Gestaltung beeindruckender Musterkacheln in Adobe Photoshop

1. Kurseinführung: Hey, ich bin Dylan Mierzwinski und ich kann meinen Lebensunterhalt verdienen indem ich Muster gut und andere Kunstwerke erschaffe. Muster zu machen ist wie das Zusammenstellen wirklich hübscher Puzzles, und hochwertige Oberflächengemusterte Designs sind in vielen Branchen gefragt. Ich werde Photoshop verwenden, um Ihnen die Mechanik des Bauens von drei gemusterten Kacheln mit unterschiedlichen Schwierigkeitsgraden zu zeigen , sowie die Methoden, die dafür sorgen, dass diese Designs genau sind und großartig aussehen. Diese Klasse ist nicht für Photoshop oder Muster Neulinge. Sie sollten Summenvertrautheit haben, entweder durch das Programm zu bewegen oder wiederholt im Allgemeinen, um Erfolg in diesem Kurs zu haben. Sobald Sie die Dinge in Wiederholung sehen und gesehen, wie ein paar bemalte Blumen in eine endlose Blüte verwandeln können, denke ich, Sie werden auf den Prozess süchtig sein. Die in diesem Kurs unterrichteten Methoden sind auf unzählige Wiederholungsstile anwendbar. Also, wenn Sie das bauen können, können Sie alles bauen. Lasst uns Fliesen holen. 2. Kursprojekt und Materialien: In dieser Lektion erläutern wir, was das Klassenprojekt ist, welche Materialien benötigt werden, um das Projekt abzuschließen, wie Sie auf die bereitgestellten Klassenressourcen zugreifen und unsere Arbeit üben und wie Sie Ihr Projekt teilen können, wenn Sie fertig sind. Für Ihr Klassenprojekt verwenden Sie entweder die bereitgestellten Bildmotive oder verwenden Ihre eigenen Bildmotive, um eine Musterkachel in Photoshop zu erstellen. Sie werden ermutigt, einen der drei vorgestellten Musterstile als Leitfaden zu verwenden. Ein einfaches Punktmuster, ein Muster mit Gruppen von Motiven und Leerzeichen, oder ein kompliziertes Design. Aber wenn deine Kreativität übernimmt und du etwas anderes oder eine Kombination aus irgendeiner Art machst, ist das total cool. den Materialien, die Sie benötigen, um diesen Kurs abzuschließen , gehört ein Computer mit Adobe Photoshop, ich verwende CC 2019. Sie benötigen auch ein Kunstwerk für die Motive im Muster. Wir werden im nächsten Video über Motive sprechen. Aber wenn Sie einige Ideen zum Erstellen von Kunstwerken wollen, können Sie sich meine anderen Klassen ansehen, wie Blumenmuster illustrieren oder Ihre Farbe kennenlernen, Ihre handgezeichneten Skizzen digitalisieren, etc. Wenn Sie Hilfe beim Digitalisieren des Artworks benötigen, um es für diese Klasse vorzubereiten, überprüfen Sie meine Digitalisierung Ihres Malkurses, die ehrlich gesagt, wie von einer unterschätzten Klasse sortiert, Ich packte eine Menge Informationen über alle Werkzeuge, die ich verwende in Photoshop verwenden, um mein Bildmaterial in dieser Klasse zu manipulieren. Wenn Sie noch kein eigenes Kunstwerk haben, keine Sorge, ich habe die Motive zur Verfügung gestellt, die ich in allen drei Demos verwende, damit Sie folgen können. Um darauf zuzugreifen, müssen Sie sich auf einem Computer und nicht auf einem mobilen Gerät befinden und zur Registerkarte „Projekt“ und „Ressourcen“ wechseln. Auf der rechten Seitenleiste finden Sie alle Leckereien. Bitte beachten Sie, dass alle Kunstwerke, die aus meinen Motiven hergestellt wurden, nur zu Bildungszwecken dienen und nicht weiter verwendet oder verkauft werden dürfen , einschließlich professioneller Portfolios. Das Teilen von Hören über Kompetenzanteile in einem Projekt oder in sozialen Medien mit klarem und offensichtlichem Kredit ist akzeptabel. Zurück zur Materialliste benötigen Sie möglicherweise einen Taschenrechner. Wenn Sie ein Smartphone haben, möchten Sie vielleicht, dass handliche oder sogar einen Old-School-Rechner haben, natürlich, ist es in Ordnung. Einige optionale Elemente sind Adobe Illustrator. Wie ich später erwähnen werde, verwende ich gerne das Werkzeug zum Umfärben von Bildmaterial, um Farboptionen zu erkunden. Selbst wenn das Kunstwerk nicht in KI landet. Es ist nicht notwendig, das Projekt abzuschließen, aber Sie möchten vielleicht ein Weck- oder Zeichentablett von Summenart , um Textur oder Details zu Ihrem Kunstwerk hinzuzufügen. Möglicherweise möchten Sie Drucker zum Testen der Musterskalierung. Aber ich werde das nicht tun, weil ich keinen Heimdrucker besitze weil ich meine Vernunft und mein allgemeines Glück als Mensch schätze. Wenn es an der Zeit ist, Ihr Projekt zu teilen, und ich weiß, dass Sie das Beste von einem Computer oder Laptop, können Sie zurück auf die Registerkarte Projekt und Ressourcen gehen, wo Sie die Klassenressourcen gefunden haben, um das große grüne Projekt erstellen -Taste. Sie können Text und Bilder zum Projektkörper sowie ein Titelfoto hinzufügen , um das Ganze abzurunden. Vergessen Sie nicht, sich andere Projekte zur Inspiration anzuschauen. Wenn Sie einen Moment haben, lassen Sie eine freundliche Zeile in den Kommentaren und machen Sie einen Tag mit anderen Künstlern. In der nächsten Lektion werden wir Motive behandeln. 3. Arbeiten mit Motiven: In diesem Video werden wir diskutieren, was Motive sind, einige Tipps zum Erstellen oder Sammeln von Mustern im Auge, was eine Arbeitspalette ist und warum ich es vorziehe, eine zu verwenden. Wir werden prüfen, wie Sie die bereitgestellten Motive herunterladen wenn Sie mein Kunstwerk verwenden möchten, und schließlich werden wir einige Tipps zur Dateiverwaltung behandeln. Motive sind die Elemente, die das Kunstwerk in einem sich wiederholenden Muster ausmachen. Vielleicht werde ich ein paar separate Blumenstücke malen, die zusammengesetzt werden, um ein einzelnes Blumenmotiv zu kreieren. Oder vielleicht nehme ich fünf Blumenmotive und gruppiere sie zusammen, um ein größeres Motiv zu kreieren. So oder so, die Motive werden zu einer Fliese mit Kantenelementen angeordnet, die sich auf allen Seiten wiederholen , und dann wird die Fliese unendlich wiederholt, um unser sich wiederholendes Muster zu erzeugen. Motiv scheint in zwei allgemeine Kategorien fallen, Punkte und Pfeile. Spots sind in der Regel ein einzelnes Motiv oder eine Gruppe von Motiven, auf denen die Augen landen und verweilen. Während Pfeile das Auge in eine Richtung bewegen. Der Kopf eines Mehls wäre ein Fleck, aber die Blätter oder Füllstoffe, die aus ihm herausragen, wären ein Pfeil. Sie werden sehen, wie diese Balance das Aussehen einer Wiederholung verändern kann während wir zwischen allen drei Demonstrationen wechseln. Aber ich sage es jetzt, falls Sie Ihr eigenes Kunstwerk für das Projekt sammeln werden, könnte es hilfreich sein, eine Vielzahl von Flecken und Pfeilen in Ihrem Inventar zu sammeln. Sie werden nicht nur auf eine Vielzahl von Spots und Pfeilen, sondern Sie werden ein paar Variationen von jedem Motivtyp wünschen. Also, wenn ich ein Muster aus Rosen und Eukalyptus mache, möchte ich ein paar Versionen von jedem malen, so dass ich viele Optionen zur Auswahl habe , wenn die Fliese bauen. Wenn ich eine Sideview-Rose male, werde ich wahrscheinlich 3-5 von ihnen malen wollen, so dass nicht jede Sideview-Rose eine Kopie desselben ist. Es kann auch hilfreich sein, Summenstücke zusammen zu haben, wie ein Stamm mit Blättern, die daraus herauskommen, sowie ein paar separate Elemente, wie wenn Sie Blätter isoliert haben. Mit Musterherstellungsoptionen und Flexibilität helfen wirklich. Wenn ich meine Kachel baue, mag ich meine Motive in einer Arbeitspalette zu haben, also eine Farbpalette, die genug im Kontrast und der Verteilung der Farben funktioniert , während ich baue, aber möglicherweise nicht die tatsächlichen endgültigen Farben für die Kunstwerke. In diesem Beispiel können Sie sehen, dass ich das erste Testprojekt für diese Klasse in hellen Farben erstellt habe , aber dann andere Farboptionen im Finale erkundet habe. Auch wenn die Farben selbst, die Farbtöne sind völlig unterschiedlich, die Farbbeziehung zwischen den Elementen, die Verteilung bleibt gleich. Sehen Sie, wie diese Gruppe von Rosen hat zwei kleinere Rosen, die passende Farbe neben einer großen Reihe von einer anderen Farbe und der gelben Version, diese Beziehung ist immer noch wahr, zwei kleinere Rosen passende Farbe, aber unterscheiden sich von der größeren Rose. Ich konzentriere mich eher auf diese Beziehung und Verteilung der Farben im Arbeitsmund, als mich Gedanken darüber zu machen, die genauen Farbtöne und Werte von Anfang an zu bekommen . Wenn Sie in einer Weise arbeiten, die die endgültige Farbpalette und Textur früher berücksichtigt , ist das völlig in Ordnung. Das ist genau die Art, wie ich arbeite, da manchmal die Komposition die Farbpalette besser als umgekehrt informieren wird. Ich werde in der Finish-Lektion erläutern, wie ich finale Farbpaletten und Texturen erforsche und anwende . Wenn Sie die bereitgestellten Praktiken Motive von einem Computer und nicht von einem mobilen Gerät verwenden möchten, sollten Sie zum Projekt auf der Registerkarte Ressourcen gehen und die Ressourcenliste in der rechten Seitenleiste herunterladen. Wie ich in der Klasse Projekt Video erwähnt, sind alle Entwürfe aus meinem Kunstwerk nur für pädagogische Zwecke, und dürfen nicht weiter verwendet oder verkauft werden, und das umfasst professionelle Portfolios. Das Teilen von Hören auf Skillshare oder in sozialen Medien mit klarem und offensichtlichem Guthaben ist akzeptabel. Egal, ob Sie mein Kunstwerk oder Ihr eigenes Kunstwerk verwenden, ich schlage vor, einen neuen Ordner zu erstellen, in dem alle relevanten Dateien für das Projekt untergebracht werden und das Motivgrafik jetzt in diesen Ordner verschoben werden kann. Dateiorganisation ist wichtig, da das Design manchmal Monate oder Jahre nach der Erstellung benötigt wird , und es gibt keine große Chance, dass Sie sich daran erinnern können wo und was Sie gespeichert haben, wenn es nicht sicher zusammen gespeichert wird. Gerne können Sie Unterordner für Scans, Kacheln, Exporten und Markups erstellen. Aber selbst nur einen Master-Ordner zu haben, in dem alles abgelegt wird , ist besser, als alles überall verstreut zu haben. Die Dateien für Oberflächengemusterte Designs können wirklich groß werden. Also verwende ich und empfehle die Verwendung einer externen Festplatte, um diese Monster-Dateien von der Festplatte Ihres Computers zu halten. Lasst uns unser erstes Muster machen. 4. P1: Dokument-Setup: Für unser erstes Muster werden wir die grundlegenden Mechaniken für eine technische Wiederholung in Photoshop behandeln , indem wir eine klassische Set-Wiederholung aus Punktmotiven erstellen. Dies ist das grundlegendste der drei Muster, die wir machen werden, und die folgenden Demonstrationen werden auf den hier gezeigten Informationen aufbauen. Das allererste, was ich tun möchte, ist ein neues Dokument zu erstellen, und Sie können mit verschiedenen Kachelformen, verschiedenen Rechtecken und so experimentieren . Aber wir bleiben an den meisten Plätzen in dieser Klasse. Quadrate scheinen einfach ein großartiges Go-to zu sein, aber auf jeden Fall experimentieren Sie, um zu sehen, wie verschiedene geformte Rechtecke das Aussehen des Musters verändern können. Wenn Sie für diesen Tapeten-Client sehen, musste ich die Wiederholung im hohen Rechteck wie ein Tapeten-Streifen machen. Das stellte eine Herausforderung dar, denn da die Wiederholung auf der horizontalen Achse so eng war, musste ich sehr vorsichtig sein, um mit meinen Motiven fließen zu lassen. Fühlen Sie sich frei, um zu spielen, aber wir werden es einfach quadratisch halten. Für dieses erste, da es eher ein einfaches Muster ist, werde ich mit 12 mal 12 Zoll beginnen. Das ist eine schöne Größe, die ich leicht in meinem Kopf vorstellen kann , wie groß es im wirklichen Leben sein wird, und auch, betonen Sie nicht zu viel darüber, Sie können es ändern, wie Sie gehen. Aber ich würde sagen, wenn Sie auf einer Seite Erben werden, Luft darauf, es größer zu machen, als Sie vielleicht brauchen weil Sie die Dinge immer leichter nach unten skalieren können, aber es ist nicht einfach, die Dinge nach oben zu skalieren. Auch wenn Sie ein Muster in der falschen Größe erstellen, die „Falsche Größe“, wie sagen wir, Sie machen es und dann nimmt ein bestimmter Client es auf und hat die Größe, die sie benötigen. Sobald Sie das schwere Heben machen, um die Fliese heraus zu finden, ist es nicht so schwer, es in einer neuen Größe wieder aufzubauen, also machen Sie sich keine Sorgen zu viel. Wir werden mit 12 mal 12 und 300 dpi beginnen. Ich werde meinen einen RGB-Modus behalten, aber Sie sind willkommen, in CMYK zu arbeiten, wenn Sie sich damit wohl fühlen. Hintergrund weiß, und ich werde „Erstellen“ drücken. schreib die Fledermaus ab, ich werde meine Dokumente speichern. Ich werde zu gehen, werde mich nicht lassen, weil ich keine Änderungen gemacht habe. Ich muss buchstäblich nur eine Sache daran tun, und jetzt kann ich zu Datei gehen, Speichern, und ich werde diese Pattern 1 Kachel nennen. Du siehst, dass ich es rette. Wenn ich auf meinen Desktop gehe, habe ich einen Pattern 1-Ordner, der bereits die Motive darin enthält. Ich rette alles zusammen. Ich werde aber Befehl Z drücken, um die Marke von dort zu bekommen. Jedes Mal, wenn Sie rückgängig machen müssen, können Sie zu Bearbeiten gehen und rückgängig machen oder vorwärts gehen. Sie können die Hotkeys für diese sind Command oder Ctrl Z und Shift Command Z sehen. Ich werde diese viel verwenden. Sie werden in dieser Klasse feststellen, dass ich mich wirklich auf Tastenkombinationen verlasse. Ich werde versuchen, Ihnen so weit wie möglich zu zeigen, wo es in den Menüs ist. Aber sobald ich es dir einmal zeige, werde ich weiterhin die Tastenkombination verwenden. Ich gehe weiter und navigiere zu meinem Musterordner, um meine Motive zu öffnen, und ich werde sie einfach in meinen Arbeitsbereich hier drüben bringen. Nun, ich könnte mein Lasso-Tool verwenden und diese auswählen und kopieren und einfügen und alles über bringen. Aber ich möchte, wie wenn man sich die Ebenen hier anschaut, wenn ich diese öffne, habe ich alles auf den Ebenen getrennt und alles ist schon richtig gut gruppiert, und deshalb möchte ich diese Organisation wirklich nicht verlieren. Eine wirklich schöne Möglichkeit, Ebenen von einem Dokument zum anderen zu transportieren , ist einfach zu klicken und zu ziehen. Da dies die Farben sind, die ich für meine Arbeitspalette verwenden werde, werde ich eigentlich voran gehen und diese Hintergrundfarbe zu füllen. Ich halte die Umschalttaste auf meiner Tastatur gedrückt und klicke, und das lässt mich eine Reihe von ihnen greifen. Ich werde nur klicken und ziehen, halten Sie es auf den Namen des Dokuments hier oben, und legen Sie sie dann einfach ab. Jetzt können Sie sehen, dass ich meine Motive hier drin habe. Wir haben fünf Gänseblümchen und wir werden diese fünf Gänseblümchen benutzen, um unser Muster zu kreieren. Wie Sie zuvor gesehen haben, hat jeder Ordner hier sein Gänseblümchen mit den Blütenblättern in der Mitte, und normalerweise, wenn ich eine Menge Kopien von etwas für ein Muster machen werde, möchte ich diese aus Ordnern in intelligente Objekte verwandeln. Nun, wir werden nicht wirklich in intelligente Objekte in diesem Muster gehen, wir gehen auf sie auf Muster 2. Aber ich möchte den Samen pflanzen, damit du anfängst, über sie nachzudenken. In diesem Fall, wenn ich viele Wiederholungen des gleichen Motivs machen werde und die Möglichkeit besteht, dass ich sie später neu einfärben möchte, würde ich wahrscheinlich mit der rechten Maustaste auf den Ordner klicken und zu In Smart Object konvertieren gehen. Nochmals, mach dir keine Sorgen, wenn dich das total verwirrt und du keine Ahnung hast, wovon ich rede. Das ist in Ordnung, es ist ein Samen, für den ich später anpflanze. Aber da dies unser erstes Muster ist, werden wir einfach alles in Gruppen behalten und diese duplizieren. Das erste, worauf ich Ihre Aufmerksamkeit lenken möchte, ist mit meinem Auswahlwerkzeug, Sie können sehen, dass ich diese automatische Auswahl jetzt gruppieren kann. Ich ändere das sehr viel. Ich schalte sie nicht nur ein und aus, sondern ändere sie zwischen Gruppe und Ebene. Hier ist, wie es funktioniert. Im Moment, mit meinem Bewegungstool, das V auf der Tastatur ist, ist es dieser Mähne Kerl hier, ich habe Auto wählen, um zu gruppieren. Sie können sehen, wenn ich auf eine dieser Blumen klicke, halten Sie Ihre Augen hier unten, tatsächlich. Während ich von Blume zu Blume klicke, wird es springen und wählen Sie die verschiedenen Gruppen und so kann ich mit einem einfachen Klick klicken und ziehen Sie mein Motiv um, was wirklich hilfreich ist, wenn Sie eine Komposition erstellen. Manchmal muss ich jedoch einsteigen und einfach diesen Punkt auswählen oder einfach nur diese Blütenblätter auswählen. In diesem Fall gehe ich voran und ändere es von Gruppe zwei Schicht, und jetzt kannst du sehen, dass ich reingehen und diese Blütenblätter schnappen kann, wie ich brauche. Oder ich kann es ausschalten, und wenn Sie es deaktivieren, bedeutet es, dass es egal ist, wo Sie klicken, Photoshop wird basierend auf dem, was es bewegt, basierend auf dem, was Sie zuletzt hier im Ebenenfenster geklickt haben. Das ist hilfreich und ich bin mir nicht sicher, ob es eine Möglichkeit gibt, Tastenkombinationen dafür einzurichten, sollte ich es jedoch tun, weil ich sie die ganze Zeit benutze. Also, wenn Sie meine Maus hier oben fliegen sehen, ist es wahrscheinlich, weil ich etwas auf eine andere Art und Weise greifen musste , und es ist schneller, zwei ändern Sie einfach das und machen Sie es fertig. 5. P1: Aufbau der Musterkachel: Fangen wir an zu bauen. Ich werde diese im Grunde nehmen und anfangen, eine Säule von Blumen zu bauen. Da wir nur fünf Motive haben, aber wir bauen einen ganzen Garten von ihnen, wollen wir sie variieren und umdrehen , so dass es nicht mehr wie die gleichen fünf immer und immer wieder aussieht. Während ich die anrichte, werde ich sie nur augäpfeln. Aber wenn Sie genauer sein wollen, und Sie müssen sich daran gewöhnen, sie ohnehin für spätere Teile des Prozesses zu verwenden, können Sie sicherlich Guides verwenden. Sie Hilfslinien verwenden möchten, gehen Sie zu Ansicht und stellen Sie sicher, dass die Lineale aktiviert sind. Genau das sind diese Typen hier. Sie können auch Befehl oder Kontrolle R drücken. Dann aus dem Lineal ist, dass Sie tatsächlich nur ziehen Sie diese Führungen. Ich habe diese, und Sie können sehen, dass, wenn ich es direkt in die Mitte lege, ich in der Lage bin, diese einfach schnell zu greifen und sie alle auszurichten. Nun, ich mag es, ein bisschen lässiger zu sein, übrigens, zu verstecken und zu zeigen, Ihre Führer ist Befehl oder Kontrolle Doppelpunkt oder Semikolon Schlüssel. Ich kann zu Ansicht, Show, Guides gehen. Aber wieder, das sind drei Klicks, wenn man wirklich nur einen Hotkeys machen könnte. Deshalb sind Tastenkombinationen so hilfreich. Jedenfalls, also werde ich das wieder ausschalten. Jetzt möchte ich, dass meine Kolumne größer ist als diese, also werde ich anfangen, Blumen zu wiederholen. Alles, was ich tun werde, ist, dass ich die Option gedrückt halten werde, und Sie können sehen, dass mein Cursor sich vom Verschieben-Werkzeug zu diesem Spiegel-Doppelpfeil ändert, so dass ich wissen kann, dass ich im Begriff bin zu kopieren. Das macht es einfach wirklich schnell für das Komponieren. Wenn Sie jedoch keine Gruppen auf diese Weise kopieren möchten, können Sie auch die gewünschte Gruppe auswählen und auf Befehl oder Steuerelement J klicken, oder Sie können mit der rechten Maustaste klicken und zu Gruppe duplizieren gehen. Aber wie ich schon sagte, es ist viel schneller, dies zu tun. Ich werde die Option oder Alt auf einem PC gedrückt halten, und ich werde das einfach runterbringen. Nun, dieser Typ ist eine exakte Kopie von diesem, also lassen Sie uns es ein wenig verstecken, indem Kommando T oder Control T drücken. Das wird meine Transformation öffnen. Ich kann auch zu Bearbeiten gehen, Free Transform, was Sie sehen können, dass die Tastenkombination ist, die wir gerade verwendet haben, oder wenn Sie eine dieser spezifischen Transformationen machen möchten, können Sie, aber hier ist ein Trick. Wenn ich auf Befehl T klicke, kann ich mich drehen, ich bin in der Lage zu skalieren. Wenn ich mit der rechten Maustaste klicke, kann ich auf alle diese anderen Transformationswerkzeuge zugreifen. Wenn ich zwei will, kann ich es horizontal oder vertikal drehen, das kann ich dort tun. Dann, wenn ich fertig bin, drücke ich die Eingabetaste, also ist das ein wirklich hilfreiches zu verwenden. Obwohl wir diese beiden Motive kopieren, die Augen nicht in der Lage sein, zu erkennen, dass sie eine Kopie sind, die Teil des Musterspiels ist. Ich werde weitermachen, bis ich dem auf den Grund komme. Ich zoome hinein und heraus, indem ich Command oder Control plus oder minus drücke. Sie können auch das Zoom-Tool verwenden, indem Sie Z auf Ihrem Computer drücken oder diesen Kerl hier drüben verwenden. Aber wieder, es gibt nur diese grundlegenden Manöver, die Sie eine Menge in Photoshop tun , dass es wird Ihnen wirklich gut tun, um nur die Tastenkombinationen nach unten. Ich muss nicht mal mehr an sie denken, meine Finger tun es einfach. Ich glaube, ich habe genug für die erste Kolumne, und ich werde meinen Guide wieder anschalten und sehen, wie es uns geht. Sieht so aus, als ob alles ziemlich gut aussieht. Ich denke, ich könnte es ein wenig staffeln, also schnappe ich mir diesen Kerl. Mit meinen Pfeiltasten bewege ich es einfach nach links und rechts. Bewegen Sie es nach rechts ein wenig, hören Sie ist eins nach links ein wenig, nur um ihm ein wenig mehr Bewegung zu geben. 