verwenden , sodass der Mittelpunkt in dem Bereich liegt, in dem wir einige Blumen malen werden. Für andere Bereiche muss ich unseren Plan nicht befolgen. Jetzt fange ich damit an, ich male das Blatt zuerst mit diesem großen Pinsel und später sogar mit einem kleinen kleineren Blatt. Wir müssen also keiner bestimmten Form und Reihenfolge folgen, nur ein Schuss, ein Schuss, ein Blatt. Das ist nur die allererste Schicht Blätter und wir haben weitere Schicht darauf gemalt und es ist ein Garten. Das Blatt hier muss also nicht perfekt sein. Jetzt verwende ich einen kleineren groben Pinsel. Ich möchte nur verschiedene Pinselgrößen verwenden , damit das Blatt nicht zu einheitlich ist. Ich möchte mehr Aufzüge in diesem Bereich einrichten, weil ich diesen Bereich etwas höher gestalten möchte diesen Bereich etwas höher gestalten möchte als der Rest des Pfahls Deshalb füge ich mehr davon hinzu und ich füge hier mehr Schwarz Denn nachdem ich es versucht habe, sehe ich, dass die Blätter hier jetzt fast mit dem hinteren Ra verschmelzen Also ich meine, ich möchte die Illusion eines Gartens erzeugen. Also ich meine die Splex-Technik , um irgendeinen zufälligen Punkt zu fragen Das ist alles für die erste Schicht der Blätter. Sie werden warten, bis sie getrocknet ist, bevor eine oder zwei Schichten Blätter darauf malen Für die zweite Schicht der Blätter nehme ich wohl das schlechte Olivgrün von den Wischmopps Und mein Bett. Ich glaube, ich lasse hier nur ein bisschen weg, aber es ist kein Problem und es ist sogar dieser zufällige Fehler und noch besser, die Illusion der Führung im Hintergrund zu erzeugen . Ich werde damit beginnen, dass wir den gleichen Vorgang wiederholen, aber wir müssen nicht genau übereinstimmen , also wie Sie sehen können, mit dem schlechten Olivgrün vom Bop ist es der Stange etwas ähnlich Kein Problem, denn später fügen wir eine weitere Schicht hinzu, sie ist heller Wir verwenden es also klein. Das Schwierige ist, wenn es nass ist, hat es eine andere Form und wenn es trocken ist, hat es einen anderen Farbton Wie Sie sehen können, ist diese Schicht dem Hintergrund fast zu ähnlich und trocknet auch sehr schnell. Ich werde nur ein bisschen davon hinzufügen und jetzt werde ich die Farbe für eine andere Form mischen. Ich werde einfach Olivgrün zu diesem Zitronengelb hinzufügen. Es ist also schon trocken, also brauche ich mehr Zitronengelb aus der Schachtel. Was wir tun, ist, dass wir hier verschiedene Grüntöne haben. Sie benötigen also nicht die genaue Anzahl der Schichten wie ich. Wenn du ein kleineres Bild malst, kannst du einfach zwei Schichten der Lippen verwenden und wenn du etwas realistischeres oder größer sein willst, kannst du noch mehr Ebenen hinzufügen. Es ist nicht zu 100% trocken, aber wir haben nur ein paar von der Naya. Ich meine, füge einfach dieses Nein drüber. Wenn es dir schwer fällt, das zu tun, warte ein bisschen, denn wenn es vollständig trocken ist, ist es einfacher, weil du deine Hand darauf legen kannst. Weil dieser Bereich der helle Bereich ist, also sehen Sie, wir folgen keinem Wenn Sie feststellen, dass die Farbe nicht hell genug ist, ist das jetzt okay, für uns können wir jederzeit später zurückkommen, um eine weitere Ebene darüber hinzuzufügen. Der Schmerz hier ist ein bisschen verwässert. Ich möchte nicht, dass es zu dick ist, weil wir Blumen darauf legen müssen , damit wir später, wenn die Blüte fertig ist , wiederkommen können, um mehr Grün auf die Lippen zu bringen, wo sie undurchsichtiger sein sollen Ich denke, das reicht jetzt für die Blätter , weil