6. P1: Definieren des Musters: Wir werden mehr Spalten erstellen, um den Rest dieses Musters auszufüllen, aber lassen Sie uns wirklich schnell darüber reden, wie wir Photoshop sagen, wo das Muster ist. Wenn wir ein Muster erstellen, gehen Sie zu Bearbeiten und Muster definieren. Wenn ich nun nichts ausgewählt habe, wenn ich gerade darauf klicke, wird Photoshop die Grenzen meines Canvas-Bereichs verwenden , um zu bestimmen, wo die Wiederholung stattfindet. Wenn ich jetzt zu Edit and Define Pattern gehe, kann ich es benennen, wenn ich will, ich werde „Ok“ drücken und jetzt gehe ich eigentlich nur weiter und öffne das, was ich ein Dummy-Dokument nenne , und das ist, was ich tue, um meine Muster zu testen, wenn ich sie zu machen. Ich mache nur ein großes Gebiet, wo ich alles sehen kann. Klicken Sie auf „Erstellen“. Nun, wenn ich zu diesem schwarzen und weißen Cookie Button-down höre und füllen Sie es mit einem Muster, Sie können sehen, dass Muster, das ich gemacht habe, verfügbar ist. Wenn ich klicke und ziehe, kannst du sehen, dass es für immer wiederholt wird, nach oben, nach oben, nach oben. Da wir nichts anderes dazwischen gelegt haben, ist es im Grunde wie ein Muster sehr breiter Streifen. Sie können sehen, dass Photoshop die Kachelgrenzen oder die Canvas-Grenzen verwendet hat, um dies zu wiederholen, aber die andere Möglichkeit, besteht darin, mein Auswahlwerkzeug zu verwenden, um einen Auswahlbereich auszuwählen. Sie können sehen, dass ich nur einen Teil dieser Blumen ausgewählt habe. Wenn ich nun zu Bearbeiten und Muster definieren gehe, gehe zurück zu meinem Dummy-Dokument, ich kann einfach auf diese Musterfüllung doppelklicken, um sie in das neue zu ändern, und jetzt können Sie sehen, dass alle diese Blumen halbiert werden weil es definierte das Muster basierend auf dem Ort, wo die Auswahl war, und natürlich, unsere Auswahl geschnitten diese in zwei Hälften. So oder so ist es in Ordnung. Wenn ich die Kachel mache, ziehe ich es vor, Hilfslinien und mein Auswahlwerkzeug zu verwenden weil ich dann zusätzlichen Platz auf der Leinwand habe, um zu arbeiten. Davon abgesehen werde ich anfangen, meine Guides einzurichten , um meinen Kachelbereich zu erstellen, und da ich weiß, dass dieser Kerl irgendwann wiederholen wird, werde ich einfach den Guide hier anbringen, nur damit ich wusste, dass er kommt und Für jetzt, das wird gut sein. Ich gehe einfach weiter und baue diese Säulen weiter aus. 7. P1: Füllen der Musterkachel: Gerne können Sie ein Raster von Guides einrichten. Ich werde das jetzt nicht tun, denn wie gesagt, ich möchte es einfach augapfeln und sehen, wie es natürlich aussieht , und dann kann ich immer in Sternform gehen. Siehst du, wie ich diese zwei ziemlich unterschiedliche Blumenformen wie dieser Kerl hat weniger Blütenblätter als alle anderen, und so hebt es sich am meisten von der Packung ab. Ich lege eine direkt nebeneinander, aber ein wenig gedreht, weil es hilft, das Auge zu zwingen, wie okay zu sehen, du wirst diese Form viel sehen, aber es ist immer noch anders und es ist nicht. Ich schätze, alles, was ich zu sagen versuche, ist, dass manchmal ein Trick, um Ihnen zu helfen, zu verstecken, dass Sie Dinge wiederholen , besteht darin, tatsächlich zwei Kopien von etwas direkt nebeneinander zu legen. Denn dann ist das Auge bereit zu wissen, dass wir wiederholte Elemente verwenden, aber es wird nicht notwendigerweise in der Lage sein, es zu finden. Ich glaube nicht, dass ich wirklich erkläre, was ich meine, aber es ist okay. Im Grunde nur alles, was Sie wissen müssen, ist ein Trick, den ich tue, ich manchmal werde ich absichtlich zwei wie Gegenstände nebeneinander setzen. Vergiss nicht, dass du Dinge umdrehen kannst. So horizontal und vertikal drehen. Das wird sich spiegeln. Wenn ich es vertikal drehe, wird es nach oben und unten spiegeln, und wenn ich es horizontal drehe, wird es links und rechts spiegeln. All diese kleinen Tricks helfen uns einfach, ein magisches Muster aus nur wenigen Stücken zu machen. Ich werde mit diesem Prozess weitermachen und jetzt werde ich anfangen, nur ein Gitter von Guides einzurichten. Zum einen möchte ich in der Lage sein, sicherzustellen, dass ich die Dinge nicht zu radikal abstände. Wenn ich auf den Raum zwischen den Führungen im oberen Bereich achte, kann ich anfangen, diese in gleichmäßigen Intervallen zu platzieren und sie sind vielleicht nicht perfekt, und das ist okay, denn wie gesagt, ich möchte definitiv, dass sich das ein bisschen natürlich anfühlt. Ich will nicht, dass es sich zu starr anfühlt. Ich werde meine Fliese schon größer machen. Ich möchte in der Lage sein, etwas breiter als das zu gehen. So können Sie entweder auf Bild- und Leinwandgröße gehen und Sie können es direkt dort ändern. Oder Sie können einfach Ihr Crop Tool greifen, indem Sie C auf Ihrem Computer drücken, oder es ist genau hier, und ich werde nur ziehen Sie das heraus und drücken Sie die Eingabetaste. Jetzt habe ich meine Canvas-Größe geändert. Es ist wirklich keine Biggie, wenn Sie eine Größe machen und dann erkennen, dass Sie es ändern müssen. Ich glaube, ich will nur noch einen. Ich werde das ein bisschen größer machen. Ich werde es tatsächlich größer oben zu machen, nur weil ich gerne eine Menge Bereich haben , mit dem ich arbeiten kann, auch wenn ich es später trimmen werde. Die sind also nicht perfekt, aber sie sind gut. Sie können tatsächlich ein Raster einrichten. Wenn Sie nicht gerne Ihre eigenen einrichten, können Sie gehen, um Raster anzuzeigen und ich denke, Sie können Ihre Rastereinstellungen in Benutzereinstellungen ändern. - Ja. Hilfslinien, Gitter und Scheiben. Also benutze ich das Gitter nicht oft. Ich weiß nicht, warum es so verwirrend für mich ist. Es ist nur grundlegende Mathematik, aber es verwirrt mich. Ich mag es, nur meine eigenen Guides zu erstellen, aber Sie können dort ein Raster einrichten. Okay, 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9. Ich denke, neun Spalten werden gut sein, zumal diese Spalte, da sie am Rande ist und wir eine Wiederholung machen, wir wissen, dass das hier wiederholt werden muss. Ich habe wirklich nur noch ein paar Spalten zu erstellen. Ich werde zurück zu ihm springen. Ich weiß, wie ich besser sagen kann, was ich vorhin sagen wollte. Dieses Motiv der Fünf ist das, das am meisten auffällt. Wenn wir es regelmäßiger verwenden und es neben sich selbst legen, wird es weniger ausgeprägt und ist in der Lage, mit dem Rest von ihnen in den Hintergrund zu verblassen. Wenn ich dieses hier mehr sporadisch benutze, da es so anders ist, wette ich, dass es sich um das Auge mehr abheben würde und das Auge könnte auf den Punkt kommen, wo die Wiederholung schneller ist. Wir wollen nicht, dass das so passiert. Jetzt, da ich drei erledigt habe, muss ich diese nicht mehr nacheinander ausbauen. Ich könnte eigentlich voran gehen. Ich werde auf diese Top-Gruppe klicken und dann werde ich nach unten gehen und Shift klicken Sie auf den Boden, um alle von ihnen zu greifen. Ich kann tatsächlich Befehl oder Control J drücken oder mit der rechten Maustaste klicken und doppelte Gruppen treffen. Um all diese zu duplizieren. Ich werde Command T drücken, damit ich sie alle bewegen kann. Ich werde sie bewegen und ich werde sie horizontal drehen, und ich werde sie vertikal drehen, damit sie nicht gleichen Gruppen aussehen, die ich gerade ergriffen habe. Wenn ich wollte, werde ich voran gehen, ich werde meinen Hintergrund sperren, damit er sich nicht bewegt und ich in der Lage bin, die Dinge darüber zu greifen. Jetzt können Sie sehen, wenn ich klicke und ziehe, Ich werde ein wenig trüb. Ich bin tatsächlich in der Lage, all diese Gruppen zu greifen und auszuwählen, indem ich sie über ziehen. Jetzt werde ich einfach diese Spalte kopieren und die Wahltaste oder Alt auf meiner Tastatur gedrückt halten. Ich werde klicken und ziehen Sie es über. Nun, damit die Dinge perfekt gerade ziehen, wie wenn ich auf Befehl T klicke, können Sie sehen, was ich ausgewählt habe. Wenn ich es einfach ziehe, können Sie sehen, dass es sich einfach frei bewegt, und lassen Sie mich wieder eine Kopie davon machen. Befehl J, Befehl T, Sie können sehen, dass es sich einfach frei bewegt. Wenn ich es einschränken und es im Einklang mit diesem halten möchte, werde ich bei Shift halten und ziehen und das wird es verschieben. Ich kann es nur nach links oder rechts oder nach oben oder unten bewegen. Ich habe zu viele kopiert, weil dieser auf dieser Seite wiederholen muss. Also ich weiß, dass wir gerade Blumen herumgezogen haben, aber ehrlich gesagt ist das eine Menge von dem, was Musterherstellung ist. Ich greife nur all diese, halte Shift fest und schiebe sie an. Wenn ich schiebe, ohne die Umschalttaste gedrückt zu halten, wird die Gruppe um ein Inkrement verschoben. Aber wenn ich Shift gedrückt halte, bewegt es es 10 Inkremente. Ich bin mir ziemlich sicher. 8. P1: Erstellen und Testen von Musterbegrenzungen: Wir sind bereit, unsere Kachelgrenzen zu wiederholen und zu erstellen. Das erste ist, dass dies derjenige sein wird, der auf der anderen Seite wiederholt wird, also gehe ich voran und klicke und ziehe, um all diese Gruppen zu greifen. Ich könnte auch einfach, ich werde nur meine Guides für eine Sekunde ausschalten. Ich könnte auch einfach auf einen klicken, sehen Sie, wie das über meine Ebenen ausgewählt. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte und auf alle anderen klicke, wird das alles auch greifen. Wenn du dir Sorgen machst, das Festzelt zu benutzen und etwas zu schnappen, das du nicht willst, dann ist das okay. Was ich tun werde, ist, dass ich Befehl J oder Control J drücken werde, um es zu duplizieren. Auch hier können Sie mit der rechten Maustaste auf die Layer klicken und zu doppelten Layern wechseln. Befehl J, und ich werde diesen Kerl bewegen, indem ich Shift gedrückt halte, damit alles aufgereiht bleibt, werde ich es hierher bringen. Diese Leitfäden, die wir verwendet haben, um uns zu helfen, das Layout zu erstellen, sie werden uns nicht für den technischen Teil helfen, der bevorsteht. Ich gehe weiter zu View und Clear Guides und so wird sie alle da rausbekommen. Damit wir Photoshop sagen können, wo dieses Muster erstellt werden soll, müssen wir sicherstellen, dass wir dies an der Kante haben werden, genau an der gleichen Stelle, an der es hier drüben ist. Wir können das tun, wenn Photoshop das schwere Heben macht. Ich werde nur dieses eine Motiv hier auswählen. Sie können sehen, dass das der ist, den ich ausgewählt habe. Ich werde Command T treffen. Das Schöne daran, wenn sich ein Gegenstand in dieser Command T-Zone befindet, ist, dass es wirklich einfach ist, Führungen genau an seine Grenzen oder seine Mitte zu schnappen . Wenn du ein Objekt befehlierst, ist dieser kleine Kerl direkt in der Mitte und das ist mein Ankerpunkt. Da es in der Mitte ist, bin ich in der Lage, eine Anleitung dazu zu schnappen. Ich werde Befehlstaste oder Control auf meiner Tastatur gedrückt halten, um eine Anleitung heraus zu ziehen, während ich in Transform bin, und Sie können sehen, dass es nur schnappt. Wenn ich in der Nähe der Mitte oder der Kante komme, schnappt es dort, also werde ich es in der Mitte schnappen lassen. Wenn Sie nicht fangen, müssen Sie möglicherweise zu Ansicht und Snap gehen und sicherstellen, dass dort ein kleines Kontrollkästchen vorhanden ist und sicherstellen, dass es an all diesen Dingen gefangen wird. Im Grunde, was ich getan habe, ist, dass ich gerade einen Führer in der exakt perfekten Mitte dieser Blume gesetzt habe. Da diese Blume perfekt mit dieser Reihe aufgereiht ist, wie sie auf dieser Seite ist, können wir die Mitte dieser Blume verwenden, um die anderen Grenzen zu schaffen. Wenn ich auf Befehl T klicke, halten Sie Befehlstaste oder Steuerelement auf meiner Tastatur gedrückt und ziehen Sie diese in die Mitte und drücken Sie die Eingabetaste. Ich habe diesen Leitfaden genau an der richtigen Stelle auf beiden Seiten. Sie können sehen, ob ich mein Marquee verwende, obwohl es oben und unten nicht korrekt wiederholt wird, wenn ich vorgehe und zu Bearbeiten, Muster definieren gehe. Übrigens wird das Festzelt automatisch auch an diesen Führungen rasten, so dass ich mir keine Sorgen um die Genauigkeit dort machen muss. Ich kann meinen Dummy-Bereich mit meinem neuen Muster füllen. Sie können das sicher genug sehen, hier ist die Lücke von dem, was wir oben und unten nicht behoben haben. Aber Sie können sehen, dass ich mich perfekt links und rechts wiederhole, was bedeutet, dass wir das wirklich genau haben. Alles, was wir tun müssen, ist herauszufinden, wo oben und unten sind. Ich werde all diese packen und ich werde Shift ziehen sie nach oben, so dass sie an Ort und Stelle bleiben, sehen, wie sie sich einfach perfekt nach oben und unten bewegen, weil ich mir die Zeit genommen habe, um zu finden, wo diese Wiederholung ist. Auch wenn es nicht lange gedauert hat, ist es einfach schön, das an Ort und Stelle zu halten. Da alles, was auf dieser Seite war, auf dieser Seite wiederholen musste, bedeutet das, dass alles, was entlang der Spitze geht, sich entlang der Unterseite wiederholen muss. Ich werde voran gehen und all die schnappen. Oder wieder, wenn ich mit meiner Auto-Select Gruppe wollte, könnte ich einfach klicken, Shift, um alle von ihnen zu greifen. Es ist wirklich deine Vorliebe. Ich habe alle von ihnen, ich werde Command oder Control J drücken, um zu duplizieren, Befehl T drücken, damit ich sie alle sehen kann, und ich werde Shift halten und sie nach unten ziehen, um sie an Ort und Stelle zu halten. Wir können genau den gleichen Trick verwenden, um die obere und untere Führung zu finden. Wir werden das gleiche Gänseblümchen verwenden, ich werde Befehl T drücken, und dieses Mal werde ich zum Befehl ziehen Sie eine Führung von oben nach unten, drücken Sie Enter. Ich gehe hier runter zum Exemplar und mache dasselbe, und jetzt habe ich meine perfekten Fliesengrenzen. Wenn ich nicht sicher bin und ich es testen möchte, hier ist ein Trick, den ich tue, um auf Genauigkeit zu testen. Wir können voran gehen und definieren Sie dieses Muster. Das Festzelt Tool, übrigens bin ich mir nicht sicher, ob ich gesagt habe, es ist die Tastenkombination von m und es ist nur Ihr grundlegendstes Auswahlwerkzeug. Wenn Sie keines dieser Auswahlwerkzeuge verwendet haben, wird diese Klasse wahrscheinlich zu viel für Sie sein, und deshalb würde ich empfehlen, meine Klasse auszuprobieren, Ihre Farbe zu digitalisieren oder einen anderen Photoshop-Anfänger anzuschauen natürlich, der über diese grundlegenden Werkzeuge geht. Wie auch immer, ich gehe zu Edit and Define Pattern und drücke OK. Wenn ich zu meinem Dummy-Dokument gehe und meine Musterfüllung ändere, sehe ich, dass sich das tatsächlich überall wiederholt. Es ist jedoch so viel los, dass es schwer für mich ist zu wissen, wo die Kachelgrenzen sind, wie ich sie definiert habe. Wenn ich etwas reparieren musste, wie sagen wir, ich sehe hier zu viel Platz, muss ich das beheben. Nun, wie gehe ich hier rüber und weiß, wo das ist, wenn ich es nicht augapfeln kann. Ein Trick, um die Genauigkeit Ihres Musters zu testen, besteht darin, eine neue Ebene über Ihrer Hintergrundfarbe, aber hinter all Ihren Motiven zu erstellen. Ich werde mein Auswahlwerkzeug erneut verwenden, Tastenkombination m, um ein Rechteck herauszuziehen, das sich innerhalb meiner Kachelgrenzen befindet. Sie können sehen, dass meine Kachelgrenzen hier sind, aber ich bin auf allen Seiten, mein Rechteck ist darin. Ich werde voran gehen, ich werde mein Maleimer Werkzeug oder was auch immer Sie tun wollen, und ich werde nur diese mit einer völlig anderen Farbe füllen und Befehl oder Control D drücken, um die Auswahl aufzuheben. Jetzt werde ich voran gehen und mein Muster definieren, wo ich soll. Wechseln Sie zu Bearbeiten, Muster definieren. Was das tun wird, ist es wird mir helfen, sofort zu sehen, wo die Fliesengrenzen sind. Wenn ich auf Genauigkeit teste, muss ich nur hier reingehen und überprüfen, wo die Grenze ist, die Kantengrenze, um sicherzustellen, dass ich nicht durcheinander gebracht habe. Es sieht so aus, als wäre alles gut. Lassen Sie mich absichtlich einen durcheinander bringen, um Ihnen zu zeigen, wie es aussehen würde. Ich werde diese Blume hier schnappen, ich werde Shift gedrückt halten und ich werde sie fünf Mal nach rechts schieben eins, zwei, drei, vier, fünf. Ziehen Sie diese zurück, Definieren Sie das Muster, füllen Sie es mit dem neuen. Jetzt, wenn ich rumgehe, wirst du sehen, wo ich den Fehler gemacht habe. Das ist ein wirklich schöner Weg und es wird auch auf dieser Seite erscheinen , weil das die sich wiederholende Kante ist. Das ist ein wirklich schöner schneller Weg, bevor Sie überhaupt bereit sind, den Fluss zu testen und zu sehen, ob es funktioniert, nur um sicherzustellen, dass das eigentliche Muster funktioniert. Ich gehe hierher zurück. Ich werde diesen Kerl reparieren, eins, zwei, drei, vier, fünf. Gehen Sie zurück und definieren Sie mein Muster. Lassen Sie mich hineinzoomen, wo sich dieser Problembereich genau hier befand, und jetzt kann ich ihn mit meinem neuen Muster füllen, um sicherzustellen, dass ich das behoben habe. Ich kann sehen, dass es behoben ist, und jetzt weiß ich, dass wir alle bereit sind. Aber jetzt, da wir auf Genauigkeit getestet haben, wollen wir auf den Fluss testen, wir wollen sehen, ob das Muster tatsächlich gut aussieht. Ich habe das Rechteck abgeschaltet. Ich gehe voran und gehe zu Muster definieren, mache eine neue Musterfüllung und jetzt kann ich verkleinern, um zu sehen, wie es aussieht. Sieht ziemlich gut aus. Es gibt einige Abstandsprobleme, also wird es hier ein bisschen enger, und es ist ein bisschen lockerer hier. Ich könnte das beheben, wenn ich wollte, indem ich reingehe und sehe wie ich sehe, dass es hier einen größeren Raum gibt, einen vertikalen Raum. Ich möchte diese ganze Reihe packen und sie nach oben bewegen. Der schnelle Weg, dies zu tun, ist, dieses Partyzelt zu ziehen und ich werde die Umschalttaste gedrückt halten und einfach auf den Pfeil nach oben tippen und einen besseren Mittelweg finden. Wenn ich eine Führung herausziehe, können Sie sehen, dass diese Zeile wirklich nicht gerade ist. Lassen Sie mich sehen, wie das ist, wenn das ein Problem im Muster ist. Sie können dies auch nach unten skalieren, also werde ich auf die Musterfüllung doppelklicken, Sie wissen, wie wir es getan haben, um die Muster zu ändern. Sie können den Maßstab auch hier ändern. Wenn ich das auf 50 Prozent ändere, kann ich wirklich zurücktreten und sehen, wie das aussieht. Eigentlich ist die Wobblinheit kein Problem für mich. Ich denke, es ist okay, ich mag, wie es natürlich aussieht, bekommen Führer da raus. Jedes Mal, wenn Sie eine Anleitung loswerden müssen, können Sie einfach klicken und ziehen Sie sie über die Schnittstelle und es wird loswerden. Das ist großartig. Unser Muster funktioniert. Wir könnten es „erledigt“ nennen. Aber ich möchte es ein bisschen interessanter machen. Die sehen so aus, als könnte es sich ein bisschen mehr bewegen. Ich kann Ihnen nicht genug sagen, dass Musterherstellung eine Menge davon ist, nur auf Ihren Bildschirm zu starren und Dinge herumzuschieben, zu testen und zu versuchen und dann zu reparieren, wenn es nicht funktioniert. 9. P1: Anpassen des Kacheldesigns: Die Musterkachel funktioniert. Da ich Dinge geschubst habe, lass mich voran gehen und schauen, ob ich irgendwelche Probleme erstellt habe , die vorher nicht da waren. Ich werde Befehl Z ein paar Mal drücken, um das zurück und vierten zu schalten, damit Sie die Änderung sehen können, die ich gerade gemacht habe. Das war ein ziemlich offensichtlicher Strom und dann repariere ich das und die kamen näher zusammen. Wenn ich das auf 100 Prozent zurückbringe, bin ich ziemlich zufrieden damit. Wir haben ein Muster, aber das solide Gitter ist nur ein winziges bisschen langweilig. Was ich stattdessen gerne tun würde, ist mit diesen Zeilen zu staffeln. Was ich tun werde, ist, dass ich durchgehen werde und ich werde sie nach ihren Spalten gruppieren. Also werde ich Guides jetzt ausschalten, indem ich Befehl oder Steuersäule trage. Ich wähle alle diese Motive aus und drücke auf Befehl oder Control G auf meiner Tastatur. Sie können zu Layer- und Gruppen-Layern wechseln, aber auch hier verbringen Sie Ihre ganze Zeit in den Menüs. Ich werde nur Command G treffen, und das machte eine Gruppe von all denen. Sie können sie hier drüben sehen. Ich werde es nur vorübergehend ausschalten, damit es einfacher ist, all diese zu greifen. Ich werde nur die Gruppen auswählen, gruppieren und dann ausschalten, damit ich sehen kann, wo ich gerade bin. Jetzt habe ich neun Spaltengruppen. Schalten Sie meine Guides wieder ein, indem Sie den Befehl oder die Steuersäule drücken. Nun, was ich tun möchte, habe ich automatische Auswahl nach Gruppen so dass ich weiß, dass es nur jede Spalte auswählen wird, wenn ich sie greife. Ich möchte jede andere Spalte greifen und sie nach unten verschieben. Ich werde diese lassen, die an den Rändern sind, und ich werde diese zu greifen, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf diese, halten Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf diese, halten Sie die Umschalttaste gedrückt und klicken Sie auf diese. Wenn Sie Befehl T drücken möchten, um die Grenzen davon zu sehen, können Sie, oder Sie können einfach voran und verschieben Sie es. Ich werde Command T drücken, damit du sehen kannst und ich werde das einfach dorthin ziehen, wo ich es mag. Wir müssen eigentlich nicht einmal die Kachel aktualisieren, weil die Art und Weise, wie wir diese Dinge gerade verschoben haben, nichts an der Grenze hier ist. Die einzigen Dinge, die auf der anderen Seite wiederholt werden müssen , sind Dinge, die diese Kachelgrenze überschreiten. Es gibt nichts, das diese Kachelgrenze oben oder unten überschreitet. Obwohl diese Blume hier unten hängt, wird sie nicht im Muster enthalten sein, aber es ist okay, weil sie sowieso nur eines dieser Topmotive kopiert wurde. Jetzt kann ich voran gehen, um Muster zu definieren, drücken Sie „Okay“. Nun, ich habe mein wunderschönes versetztes Blumenmuster. Es ist schön und lässig, es ist nicht zu perfekt. Auch wenn Sie es hassen, dass meins lässig ist und Sie wirklich wollen, dass es perfekt ist, empfehle ich, genauer zu sein , wenn Sie Ihre Rasterführung einrichten oder einfach nur eines der Photoshop-Raster verwenden. Aber auch, es macht Spaß, sich zu lockern und einfach die Dinge ein bisschen natürlich sein zu lassen. 