wir nach dem Bemalen der Blumen immer wieder zur Farbe zurückkehren können, wir nach dem Bemalen der Blumen immer wieder zur Farbe zurückkehren können um eine weitere Schicht des Blattes hinzuzufügen Ich verwende die Splash-Technik um dem Bild etwas mehr Zufälligkeit zu verleihen Das reicht für die ReafSF jetzt werden wir später die Blumen malen, und wenn alles trocken ist, werden wir alles später erneut betrachten und weitere Schichten auf die Blätter legen 9. Abschlussprojekt: Malen der Blütenblätter: Lassen Sie uns unser feines Glasprojekt fortsetzen. Wir werden also später mit den Blättern zurückkommen, aber jetzt wollen wir zuerst die Blüte ausdünnen. Wir verwenden weiße Stecknadel, und ich denke, ich werde fragen, ob ich noch mehr schwarze nehmen werde, weil dieses Schwarz hier Grün hat. Es ist okay, einfach zu emittieren, aber das ist violett. Ich werde Violett und Schwarz mischen. Es ist ein bisschen schlecht, also werde ich noch mehr Gründe hinzufügen. Wir können die Farbpalette auf jeden Fall später anpassen , weil es sehr schwierig ist zu wissen, ob sie grau genug ist oder sie dunkler oder heller sein sollte. Nachdem wir es auf das Bild gemalt haben und beim Malen das Design überarbeiten, geht es darum, ob die Farbe gut genug ist. Lassen Sie uns dieses falsche Messing verwenden und zuerst die große Blume hier malen Siehst du, auch wenn die große Blume hier ist. Entweder fünf oder krank. Je nachdem, ob es immer noch so voll ist, ob wir versuchen krank zu werden, werde ich erst um fünf. Da wir zwei haben, steht das schon bevor, also werde ich versuchen, diesen zu probieren, ich werde ihn schwanken lassen Also werde ich das Gras auf größer ändern, um hier eine mittelgroße Blume Mittlere Größe. Ich denke, das reicht für die große Blume. Geh zur Seite. Blume mit Seitenblick hier. Ich wurde auf einen noch kleineren Pinsel umgestellt , um etwas sehr kleines Mehl Dieser Bereich ist also ein bisschen. Ich meine, weil es dort hässlich ist, also möchte ich eine Blume drüber malen , um eine Mitte zu bedecken. Ich habe in meinem vorherigen Bild keinen Mast gemalt, aber dieses Mal wollen wir ein paar S malen. Ich möchte also, dass da ein weiterer Fleck sein sollte , den ich hinzufügen möchte. Und noch eine, eine sehr kleine Blume hier. Ich denke, das ist für die erste Schicht der Blumen, jetzt müssen wir warten, bis sie getrocknet ist, bevor wir sie mit schlechtem Weiß hervorheben. Jetzt ist diese Schicht bereits trocken. Wir werden die weiße Farbe von hinten drüber hinzufügen. Ich glaube, ich werde diesen Pinsel brauchen , weil der schwache Pinsel hier zu groß ist Das Licht kommt also von dieser Seite, also werde ich eine Anfrage stellen, um zu erfahren, was der helle Bereich sein wird Für die Blume mit Seitenansicht bietet sich die Gelegenheit, das Blütenblatt abzutrennen Es ist ein kleinerer Pinsel. Das ist Nummer Null. Ich habe mehrere Rubra. Ich glaube, jeder hat auch Rubra. Es ist also kein großes Problem, wenn du einen größeren Laden, größeren Pinsel einrichten willst und wenn du etwas kleines, kleineres mit Pinsel malen willst etwas kleines, kleineres mit Pinsel Und jeder hat einen Unterschied zwischen Hand und Technik. Ich kenne einige Künstler , die mit einem sehr großen Pinsel sehr kleine, sehr detaillierte Geschäfte malen können . Jetzt wirst du sehen, dass es hier ein bisschen umständlich ist. Aber später werden wir die Bereiche, in denen sich Schatten und Licht treffen, weicher machen Licht treffen, weicher darüber hinaus ein weiteres Highlight hinzufügen Das reicht