10. P1: Beheben von Kachelfehlern: Es gibt zwei Dinge, die ich wirklich schnell klären möchte. Die erste ist, ich habe über die Verwendung von zwei Auswahlplättentools gesprochen. Also das, das wir verwenden, um unser Muster zu definieren, ist eigentlich das Marquee-Werkzeug. Das ist, was es heißt, es ist das grundlegendste der Auswahlwerkzeuge. Es ist eigentlich das rechteckige Festzelt Werkzeug, und es lebt hier oben. Jedes Mal, wenn Sie eine Auswahl in Photoshop mit diesem Werkzeug oder dem Lasso-Werkzeug treffen. Diese Arten von Partyzelten, die marschierende Ameisen erzeugen, sagen Photoshop buchstäblich nur an, auf diesen Teil des Dokuments für das Werkzeug zu achten, das ich als nächstes verwenden werde. In unserem Fall verwenden wir das Marquee Tool, um zu sagen, achten Sie auf diesen Bereich und dann definieren wir ein Muster. Aber ich könnte auch diesen Bereich auswählen und nur Pinsel innerhalb dieses Bereichs verwenden oder was auch immer der Fall sein mag. Das andere Marquee-Werkzeug ist nur, wenn ich über die Verwendung des Verschieben-Werkzeugs spreche und wenn ich es zum Klicken und Ziehen verwende, um einen Auswahlrahmen für bestimmte Elemente zu erstellen. Dieses Partyzelt ist nur vorübergehend. Sie können sehen, wenn ich loslasse, es geht weg und buchstäblich alles, was es tut, ist die Auswahl von Elementen. Wenn ich meine Hintergrundebene tatsächlich entsperrt hätte, wäre ich nicht einmal in der Lage, mein Festzelt zu machen, weil es denkt, dass ich mich mit diesem Hintergrund noch bewegen würde. Also, wenn ich das wieder gesperrt habe, dann können Sie sehen, dass ich mein Partyzelt zurückbekomme, wenn ich klicke und ziehe. Sie können in diesem Fall sehen, dass dieser Auswahlrahmen diese beiden Spalten ausgewählt hat. Das sind also die verschiedenen Partyzelte. Die andere Sache, die ich erklären wollte, ist, wir in der Lage waren, unsere Fliesengrenzen zu schaffen, nur indem die genaue Platzierung der Eckelemente kennen, und das ist großartig. Das ist eine tolle Möglichkeit, die Fliesengrenzen zu schaffen. Aber was passiert, wenn eines dieser anderen Motive, für die wir das Zentrum nicht benutzt haben, was ist, wenn wir es fehl am Platz schieben? Was, wenn ich packe, gehe ich voran und finde einen von diesen Typen, um ihn zu schnappen, also machen wir das hier. Was ist, wenn ich es schiebe und ich nicht gezählt habe, wie viele Nudges ich getan habe, und ich weiß nicht, wie ich es reparieren soll oder was, wenn ich es versehentlich gelöscht habe? Ich bin wie, wie kann ich das hier wiederholen? Sie werden es in den nächsten zwei Mustern sehen, die wir machen, weil wir es viel tun werden. Aber der Weg, es zu tun, ist dies. Das erste, was ist, ich werde mein Marquee-Werkzeug greifen und herausziehen, wo die Kachelgrenzen sind. Ich werde mein Info-Panel hier öffnen. Wenn Sie Ihre nicht haben, können Sie zum Fenster und Informationen gehen. Ich werde auch gerade jetzt, mit der rechten Maustaste auf meine Lineale und ändern Sie es von Zoll zu Pixel. Jetzt in meinem Info-Panel hier drüben, ist diese Breite und Höhe, die mir gibt tatsächlich die Breite und Höhe der Auswahl. Da die Auswahl unsere Fliesengrenzen ist, ist das die genaue Breite und Höhe unserer Fliese. Also würde ich diese Zahlen tatsächlich auf ein Stück Papier schreiben. Das ist 3837 breit und 3536 groß. Der Grund, warum ich von Pixel zu Zoll gewechselt habe, wenn ich zurück zu Zoll, können Sie sehen, es gibt mir die sehr genaue Zoll-Abmessungen, wissen Sie, 12 Zoll, 12.79 Zoll, 11.787 und das ist großartig. Aber aus welchem Grund auch immer ich fühle, und das ist nur mein Gefühl, es ist keine Tatsache. Ich habe nur das Gefühl, dass es genauer ist, eine bestimmte ganze Pixelzahl einzuwählen als einen Bruchteil von einem Zoll, denn manchmal machen Photoshop und Illustrator eigene Rundung und ich möchte nur in Pixeln für diesen Teil sein. Ich habe jetzt die Breite und Höhe, die meine Kachel. Da wir wissen, dass Dinge, die sich an einem Rand wiederholen müssen, sich in der anderen wiederholen müssen, kann ich diese Blume tatsächlich greifen, sie wird hier drüben sein. Schnappen Sie sich diesen Kerl, ich werde ihn duplizieren , indem Sie „Befehl J“ drücken und ich werde „Befehl T“ drücken. Ich habe meine Kopie im Transformationsmodus. Hier oben bekomme ich die spezifischen X- und Y-Koordinaten. Also x nach links und rechts und y nach oben und unten gehen, und wir wissen, wie viel wir es nach links bewegen müssen, weil wir es aufgeschrieben haben, wir müssen es 3.837 Pixel hier drüben bewegen. Was ich tun kann und danke dem Schüler , der mir geholfen hat, das in meiner letzten Klasse zu lernen, was Sie nicht wussten. Sie können tatsächlich voran gehen und klicken Sie auf dieses relative Positionierungsdreieck, und das wird die Koordinaten auf 0 setzen. Also wird es sagen, okay, hier lebt dieses Element in Beziehung zum Canvas, aber Sie können es auf eine relative Position von 0 setzen. Jetzt muss ich nur in der x-Kategorie oder im x-Bereich tun, ich muss nur diese 3837 eingeben, die die Breite meines Kachelbereichs darstellt und „Enter“ drücken. Jetzt weiß ich, dass das genau dort platziert ist, wo es sein muss. Wenn ich es von rechts nach links verschieben muss, müssen Sie nur einen negativen Wert eingeben. Diesmal werde ich dieses Gänseblümchen löschen, und ich mache eine Kopie. Ich werde dieses auswählen, drücken Sie „Befehl J“, drücken Sie „Befehl T“. Ich habe immer noch meine relative Positionierung überprüft, und dieses Mal werde ich negativ 3837 treffen und das wird es nach links bewegen. So können Sie Ihre Kachelelemente genau verschieben, wenn Sie bemerken, dass etwas kaputt ist und es nicht funktioniert, so können Sie die genauen Kachelmaße erhalten und Dinge genau bewegen. Als Nächstes arbeiten wir an Musterdesign, Nr. 2. 11. P2: Dokument-Setup: Für unser zweites Muster werden wir uns in Gruppierungsmotive bewegen, um ein Muster zu erstellen, das Bewegung und beabsichtigte Verwendung von Weißraum oder den negativen leeren Raum, der die Motive umgibt. In diesem Muster werden größere Motive aus Gruppen kleinerer Motive gemacht und wir werden beginnen, einige Pfeile einzuführen, um unsere Blütenflecken Richtung hinzuzufügen. Genau wie beim letzten Mal werde ich damit beginnen, ein neues Dokument zu erstellen. Nicht nur sind die Motive in diesem Muster größer als die Gänseblümchen aus Muster eins, sondern es wird mehr Abwechslung geben, also brauche ich nur eine größere Fläche als 12 mal 12, um in zu arbeiten. Ich fange mit 20 mal 20 an und sehe, wie das läuft und wie Sie wissen, können wir uns bei Bedarf anpassen. Wenn ich in meine Pattern-2-Datei gehe, kann man sehen, dass ich bereits meine Zeilenmotive hier drin habe. Ich werde die in mein neues Dokument bringen. Ich werde klicken und ziehen, genau wie beim letzten Mal, Shift geklickt, um alle von ihnen auszuwählen. Klicken und ziehen Sie und legen Sie sie ab. Da sind sie. Gehen Sie voran und löschen Sie diese leere weiße Ebene. Dann werde ich meinen Hintergrund- und Farbfilm sperren. Jetzt habe ich all diese hübschen Stücke zum Spielen. Nun wird der Titel, in dem ich arbeiten werde, 20 x 20 aber ich möchte auch nur ein paar zusätzliche Fläche dafür, damit diese Motive so sein, dass ich einen Unterschied zwischen meinem Arbeitsbereich und nur meinem Spielbereich für die Motive habe . Ich werde meine Leinwand tatsächlich größer als die 20 von 20, aber bevor ich es tue, werde ich voran gehen und die 20 x 20 Canvas verwenden, um mir zu helfen, einige Führer einzurichten. Was ich tun werde, ist, dass ich Befehl drücken oder A auf meiner Tastatur steuern werde. Alles, was tut, ist, dass es eine Auswahl um alles in meinem Dokument wirft. Sie drücken auch den Befehl D, um die Auswahl aufzuheben. Sie könnten auch einfach das Festzelt Werkzeug greifen und auch über alles ziehen. Gleicher Unterschied, aber im Grunde werde ich eine neue Ebene machen. Ich werde diese Schicht mit jeder Farbe füllen, die es egal ist. Sie können Option oder Alt Delete drücken, um mit Ihrer Vordergrundfarbe zu füllen , oder Sie können einfach Ihre Farbe Eimer Werkzeug hier verwenden. Ich werde abwählen drücken. Grundsätzlich habe ich gerade dieses Quadrat erstellt, nur so dass ich etwas habe, aus dem ich Guides erstellen kann. Wenn ich auf Befehl T klicke und den Befehl gedrückt halte, um meine Hilfslinien herauszuziehen, wird das ihnen helfen, genau an der 20 x 20 Kante zu rasten, drücken Sie die Eingabetaste, wenn ich fertig bin, und ich kann dieses Quadrat einfach löschen, weil ich es nicht brauche. Jetzt kann ich mein Crop Tool greifen, indem ich sehen auf meiner Tastatur oder wieder, es ist hier drüben. Ich gehe einfach weiter und skaliere das auf. Jetzt habe ich den ganzen Raum am Rand meiner Fliese. Was ich tun werde, ist zu sehen, wie alle meine Rosen gerade in einer Gruppe sind. Ich werde die Gruppierung aufheben, damit ich sie einzeln auswählen kann. Sie können dies tun, indem Sie Umschaltbefehl drücken oder G. Umschaltbefehl Z oder Shift-Steuerung G drücken, oder Sie können Ebenen aufheben und die Gruppierung aufheben. Jetzt, da alle diese Rosen zusammengefasst sind, kann ich diese einfach anklicken und schnappen. Ich werde sie zur Seite bringen, wo sie nicht im Weg sind. Sie können bereits sehen, dass der Unterschied zum letzten Muster ist, dass wir das letzte Mal unser Kunstwerk einrichten und dann die Guides basierend darauf erstellt haben, wo sich das Kunstwerk befindet. Dieses Mal werden wir einfach anfangen, indem wir einige Anleitungen einrichten und dann das Kunstwerk in ihm erstellen und anordnen. Wir können es bei Bedarf anpassen. Diese Blätter, sind immer noch gruppiert, so Shift Befehl G, um sie getrennt zu sein. Glätten Sie sie hier oben. Ich habe diese winzigen Hülsen, die alle zusammengefasst sind. Ich verschiebe Befehl G, schiebe sie hierher. Da gehen wir hin. 12. P2: Gruppieren von Motiven: Diese Muster wirklich Spaß, weil im Gegensatz zu den letzten, wo wir gerade ein Grundlayout der gleichen Art von Motiv gemacht. Diesmal werden wir Gruppen von Motiven aufbauen. Ich werde nur einen Ort auswählen, um anzufangen, und wir werden anfangen zu bauen. Eine Sache, die ich gerne mache, so dass diese drei Muster gemacht wurden, sie können in einer Sammlung arbeiten, wenn Sie wollen, dass sie. Manchmal, wenn ich ein Muster mache, das mit einem anderen koordinieren muss, erstelle ich eine Musterfüllung dieses Musters, damit ich nur sehen kann, wie sich die Skalen zueinander beziehen. Das ist diese Wiederholung, die wir nur zu 100 Prozent befreien. Diese Blumen sind ziemlich viel größer als das, und so habe ich tatsächlich, nur wenn ich das sehe, werde ich alle meine Rosen auswählen und ich werde sie nach unten skalieren. Das weiß ich nicht immer vor der Zeit. Wie ich beim Betrachten von denen sagen kann , dass sie eine engere Beziehung haben wollten. Aber manchmal kann man es nicht sagen, bis man losgeht, man kann die Dinge später immer skalieren. Aber das hilft mir zumindest zu sehen, dass diese Skalen zwischen den Mustern nicht zwei verschiedene sein werden. Ich gehe weiter und schalte das aus. Das brauche ich jetzt nicht. Ich werde nur Elemente von der Seite greifen, indem ich Kopien mache, so dass ich immer die Meister hier drüben habe und einfach anfangen, kleine Blumensträuße zu bauen, beginne mit diesem, wähle eins, und um diese Motive als Erinnerung zu kopieren, ich bin Halten Sie die Option oder die Alt gedrückt, und klicken Sie und ziehen Sie. Aber Sie können die Gruppe auswählen und dann mit der rechten Maustaste klicken und duplizieren, oder Sie können es auswählen und dann Befehl J ausführen, wie wir es getan haben, es ist was Sie wollen. Ich werde im Grunde nur versuchen, einen organischen Weg zu finden , diese so zu gruppieren, dass sie wie kleine Cluster aussehen, aber sie halten das Auge in Bewegung. Wenn wir über Flecken und Pfeile sprechen, sind diese Motive Flecken, aber wenn wir sie gruppieren, können wir schaffen, was wir wollen. Dann kommen diese Blätter hinein und wirken als Pfeile, weil sie einen schönen Fluss und Form zu ihnen haben. Wenn Sie etwas anderes als um seine Mitte drehen möchten, können Sie dies einfach so zurückbewegen. Sie können einfach auf den Ankerpunkt klicken und verschieben , und jetzt wird er um diese Ecke drehen. Das ist ein netter Trick. Ich habe schon gemacht, was ich sagen würde, ist ein Fehler und flippen Sie nicht aus, es ist nichts Großes. Aber es ist gut zu beginnen, die Art und Weise auszuschauen, wie wir Muster erstellen, wir wollen, dass sie Bewegung haben. Wir wollen nicht, dass sie lästig sind oder auffallen, und gewinnen von den Dingen, die wir vermeiden müssen, besteht darin, horizontal oder vertikal zu arbeiten. schreibe jetzt, obwohl dieses Blatt eine Kurve dazu hat, ist es eigentlich ziemlich flach, horizontal wie folgt. Es hat das Potenzial, einen Streifen zu erstellen oder eine Linie im Muster zu erstellen, und so werde ich das eigentlich gerade drehen und es jetzt reparieren. Sogar es nur so aufzustellen hilft, das da raus zu bekommen. Ich will nicht, dass jeder Cluster zu verrückt wird, aber ich will nur genug, damit es Bewegung gibt. Ihre Augen fließen von [unhörbar] zu einem anderen, und das ist eine Fähigkeit, diese Fähigkeit, nur Bewegung aus diesen Teilen zu schaffen, es kommt nur in der Zeit. Wir werden sehen, ob das, hast du gesehen, wie das endet. Es ist nicht gerade nach oben oder unten, aber das ist wie eine gerade Linie. Wir werden sehen, ob das vielleicht zu gerade ist. Wir werden stattdessen eines dieser gekrümmten ausprobieren. Das ist schön. Das wird einer unserer Cluster sein. Ich werde eigentlich voran gehen und [unhörbar] um all diese herum markieren und sie gruppieren, und ich werde die Farbe der Ebene ändern. Ich werde mit der rechten Maustaste klicken und du siehst, dass ich diese Farben hier unten habe. lässt mich nur die Farbe koordinieren, so dass ich viele Gruppen habe, ich habe eine Menge Dinge, die hier unten gehen, aber ich werde wissen, dass das gelbe bedeutet, dass es ein kompletter Cluster ist. Wir werden weitermachen. Ich möchte, dass zwei anfangen, in intelligente Objekte zu gelangen, aber ich werde warten, bis wir den Fluss finden. Wenn wir Muster wie diese erstellen, ist es hilfreich, es von einem Punkt nach außen zu bauen. Zum Beispiel gibt es eine sehr gute Chance, dass ich diesen Cluster irgendwo wiederverwenden werde. Machen Sie eine Kopie davon und drehen Sie es um, und so vielleicht an dieser Stelle könnte ich denken, dass das wie ein guter Ort aussieht, um es auszudrücken. Aber ich weiß eigentlich nicht, ob das noch ein guter Ort ist, weil ich nicht all die Dinge kenne, die diesen Raum einnehmen werden. Versuchen Sie, diesem Drang zu widerstehen und bauen Sie direkt aus dem Bereich, an dem Sie gerade gearbeitet haben. Schnapp dir noch eine Blume, und ich wollte einen schönen weißen Raum zwischen diesen haben, also will ich nicht, dass sie zu nah sind, aber ich will auch nicht, dass sie zu weit sind und seltsam aussehen. Ich möchte auch die Menge der Blumen variieren, also möchte ich nicht, dass sie alle Cluster von drei sind. Ich möchte, dass es einige Cluster von drei und einige Cluster von zwei geben und nur einzelne Blumen zusammenfassen, und so werde ich anfangen zu spielen, wie ich vielleicht einen Cluster von zwei machen kann. Nochmals, merke, wie ich diese erschütternde. Ich setze diese Zeilen nicht direkt rechts davon oder direkt darunter oder darüber, weil das eine gerade Linie erzeugen würde, und wir versuchen, einen natürlicheren Fluss zu erzeugen. Die Fähigkeit, all diese Motive zu transformieren , zu drehen und zu drehen. Es verwandelt wirklich fünf Blätter in 25 Blätter. Deshalb ist es so hilfreich, Dinge mit Farbe mehrere Versionen oder mehrere Motive zu erstellen . Vielleicht gibt es eine Formel, wie man diese gut aussehen lässt, aber für mich ist es nur Versuch und Irrtum und Herumspielen. Das ist wie ein Teil meines Mietpreises, wie ich es einfach wirklich hasse, wenn jemand so ist wie einfach herumspielen, aber es ist wirklich, es gibt nur einige Fähigkeiten, die man nur einsteigen und praktizieren muss, um es herauszufinden. Das ist schön. Jetzt können Sie den Unterschied zwischen Punkten und Pfeilen sehen. Wenn meine Inseln hier drin bleiben, wirbelt es herum, aber sobald es dieses Ding trifft, führt das meine Idee hierher, und das lässt meine Idee hören. Deshalb sind diese Motive mehr Pfeile als Flecken, und nur indem wir diese kunstvoll platzieren, sind wir in der Lage, eine Insel zu schaffen, die diese schöne glatte S-Kurve hat , ohne offensichtliche Auf- und Abwärtslinien zu schaffen. Ich schnappe all die und gruppiere sie, färbe sie gelb und mache weiter. wieder keine Angst, das gleiche Motiv nebeneinander zu verwenden. 13. P2: Verwendung von intelligenten Objekten: Ich überquere hier meine ersten Fliesengrenzen. Ich bin mir ziemlich sicher, das war 20 Zoll mal 20 Zoll, 6.000 mal 6.000 Pixel, wollte nur noch einmal überprüfen. Nun, bevor ich eine Kopie dieser Motivgruppe mache, um auf die andere Seite zu bewegen. Jetzt ist es an der Zeit, über Smart Objects zu sprechen. Wie wir vorhin gesprochen haben, arbeite ich in einer Arbeitspalette. Diese Farben sehen schön aus. Es ist süß, es ist hübsch. Aber es wird wahrscheinlich nicht so bleiben. Diese Farben funktionieren gut genug zusammen, aber sie sind vielleicht nicht die endgültige. Das bedeutet, wenn ich Kopien dieser Cluster erstellen würde, wäre es wirklich hilfreich, wenn ich später die Farbe ändern werde , um die Farbe nur einmal ändern zu müssen. Das ist, wo Smart Objects ins Spiel kommen. Wenn ich diese Gruppe nehme und mit der rechten Maustaste klicke und zu „In Smart Object konvertieren“ gehe, habe ich im Grunde nur ein Photoshop-Dokument in einem Photoshop-Dokument erstellt. Sie können sehen, wenn ich hier schaue, obwohl es Gruppe 3 heißt, ist es wirklich nur eine einzige Schicht. Ich kann es nicht erweitern. Alles sieht so aus, als wäre es auf dieser einen Schicht eingefroren. Bezug auf dieses Dokument sieht Photoshop dies als eine einzelne Ebene, die es wirklich einfach macht, Dinge zu bewegen. Es spart Ihnen auch etwas Speicherplatz, da Photoshop diese Informationen in das Smart Object-Dokument verlagert. Aber keine Sorge, auch wenn es so aussieht, als wäre alles in einer Schicht, ist es nicht. All diese Informationen sind immer noch vorhanden. Wenn ich doppelklicke, können Sie sehen, dass es geöffnet wurde. Es brachte mich zu dieser Gruppe 3. psb. Das ist ein Dokument, das direkt mit diesem zusammenhängt. Sie können sehen, dass meine Gruppe noch da ist. Alles ist intakt, sogar die Färbung, auf die ich die Ebene eingestellt habe. Alles ist noch da, noch editierbar. Nun, lassen Sie mich das schließen. Entschuldigung, lassen Sie mich nicht, ich zeige Ihnen, was ich Ihnen zeigen wollte. Nehmen wir an, dass ich die Farben dieser Details ändern wollte. Wenn ich nun in meinem neuen Dokument auf „Speichern“ klicke und es schließe und zu meinem Original zurückkehre, kannst du sehen, dass es diese Farbe dort aktualisiert hat. Wenn ich es wieder öffne, kann ich sagen: „Weißt du was, ich habe meine Meinung geändert, ich will, dass es das Rosa ist.“ Ich kann erneut auf „Speichern“ klicken, es schließen und es wird aktualisiert. Das ist in Ordnung. Aber wo dies wirklich nützlich ist, ist, wenn Sie mehrere Kopien von Smart Objects haben. Lass uns weitermachen und diesen Kerl bewegen. Ich werde Befehl J und Befehl T drücken Das einzige Problem mit der Verwendung von Smart Objects, und es tut mir leid, Ihnen eine Lektion innerhalb einer Lektion geben zu müssen, versuchen Sie einfach, bei mir zu bleiben. Aber wir können diesen relativen Positionierer nicht mehr verwenden , weil es zu viele relative Position gibt. Es gibt die Position dieser Ebene, das Smart Object in diesem Dokument. Aber dann hat das Smart Object selbst seine eigene relative Position zu dem Ort, an dem es sich in dieser Leinwand befindet. Es funktioniert einfach nicht. Sie können sehen, dass, wenn ich dieses Dreieck treffe, es es nicht auf Null setzt, es setzt es auf diese anderen relativen Positionierungen. Das ist in Ordnung. Alles, was wir tun müssen, ist, dass wir die Mathematik manuell machen müssen. Lassen Sie mich nochmals nachsehen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass das 6.000 mal 6.000 ist. Ich werde das aufschreiben. Immer hilfsbereit. Deaktivieren Sie die Auswahl. Ich bin bereit, diesen Kerl zu bewegen. Ich habe das Exemplar. Ich werde Command T treffen. Jetzt im Grunde, da ich nicht einfach die Arbeit für mich erledigen lassen kann, muss ich im Grunde nur etwas Mathematik machen. Da wir etwas nach links verschieben, bedeutet das, dass wir einen negativen x-Wert benötigen, was bedeutet, dass wir diesen x-Wert nehmen und die Breite der Kachel subtrahieren müssen. Die Breite beträgt also 6.000 Pixel. Wir müssen es nach links 6.000 Pixel verschieben. Ich nehme diese Nummer, 7761.5. Ich benutze einen Rechner und ich werde 6.000 subtrahieren und das gibt mir einen Wert von 1761,5. Ich werde diesen genauen Wert hier eingeben, 1761.5. Sicher genug, Sie können sehen, dass das es direkt an der richtigen Stelle fallen gelassen hat. Deshalb sind Smart Objects genial. Auch wenn ich hier schaue, habe ich zwei separate Schichten. Wenn ich das Smart Object öffne und eines dieser Dinge ändere und dann auf „Speichern“ klicke und zurück gehe, können Sie sehen, dass es beide aktualisiert wird, weil beide Kopien des Smart Object aus demselben Smart Object ziehen. Sie können sehen, wie dies sehr hilfreich wäre, vor allem, wenn Sie ein kompliziertes Design haben und Sie werden wieder einfärben, dies kann viel schneller sein, als in jede separate Kopie gehen zu müssen, eine Instanz eines Blumenstraußes, um es zu färben. Als ich den Samen früher gepflanzt habe und über das Gänseblümchen-Design redete. Wenn wir wüssten, dass wir all jene wiederherstellen würden, die wir sind oder die ich würde, weil ich eine funktionierende Palette benutzt habe, hätte ich am Anfang alle fünf dieser Gänseblümchen in Smart Objects verwandeln und dann Kopien davon verwenden können. Wenn es dann an der Zeit war, neu zu färben oder Textur hinzuzufügen, müsste ich diesen fünf nur Farbe hinzufügen und dann würde es im Rest des Musters aktualisiert werden. Wir werden im Finish-Video ins Färben und Texturieren gehen. Mach dir nicht zu viel Sorgen, aber es ist gut, dafür zu wissen. Also werde ich gehen, um Befehl Z zurück in diesem Ich werde „Speichern“ drücken, und ich werde es schließen und wir sind gut zu gehen. Das einzige, was ich Ihnen mit Smart Objects wirklich schnell zeigen möchte, ist, sagen wir, ich habe eine Kopie davon gemacht. Aber lasst uns verschiedene machen. Ich werde diesen Blumenstrauß in ein Smart Object verwandeln und ich werde es duplizieren und ich werde es verschieben. Nehmen wir an, ich wollte es wirklich in der Nähe dieses Motivs verwenden. Ich entscheide, weißt du was? Als ich meinen Arbeits Gaumen machte, waren alle diese Rosen die gleiche Farbe, aber eigentlich möchte ich, dass diese Rose eine andere Farbe hat als diese Rose, aber sie kommen beide vom gleichen Smart Object. Also, wenn ich da reingehe und die Rose finde, die ich ändern möchte, sage ich: „Lass uns diese in rosa machen“ und ich drücke „Speichern“. Sie können sehen, dass es beide aktualisiert. Wenn Sie etwas zu einem Smart Object gemacht haben und Ihre Meinung ändern und Sie entscheiden, dass Sie möchten, dass eines von ihnen anders ist, was Sie tun können, können Sie gehen und klicken und ziehen. Lassen Sie mich fortfahren und „Rückgängig“ diese Farbänderung zuerst bearbeiten und „Speichern“, dass. Sie können fortfahren und auf alle diese Ebenen klicken und wieder in Ihr Dokument ziehen. Dann haben Sie im Grunde nur die neue Gruppe von Ebenen, wieder, nicht als Smart Object. So könnte ich aus diesem neuen ein Smart Object erstellen. Ich werde das neu nennen, damit ich es weiß. Sie können sehen, dass, obwohl ich Smart Objects aus denselben Blumensträußen erstellt habe, ich hier einen brandneuen erstellt habe, was bedeutet, wenn ich die Farben in dieser Datei aktualisiere und auf „Speichern“ klicke, es wird nur diese einzelne Instanz aktualisieren. Dort hast du also etwas Flexibilität. Wenn das eine Gedankenverschmelzung war, verstehe ich es total. Es hat eine Weile gedauert, bis ich Smart Objects ankam. Während sie die Dinge schneller machen können, müssen Sie sie sicherlich nie benutzen. Wenn das nur war, dass du nicht auf sie stehst, magst du es nicht. Sie möchten Ihre Farben lieber manuell aktualisieren, das ist völlig in Ordnung. Aber das ist, wo Smart Objects wirklich hilfreich sein können. Also bin ich mir noch nicht sicher, was ich tun will. Ich denke, ich werde diese als Smart Objects behalten, die bereits Smart Objects sind, aber dann werde ich weiter in Bewegung bleiben und später entscheiden. 14. P2: Gruppieren von Motiven (Fortsetzung): Eine Sache, die ich sehen kann, ist, dass dies eine sehr offensichtliche Wiederholung oder ein Element sein wird, das wiederholt wird, weil es einfach ist. Da gibt es keine Wissenschaft. Es ist genau das, was am Rande sein wird, du wirst in der Lage sein, es sofort zu sehen. Wenn ich ein Exemplar dieses Motiv mache und es ähnlich halte, es aber hier aufstelle, könnte das helfen, das Auge davon zu schnell zu sehen. Vielleicht nicht, aber es könnte. Es wird wirklich nicht bekommen, lassen Sie mich den Kerl bewegen, weil er das bedeckt. Es wird wirklich nicht komplexer als das werden. Ich werde nur weiter mehr von diesen gruppierten Motiven bauen und das Gebiet ausfüllen. nun anschaue, wie diese den Raum füllen, könnte ich am Ende meinen Fliesenbereich größer machen, weil ich besorgt bin , dass ich mir nur mit der relativen Größe nicht genug Raum gebe, um Flow zu erzeugen, aber das weiß ich noch nicht, Also lasst uns weitermachen. Diese sehen dort ein bisschen rauf und runter. Ich bekomme eine gerade Linie mit ihrer Kante, also werde ich das aufbrechen. Eigentlich für den Moment werde ich meine Guides ausschalten und ich werde nur an arbeiten, ich werde mich nicht um die Komposition kümmern nur noch. Ich werde diese Kopie löschen und ich werde nur ein paar Cluster erstellen. Ich denke, sobald ich die Cluster erstellt habe, werde ich in der Lage sein zu sehen, wie viel Fläche ich brauche, um ein Layout daraus zu erstellen. Eine Sache, die ich vermeiden möchte, ist, das Auge in zu viele Richtungen zu ziehen. Dies ist ein gutes Beispiel hier, wie diese Elemente auf der gegenüberliegenden Seite der Blumen sind, aber sie schaffen das gleiche wie diese schöne U-Linie hier, und dann kommen diese schön heraus. Gerade jetzt mit diesem, ist mein Auge verwirrt darüber, wohin ich gehen soll. Es ist schön hier runter gezogen, aber dann zieht dieser es in diese andere Richtung, und so fühlt sich das einfach nicht sehr organisch an. Auch dieses Gefühl, das ich habe, ist etwas, das sich gerade über die Praxis aufgebaut hat. Das ist nicht eine Sache, die ich zu meistern versucht habe. Du kriegst einfach den Dreh davon. Im Moment habe ich vier Cluster. Ich denke, ich werde für eine ungerade Zahl gehen. Ich sehe, ich habe drei mit drei, eins mit zwei. Mal sehen, ich habe vier. Sagen wir mal, ich will sieben. Ich will wahrscheinlich, dass zwei weitere zwei haben und eins nur eins haben. Es gibt keine Magie in diesen Gedanken wie ich buchstäblich, das klingt gerade nach einer guten Lösung für mein Gehirn. Ich könnte falsch liegen und muss mehr schaffen oder sie nicht nutzen, aber das ist okay. Da ich immer wieder vom gleichen Buffet mit Blumen ziehe, möchte ich sicherstellen, dass ich eine Vielfalt bekomme und dass ich viele von ihnen benutze , weil es einfach hilft. Meine Tendenz ist es, in Gruppen von drei arbeiten zu wollen. Wir versuchen, zwei für diesen einen zu tun. Das ist die gleiche Kopie desselben Blattes, aber nur durch Drehen und Skalieren ein wenig, es wird nicht als direkte Kopie gelesen. Eine Sache, über die ich auch nachdenke, also hat dieses Motiv eine Menge Pfeilrichtung dazu. Das hier hat ein bisschen. Ich werde ein paar wollen, die als Ort zusammenarbeiten, weil es Bereiche geben wird, die ich ausfüllen muss. Vielleicht weiß ich nicht, ob das geholfen hat. Vielleicht wird das eigentlich genau das sein, was dieser kleine Cluster ist. Weil ich einige habe, ich habe hier Richtung, aber sie fließt zurück in sich selbst. Lass uns noch zwei machen oder eine weitere große Blume schnappen. Ich werde es eigentlich tun, also da diese große Blume sich unterscheidet, könnte ich tatsächlich versuchen, das Auge zu täuschen und es denken zu lassen , dass es diesen Cluster wieder von drei sieht, aber wenn man näher hinschaut, Es ist eigentlich nur ein Cluster von zwei. Auch hier hilft das nur, die verschiedenen Dinge zu verbergen, während sie immer noch deutlich werden lassen. Ich habe diesen doppelten Cluster oft benutzt. Ich habe es in drei verwendet, und so ist es nur ein wenig, es ist keine perfekte Kopie. diesem Grund ist es hilfreich, einige Dinge in Stücke zu malen. Ich werde weitermachen und das einfach rausschneiden. Ich benutze nur mein Lasso-Tool, um eine Auswahl treffen und dann Befehl oder Control X zu drücken oder zu bearbeiten, zu schneiden. Ich werde diesen Kerl schnappen und ihn oben platzieren, als wäre er derjenige, der die ganze Zeit da war. Jetzt benutze ich immer noch das gleiche Skelett, aber zumindest sind sie nicht genau dasselbe. Ich kann auch die andere ändern, lassen Sie uns das ausschneiden. Wieder, wenn Sie Informationen über die Verwendung dieser Auswahlwerkzeuge, meine Klasse digitalisiert Ihre Schmerzen. Super unterschätzte Klasse, die super unterschätzt hat und dass ich denke, wenn mehr Leute wüssten, was in ihrem gelehrt wird, würden sie es nehmen wollen. Die Leute, die es genommen haben, schätzen es. Ich klinge nur so, als würde ich mein Horn und alle möglichen Arten. Wie auch immer, ich erinnere mich nicht mal, was ich gesagt habe. Jetzt ist es mir peinlich. - Das tue ich. Wenn Sie Hilfe bei diesen Auswahlen und Dingen benötigen, dann wird Ihnen diese Klasse wirklich helfen. Das Einzige, was passiert ist, ist, dass ich diesen Vorteil habe. Ich denke, ich möchte es tatsächlich manipulieren, damit diese Knospe ein wenig mehr herausragen kann. 1, 2, 3, 4, 5, 6, noch eins und wir werden es zu unseren einzelnen Jungs machen. Ich will nur sehen, ob es eine dieser großen Rosen gibt, die ich nicht benutzt habe. Sie benutzen das hier. Ähnlich wie dieser Blumenstrauß , der, obwohl dieser hier zwei Blumen ist, funktioniert er immer noch als Fleck, und so möchte ich, dass dieser auch in der Lage sein kann. Denn manchmal, wie oft, wenn Sie ein Muster erstellen, müssen Sie nur einen Bereich ausfüllen. Sie haben einen Platz, den Sie füllen müssen, aber er muss seinen eigenen Fluss haben. Wieder, das ist schön, dass diese auf den ersten ähnlich aussehen , weil sie beide die beiden Blätter haben, aber wenn man näher hinschaut, sind sie nicht die gleichen. 15. P2: Aufbau der Musterkachel: Ich fange mit diesen Motiven an. Ich werde all meine zusätzlichen Sachen, die von der Seite hängen, gruppieren und die Sichtbarkeit ausschalten, nur damit ich sehen kann, womit ich arbeite. Ich nehme an, ich werde jedes von ihnen jetzt drehen, wo ich sie gemacht habe, ich werde sie in intelligente Objekte verwandeln. Ich schalte meine Guides wieder an. Wie ich bereits sagte, ich kann einfach sagen, dass ich mit der Größe all dieses Zeugs mehr Bereich brauche, um den Fluss zu erstellen, den ich will. Ich könnte diese fünf Elemente in diesem Raum sicherlich verwenden, um eine Kachel zu erstellen. Überall nicht unmöglich, aber nur für das, was ich für die Menge an Leerzeichen vorstelle, brauche ich mehr Platz als das. Ich kann diese Elemente auch nach unten skalieren. Aber denken Sie daran, dass ich diese Musterfüllung benutzte, um zu beurteilen, wie groß ich sie sein würde. Ich möchte die Motive wirklich nicht skalieren. Ich würde lieber meinen Bereich skalieren. Ich mache mir keine Sorgen mehr darüber, dass das ein perfekter Platz ist, solange es quadratisch ist, dann werden wir gut sein. Jetzt können wir unser Muster bauen. Nur für diesen Moment werde ich die Kachelgrenzen ignorieren, nur um einen Fluss zu schaffen, der sich schön anfühlt. Dies kann täuschend schwierig sein, Leerzeichen auf natürliche Weise zu verwenden. Aber ich weiß, dass du es kapierst. Es werden alle sieben benutzt und jetzt komme ich zu dem Punkt, wo ich anfangen muss, sie zu wiederholen. Ich habe schon etwas, das von dieser Fliesenkante fällt. Lassen Sie uns unser Marquee-Tool verwenden, um herauszufinden, wie groß unsere Fliese ist. Es ging von einem perfekten 6.000 Quadrat zu jetzt ist die Breite 8.993 und die Höhe ist 8.926. Da dies intelligente Objekte sind, muss ich meinen Rechner verwenden, um die Werte korrekt zu bekommen. Offensichtlich hat mein Computer einen Taschenrechner. Es wäre sehr einfach, das einfach hochzuziehen. Ich weiß nicht, warum, wenn es meine aktuelle Version von Photoshop ist, ob ich aktualisieren muss oder was es ist, aber manchmal, wenn ich diesen Prozess mache, wenn ich also den Wert dieses Typen bekomme und dann meinen Rechner auf meinem Computer öffne und dann kommen Sie aus irgendeinem Grund zurück, manchmal wird dies ausgegraut und ich kann keine Werte eingeben. Es ist ein Käfer. Ich weiß nicht, warum es das tut, aber deshalb benutze ich immer den Taschenrechner auf meinem Handy. Du wirst den Rechner nicht auf dem Bildschirm sehen, aber weißt nur, dass ich das benutze. Die Breite davon ist 8.993 Pixel. Also muss ich diesen Kerl 8.993 Pixel nach links bringen. Ich werde es mit meinem x-Wert zu tun haben. Die derzeitige Position ist 12.988.5. Ich werde voran gehen und 8.993 subtrahieren, und das gibt mir 3.995,5. Drücken Sie Enter und Sie sollten in der Lage sein, ziemlich leicht zu sagen , einfach kaufen Sie es, dass Sie diese Nummer richtig bekommen. Ich sehe nur ein wenig davon, dass Rosen abhängen und ein wenig davon hängt dort ab, so dass das richtig ist. Auch wenn ich von innen nach außen arbeiten möchte. Jetzt, wo sich Elemente wiederholen, wir in der Lage sein, leicht zu sehen, wo wir die Räume füllen müssen. Die andere Sache ist, dass ich diese beiden Typen auch den Rand bedecken, und ich kann sie gleichzeitig bewegen. Ich wähle beide aus. Drücken Sie Befehl J, um Kopien zu erstellen. Sie können sehen, ich habe Gruppe 1 Kopie und Gruppe 4 Kopie ausgewählt. Ich werde Command T treffen und jetzt als Gruppe haben diese eine Position von 11.557, also werde ich 11.557 in meinem Rechner nehmen, ich werde meinen Wert von 8.993 subtrahieren, und jetzt ist die neue Koordinate davon 2.564. Sie können nur aus dem Blick auf diese sehen, dass es so aussieht, als ob der Rand dieses Blattes fast perfekt mit dem Rand dieses Blattes ausgerichtet ist und ich keine Spalte erstellen möchte. Ich weiß bereits, dass dies die richtige Menge an Speicherplatz voneinander entfernt sind , und deshalb werde ich nur beide auswählen und sie verschieben. Wenn ich in meinen Bereich klicke, um sicherzustellen, dass ich nichts ausgewählt habe und jetzt werde ich Shift klicken und diese beiden greifen. Jetzt kann ich sie überall bewegen, wo ich will, weil ich weiß , dass sie die richtige Größe für die Fliese haben. Ich schätze, dieser Ort hatte ich diese und ist ziemlich gut. Vielleicht werde ich versuchen, das etwas zu überziehen und dann versuchen, das etwas zu überlegen. Was bedeutet, dass wir das jetzt nicht brauchen, weil es nicht den Rand bedeckt, damit ich es löschen kann. Einer der besten Tipps, die ich Ihnen auch geben kann, ist, Probleme nicht zu lösen, bevor sie Probleme sind, was ich gerade getan habe. Ich sah, dass diese sich aufstellten und so versuchte ich, sie zu reparieren. Aber vielleicht mit dem Fluss, den wir hatten, war es vielleicht nicht einmal ein Problem. Jetzt macht es nur Spaß, Kopien zu machen und sie umzudrehen. Das Schöne an diesem Muster ist, dass es sich um eine überall multidirektionale Designs handelt. Sie müssen sich keine Sorgen darüber machen, dass die Blätter nach oben zeigen. Ich bekomme einen Streifen hören. Das will ich nicht. Wieder, versehentlich, wenn ich dieses unabhängig von diesem verschoben und die Beziehung zwischen ihnen vermasselt habe, ist es so einfach, als eine neue Kopie zu erstellen und sie dorthin zu verschieben, wo sie sein muss. Der Himmel sieht klein aus, ich muss ihn vergrößern. Nun, das ist nur eine nervige Photoshop-Sache. Wenn ich nur eine normale Ebene habe, kein Smart-Objekt. Wenn ich es transformiere, wenn ich einfach auf die Ecke klicke und ziehe, hält es das Seitenverhältnis fest. Wenn ich das nicht tun will, halte ich Shift gedrückt und jetzt kann ich es unabhängig herausziehen, wie ich will. Für intelligente Objekte ist es genau das Gegenteil. Wenn ich das nach oben und unten skalieren möchte, wenn ich einfach klicke und ziehe,können Sie sehen, dass es leicht für mich ist, dieses wenn ich einfach klicke und ziehe, Seitenverhältnis abzuwerfen, aber wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte und ziehe, beschränkt es es es. Ich habe keine Ahnung, warum sie gegenüberstehen. Es ist sehr ärgerlich. Das ist schön, weil sich diese Blume irgendwo dort oben wiederholen wird. Indem diese Kopie davon aufgereiht ist, aber nicht ganz, wird es helfen, das zu brechen und vielleicht werde ich es nur ein bisschen mehr drehen. Ich glaube nicht, dass wir dieses Dokument gespeichert haben, wir wollen oft speichern. Ich gehe weiter und gehe zu meinem Muster 2-Ordner. Ich werde diese Pattern 2 Tile nennen. Ich denke, jeder Künstler und Designer hat diesen Moment gehabt, wenn ein Programm auf sie abstürzt und es ist traurig. 16. P2: Testen und Anpassen der Musterkachel: Ich werde das testen, weil ich interessiert bin zu sehen, wie dieser Raum, der übrig ist, wir aussehen werden. Ich gehe voran und bearbeite, definiere Muster. Ich habe diese Smart Object-Gruppe früher geöffnet gelassen. Ich werde das nur schließen und wir brauchen unsere Zeilenmotive nicht mehr, also werde ich diese schließen und ich mache mein Dummy-Dokument. Ich werde 20 mal 20 machen und obwohl das kleiner ist als meine Kachel, kann ich das Muster immer nach unten skalieren, um alles sehen zu können. Es sieht ziemlich gut aus über die Breite. Wir haben hier einen kleinen Kanal, aber wir könnten das beheben. Wo ist das? Mal sehen, wie ich manchmal nicht sagen kann, wo das Ding ist, das ich ansehe. Ich werde voran gehen und mein hässliches Quadrat machen, so dass ich in der Lage bin , genau herauszufinden, wo diese Räume, die ich in einer Datei betrachtete. Ich werde dieses Muster duplizieren, das gefüllt ist, indem ich „Command J“ trage also jetzt, wenn ich dieses zweite mache, wird es perfekt auf diesem aufgereiht sein. Der Raum, den ich sah, war genau hier, wir gehen weiter und setzen einen Kerl. Ich möchte einen Gegenstand wie genau dort platzieren, wo sich diese kreuzen. Das ist fast oben auf meiner Fliese in der Nähe der linken Ecke, also ist das genau hier, also kann das wirklich hilfreich sein, um sich zu orientieren. Könnte hier runtergehen, um zu sehen, also will ich diese Grenze nicht überqueren. Ich muss dies nach unten verschieben, also werden wir den y-Wert verwenden und da wir ihn nach unten verschieben, müssen wir diesen Wert hinzufügen. Ich werde 913 eingeben und ich werde meinen y-Wert von 35 hinzufügen. Weißt du was? Ich habe zu viele Werte niedergeschrieben und ich kann mich nicht erinnern, welche für diese Kachel sind. Dieser hier ist der größere, ich benutze fast den kleineren vom letzten Mal, also hast du eine Kopie. Tut mir Leid. Ich möchte meinen 913 Wert nehmen und 8926 hinzufügen, weil so groß meine Kachel ist und der neue Wert 9839 ist. Ich drücke „Enter“, ich werde eine schnelle visuelle Überprüfung durchführen um sicherzustellen, dass das so aussieht, als ob es richtig ist und es tut. Jetzt kann es einen schnellen Test durchführen, um zu sehen, wie diese Addition gemacht hat. Sobald ich zu diesem Punkt komme, wo ich in den Raum schließe, teste ich viel und teste die ganze Zeit. Wenn ich das nach unten schiebe, sollte das nett sein und da es zwei gibt, muss ich sicherstellen, dass ich beide packe. Wird es dort versuchen. Das ist wirklich nett. Jetzt sieht es so aus, als hätte ich nur diesen großen Raum zu füllen und aus der Form, es sieht so aus, als ob ich etwas bekommen kann wie der Nike Swoosh und da wäre das gut. Das sind meine Eckbereiche, also manchmal können diese knifflig sein. Wenn ich das nur ansehen würde, würde ich denken, cool, ich bin fast fertig, aber wenn ich es in der Dummy öffne, bin ich in der Lage zu sehen, dass es dieses große grelle Loch gibt und ich bin in der Lage zu sehen, welche Form ich brauche, um dieses Loch zu füllen. Ich werde dieses versuchen, es ein wenig drehen, und wenn ein Gegenstand an einer Ecke auftaucht, bedeutet das, dass Sie es nicht nur gegen diesen Zugriff wiederholen müssen, Sie müssen es auch gegen diesen wiederholen. Ich werde es zuerst auf diese Weise drehen, also werde ich meinen x-Wert von 4229 nehmen und ich werde meine Kachelbreite hinzufügen, die 8993 ist, und ich bekomme 13222. Großartig. Das sieht richtig aus. Jetzt werde ich diese beiden jetzt packen. Ich muss das hier unten nicht wiederholen, denn was gezeigt wird, gibt es hier nichts, ich muss es wirklich nur hier unten wiederholen, also schätze ich, ich mache einfach eins. Aber wenn ich Eckelemente habe, dann können Sie beide greifen und sie gleichzeitig verschieben, aber wie gesagt, ich brauche technisch nicht eine Wiederholung von diesem, also werde ich das einfach tun. Wir müssen es nach unten verschieben, also das ist der Y-Wert. Ich muss hinzufügen, also werde ich 943 plus 8926 tun, das ist 9869. Lassen Sie uns das testen und sehen, wie es aussieht. Nun, ich schätze, wir werden nur tun, um sicher zu sein, lassen Sie uns einen Genauigkeitstest machen. Überprüfe einfach, dass wir keine eklatanten Probleme verpassen, wir machen einen Flow-Test. Ich werde mich bewegen und alles, was ich tun muss, ist eine der oberen Kanten und eine der Seitenkanten zu überprüfen , also gibt es keine Probleme mit der technischen Wiederholung, schalten Sie das aus. Aber ich muss nur sehen, ob es funktioniert, wenn es gut aussieht und ehrlich, hier fallen viele Studenten und Anfänger ab. Es braucht viel Arbeit, um dies zu tun und den Fluss nach unten zu bekommen. Sobald es technisch funktioniert, sagen sie: „Ich bin fertig “, weil es funktioniert. Das ist in Ordnung, aber sieht es gut aus und so werde ich noch mehr hinauszoomen. Ich werde das zu 30 Prozent nehmen und ich werde den Schielen Test machen, also habe ich meinen Bildschirm einfach in den Vollbildmodus versetzt und ich werde schielen und die Sache, die ich suche, sind Streifen und Debugger. Also sehe ich keine Streifen; sie erscheinen sehr schnell. Sie werden nur bemerken, dass es eine Lücke zwischen den Motiven oder so gibt. Es ist wirklich wie Magie, dass deine schielenden Augen sie besser sehen können. Hier ist, was ich sehe, obwohl. Ich sehe, dass es eine Spur davon gibt, die wirklich nah beieinander aussieht und dieser Kerl steht wie ein Debugger. Ein Debugger ist jemand, der die ganze Aufmerksamkeit auf sie lenkt und während Debugger im wirklichen Leben wunderbar sind, wollen wir sie nicht in unserem Muster haben, wir wollen sicherstellen, dass die Dinge fließen. Es sieht so aus, als ob ich dieses Motiv ändern könnte, um etwas mehr zu haben , als vielleicht, das den Bereich besser füllen würde oder wenn ich es über schieben würde. Ich bin müde, diesen einzelnen Blumenstrauß durch einen zu ersetzen, der mehr hat, denn dann denke ich, dass dieser einzelne mehr hervorstechen wird, aber ich weiß zumindest, wo ich suchen muss, um Dinge zu beheben. Das erste, was ist, dass es so aussieht, als könnte es sich nur ein wenig bewegen , und das könnte genug sein, und vielleicht, wenn das ein wenig nach oben ging, und dann sind diese Gruppen ein wenig nach oben gezogen. Mal sehen, was diese kleine Anpassung getan hat. Wenn ich solche Tests mache, wenn ich sehe, ob es das ist oder sollte es das sein, verwende ich wirklich meine „Rückgängig-Funktion“, um es vorher und nachher zu sehen. Das ist vorher, das ist nach und jetzt, wenn ich meine Augen schiele, die sich total um dieses Debugger-Problem gekümmert haben. Wenn es ein Debugger war, nicht weil es, sondern weil der Raum, den wir um es herum legen, mehr war als um den anderen, also ist es jetzt so. Es sieht so aus, als hätte alles einen viel netteren Fluss und auch, dass helfen, zu beheben, als ob ich diese immer noch in einem Zug zusammen sehe, aber es ist nicht störend, weil ich diese in einem Zug auch zusammen sehe, und es sieht einfach so aus wie die fließen. Ich denke, das sieht eigentlich ziemlich gut Sobald Sie also auf Genauigkeit getestet haben, haben Sie auf den Fluss getestet und alles überprüft, dann ist es für die Fliese. Wieder werden wir auf dieses Muster im Finish-Video zurückkommen, damit ich Ihnen zeigen kann , wie ich alle endgültigen Farben und Texturen anwenden würde, aber vorerst wird die sich wiederholende Kachel gebaut. Als nächstes werden wir an Musterdesign Nummer 3 arbeiten. 