jetzt, warte, bis es getrocknet ist, bevor du die Mitte der Blumen bemalst Jetzt ist die Farbe sehr trocken. Wie ich bereits erwähnt habe, möchte ich jetzt den Bereich zwischen der dunklen und der hellen Farbe weicher machen den Bereich zwischen der dunklen und der hellen Farbe Aber jetzt, wo ich mir das Bild ansehe, stelle ich fest, dass es einige Bereiche der Blütenblätter gibt Ich möchte, dass es dunkler ist, also mische ich jetzt Dosis Grau und füge diese vor der Farbe hinzu. So wie Sie sehen können, kreiere ich eine dunklere Seite dieser Farbe. Füge einfach mehr Violett und mehr Schwarz hinzu. Also werde ich diesen Mitchell verwenden, um einen Bereich der Blume hinzuzufügen , von dem ich glaube, dass er dunkler sein soll Also für die Blume oben auf dem Bild, weil wir davon ausgehen, dass das Licht dort drüben ist, also wollen wir nichts hinzufügen Und ich finde, dass ich für einige Bereiche kein Hallo hinzufügen möchte, ich möchte nicht mehr Hallo hinzufügen, aber ich finde, dass es thematischer sein muss. Ich füge auch die Vorschau in den Grauton oben drauf. Weil wir die Farben jetzt nicht weicher machen können, möchte ich dieses Mal eine weitere Ebene mit schlechtem Y zu dem Bereich hinzufügen Ich denke, es muss opischer sein Das ist die größte Blume, also möchte ich sichergehen, dass sie den richtigen Farbton hat Ich glaube, wir haben vergessen, dieser Blume mehr Akzente zu setzen, also jetzt Jetzt müssen wir warten, bis es wieder getrocknet ist. Wir sind auch in einigen Autos. 10. Bemalen der Blütenzentren und der letzten Details: Jetzt ist der Lack schon trocken. Ich verwende einen kleineren Pinsel, Ich verwende einen kleineren Pinsel um ihn nass zu machen und dann den Bereich, in dem er mich formt, so zu malen , dass er weicher wird Ich denke, ist größer, aber dass es einfach ist sicherzustellen, dass es nur ein D hinter uns gibt , wir müssen uns hier nicht zu sehr anstrengen weil es okay ist, auch der Ort , an dem die Ente und das leichte Fleisch, das ein bisschen hart ist, es ist immer noch kein großes Problem, aber alles, also ich möchte nur etwas Bereich weicher machen. Nicht alle. Wir müssen nicht einmal sehr schnell fahren. Ich denke also, dass ich in dieser Sitzung auch die Mitte des Mehls hinzufügen werde , indem ich Zitronengelb verwende. Benutze einfach die Zahl Null plus , um das Zitronengelb in die Mitte des Mehls zu geben. Eine Sache, ich an One nicht am meisten mag, ist, dass wir viel Farbe verwenden müssen. Ich kann nicht geizig sein, wenn wir malen, geben wir die Farbe auf. Jetzt müssen wir warten, bis die deutsche gelbe Stecknadel getrocknet ist, bevor wir eine weitere Schicht mittelgelb hinzufügen Während des Wartens müssen wir also nicht warten, bis es getrocknet ist, um die braunen Partikel in der Mitte der Blüte zu malen in der Mitte der Blüte Ich werde die Farbe nicht mischen. Also ich denke an lila Messing , weil ich will, dass der Punkt sehr klein ist. Weil sich die Brauenpartikel in der Mitte der Blüte befinden, müssen wir nicht warten, bis die zitronengelbe Farbe getrocknet ist , bevor wir sie hinzufügen Es kann jedoch etwas einfacher sein, wenn Sie warten bis es getrocknet ist. Es ist sicherer , Ihre Hand darauf zu platzieren Jetzt müssen wir wieder warten, bis es getrocknet ist, bevor wir weitermalen. Jetzt ist der Stift sehr trocken. Fügen wir dieses Mal mittelgelb in der Mitte der Blüte hinzu . Für dieses Bild vergesse ich jetzt jeden Abend, das Zitronengelb im offensichtlichen Datum hinzuzufügen . Die Palette ist jetzt sehr überfüllt, aber