17. P3: Dokument-Setup: Für unser drittes Muster werden wir ein kompliziertes Allover-Design erstellen, so dass ein Muster praktisch keine Leerzeichen hat und in jede Richtung verwendet werden kann. Dieses Muster wird viele Pfeile verwenden, um das Auge gewickelt mit großen und kleinen Flecken zur Linderung zu halten. Bevor wir losgehen, möchte ich über eine Korrelation sprechen, die bereits passiert ist , die in dieser dritten Demo wirklich deutlich werden wird. Eines der Hauptprobleme, die wir beim Erstellen eines Oberflächendesigns lösen möchten , ist das Maskieren, wo sich die Wiederholung befindet. Je länger es dauert, bis das Auge die Wiederholung findet, desto besser. Nun, mit einigen Designs wie Streifen oder der ersten Stelle Wiederholung, die wir gemacht haben, kann es viel deutlicher sein, wo die Wiederholung nur durch die Art des Designs ist, aber zum größten Teil wollen wir, dass sich das Muster so anfühlt, als würde es magisch für immer weitergehen. Es ist wie bei der Bearbeitung von Filmen, je besser Sie eine Geschichte gemeinsam bearbeiten, desto weniger werden Sie als Redakteur bemerkt, weil der Betrachter von der Geschichte zu begeistert ist, um sich daran zu erinnern, dass sie sogar zusammen bearbeitet wurde. Wir wollen, dass unsere Zuschauer von dem Muster so verzaubert werden , dass sie vergessen, nach den Rändern zu suchen. Es gibt zwei Dinge, die die Leichtigkeit beeinflussen, mit der wir die Kanten verbergen können, die Komplexität der Zusammensetzung und die Fliesengröße. Die erste Wiederholung, die wir gemacht haben, war ziemlich einfach zu komponieren und dauerte nur ein paar Minuten wirklich, aber weil es so wenig los ist, bedeutet es, dass jeder kleine Fehler oder seltsame Punkt sichtbar sein wird. Das bedeutet, dass es tatsächlich schwieriger sein kann, die Musterfliesenkanten auf einer einfacheren Komposition letztendlich zu maskieren. Leichtigkeit des Aufbaus der Zusammensetzung der Motive und Leichtigkeit des Versteckens der Fliesenkante haben eine umgekehrte Beziehung, wenn man leichter wird, wird der andere schwieriger. wir uns unsere ersten beiden Muster nochmals anschauten, bestand das erste nur aus ein paar Motiven und es war sehr einfach zu komponieren, was bedeutete, dass wir wirklich auf Strömungsdisruptoren achten mussten , die schnell die Kante oder auffällig in einem schlechten Art und Weise. Das zweite Muster dauerte etwas länger, um mit mehr Variation in den Motiven und der Verwendung von negativem Raum zu komponieren . Daher war es ein bisschen einfacher, die Kanten zu verbergen als das erste Design. Wenn wir die Kachelgröße betrachten und die Kachelkante leicht verbergen , haben sie eine positive Korrelation. Wenn der Kachelbereich größer wird, ist es einfacher zu verstecken, wo sich die Wiederholung befindet. Wenn wir uns das erste Design ansehen, das wir gemacht haben, können Sie sehen, dass wir dies in die Praxis umsetzen. Wir hatten nur fünf Motive, um diese Fliese zu bauen, so dass ich ein ähnliches Design schneller in einem viel kleineren Bereich machen könnte , aber das würde bedeuten, dass es viel einfacher wäre, die Wiederholung zu erkennen. Indem man den Bereich etwas größer macht und mehr Kopien der Motive anordnet , wird es schwieriger für den Betrachter zu finden, wo Elemente wiederholt werden. Wenn wir uns das zweite Design ansehen, das wir gemacht haben, denke ich, dass wir ungefähr in die Mitte gefallen sind. Kleinere hätte es ein bisschen schwieriger gemacht, Flow zu erzeugen aber größer hätte uns mehr Möglichkeiten für einen besseren Fluss gegeben. sich dieses dritte Design ansieht, ist es eine sehr komplexe Komposition, die komplexeste der drei, nicht nur, wie viel los ist, sondern nur Variation in Motiven und Farben, und es braucht Zeit, Praxis, Geduld und frische Augen zu vervollständigen , aber das bedeutet auch, es wird ein Stück Kuchen versteckt die Wiederholung. Es gibt so viele Farben und Formen und dank der Pfeilmotive viel Bewegung und das macht es für das Auge wirklich schwierig, die Wiederholung zu finden. Aufgrund der starken Verwendung von Pfeilmotiven obwohl, werde ich ein bisschen größer von einem Fliesenbereich zu sein, um sicherzustellen , dass ich genug Platz habe, um die volle Breite des Flusses zu schaffen, die ich brauche. Beide Faktoren bedeuten, dass das Verbergen der Wiederholung kein Problem sein wird wie überhaupt, aber der Kompromiss ist, dass es einige Zeit dauern wird, um aufzubauen und auszufüllen. wir uns in dieses schwerere Muster wagen, wenn Sie sich müde von all den Arrangieren und Schichten und technischen Bits finden , machen Sie eine Pause und denken Sie daran, dass es eine Herausforderung ist, weil es eine anspruchsvolle Aufgabe ist, nicht weil Sie stumm sind oder einige andere schreckliche Urteilsgedanken, es ist schwer, dass wir zusammen Rätsel, die aussehen müssen, wie sie für immer gehen. Ich werde auch hinzufügen, dass Praxis eignet sich Ihre Effizienz und Fähigkeit, diese Rätsel in einer großen Art und Weise zu erarbeiten, so dass, wenn dies Ihr erstes Mal oder eines Ihrer ersten Mal Geduld mit sich selbst und wissen, dass es einfacher wird, jedes Mal, wenn Sie Tun Sie es. Inzwischen kennen Sie den Drill, den wir beginnen werden, indem Sie ein neues Dokument erstellen , und obwohl dieses Layout dichter sein wird und nicht so viel Leerraum benötigt, gibt es viele Pfeile, die wirklich lang sind, also brauche ich viel von Raum für Fluss, wie wir in dieser Beziehung gesprochen haben. Im Grunde, was ich bekomme, ist, dass ich mit einem noch größeren Arbeitsbereich von 30 mal 30 gehen werde. Sie müssen sicherlich nicht, Sie können kleiner werden und haben immer noch eine Menge Erfolg. Vielleicht bereue ich es und schrumpfe es ab, aber ich fange mit 30 mal 30 an. Ich werde alle meine Motive öffnen, also Muster 3, es gibt viele Motive dafür. In den ersten beiden Mustern haben wir alles auf die Kachel kopiert und mit allem in einem gebaut. Es gibt einfach zu viele Elemente für mich, um das dieses Mal tun zu wollen, ich werde wirklich gestresst, wenn ich alle diese Optionen auf der Seite des Brettes hängen sehe und so würde ich lieber einfach hin und her wechseln und Dinge schnappen, wie ich Sie brauchen sie und kopieren Sie sie dann, wie sie auf meiner Kunsttafel bereits sind. Eine Sache, die ich aber bringen möchte, ist die Hintergrundfarbe, also werde ich diese Füllung packen und das wieder dorthin legen. Ich werde es retten, und wir werden darauf eingehen. 18. P2: Aufbau der Musterkachel: Inzwischen gibt es wirklich nichts Neues, was ich dir beibringen werde. Dieses Muster muss nur gebaut werden, und es wird einige Zeit dauern. Ich werde nach Linien und Streifen und Devos suchen, und ich werde oft testen. Eine Sache, die ich tun werde, ist, dass ich einen Blick auf die anderen Muster werfen werde, die ich gemacht habe. Dann das zweite Muster, das wir gemacht haben, mache ich es wirklich groß. Ich werde das auf 65 Prozent senken, und ich werde nur meine Maske benutzen, um sie alle auf einmal zu sehen. Hier ist die Koordinate, wo die Skala für diejenigen gelandet ist und ich mag das wirklich, und so schaue ich nur, ich werde diese füttern, nur damit ich das wirklich sehen kann. Ich möchte nur sicherstellen, dass das nicht zu viel größer wird. Ich denke, es wird gut. Ich denke, ich baue es lieber ein wenig größer und skaliere es wie beim letzten Mal. Ich denke, die Skala kam in und das wird wahrscheinlich gut sein. Ich werde diese Musterfüllungen löschen. Ich werde nur anfangen zu bauen. Der Grund, warum ich diesen Prozess des Bauens wirklich zeigen wollte, obwohl ich nichts tue, wollte nicht all diese. Heben Sie die Gruppierung auf, wie ich es in den anderen getan habe, so dass ich selbst wenn es von der Gruppe geschichtet ist, diese einzelnen Dinge, die ich brauche, immer noch greifen kann. Der Grund, warum ich zeigen wollte, dieses Muster zu bauen, obwohl es keine anderen Fähigkeiten klug ist als die andere, ist, weil es immer noch mehr Fähigkeiten erfordert, weil Sie nur balancieren wiegen mehr Objekte und mehr Pfeile, und Flecken, und es ist wirklich dicht. In der Vergangenheit, wenn ich Musterkurse gesehen habe, wenn Lehrer okay sind, werde ich einfach weitermachen und dann schneiden sie dich ab, und dann gehst du zurück und siehst das nächste Video und sie haben diese schöne Sache und du Ich weiß nicht, wie sie es gemacht haben. Ich bin immer, lass mich das sehen. mir egal, ob es langweilig ist, lass es mich sehen. Ich lasse dich es sehen. Es gibt nichts Unglaublich Interessantes oder Nachdenkliches, was ich tue. Ich stelle nur sicher, dass ich keine Streifen kreiere. Wenn ich das hier aufstelle, kreiere ich dort einen rosa Wein, den ich nicht will. Ich werde eine kleine Kurve erstellen, einen kleinen Pfeil erstellen. Wir werden versuchen, die Farben zu variieren und halten sie voller Bewegung. die Gruppierung auf, dann schnappen Sie sich ein paar Blumen. Sie werden bemerken, dass ich keine Smart Objects verwende, und vielleicht würde das Sie überraschen, weil es eine Bestie sein wird, um all dies neu zu färben, wenn ich keine Smart Objects verwende, aber der Grund, warum ich es nicht bin, ist, weil ich nichts dagegen habe, ohne Intelligente Objekte. In der Tat mache ich das öfter als ich Smart Objects verwende. Zum Beispiel verwende ich diesen Blattstiel so, wie er ist, und ich werde diesen Blattstiel viel verwenden. Um zu verhindern, dass es kopiert wird, möchte ich manchmal in der Lage sein, zu hören und das Stück abzuschneiden und es woanders zu bewegen. Wenn Dinge intelligente Objekte sind, dann baut es nur in dieser Ebene auf, die ich nicht auf Dinge zugreifen kann. Es verlangsamt mich ein bisschen, und das will ich nicht. Zum Beispiel, diese große Blume, wenn dies ein Smart Object wäre und ich es ändern wollte, brauche ich zwei Klick in dieses Smart Object, finde das Ding und gehe zurück. Aber da es nicht ist und ich wusste, dass dieses Blatt getrennt ist, kann ich eigentlich nur dieses Blatt greifen und es bewegen, wie ich brauche. Es ist nur, dass Sie Ihre Effizienz handeln. Was für eine Aufgabe effizient ist, wird die Dinge in einer anderen schwieriger machen, aber es ist okay, weil wir alles bewältigen können. Während mit dem zweiten Muster, als wir weißen Raum hatten und so wollten wir nicht das Auge in zu viele konkurrierende Richtungen ziehen. Das wird so dicht sein, dass wir wirklich das Auge um jeden Preis in Bewegung halten müssen. Manchmal könnten wir am Ende eine spinnige aussehende Sache in der Struktur schaffen, aber wenn es ausgefüllt wird, sieht es nicht wie eine Spinne aus. Einige Regeln sollen für einige Instanzen gebrochen werden. Wieder, ich baue nach außen. Ich möchte nicht anfangen, hier unten einen Urlaub zu platzieren, weil ich nicht weiß, wie der Fluss davon noch aussehen wird. Ich weiß nur, dass ich die Formen in diesem Rollen halten will. Das ist ein bisschen Stiel kommt weg, ich benutze einfach meinen Radiergummi, um das zu trimmen. Wenn diese auf diese Weise herauskommen, welche Form kann ich das aus einer anderen Richtung begehen? Da ich möchte, dass dies ein All-over-Print ist, möchte ich wirklich sicherstellen, dass ich Motive in alle Richtungen gehen. Ich denke, ich könnte das natürlich treffen, ohne dass sie sich gegenseitig zeigen. Wenn ich diese direkt hier, das schafft eine seltsame Spiegel-Sache, aber wenn ich sie hier setzen, dann sieht es so aus, als ob sie einfach zusammenpassen und das gibt mir die Möglichkeit, meinen nächsten Cluster erscheinen zu starten. Eines der Dinge, an die ich denke, wenn ich diese komplexeren Kompositionen baue , ist das Erstellen von Dreiecken. Dreiecke sind Dreiecke. Dreiecke sind wirklich angenehm für die Augen, ich weiß, das ist ein seltsames Dreieck, aber durch die Schaffung dieser drei direkt dort, und dann habe ich ein Dreieck genau hier. Ich kann nur verhindern, dass es sich um Flecken handelt, die auffallen. Wenn ich nur zwei dann meine Augen Bong Bong zurück und vierte zwischen ihnen, aber wenn ich drei habe, als ich fast wie eine komplette Schaltung, die sich richtig anfühlt. Es fühlt sich richtig an für mich. Zumindest, wenn es Ihnen falsch anfühlt, dann tun Sie keines der Dinge, die sich falsch anfühlen. Probieren Sie einfach, was fühlt sich schreiben. Man weiß nie, was funktionieren wird. Ich habe noch keine Guides eingerichtet. Ich werde wahrscheinlich mehr Platz brauchen als das, was bedeutet, dass ich hier wirklich große Akte bekommen werde, aber das ist okay. Deshalb speichere ich Dinge auf Festplatten, weil ich lieber große Muster in voller Größe haben würde, als wir winzige, die ich jedes Mal neu erstellen muss , wenn ein Kunde es in einer neuen Größe will. Sehen Sie sich das schicke an. Sie will sich herausstechen. Es geht zu weit weg von diesem Cluster und ich möchte versuchen , weiter nach außen zu bauen. Eine Abkürzung? Grundsätzlich möchte ich sicherstellen, dass ich diesen Stamm hinter diesem verstecke, und ich muss meine Ebenen neu anordnen. Um dies mit Tastenkombinationen zu tun, können Sie „Command“ oder „Control“ und linke und rechte Klammer drücken. Ich werde die linke Klammer drücken, um sie nach unten zu bewegen, und Sie können sehen, wie sich die große Blume nach unten bewegt. Es ist gerade hinter dem, das war es, was ich brauchte. Wenn ich einen schönen Sprung hier habe und dann habe ich diese alternative Kurve hier raus. Ich mag, wie diese drei Blätter zusammen aussehen, ich werde sie tatsächlich kopieren. Sieht so aus, als würden wir wirklich nur versuchen, Wirbel und Dreiecke zu erschaffen. Wenn ich etwas ganz nach hinten verschieben möchte, kann ich „Shift“ -Befehl linke Klammer drücken und dann einfach die rechte Klammer ein paar Mal drücken, und dann einfach die rechte Klammer ein paar Mal drücken um es über die Hintergrundebene zu bringen. Du wirst hören, wie mein Computerfan anfängt zu gehen. Ich höre es brüllen, weil mal sehen. Dieses Dokument ist bereits 323 Megs, insgesamt 532 Megs. Diese sind alle Hunderte von Megs jeder, ich habe eine Menge los und ich dupliziere nur Ebenen. Meine Computer heizen sich dann auf und mein Prozessor wird es überspannen. Eine Sache ist, ich will nicht, dass dieses Orangenmehl eine Diva wird. Ich muss irgendwo ein Dreieck erstellen, um das zu verhindern. Es liegt an Ihnen, wie dicht die Dinge sind, ob Sie die Dinge so überlappen. Diese kleinen Gänseblümchen sind diese kleinen Punktmotive, die leicht zu füllen sind in jedem unangenehmen Raum mit. Sie werden uns wirklich retten, wenn wir in unangenehme Bereiche kommen oder diese größeren Pfeile, die nicht zusammenpassen. einmal, deshalb ist es schön, eine Abwechslung zu haben. Hier ist mein Lieblings-Doppel-Pod. Gleiches mit den Doppel-Pods gibt es im großen Schema, alles andere zu betrachten, sie sind nicht so auffällig, aber sie werden in der Lage sein, Pops oder Richtung zu diesen Flecken hinzuzufügen , wenn etwas anfängt, abgestanden zu werden. 19. P3: Aufbau der Musterkachel (Fortsetzung): Indem ich diesen orangefarbenen hier setze, habe ich ihn mit dem orangefarbenen aufgereiht. Wir müssen nicht immer so genau auf Elemente achten , die so weit voneinander entfernt sind. Aber da diese Orange so sehr hervorsticht, schafft sie hier ein Dreieck, das eine perfekt gerade Kante hat, die ich nicht mag, und deshalb denke ich, dass es besser passt. Vielleicht sogar hier drüben, wo ich diese Knospen habe, erscheinen jetzt. Ich will es nicht hier setzen, denn dann erschaffe ich dieses Dreieck. Das wäre der schlimmste Punkt, denn dann erstelle ich zwei gerade Linien. Das ist schön. Wir haben ein schönes Dreieck, das auf diese Weise zeigt. Wir haben einen größeren, der auf diese Weise zeigt. Dieser, der auf diese Weise zeigt. Wenn du meinen Mausbewegungen überhaupt nicht gefolgt bist, macht das viel Sinn, denn das war nicht einfach zu folgen. Sobald ich ein ziemlich großes Stück davon habe, was ich nicht weiß, ob es fertig ist, aber ich zeige dir, was ich tun werde. Ich werde meine Hintergrundebene sperren, damit ich zurückkehren kann, all das Zeug zu greifen, das zu löschen. All diese. Ich werde sie jetzt zusammenfassen. Ich werde sehen, wie es aussieht, es zu duplizieren und herauszufinden, wie weit ich denke, dass diese sein müssen. Die Hauptsache, die ich sehe, ist diese große orangefarbene Blume, und deshalb möchten wir vielleicht hier unten ein Dreieck mit einigen weiteren davon erstellen. Sie können auch eine Spur von mehr orangefarbenen erstellen. Aber ich versuche wirklich nur zu sehen, ist das genug Platz, welchen Fluss werde ich kommen? Wie werden sich diese in der Mitte organisch treffen? Ich bin noch nicht bereit, das zu tun. Ich habe diese nur aufgehoben, indem ich Shift-Befehl G drückte, ich denke, es muss immer noch mehr herausfinden, was hier passiert. Ich denke, eine Ansammlung von Rosen wäre hier glitzernd. Wenn ich also diese Ebenen überbringe, lege ich manchmal versehentlich die Gruppen innerhalb anderer Gruppen ab, und deshalb muss ich diese nur verschieben, damit ich diese unabhängig voneinander packen und verschieben kann . Sie könnten es als zwei Dreiecke sehen, aber jetzt sind wir nur in eine schöne organische Form bekommen, die die Augenlinie in Bewegung hält. Ich könnte diesen Kerl ein winziges bisschen in der Größe bringen, nur weil es die kühnste der Färbung ist und so denke ich, das wird helfen. Lasst uns alle zusammenfassen. Mal sehen, ob das uns bei diesem Problem hilft. Manchmal werde ich es einfach testen. Also lasst uns einfach so handeln, als würde das dort bleiben. Ich werde mich herausfordern, diese offensichtliche Linie zu brechen, die du siehst, und deshalb brauchen wir noch eine große orangefarbene Blume. Das ist nicht schlecht. Versuchen Sie, aber zu sehen, wie ändert sich das die Richtung? Also, wenn dieser Bogen so geht, wie wird er sich natürlich in das verwandeln? Also fragen Sie vielleicht, wie das dort passiert. 20. P3: Erstellen der Musterkachel-Begrenzungen: Moment werde ich sagen, bevor ich die Gruppierung aufhebe, lasst uns einfach darauf gehen und versuchen, unsere Fliesen Grenzen zu setzen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass dies genug Platz sein wird, um den Fluss zu schaffen, den ich brauche. Genau wie bei der ersten werden wir das benutzen, so wie diese Spiegel voneinander sind, richtig. Sie sind perfekt aufgereiht, so dass wir die Zentren dieser Gruppen verwenden können , um zu finden, wo die Kachelkante ist. Drücken Sie also „Befehl T“, halten Sie den Befehl oder das Steuerelement gedrückt, ziehen Sie die Führung heraus. Meine Guides sind ausgeschaltet, also schalte ich sie ein, indem du auf „Command Doppelpunkt“ klickst. Ich mache es mit dem anderen. Jetzt weiß ich wenigstens, wo die linke und rechte Seite dieser Kachel ab jetzt ist. Ich kann dafür sorgen, dass es funktioniert. Ich werde fortfahren und mein Dummy-Dokument erstellen. Nur damit ich nicht zwei massive Dateien offen habe, mache ich 20 mal 20 und dann werde ich das Muster einfach verkleinern, um sicherzustellen, dass ich es sehe. Bisher arbeiten wir mit dem zusammen. Ich habe eine meiner früheren Regeln gebrochen, als ich sagte, bauen von innen nach außen. Aber dafür bin ich mehr so wollte es nur als Test tun, um zu sehen, ist diese einzelne Zeile wird eine Diva sein, oder könnte ich anfangen, es da draußen zu bauen. Ich glaube, ich kann es, also weiß ich nicht, ob ich gehen werde, werde ich die vorerst verlassen, aber sie könnten in die Quere kommen. Zum Beispiel werde ich hier etwas brauchen, um anfangen zu können. Eigentlich wissen Sie was, wenn ich diese Blumen hier lege, sehen Sie, wie das Ende dieses Blattes mit dem Ende des Blattes endet, das fast eine Linie schafft. Ich werde wollen, dass diese Blätter noch weiter gehen können, also werde ich sie genau dort haben. Ich werde diese Mega-Gruppen jetzt aufheben, weil ich in der Lage sein will , ihre Motive zu greifen und jetzt kann ich es nicht. Sehen Sie, das wird uns eine schöne, wir werden eine schöne haben, und das hilft Brücke hier. Das hat uns also wirklich geholfen, die hohe Linie direkt dort weiterzumachen. Es gibt eine Kunst, winzige Gänseblümchen zu reichen , so dass sie aussehen, als wären sie in einem natürlichen Cluster. Es ist wie ein natürlicher Cluster, füllt aber auch ungeschickten Raum und setzt die hohe Linie fort. Deshalb sind diese Muster schwieriger , weil Sie viele Probleme auf einmal lösen. Wenn ich von innen nach außen wächst, werde ich mir diese hohe Linie ansehen, was bedeutet, dass ich hier unten eintauchen werde. Ich könnte mir eine Kopie davon holen, um zu sehen, wo das funktioniert. Dann werde ich die Mitte dieses Blattes benutzen, um die Wiederholung hier auszuprobieren. Jetzt habe ich wenigstens eine Testfliesengröße, volle Kachelgröße. Ich weiß, bevor wir die Breiten hatten, aber jetzt habe ich zumindest diese erste erste Idee, wohin ich gehen kann. Wenn Sie das Leben Ihrer Muster sehen wollen, also anstatt dieses zu ersetzen, so werde ich „Befehl J“ drücken, um ein Duplikat davon zu machen. Aber ich werde hineingehen und die neueste auswählen und dann, wenn Sie wachsen, können Sie einfach auf jede Ebene schauen, um zu sehen, wie sich das Muster geändert hat, was cool ist. Ich kann jetzt nicht zu viel sehen, ich muss nur weiter bauen. Ich denke, das könnte funktionieren, es ist sicherlich funktioniert hören, um diese hohe Linie fortzusetzen. Ich denke, da diese Kurven sind, denke ich, dass eine Kurve genau dort gut sein wird. Jetzt werde ich voran gehen und notieren Sie sich meine Kachelgröße und ich möchte es in Pixeln, die es ist. Ich werde das aufschreiben, weil ich die Kachel gemacht habe, um das Zentrum dieser Bereiche zu finden, aber jetzt haben wir eine bestimmte Größe, der alles entsprechen muss. So 8056 breit, 8399 hoch. 21. P3: Füllen der Musterkachel: Ich habe diese Zeilen hier unten ausprobiert, da wir keine intelligenten Objekte verwenden, ich muss keine Mathematik verwenden, ich kann negative 8399 tun, um das nach oben zu bewegen. Ich denke, das wird funktionieren, weil ich anfangen möchte, ein Dreieck mit diesem gelben Kerl hier zu kreieren. Es ist wirklich schön mit Hintergrundelementen wie Blättern. Ich benutze die gleiche Kopie, aber da es so viel Bewegung hat und es nur im Hintergrund ist, ist dieses Füllelement mit all diesen anderen Dingen, es ist nicht so offensichtlich oder es ist nicht so größer der Deal, weil die Blätter nur arbeiten sie zusammen als ein einzelnes Hintergrundelement. Mit diesen separaten Zweigen bin ich wirklich in der Lage, die Bewegung zu schaffen, die ich will. Cool, hier haben wir angefangen, und hier ist, wo wir jetzt sind. Wir schaffen es schon über eins. Wir haben es hier schon oben geschafft und wir berühren hier in der Mitte. Auf dem Weg kann ich meinen Computerfan hören, wie versprochen. Ich werde einige Blätter davon abschneiden, etwas beschneiden, ich muss näher kommen, ich habe nur versucht, einen Teil des Stiels zu löschen, und anstatt ihn zu löschen, machte es orange. Das liegt daran, dass die transparenten Pixel auf dieser Ebene gesperrt sind. Anstatt zu löschen, wird es die Hintergrundfarbe zeigen. Ich werde nur dieses kleine Schloss treffen und dort reingehen und es zurückdrehen, und dann werde ich dieses kleine Gittersymbol drücken, um die transparenten Pixel wieder zu sperren. Das macht es einfach einfacher, Dinge zu färben, mit diesen transparenten Pixeln gesperrt, jetzt kann ich alles, was auf dieser Ebene ist, mit meiner Vordergrundfarbe rosa füllen. Einfach durch Drücken von Option oder Alt, löschen Sie mit einem Klick. Wenn ich es nicht eingeschaltet habe, schalte ich das aus, du siehst, dass es nur die gesamte Ebene ausfüllt. Indem Sie die transparenten Pixel sperren, sagen Sie buchstäblich jedes Pixel, das keine Grafik darauf hat. Bitte ignorieren Sie, wenden Sie es nur auf das Kunstwerk an, das ist, was das ist. Aber das bedeutet auch, wenn Sie gehen, um zu löschen, wenn es immer noch eingeschaltet ist, dann löscht es nicht wirklich Dinge. Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, würde ich mir meine Digitalisierung von handgezeichneten Skizzen oder die Digitalisierung Ihrer Farbklasse ansehen. Das dreht sich etwas zu weit aufrecht, es entsteht fast eine gerade Linie. Aber wenn ich das tue, ist es besser mit diesen Motiven verbunden, kann ich das einfach wieder hineinschieben. Nun, wir haben hier eine schöne lange S-Kurve, dann haben wir ein paar nette Sachen, die hier passieren. Lass uns vorgehen und es testen, es sieht schön aus, ich werde es noch mehr schrumpfen. Es ist immer schön, wenn die Formen, die Sie übrig haben, wirklich organisch sind. Das ist toll, das Einzige, was ich hier sehe, ist dass ich eine Lücke zwischen diesen Rosen und diesen Blättern sehe. Ich muss herausfinden, diese [unhörbaren] Ich muss den Rest davon herausfinden. Ich werde voran gehen, ich brauche nicht alle, um zu zeigen, wo es war und wo es ist. Ich meine, du hast es gesehen, ich werde die löschen, nur um die Dinge leicht zu halten, und ich bringe das bis zu 50 Prozent zurück. Ich halte das direkt auf dem Hauptloch, an dem wir schließen. Was lustig ist, denn wenn man es so ansieht, ist es schwer zu sehen, dass es ein Loch wäre, es sieht aus wie ein großer offener Bereich, aber wirklich, dieser oben rechts hier ist natürlich, was diese Lücke abschließt. Das hier ist genau das, was wir dort sehen, aber Sie wissen, dass das grundlegende Mustermaterial ist. Ich möchte sicherstellen, dass ich eine schöne Auswahl an Blumensträuben habe. Ich will nicht, dass sie alle Gruppen von drei sind, ich will, dass es gut ist, aber ich will auch nicht, dass diese, wenn sie sich schließen, dann werde ich eine lange verbindende Sache von Rosen haben. Ich möchte mich davon fernhalten. Aber ich denke, dass das Erstellen dieses Orangenbogens wirklich dabei helfen wird , wäre Taucher direkt dort. Ich habe nur Ersatzblätter zu, meine Gänseblümchen sind nicht das einzige, was leere Räume füllen kann, wenn ich etwas Seltsames habe, kann ich einfach in ein Blatt setzen und es sieht sehr natürlich aus wie genau dort. Ich denke, das hier biegt, was dieser Typ hier ist, sagen wir, wie können wir das so machen, dass es mit dieser Bewegung Sinn macht. Ich schnappe mich eines davon und fange an zu spielen, mit welcher Richtung am natürlichsten aussieht. Ich will das nicht genau benutzen, weil sein Bruder genau da ist. Ich denke, dass die Platzierung funktionieren wird, ich habe diese Plätze hier, und wenn ich nicht mit etwas Orange hier oben eingreife, dann denke ich, dass diese so vielfältig hervorstechen werden. Wir kommen wirklich dorthin. Sie können sehen, wie die Wirbel beginnen, aufeinander zu konvergieren, das ist gut. Ich habe fast eine Nummer neun Form hier, und das passt zu all den Wirbeln, die um sie herum sind. Nach dieser neun Form, die ich sah, werde ich die Grüns auf diese Weise füllen. Ich meine Grün, ich weiß, das sind nicht, ich weiß, was ich sehe, ist blau. Diese Gruppe von Blumen schafft hier ein Rechteck, das mir nicht gefällt. Wenn ich das hier setze, erschaffe ich eine gerade Linie von Rosen, wir kamen wirklich dorthin. Ich was zu erinnern, um zu vergrößern, wir schalten diese Gruppe aus und schauen zu, weil ich nicht zu weit nach draußen schauen will. Ich möchte sicherstellen, dass das, was ich aus der Nähe erstelle, gut aussieht , als gäbe es hier einen Wettbewerb. Sieht besser aus, das sieht so aus, als müsste es gedreht werden. Es ist gut, von weit weg zu schauen, aber es ist gut, aus der Nähe zu schauen. Um in den Vollbildmodus zu gelangen, tippe ich nur F auf meiner Tastatur, manchmal mache ich das, besonders wenn ich auf meinem Dummy, wenn ich das auf 30 verkleinere, werde ich hineinzoomen und dann zum Vollbildmodus gehen und starren es an, wenn es mehr voll ist, dann sehe ich, wie es im Vollbild aussieht, aber wir haben immer noch zu viele Lücken zu füllen. Sehen Sie, wie diese diesen Raum so schön füllen, es ist sehr befriedigend. Stellen Sie sicher, dass ich sparen, ich habe eine Weile nicht gerettet, ich denke, ich werde tatsächlich noch einmal testen und dann werde ich eine Pause machen, damit ich mit frischen Augen zurückkommen kann. Ich bin einfach [unhörbar] und gehe zurück, um zu sehen, ob ich diese Änderungen mag, die ich gerade gemacht habe, das ist das Vorher, und das ist das Nachher. Der neue Weg ist viel besser. Cool, weißt du was? Schauen Sie, lassen Sie uns einfach eine schnelle Genauigkeitstests machen weil ich keine Entscheidungen treffen möchte, die auf Ungenauigkeiten basieren. Wir gehen hier rein und machen jedes farbige Quadrat, wir wissen bereits, dass einer von ihnen falsch ist. Sehen Sie, ob etwas anderes ist, wir wissen, dass die Blume wiederholt werden muss. Alles sieht gut aus, wenn man über die Spitze geht. Es ist nur das. Aber ich habe dieses hier verpasst, negative 8056, es kommt wirklich schön zusammen. Ich weiß, es kann schwer sein, mit dem grellen Loch im Weg zu sehen. Aber ich mag, wie lustig es ist, obwohl diese wirklich mutig sind, sie zeichnen sich nicht zu sehr aus, weil es so viel Kühnheit passiert. Es ist ein wenig schwer, für verschiedene zu testen jetzt, aber wie ich schiele, gibt es zumindest diese Orangen sind schön verteilt und gruppiert, das ist ermutigend. Ich werde mit frischen Augen darauf zurückkommen, eine weitere, aber ich werde es bald sehen. 22. P3: Füllen der Musterkachel (Fortsetzung): Während das bricht, habe ich ungefähr zwei Sekunden für dich gewesen, wegen der Macht der Bearbeitung. Pause für mich war etwa 15 Stunden. Gestern beendete ich das gegen 04:00 Uhr und hatte Abendessen und habe mich für die Nacht abgemeldet und habe Photoshop nicht angeschaut. Ich bin glücklich, dass ich das getan habe, weil ich mich erinnere, als ich gestern aufgehört habe, ich erinnere mich, dass ich den Rest der Struktur aufbaute , wie die Wirbel zusammenkommen würden. Aber ich wusste nicht wirklich, wohin ich als nächstes gehen sollte, und heute, als ich es öffnete, war das erste, was ich sah, diese Lücke genau hier. Ich kann bereits sehen, wie ich in der Lage sein könnte, einige dieser hohen Blumen hinzuzufügen , so dass ich vielleicht in der Lage sein könnte, eine hier zu tun , um zu helfen, diese Kurve zu bilden, und dann könnte ich mehr kommen auf diese Weise, um einen Wirbel zu erzeugen. Deshalb ist es schön, eine Pause zu machen und nur die frischen Augen zu haben. Ich werde einfach wieder hineinspringen. Aber eine Sache, die ich tun werde, lassen Sie uns einen weiteren Test an einem Dummy machen, damit ich mich erinnern kann. Ich dachte, vielleicht hätten wir eine Blume an eine der großen Blumen gelegt , die so gehen, aber jetzt, wo ich sie so angelegt sehe, ja, ich denke, das wird immer noch funktionieren. Manchmal auch mit diesen Tests, obwohl dies nur ein Mustergefühl ist, werde ich manchmal einige der Motive hierher bringen, um zu sehen, wie ich diese Lücke füllen könnte. Dies füllt diese Lücke gut, aber ich bin besorgt, also da dieser Stamm in hören kommt und dann sieht es so aus, als ob er gerade dort aufnimmt, möchte ich nur sicherstellen, dass diese Linie nicht zu stark ist. Ich denke, es wird sein, ich kann jetzt schon sehen, dass das macht die orange Blume noch mehr auffallen, also muss ich vielleicht eine andere Lösung finden. Es ist eigentlich nicht so schlimm. Ich frage mich, ob es besser aussehen würde, wenn anstelle einer orangefarbenen Rose, ob es eine große gelbe oder so wäre. Auch hier ist der Grund, warum ich mir Sorgen darüber mache, nicht nur die Kühnheit davon, sondern es schafft diese einfach wirklich starke Linie und ich möchte nicht, dass das Auge so lange einer einzelnen Zeile folgt, glaube ich nicht. Ich bemerkte, dass ich hier einen großen Bereich hatte, wo es keine dieser großen Blumen gab, also passte ich eine dort hinein, ich denke, das hilft wirklich, die Bewegung zu brechen, wenn ich das ausmache. Ja, ich denke, es hilft nur. Siehst du, wie es einige Bereiche gibt, die ich eingebaut habe. Genau hier haben wir ein bisschen Erleichterung von der Dichte hier, wir haben ein bisschen Erleichterung hier und so versuche ich wirklich auszugleichen. Ich muss nicht jeden kleinen Leerraum mit diesen Clustern füllen. Ich schaue eher an, wo sie gebraucht werden und wo es sich eher wie ein kühner Fleck anfühlt, als wo es sich wie ein Atempunkt anfühlt. Wenn ich nicht sehen will, wie dieser Stamm herausragt, möchte ich diesen Stamm jedoch nicht löschen. Wenn ich zerstörungsfrei arbeiten wollte, kann ich einfach eine Maske zu dieser Schicht hinzufügen und mit einem Pinsel oder einer Schere basic. Basic Pinsel und schwarz in der Farbe, dann kann ich das ausmaskieren. Masken sind eine andere Sache, die ich in meiner Digitalisierung Ihres Farbverlaufs ausführlich abdecken . Sie sind sehr hilfsbereit. Während ich das hier herumtrete, schaue ich mir die Form dieses im Vergleich zu der Arche aller hellen Blumen in der Nähe. Ich versuche, einen Weg zu finden, der für alle nahtlos ist, der sich wie dort anfühlt, weil diese nett sind und es nicht mit diesen konkurriert. Das einzige Problem ist, dass es diesem hier zu ähnlich ist. Ich denke, ich werde ein paar Blätter aufschlagen, um diese in der Mitte zu treffen , und dann haben wir ein wenig Wirbel, um hier auszufüllen, und dann etwas Platz hier. Gerade jetzt, dieses Blatt hier zurück, möchte ich nur diesen einen Stamm bewegen. Aber es ist schwer für mich, alles zu sehen, und wenn Sie jemals eine Ebene solo wollen und das ist das einzige, was Sie sehen, wenn Sie die Option oder ALT auf Ihrer Tastatur gedrückt halten und das Sichtbarkeitsauge auf der Ebene drücken, Es wird es so machen, dass es die einzige Ebene ist, die abgeschaltet ist. Aber Sie müssen vorsichtig sein, denn wenn Sie das tun und vergessen, dass Sie diesen Solo und Sie beginnen, diese einzeln einzuschalten, dann müssen Sie den Rest von ihnen manuell einschalten. Zum Beispiel, bevor ich diesen Schnitt überhaupt mache, werde ich voran gehen und die Option oder ALT drücken und wieder auf das Auge klicken , so dass alles wieder eingeschaltet wird. Jetzt kann ich schneiden und einfügen. Ich habe das getan, indem ich Befehl X und Shift-Befehl V drückte, kann auch Bearbeiten, Kopieren und Bearbeiten Einfügen an Ort und Stelle tun , was ich tat. Ich denke, das Dienstmädchen ist ein netter Wirbel da drin, was bedeutet, dass wir mitten in diesem Wirbel einen Blumenstrauß haben werden. Wir werden ein paar winzige orangefarbene machen. Da könnte jemand ein Dreieck erschaffen. Dieser wird auch dazu beitragen, das aufzubrechen, was dort passiert. Jetzt, da ich diesen Wirbel ausfülle, ist es wirklich hilfreich, diese separaten gekrümmten Blätter für mich zu haben , um nur auszufüllen, was ich brauche. Es ist ein bisschen zu geradeaus auf und ab. Siehst du, wie dies eine gerade Linie erzeugt? Es ist wie: „Ja, ich möchte den Raum füllen, aber ich möchte nicht eine Reihe von geraden Linien erstellen, wenn ich es mache.“ Dieser hier, sehe die Linie, die ich erstellt habe, will das nicht. Ich weiß nicht, welche Tastenkombination ich getroffen habe. Ich muss Kommando vier oder fünf getroffen haben, und ich habe hier etwas in den Kanälen getan. Sieh mal, dass manchmal passiert. Manchmal bewegen Sie sich entlang und Sie drücken eine Tastenkombination und Sie wissen nicht, was passiert ist, aber seien Sie ruhig, google, wenn Sie müssen. Dafür musste ich nicht googeln. 23. P3: Füllen der Musterkachel (zweite Fortsetzung): Hier ist ein gutes Beispiel dafür, wo, mal sehen, dieser Bereich ist nicht so dicht wie die anderen mit nur dem Blatt durch, aber es fühlt sich nicht kahl an. Wohingegen hier oben, dieser Ort hier und dieser Ort genau hier , fühlt sich mehr oder wie ein unangenehmer Raum an, den ich füllen muss. Suchen Sie nach ein paar Gänseblümchen zum Kopieren. Wir kommen ganz nah dran. Eine Sache, die ich in dieser Vorschau bemerkt habe, dass ich nicht in den anderen getan habe, ist, wie offensichtlich die Wiederholung wegen dieser beiden hier ist. Diese beiden sind leicht zu finden und vielleicht werden sie weniger so sein, wenn diese gefüllt sind. Aber was ich weiß, dass ich jetzt tun muss, ist, dass ich eine dieser langen Blumen finden muss, und ich muss einen Weg finden es hier zu füllen, damit es diese Augenlinie zerbricht. Mal sehen, dass das hier drüben passiert. Auch hier sind es diese Ecken, die schwierig sein können, wenn Sie nicht testen, um zu sehen, wie der Raum am besten gefüllt werden kann. füge nur diese große Blume hinzu, um sie zu erweitern, aber ich muss etwas Schichtarbeit machen, damit es nicht nur oben auf dieser ist. Ich möchte, dass es hinter dieser anderen großen Blume liegt, also verwende ich nur Befehl oder Kontrolle linke Klammer, um diese Ebene nach unten zu verschieben, bis ich sehe, dass sie hinter der Blume verschwunden ist. Wir haben viele Schichten. Es könnte schneller für mich sein, den ganzen Weg nach unten zu gehen. - Ja. Das war schneller. Natürlich muss ich duplizieren und das nach oben verschieben. Mal sehen, ob das geholfen hat. Ich werde immer noch die Lücken haben, die ich füllen muss, aber ich möchte sehen, ob das zumindest diesem Augenproblem geholfen hat, das ich gesehen habe. - Ja. Das ist alles, was ich brauchte, um das zu brechen. Wenn ich Befehl+Z und zurückgehe, weiß ich es nicht. Es fühlt sich an, als wäre das wirklich offensichtlich, und wenn das hier drin ist, hilft es nur, dass diese Linie offensichtlicher wird. Ja, das ist viel besser. Indem ich dieses hinzufügte, konnte ich wenigstens einen alternativen Blickwinkel für diese starke Arche anbieten. Dann, indem ich dieses in hinzufügte, war ich in der Lage, die Macht dieses einen wegzunehmen und mehr Wildheit hinzuzufügen. Homestretch des Musters. Jetzt ist es nur die nitpicky, die die winzigen Bereiche füllen und testen. Dieses Muster ist schön, weil alles eine Diva ist, und wenn also etwas auffällt, ist es wirklich eine Diva. Aber es bedeutet, dass es wahrscheinlich nicht so viele von denen geben wird, die zu beheben sind. Da wir so hart gearbeitet, um Fluss aus der Form der Blätter zu bauen, denke ich, dass es nicht lange dauern wird. Sobald das vollständig ausgefüllt ist und wir wirklich auf den Fluss testen, denke ich nicht, dass es sehr lange dauern wird, wir haben getestet, wie wir gehen. Ich mache ein schnelles Schielen, um eine Bestandsaufnahme von Zeilen Farben zu machen , um zu sehen, ob es ein Ungleichgewicht gibt, das ich merke. Es gibt nicht viel Orange in diesem Bereich von den Blüten, aber es gibt Orange von diesen Blättern, so dass das auch schön ist, die Blumen sind nicht das einzige, was etwas Orange trägt. Nun, ich sehe diesen hier unten versehentlich, ich greife aus Versehen genau die gleiche orange, und so würde sich das hier grau wiederholen. Diese exakten Kopien wären nahe beieinander, was kein Problem ist, aber ich möchte nicht, dass sie genau die gleiche Rotation und alles sind. Ich könnte einfach reingehen, und ich habe viele orangefarbene Blumen zur Auswahl. Nimm das hier. Ich werde es hier unten ausrichten, weil ich sicherstellen will, dass ich ein Dreieck zwischen diesen drei erstelle, und dass ich es nach oben schiebe und sehen werde, wo es landet. Das sieht toll aus. Ich habe diesen Platz hier , den Sie in der Wiederholung sehen können, da oben aber alles andere sieht so weit auf dem ersten Blick ziemlich toll aus. Nun, ich habe dieses Muster in diesem kleineren Maßstab getestet nur damit ich alles sehen kann. Das ist gut. Aber Sie können sehen, dass es einige Dinge wie diese zwei Rosen gibt, die ich gerade reingesteckt habe, es ist ziemlich einfach, diese als Raster zu sehen. Ich werde versuchen, das zu brechen. Aber ich zeige es auch, um zu sagen, dass manchmal, wenn Sie genug auf ein Muster hinauszoomen, es sehr einfach sein wird, das Raster zu sehen, und so muss man es ausgleichen, ich möchte verkleinern, um sicherzustellen, dass es aussieht gut, aber irgendwann müssen Sie wissen, na ja, es wird nicht in dieser Größe verwendet werden. Das ist, wo das Zoomen mit einer angemessenen Rate und nur das Schauen und Sehen im Vollbildmodus hilft wirklich, weil Sie jeden Abschnitt betrachten und sehen können , dass etwas nicht funktioniert. Sie können auch hineingehen und es ein wenig kleiner machen. Gehen wir 40, oder wir können 30. Einige dieser einzelnen gelben Rosen zeichnen sich aus. Ich habe gerade ein Kantenelement geändert, was bedeutet, dass ich dieses löschen und es wieder an Ort und Stelle bringen muss. Obwohl ich ein Exemplar gemacht habe und dort, wo ich denke, das würde hier unten landen, muss ich das nicht für die technische Wiederholung tun, aber ich versuche herauszufinden, welche Blume hier am besten passt. Es hilft zu sehen, was unten kommen wird. Sieh dir das vorher und nachher an. Hier ist das Vorher. Super einfach für mich, diese zu erkennen. Hier ist das Nachher. Sehen Sie, wie das alles gemischt und fiel direkt zurück in den Hintergrund? Es ist sehr befriedigend. Ich stehe dem hier sehr nahe. Jetzt schiele ich ein Schielen, um zu sehen, ob es irgendwelche Diven gibt, irgendwelche gebackenen Flecken? Ich sehe hier eine kahle Stelle, wo wir gearbeitet haben. Genau da drin. Ich muss diesen Teil der Illustration wirklich mit Gänseblümchen ausfüllen. Ich könnte hier oben auch noch etwas gebrauchen. Es ist schön, wenn man zu diesem Teil gekommen ist, gibt es so viele Motive und kleine Cluster, dass man wirklich viele Stücke wiederverwenden kann und da ich den ganzen Weg auf der anderen Seite des Musters arbeite, das Auge nicht genug Zeit haben, um auf auf die Tatsache, dass es eine Kopie ist ziemlich viel. Wir nutzen die Skalierung, Größe und Dichte zu unserem Vorteil. Sehen Sie, wie sich die beziehen, ich war in der Lage, hier ein wenig Bewegung zu schaffen und diese Lücke zu füllen. Jetzt kann ich nicht ganz sagen, es sieht so aus, als ob es nur die Kante küsst, aber ich werde eine Kopie machen und sie auf die andere Seite verschieben, nur um sicher zu sein. Dieser Kerl eigentlich, er berührt die Kante überhaupt nicht, also muss ich ihn nur oben oben in der Fliese bewegen. Ich brauche keine Kopie zu machen, ich werde ihn nur negativ 8399 bewegen. Wieder, das hier, das sieht weniger aus wie Atemraum und mehr oder so, nur ein peinlicher, offener Ort. Es wird nicht viel dauern. Es kann nur dieses eine Gänseblümchen brauchen, um zu zeigen, dass wir diesen Raum nicht übersehen haben. Dasselbe mit hier oben. Dieser Scrubby-Zoom mache ich, ich mache Befehl und dann Leertaste und halte sie gedrückt und dann klicke und ziehe mit meiner Maus und gehe nach links und rechts. Wenn ich nach rechts gehe, verkleinere ich, während ich diese gedrückt halte, und wenn ich nach links gehe, verkleinere ich. Aber es auch Space Command ist die Sache, die Spotlight Suche auf meinem Computer bringt, so dass kommt, wenn ich es auch tun. Es ist nur ärgerlich, aber was auch immer. Schauen Sie sich den Unterschied zwischen ohne all diese Gänseblümchen und mit, nur wirklich geholfen, Dinge zu füllen. Ich glaube, ich brauche hier ein paar Raten. Das ist direkt unter dem Bogen. Das kann ich finden. Es ist hier drüben. 24. P3: Füllen und Anpassen der Musterkachel: Ich werde sparen, und ich komme ziemlich nah, jetzt, wo ich nur etwas Zeit nehmen und einen Vernunftscheck oder einen Genauigkeitstest machen möchte . Ich möchte sicherstellen, dass ich viele Elemente habe, ich habe mich bewegt und es ist super, es wäre sehr einfach für mich, eines zu überspringen. Ich will nur reingehen und sicherstellen, dass ich keine seltsamen Linien an der Grenze sehe. Da ist eine. Es gibt einen Stamm in der unteren Zeile, der repariert werden muss. Es ist dieser Typ hier. Siehst du, es braucht nicht viel, es braucht nur das kleine bisschen, aber das kleine bisschen wird den Unterschied machen, also minus 8056. Weiter schauten wir nach draußen. Ich glaube, ich bin den ganzen Weg über die Spitze gegangen. Was für eine Erleichterung? Das passiert nicht immer. Normalerweise vergesse ich viel mehr Dinge. Nur um sicherzustellen, dass es behoben ist, werde ich gehen, um zu bearbeiten, Muster zu definieren. Ich werde auf den Ort zoomen, wo das Problem war, so ist es genau hier. Setzen Sie das neue Muster ein, und Sie können sehen, dass das behoben ist, dieser Stiel geht jetzt den ganzen Weg. Gehen wir weiter und machen unseren Flow-Test. Ich denke, wir sind ziemlich kurz davor, hier fertig zu werden. Das ist eine kahle Stelle. Es gibt Muster so groß, es wirklich schwer ist, eine Diva zu erschaffen, außer, ich meine, wir haben es mit einigen dieser gelben Blumen gemacht, aber wir sahen, dass wir diese aufbrechen konnten. Die Hauptsache, die ich sehe, ist dieser leere Fleck zwischen diesen beiden orangefarbenen Rosen, das ist genau hier, und ich denke, ich werde ein Blatt und ein paar Gänseblümchen setzen. Ich möchte wirklich vorsichtig sein, es nicht mit der Füllung des Raumes zu übertreiben, manchmal kann ich ein wenig zu glücklich mit diesem Ding werden, und bevor ich es weiß, habe ich einfach zu viele Gänseblümchen. Ich möchte, dass es organisch und süß aussieht, aber immer noch etwas Platz hat. Ich merke, dass hier keine rote Linie Blume ist, aber ich denke nicht, dass es ein Problem ist, weil es genug los ist, um es herum zu schaffen, Fluss zu erzeugen. Ich sehe nichts in meinem Schielen Test, das mir zu sehr auffällt. Ich sehe ein paar Stellen, die vielleicht mit Gänseblümchen gefüllt werden könnten, aber ich will das jetzt nicht tun, weil ich meinen Augen nicht traue, weil ich sie zu viel gefüllt habe. Denn gerade jetzt, wenn ich das wieder auf eine größere Größe bringen, so ist dies mehr der Maßstab, den ich mir das vorstellte, und so möchte ich einen Blick auf das werfen und sehen. Eigentlich in dieser Größe habe ich das Gefühl, dass es zwei sehr offensichtliche Brunnen auf beiden Seiten gibt, wo es keine Blumen gibt. Also mal sehen. Das ist dieser Bereich hier, ich habe viel früher damit gespielt. Du erinnerst dich daran, herauszufinden, wie man diese zum Laufen bringt, weil es der Wirbel ist, in dem alles zusammenkommt. Vielleicht probiere ich eins davon. Das ist der kleinste von ihnen, und ich werde es überall herausnehmen und dann werde ich die kleine Knospe abschneiden. Das fühlt sich besser für mich an. Ich werde das vorerst als erledigt nennen. Wir haben den Fliesenbereich vollständig gefüllt. Es fühlt sich wirklich schön und voll an. Es gibt ein paar Abschnitte, die ich vielleicht noch einmal besuchen möchte, aber im Moment zeichnen sie sich nicht als Fehler oder irgendetwas für wunde Augen oder als Quelle für die Augen aus. Dies würde einen großartigen Desktop machen. Manchmal ist ein Test, den ich machen werde, zu versuchen, sich zu bewegen und zu sehen, ob das Zuschneiden auf verschiedene Arten es abwirft, und wenn ich damit umgehen kann, dann sind wir gut. Ich werde das auf 20 skalieren und dann vergrößern. Es ist etwas verschwommen, aber ich kann mich wenigstens bewegen. Ich sehe nichts Unangenehmes oder irgendwelche Framings, die ich nicht haben möchte. Es sieht so aus, als ob die Bewegung gut funktioniert, egal wo Sie gerade sind. Mit diesen Leuten machen wir ein Save. Wir sind mit unserem komplizierten Allover-Muster fertig. Jetzt, da wir alle drei Muster erstellt haben, zeige ich Ihnen, wie ich meine Entwürfe fertigstelle. 