ich denke, es ist okay, weil wir dieses Bild gerade fertig stellen. Wie ihr seht, wenn wir jetzt das mittlere Gelb im Sinne der Blume hinzufügen , wird das Bild zum Leben erweckt. Dieses mittlere Gelb hellt das ganze Bild hier wirklich auf Ich kann also versuchen, hier eine weitere Schicht der Blätter zusammenzudrücken, aber ich glaube, ich möchte warten, weil später, wenn wir hier etwas Stängel vom Hintern haben wollen, ich später, wenn wir hier etwas Stängel vom Hintern haben wollen, vielleicht meine Hand auf das Papier legen muss Also ich mag diese Farbe wirklich, also habe ich nur einen zufälligen Punkt auf dem Hintergrund, um das Gefühl zu haben, dass es einfach optional ist, aber ich habe das Gefühl, dass etwas auf dem Hintergrund ist. Jetzt müssen wir ein bisschen warten bis es getrocknet ist, bevor wir dieses Bild fertigstellen Die Farbe ist schon trocken, also muss ich jetzt malen , dass es nicht an meiner PBO-Biegung liegt, sondern diese Ausgaben, wir müssen den Stiel für den Hintern hier malen den Stiel für den Hintern Jetzt möchte ich eine weitere Schicht hinzufügen, die noch heller ist Ich nehme das Zitronengelb hier auf Ich füge es hier hinzu. Ich füge hier etwas Wein hinzu. Um einen noch helleren Grünton hinzuzufügen. Stellen Sie einfach einige Blätter ins rechte Licht. Wir müssen die Blätter nicht mit diesem Laken abdecken. Ich habe das auch gemacht , um den Stiel hervorzuheben. Wir werden hier einige verwenden, die sich mit einer kleinen Blume überschneiden. Ich denke, das reicht damit dieses Licht das Grün zum Schweigen bringt. Ich habe das Gefühl, dass diese Gegend reich an Taillen sein soll, also nehme ich jetzt das schwarze, das schwarze Grün hier. Ich werde ein paar fragen, okay. Noch mehr dunkles Blatt hier. Also eine Ente. Grundsätzlich werden wir in dieser Phase des Gemäldes dem Bild mehr Dunkel - und mehr Lichtwert hinzufügen . Insgesamt denke ich, dass weniger mehr ist. Ich denke, wir sind mit diesem Bild fertig und warten, bis es getrocknet ist. Wir sehen uns in der letzten Lektion, sehen uns unser letztes Bild und ich werde Ihnen meine letzten Worte für unseren heutigen Kurs geben. 11. Schlussgedanken: Jetzt sind die Schmerzen schon trocken und lassen Sie uns die endgültige Codierung überprüfen. ist also ein bisschen drin Hier ist also ein bisschen drin, weil ich diesen Radiergummi verwende, um es abzudecken Ich möchte nur einen Vergleich mit dem Bild anstellen das ich zuvor gemalt habe Ich mag den Bus, den wir einfach in unser Glas für heute hinzufügen oder. Aber im Vergleich dazu, ich habe Väter, ich muss das alles noch einmal malen. Ich möchte die Hintergründe etwas dunkler machen und den blauen Farbton haben. Ich mag die Farbe des Hintergrunds hier, aber mir gefällt, wie wir dieses Licht in diesem Gemälde erzeugen. Es ist nur ein kleiner Vergleich. Ihre Version muss für mich etwas anders sein. Sogar ich. Selbst ich kann nicht zwei Gemälde malen. Ich meine, ich kann selbst nicht ein Bild zweimal malen. Es gibt also einen kleinen Unterschied zwischen zwei Varianten. Ich habe das Foto gemacht und sie alle in den Projektbereich aufgenommen, damit Sie sich darauf beziehen können, wenn Sie Ihr letztes Glasprojekt malen. Bitte laden Sie Ihr Glasprojekt Bitte laden Sie Ihr Glasprojekt und wenn Ihnen dieser Kurs gefällt, geben Sie mir bitte eine Bewertung für diesen Kurs und schauen Sie sich mein Profil für andere war und was das Farbglas hier auf Skillshare ist andere war und was das Farbglas hier auf Skillshare ist an und wir sehen uns in einem weiteren Plus