25. Fertigstellen: Organisation der Ebenen: Beim Fleisch dieser Klasse geht es wirklich darum, tolle und starke Musterfliesen zu bauen und weniger um die Motiv-Schöpfung selbst oder endgültige Rendering-Stile. Aber im Geiste der Gründlichkeit möchte ich Ihnen zeigen, wie ich meine Entwürfe fertigstelle, bevor ich sie verstecke. In dieser Lektion wird das Organisieren von Ebenen, das Verwenden von Schnittmasken, das erneute Einfärben von Grafiken, das Verwenden von intelligenten Objekten für die schnelle Bearbeitung, das Hinzufügen von Texturen und das Verhindern, dass Photoshop eine Million Jahre benötigt. Das erste, was ich mache, wenn ich bereit bin, meine Dateien zu säubern und fertig zu stellen, ist, dass ich eine Kopie der Datei erstelle. Also, wenn ich es aufräumen werde, werde ich alles wegwerfen, was wir nicht brauchen. Also dieses Quadrat, das ich benutzte, um Genauigkeitstests und diese zusätzlichen Hintergründe zu machen und manchmal habe ich Skizzen, die dort drin sind oder zusätzliche Motive , die nicht benutzt wurden, und ich mag es, diese einfach festzuhalten, denn dieses Dokument ist jetzt gebaut für die Positionierung. Es ist für den Bau einer Kachel gebaut. Wir haben alle unsere Motive, sind leicht zu greifen und zu bewegen. Was wir im Begriff sind zu tun, ist, dass wir es konvertieren, um für die Fertigstellung, zum Färben und Hinzufügen von Textur gebaut werden . Also werden wir tatsächlich ändern, wie das Dokument eingerichtet ist und so, ich mag es, das eine so zu haben, wie es ist. Dann werde ich einfach gehen und drücken Sie „Shift Command S“ oder „Shift Control S“ auf einem PC oder „File Save As“ und wir werden eine neue Kopie speichern. Also bin ich immer noch in meiner Pattern-2-Datei. Dieses Mal werde ich dieses eine Pattern 2 Tile Cleanup nennen. Das erste, was ich tun werde, ist zu ernten, so dass ich nicht so viel Überschuss gesehen habe. Ich werde immer noch auf die Außenseite meiner Guides gehen. So mache ich es lieber. Ich zeige Ihnen im Liefervideo, wie ich bei Bedarf auf die spezifischen Kachelgrenzen zuschneide . Aber für jetzt, nur das Extra zu bekommen, ist genug für mich und ich habe zugeschnitten, indem ich C auf der Tastatur traf. Aber Sie können auch einfach das Werkzeug hier drüben greifen und zuschneiden. Eine Sache an der Beschneidung ist, ich dieses Löschen abgeschnittene Pixel ausgeschaltet habe, so dass, wenn ich das wieder ausschneiden würde, Sie sehen können, dass Kunstwerk noch existiert. Es ist nur, dass unsere Leinwand kleiner wurde. Jetzt muss ich meine Schichten organisieren. Wie gesagt, im Moment ist alles gebaut, um bewegt zu werden, aber wenn ich alles neu einfärben muss, ist alles in separaten Gruppen, es ist alles auseinander verteilt. Das erste, was ich tun werde, ist, nehmen Sie alles aus seiner Gruppe und regruppieren Sie es kaufen Farbe. Ich habe etwas in intelligenten Objekten und irgendwas nicht, weil ich dir zeigen wollte, wie ich mit beiden umgehen kann. Im Moment werde ich nur alle intelligenten Gruppen umbenennen. Ich werde sie Blumenstrauß 4 nennen. Ich kopiere einfach diesen Namen und füge den ganzen Weg nach unten für alle intelligenten Objekte ein, die ich habe. Dann werde ich diese an die Spitze des Stapels verschieben , indem ich „Shift Command“ oder Control rechte Klammer drücke. Sie können auch einfach klicken und ziehen Sie es so nach oben. Aber wenn ich all diese packe, indem ich „Command“ oder „Control“ gedrückt halte und darauf klicke, kann ich nur diejenigen auswählen, die ich will, und sie dann alle gleichzeitig nach oben schießen. Ich mache mir Gedanken darüber, die Layer innerhalb des Smartobjekts zu organisieren. Übrigens, diese 1,2,3,4,5, diese sechs intelligenten Objekte ziehen alle von den gleichen intelligenten Objekten. Ich muss nur eins von denen aktualisieren. Was ich tun werde, ist, dass ich einfach reingehe und beginne, die Gruppierung dieser Gruppen aufzuheben, die ich habe. Sie können nach oben gehen, ist es Schicht? Ja, Sie können zu Ebenen wechseln und die Gruppierung von Ebenen aufheben oder ich verwende die Tastenkombination Shift Command G. Was ich tun werde, ist, dass ich einen Ordner für jedes Farbelement erstellen werde. Zum Beispiel, die rosa Details, diese werden alle in einer Gruppe sein. Da sie immer auf der Oberseite von allem anderen sind, wird es die Top-Gruppe sein. Ich werde „Befehl G" drücken, während ich diese rosa Ebene ausgewählt habe und ich werde die Ebene aufrufen, Blumendetails und ich werde alles, was rosa ist in diesen Ordner verschieben, indem Sie klicken und ziehen. Jetzt können Sie in diesem Blumenstrauß hier sehen, dass wir an allem arbeiten, was rosa ist, in Mappe ist. Jetzt werde ich einen Ordner für diese Blumenfüllungen machen. Die Hülsen haben die gleiche Farbe wie die Blütenfüllungen. Ich könnte sie einfach in denselben Ordner legen, aber nur für den Fall für die Zukunft, wenn ich sie separat färben möchte, halte ich sie für jetzt getrennt. Dann brauchen wir eine Gruppe für die Blätter. Jetzt werde ich einfach weiter durchmachen und das mache ich weiter. Jede neue Gruppe, ich werde die Gruppierung aufheben und ich werde alle die gleichen farbigen Schichten greifen, und ich werde sie in Blumendetails, drei Blütenfüllungen, einige Hülsen und zwei Blätter verschieben . Ich werde das ganz nach unten tun, bis jedes einzelne meiner gruppierten Motive in eine dieser vier Ordner gelegt wird. Dies ist eine jener Zeiten, in denen Tastenkombinationen wie das Wissen über zwei Befehlsklicks, so dass Sie alle diese auf einmal greifen können und Ebenen mit Tastenkombinationen bewegen können, macht es diesen Teil viel schneller gehen. Wir werden diesen Prozess nur auf dem zweiten Muster durchführen, aber der Prozess wäre der gleiche für das erste Muster und das dritte Muster auch. Es ist nur, das dritte Muster würde länger dauern, weil es mehr gibt und das erste Muster würde keine Zeit in Anspruch nehmen, weil es viel weniger gibt. Aber es ist genau der gleiche Prozess. Selbst wenn es ein großes Muster wie unser Pattern 3 ist, dauert es wirklich nicht lange, um alles dorthin zu bekommen, wo es hingeht. Also ist alles in diesen Ordnern, ich werde diese intelligenten Objekte deaktivieren und Sie können sehen, dass alles andere, was gruppiert wurde, korrekt in einem eigenen Ordner ist. Also sind alle Blätter in einem Ordner, alle Hülsen sind in einem Ordner, alle Blumenfüllungen sind in einer Gruppe, alle Blumendetails sind in einer Gruppe. Wie ich schon sagte, jetzt wäre es wirklich ärgerlich, wenn ich diesen Blumenstrauß bewegen müsste, ich müsste gehen, um alle Schichten zu finden. Ich würde das wahrscheinlich wirklich tun. Ich würde meinen Layer automatisch auswählen, und ich müsste mit der Umschalttaste klicken und sicherstellen, dass ich alle verschiedenen Ebenen ergriff und dann versuchen, sie zu verschieben. Das ist, warum, die Einrichtung Ihres Dokuments auf diese Weise, das ist, warum ich eine Kopie. Denn wenn ich herausfand, dass das Layout geändert werden musste, würde ich einfach zu meinem ursprünglichen Dokument zurückkehren und es dort ändern. Dann würde ich eine neue Kopie erstellen und diesen Prozess wiederholen. Weil alles Werkzeug, das mich weniger als fünf Minuten dauerte, um durchzugehen und all das zu tun. In dem großen komplizierten Muster, sagen wir, es dauert dreimal länger, das sind immer noch 15 Minuten. Es ist nicht so viel Zeit darüber nachzudenken, wie mächtig es sein wird, diese anders aufheben zu lassen. Die andere Sache ist, ich bin bereit, alle Ebenen zu löschen, die ich nicht benötige, weil sie in den anderen Dokumenten sicher sind. Also brauche ich diese Genauigkeitstestbox nicht mehr. Sieht so aus, als hätte dieser Ordner alle zusätzlichen Motive drin. Ich kann das loswerden, einige Dokumente Platz sparen, dieses Muster füllen, ich habe mich eingerichtet, um mir zu helfen, die Waage zu bekommen, ich brauche das nicht. Ich habe zwei Kopien in der Hintergrundfüllung, das brauche ich nicht. Jetzt sind wir dran dran. Jetzt bin ich bereit, reinzugehen und dasselbe in meinem intelligenten Objekt zu tun. Obwohl es sich in einem Smart-Objekt befindet und es nicht so viele Elemente hat, werde ich immer noch alle rosa Elemente zusammenfassen. Das wären also die Blumendetails. Ich werde alle Füllungen zusammenfassen. 26. Fertigstellen: Schnittmasken: Nun, was wir tun werden, der Grund, dass dies so hilfreich ist, ist, weil wir Clipping-Masken verwenden, um die Farbe davon zu ändern. Moment werde ich nur Clipping-Masken setzen , die die gleiche Farbe wie die Elemente haben, die ich habe. Ich gehe hier runter zu „Solid Color“. Moment wähle ich einfach eine wilde Farbe aus, die wir nicht verwenden. Lassen Sie uns wie sehr hellgrün verwenden, dass wir wissen, dass es nicht richtig ist. Was ich tun werde, ist mit diesem Ordner geschlossen, diese Gruppe ist geschlossen und die Farbe füllen rechts oben, ich werde diese Farbfüllung auf den Inhalt dieser Ebene mit einer Clipping-Maske zuschneiden. Ich werde „Option“ oder „Alt“ auf meiner Tastatur gedrückt halten und den Mauszeiger direkt zwischen dem Ort bewegen, an dem sich diese Farbfüllung und der Gruppe befindet. Siehst du, wie mein Cursor mit einem Pfeil zu diesem Feld wechselt? Das heißt, ich werde eine Clipping-Maske machen. Sie können auch auf die Ebene „Create Clipping Mask“ gehen oder die Tastenkombination der Option „Command“ oder „Control G“ verwenden. Nun, ich werde nicht zu ausführlich darüber gehen, was mit Clipping-Maske passiert, wenn Sie mehr über sie erfahren möchten, können Sie sich meine ansehen, mal sehen, Sie lernen, über sie in der Digitalisierung Ihrer Farbe, Sie lernen über sie in der Digitalisierung von handgezeichneten Skizzen. Aber im Grunde ist es eine Wand aus Farbe, die wir sagen, ich möchte, dass diese Farbe nur auf alles angewendet wird, was in dieser Gruppe ist. Jetzt können Sie mit einem Klick sehen, dass ich all diese Blattfarben ändern kann und ich muss nicht in jede einzelne Gruppe gehen. Deshalb haben wir diese Dinger auf diese Weise neu gruppiert. Ich werde eigentlich die Farbe ausprobieren, die sie haben sollen. Ich werde hier eine Clipping-Maske für jede Gruppe erstellen. Jetzt ein kleiner Vorbehalt, also gerade jetzt ist meine Gruppe geschlossen und wenn ich zu „Hinzufügen einer einfarbigen Farbe“ gehe , werden Sie sehen, dass sie es direkt oben auf dieser Gruppe hinzugefügt hat, was wir wollen. Aber wenn stattdessen die Gruppe offen ist und ich zu „Machen Sie eine einfarbige Farbe“ gehe, wird es die Farbfüllung als oberstes Element innerhalb der Gruppe setzen, und das ist nicht das, was wir wollen, denn wenn ich eine Clipping-Maske erstelle, wird es nur darauf zugeschnitten ein Element, das es unten direkt darunter ist. Ich werde „Command rechte Klammer“ drücken, um das aus der Gruppe zu bewegen, aber direkt oben drauf. Dann mach meine Clipping-Maske. Es ist eigentlich ein bisschen einfacher, die Gruppe geschlossen zu haben, bevor Sie Ihre Volltonfarbe hinzufügen, nur so dass sie nicht versehentlich an der falschen Stelle hinzugefügt wird. Letzte, nur benötigt, um meine rosa einfarbig zu greifen, und halten Sie „Option“ gedrückt und klicken Sie darauf, um eine Clipping-Maske zu sein. Jetzt werde ich dasselbe innerhalb des Smart Objects tun. Ich werde nur das Gelb schnappen, das wir brauchen. Wieder, wenn ich an dieser Stelle nur wüsste , dass die Hülsen die gleiche Farbe wie die Blumenfüllung bleiben, könnte ich diese Gruppen einfach kombinieren und nicht zwei separate Clipping-Masken haben müssen. Aber ich mag es, die Dinge so zerstörungsfrei wie möglich zu halten, was bedeutet, dass Sie zurückgehen können. Ich werde nur „Kommando S“ drücken, die Gruppe schließen. Jetzt sind alle diese intelligenten Objekte organisiert. 27. Fertigstellen: Erkunden und Auftragen von Farbe: Jetzt bekommen wir den lustigen Teil des Prozesses zu tun, der für mich die Farbe erforscht. Das erste, was als großartiges Werkzeug ist color.adobe.com. Nicht nur können Sie Paletten erkunden, ich könnte Retro hier oben eingeben, ich kann sehen, ich mag das. Ich kann tatsächlich diesen kleinen Add to Library Button drücken und mag Magie, wenn ich meine Bibliothek und Photoshop öffne, können Sie sehen, dass diese Farben genau dort sind. Das ist eine großartige, einfache Möglichkeit, viele Farbpaletten zu erkunden und sie schnell in Photoshop zu integrieren. Der einzige Vorbehalt ist, dass Sie sich mit fünf Farben beschäftigen müssen. Du kannst nicht mehr oder weniger haben. Das kann ein wenig einschränkend sein, aber was einen Sprung vom Punkt angeht, hatte ich viel Glück damit, Paletten hier drin zu finden. Sie können sie nicht nur verwenden, aber Sie können sie ändern, wenn Sie wollen. Eigentlich will ich das nicht ändern. Ich werde einfach rüber gehen, um hier aufzubauen. Sie können sehen, dass Sie tatsächlich Ihre eigenen Farbpaletten erstellen können und Sie tatsächlich verschiedene Farbharmonieregeln darauf anwenden können. Wenn Sie eine monochromatische wollen, können Sie voran gehen und wählen Sie eine Farbe und sehen, wie sich diese ändern. Sie können eine auf eine benutzerdefinierte Weise wie das bauen, aber ich liebe auch dieses Extrakt-Themen-Feature. Ich werde ein Bild hochladen, das ich von Unsplash heruntergeladen, der Name des Fotografen auf gibt es Mädchen mit rotem Hut. Ich habe dieses Bild heruntergeladen, ich mag alle Edelsteintöne und die hellen Farben darin. Ich werde das öffnen und Adobe-Farbe wird automatisch Farben daraus auswählen. Jetzt habe ich ein paar Stimmungen hier drüben, also ist das bunt. Ich könnte hell, gedämpft, tief, dunkel wählen , und manchmal funktionieren diese nicht immer. Aber die coole Sache ist, Sie können es auch selbst ändern. Wie sagen wir, ich will wirklich eine dieser hellrosa Farben wie diese, und vielleicht will ich nicht, dass Orange, vielleicht will ich eine dunklere Farbe. Sie sind wirklich in der Lage, schnell Farbpaletten zu erstellen, und dann könnte ich das speichern und es zu meiner Bibliothek hinzufügen, wenn ich wollte. Color.adobe.com ist großartig. Ich ermutige Sie auch, sich die vergangene Arbeit anzusehen. Wenn Sie Ihre Arbeit auf Instagram oder irgendwo veröffentlichen, werde ich manchmal einen Screenshot meines Feeds machen und dann einfach Farben von dort zum Spielen abtasten. Ich zeige Ihnen einen schnellen Überblick über einen Prozess, den ich mit Adobe Illustrator mache, um Farbe zu erkunden, und wann immer ich das tue, ich tatsächlich viele Screenshots der verschiedenen Farbpaletten, die ich finde, und dann speichere ich sie, auch wenn ich das nicht für dieses Kunstwerk benutze. Dies ist meine Hauptfestplatte, auf der ich alles aufbewahre, all meine aktive Arbeit. Ich habe diesen Ideenordner und wenn ich zu Farben gehe, können Sie sehen, dass es nur voller Screenshots ist. Das sind alles aus vergangenen Stücken, an denen ich gearbeitet habe und Farben, die mir wirklich ins Auge gefallen haben. Jetzt kann ich jederzeit wieder hier reingehen und so sein, ich suche nach einem Fünf-Farb-Print, und diese, die ich durchmachen kann und einige meiner früheren Arbeiten ansehen kann, um zu sehen, ob es Farbpaletten gibt, die mich inspirieren. Verwenden Sie definitiv auch Ihre vergangene Arbeit. Aber mein Lieblingsweg, und das ist nicht erforderlich, weil dies eine Photoshop-Klasse ist und ich möchte nicht, dass Sie sich auf Illustrator verlassen. Aber das ist wirklich meine liebste Art, Farbe zu erkunden. Was ich tun werde, ist nur einen kurzen Screenshot von nur einem Teil dieses Musters zu machen. Sie können auch ein JPEG davon exportieren, es spielt keine Rolle. Ich gehe in Illustrator, und ich werde das Bild platzieren. Auch hier ist dies kein Illustrator-Tutorial. Ich zeige, wie man diesen Prozess tatsächlich vollständig in meiner Muster-Spielklasse mit Adobe Illustrator und Photoshop durchführt. Wenn Sie mehr über das Bildmaterial neu einfärben möchten oder warum ich dies verwende, obwohl das Bildmaterial in Photoshop ist, können Sie sich diese Klasse ansehen. Aber ich wollte diese Klasse nicht machen und den ganzen Weg überspringen. Ich habe meinen Screenshot hier drin und ich werde meine Bildspur öffnen. Ich werde zur Farbe gehen, und ich möchte im Grunde nur eine grobe Vektorversion davon, die zumindest genau repräsentiert, was hier ist. Wenn es chaotisch ist, spielt es keine Rolle, solange es die richtige Menge an Farben hat, dann werde ich gut sein. Ich habe vier Farben in diesem Druck. Manchmal braucht Illustrator mehr als da drin, um es den ganzen Weg zu bekommen. Ich werde sechs Farben eingeben, und ich werde Vorschau treffen, und es wird sein Ding tun. Das sieht gut aus. Wir werden Expandieren treffen, und das ist mein neues Kunstwerk Werkzeug hier. Grundsätzlich sind die Farben, die auf der linken Seite die ursprünglichen im Kunstwerk. All diese Farben sind das, was wir wollen, dass sie angezeigt werden. Im Moment kann ich sehen, dass ich zwei wirklich enge Gelbe und zwei wirklich enge Rosa habe, und ich möchte, dass diese eins sind. Ich werde nur einen von ihnen auswählen und ich werde das hierher ziehen, damit diese Rosa die gleichen sind. Ich werde das hier herziehen, also sind diese Gelbe gleich. Ich werde in Ordnung schlagen und dann diese Sicherung öffnen und dann habe ich nur die vier Farben im Druck. Jetzt habe ich viel Spaß und all diese Mustergruppen, die ich im Laufe der Jahre aufgebaut habe, entweder aus meiner Arbeit oder nur aus Farben, die ich gesammelt habe. Ich habe nicht nur einige, die gruppiert sind, sondern ich habe auch einen Master, das ist BDM, von Dylan m , der alle meine Farben darin hat. Manchmal möchte ich mit einer Palette beginnen, als würde ich mit dieser beginnen. Ich kann einfach durchfahren und verschiedene Farben betrachten und sehen, ob es wie einen Ausgangspunkt gibt. Ich beginne mit einer dieser niedrigeren Anzahl Palette, minimale Palette. Ich beginne mit einer dieser minimalen Palette und : „Oh, das gefällt mir wirklich.“ Wenn ich einen mag, mache ich einen Screenshot und dann werde ich weitermachen. Dann bin ich irgendwann wie, nun lassen Sie mich einfach alle wilden Kombinationen sehen. Ich gehe in meine Hauptfigur und es ist, als würde ich ein paar wirklich verrückte Kombinationen bekommen , an die ich nie denken würde. Viel Zeit arbeiten sie nicht, aber ab und zu werde ich ein Genie finden, das ich nie zusammenstellen würde. Ich werde einfach durchgehen, Screenshots von denen machen, die ich mag, diejenigen, die hervorstechen. Dann, was ich tun kann, ist, ich würde gehen und diese Screenshots überprüfen. Diejenigen, die mir am besten gefallen, würde ich den Dateinamen ändern und ein B am Anfang zum besten setzen. Dann würde ich alle mit Bs nehmen und diese in einen Ordner legen und dann würde ich den Prozess einfach weiter machen, bis ich ihn einschränke. Sie können auf meiner Festplatte sehen, dass ich ein paar davon habe, habe ein B drauf. Das heißt, sie haben es durch eine erste Runde geschafft. Dann dieser beste Ordner, einige davon waren noch besser, und dann gibt es einen besten Ordner da drin. Ich werde buchstäblich nur mit 100 verschiedenen Farboptionen beginnen, aber dann werde ich sie einfach weiter eingrenzen und sie in den besten Ordner legen. Dann kam ich schließlich zu dem Punkt , wo das meine letzten Anwärter für dieses Muster waren. Ich musste eigentlich keine reinlegen, weil ich letztendlich nur diesen ausgesucht habe. Das ist ein netter Weg, um eine Tonne von verschiedenen Farben zu erkunden , während auch eine Möglichkeit zu finden, es zu verwalten und einzugrenzen, so dass Sie nicht nur auf 1.000 verrückten Farben sitzen. Nehmen wir an, das ist diejenige, die ich wollte, ich würde nur die Farben probieren und sie in Photoshop anwenden. Dann würde ich diese Datei nicht einmal speichern, weil ich sie nicht brauche. Ich werde kündigen. Das habe ich schon außerhalb des Bildschirms gemacht. Schon ging durch und fand einige Farben, die ich will. Ich habe versucht, die Muster als eine Sammlung zu betrachten, um zu sehen, ob ich einige Farben finden könnte, die für alle funktionieren, und das sind die drei, die ich mir ausgedacht habe. Ich denke, ich mag diese am besten, diese untere, und so werde ich diese Farben auf diesen Titel anwenden. Wir wechseln jetzt von unserer Arbeitsfarbpalette zu unserer endgültigen Farbpalette. Ich fange immer mit dem Hintergrund an und dann gehe ich am hellsten zum dunkelsten. Alle diese abgetasteten Farben sind jetzt hier oben, und ich kann sie einfach durchgehen und ändern. Blumendetails werden jetzt rot sein. Blumenfüllungen werden dieser leichte Pfirsich sein. Hülsen werden auch diese helle Pfirsichfarbe sein. Blätter werden grün sein. Sie ist verschlossen, drücken Sie das kleine Schloss, um es zu entsperren, und rosa als Hintergrund. Dann müssen Sie nur in eines dieser intelligenten Objekte gehen und es auch dort aktualisieren. Drücken Sie „Speichern“. Geh zurück. In ein paar Sekunden, dank unserer Organisation hier unten, konnte ich die Palette komplett neu einfärben. Ich würde es retten. Auch hier habe ich normalerweise kein Dokument, das sowohl intelligente als auch reguläre Objekte hätte , aber egal, der Prozess ist derselbe. Du kommst einfach rein und organisierst sie in Farbordnern. Wenn Sie Clipping-Maske anwenden, dann können Sie die Farbe sofort ändern, und es ist sehr aufregend. 28. Fertigstellen: Hinzufügen von Textur: Als nächstes möchte ich Ihnen nur um des Prozesses willen zeigen, dass dies der Punkt ist, an dem ich diesen Elementen mehr Textur hinzufügen wollte, hier würde ich es tun. Ich habe meine sehr kleine, sehr einfache, sehr alte Wacom Tablet eingesteckt und ich werde Ihnen im Grunde nur zeigen, wie ich diese Textur hinzufügen würde. Ich habe diese Motive so gemacht, dass sie ohne sie allein stehen können, aber nur um Demonstration willen, werde ich Ihnen zeigen, wie ich es mache. In diesem Fall würde ich reingehen und sagen wir, ich wollte diesem Kerl etwas Textur hinzufügen. Jetzt wird alles, was ich zu diesem Ordner hinzufüge, nur rot sein , weil wir eine Farbfüllung oben drauf haben. Was ich tun möchte, ist, dass ich den Bereich anklicken oder steuern möchte, in dem ich die Textur hinzufügen möchte. Das ist diese Schicht. Ich befehle, klicken Sie rechts auf diese Ebenenvorschau und was das tut, ist, dass es alles, was sich auf dieser Ebene befindet, auswählt. Jetzt kann ich eine Ebene über dieser Farbfüllung erstellen damit sie nicht betroffen ist und eine Farbe wie diese hat. Dank meiner Auswahl werde ich immer noch in diesem Bereich eingeschränkt sein. Ich werde in die Bürsten meiner Kyle gehen und ich werde Spritzer aussuchen. Ich werde diese Farben probieren und dann, was ich tun werde, ist, einfach reingehen und etwas von der Textur malen. Wieder, einige Leute tun das, vielleicht haben Sie die Textur auf Ihren Motiven vor der Zeit, die total cool ist. Für mich werden manchmal die Farbe und die endgültige Komposition informieren, wie das alles aussehen wird und ich mag es nicht zu früh zu tun. Selbst dieser kleine Hauch von Spritzer fügt schöne Körnung für meine Augen zu greifen und so wollte ich das gleiche tun. Ich würde diese Ebene auswählen, um sie zu finden, halten Sie den Befehl gedrückt und klicken Sie auf die Ebenenvorschau und das gibt mir meine marschierenden Ameisen, meine Auswahl um all das. Ich gehe zurück nach oben, erstelle eine neue Ebene für diese und mache dasselbe. Dann nur um eines Streits willen, lassen Sie uns sagen, dass Sie am Ende die Farbe Ihrer Blumen ändern , so dass ein Kunde es kauft und sie entscheiden, dass sie es blau sein wollen. Nun, indem ich all diese Textur auf separaten Ebenen mache, kann ich dann tatsächlich eine Clipping-Maske nur auf die Textur anwenden, die ich hinzugefügt habe. Klicke das nach unten und das gibt mir volle Kontrolle über alles auf dieser Ebene und ein paar Klicks. Es ist wirklich leistungsstark, Clipping-Masken zu verwenden und sicherzustellen, dass Sie clever über Ihre Ebenen sind. Ich werde Befehl Z ein paar Mal drücken, um das rückgängig zu machen. Ich würde Command S treffen, weil ich in einem intelligenten Objekt bin und wir zurückgehen können. Wenn ich auf die Stelle zoomen, an der sich diese Motive befinden, können Sie sehen, dass diese Spritzertextur zu all diesen Instanzen des Smart-Objekts hinzugefügt wurde . Diese Kyles Pinsel, die ich vor Jahren gekauft habe, und jetzt kommen Kyles Pinsel als Teil von Photoshop. Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, können Sie nur Google Kyle Webster Pinsel Photoshop, und ich bin sicher, Sie werden viele Ressourcen finden. 29. Fertigstellen: Verkürzen der Photoshop-Ladezeit: Dieses Muster ist bereit zu gehen. Es ist fertig. Es ist bereit für die Lagerung. Ich würde sagen, es ist erledigt. Es ist nicht bereit, geliefert zu werden, aber es ist fertig. Die Fliese ist genau gemacht, die Farben sind da, die Texturen sind da. Das Letzte, was ich tun will, und ich werde dieses Muster nur ein paar Mal definieren, nur um einen Punkt zu machen. Wenn Sie dies tun, wird es jedes Mal, wenn Sie ein Muster definieren , in Photoshop gespeichert, und das sind schwere Dateien. Manchmal höre ich einfach auf und zeig es dir. Ich werde Photoshop beenden. Da gehen wir hin. Ich werde all das andere Zeug aufgeben, das ich auch offen habe. Nun, wenn ich Photoshop öffne, möchte ich Ihnen zeigen, woran es hängt. Siehst du, wie es Halide Engpässe sagt, und dann bekomme ich das kleine Spinnrad des Todes und es dauert ein paar Minuten, um zu öffnen? Während Photoshop wird immer ein wenig dauern, um zu öffnen, weil es ein großes Programm ist, muss es nicht so lange dauern, und so werde ich Ihnen zeigen, wie zwei dieses Problem lösen. Ich weiß nicht, ob deine Halide-Engpässe sagen wird. Ich weiß nicht, ob das die eigentliche Sache ist, an der es für dich festhält. Aber wenn es eine Weile dauert, um zu öffnen, würde ich empfehlen, gehen Sie zu bearbeiten, Presets, Preset Manager, klicken Sie auf dieses Dropdown-Menü und gehen Sie zu Mustern, und Sie alle diese Muster-Tests, die wir getan haben, sind dort und Wiegen in unserem Programm. Ich werde einen greifen und klicken Sie auf den Anfang verschieben, und ich werde sie alle löschen und drücken fertig, weil ich Photoshop nicht brauchen, um all das zu halten. Ich habe die Fliese so, wie sie ist. Wenn ich dieses Muster aus Summengrund neu erstellen und definieren müsste, könnte ich diese Kachel einfach öffnen und definieren. Nun, wenn ich Photoshop beenden und es wieder öffnen, sollte es nicht so lange dort bleiben. Es steht immer noch Halid-Engpässe, aber das dauerte zwei Sekunden, anstatt 15 Sekunden zu öffnen. Vergessen Sie nicht, wenn Sie eine Kachel erstellen und definieren, definieren, definieren, vergessen Sie nicht, danach zu gehen und diese zu löschen, damit Ihr Photoshop nicht eine Million Jahre dauert. Lassen Sie uns darüber reden, wie Sie diese Dateien bereitstellen, wenn jemand oder Sie sie verwenden möchten. 30. Dateilieferung: Während ich im letzten Video gezeigt habe, wie ich ein Muster für die Speicherung abschließen werde, möchte ich Ihnen einige Ideen geben, wie ich die Datei für die Clientzustellung oder für meinen eigenen Gebrauch vorbereite . In dieser Lektion beschäftigen wir uns mit Dateiverwaltung, Zuschneiden und Bereinigen der Datei, Vernunft, Überprüfung der Kachel und des Gesamtdesigns, Konvertieren und Reduzieren von Farben, Layer-Organisation und wie ich die Dateien tatsächlich bereitstelle. Hier habe ich meine aufgeräumte Kachel, und wir sind bereit, so zu tun, als ob ein Kunde es anfordert, und jetzt muss ich die Arbeitsdateien an sie liefern. Das erste, was ist, dass Sie sehen können, wenn wir Bohne organisiert bleiben, alles in diesem Pattern-2-Ordner lebt, und ich nenne es Muster zwei um der Klasse willen, aber nur für das Leben Ihres Portfolios, Sie wollen jedem Stück einen einzigartigen Titel geben, auch wenn es Mehl werfen 45, oder Blume werfen September 2020 oder irgendetwas, wenn ich in meine Arbeit Festplatte hier gehen, alles hat seine, Schmetterlinge, Knöpfe, Kaktus Bauernhof, Nelke Ernte, Karotten, Katzenbeutel Alles hat einen Titel, der alles viel einfacher macht. In diesem Fall werden wir sagen, dass Muster 2 unser Titel ist. In diesem Ordner habe ich meine Motive, ich habe meine ursprünglich gebaute Kachel, und dann habe ich die aufgeräumte Kachel, die nach Farbe gruppiert ist , anstatt nach Motiv als Original gruppiert zu werden, und dann habe ich meine colorideas.png hier drin als auch. Das erste, was ich tun möchte, ist, dass ich einen Ordner für die Client-Zustellung erstellen möchte, also nenne ich es immer Client-Namen und dann Lieferung. Lass uns einen Klienten bilden. Nehmen wir an, Sunshine Pottery wollte dieses Muster. Nun, was ich tun werde, ist, dass ich eine Kopie des bereinigten Kachel-Schreibens in diesen Ordner speichern werde . Auf diese Weise müssen Sie sich keine Sorgen machen, die Kopie zu zerstören, die Sie haben, es ist nur für Vernunft Zwecke, und zu wissen, dass ich diesen sicheren Ordner habe und das ist die Kachel, die speziell an den Client geliefert wird. Jetzt, da wir das eingerichtet haben, werden wir voran gehen und auf die tatsächliche Kachelgröße zuschneiden, also weiß ich nie ganz, ich Dateien an alle verschiedenen Kunden übergebe, und ich weiß nie, was es auf der anderen Seite gibt Seite, ich weiß nicht, ob sie einen internen Designer haben, der in Photoshop so trainiert ist wie ich, oder ob es Leute sind, die nur versuchen, es funktionieren zu lassen, und deshalb möchte ich nicht davon ausgehen, dass sie ihre Guides an haben werden, und ich nicht möchten davon ausgehen, dass sie wissen, dass sie die Guides verwenden, um die Kachelgrenzen zu finden, also werde ich stattdessen darauf zuschneiden. Ich werde „C“ auf meiner Tastatur drücken, und das Schöne ist, wenn du zuschneidest, wird das Zuschneidewerkzeug an deinen Guides schnappen, aber ich vertraue ihm nicht immer. Ich mag es, zu vergrößern, denn wieder, dies ist für die Kundenbereitstellung, also ist es wirklich wichtig, dass wir genau und so werde ich zoomen, wiegen, und ich werde dies perfekt mit dem Guide ausrichten. Ich werde das auf allen vier Seiten tun. Sieht so aus, als hätte das schon gewonnen. Manchmal gehe ich rein und mache das und dann zoomen ich wieder hinein und es sieht so aus, als wäre es nur um ein Pixel wieder ausgeschaltet. Mach dir keine Sorgen darüber, solange du reinkommst und so nah wie möglich bist, manchmal ist es nur so, wie Photoshop Dinge manipuliert, manchmal sieht es so aus, als wäre es ein Pixel, oft ist es nicht, also sieht das ziemlich gut für mich aus, Ich werde „Enter“ drücken. Auch hier habe ich nicht „Zugeschnittene Pixel löschen“ aktiviert, weil ich möchte, dass dieses Kunstwerk noch da ist, und jetzt gehen wir weiter und machen einen Test, um sicherzustellen, dass ich das richtig zugeschnitten habe, und da die Genauigkeit so wichtig ist, Ich werde definitiv eine Genauigkeitskiste aufstellen. Jetzt, wenn wir das Muster definieren, da wir gerade auf die Kachelgrenzen zugeschnitten haben, muss ich das Marquee-Werkzeug nicht verwenden, ich kann einfach zu Muster definieren gehen. Gehen Sie zu Neu, erstellen Sie ein Dummy-Dokument, skalieren Sie es nach unten, und stellen Sie sicher, dass das Zuschneiden erfolgreich war. Cool, es sieht toll aus. Ich weiß nicht, ob ich auf der anderen Seite runtergegangen bin. Das sieht toll aus. Unsere Ernte war erfolgreich, das ist gut. Ich kann das loswerden. Was ich jetzt tun möchte, ist das, was ich einen Vernunft Check nenne. Im Falle dieses Musters die Vernunft Check nicht so wichtig, es ist super wichtig für komplizierte Muster oder Dinge, die viel los haben. Aber ich mag es immer noch für Kunden und ich ziehe gerne ein Gitter heraus und mache eine systematische Vernunft überprüft. Ich beginne oben links, und ich suche nur wirklich, um sicherzustellen, dass es nichts Seltsames gibt, es gibt keine Fehler, sie haben kein Schichtproblem oder einen Stamm herausragen kann, wo ich es nicht will, oder eine seltsame gezackte Kante, und vor allem, wenn es viele Texturen gibt, oder ich mehr Textur und Pinselarbeit, die ich auf diesen gemacht habe, ich mag es, in der Nähe zu kommen, um sicherzustellen, dass ich nicht aus der Hand gekommen bin, oder es gibt nichts, das unnatürlich aussehend ist. Das sieht aber ziemlich gut aus. Wir waren ziemlich vorsichtig bei der Erstellung der Motive und alles, also übergeben Sie die Vernunft Check. Ich werde jetzt alle meine Guides löschen, weil sie sie nicht brauchen, und ich drücke „Speichern“. Manchmal, da ich bereits weiß, dass hier alles organisiert ist und ich bereits alle meine Ebenen benannt habe, weil das definitiv Teil davon ist, willst du nicht, dass alles namens Layer 1, Layer 2, Schicht 19, also Sie können alles als Details oder Mitte oder Blumenfüllung sehen, und so ist alles dort beschriftet. Das könnte einfach getan werden. Dies ist eine RGB-Datei. Viele meiner Kunden akzeptieren Dinge in RGB, also könnte dies getan werden. Aber wenn Sie Farben reduzieren oder konvertieren müssen, würde ich das tun. Ich werde es retten. Wieder, wenn Sie nicht wissen oder ob der Client zwei Versionen von RGB und CMYK will, nicht sicher, warum sie es tun, aber jedes Mal, wenn ich Farben reduzieren oder konvertieren, mache ich immer eine zweite Kopie. Auch in diesem Fall kann ich mir nicht vorstellen, warum ein Client etwas wollen würde, oh, hier ist ein Beispiel, als ich meine Fabric-Sammlung geliefert habe, wollte ich eine Indexdatei sowie eine nicht indizierte Datei liefern , denn wenn Sie sie indizieren, es flacht all deine Sachen ab. In diesem Fall habe ich diese Kachel bereinigt, aber ich würde vielleicht eine andere Kopie speichern, und ich werde diese indiziert oder CMYK nennen. Wenn Sie diesen CMYK anpassen müssen, können Sie einfach in den Bildmodus und CMYK gehen. Ich möchte nicht alle meine Ebenen zusammenführen. Es wird fragen, ob wir intelligente Objekte rasterisieren sollten, ich werde nein sagen, diese nicht rasterisieren, und es wird in CMYK konvertieren. Ich arbeite ehrlich nicht so sehr in CMYK, viele der Produkte, die ich herstelle, landen nicht im traditionellen Offsetdruck. Ich habe keine Kinderbücher oder so etwas gemacht, und so ist es für mich nicht zu groß, in RGB zu arbeiten und dann in CMYK zu konvertieren und mit allen Farbbeschränkungen umzugehen, die es geben kann. Aber für Summe Leute, die arbeiten, wie wenn Sie immer illustrieren Kinderbücher, es wird Ihnen einen Bärendienst zu tun, um in RGB zu arbeiten und sich daran zu gewöhnen, all diese hellen Farben zu sehen, nur um zwei immer dramatisch zu haben konvertieren Sie sie, wenn sie in CMYK sind. Wenn Sie mehr über RGB und CMYK und all das wissen möchten , überprüfen Sie meine Sendung an den Druckerkurs. Ich kann jetzt im Dateititel hören, dass ich in CMYK bin, ich habe keine riesigen Farbverschiebungen gesehen, aber auch, manchmal werden Farben immer noch hier angezeigt, als ob sie hell sind und dann drucken Sie sie aus und sie sind nicht. Ich werde „Rückgängig“ drücken, weil ich nicht möchte , dass das in CMYK ist, aber so machst du es. Aber ich möchte Ihnen schnell zeigen, wie ich Farben indexiere. Dies ist der Prozess, ich neige dazu, Prozesse nicht zu zeigen, die ich nicht vollständig erklären kann, aber das ist eine so hilfreiche Sache zu wissen, besonders für die Dateizustellung, also werde ich es teilen. Ich bin in meiner Kopie, die ich als indiziert gespeichert habe, und die Indizierungsfarbe ist eine Möglichkeit, Farbe zu katalogisieren. Was es tun wird, ist, dass es alles in ein Bild abflachen wird und es im Wesentlichen in separate Farben auftaucht, was großartig ist, aber es bedeutet, dass wir alle Bearbeitungsfähigkeiten dieser Motive hier verlieren werden, und so ist das warum es bei der Indizierung wirklich wichtig ist, sicher eine andere Kopie zu speichern. Als nächstes gehe ich in den Bildmodus und die indizierte Farbe. Es wird fragen, ob ich die Ebenen zusammenführen möchte, und ich werde sagen „Okay“. Sie haben vielleicht keine große Verschiebung gesehen, aber das hat tatsächlich alles auf 10 Farben indiziert. Sie könnten überrascht sein und denken: „Ich dachte, das wäre nur eine Vierfarbpalette“. Wenn wir hineinzoomen können Sie sehen, und wenn ich auf Abbrechen, so dass ich rückgängig gemacht, dass wir nicht mehr im Index sind, so war es, Sie können sehen, dass auch in diesem roten Bereich haben wir eine Tonne von verschiedenen Schattierungen. Hier ist das Rot transparenter, und so lässt es mehr von diesem Pfirsich durchscheinen. Hier ist es undurchsichtiger, so dass Rot wirklich dunkel ist. Wir haben hier sicherlich viel mehr als nur vier Farben. Deshalb ist die Indizierung wichtig, weil sie wirklich diese harten Linien zwischen, jetzt, wie viele Farben werden Sie in diesem ohne Variation zeigen? Ich gehe zurück, Bild, Modus, Index, Farbe, glätten. Es nimmt alles und es kocht es auf 10 Farben. Jetzt behalte ich meins auf lokaler adaptiver. Dies ist einer dieser Bereiche, die ich nicht ganz weiß, was all diese bedeuten. Es ist nur die Art, wie Photoshop die Pixel interpretiert, aber ich hatte immer meine auf lokalen adaptiven. Ich mag es, wie viele Farben zu wählen. Sie können sehen, ob ich in fünf Farben tippe, oder selbst wenn ich zwei mache, das ist nicht genug, lassen Sie uns drei tun, Sie können sehen, dass es das Kunstwerk vollständig bearbeiten wird , basierend darauf, wie viele Farben Sie hinzufügen. Dies ist eigentlich eine gute Möglichkeit, Farben zu reduzieren und zu sehen, wie das Muster in weniger funktionieren könnte. Anstelle der vier Farben, die ich vorher gesehen habe, ist es jetzt eine echte Vierfarbpalette und vielleicht werde ich das reduziert mögen. Ich werde einfach weiter Zahlen eingeben, bis ich das nächste von dem komme, was ich mag. Fünf Farben sind so solide. Sie können sehen, es sieht aus wie wirklich flach und wirklich solide. Wenn ich es bis zu sechs bringe, bekomme ich nur ein bisschen von dieser Variation in der Farbe, was schön ist. Der Übergang zwischen diesen Farben wird Dithering genannt. Sie können das zwischen diesen drei Diffusionen, Musterrauschen und keiner ändern . Ich benutze diese nicht gerne sehr oft, ich mag es nicht, wie es sie wirklich interpretiert, und ich merke den Unterschied nicht immer. Du könntest es vielleicht nicht tun, wenn ich sie durchgehe. Der einzige, den ich bemerkte, ist Lärm, und ich mag nie, wie es das interpretiert, also wende ich meinen Dether immer auf keinen. Auch hier verstehe ich nicht alles, was hier passiert, also kann ich darin keine tieferen Fragen beantworten, aber so verwende ich Indexfarbe, um Farben zu reduzieren. Dann ist die coole Sache, sobald Sie es reduziert haben, werde ich es wieder auf fünf auf die flachste Ebene nehmen und OK treffen . Jetzt kann ich in den Bildmodus und Farbtabelle gehen. Es wird mir genau die fünf Farben zeigen, die sie da drin haben. Dafür zeigt es eine Transparenz als fünfte Farbe. Ich weiß nicht, was das bedeutet. Ich hasse es, eine Klasse zu unterrichten und Ihnen zu sagen: „Nun, ich weiß es nicht.“ Aber das tue ich wirklich nicht. Ich kann Ihnen auch sagen, dass ich es nie gewusst habe und es war kein Problem. Wie auch immer, Sie können jetzt in und klicken Sie auf diese Farben, und Sie können tatsächlich Dinge ändern. Wenn ein Kunde braucht, um Ihre Farben zu reduzieren und zu ändern, können Sie alles auf einmal tun, was wirklich schön ist. Abbrechen, also Indexfarbe. Wie ich schon sagte, jetzt ist alles eine Schicht, die ich nicht zurückkehren kann. Sie möchten unbedingt sicherstellen, dass Sie eine Kopie dieser Datei haben, damit Sie sie nicht verloren haben, wenn Sie zurückgehen müssen. Ich werde rückgängig machen, um zu meinem ursprünglichen Look zurückzukehren. Wir haben es zugeschnitten, wir haben es getestet, wir haben eine Vernunft Check durchgeführt, wir haben unsere Farben überprüft, in diesem Fall sind wir gut. Das letzte, was ich tue, ist, dass ich nur sicherstellen, dass alle Namen, die Ebenen benannt sind und Sinn ergibt. All diese in gelb hervorgehoben, würde ich wahrscheinlich die gelbe Farbe herausziehen, nur weil ich nicht möchte, dass sie denken, dass es etwas bedeutet, wenn es nicht tut. Nur dafür sorgen, dass die Dinge sauber und organisiert sind und Sinn ergeben. Hinterlassen Sie eine Datei, wie Sie es finden möchten, goldene Regel Sache. Wenn ich bereit bin, es zu senden, werde ich das einfach retten. Eigentlich wurde dies immer noch Index genannt, also werde ich diese Pattern2TileDelivery aufrufen. Dann liege ich auch gerne nur eine Musterfüllung. Ich mache normalerweise wie eine Acht mal 11, und ich werde es einfach mit dem Muster füllen. Ich muss ein neues definieren, bevor ich das tue, Bearbeiten, Muster definieren. Ich werde es in diesem Raum füllen, wie ich es mag, und dann würde ich das als Pattern2LayerFill oder so etwas speichern . Ich möchte nur beide liefern, denn wieder, ich weiß nicht unbedingt, wie sie es verwenden werden, auch wenn ich weiß, was der Endgebrauch ist. Es ist nur schön zu sagen, wenn Sie Änderungen daran vornehmen müssen, hier ist die Kachel, aber wenn Sie das Muster so mögen, wie es ist, dann ist hier die Füllung und Sie können es einfach dort anwenden, wo Sie es brauchen. Dann würde ich diesen Ordner nehmen. Tut mir Leid. Ich hatte nur eine kleine Störung. Wie auch immer, ich würde dann diesen Lieferordner greifen, ich würde es zu Dropbox hinzufügen. Wenn ich dann mit der rechten Maustaste auf den Ordner in Dropbox klicke, kann ich diesen Dropbox-Link kopieren. Dann würde ich in der E-Mail an meinen Client sagen: „Bitte finden Sie die Arbeitsdateien unter diesem Dropbox-Link“ und dann würde ich es verknüpfen. Das hält es auch so, dass es einfach ist, sehr große Dateien zu liefern , da keine von ihnen in eine E-Mail passen würde. So schaffe ich das, und so liefere ich meine Dateien. Tut mir leid, noch eine Sache. Nur um der Gründlichkeit willen und vielleicht verstehen Sie das bereits, aber wenn es kein Client ist, dem ich das Muster übergebe und ich es nur auf Instagram teilen möchte, dann werde ich einfach ein neues Dokument erstellen. Ich teile Fotos in der Porträtausrichtung gerne in Instagram, und diese werden in einem Verhältnis von acht zu 10 angezeigt. Ich mache ein 8-mal 10-Dokument. Manchmal, wenn mein Muster wirklich groß ist, beginne ich mit einem 8 mal 10 und schneide es dann mit Verschiebungen , so dass es immer noch 8 mal 10 in der Dimension ist, aber tatsächlich größer als 8 mal 10 Zoll. Entweder ist in Ordnung. Dann fülle ich es mit dem Muster und lasse es aussehen, wie ich es für diesen Beitrag suchen möchte. Vielleicht für diesen hier tue ich. Wenn ich bereit war, dies auf Instagram zu teilen, habe ich Speichern unter, ich habe es einfach wirklich schnelle Tastenkombinationen gemacht, aber ich würde zu Speichern unter gehen. Ich würde es als JPEG speichern. Ich würde es tatsächlich direkt in diesem Ordner speichern, und ich würde P2iG oder so etwas sagen und speichern. Dann würde ich AirDrop das JPEG auf mein Handy und posten es auf Instagram. So liefere ich meine Akten. 31. Vielen Dank!: Vielen Dank, dass Sie mit mir Zeit damit verbracht haben, tolle Musterkacheln in Photoshop zu erstellen. Ich habe gerade eine Menge Informationen über Sie, Informationen und Prozesse, die ich seit Jahren lerne und verfeinere. Bitte haben Sie Geduld mit sich selbst, während Sie lernen. Aber seien Sie auf sich selbst über das Üben, denn das ist der einzige Weg, um besser zu werden. Kein Kurs oder eine Menge an Talent kann die Stunden ersetzen, die es in Photoshop ausschwitzen. Wenn Sie üben, wird es klicken und es fühlt sich so gut an, wenn es tut. Vergessen Sie nicht, Ihr Projekt zu teilen und lassen Sie sich dann von Ihren Peers Projekten inspirieren. All die guten Dinge passieren, wenn wir teilen und neugierig werden. Wenn du der Erste sein möchtest, der von meinen neuen Klassen gehört hat, gib mir einen Nachfolger hier auf Skillshare. Wenn Sie mehr regelmäßige und lässige Updates möchten, ist ein Follow auf Instagram @bydylanm der Weg zu gehen. Wenn Sie das Wichtige nicht verpassen wollen, habe ich einen vierteljährlichen Newsletter veröffentlicht, den Sie unter bydylanm.com abonnieren können. Nochmals vielen Dank, und bis zum nächsten Mal. Okay, lass einfach noch eine Runde machen. He.